Даниелянц Г. С., Калеева Ж.Г. Визуальные метафоры и кинематографические приемы в учебном фильме «Плохой день» Маринетт Мортем: уроки мастерства, диалог и поддержка в творческом процессе // Наука и образование: история, современное состояние, перспективы: монография. Выпуск 95 [под ред. А.А. Сукиасян]. - Уфа: Аэтерна, 2025. – 244 С. С. 198 -211.

https://aeterna-ufa.ru/sbornik/KM-95.pdf


УДК 7.01

Даниелянц Г.С.

мастер кафедры режиссуры

кино и телевидения ЧОУВО «СЗУ»

Калеева Ж. Г., доцент

ГАОУВО ЛО ЛГУ им. А.С. Пушкина


ВИЗУАЛЬНЫЕ МЕТАФОРЫ И КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКИЕ ПРИЕМЫ В УЧЕБНОМ ФИЛЬМЕ «ПЛОХОЙ ДЕНЬ»

МАРИНЕТТ МОРТЕМ: УРОКИ МАСТЕРСТВА,

ДИАЛОГ И ПОДДЕРЖКА В ТВОРЧЕСКОМ ПРОЦЕССЕ


Аннотация. В данной статье исследуется значение дружественного и человеческого подхода в образовательном процессе на примере анализа фильма "Плохой день" Маринетт Мортем. Рассматривается, как диалог и поддержка наставника способствуют развитию творческих проектов и достижению высоких результатов. Анализируется влияние личностно ориентированного подхода на успех студентов и качество их работ. Статья подчеркивает важность эмпатии, поддержки и мотивации в образовательной среде и предлагает практические рекомендации по внедрению данных принципов в образовательную практику.

Ключевые слова. Режиссура, Личностно ориентированный подход, Диалог и поддержка, Творческий процесс, Образовательная практика, Наставничество.

Введение. В этой статье мы рассмотрим, как дружественный и человечный подход может способствовать успешному развитию творческих проектов на примере анализа фильма "Плохой день" Маринетт Мортем. Мы проанализируем, каким образом эмпатия, поддержка и мотивация влияют на успехи студентов и качество их работ, а также предложим практические рекомендации по внедрению данных принципов в образовательную практику.

В ходе обсуждения учебного фильма, созданного Маринетт Мортем режиссёр-мастер Даниелянцем Г. С. дает критические замечания и рекомендации по улучшению фильма. Основное внимание уделяется проблемам с жанром, смешением стилей игры актёров и несоответствием между игрой актёров и эмоциональным содержанием сцен. Также обсуждаются вопросы монтажа, кинематографичности и использования визуальных метафор. Анализируя учебный фильм "Плохой день" Маринетт Мортем, Даниелянц Г.С. выделил следующие моменты:

Плюсы.

Кинематографичные моменты. Особенно отмечены сцены с падением пакета с яблоками из рук главной героини, что символизирует её потрясение после получения плохих новостей в больнице. Эти моменты визуальны, символичны и передают суть истории без слов.

Композиционные решения. Интересные кадры, например, съемка переплетающихся рук, выход камеры на поцелуй как факт установления новых отношений.

Визуальные метафоры. Использование метафор, таких как отражение событий через символическое событие (например, падение яблок).

Интересные идеи. Придуманные кадры, такие как переплетение рук персонажей для демонстрации связи между ними.

Минусы.

Смена жанра. Основной проблемой является необоснованная смена жанра повествования, что создает ощущение, что разные части фильма были сняты разными людьми.

Несоответствие игры актёров и содержания сцен. Игра актёров иногда не соответствует эмоциональному контексту сцен, особенно когда комедийные элементы вплетаются в трагические моменты.

Отсутствие целостности. Изменение стиля игры и монтажа нарушает целостность фильма, делая его менее убедительным.

Чрезмерная театральность. Некоторые сцены выглядят слишком картинными и театральными, что снижает реализм и эмоциональное воздействие фильма.

Таким образом, Даниелянц Г.С. указывает на необходимость большей согласованности в игре актёров, более продуманного использования кинематографических приемов и избегания резких смен жанра для улучшения качества фильма.

Один из наиболее удачных моментов в фильме "Плохой день", который отметил Даниелянц, — сцена с падением яблок. Рассмотрим сцену подробнее.

Описание сцены: Когда главная героиня узнает о смерти близкого человека, вместо того чтобы показать её лицо с выражением горя, режиссёр использует визуальный символ — пакет с яблоками, который падает из её рук, и яблоки начинают скатываться вниз по лестнице. Этот момент передает потрясение героини гораздо сильнее, чем любое выражение лица. Такой подход позволяет избежать излишней драматизации и сосредоточиться на сути момента, что усиливает эмоциональное воздействие на зрителя.

Рассмотрим примеры рассуждений Даниелянца Г.С., отражающие разбор этого фрагмента учебного фильма. «Этот момент мне до сих пор нравится невероятно сильно. Он кинематографичен, он символичен, он визуален, так в нём есть суть... Ты сделала такую штуку с яблоками, и это невероятно круто». Даниелянц Г. С. рекомендует продолжать использовать подобные визуальные символы и метафоры, но не повторять буквально сцену с яблоками. Вместо этого он предлагает искать другие способы передачи эмоций и событий через визуальные образы: «Надо было больше делать таких штук, как с теми же самыми яблоками... Наполнять повествование говорящим визуалом, рассказывающим историю».

Можно отметить преимущества такого подхода:

Экономия средств. Визуальные символы могут заменить длинные диалоги или объяснения, экономя время и бюджет.

Усиление эмоционального воздействия. Такие моменты позволяют зрителю глубже погружаться в историю и чувствовать её на интуитивном уровне.

Создание уникального киноязыка. Использование оригинальных визуальных решений помогает фильму выделяться среди других и создавать уникальный стиль.

Таким образом, Даниелянц Г. С. поощряет использование визуальных метафор и символов для усиления эмоционального воздействия фильма и создания более глубокой и запоминающейся истории.

Недостатки фильма "Плохой день", указанные Даниелянцем Г. С., связаны с рядом проблем, связанных с игрой актёров, монтажом и общим стилем повествования. Рассмотрим основные проблемы и возможные пути их устранения.

Основные недостатки фильма.

1. Смена жанра: Основной проблемой является необоснованная смена жанра повествования, что создаёт ощущение, что разные части фильма были сняты разными людьми. Это приводит к тому, что фильм выглядит несвязным и теряет свою целостность.

Как избежать. Единый стиль: Необходимо сохранять единый стиль игры актёров и монтажа на протяжении всего фильма. Это поможет создать целостное восприятие и улучшить качество картины. Консистентность: Важно следить за тем, чтобы все сцены соответствовали выбранному жанру и стилистике. Это требует тщательного планирования и координации всех участников съёмочного процесса.

Как избежать. Актерский тренинг: Актёрам следует пройти дополнительный тренинг, чтобы научиться лучше контролировать свои эмоции и адаптировать игру под конкретные сцены. Репетиции: Регулярные репетиции помогут актёрам лучше понять своих персонажей и правильно реагировать на различные ситуации в фильме.

3. Отсутствие целостности. Изменение стиля игры и монтажа нарушает целостность фильма, делая его менее убедительным. Это также может привести к путанице у зрителей относительно того, что происходит и какой жанр должен восприниматься.

Как избежать. Планирование и координация: Тщательное планирование съёмок и монтажа позволит сохранить единство стиля и избежать резких переходов между сценами. Работа с командой: Эффективная коммуникация с командой, включая операторов, монтажёров и звуковиков, поможет добиться единого видения конечного продукта.

4. Чрезмерная театральность. Некоторые сцены выглядят слишком картинными и театральными, что снижает реализм и эмоциональное воздействие фильма.

Как избежать. Естественность: Стремитесь к естественности в игре актёров, избегая чрезмерной театральности и искусственности. Реализм: Подчеркивайте реальные эмоции и ситуации, чтобы зрители могли легче ассоциировать себя с персонажами и историей.

Проблемы с игрой актёров в фильме "Плохой день" проявлялись в нескольких аспектах:

1. Неправильная мимика и несоответствие эмоциям.

Пример: Персонаж улыбалась в неподходящий момент, особенно во время трагической сцены, что ломало драматургию и разрушало эмоциональное воздействие фильма. Например, несмотря на то, что главная героиня переживает тяжёлые испытания, актриса улыбалась, что вызывает чувство неестественности и недостоверности происходящего.

Как это ломало фильм: Такое поведение актёров противоречит логике сцены и мешает зрителю погрузиться в историю. Это создаёт диссонанс между действиями персонажей и ожиданиями аудитории, что снижает общее впечатление от фильма.

2. Неверный выбор ролей.

Как это ломало фильм: Подобные изменения нарушают первоначальную концепцию фильма и могут привести к потере целостности сюжета. Кроме того, вынужденные изменения в сценарии могут негативно сказаться на качестве истории и её восприятии зрителями.

3. Театральность и отсутствие реализма.

Как это ломало фильм: Чрезмерная театральность мешает созданию реалистичной атмосферы, что важно для эмоционального вовлечения зрителя. Фильмы должны стремиться к максимальной естественности, чтобы зритель мог легко ассоциировать себя с персонажами и ситуациями.

4. Эмоциональный настрой.

Как это ломало фильм: Неправильный эмоциональный настрой может исказить восприятие сцены и вызвать у зрителя неправильные ассоциации.

Даниелянц Г.С., предложил Маринетт сыграть ей роль в ее фильме для того, чтобы она могла лучше понять процесс съёмок изнутри и получить практический опыт работы на площадке. Это также могло помочь ей развить навыки режиссёра и лучше понимать потребности актёров, что в конечном итоге улучшило бы её способность управлять процессом съёмок и добиваться желаемых результатов.

Это могло дать ей следующие преимущества:

Практический опыт: Личное участие в процессе съёмок дало бы Маринетт возможность увидеть все сложности и нюансы, связанные с работой актёров.

Таким образом, участие в собственном фильме может значительно повысить профессиональный уровень Маринетт и способствовать созданию более качественного и убедительного кино.

3. Укрепление доверия. Доверительные отношения между наставником и учеником позволяют последнему открываться, делиться своими сомнениями и страхами. Это помогает решать проблемы на ранней стадии и предотвращать возможные кризисы. Уверенность в том, что наставник всегда готов поддержать и помочь, повышает уровень доверия и сотрудничества.4. Персонализированный подход. Дружелюбный и принимающий наставник способен лучше понять индивидуальные потребности и особенности своего ученика. Это позволяет разрабатывать персонализированные стратегии обучения, которые максимально соответствуют интересам и возможностям студента. Индивидуальный подход способствует более глубокому усвоению материала и развитию личных качеств. 5. Развитие коммуникативных навыков. Взаимодействие с наставником в дружественной обстановке помогает студенту развивать навыки межличностного общения, учит эффективно выражать свои мысли и аргументы, а также слушать и понимать точку зрения другого человека. Коммуникативные навыки являются неотъемлемой частью профессионального и личного успеха.6. Эмпатия и поддержка. Чувство участия и понимания со стороны наставника помогает студенту справляться с трудностями и преодолевать препятствия. Это особенно важно в стрессовых ситуациях, когда необходима эмоциональная поддержка. Эмпатия наставника способствует формированию устойчивой психики и способности справляться с вызовами.7. Долгосрочные результаты. Дружественные и человечные отношения с наставником могут оказывать долгосрочное влияние на жизнь студента. Они формируют позитивное отношение к обучению, науке и жизни в целом, а также способствуют развитию социальных и профессиональных связей. Такие отношения могут стать основой для будущих карьерных возможностей и профессиональных сетей.Когда допустим близкий дружественный подход?

Список литературы:

1. Режиссер МОРТЕМ «ПЛОХОЙ ДЕНЬ» (критический анализ фильма) https://dzen.ru/a/ZE-Xhs13hXBSGWj_?ysclid=m6t7mv9z973030718082. PAKHOTIN о фильме Маринетт Мортем «Плохой день» и дорамах https://dzen.ru/a/ZtXu6ViMXG4-7rO4?ysclid=m6t7mxbdcr8840565313. Мария Ефимова Что такое дорамы и почему они так популярны https://pakhotin.org/culture/dorams/(с) Даниелянц, Г.С., Калеева Ж.Г., 2025

Загрузка...