Цифровой журнал «Компьютерра» № 203

Продажа воздуха в видеоиграх и тендеции рынка Андрей Васильков

Опубликовано 11 декабря 2013

По данным французского аналитического центра IDATE, рынок видеоигр сильно меняется и выходит на новый уровень развития. Известным разработчикам прошлых лет приходится менять не только способы распространения игр, но и саму их суть.

На фоне устойчивого роста в новых сегментах прогнозируется увеличение его суммарного объёма более чем на 11% ежегодно и достижение отметки в $82,1 млрд к 2017 году. Такое влияние оказывает успех последних игровых консолей, а также анонсы о перспективных разработках компаний Microsoft, Sony и Nintendo.

Отчётливо наблюдается следующая тенденция: объёмы продаж растут среди стационарных игровых приставок и падают в сегменте карманных консолей. Ведущий автор исследования Лоран Мишо (Laurent Michaud) объясняет это тем, что, помимо персональных компьютеров и ноутбуков, у консолей теперь появились и более опасные конкуренты:

Другой закономерной тенденцией стал спад объёмов выпуска классических самодостаточных игр. Если раньше на заставках просто рекомендовали попробовать играть по сети, то сегодня одиночное прохождение офлайн уже считается опциональным вариантом.

Игры всё теснее интегрируются в социальные сети, а игровые серверы даже перенимают их черты. Взять хотя бы пример развития легендарного шутера Quake: два основных релиза с прохождением, арена, куча модификаций для командных игр, неудачная попытка возродить однопользовательский жанр за счёт графики в четвёртой версии и успех онлайн-проекта Quake Live на древнем движке.

В последнем у игроков есть персональный аккаунт, возможность добавлять «друзей» и блокировать оппонентов, создавать кланы, устраивать голосования и болтать больше, чем стрелять.

Мишо поясняет, что мода на онлайн-игры пришла с Востока. Они уже давно доминируют в игровой индустрии Китая и Южной Кореи:

Успех F2P-игр объясняется тем, что от игроков не требуется покупать игру или оплачивать продление своего аккаунта. Вместо этого разработчики получают прибыль за счёт микротранзакций и стимулирования к приобретению виртуальных предметов для прокачки персонажей. Часто для этого используется игровая валюта, которую можно заработать по ходу игры, но гораздо проще приобрести за настоящие деньги.

Читая пользовательское соглашение F2P-игры, человек видит только возможность бесплатно попробовать её и продолжать наслаждаться ею бесплатно сколько угодно. Однако быстро выясняется, что без финансовых затрат игровой персонаж развивается очень медленно, и такая игра больше раздражает. Особенно когда побеждает сосед, приобщившийся гораздо позже.

Одним из примеров такой игры Мишо называет Candy Crush. По данным IDATE, в ней ежедневно фиксируется около 700 млн сессий, приносящих доход около 630 тыс. евро в день. Хитрость в том, что игровую валюту заменяет прибыль от распространения рекламы через аккаунты игроков в социальных сетях.

В ближайшие четыре года IDATE прогнозирует рост сегмента онлайн-игр в среднем на 11,4% ежегодно. На рынке мобильных игр ожидается ещё больший прогресс – около 12,2%. Для разработчиков, выпускающих свои игры на дисках, в будущем остаётся всё меньше места. Такие известные фирмы, как Electronic Arts, Ubisoft, Konami и Take Two Interactive, в последнее время прилагают массу усилий для продвижения своих торговых марок именно на рынке мобильных игр.

По итогам прошлого года игры на App Store стали одним из основных источников прибыли для Electronic Arts. При этом в Google Play ни один из продуктов от мэтров игровой индустрии не смог даже пробиться в список бестселлеров.

К оглавлению

Маленькое чудо Evntlive: эпитафия или новая жизнь? Сергей Голубицкий

Опубликовано 10 декабря 2013

На исходе прошлой недели Yahoo! под управлением великой Мариссы Майер объявила о покупке Evntlive — только-только зародившегося калифорнийского онлайн-проекта, обещавшего произвести революцию в музыкальном мире. Теперь революция, похоже, отменяется либо по меньшей мере откладывается на неопределённое время: по доброй традиции Yahoo!, все поглощаемые прожорливым гигантом компании прекращают существование, а их сотрудники вливаются дружными рядами в штат Мариссы Майер для последующей «работы над проектами Yahoo!»

Насколько метод «катка» (машины для утрамбовки асфальта, а не площадки для художественного скольжения на льду) оправдан для Evntlive, предложившей миру уникальнейший сервис, а теперь вынужденной свернуть работу и раствориться в недрах Yahoo Screen / Yahoo Video / Yahoo TV / Yahoo Music, покажет время, хотя у меня возникают сомнения в целесообразности именно такого способа поглощения. Ведь Evntlive — это всего лишь небольшая группка энтузиастов, объединённая Джуди Эстрин, Дэвидом Каррико и братьями Алексом и Джонатаном Бекманами вокруг гениальной идеи. Полагаю, что главная ценность Evntlive — это как раз гениальная идея, а не гениальные рабочие кадры.

Впрочем, моя искренняя вера в гениальность восхитительной Мариссы подсказывает: решение для идеи Evntlive у Yahoo! непременно найдётся. А если так, то можно с радостью констатировать: самый большой гвоздь в гроб традиционной музыкальной индустрии (или лучше — «деревянный кол в грудь»?), застращавшей мир патентным троллингом, будет таки вбит.

Для того чтобы понять важность проекта Evntlive для будущего современной музыки, нужно вернуться на полгода назад и посмотреть на непосредственные достижения калифорнийского стартапа, которые в анонсе туманно определены как «трансляции в реальном времени сотен выступлений удивительных музыкантов на фестивалях».

Evntlive родилась под счастливой звездой. Компанию учредили в конце 2011 года, а уже в апреле 2013-го начались первые трансляции в режиме бета. Столь стремительное восхождение обязано трём обстоятельствам: во-первых, удалось с ходу заполучить весьма приличное стартовое инвестирование — $2,3 млн выделила группа инвесторов под эгидой легендарного Винта Серфа («отец интернета», один из разработчиков стека протоколов TCP/IP, лауреат премии Тьюринга); во-вторых, востребованность сервиса, предложенного Evntlive, была колоссальной; в-третьих, идея, лежащая в основе проекта, пришлась по душе многим музыкантам — причём с мировым именем, — которые с энтузиазмом поддержали начинание личным участием.

Общество давно созрело для альтернативных каналов трансляции музыкальных мероприятий, однако их развитие энергично душилось копирастической мафией. В основе идеи Evntlive лежит простое и понятное желание — предоставить миллионам поклонников современной музыки возможность принять участие в концертах любимых исполнителей, на которых они не могут присутствовать по самым разным обстоятельств: от невозможности достать билеты до капризов географии (сложно присутствовать на концерте, который даётся за 6 тысяч километров от места жительства) и банальной нестыковки по времени.

Идея Evntlive заключается в том, что подписчики клубных услуг получают доступ к двум формам музыкальных развлечений — music-on-demand (что означает заказ просмотра любого концерта, уже состоявшегося в прошлом, — то есть услугу, аналогичную тому, что предлагает Netflix в области художественного кино) и участие в прямых трансляциях музыкальных событий в режиме реального времени.

Подлинная инновация, как вы понимаете, кроется во втором типе услуг. Здесь, однако, нужно сделать важную оговорку: Evntlive отнюдь не является изобретателем музыкальных концертов live-streaming. Нечто подобное уже довольно долго предлагают многие музыкальные фестивали, в том числе и высшей категории — вроде Bonnaroo и Coachella. Скажем, в июне 2012 года Bonnaroo организовала в YouTube (канал Bonnaroo365) прямую трансляцию выступлений Radiohead, Red Hot Chilli Peppers, the Violators и Phish. Летом 2013 прошли в прямом эфире выдержки с рок- и соул-фестиваля SuperJam 2013.

Согласитесь, не последние имена в хорошей музыке. Не отстаёт от Bonnaroo и Coachella, самый популярный музыкальный фестиваль в Калифорнии, на канале которого весной 2013 года появились выдержки из выступлений Radiohead, Dr. Dre и сильно мною любимых The Black Keys.

Есть, однако, принципиальная разница между спорадическими трансляциями музыкальных мероприятий, налаженными самими организаторами, и концепцией, предложенной и успешно реализованной в 2013 году Evntlive. Во-первых, Evntlive позиционировала себя как централизованная эфирная площадка, на которой подписчики могли выбирать из десятков трансляций в прямом эфире, проводимых чуть ли не ежедневно. Во-вторых, кроме веб-кастов, любители музыки получали возможность интерактивного общения как между собой, так и с самими музыкантами (в рамках виртуальных фан-клубов, динамически формируемых вокруг конкретных концертов и выступлений). В-третьих, примечательна бизнес-модель, взятая Evntlive на вооружение: прямой контакт с музыкантами (условно прямой, разумеется, поскольку общение с «творцами» ведётся всегда через их менеджеров и агентов).

О том, насколько успешным стало начинание Evntlive, говорят первые же концерты, подготовленные для прямого эфира. 26 апреля состоялось выступление live-streaming Бон Джови в Сан Хосе в рамках его американского турне. Схема монетизации эфира, на мой взгляд, была подобрана практически идеально: первые 30 минут концерта транслировалось бесплатно. После этого зрителям предлагалось вступить в клуб Backstage with Bon Jovi (за кулисами с Бон Джови) и за более чем скромную плату (эфир одного мероприятия стоит от трёх до одного доллара) не только насладиться самим выступлением в режиме реального времени, но и принять участие в общении с людьми, объединёнными общими музыкальными вкусами и интересами.

По аналогичной схеме организовывались эфиры для Shelby Lynne, Flogging Molly и других моих любимцев — Gogol Bordello. Обратите внимание: имена музыкантов, поддержавших инициативу Evntlive, — если не чистый indie, то либо явная альтернатива, либо откровенный нонконформизм. Объясняется все просто: голимая фанерная «попса» всеми своими конечностями вмонтирована в традиционную музыкальную индустрию, которая для них мамка-папка (поскольку только на миллиардных бюджетах можно раскрутить на весь мир смазливую и безголосую бездарность), но и основной намазыватель маслушка на хлебушко. Чтобы стало совсем уж понятно: Бритни Спирс без копирастической мафии не проживёт и дня, тогда как Google Bordelo никогда не откажется от возможности лишний раз подложить этой мафии свинью.

Короче говоря, Evntlive создала и запустила роскошный и прогрессивный проект, однако уже через полгода пришла Yahoo! с предложением, от которого Джуди Эстрин не смогла удержаться. Здесь необходимо сделать ещё одну важную оговорку: госпожа Эстрин не является музыкальным фанатом или подвижником. Борцом с международной копирастией она тоже не является. Джуди — профессиональный антрепренёр, специализирующийся на team-building, создании деловых команд. Пройдя школу корпоративного строительства в таких гигантах, как Walt Disney, FedEx и Sun Microsystems, Джуди Эстрин подалась на вольные хлеба.

Evntlive в карьере Эстрин — уже восьмая компания, созданная с нуля и успешно раскрученная в кратчайшие сроки. Своим успехом Evntlive обязана, разумеется, не только предпринимательским талантам Джуди, но и её связям: с Винтом Серфом она познакомилась ещё в годы своего обучения в Стэнфордском университете.

Идея Evntlive целиком и полностью принадлежит Дэвиду Каррико, большому фанату музыки и по совместительству сыну Джуди Эстрин. Дэвиду сильно повезло, что у него есть такая талантливая мама, связанная к тому же дружбой со столь великим человеком, как Синт Серф.

Одним словом, вышло то, что вышло: Дэвид Каррико положил в общак гениальную идею, Джуди Эстрин запустила бизнес-машину, братья Бекман наладили делопроизводство и обеспечили нужные музыкальные связи. Из идеального симбиоза родился блестящий проект, который спустя всего 6 месяцев после запуска купила (надо понимать — за очень серьёзные деньги) Марисса Майер.

Всё мне в этой истории нравится, и я даже готов порадоваться за укрепление материального положения семьи Эстрин — Каррико, однако не покидает тревога о будущем самого проекта Evntlive: похоронит ли его Марисса Майер в корпоративной рутине Yahoo! или, напротив, выведет на ещё более серьёзный уровень? От её воли и провидения теперь зависит не только комфорт любителей музыки, но и будущее музыкальной индустрии.

К оглавлению