Хотите немного денег? Просто так. А мастерскую, за которую не нужно платить?
В мире действуют без преувеличения тысячи и тысячи программ, направленных на одну-единственную цель – поддержать художников. Обычно организаторы проводят своего рода соревнование между всеми претендентами, и несколько победителей получают вознаграждение – денежное или неденежное.
К денежным относятся гранты и другие финансовые вознаграждения, которые в большинстве случаев выдаются под конкретный проект. Поэтому тратить средства, полученные с гранта, на все, чего только душа пожелает, не получится: организатор потребует от вас подробного отчета. Некоторые программы предлагают в качестве вознаграждения стипендии или гранты без ограничения использования средств (их еще называют «программы общей поддержки»). Художнику дают деньги лишь потому, что верят в него. Сумма может начинаться от нескольких сотен долларов и доходить то полумиллиона (как, например, известная стипендия Мак-Артура, которую называют грантом для гениев). Вы можете тратить их буквально на что угодно.
Некоторые организации предлагают «гранты на чрезвычайные ситуации». Они предназначены тем, с кем случилась беда (вроде пожара или наводнения), тем, кто остался без крыши над головой или нуждается в срочной медицинской помощи.
К неденежным относятся те вознаграждения, которые не связаны с финансовыми средствами напрямую: резидентские и студийные программы, бесплатное предоставление материалов. Некоторые из них могут включать в себя и денежную часть.
«Художники чересчур серьезно относятся к тем возможностям, которые считаются престижными, игнорируя при этом все остальные. А ведь есть предложения, которые позволят вам путешествовать по миру. Никогда не забуду свою поездку на Тайвань в 2004 году. Я жила в деревне художников на Тайпее. Это изменило мой подход к работе. До этой поездки я фотографировала исключительно сельские пейзажи. Там же я открыла для себя урбанистический мир».
«Наша резидентская программа дает вам право на ошибку. Это испытательный полигон для творческого диалога».
«Резидентская программа – это окно в мир, в котором постоянно что-то происходит: люди знакомятся, налаживают связи, помогают друг другу расти и развиваться. Здесь художники учатся обсуждать с коллегами свое искусство (и это умение в дальнейшем им не раз пригодится), узнают много нового о техниках и приемах. У них появляется возможность создать нечто масштабное, что просто не уместилось бы в мастерской, и из тех материалов, которые не купишь там, где они живут и работают. Они должны показать, над чем работают во время прохождения программы. И знаете, всегда есть, о чем поговорить и поспорить».
«Большинство заявок элементарны: имя и двенадцать примеров своих работ. Если вы даже этого не способны сделать, как вы вообще можете называть себя серьезным художником?»
Наибольшей популярностью пользуются резидентские программы. Это отличный способ создать сообщество художников, научиться новым техникам, усовершенствовать свои приемы. Обычно это выглядит так: вы живете и работаете вместе с другими художниками, получая необходимую помощь и поддержку. Это может длиться неделю. А может – больше года. В одних случаях участие в такой программе потребует от вас изрядной активности и общительности: вам придется ходить на лекции, показывать свои работы кураторам, обсуждать их с наставником. В других случаях вы сможете полностью сосредоточиться на работе, и никто и ничто не будет вас отвлекать. А в конце месяца вам предоставят мастерскую, в которой вполне можно жить, или предложат участие в выставке. Местом прохождения резидентской программы может стать центр крупного города, деревня, горы и даже Карибские острова.
Студийные программы похожи на резидентские за исключением того, что вам не придется менять место жительства. Обычно они проводятся в городах, где недвижимость стоит очень дорого. Если вы никак не можете найти мастерскую, аренда которой будет вам по карману, такие программы – отличный выход. Некоторые из них предполагают проведение семинаров и открытых мастерских, наставника и другое руководство процессом вашей работы (многие называют эти программы резидентскими, хотя это не совсем так).
Другие программы предоставляют художникам дорогостоящее оборудование: печатное, звукозаписывающее, даже фотолаборатории. И совсем уж небольшое количество программ предлагают в качестве вознаграждения различные стажировки, договоры сотрудничества или сравнительно небольшие стипендии для покупки «недорогих» материалов вроде красок.
Конечно, далеко не все из того, что предлагается в качестве неденежного вознаграждения, достанется вам абсолютно даром. Это может быть субсидия или огромных размеров скидка – а вы оплатите остальное.
«Я с удовольствием принимаю участие в конкурсах на гранты: они делают меня свободнее, менее зависимым от коммерческой системы. Это всегда было для меня очень важно – найти способ не жертвовать качеством своей работы, не идти путем повторения или создания ходких товаров. Когда-то гранты и преподавание меня обеспечивали, теперь они стали средством самосовершенствования».
«Я была членом комиссий, в которых работают исключительно именитые кураторы. Они собираются несколько раз в год и оценивают заявки по четко определенным критериям. Я бывала и в других комиссиях. Их работа напоминает дружеские посиделки за чашечкой кофе. Не чаще раза в год, и никаких конкретных инструкций. Буквально на прошлой неделе я была на заседании комиссии, где заявки отбирали, судя по всему, основываясь исключительно на личных предпочтениях. Можно было услышать: “М-м-м, ну не знаю, а как вам эта?” или “Смотрите, вот эта вроде ничего”. Я честно старалась добавить немного профессионализма и без конца повторяла: “Подождите-ка, может, сначала определимся с критериями оценки?”»
«Я полагаю, главное – понять, чего именно от тебя хотят. Я говорю об этом постоянно, об этих трех главных вопросах: “Кто я? Чего от меня ждут? Подхожу ли я?” И заканчиваю личным примером, рассказывая о том, как год за годом подавала заявку в Creative Capital, находясь в твердой уверенности, что на 100 % им подхожу. И только в этом году, в очередной раз вяло и неохотно готовя все материалы в самый последний момент, я вдруг поняла, в чем дело: мой проект не имеет никакого отношения к этой программе. Он вообще из другой плоскости, потому-то мне и отказывают. Так что, полагаю, следующую заявку подам не раньше, чем начну работать над подходящим проектом».
В Америке более 3000 фондовых организаций, чья деятельность связана с искусством[14]. Они курируют более 6000 различных программ. Из них от силы пятнадцать подойдут вам в любом случае, на каком бы этапе своей карьеры вы ни находились. Дело в том, что каждая программа имеет определенные цели, рассчитана на определенную группу художников, определенное направление или течение, определенный род или вид искусства, определенный регион и т. д. Поэтому отсылать заявку на первое попавшееся предложение – пустая трата времени и сил, не говоря уже о том, что бесконечные отказы кого угодно вгонят в тоску. Чтобы выяснить, какая программа подходит вам, а какая – нет, задумайтесь вот о чем:
• Что вы за художник?
• Чего вы пытаетесь достичь?
• Что вы хотите выразить?
• Кто ваш зритель?
• Как ваши работы должны воздействовать на зрителя?
• Какое место, по вашему мнению, вы занимаете в современном искусстве?
• Что (или кто) сильнее всего на вас повлияло?
• С какими организациями, поддерживающими искусство, вы связаны?
• К какой социальной группе вы принадлежите?
• Что вы хотите создать?
• Каким вы видите свое дальнейшее развитие?
• В каком направлении вы хотите двигаться?
• Есть ли материалы, с которыми вы еще не работали, но хотели бы попробовать?
• В какой среде вы хотели бы поработать?
• Хотите ли вы взаимодействовать с людьми, не имеющими отношение к искусству?
• Над каким проектом вы бы хотели поработать в ближайшее время?
• Что мешает вам сделать то, что вы хотите?
• Сколько времени вам нужно, чтобы завершить работу над этим проектом?
• Что вам для этого потребуется:
доступ к дорогому оборудованию;
конкретные материалы и конструкции;
осваивание или улучшение конкретных техник работы;
наставник;
крыша над головой;
другие художники, с которыми вы могли бы сотрудничать;
уединение?
«Пытаясь решить, подавать заявку или нет, найдите такое свое произведение, которое идеально подходит под все требования. Не нужно юлить и стараться адаптировать проект под цели программы. Раньше в течение выставочного сезона нас всегда поддерживал фонд Джерома из Сент-Пола, но после очередной заявки нам отказали: список художников, чьи работы мы показываем, за время нашего сотрудничества сильно изменился, и новые имена и новые работы, видимо, не вписались в их концепцию. Так мы оказались перед наисложнейшим выбором: удовлетворить интересы фонда или следовать по выбранному пути дальше. Они давали нам 5000 долларов – весьма существенно при общем годовом бюджете в 30 000 долларов, но мы решили, что художники важнее. И, знаете, это решение сыграло в нашей судьбе очень важную роль. Оно позволило понять себя и осознать, насколько то место, которое мы занимаем в мире искусства, и миссия, которой мы следуем, важны нам самим».
Все было бы куда проще, знай вы, как устроена та или иная программа, что именно она предлагает, кому и зачем. Фонды и другие учреждения, курирующие подобные программы, обычно зарегистрированы как некоммерческие организации: так они вправе рассчитывать на большее количество налоговых преференций. Компании, которые создают эти фонды, и частные предприниматели, которые их финансируют, используют их для облегчения своего налогового бремени. Впрочем, это не значит, что их не интересует искусство. Интересует, и немало. Они прекрасно понимают, что без поддержки многие художники вовсе не имели бы возможности творить (те, кто недостаточно именит, чтобы галереи были готовы покрыть их творческие расходы, или те, чьи произведения слишком экспериментальны, чтобы пользоваться серьезным спросом на рынке).
И поэтому подобные организации основывают самые разнообразные фонды. Это и небольшие благотворительные фонды, имеющие весьма специфические цели, и огромные ассоциации, через которые каждый год проходят миллионы долларов. Некоторые из них вполне эффективны и отлично держатся на плаву, другие хуже организованы и, чего уж греха таить, куда менее надежны и последовательны в своих решениях. Знание того, насколько велик фонд, в который вы собираетесь отправить заявку, и насколько ему доверяют, поможет вам понять, чего стоит ожидать от такого сотрудничества.
Закон обязывает некоммерческие организации обнародовать информацию о своей структуре и деятельности, поэтому не составит труда узнать все необходимое перед тем, как принимать окончательное решение. Чем масштабнее программа, тем больше вероятности, что на сайте есть раздел с ответами на часто встречающиеся вопросы. Изучите его, и вы найдете нужные ответы. Менее масштабные программы не так щедры на детали (у некоторых и сайта-то нет), но любая поисковая система быстро выведет вас на упоминания о них в местной прессе, информационных проспектах, ежегодных отчетах и резюме тех художников, которые недавно принимали в них участие.
«Когда в ходе семинаров речь идет о грантах в целом и о том, как найти подходящий, мы говорим, что главное для художника – определиться со своими целями. Большинство думает, что им нужны деньги, но получить их не так-то просто. Куда проще заполучить место в резидентской программе или завести знакомство с полезными людьми. Многие программы дают вам доступ к оборудованию и людям – не больше.
Поэтому мы призываем художников думать об этом в более широком смысле. “Кто я? Что мне действительно нужно?”»
Так что ищите хорошенько. Копайте по паре часов в течение нескольких дней. Помните: кто ищет – тот всегда найдет. Вместо того чтобы цепляться за далеко не первой свежести новости, случайно услышанные от друзей, и пытаться догнать уходящий поезд, вы будете точно знать все сроки и подготовите заявку заранее. А еще вы будете абсолютно точно уверены, что выбранная программа вам действительно подходит. Подобная уверенность сэкономит немало сил и позволит не размениваться на бесполезные усилия.
Вот на что следует обратить внимание в ходе своих изысканий:
• Вознаграждение. Самый легкий способ сузить область поиска. Денежное или неденежное? Квартира в Техасе или мастерская в Нью-Йорке? Нужно ли создавать что-то новое или можно использовать старое (а может, подойдет незаконченная работа, которую не грех бы уже завершить)?
• Соответствие тематике и требованиям. Не менее эффективно сокращает область результатов. Есть ли ограничение по месту жительства: конкретный регион или город? А по возрасту? Полу? Национальности? Насколько опытен должен быть художник? Некоторые программы проводятся исключительно для студентов, другие для всех, кроме студентов. Бывает так, что одна и та же программа каждый год меняет тематику: один год это театр, другой – танцы, третий – изобразительное искусство.
• Количественные показатели. Насколько велика сумма гранта? Как долго длится резидентская программа?
• Частота. Как часто подаются заявки? Бывает, что несколько раз в год, бывает, что ежегодно, а некоторые организации делают это лишь раз в несколько лет.
• Сроки подачи заявки. Достаточно ли у вас времени? Или, может, не стоит спешить, а лучше подготовить добротную заявку к следующему разу?
• Сроки проведения. Сколько времени пройдет между окончанием приема заявок и определением победителей? Как часто заседает комиссия?
• Бывшие участники. Кто принимал участие в программе в прошлом году? Как правило, такой список можно легко найти на сайте организации. Походите по сайтам бывших участников, посмотрите на их работы и резюме. Насколько ваше творчество похоже на их? Вы находитесь на том же этапе карьеры (ну, плюс-минус пара лет)? Главное – четко понять, для кого предназначена эта программа.
«Художественное сообщество в наших краях неплохо развито, как мне кажется, но тут совсем нет покупателей из других стран (в отличие от Нью-Йорка, например). Серьезных коллекционеров, интересующихся современным искусством, у нас единицы.
Не знаю, как обстоят дела в других местах, но большинство моих друзей могут получить грант. Нет, попотеть, конечно, придется, но, если вы настроены достаточно серьезно, у вас есть шанс».
«Очень важно участвовать в разных программах, но еще важнее выбирать те из них, куда вы идеально вписываетесь. Так вы достигнете отличных результатов».
«Не усложняйте. Дайте понять, кто вы. Порой мы получаем заявки, в которых люди пишут о желании учиться. Конечно, письмо было немного изменено, но изначально оно явно писалось для заявок на обучение. Это заставляет нас думать, что мы не подойдем таким претендентам – они ведь даже не удосужились как следует изучить нашу программу».
Если в двух словах, то следовать указаниям.
Это главное. Нет, конечно, в этом разделе мы написали кое-что еще, но самое важное – именно эти два слова, потому что организаторы всегда имеют в виду именно то, что пишут в инструкциях. Если на сайте резидентской программы указано «прием заявок начинается в марте следующего года», значит, до марта отправлять ничего не нужно. А если написано «приложите к заявке шесть примеров своих произведений», приложите к заявке шесть примеров своих произведений. Не семь. Не пять. И не сорок пять. Ровно шесть.
Никто не пытается загнать вас в узкие рамки или заставить идти на компромисс. Организаторы просто хотят уравнять шансы и заодно понять, насколько серьезно вы подходите к участию в их программе. Вот и продемонстрируйте профессиональный подход, докажите, что для вас это серьезная работа, а не азартная игра.
Большинство организаторов расскажут вам, из каких принципов исходит комиссия при оценке поступивших заявок. Среди всех предъявляемых требованиям, эти – самые важные. Им не так-то просто удовлетворить хотя бы потому, что они не зафиксированы документально, их сложно назвать «требованиями» в прямом смысле этого слова – это скорее критерии. Вот с чем, например, вы можете столкнуться: «Работы претендентов на получение стипендии будут оцениваться по единственному критерию: убедительное видение. Решение выносится на основании коллективного мнения членов конкурсной комиссии». Обратите внимание на фразу про единственный критерий. Это говорит о том, что только этот критерий и будет иметь значение: «убедительное видение». Члены комиссии дадут качественную оценку ваших работ. Поэтому при подготовке к подаче заявки бо́льшую часть времени следует посвятить именно этому и подготовить настолько качественные изображения своих произведений, насколько это возможно.
А вот для контраста другой фонд, который ищет «социально значимые» или «общественно востребованные» проекты. Это значит, что в центре внимания будет находиться не столько само ваше творчество, сколько произведенный им эффект, будь то общественный резонанс, политические дискуссии или активный интерес публики. Организаторы заинтересованы в «проектах или отдельных произведениях, которые способствуют достижению гендерного равенства в сферах культуры, искусства, науки и политики и провоцируют дискуссии вокруг злободневных проблем современного общества». Каким путем вы достигнете поставленной цели, интересует комиссию в той же мере, сколь и качество ваших произведений.
Удивительно, сколько художников всерьез полагает, что пропускать несколько вопросов в заявочном бланке – нормально, будто это что-то необязательное. А некоторые, когда им кажется, что их спрашивают дважды об одном и том же, могут и вовсе написать что-нибудь вроде: «См. ответ на третий вопрос».
Не делайте так. Одного этого достаточно, чтобы получить отказ.
Даже если два вопроса на самом деле взаимосвязаны, это еще не повод заочно спорить с организаторами. Или вы всерьез думаете, что их главная цель – потратить как можно больше вашего, а заодно и своего, времени? Так что следует принять как аксиому то, что любой вопрос, каким бы глупым или ненужным он ни казался, задан не напрасно. И уж коли именно авторы этих вопросов будут решать, принять вашу заявку или отвергнуть, самым лучшим вариантом будет смириться и ответить на все вопросы. Абсолютно на все.
Мы настоятельно рекомендуем фиксировать, насколько далеко вы продвинулись на своем пути. Кратко изложите основную информацию о программе, в которой хотите принять участие, тип заявки, сроки, контактные данные. Остальное на ваше усмотрение.
• Организация. Достаточно наименования, хотя адреса офиса, электронной почты и сайта не помешают.
• Вознаграждение. Что именно вы получите в случае успеха.
• Способ подачи. Укажите, должны ли вы отправить заявку обычной почтой, заполнить прямо на сайте, представить в виде проектного предложения или же передать как-то иначе. Здесь же можно указать материалы, которые необходимо приложить к основной форме (скажем, резюме, три примера своих работ, две рекомендации и т. д.). Проверьте, есть ли у вас все необходимое. Если информации будет чересчур много для этой таблицы, отведите каждой программе свою страницу.
• Срок подачи. Программы, принимающие заявки в любое время года, обычно имеют плавающие сроки (либо они и вовсе бессрочны). Если же заявка должна быть подана строго до определенной даты, будьте внимательны: это может быть как день отправки через почтовое отделение (организаторы определят дату по штампу на конверте), так и день ее доставки (и ваша заявка должна быть получена не позднее этого дня).
• Отправлена. Дата, когда вы отправили организаторам все необходимое.
• Отклик. Дата, когда вам ответили (и что именно ответили). Кстати, стоит посмотреть, когда именно ждать отклика – организаторы обычно пишут об этом на сайте. Если же сроки плавающие, вы можете попробовать прикинуть это сами, посмотрев дату ближайшего заседания комиссии по рассмотрению заявок. Если выяснить не удается, спросите куратора программы.
• Благодарность. Неплохо будет написать благодарственное письмо, и не важно, получили вы вознаграждение или нет. И, как вы еще прочитаете ниже, ваша основная задача – выжать максимум пользы из любого отклика, пусть даже это и отказ.
• Контакты. Имя, телефонный номер и адрес электронной почты сотрудника, который занимается всеми организационными вопросами. Все просьбы и запросы, сообщения и объявления – его епархия. Это именно тот человек, которому вы будете адресовать все свои вопросы. Но не следует досаждать ему попусту: для начала удостоверьтесь, что нужной вам информации нет в комментариях к форме заявки или на сайте программы. Имейте в виду, что не все такие сотрудники достаточно искушены в вопросах искусства – они могут иметь юридическое или финансовое образование либо быть специалистами в области знаний, близкой деятельности фонда.
Из третьей главы вы уже знаете, как сформировать заявку: образцы работ (изображения), резюме, творческое кредо, статьи из газет и журналов, конверты с вашим адресом и наклеенными марками.
От вас также может потребоваться биография (читайте об этом в четвертой главе) и еще пара вещей, о которых мы вам сейчас расскажем.
Мы начинаем с сопроводительного письма, потому что это первый документ в вашей заявке, но заниматься им следует в последнюю очередь. В сопроводительном письме должна быть вся информация, интересующая комиссию, изложенная коротко и ясно. Проще всего сочинять его после того, как вы сформулируете творческое кредо и закончите детальное описание проекта и смету. Уложитесь в одну страницу.
Сопроводительные письма принято составлять так:
• Начать можете с чего хотите: «Позвольте представить вашему рассмотрению свою кандидатуру на получение гранта в размере 5000 долларов» или «Позвольте представить вашему рассмотрению свою кандидатуру на участие в резидентской программе». Или еще что-нибудь столь же понятное, но при этом учтивое.
• Затем объясните, на что планируете потратить полученные деньги или как собираетесь использовать возможности, предоставляемые участием в резидентской программе: «Этот грант позволит мне покрыть расходы на трехмесячную поездку в Эквадор, где я планирую создать серию фотографий» или «Участие в резидентской программе позволит мне уделить достаточно времени работе над фильмом, посвященному последствиям стремительной урбанизации».
• Коротко расскажите о себе, своем опыте и образовании, приведите отдельные факты своей биографии – укажите все, что способно убедить комиссию принять вашу заявку. Особо подчеркните ту сторону своего творчества, которая наиболее точно соотносится с интересами фонда. Об этом мы расскажем подробнее чуть ниже, в разделе «Описание проекта».
• Если организаторов программы интересует общественный резонанс или политическая активность, расскажите о том, кто и в чем выиграет, прими они вашу заявку.
• В конце напишите: «Спасибо, что уделили время рассмотрению моей заявки».
Это подробное объяснение того, что из себя представляет ваш проект. Как и в случае с сопроводительным письмом, этот документ имеет определенную структуру, хотя для некоторых программ потребуется изменить порядок частей, сместить акценты и т. д. Разумеется, в этом случае следует беспрекословно следовать инструкциям. В большинстве же своем описание проекта выглядит примерно так.
Краткое – не больше абзаца – изложение того, что содержится в документе. В аннотации должна быть сформулирована суть вашей заявки и дано общее описание проекта. Пишите ее после того, как сделаете все остальное (и затем можете использовать как основу для сопроводительного письма).
Объясните, чем вызван ваш интерес к программе, опишите свой опыт, связанный с предлагаемой тематикой. Чем ближе и прочнее эта связь, тем лучше. Она же есть, правда? Вы уже прочитали, о чем нужно задуматься перед тем, как подавать заявку. Значит, должны понимать: основная причина, по которой вы вообще решили принять участие в этой программе, – это близость вам ее тематики.
Расскажите, о чем ваш проект. Здесь отлично подойдет тот же алгоритм, который мы давали в третьей главе, рассказывая о формулировании творческого кредо: мозговой штурм, структура, черновик, редактирование. Создайте цельное и связное повествование. Описать конкретный проект, кстати, даже легче, чем сформулировать творческое кредо, но все же не настолько легко, чтобы делать это спустя рукава. И снова те же рекомендации: простота и честность, никаких метафизических мудрствований и псевдоинтеллектуальных измышлений. Старайтесь быть настолько краткими, насколько это вообще возможно. Четко и ясно: кто, что, где, когда и зачем.
Здесь следует быть настолько подробным, насколько позволяет объем документа.
Если проект создается в расчете на определенную целевую аудиторию, расскажите об этом: пол, возраст, социальная группа и т. д.
Изложите свои цели, расскажите об ожиданиях.
Поблагодарите комиссию за время, которое она потратила на рассмотрение вашей заявки.
В каждой программе имеют хождение свои термины. Обратите внимание на слова, используемые в инструкциях для кандидатов. Подражайте. Если вас просят о «графике», пишите о «графике», а не о «сроках». Использование одинаковой с организаторами терминологии сведет к минимуму любую двусмысленность и возможное недопонимание. Это позволит комиссии быстрее понять, на что именно вы рассчитываете, подавая заявку на участие в программе, и сконцентрироваться на сути.
Не забудьте отделить аннотацию от остальных сведений о проекте подзаголовком. Подзаголовки к другим разделам пригодятся и в том случае, если документ объемен, и потому найти в нем нужную информацию довольно трудно.
Кстати, уж коли речь зашла об объеме… Помните про ограничения. Даже и не думайте о том, чтобы их превысить. Ничего страшного, если черновой вариант получился слишком длинным – вы всегда можете его отредактировать и сократить, исходя из конкретных требований той или иной программы. Только редактировать и сокращать начните заранее. И не забудьте попросить кого-нибудь из знакомых проверить текст перед тем, как отсылать его организаторам.
Некоторые программы потребуют от вас заполнения специальной формы, в которой вы должны будете спланировать бюджет. Это просто отлично, ведь в таком случае не придется гадать, чего от вас ждут организаторы. Другие программы не предусматривают специальных форм, рассчитывая на то, что вы знаете, что такое бюджет и как его планировать и оформлять. Если вам попадается вторая – пишите все-все, потому что в финансовых вопросах информации никогда не бывает слишком много. Перечислите все расходы и вероятные доходы, чтобы показать, насколько профессионально вы относитесь к своему проекту и насколько хорошо разбираетесь в том, что делаете. Бюджет должен дополнять общие сведения о проекте. Мы дадим вам несколько советов о том, как составить этот документ, а следовать им или нет – решать вам. Если хоть один из них покажется вам полезным, любым способом постарайтесь воплотить его в жизнь. Итак:
Пропишите, сколько вы собираетесь заплатить всем, кто вам помогает: ассистентам, веб-дизайнерам, печатникам, подрядчикам, адвокатам и разным консультантам. Планируйте столько, сколько в среднем получают на рынке специалисты их уровня в настоящий момент. Фрилансерам платите согласно объему выполненной работы (при этом имейте в виду, что вы не можете пообещать им процент от вознаграждения, потому что его размер никак не зависит от того, что они сделают для вас). Включить себя самого в графу «Персонал» скорее всего не получится, поэтому не надейтесь положить часть полученной суммы себе в карман в качестве гонорара – грант следует использовать только для покрытия расходов, непосредственно связанных с реализацией проекта (см. разделы «Поездки», «Оборудование», «Материалы»). В большинстве случаев фонд никак не покроет ваши личные текущие расходы, так что искать на них деньги придется самостоятельно – найти временную подработку, например. Так что если вам вдруг попадется программа, предусматривающая компенсацию таких расходов, – радуйтесь. Creative Capital, например, практикует поощрение успешных участников гонорарами – определенным процентом от бюджета проекта.
Запишите общую сумму расходов в графе «Итого». А еще есть колонка «Примечания», которая дает вам прекрасную возможность продемонстрировать свои математические таланты и залихватски перемножить почасовую ставку какого-нибудь консультанта, количество часов, уделенных вам в день, а затем и количество дней: «$27/час × 4 часа/день × 2 дня».
Эти статьи расходов связаны с проектом непосредственно, поэтому фонд, скорее всего, возместит вам потраченные суммы (конечно, если они обоснованы: полет первым классом вам не оплатят, а вот такси до аэропорта – вполне). Проведите небольшой мониторинг: обзвоните несколько магазинов, посмотрите цены на билеты, соберите документы, подтверждающие расходы на содержание мастерской и оборудование.
То же, что и в предыдущем случае, только здесь вы объясняете общую сумму, умножая цену за единицу товара на количество этих единиц: «лампочки – $1,75/шт. × 450 шт.» или «билеты на поезд (в оба конца) – $75/билет × 2 направления × 2 поездки)».
Добавьте и такую колонку. Она будет наглядно показывать, во сколько обойдется проект.
Здесь нужно перечислить все деньги, которые только ваш проект принесет (если это вообще произойдет). Например, если он будет выставляться, его, возможно, купят. Хотя прибыль будет и без этого, если посмотреть на вопрос глазами музеев, – ведь проект будет стимулировать рост продажи билетов и сувенирной продукции, количества проводимых экскурсий и учебных семинаров. Постарайтесь хотя бы приблизительно оценить возможный доход по каждому из этих пунктов. Укажите и те деньги, которые рассчитываете заработать с продажи концептуально связанных с проектом вещей (как происходит на благотворительных распродажах, например). Гранты и другие вознаграждения здесь указывать не надо: они относятся к следующему разделу.
Это пожертвования, спонсорская помощь, вознаграждения, включая то, на которое вы рассчитываете, подавая эту заявку. Поскольку большинство грантов не покроют абсолютно все издержки, связанные с проектом, источников финансирования вам потребуется несколько. Перечислите их здесь, чтобы показать организаторам, насколько их участие впишется в общую картину. Не забудьте и про те программы, на участие в которых вы подавали заявки, но еще не получили ответ, – просто добавьте пометку «на рассмотрении» или «заявка подана» (поверьте, в этом нет ничего постыдного или неправильного: организаторам нравится, если они видят, что в своем стремлении воплотить свой проект в жизнь вы ищете разные пути и способы, а не полагаетесь исключительно на их помощь).
Здесь в денежном выражении перечислите все, чем помогут вам люди в работе над проектом: предоставят место или оборудование, просто уделят ему свое время («в денежном выражении» – это та сумма, которую вам пришлось бы потратить на тот или иной вид помощи, а не то, чего стоило этим людям помочь вам). Как обычно, все вычисления проводите в колонке «Примечания» в самом подробном виде.
Сведите воедино все цифры, указанные в таблице доходов, в специальной колонке. Это и есть ваше «Итого». Будет идеально, если цифра доходов точно совпадет со стоимостью проекта. В небольших отклонениях (будь то дефицит или профицит) нет ничего страшного, а вот слишком большая разница покажет организаторам, что у вас есть определенные проблемы с бюджетным планированием: либо вы не способны найти достаточное финансирование, либо просите больше, чем нужно (для проекта, естественно, не для собственного пропитания).
Объем неденежной помощи должен соотноситься с расходами. Если вам предоставили помещение для работы, внесите этот пункт в раздел «Неденежная помощь», а также впишите в расходы сумму, эквивалентную стоимости аренды этого помещения.
Столько, сколько именно вы просите. Эта цифра должна совпадать с той, которая прописана в «Пассивных доходах», включая и другие гранты, которые вы уже получили или надеетесь получить. Это необходимо, чтобы комиссия могла легко и быстро найти запрашиваемую вами сумму.
Осторожнее с расходами, компенсация которых не предусмотрена программой. То есть в бюджет-то их включите, но отдельным подразделом, причем не только в таблицу расходов, но и в таблицу доходов. Тем самым вы покажете, что планируете найти для этих расходов другой источник финансирования, и организаторам не придется отказывать вам в их компенсации. Тем более что они об этом уже говорили.
Если планируемые доходы меньше расходов, в сноске в конце документа стоит указать, что разницу вы готовы покрыть самостоятельно. Только имейте в виду, что чересчур большая сумма может вызвать подозрения, так что разумно будет составить отдельную табличку по выходящим за пределы лимита расходам. Большинство комиссий обратит внимание на вашу финансовую ситуацию и примет ее во внимание, и не важно, вменено ли это им в обязанность или они подсознательно будут пытаться определить, кому из соискателей вознаграждение нужнее. Однако специально создавать о себе впечатление как о человеке нуждающемся не следует: комиссия может подумать, что завершить проект вам не по силам. В то же время, если вы покажетесь им достаточно обеспеченным, грант вам могут не дать лишь потому, что не увидят в этом острой необходимости. Спросите организаторов, соответствует ли ваша заявка задачам программы.
Некоторые художники предпочитают умолчать о количестве программ, в которых принимают участие, чтобы уравнять доходы и расходы с запрашиваемой суммой. Допустим, вашим бюджетом предусмотрены 7000 долларов расходов и только 5000 долларов доходов без учета гранта размером 2000 долларов, заявку на который вы подаете. Вместо того чтобы вписывать эти 2000 в «Пассивные доходы», как мы советовали чуть выше (в этом случае как расходы, так и доходы будут равны 7000 долларов), можете оставить все как есть – 7000 в расходах и 5000 в доходах, а 2000 представить как сумму, на которую рассчитываете.
Рекомендуем планировать бюджет на компьютере с помощью Excel или любой другой программы для работы с таблицами. Обычные текстовые редакторы тут не годятся. Если вы с электронными таблицами «на вы», срочно переходите «на ты»: на освоение программы, которая умеет сама считать и делать еще много чего полезного, времени уйдет куда меньше, чем на бесконечные сложения, вычитания, умножения и деления на калькуляторе при пересчете всего бюджета каждый раз, когда прогнозируемые суммы чуть меняются. И подумайте о том, чтобы документ было удобно читать. Используйте крупный шрифт, выделите полужирным все итоговые суммы, возьмите в рамку общую сумму запроса – сделайте все, чтобы на таблицу бюджета было приятно смотреть. Используйте шрифты с засечками – короткими штрихами на концах букв, напоминающими крючочки и плашки. Читать такой текст куда проще и удобнее. И еще одно: какой бы шрифт вы ни выбрали, используйте в заявке только его.
Многие организации просят приложить к заявке документ, называющийся «Обоснование потребности», или любой другой, сообщающий финансовую информацию, не отраженную в бюджете проекта: отчет о налогах или банковскую выписку. Еще от вас могут попросить оценить свои ежемесячные доходы и расходы и указать, сколько вы зарабатываете на продаже своих произведений.
Возможно, вам придется уплатить некоторую сумму за участие в программе. Так фонды (в первую очередь некоммерческие) покрывают организационные расходы.
Приложите к заявке открытку с заполненным обратным адресом, чтобы организаторы могли подтвердить, что ваши документы получены. Это не вместо конвертов (в которых возвращают материалы), а в дополнение к ним.
Некоторые программы просят о «дополнительных сопроводительных материалах»: брошюрах, каталогах, рекомендательных письмах и т. д. Если представляемый вами проект масштабнее и амбициознее всего, что вы делали до этого, рекомендательные письма (или письмо от организации или сообщества) способны склонить чашу весов судейского решения в вашу пользу.
Самые лучшие рекомендации дадут вам люди, которых вы хорошо знаете, которые хорошо знают вас и чье мнение может иметь для комиссии определенный вес. Пересмотрите свое резюме и обратите внимание на тех, кто был вашим наставником, когда-либо знакомился с вашим творчеством, писал о нем или помогал в организации выставки. Так кого же выбрать, чтобы произвести впечатление на организаторов? Если ваш проект связан с академическим искусствоведением, попросите о рекомендательном письме своего бывшего преподавателя. Если же составляете заявку на участие в резидентской программе, направленной на развитие сотворчества, – вам пригодится отзыв куратора или другого художника, способного рассказать, насколько активное участие вы принимаете в жизни художественного сообщества.
Помните, что все рекомендации должны быть актуальными. Наверняка университетские преподаватели – первые, к кому вы отправитесь. Но чем больше времени проходит с момента получения диплома, тем менее ценны их письма (если, конечно, вы не поддерживаете дружбу с ними и не держите в курсе всех событий своей творческой жизни).
Обращаясь к кому-нибудь с просьбой написать рекомендательное письмо, расскажите о программе, в которой собираетесь принять участие. Дайте почитать описание проекта, покажите изображения своих последних работ. Спросите, нужна ли ваша помощь в написании рекомендации – может быть, список качеств, которые, по вашему мнению, крайне желательно в ней отразить.
«Наличие фискального спонсора позволило мне претендовать на большее количество грантов (множество фондов сотрудничают исключительно с некоммерческими организациями). А еще это дало мне возможность не платить налоги с тех средств, которые жертвуют на мое творчество частные лица. С таким спонсором, как Нью-Йоркский фонд искусств (или любая другая крупная организация), вы вдобавок получаете своеобразный “знак качества”, поскольку они спонсируют далеко не каждого желающего. Возрастет не только количество программ, в которых вы сможете принять участие, но и их значимость и значительность».
«Нет такого гранта, который подойдет каждому. Не нужно воспринимать подобные программы как возможность получить оценку своему творчеству. Не забывайте, что любая, пусть самая профессиональная, комиссия – это прежде всего люди, у них есть свои права и предпочтения, и угодить вкусам каждого не получится.
Я участвовал в паре поистине великолепно организованных резидентских программ и получал гранты, которые были мне по-настоящему нужны и полезны. Но самые главные в моей карьере – резидентура фонда Гуггенхайма в 1998 году и грант Фонда Джоан Митчелл в 1999-м. После череды бесконечных отказов в критической, казалось бы, ситуации они просто вытащили меня из болота в тот самый момент, когда я уже было собрался радикально пересмотреть подход к своему творчеству, а то и вовсе бросить работу. Для меня это был отличный урок: все гранты хороши, но есть те немногие, которые сваливаются тебе на голову именно тогда, когда больше нужны».
Некоторые государственные учреждения предлагают вознаграждения только некоммерческим организациям, а не частным лицам. Чтобы принять участие в такой программе, вам понадобится так называемый фискальный спонсор – организация, которая подаст заявку за вас благодаря своему некоммерческому статусу. Документы все равно придется готовить вам, но фискальный спонсор при необходимости окажет вам техническую и финансовую поддержку.
Одни компании открыто предлагают подобные услуги на своих сайтах, другие этого не делают, но это не значит, что вы не можете попробовать обратиться и к ним. Имейте в виду, что в этом случае вам придется составлять еще одну заявку, что может занять немало времени. В некоторых случаях процесс обращения в организацию, предлагающую фискальное спонсорство, мало чем отличается от подачи прямой заявки на грант, в других от вас потребуется подготовить великое множество самых различных документов, чтобы организация позволила вам воспользоваться своим названием и некоммерческим статусом.
Почти любая некоммерческая организация (необязательно даже связанная с искусством напрямую) имеет право выступать в роли фискального спонсора. Поиск стоит начать с сайтов крупных финансовых или государственных учреждений, вроде Национального фонда поддержки искусств США – посмотрите, каким организациям они оказывают поддержку. Это и есть ваши потенциальные фискальные спонсоры. Нью-Йоркский фонд искусств, например, одна из наиболее крупных таких компаний в стране, обязательно загляните к ним на сайт. Можно поискать и у себя в городе.
Перед подачей заявки на грант вам понадобится подписать контракт с организацией, которая будет представлять ваши интересы. Убедитесь, что у вас есть все необходимые лицензии и другие документы, подтверждающие ваши права собственности. В контракте обязательно должно быть обозначено, получит ли ваш фискальный спонсор за свои услуги фиксированную плату или определенный процент от доходов (обычно не более 15). Еще там может быть информация о том, как именно вы должны отчитаться перед организацией по факту расходования полученных в качестве гранта средств. Скорее всего, у организации, выступающей в качестве фискального спонсора, уже есть определенная форма договора. Покажите ее юристу, который вас обычно консультирует, – вам нужно убедиться, что вы получите именно то, на что рассчитываете.
Не забудьте внести в проект бюджета все те суммы, которые выплачиваете своему фискальному спонсору.
Поздравляем, вы отправили заявку! Наберитесь терпения: ждать ответа, возможно, придется долго. Вплоть до года. После того как пройдут назначенные сроки и все заявки будут получены, организатор начнет их изучать. Порой это длится месяцами.
Сначала будут отсеяны те заявки, которые явно не соответствуют предъявляемым требованиям. Остальные отправятся на рассмотрении комиссии, которая соберется для этого один или несколько раз – в зависимости от того, сколько заявок предстоит рассмотреть. Комиссия решит, кто из соискателей получит грант (или другое вознаграждение). Затем будут разосланы ответные письма, и лишь спустя какое-то время после этого победители получат вознаграждение.
Многие организаторы выкладывают на своих сайтах график рассмотрения заявок, что делает этот процесс менее таинственным.
Каким бы ни было решение комиссии, как только получите ответ, обязательно отправьте организаторам письмо с благодарностью за время, которое они уделили рассмотрению вашей заявки. Так вы покажете, что вам еще интересна эта программа.
Некоторые программы обязуются ответить на каждую заявку – воспользуйтесь этой возможностью и попросите организаторов поделиться своим мнением. Многие художники, кстати, почему-то эту возможность игнорируют, хотя это, по сути, единственный способ узнать, что вы сделали не так и есть ли смысл пробовать еще раз. Даже если организаторы не заявляют о своей готовности отвечать на заявки, спросите, могут ли они поделиться с вами подобной информацией.
Не забывайте, что очень многие художники раз за разом подают заявки на участие в одной и той же программе, прежде чем получают желанный грант. Мы знаем художницу, которая заинтересовала комиссию лишь на семнадцатый раз. Это, конечно, немного чересчур – шести отказов вполне достаточно, чтобы понять, что пора направить энергию в другое русло. Но пример этот весьма показателен. Так что имейте его в виду, подавая свою первую заявку на участие в любой популярной программе, каким бы пугающе большим ни было количество ваших конкурентов (почитайте восьмую главу, в которой мы рассказываем об отказах, и вы узнаете, как много художников порой претендует на один-единственный грант). Секрет заключается в том, что иногда комиссия намеренно отклоняет заявку в надежде получить ее еще раз как подтверждение серьезности намерений кандидата, так что не следует рассматривать отказ как окончательный и бесповоротный провал. К тому же состав комиссий из года в год меняется, и, если вашей заявкой не заинтересовались одни люди, возможно, ею заинтересуются другие.
Просто попробуйте оценить свою заявку со стороны – честно и объективно. Убедитесь, что она будет соответствовать целям программы в следующем году, внесите все нужные исправления и смело отправляйте снова. Если вам отказали в шестой раз, возможно, эта программа не так хорошо вам подходит, как вы думаете.