
Сегодня, наверное, она самый известный русский сувенир – матрёшка. Настоящая русская красавица с румянцем в пол-лица, в нарядном сарафане с передником и платочком на голове. Кукла с секретом: внутри её прячутся младшие сестрички (детки?), мал мала меньше.
В нескольких российских городах работают музеи матрёшки - в Москве (с октября 2001 года), Сергиевом Посаде, Нижнем Новгороде, Нолинске, Вознесенском, Калязине.
Родословная матрёшки
Похоже, что мы уже никогда точно не узнаем, как появилась на свет матрёшка. Придумал ли её самостоятельно какой-то гениальный умелец или только зорко подметил и творчески претворил в жизнь идею, давно гулявшую в народе. Непреложных фактов практически нет, остались лишь косвенные свидетельства, различные версии и догадки, вокруг которых роятся мифы.
Наиболее часто пересказывается следующее: в конце 19-го века один из членов большой семьи промышленников Мамонтовых – некоторые называют Анатолия Ивановича Мамонтова, брата знаменитого Саввы Мамонтова - то ли увидел, то ли привёз из Японии фигурку тамошнего святого мудреца Фукурумы (Фукуруджи, Фукурокудзю), который имел внешность старика с вытянутой вверх и совершенно лысой головой. Изделие разнималось и внутри оказывалась другая. Всего их было пять.
По этому образцу в Московской игрушечной мастерской «Детское воспитание» и была сотворена игрушка. Адрес «роддома» - Леонтьевский переулок, дом № 7.
С датой сложнее. Одни называют 1893-1896 годы, ссылаясь на отчёты и доклады Московской губернской земской управы, где упоминаются именно эти годы, другие считают более вероятными 1998 или 1899 годы.
Эскиз диковинки нарисовал художник Сергей Малютин (впоследствии он стал академиком живописи), а «папой Карло» стал выточивший на станке фигурку Василий Звёздочкин. Последний, кстати, является уроженцем известной искусными токарями Вороновской волости Подольского уезда Московской губернии. Эти два человека называются практически всеми. Правда, в своих воспоминаниях (они написаны спустя почти полвека) В. Звёздочкин утверждает, что придумал матрёшку именно он, не упоминая С. Милютина: мол, увидел в журнале «подходящую чурку» и родилась идея новой игрушки, показал её Мамонтову, тот одобрил и отдал расписывать художникам. Возможно, он что-то подзабыл или не пожелал делиться лестным авторством.
Нет единого мнения в том, из скольких фигурок состояло то изделие. Токарь в своих воспоминаниях утверждает, что первоначально изготовил две матрёшки – трёх- и шестиместную, а в Музее игрушки в Сергиевом Посаде хранится восьмиместная, она считается самой-самой первой. И в ней нет чередования кукол по признакам пола, а так, считают некоторые, была сделана самая первая матрёшка. Мол, на той была первой нарисована девушка в городском простонародном костюме – цветастом сарафане с передников, платочке, держащей в руках петуха. Следующая уже имела вид паренька, так игрушки и чередовались. Самая последняя изображала спеленатого младенца.
Вышла в люди данная матрёшка в апреле 1900 года, это уже несомненно: тогда она была выставлена на Международной выставке кустарных изделий в Париже и удостоилась золотой медали.
«Игрушечная столица» России
К слову, сотворение в России матрёшки именно в канун 20-го века было вовсе не случайно. Стране переживала промышленный и культурный бум. В верхах российской интеллигенции стало входить в моду русское народное искусство, мастера осваивали богатейшие пласты традиций, заложенных предшественниками. На средства как земства, так и меценатов организовывались художественные кружки и мастерские. Творились новые изделия, являющиеся сплавом прежних национальных эстетических воззрений и новейших новаций опытных профессиональных мастеров.
В 1904 году Московская игрушечная мастерская «Детское воспитание» закрылась и весь её ассортимент «унаследовала» земско-показательная мастерская в Сергиевом Посаде. В этом же году из Парижа был получен заказ на изготовление большой партии матрёшек. Интерес к этой игрушке подогревался своеобразной моде на всё русское во Франции. Например, с большим успехом там проходили «Русские сезоны» Сергея Дягилева. Начался массовый вывоз игрушек за границу.
Так что, несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрёшки следует именовать Сергиев Посад. Он тогда являлся «игрушечной столицей» -крупнейшим центром кустарного производства игрушек. Этим промыслом здесь занимались с 17-го века, а до того при Троице-Сергиевом монастыре ещё в 15-м столетии имелись мастерские, в которых монахи вели объёмную и рельефную резьбу по дереву. В конце 19-го века Московское губернское общество стало способствовать кустарному промыслу. К нему привлекались профессионалы различного профиля, которые живо реагировали на новые мысли и технологии, на происходящие в мире события. Так что матрёшка попала на хорошо подготовленную почву.
Очень сильно поспособствовали международной известности матрёшки ежегодные ярмарки в Лейпциге, а с 1909 года она стала привычным экспонатом на Берлинской выставке и ежегодном базаре кустарных изделий в Лондоне. Матрёшку показывали на передвижной выставке, организованной «Русским обществом пароходства и торговли», и в результате с ней познакомились жители Греции, Турции, стран Ближнего Востока.
Первые матрёшки продавались не дёшево, но всё равно пользовались немалым спросом. Их производство расширялось, появились мастерские Ивановых, Богоявленских и другие. Роспись стала изощрённей, красочней, фантазии художников не было предела. Рисовались женщины и девушки, юноши и старики, целые семьи со всем набором родственников, а также жених с невестой, бояре, купцы, цыгане.
Известны тематические серии: например, посвященные событиям 1812 года, к столетию со дня рождения Николая Гоголя обратились к героям его комедии «Ревизор». Не остались без внимания персонажи многих произведений Александра Пушкина, «Конька – Горбунка» Петра Ершова, басни «Квартет» Ивана Крылова, русских сказок и былин. Общее тогда увлечение русской историей породило серии матрёшек в виде древнерусских богатырей, порой их вытачивали в шлемовидной форме. Не был забыт и любимый в народе атаман Степан Разин со своими сподвижниками и персидской княжной. Всё перечислить невозможно!
Увеличилось и количество вкладышей до 24-х, а токарь Булычёв в 1913 году изготовил уже 48-местную матрёшку.
В том же, 1913 году большинство местных умельцев-«матрёшечников» сошлись в артель. К этому времени практически повсеместно утвердились классические каноны: определённая форма, расписанная сочно и ярко с обилием мелких деталей, в виде круглолицей девушки-женщины в платке и сарафане с передником.
В советский период производство игрушек было поставлено на поток, изготовление и вид их заметно упростились. В росписи обычно использовались лишь четыре цвета - красный или оранжевый, синий, зелёный, а чёрным обводили линии одежды, лица. Исключения были редки.
Производилась матрёшка и в других местах России, где эта игрушка имела несколько иные черты. Наиболее известные центры, это – Семёнов, Меринов и Полховский Майдан в Нижегородской области, Тверь, Хотьково (Московская область), Новокузнецк (Кемеровская область), Вятка и другие. К слову вятская матрёшка отличалась наиболее сложным процессом изготовления, нередко использовалась инкрустация соломкой.

А был ли Фукурума?
«Японское» происхождение матрёшки бездумно переписывается, тиражируется, словно навязывается в качестве единственно верного, кочуя по страницах различных изданий.
Но этой популярной версии верят далеко не все. Например, в самой Японии некоторые исследователи утверждают, что идея изготовления вложенных друг в друга игрушек, расписанных под лысого мудреца Фукуруму, принадлежит… русскому монаху, жившему на острове Хонсю. Его фигурки изображали родовых предков. Об этом, например, указано в «Википедии».
Не согласуется с «японским следом» и следующий факт: в 1911 году на Лейпцигской ярмарке выставлялась японская подделка, которая представляла собой практически точную копию сергиевской матрешки, что не ускользнуло от взгляда специалистов. Говоря современным языком, это была «пиратская копия».
Среди наиболее серьёзных и объективных работ о «родословной» матрёшки многими признана статья Ирины Сотниковой «Кто придумал матрёшку». Автор излагает «японский вариант», но подвергает его сомнению, и задаётся вопросом: «А был ли Фукурума?..»
Ни художник С. Милютин, ни токарь В. Звёздочкин вообще не упоминают о Фукуруме.
Сомневался в нём и директор Музея игрушки в Сергиевом Посаде Николай Дмитриевич Бартрам (1873–1931 гг.), указывая, что японские «кокеши» в принципе своего построения не похожи на матрёшку.
Некоторые специалисты указывают, что фигурка восточного мудреца (буддиста) не является исконной для Японии, её следы ведут в Китай и Индию, и оттуда к их корням - индоевропейской цивилизации. В последней популярна идея множественности миров и человеческих сущностей, которые заложены друг в друга по принципу матрёшки. Так что эта кукла со своим большим семейством прекрасно иллюстрирует данную идею.
Российские умельцы вовсе не нуждались в иноземной подсказке, ведь уже много веков до того они умели изготавливать деревянные разъёмные изделия. Например, пасхальные яйца. А от них до матрёшки – один шаг. Принцип изготовления при этом остаётся неизменным, как и приёмы давнего токарного искусства. Эта версия куда более похоже на правду. Так что у матрёшки – истинно русская душа!
Что в имени её?
Почему матрёшка названа именно матрёшкой? Почему из многих имён выбрано это?
Говорят, кто-то из друзей Мамонтовых, увидев первую игрушку, воскликнул: «Хороша! Похожа на Матрёну!..» и куклу стали звать матрёшкой.
В то время имя Матрёна было очень популярным и распространённым в России. По-народному: Матрёша, Матюша, Матуся, Мотя, Мотря. Имя Матрона входит в Православный церковный календарь. В переводе с латыни «матер» - «мать», а «матрона» – «госпожа, знатная женщина». В индуистской мифологии Матри – «мать», женская персонификация творческой энергии великих богов Брахмы, Вишну, Шивы, Индры, Сканды и прочих. Число их колебалось отсеми до шестнадцати, а в иных текстах говорится как о «великом множестве».
Невольно протягиваются ассоциации к матрёшке: она тоже «мать», символизирует собой семью, содержит в себе много «сущностей».
Впрочем, матрёшка на самом деле является матерью. Говорят, что именно она «породила» другую известную игрушку – Ваньку-Встаньку. Кто-то из мастеров додумался вставлять в нижнюю, более массивную часть таких кукол, металлический груз, превращая их в “неваляшек”.
Так ли это было на самом деле, сказать невозможно. Но одно можно утверждать точно: имя игрушке выбрано очень удачно, народ с ним не ошибся. Теперь оно известно всей планете без перевода и пояснений.
Макрошечка-микрошечка и другие
Главным рекордом матрёшки можно считать её широчайшую известность и популярность на всей планете. А ещё невероятное количество этой куклы. Их сосчитать невозможно, просто тьма-тьмущая!
За границей много поклонников русской матрёшки. Известны крупные коллекции в Австрии, а в США имеется коллекция, в которой собрано свыше шести тысяч этих игрушек.
Наиболее часто матрёшка делается 3-, 7-, 15-местной, но сие далеко не предел. На Международной выставке в Монреале в 1967 году была выставлена 50-местная игрушка. Правда, над ней потрудился тогда не один человек, а целый завод.
А в 1970 году русская матрёшка оказалась в книге рекордов Гиннесса: тогда семёновские мастера-игрушечники изготовили истинное чудо – 72-местную матрёшку. И каждая в оригинальном, неповторимом наряде! Очевидцы говорят, толщина стенок каждой фигурки составляла половину миллиметра (?!) и они буквально просвечивались. Самая большая кукла имела высоту всего метр, а ширину вполовину меньше. Эта уникальная матрёшка в тот год демонстрировалась на Всесоюзной выставке декоративно-прикладного искусства самодеятельных художников и мастеров.
В фондах же Исторического музея хранится стоместная матрёшки. Это вообще что-то умопомрачительное!..
Известный литературный персонаж, Левша, блоху доковал, а народный умелец наших дней – Анатолий Коненко изготовил из слоновой кости матрёшку, которую нужно рассматривать в лупу: наибольшая фигурка имела высоту 4 миллиметра, а самая маленькая – четвёртая по счёту – всего 1,1 миллиметра. Эта микрошечка в 2010 году демонстрировалась на выставке в омском музее.
Порой называют самой большой матрёшкой в мире – макрошка! – фигуру высотой 30 метров в турзоне Манчжурии (Китай), имеющую форму и внешность знаменитой русской игрушки. Но, строго говоря, это всё же не матрёшка, только её подобие.
Второе рождение матрёшки
В советские времена изготовление матрёшки стало предельно унифицированным, но зато изделия с простейшими элементами росписи были очень дёшевы. Авторские работы же с неповторимым авторским стилем стали редкостью.
Своё настоящее второе рождение матрёшка получила во второй половине 80-х годов прошлого века. Тогда отрасль переживала настоящий расцвет. Благодаря снятию «железного занавеса» и обилию иностранных туристов, игрушка пошла нарасхват, сделалась популярным товаром. Мысль мастеров заработала в полную силу. Они принялись творить кто и во что горазд. Многие отступали от прежних канонов, находили новые темы. Стали популярны политические матрёшки, изображавшие российских генеральных секретарей, президентов страны с заметным портретным сходством. Делались «именные» матрёшки – с лицом заказчика (!), иные расписывались под «хохлому» или «гжель». Прилавки магазинов, уличные лотки оказались заполнены такими изделиями.
Но первые такие куклы с неженскими личинами появились задолго до этого. Например, в 1912 году в Российской империи широко отмечалось столетие со дня Бородинской битвы. Тогда были выпущены матрёшки «Кутузов» и «Наполеон» со своими штабами.
Постепенно традиционные каноны стали преобладать, умельцы всё чаще обращались именно к ним. Теперь уже большая часть матрёшек имеет «классический», подчёркнуто русский вид: женский облик, сарафан, передник, платок на голове. Палитра цветов куда богаче, а оформление изысканнее. Производством кукол занимаются Москва, Санкт-Петербург, Сергиев Посад, многие крупные города.
Матрёшка давно уже известна на весь мир и, как замечают остряки, окрестности. Вполне возможно, что после установления контактов с иноземными мирами и в космические дали будут увозить нашу игрушку диковинные гости себе на память. А почему бы и нет!..
Александр ЗИБОРОВ.
