Официальный сайт музея: http://www.metmuseum.org
Адрес музея: 1000 Fifth Avenue at 82nd Street New York, New York 10028-0198 Проезд:
Вход в музей находится на углу Fifth Avenue и 81 st Street, а также Fifth Avenue и 82nd Street.
На автобусе/метро:
Из East Side of Manhattan: поездом 4,5,6 до 86th Street, затем пройти три квартала на запад до Fifth Avenue или автобусом М1, М2, М3, М4 с севера Манхэттена на Fifth Avenue до 82nd Street, с юга Манхэттена по Madison Avenue до 83rd Street. Из West Side of Manhattan: поездом 1 до 86th Street, затем автобусом M86, который идет через Central Park, до Fifth Avenue; поездом С до 81 st Street, затем автобусом М79 через Central Park до Fifth Avenue.
От Penn Station: автобусом M4 до пересечения 83rd Street и Madison Avenue.
От музея Cloisters: автобусом М4 прямо до пересечения 82nd Street и Fifth Avenue.
Телефон: 212-535-7710
Часы работы: вторник — четверг, воскресенье: 9:30–17:30, пятница — суббота: 9:30–21:00.
Музей закрыт по понедельникам, 1 января, в День благодарения и 25 декабря. Главное здание музея Метрополитен будет открыто с 9:30 до 17:30, если на понедельник выпадет следующий праздничный день: День рождения Мартина Лютера Кинга — 17 января, День президентов — 21 февраля, Spring Break — 25 апреля, День памяти павших — 30 мая, День независимости — 4 июля, День труда — 5 сентября, День Колумба — 10 октября.
Цены на билеты:
В стоимость билета входит посещение в течение одного дня главного здания музея (включая специальные выставки) и Cloisters. Стоимость посещения: для взрослых — $25, для пожилых людей (от 65 и старше) — $17, для студентов — $12, для детей до 12 лет в сопровождении взрослого вход бесплатный.
Для посещения специальных выставок льготные билеты недействительны.
Во избежание очередей в кассы, билеты можно приобрести заблаговременно на официальном сайте музея. Групповые посещения:
Группам из 10 и более человек рекомендуется заранее заказывать билеты. Это даст возможность воспользоваться особыми тарифами и позволит пройти через стол регистрации групповых посещений без очереди. Информационно-справочное бюро:
Бюро, в которое русскоговорящие посетители могут обратиться за помощью, расположено в главном вестибюле музея. Здесь также предлагают экскурсии на русском языке.
В 1870-е прошлого века Америка переживала бурный экономический рост. Финансовые возможности быстро богатевших промышленников и банкиров и их стремление собирать произведения искусства совпали с желанием американской интеллигенции создавать художественные музеи, которые, кроме всего прочего, были призваны восполнить один досадный пробел: Соединенные Штаты Америки, страна достаточно молодая, не могла похвастаться таким количеством собственных памятников искусства, как, например, Европа.
Нью-йоркские интеллектуалы вместе с предпринимателями образовали комитет, который обратился к властям штата с предложением открыть в городе публичный художественный музей. И вот 13 апреля 1870 на свет появился документ, в котором разрешалось «учредить и поддерживать в названном городе Музей и библиотеку по искусству, а также поощрять изучение изобразительного искусства и содействовать в применении этих знаний в промышленности, повседневной жизни… и культурном развитии народных масс».
Так родился Метрополитен, музей, у которого на тот момент не было ни коллекции, ни здания, только лишь высокие цели и некоторые денежные средства. Их собирали в том числе и по подписке среди нью-йоркских бизнесменов, которые, впрочем, с осторожностью инвестировали капиталы в новое предприятие. Тогда правление музея обратилось «к городу и миру» — то есть к широким массам, для которых музей, собственно, и создавался — с просьбой помочь собрать нужную сумму. И люди откликнулись. С тех пор Метрополитен существует благодаря материальной поддержке не только крупных, но и множества мелких частных жертвователей, почти обходясь без помощи государства.
Первая покупка в истории Метрополитена — 174 картины европейских мастеров. Затем музей приобрел у генерала Чеснолы, археолога-любителя и американского консула на Кипре, а вскоре и первого директора Метрополитена, его коллекцию кипрских древностей. Экспозиция была размещена в арендованном здании бывшей танцевальной школы и открыта для публики в феврале 1872. Позже музей переехал в другой особняк.
Собрание Метрополитена разрасталось, и очень скоро помещений, в которых хранились и выставлялись экспонаты, стало не хватать. В 1880 было открыто первое здание музея, построенное на выделенном еще восемь лет назад участке земли в восточной части Центрального парка, возле Пятой авеню — тогда это был окраинный и малонаселенный район. Но и новое здание спустя некоторое время начали окружать пристройками: коллекция Метрополитена продолжала быстро расти.
Большие деньги работали на большое искусство. Причем с истинно американским размахом. Судовладелец Корнелиус Вандербильт в 1880 подарил музею семьсот итальянских рисунков, купленных им у видного искусствоведа Джексона Джарвиса. Тот, в свою очередь, передал коллекцию венецианского стекла, с которой началось собрание прикладного искусства в Метрополитене. Будущий президент музея Генри Маркуэнд преподнес в дар много лет собиравшиеся им картины старых европейских мастеров — Халса, Рембрандта, Рубенса, Вермера Делфтского. Промышленный и финансовый магнат Джон Пирпонт Морган, бывший какое-то время самым богатым человеком в мире, почти десятилетие занимал пост президента музея. Он активно пополнял фонды. А после его смерти в 1913 наследник передал музею половину личного собрания отца, в том числе и полотно Рафаэля «Алтарь Колонна».
В том же году в музей поступило завещанное крупным торговцем Бенджаменом Олтманом собрание живописи (Рембрандт, Вермер Делфтский, Халс, Веласкес, Боттичелли, Тициан), скульптуры и прикладного искусства. В 1920 в Метрополитен была передана коллекция «сахарного короля» Генри Хэвемейера, обогатившая все отделы музея, но особенно — французской живописи, который пополнился произведениями Домье, Курбе, Мане, Дега, Моне, Сезанна, Ренуара. Тогда же музей получил завещанные ему Уильямом Киссэмом Вандербильтом полотна Рембрандта, Буше, Рейнолдса. Здесь перечислены лишь несколько крупных дарителей, на самом деле их было гораздо больше, многие делали небольшие подношения, но это могли быть шедевры.
В Метрополитен поступали и значительные финансовые средства. На эти деньги музей покупал сокровища по всему миру. Кроме шедевров европейской живописи это были и целые интерьеры старых американских домов, и этрусская колесница, и фрески с римской виллы, и даже египетская гробница — мастаба. Музей снаряжал собственные экспедиции, проводил раскопки в Египте и на Ближнем Востоке. В 1924 в Метрополитене был открыт отдельный павильон для экспонирования американского декоративноприкладного искусства.
В 1938 создан филиал под названием «Клуатры», который представляет собой архитектурный ансамбль из привезенных в Америку светских и церковных зданий Европы XII–XIII веков. В «Клуатрах» выставлена коллекция средневекового европейского искусства: фрески, шпалеры, рукописные книги, предметы церковного обихода.
В 1940 директором музея стал крупный знаток живописи Фрэнсис Тейлор, благодаря которому Метрополитен не только заметно пополнил свои фонды, но и превратился в современный центр, занимающийся просвещением масс, с лекторием и детским отделом. В разного рода образовательных программах музея каждый год принимает участие более трехсот тысяч человек.
Таким Метрополитен подошел к своему столетию и по случаю юбилея получил от губернатора штата Нью-Йорк Нельсона Рокфеллера в память о его сыне Майкле целый музей искусства Африки, Южной Америки и Океании. Коллекция Метрополитена продолжает пополняться, по-прежнему множество людей с самыми разными доходами жертвует деньги на его содержание.
Сегодня Метрополитен — один из крупнейших музеев мира, обладающий богатейшим и по качеству, и по количеству — два с лишним миллиона экспонатов — собранием. То, как складывалась эта коллекция, демонстрирует, что капиталы могут служить искусству. Нация отъявленных прагматиков и отчаянных идеалистов сумела подкорректировать историю: собрав в Метрополитене настоящие сокровища, американцы создали хоть и состоящую в основном из чужих достижений, но ставшую их собственной историю искусства.