Экспромт-фантазия. Афоризмы о музыке

АФОРИЗМЫ О КОМПОЗИТОРСКОМ ТВОРЧЕСТВЕ

Творчество — есть размечтавшийся разум.

По мере увлеченности только любовь может конкурировать с творчеством и то с переменным успехом.

* * *

В первую половину жизни в искусстве многие композиторы совершали гениальные ошибки. Во вторую — пытались их исправить. Часто второй половины не хватало.

* * *

Истинный талант не может быть робким и не должен быть нахальным. Он может быть только естественным.

* * *

Каждая эпоха популяризирует ту музыку, которую заслуживает.

* * *

В творчестве для достижения возможного нужно ставить невозможные задачи, а вдруг получится.

* * *

В музыке даже безобразное должно быть красивым. И в этом — истинный смысл искусства.

* * *

Лики музыки — это блики природы, отраженные душевными переживаниями композитора.

* * *

Даже любовь к апельсинам, не говоря уже об игре в карты, может стать содержанием музыки.

* * *

Композитор может пользоваться любой системой организации звуков, не впадая однако в рабскую зависимость.

* * *

Художник должен торопиться, не спеша.

* * *

Музыку можно писать, можно сочинять, можно изобретать. В первом случае, это — писатель, во втором — сочинитель, в третьем — изобретатель. Настоящий композитор должен все эти качества сочетать. В какой пропорции? А это уже — талант и индивидуальность.

* * *

Любая творческая идея должна созреть. Скороспелая идея всегда содержит в себе признаки недоношенности.

* * *

В музыке все гениальное просто, но не все, что просто — гениально.

* * *

Творческий процесс — это дорога с односторонним движением: можно ускорить, затормозить, остановиться; нельзя лишь вернуться назад.

* * *

В искусстве нужно уметь отдавать должное не только себе.

* * *

Талант должен обладать терпением.

* * *

Музыкальная наука — это фрейлина, которая, возомнив себя королевой, иногда начинает диктовать свои правила игры.

* * *

Музыканты — счастливые люди по сравнению с писателями, поэтами и художниками. Звуки музыки могут выразить любые мысли вплоть до таких, за которые представителям слова и кисти пришлось бы отвечать в суде.

* * *

Даже гению трудно быть гениальным в каждой ноте.

* * *

Как измельчали композиторские страсти всего за два столетия. Судите сами: Моцарт и Сальери; Газманов и Шевчук.

* * *

Художник в процессе творчества должен страдать, или, по крайней мере, уметь вводить себя в эмоциональное состояние подобного рода.

* * *

Творчество — это азартная игра с непредсказуемыми последствиями.

* * *

Творческий смысл и смысл творчества — разные понятия, хотя взаимосвязь безусловно существует, в особенности у талантливых людей.

* * *

Вопреки соблазнам, художник не должен бояться плыть против течения. Только таким образом он сможет добраться до новых берегов.

* * *

Истинному таланту стиль дается без усилий. Усилия потребуются в дальнейшем.

* * *

Музыкальный орнамент — это ткань, из которой композитор создает одежду для персонажей своих сочинений. Ткань должна быть красивой и прочной.

* * *

Мастерство композитора заключается в умении отказаться от лишних нот и найти нужные. В первом случае требуется мужество, во втором — талант.

* * *

Художник должен уметь трогать, а не быть растроганным.

* * *

Россини и в творчестве был великим гурманом.

* * *

Не стоит давать надежду на модуляцию каждому отклонению.

* * *

Секвенция — самый бесконфликтный способ развития музыкального материала.

* * *

В искусстве дозволено всё, кроме недозволенного.

* * *

Каждый диез в определенной ситуации мечтает стать бемолем и наоборот. А бекары всё опошляют.

* * *

Музыка, написанная в бекарной тональности?!

* * *

Кадансовый квартсекст аккорд — это неудовлетворенная тоника.

* * *

Клавир слегка завидовал Партитуре, а Партитура снисходительно опекала Клавир.

* * *

В искусстве любое правило рано или поздно оборачивается исключением, поэтому правила нужно знать назубок.

* * *

Умеренный фанатизм — наилучший стимулятор творчества. Вопрос — в чувстве меры.

* * *

Классики часто не нравились друг другу. И этому не надо удивляться. Удивлять должно другое — когда они нравились друг другу.

* * *

Композитор начинается в муках, а кончается в звуках.

* * *

Мечты и грезы — любимый десерт художника.

* * *

Творческое воображение представляет истинную ценность только тогда, когда находится в полном соответствии с техническими возможностями художника.

* * *

Самые гениальные произведения — это те, что не получились.

* * *

Музыка всегда что-то выражает, даже если она ничего не выражает. (Ответ Стравинскому).

* * *

Рецепты в искусстве целесообразно выписывать самому себе. И то, если помогает.

* * *

Интермедия лезла из кожи вон, чтобы стать главной темой фуги, но увы… В лучшем случае, ей доставалась роль всего лишь противосложения.

* * *

Бурлеска терроризировала Юмореску: «Хотя по содержанию мы близки, но по форме я гораздо значительнее!». Юмореска обижалась, не понимая, что это была всего лишь Шутка.

* * *

Если бы все интродукции приводили к Рондо Каприччиозо!

* * *

Гений велик и в миниатюре. Лядов — «Музыкальная табакерка».

* * *

Музыка может достичь тех сфер, где все остальные искусства смиренно умолкают, не находя соответствующих аргументов.

* * *

Имеет ли значение ум в композиторском творчестве? Чтобы не рассуждать долго, представьте себе безумного композитора!

* * *

Музыка должна говорить своим языком без словесных объяснений, пояснений, разъяснений и т. д.

* * *

Умение молчать, когда нечего сказать, большое достоинство. В музыке выражается паузой.

* * *

Тернист и опасен путь художника, обогнавшего своё время. Стоит задуматься.

* * *

Законы музыки созданы природой. Композитору подвластны лишь подзаконные акты в соответствии с собственным талантом.

* * *

Чрезмерная популярность художника у современников должна вызывать подозрение, в первую очередь, у самого художника.

* * *

Если бы все гениальные намерения в искусстве приводили к соответствующим результатам!

* * *

Творческая интуиция — это уникальная способность, которая проверяется только художественной практикой.

* * *

Если диссонанс, как писал Чайковский, есть «величайшая сила музыки», то что является её слабостью?

* * *

Подсознание является, до некоторой степени, оборотной стороной сознания. И здесь все может быть совсем наоборот.

* * *

В процессе сочинения композитор должен с повышенным вниманием отнестись к тем эпизодам, которые ему не совсем удались на подсознательном уровне.

* * *

Талант — понятие эфемерное. Его можно распознать только тогда, когда он материализован в конкретном произведении.

* * *

Сюжет — это ещё не идея, это только поиск идеи.

* * *

Не всякий, кто написал много нот, является композитором.

* * *

Поговорка «от добра добра не ищут» в искусстве неприемлема.

* * *

В принципе художнику нужно не так уж и много: чтобы его понимали.

* * *

Отношение композитора к своим произведениям похоже на отношение к собственным детям. Спрашивать о любимых — бестактно. Правда, есть одно отличие. По прошествии времени композитор может вернуться к ранее созданному сочинению и сделать вторую редакцию.

* * *

Первый творческий инстинкт художника — любознательность, а дальше в зависимости от потребностей.

* * *

Дружелюбие к собственному творчеству, к сожалению, не всегда распространяется на произведения других авторов.

* * *

Талантливое сочинение не то, в котором нет недостатков, а то, в котором есть достоинства.

* * *

Наши произведения — лишь скромные отголоски наших нескромных намерений.

* * *

Творческий импульс — это абстрактное понятие, требующее конкретного выражения.

* * *

В процессе создания художественного произведения чувства должны опережать разум, но не безнадежно.

* * *

Безжалостность творца уместна, в первую очередь, к самому себе.

* * *

Сущность художника — это то, что он чувствует, а иногда и предчувствует.

* * *

Радость необходима художнику, как воздух. Можно представить себе, как нуждался в этом чувстве Бетховен, когда сочинял свою Девятую симфонию.

* * *

У композиторов иногда случается и второе рождение, хотя редко.

* * *

Гонор художника — это гангрена таланта.

* * *

Революции в музыке также чреваты жертвами.

* * *

Если композитор не до конца выразил себя в произведении, он будет долго рассказывать о нем во вступительном слове.

* * *

Творческие муки вызывают сочувствие, но не гарантируют результат.

* * *

Талантливый критик — талант редкий.

* * *

Бациллой творчества можно и заразиться, но толь ко в том случае, если очень захотеть.

* * *

Постоянная неудовлетворенность — «дамоклов меч» творческого человека.

* * *

Истинного художника интересует не столько результат творчества, сколько сам процесс. Ведь результат часто приносит разочарование, процесс — никогда.

* * *

В искусстве главное — не иметь, а уметь.

* * *

Стиль помимо всего прочего — это убежденность и убедительность.

* * *

Искусство не терпит болтливости.

* * *

Художник лучше себя чувствует, когда ему завидуют, а не сочувствуют.

* * *

Если возможно остановить прекрасное мгновение, то только в искусстве, причем ненадолго.

* * *

Ноты молчания не имеют ничего общего с нотами умолчания.

* * *

Стремиться к полному совершенству в искусстве опасно, в первую очередь, для самого себя, не говоря уже об окружающих.

* * *

Большое мужество требуется от композитора при завершении сочинения в том смысле, чтобы больше его не переделывать.

* * *

В творчестве никто ни от чего не застрахован: поэт может оказаться сапожником, а сапожник поэтом.

* * *

Любой шедевр ничего не стоит, если нет возможности его оценить.

* * *

Умение ждать — величайшее достоинство художника. Правда, иногда не хватает всей жизни.

* * *

Не каждый минор пессимистичен. Не каждый мажор приносит чувство радости.

* * *

Без творческой одержимости в искусстве делать нечего, но и одной одержимостью «сыт не будешь».

* * *

Только чудо, сотворенное собственной головой и руками, имеет истинную цену.

* * *

Искусству, в отличие от науки, Бог — не помеха.

* * *

Сомнение — категория крайне необходимая в процессе создания произведения, но категорически неуместная на сцене — в процессе его исполнения.

* * *

Интерпретация — это воздушный замок, который всякий раз приходится строить заново.

* * *

Уединение — истинное благо для художника.

* * *

Воображение композитора — это всегда уравнение со многими неизвестными.

* * *

Чувство стиля всегда больше, чем просто чувство, но меньше, чем стиль.

* * *

Самые азартные люди — композиторы. После каждого удачного сочинения они хотят создать еще лучше.

* * *

Бетховену удалось доказать, что болезни, глухота, плохое самочувствие, несносный характер и т. п., если и оказывают влияние на сочинение музыки, то несомненно положительное.

* * *

Аргументы в искусстве — это конкретные произведения. Всё остальное от лукавого.

* * *

Если бы каждый из живущих композиторов хотя бы изредка вспоминал, что Шуберт в его возрасте уже давно умер.

* * *

В ХХ1-м веке писать только то, чего нельзя было бы найти у других, задача похвальная, но не реальная.

* * *

Чувство формы заключается ещё и в том, чтобы закончить произведение не раньше и не позже финала.

* * *

Композитор может и не заметить, как случайности в его творчестве становятся закономерностями.

* * *

В творчестве правильное решение не является гарантией успеха.

* * *

Стравинский считал, что его музыку лучше всего понимают дети и животные. С детьми все ясно, но как он узнал о животных?

* * *

К сожалению, никто так и не представил Россини счет из прачечной, который он мечтал положить на музыку.

* * *

«Цыганка» Равеля — самая обаятельная и привлекательная цыганка в истории этого народа.

* * *

Опыты и рассуждения авангардистов о перспективах развития четвертитоновой музыки — это мечта о несбыточном времени, когда людей с нормальным музыкальным слухом не останется, а музыкальных настройщиков — тем более.

* * *

Когда-нибудь, когда всем поставят памятники, дойдет очередь и до музыкальных критиков.

* * *

Современная музыка напоминает старую опытную актрису: у неё на лице постоянно хорошая мина при любой игре.

* * *

Для того чтобы создать что-то новое в искусстве, художник не должен всё знать. И это слегка успокаивает, обнадеживает и временами даже убаюкивает.

* * *

Художнику никогда не бывает хорошо; только лучше, или хуже.

* * *

Благоприятные условия для творчества — это миф. Художнику постоянно что-то или кто-то мешает.

* * *

Музы — это не девушки по вызову. Они сами, кого захотят, того и вызовут.

* * *

Эксперимент — самый красивый синоним неудачи в искусстве.

* * *

Если музыкальное произведение не заключено в символические скобки красоты и обаяния, значит что-то в этом сочинении не сложилось.

* * *

Оперетта гордилась тем, что произошла от оперы, но не понимала, что не в такой степени, как фугетта от фуги, или сонатина от сонаты.

* * *

Критиковать автора легко. Оценить его по достоинству несравненно труднее.

* * *

Каждый художник невольно несет в себе отпечатки тех произведений, которые им созданы.

* * *

Только в музыке доминанта требует немедленного разрешения.

* * *

Искусство есть чувство меры таланта, одухотворенное фантазией.

* * *

Обсуждая художественное произведение, самое главное, не потерять всего одну букву и не перейти к осуждению.

* * *

В оценке произведений искусства легко быть добрым, справедливым — значительно труднее.

* * *

Любой авангард рано или поздно становится арьергардом.

* * *

Нетрадиционная ориентация в творчестве — фактор, скорее, положительный.

* * *

Стремление художника к сенсации всегда оборачивается вульгарностью.

* * *

В искусстве, как и в жизни, главное — быть естественным.

* * *

Форма рондо — это круг, по которому движется мысль композитора, пытаясь найти образ (эпизод), который бы его заинтересовал больше, чем главная тема (рефрен).

* * *

Финал сонаты — это попытка композитора реабилитировать себя за все предшествующее. Иногда попытка оказывается удачной… В этом смысле форма сюиты — предпочтительнее: меньше ответственности.

* * *

Побочные темы в классических сонатах и концертах только номинально являются побочными. Очень часто они — наиглавнейшие.

* * *

Каденция в I части классического концерта — это «последнее слово» солиста перед заключительным tutti оркестра. «Последнее слово» должно содержать веские аргументы.

* * *

Сонатное Allegro иногда может воплотиться в сонатное Adagio, но только по воле композитора, а никак не исполнителя.

* * *

В прелюдии авторская мысль не требует завершения, но её присутствие необходимо.

* * *

Вариации без темы — это всадник без головы. (Что-то из области фантастики).

* * *

Музыка — искусство, развивающееся во времени. Композиторы и исполнители не должны об этом забывать. В противном случае, время мстит безжалостно даже гениям.

* * *

Полностью талант может доверять только самому себе.

* * *

В творчестве нет множественного числа. Все — в единственном.

* * *

Тусклые мысли не рождают блестящих идей.

* * *

Иногда возникает ощущение, что жизнь композитора предопределена свыше. Трудно представить себе 33-ю сонату Бетховена, 11-ю сонату Скрябина,

10-ю сонату Прокофьева и т. д.

* * *

Только стремление к творчеству в любом виде деятельности: и композиторской, и исполнительской, и педагогической ведет человека к самосовершенствованию.

* * *

Современным композитором легче стать, чем родиться.

* * *

Искусство может и не дружить с логикой. Отсутствие логики — это тоже логика, хотя и своеобразная.

* * *

Безупречный эстетический вкус — понятие сугубо теоретическое, как и все, что связано с прилагательным «безупречный».

* * *

Перефразируя мысль Бомарше, что «всякий человек — всегда чей-нибудь ребенок», можно смело утверждать, что ни один композитор не возник на пустом месте.

* * *

Приступая к работе над очередным произведением, композитор всегда должен искать только то, что можно найти и ничего больше.

* * *

Для того чтобы судить о талантах других, нужно удостовериться в собственном.

* * *

Процесс творчества крайне сложен. С одной стороны, ты опираешься на то, что уже знаешь и умеешь, а с другой — должен набраться смелости рискнуть.

* * *

Создание программных сочинений представляет для композитора большую опасность. Слушателю легче сформулировать свои претензии.

* * *

Помогает ли интеллект творческой работе? И да, и нет. В музыкальном шедевре всегда присутствует некоторая доля банальности. Весь вопрос — в чувстве меры. Вспомним знаменитую сентенцию Пушкина: «Поэзия, прости Господи, должна быть глуповата». (Я бы все-таки добавил «немножко»).

* * *

Музыка — это философия звуков в чистом виде не обремененная необходимостью ссылаться на факты и обстоятельства.

* * *

Роль подсознания в творчестве трудно переоценить. Композитор и исполнитель работают даже тогда, когда, казалось бы, не работают.

* * *

Глаголы «творить» и «вытворить» близки только фонетически.

* * *

В искусстве портретное сходство — ещё не есть правда жизни.

* * *

Настоящий композитор никогда не пишет «в одиночку». Кто-то или что-то ему постоянно подсказывает. Слушая великих артистов, возникает такое же ощущение.

* * *

Только в музыке хаос может быть представлен истинной гармонией.

* * *

Творческие радости — самые большие радости в жизни художника.

* * *

Гений часто не замечает, что созданные им шедевры создают его самого.

* * *

Истинная красота возможно и не нуждается в украшениях, но тянется к ним.

* * *

Здравый смысл и творчеству не помеха.

* * *

Кумиры недолговечны, тем более в искусстве.

* * *

Творчеству научить невозможно, творчеству можно лишь научиться… в любой сфере деятельности.

* * *

Не всякая музыкальная идея достойна немедленного воплощения. Некоторые лучше заготавливать впрок. Со временем они могут дозреть и пригодиться.

* * *

Музыка без эффектов, что пища без соли. Однако любые эффекты должны иметь художественный смысл, в противном случае, они останутся всего лишь звуковыми пятнами.

* * *

При определенных намерениях композитора музыка может превратиться в нечто наукообразное, но при этом она рискует выйти за пределы искусства.

* * *

Творческий шедевр — это сильное напряжение. Исполнительский шедевр — полное отсутствие напряжения. Впрочем, конечные продукты того и другого должны вызывать восхищение, а не сочувствие.

* * *

Извечные вопросы искусства: что такое талант и что такое гений? Мне кажется, талант — это норма в превосходной степени, а гений — это отклонение от нормы.