Предметы фотографируют, чтобы изгнать из сознания. Мои истории – своего рода попытка закрыть глаза.
Франц Кафка
Factum: Первый фотоаппарат Kodak появился в США в 1888 году и стоил 25 долларов. Его изобретатель Джордж Истман владел компанией по производству сухих фотопластин и фотопленки Eastman Dry Plate and
Film Company. В 1892 году эта компания переименована в Eastman Kodak
Company.
Kodak – родоначальник и активный пропагандист массового любительского фотографирования.
В 1900 году был создан фотоаппарат популярной серии Brownie, который стоил 1 доллар.
В 1891 году при помощи Kodak Томас Эдисон создал первую кинокамеру.
Пленка Kodak используется в медицине.
В 1890 – 1900-х годах Kodak активно осваивает рынок за пределами США.
К середине 1930-х годов у Kodak появился целый ряд новинок: Kodak выпустил проявочную машину, 16-миллиметровую кинопленку и пленку для звукового кино, а позже – 8-миллиметровую кинопленку,
8-миллиметровую кинокамеру и кинопроектор.
В 50-е годы Kodak создает высокочувствительные черно-белые и цветные пленки.
В 1962 году оборот Kodak превысил 1 миллиард долларов.
В 1963 году выпущен любительский фотоаппарат Kodak Instamatic c упрощенной системой зарядки пленки – прообраз современных пленочных фотоаппаратов.
В 1974 году Kodak изобретает прообраз современного цифрового фотоаппарата.
С 90-х годов Kodak приступает к активному производству цифровых фотоаппаратов.
В 2002 году появляется 14-мегапиксельная фотокамера.
С 2005 года Kodak прекратил выпуск пленочных 35-миллиметровых фотоаппаратов.
Сейчас Kodak пытается полностью переориентироваться на цифровой рынок.
Kodak активно сокращает штат сотрудников (в 1973 году – 120-000 сотрудников, а в 2005-м – уже 51 000).
Прибыль Kodak в последние годы падает и составляет на 2005 год 1,362 миллиарда долларов.
Kodak более ста лет один из главных спонсоров Олимпийских игр.
Слоган: “Поделись мгновениями. Поделись жизнью” (original version:
“Share moments. Share life”).
Punctum: Я ненавижу две вещи – фотографироваться и плавать. Я обожаю море, но ненавижу пляжи в пляжный сезон. Я обожаю рассматривать фотографии, но ненавижу, когда на них я. Это, наверно, вопрос стиля. Мне больше идет сидеть на берегу моря поздней осенью, закутавшись в плед или одежды и когда вокруг никого. Мне кажется, это был бы неплохой снимок. И еще я стараюсь никогда не смотреть в объектив камеры.
У меня есть фотоаппарат Kodak, но я даже не помню, какой модели. Мне он совершенно не нужен. Я не могу представить такую ситуацию, чтобы мне мог понадобиться фотоаппарат.
Когда я куда-нибудь еду в путешествие или просто в другой город или другую страну, я не беру с собой фотоаппарат. Мне не хочется быть туристом. Это как-то унизительно – быть туристом. Мне всегда хочется сделать вид, будто я местный и легко могу любому объяснить, как куда пройти. Зачем бегать с фотоаппаратом и фотографировать достопримечательности, когда можно просто купить набор открыток?
Когда я смотрю на толпы туристов с фотоаппаратами в руках, мне кажется, что это толпа склеротиков-амнезийщиков, которые хотят побольше всего наснимать, чтобы ничего не забыть. Мне вообще кажется, что они приехали за тысячу километров не для того, чтобы получить удовольствие от нового места, а для того, чтобы наделать фотографий и показать их своим друзьям и родственникам. Я тоже получаю больше удовольствия, когда рассказываю о своем путешествии, чем от самого путешествия. Но я хотя бы, когда путешествую, не думаю постоянно о том, что мне нужно будет об этом рассказать. Я не выстраиваю свою поездку под кадр.
Kodak открыл новую эпоху – эпоху фотографии. В эту эпоху мы перестали жить для себя, а стали жить во имя удачного кадра. Такое чувство, что мы все снимаемся в одном большом порнофильме, где главное не самим получить удовольствие, а сделать так, чтобы кадр был как можно более привлекательным.
Я не люблю бытовые фотографии. Из бытовых мне нравятся только мои детские фотографии. Они мне нравятся только потому, что я не помню себя в том возрасте. Я думаю, что фотографировать нужно только то, что невозможно запомнить, или то, что хочешь забыть. Я не помню себя лет так до двенадцати. Я помню какие-то события, я помню, что мне нравилось, а что не нравилось, но я не помню, как я выглядел, как одевался, как разговаривал, что думал о себе и что обо мне говорили другие. Фотографии как бы подтверждают то, что я существовал. Но сам я, глядя на свои фотографии, не могу сказать, что на них я. Я должен верить своим родителям и родственникам, которые говорят, что на них я. Мне кажется, что до двенадцати лет у меня вообще не было внешности. Мои детские фотографии напечатаны на бумаге Kodak. Мне нравится их пересматривать. Я не смотрю никакие другие фотографии.
Мне неинтересны фотографии с чужих свадеб, дней рождений, выпускных, корпоративных вечеринок и т. п. Настоящими фотографиями я считаю только мои детские фотографии на фотобумаге Kodak.
Эмблема Kodak – красно-желтая, как и у McDonald’s. Мне очень нравится это сочетание цветов. Больше всего мне, конечно, нравится просто желтый. Но желтый с синим или желтый с красным тоже красиво.
Поэтому мои любимые футбольные команды – “Бока Хуниорс” и “Рома”.
Если мне иногда и нравится смотреть фотографии, то мне совершенно не нравится видеть на них людей, с которыми я общаюсь в жизни. Мне нравится рассматривать фотографии разных известных людей, с которыми я никогда не встречался. Популярных людей мы вообще знаем только по фотографиям и телевидению. Они для нас существуют только как медиаобразы. Почти все, что мы знаем как медиаобраз, отсутствует в живой реальности. Пэрис Хилтон (человек) – это труп, а энергия от его разложения дает тысячи правдоподобных медиаобразов с подписью
“Пэрис Хилтон” (медиаобраз).
Современные цифровые фотографии очень реалистичны, они напоминают голограмму. Мне нравится листать глянцевые журналы и смотреть на голограммы звезд, и они мне совершенно безразличны. Голограмма светится, пока на нее смотрят. Сотни и тысячи знакомых всему миру голограмм требуют постоянной энергетической подпитки в виде наших глаз. Голограммы рано или поздно исчезают, потому что наши глаза слепнут от их обилия. Голограммы менее стойки, чем фотографии.
Kodak создал идеальный способ отражения поверхности. Именно Kodak и фотография сделали мир тотально поверхностным. Появился культ поверхности. Кино и телевидение добавили фотографии движения, но это ничего не значит. Культ остался тем же. Сам принцип отражения и восприятия реальности остался тем же.
Самое главное отличие фотографии от кино – совсем не в движении кадра, а в том, что фотографию можно подержать в руке. Мне приятно, когда фотография у меня в руке, когда само изображение у меня в руке. Мне не нравится смотреть фотографии на экране монитора. Да это не совсем и фотографии, если их нельзя потрогать. Фотография на мониторе – это множество светящихся точек, которые светятся в таком порядке и таким цветом, что создают иллюзию изображения. Ближайший родственник фотографии на мониторе – электрическая лампочка, а не фотоаппарат.
Мне не очень нравятся цифровые фотографии. Цифровые фотографии, даже если они распечатаны на бумаге, – это совсем другое. У цифровой фотографии нет ауры фотографии. А мне в фотографии нужна аура.
Цифровые фотографии слишком реалистичны. Мне не хватает тайны.
Меня всегда больше интересовало не то, что изображено на фотографии, а то, что за пределами изображенного. Что будет сразу после мгновения, запечатленного на снимке? Что вообще происходит в этот момент за пределами кадра? Куда делось все это сейчас?
Мне всегда больше нравились фотографии профессиональные. Фотографии, сделанные ради самой фотографии. Фотографии, которые не запечатлевают события из жизни, а добавляют этой жизни новое фотографическое измерение. Мне интересны фотоявления. Мне интересны люди, создающие фотоявления: Анри Картье-Брессон, Андре Кертеш,
Ричард Аведон, Роберт Мэппелторп, Хельмут Ньютон, Альфред Штиглиц.
Я очень люблю фотографии из книги Ролана Барта “Camera Lucida”. Но самая любимая из всех – это фотография Льюиса Г. Хайна Слабоумные в заведении (Нью-Джерси, 1924). В ее статичности больше движения, чем в любом фильме. Я почти уверен, что эта фотография сделана на Kodak.
Ее я всегда ношу с собой, как некоторые носят фотографии своих детей.
Я люблю много раз пересматривать любимые фотографии. Настоящее удовольствие я получаю, только когда пересматриваю фотографии.
Фотография – это deja vu1 отпечатанное на бумаге. Поэтому когда я вижу фотографию в первый раз, то это еще как бы и не фотография.
Настоящей фотографией она становится во второй раз, когда я могу точно сказать, что это я уже где-то видел. Deja vu1.
Для меня фотография не имеет никакого отношения к реальности. У фотографии своя реальность. Я никогда не могу узнать человека в жизни, если я раньше видел его только на фотографии. Я также не узнаю людей на фотографиях, если я их видел только в жизни.
Фотография – это далеко не зеркало. Kodak создал новую фотореальность. Реальность, которой никогда раньше не было, реальность мертвых отпечатков, публичной интимности и дурацких улыбок. Хотя на старых фотографиях не было такого количества улыбок, как сейчас. Это свойство фотографии проявилось со временем, но улыбки на фотографиях совсем не говорят о том, что люди стали более радостными. Ведь фотография не отражает жизнь, она создает свою особую действительность.
Soundtrack. Philip Glass “The Photographer” (Act I “A Gentleman’s
Honor”).
Bonus. В кадре мы видим человека с микрофоном в руках (репортер).
Он обращается к нам, показывая фотографию неулыбающегося человека:
“Эта фотография была сделана обычным фотоаппаратом”. Потом он показывает другую фотографию, где изображен улыбающийся человек, и говорит: “А эта – фотоаппаратом Kodak. Разница очевидна.
Вы еще не улыбаетесь? Тогда мы идем к вам!”
Packshot Kodak и слоган: “Улыбка – это Kodak”.