Горизонты техники для детей, 1974 №8

Мастера готических соборов

Готический стиль в архитектуре получил распространение в период средневековья. Он зародился во Франции в первой половине XII века, к концу столетия проник в Англию, а в XIII веке — в Испанию, Германию, Скандинавию и Центральную Европу. В разных видоизмененных формах он продержался до начала XVI века, а в некоторых странах Северной Европы — еще дольше.

Итак, родиной готики была Франция, и именно там готический стиль утвердился в архитектуре особенно быстро. Этапы его развития ознаменованы наиболее характерными для него сооружениями — огромными кафедральными соборами. Всего лишь за несколько десятков лет их стрельчатые силуэты выросли тут и там в радиусе ста километров вокруг Парижа. В то время были построены невиданные ранее, великолепные соборы — в Ноае, Лане, Шартре, Амьене, Реймсе, Бове и в самом Париже

Можно без преувеличения сказать, что готический собор совершил подлинную революцию в архитектуре и строительстве XII века. По своей планировке, внешнему виду и конструкции эти здания совсем не походили на храмы более ранних эпох.

В них нет ничего общего с церквями, строившимися позднее.

Для конструкции готического собора характерны — в самых общих чертах — три основных элемента: ребристый крестовый, так называемый каркасно-нервюрный свод, стрельчатая арка, система опорных арок — аркбутанов и контрфорсов. Не вдаваясь в подробное описание этой чересчур сложной для непосвященного читателя, хотя и чрезвычайно продуманной конструкции, скажем несколько слов лишь о внешнем облике готического собора, который столь сильно отличается от всего, что было создано руками человека за всю предшествовавшую историю архитектуры и строительства.

Готический собор имеет специфическую каркасную конструкцию. В отличие от всей более ранней и поздней европейской архитектуры элементы конструкции в готике вынесены наружу. Они состоят из мощных наружных столбов — контрфорсов, на которые связующими косыми арками — аркбутанами передается боковой распор головокружительно высоких сводов. Связанные друг с другом контрфорсы и аркбутаны, а также покрытые богатым скульптурным декором многочисленные фиалы, башенки и шпили, баллюстрады и другие характерные для готического стиля архитектурные элементы создают затейливую геометрическую сетку, которая как бы оплетает здание. Вот почему готический собор издали выглядит так. будто по сей день с него не сняли строительные леса.

Проемы трех или пяти широких порталов западного фасада здания образуют основание, на котором в обрамлении украшенных статуями галерей красуется огромное узорное круглое окно — «роза». Над ним высятся стройные ажурные башенки. Ряды статуй на консолях перед колонками порталов и в верхней арочной галерее образуют цельную символическую систему.

Для готического собора характерно неудержимое стремление ввысь. Это особенно ощущается внутри. Нефы собора похожи на просеки в корабельной роще Там, где в тяжеловесной романской церкви стоят толстые каменные стены, в готическом соборе тянутся ряды стрельчатых колонн. Здесь фактически вообще нет стен. Благодаря каркасной конструкции на смену им почти всюду пришли высокие окна. Их ряды образуют огромные застекленные плоскости, на фоне которых темнеют силуэты устремленных ввысь каменных столбов. Окна украшены цветными витражами. Благодаря им в больших средневековых французских соборах светло, как в современных промышленных зданиях, построенных из стекла и стали.

Архитектура и конструкция готических соборов — это логика и гармония, математика, геометрия и физика, претворенные в камне. С какой поразительной точностью рассчитаны вес элементы плана собора, сколько гармонии в пропорциях всех частей здания, возвышающихся друг над другом.

И когда сегодня мы восхищаемся бессмертной красотой и глубочайшей логикой конструкции французских соборов, мы не можем не думать об их создателях. Что мы знаем о них? Какими они были? Где постигали они искусство возведения этих великолепных огромных сооружений? Глядя на изумительные готические соборы Парижа, Шартра, Амьена, Реймса невольно задаешь себе эти вопросы. Попытаемся ответить на них.

Костел в Шайон

Собор в Реймсе

Сведения о зодчих и строителях средневековья, увы, весьма скупы. Мы очень мало знаем о них. Причина тому — не только отсутствие упоминаний о них в старых хрониках и исторических документах, но и то, что мастера средневекового искусства, в том числе архитекторы и строители, не гонялись за славой и известностью. Таким было жизненное кредо людей того времени.

До нас дошли сведения, что построенная в первой половине XII века церковь аббатства Сен-Дени около Парижа, где впервые была применена готическая каркасная система, позднее была перестроена в том же стиле по планам Пьера де Монтеро. Этот же мастер руководил в Париже строительством Сент-Шапель — дворцовой часовни Людовика Святого и строительством знаменитого собора Парижской богоматери. Известно, что главным строителем кафедрального собора в Амьене был Робер де Лизарше, а продолжавшимся сто лет строительством великолепного собора в Реймсе, где совершалась коронация французских королей, называемого в те времена величайшим из всех соборов Франции, поочередно руководили Жан д'Орбе, Жан Лелуп, Гоше де Реми, Бернард де Суассон и Робер де Куси. Их символические изображения находятся на плитах пола главного нефа

Среди создателей готической архитектуры во всех учебниках по истории архитектуры упоминается имя Виллара де Оннекура. Он родился в конце XII века в Оннекуре, на северо-востоке Франции. Тайны зодчества постигал в мастерской, строившей в 1190–1235 годах церковь цистерцианцев в Воселе, соборы в Кабре, Лане, Реймсе, Мо, Шартре и Лозанне. Побывал он и в Венгрии.

Собор в Кетебах

Витраж собора в Шартре

Виллару де Оннскуру приписывают (причем, с большими оговорками) строительство только центральной части хоров в Сан-Кантене. А ведь его имя прочно связано с историей французской готики, в которой он занимает весьма видное место. Чем это объясняется?

Своей славой он обязан альбому, который хранится сейчас в Парижской национальной библиотеке. Раньше полагали, что этот альбом — собрание рисунков и чертежей Виллара, однако сейчас искусствоведы считают его средневековым учебником зодчества. В подтверждение своей точки зрения они ссылаются на то, что в некоторых содержащихся в нем текстах Виллар обращается к ученикам. По мнению искусствоведов, этот учебник был предназначен для строительных мастерских. Альбом Виллара де Оннекура — единственный в своем роде документ, имеющий огромное историческое значение.

На пергаментных страницах альбома, являющегося по сути дела собранием образцов, сохранилось много сделанных пером чертежей, среди них — планы и фасады зданий, самые разнообразные декоративные детали.

Некоторые из них касаются техники кирпичных и плотничьих работ, геометрии, метрологии, конструкции различных машин, применяемых в мирных целях и на войне. Часть чертежей связана с техникой живописи и скульптуры. Автор представляет в них каноны пропорций и геометризированные схемы фигур людей и животных. Рисунки сопровождаются соответствующими подписями и пространными описаниями. Некоторые из них принадлежат последователям Виллара.

В своем альбоме образцов, или — как его называют некоторые — учебнике архитектуры, Виллар делал зарисовки существовавших зданий, главным образом церквей и соборов в городах, где он бывал. Любопытно, что он менял пропорции перерисованных с натуры элементов в соответствии с веяниями архитектурной моды. Он делился также своими впечатлениями об архитектуре многих городов. выражая зачастую свое восхищение ею. «Я не видел ничего прекраснее башен в Лане», — писал он. Касаясь технических вопросов (например, плотничьего дела), он приводил наряду с описанием традиционных методов новейшие, известные ему приемы.

Мы уже упоминали выше, что во время своих странствий по разным странам Виллар посетил Венгрию. Это нашло, впрочем, отражение в его альбоме. Совсем недавно, в 1973 году, в Венгрии обнаружено собственноручно — как считают специалисты — творение Виллара: гробница королевы Гертруды, супруги короля Андрея II правившего в XIII веке. Гробница найдена неподалеку от Будапешта, под развалинами старинного монастыря цистерцианцов построенного в XII веке.

Гробница — саркофаг поражает своей красотой. Великолепная по архитектуре и скульптурному оформлению, она украшена цветной мозаикой и золотой инкрустацией.

На каком основании выдвигается предположение — а венгерские археологи выражают даже уверенность — что этот саркофаг — дело рук именно Виллара? Создатель саркофага не оставил на своем творении (по обычаям большинства средневековых мастеров) ни подписи, ни специального знака, по которому можно было бы распознать автора. Однако в подтверждение своих догадок венгерские ученые ссылаются на альбом Виллара. где на одной из страниц приведен рисунок каменного орнамента, как две капли воды похожий на тот, что украшает гробницу королевы Гертруды.

Неужели таким образом семь с лишним веков спустя можно установить что королевская гробница сделана рукой замечательного французского архитектора?

Археологи считают, что это вполне вероятно.