Рецензии для портала ShadeLynx.ru

Я сейчас переслушал "Эйфорию" и "Тысячу ангелов". Общее мнение не поменялось, это вершина творчества группы, кульминация всего наработанного "волнового" в первой половине нулевых переставленное на рок-рельсы, обогащенное влияниями других стилистик. Увы, два альбома после этого в нулевые были скорее лебедиными спокойными кодами, все что музыканты хотели сказать, они уже сказали в предыдущее десятилетие, и распад группы по причине творческого самоисчерпания был неизбежен. Но я успел и потусоваться с музыкантами во время их первого приезда в Москву, и написать три рецензии и концертный репортаж пока существовал портал. В любом случае "Теплые коты", "Коралловые небеса", "Эйфория", "Амулет" с ненавязчивым копипастом из Garmarna, "Камень" и "Непобедимая армия" составляют немеркнувшую классику группы, которую я с удовольствием переслушиваю в своих подборках.

Flёur “Эйфория” (Фирма грамзаписи “Никитин”, 2008)

1. Интро
2. Волна
3. Отречение
4. Новое матное слово
5. Исполинские черные грифы
6. Тёплые коты
7. Эйфория
8. Никто не должен прийти
9. Два облака
10. Ресница
11. ….и Солнце встает над руинами
12. Река времён
13. Коралловые небеса
14. Мечты
15. Мы никогда не умрём

Несмотря на сходство инструментария, ни альбом, ни сама одесская группа не имеют никакого отношения к фолк-музыке, так что формально они не вписываются в тематику портала ShadeLynx.ru. Но я давно хотел написать это ревью о лучшей на сегодняшний день работе Flёur, а наш ресурс всегда будет открыт просто для хорошей музыки.

Я в который раз убеждаюсь, что если группа достигает некого потолка в исходно выбранном направлении, то лучше не пытаться снова и снова пробить его головой – вряд ли выйдет что-то путное. В рамках своего самостоятельно придуманного стиля cardiowave одесская группа достигла пика на предыдущем “Все вышло из под контроля”, где характерная смесь расплывчатыхdark-wave структур вкупе с обильным использованием акустических инструментов, аранжированных по законам классической музыки, оставила отличные впечатления – и вместе с тем понимание, что на этом импульс развития, идущий с дебютных альбомов группы, пришел к своему логическому завершению, а значит, следующая работа должна быть другой.

Flёur решили задачу просто и изящно. В области экспериментов со студийными эффектами “Эйфория” в целом продолжила линию предыдущего альбома. Также группа сохранила мгновенно узнаваемый авторский почерк, но, отойдя от пресловутого “волнового” звучания, обогатила палитру своей музыки многочисленными влияниями разных стилей – от блюза до фламенко, сделала звучание более насыщенным, начала смело использовать полновесную ритм-секцию, сделав работу более роковой и доступной для массового слушателя. Возможно, подобный шаг к музыкальному мейнстриму вызовет отторжение у консервативной части поклонников, но для них у одесситов припасены на альбоме песни, в целом выдержанные в ключе прошлых работ. Ну и самое главное –Flёur не разучились писать цепкие, хитовые вещи с запоминающейся мелодикой и ироничными текстами.

И как всегда залогом творческого развития, в моем понимании, является негласное противостояние внутри дуэта Ольги Пулатовой и Елены Войнаровской. Исторически, Ольга сочиняет более хитовые и доступные для аудитории вещи – “Формалин”, “Шелкопряд” и другие; вектор ее творчества был всегда направлен от автора к окружающему миру. Елена же пишет более интимные и самоуглубленные вещи, ложащиеся вторым опорным камнем в фундамент группы. В этом отношенииFlёur были и остаются уникальной группой, чьи песни всегда несут в себе явственное родство с конкретным автором вещи, – и немалая толика успеха группы кроется в этом обязательном чередовании более жизненного и приземленного творчества Ольги и личных, вплоть до исповеди, творений Елены, как на альбомах, так и на концертах. Не стала исключением и “Эйфория”: две самых хитовых вещи – “Новое матное слово” и “Теплые коты” – написаны Ольгой. Причем обе композиции звучали на концертах давно до записи альбома, и хорошо знакомы поклонникам. Они диаметрально различаются: в “Слове” колючие, провокационные стихи то ведут диалог с ироничной флейтой, а то и вовсе взрываются длинной, истеричной тирадой – и им согласно поддакивает рассерженная электрогитара. “Теплые коты”, наоборот, по-домашнему уютны и греют душу, как растянувшийся на коленях любимый Барсик. Настоящий гимн всех кошатников. Елена Войнаровская же внесла свой вклад вещами, наполненными отчаянием и пессимизмом: “Отречение”, “Исполинские черные грифы”, заглавная…

И лучшая вещь на альбоме, а может, и во всем творчестве группы тоже принадлежит перу Елены. “Коралловые небеса” одновременно сумели воплотить в себе все лучшее, чего достигли Flёur на “Эйфории”: привнесенные элементы фламенко и красивую, медленно разворачивающуюся мелодическую картину, изумительный струнный проигрыш в середине вещи и эксперименты со звучанием вокала. И на порядок выросшее мастерство в построении композиций группа ярче всего воплотила именно в этой, поразительно гармоничной песне. А в заключительном диптихе “Мечты”/“Мы никогда не умрем” Ольга и Елена рисуют выразительную концовку. Трагичные “Мечты” словно сожалеют о временах, когда проделанная гигантская работа музыкантов будет забыта. Но сразу следом “Мы никогда не умрем” выражает надежду, что не все было напрасно, что об “Эйфории” спустя годы будут помнить хотя бы самые преданные слушатели. Достойный финал замечательного альбома, и, как бывает с каждой сложной музыкальной работой, понимание ее приходит со временем, как раз с тем Хроносом, который упоминается в “Мечтах”. Неважно, сколько времени вы потратите на прослушивание, важно, чтобы вы пришли рано или поздно к этому самому пониманию – и тогда пятый альбом талантливой одесской группы раскроется перед вами как цветок, во всей своей красе.

Как и другие работы музыкантов, “Эйфория” не несет в себе какое-то изначально заложенное авторами зерно концептуальности – концептуальным альбом становится именно в сознании слушателя. И после прослушивания и понимания альбома становится ясен выбор названия – это то самое чувство, что испытали музыканты, увидев, что их замысел получился на все сто процентов, что они сумели перешагнуть через старую стилистику, поставив очередную высочайшую планку в своем творчестве. И это чувство они смогли сполна внушить вдумчивому и внимательному слушателю. У меня остается только чувство легкой тревоги за одесситов – после такого великолепного альбома будет вдвойне трудно записать что-то еще более сильное. Ведь это лучший русскоязычный альбом 2008 года из всех, что я слышал.

9,5/10

Flёur “Тысяча светлых ангелов” (Cardiowave, 2CD, 2010)

CD #1

1. Интро
2. Зов маяка
3. Разбег
4. Человек 33 черты
5. Дирижабли
6. Да, это так
7. Расскажи мне о своей катастрофе
8. Розовый слон
9. Амулет
CD #2

10. Камень
11. Качели
12. Летняя ночь, летящая в пустоте
13. Апрельское утро
14. Тёплая осень
15. Лунные лилии
16. Последний танец зимы
17. Непобедимая армия

На московской презентации альбома одесситы объяснили название альбома подарком от поклонников – тысячей бумажных ангелов. Символично, ведь многие песни группы Flёur всегда отличались многозначительными образами. А культурный мир планеты этой весной немного зациклился на ангелах. Отрадно, что в этом легионе духовных посланников украинские манипулы займут места в первых рядах. На шестом альбоме всего на две песни больше, чем на предыдущей “Эйфории”, но общая продолжительность “Ангелов” размахнулась на два диска и сотню минут.

Стилистически “Тысяча светлых ангелов” показался скорее реверансом в сторону до-эйфорийного творчества, тут нет ничего, чего не было бы на предшественнике и особенно много прозрачных медитативных вещей, обязательных для каждых альбомов в прошлом. В целом, Flёur, как-будто нащупав на “Эйфории” правильное соотношение своего фирменного cardio-wave звучания и элементов рока, решило остановится на нем, и “Ангелы” в студийном звучании не могут похвастать особым новаторством, в отличие от сильно прибавившего в роковости концетного саунда группы. Зато развитие пошло не вширь, а в глубь. За счет чего альбом получился двойным? За счет кропотливейшей посекундной работы над развернутыми аранжировками каждой вещи, в независимости от ее потенциальной хитовости. Вообще, у меня даже мелькнула мысль, что Flёur после творческого триумфа “Эйфории” решили показать себя поклонникам прежде всего с музыкальной стороны, потому что в соотношении “музыка – запоминающийся текст”, первая уверенно лидирует. В подтверждении того одесситы поместили на первый диск явно более хитовые и разнообразные вещи, оставив второму преимущественно неспешный материал. В итоге первую половину будут гарантированно по кругу гонять преданные фанаты, потому что тут есть неуверенная “Человек 33 черты”, в которой героиня предается терзаниям, стоит ли связывать свою жизнь с доселе незнакомым человеком. Здесь есть “Розовый слон”, за несерьезным названием которого разворачивается вечный вопрос о людях, которых мы не замечаем, но потом они становятся самыми близкими. Лучшей же композицией на первой половине я бы выделил “Расскажи мне о своей катастрофе”, нервной, напряженной, скрученной словно нерв и трек, весьма тяжелый по меркам музыки одесситов. Второй же диск иногда чуть ли не усыпляет своими неспешными повествованиями, его не очень интересно слушать с лирической точки зрения, зато поклонникам именно сложной, многогранной и негрузящей музыки он покажется идеальным. Из первоначально запоминающихся вещей есть разве что открывающий колючий “Камень”, зато сколько красивых нюансов внутри цикла песен про времена года при внимательном ознакомлении!

Неправильно, заведомо неправильно начинать выяснять кого в дуэте Ольги Пулатовой и Елены Войнаровской считать чуть более главным и ответственным за успех группы. Но уже какой альбом я замечаю, что Ольге лучше удаются яркие и доступные вещи, словно выступающие главной приманкой для неофитов в рядах внушительной армии поклонников группы. Но уже какую студийную работу лучшие вещи пишет Елена, числом всегда меньше Олиных, потому что таких вещей одна на весь альбом. Так получилось и на “Ангелах”, именно Войнаровская написала единственный шедевр альбома – заключительную “Непобедимую армию” с внушительной оркестровкой и красивейшей партией духовых и клавишных, изумительно гармоничную в отношении композиции и мелодики. “Эйфория” подарила нам “Коралловые облака”, но “Ангелы” на “Армии” преодолели планку в отношении возможно лучшей вещи группы в ее карьере.

Вряд ли еще найдется в последнем десятилетии музыкальная команда, к которой абстрактный термин “фолк” цепляли так часто и всегда неправильно. И тут случилась каверза – Flёur и в самом деле впервые обратились к дословному цитированию народной мелодии в “Амулете”. Точнее в его концовке, где одесситы почти дословно воспроизвели авторскую мелодию вещи "Vittrad" шведских фолк-рокеров Garmarna. Это не в коем разе не обвинение, меланхоличный “Амулет” с кульминационной взрывным заимствованием завершающим первый диск, получился очень красивым на альбоме, и очень мощно прозвучал на презентации. Такой вот забавный штрих напоследок.

Подобьем итог. До успеха “Эйфории”Flёur недотянули самую малость, зато на основе предшественника лучшая одесская группа всех времен и народов нашла пути по подчас незаметному прогрессу, словно ювелир в уже и так великолепном драгоценном камне делает лишнюю грань, что добавила еще больше преломления света. И в этих солнечных блесках играют ангелы.

9/10

Flёur«Пробуждение» (2012, Cardiowave)

1. Интро
2. Живое
3. Тридцать семь
4. Шиповник
5. Это будет моим ответом
6. Великое ничто
7. Спасти
8. Вальсаутро
9. Дикое сердце
10. Маятник вечности
11. Проповедники
12. Оборвалось
13. Мир потерянных вещей
14. Спасибо

Два предшествующих альбома одесской группы – “Эйфория” и “Тысяча светлых ангелов” были настолько замечательны своими композициями, что просто хороший альбом прямо-таки ожидался от Flёur, ведь все отличное когда-нибудь да кончается. Впрочем, группа не стала хуже – она лишь отошла от нравящейся мне стилистики, оттого лично мне “Пробуждение” показалось “Засыпанием”. А на самом деле это скорее зигзаг творчества.

Flёur, сочетая в вышеупомянутых альбомов фирменный cardio-wave стиль звучания и элементов рока (dreampop-rock, как определили в одному музыкальном журнале), решили опять вернуться к своей “волновой” ипостаси и дальше экспериментировать уже не выходя за каноны своего же творчества времен середины нулевых. Ужесточение и “рокизация” собственного саунда никогда не было самоцелью одесситов, но именно заимствованием элементов прежде всего рок-музыки, а также сопредельных стилей объяснялся и успех прежних альбомов, и интересные концертные программы. А теперь еще один разворот, словно во времена “Сияния”, и место прежних контрастов отчасти заняли разнообразные мягкие симфонические оркестровки – это первая работа, в которой настолько возросла роль Екатерины Котельниковой, штатного аранжировщика группы и выпускницы композиторского факультета Одесской консерватории. Ей даже предоставили возможность вставить краткую инструментальную пьесу собственного сочинения. А оборотной стороной такого “отчасти” стала “плоскость” и однообразность волнового материала с заметно пострадавшей мелодичностью и четко отмеренной дозой минора в лирике всех композиций.

Может, так совпали звезды, может, что-то случилось в личной жизни главных авторов, но доли безысходности и обреченности и в текстах Ольги Пулатовой, и в творениях Елены Войнаровской вполне хватит для впадания в суицидальную депрессию для иных морально нестойких слушателей. И авторы правы: слушая резкую “Оборвалось” посвященную всем жертвам теракта в Домодедово в январе 2011 года, просто физически ощущаешь, как кажущаяся бесконечной собственная жизнь может так глупо и трагично прерваться в любую секунду, будто одна из мойр не глядя перерезает нить бытия. Даже в красивой заключительной песне-благодарности “Спасибо” Елена поет так, как будто эти благодарные лица послеконцертного партера больше никогда не увидят автора на сцене. Лирика “Пробуждения” стала финальным штрихом в этом классическом альбоме “не для всех”.

Одесситы не были бы сами собой, если вообще не сочинили хотя бы несколько запоминающихся вещей. Помимо вышеупомянутых “Оборвалось” и “Спасибо”, на альбоме есть словно извинительная стартовая “Живое”, так похожая на материал с “Ангелов”, есть резкая “Спаси”, есть еще несколько взрывных моментов, не дающих материалу совсем уснуть. Но увы – их слишком мало.

А дальше объективная часть плавно заканчивается, но для моего субьективизма осталось немного места. Flёur не стали хуже или лучше, они просто выпустили такой альбом, к которому я впервые за много лет остался равнодушен. Это не вина группы, а просто несовпадение систем координат, что раньше позволяла быть на одной волне с музыкой группы, а теперь заставляет просто спокойно отойти в сторону и не давать излишних оценок. Я безусловно рекомендую альбом к прослушиванию, но он порадует скорее давних поклонников группы, а не полюбивших ее за последние годы.