Национальный музей азиатских искусств Париж

Искусство Китая

Крупнейшим шагом в развитии искусства стало производство керамики в эпоху неолита. Неолитическая культура Давенку получила распространение в целом ряде китайских провинций (Шаньдун, Аньси, Хэнань и других). Ее характерной чертой стала высоклассная керамика, в том числе кувшины с высоким горлышком на трех ножках. Очевидно, данный сосуд использовался в ритуальных целях.

Выдающимися достижениями культуры Древнего Китая являются разнообразные бронзовые сосуды, которые начали делать в эпоху правления династии Шан (1700–1025 до н. э.). Емкость на трех ножках, напоминающую кружку с ручкой, венчает крышка, сделанная в виде стилизованной головы птицы. Многие бронзовые сосуды шанского времени использовались для различных ритуалов и в качестве погребального инвентаря.

В погребальной практике Китая издревле существовала традиция помещать в гробницу умершего терракотовые статуэтки, которые отражали различные стороны жизни. Со времени знаменитого императора Цинь Ши Хуанди (III век до н. э.), в расположенной около Сианя гробнице которого находилась терракотовая армия в натуральную величину, китайские властители устанавливали в свои усыпальницы только уменьшенные копии подданных.

Данные статуэтки представляют типичную погребальную терракоту времени правления династии Поздняя Хань (25-220 н. э.). Скульптуры изображают двух стрелков из лука и одного музыканта, играющего на цинь чжене (китайской разновидности цитры).

В буддийском искусстве Китая эпохи правления династии Северная Вей была выработана устойчивая иконографическая схема для изображения принца Сиддхартхи (Будды до момента просветления). Он изображался сидящим в царской позе, в высоком головном уборе. Обычно одной рукой бодхисаттва держится за голову (другой вариант — указательный палец у подбородка), пребывая в состоянии глубокого раздумья. Характерной чертой иконографии северо-вейского периода является одна из деталей одеяния бодхисаттвы — вариант набедренной юбки (андухуэй), складки которой полностью закрывают его трон.

Статуэтка изображает двух Будд — Шакьямуни (Будда настоящего) и Прабхутаратны (Будда прошлого), которые, согласно Лотосовой Сутре (глава 11), встречались и вели беседу. Герои восседают на широком троне в царской позе, за спинами у них — ростовые нимбы (мандорлы), окруженные огненным ореолом. В центр основания трона помещена курильница, которую поддерживает земное божество (атлант). По ее сторонам — два монаха в позе поклонения. На двух передних ножках трона расположены сидящие львы.

Бронзовые статуэтки, изображающие Будд, бодхисаттв и других персонажей, стали непременным условием буддийского ритуала в Китае.

В буддизме Китая большое распространение получили бронзовые статуэтки Будды и различных бодхисаттв, которые служили индивидуальными алтарями.

Данная скульптура изображает Будду, сидящего на троне. Его правая рука — в жесте варада-мудра (жест дарения, щедрости), левая — в жесте абхайя-мудра (жест защиты). На голове бога — выступ ушниша. За головой Будды — круглая мандорла с растительным побегом, вокруг тела — огненный ореол, по краям которого расположены фигурки апсар — небесных музыкантов, чередующиеся с крупными розетками.

Такой постамент, как на данной статуэтке, по мнению специалистов, изображает гору Меру — ось буддийской космологии — и является одной из характерных черт буддийской бронзы эпохи правления названной династии.

Одно из направлений движения миссионеров из Индии в Китай проходило через Центральную Азию. На протяжении практически всего I тысячелетия на ее бескрайних просторах было построено огромное количество буддийских памятников, которые отмечали перемещение буддистов из Индии в Китай, а затем из Китая в Индию.

В конце XIX — начале XX века французские исследователи П. Пельо и А. фон Лекок провели несколько крупных археологических экспедиций в Центральную Азию, собрав уникальный материал по буддийскому искусству. Данные фрагменты глиняной скульптуры были найдены в руинах буддийского монастыря близ селения Тумшук. Голова бодхисаттвы представляет собой интересное соединение традиционной раннесредневековой буддийской иконографии и черт китайской художественной традиции.

В числе отображавших реалии земной жизни статуэток из гробниц были и фигурки воинов. Данная скульптура изображает всадника на лошади, закрытой защитным доспехом. Судя по пропорциям, животное относится к местной (монгольской) разновидности. Торговля лошадьми и коневодство занимали в Китае особое место, а кавалерия в связи с большими пространствами и близостью к кочевым народам имела стратегическое значение при любых династиях. Прическа и одежда всадника свидетельствуют о том, что перед зрителем офицер.

Настенная живопись получила широкое распространение в Китае в эпоху правления династии Тан.

На данном фрагменте сохранилось изображение знатного всадника, восседающего на коне «западной» породы. Одеяние и головной убор мужчины свидетельствуют о его высоком государственном чине. За героем следует другой всадник, у него в руках пика. Судя по наряду, это слуга. Оба персонажа расположены неподалеку от дерева, вокруг растут цветы. Такая композиция типична для живописи танского времени, когда художники стремились создавать пейзажи с людьми.

В Древнем и средневековом Китае серебро, как и золото, не употреблялось в качестве средства денежного обращения. Его производство было достаточно дорогостоящим, и металл шел на изготовление дорогих сосудов и культовых атрибутов. В то же время из серебра делали и бытовые предметы, предназначенные для высших слоев общества, — ножницы, щипчики, палочки для еды, в том числе и заколки для волос.

Судя по имеющимся изображениям, среди придворных дам в Танское время были популярны пышные прически. Обычно волосы держались благодаря различным ухищрениям с использованием длинных заколок. В данном случае серебряная заколка для волос имеет окончание, изображающее птицу среди растений. Оно позолочено.

Из Индии в Китай буддизм распространялся двумя основными путями — морским (через моря Юго-Восточной Азии) и сухопутным (через пространства Центральной Азии). Благодаря движению буддийских миссионеров из Индии в Китай, а китайских пилигримов из Китая в Индию на территории Центральной Азии возникло огромное количество буддийских памятников, которые датируются с III по XI век.

Как уже отмечалось, в конце XIX — начале XX века французские исследователи П. Пельо и А. фон Лекок в ходе археологических экспедиций в Центральную Азию собрали уникальный материал.

Представленная голова точно воспроизводит раннесредневековую буддийскую иконографию бодхисаттв Центральной Азии — широкое лицо с узкими глазами и пышной прической, украшенной сложным головным убором.

В погребальной практике Китая существовала традиция помещать в гробницу умершего терракотовые статуэтки, передававшие различные стороны земной жизни. В числе изделий были фигурки животных, в частности лошадей.

Представленная скульптура изображает высокую, статную лошадь, привезенную из Западного Края. В Китай такие кони поступали из Средней Азии. Считалось, что они были родственниками драконов и имели божественное происхождение. Эти животные стоили очень дорого и ставились на специальный государственный учет. Статуэтка выполнена в технике трехцветной глазури (саньцай), получившей наибольшее распространение в керамическом производстве времени правления династии Тан.

Среди погребальных терракотовых фигурок зверей кроме лошадей, верблюдов и собак найдены скульптуры, изображающие быков. В Китае издревле существовало большое многообразие пород этих животных, каждая из них применялась по своему назначению — от вращения водяных колес, с помощью которых проводилось орошение, до вспашки земли. Интерес представляют быки со шкурами особых цветов, в том числе белые с яркими пятнами, они разводились для проведения многочисленных жертвоприношений.

Статуэтка выполнена в технике трехцветной глазури (саньцай). Именно такая глазурь стала одним из характерных признаков керамики времени правления династии Тан.

В буддизме ваджраяны (Колесница Ваджры — направление в буддизме) большое значение имели тханки (живопись на шелке). Иногда их называют буддийским иконами, однако, по существу, во время медитации они служили для визуализации возникающих образов.

Данная тханка изображает бодхисаттву Самантабхадру («всецело добрый») — одного из пяти бодхисаттв созерцания, эманацию будды Вайрочаны. Самантабхадра является воплощением всеобъемлющего страдания. Руки бодхисаттвы сложены в витарка-мудре (жесте учения).

Согласно разработанной иконографии Самантабхадра изображался верхом на слоне. Художник, который рисовал данную тханку, скорее всего, никогда не видел слона, поэтому у животного складчатые уши и лапы вместо ног. На слоне надета упряжь, напоминающая конскую сбрую.

Одним из ключевых эпизодов в жизни Будды стал момент просветления, которого он достиг в местечке Бодх-гая, пребывая в медитации семь дней (по другим источникам — семь недель). В то время злой бог Мара пытался помешать ему, соблазняя красавицами и пугая воинством.

В центре тханки изображен Будда, восседающий в позе лотоса (падмасане). Его левая рука сложена в жесте дхаяна-мудра (жест медитации), правая — в жесте бхумиспарша-мудра (жесте прикосновения к Земле), а над головой расположен синетелый шестирукий Мара с двумя скрещенными мечами над головой. По сторонам от Будды — чудовища, представляющие войско Мары, которые, несмотря на устрашающий вид, не могут победить решимость Будды достичь просветления. По краям тханки — бодхисаттвы, внизу помещены изображения семи драгоценностей Вселенского правителя — колесо, конь, белый слон, волшебная жемчужина, меч, мудрый советник и прекрасная царица.

Считается, что буддизм проник в Китай в I веке. Со временем он получил широкое распространение в различных слоях общества. Уже к началу V века среди монахов Китая началось движение на Запад, в Индию — на родину буддизма. Чтобы посетить святые места и достать буддийские тексты, они проходили расстояние в тысячи километров, преодолевали различные невзгоды и препятствия. Одним из самых знаменитых паломников был Сюан Цзан (602–664), он дошел до Индии и с триумфом вернулся, привезя на родину большое количество текстов и изображений.

На данной тханке запечатлен странствующий буддийский монах, в основе изображения которого, по всей видимости, лежал какой-то портрет Сюан Цзана. Паломник показан с плетеной корзиной за плечами. Согласно традиции в ней он несет священные тексты, собранные в Индии. Его сопровождает тигр, уверовавший в буддизм. Зверь охраняет странника в пути. Некоторые исследователи считают, что это портрет монаха Баошэна, которого позднее стали почитать как божество — покровителя паломников.

Первые изделия из лака известны в Китае с древнейших времен. Основным источником смолы для его изготовления было лаковое дерево (Rhus vernicifera), произрастающее на территории страны. Сбор лака и различные операции с ним требовали специальной подготовки. Его использование было регламентировано особым уставом. Первоначально им покрывали церемониальные сосуды, однако со временем область применения расширилась, украшались колесницы, посуда, вооружение.

Данные лаковые чаши имеют характерную для керамических чаш сунского времени форму — невысокий кольцевой поддон и тулово в виде лепестков лотоса. Такие емкости использовались для вина.

В эпоху династии Северной Сун производство фарфора достигло своего расцвета. Кувшин типа чжу является одной из самых характерных форм этого времени. Его использовали для питья вина. Сосуд имеет округлое тулово, изящную петлевидную ручку, оригинальную сферическую горловину и узкий длинный носик. Тулово и горловина украшены рельефным орнаментом.

История Китая знает множество драматических моментов, когда казавшиеся незыблемыми империи разрушались в одночасье. Правление династии Сун было нарушено вторжением с севера чжурчжэней, которые создали в этой части свое государство — Цзинь. Между тем именно это время характеризуется расцветом керамического производства в Китае. Существовали огромные центры по изготовлению керамики, продукция которых разделялась на дворцовую и предназначенную для простого населения.

Подобные бутыли и чаши использовались для хранения и употребления вина.

Фарфоровые изделия, покрытые специальной оливково-зеленой глазурью, в Европе получили название селадонов. Одним из наиболее известных центров их изготовления были керамические мастерские Яо-чжоу (современный город Тунчуань, провинция Шэнси). Первые селадоны здесь начали делать еще в эпоху правления династии Тан, однако подлинного расцвета производство достигло в эпоху правления династии Сун.

Наряду с обычными коническими чашами на кольцевидных поддонах перед зрителем одно изделие с фестончатым туловом. Эта форма восходит к иранским чашам из серебра сасанидского времени.

В китайском буддизме большое место занимало поклонение реликвиям, связанным с Буддой, бодхисаттвами и различными святыми. Еще со времени кремации тела Будды начинается традиция изготовления реликвариев, в которые помещался прах, а также разнообразные реликвии. В истории буддизма известны реликварии разных видов — от цилиндрических контейнеров, имитирующих ступы, до скульптурных изображений. Нередко они устраивались по принципу «матрешки», когда контейнер большего размера содержал контейнер меньшего.

Перед зрителем серебряный реликварий, воспроизводящий небольшое архитектурное сооружение — буддийское святилище с порталом в виде листа пипалы. Оно расположено на многоступенчатой подставке, имитирующей алтарь. В центре фасада — двустворчатая дверь, а все здание обнесено невысокой решетчатой оградой. В реликварии хранился небольшой золотой контейнер — прямоугольный саркофаг на ножках. Внутри него содержались кристалл горного хрусталя и косточка. Очевидно, что именно для их сохранения и был сделан реликварий.

В период правления императора Канси производство фарфоровых изделий достигло максимального расцвета.

Одним из направлений в оформлении фарфора стала сюжетная роспись. На представленном изображении запечатлена жанровая сцена — две молодые девушки пьют чай и слушают, как мужчина играет на цинь чжене (разновидности цитры). Этот музыкальный инструмент был известен в Китае с глубокой древности и наделялся множеством символических значений. Очевидно, что данный сюжет повествует о досуге интеллектуалов.

На рельефе изображен популярный образ буддийской мифологии — хранитель одной из сторон света (севера) локопала Вайшравана — сын мудреца Вишраваса (отсюда его имя Вайшравана, то есть «сын Вишраваса»), имя которого переводится как «ясно слышащий». Он является покровителем Неба, оберегает простых людей от травм.

В сложившейся в раннем Средневековье иконографии одним из обязательных атрибутов этого божества было копье. Хотя представители юаньской династии были монголами, они всячески поддерживали традиционные религии Китая — конфуцианство и буддизм. Данный рельеф происходит из буддийского храма Ян-тон в Пекине.