Баритцу. Легендарное боевое искусство профессора Мориарти

Наверняка многие неоднократно смотрели советский фильм-сериал о Приключениях Шерлока Холмса и доктора Ватсона. В нём есть весьма неоднозначная боевая сцена - бой главного персонажа и антагониста у Рейхенбахского водопада.

Для знакомства здесь - https://youtu.be/IU-7a5X3sbk

Когда я смотрела этот фильм (не в детстве, но уже в возрасте, когда драки для меня были явлением знакомым), я не могла понять, как такое могли поставить специалисты и каскадёры! Ведь боевая сцена здесь - провальная! Возня нанайских мальчиков в песочнице, откровенно говоря. Особенно памятуя, что по самим рассказам Конан Дойля Шерлок - боксёр с нехилой подготовкой, а Мориарти - очень хороший мастер экзотической борьбы баритцу...

В советском сериале и попытались сохранить ведение двух разных школ героев - бокса и неизвестной доселе баритцу - и сделать упор не на боевой составляющей, а на психологизме и интеллектуальности сцены. Вспомним, хотя бы красивые моменты общения Шерлока Холмса и Мориарти до самого боя (выброшенный нож, демонстративно джентельменское общение, доверчивое движение Шерлока к Мориарти спиной и т.д.) - они сильно украшают сцену. Но, как только начинается бой, так сразу удивляешься - куда делись манеры? Почему нет красивого английского бокса? Куда делась мастерство Профессора?!

Итак. Сцена кажется провальной. Но давайте посмотрим - каковы причины этого?

1. Описание боя у автора

По Конан-Дойлю всё и выглядит, как борьба, а не как бокс (который вроде как знает Шерлок). Более того - это выглядит, скорее, как национальная борьба на поясах или детские тискания, чем реальная боевая система с приёмами и техниками!

А именно:

«Он не вынул никакого оружия, но бросился ко мне и обхватил меня своими длинными руками… Не выпуская друг друга, мы стояли, шатаясь, на краю обрыва. Я не знаю, известно ли это вам, но я немного знаком с приемами японской борьбы «баритсу», которые не раз сослужили мне хорошую службу. Я сумел увернуться от него…» - так рассказывает Шерлок Холмс об этом поединке в оригинальном рассказе Артура Конан Дойля.

2. Отсутствие знаний у постановщиков сцены

Снимали эту сцену "на глазок", не зная, по сути, что именно снимают, поскольку все обращения режиссёра и сценариста в Публичную библиотеку и институты физкультуры (в том числе Лесгафтку на кафедру единоборств) по поводу загадочной борьбы баритцу результатов никаких не дали. Поэтому её попросту придумывали - коллективно, в шесть человек, работающих над сценой - от постановщика боёв до каскадёров и альпинистов, работающих на подстраховке.

Ставил каскадёрские сцены в фильме довольно уже опытный к тому времени Николай Николаевич Ващилин, который, будучи мастером самбо и поверхностно зная бокс, пытался сделать из своих представлений нечто среднее, что могло бы смотреться на картинке, как сцена. В результате получилась смесь удода с носорогом...

3. Смещение акцентов в сцене

В результате нескольких сценариев постановок боя, было принято решение, что бой будет... не совсем настоящий. Ну, т.е. очень настоящий, практически реальный, но... не как постановка боя, а как сатира на бой. Она должна была стать демонстрацией тщетности, ирония над ситуацией, столкнувший силы, которые в реальном мире никогда не встречаются - вершины Зла и Добра. Собственно именно это желание - сделать ироническую боевую сцену и сработало в первую очередь.

Постановщики и каскадёры взялись рьяно за символизм боя, а не за его красоту или реалистичность. Символов в бой натыкали очень много:

- захват за горло (совершенно нереальный, лажовый!) выглядит как руки партнёра по танцам на плечах противника - символ вечного танца двух противоположностей

- ответный удар по ключицам (бестолковый в жизни и бестолково показанный) - ответ на приглашение к танцу, Вселенское колесо или инь-ян в движении

- удар головой - символ обречённости и сбрасывания оков бренности, отбрасывание масок

- удар об стену с "стеканием" с неё - символ стёсанной с души гордыни...

и т.д и т.п. (там можно каждое движение так разбирать - посмотрите сцену ещё раз с этой точки зрения и она будет казаться уже совсем другой - она избыточна, она пафосна и гротескна)

4. Сильное влияние каскадёра-энтузиаста

На роль Мориарти изначально планировали Иннокентия Михайловича Смоктуновского, уже к тому времени - весьма солидного, всеми признанного актёра с большим послужным списком. А в каскадёрах на его замену был Виктор Иванович Евграфов, который на тот момент был, как правило, всегда на третьих-четвёртых ролях в фильмах. Смоктуновского, как вы понимаете, на постановку боя не дёргали - всё ж таки значительный человек! Зато гоняли безжалостно Ливанова и Евграфова. Собственно, в самовольстве Евграфова и таятся многие моменты этой сцены. И - на мой взгляд - вполне адекватные.

Дело в том, что молодой актёр воспринял поставленную задачу - баритцу! - как сверхцель. И за пару месяцев продумал свою собственную "боевую систему", насмотревшись и наслушавшись всяких китайско-японских и среднеазиатских наставников. Он придумал самое главное, стержневое - пластику, которая стала визитной карточкой Мориарти. То, что даже Смоктуновскому было бы не по силам - особую, силовую сутулость, движения рук, пластику пальцев, раскоряченную, но очень даже устойчивую на мокрых камнях стойку - всё это стало той самой борьбой барицу, о которой в нашей стране никто ничего не знал.

И постановщики боя сдались! После такой постановки боя о Смоктуновском в роли Мориарти уже не шло и речи - его теперь играл Евграфов! Он стал идеальным злодеем преступного мира - в меру гением, в меру джентльменом (все помнят, что он бросил нож в пропасть, когда Шерлок заметил, что безоружен?), в меру безумцем (о! как он залихватисто бросился Ливанову на шею! - они чуть оба не рухнули на камни! :-))

Евграфов, живя в моей, Самарской, области, в городе Тольятти, занимался под конец жизни театральными постановками, педагогической деятельностью и часто приезжал на слёты ролевиков и тусил в мире единоборцев. И - когда была возможность или повод - обязательно рассказывал, как тренировался для именно этой сцены - самой для него судьбоносной. Как разработал особую гимнастику для тренировки пластики, которую и продемонстрировал потом в фильме. Это было интересно слушать и смотреть... Увы, умер Виктор Иванович в 2021 году от ковида. Хотя за год до этого мы встречались на очередном фестивале и он давал слушателям мастер-класса урок грамотной постановки боя... в том числе, спаррингуя с желающими... В общем, жаль - рано ушёл человек.

НО! Вернёмся к теме боевой сцены в фильме.

5. Итоговая сцена - это не постановочная сцена!

Сцену снимали несколько раз. Но в финале мы видим ту сцену, что снималась после жестокой непогоды, что случилась на месте съёмок якобы Рейхенбахского водопада - Гегском водопаде в Абхазии.

Для сравнения.

Вот Рейхенбахский водопад:

А вот - Гегский водопад

По замечанию тех, кто бывал и там, и там: на Рейхенбахском предполагаемый бой судя по рассказу происходит высоко над водопадом, а на Гегском, в сцене фильма бой происходит у подножья, где небольшой уступ выдаётся с помощью работы камеры за высокий обрыв.

Когда съёмочная команда в один из дней поднялась к месту, то увидела, что вода в водопаде прибыла, клубится белыми туманами над обрывом и все камни мокрые настолько, что трудно стоять! И когда начали снимать, то весь лоск джентльменов слетел с актёров! Они стали грязны, мокры, злы и суровы по-настоящему! Более того - они стали гнать "отсебятину", отходя от уже неоднократно отрепетированного сценария боя! Потому что вмешались в дело - мокрые камни и тяжёлое дыхание. Но... По мнению снимающих сцену - это было прекрасно. Это были те самые - настоящие! - чувства и эмоции, которые уже рука не взялась вырезать из сцены. Поэтому там были допущены многие погрешности, которые не предполагались заранее, но очень хорошо легли в эмоциональный поток сцены. Ради неё - особой эмоциональности Холмса - её оставили такой. Только взгляните на этого Холмса!

Ему верится! В то, что ему больно, тяжело и в этот момент он осознаёт и свою возможную гибель... Джентльмен без лоска, остающийся джентльменом и на краю обрыва...

(ага. Самурай без меча подобен самураю с мечом, только без меча, ага ))) )

Поэтому мы получили такую сцену в фильме. С одной стороны - весьма провальную как боевую, с другой - весьма житейскую, ироничную и психологическую. И смотреть её и рекомендую не как боевую, а как сцену драматическую, дающую пищу для размышлений.

Ну и собственно теперь о БАРИТЦУ.

Долгое время у нас ходят слухи о том, что такой борьбы нет и А. Конан Доил её придумал. Не совсем так.

Конан Дойл наделил героя - Мориарти - умениями и мастерством в борьбе, которое реально существовало на тот момент в Англии, но, увы, так как не имел возможности проконсультироваться (или заглянуть в Интернет), то допустил ошибку в написании, которая и породила дальнейшие спекуляции на этой теме.

Есть так же версия, что Конан Дойл не допускал ошибки, а допустил её выпуск газеты, где было объявление о приёме в школу баритцу... Но главное не это. А то, что такая борьба реально была и есть!

Встречайте.

Борьба БАРТИТСУ.

Система самозащиты, разработанная в Англии в 1898 году британским инженером Эдвард Бартон-Райтом, недавно вернувшимся в Великобританию из Японии. Название этого боевого искусства является составным словом, включающим в себя фамилию создателя (Бартон) и название искусств по-японски - "дзютцу - Барт-итцу/барт-итсу
В это боевое искусство намешаны техники дзюдо, джиу-джитцу, бокса, французского бокса - сават, и традиционной джентельменской борьбы на тростях.

Бартитсу включало в себя несколько разделов боя, отделённых друг от друга стратегически дистанцией. Т.е. учащимся предлагалось на одной дистанции выполнять приёмы бокса, а на другой - джитцу. Ну и, соответственно, изучать обязательно дыхательную гимнастику и упражнения с тростью/зонтом.

Основатель бартитсу до 1902 года очень активно продвигал свой вид боевого искусства - основал клуб/школу, проводил открытые и закрытые занятия, выступал на заседаниях других клубов, давал интервью и рекламные статьи, приглашал в Англию представителей высшей боевой практики Японии.

В 1901 году Артур Конан Дойль и запечатлевает эту борьбу - с которой сам знаком не был, однако слухами уже полнилась земля - в своём произведении...

Казалось бы - после ТАКОЙ гениальной рекламы (напомню, что рассказы о Шерлоке Холмсе вызывали волну интереса ко всему, что там упоминалась) бартитсу должно было бы "взлететь", но... вмешалась судьба.

Во-первых, хотя клуб бартитсу на тот момент казался вне конкуренции (признание королевского дома, обучение высших офицеров страны, ооооочень дорогие занятия для высшего света и их телохранителей...), но... конкуренция пришла откуда не ждали! Несколько японских и китайских профессионалов борьбы, приглашённые Эдвардом Бартон-Райтом в Лондон, оплатили ему дурно, не по-джентельменски - оставшись там, уйдя под покровительство богатых спонсоров и внезапно пооткрывав свои школы - джитцу и дзюдо. Это был удар ниже пояса! Ведь многие пожелали заняться именно такой экзотикой, отринув старые традиции своей родины!

А во-вторых, Эдвард Бартон-Райт внезапно именно в этот период осознаёт ограниченность своей боевой системы. Он и до этого занимался восточной медициной и продвигал идею физиотерапии как основы здоровья, но в 1902 году он самоустраняется от своего детища - бартитсу - и с головой погружается в вопросы оздоровления населения. Он открывает в Лондоне и за его пределами несколько клиник с санаторным обслуживанием и начинает лечить людей прогрессивной физиотерапией - дыхательными упражнениями Востока, электрическими импульсами, иглоукалыванием и... слабыми излучениями радиации. Что-то даёт эффекты, что-то нет, но Бартон активно занимается с этого времени уже новыми задачами. Хотя до конца жизни сохраняет свою отличную физическую форму и по мере сил тренирует тех, кто оказывается с ним на жизненном пути...

Его же клуб оказывается практически невостребованным - школу ещё некоторое время содержат его ученики, старательно пытаясь сохранить и запечатлеть оригинальное боевое искусству бартитсу... Но к 1920 году оно исчезает из поля зрения совсем...

В 2001 году в Интернете оказываются старые статьи, зарисовки и фотографии Бартона-Райта - это английский библиофил Ричард Боуэн нашёл их и опубликовал как вклад в расследования о Конан Дойле. Однако эффект был оглушительный.

Тут же появились люди, пожелавшие заняться этим боевым искусством! Более того - нашлись профессионалы других боевых систем, которые с рвением взялись за восстановление системности бартитсу. И снова появились клубы этой оригинальной системы самозащиты, очень слитыми с ролевым движением, основанным на реалиях Великобритании конца 19-начала 20 века.

Взгляните на эти показательные выступления клуба бартитсу:

Согласитесь - где-то даже похоже на ту возню, которую учинили Ливанов и Евграфов на краю Гегского водопада.

:-)