Письма 1886-1917

1*

Письма к H. К. Шлезингеру печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив К. С. Станиславского).[60]

Шлезингер Николай Карлович (1857–1929) — друг К. С. Алексеева (Станиславского). Изредка участвовал в любительских спектаклях Алексеевского кружка.

¹ Станиславский занимал пост одного из директоров Русского музыкального общества и Консерватории с 1886 по 1888 г.

Чествование А. Г. Рубинштейна состоялось в день сто первого представления его оперы «Демон», шедшей в Большом театре в бенефис К. Ф. Вальца 22 сентября 1886 г. Станиславский вспоминает об этом вечере в книге «Моя жизнь в искусстве» (см. Собр. соч., т. 1, стр. 56–58)

² 23 сентября 1886 г. начался второй сезон Русской частной оперы С. И. Мамонтова.

2*

Письма Станиславского к родителям печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Письмо № 2 послано в Ялту.

Алексеева Елизавета Васильевна (1841–1904) — мать Станиславского. См. о ней в книге «Моя жизнь в искусстве» (Собр. соч., т. 1, стр. 7).

¹ Зина — Зинаида Сергеевна Алексеева, в замужестве Соколова (1865–1950), сестра Станиславского. Участница спектаклей Алексеевского кружка, впоследствии актриса и режиссер-педагог.

² Няня — Обухова Фекла Максимовна (ум. в 1909 г.).

³ Люба — Любовь Сергеевна Алексеева, в замужестве Струве (1871–1941) — сестра Станиславского.

Паша — Павел Сергеевич Алексеев (1875–1888), младший брат Станиславского.

Маня — Мария Сергеевна Алексеева (1878–1942), сестра Станиславского. В начале 900-х годов, во время гастрольных поездок своего мужа, тенора В. С. Севастьянова, выступала в операх и опереттах.

⁴ Юра — Георгий Сергеевич Алексеев (1869–1921), брат Станиславского; участвовал в спектаклях Алексеевского кружка, впоследствии вел режиссерскую работу в Харьковском народном доме.

⁵ Станиславский окончил шесть классов гимназии при Лазаревском институте восточных языков. «Костя умолил отца не заставлять его оканчивать Лазаревский институт. Отец согласился, и через несколько месяцев Костя стал работать в конторе на золотоканительной фабрике», — вспоминает З. С. Соколова. (Золотоканительная фабрика принадлежала отцу Станиславского.)

⁶ Василий Ефимович — Макашев, репетитор Г. С. Алексеева.

Евгений Иванович — Венсан, гувернер братьев Алексеевых.

⁷ Алексеев Николай Александрович (1852–1893) — двоюродный брат Станиславского. С 1885 по 1893 г. — московский городской голова.

Торговые ряды на Красной площади в Москве были построены архитектором О. И. Бове в 1814 г. В 1886 г. по распоряжению Н. А. Алексеева ряды были закрыты, так как они пришли в ветхость. На их месте в 1893 г., по проекту архитектора А. М. Померанцева, были выстроены Верхние торговые ряды в стиле, имитирующем русскую архитектуру XVII века.

⁸ Лидия Егоровна — Гольст, сначала гувернантка детей, а потом компаньонка Е. В. Алексеевой. Прожила в доме Алексеевых около тридцати лет.

3*

Послано в Ялту.

¹ Нюша — Анна Сергеевна Алексеева, в замужестве Штекер (1866–1936), сестра Станиславского. Играла главные роли в Алексеевской кружке. В Обществе искусства и литературы и в МХТ (1899–1903) выступала под псевдонимом Алеева.

Андрюша — Андрей Германович Штекер, муж А. С. Алексеевой, тогда — служащий торговой фирмы. Участвовал в хоре Алексеевского кружка.

Сережа — Сергей Алексеевич Кашкадамов (по прозвищу Сис), приятель Станиславского. Полк, в котором служил Кашкадамов, очевидно, стоял в Коканде (отсюда встречающиеся далее выражения: «кокандские похождения», «кокандский бас»).

² «Переходом» в семье Алексеевых называли помещение, соединявшее главный дом у Красных ворот с флигелем. Во флигеле находились сцена и зрительный зал на триста человек.

«Хорошая большая сцена имела газовое освещение, шелковый малиновый занавес с золотом вытканным рисунком и с золотой в четверть аршина бахромой внизу», — вспоминает З. С. Соколова (см. «К. С. Станиславский. Материалы. Письма. Исследования», М., изд. Академии наук СССР, 1955, стр. 380).

Семья Алексеевых располагала также летним театром в Любимовке. На его сцене исполнялись первые любительские спектакли Алексеевского кружка.

³ Шидловский Э. А. - друг братьев Алексеевых.

Данцигер Андрей Андреевич — сын известного в то время биржевого нотариуса, впоследствии сам занимал эту должность.

Данцигер не расставался с веером, так как ему была поручена роль японского «министра на все руки» Пу-Ба в оперетте А. Сюлливана «Микадо, или Город Титипу».

⁴ Об увлечении постановкой «Микадо» С. В. Алексеев рассказывал в письме к Е. В. Алексеевой: «У нас, надо тебе сказать, микадное помешательство, слово „Микадо“ не сходит с уст, начиная с Елизаветы Ивановны и кончая, кажется, Мишуткой, а упражнения с веером обуяли всех. Приходим к Нюше — веера, приходим домой — веера, наконец, вчера вечером приехал Данцигер, тоже с веером, — одним словом, ветру много» (Музей МХАТ, архив КС).

На репетициях «Микадо» исполнители старались подражать японским жонглерам, их жестам, походке, манере носить и завязывать кимоно и т. д. Настоящие японские кимоно и веера были куплены в Париже. Декорации писал художник К. А. Коровин.

⁵ Хоровые спевки начались за семь месяцев до премьеры «Микадо», что свидетельствует о серьезной постановке дела в Алексеевской кружке.

⁶ Володя — старший брат Станиславского, Владимир Сергеевич Алексеев (1861–1939), впоследствии режиссер-педагог.

…по адресу ученых певцов — речь идет о Станиславском и его сестре, бравших в то время уроки пения у Ф. П. Комиссаржевского.

⁷ Костенька — Константин Константинович Соколов (1857–1919), врач-хирург, муж З. С. Алексеевой. Талантливый актер-любитель. Участвовал в Алексеевской кружке. В то время разучивал партию Коко, обер-палача города Титипу («Микадо»).

⁸ Этот альбом хранится сейчас в Доме-музее К. С. Станиславского. В нем собраны программы и фотографии спектаклей Алексеевского кружка.

4*

Послано в Ялту. Год устанавливается по связи с письмами к матери от 10 и 11 октября 1886 г.

¹ В оперном театре С. И. Мамонтова гастролировали известные итальянские певцы.

² А. Г. Рубинштейн был основателем (1859) и руководителем Русского музыкального общества, а с 1862 г. — Петербургской консерватории, первого в России высшего музыкального учебного заведения.

³ В 1881 г. Станиславский был распорядителем на похоронах Н. Г. Рубинштейна. Его рассказ об этом см. Собр. соч., т. 1, стр. 413–414 и т. 5, стр. 69–71.

⁴ Опера «Песнь торжествующей любви» была написана композитором А. Ю. Симоном и поставлена Немировичем-Данченко и Станиславским в 1898 г. (любительский спектакль во дворце великого князя Сергея Александровича, в Москве).

В 1898 г. А. Ю. Симон был приглашен Станиславским для работы в Художественном театре.

5*

Письма к К. К. Альбрехту печатаются по подлинникам, хранящимся в Государственном центральном музее музыкальной культуры (рукописный отдел, фонд Альбрехта, № 1400-5).

Альбрехт Константин (Карл) Карлович (1836–1893) — музыкант, помогавший Н. Г. Рубинштейну в организации Московской консерватории. С открытием консерватории вошел в состав ее преподавателей и занял место инспектора.

Переписка Станиславского с Альбрехтом касается разных сторон консерваторской жизни. В одном из писем Станиславский напоминает Альбрехту, что в газетах нет извещения о приемных экзаменах и начале занятий в консерватории, в другом советуется с ним об окраске консерваторского зала, о рисунке ширм для оперного класса и т. п.

¹ Известная артистка Большого театра, певица M. H. Климентова (Муромцева) выразила желание выступить в благотворительном концерте в пользу учениц консерватории.

6*

¹ Фиф — Федор Алексеевич Кашкадамов, любимый друг Станиславского. Умер от туберкулеза в 1886 г., двадцати лет от роду.

² «…Наш дом часто менял свою физиономию в зависимости от происходивших в нем событий, — вспоминал Станиславский. — Так, например, отец — известный благотворитель — учредил лечебницу для крестьян. Старшая сестра влюбилась в одного из докторов лечебницы, и весь дом стал усиленно интересоваться медициной…Скоро вторая сестра заинтересовалась соседом — молодым немцем-коммерсантом. Наш дом заговорил по-немецки и наполнился иностранцами. Увлекались верховой ездой, бегами, скачками, всевозможным спортом. Мы, молодые люди, старались одеваться по-европейски, и, кто мог отпустил себе небольшие бачки и перечесался по-модному. Но вот один из братьев влюбился в дочь простого русского купца в поддевке и в длинных русских сапогах, — и весь дом опростился» (см. Собр. соч., т 1, стр. 41–42).

³ Родители Станиславского не только поощряли увлечение детей сценическим искусством, но и сами участвовали в семейных спектаклях и вечерах, а также в любительских спектаклях Мамонтовского кружка.

7*

Год устанавливается по данным биографии M. H. Корф (см. А. И. Южин-Сумбатов, Записи. Статьи. Письма, М., 1951).

¹ Речь идет о семье известного педагога Н. А. Корфа. Его дочь Мария Николаевна Корф (по сцене Вронская) была артисткой Малого театра с 1883 по 1886 г. В 1887 г. вышла замуж за А. И. Южина. Младшая дочь Н. А. Корфа, Лидия Николаевна, в том же году стала женой А. П. Ленского.

² К двадцати трем годам артист-любитель Станиславский пользовался уже большой популярностью в Москве. Сам он оценивает свои сценические успехи с присущей ему скромностью.

8*

Год устанавливается по «Художественным записям» Станиславского. 2 мая 1887 г. состоялось четвертое представление оперетты «Микадо».

9*

Письма к И. Н. Львову печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Дата письма № 9 устанавливается по почтовому штемпелю. Послано в Харьков, где И. Н. Львов находился тогда на военной службе.

Львов Иван Николаевич (1857–1922) — репетитор в семье Алексеевых. Львов был инициатором и режиссером первого спектакля Алексеевского кружка в Любимовке.

«Иван Николаевич Львов сыграл в нашей жизни большую роль. Это был превосходный, нравственный, трудолюбивый и знающий человек. Скоро он сделался нашим другом и близким человеком в нашей семье», — вспоминал В. С. Алексеев (сб. «О Станиславском», М., изд. ВТО, 1948, стр. 51).

¹ «Стройность и осмысленность хоровых масс, состоявших из образованных исполнителей, были замечательны… Что касается солистов, то все они были так жизненны и остроумны, что и опереточным нашим артистам можно бы многому у них поучиться. Первое место занимал по красивому голосу, осмысленной фразировке К. А-в» («Московский листок» от 3 мая 1887 г.).

Станиславский играл в «Микадо» роль принца Нанки-Пу.

² 8 апреля 1886 г. Станиславский писал И. Н. Львову о своем первом дебюте в опере: «Ученики Комиссаржевского устраивают в нашей зале спектакль, в котором я изображаю Мельника и Мефистофеля» (Музеи МХАТ, архив КС).

³ Малинин Михаил Дмитриевич — оперный певец (баритон). В Русской частной опере Мамонтова исполнял партии Мизгиря («Снегурочка»), Валентина («Фауст»), Петра («Вражья сила»).

В Русскую частную оперу М. Д. Малинин пришел из любительского Мамонтовского кружка.

10*

Дата устанавливается по фразе письма: «в воскресенье 15 ноября… в театре Мошнина».

¹ Станиславский приглашал Н. К. Шлезингера на премьеру спектакля «Майорша» И. Шпажинского, в котором он исполнял роль арендатора мельницы Карягина. Этот спектакль Московского музыкально-драматического любительского кружка состоялся 15 ноября 1887 г. в помещении театра К. В. Мошнина.

² Перевощиков Дмитрий Петрович — брат М. П. Перевощиковой (Лилиной).

Шидловская (Шиловская) Евгения Викторовна — участница любительских кружков, приглашенная Станиславским в Общество искусства и литературы.

11*

Печатается по подлиннику Государственного центрального музея музыкальной культуры (архив РМО, № 2, инв. № 201).

Третьяков Сергей Михайлович (1834–1892) — известный коллекционер живописи, один из основателей Третьяковской галереи, член дирекции московского отделения Русского музыкального общества.

¹ В московском отделении РМО было пять директоров: П. И. Чайковский, С. И. Танеев, С. М. Третьяков, К. С. Алексеев (Станиславский) и П. И. Юргенсон.

12*

Послано в Самару.

Год устанавливается по содержанию письма («Горькая судьбина» была поставлена в Обществе искусства и литературы 11 декабря 1888 г.). Дата уточняется по словам: «недавно… в троицын день».

¹ Вскоре болезнь младшего брата Паши приняла угрожающий характер, и Станиславский вместе с З. С. Соколовой выехали на Висячий хутор (дача под Самарой). Члены семьи поочередно дежурили у постели больного. В письме к В. С. Алексееву от 7 июня 1888 г. Станиславский рассказывает: «Я, в мою очередь, входил на минутку к Паве, но, каюсь, не мог долго оставаться там, мне слишком ясно вспомнился Фифа [Кашкадамов]. Однако не заключай из этого, что я раскис… я не растеряюсь в серьезную минуту.

…Меня сейчас оторвали от этого письма фальшивой тревогой: думали, что Паша отходит… должно быть, до утра не доживет» (Музей МХАТ, архив КС). Смерть наступила 10 июня 1888 г.

² Елизавета Ивановна — Леонтьева, в молодости была гувернанткой матери Станиславского. Жила в доме Алексеевых до самой смерти.

³ Степан Васильевич — Тараканов, управляющий домом Алексеевых у Красных ворот.

⁴ Савелий Иванович — служащий в имении Алексеевых в Любимовке.

⁵ Владимир Сергеевич был женат на Прасковье Алексеевне Захаровой. Шура и Коля — их дети.

⁶ Милиоти Константин Юрьевич — друг отца Станиславского. Его жена — балерина Большого театра Полина Михайловна Карпакова.

13

Письма к З. С. Соколовой печатаются по подлинникам, хранящимся в личном архиве ее дочери З. К. Васнецовой.

Письмо № 13 относится ко времени организации Общества искусства и литературы; устав Общества был утвержден 7 августа 1888 г.

¹ «Брат много раз приглашал меня и Константина Константиновича [Соколова] войти активно актерами в их Общество, но я не могла: у меня была маленькая дочь… муж мой занялся хирургией и, хотя был очень талантлив как актер, считал, что годится лишь для любительских спектаклей», — вспоминала З. С. Соколова («К. С. Станиславский. Материалы. Письма. Исследования», стр. 402).

² Васильев — Флеров (Васильев) С. В.- см. письма к С. В. Флерову-Васильеву и прим. к ним.

Гольцев — по-видимому, Гольцев Виктор Александрович, публицист и критик, редактор журнала «Русская мысль».

³ Алекс. Влад. — Александра Владимировна Алексеева, родственница Станиславского.

Далее перечислены московские семьи, большей частью близкие Алексеевым по родству и по общим театральным интересам.

⁴ Александровские пьесы — пьесы Виктора Александрова (псевдоним В. А. Крылова).

⁵ Станиславский называет любителей из Алексеевского кружка и других любительских трупп: сестры Зинаида и Анна (Нюша), брат Георгий (Юша), увлекавшийся актером Малого театра М. А. Решимовым, П. А. Алексеева (Панечка) и др. В труппу Общества из перечисленных Станиславским лиц вошли: Анна Сергеевна Штекер (псевдоним — Алеева), Мария Петровна Перевощикова (по сцене Лилина), Анна Михайловна Алянчикова (Лордина), Юлия Константиновна Деконская, Александр Александрович Федотов (Филиппов), врач Александр Павлович Деконский, редактор-издатель журнала «Артист» Федор Александрович Куманин (Карелин), Дмитрий Феофилактович Вансяцкий (Неволин), Петр Васильевич Погожев (выступал под фамилией Молчанов), Николай Сергеевич Третьяков (псевдоним Сергеев), Александр Акимович Шенберг (выступал в спектаклях Общества под фамилиями Бежин и Санин).

14

Датируется по связи с предыдущим письмом.

¹ «Скупой рыцарь» А. С. Пушкина и «Жорж Данден» Мольера были сыграны в Обществе искусства и литературы 8 декабря 1888 г.

В «Скупом рыцаре» Станиславский исполнял роль Барона, в комедии «Жорж Данден» — Сотанвиля.

15*

Письма к С. В. Флерову печатаются по подлинникам, хранящимся в Государственном центральном театральном музее имени А. А. Бахрушина.

Подлинник письма № 15 предоставлен для данного издания мемуарной комиссией Всероссийского театрального общества.

Дата устанавливается по репетиции «Каменного гостя», которую провел Станиславский 16 февраля 1899 г. с новой исполнительницей роли Лауры — О. А. Поздняковой (Фосс).

Флеров (Васильев) Сергей Васильевич (1841–1901) — театральный критик.

¹ Костюмированный бал и художественный праздник Общества искусства и литературы состоялся 18 февраля 1889 г. в залах Благородного собрания (ныне помещение Дома Союзов). Станиславский был одним из организаторов этого бала.

² Ватто Антуан (1684–1721) — французский живописец.

³ Вольф М. О. - издатель и книготорговец.

Готье — издатель иностранной литературы, владелец книжного магазина в Москве.

Дурново Михаил Александрович (1837–1914) — артист Малого театра, преподавал дикцию, декламацию и сценические упражнения в училище при Обществе искусства и литературы.

Павильон литературы был оформлен по рисункам Н. А. Богатова.

⁴ Бодри и Брокар — владельцы фирм парфюмерных товаров.

⁵ Декорацию к «Царству леших» писали художники К. А. Коровин, Ф. Л. Соллогуб, В. В. Переплетчиков, А. С. Степанов.

⁶ В программе бала указывалось, что декорация «Сельской ярмарки» была сделана по рисункам Н. А. Богатова.

⁷ Декорация «Кавказа» была выполнена по рисункам Н. А. Богатова.

⁸ Декорации В. М. Васнецова к опере Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка», поставленной в Русской частной опере С. И. Мамонтова.

⁹ Берендейки — действующие лица в опере «Снегурочка».

¹⁰ Мамонтов Савва Иванович — см. письма к нему.

16*

Дата устанавливается по «Художественным записям», где говорится о последнем спектакле сезона, сыгранном 13 апреля 1889 г.

¹ «Вернувшись в уборную, я нашел уже там Шлезингера, который смотрел пьесу в первый раз. Он был в восторге…» (Собр. соч., т. 5, стр. 113).

17*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Государственной Третьяковской галерее (отдел рукописей, фонд В. Д. Поленова, № 54/1180). Дата помечена на письме неизвестным лицом.

Поленов Василий Дмитриевич (1844–1927) — художник, входивший в объединение «передвижников», наряду со станковой живописью широкой известностью пользуются его театральные декорации. Народный художник РСФСР.

Знакомство с Поленовым состоялось еще в юношеские годы Станиславского, когда они выступали в спектаклях Мамонтовского кружка. Поленов писал декорации к спектаклям кружка. «Обыкновенно, — вспоминал Станиславский, — спектакли происходили во время рождественских праздников. Тогда на целую неделю или на две весь дом превращался в театральные мастерские и швальни. В одной из комнат расстилалось полотно для Василия Дмитриевича Поленова, и он со своим молоденьким помощником К. А. Коровиным готовил декорацию своего акта» («Воспоминания о С. И. Мамонтове», Собр. соч., т. 6, стр. 98).

¹ Выйдя из состава правления Общества искусства и литературы, Поленов остался членом Общества и прислал членский взнос (25 руб. серебром).

18*

Дата устанавливается по году женитьбы Станиславского.

¹ Перевощикова (Лилина) Мария Петровна (1866–1943) — в то время артистка Общества искусства и литературы, позднее — Московского Художественного театра.

Дочь нотариуса, классная дама Екатерининского института для благородных девиц, Лилина тайком от начальства участвовала в любительских спектаклях. Ее первое совместное выступление со Станиславским состоялось 29 февраля 1888 г. в пьесе В. Крылова «Баловень».

День их венчания — 5 июля 1889 г.

19

Дата устанавливается по связи с предыдущим письмом.

20*

Письма к А. Г. Достоевской публикуются по подлинникам, находящимся в рукописном отделе Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина (шифр Дост/II, 9/3).

Достоевская Анна Григорьевна (1846–1918) — жена Ф. М. Достоевского.

¹ «Фому Опискина назвал Фомой Оплевкиным, Обноскова — Отрепьевым, Мизинчикова — Пальчиковым и т. п. В таком виде пьеса была разрешена цензурой почти без помарок», — рассказывает Станиславский (Собр. соч., т. 1, стр. 138). На рукописи инсценировки было указано, что «сюжет заимствован».

² Станиславский поставил спектакль «Фома» в Обществе искусства и литературы в 1891 г. и исполнял роль Костенева (Ростанева). Главу «Моей жизни в искусстве», в которой описано исполнение роли Ростанева, Станиславский назвал «Успех у себя самого». Эта его работа была высоко оценена критикой. «В роль Ростанева он вложил такую массу таланта, был так прост, так естествен… Верхом совершенства была у него сцена изгнания Фомы… Я смело заявляю, что русское общество теряет очень много от того, что такой художник, как г. Станиславский, подвизается на частной сцене» («Развлечение», 1891, 1 декабря).

Сохранились зарисовки декораций к «Селу Степанчикову», сделанные Станиславским (Музей МХАТ, архив КС). Художниками спектакля были К. А. Коровин и В. В. Гурнов.

21*

¹ Прочитав инсценировку повести «Село Степанчиково и его обитатели», сделанную Станиславским, А Г. Достоевская писала ему 28 марта 1890 г.: «Вы чрезвычайно умело справились с Вашею задачею. В таком виде вещь непременно должна иметь успех на сцене» (Музей МХАТ, архив КС).

² Юрьев Сергей Андреевич (1821–1888) — переводчик Шиллера, Лопе де Вега, Шекспира. Редактор журнала «Русская мысль».

22*

¹ Свою первую дочь К. С. Станиславский и М. П. Лилина назвали потом Ксенией. Через три месяца она умерла от воспаления легких.

² В это время в Москве гастролировала немецкая труппа придворного театра герцогства Саксен-Мейнинген (см. «Моя жизнь в искусстве», глава «Мейнингенцы»).

В марте 1890 г. Станиславский писал родителям: «По большей части мы читаем с нею (М. П. Лилиной) Шекспира, так как я готовлюсь к приезду Росси и мейнингенцев. Бедная Маруся, ей не удастся познакомиться с приезжими гостями» (Музей МХАТ, архив КС).

³ «Дело Клемансо» — драма в 5 действиях Армана д'Артуа по роману Дюма-сына. Перевод с французского К. С. Станиславского. Станиславским уже были собраны «мотивы и эскизы декораций», но постановка осталась, неосуществленной.

⁴ «Плоды просвещения».

⁵ Ольга Тимофеевна — Перевощикова, мать М. П. Лилиной.

23*

Письма к О. Т. Перевощиковой печатаются по подлинникам (Музей МХАТ, архив КС).

¹ 8 июля 1890 г. праздновалась свадьба сестры Станиславского — Любови Сергеевны Алексеевой.

² В детстве братьев Алексеевых учили столярному делу, резьбе по дереву и т. д.

³ Иматра — водопад в Финляндии.

24

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Государственном музее Л. Н. Толстого (отдел рукописей, КП 9390, 131/37).

Письмо № 24 написано на бланке Общества искусства и литературы переписчиком, подписано Станиславским.

¹ Станиславский был режиссером спектакля «Плоды просвещения» и играл в нем роль Звездинцева (см. Собр. соч., т. 1, глава «Первая режиссерская работа в драме „Плоды просвещения“»).

² Был ли Л. Н. Толстой на спектакле «Плоды просвещения», установить не удалось.

25*

Датируется по содержанию письма.

¹ Вера Карловна — сестра Н. К. Шлезингера.

26

Печатается по подлиннику, принадлежащему Институту русской литературы Академии наук СССР (Пушкинский дом), архив Д. В. Григоровича, из собрания И. А. Шляпкина, ф. 82, оп. 1, ед. хр. 90.

Год устанавливается по ответному письму Д. В. Григоровича от 1 ноября 1891 г. Дата, указанная Станиславским, ошибочна.

Григорович Дмитрий Васильевич (1822–1899) — писатель. С 1891 г. председатель петербургского Театрально-литературного комитета.

¹ «Замшевые люди» («Заноза») — комедия в 5 действиях. Была поставлена в Александрийском театре 25 октября 1891 г. В Москве не шла.

² Федотова Гликерия Николаевна (1846–1925) — артистка Малого театра. Станиславский называл Федотову «вдохновительницей первых шагов». «Еще в те далекие дни, — писала Федотова об Обществе искусства и литературы, — когда кружок молодых людей, охваченных любовью к искусству… дружной сценической работой посеял то зерно, из которого вырос Московский Художественный театр, я всей душой участвовала в этом деле, помогая, по мере сил моих, любовью и советом» (из письма Г. Н. Федотовой Художественному театру от 14 января 1912 г. Музей МХАТ).

³ Посмотрев спектакль «Фома», Григорович «прибежал в экстазе за кулисы, крича, что после „Ревизора“ сцена не видала таких ярких, красочных образов», — вспоминал Станиславский (Собр. соч., т. 1, стр. 139).

⁴ Отвечая Станиславскому 1 ноября 1891 г., Григорович писал: «Я буду весьма польщен видеть [пьесу], разыгранную на сцене Общества искусства и литературы теми артистами-любителями, о даровании которых я уже много слышал» (Музей МХАТ, архив КС).

Однако пьеса «Замшевые люди» в Обществе искусства и литературы поставлена не была, так как автор, связавший себя переговорами с Дирекцией императорских театров, не имел возможности предоставить Обществу право первой постановки в Москве.

27*

Год устанавливается предположительно, по содержанию письма. Не ранее 21 июля 1891 г. — года рождения дочери Киры. Не позднее 17 января 1893 г. — года смерти отца К. С. Станиславского, С. В. Алексеева.

¹ Имеется в виду репертуар московского частного театра Ф. А. Корша.

28*

Печатается по подлиннику (Музей МХАТ, архив КС).

Алексеев Борис Сергеевич (1871–1906) — младший брат Станиславского, в то время жил в Мюльгаузене (Германия). В Обществе искусства и литературы выступал под псевдонимом Борин. Один сезон, под псевдонимом Полянский, играл в Художественном театре.

¹ Пьеса Рихарда Фосса «Виновен» в Обществе искусства и литературы поставлена не была.

² Характерно, что уже для своих первых режиссерских работ Станиславский искал «натуру», полагая, что без хорошего знания эпохи и быта режиссеру трудно постигнуть внутреннюю сущность пьесы. Так, в письме к матери от 3 августа 1896 г. он просит передать его поручение старшему брату В. С. Алексееву: «Нет ли в Крейцнахе карточек эльзасских национальных костюмов и национальных песен, а также карточек эльзасской внутренности избы? Мы ставим пьесу из эльзасской жизни „Польский жид“. Если собирание этих мотивов может доставить развлечение в скуке Вовосе — очень прошу его заняться. Если же это скучно — пусть забудет, я выпишу как-нибудь из Москвы» (Музей МХАТ, архив КС).

29

Печатается по подлиннику (ГЦТМ имени А. А. Бахрушина).

Письмо начато 5 августа 1894 г., послано, судя по почтовому штемпелю, 9 августа.

В. В. Королев и Ф. Н. Щербачев — «старшины», администраторы Охотничьего клуба.

Первые два сезона (1888/89 и 1889/90) Общество искусства и литературы давало спектакли в помещении на Тверской улице. Затем вынуждено было из-за недостатка средств передать это помещение Русскому Охотничьему клубу, взяв на себя обязательство ставить спектакли для семейных вечеров этого клуба.

С сезона 1894/95 г., особенно после постановки «Уриэля Акосты», начинается новый расцвет Общества, возглавляемого Станиславским. В заключительный период работы Общества искусства и литературы (1895–1898) Станиславский завоевал широкое признание как актер и выдающийся режиссер-новатор.

Требования Станиславского, выдвинутые в этом письме, предвосхищают некоторые преобразования театрального дела, осуществленные в Художественном театре.

¹ Прокофьев Иван Александрович — актер и режиссер Общества искусства и литературы. Впоследствии был пайщиком Художественного театра.

30*

Письма к H. A. Попову печатаются по подлинникам, хранящимся в Центральном государственном архиве литературы и искусства СССР, ф. 837, оп. 1, ед. хр. 325.

Попов Николай Александрович (1871–1949) — театральный деятель, режиссер, драматург, историк театра, заслуженный артист РСФСР. Принимал участие в режиссерской работе Станиславского по спектаклю «Уриэль Акоста» в Обществе искусства и литературы и исполнял роль Бен-Акибы (см. воспоминания Н. А. Попова о К. С. Станиславском в сб. «О Станиславском», М., ВТО, 1948, стр. 185–222).

¹ Точно установить, о каких макетах идет речь, трудно, так как почти одновременно Станиславский выпускал два спектакля: «Светит, да не греет» (премьера 15 декабря 1894 г.) и «Уриэль Акоста» (9 января 1895 г.)

² Алексеев Игорь.

31*

Датируется по связи со следующим письмом.

¹ Художником спектакля «Уриэль Акоста» был Ф. Н. Наврозов, работавший в то время на императорской сцене. В Обществе искусства и литературы Станиславский осуществил вместе с Наврозовым постановки: «Отелло», «Двенадцатая ночь», «Много шума из ничего», «Польский еврей».

32*

¹ Просмотр декораций «Уриэля Акосты» проходил за два месяца до премьеры, состоявшейся 9 января 1895 г. Это свидетельствует об исключительном по тем временам внимании к оформлению спектакля. Станиславский вникал во все подробности постановки. 4 января 1895 г. он послал, например, Н. А. Попову такую записку: «Завтра мне принесут фонари для 5-го акта, нужно будет их раскрашивать. Можно будет заняться этим во время репетиции… Ваш К. Алексеев» (ЦГАЛИ СССР, ф. 837, оп. 1, ед. хр. 325).

33*

Печатается по подлиннику (ГЦТМ имени А. А. Бахрушина).

¹ Действие трагедии К. Гуцкова «Уриэль Акоста» происходит в Голландии.

² Желябужская (Юрковская), по сцене Андреева, Мария Федоровна (см. далее письма к ней) в «Уриэле Акосте» исполняла роль Юдифи.

³ Сцена отречения Уриэля Акосты требовала огромного напряжения душевных сил как от исполнителя центральной роли — Станиславского, так и от студентов, приглашенных для участия в массовых сценах.

3 января 1895 г. мать Станиславского писала З. С. Соколовой: «В понедельник, 2-го, была репетиция „Акосты“, продлилась она до 4 часов ночи… Жаль, что ты с мужем не увидишь Костю, он удивительно хорош, артист великий он. Так моментами за сердце хватает, за него страшно становится, например, когда он свое отречение читает и перед проклятием во время монолога» («К. С. Станиславский. Материалы. Письма. Исследования», стр. 405).

По свидетельству H. E. Эфроса, в тот момент, когда разъяренная толпа религиозных фанатиков с ревом бросалась на Акосту, было «жутко сидеть в театре», казалось, что она «разорвет Акосту в клочья» («Артист», 1895, № 45).

34*

¹ Возобновление «Последней жертвы» состоялось 2 февраля 1895 г. Роль Юлии Тугиной исполняла сестра Станиславского Анна Сергеевна Штекер (Алеева).

Газетные отзывы дают известное представление о результатах работы Станиславского с Алеевой: «В ее исполнении не было ничего искусственного, театрального, условного, профессионально-актерского. Она играла, что называется, от души» («Московские ведомости», 24 апреля 1895 г.).

35*

Письма к Г. Н. Федотовой печатаются по подлинникам, хранящимся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

¹ Г. Н. Федотова взяла двухлетний отпуск и уехала на гастроли в провинцию. «Еду учиться играть старух», — объясняла она причину своего отъезда. В то время Федотова переходила на новое амплуа. Так, в «Волках и овцах» она играла уже не Глафиру, а Мурзавецкую.

² 12 февраля 1895 г. Федотова исполняла роль старухи Шелковкиной в пьесе Вл. И. Немировича-Данченко «Золото».

36*

Письма к А. П. Ленскому печатаются по подлинникам, хранящимся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

Ленский Александр Павлович (1847–1908) — крупнейший театральный деятель, выдающийся актер и режиссер Малого театра. Станиславский с большим интересом следил за педагогическими и режиссерскими исканиями А. П. Ленского.

37*

На почтовом штемпеле указана дата получения письма.

¹ В Париже у поставщиков французских театров Станиславский покупал материи для костюмов Отелло и Дездемоны, подбирал серьги для Отелло, пряжки для его плаща и т. д. Он покупал также старинное оружие, гобелены, книги по истории костюма, заказывал обувь для Родриго и других действующих лиц «Отелло» (см. записную книжку К. С. Станиславского за 1895 г., Музей МХАТ, архив КС).

Роль Родриго исполнял Д. Ф. Неволин (Вансяцкий).

² Несмелов — по-видимому, переписчик ролей.

³ «Власть тьмы» Л. Н. Толстого в 1895 г. была включена в репертуар театра петербургского Литературно-артистического кружка. А. С. Суворин был владельцем этого театра. По-видимому, Станиславский участвовал в подготовке сценической редакции текста.

У Л. Н. Толстого было два печатных варианта четвертого акта. Встретившись с Л. Н. Толстым в Туле (1893), Станиславский предложил ему соединить эти два варианта, «чтобы помешать досадной остановке действия в самый кульминационный момент драмы» (см. Собр. соч., т. 1, стр. 142). Для спектакля МХТ 1902 г. Станиславский соединил, с согласия Л. Н.Толстого, два авторских варианта четвертого акта пьесы (рукопись Станиславского хранится в его архиве).

38*

Датируется по связи с предыдущим письмом.

¹ Окончательное распределение ролей в «Отелло» во многом не совпадает с этой предварительной наметкой.

Роль дожа Венеции исполнял А. В. Добровольский, потом — В. В. Лужский (Калужский). Брабанцио играл И. А. Прокофьев, Грациано — А. М. Вечорин, Лодовико — С. П. Ростовцев, Кассио — П. С. Ленин, Монтано — А. М. Левитский, шута — Г. С. Бурджалов, герольда — А. В. Дмитриев. Роль Эмилии была поручена Е. Я. Михайловой-Пуаре.

² Предполагавшееся возобновление спектакля «Фома» не состоялось.

39*

Письма к А. А. Санину печатаются по подлинникам (ГЦТМ имени А. А. Бахрушина).

Дата письма № 39 устанавливается по режиссерской работе Станиславского над «Отелло».

Санин (Шенберг) Александр Акимович (1869–1955) — режиссер и актер, ближайший помощник Станиславского в Обществе искусства и литературы; в Художественном театре с 1898 по 1902 г. и с 1917 по 1919 г. Был режиссером в Александрийском театре (с 1902 по 1907 г.), Старинном театре (1911), Свободном театре (1913), Малом театре (с 1919 по 1923 г.). В 30-50-х годах ставил оперные спектакли в Америке и Европе.

¹ Шлоссер Фридрих-Христофор — автор «Всемирной истории» в 18 томах.

40*

Дата устанавливается по премьере «Отелло» (19 января 1896 г.).

41

¹ Станиславский приглашал Л. Н. Толстого на спектакль «Отелло».

42*

Публикуется по черновому автографу (Музей МХАТ, архив КС).

Дата помечена Станиславским на ответном письме М. В. Лентовского от 21 марта 1896 г.

Лентовский Михаил Валентинович (1843–1906) — актер и крупный театральный предприниматель. Станиславский высоко ценил его как «человека большого таланта, интуиции, опыта», но не прощал ему антрепренерских замашек. По приглашению Лентовского Станиславский ставил «Ганнеле» Гауптмана (премьера 2 апреля 1896 г.).

¹ Христофор Иосифович — Петросян, актер и антрепренер (ум. к 1915 г.).

² Поводом для данного письма послужил случай, описанный Станиславским в «Моей жизни в искусстве»: «…удалось наладить репетиции и в самом театре. Но беда в том, что антрепренер на радостях запил и стал себя держать более, чем надо, развязно. Появился и еще один нетрезвый; под сомнением у меня был еще и третий. И снова дело начинало накреняться и сползать вниз… Пришлось снова прервать репетицию, извиниться перед актерами за погубленный вечер и уехать домой. Молчаливая обида всегда таинственнее и страшней. В тот же вечер я послал антрепренеру решительный отказ от той чести, которой он меня удостоил, и категорически заявил, что при таких условиях, т. е. при допущении пьянства самим антрепренером, я ни в каком случае не могу продолжать дела» (Собр. соч., т. 1, стр. 159).

На это Лентовский отвечал: «Уважаемый Константин Сергеевич! Я понял все и сознаю мою виновность, будьте уверены — вчерашнее не повторится. Прошу меня извинить, если я не найду удобным быть на сегодняшней репетиции. Электротехник и декораторы мной вызваны к 9 часам в Ваше распоряжение. Искренно меня извините». И в другом письме, от 18 апреля 1896 г.: «Что бы то ни было — я считаю за счастье остаться Вашим поклонником» (Музей МХАТ, архив КС).

43

Письма к М. П. Лилиной с 1896 по 1905 г. печатаются по подлинникам личного архива К. К. Алексеевой-Фальк. Нами использованы примечания М. П. Лилиной и Е. Н. Семяновской к публикации этих писем в сб. «О Станиславском», изданном ВТО.

Даты установлены М. П. Лилиной.

¹ Медведева Надежда Михайловна (1832–1899) — артистка Малого театра. H. M. Медведева высоко ценила талант Станиславского, а он считал ее не только замечательной артисткой, но и «интересным человеком-самородком». «Она была до некоторой степени моей учительницей и имела на меня большое влияние», — писал Станиславский (Собр. соч., т. 1, стр. 37). В архиве Станиславского есть несколько вариантов его воспоминаний о H. M. Медведевой.

² После постановки «Потонувшего колокола» (1898) режиссерская работа Станиславского получила еще большее признание среди актеров Малого театра. Г. Н. Федотова восхищалась режиссерской фантазией Станиславского.

³ Дмитрий Феофилактович (Филатыч) — Вансяцкий.

⁴ Ставить «Принцессу Грезу» Э. Ростана Станиславского приглашала актриса петербургского театра Литературно-артистического кружка Л. Б. Яворская.

⁵ Куперник — Щепкина-Куперник Татьяна Львовна (1874–1952) — писательница, автор многочисленных переводов. Правнучка актера М. С. Щепкина.

⁶ Черневские — Сергей Антипович, режиссер Малого театра и его жена Александра Петровна (урожденная Щепкина), артистка Малого театра.

44

¹ Станиславский в это время намеревался придать работе Общества искусства и литературы профессиональный характер. Для спектаклей Общества он предполагал снять помещение театра в «Эрмитаже». Д. Ф. Вансяцкий помогал ему составлять сметы и проекты.

² Михайлова — Михайлова-Пуаре Евгения Яковлевна, участница спектаклей Общества искусства и литературы. В некоторых программах Общества указывалось, что «художественные аксессуары исполнены членом Об-ва Е. Я. Михайловой-Пуаре».

45*

¹ Спектакли, в которых знаменитый немецкий актер Л. Барнай должен был играть Отелло, а Станиславский — Яго, не состоялись.

Режиссерский экземпляр «Отелло» («Вычерки, mise en scene, режиссерские указания, планировки») хранится в Музее МХАТ (архив КС). Особенно интересен раздел «Роли и режиссерские указания для участвующих в толпе».

46*

Печатается по подлиннику (Музей МХАТ, архив КС).

Шульц В. Н. - антрепренер, организатор гастролей иностранных артистов.

¹ Роли Уриэля Акосты и бургомистра Матиса («Польский еврей») принадлежали к основному репертуару Барная.

Приехав в Москву, Барнай посетил спектакли Общества искусства и литературы. Под впечатлением «Польского еврея» он писал Станиславскому: «Ваше мастерство в области режиссуры так велико, что оно ставит Вас в ряды художников первого ранга… Ваша постановка „Польского еврея“ восхитила меня… Режиссура этого спектакля, исполнение Вами и Вашими товарищами главных ролей, жизненная правда, прозвучавшая в спектакле, — массовые сцены во втором акте, выглядевшие такими жизненно правдивыми, все это вместе взятое создало из ряда вон выходящий спектакль» (Музей МХАТ, архив КС).

Через десять лет, ставя «Уриэля Акосту» в Берлине, Барнай просил Станиславского прислать ему фотографии спектакля Общества.

² Театр «Парадиз» (построен артистом петербургской немецкой труппы Георгом Парадизом) сдавался гастролерам, преимущественно иностранным. Ныне в этом здании помещается Московский театр имени Вл. Маяковского.

47*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 878, оп. 1, ед. хр. 1905.

Дата устанавливается по телеграфному штемпелю.

Южин (Сумбатов) Александр Иванович (1857–1927) — выдающийся театральный деятель, актер, драматург. В Малом театре — с 1882 г. до конца своей жизни. С 1909 г. — управляющий труппой. После Великой Октябрьской социалистической революции — директор и руководитель Малого театра. Народный артист республики.

¹ По инициативе Южина создавался клуб Литературно-художественного кружка. Южин привлек Станиславского в состав комиссии, выработавшей устав клуба. Открытие клуба состоялось 9 октября 1899 г.

48*

Датируется 1897 г., когда в Париже была поставлена «Самаритянка» Э. Ростана с Сарой Бернар в главной роли (см. «Вестник иностранной литературы», Новинки французского драматического театра, Спб., 1897, май). Месяц устанавливается по связи с письмом к Е. В. Алексеевой от 6 мая 1897 г.

49*

Письма к В. В. Лужскому печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Дата письма № 49 устанавливается по упоминанию «Сорванного [потонувшего] колокола» (премьера 27 января 1898 г.) и по возвращению Станиславского из Парижа.

Лужский (Калужский) Василий Васильевич (1869–1931) — актер и режиссер Общества искусства и литературы и Художественного театра. В течение тридцати трех лет ближайший помощник Станиславского и Немировича-Данченко. Был режиссером во Второй студии МХАТ и в Музыкальной студии МХАТ.

50*

Печатается по тексту, написанному Станиславским на титульном листе экземпляра пьесы «Фома» (Музей МХАТ, архив КС).

И. П. Киселевский просил у Станиславского пьесу для исполнения ее на провинциальных сценах. Начало письма носит характер официального разрешения, и потому обращение к Киселевскому находится в середине письма.

Киселевский Иван Платонович (1839–1898) — известный актер столичных и провинциальных театров. Первый исполнитель роли доктора Штокмана в России (1892). Л. М. Леонидов считал его «лучшим Скалозубом».

Станиславский в юности подражал Киселевскому в роли старого холостяка Бородавкина («Денежные тузы» М. Балуцкого, перевод с польского и переделка А. Крюковского).

51

Письма к Вл. И. Немировичу-Данченко печатаются по подлинникам, находящимся в Музее МХАТ (архив КС). Дата письма № 51 устанавливается по связи с письмом Немировича-Данченко к Станиславскому от 12 июля 1897 г.

¹ Письмо Немировича-Данченко от 12 июля 1897 г. из Ялты опубликовано в «Ежегоднике МХТ» за 1949–1950 гг. Оно написано вскоре после встречи со Станиславским в Славянском базаре (22 июня 1897 г.), положившей начало Художественному театру. В переписке 1897–1898 гг. обсуждаются вопросы репертуара, состава будущей труппы, изыскания средств, найма помещения и т. д.

² …нашего нового дела — то есть проекта организации Художественного театра в Москве.

³ Кошеверов Александр Сергеевич (р. 1874 г.) окончил музыкально-драматическое училище Филармонии по классу Немировича-Данченко в 1894 г., работал в провинциальном театре, в 1898 г. вошел в труппу МХТ, где пробыл до 1902 г.

⁴ Шувалов (Егоров) Иван Михайлович (1865–1905) учился в Петербургском театральном училище. Не окончив курса, в 80-х годах уехал в провинцию. В 1894 г. был приглашен в московский театр Ф. А. Корша, пробыл там два сезона. С 1896 по 1902 г. снова играл в провинциальных театрах. В 1902 г. был принят в Александрийский театр, где выступил в ролях Тезея («Ипполит» Еврипида), Тригорина («Чайка» А. П. Чехова) и др.

⁵ Станиславский и Немирович-Данченко были участниками Первого Всероссийского съезда сценических деятелей (март 1897 г.)

⁶ Рощин-Инсаров (Пашенный) Николай Петрович (1861–1899) — известный артист, играл в провинции и в Москве, в театре Корша (1884–1889). Считался одним из лучших исполнителей роли Чацкого. Н. П. Рощин-Инсаров в труппу Художественного театра не вошел.

⁷ Азагарова Анна Яковлевна, начав сценическую деятельность в 1886 г., играла в Петербурге в клубах и в театре Панаева, затем в провинции и в театре Корша в Москве. В 1899 г. вернулась в провинцию. С 1914 г. вновь вступила в труппу Корша.

⁸ Яковлев Александр Михайлович — артист московского театра Корша с 1887 по 1905 г.

⁹ О своих учениках по Филармонии, начавших работу в провинциальном театре, — Москвине, Роксановой (Петровской), Кошеверове — Немирович-Данченко писал: «Лучшие из моих питомцев продолжают подтверждать, что пойдут к нам за полцены».

¹⁰ В пьесах современного репертуара артисты играли в костюмах, сшитых за свой счет («городские туалеты»); в пьесах же исторических, фантастических им выдавали костюмы из театрального гардероба. Это правило первоначально сохранялось в Художественном театре.

¹¹ Соловцов Николай Николаевич (1857–1902) — актер, антрепренер, режиссер, создатель постоянного русского театра в Киеве, славившегося своей труппой.

¹² К. С. Алексеев-Станиславский был пайщиком и одним из директоров фабрики Товарищества «Владимир Алексеев».

¹³ Режан Габриэль-Шарлотта (1856–1920) — французская актриса.

¹⁴ Матковский Адальберг (ум. в 1909 г.) — драматический актер Берлинского королевского театра.

Зонненталъ Адольф (1834–1908) — артист венского Бургтеатра. Одно время был режиссером и директором этого театра.

¹⁵ Черепанов А. А.- антрепренер «народного» театра «Скоморох». Репертуар этого театра был самый низкопробный. Критика отмечала «балаганно-халтурный характер постановок». Однако 26 октября 1895 г. в этом театре с большим успехом была поставлена пьеса Л. Н. Толстого «Власть тьмы».

¹⁶ Немирович-Данченко предполагал, что, пока Художественный театр не имеет своего здания в Москве, он часть сезона будет проводить в провинции, а затем снимать одно из московских театральных помещений.

¹⁷ Устав «Акционерной компании общедоступных театров и аудиторий».

¹⁸ По-видимому, Александр Павлович — Ленский; Александр Иванович — Южин.

52

Черновой автограф (гектографическая копия) письма хранится в Музее МХАТ (архив КС).

Год устанавливается по упоминанию «Потонувшего колокола» Гауптмана (Станиславский видел впервые эту пьесу в Берлине весной 1897 г.) и по ответному письму Бенара от 7 января 1898 г.

Бенар Люсьен — французский театральный критик и драматург, издатель журнала «Revue d'art dramatique» («Обозрение драматических театров»). В 1896 г. Бенар видел спектакли Общества искусства и литературы «Самоуправцы» и «Отелло». О «Самоуправцах» Бенар писал Станиславскому: «Я был в восхищении от Вашего вчерашнего спектакля. Прежде всего я очень симпатизирую Вашему большому личному таланту. Наконец, ансамбль, законченность Вашей интерпретации заслуживают самых горячих похвал Вам и Вашим друзьям» (Музей МХАТ, архив КС).

В другом письме Бенар снова возвращался к своим впечатлениям от этого спектакля: «…Вы уже доказали мне в „Самоуправцах“, что Вы истинный артист, способный к прекрасным творениям» (там же).

¹ В отзыве об «Отелло» Бенар критиковал исполнение партнеров Станиславского, а самого Станиславского упрекал в отступлении от общепринятых традиций: «…пьеса поставлена замечательным образом, с совершенством, превосходящим все, что я когда-либо видел во Франции или в Германии. Несмотря на то, что Вы хорошо поняли душу Отелло, Вы не играли его в шекспировских традициях… Двадцать раз по ходу пьесы Ваши очень интересные находки в роли Отелло меня порадовали, и все-таки я был огорчен, видя нервический, слишком нынешний, слишком „внетрадиционный“ облик Вашего персонажа. Я не сомневаюсь, что, если бы Вы поработали с Ирвингом или Сальвини, Вы бы создали прекрасного Отелло…».

² Муне-Сюлли Жан (1841–1916) — французский трагический актер, игравший Эдипа, Гамлета, Отелло и ряд ролей в трагедиях Корнеля и Расина. Исполнение его отличалось напевностью декламации, картинностью жестов, приподнятостью тона, свойственными в те годы искусству старейшего французского театра «Comedie Franeaise» («Французская Комедия»),

³ Тальма Франсуа-Жозеф (1763–1826) — выдающийся трагический актер и реформатор сцены эпохи Французской буржуазной революции.

⁴ К. С. Станиславский цитирует «Гамлета» по переводу П. Вейнберга.

⁵ Гервинус Георг-Готфрид (1805–1871) — немецкий историк и литературовед, автор четырехтомного труда о Шекспире, переведенного в 1877 г. на русский язык.

⁶ Коклен-младший, Александр-Оноре (1848–1909) — французский комедийный актер. Гастролировал в Москве в 1895 и 1897 гг.

⁷ Лелуар Луи-Пьер (1860–1909) — известный французский актер.

⁸ Коклен-старший, Бенуа-Констан (1841–1909) — крупнейший французский комедийный актер, часто приезжавший на гастроли в Россию.

⁹ «Тартюф» Мольера с А. П. Ленским в заглавной роли был впервые поставлен в Малом театре 6 декабря 1884 г.

¹⁰ Во время гастролей в Москве, в 1885 г., Мейнингенская труппа играла «Мнимого больного» Мольера.

53*

Печатается по подлиннику ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив В. П. Буренина, ф. 36, оп. 2, ед. хр. 9.

Буренин Виктор Петрович (1841–1926) — критик, драматург, переводчик. С 1876 г. — сотрудник реакционной газеты «Новое время». Один из руководителей Суворинского театра (театра Литературно-артистического кружка).

¹ Станиславский поставил «Потонувший колокол» Г. Гауптмака в переводе В. Буренина 27 января 1898 г. (в помещении Охотничьего клуба).

² Пчельников Павел Михайлович был управляющим Московской конторой императорских театров.

³ Первое представление «Потонувшего колокола» в Суворинском театре состоялось 13 ноября 1897 г. В рецензиях и программах спектакля художник не указан. Судя по фотографиям, спектакль был оформлен ремесленно и не походил на новаторскую художественную постановку Станиславского. Очевидно, макеты своих декораций Станиславский Суворинскому театру не посылал.

54

Ответ на письмо Вл. И. Немировича-Данченко от 2 августа 1897 г.

¹ Станиславский по ошибке называет Марию Людомировну Роксанову (Петровскую) Марией Владимировной и далее — Марией Васильевной.

Роксанова была принята в труппу МХТ в 1898 г. и пробыла в ней до 1902 г. Первая исполнительница роли Нины Заречной в «Чайке».

² Незлобин (Алябьев) Константин Николаевич (1857–1930) — провинциальный антрепренер, артист и режиссер, в то время антрепренер Виленского театра. С 1909 по 1918 г. имел свой театр в Москве (театр Незлобина).

55*

Печатается по подлиннику (Музей МХАТ, архив КС).

Тихомиров Иоасаф Александрович (1872–1908) — ученик Немировича-Данченко по Филармонии (выпуск 1895 г.) Артист и режиссер МХТ с 1898 по 1904 г. В первом спектакле МХТ «Царь Федор Иоаннович» исполнял роль князя Туренина, в «Чайке» — роль учителя Медведенко. По инициативе А. М. Горького в 1903 г. был приглашен режиссером в театр Народного дома в Н. Новгород. В 1904 г. поставил «Дачники» Горького в Драматическом театре В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге.

¹ В тех случаях, когда ученики Немировича-Данченко, рекомендованные им в труппу МХТ, выступали в летних театрах под Москвой, Станиславский ездил смотреть их игру.

² В древних русских городах Станиславский собирал материалы для постановки трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» (об этой поездке см. Собр. соч., т. 1, стр. 193–196). В архиве Станиславского хранятся «Альбомы К. С. Алексеева. Русская старина. Костюмы, бордюры, узоры, виды, типы, утварь, вооружение. Нижегородский и Ростовский музеи».

56

Ответ на письмо Вл. И. Немировича-Данченко от 5 июня 1898 г. Послано в Нескучное Екатеринославской губернии.

Дата устанавливается по фразе письма: «Послезавтра начинаем работу» (сбор труппы МХТ в Пушкино и раздача ролей состоялись 14 июня 1898 г.)

¹ В это время происходило слияние Товарищества «Владимир Алексеев» с Товариществом «Шамшин и Вишняков».

² Помещение для репетиций в дачной местности Пушкино под Москвой.

³ Бурджалов Георгий Сергеевич (1869–1924) — инженер по образованию, актер и режиссер MXАT. До Художественного театра участвовал в спектаклях Общества искусства и литературы.

Как и Станиславский, он понимал значение народного театра, говорил о необходимости создания театра для крестьянства. Бурджалов принадлежал к тем деятелям МХТ, которые сочувственно относились к революционному движению. «Когда я вспоминаю разные большие хорошие дела, какие творились в России, — рассказывал о нем Немирович-Данченко, — я наблюдаю, что ни одно хорошее дело не может состояться без участия в нем людей такого типа, к какому принадлежал Георгий Сергеевич… Это энтузиаст в самом настоящем смысле слова, энтузиаст с бодростью, с глубокой верой в это дело, отдающий всю свою любовь, всего себя до самопожертвования… Чрезвычайная простота и совершенно беспредельная скромность» (Музей МХАТ, архив Г. С. Бурджалова, № 835).

Из публикуемого письма видно, что Бурджалов не сторонился самой «черной», будничной работы в театре.

Архипов Николай Николаевич (1868–1926) — член правления и участник спектаклей Общества искусства и литературы, впоследствии известный режиссер Арбатов. На даче Архипова репетировались первые спектакли МХТ.

⁴ Симов Виктор Андреевич (1858–1935) — выдающийся театральный художник. Был привлечен Станиславским в Общество искусства и литературы, принимал участие в создании МХТ, где до 1913 г. оформлял большинство спектаклей. Вновь вернулся в Художественный театр в 1926 г. Оформлял «Бронепоезд 14–69» и «Мертвые души». Заслуженный деятель искусств РСФСР.

⁵ Репетиции «Венецианского купца» («Шейлока») начались 17 июня 1898 г., премьера состоялась 21 октября 1898 г. За пять дней до начала репетиций у Станиславского уже был готов режиссерский план постановки. На первое чтение пьесы он принес макеты Симова.

В письме В. Э. Мейерхольда к Е. М. Мунт от 22 июня читаем: «Репетиции идут прекрасно, и это исключительно благодаря Алексееву. Как он умеет заинтересовывать своими объяснениями, как сильно поднимает настроение, дивно показывая и увлекаясь. Какое художественное чутье, какая фантазия.

…Будет соблюдена историческая и этнографическая точность. Старая Венеция вырастет перед публикой, как живая. Старый „жидовский квартал“, грязный, мрачный, с одной стороны, и полная поэзии и красоты площадь перед дворцом Порции с видом на ласкающее глаз море — с другой. Там мрак, здесь свет, там подавленность, гнет, здесь блеск и веселье. Одна обстановка сразу вычерчивает идею пьесы. Декорация работы Симова» (цит. по книге: Н. Д. Волков, Мейерхольд, т. I, М.-Л., Academia, 1929, стр. 103.)

⁶ В письме В. Э. Мейерхольда к Е. М. Мунт от 8 июля 1898 г. говорится: «На декорации можно смотреть по часам и все-таки не надоест. Какое не надоест, их можно полюбить, как что-то действительное… Из оригинальных декораций — „Сад Шуйского“, „Мост на Яузе“. „Сад Шуйского“ по замыслу принадлежит Алексееву… Деревья тянутся по сцене на самом первом плане вдоль рампы. Действие будет происходить за этими деревьями. Можешь себе представить этот эффект. За деревьями видно крыльцо дома Шуйского. Сцена будет освещена луной».

⁷ Савицкая Маргарита Георгиевна (1868–1911) — одна из любимейших учениц Немировича-Данченко по Филармонии, артистка МХТ с 1898 г. до конца своей жизни.

⁸ Красовский (Кровский) Иван Федорович в 1898 г. пришел в Художественный театр из Общества искусства и литературы. В «Царе Федоре Иоанновиче» играл роль Красильникова. В 1899 г. Красовский перешел в Малый театр и пробыл в нем до конца жизни (ум. в 1938 г.).

⁹ Дарский (Псаров) Михаил Егорович пришел в МХТ, будучи уже известным провинциальным актером, и прослужил там сезон 1898/99 г. В 1902 г. ставил «Чайку» в Александрийском театре по мизансценам Художественного театра.

«А как, спросишь ты, ведет себя на репетиции Дарский, этот гастролер, пробывший в провинции лет восемь… Не только подчиняется внешней дисциплине, а даже совсем переделывает заново ту роль (Шейлока), которую он так давно играет. Толкование роли Шейлока Алексеевым настолько далеко от рутины, настолько оригинально, что он не смеет даже протестовать, а покорно, хотя и не слепо (на это он слишком умен) переучивает роль, отделывается от условщины, от приподнятости. А если бы ты знала, как это трудно!.. Нет, Дарский заслуживает большого уважения. Алексеев будет эту роль играть, конечно, лучше. Роль им отделана дивно» (из письма В. Э. Мейерхольда к Е. М. Мунт от 22 июня 1898 г.).

¹⁰ Поссарт Эрнст (1841–1921) — известный немецкий актер, гастролировавший в России. С успехом выступал в роли Шейлока. Приподнятость тона, декламационный пафос, свойственные исполнению Поссарта, были присущи и А. И. Южину в ролях романтического репертуара.

¹¹ Со временем отношение Станиславского к «Тартюфу» изменилось. «Тартюф» был включен в репертуар МХТ в сезоне 1912/13 г., но постановка осталась неосуществленной. В 1936–1938 гг. Станиславский вернулся к «Тартюфу». Это была его последняя экспериментально педагогическая работа. После смерти Станиславского «Тартюф» был поставлен в MXAT M. H. Кедровым.

¹² Вл. И. Немирович-Данченко советовал ставить драму Э. Мариотта «Счастье Греты». Выбор этой пьесы был ошибкой Немировича-Данченко. После трех представлений Художественный театр снял ее с репертуара.

¹³ «Трактирщица» К. Гольдони была поставлена Станиславским 2 декабря 1898 г. Станиславский играл роль кавалера ди Рипафратта, О. Л. Книппер — роль Мирандолины.

¹⁴ «Между делом» — двухактная пьеса Д. Роветта, из репертуара Филармонического училища. В МХТ не шла.

¹⁵ «Король и поэт» — историческая пьеса в одном действии Теодора де Банвиля. Поставлена в МХТ не была.

¹⁶ «Провинциалка» И. С. Тургенева была поставлена Станиславский только в 1912 г. Он играл в этой пьесе роль графа Любина.

¹⁷ «Меншиков» — историческая пьеса В. Величко.

¹⁸ Шелапутинский театр — театр в Москве, называвшийся по имени владельца; обычно сдавался приезжим труппам.

¹⁹ Цензура придирчиво следила за тем, как исполняются роли царей на русской сцене. Судьба спектакля МХТ зависела от того, какому актеру будет поручена роль царя Федора. Шесть актеров — И. М. Москвин, A. И. Адашев (Платонов), В. А. Ланской, И. Ф. Кровский (Красовский), B. Э. Мейерхольд, И. А. Тихомиров — читали роль Федора Станиславскому. Лучшим исполнителем был признан И. М. Москвин.

²⁰ Мейерхольд Всеволод Эмильевич — пришел в МХТ из музыкально-драматического училища Филармонии (класс Немировича-Данченко) и пробыл в нем до 1902 г. Роль царя Федора не играл. Был исполнителем роли Иоанна Грозного в трагедии А. К. Толстого «Смерть Иоанна Грозного». Играл также в пьесах А. П. Чехова, Г. Гауптмана и др.

²¹ О. Л. Книппер, только что окончившая драматическое училище Филармонии, создала замечательный образ царицы Ирины. Второй исполнительницей этой роли была М. Г. Савицкая.

²² «Гувернер» — комедия В. Дьяченко, из репертуара Общества искусства и литературы.

²³ Екатерина Николаевна — жена Вл. И. Немировича-Данченко (урожденная Корф).

57

Ответ на письмо Вл. И. Немировича-Данченко от 21 июня 1898 г.

¹ Дарский читал роль Шейлока.

² Петров (Краевский) Евгений Алексеевич в 1898 г. окончил драматическое училище Филармонии по классу Вл. И. Немировича-Данченко. В труппу МХТ принят не был. Работал в провинциальных театрах.

³ Александр Акимович — Санин.

⁴ Л. В. Алеева (Недоброво) репетировала и исполняла роль Джессики в «Венецианском купце».

⁵ В. Э. Мейерхольд играл в «Венецианском купце» роль принца Арагонского.

⁶ И. М. Москвин исполнял в «Венецианском купце» роль Саларино. В «Самоуправцах» играл подьячего.

⁷ Чупров (Чириков) Сергей Владимирович пробыл в МХТ сезон 1898/99 г. Сыграл в «Венецианском купце» роль Гоббо-отца, в «Самоуправцах» — роль старого садовника Митрича, в «Трактирщице» был вторым исполнителем роли слуги Кавалера.

⁸ Аполлонский Роман Борисович (1865–1928) — артист Александрийского театра с 1881 г.

⁹ Ланской (Соляников) В. А. учился в Петербургском императорском театральном училище. В МХТ служил с 1898 по 1900 г. Исполнял роль Грациано в «Венецианском купце» и роль офицера Рыкова в «Самоуправцах».

¹⁰ В. В. Калужский (Лужский) играл роль Креона в «Антигоне» и роль принца Мароккского в «Венецианском купце».

¹¹ Ланчеллот Гоббо — шут, слуга Шейлока.

¹² Платонов (Адашев) А. И. репетировал и исполнял роль Бассанио в «Венецианском купце».

¹³ Манасевич Александр Федорович в 1898 г. был секретарем дирекции МХТ.

¹⁴ Рындзюнский Григорий Давыдович (1873–1937) — секретарь дирекции МХТ с 1898 по 1910 г.

¹⁵ Комедия Шекспира «Укрощение строптивой» шла в Малом театре с участием А. И. Южина (Петруччио) и Е. К. Лешковской (Катарина).

¹⁶ Роль Эллиды в драме Ибсена «Женщина с моря» (в дальнейших письмах часто «Эллида») Немирович-Данченко хотел поручить Роксановой. «Женщина с моря» поставлена не была.

¹⁷ 19 июня 1898 г. Немирович-Данченко писал Станиславскому о Москвине, который был его учеником по Филармонии: «Федор — Москвин, и никто лучше него… Он и умница и с сердцем, что так важно и чего, очевидно, нету у Красовского, и симпатичен при своей некрасивости. Расспросите у филармоничек, как он играл Ранка в „Норе“, труднейшую роль, и как всех трогал. Москвин, Москвин. Заберите его, почитайте с ним, и Вы услышите и новые и трогательные интонации» («Избранные письма», М., 1954, стр. 118).

Немирович-Данченко угадал в молодом Москвине талантливейшего исполнителя царя Федора. Эту роль Москвин играл на протяжении сорока семи лет.

¹⁸ Роль Богдана Курюкова в «Царе Федоре Иоанновиче» была одной из лучших в репертуаре А. Р. Артема. Мейерхольд эту роль не играл.

¹⁹ В. Ф. Грибунин играл Голубя-сына, А. П. Зонов — Голубя-отца.

²⁰ Речь идет о декорации к последней картине спектакля «Царь Федор Иоаннович».

58

Ответ на письма Вл. И. Немировича-Данченко от 24 и 25 июня 1898 г.

Датируется по содержанию письма и по ответному письму Немировича-Данченко от 4 июля 1898 г.

¹ Пьеса Г. Гауптмана «Ганнеле» была доведена до генеральной репетиции, но не была допущена к постановке духовной цензурой.

² Роль Магды — в пьесе Г. Гауптмана «Потонувший колокол»; роль Мальволио — в комедии Шекспира «Двенадцатая ночь».

³ В. К. Якубенко и В. Ф. Грибунин опоздали к началу репетиций.

⁴ В. Э. Мейерхольд играл в «Самоуправцах» роль дворецкого.

⁵ Литвинов И. М. - цензор. К народным и общедоступным театрам цензура была особенно придирчива.

⁶ Станиславский опасался, что театр Корша и Малый театр выпустят спектакль «Царь Федор Иоаннович» раньше, чем Художественный. В театре Корша трагедия А. К. Толстого не ставилась, а в Малом театре в 1899 г. шла вторая часть трилогии — «Царь Борис».

Погожее В. П. - управляющий делами Дирекции императорских театров.

⁷ Платонов (Адашев) исполнял роль царя Федора лишь четыре раза в сезоне 1899/900 г.

59

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

Станиславский уехал в Андреевку Харьковской губернии — имение брата, Г. С. Алексеева, чтобы писать режиссерский план — «мизансцену» «Чайки». Немирович-Данченко в это время продолжал в Москве работу по подготовке первого сезона МХТ.

Написано в ответ на письмо Вл. И. Немировича-Данченко от 24 августа 1898 г.

¹ Репетиции МХТ в Пушкино закончились 23 августа. 3 сентября они были возобновлены в Москве в помещениях Охотничьего клуба и Филармонического училища.

² Немирович-Данченко писал Станиславскому: «В „Федоре“ Москвин растет с каждой репетицией и теперь так сжился с ролью, что может начать виртуозничать. Не перестает работать, всякого свежего человека очаровывает!» («Ежегодник МХТ» за 1949–1950 гг., стр. 137).

³ Мария Александровна — Самарова; играла роль свахи Василисы Волоховой в «Царе Федоре Иоанновиче».

Е. М. Раевская была второй исполнительницей этой роли.

Немирович-Данченко писал, что роль Волоховой, которая трудно давалась М. А. Самаровой, «вдруг пошла лучше и лучше. Будет даже отлично. Она, очевидно, из тех, которые идут вперед медленно, но твердо. Я таких люблю. И Раевская репетировала несколько раз. И лучше, чем можно было ожидать. Не клеилось дело с Шаховским — Ланским».

⁴ О «Чайке» в письме Немировича-Данченко говорилось: «Все постепенно влюбляются в пьесу. Отлично читает Вишневский — Шамраев. Очень хорошо Мейерхольд — Треплева. С тоном Книппер — Аркадина. Недурно, но сбиваясь на Ганнеле, Петровская — Чайка. Без тона — Гандурина, Тихомиров и Раевская. Бились, говорили».

⁵ Платонов репетировал роль Тригорина.

⁶ Над ролью Дорна Станиславский начал работать по просьбе Немировича-Данченко, полагавшего, что эта роль требует большой «сценической опытности и выдержки». «Поэтому-то я и поручаю эту роль такому удивительному технику-актеру, как сам Алексеев», — сообщал он А. П. Чехову («Избранные письма», стр. 138).

⁷ Прочитав три акта режиссерского плана «Чайки», Немирович-Данченко писал Станиславскому 2 сентября 1898 г.: «Многое бесподобно, до чего я не додумался бы. И смело, и интересно, и оживляет пьесу. Но кое-что, по-моему, должно резать общий тон и мешать тонкости настроения, которое и без того трудно поддержать». В письме от 12 сентября 1898 г.: «Ваша mise en scene вышла восхитительной. Чехов от нее в восторге. Отменили мы только две-три мелочи, касающиеся интерпретации Треплева. И то не я, а Чехов… Он быстро понял, как усиливает впечатление Ваша mise en scene».

⁸ «Московский листок» — реакционная газета.

⁹ Царь Федор, рассказывая о том, как Красильников запорол медведя, забывшись, обращается к митрополиту Дионисию: «Медведь к нему так близко подошел, так близко — вот как ты теперь, владыко, ко мне стоишь, а он шагнул вот этак, да изловчил рогатину, да разом вот так ее всадил ему в живот!» Комизм этой сцены пропадал, так как цензура вычеркнула роли духовных лиц — Варлаама и Дионисия (они были восстановлены лишь на гастролях МХТ в Европе в 1906 г.). Духовных лиц Станиславский заменил двумя столетними боярами. С одним из них и вел эту сцену царь Федор.

¹⁰ О цензурных сокращениях в пьесе см. в книге Б. Ростоцкого и Н. Чушкина «Царь Федор Иоаннович» на сцене МХТ, изд. ВТО, 1940, стр. 215–219.

¹¹ Сперва Станиславский начинал спектакль «Царь Федор Иоаннович» увертюрой А. А. Ильинского. Вскоре он от этого отказался, так как пришел к заключению, что музыка в драматическом спектакле должна быть органически и непосредственно связана со сценическим действием. Например, в восьмой картине — «На мосту через Яузу» — исполнялась «Песня гусляра» А. Т. Гречанинова.

¹² Щукин Я. В.- антрепренер, арендовавший в то время театральное здание в Каретном ряду («Эрмитаж»), где начиналась деятельность МХТ; Мошнин — владелец этого здания.

¹³ Об участии М. П. Лилиной в создании костюмов для «Царя Федора Иоанновича» упоминается в дальнейшей переписке и в «Моей жизни в искусстве» (Собр. соч., т. 1, стр. 192, 216).

Григорьева (Николаева) Мария Петровна (1869–1941) — участница спектаклей Общества искусства и литературы, артистка МХТ с основания театра до конца своей жизни. Одновременно с 1898 по 1925 г. была заведующей костюмерной МХТ. Заслуженная артистка РСФСР.

60

В подлиннике на 5-й и 8-й страницах вырваны куски текста.

¹ Письма Вл. И. Немировича-Данченко от 2 и 4 сентября 1898 г. (см. «Избранные письма», стр. 132–137).

² Немирович-Данченко оценил режиссерский план «Чайки» такими словами: «Вот поразительный пример творческой интуиции Станиславского как режиссера. Станиславский, оставаясь все еще равнодушным к Чехову, прислал мне такой богатый, интересный, полный оригинальности и глубины материал для постановки „Чайки“, что нельзя было не дивиться этой пламенной, гениальной фантазии» (см. «„Чайка“ в постановке Московского Художественного театра. Режиссерская партитура К. С. Станиславского», Л.-М., «Искусство», 1938, стр. 47–48).

³ «Я только боюсь некоторых подробностей, — предостерегал Немирович-Данченко в письме от 2 сентября 1898 г. — Ну, вот хоть бы кваканье лягушек во время представления пьесы Треплева. Мне хочется, как раз наоборот, полной таинственной тишины».

⁴ Это ответ на признание Немировича-Данченко: «Мне трудно было вообще переделать свой план, но я уже вник в Ваш и сживаюсь с ним».

⁵ А. Л. Фессинг (Загаров), Б. М. Снегирев и упоминаемый далее Д. С. Мадаев — ученики Немировича-Данченко по драматическому классу Филармонии. «Ольгушка из Подьяческой» М. К. Северной — экзаменационный спектакль учеников Немировича-Данченко, состоявшийся 12 марта 1898 г. Можно предположить, что Станиславский видел этот спектакль.

⁶ Гастроли МХТ в Харькове и в Одессе в 1899 г. не состоялись.

⁷ Геннерт Иван Иванович — заведующий сценой МХТ с 1898 по 1905 г.

⁸ Музыка к спектаклю «Венецианский купец» была написана А. Ю. Симоном.

⁹ Карпаччо Витторе (1455?-1525) — итальянский художник, мастерски изображавший быт Венеции своего времени. Произведения Карпаччо послужили материалом для постановки «Венецианского купца».

¹⁰ Загаров (Фессинг) Александр Леонтьевич — актер МХТ с 1898 по 1904 г. В спектакле «Царь Федор Иоаннович» исполнял роль Старкова.

¹¹ …набросок Дорна — см. письмо Немировича-Данченко от 4 сентября 1898 г. («Избранные письма», стр. 135–136).

¹² Станиславский наметил первоначально в режиссерском плане следующую мизансцену для Дорна: «Потягивается, потом от нечего делать становится на доску и с одного конца, балансируя, качаясь, проходит на другой конец качалки».

¹³ Декоратор К. Ф. Вальц нашел мастерскую для художников МХТ.

¹⁴ Александр Акимович — Шенберг (Санин).

61

Станиславский останавливался в Харькове по пути из Андреевки в Москву. Послано в Андреевку, где оставалась семья Станиславского. Дата, указана М. П. Лилиной.

¹ Роль Тригорина была передана Станиславскому по желанию А. П. Чехова. Роль Дорна перешла к А. Л. Вишневскому.

В письме к Станиславскому от 12 сентября 1898 г. Немирович-Данченко писал: «Затем [Чехов] начал просить, чтобы Тригорина играли Вы. Я сказал, подойдет ли Тригорин крупный к его положению. Чехов ответил — „даже лучше“. Вот видите, как я перед Вами виноват, что все отклонял от Вас эту роль. И вся труппа, оказывается, ждала, что Тригорина будете играть Вы» («Избранные письма», стр. 141).

² «Злая яма» — комедия в 3 действиях К. И. Фоломеева.

³ Об И. М. Шувалове см. прим. 4 к письму № 51.

62

Датируется по связи с предыдущим письмом.

¹ Петипа Мариус Мариусович (1850–1919) — комедийный актер.

63

Датируется по хроникальной заметке в газете «Новости дня» от 19 сентября 1898 г.

¹ Речь идет о знаменитой «народной сцене» спектакля «Царь Федор Иоаннович» («На мосту через Яузу»).

² Чехов смотрел репетиции «Чайки» 9 и 11 сентября, репетицию «Царя Федора» — 15 сентября 1898 г. «Он нашел, что у нас на репетициях приятно, славная компания и отлично работает», — сообщал Немирович-Данченко Станиславскому 12 сентября 1898 г.

«У Немировича и Станиславского очень интересный театр», — писал A. П. Чехов Л. С. Мизиновой 21 сентября 1898 г. В тот же день он советовал П. Ф. Иорданову: «Если случится быть в Москве, то побывайте в театре „Эрмитаж“, где ставят пьесы Станиславский и Вл. Немирович-Данченко. Mise en scene удивительные, еще небывалые в России» (А. П. Чехов, Полн. собр. соч. и писем, т. XVII, стр. 310, 311).

«Царь Федор Иоаннович» одновременно ставился в петербургском театре Литературно-художественного общества (театр Суворина). А. С. Суворин был на репетиции «Царя Федора Иоанновича» в МХТ вместе с П. Н. Орленевым, который готовил роль Федора, и К. И. Дестомб — исполнительницей роли Ирины в Петербурге.

«Все они с ума сошли от того, как Вы поставили „Федора“, — рассказывал Немирович-Данченко Станиславскому. — Суворин называет Вас „гениальным“.

…Вчера Суворин навязался придти на репетицию „Чайки“ и удивился, как могла эта пьеса возбуждать насмешки в Петербурге. От сцены пьесы Треплева он прямо пришел в восторг, как и от всей mise en scene» («Избранные письма», стр. 141–142).

64*

Письма к С. И. Мамонтову печатаются по подлинникам, хранящимся в ЦГАЛИ СССР, ф. 799, оп. 1, ед. хр. 236.

Мамонтов Савва Иванович (1841–1918) — крупный промышленник, меценат, знаток театра, музыки и живописи, сыгравший видную роль в развитии русского национального искусства. Горький находил, что Мамонтов «исключительно, завидно даровит». См. воспоминания Станиславского о С. И. Мамонтове в Собр. соч., т. 6, стр. 96-103. О Мамонтовском кружке, Мамонтовской опере, самом Мамонтове см. также «Моя жизнь в искусстве» (Собр. соч. т. 1, стр. 83–86).

65*

Датируется месяцем открытия МХТ.

¹ С. И. Мамонтов поздравлял Станиславского 15 октября 1898 г. с открытием Художественного театра: «Горячо и искренне рад вчерашнему успеху и верю твердо, что дело, в которое кладешь душу и любовь, не может не иметь благотворного результата. Надо спокойствие, выдержку и настойчивость» (Музей МХАТ, архив КС).

² В эти годы в Русской частной опере Мамонтова исполнялись оперы композиторов «Могучей кучки», пел Ф. И. Шаляпин, дирижировал С. В. Рахманинов. Спектакли оформляли В. Д. Поленов, К. А. Коровин, B. М. Васнецов, М. А. Врубель и другие.

66*

Подлинник — в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

Написано в ответ на приветствие молодежи Малого театра в день открытия Московского Художественно-общедоступного театра.

¹ Приводим текст приветственной телеграммы: «Искренно сочувствуя высоким задачам искусства и неутомимому стремлению к осуществлению его идеалов, мы приветствуем Вас и всю труппу и от души желаем, чтобы истинно художественное знамя Вашего театра всегда привлекало заслуженное внимание и горячие симпатии всех любящих искусство. Молодежь Малого театра».

Новый театр, руководимый А. П. Ленским, был открыт в 1898 г. В труппу Нового театра вошли ученики Ленского — артистическая молодежь Малого театра.

Якубенко, Грибунин и некоторые другие артисты МХТ были выпускниками Театрального училища при Малом театре.

² Новый театр входил в систему императорских театров, поэтому осуществлять там задуманные им преобразования драматической сцены Ленскому было нелегко. Об этом он сам писал В. П. Погожеву 5 августа 1898 г., сопоставляя творческую атмосферу, в которой создавался Художественный театр, с условиями своей работы в Новом театре: «Алексеев — несомненно очень талантливый режиссер, человек с хорошим вкусом, воображением и солидными познаниями в этом деле. Я считаю себя тоже не вовсе обделенным ни способностью, ни вкусом и чутьем, ни даже некоторыми познаниями по истории внешнего быта народов, почему и чувствую себя в силах бороться даже с таким выдающимся человеком, как Алексеев. Далее. У нас обоих в распоряжении молодые, неопытные люди, люди с именами, ничего или очень мало говорящими нашей публике. И в этом смысле наши шансы на успех более или менее равны. Но вот в чем он неизмеримо сильнее меня. 1) Для своей постановки „Венецианского купца“ он делает все… все, что только ему понадобится, все, что подскажет ему его знание, талант и воображение. Мало того — он одно и то же по нескольку раз переделывает, меняет, подгоняет, примеривает и исправляет неизбежные в таком деле ошибки и выходит перед публикой во всеоружии. Я же пользуюсь только тем, что имеется налицо. Имеются же намозолившие глаз костюмы и декорации, вместо таких же новых, еще невиданных на императорской московской сцене, какие я и предполагал показать…» (А. П. Ленский, Статьи. Письма. Записки, «Искусство», 1950, стр. 238).

67*

Печатается по подлиннику Центрального музея музыкальной культуры, РМО, п. 5, № 983.

Датируется по упоминанию концерта, который состоялся 7 марта 1899 г.

Сафонов Василий Ильич (1852–1918) — дирижер, пианист, педагог, с 1889 г. один из директоров Московской консерватории.

¹ В письме от 1 марта 1899 г. Сафонов просил Станиславского прочитать монолог из «Эгмонта» Гёте в симфоническом концерте из произведений Бетховена.

68*

Письма к В. В. Котляревской печатаются по подлинникам, хранящимся в ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Н. А. Котляревского, ф. 135, № 1059.

Котляревская (Пушкарева) Вера Васильевна (ум. в 1942 г.) — артистка Александрийского театра с 1898 по 1918 г., жена историка литературы, академика Н. А. Котляревского, с 1903 г. управляющего труппой и позднее — заведующего репертуаром Александрийского театра. С 1920 г. жила в Софии, где преподавала художественное чтение.

В. В. Котляревской написаны статьи и воспоминания о Станиславском и Художественном театре. Котляревская прислала Станиславскому свою визитную карточку, на которой под печатным текстом: «Вера Васильевна Пушкарева, артистка императорских театров», приписала: «очень маленькая и начинающая, была проездом на „Чайке“ и очень удивлена и восхищена тем, как задуман и исполнен Тригорин, позволяет себе высказать благодарность за „Чайку“ вообще и за Тригорина в частности». В письме от 25 октября 1899 г. В. В. Котляревская более подробно рассказывает о своих впечатлениях: «Сначала Вы меня озадачили, и я просто растерялась. Кругом хвалили и порицали, а я могла только молчать и ждать, что дальше? Но чем дальше, тем лучше я понимала Вас. Тригорин стал ясен. Вы, как настоящий артист, ни себя, ни его не жалели и дали такой яркий (к Тригорину, пожалуй, этот эпитет неприменим) образ, что у меня дух захватило — как можно так тонко и законченно дать лицо» (Музей МХАТ, архив КС).

69*

Печатается по подлиннику (Музей МХАТ, архив КС).

70

Письма и телеграммы к А. П. Чехову печатаются по подлинникам, хранящимся в рукописном отделе Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина.

¹ Мария Павловна — Чехова (1863–1957), сестра А. П. Чехова, педагог, основательница и директор Дома-музея А. П. Чехова в Ялте, первый издатель его писем, заслуженный деятель искусств РСФСР.

71*

Письма к О. Л. Книппер-Чеховой печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Книппер-Чехова Ольга Леонардовна (1868–1959) — актриса Художественного театра со дня его основания, замечательная исполнительница центральных ролей в пьесах Чехова, Горького, Тургенева, Гауптмана, Ибсена, Гамсуна; народная артистка СССР.

¹ Роль Ганны Шель в драме Г. Гауптмана «Возчик Геншель», поставленной Художественным театром 5 октября 1899 г., исполняла сестра К. С. Станиславского А. С. Штекер (по сцене Алеева) и М. Л. Роксанова.

² Весной 1899 г. Художественный театр приступил к репетициям «Дяди Вани» Чехова. О. Л. Книппер, с успехом сыгравшая в «Чайке» Аркадину, получила роль Елены Андреевны. Предостережение Станиславского вызвано его постоянной заботой о творческом росте артистов Художественного театра.

³ В «Столпах общества» О. Л. Книппер была поручена роль Лоны.

72*

¹ Во Франции ежегодно празднуется день взятия Бастилии (14 июля 1789 г.) — начало Французской буржуазной революции.

² Гетье Федор Александрович — известный московский врач, профессор-терапевт.

73*

¹ Маруся — М. П. Лилина.

² Нюша — А. С. Алеева. См. далее письмо № 76, в котором Станиславский просит В. В. Лужского пройти с А. С. Алеевой роль Ганны Шель в драме Г. Гауптмана «Возчик Геншель».

74*

Год устанавливается по связи с письмом к матери от 17/29 июля 1899 г. (Музей МХАТ, архив КС).

¹ Дочери Станиславского Кире 21 июля 1899 г. исполнилось восемь лет.

75

¹ В Виши Станиславский разработал режиссерский план народной сцены «Площадь в Замоскворечье» из трагедии А. К. Толстого «Смерть Иоанна Грозного» (подлинник хранится в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина. Опубликован в книге «К. С. Станиславский», изд. Академии наук СССР, 1955, стр. 13–57).

Спектаклем «Смерть Иоанна Грозного» в постановке Станиславского (режиссер — А. А. Санин) открылся второй сезон Художественно-общедоступного театра.

² Так же как в картине «Берег Яузы» (в спектакле «Царь Федор Иоаннович»), в сцене «Площадь в Замоскворечье» Станиславский делал главным действующим лицом «народ, страдающий народ».

Новизна режиссерского решения (по сравнению с массовыми сценами «Царя Федора» и «Уриэля Акосты») заключалась в приеме контраста: безмолвие, неподвижность — и внезапные короткие вспышки ярости, гнева. «Старательно избегать возмущения, как в „Федоре“, „На Яузе“, т. е. крика и большого движения. Нужен тон придавленности… Вспыхнут и от бессилия сейчас же присмиреют», — так характеризует Станиславский «настроение» первой части сцены. «Нищие, как вкопанные, потеряв всякую надежду, остолбенели. Ни одного звука, ни единого жеста».

«Форте», «шум», «крик», которых Станиславский сознательно избегает, возникают лишь в финале, когда режиссер стремится передать стихийный гнев народа.

³ «Возчик Геншель», драма в 5 действиях Г. Гауптмана, в Художественном театре шла под названием «Геншель». Режиссеры К. С. Станиславский и В. В. Лужский. Н. К. Крупская вспоминала, что спектакль этот очень понравился В. И. Ленину (сб. «Ленин о культуре и искусстве», «Искусство», 1956, стр. 505).

«Уриэль Акоста» в МХТ не шел.

⁴ Соловьев Алексей Степанович (1869–1950) — помощник режиссера в МХТ с 1898 по 1903 г. Ведал наймом статистов и руководил ими еще в Обществе искусства и литературы. Участники массовых сцен в МХТ в первые годы жизни театра так и назывались — «соловьевцы».

⁵ Влад. Ив. — Немирович-Данченко.

А. Л. Вишневский был первым исполнителем роли Бориса Годунова в пьесах «Царь Федор Иоаннович» и «Смерть Иоанна Грозного» А. К. Толстого.

⁶ Георгий Сергеевич — Бурджалов.

Александр Родионович — Артем.

Мария Федоровна — Андреева.

⁷ «Бесприданница» А. Н. Островского была поставлена Станиславским в Обществе искусства и литературы.

Судьбинин Серафим Николаевич — актер и скульптор, в МХТ с 1898 по 1904 г.; предполагалось, что при возобновлении «Бесприданницы» Судьбинин будет исполнять роль Кнурова. «Бесприданница» в МХТ не шла.

76*

Дата устанавливается по связи с письмом к А. А. Санину от 23 июля 1899 г.

¹ Александр Акимович — Санин.

² «Завтрак у предводителя» и «Безденежье» И. С. Тургенева не были поставлены в МХТ.

³ В пьесе Тургенева «Безденежье» слуга не впускает в комнату кредиторов, одолевающих молодого дворянина Жазикова. Разговор слуги с ними ведется, по ремарке автора, за сценой.

⁴ Нюша — А. С. Алеева.

77*

Печатается по подлиннику (Музей MX AT, архив КС).

Написано до премьеры спектакля «Смерть Иоанна Грозного» (29 сентября 1899 г.). В письме речь идет о репетиции народной сцены этого спектакля «Площадь в Замоскворечье». См. также письмо № 75.

¹ И. А. Тихомиров репетировал и играл роль Кикина, С. Н. Судьбинин — роль Битяговского.

78*

Телеграмма хранится в рукописном отделе Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина. Шифр Чех. п. 53/37.

79*

Ответ на письмо Вл. И. Немировича-Данченко. Дата устанавливается по содержанию письма. Сезон 1899/900 г. закончился 20 февраля 1900 г.

¹ Попечительства — благотворительные организации. Станиславский был членом Рогожского попечительства о бедных и попечителем второго Рогожского начального мужского училища.

² Морозов Савва Тимофеевич (1862–1905) — крупный фабрикант. Став пайщиком МХТ, финансировал театр. «…С того времени, — рассказывает Станиславский, — фактическими владельцами дела стали только три лица: С. Т. Морозов, В. И. Немирович-Данченко и я». На средства С. Т. Морозова было построено и оборудовано новое здание театра в бывш. Камергерском переулке.

Первое время Немирович-Данченко был недоволен вмешательством Морозова в художественные дела театра: «Начинал с Вами наше дело не для того, чтобы потом пришел капиталист, который вздумает из меня сделать… как бы сказать? — секретаря, что ли?» (из письма к Станиславскому, февраль 1900 г., Музей МХАТ, архив Н-Д, № 1571). Но уже в августе 1900 г. отношение к Морозову как директору театра меняется: «…Он приносит сейчас так много пользы», — сообщает Немирович-Данченко Станиславскому.

Ценно более позднее признание Немировича-Данченко (1921): «Я очищаю имя Морозова… для того чтобы история русского искусства, история того наследства, которое получил теперь пролетариат, рисовалась в глазах нового хозяина земли русской в правильной исторической перспективе» (Музей МХАТ, архив Н-Д, № 7740/1-3).

³ «И когда я вижу Морозова за кулисами театра, — писал А. М. Горький, — в пыли и в трепете за успех пьесы, — я ему готов простить все его фабрики, — в чем он, впрочем, не нуждается, — я его люблю, ибо он — бескорыстно любит искусство, что я почти осязаю в его мужицкой, купеческой, стяжательной душе» (из письма к А. П. Чехову, октябрь 1900 г., Собр. соч., т. 28, 1954, стр. 133).

⁴ Пьеса А. Н. Островского «Сердце не камень» готовилась к постановке в МХТ в сезоне 1899/900 г. Станиславским и Лужским. Состоялось 33 репетиции, но спектакль выпущен не был.

⁵ Речь идет о режиссерском плане третьего акта «Сердце не камень».

⁶ Станиславский искал в те годы новую форму спектаклей, составленных из инсценированных коротких рассказов русских и иностранных писателей. Им был изобретен принцип быстрой смены портативных декораций, который он называл условно «синематографом». Для первого такого спектакля он инсценировал «Пестрые рассказы» А. П. Чехова. Инсценировки «Пестрых рассказов» хранятся в его архиве («Пассажир 1-го класса», «Ну, публика», «Хирургия». «Злоумышленник»). Спектакль из инсценированных чеховских рассказов — «Хирургия», «Злоумышленник», «Унтер Пришибеев» — был отложен и состоялся 21 декабря 1904 г.

⁷ Е. М. Иерусалимской (Раевской) первоначально была поручена роль г-жи Фокерат в «Одиноких» Гауптмана. Играла эту роль М. А. Самарова. Е. М. Раевская исполняла роль г-жи Леман.

80

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Гос. музее Л. Н. Толстого.

¹ Сезон 1899/900 г. был закончен 20 февраля в связи с подготовкой к предстоящим весенним гастролям в Крыму.

² Л. Н. Толстой смотрел в МХТ «Дядю Ваню» (24 января 1900 г.) и «Одиноких» Гауптмана (16 февраля 1900 г.)

81

Год устанавливается по гастролям МХТ в Севастополе и Ялте, месяц и число — по вечному календарю.

¹ Речь идет о фабрике Товарищества «Владимир Алексеев».

² Художественный театр отправлялся на гастроли в Крым, чтобы показать свои спектакли А. П. Чехову.

82 *

Дата устанавливается по фразе: «Мы выезжаем со всей труппой в четверг на страстной», и по помете — «суббота» в конце письма.

¹ С. В. Флеров был одним из немногих критиков, с самого начала поддержавших эстетическую программу молодого Художественного театра. Он ездил с Художественным театром в Крым и писал рецензии о его гастрольных спектаклях.

² Репетиции «Снегурочки» А. Н. Островского продолжались также летом 1900 г., после гастролей театра в Крыму.

83

Дата устанавливается по первому спектаклю МХТ в Ялте (16 апреля 1900 г.)

¹ Пьеса «На дне жизни», по совету Немировича-Данченко названная Горьким «На дне».

84

¹ Слова из пьесы «Снегурочка» А. Н. Островского.

² Бородай Михаил Матвеевич (1853–1929) — известный организатор театральных товариществ в Казани, Саратове, Харькове, Екатеринославе и других городах.

М. М. Бородай приглашал И. М. Москвина для исполнения роли царя Федора.

³ Нелидов Владимир Александрович — чиновник особых поручений при Московской конторе императорских театров (с 1892 по 1911 г.). В 1899 г. был назначен заведующим репертуаром Малого театра.

⁴ Спектакли итальянского трагика шли на сцене Малого театра. Т. Сальвини исполнял роль Отелло, А. И. Южин — роль Яго. В связи с окончанием гастролей, 17 апреля 1900 г., А. А. Федотов от имени Малого театра обратился к Томазо Сальвини с приветственной речью, в которой Станиславский почувствовал скрытую полемику с режиссерскими принципами Художественного театра.

⁵ См. о нем прим. 9 к письму № 57.

С 1900 по 1905 г. Ланской играл в Малом театре.

⁶ Станиславский не знал точно, где будет происходить действие новой (еще неизвестной ему) пьесы Чехова.

85

Датируется по связи с последующими письмами к М. П. Лилиной.

86

¹ Ивановский Павел Петрович (1866–1929) начал режиссерскую деятельность в Москве в 1886 г. в театре М. В. Лентовского. Работая в провинции (Херсон, Николаев, Одесса, Ростов), следовал репертуару Художественного театра (ставил «Одинокие», «Три сестры», «Доктор Штокман»). В 1910 г. был приглашен в Болгарию, где осуществил постановку пьес: «Плоды просвещения», «Власть тьмы», «Живой труп», «Братья Карамазовы». После революции — организатор рабочих и красноармейских драмкружков и режиссер Замоскворецкого театра в Москве.

² Форкатти Виктор Людвигович (1846–1906) — артист, известный антрепренер. Обычно труппы Форкатти в летние месяцы выступали на курортах Северного Кавказа.

³ Качалов Василий Иванович вступил в труппу Художественного театра в феврале 1900 г., его жена, Левестам (по сцене Литовцева) Нина Николаевна, — в 1901 г.

⁴ Софья Витальевна Черепова — артистка балета Большого театра с 1881 г.

87

¹ Планировки — режиссерский план спектакля «Доктор Штокман» Г. Ибсена.

88

¹ Обычно по понедельникам в газете «Московские ведомости» печатались театральные рецензии и фельетоны С. В. Флерова (Васильева).

² Младшая дочь С. В. Флерова.

89

¹ Под наблюдением и при участии М. П. Лилиной в Любимовке изготовлялись костюмы для «Снегурочки».

² Красов (Некрасов) Николай Дмитриевич в молодости выступал вместе со Станиславским в спектаклях Общества искусства и литературы. Впоследствии стал актером-профессионалом.

90*

Письма Станиславского к дочери — Кире Константиновне Алексеевой — печатаются по подлинникам, хранящимся в ее личном архиве.

Алексеева-Фальк Кира Константиновна (р. 1891 г.) — в настоящее время директор Дома-музея К. С. Станиславского.

91*

Дата устанавливается по связи с предшествующим письмом.

92

Год устанавливается по содержанию письма; число и месяц — по письму A. П. Чехова к О. Л. Книппер от 9 августа 1900 г.

¹ Обязанности директора МХТ мешали тогда Немировичу-Данченко всецело отдаться режиссерской работе.

² Зрительный зал театра «Эрмитаж», где шли спектакли МХТ, был несколько расширен к новому сезону.

³ М. А. Самарова готовила в «Снегурочке» роль Бобылихи.

⁴ В это время А. П. Чехов заканчивал работу над пьесой «Три сестры».

⁵ Речь идет о пьесе Немировича-Данченко «В мечтах» (первое представление состоялось 21 декабря 1901 г.).

⁶ Станиславский предполагал включить пьесу А. М. Федорова «Старый дом» в репертуар выездных спектаклей МХТ в театре «Парадиз» и на сцене Охотничьего клуба. Пьеса поставлена не была.

⁷ Немирович-Данченко в это время писал режиссерский план пьесы Г. Ибсена «Когда мы, мертвые, пробуждаемся», которая должна была идти в начале сезона (поставлена 28 ноября 1900 г.). Судя по переписке, план постановки был намечен Станиславским и Немировичем-Данченко еще до отпуска, весной. Тогда же были проведены беседы с будущими исполнителями спектакля.

«Все последние дни занимаюсь „Мертвыми“, — писал Немирович-Данченко в конце июля 1900 г.,- и по первому абцугу прошу у Вас разрешения на перемену первой декорации. Прилагаю ее…В этом виде она меня очень удовлетворяет, поддерживает настроение и удобна для mise en scene» («Избранные письма», стр. 193).

В Музее МХАТ хранится режиссерский план первого действия, написанный Станиславским. В нем — 24 чертежа мизансцен, один рисунок и текст режиссерских замечаний.

⁸ Здесь упоминаются режиссерские записки Станиславского. В его архиве сохранились заметки по разным вопросам режиссерского и актерского искусства, относящиеся к 1899–1902 гг.

⁹ Роль Магды в «Потонувшем колоколе» исполняла М. Г. Савицкая.

¹⁰ Роль Купавы в «Снегурочке» играла М. Л. Роксанова.

¹¹ Гофстад — действующее лицо в пьесе «Доктор Штокман». Эту роль играли П. Г. Баратов и А. Л. Вишневский.

¹² Гречанинов Александр Тихонович (1864–1956) — композитор, дирижер, педагог. Написал музыку к спектаклям МХТ «Царь Федор Иоаннович», «Смерть Иоанна Грозного», «Снегурочка». А. М. Горький писал, что музыка Гречанинова в спектакле МХТ «Снегурочка» «колоритна до умопомрачения». «Милый он человек! Любит народную песню, знает ее и прекрасно чувствует» (Собр. соч., т. 28, стр. 131).

¹³ Васильев Леонид Сергеевич — содержатель церковного хора, приглашенного для участия в «Снегурочке».

¹⁴ Калинников Виктор Сергеевич (ум. в 1927 г.) — брат композитора

B. С. Калинникова, преподаватель училища при Филармонии, первый дирижер МХТ (сезон 1898/99 г.).

93*

Датируется по связи с предыдущим письмом.

¹ «Quo vadis?» («Камо грядеши?») — роман Г. Сенкевича из жизни древнего Рима.

94*

Датируется по почтовому штемпелю.

95*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив KС). Датируется по почтовому штемпелю.

Ответ на письмо А. А. Санина от 10 августа 1900 г. (Музей МХАТ, архив КС).

¹ Санин сообщал Станиславскому о неполадках в подготовке к сезону.

² Речь идет о декорациях «Снегурочки».

Подзор — первое от зрителя верхнее портальное сукно, закрывающее ход занавеса. «О подзоре не заботьтесь, — писал Санин. — Проект с крашеной дерюгой лопнул… Измышляют новый род подзора. Занимаются этим ретиво Симов и Морозов. Он же совершенно детски увлекается окраской театра, опущением пола сцены, переделкой рампы и оркестра, размещением стульев. Все это симпатично и трогательно.

Симов в отпуск ехать не желает, сам кончает на этих днях всю „Снегурочку“ и уже сделал макет для 2-го акта „Мертвых“. За ним же еще некоторые рисунки по бутафории для „Снегурочки“».

³ О том, что выписаны фонари и стекла для изображения облаков и восходящей луны, сообщал Станиславскому С. Т. Морозов 21 июля 1900 г.: «Сначала она (лука) красная, а потом становится серебряной» (Музей МХАТ, архив КС).

⁴ Обувь для действующих лиц «Снегурочки» Морозов предполагал привезти из Перми (потом пришлось ее выписывать из Архангельска).

⁶ Декоратор А. Ф. Гельцер приготовил павильон первого акта «Доктора Штокмана».

⁶ Поделки — все вспомогательные работы по изготовлению декораций.

⁷ Санин имел в виду банальные толки о том, что в спектаклях МХТ обстановка подавляет «текст, поэзию, полчаса будут думать, как они это все соорудили».

⁸ Санин писал об известном декораторе К. Ф. Вальце, приглашенном в МХТ на должность заведующего сценой: «Торжествую и радуюсь. Абсолютным машинистом вступил Вальц, у него штат в 16 рабочих и помощник от себя. Свел Вальца с Симовым. Один мастер своего дела, академик, другой — отъявленный художник, прекрасного таланта человек. Из этого единения хочу создать порядок и толк».

⁹ Санин был недоволен излишней мягкостью А. Л. Вишневского, исполнявшего обязанности дежурного на репетициях и спектаклях.

¹⁰ Борис — Б. С. Алексеев, брат К. С. Станиславского; был помощником декоратора, в сезоне 1900/901 г. играл в спектаклях МХТ под псевдонимом Полянский.

¹¹ Ознакомившись с режиссерским планом Станиславского, Санин должен был вести репетиции сцены бирючей.

«Сцена у Вас так набросана эскизно, бирючи не назначены, так что моя работа будет совсем некстати… Когда Вы приедете и назначите бирючей и расскажете, как Вам эту сцену хочется поставить, ее отделаем» (из письма Санина от 10 августа 1900 г.).

¹² А. Н. Григорьева, окончившая императорское театральное училище, поступила в труппу МХТ, а затем перешла в Малый театр.

¹³ Судьбинин не был дублером Станиславского в роли Иоанна Грозного («Смерть Иоанна Грозного»). Роль Грозного в очередь со Станиславским играл Мейерхольд.

¹⁴ Жаровцы — участники массовых (народных) сцен, которыми руководил Жаров.

¹⁵ «Морозов просит передать, что никаких экономии по постановке „Снегурочки“ не признает — дело идет о конкуренции, о полноте и красоте картины», — писал Санин. Одновременно с Художественным театром А. П. Ленский осуществлял постановку «Снегурочки» в Новом театре. Большой театр готовил оперу Н. А. Римского-Корсакова «Снегурочка».

¹⁶ О «синематографе» — см. прим. 6 к письму № 79.

96

¹ В серии статей под названием «В чем дело» («Московские ведомости», 1900, № 153, 160, 167, 174, 181) С. В. Флеров (Васильев) поставил вопрос «способен ли к художественному обновлению наш Малый театр?» и подверг резкой критике систему управления императорскими театрами: «Художественным делом управляют люди, не имеющие никакого прикосновения к искусству»; «наш Малый театр, всегда выезжавший на актерах, не выработал у себя режиссерскую часть, а следовательно, художественную организацию дела»; «впервые создался в России театр (МХТ — Л. Ф.) в смысле вполне сознательного и систематического художественного института, который ясно понимает свои цели и способы, какие ведут к их достижению». Критикуя организацию художественного дела в Малом театре, предостерегая артистов, «потерявших перспективу», Флеров возлагал надежды на режиссерские начинания А. П. Ленского.

Говоря о «самодурстве офицеров-чиновников», Станиславский, должно быть, имеет в виду П. М. Пчельникова, бывшего гвардейского офицера — управляющего Московской конторой императорских театров.

97*

Датируется сентябрем 1900 г., по времени пребывания А. М. Горького в Москве. Число устанавливается по содержанию письма.

¹ 28 сентября 1900 г. в Художественном театре шел спектакль «Смерть Иоанна Грозного» с участием В. Э. Мейерхольда в роли Грозного. В начале октября 1900 г. Горький писал Чехову: «Я только что воротился из Москвы, где бегал целую неделю, наслаждаясь лицезрением всяческих диковин, вроде „Снегурочки“ и Васнецова, „Смерти Грозного“ и Шаляпина, Мамонтова Саввы и Крандиевской» (Собр. соч., т. 28, стр. 132).

98

¹ С. В. Флеров писал о В. И. Качалове в роли Берендея: «Что мне делать с г. Качаловым, когда он олицетворяет передо мной царя Берендея бледным, худым, изможденным стариком, настолько дряхлым, что его водят под руки, а сам он весь застыл в какой-то гиератической позе, напоминающей эпоху гораздо более близкую к нам, нежели то время, в которое веселые берендеи вместе со своим царем поклонялись солнцу?» («Московские ведомости», 9 октября 1900 г., № 279).

По режиссерскому замыслу Станиславского царство Берендея — «Царство красоты и искусства: музыки, живописи и красноречия. Все во дворце Берендея — светлые, благообразные, улыбающиеся старцы, жизнерадостные, мягкие… Все говорят нежно, мягко, походки степенные, почтительные». А сам Берендей — «поэт», «умный и сердечный человек», «чудная улыбка озаряет его лицо». Так писал Станиславский в режиссерском экземпляре пьесы «Снегурочка», так и играл Качалов Берендея.

Исполнение Качалова очень понравилось Горькому: «Великолепен царь Берендей — Качалов, молодой парень, обладающий редкостным голосом по красоте и гибкости» (Собр. соч., т. 28, стр. 132).

99*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

Е. Лазарев, земский врач из Тулы, посмотрев в МХТ «Чайку», писал Станиславскому 6 октября 1900 г.: «Зная, насколько Вам дорог Ваш театр и его репутация, я позволю себе указать Вам на несколько недостатков его, которые следовало бы устранить; эти недостатки касаются не сцены, не игры, не постановки пьесы; там, на сцене, все так ново, оригинально, художественно и истинно, что кажется, присутствуешь не в театре, а видишь все это наяву в жизни! Вы отреклись, за малым исключением, от традиционных условностей старой сцены, и зритель жадно следит за каждым словом…».

Е. Лазарев указывал на то, что слишком скрипят стулья в зрительном зале, что капельдинеры входят и выходят во время действия и т. п. (Музей МХАТ, архив КС).

100

¹ В Художественном театре состоялось всего 21 представление «Снегурочки».

² Не соглашаясь с трактовкой роли Берендея (см. прим. к письму № 98), С. В. Флеров восторженно писал о Снегурочке — Лилиной и высоко оценивал режиссерскую работу Станиславского.

101

Дата устанавливается по генеральным репетициям пьесы Ибсена «Когда мы, мертвые, пробуждаемая» (премьера 28 ноября 1900 г.).

102*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 470, оп. 1, ед. хр. 11.

Средин Леонид Валентинович (1860–1909) — врач. Художник М. В. Нестеров вспоминал о доме Средина в Ялте: «Кто только не шел к милому, спокойному Леониду Валентиновичу! Часто бывал там и Горький, любил бывать и Чехов. M. H. Ермолова говорила мне, что она „на срединском балконе отогревается от московской стужи“ (М. Нестеров, Давние дни, М., „Искусство“, 1959, стр. 288).

¹ Зины — по-видимому, Зинаиды Сергеевны Соколовой.

² Речь идет о бедственном положении композитора В. С. Калинникова (1866–1901), болевшего туберкулезом.

103

Датируется по фразам письма „Вы в Ницце“ и „23 декабря у нас состоится генеральная, очень черновая репетиция первых двух актов“. А. П. Чехов приехал в Ниццу 14 декабря 1900 г.

¹ Толстая Софья Андреевна — жена Л. Н. Толстого (1844–1919). Станиславский по рассеянности называет в письме графиню С. А. Толстую княгиней.

Концерт, который упоминается в письме, не состоялся.

² Эта встреча Станиславского с Л. Н. Толстым произошла в московском доме Толстого в Хамовниках.

³ В „Трех сестрах“ роли исполняли: Андрея Прозорова — В. В. Лужский. Ольги — М. Г. Савицкая, Маши — О. Л. Книппер, Ирины — М. Ф. Андреева, Кулыгина — А. Л. Вишневский, Наташи — М. П. Лилина, Вершинина — К. С. Станиславский и В. И. Качалов (с 9 февраля 1901 г.), Чебутыкина — А. Р. Артем, Тузенбаха — В. Э. Мейерхольд (после ухода Мейерхольда из театра роль Тузенбаха перешла к В. И. Качалову), Соленого — M. А. Громов, Родэ — И. М. Москвин, Федотика — И. А. Тихомиров, Анфисы — М. А. Самарова, Ферапонта — В. Ф. Грибунин. Премьера „Трех сестер“ состоялась 31 января 1901 г.

104*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в рукописном отделе Государственного музея Л. Н. Толстого, архив С. А. Толстой, № 3931.

105*

¹ После какой репетиции Станиславский послал эту записку Немировичу-Данченко — установить не удалось (возможно, речь идет о репетициях пьесы Ибсена „Когда мы, мертвые, пробуждаемся“),

106

Датируется по почтовому штемпелю. Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

¹ И. А. Прокофьев был не только актером и режиссером Общества искусства и литературы, но и деятельно участвовал в его административной работе.

107

Дата устанавливается по ответному письму А. П. Чехова.

¹ См. письмо № 103 и прим. к нему.

² О. Л. Книппер играла в „Трех сестрах“ роль Маши.

³ Чехов отвечал Станиславскому: „Конечно, Вы тысячу раз правы, тело Тузенбаха не следует показывать вовсе; я это сам чувствовал, когда писал, и говорил Вам об этом, если Вы помните“ (Полн. собр. соч. и писем, т. XIX, стр. 20). 20 января 1901 г. Чехов напоминал Книппер: „Я же говорил тогда, что труп Тузенбаха проносить неудобно по Вашей сцене, а Алексеев стоял на том, что без трупа никак нельзя. Я писал ему, чтобы труп не проносили…“ (там же, стр. 24).

108

Год устанавливается по первым петербургским гастролям МХТ, число и месяц — по фразе письма: „Три сестры“ вчера имели успех» («Три сестры» шли впервые в Петербурге 28 февраля 1901 г.).

¹ Художественный театр играл в Петербурге в помещении Панаевского театра на Адмиралтейской набережной.

² Александр Блок писал в своем дневнике 1913 г., после встречи со Станиславским: «И мы вспоминали вместе ту первую весну (11 лет назад), когда Художественный театр впервые приехал в Петербург, как я орал до хрипоты, жал руку Станиславскому, который среди кучки молодежи садился на извозчика и уговаривал разойтись, боясь полиции» (Александр Блок, Соч. в двух томах, т. 2, М., Гослитиздат, 1955, стр. 456).

³ «Суворинской кликой» Станиславский называл рецензентов, группировавшихся вокруг А. С. Суворина — издателя реакционной газеты «Новое время» и владельца театра Литературно-художественного общества.

⁴ Кугель Александр Рафаилович (1864–1928) — театральный критик, издавал журнал «Театр и искусство» (1897–1918); в 1909 г. основал театр пародий «Кривое зеркало»; автор книг: «Театральные портреты», «Профили театра», «Русские драматурги» и др.

Об эстетических взглядах Кугеля, о его отношении к Художественному театру см. Собр. соч., т. 5, стр. 645.

⁵ Смоленский — псевдоним критика и беллетриста А. А. Измайлова (1873–1921).

⁶ Амфитеатров Александр Валентинович (1862–1923) — журналист и беллетрист. С 1921 г. — белоэмигрант.

«Россия» — ежедневная газета, издававшаяся Г. П. Сазоновым в Петербурге с 1899 г. Выходила без предварительной цензуры.

⁷ Мария Федоровна — Андреева.

⁸ Кони — см. далее письма к А. Ф. Кони.

По-видимому, Михайловский В. А. (1862–1923); печатался в «Русской мысли», «Ежегоднике императорских театров».

109

А. Д. Бородулин (Денисов), гимназист 5-го класса Рыбинской гимназии, просил принять его в труппу Художественного театра: «Неужели Вам не надо помощника, который будет верен и послушен Вам, как сын (да, духовный сын)?»

«Вновь с большой силой мне захотелось попасть в Художественный театр в 1906 г.,- вспоминал Бородулин, — и на мое письмо Константин Сергеевич ответил вторым письмом…

Несколько раз я беседовал с К. С.- в школе Адашева, где я учился в 1910 г. и куда приезжал К. С.; на генеральной репетиции „Жизни Человека“;… никогда не напоминал я К. С. о том рыбинском гимназистике, которого так очаровало и утвердило в святости театрального искусства письмо Станиславского» (из пояснения А. Д. Бородулина (Денисова) к его переписке со Станиславским. Музей МХАТ, архив КС).

110*

Письма к И. К. Алексееву печатаются по подлинникам, хранящимся в его личном архиве.

Дата устанавливается по петербургским гастролям МХТ 1901 г.

111*

¹ В это время Станиславский работал над режиссерским планом пьесы Г. Гауптмана «Микаэль Крамер».

112*

¹ В апреле 1901 г. одновременно репетировались «Дикая утка» Г. Ибсена и «Микаэль Крамер» Г. Гауптмана.

² Станиславский обещал прислать свои фотографии участникам массовых сцен гастрольных спектаклей МХТ в Петербурге.

³ За три репетиции В. В. Котляревская должна была приготовить роль королевы Елизаветы в пьесе Ф. Шиллера «Мария Стюарт».

113*

Год устанавливается по почтовому штемпелю. Время года — по содержанию письма.

¹ З. С. и К. К. Соколовы переехали в 1893 г. в село Никольское Воронежской губернии, где К. К. Соколов работал врачом. В Никольском Соколовы организовали любительский кружок из местной интеллигенции и крестьян.

² Зюля — Зинаида Константиновна, дочь З. С. и К. К. Соколовых (p. 1887), в замужестве Васнецова. Ныне хранительница Дома-музея В. М. Васнецова.

³ Александр Акимович — Санин.

⁴ Оленин Петр Сергеевич (1874–1922) — оперный певец (баритон). С 1900 по 1903 г. пел в Большом театре. За ним была замужем сестра Станиславского — Мария Сергеевна.

114

¹ Никулина Надежда Алексеевна (1845–1923) и Яблочкина Александра Александровна (р. 1868 г.) — артистки Малого театра.

115*

Дата устанавливается по фразе письма: «60 лет тому назад здесь убили на дуэли Михаила Юрьевича Лермонтова».

116

¹ Пуаре (Михайлова) Евгения Яковлевна строго придерживалась этикета, принятого в светском обществе.

117

¹ В августе 1901 г. М. П. Лилина могла видеть Станиславского на репетиции «Микаэля Крамера» (Станиславский исполнял заглавную роль).

118*

¹ Станиславский в шутку сравнивает семью Алексеевых с семьей Ругон-Маккаров, о которой идет речь в серии романов Э. Золя — «Ругон-Маккары».

² Какую именно роль в пьесе Немировича-Данченко «В мечтах» Станиславский предназначал З. С. Соколовой, установить трудно.

³ Пожар был на фабрике Алексеевых.

⁴ МХТ ждал от Горького пьесу «Мещане». «Я за это время был поглощен Шаляпиным, а теперь на всех парах пишу драму», — сообщал А. М. Горький К. П. Пятницкому 13 сентября 1901 г.

119*

¹ Петр Исаевич — Вейнберг (1830–1908), журналист, переводчик, поэт, принадлежал к петербургским друзьям и поклонникам МХТ. Станиславский ставил «Уриэля Акосту» Гуцкова и «Отелло» Шекспира в переводе П. И. Вейнберга. В 1901 г. исполнилось пятьдесят лет его литературной деятельности.

² «Дикая утка» Г. Ибсена недолго удержалась в репертуаре МХТ, она прошла всего двадцать раз.

³ Премьера пьесы Немировича-Данченко «В мечтах» состоялась 21 декабря 1901 г. К. С. Станиславский и А. А. Санин были режиссерами спектакля.

⁴ Вскоре отношение Станиславского к М. Метерлинку изменилось. В 1904 г. пьеса Метерлинка «L'intruse» — «Непрошеная» (в другом переводе — «Втируша») шла на сцене МХТ в один вечер с двумя другими его пьесами: «Слепые» и «Там, внутри». В 1908 г. Станиславский осуществил постановку «Синей птицы». В его архиве хранятся также режиссерские заметки сделанные на экземпляре пьесы Метерлинка «Аглавена и Селизета».

⁵ Намек на духовную цензуру, запретившую постановку «Ганнеле» в МХТ. «Сорок сороков» — множество церквей в Москве.

120*

Дата помечена на письме карандашом.

¹ Кони Анатолий Федорович (1844–1927) — известный судебный и общественный деятель. В 1878 г. петербургский суд под председательством Кони вынес оправдательный приговор по делу Веры Засулич, вызвав негодование правительства и реакционных кругов. С 1900 г. Кони — почетный академик, после Великой Октябрьской социалистической революции — профессор Ленинградского университета. Известны мемуары А. Ф. Кони «На жизненном пути». Кони был другом МХТ и Станиславского.

² А. П. Чехов смотрел «Микаэля Крамера» на генеральной репетиции, в канун своего отъезда из Москвы, 25 октября 1901 г. «Вообще „Крамер“ идет у вас чудесно, Алексеев очень хорош, и если бы рецензентами у нас были свежие и широкие люди, то пьеса эта прошла бы с блеском», — писал он Книппер 7 ноября 1901 г. (Полн. собр. соч. и писем, т. XIX, стр. 162).

Арнольд Крамер — талантливый молодой художник, одинокий среди филистеров и консерваторов. Эту роль играл И. М. Москвин. В газетах возник спор: что важнее в пьесе Гауптмана — судьба Арнольда или трагедия его отца Микаэля Крамера.

121*

¹ Письмо написано в канун первого выступления Станиславского в роли Костромского в пьесе Немировича-Данченко «В мечтах».

² Джером К. Джером (1859–1927) — английский писатель-юморист. Его комедия «Мисс Гоббс» (в другом переводе «Женская логика») шла в Александрийском театре.

Мясницкий — псевдоним И. И. Барышева (1854–1911), автора незначительных комедий-фарсов, преимущественно из быта купечества.

Пьесы Джером К. Джерома при первом чтении разочаровали Станиславского.

Позднее, читая книгу Джером К. Джерома «Театр», Станиславский встретил в ней ироническое описание наивных сценических условностей, которые он сам всю жизнь высмеивал. Страницы книги, хранящейся в библиотеке Станиславского, испещрены его одобрительными пометками. Подчеркнуты карандашом характерные сценические курьезы, например снег на сцене «падает сильнее на том месте, где находится героиня… Не раз случалось нам видеть героиню, сидящую среди сильнейшей метели, ослепленную и всю засыпанную хлопьями снега, между тем как рядом, через дорогу, было совершенно сухо…Луна светит исключительно для героев и героинь… может случайно уронить луч на комика, но… она всегда исчезает перед приходом злодея. Поразительна также быстрота, с какой театральный месяц может исчезать». Подчеркнуты также шаблонные фразы из пьес, которые приводит Джером-Джером: «Присядьте, я расскажу вам историю моей жизни» или «Пойдемте-ка, выпьем рюмочку, другую».

Станиславский обращает внимание на то, как Джером-Джером вышучивает сценические штампы в изображении адвокатов, лакеев, горничных. Много пометок на страницах главы «Пейзане», где говорится о всегда счастливых на сцене крестьянах, их улыбках, танцах («они не могут не танцевать, они так счастливы»).

Вторая часть книги «На сцене и за кулисами» испещрена карандашными заметками Станиславского- «бесправие актера», «актеры сами лезут в петлю», «положение женщины на сцене», «положение обманутого актера» и др.

³В. В. Котляревская в «Фаусте» Гёте, поставленном в Александрийском театре, исполняла роль Первого светлого духа (картина «Небо»).

⁴ О «Самаритянке» Э. Ростана см. в письме Станиславского к О. Т. Перевощиковой (май 1897 г.).

122*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

123*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

Дата устанавливается по премьере пьесы «Дети Ванюшина» С. А. Найденова в театре Корша (14 декабря 1901 г.).

Синельников Николай Николаевич (1855–1939) — актер, режиссер, театральный педагог, антрепренер. Народный артист РСФСР. В течение десяти лет был режиссером в театре Корша. См. его воспоминания «Шестьдесят лет на сцене», изд. Русского театра драмы в Харькове.

¹ В «Детях Ванюшина» были заняты M. M. Блюменталь-Тамарина, Н. В. Светлов, Л. М. Леонидов, А. А. Остужев и другие.

На это 6 января 1902 г. H. H. Синельников отвечал: «Дорого еще и то, по крайней мере лично для меня, что Вы сознаете свое „исключительное, счастливое положение“ — между нами, людьми, стремящимися к лучшему на сцене, но все стремления которых разбиваются о грубую действительность. Вы, значит, понимаете, что при всем желании добиваться совершенства на сцене мы подчинены заботе о дне, а потому должны мириться со многим и только „бродить“ около настоящего искусства.

Многие не понимают Вас, но я не принадлежу к их числу. Дай Вам бог силы и энергии на прекрасную работу, которую до сих пор Вы несете с честью, а также чтобы Ваш трезвый взгляд на деятельность людей, поставленных не в такое „счастливое“ положение, как Вы, был всегдашним Вашим взглядом» (архив КС).

124

¹ В письме от 4 января 1902 г. Чехов просил передать Марии Петровне Лилиной привет, поздравление с Новым годом, сердечное пожелание здоровья и успехов: «Я благодарен ей бесконечно, она и вообразить себе не может, как я ей благодарен и как я ее люблю» (Полн. собр. соч. и писем, т. XIX, стр. 214).

² Нил в «Мещанах» Горького был первым художественным образом пролетария в русской драматургии. Примечательно отношение к нему Чехова: «Центральная фигура пьесы — Нил сильно сделан, чрезвычайно интересен!..Только роль Нила, чудесную роль, нужно сделать вдвое-втрое длинней, ею нужно закончить пьесу, сделать ее главной» (из письма А. П. Чехова к А. М. Горькому от 22 октября 1901 г. Полн. собр. соч. и писем, т. XIX, стр. 150). Чехов считал, что Нила должен играть Станиславский: «Мне кажется, что Нил — это Ваша роль, что это чудесная роль, лучшая мужская роль во всей пьесе» (там же, стр. 214). «Это роль главная, героическая, она совсем по таланту Станиславского» (из письма к О. Л. Книппер. Там же, стр. 215).

Роль Нила предназначал Станиславскому и сам Горький: «Если Нила будете играть Вы, это будет превосходно. Кроме Вас — никого не вижу. Судьбинин еще. Но я его не знаю и не могу судить, каков он может явиться в этой роли» (Собр. соч., т. 28, стр. 221).

Роль Нила исполнял С. Н. Судьбинин.

³ Роль Поли играла не М. П. Лилина, а О. П. Алексеева.

⁴ 11 января 1902 г. в первом антракте спектакля «Дядя Ваня» Художественному театру был поднесен портрет Чехова работы Браза с надписью: «Художникам — врачи. На память о спектакле для врачей, приехавших на VIII Пироговский съезд, 11. I. 1902 г.».

⁵ Омон Шарль — владелец московского театра фарсов и кабаре.

125*

Подлинники писем к М. Ф. Андреевой хранятся в Музее МХАТ (архив КС) и в Архиве А. М. Горького.

Письмо № 125 печатается по черновому автографу (архив КС). Письмо не окончено. Год и месяц устанавливаются по связи с письмами М. Ф. Андреевой к Станиславскому, хранящимися в Музее МХАТ.

Андреева (Желябужская) Мария Федоровна (1872–1953) — актриса и общественный деятель. В Художественный театр пришла из Общества искусства и литературы и пробыла в нем с 1898 по 1906 г., с перерывом в один год. С 1904 г. — член РСДРП(б). После Великой Октябрьской социалистической революции — один из организаторов Большого драматического театра в Петрограде. С 1931 по 1948 г. — директор московского Дома ученых.

¹ М. Ф. Андреева сыграла в МХТ ряд ведущих ролей: Эдду Габлер в одноименной пьесе Ибсена, Раутенделейн в «Потонувшем колоколе» Гауптмана, Леля в «Снегурочке», Порцию в «Венецианском купце», Наташу в «На дне»; играла в пьесах Чехова — Ирину («Три сестры»), Варю («Вишневый сад»), Нину Заречную («Чайка»); в «Одиноких» Гауптмана она исполняла роль Кетэ.

² Савва Тимофеевич — Морозов.

³ Ванновский Петр Семенович (1822–1904) — генерал, военный министр с 1881 по 1898 г. Во время студенческих волнений 1899 г. возглавлял комиссию по расследованию причин «беспорядков» в высших учебных, заведениях. В 1901 г. был назначен министром просвещения. В «Искре» от 10 марта 1902 г. в статье «Правительственные бесчинства в Москве» говорилось о том, что Ванновский исключил из университета четыреста студентов и отдал их под арест.

⁴ В 1902 г. происходили студенческие волнения. М. Ф. Андреева не могла посвящать Станиславского в свою партийную нелегальную работу. Оттого ее поступки, связанные со «студенческой историей», казались ему непонятными.

М. Ф. Андреева оказывала помощь арестованным студентам. По ее просьбе С. Т. Морозов закупал меховые куртки для студентов, ссылаемых в Сибирь. (Рукопись статьи С. Щириной «Общественно-политическая деятельность артистов МХТ в дореволюционные годы», предназначенная для «Ежегодника МХТ».)

126*

Год устанавливается по репертуару петербургских гастролей МХТ в 1902 г.; месяц — по связи с письмом к И. К. Алексееву от 25 марта 1902 г.

¹ четвертая неделя — в четвертую неделю поста все театральные представления отменялись.

² Эту генеральную репетицию «Мещан» Станиславский описывает в книге «Моя жизнь в искусстве» (Собр. соч., т. 1, стр. 253–254).

Сипягин Дмитрий Сергеевич (1853–1902) — министр внутренних дел. По его поручению генеральную репетицию «Мещан» просматривал начальник Главного управления по делам печати кн. Шаховской. Пьеса была допущена к исполнению только в дни абонементов.

³ Баранов Николай Александрович — ученик школы МХТ, в прошлом певчий из церковного хора — исполнял в «Мещанах» роль певчего Тетерева. Пробыл в МХТ с 1899 по 1903 г. (см. о нем Собр. соч., т. 1, стр. 252. 254).

127*

¹ На ужине в честь МХТ присутствовал Горький. Артисты получили в подарок жетоны с надписью «Спасибо за правду».

128

Телеграмма послана после первого представления «Мещан» М. Горького в Петербурге (26 марта 1902 г.).

¹ О Л. Книппер играла роль Елены.

129

¹ Во время гастролей в Петербурге О. Л. Книппер серьезно заболела. Станиславский спешил успокоить Чехова, здоровье которого в это время резко ухудшилось.

130

¹ Пьесы посылались обычно пайщикам Художественного театра, имевшим право решающего голоса в выборе репертуара.

Ни одна из перечисленных в письме пьес в Художественном театре не шла. «Записки Пиквикского клуба» Ч. Диккенса были инсценированы Н. А. Венкстерн и поставлены в МХАТ 1 декабря 1934 г.

131

Дата устанавливается по содержанию письма.

¹ О четвертом акте «Власти тьмы» см. письмо № 37 и прим. к нему.

² Станиславский имеет в виду Н. А. Румянцева, врача, а затем актера и члена Правления МХТ. С 1902 по 1925 г. Румянцев заведовал административно-финансовой частью театра. В 1925 г. уехал в Америку.

³ Нынешнее здание МХТ строилось в 1902 г., по проекту архитектора Ф. О. Шехтеля, на месте театра Шарля Омона.

132*

Дата получения помечена на письме неизвестным лицом.

¹ В «Столпах общества» Г. Ибсена Станиславский репетировал и играл роль Карстена Берника.

² Школа при Художественном театре была открыта в сезоне 1901/902 г.

³ Эти слова могут относиться к В. А. Петровой (в МХТ с 1901 по 1906 г.) или к Н. С. Бутовой (в МХТ с 1900 г. до конца своей жизни — 1921 г.).

⁴ Весной 1902 г. из труппы МХТ ушла группа актеров (Мейерхольд, Мунт, Роксанова), недовольных своим положением в театре. Одновременно А. А. Санин перешел в Александрийский театр.

133*

Дата устанавливается по репетициям «Власти тьмы», месяц — по фразе письма: «Через три дня мы кончаем репетиции».

¹ Художественный театр организовал сбор средств по подписке в помощь погорельцам Воронежской губернии.

² З. С. Соколова намеревалась поставить в сельском любительском кружке комедию-оперетту Ф. Эрве «Лили» из репертуара Алексеевского кружка и просила прислать театральные костюмы, парики и т. д.

³ Во время работы над спектаклем «Власть тьмы» Станиславский вместе с помощником В. А. Симова художником К. Н. Сапуновым и заведующей костюмами М. П. Григорьевой ездили в Тульскую и Орловскую губернии для изучения деревенского быта.

Станиславский предполагал, что летом в селе Никольском Воронежской губернии он сможет наблюдать «строй каждодневной жизни» крестьян.

⁴ Эти гастроли не состоялись. Роль Анисьи исполняла Н. С. Бутова, роль Матрены — А. И. Помялова.

134

Дата устанавливается по связи с предыдущим письмом.

¹ Станиславский переписывал режиссерский план пьесы «Власть тьмы».

² В. Ф. Грибунин исполнял роль Никиты, С. В. Халютина — Анютки.

³ Стахович А. А.- см. далее письма к Стаховичу; Толстой С. Л.- старший сын Л. Н. Толстого.

⁴ Кума из имения Стаховича — крестьянка, которая на репетициях «Власти тьмы» была живым образцом для исполнителей пьесы, стремившихся без идеализации и театральной фальши изобразить типы русской деревни (см. Собр. соч., т. 1, стр. 260–261).

⁵ В 1902 г. спектакли с участием В. Ф. Комиссаржевской шли в московском театре «Аквариум». 4 июня 1902 г. Станиславский смотрел пьесу Г. Зудермана «Бой бабочек», в которой Комиссаржевская исполняла роль Рози.

Станиславский сравнивает Комиссаржевскую с французской актрисой Режан.

⁶ Станиславский и Немирович-Данченко неоднократно приглашали В. Ф. Комиссаржевскую в труппу Художественного театра.

Летом 1902 г. В. Ф. Комиссаржевская писала Станиславскому: «Я окончательно решила, Константин Сергеевич, уйти с императорской сцены. Прежде всего спешу исполнить данное Вам слово — сообщить Вам об этом не кончив еще никуда. Не откажите в моей просьбе ответить мне прямо на следующие вопросы: 1) Если бы я пошла к Вам, могу ли я рассчитывать сыграть не менее пяти интересных ролей в сезоне; 2) решено ли у Вас окончательно играть пост в Петербурге (эти два вопроса для меня самые важные). Меньше десяти тысяч я согласиться не могу. Буду в Вашем распоряжении с сентября до страстной недели. Об остальных подробностях я говорить не буду, так как уверена, что сойдемся с Вами на почве нашей любви к делу. Мне не надо Вам говорить, Константин Сергеевич, какой большой и важный шаг я делаю, а потому Вы понимаете, как точно и ясно я должна знать, могу ли я рассчитывать на то, что сейчас представляется необходимым моему артистическому я. С протестом всего моего существа против своей деятельности я жить не могу. Оттого я и ухожу из импер[аторского] театра; поймите же, как важно мне знать, чем я утолю свой нравственный голод» (Музей МХАТ, архив КС).

135

Ответ на письмо А. П. Чехова от 12 июня 1902 г.

¹ Прочитав потом «Вишневый сад», Станиславский узнал в некоторых действующих лицах пьесы обитателей Любимовки. В Епиходове он нашел сходство с лакеем Егором, в Дуняше узнал горничную Авдотью Назаровну Копылову и т. д.

² Александр Леонидович — Вишневский.

136*

Датируется по связи с предыдущим письмом.

¹ О. Л. Книппер исполняла роль Анны Map в пьесе Гауптмана «Одинокие». Старая госпожа Фокерат — действующее лицо той же пьесы. Занковская — персонаж из пьесы Немировича-Данченко «В мечтах».

137*

Дата получения помечена неизвестным лицом.

¹ «Настольная книга драматического артиста», о которой идет речь здесь и далее, — первые наброски будущей «системы» Станиславского.

² Заза — действующее лицо в драме П. Бертана и Ш. Симона «Заза».

138

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

Написано на открытке, изображающей сцену из оперы Р. Вагнера «Летучий голландец» (поставлена в Байрете в дни традиционных вагнеровских торжеств). Рядом с подписью Станиславского подписи композитора С. Рахманинова, его жены Н. Рахманиновой, дирижера и контрабасиста С. Кусевицкого, виолончелистов Р. Эрлиха и И. Штадлера, тромбониста Ив. Липаева, скрипача Большого театра И. Русса, балерины Большого театра Н. Галат и оперной певицы А. Марковой.

139*

¹ Александр Леонидович — Вишневский.

² Володя — Владимир Сергеевич Алексеев.

³ Письмо к В. С. Алексееву не сохранилось.

⁴ Пьесы И. Н. Потапенко в МХТ не ставились.

140

Ответ на письмо А. П. Чехова от 18 июля 1902 г.

141*

Дата устанавливается по репетициям «Власти тьмы» и по времени пребывания О. Л. Книппер в Ялте после болезни.

¹ Работы по постройке театра выполнялись под руководством С. Т. Морозова и были осуществлены за несколько месяцев.

² Чехов мечтал, чтобы в новом помещении Художественного театра была специальная комната для драматургов.

142

Дата устанавливается по фразе письма: «Вчера ходили по ночлежкам».

¹ Клавдий Николаевич — Сапунов (ум. в 1915 г.), художник-декоратор, в МХТ работал в 1902–1903 гг. и с 1909 по 1915 г. Станиславский клеил макеты для пьесы Горького «На дне» вместе с Симовым и Сапуновым.

² «Рассказы Горького разожгли нас, и нам захотелось видеть самую гущу жизни бывших людей. Для этого была устроена экспедиция, в которой участвовали многие артисты театра, игравшие в пьесе, В. И. Немирович-Данченко, художник Симов, я и др. Под предводительством писателя Гиляровского, изучавшего жизнь босяков, был устроен обход Хитрова рынка…

Экскурсия на Хитров рынок лучше, чем всякие беседы о пьесе или ее анализ, разбудила мою фантазию и творческое чувство. Теперь явилась натура, с которой можно лепить, живой материал для творчества людей и образов… Главный же результат экскурсии заключался в том, что она заставила меня почувствовать внутренний смысл пьесы» (Собр. соч., т. 1, стр. 256, 258).

³ Крестьянин Пирожков обычно привозил Алексеевых со станции Тарасовка в имение Любимовку.

143

¹ 1 октября 1902 г. Чехов писал Станиславскому: «Ничего подобного даже не снилось мне, ни о чем подобном я не мог подумать даже в шутку!..О какой-либо перемене отношений к театру, вообще к делу, которое я люблю чуть ли не со дня рождения, не могло быть ни речи, ни мысли» (Полн. собр. соч. и писем, т. XIX, стр. 356).

144*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина. Дата устанавливается по фразе письма: «Возможно ли теперь, перед началом сезона и переходом в новый театр…».

Лапицкий (псевдоним — Михайлов) Иосиф Михайлович (ум. в 1944 г.) — режиссер оперного театра. В марте 1903 г. Лапицкий пытался поступить в Художественный театр. Для дебюта он выбрал заглавные роли в пьесах «Микаэль Крамер» и «Царь Федор Иоаннович». Дебют был закрытым, в спектаклях Художественного театра Лапицкий не играл. С 1906 по 1908 г. — режиссер Большого театра. С 1908 по 1911 г. ставил оперные спектакли в Перми, Самаре и т. д. В 1912 г. возглавил петербургский Театр музыкальной драмы. Под влиянием Художественного театра Лапицкий стремился к реалистическому решению оперного спектакля. После Великой Октябрьской социалистической революции работал режиссером в оперных театрах периферии. Заслуженный артист РСФСР.

145

Телеграмма послана в ночь на 19 декабря после премьеры «На дне».

¹ О. Л. Книппер исполняла роль Насти.

146

Дата устанавливается по второму спектаклю «На дне», состоявшемуся 19 декабря 1902 г.

¹ Станиславский писал так, имея в виду неудачное исполнение С. Н. Судьбининым роли Нила в «Мещанах».

² Немирович-Данченко сообщал Чехову 13 декабря 1902 г.: «Для всей пьесы выработали мы тон новый для нашего театра — бодрый, быстрый, крепкий, не загромождающий пьесу лишними паузами и малоинтересными подробностями. Зато ответственности на актерах больше» («Избранные письма», стр. 232).

³ С годами, как известно, Станиславский изменил свое отношение к H. E. Эфросу. После премьеры «На дне» Станиславский опасался, что театральные критики, H. E. Эфрос и другие, не оценят спектакля. Что касается H. E. Эфроса, то в корреспонденции «Из Москвы» о спектакле «На дне», напечатанной в журнале «Театр и искусство», № 1 за 1903 г., он заявлял, что лишь по недоразумению считается «в театральной Москве врагом Художественного театра».

В этой статье, высказывая отдельные критические замечания об исполнении роли Насти, H. E. Эфрос писал: «Госпожа Книппер вообще мастерица на характерные фигуры, умеет меняться почти до неузнаваемости. И замысел ее не банален, ясно стремление уйти подальше от дешевой идеализации погибшего создания».

В 1923 г. была издана монография Николая Эфроса: «„На дне“, пьеса М. Горького в постановке Художественного театра».

147*

Дата помечена неизвестным лицом.

¹ Станиславский имеет в виду театр Омона, на месте которого было выстроено новое (нынешнее) здание МХТ.

² Николай Александрович — Попов, в 1902 г. был режиссером театра Василеостровского общества народных развлечений («Василеостровский театр»).

³ Гастроли МХТ в Петербурге состоялись в апреле 1903 г.

149

¹ Станиславский в «Столпах общества» играл роль консула Берника; О. Л. Книппер репетировала и играла роль Лоны.

² Пьеса Ибсена «Женщина с моря» («Эллида») несколько раз включалась в репертуар МХТ, но поставлена не была.

³ Гостиница при мужском монастыре в обиходе называлась «Черниговской» (гостиница находилась недалеко от Троице-Сергиевской лавры).

150*

¹ Суворин добивался, чтобы пьеса «На дне» шла на сцене его театра. К Суворину, его театру и его газете «Новое время» Горький относился резко отрицательно. «…Между мною и Сувориным не может быть никаких соглашений… Пьесу мою театру, в котором ставят „Сон Услады“, „Контрабандистов“ и прочую мерзость, — на исключительных условиях — не дам. Дать так — все равно что пойти в сотрудники „Нового времени“» («Архив А. М. Горького», т. IV, письма к К. П. Пятницкому, М., Гослитиздат, 1954, стр. 120).

² Станиславский был неверно информирован. Горький предоставил право постановки «На дне» в Петербурге Александрийскому театру, но императорскому театру запретили играть пьесы Горького.

³ Письмо С. А. Толстой о рассказе Л. Андреева «В тумане» было напечатано в суворинской газете «Новое время» 7 февраля 1903 г.

151

¹ Видимо, речь идет о рецензии без подписи в газете «Новости дня» от 25 февраля 1903 г. (H. E. Эфрос был сотрудником газеты «Новости дня»).

152

¹ «Сегодня Симов поставил написанную заново декорацию для 1-го действия „Дяди Вани“. Декорация очаровательная, — писал Чехову Немирович-Данченко. — Тот легкий, прозрачный сад поздней осени и та тишина, когда от малейшего ветерка падают отсохшие листья и когда слышно, как сухой листок падает на землю» («Избранные письма», стр. 241).

153*

Дата устанавливается по гастролям МХТ в Петербурге.

155

¹ В это время проходили весенние экзамены в школе Художественного театра.

156

¹ Гельцер Екатерина Васильевна — балерина Большого театра; народная артистка РСФСР. Тихомиров Василий Дмитриевич — артист балета и балетмейстер Большого театра; народный артист РСФСР.

² По-видимому, у брата, Г. С. Алексеева, и его жены.

157

¹ Константин Петрович — Пятницкий (1864–1938), один из основателей и управляющий издательством «Знание».

² Тартаков Иоаким Викторович (1860–1923) — оперный певец (баритон), артист Мариинского театра.

³ Дмитриев (Шенберг Д. А.) — брат А. А. Санина, играл в Обществе искусства и литературы и в МХТ с 1901 по 1904 г.

⁴ Давыдов Владимир Николаевич (1849–1925) — выдающийся русский драматический актер. Народный артист республики.

⁵ Тихомиров Иоасаф Александрович — артист МХТ.

158

Год устанавливается по связи с предшествующими письмами.

¹ Чехов, писавший в это время «Вишневый сад», отвечал Станиславскому: «Пьеса моя не готова, подвигается туговато, что объясняю я и леностью, и чудесной погодой, и трудностью сюжета…Пьесы своей я читать Вам не буду, ибо не умею читать; я только дам Вам прочесть — конечно, если она будет готова» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 121).

² Свирель пастуха была введена в финал первого действия «Вишневого сада». Чехов согласился со Станиславским: «Ваш пастух [в Любимовке] играл хорошо. Это именно и нужно» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 177).

159

¹ В Художественном театре решался вопрос о постановке пьесы С. А. Найденова «Деньги» (поставлена не была).

² Володя — Сергеев Владимир Сергеевич, друг И. К. Алексеева. Впоследствии профессор Московского университета.

³ Смирнов Сергей Николаевич — преподаватель русского языка и литературы во 2-й гимназии; родственник К. С. Станиславского.

160*

Дата устанавливается по репетициям «Юлия Цезаря». Послано в Ялту.

¹ Вл. И. Немирович-Данченко ставил тогда «Юлия Цезаря», вовлекая в эту работу весь состав театра.

² M. П. Лилина готовила роль Нины Заречной в «Чайке» (в связи с возобновлением спектакля). «В минуты поэтичного настроения в лунные ночи читала „Чайку“, — писала она Чехову. — Знаю 1-й и 2-й акт и слегка почитывала 4-й. Но думаю, что двойкой подбородок и неимоверно толстые бока — непреодолимые преграды. Все-таки жду Вас, чтобы прочитать Вам свою роль, без этого не стану репетировать» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 237).

³ Остроумов А. А. - клиницист-терапевт, профессор Московского университета, лечивший А. П. Чехова.

⁴ В письме к Вл. И. Немировичу-Данченко от 22 августа 1903 г. Чехов писал: «Пьеса Найденова хороша, только нужно, чтобы главное действ[ующее] лицо — Купоросов был переделан в человека хорошего, ясного, более определенного, чтобы обстановка была поскромнее, без телефона и прочей пошлости (обстановка в пьесе возбуждает ожидания, которые не сбываются), и чтобы герои — Теплов и учительница в конце IV акта не говорили о деньгах и не писали писем. В обстановке скромной, не кричащей, не режущей глаз и ушей, в покойных, очень покойных, скромных тонах пьеса может пройти с большим успехом. Вот тебе краткое мнение о пьесе» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 126). Немирович-Данченко отвечал на это: «Ты предлагаешь Найденову слишком капитальную переделку» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 160).

161

¹ Как известно из писем и мемуаров, работа Станиславского над ролью Брута была необычайно мучительной и напряженной.

162

Дата устанавливается по репетициям «Юлия Цезаря».

¹ Письмо Чехова к Лилиной от 15 сентября 1903 г. опубликовано в Полн. собр. соч. и писем А. П. Чехова, т. XX, стр. 131–132.

² Сцены в Сенате и на Форуме — наиболее ответственные в «Юлии Цезаре».

³ В Художественном театре с нетерпением и волнением ждали новую пьесу Чехова «Вишневый сад».

163

Год устанавливается по упоминанию роли Брута; месяц и число — по фразе: «Вчера… мы играли после долгого перерыва „Трех сестер“» (этот спектакль состоялся 12 октября 1903 г.)

¹ Крылов (псевдоним — Виктор Александров) Виктор Александрович (1838–1906) — драматург, переводчик, театральный рецензент. По количеству сочиненных пьес занимал одно из первых мест среди драматургов-ремесленников 90-х годов. Станиславский не раз говорил о вреде, который нанесла крыловская драматургия русскому театру.

² Любошиц Семен Борисович — журналист, театральный критик, писавший в газете «Новости дня» под псевдонимами «бо», «-б-», «-бо» и др.

164

¹ Речь идет о пьесе «Вишневый сад».

165

Дата устанавливается по связи с письмом Станиславского к Чехову от 3 ноября 1903 г. (№ 170).

166

Датируется по почтовому штемпелю.

¹ «Когда читали пьесу, многие плакали, даже мужчины, — писала А. П. Чехову М. П. Лилина 11 ноября, — мне она показалась жизнерадостной, и даже на репетицию этой пьесы весело ездить, а сегодня, гуляя, я услыхала осенний шум деревьев, вспомнила „Чайку“, потом „Вишневый сад“, и почему-то мне представилось, что „Вишневый сад“ не пьеса, а музыкальное произведение, симфония. И играть эту пьесу надо особенно правдиво, но без реальных грубостей; так мне все кажется!» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 238).

167

¹ Чехов просил, чтобы роль Лопахина играл Станиславский: «Купца должен играть только Конст[антин] Серг[еевич]. Ведь это не купец в пошлом смысле этого слова, надо сие понимать» (из письма к О. Л. Книппер от 28 октября 1903 г.; Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 167).

² Роль Гаева принадлежала к лучшим сценическим созданиям Станиславского и исполнялась им в течение двадцати четырех лет. Последний раз Станиславский выступил в этой роли 6 июля 1928 г.

³ Манохин Н. Ф.- артист Большого театра, преподаватель танцев.

168

Дата устанавливается по упоминанию спектакля «Три сестры», шедшего 1 ноября 1903 г.

¹ В 1903 г. МХТ возобновил спектакль «Одинокие» Г. Гауптмана. «Одинокие» шли в декорациях В. А. Симова.

² Чехов ответил 5 ноября: «Дом должен быть большой, солидный; деревянный (вроде Аксаковского, который, кажется, известен С. Т. Морозову) или каменный, это все равно. Он очень стар и велик, дачники таких домов не нанимают; такие дома обыкновенно ломают и материал пускают на постройку дач. Мебель старинная, стильная, солидная; разорение и задолженность не коснулись обстановки» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 177).

³ Станиславский предполагал вести третий и четвертый акты в одной декорации. Чехов не возражал. Потом было решено, что четвертый акт пойдет в декорациях первого акта. При первом издании «Вишневого сада» А. П. Чехов зачеркнул ремарку, обозначавшую место действия: «Зала в нижнем этаже», и написал: «Декорация первого акта».

169

¹ Фраза Кулыгина в первом акте «Трех сестер».

² Сулержицкий — см. далее письма к Л. А. Сулержицкому.

170

¹ В письме Чехова к Станиславскому от 30 октября 1903 г. говорилось: «Когда я писал Лопахина, то думалось мне, что это Ваша роль. Если она Вам почему-либо не улыбается, то возьмите Гаева. Лопахин, правда, купец, но порядочный человек во всех смыслах, держаться он должен вполне благопристойно, интеллигентно, не мелко, без фокусов, и мне вот казалось, что эта роль, центральная в пьесе, вышла бы у Вас блестяще» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 170).

² Л. М. Леонидов вступил в труппу Художественного театра 18 февраля 1903 г. (до этого он был артистом театра Корша). 25 марта того же года Леонидов с большим успехом выступил в роли Васьки Пепла в «На дне», «Я старался, — рассказывал Л. М. Леонидов, — понять и почувствовать сущность спектаклей [MXT], мне хотелось разгадать секрет слаженности спектаклей, мне хотелось войти целиком в этот замечательный ансамбль» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 458).

«После одной из последних генеральных репетиций „Вишневого сада“, — вспоминал Л. М. Леонидов, — зашел ко мне Антон Павлович. Я очень обрадовался. Предложил ему сесть. Сел. Молчит. Но по глазам видно, что доволен. И тихо, глядя поверх пенсне, баском: „Послушайте, теперь же совсем хорошо…“. Я был очень счастлив, услышав его одобрение, тем более что на похвалу Антон Павлович был скуп» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 463).

³ Гастроли МХТ в Одессе в 1903 г. не состоялись.

171

¹ Мамонтов (псевдоним — Матов) Сергей Саввич (1867–1915) — сын С. И. Мамонтова, литератор, сотрудник журнала «Русский артист» (1907–1909). Написал предисловие к рукописи Станиславского, появившейся в «Русском артисте» под названием «Художественный театр. Начало сезона. Записки К. С. Станиславского» (1907 г., № 9, 12–13, 1908 г., № 1 и 11).

² Сапожников Владимир Григорьевич — фабрикант, двоюродный брат Станиславского.

³ «Дуня и Епиходов при Лопахине стоят, но не сидят, — пояснил Чехов. — Лопахин ведь держится свободно, барином, говорит прислуге ты, а она ему — вы» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 181).

172

Дата устанавливается по упоминанию спектакля «Столпы общества»; он шел 7 ноября 1903 г.

¹ Дорошевич Влас Михайлович (1864–1922) — журналист, работал в редакции газеты «Русское слово».

«Русский листок» — реакционная газета из так называемой «мелкой прессы».

² «Станиславский будет очень хороший и оригинальный Гаев», — писал. Чехов О. Л. Книппер 30 сентября 1903 г. (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 169).

³ Муратова Елена Павловна (1874–1921) — артистка МХТ с 1901 г. до конца жизни; первая исполнительница роли Шарлотты.

⁴ Дарский M. E. - см. о нем в письмах № 56 и 57 и прим. к ним.

⁵ Богданов-Бельский Николай Петрович (1868–1945) — художник, член Товарищества передвижных художественных выставок (с 1895 по 1918 г.). Написал портрет А. Р. Артема и подарил его Художественному театру.

173

¹ Возобновление «Одиноких» с В. И. Качаловым в роли Иоганнеса было крупным событием в жизни Художественного театра.

² Режиссерский план «Вишневого сада», написанный Станиславским, хранится в Музее МХАТ (архив КС).

174

¹ 10 ноября 1903 г. Чехов писал Станиславскому: «Вообще, пожалуйста, насчет декораций не стесняйтесь, я подчиняюсь Вам, изумляюсь и обыкновенно сижу у Вас в театре разинув рот. Тут и разговоров быть не может; что Вы ни сделаете, все будет прекрасно, во сто раз лучше всего того, что я мог бы придумать» (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 180–181).

² В. И. Качалов репетировал и играл роль Пети Трофимова.

³ До того как А. Р. Артем создал оригинальный и верный образ старого лакея Фирса в «Вишневом саде», он на репетициях невольно повторял краски ранее сыгранной роли древнего старца Курюкова из спектакля «Царь Федор Иоаннович».

175

¹ «Если поезд можно показать без шума, без единого звука, то — валяйте», — соглашался Чехов в письме от 23 ноября 1903 г. (Полн. собр. соч. и писем, т. XX, стр. 190). В спектакле этой постановочной детали не было.

² «Дорогой Константин Сергеевич, сенокос бывает обыкновенно 20–25 июня, в это время коростель, кажется, уже не кричит, лягушки тоже уже умолкают к этому времени. Кричит только иволга», — отвечал Чехов (там же, стр. 189).

176

Год устанавливается по упоминанию «Вишневого сада», число и месяц — по спектаклю «Дядя Ваня», который шел 23 ноября 1903 г.

¹ Веселовский Алексей Николаевич (1843–1918) — профессор, историк литературы; В. В. Лужский делал профессора Серебрякова в «Дяде Ване» несколько похожим на Веселовского.

177*

¹ Еще не видев Станиславского в роли Брута, В. В. Котляревская писала ему: «Вы играете в тех тонах и теми приемами, которыми будут играть, но которыми пока играете Вы один, первый: пройдет 20 лет, и все заиграют по-Вашему, а теперь это ново, чуждо и непонятно… Вы прокладываете новую дорогу (м. б., иногда оступаясь и спотыкаясь)… Вам суждено в каждом Вашем новом шаге вперед быть временно не понятым» (Музей МХАТ, архив КС).

² Чехов спорил с театром о трактовке пьесы: «С чем он [А. П. Чехов] до самой смерти примириться не мог, — писал Станиславский, — это с тем, что его „Три сестры“, а впоследствии „Вишневый сад“ — тяжелая драма русской жизни. Он был искренно убежден, что это была веселая комедия, почти водевиль» («А. П. Чехов в Художественном театре», Собр. соч., т. 5, стр. 348–349).

После просмотренных репетиций, накануне премьеры, Чехов писал: «Пьеса моя пойдет, кажется, 17 января: успеха особенного не жду, дело идет вяло». Так воспринимал автор еще не готовый спектакль, который стал одним из лучших созданий Художественного театра.

«Антон Павлович умер, так и не дождавшись настоящего успеха, своего последнего благоуханного произведения», — сожалел К. С. Станиславский.

³ В газетах появились статьи, в которых пересматривалась первоначальная отрицательная оценка исполнения Станиславским роли Брута; так, например, Матов (С. С. Мамонтов) писал: «Теперь… Станиславский играет Брута во всеоружии своего недюжинного ума и дарования, и играет превосходно. О созданном им образе Брута прежде всего надо сказать знаменательными словами его врага — „это был человек!“» («Русское слово» от 27 октября 1903 г.).

Положительный отзыв Валерия Лясковского появился в «Русском слове» 11 декабря 1903 г.

Глубже всех проник в замысел Станиславского Л. А. Сулержицкий: «Вы, Вашей игрой, превратили эту прекрасную, но холодную античную статую в живого человека, облекли его в плоть и кровь, согрели его страданием и заставили его сойти со своего недосягаемого каменного пьедестала в сердца людей. Вы сделали его достоянием жизни… Пишу это не Алексееву, которого совсем не знаю, пишу не как знакомый, а как зритель, которому хочется слиться с актером… Пишу тому Станиславскому, который уже не раз поддерживал и укреплял людей в вере в „человека“» (Музей МХАТ, архив КС).

Через несколько дней, 17 ноября 1903 г., посмотрев еще раз спектакль, Сулержицкий писал: «Прекрасно и прекрасно… Не верьте, дорогой К. С., никому, кто не в восторге от исполнения Брута… Эту игру, Вашего Брута, люди не успевают оценить в театре. Там слишком много блеску, света, „настоящего Рима“, слишком много шума и движения, увлекательного, красивого движения, за что великое спасибо Владимиру Ивановичу; но когда человек придет домой и будет ложиться спать, тогда только выплывет у него… Брут, трогательный, чистый Брут. Он не даст покоя и будет живым упреком для совести всякого… А сбило Вас то, что ожидали большего одобрения… А то иногда чувствуется, что Вы не то что робеете, а не доверяете себе. Этого у Вас в Бруте не должно быть!» (там же).

В 1943 г., возвращаясь к воспоминаниям о «Юлии Цезаре», Немирович-Данченко говорил: «В то время как все другие исполнители от спектакля к спектаклю становились трафаретнее, ограничиваясь нажитой техникой, он, Константин Сергеевич, наоборот, как бы старался преодолеть неуспех и продолжал работать…» (Из дневника О. С. Бокшанской. Музей МХАТ, архив Н-Д).

178*

Дата устанавливается по связи с письмом к И. А. Тихомирову от 16 февраля 1904 г., по словам «завтра, в пятницу» и по времени пребывания А. П. Чехова в Москве.

¹ О том, как К. С. Станиславский представлял себе организацию филиальных отделений МХТ в провинции, рассказывает С. А. Попов: «Мне хочется, — говорил К. С. Станиславский, — по крайней мере для начала, хоть в некоторых больших городах устроить театры наподобие нашего Художественного.

Будем дело развивать постепенно. Надо создать целый ряд как бы отдельных трупп с репертуаром в восемь-десять пьес, с полной обстановкой и со штатом необходимых работников. Сообразно количеству трупп арендуются в стольких же городах театры. Каждая труппа играет в городе один месяц, после чего переезжает в другой город, ее заменяет другая труппа, со своим репертуаром и так далее. В Москве будет, конечно центр, где все это будет готовиться… Надо будет создать со временем… ну, скажем, так: „Всероссийское общество провинциальных антреприз“. Построить здание с театром, с отдельными помещениями с малыми сценами для работы каждой отдельной труппы, с гостиницей для артистов, там же завести собственные костюмерные и бутафорские мастерские» (сб. «О Станиславском», стр. 337–338).

179*

¹ …Ваше дело — театр Народного дома в Нижнем Новгороде, который открылся по инициативе А. М. Горького в декабре 1903 г. на одной из рабочих окраин города. Народный дом в Нижнем Новгороде был построен в 1903 г. архитектором П. П. Малиновским. А. М. Горький принимал активное участие в сборе средств. В сентябре 1903 г. он писал Е. П. Пешковой: «Нар[одный] дом. Мы его не хотим сдавать Басманову, а думаем образовать паевую компанию, составить труппу и — ставить пьесы. Мы — это я, Чириков, Малиновские, Михельсон, Нейгардт — думаем пригласить в пайщики Шаляпина, Мороз[ова], Алексеева, Панину. Артистов, полагаю, найдет Тихомиров и Андреева» (Собр. соч. и писем, т. 28, стр. 287). Об этом же Горький писал 20 октября 1903 г. К. П. Пятницкому: «В Народном доме мы устраиваем театр: мы — С. Морозов, Шаляпин, Станиславский, Тихомиров, я с женой, Малиновский и прочая — даже Бунин и Андреев. Тихомиров взял из театра отпуск на год и будет режиссером» (там же, стр. 290).

Труппу составили актеры-профессионалы, ученики школы МХТ и др. Намеченный репертуар был сильно урезан цензурой. Ни одна из пьес Горького не была разрешена, в то время как Городской драматический театр ставил «На дне». Административные власти чинили театру Народного дома всяческие препятствия, из-за которых он нес крупные убытки. 17 мая 1904 г. театр был закрыт.

² Из письма В. В. Лужского к И. А. Тихомирову от 14 февраля 1904 г. выясняется, что указанный проект был выдвинут Станиславским: «У Константина Сергеевича есть деньги на это дело, по его словам, тысяч сто».

Немирович-Данченко, Качалов, Москвин и другие приняли проект «с большой охотой и интересом». Лужский приглашал в новое дело Тихомирова и через него других сотрудников нижегородского театра: «С Горьким уладим, ей-богу, уладим — валяйте! У нас редко за последнее время так горел Константин Сергеевич, как загорелся в этом проекте» (Музей МХАТ, архив В. В. Лужского).

180*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Архиве А. М. Горького.

¹ М. Ф. Андреева в 1904 г. взяла отпуск на год, возвратилась в МХТ в 1905 г. и пробыла в нем до 1906 г.

181*

Дата устанавливается по ответному письму М. Ф. Андреевой от 26 февраля 1904 г., в котором она объясняла причины своих разногласий со Станиславским. «А если бы Вы обращали внимание на мои слова, Вы не решились бы упрекнуть меня в том, что я нанесла Вам обиду, не предупреждая Вас о своей просьбе об отпуске», — писала она.

182*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Архиве А. М. Горького.

183

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Е. C. Зарудной-Кавос, ф. 445/71.

184

¹ Об успехе спектакля «Вишневый сад» в Петербурге Чехова извещали многие его корреспонденты. Немирович-Данченко телеграфировал Чехову: «Общий тон исполнения великолепен по спокойствию, отчетливости, талантливости. Успех в смысле всеобщего восхищения огромный и больше, чем на какой-нибудь из твоих пьес» («Избранные письма», стр. 264).

185

Дата устанавливается по петербургским гастролям МХТ и по свидетельству М. П. Лилиной.

¹ Из-за болезни детей М. П. Лилина не смогла выехать на гастроли в Петербург одновременно с театром.

² Л. А. Косминская была второй исполнительницей роли Ани в «Вишневом саде».

³ М. Ф. — М. Ф. Андреева.

⁴ Станиславский опасался, что В. И. Качалов перейдет в новый театр, который намеревалась открыть М. Ф. Андреева.

⁵ Чюмина Ольга Николаевна (1862–1909) — поэтесса и переводчица, друг Художественного театра.

186

Дата устанавливается по фразе письма: «Вчера кончил Брута» (последний раз роль Брута на гастролях в Петербурге Станиславский играл 14 апреля 1904 г.).

¹ «Месяц в деревне» Станиславский мог видеть не 14-го, а 13 апреля 1904 г. Пьеса И. С. Тургенева была поставлена в Александрийском театре 18 ноября 1903 г. А. А. Саниным.

Станиславский осуществил постановку «Месяца в деревне» в МХТ через шесть лет. Поэтому в письме речь идет не о прямом заимствовании, а об ощутимом влиянии режиссерско-постановочных принципов Художественного театра.

² Суреньянц Вардкес Яковлевич (1860–1921) — живописец и театральный художник. В 1904 г. оформлял в МХТ спектакль из одноактных пьес Метерлинка.

187

Дата уточняется по содержанию письма: 16 апреля 1904 г. Станиславский играл в Петербурге роль Гаева в «Вишневом саде».

188

¹ …все ждут твоего дебюта — то есть первого выступления М. П. Лилиной в роли Ани («Вишневый сад») в Петербурге.

² «Чад жизни» — драма реакционного писателя Болеслава Маркевича.

189

¹ Альберг (Икскуль-Гильдебранд) Ида Андреевна (1858–1915) — известная финская драматическая артистка.

Через год, снова побывав на спектаклях Художественного театра, Альберг писала Станиславскому: «Я только что вернулась к себе, совершенно подавленная впечатлением от „Трех сестер“. Сколько красоты в этом дивном произведении! Это трагедия нашей души — такая интимная и нежная. В ее щемящей боли, в ее пессимизме столько веры, тепла и безграничного идеализма!

Не откажите, пожалуйста, передать мадам Книппер мое глубокое восхищение. Я плакала сегодня вместе с ней. И с какой удивительной тонкостью, с какой глубиной, с какой гениальностью воссоздаете Вы само произведение! Сердечное спасибо. Это были незабываемые минуты» («Иностранная литература», 1956, № 10).

190*

Письма к М. Г. Савиной печатаются по подлинникам, хранящимся в Центральном государственном историческом архиве в Ленинграде, ф. 689, д. 1210.

¹ Общедоступный театр при Литовском народном доме в Петербурге существовал на средства графини С. В. Паниной. Был открыт в 1903 г. Труппу возглавляли П. П. Гайдебуров и Н. Ф. Скарская.

² См. письма № 178 и 179.

191*

¹ Бальмонт Константин Дмитриевич (1867–1942) — поэт-символист. Пьесы Мориса Метерлинка «Слепые», «Непрошеная», «Там, внутри» шли на сцене Художественного театра в 1904 г. в переводе Бальмонта.

192

¹ Письмо послано в день отъезда А. П. Чехова в Германию.

194

Письма к Л. Я. Гуревич печатаются по подлинникам, хранящимся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина. Исключения оговариваются особо.

Гуревич Любовь Яковлевна (1866–1940) — писательница, литературный и театральный критик, автор многочисленных статей о Художественном театре и Станиславском. Близкий друг Станиславского, Гуревич впоследствии готовила к изданию его книги.

¹ В письме от 24 мая 1904 г. Гуревич сообщала Станиславскому, что в июле должны выйти в свет ее рассказы, и просила его «на свободе» прочитать книгу: «…и этот приговор — именно от Вас — мне нужен и важен, потому что Вашим мнениям по художественным вопросам я верю гораздо больше, чем мнению всех профессиональных современных критиков, больше, чем мнению большинства близких мне людей» (Музей МХАТ, архив КС).

Свою книгу «„Седок“ и другие рассказы» (изд. М. В. Пирожкова, 1904) Гуревич прислала Станиславскому с надписью: «Бесподобному художнику сцены Константину Сергеевичу Станиславскому от благодарного зрителя, автора. 17 июля 1904 г.» (находится в библиотеке Дома-музея Станиславского).

195*

Дата на письме обозначена карандашом.

¹ Сергей Митрофанович — Зарудный, юрист (ум. в 1940 г.). Друг Художественного театра, состоял в переписке с актерами МХТ. В последние годы жизни — сотрудник Государственного Эрмитажа в Ленинграде.

² Бальмонт писал Станиславскому из Парижа о своих встречах с Метерлинком.

196

Последнее письмо Станиславского к Чехову.

¹ Contrexeville — курорт во Франции.

² Мария Федоровна — Андреева.

197*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в архиве М. П. Чеховой.

198

¹ Горького, как и Станиславского, возмущала пошлость газетных откликов на смерть Чехова: «Газеты полны заметками о Чехове — в большинстве случаев — тупоумно, холодно и пошло. Скверно умирать для писателя — всякая тля и плесень литературная тотчас же начинает чертить узоры на лице покойника» (из письма к Е. П. Пешковой от 7 июля 1904 г., Собр. соч. и писем, т. 28, стр. 309).

² Это письмо Станиславского к О. Л. Книппер-Чеховой не сохранилось.

199

¹ Лидия Егоровна — Гольст.

200*

Телеграмма подписана Станиславским и его матерью.

201

¹ Правдин (Трейлебен) Осип Андреевич (1849–1921) — артист Малого театра с 1878 г. до конца жизни.

² Гольцев Виктор Александрович (1850–1906) — литератор-публицист, с 1885 г. — редактор журнала «Русская мысль». Чехов был в дружеских отношениях с Гольцевым.

Редакция «Русской мысли» взяла на себя организацию похорон А. П. Чехова.

³ В это время Станиславский продолжал работу над «Настольной книгой драматического артиста».

⁴ Станиславский интересовался техникой театрального освещения по французских театрах.

203

¹ В местечке Обераммергау (юг Германии) под открытым небом, на фоне гор разыгрывались мистерии, привлекавшие множество туристов.

Мистерия «Жанна д'Арк» исполнялась, очевидно, в окрестностях Контрексевиля.

204*

¹ Станиславский пишет это под впечатлением недавней смерти Чехова и размолвки с Горьким из-за его пьесы «Дачники».

«Что касается Горького, то если он напишет пьесу — она будет у нас — я в это верю», — отвечал Немирович-Данченко в конце июля 1904 г. (Музей МХАТ, архив Н-Д).

² Весной 1904 г. С. Т. Морозов вышел из состава пайщиков МХТ и отказался от должности директора театра. Однако осенью 1904 г. он изменил решение, согласившись оставить свой паевой взнос. При этом он отказывался от дальнейших денежных обязательств и от права решающего голоса в делах театра.

³ Имеется в виду временный уход из МХТ М. Ф. Андреевой.

⁴ В ответном письме Немирович-Данченко писал об О. Л. Книппер-Чеховой: «Теперь она вся отдастся сцене, и очень скоро. Она уже рвется играть и рвется в Москву».

⁵ Станиславский опасался, что Качалов уйдет из Художественного театра: «Качалов не уйдет», — успокаивал Станиславского Немирович-Данченко в том же письме.

⁶ «Вы напрасно теряете в себя веру как в актера, и если плохое здоровье удержит Вас во вторых рядах, то Вы и там будете блестеть, как бы в первых рядах» (там же).

⁷ «Дружная работа будет без всякого сомнения, — отвечал Немирович-Данченко. — Насчет „первенства“ мы уже с Вами обстреляны вконец. Все, что может быть вредного в этом смысле, уже пережито… Знаете, как супруги. Если прожили 5 лет, значит, проживут 15. Всю честь нашей стойкости отдаю Вам, но уже и воспользуюсь тем, что пережито». Подбадривая Станиславского, Немирович-Данченко заканчивал свое письмо: «Не падайте духом и берите от театра то, что он может дать радостного… Я очень надеюсь удержать общий тон уверенный и деятельный. В этом, в сущности, теперь вся моя забота. Пусть все лица улыбаются!»

⁸ В пьесе Е. Чирикова «Иван Мироныч» изображался верноподданный обыватель. Цензура формально могла придраться к тому, что на сцене критикуется должностное лицо — инспектор гимназии.

⁹ Инсценированные рассказы Чехова «Злоумышленник», «Хирургия», «Унтер Пришибеев» были поставлены 21 декабря 1904 г. В главных ролях выступили В. Ф. Грибунин, И. М. Москвин, В. В. Лужский, А. Л. Вишневский.

¹⁰ «Консул Берник» — первоначальное название пьесы Ибсена «Столпы общества» в русском переводе.

¹¹ «Царь Федор Иоаннович» не шел на сцене МХТ с 16 февраля 1903 г. до 6 ноября 1905 г. Данных о цензурном запрете спектакля не имеется.

¹² «Иванов» был поставлен в МХТ 21 октября 1904 г.

¹³ Речь идет о пьесе Горького «Дачники».

¹⁴ Пьесы Бьернсона и Стриндберга в МХТ не шли; «Привидения» Ибсена были поставлены Станиславским и Немировичем-Данченко 31 марта 1905 г.

¹⁵ Премьера «Росмерсхольма» Ибсена состоялась в МХТ 5 марта 1908 г. Режиссер Немирович-Данченко.

¹⁶ Пьеса С. Найденова «Блудный сын» шла в один вечер с пьесой Е. Чирикова «Иван Мироныч» (первое представление — 28 января 1905 г.); драма П. Ярцева «У монастыря» в то время готовилась к постановке (премьера 21 декабря 1904 г.).

¹⁷ Письма Станиславского к заведующему репертуаром Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской, артисту К. В. Бравичу, не сохранились.

¹⁸ H. H. Литовцева была второй исполнительницей роли Сарры в «Иванове».

¹⁹ Станиславский предполагал инсценировать рассказы («миниатюры») Толстого, Тургенева, Короленко, Чехова, Горького, Мопассана. В его архиве помимо инсценировок чеховских рассказов сохранились наброски инсценировок «Затишья» Тургенева и рассказа Мопассана «Оливковая роща», который ему очень нравился.

²⁰ Произведения В. А. Слепцова изображают, по преимуществу, жизнь русской деревни. В записных книжках 1904–1907 гг. Станиславский дает оценку выбранных им для инсценировки повестей Слепцова. Там же — характеристики рассказов Мопассана, Короленко и других (Музей МХАТ, архив КС).

205*

¹ И. А. Стравинская не была принята в школу МХТ.

² Выпускники школы вошли потом в труппу «Студии на Поварской».

206

Послано в Любимовку. Дата указана М. П. Лилиной.

¹ Станиславский напряженно искал новую сценическую форму для символистских пьес Метерлинка («Непрошеная», «Слепые», «Там, внутри»). Письма к Лилиной этой поры полны упоминаний о Метерлинке: то Станиславский сообщает, что беседа о Метерлинке с Маныкиным, Сулержицким, Бурджаловым затянулась до половины второго часа ночи, то о том, что на репетициях «Слепых» «как будто начинает немного выясняться необходимый тон», то снова о своих сомнениях: «Волнуюсь еще и как художник, так как не нахожу тона для Метерлинка». «Очень измучился усиленной работой, вернее же, тем, что генеральная прошла слабовато» (сб. «О Станиславском», стр. 99-100). Об этом же — в письме к В. В Котляревской от 20 августа 1904 г.: «Мы работаем вовсю. Приходится очень туго с „Слепцами“. Надо сделать несценичное сценичным. Пока дело подвигается туго. Ждем на днях Бальмонта на подмогу» (ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Н. А. Котляревского, ф. 135, № 1059).

207*

Ответ на письмо Немировича-Данченко (сентябрь 1904 г.).

¹ Немирович-Данченко, репетировавший в отсутствие Станиславского «Иванова», снял Вишневского с роли Боркина и передал эту роль Леонидову.

² Роль Бабакиной в «Иванове» играла Н. С. Бутова.

208

Ответ на письмо М. Г. Савиной из Одессы от 2 ноября 1904 г.

¹ Савина писала: «Опять я „по Вашу душу“, Константин Сергеевич! Наш вице-президент придумал поставить в пользу Театрального общества „Чайку“ с Вами, Комиссаржевской и со мною. Есть ли на сей раз надежда сдвинуть Вас с места?» (Музей МХАТ, архив КС).

Савина предлагала взамен выступления Станиславского в Петербурге свое выступление в только что поставленном МХТ спектакле «Иванов», в роли Сарры.

² «Я великодушна, дорогой Константин Сергеевич! — ответила Савина 18 ноября 1904 г. — Вполне понимаю, прощаю и была уверена, что мне придется писать Вам именно эти слова, и без Вашей диктовки… Дела Общества очень плохи в этом году, и надо выхитрить „чего-нибудь особенного“, как говорят у нас в Одессе, а уже особеннее Вас мы ничего придумать не могли» (Музей МХАТ, архив КС).

³ В письме от 2 ноября 1904 г. М. Г. Савина жаловалась на то, что во время гастролей в Одессе она не имела успеха в роли Раневской в «Вишневом саде»: «Сыграла я здесь Раневскую и, вопреки всеобщим надеждам, очень скверно. Постановка была скопирована до смешного с Вашей, и играли весьма не плохо» (там же).

209*

¹ Мать К. С. Станиславского умерла в ночь на 13 октября 1904 г. в имении дочери Л. С. Каргановой (село Спасское, Воронежской губ.).

² Видимо, речь идет о театре, который намеревалась открыть М. Ф. Андреева.

³ В 1904 г. истекал срок договора о найме помещения Художественного театра. С. Т. Морозов, арендовавший театр у Г. М. Лианозова, продлил аренду на один год (письмо С. Т. Морозова к Вл. И. Немировичу-Данченко, Музей МХАТ, архив Н-Д).

210*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 470, оп. 1, ед. хр. 11.

¹ Письмо к А. М. Горькому не сохранилось.

² Вскоре Горький передал Художественному театру для постановки свою новую пьесу «Дети солнца» (премьера состоялась 24 октября 1905 г.).

³ 2 апреля 1907 г. в МХТ была поставлена пьеса С. А. Найденова «Стены».

211

¹ И. В. Тартаков исполнял партию Демона в опере Рубинштейна «Демон» в Мариинском театре.

² Савва Тимофеевич — Морозов.

212*

Датируется по связи с предшествующим письмом и по письму к В. В. Котляревской от 14 апреля 1905 г., в котором Станиславский упоминает «Историко-художественную выставку русских портретов»: «Сегодня днем я на выставке портретов».

¹ Фраза из комедии «Горе от ума».

213

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Е. С. Зарудной-Кавос, 445, ед. хр. 71.

214*

¹ С. Т. Морозов застрелился в Ницце 13 мая 1905 г.

² 14–15 мая 1905 г. в сражении при Цусиме, в боях с японским флотом, погибла 2-я Тихоокеанская эскадра.

³ Качалова — H. H. Литовцева.

⁴ От роли Софьи в «Горе от ума» Андреева отказалась. В «Детях солнца» она играла Лизу Протасову.

⁵ «Без всяких пунктов хочу быть Вашим товарищем, помогать Вам сколько только в силах и буду рада, если мое возвращение в Художественный театр будет Вам приятно», — писала в ответ Андреева от 29 мая 1905 г. (Музей МХАТ, архив КС).

⁶ Горький из Куоккала сообщал Станиславскому, что «Дети солнца» будут готовы через неделю, и приглашал его приехать вместе с Немировичем-Данченко послушать пьесу (приписка Горького к письму Андреевой).

215*

Письма к В. Я. Брюсову печатаются по подлинникам личного архива В. Я. Брюсова, хранящимся в его семье.

Дата письма № 215 устанавливается по первому месяцу работы Театра-студии (Студии на Поварской). Первое заседание сотрудников и пайщиков нового театра состоялось 5 мая 1905 г.

Брюсов Валерий Яковлевич (1873–1924) — поэт, переводчик, литературовед.

Призывы теоретиков символизма, влияние модернистских течений в искусстве не прошли бесследно для Станиславского. Ему казалось, что символизм может помочь Художественному театру найти новые пути в искусстве. В 1905 г. при Художественном театре возникает Театр-студия — «лаборатория для опытов». К этим опытам Станиславский привлекает В. Я. Брюсова, критиковавшего МХТ за «ненужную», натуралистическую правду и поощрявшего символистские спектакли Мейерхольда в провинции. В. Я. Брюсов был приглашен Станиславским на должность заведующего литературным бюро Театра-студии.

² В течение всего мая шли пробы по изготовлению макетов на квартире Станиславского и в макетной мастерской МХТ. 7 июня 1905 г. в Пушкино начались репетиции.

216*

Письма к С. А. Попову печатаются по подлинникам, хранящимся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

Письмо № 216 написано между маем и августом 1905 г.

Попов Сергей Александрович (1872–1942) принимал участие в спектаклях Общества искусства и литературы. В 1905 г. был директором-администратором Театра-студии.

См. воспоминания С. А. Попова о работе Станиславского в Театре-студии (сб. «О Станиславском», стр. 337–346).

¹ Всеволод Эмильевич — Мейерхольд.

² Шехтель Ф. О. - архитектор.

³ Художник В. Е. Егоров заведовал бутафорской мастерской Театра-студии.

217*

¹ …оба театра — МХТ и Театр-студия.

² В. В. Котляревской (Пушкаревой) была поручена роль Шарлотты в спектакле Александрийского театра «Вишневый сад».

³ В архиве Станиславского хранится несколько вариантов его рукописи «Настольная книга драматического артиста», свидетельствующих о непрерывных и упорных поисках доступной для читателя, ясной литературной формы.

218

¹ По-видимому, стена, стоявшая во дворе дома № 33/1 на Поварской улице, мешала строительным работам Театра-студии.

«Константин Сергеевич имел основание волноваться вопросом перестройки театра — он знал волокиту городской управы и канцелярии градоначальника… И только 29 сентября городская управа разрешила строительные работы», — вспоминал С. А. Попов (сб. «О Станиславском», стр. 339).

² Под наблюдением архитектора В. И. Краузе происходила перестройка помещения для Театра-студии.

³ Николай Александрович — Попов, брат С. А. Попова.

219*

Послано в Норвегию, где проводила свой отпуск О. Л. Книппер-Чехова.

Дата устанавливается со слов Книппер-Чеховой.

¹ Станиславский просил Книппер-Чехову собрать в Норвегии материалы для постановки пьесы Кнута Гамсуна «Драма жизни».

К этой символистской, декадентской пьесе Станиславский подошел первоначально как режиссер-реалист. Он искал психологического объяснения образов-символов, олицетворяющих «страсти и пороки» человечества, он пытался соединить «необычное, декадентское, импрессионистическое в костюмах» с «бытовою типичностью», чуждой духу пьесы.

² Здесь и в дальнейшем — имена персонажей «Драмы жизни».

³ «Росмерсхольм» и «Эллида» («Женщина с моря») — драмы Г. Ибсена, намеченные к постановке в Художественном театре.

⁴ Станиславский рассчитывал, что Книппер-Чехова встретится с Гамсуном, но встреча не состоялась, так как Гамсун был в отъезде.

⁵ Роль Терезиты в «Драме жизни» была поручена Книппер-Чеховой.

⁶…a la Метерлинк — то есть в приемах символистского театра.

⁷ Тю — нищий, прозванный Справедливостью, таинственная, зловещая символическая фигура.

⁸ В санатории «Яузляр» была комната, где больные туберкулезом содержались за счет семьи Чеховых.

⁹ По ремарке автора, в третьем акте среди толпы на ярмарке встречаются купцы, моряки, лопари, квены; группа музыкантов из первого акта; горнорабочие.

¹⁰ Квены — по скандинавским преданиям, финское племя квенов в древние времена жило по всей Финляндии, позднее квены селились по берегам Ботнического залива.

¹¹ В феврале 1900 г., в связи с постановкой «Снегурочки» А. Н. Островского, художник В. А. Симов и его помощники К. Н. Сапунов и Б. С. Алексеев ездили на север и привезли оттуда вместе со множеством зарисовок и эскизов утварь, одежду, деревянные резные изделия и т. п.

220*

Печатается по черновому тексту из записной книжки 1905–1908 гг. (Музей МХАТ, архив КС, № 762).

Дата устанавливается по связи с письмом Немировича-Данченко к Станиславскому от 14 июля 1905 г. («Избранные письма», стр. 270).

¹ Речь идет о пьесе «Дети солнца».

² Премьера возобновленной «Чайки» состоялась 30 сентября 1905 г.

221

Дата уточняется по связи с письмом к С. А. Попову от 12 августа 1905 г.

¹ Горький читал труппе МХТ свою пьесу «Дети солнца»; в тот же день он сообщал К. П. Пятницкому первоначальное распределение ролей.

² Попов Сергей Александрович.

³ Вскоре студия, возглавляемая Мейерхольдом, принесла Станиславскому глубокие разочарования. Он рассказал о них позднее в книге «Моя жизнь в искусстве»:

«Я просмотрел эту показную репетицию с большим интересом и уехал с нее успокоенный.

Студийцы продолжали свою работу в Пушкино…

…Наконец была назначена генеральная репетиция „Смерти Тентажиля“ Метерлинка, „Шлюка и Яу“ Гауптмана и одноактных пьес разных авторов. Все стало ясно. Молодых, неопытных актеров хватило на то, чтобы с помощью талантливого режиссера показать публике свои новые опыты лишь в небольших отрывках, но когда потребовалось развернуть пьесы огромного внутреннего содержания, с тонким рисунком, да притом в условной форме, юнцы показали свою детскую беспомощность. Талантливый режиссер пытался закрыть собою артистов, которые в его руках являлись простой глиной для лепки красивых групп, мизансцен, с помощью которых он осуществлял свои интересные идеи.

…К тому времени я уже разочаровывался и в сценической работе художников, — и в полотне, и в красках, и в картоне, и во внешних постановочных средствах, и в трюках режиссеров. Все мои надежды стремились, к актеру и к выработке прочных основ для его творчества и техники» (Собр. соч., т. I, стр. 285–286).

222

¹ Владимир Эмильевич — Репман (по сцене Владимиров), член Общества искусства и литературы, актер и режиссер Театра-студии. Вместе с художником Н. П. Ульяновым работал над постановкой Театра-студии «Шлюк и Яу» Г. Гауптмана. В 1907 г. поступил в труппу МХТ и пробыл в нем до 1910 г.

У В. Э. Репмана была большая библиотека по истории костюма, которой пользовался Станиславский.

² Всеволод Эмильевич — Мейерхольд.

³ «В конце сентября, — вспоминает С. А. Попов, — на одной из генеральных репетиций „Смерти Тентажиля“ Константин Сергеевич отводит меня в сторону и говорит:

— Все это не то! Это, правда, прекрасная постановка, но в таком виде она не нужна.

— Что же, по-вашему, нужно?

— На переднем плане нужен просто светлый занавес, и на этом фоне в темных костюмах, как силуэты, актеры должны разыгрывать пьесу.

— Об этом надо было думать раньше! Зачем же мы убивали столько денег, перестраивая сцену?

Но у самого Станиславского за его критикой постановки чувствовалось уже какое-то общее неудовлетворение делом, те серьезные сомнения в нем, о которых он говорит в своей книге» (сб. «О Станиславском», стр. 345).

223

¹ Роль передал В. И. Качалову — роль Протасова в «Детях солнца».

² Лилина исполняла роль Нины Заречной в возобновленном спектакле «Чайка».

224

¹ Роль Лизы в «Детях солнца».

² На даче у Калужских Станиславский писал режиссерский план спектакля «Дети солнца».

225

¹ Мир с Японией после русско-японской войны официально был заключен через несколько дней, 23 августа 1905 г. в Портсмуте.

² Дача Калужских в деревне Иваньково была выстроена по проекту В. А. Симова и называлась «Чайка».

226

¹ Революционное восстание на «Пруте» и на броненосце «Потемкин» происходило в июне 1905 г.

227*

Ответ на письмо Немировича-Данченко от 5 сентября 1905 г.

¹ По ремарке Горького, третье действие происходит в «пасмурный день».

² Немирович-Данченко сделал небольшое добавление к тексту «Детей солнца», о котором Горький пишет: «Хорошо. Автор» (Музей МХАТ, архив Н-Д, № 59). Можно предположить, что это добавление относится к финалу пьесы.

³ Уезжая в отпуск, Станиславский оставлял разработанный им режиссерский план (три акта). Репетиции вели Немирович-Данченко и Лужский. Работу над режиссерским планом четвертого акта Станиславский продолжал в Севастополе.

⁴ …ворота в 3-м акте разбиваются толпой — описка: не в 3-м, а в 4-м.

⁵ Художественный театр, как и Горький, опасался, что «Дети солнца» будут запрещены цензурой. «Дорогой мой друг, — писал Горький 20–21 сентября Пятницкому, — Вы очень обрадовали меня хорошей вестью, — признаться, я не рассчитывал, что пьеса пройдет без „поправок“ со стороны цензуры. После первого посещения Вами Бельгарда я написал и послал ему небольшое письмо — он говорил Вам о нем? Я только указал на то, что за последнее время „высшая власть“ в такой мере опошлила, загрязнила и изнасиловала народ и страну в глазах Европы, что усиливать всю эту работу еще такими неумными выходками, как запрещение моей пьесы, — излишне» (Собр. соч., т. 28, стр. 385).

⁶ При возобновлении «Чайки» роль Треплева исполнял Мейерхольд. С 14 ноября 1905 г. роль Треплева перешла в В. В. Максимову.

⁷ Лось Антон Потапович — актер МХТ с 1904 по 1906 г. В «Чайке» исполнял роль учителя Медведенко.

228*

¹ Проект объединения Художественного театра с Малым остался неосуществленным.

² МХТ гастролировал в Германии, Чехословакии, Австрии, Польше с 10 февраля по 2 мая 1906 г.

³ После премьеры «Детей солнца» (24 октября 1905 г.) в Художественном театре началась усиленная работа над комедией А. С. Грибоедова «Горе от ума».

229*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в личном архиве З. К. Васнецовой.

¹ Первые заграничные гастроли МХТ начались в Берлине 10 февраля 1906 г. (по старому стилю).

«Шапку долой перед вами, москвичи! — писал критик газеты „Tagliche Rundschau“ после первого представления „Царя Федора Иоанновича“. — Вы выросли на почве современности и на почве исторического прошлого, но есть в вас нечто, что принадлежит завтрашнему и послезавтрашнему дню, что принадлежит грядущему» (цит. по статье Вл. И. Немировича-Данченко «Художественный театр за границей», «Русские ведомости», 8 декабря 1913 г.).

² Гауптман Гергарт (1862–1946) — немецкий беллетрист и драматург. В МХТ шли его пьесы: «Потонувший колокол», «Возчик Геншель», «Одинокие», «Микаэль Крамер».

«Гауптман часто бывал на наших спектаклях. Любовь его к русской литературе и ее влияние на него достаточно известны.

…Гауптман сказал, что он всегда мечтал для своих пьес о такой игре, какую он увидал у нас, — без театрального напора и условностей, простую, глубокую и содержательную» (Собр. соч., т. 1, стр. 291, 292),

Шницлер Артур (1862–1931) — австрийский прозаик и драматург.

Зудерман Герман (1857–1928) — немецкий романист и драматург.

230*

Ответ на открытку В. В. Котляревской от 13 февраля 1906 г.: «С восторгом читаю об умопомрачающем успехе дорогих друзей».

¹ Фульда Людвиг (1862–1939) — немецкий драматург и переводчик.

² Гаазе (Хаазе) Фридрих (1827–1911) — немецкий актер, неоднократно гастролировал в России. Семидесятидевятилетний ветеран сцены дал в своей квартире банкет в честь Художественного театра, на котором присутствовал весь театральный Берлин.

Гаазе относил Станиславского к художникам, оставляющим незабываемые впечатления (см. записку Гаазе в архиве КС).

³ Дузе Элеонора (1859–1924) — выдающаяся итальянская трагическая артистка (см. Собр. соч., т. 1, стр. 300, 335, 433).

В 1908 г., во время своих гастролей в Москве, под впечатлением спектаклей Художественного театра, Дузе писала Станиславскому: «Вчера у Вас я вновь обрела Правду и Поэзию — Поэзию и Правду, эти два глубоких родника нашего искусства и души артиста.

Поверьте, поверьте, что я поняла, я достойна понять Ваши устремления, понять всю возвышенность, которую они излучают.

Как радостно… быть снова у Вас для того, чтобы любоваться и наслаждаться той же чистой и глубокой радостью» (Музей МХАТ, архив КС).

В последние годы жизни Дузе проявляла большую симпатию к Советскому Союзу, интересовалась советским искусством.

⁴ Рейнгардт Макс (1873–1943) — выдающийся театральный деятель, актер, режиссер, реформатор немецкого театра. Руководил несколькими крупными театрами в Берлине. Один из первых поставил в Германии пьесы Л. Н. Толстого, М. Горького. После захвата власти фашистами вынужден был эмигрировать в США.

231*

Печатается по рукописной копии, хранящейся в Музее МХАТ (архив КС).

Копия снята неизвестным лицом. На ней пометка карандашом, сделанная рукою Станиславского: «Директору Имп[ераторских] театров Людв. Барнаю».

232*

Письмо могло быть написано не позднее 15 марта 1906 г., так как 15 марта начались спектакли МХТ в Дрездене.

233*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в личном архиве З. К. Васнецовой.

Датируется по связи с предыдущим письмом.

¹ Театру необходимо было покрыть долги: перед отъездом за границу Московский литературно-художественный кружок дал МХТ заимообразно крупную сумму.

234*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

Год устанавливается по гастролям МХТ в Лейпциге и Праге. О гастролях в Лейпциге, Праге, Вене, Карлсруэ и Висбадене (с 20 марта по 12 апреля) есть записи в дневнике Станиславского (Музей МХАТ, архив КС).

¹ Никиш Артур (1855–1922) — знаменитый венгерский дирижер, пропагандист русской музыки (см. о нем Собр. соч., т. 3, стр. 228–229).

235*

Дата устанавливается по ответному письму Брюсова от 15 мая 1906 г.: «Мне очень жаль, что я не могу быть сегодня на Вашем собрании, так как должен присутствовать на собрании директоров нашего Лит[ературно]-Худож[ественного] кружка, — что давно обещал. Но — готов от всей души, по мере сил и умения, способствовать Вашим начинаниям в духе бывшей Студии. Очень и очень прошу Вас, если мне есть место в этой работе, сохраните его за мной. Уважающий и преданный Валерий Брюсов» (Музей МХАТ, архив КС).

¹ После ликвидации Студии на Поварской Станиславский полагал, что Художественный театр должен «разумно воспользоваться результатами юных брожений». Он искал (по выражению его в дневнике 1906 г.) «новой идеи» и, экспериментируя, хотел привлечь в театр Брюсова, Волошина, Балтрушайтиса. «Опять поблуждаем и опять обогатим реализм», — говорил он позднее в письме к Л. Я. Гуревич от 5 ноября 1908 г.

Вскоре он пришел к выводу, что «отвлечение», «стилизация» не раскрывают внутренней сути пьесы и поэтому являются ложными путями в творчестве.

236*

Дата устанавливается по репетициям «Горя от ума» (первый спектакль — 26 сентября 1906 г.).

237*

Датируется по первым спектаклям «Горя от ума» в МХТ.

¹ Станиславский согласился играть роль Фамусова, подчиняясь интересам общего дела. Вначале он был неудовлетворен результатами своей работы и в течение многих лет настойчиво совершенствовал исполнение роли. Во второй (1914) и третьей (1925) редакции спектакля он создал подлинно грибоедовский, сатирический образ Фамусова, ставший общепризнанным достижением его творчества.

² Рецензент «Московского листка» 28 сентября 1906 г. писал, например: «Неудача с изображением центральной фигуры комедии отразилась на всем и обусловила то, что многие из-за нее забыли о всем том хорошем, что дала постановка „Горе от ума“ Художественным театром».

По-другому оценивал работу Станиславского H. E. Эфрос: «Любят спорить — барин Фамусов или не барин. Блестящая традиция Малого театра узаконила барина. Станиславский был больше чиновником, выбравшимся в баре, с департаментскою внешностью, с напускною грозностью, с самодовольством глупости, почитающей себя высшим умом. Несомненно, можно рисовать Фамусова и таким» (Н. Эфрос, «Горе от ума» в Художественном театре, «Новый путь», 28 сентября 1906 г.).

³ К кому относится эта шутка — неизвестно.

238

Письма к С. А. Найденову печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Найденов (Алексеев) Сергей Александрович (1869–1922) — драматург, примыкал к группе писателей, объединившихся вокруг издательства «Знание», которым руководил А. М. Горький. Автор одной из популярнейших пьес начала века — «Дети Ванюшина».

¹ 9 октября 1906 г. Найденов выслал Немировичу-Данченко пьесу «Стены», которая была поставлена в МХТ Немировичем-Данченко и Лужским. Премьера -2 апреля 1907 г.

² Миттервурцер Фридрих (1844–1897) — немецкий актер, в 1888 г. гастролировал в Москве, в 1890 и 1892 гг. — в Петербурге.

239*

Письма к Н. А. Котляревскому печатаются по подлинникам, хранящимся в рукописном отделе ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Н. А. Котляревского, ф. 135, № 137.

Котляревский Нестор Александрович (1863–1925) — литературовед, академик.

¹ Летом 1906 г. на курорте Ганге (Финляндия) Станиславский читал В. В. Котляревской рукопись своей «Настольной книги драматического артиста».

240

¹ «Стены». Натуралистически подробно Найденов воспроизводил быт и обстановку «гостеприимного ночлежного дома Ольги Ивановны»: на первом плане — двуспальная «красивая» кровать, покрытая шелковым одеялом, зеркала в простенке между окон, запыленные искусственные бумажные цветы, дешевые олеографии…

К хозяйке притона (которую Станиславский в письме называет «сводней»), «тщедушной, со сморщенным личиком, набеленным и нарумяненным», приходил, «стыдясь и робея», герой пьесы Артамон Суслов — молодой человек лет 27–28. По ремарке, он «задумчив, сумрачен. В нем где-то глубоко сидит детская, наивная, доверчивая душа».

³ Станиславский сравнивает здесь Артамона Суслова (в пьесе «Стены») с персонажами других пьес Найденова. Максим Коптев — действующее лицо пьесы «Блудный сын» (первоначальное название «Кто он?»).

⁴ В ответном письме Найденов благодарил Станиславского за то, что он «пощипал» первый акт, и объяснял: «Первый акт мне нужен был, чтоб показать хаотическое состояние души Артамона, в которую уже запала искорка веры… на горизонте светит уже маяк…». По замыслу автора в последней сцене происходило «просветление, раскаяние» Артамона, начинался его «нравственный рост» (письмо С. А. Найденова к К. С. Станиславскому, Музей МХАТ, архив КС).

241

Письма к Л. М. Леонидову печаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

¹ «Многоуважаемый Константин Сергеевич! — писал Л. М. Леонидов. — Ввиду того, что после вчерашнего инцидента мне неудобно с Вами объясняться лично, обращаюсь к Вам письменно. Дело заключалось в следующем: я пришел в театр по двум повесткам, к 12.30 на „Драму жизни“ и к 1 ч. на „Бранда“. Я получил уведомление от режиссеров „Бранда“, что вечером 7-ю картину репетирую я, я с народом, поэтому мне нужно знать картину наизусть. Я и отправился к себе в уборную, где и занимался ролью. Единственная моя вина в том, что я не предупредил помощника режиссера, где я нахожусь.

Мой возбужденный тон относился отнюдь не к Вам, а к Вишневскому…».

² Здесь описка, следует читать: Гамсуном, так как Леонидову была поручена роль 2-го рабочего в «Драме жизни» Гамсуна. Одновременно он репетировал роль Бранда, которую должен был играть в очередь с Качаловым.

³ К этим упрекам Станиславский прибегал как к средству педагогического воздействия. Леонидов благоговейно относился к Станиславскому, считая его своим учителем и другом, а Станиславский позднее сравнивал Леонидова с Сальвини.

242*

¹ Станиславский давал уроки в частной театральной школе артиста МХТ А. И. Адашева (Платонова). Одновременно он вел занятия в школе МХТ (трехгодичные драматические курсы). Заведовал курсами Немирович-Данченко.

² А. И. Косоротов предлагал Художественному театру свою пьесу «Коринфское чудо»; Шолом Аш прислал Станиславскому драму «Бог мести». Трагедия Д. И. Пинского называлась «Семейство Цви».

243

¹ Считая вопросы этики чрезвычайно важными, Станиславский предназначал это письмо «для всех интересующихся».

244*

¹ Колупаев Николай Антонович — художник, помощник декоратора, в МХТ с 1899 по 1907 г. Вместе с Симовым оформлял спектакли «Иван Мироныч» и «Горе от ума» (в редакции 1906 г.). При возобновлении «Чайки» в 1905 г. вместе с В. Я. Суреньянцем делал новые декорации.

«Стены» Найденова шли в декорациях Симова.

² Н. П. Ульянов и В. Е. Егоров — художники спектакля «Драма жизни» К. Гамсуна. «Жизнь Человека» Л. Андреева и «Синяя птица» М. Метерлинка шли в декорациях и костюмах В. Е. Егорова.

245*

Печатается по фотокопии, присланной из Праги Музею MX AT (архив КС). Дата устанавливается по письму Квапила от 13 ноября 1906 г. и по записи в дневнике Станиславского от 11 ноября 1906 г.: «Сижу сегодня до двух часов ночи и пишу план декораций для Праги».

Квапил Ярослав (1868–1950) — видный деятель чешского театра, режиссер Пражского Национального театра.

¹ Шморанц Густав — директор Пражского Национального театра. В телеграмме Станиславскому он просил прислать фотографии, рисунки костюмов, декораций и мизансцен «Трех сестер» для постановки этой пьесы в Праге.

² Режиссерский план первого акта «Трех сестер» считался утерянным; недавно Музей МХАТ получил из Праги фотокопию режиссерского плана Станиславского, переписанного рукою В. Л. Мчеделова.

³ Квапил писал 13 ноября 1906 г., что он и Рейнгардт собираются поехать в Москву, «чтобы иметь возможность чему-нибудь научиться», «что-нибудь позаимствовать» у Станиславского.

При постановке на чешской сцене «Горькой судьбины» (1907) и «Живого трупа» (1911) Квапил также обращался к Станиславскому за творческой помощью.

246*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

247*

Дата устанавливается по фразе письма: «Владимир Иванович вернется 7 января 1907 г.». Поставив «Бранда», Немирович-Данченко в декабре 1906 г. уехал в Берлин.

¹ Урванцев Николай Николаевич — актер Нового Василеостровского театра в Петербурге; Н. А. Попов рекомендовал его в труппу МХТ.

² Н. А. Попов работал в Московском Малом театре с 1907 по 1909 г.

³ План постановки «Пелеаса и Мелисанды» Метерлинка не сохранился.

⁴ Роль Макбета в постановке Н. А. Попова играл В. Р. Гардин, впоследствии известный киноактер и режиссер, народный артист СССР.

248*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Публичной библиотеке имени М. Е. Салтыкова-Щедрина в Ленинграде, архив Н. В. Дризена, № 408.

Чириков Евгений Николаевич (1864–1932) — беллетрист и драматург. Под идейным воздействием М. Горького примкнул к писателям, группировавшимся вокруг «Знания». Автор пьес «Иван Мироныч», «Мужики», «Евреи». В годы реакции сотрудничал в либерально-буржуазных журналах. В 1917 г. эмигрировал.

¹ Немирович-Данченко, прочитав драматическую фантазию Чирикова «Легенда старого замка», писал Станиславскому 12 ноября 1906 г.: «Пьесу Чирикова прочел. Очень слабо».

В марте 1907 г. пьеса Чирикова была опубликована в XV сборнике издательства «Знание» и, по словам Горького, очень не понравилась ему и огорчила его (см. Собр. соч., т. 29, стр. 17).

² В ремарке первого акта: «Старый замок. Комната шута Фрога: сводчатый потолок, одно готическое окно с цветными стеклами».

В молодые годы Станиславский интересовался средневековьем. Он оставил описание средневекового замка под Виши (Франция) и средневекового Туринского замка (Италия) (см. Собр. соч., т. 1, стр. 108, 171–173).

³ Соллогуб Федор Львович (1848–1890) — художник и поэт, хорошо знавший историю, быт и искусство средних веков.

⁴ В четвертом акте «Легенды старого замка» символическая фигура Краевой смерти внезапно появлялась среди пирующих: «Музыка… вдруг резко обрывается, сменившись тревожным гулом толпы. Из зеленого зала медленно движется призрак Красной смерти и направляется в „Комнату черного молчания“, где он сливается с белым мрамором часов… Гости в смятении».

249*

¹ Валерий Брюсов прислал свою книгу «Земная ось» (рассказы и драматические сцены) с надписью: «Константину Сергеевичу Станиславскому в знак глубокого уважения».

250*

¹ Уралов Илья Матвеевич (1872–1920) — в то время артист театра В. Ф. Комиссаржевской. Был приглашен в труппу МХТ в 1907 г. Первый исполнитель роли городничего в МХТ (премьера «Ревизора» — 18 декабря 1908 г.) В 1911 г. перешел в Александрийский театр.

² Н. А. Попов был занят ликвидацией Нового Василеостровского театра.

251*

Дата устанавливается по времени болезни Станиславского, начавшейся 20 января.

¹ Станиславский был недоволен тем, что Назаров пустил в продажу фотографии спектаклей МХТ, не получив на это разрешения руководителей театра.

² Георгий Сергеевич — Бурджалов.

252*

Год устанавливается по двум ответным письмам Немировича-Данченко, на которых стоит помета «1906/1907»; месяц — по болезни Станиславского.

¹ Из пьес, намечаемых Станиславским, в репертуар МХТ вошли: «Росмерсхольм» и «Пер Гюнт» Ибсена, «Ревизор» Гоголя, «Месяц в деревне» Тургенева.

«Каин» был сыгран лишь в 1920 г., так как до революции постановку этой мистерии Байрона запретил синклит синода. Работа над «Прометеем» длилась с 1925 по 1927 г., но осталась незавершенной.

В своих репертуарных исканиях Станиславский всегда учитывал творческие интересы актеров Художественного театра. Для молодого актера А. Ф. Горева Станиславский намеревался включить в репертуар трагедию Шиллера «Дон Карлос»; в связи с приглашением О. В. Гзовской возникает мысль о «Женщине с моря» («Эллиде»), о новой редакции «Потонувшего колокола».

² …для 4-й пьесы — в сезоне 1907/908 г. руководители театра предполагали выпустить четыре спектакля.

253*

Дата устанавливается по репетициям «Драмы жизни».

¹ Станиславский и Немирович-Данченко по-разному понимали задачи исполнения роли Терезиты (см. Вл. И. Немирович-Данченко, Избранные письма, стр. 274–275).

Немирович-Данченко «поощрял Ольгу Леонардовну играть Терезиту (1-й акт) в тонах кающейся Магдалины, что ей не подходит», — записал Станиславский 15 февраля 1907 г. в своем дневнике (Музей МХАТ, архив КС № 746).

У самой Ольги Леонардовны толкование роли не во всем совпадало с режиссерским замыслом Станиславского, отчего и возникали на репетициях творческие споры.

254*

Письма к А. А. Стаховичу печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Дата устанавливается по генеральным репетициям «Драмы жизни».

Стахович Алексей Александрович (1856–1919) — с 1907 по 1919 г. член правления и актер МХТ. С 1902 по 1919 г. — пайщик и вкладчик театра. До поступления в Художественный театр был адъютантом московского генерал-губернатора.

¹ Немирович-Данченко не поддерживал режиссерских исканий Станиславского в «Драме жизни», во многом не принимал их, как не принимал он и опытов Студии на Поварской.

Сознавая опасность «художественной розни» между ним и Станиславским в этот период жизни театра, Немирович-Данченко писал Книппер-Чеховой летом 1907 г.: «…и мы постоянно будем обвинять друг друга, потому что мы стоим в центре всех вихрей. Когда я или он теряем философское настроение, мы начинаем обвинять друг друга. А если бы мы были только философами, мы бы закисли, заснули, застыли» («Избранные письма», стр. 276).

² Л. А. Сулержицкий (Сулер, как его звали друзья) был режиссером «Драмы жизни».

³ И. М. Москвин репетировал и играл роль Отермана, А. Л. Вишневский — роль телеграфиста Енса Спира.

⁴ Маруся — М. П. Лилина.

⁵ Дирекция и пайщики Художественного театра предложили З. Г. Морозовой (жене Саввы Морозова) принять звание почетного члена дирекции.

⁶ Предполагалось, что В. А. Нелидов займет в Художественном театре одну из административных должностей.

⁷ Екатерина Николаевна — жена Вл. И. Немировича-Данченко.

⁸ В. И. Качалов часто выступал тогда в труднейшей роли Бранда.

256*

¹ «Драма жизни» шла на сцене МХТ в переводе С. А. Полякова.

² Зинаида — вероятно, З. Г. Морозова.

³ Мария Петровна — жена А. А. Стаховича.

257*

Ответ на письмо В. Я. Брюсова от 9 февраля 1907 г. (Музей МХАТ, архив КС).

¹ Во время спектакля «Драма жизни» зрительный зал разделился на два лагеря. Одни упрекали театр в измене его реалистическим принципам, другие приветствовали «новые формы».

258*

¹ Оценки спектакля в прессе были разноречивы. Декадентская критика говорила о пессимистической философии спектакля, о «неумолимом карающем роке», как об откровениях нового искусства. Декаденты восхищались условными декорациями, написанными в манере художников-модернистов, барельефными мизансценами, мистическим колоритом музыки И. Саца.

Критики реалистического исправления доказывали, что нарочитая стилизация исключает художественную правду. «К чему это?… Почему выпуклость менее художественна, чем плоскость, и почему надо сплющиться и омертветь, чтобы говорить воображению и мысли?» — писал H. E. Эфрос в газете «Парус».

Сам Станиславский писал позднее: «…Привыкнув относиться к себе с чрезвычайной требовательностью и не боясь оголять до корней причины всяких явлений, я не обольстился мнимым успехом и результатами спектакля. Для меня он носил отрицательный характер, так как моя лабораторная работа и только что утвержденные основы внутренней техники оказались совершенно скомпрометированными в моих собственных глазах» (Собр. соч., т. 1, стр. 309).

259*

¹ Владимир Иванович — Немирович-Данченко. М. Г. Савина прислала подарок к Пасхе.

260*

¹ «Драма жизни» была включена в репертуар петербургских гастролей Художественного театра.

² Как и в Москве, в Петербурге спектакль вызвал споры и разногласия. Волынский (А. Л. Флексер) — один из теоретиков символизма, искусствовед и критик.

Чулков Г. И. - писатель и критик, символист.

Андреевский С. А. - критик и переводчик (см. далее письма к нему).

³ Шутливый намек на увлечение тринадцатилетнего Игоря Алексеева историей.

261*

¹ Виппер Р. Ю. - историк; Бальмонт К. Д. - поэт; Щукин С. И, — основатель картинной галлереи западной живописи; Щукин П. И. - создатель музея русских древностей.

262

Дата устанавливается по рецензии Юр. Беляева «Горе от ума» («Новое время», 1907, 26 апреля).

¹ Перефразировка реплики Фамусова из второго акта «Горя от ума».

263*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

264

Все письма к М. П. Лилиной с 1907 по 1915 г. печатаются по подлинникам, хранящимся в личном архиве К. К. Алексеевой (Фальк).

Даты писем № 264, 265 устанавливаются по почтовому штемпелю. Письма написаны в дороге (Станиславский возвращался из Кисловодска в Москву).

¹ Петровский Андрей Павлович (1869–1933) — в то время артист Александрийского театра.

На фотографии, подаренной Петровскому, Станиславский написал: «Большому художнику сцены Андрею Павловичу Петровскому от искреннего поклонника его прекрасного таланта и благодарного ученика по гриму».

² Станиславский познакомил Петровского со своей рукописью «Настольная книга драматического артиста». На полях рукописи Станиславский записал отдельные критические замечания А. П. Петровского.

266

Дата устанавливается по связи с предшествующими письмами и по письму Вл. И. Немировича-Данченко к Е. Н. Немирович-Данченко от 17 августа 1907 г. Заседание по репертуару, упоминаемое в письме, состоялось 17 августа.

¹ Эта тема получила развитие в «Работе актера над собой»: «Ум, воля и чувство. Они являются двигателями нашей психической жизни» (Собр. соч., т. 2, гл. XII, «Двигатели психической жизни», стр. 296–306).

² Главный режиссер Малого театра А. П. Ленский писал директору императорских театров В. А. Теляковскому 17 августа 1907 г.: «Вчера, 16 августа, на репетиции комедии „Много шума из ничего“ ко мне подошла г-жа Гзовская, играющая центральную роль в пьесе, и заявила, что бросает службу в Малом театре и переходит в Художественный, мотивируя свой уход тем, что все пять лет (три в школе и два на сцене) она бесплодно томилась, тосковала и рвалась неудовлетворенной душой сама не зная куда и почему. И только в это лето благодаря Станиславскому, проходившему с нею роль Психеи, она наконец прозрела и поняла, что такое настоящее искусство. Станиславский в свою очередь видит в ней тот идеал, которому он может с полным успехом передать свои художественные принципы» (А. П. Ленский, Статьи. Письма. Записки, М., 1950, стр. 273–274).

³ «Эрос и Психея» Ю. Жулавского — неосуществленная постановка Ленского. В архиве Гзовской сохранились записи советов, замечаний, указаний, сделанных Станиславским в то время, когда он на Кавказе проходил с ней роль Психеи.

267

¹ Сцена в корчме — «Корчма на литовской границе», седьмая сцена трагедии Пушкина «Борис Годунов». Калужский (Лужский) ставил этот спектакль вместе с Немировичем-Данченко.

² «Жизнь Человека» Л. Андреева была впервые сыграна 12 декабря 1907 г. Постановка «Синей птицы» затянулась (см. письмо к Метерлинку, № 269) и была осуществлена 30 сентября 1908 г.

268*

Печатается по черновому автографу, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС). Датируется по связи с письмом Гржебина к Станиславскому от 11 августа 1907 г. и по упоминанию запрещения «Каина» «святыми отцами синода» (август 1907 г.)

Гржебин Зиновий Исаевич (ум. в 1929 г.) — один из учредителей и руководителей издательства «Шиповник». Позднее основал «Издательство З. И. Гржебина».

¹ «Жизнь Человека» была поставлена В. Э. Мейерхольдом в театре В. Ф. Комиссаржевской в феврале 1907 г.

269*

Печатается по черновому автографу, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

Дата устанавливается по фразе письма: «Строгости цензуры изломали весь наш репертуар. Нам запретили пьесу, которая должна была начать этот сезон» («Каин» Байрона).

Метерлинк Морис (1862–1949) — бельгийский писатель, символист.

¹ Биншток Владимир Львович (1868–1933) — журналист, перевел для Художественного театра «Синюю птицу».

К письму Бинштока прилагалось письмо Метерлинка от 10 мая 1907 г.

² Метерлинк писал Станиславскому: «Г-н Биншток передал мне чудесные страницы, в которых Вы изложили Ваше понимание постановки „Синей птицы“. Я, пожалуй, мог бы опасаться, что Ваше стремление столь изобретательно воплотить это сновидение уведет Вас порой за пределы возможностей сцены, — если бы мои большие друзья не заверили меня, что Московский Художественный театр никогда не ошибается. Поэтому, полный доверия, жду осуществления этого чудесного замысла» (Музей МХАТ, архив КС).

Речь Станиславского о постановке «Синей птицы», произнесенная перед труппой МХТ, была опубликована во французском журнале «Mercure de France» (1907, 15 июня) и вызвала отклики крупных деятелей европейского театра. Так, Люнье-По писал Станиславскому 11 июля 1907 г.: «Я познакомился с Вашей превосходной речью перед началом работы над „Синей птицей“. Я завидую Вам и поздравляю Вас. Мадам Дузе разделяет мои чувства. Вот уже двадцать лет, как я кричу: долой театральность. Ваш собрат Люнье-По».

270*

¹ «Иванов» А. П. Чехова был возобновлен Станиславским и Немировичем-Данченко. Первое представление — 6 ноября 1907 г.

271*

Написано до 12 октября 1907 г., так как в этот день Немирович-Данченко читал «Росмерсхольм» труппе Художественного театра.

¹ Сложность декорационного решения не позволила везти спектакль «Борис Годунов» в Петербург.

272*

¹ Станиславский нетерпимо относился ко всяким нарушениям этики театра. Его гнев в данном случае вызвало поведение M. H. Германовой по отношению к Н. Г. Александрову, проводившему занятия по «системе» с О. В. Гзовской.

273

Дата устанавливается по генеральным репетициям пьесы Л. Андреева «Жизнь Человека», в которой Леонидов исполнял центральную роль Человека (первое представление — 12 декабря 1907 г.). Режиссерские замечания Станиславского относятся ко второй картине спектакля («Любовь и бедность»).

¹ Чтобы подчеркнуть предел бедности Человека и его Жены, Л. Андреев вводил такую подробность:

«Жена Человека садится к нему на колени, и так они едят… Он поит ее молоком из бутылки.

Ж_е_н_а. У меня молоко течет по шее и подбородку. Ой, щекотно!

Ч_е_л_о_в_е_к. Дай, я его выпью. Не нужно, чтобы капля пропадала».

274*

Письма к Айседоре Дункан печатаются по черновым автографам (на французском языке), хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

Дункан Айседора (1878–1927) — известная танцовщица, противопоставившая искусству классического балета так называемый «свободный танец» — непосредственную пластическую импровизацию на музыку Бетховена, Брамса, Шопена, Вагнера, Глюка, Чайковского, Скрябина. Традиционный балетный костюм Дункан заменила античной туникой. Считая, что обувь и пуанты мешают естественным движениям «раскрепощенного тела», она танцевала босая.

В режиссерском дневнике Станиславского 24 января 1905 г. появилась запись: «Вечером смотрел Дункан. Об этом надо будет написать. Очарован ее чистым искусством и вкусом» (Собр. соч., т. 5, стр. 255).

Впоследствии Станиславский по-другому относился к искусству Дункан и основанной ею школе.

¹ Дункан писала Станиславскому из Петербурга, где проходили ее гастроли: «Вчера вечером я танцевала. Я думала о Вас и танцевала хорошо… У меня новый, необычайный прилив энергии. Сегодня я работала все утро.

Я вложила в свой труд множество новых мыслей. Опять — ритмы. Эти мысли дали мне Вы. И мне так радостно, что я готова взлететь к звездам и танцевать вокруг луны. Это будет новый танец, который я думаю посвятить Вам» (Музей МХАТ, архив КС).

275*

Дата устанавливается по телеграмме Дункан Станиславскому от 14 января 1908 г.

¹ Школа-студия танца, о которой мечтала Дункан, была открыта в Москве в 1921 г. После отъезда Айседоры Дункан за границу в 1924 г, студией руководила ее приемная дочь Ирма Дункан.

276*

Дата устанавливается по телеграмме Дункан Станиславскому от 28 января 1908 г. из Гельсингфорса: «Еду с пятницы до воскресенья на Иматру. Хотите приехать?».

В публикуемом письме Станиславским вычеркнут абзац: «Какое искушение! Фея на берегу водопада Иматры. Великолепная картина, я же лишен возможности все это видеть, я — бедный труженик».

277*

Печатается по неоконченному черновику, переписанному рукой А. А. Стаховича.

Дата устанавливается по связи с письмом А. А. Стаховича к М. П. Лилиной.

¹ «Лазоревое царство» — одна из картин «Синей птицы».

278*

Письма к С. А. Андреевскому печатаются по подлинникам, хранящимся в ЦГАЛИ СССР, ф. 26, оп. 2, ед. хр. 2.

Андреевский Сергей Аркадьевич (1847–1918) — адвокат-криминалист. Поэт, переводчик, критик, сотрудник «Вестника Европы». Писал статьи о Художественном театре.

¹ Станиславскому сообщали, что в Америке и Европе хотят ставить «Синюю птицу», повторяя оформление и мизансцены спектакля MX Г.

² Андреевский писал Станиславскому 16 января 1908 г.: «Ваши горизонты широки и заманчивы. Вы не утомляетесь и не хотите знать пределов» (Музей МХАТ, архив КС).

³ «Пьеса и постановка имели большой успех. И на этот раз говорили, что театр открыл новые пути в искусстве. Но они, против желания, не шли дальше декораций, которые и в этой постановке отвлекли меня от внутренней актерской сути, — а потому в нашей области мы не прибавили этим спектаклем ничего нового. Оторвавшись от реализма, мы — артисты — почувствовали себя беспомощными и лишенными Почвы под ногами», — пишет Станиславский в книге «Моя жизнь в искусстве» (Собр. соч., т. 1, стр. 322).

⁴ «Борис Годунов» Пушкина был поставлен Немировичем-Данченко и Лужским. Станиславский участвовал в репетициях «польских сцен».

⁵ На гастролях в Петербурге были сыграны: «Жизнь Человека», «Росмерсхольм», «Вишневый сад», «Доктор Штокман», «Бранд» и «Горе от ума».

279*

Дата устанавливается по гастролям МХТ в Петербурге.

¹ Крэг Гордон (р. 1872) — известный английский актер, режиссер, художник.

В одном из писем Дункан к Станиславскому говорилось: «Я написала Гордону Крэгу и рассказала ему как о Вашем театре, так и о Вашем собственном великом искусстве. Но не хотите ли Вы сами написать Крэгу? Если он сможет с Baми работать, это было бы для него идеально. Я от всего сердца надеюсь, что это удастся» («Иностранная литература», 1956, № 10).

О работе Крэга в МХТ — см. далее.

281*

Дата помечена неизвестным лицом. Возможно, что это дата получения письма.

¹ Аффективной памятью Станиславский называл «память на чувствования», способность актера воспроизвести ранее прочувствованное, пережитое. Этот термин, заимствованный у французского ученого Т. Рибо, Станиславский позднее заменил более точным термином «эмоциональная память» (см. соответствующую главу во 2-м томе Собрания сочинений и комментарий к ней).

«Мы натолкнулись на новые принципы, которые, быть может, удастся разработать в стройную систему, — говорил Станиславский в день десятилетия МХТ 14 октября 1908 г. — …Этот период будет посвящен творчеству, основанному на простых и естественных началах психологии и физиологии человеческой природы» (Собр. соч., т. 5, стр. 414–415).

282

Дата устанавливается по программам гастрольных спектаклей МХТ в Петербурге.

¹ Ольга Николаевна — Чюмина, поэтесса и переводчица, просила Станиславского прочитать пьесу, переведенную ею.

283*

Дата устанавливается по фразе письма: «Вчера сыграл Штокмана, и остался еще один раз, в воскресенье».

284

Дата устанавливается по связи с последующими письмами к М. П. Лилиной.

¹ Семья Станиславского выехала на курорт Гомбург (Германия).

² «Chat Noir» — название одного из кабаре в Берлине.

285

¹ Шолъц Август Карлович переводил на немецкий язык пьесы и рассказы Горького, вел переписку с Горьким по поводу постановки его пьес в театре Рейнгардта. Во время гастролей МХТ в Европе (1906) ведал литературной частью театра.

² Ольга Леонардовна Книппер-Чехова проводила лето 1908 г. в Гомбурге.

286

¹ «Питер Пэн, или Мальчик, который не желал стать взрослым», пьеса в 5 актах Дж. М. Барри.

² Племянница Станиславского — Вера Владимировна Алексеева.

³ Исполнители народных сцен в МХТ.

⁴ Югене — французский актер, выступавший в театре «Атеней» («Athenee»).

287

Дата устанавливается по связи со следующим письмом.

¹ На этой выставке было представлено собрание экспонатов по истории театра, от античных масок до современных макетов декораций («Театр», 20 апреля 1908 г.)

² В театральной практике хромотропом называют прибор, состоящий из рамки, внутри которой, совпадая центрами, двигаются в разные стороны два одинаковых по размерам диска. На диски наносят цветные рисунки. При проекции рисунков, на сцене возникают декоративные орнаменты.

288*

Публикуется по черновику (на французском языке), сохранившемся в записной книге Станиславского за 1908 г. (Музей МХАТ, архив КС, № 774).

Леблан Жоржет — французская артистка, жена Мориса Метерлинка.

¹ Когда Станиславский находился в гостях у Метерлинка в бывшем аббатстве St.-Wandrille, «было решено устроить спектакль, в котором зрители вместе с актерами будут переходить с одного места аббатства к другому, чтобы смотреть мизансценированную в природе пьесу» (Собр. соч., т. 1, стр. 325).

В письме к Станиславскому Жоржет Леблан предлагала ему участвовать в этом «небывалом зрелище, где сама природа будет служить самой точной декорацией», и просила сыграть роль Старика в пьесе Метерлинка «Там, внутри».

² Открытие памятника А. П. Чехову в Баденвейлере состоялось 12/25 июля 1908 г.

³ В одном из своих писем Метерлинк благодарил Станиславского за присланные сочинения Чехова.

289*

Публикуется по черновому автографу (на французском языке), сохранившемуся в записной книге Станиславского за 1908 г. (Музей МХАТ, архив КС, № 774).

Год устанавливается по фразе: «„Синяя птица“ еще не сыграна», месяц — по фразе: «Мне переслали Ваше письмо из Москвы».

Люнье-По А.-Ф. (1869–1940) — известный французский актер, режиссер и театральный деятель. В 1892 г. основал театр «L'Œuvre» в Париже.

290*

Ответ на письмо Немировича-Данченко с пометой Станиславского: «6 июля из Екатер. губ. в Гомбург. Получено 11/24 июля».

¹ Александр Александрович — Юргенс, репетитор приемного сына Немировича-Данченко, Михаила Владимировича.

² Монтировка — в данном случае режиссерские указания для художников, электроосветителей, бутафоров, реквизиторов.

³ В 1908 г. Станиславский разрабатывал основные положения своей будущей «системы». Термин — «моя система» — появляется в 1909 г. (см. вступительную статью Г. Кристи ко 2-му тому Собр. соч.).

⁴ Описание поездки к Метерлинку см. Собр. соч., т. 1, стр. 322–325 и т. 5, стр. 371–375.

⁵ Памятник (бюст) Чехову работы Н. Шлейфера был открыт 12/25 июля 1908 г.

⁶ Эйхлер Дмитрий Адольфович — русский посланник при Баденском дворе.

⁷ Речь Станиславского на открытии памятника Чехову в Баденвейлере — см. Собр. соч., т. 5, стр. 376–382.

…без Ахалиной — то есть без суфлера МХТ.

⁸ Воспоминание о теплом и дружеском приеме МХТ в Праге во время гастролей 1906 г.

⁹ Графиня С. В. Панина стала в 1908 г. пайщицей МХТ. В письме к Немировичу-Данченко от 29 июня 1908 г. она писала: «От души благодарю Вас за это выражение величайшего доверия, которое Вы могли мне оказать, и постараюсь впредь заслужить его» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

¹⁰ Немирович-Данченко сообщал: «3 августа назначу монтировочный осмотр „Синей птицы“, а Сулер в фойе 3-го и 4-го будет припоминать пьесу с актерами» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

¹¹ Немирович-Данченко предлагал взять на должность бутафора Хрисанфова Ивана Хрисанфовича, старого билетера и вахтера.

¹² Полунин Иван Михайлович — бутафор, талантливый изобретатель в области сценической техники. Симов называл его самородком. Работал в МХТ с 1902 по 1916 г.

¹³ Кириллин — описка: Кириллов Василий Сергеевич, электроосветитель. В МХТ работал с 1900 по 1910 г.

¹⁴ Вахтанг Леванович — Мчеделов (1884–1924), помощник режиссера и затем режиссер МХТ. Один из основателей Второй студии МХТ.

¹⁵ «Кладбище» — сцена из «Синей птицы» (в спектакль Художественного театра не вошла).

¹⁶ А. Ф. Горев был тогда еще совсем молодым, неопытным актером, а И. М. Уралов недавно вступил в труппу МХТ.

¹⁷ Метерлинк в Москву не приезжал.

¹⁸ Ответ на слова Немировича-Данченко: «4-го начну „Ревизора“. Этого больше всего смущаюсь. Я так беден по части „Ревизора“! Не знаю просто, в чем найти тот внутренний толчок, который окрыляет фантазию. Уж я и читаю пьесу, и хожу — думаю о ней, и пробую играть, — кроме театрального шаблона ничего не нахожу. Все у меня выходит нарочно. „Не смешно“. Хотел начать писать мизансцену — не успею» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

¹⁹ Немирович-Данченко хотел, чтобы первое действие «Ревизора» шло в маленькой гостиной, а не в столовой.

Художник Симов поддержал замысел Станиславского и сделал для спектакля декорацию столовой.

Качалову не довелось сыграть роль Хлестакова, о которой он мечтал много лет.

²⁰ Роли в спектакле «Ревизор» исполняли: городничего — И. М. Уралов, Анны Андреевны — О. Л. Книппер-Чехова, Марьи Антоновны — Л. М. Коренева, Осипа — В. Ф. Грибунин, Ляпкина-Тяпкина — Л.М.Леонидов, Земляники — А. И. Адашев, Шпекина — В. В. Лужский, Бобчинского — И. М. Москвин, Добчинского — П. А. Павлов, Хлестакова — А. ф. Горев, Уховертова — Н. О. Массалитинов, Пошлепкиной — Е. А. Красовская, жены унтер-офицера — Н. А. Миронова.

291

¹ В 1908 г. Станиславский и Немирович-Данченко снова добивались открытия общедоступного театра или общедоступного отделения МХТ.

² Пьеса А. В. Амфитеатрова «Княгиня Настя» в МХТ не шла. Она была напечатана в XXIV сборнике «Знание» (1908).

³ «Второю пьесой я рекомендую „Плоды просвещения“. Тут роли и ученицам», — писал Немирович-Данченко Станиславскому в июле 1908 г.

В. М. Лопатин (позднее по сцене Михайлов) играл в «Плодах просвещения» роль 3-го мужика. А. Р. Артем исполнял роль старого повара (спектакль Общества искусства и литературы, 1891 г.).

⁴ Немирович-Данченко инсценировал роман Достоевского «Братья Карамазовы». Спектакль был поставлен в 1910 г.

⁵ Здесь говорится о праздновании десятилетнего юбилея Художественного театра. «Задал Симову задачу: как убрать сцену 14 октября на чтении отчета, а может быть, и реферата. Подумайте и Вы», — писал Немирович-Данченко в том же письме (Музей МХАТ, архив Н-Д).

292*

Ответ на письмо Немировича-Данченко от 25 июля 1908 г.

¹ Станиславский сожалел, что «Братья Карамазовы» не пойдут в сезоне 1908/909 г. Это ответ на слова Немировича-Данченко: «„Карамазовы“ в этом году немыслимы. Симову надо написать 20 сцен».

² Немирович-Данченко не был удовлетворен своей постановкой «Росмерсхольма».

³ «Малой сценой» в это время называлось репетиционное помещение МХТ, в котором находилась небольшая сцена.

⁴ Немирович-Данченко предлагал включить в репертуар филиального отделения МХТ «Венецианского купца» Шекспира, распределяя роли главным образом среди молодежи: Порция — Бромлей, Джессика — Коонен, Антонио — Хохлов, Лоренцо — Готовцев. Роль Шейлока предназначалась Вишневскому.

⁵ Боклевский Петр Михайлович (1816–1897) — художник-иллюстратор, карикатурист. Большой известностью пользуются его альбом иллюстраций к «Ревизору», вышедший в 1863 г. под названием «Бюрократический катехизис», и иллюстрации к «Мертвым душам».

⁶ «Kammerspiele» — «Камерный театр», которым руководил Макс Рейнгардт. 12 августа 1908 г. Станиславский смотрел там «Лизистрату» Аристофана.

293*

¹ Изображение чайки стало эмблемой Художественного театра: Оно появилось впервые на занавесе Художественного театра в 1902 г., когда МХТ переехал в новое здание.

² Пьеса Л. Н. Толстого «Живой труп» была поставлена в Малом театре лишь после революции. Право первой постановки (в 1911 г.) было предоставлено Художественному театру.

294*

Месяц указан Станиславским ошибочно. Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Станиславский в шутку называет О. Л. Книппер-Чехову «Любой» и подписывается «Леонид Гаев» (он исполнял эту роль в «Вишневом саде»). Происшествие с потерянными багажными квитанциями напомнило ему беспечность Любови Андреевны Раневской (роль Раневской играла «Вишневом саде» Книппер). Упоминаемые в письме Дуняша, Епиходов, Фирс — действующие лица «Вишневого сада».

²… желтого дуплетом в угол — любимое выражение Гаева.

295

Дата устанавливается по фразе письма: «Сегодня смотрю в Каммершпиле „Лизистрату“», и по связи с письмом № 296.

296

¹ Шенберг (Санин) А. А. — см. примечания к п. 39.

Архипов (Арбатов) H. H. — см. примечания к п. 56.

² Театр-кабаре «Летучая мышь» был основан актером Художественного театра Н. Ф. Балиевым в 1908 г.

297

¹ «Все внимание Станиславского было устремлено на психологическое углубление, искренность переживания и простоту выразительности», — говорил Немирович-Данченко 8 ноября 1908 г. («Постановка „Ревизора“» (беседа с Вл. И. Немировичем-Данченко), «Русское слово»).

² «Лес», «Лазоревое царство», «Ночь» — картины в «Синей птице».

³ Станиславский верно угадал в Лилиной замечательную исполнительницу роли Элины в драме Гамсуна «У врат царства»; Марью Антоновну в «Ревизоре» играла Л. М. Коренева; роль феи в «Синей птице» первые десять спектаклей исполняла M. H. Германова. Начиная с одиннадцатого М. П. Лилина играла в очередь с M. H. Германовой.

298

¹ Глава об этике — имеется в виду глава «Этика» в «Настольной книге драматического артиста» — см. записную книгу Станиславского 1908 г. (Музей МХАТ, архив КС, № 774).

² Брат Станиславского — В. С. Алексеев.

³ Рукопись «Настольная книга драматического артиста. Практические сведения и добрые советы начинающим артистам и ученикам драматического искусства». Два раздела этой теоретической работы опубликованы в Собр. соч., т. 5, стр. 422–428.

299*

Письма А. А. Блоку печатаются по подлинникам, хранящимся в ЦГАЛИ СССР, ф. 55, оп. 1, ед. хр. 412.

Пьеса А. Блока «Роза и Крест» в 1915–1918 гг. репетировалась в Художественном театре (постановка осталась неосуществленной).

Блок восторженно относился к Станиславскому. 9 декабря 1908 г. он писал Константину Сергеевичу: «Вы лично и дело Ваше всегда были и есть для меня — пример строжайшего художника. В Вас я чувствую и силу, и терпение, и жертвенность, и право строжайшего суда. Верю Вам глубоко…» (А. Блок, Соч. в двух томах, т. 2, М., Гослитиздат, 1955, стр. 617–618).

Посмотрев 27 марта 1912 г. «Живой труп», он записал в своем дневнике: «Все — актеры, единственные и прекрасные, но — актеры. Один Станиславский — опять и актер и человек, чудесное соединение жизни и искусства» (там же, стр. 438).

¹ «Песню Судьбы» Блок читал Станиславскому в мае 1908 г. в Петербурге. В письме к отцу Блок сообщал, что Станиславский «пленился пьесой». В дневнике от 3 мая 1908 г. он записал: «Увлечение Станиславского и Немировича-Данченко». Позднее Блок добавил: «Станиславский страшно хвалил, велел переделать две картины, и я переделал в то же лето в одну…» (там же, стр. 444).

300*

Письма к Л. А. Сулержицкому печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее МХАТ (архив КС).

На письме № 300 рукой Сулержицкого написано: «После предпоследней генеральной репетиции „Синей птицы“».

Сулержицкий Леопольд Антонович (1872–1916) — режиссер МХТ с 1905 по 1916 г., ближайший помощник Станиславского. При его участии поставлены «Драма жизни», «Жизнь Человека», «Синяя птица», «Гамлет». Руководил Первой студией МХТ (см. «Сулер. Воспоминания о друге», Собр. соч., т. 5, стр. 532–538).

¹ Сац Илья Александрович — см. далее письмо к нему и примечания.

² Речь идет о сценическом эффекте, который сопровождает в спектакле «Синяя птица» появление актрисы, исполняющей роль Воды.

301*

Написано на визитной карточке. Дата устанавливается по помете адресата.

¹ Станиславский приглашал С. И. Мамонтова на генеральную репетицию «Синей птицы».

302

Авторская дата неразборчива: 5 февраля 1908 или 5 ноября 1908 г. Дата уточняется по связи с письмом к Дункан (апрель 1908 г.).

¹ Станиславский поручил секретарю дирекции М. Я. Шику и Ф. К. Татариновой давать информации петербургским газетам о планах и намерениях МХТ.

² Английский режиссер Гордон Крэг был приглашен в Художественный театр для постановки «Гамлета».

303*

Дата устанавливается по телеграфному штемпелю.

¹ До постановки пьесы на сцене Художественного театра автор не имел права печатать ее. О «Песне Судьбы» Блок писал 29 ноября 1908 г.: «Если бы Вы ответили мне, что пьеса пойдет в будущем году наверное, я бы не стал ее печатать сейчас и ждал бы постановки» (Музей МХАТ, архив КС).

304*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 44, оп. 1, ед. хр. 206.

Бунин Иван Алексеевич (1870–1953) — прозаик, поэт, переводчик.

¹ 5 ноября 1908 г. Бунин писал Станиславскому: «В газетах много пишут о том, что Художественный театр задумывает ставить Шекспира. Если в этом есть хоть доля правды, будьте добры иметь меня в виду как переводчика, — равно как и при постановке „Сарданапала“ Байрона, буде таковая осуществится — перевод у меня наполовину готов» (Музей МХАТ, архив КС).

305

¹ В письме от 29 ноября 1908 г. Блок спрашивает Станиславского о пьесе «Песня Судьбы»: «Разочаровались ли Вы в ней после переделки? Или она представляет слишком большие трудности для театра? Ведь сам я тут — совсем не судья. А, между тем, душа моя просит сцены для этой пьесы, — в противуположность всем остальным, какие я до нее писал».

² В черновом варианте этого письма Станиславский так пояснил свою мысль: «…мне мешает то, что действие происходит в России — я ее не чувствую» (архив КС, № 545).

³ В 1908 г. на репетициях «Ревизора» Станиславский применял свою систему воспитания актера.

306

Печатается по черновому автографу.

Дата устанавливается по ответному письму Метерлинка от 9/22 декабря 1908 г. и по письму Рахманинова к Станиславскому из Дрездена 9/22 декабря 1908 г. (см. С. В. Рахманинов, Письма, М., Музгиз, 1955, стр. 358).

¹ Метерлинк отвечал Станиславскому: «Дорогой друг! Поскольку Вы горячо рекомендуете Вашего друга Рахманинова, я уверен, что „Монна Ванна“ не найдет лучшего музыкального воплотителя. Если бы я был свободен, то Ваш выбор, которому я абсолютно доверяю, был бы достаточен, чтобы я без колебаний доверил ему мое произведение.

К сожалению, как принято во Франции, я должен был заключить договор с музыкальным издателем Хёгель, безусловно запрещающий мне разрешать любому композитору, кроме Фюрье, писать оперу на сюжет моей пьесы, и это для всех стран, где признаны авторские права.

… Прибавлю, что он будет иметь для России мое полное принципиальное согласие и что мои пожелания будут сопровождать его в работе, тем более что он ею интересуется. Еще раз прошу верить, что я искренне сожалею о невозможности доказать Вам мою огромную признательность, дав всецело полное разрешение, которое Вы просили у меня для Вашего друга. Он не мог бы выбрать ни лучшего, ни более авторитетного посредника, но я, как уже Вам сказал, связан материальными обязательствами.

Сохраняя лучшие воспоминания, прошу верить, дорогой друг, моей искренней преданности.

Метерлинк».

Копия письма Метерлинка, сделанная рукой К. С. Станиславского, хранится в Музее МХАТ (архив КС).

307*

¹ Гнедич Петр Петрович (1855–1925) — беллетрист, драматург, переводчик, искусствовед. С 1901 по 1908 г. был управляющим труппой Александрийского театра и пытался, под влиянием спектаклей МХТ, реформировать там режиссерское искусство.

² Н. А. Котляревский занял место управляющего труппой Александрийского театра по уходе Гнедича.

³ Коонен Алиса Георгиевна — ученица школы и артистка МХТ с 1905 по 1913 г. После того как Коонен сыграла Митиль в «Синей птице» (1908), Станиславский подарил ей медальон с изображением синей птицы и надписью «Elle vous porte mes véux» («Она несет вам мои пожелания»). Наиболее значительные роли Коонен в МХТ — Маша в «Живом трупе» и Анитра в «Пер Гюнте». В дальнейшем Коонен связала свою артистическую судьбу с Камерным театром. Ныне — народная артистка РСФСР.

308

Дата устанавливается по связи со следующим письмом.

¹ Речь идет о предварительной продаже билетов на спектакли МХТ в Петербурге.

² Л. Я. Гуревич писала о «Ревизоре» дважды: «Московский Художественный театр. „Ревизор“» («Слово», 22 декабря 1908 г.) и «Возрожденный „Ревизор“» («Слово», 7 января 1909 г.)

³ Роль Сахара в «Синей птице».

⁴ В спектакле Художественного театра Хлестаков во втором акте таскал за волосы трактирного слугу и швырял в Осипа штиблетами. Л. Я. Гуревич возражала против этих «утрированных деталей».

⁵ В статье «Возрожденный „Ревизор“» Л. Гуревич писала о Кугеле: «Homo Novus. талантливый человек, но — вопреки своему псевдониму — неисправимый реакционер в вопросах искусства, еще не видав постановки, разражается в своем журнале „Театр и искусство“ ужасающим воплем о попрании священных классических традиций, о „вандализме“ и „нигилизме“ Станиславского, о режиссерском самодурстве».

⁶ «Анафема» — пьеса Л. Андреева «Анатэма». Поставлена в МХТ 2 октября 1909 г.

⁷ Кузнецов Степан Леонидович (1879–1932) был приглашен в МХТ в 1908 г. и пробыл в нем два сезона. Сыграл Хлестакова, Фирса («Вишневый сад»), Ферапонта («Три сестры») и другие роли. С 1923 по 1925 г. — артист театра МГСПС. С 1925 г. до конца жизни играл в Малом театре. Народный артист РСФСР.

309

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Станиславский сообщает Л. Я. Гуревич сведения для печати о первых занятиях по «системе» в труппе МХТ.

² Капустники — вечера пародии и шутки.

Программа капустника, состоявшегося 9 февраля 1909 г., хранится в Музее МХАТ (архив КС).

310*

Ответ на письмо С. А. Андреевского от 2 февраля 1909 г.

¹ Андреевский высказывал недовольство по поводу включения в репертуар МХТ пьесы Л. Андреева «Анатэма».

² Немирович-Данченко писал Станиславскому 19 июня 1907 г.: «…Начнем сезон „Каином“. Мне все кажется, что раз принцип постановки найден и уже давно Вами пережит, работа сведется к актерской, а их тут всего 5–6 человек. Месяца будет совершенно довольно…Если бы удалось вызвать в Леонидове трагизм, а Качалова взвинтить на огневого, мечущего молниями Люцифера, то эффект был бы удивительный» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

³ Трагедии Байрона «Сарданапал» и «Манфред» в МХТ не шли. В 1920 г. Станиславский поставил мистерию Байрона «Каин» с Леонидовым в заглавной роли. Несколько ранее Качалов включил в свой концертный репертуар монологи и сцены из «Манфреда».

311

Письма к H. В. Дризену печатаются по подлинникам, хранящимся в рукописном отделе Государственной публичной библиотеки имени М. Е. Салтыкова-Щедрина в Ленинграде (архив Н. В. Дризена, № 277).

Дата уточняется по возобновлению «Трех сестер» — 16 февраля 1909 г.

Дризен Николай Васильевич — историк театра, цензор Главного управления по делам печати. В 1907 г. вместе с H. H. Евреиновым основал «Старинный театр». Автор книги «Сорок лет театра. Воспоминания. 1875–1915» и др. С 1909 г. — редактор «Ежегодника императорских театров».

¹ Станиславский вел репетиции с В. В. Барановской, получившей роль Ирины, и с А. Г. Коонен, исполнявшей роль певицы.

² Отчет о десятилетней художественной деятельности Московского Художественного театра (см. Собр. соч., т. 5, стр. 405–415).

³ Рябушинский Николай Павлович — крупный капиталист, издатель журнала «Золотое руно».

⁴ Художник В. Е. Егоров ездил в Данию в связи с первоначальным замыслом постановки «Гамлета».

⁵ Речь идет о Г. С. Алексееве и его жене.

312

Датируется по связи с записью Станиславского в журнале спектаклей МХТ от 20 февраля 1909 г. Л. М. Леонидов в это время был представителем труппы в Правлении театра.

¹ 20 февраля 1909 г. в журнале спектаклей МХТ Л. А. Сулержицким была сделана запись по поводу 78-го спектакля «Синей птицы» (полностью опубликована в «Ежегоднике МХТ» за 1944 г.). Обращаясь к труппе МХТ, Сулержицкий писал: «Сотрудники, так жаждавшие играть в „этой“ пьесе „хоть что-нибудь“, играют уже в очередь, да и в очередь-то приходится притягивать протоколами, замечаниями, корпоративной порядочностью… Надо подумать об этом, надо выработать какие-нибудь способы, которыми можно было бы поддерживать художественность исполнения пьесы… За немногими исключениями (почему-то выпадающими на маленькие роли) актеры от спектакля к спектаклю мало-помалу становятся не „творцами“, а „докладчиками“ роли, как определяет такой род исполнения Константин Сергеевич. И, должен сказать, — очень плохими докладчиками. …Реплики хватаются раньше окончания предыдущих слов; переходы делаются раньше, чем случилось то, что должно вызвать тот или другой переход… Роли теряют рисунок и расплываются в каком-то кисло-сладком сентиментализме — этой язве театра… От этого и темп вместо бодрого, живого получается затяжной, нудный. В ролях появляются пустые места…».

Рядом с обращением Сулержицкого 20 февраля 1909 г. появилась запись Станиславского: «Протокол прекрасно выражает мои муки и опасения. Очень будет жаль, если товарищи отнесутся к этому протоколу холодно или недружелюбно.

…И странно… Лев Антонович ни одним словом не упрекает в нерадении, в отсутствии дисциплины, в нежелании. Напротив. Значит, кроме дисциплины и порядка есть что-то другое, что может подтачивать художественное дело.

Есть ремесло актера — представление, и есть искусство переживания.

Никогда наши и вообще русские актеры не будут хорошими ремесленниками. Для этого надо быть иностранцем. Наши артисты и наше искусство заключаются в переживании.

Каждую репетицию, каждую ничтожную творческую работу нужно переживать. Этого мало. Надо уметь заставить себя переживать.

И этого мало — надо, чтоб переживание совершалось легко и без всякого насилия.

Это можно, это достижимо, и я берусь научить этому искусству каждого, кто сам и очень захочет достигнуть этого.

Согласен с Л. А.: в этом и только в этом — будущее театра.

Без этого — я считаю театр лишним, вредным и глупым.

Теперь я свободен. В будущем сезоне буду очень занят.

Впредь я отказываюсь работать по каким-нибудь иным принципам.

Приглашаю всех, кто интересуется искусством переживания, подарить мне несколько часов свободного времени. С понедельника я возобновляю занятия.

В 1 час дня я буду приходить в театр для того, чтобы объяснять ежедневно то, что театр нашел после упорных трудов и долгих поисков.

Организацию групп и порядка и очереди я на себя не беру.

К. Алексеев».

313*

Дата устанавливается по упоминанию спектакля «У врат царства» Гамсуна, первое представление которого состоялось 9 марта 1909 г.

¹ Спектакль «У врат царства» был поставлен Немировичем-Данченко и Лужским.

314*

Письма и телеграммы к М. В. Добужинскому печатаются по подлинникам, хранящимся в научном архиве Государственного Русского Музея, ф.115, ед. хр. 1036.

Добужинский Мстислав Валерианович (1875–1957) — живописец, график, театральный художник. МХТ поставил в декорациях Добужинского тургеневские пьесы: «Месяц в деревне», «Где тонко, там и рвется», «Нахлебник», «Провинциалка»; инсценировки произведений Достоевского: «Николай Ставрогин», «Село Степанчиково»; «Горе от ума» (возобновление 1914 г.); «Будет радость» Мережковского (1916).

¹ М. В. Добужинский писал Станиславскому: «Мои друзья, которым я передал о Вашем предложении совместной работы, с радостью соглашаются. Театр Ваш мы все давно любим и уважаем, и это то, о чем только можно бы мечтать. Вопросы, которые Вам хочется разрешить, так же близки и нам, но кажется, что искать то или иное решение можно было бы при непосредственной уже работе в театре. Что касается „Месяца в деревне“, то Бенуа, Бакст и Сомов, которые могли, по-моему, заинтересоваться этой постановкой, убедили меня взять на себя эту работу — их же интересуют теперь иные вещи…» (Музей МХАТ, архив КС).

² Соглашаясь оформлять спектакль «Месяц в деревне», Добужинский знакомил Станиславского со своим подходом к пьесе: «Как я Вам уже говорил, меня привлекает уютность, провинциальность в эпохе „Месяца в деревне“. Последнее время я был в иных сферах. Мои постановки исходили из примитива или лубка, но именно после них мне так хочется подобной пьесы, полной прелести, старомодности и уюта… Летом я хочу побывать в уголках, сохранивших остатки старой жизни (Грабарь укажет), если тот материал, который надеюсь найти в Петербурге и Москве у собирателей, мне покажется недостаточным» (Музей МХАТ, архив KС).

315*

¹ В 1886 г. Станиславский поступил в Московское театральное училище. Экзамен вела Г. Н. Федотова. Первую полученную в школе роль — Неклюжева (в пьесе А. И. Пальма «Наш друг Неклюжев») — Станиславский не мог сыграть, так как был занят делами на фабрике Товарищества «Владимир Алексеев».

² Федотова просила найти покупателя для ее имения на Оке. Проект Станиславского не осуществился.

³ Съемка спектакля «Борис Годунов» в кино не состоялась.

316*

Год устанавливается по связи со следующим письмом, месяц и число — по фразе: «Идет во второй раз „Синяя птица“» (31 марта 1909 г.).

317*

¹ И. М. Уралов исполнял роль городничего, А. Ф. Горев — Хлестакова.

318*

¹ Об этом «царском спектакле» см. воспоминания Л. М. Леонидова («Ежегодник МХТ» за 1944 г.).

² В пьесе К. Гамсуна «У врат царства» Лилина исполняла роль Элины. Александр Блок восторженно отзывался о ее игре.

319*

Письма и телеграммы к А. Н. Бенуа печатаются по подлинникам, хранящимся в научном архиве Государственного Русского музея в Ленинграде, ф. 137, ед. хр. 36.

Бенуа Александр Николаевич (1870–1960) — художник, критик, историк искусства, вместе с С. П. Дягилевым возглавлял объединение художников «Мир искусства». С 1913 по 1915 г. Бенуа ставил и оформлял в МХТ «Брак поневоле», «Мнимого больного», «Хозяйку гостиницы», «Пир во время чумы», «Каменного гостя», «Моцарта и Сальери».

¹ Весной 1909 г. М. В. Добужинский писал Станиславскому, что «Бенуа прямо мечтает о такой работе, где бы он мог быть не только декоратором, но и участвовать в самой постановке — что именно Вам и желательно» (Музей МХАТ, архив КС).

320*

¹ В «Ифигении в Авлиде» Глюка Дункан стремилась восстановить античную хореодраму — соединение танца, музыки и пантомимы. В программу ее концерта входили также танцы, исполняемые под музыку Седьмой симфонии Бетховена.

² «Круги» и «стрелы» — термины «системы» Станиславского. Умение актера сосредоточить, мобилизовать, направить свое внимание («отыскать круг внимания и круг сосредоточенности») Станиславский считал непременным условием творчества.

От первоначального термина «стрелы» Станиславский отказался. В записной книге 1908–1913 гг. сохранилась запись, позднее перечеркнутая и отвергнутая Станиславским: «Трудно и долго излагать письменно душевные и физические ощущения человека. Чтоб сократить эту работу, я предлагаю применить знаки, иллюстрирующие физиологические ощущения и психологические переживания человека: стрела, направленная вверх — развитие, повышение энергии, бодрости, интенсивности переживания; стрела, направленная вниз — понижение энергии, бодрости и интенсивности переживания» (Музей МХАТ, архив КС, № 545).

³ Гоголевские торжества были приурочены к 100-летию со дня рождения Н. В. Гоголя.

321*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС). Дата устанавливается по упоминанию сотого представления «Синей птицы».

Сац Илья Александрович (1875–1912) — композитор и дирижер. Им написана музыка к спектаклям МХТ «Драма жизни», «Жизнь Человека», «Синяя птица», «Анатэма», «Miserere», «У жизни в лапах», «Гамлет».

Станиславский писал о И. А. Саце в своей книге «Моя жизнь в искусстве» (Собр. соч., т. 1, стр. 311–312).

¹ Постановка пьесы Метерлинка «Пелеас и Мелисанда» не была осуществлена.

² Вскоре в непосредственной работе над спектаклем обнаружились противоречия между реалистическим методом Станиславского и идеалистическим замыслом Крэга.

³ В начале спектакля, еще при закрытом занавесе, женский хор пел гимн без слов, сливающийся с воем ветра и шумом моря. Чтобы скрыть «натуралистическую природу» человеческого голоса и создать иллюзию «гармонического ветра», мелодия исполнялась под аккомпанемент первого и второго альта, виолончели и контрабаса. Доносился печальный и заунывный звон гонга (там-тама).

Перед началом второй картины («Парадная комната в замке») раздавались фанфары, «дерзкие, зловещие, наглые фанфары с невероятными созвучиями и диссонансами, которые кричат на весь мир о преступном величии и надменности вновь взошедшего на престол короля». Фанфары врывались также в финал второй картины и звучали среди размышлений Гамлета.

Наибольшей драматической силы достигала музыка в теме одиночества Гамлета. Мелодия без слов исполнялась мужским и женским хором. Она возникала также в сцене клятвы.

Трагическая, мрачная, подчас жуткая музыка первого акта сменялась легкими, изящными, игривыми фанфарами в стиле старинной музыки Люлли и Рамо, возвещавшими приближение бродячих актеров. В сцене «Мышеловка» музыка отвечала действенным психологическим задачам актерской игры. Тупой и грубый марш, в котором как бы слышался топот сапог, сопровождал появление Клавдия и придворных (марш назывался «Держава»). Пантомима, уличающая Клавдия в злодеянии, также была построена на музыке. В финале спектакля, когда Гамлет лежал распростертый на черном плаще, на словах: «Пусть ему окажут все почести военные», в оркестре возникал величавый похоронный марш.

⁴ «Песнь матерей» была написана Сацем для картины «Лазоревое царство» в «Синей птице».

322

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина. Дата устанавливается по фразе: «Только сегодня, покончив петербургский сезон» (последний спектакль в Петербурге состоялся 3 мая 1909 г.). Станиславский, по-видимому, поставил в конце письма дату отправления.

Мелитинская Мелитина Александровна двенадцать лет руководила драматическим театром при Сергиевском Народном доме в Москве.

Письмо М. А. Мелитинской не сохранилось.

323*

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ «После Вашего отъезда… — писала 9 мая 1909 г. Л. Я. Гуревич, — сразу словно опустела петербургская жизнь. Вы сами не можете измерить всей глубины влияния Художественного театра, влияния не в театральной только, но и в иной сфере. На себе я чувствую это влияние с такою силою и отчетливостью, что, по совести, никто и ничто не сравнится с ним для меня — ни один из писателей, когда-либо изученных мною, ни один художник, ни один мыслитель.

…Здесь, как и везде на Руси, есть немало непочатых сил, но они задыхаются, потому что, правда, нам нечем дышать в современной жизни, и только Художественный театр несет с собою атмосферу, полную животворного кислорода» (Музей МХАТ, архив КС).

Отношение петербургской интеллигенции к гастролям Художественного театра раскрывается также в письме А. Блока к матери (13 апреля 1909 г.): «…А вечером я воротился совершенно потрясенный с „Трех сестер“. Это угол великого русского искусства…Чехова принял всего, как он есть, в пантеон своей души и разделил его слезы, печаль и унижение…» (Соч. в двух томах, т. 2, стр. 624–625).

² Л. Я. Гуревич писала Станиславскому: «Вы уехали, а газеты продолжают писать о вас — правду или неправду, не разберу. И вот я беспокою Вас опять просьбою передать г-же Татариновой прилагаемые вырезки из „Биржевых ведомостей“ и „Речи“ и попросить ее написать для „Слова“ заметку по вопросам, затронутым этими газетами» (Музей МХАТ, архив КС).

³ В Петербурге распространились слухи о разладе между Г. Крэгом и Художественным театром.

324*

Дата устанавливается по пребыванию Станиславского в Берлине.

¹ Речь идет, вероятно, об участниках так называемых «Сезонов русского балета» в Париже, организованных С. П. Дягилевым.

325

Дата устанавливается по связи с предшествующим письмом к Л. А. Сулержицкому.

¹ Станиславский высоко ценил игру Ванды Ландовской на клавесине, посещал ее концерты в Москве, любил беседовать с нею об искусстве.

² Зингер — владелец известной фирмы швейных машин.

³ Юра — брат Станиславского, Г. С. Алексеев.

⁴ В театре «Variete» Станиславский смотрел комедию «Король» А. Кайаве, Р. де Флера и Эм. Арена.

⁵ Корсов Богомир Богомирович (1845–1920) — оперный певец (баритон), артист Большого и Мариинского театров.

⁶ Elisabeth — сестра Айседоры Дункан.

⁷ Кларети Жюль (1840–1913) — французский романист и драматург. С 1885 г. до конца жизни возглавлял театр «Комеди Франсэз».

⁸ Conference (франц.) — публичная лекция, беседа. Судя по дальнейшим письмам, у Дункан состоялся просто прием гостей, интересующихся ее школой.

326*

Дата устанавливается по пребыванию Станиславского в Париже, по описанию встречи с А. Дункан.

¹ Изидора — Айседора Дункан.

² Ел. Ив. — Рабенек-Книппер Элла Ивановна. Вела уроки танца в МХТ с 1907 по 1910 г.

327*

Дата устанавливается по связи с предыдущим письмом.

328*

¹ Нина Николаевна Литовцева (Качалова) перенесла в тот год тяжелую операцию.

² Семья Лужских.

³ «Весы» — московский литературно-критический журнал, орган символистов.

⁴ Конан-Дойль Артур (1859–1930) — английский писатель. Пьеса Конан-Дойля в Малом театре не ставилась.

⁵ «Пугает немного Качалов, и сам он пишет, что плохо себя чувствует, и все театральные, от кого получила письма, говорят, что он ужасно бледен и нехорошо выглядит. Вытянет ли он „Анафему“ и „Гамлета“? (из письма Лилиной к Станиславскому, август 1909 г.).

⁶ Во Флоренции Крэг делал макеты для „Гамлета“ и разрабатывал режиссерский план.

⁷ Пьеса, которую Немирович-Данченко писал летом 1909 г., осталась незаконченной.

329*

Дата устанавливается по пребыванию Станиславского в Сен-Люнере.

¹ О. Л. Книппер репетировала и играла центральную роль Натальи Петровны в пьесе Тургенева „Месяц в деревне“.

² Премьера „Месяца в деревне“ состоялась 9 декабря 1909 г.

³ Очевидно, рукописи по „системе“.

⁴ Мать и сестра А. П. Чехова.

330*

¹ M. H. Германова.

² Л. М. Коренева играла Аню в „Вишневом саде“ в сезоне 1912/13 г. В 1909 г. она исполняла роль Верочки („Месяц в деревне“).

Лилина была первой исполнительницей роли Лизы в „Горе от ума“. Затем играла графиню-внучку и позднее Хлестову. Роль Лизы перешла к Л. А. Косминской и Л. М. Кореневой.

³ Художественный театр намеревался включить в спектакль „Синяя птица“ картину „Кладбище“, но так и не сделал этого.

⁴ Первая беседа Станиславского с участниками спектакля „Месяц в“ деревне» состоялась 20 августа 1909 г.

331*

Дата уточняется по связи со следующим письмом к Лилиной.

¹ Станиславского беспокоило увлечение дочери «левыми» течениями в живописи.

² Родители Э. И. Рабенек были владельцами булочной в Москве.

³ Рубинштейн Ида — танцовщица и драматическая актриса.

⁴ «Олимпия» — парижский театрально-концертный зал.

332

¹ Парижские театры: «Comedie Franeaise», «Gymnase», «Porte Saint-Martin».

² Драма А. Буржуа по роману Поля Феваля «Горбун».

³ Трагедия Шекспира «Макбет» в переводе М. Метерлинка с Жоржет Леблан в роли леди Макбет была сыграна в бывшем аббатстве, где жил Метерлинк. Участники спектакля и зрители (их было 50 человек) переходили из одного зала в другой, из одного подземелья в другое; некоторые сцены шли на лоне природы — en plein air, как говорится в тексте письма. (См. «Ежегодник императорских театров», 1910, вып. 3, стр. 119–124).

333

¹ Станиславский в это время готовился к репетициям пьесы Тургенева «Месяц в деревне».

² Речь идет о репетициях пьесы Л. Андреева «Анатэма».

³ Эллида — главная роль в пьесе Ибсена «Женщина с моря».

334

¹ Лужский вместе с Немировичем-Данченко вел репетиции «Анатэмы».

² Симов должен был за лето сделать декорации к «Анатэме». 3 августа Немирович-Данченко отклонил представленный им макет первого действия.

По эскизам и макетам М. В. Добужинского изготовляли деревянные части декораций к спектаклю «Месяц в деревне».

³ Роль Беляева в «Месяце в деревне» на премьере играл Р. В. Болеславский; А. Г. Коонен вошла в спектакль позднее. Первой исполнительницей роли Верочки была Л. М. Коренева, В. В. Готовцев в спектакле не участвовал.

335*

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Поручения и телеграммы были связаны с похоронами поэтессы О. Н. Чюминой.

336*

¹ Юшкевич Семен Соломонович (1868–1927) — беллетрист и драматург, печатавшийся в сборниках «Знание». В 1910 г. в МХТ была поставлена его пьеса «Miserere» (первоначальные названия: «Господи, помилуй нас!», «К небу!»).

² Н. В. Дризен был назначен в 1909 г. редактором «Ежегодника императорских театров».

337

¹ Станиславский готовил роль Ракитина («Месяц в деревне»).

338*

¹ Статья Н. А. Попова «Станиславский, его значение для современного театра (опыт характеристики)» появилась в «Ежегоднике императорских театров», 1909, вып. 2, стр. 71–85. Это был первый монографический очерк о Станиславском.

² Проработав два сезона, Н. А. Попов ушел из Малого театра. М. П. Дагмаров, Е. Ф. Павленков, H. H. Урванцев, которых рекомендовал Н. А. Попов, в труппу МХТ не вошли.

339

Печатается (с некоторыми сокращениями) по подлиннику, предоставленному для публикации О. Л. Книппер-Чеховой. Год устанавливается в связи с работой над «Месяцем в деревне».

¹ Ролью Натальи Петровны в «Месяце в деревне» Книппер-Чехова овладела с огромным трудом. В своих воспоминаниях она рассказывает: «И вот, когда мои страдания и ужас перед невозможностью схватить всю тонкость переживаний тургеневской женщины так овладели мной, что заслонили от меня всю прелесть, весь аромат этого образа, я во время одной из репетиций разрыдалась, решительно сказала, что не могу играть, и уехала домой, — вот тогда-то и сказалось все необыкновенное отношение Константина Сергеевича к изнемогающему и растерявшемуся актеру. На другой день пришло письмо Константина Сергеевича, которое меня поразило, взволновало необычайно и доставило еще больше страданий уже не за себя, а за него» (сб. «О Станиславском», стр. 264).

² Научные слова — специальные термины «системы» Станиславского.

³ Работу над ролью в то время Станиславский начинал с того, что намечал в тексте пьесы «куски» действия и соответствующие «задачи». Намечая конкретные психологические задачи каждого куска, он разрабатывал партитуру роли. Так, во взаимоотношениях Натальи Петровны с Верочкой устанавливались различные стадии, связанные с внутренним развитием роли: «Она искренно любуется Верочкой, ее молодостью, свежестью — никакого намека на подозрение и ревность. Ей приятно, что Вера говорит о Беляеве… Словом: в доме все благополучно, уютно — много жизни и семьи. В 1-м акте Наталья Петровна любуется молодостью Веры. Во 2-м акте она будет раздражаться этой молодостью, а в 3-м акте она будет ненавидеть эту молодость» (режиссерский экземпляр «Месяца в деревне», Музей МХАТ, архив КС).

⁴ «Дорогой, любимый Константин Сергеевич! — отвечала О. Л. Книппер-Чехова, — не могу Вам передать, как глубоко тронуло меня Ваше письмо и Ваши нежные цветы… Мои глаза еще не совсем высохли после этой ночи…

…Мне хочется сыграть Наталью Петровну так, чтоб не стыдно было перед Вами. В тяжелые минуты буду перечитывать Ваше письмо. Простите меня за все, и спасибо Вам за все» (Музей МХАТ, архив КС).

340

¹ В своем письме от 22 декабря 1909 г. Л. Я. Гуревич привела цитату из книги немецкого историка театра и критика Юлиуса Баба «Kritik der Buhne». В этой книге автор вспоминает свои впечатления от спектаклей МХТ в Берлине в 1906 г.

² Драматическая хроника А. Н. Островского «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» была возобновлена в Малом театре 31 августа 1909 г.; первое представление «Цезаря и Клеопатры» Б. Шоу состоялось 19 октября 1909 г.

341

¹ Премьера Тургеневского спектакля («Нахлебник», «Где тонко, там и рвется», «Провинциалка») состоялась 5 марта 1912 г. Пьеса «Вечер в Сорренто» поставлена не была.

342*

Печатается по подлиннику, предоставленному для настоящего издания бывшим актером Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской, А. А. Ставрогиным.

А. А. Ставрогин устанавливает дату этого письма по данным биографии Ф. Ф. Комиссаржевского.

Комиссаржевский Федор Федорович (1882–1953) — режиссер, заведовал монтировочной частью Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской с 1904 г., а с 1907 по 1909 г. был режиссером этого театра. Его постановкам, оперным и драматическим, как в этот период, так и в дальнейшем было присуще стилизаторство. В 1917 г. вышла книга Ф. Комиссаржевского «Творчество актера и теория Станиславского», содержащая полемику с «системой» Станиславского. В 1919 г. Комиссаржевский эмигрировал.

¹ Комиссаржевский просил принять его в Художественный театр на должность режиссера.

343*

¹ Очередная выставка объединения «Мир искусства».

² «Месяц в деревне».

³ Комната в квартире Станиславского, где Добужинский останавливался, приезжая в Москву.

⁴ А. Н. Бенуа.

⁵ Доктор С. С. Боткин. На его похороны М. П. Лилина ездила в Петербург.

344*

¹ Марджанов Константин Александрович (Котэ Марджанишвили; 1873–1933) был режиссером Художественного театра с 1910 по 1913 г. Участвовал в постановках: «Братья Карамазовы» — по роману Достоевского, «Гамлет» Шекспира, «Miserere» Юшкевича, «У жизни в лапах» Гамсуна, «Пер Гюнт» Ибсена. Был одним из основателей Свободного театра в Москве (1913). Подлинного расцвета творчество Марджанова достигло после Великой Октябрьской социалистической революции. Его постановка «Овечьего источника» Лопе де Вега в Киеве в годы гражданской войны была большим общественным и художественным событием. В 1922 г. Марджанов возглавил театр имени Руставели в Тбилиси, в 1928 г. основал в Тбилиси новый драматический театр, который сейчас носит его имя. В 1933 г. Марджанов поставил трагедию Шиллера «Дон Карлос» в Малом театре. Марджанову было присвоено звание народного артиста Грузинской ССР.

345*

Ответ на письмо М. Г. Савиной от 7 февраля 1910 г.

¹ Савина прислала Станиславскому записную книжку в темно-красном сафьяновом переплете. На обложке тиснением было воспроизведено факсимиле «М. Савина». На первой странице — автограф: «Обаятельному „Ракитину“ К. С. Станиславскому „Наталья Петровна“ М. Савина. 1910 г.».

В книжку Савина переписала свои воспоминания «Мое знакомство с Тургеневым». «Когда я гостила в Спасском у Ивана Сергеевича, он показал мне дагерротип симпатичной брюнетки с правильным овалом лица (прическу этой брюнетки я взяла, когда играла Нат. Петр.) и сказал: „Это мой роман — Наталья Петровна“. Потом, после легкой паузы, добавил: „А я — Ракитин! Знайте, душа моя, что во всех моих романах неудачные любовники — Санин, Ракитин et С ⁰ — это я“. М. Савина» (Музей МХАТ, архив КС, № 4899). Публикация воспоминаний в журнале «Театр и искусство» (1900, № 2, стр. 31–32) несколько расходится с данным текстом.

² «Надеюсь, что хоть теперь-то Вы пришлете мне Вашу фотографию, Константин Сергеевич (!!!!!!!!)», — писала Савина (Музей МХАТ, архив КС).

³ Отрывки из воспоминаний Савиной о ее поездке в Берлин и Прагу печатались в 1910 г. в журнале «Обозрение театров». См. также «Русское сценическое искусство за границей» (изд. А. Е. Молчанова в пользу РТО), 1909.

⁴ Савина прислала Станиславскому свои фотографии (Верочка и Наталья Петровна в «Месяце в деревне», Сарра в «Иванове») с автографами.

346*

Дата устанавливается по репетициям «Гамлета».

¹ Письмо Дункан Станиславский получил, очевидно, 11 марта 1910 г., в день премьеры комедии А. Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты», в которой он играл роль Крутицкого.

² Капустник, о котором пишет Станиславский, состоялся 8 марта 1910 г.

³ M. Allain — Мод Аллен, английская танцовщица, гастролировавшая в Москве и Петербурге.

347

Дата устанавливается по программам петербургских гастролей МХТ 1910 г.

¹ В 1910 г., после смерти В. Ф. Комиссаржевской, были задуманы два сборника: «Сборник памяти В. Ф. Комиссаржевской» под редакцией Евт. Карпова и сборник «Алконост» (памяти В. Ф. Комиссаржевской), изд. Передвижного театра П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской. Л. Я. Гуревич готовила к печати сборник «Алконост» (в нем напечатана ее статья «На путях обновления театра»).

² Статью о В. Ф. Комиссаржевской Станиславский так и не написал.

348

¹ Лилина уехала из Петербурга до окончания гастролей МХТ.

² Станиславский выступил с речью на банкете, устроенном в честь Художественного театра.

³ Круг — см. прим. к письму № 320.

⁴ Сергей Митрофанович — Зарудный.

⁵ Д. М. Мусина-Пушкина — актриса Александрийского театра, в прошлом участница спектаклей Общества искусства и литературы.

⁶ Речь идет об экзаменах Игоря Алексеева.

349*

¹ Репетиции пьесы Гамсуна «У жизни в лапах» начались осенью 1910 г. (режиссеры — Немирович-Данченко и Марджанов). Премьера — 28 февраля 1911 г. О. Л. Книппер играла роль фру Гиле.

350*

¹ В какой пьесе Станиславский и Лилина видели Савину в Ессентуках, установить не удалось.

19 июня 1910 г. Савина писала А. Е. Молчанову из Ессентуков: «Со Станиславским я вижусь каждый день: лекции об искусстве» (архив А. Е. Молчанова).

351*

Письма к О. В. Гзовской печатаются по подлинникам, хранящимся в личном архиве О. В. Гзовской.

¹ Поздравляю Вас с началом — то есть с началом работы Гзовской в Художественном театре.

² Начав работу над ролью Офелии, Гзовская писала Станиславскому осенью 1910 г.: «Пока все еще спутано, трудно разобраться… Уже за столом одну сцену мы все вместе разобрали по кускам, сцену Полония, Офелии, Лаэрта, но приспособление и вообще более подробное личное толкование каждой из нас мы будем делать завтра, пока у нас с Коонен общего в толковании мало» (Музей МХАТ, архив КС).

Роль Офелии Коонен не играла.

«Гамлет» был поставлен в МХТ в 1911 г. Впервые на сцене МХТ Гзовская выступила в роли Катерины Ивановны в «Братьях Карамазовых».

352*

Дата устанавливается по связи с письмом к Гзовской от 27 июля 1910 г.

¹ Станиславский просит Сулержицкого пройти с Гзовской роль Офелии.

353

Дата установлена О. И. Сулержицкой.

¹ Записи по «системе», сделанные летом 1910 г., Станиславский читал А. М. Горькому в феврале 1911 г. Позднее Станиславский говорил, что это были «начальные строки и пробы пера по созданию подобия „грамматики драматического искусства“».

354

¹ Письмо написано Лилиной под диктовку Станиславского.

Болезнь Станиславского (брюшной тиф) задержала его в Кисловодске и помешала постановке «Гамлета».

Выздоравливая, Станиславский лепил из глины статуэтки главных персонажей трагедии.

² Сулержицкий пробыл в Кисловодске весь опасный период болезни Станиславского.

11 сентября 1910 г. Горький писал Сулержицкому: «Огорчен и встревожен нездоровьем К. С. Не схожи мы с ним, но люблю и уважаю в нем одного из талантливейших русских людей, редки у нас люди, влюбленные в свое дело! Свято и нежно и страстно влюбленные!

Прочитай прилагаемое письмо и, если оно его не взволнует, передай ему» (Архив А. М. Горького).

³ Художественный театр направил в Кисловодск артистку Е. П. Муратову для помощи в уходе за больным.

МХТ хотел поставить к столетию Отечественной войны 1812 г. инсценировку романа Л. Н. Толстого «Война и мир». Над ней работал Станиславский. Первые три части романа он разбил на акты и картины, установив длительность каждой из них. В инсценировке было около восьмидесяти действующих лиц. В архиве Станиславского хранятся собранные из журналов и газет иллюстрации: военная форма солдат 1812 г. и т. п.

⁴ В других письмах Станиславский чрезвычайно высоко оценивает режиссерскую деятельность Лужского и с благодарностью отзывается об участии Москвина и Александрова в режиссерской работе МХТ.

⁵ В это время Сулержицкий был педагогом школы Адашева, вел режиссерскую работу в МХТ, помогал оперной артистке Большого театра М. Г. Гуковой в работе над ролями.

⁶ Сулержицкий увез рукопись Станиславского для перепечатки на машинке. Станиславский с нетерпением ждал возможности продолжить начатую работу (см. письмо к О. И. Сулержицкой).

Занятия со Станиславским по «системе» помогли Лилиной стать ее великолепным знатоком и последователем. В конце жизни Лилина с увлечением занималась театральной педагогикой.

⁷ H. H. Литовцева свидетельствует: «Иногда гениальные мысли К. С. (Станиславского) доходили до актеров яснее и понятнее через интерпретацию Сулера, как мы его звали, и К. С. ощущал это и очень ценил» (H. H. Литовцева, Из прошлого Московского Художественного театра, «Ежегодник МХТ» за 1943 г., стр. 396).

⁸ «Штат Красного креста», «главный фельдшер» — шутливые наименования Сулержицкого и других, ухаживавших за Станиславским во время его болезни.

⁹ «Моя болезнь для театра явилась жестоким ударом, — рассказывал Станиславский в письме к С. А. Андреевскому от 31 декабря 1910 г. — Были залажены три пьесы: „Гамлет“ (по Крэгу), Тургеневский спектакль (с Добужинским) и Мольер (с Бенуа). Вожжи всех трех спектаклей были у меня в руках. 1 августа я захворал, а 2-го съехалась труппа для работы. Представьте положение театра и их состояние. Но театр поборол все трудности и выполнил невероятную работу. В два месяца поставить пьесу из „Карамазовых“, найти форму и срепетировать два вечера — это невероятное по трудности дело».

Ставил и инсценировал «Братьев Карамазовых» Немирович-Данченко, режиссеры спектакля — Лужский и Марджанов. «Братья Карамазовы» шли два вечера подряд.

¹⁰ Ольга Ивановна — жена Л. А. Сулержицкого. Митя — сын.

¹¹ Ольга Владимировна — Гзовская.

355*

Ответ на письмо Г. Н. Федотовой от 11 сентября 1910 г. (Музея МХАТ, архив КС).

¹ «Дорогой, несравненный друг мой… — писала Г. Н. Федотова, — теперь все ужасы миновали! Вы с новыми силами, с новой энергией начнете Ваше любимое дело, и снова Москва увидит художественные, незабываемые образы, а меня, убогую старушку, утешите беседой с Вами. С радостью ожидаю слышать от Вас о новых сценических исканиях, хотя я не все понимаю, не все могу уяснить себе из Ваших новых теорий, но слушать Вас и видеть Вас всегда было для меня и радостью и большим удовольствием».

356

Ответ на телеграмму Немировича-Данченко от 14 октября 1910 г.

Дата устанавливается по фразе письма: «…сегодня два юбилея» (14 октября 1898 г. был открыт МХТ; 14 октября 1910 г. шла в двухсотый раз трагедия А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович»).

¹ Вместо намечавшейся постановки «Miserere» сезон 1910/11 г. был открыт 12 октября спектаклем «Братья Карамазовы».

Первое представление «Miserere» состоялось 17 декабря 1910 г.

² Письма, накопившиеся за время болезни Станиславского, были переданы ему, когда миновал кризис.

³ В антракте спектакля «Братья Карамазовы» кто-то из публики предложил послать Станиславскому телеграмму; зрительный зал ответил овацией.

⁴ Москвин сыграл роль царя Федора около двухсот раз (изредка роль царя Федора исполнял А. И. Адашев); Вишневский двести раз выступал в роли Бориса Годунова; Александров и Бурджалов вели спектакль.

357

¹ Телеграмма-монстр — громадная телеграмма на шести телеграфных бланках. В ней сообщалось о колоссальном успехе «Братьев Карамазовых», об игре Леонидова, Качалова, Москвина и других: «Пишут о победе небывалой даже в нашем театре… В течение всех двух месяцев весь театр работал изумительно добросовестно. Всех репетиций моих, Лужского и Марджанова было больше 150… Я в течение всей работы душою жил с Вами, и Вы, как никогда до сих пор, поддерживали во мне честный дух и художественную энергию» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

² Инсценировка «Войны и мира» в МХТ поставлена не была.

358*

Письмо продиктовано и подписано Станиславским.

¹ «Я 50 лет брат своего брата и сын своей матери, но разве было между нами столько духовной близости хоть один год, сколько у меня с К[онстантином] С[ергеевичем] за 10 лет было, — писал Немирович-Данченко Лилиной 5 сентября 1910 г. — Он в моей жизни и в моей душе, как я сам. Этого нельзя сравнивать ни с кем.

…Усиливая заботу о театре, о его детище, я беспрерывно руководствовался мыслью делать так, чтобы, встав с постели, он одобрил наш труд» («Избранные письма», стр. 290–291).

² В октябре 1910 г. Немирович-Данченко писал: «Теперь мы приступаем к параллельным репетициям Гамсуна и „Мизерере“, но недельки через две приедет Добужинский, у которого макеты готовы. Так вопрос вот какой: можем ли мы, даете ли Вы разрешение приступить к Тургеневу без Вас? Пока, конечно, только с Добужинским. Но чтоб он готовил все» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

³ Роль графа Любина в «Провинциалке» Станиславский сыграл лишь в сезоне 1911/12 г.

⁴ Гзовская играла роль Тины в «Miserere» С. Юшкевича.

⁵ «Мы окончательно остановились с ним (А. Н. Бенуа) все-таки на „Тартюфе“ и „Мнимом больном“, — отвечал Немирович-Данченко.-…А что касается „Мнимого больного“ в Малом театре, то это прошло до того незаметно… Ну, как бы Вам сравнить? Как какой-то водевиль „Из-за мышонка“, возобновленный для Щепкиной 87-й… С этим совершенно нечего считаться».

Первое представление Мольеровского спектакля («Мнимый больной» и «Брак поневоле») в МХТ состоялось 27 марта 1913 г.

Режиссерские заметки по «Мнимому больному» хранятся в Музее МХАТ (архив КС).

⁶ Станиславский составил план инсценировки романа Достоевского «Униженные и оскорбленные». Рукопись хранится в Музее МХАТ (архив КС).

359*

¹ Катерина Ивановна — роль Гзовской в спектакле «Братья Карамазовы».

² Добиваясь внимания актера к «объекту» (актер — «субъект», а все то, что на сцене вне его, люди, вещи — «объект»), стремясь к тому, чтобы на сцене у партнеров было обостренное внимание друг к другу (общение), Станиславский говорил о «лучеиспускании» и «лучевосприятии». Эти термины он взял из книги Рибо «Психология внимания» (см. Собр. соч., т. 2, стр. 417).

360*

¹ «В Мюнхене я был в театре Рейнгардта, — писал Дризен Станиславскому 30 августа 1910 г., — и должен сознаться, что репутация его выше настоящей его стоимости. После Вашего театра там нечего смотреть. Это факт».

361

¹ Для увековечения памяти Л. Н. Толстого Правление МХТ намеревалось построить в Пушкино под Москвой народную школу.

² Спектакль «Братья Карамазовы» шел два вечера подряд.

³ Частный оперный театр С. И. Зимина был открыт в Москве в 1904 г.

362

¹ Немирович-Данченко писал Станиславскому, что после постановки «Братьев Карамазовых» перед театром открываются новые, небывалые возможности в инсценировке эпических произведений. Перечисляя произведения русской и мировой литературы, он упоминал затем библейские сюжеты и диалоги древнегреческого философа Платона.

² «Мне кажется, что то, как я занимаюсь „Карамазовыми“, очень приблизит актеров к теории Константина Сергеевича, — писал Немирович-Данченко М. П. Лилиной 9 сентября 1910 г. — …Все сцены и роли сначала делятся на куски, на хотения, потом переводятся на чувства, и отыскиваются круги. Заучиваются сначала куски („скобки“), а потом уже слова. И т. д.

Я думаю, что после этой работы у очень многих сразу приемы придвинутся к К. С. Лично я делаю это очень искренно и убежденно. И так как я, вероятно, не все усвоил и много еще не принимаю, хотя и понимаю, то, конечно, не веду репетиций так точно, как вел бы К. С, но думаю, что я близок и привношу кое-чего своего» («Избранные письма», стр. 295).

В октябре 1910 г. в письме к Станиславскому Немирович-Данченко снова говорит о «коррективе», который он вносит в «систему» Станиславского, о том, что необходимо найти пути для слияния актера с индивидуальностью автора.

«Вот я приступил к „Miserere“ и начал по-своему. Начал с отыскания внутреннего образа путем заражения. С этого именно надо начинать. А уж когда это схвачено, тогда пожалуйте Вашу теорию кусков и приспособлений. Тогда она оказывает колоссальные услуги актеру. И до чего душа актера радуется покоем и уверенностью при таком пути!» («Избранные письма», стр. 302).

363

Дата устанавливается по другому письму Станиславского к Сулержицкому от 18 ноября 1910 г.

¹ 30 октября 1910 г. французские артистки Габриэль Режан и Жоржет Леблан смотрели «Синюю птицу» в МХТ. Восхищенная постановкой, Режан просила Станиславского воспроизвести спектакль в ее театре в декорациях В. Е. Егорова, с музыкой И. А. Саца. С этой целью в Париж были посланы Л. А. Сулержицкий, Е. Б. Вахтангов, В. Е. Егоров. Премьера состоялась 2 марта 1911 г.

² Метерлинк писал Станиславскому 25 ноября 1910 г. о впечатлениях Жоржет Леблан от «Синей птицы» в МХТ: «Моя жена вернулась из Москвы совершенно ослепленная тем, что ей пришлось там увидеть. Со слезами восхищения на глазах она рассказала мне о том несравненном чуде, в которое Вы сумели превратить мою скромную поэму. Я знал, что обязан Вам многим, но не знал, что обязан всем. И мне остается одно: склониться до земли перед самым чистым и самым великим художником театра нашего времени, благодаря его от глубины того лучшего, что заключено в моем сердце» («Иностранная литература», 1956, № 10).

364

Ответ на письмо Немировича-Данченко от 16 ноября 1910 г.

¹ В «Гамлете» не было декораций в обычном смысле этого слова. Станиславского беспокоило, что публика не примет ширм, лестниц, площадок, игры света и тени в оформлении Крэга.

² Пьеса Г. Ибсена «Кесарь и Галилеянин» в МХТ не шла.

³ Мария Николаевна — Германова.

365*

Дата устанавливается по содержанию письма. 5 декабря 1910 г. Станиславский выехал из Кисловодска.

¹ Рукописи «Аффективные чувства» и «Приспособления» хранятся в архиве Станиславского. В книге Станиславского «Работа актера над собой» (Собр. соч. т. 2), есть глава «Приспособление и другие элементы, свойства, способности и дарования артиста».

366*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

¹ Маскотта (приносящая счастье) — персонаж музыкальной комедии Одрана того же названия.

² Москвин писал Станиславскому: «Девизом нашего театра теперь можно поставить: „Один за всех и все за одного“. Нашей работой без Вас мы это доказали. Вы, Константин Сергеевич, очень часто работали почти за всех, но теперь мы все работаем за Вас за одного, и этим, сколько могли, отплатили Вам за то, что Вы отдали нашему театру» (письмо, без даты, Музей МХАТ, архив КС).

367*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в рукописном отделе Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина, шифр Н. С. 8/50 Дата устанавливается по содержанию письма.

Грузинский Алексей Евгеньевич (1858–1930) — историк литературы, профессор. С 1909 по 1921 г. был председателем Общества любителей российской словесности.

¹ Станиславский уехал из Кисловодска 5 декабря 1910 г.

² А. Е. Грузинский просил Станиславского написать автобиографию для «Словаря членов Общества любителей российской словесности при Московском университете».

В статью, помещенную в Словаре в 1911 г., были включены биографические сведения, сообщаемые в данном письме.

368*

Дата устанавливается в связи с поездкой Станиславского в Италию.

¹ В письме от 21 декабря 1910 г. Бенуа предлагал Станиславскому поставить в МХТ «Тартюфа» или «Мнимого больного».

² Мстислав Валерианович — Добужинский.

³ По поводу инсценировки романа Д. Мережковского «Петр и Алексей» Бенуа писал: «Но кто Петр? Признаюсь, только Вас я и вижу в этой роли, но не уверен, улыбается ли она Вам? Роль дивная, единственная, но величайшего напряжения, доходящая часто до какого-то грандиозного гротеска, и т. д.» (Музей МХАТ, архив КС).

Инсценировка романа Мережковского в МХТ не шла.

369*

Дата устанавливается по отъезду Станиславского в Италию.

¹ «На поле брани» — пьеса И. Колышко. Далее упоминаются «Обнаженная»- пьеса французского драматурга Анри Батайя; «Орленок» — Эдмона Ростана.

370*

¹ Записки — рукопись «системы» (вариант 1910 г.).

7 февраля 1911 г. Гзовская сообщала Станиславскому: «…Чтения идут хорошо: Уралов уже прочел со мной все, осталась одна глава — „Приспособления“, скоро будем читать по второму разу, все заинтересованы и посещают хорошо» (Музей МХАТ, архив КС).

Чтение рукописи происходило также на квартире у Е. П. Муратовой: «Муратова сообщила по телефону, что первый, кто пришел к ней читать сегодня, это Грибуша [Грибунин], и когда пришел срок уходить, то он упросил Муратову позволить ему еще посидеть. А сейчас я звонила Ольге Владимировне, и она мне сказала, что читала сегодня 1-ю часть твоих записок у себя в студии. Она говорит, что слушали очень внимательно, записали вопросы, кто что не понимал, и очень горячо спорили. Прочли одну часть, и теперь будут пробовать на сцене и проверять, кто что понял» (из письма М. П. Лилиной от 13 января 1911 г.).

371

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Юлиус — агент по поручениям.

² «Царь Эдип» Софокла в переводе Гофмансталя был поставлен Рейнгардтом в 1910 г. В 1912 г. спектакль был показан на гастролях в России.

372

На открытке помета Лилиной — 16 января 1911 г.

¹ Станиславский смотрел третью сценическую редакцию «Гамлета». Впервые «Гамлет» был поставлен Рейнгардтом в мае 1909 г. в Будапеште, затем был перенесен в Мюнхен и, наконец, в берлинский Deutsches Theater. В первых двух редакциях роль Гамлета исполнял Александр Моисси, в третьей — Альберт Бассерман.

373

¹ Племянница А. А. Стаховича.

² Дочь А. А. и М. П. Стаховичей, Евгения.

³ Волконский Сергей Михайлович — с 1899 по 1902 г. директор императорских театров; автор книг «Человек на сцене», «Художественные отклики», «Выразительное слово», «Законы живой речи и правила чтения» и др. Подробнее о нем см. Собр. соч., т. 3, стр. 12.

374

¹ «Сегодня должна играть Варю в „Вишневом саде“, не чувствую себя уверенной, пробовала делить на куски, и это очень облегчает запомнить роль, но желания подвожу я всегда бестолковые, потому что у меня совсем нет логики, придумаю дома желания, а приду на сцену, вижу, что они не вяжутся с положением дела. Репетиций было только четыре…Потом взялась играть эту роль потому, что ты говорил, что я должна ее играть» (из письма Лилиной к Станиславскому от 25 января 1911 г.)

² Лилина писала 16 января 1911 г.: «Вчера с довольно легким сердцем играла Фею, все наши хвалили. Благодаря темноте мне легко было замкнуться в круг и не думать о публике, я ни капли не волновалась… По-моему, и аффективные чувства приходили, и было легко и приятно играть».

«Пустила в ход все, что поняла из твоей теории, — писала Лилина 26 января об исполнении роли Вари в „Вишневом саде“, — и главным образом мне помогли две вещи: круг внимания (публика не существовала для меня) и второе — всячески цеплялась за объект общения, что помогало мне быть „жизненной“».

375

¹ Станиславский играл роль Брута в трагедии Шекспира «Юлий Цезарь».

² «Ипполит» — трагедия Еврипида.

³ Чайковский Модест Ильич (1850–1916) — драматург, переводчик, автор оперных либретто.

376

Дата устанавливается по связи с письмом к Лилиной от 29 января 1911 г.

377

¹ Старшая дочь Л. Н. Толстого, была замужем за М. С. Сухотиным.

² Лаврентьева Софья Ивановна, автор книги «50 лет артистической деятельности Эрнесто Росси», СПб, 1896.

378*

¹ Письмо адресовано в Париж, где Л. А. Сулержицкий ставил «Синюю птицу».

² Во Флоренцию Станиславского приглашал Крэг.

379*

¹ Сулержицкий был не согласен с Режан и Метерлинком, которые требовали от постановки «Синей птицы» прежде всего внешней занимательности. Он протестовал против того, что в спектакль вносятся «примитивность», «вульгарный комизм», эффектные сцены, вроде танца почти нагой балерины. В интервью о постановке «Синей птицы» («Русское слово», 1911, 23 февраля) Сулержицкий говорил о Метерлинке: «Сам автор собственными руками проделал тяжелую операцию изувечения собственного детища».

Посмотрев «Синюю птицу» в Париже, А. М. Горький писал И. А. Бунину в апреле 1911 г.: «Сейчас, после постановки „Синей птицы“ в театре Режан, герои дня в Париже — Станиславский и Сулержицкий: все газеты кричат о них, все их хвалят, но — поставили „Синюю птицу“ отвратительно, исказив постановку Художественного театра. Этот восторг законодателей изящного вкуса пред испорченной вещью — печальное явление» (цит. по кн. Б. Бялика «О Горьком. Статьи», М., «Советский писатель», 1947, стр. 260–261).

² К. Р. — К. Романов, поэт, переводчик «Гамлета». В МХТ «Гамлет» шел в переводе А. И. Кронеберга.

380

¹ Станиславский впервые сыграл роль Крутицкого в комедии «На всякого мудреца довольно простоты» 11 марта 1910 г.

² Станиславский должен был выступить в ролях Фамусова и Крутицкого после большого перерыва.

381

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

382

¹ Лилина писала Станиславскому об интересе труппы Художественного театра к «системе»: «Раевская читала записки, но поговорить о них не успела. В пятницу приедет к нам Лужский читать их, а потом обещала дать их Артему, а потом Книппер. Она, по-моему, начинает что-то понимать. В Маше и Раневской многое переделывает» (из письма от 8 февраля 1911 г.).

383

¹ О встрече с Горьким см. письма № 386, 387.

384*

¹ Игорю Алексееву было тогда семнадцать лет.

385*

¹ О постановке «Синей птицы» в театре Режан см. письма № 363, 379 и прим. к ним.

386

¹ Горький приглашал к себе Станиславского еще в конце 1910 г.: «Хочется видеть Вас, великий мятежник, говорить с Вами, хочется передать Вам кое-какие мысли — подложить горючего материальца в пылающее Ваше сердце, огнем коего всегда радостно любовался и впредь буду.

И впредь, до конца дней, любоваться буду, что б Вы там ни делали, сударь мой!» (Собр. соч., т. 29, 1955, стр. 152).

² Кук — туристское агентство.

387

Дата устанавливается по связи с предыдущим письмом.

¹ Нугес Жан — французский композитор. Одна из его опер — «Quo vadis?» по одноименному роману польского писателя Г. Сенкевича шла в театре С. И. Зимина. Перевод либретто был сделан братом Станиславского — В. С. Алексеевым.

² Вскоре Горький прислал Станиславскому наброски сценариев, которые должны были стать основой для импровизации актеров.

«20 лет тому назад, — рассказывал Горький в апреле 1930 г. в письме к М. Чумандрину, — я предлагал К. С. Станиславскому организовать студию, в коей молодежь, изучая театральное искусство, пробовала бы вместе с этим создавать коллективно и пьесы, как это делали „бродячие“ труппы артистов до Мольера» (Собр. соч., т. 30, 1955, стр. 163).

388*

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ О своей встрече с Крэгом Сулержицкий писал Станиславскому в феврале 1911 г.: «На все Ваши вопросы по отношению к постановке „Гамлета“ и трактовке ролей отвечает, что во всем этом он доверяет Вам, что как это сделать, чтобы было хорошо. Вы знаете лучше его. Поэтому делайте, как найдете лучше. Приехать в Москву ему кажется лучше в мае.

Вот ответы на Ваши вопросы. По правде сказать, я думаю, что лучше, чтобы он приехал попозже, когда хоть что-нибудь будет найдено. Иначе он будет тормозить работу и выдумывать ширмы из бронзы, из дуба и т. д.» (Музей МХАТ, архив КС).

389*

¹ В записных книжках Станиславского начиная с 1911 г. появляются заметки для главы об анализе (процессе познания пьесы и роли).

390

Печатается по тексту, опубликованному в сборнике «МХТ и украинская театральная культура», изд. Академии наук УССР, Киев, 1949 г.

Крымский Агафангел Ефимович (1871–1941) — востоковед, заслуженный деятель науки.

¹ 26 февраля 1911 г. исполнилось пятьдесят лет со дня смерти Т. Г. Шевченко (1814–1861).

² Лысенко Николай Витальевич (1842–1912) — украинский композитор, пианист, педагог и этнограф, автор вокального цикла «Музыка к „Кобзарю“ Т. Г. Шевченко». Наибольшей известностью пользуются его оперы «Наталка-Полтавка», «Тарас Бульба», «Утопленница».

391

¹ Роль Астрова в спектакле «Дядя Ваня» Станиславский исполнял с 1899 г. Его первый выход в «Дяде Ване» после болезни был встречен овацией зрительного зала. В печати говорилось о театральном празднике и т. д.

После отъезда Станиславского Горький писал ему дважды, в марте- апреле 1911 г. (см. М. Горький, Собр. соч., т. 29, 1955); в одном из этих писем он говорил: «У меня в душе, дорогой Константин Сергеевич, встреча с Вами оставила впечатление четкое, радостное и — успокаивающее: видя таких людей, как Вы, и веришь крепче в будущее родины и любишь ее горячей».

Из упомянутых рукописей известна пьеса «Встреча», вышедшая в свет под другим названием («Дети»). «Сцена пьяного» опубликована в книге Б. Бялика «О Горьком. Статьи» («Советский писатель», 1947, стр. 288–291).

392

Ответ на письма Л. Я. Гуревич от 29 октября 1910 г. и от 11 февраля 1911 г.

¹ Станиславский имеет в виду свою болезнь.

² Статья Л. Гуревич «Рейнгардт или Станиславский», резко критикующая Рейнгардта, была опубликована в петербургской газете «Речь» 8 мая 1911 г. Можно предположить, что Станиславский читал эту статью в рукописи. Посмотрев в Берлине спектакли, поставленные Рейнгардтом, Гуревич писала Станиславскому 16 февраля 1911 г.: «…Чем больше я смотрела Рейнгардта, тем более убеждалась, что Художественный театр — единственный в Европе, что весь театр будущего пойдет от Вас…».

³ Временное разочарование в Рейнгардте прошло после того, как Станиславский летом 1911 г. посмотрел в Берлине постановку «Фауст II» — см. письмо № 404.

⁴ Дочь Л. Я. Гуревич — Е. Н. Гуревич.

393*

Письмо начато Станиславским в воскресенье, 27-го, а закончено 28 марта 1911 г.

¹ В МХТ начались регулярные занятия по «системе» Станиславского.

² Маргарита Георгиевна Савицкая скончалась 27 марта 1911 г.

³ «У жизни в лапах» К. Гамсуна.

394*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Архиве А. М. Горького.

¹ См. письмо № 391 и прим. к нему.

395*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

Фессинг Леонид Александрович — инспектор Художественного театра.

¹ Молодой актер Художественного театра А. Ф. Горев был болен туберкулезом. М. П. Лилина, зная, что Станиславского беспокоит состояние здоровья Горева, постоянно писала о нем мужу в Италию. Горев умер в 1912 г. двадцати трех лет от роду.

² Ф. А. Гриневский и другие упоминаемые наряду с ним лица, — врачи.

396*

¹ Речь идет о декорациях «Гамлета».

397*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС):

¹ Маргарита Георгиевна — Савицкая, жена Г. С. Бурджалова.

398

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив С. Б. и В. С. Врасских, ф. 454, оп. 2, ед. хр. 28.

Врасская Варвара Степановна (псевдоним — Стахова) — ученица школы и артистка МХТ с 1905 по 1911 г.; в 1911 г. перешла в Александрийский театр.

¹ Лаврентьев Андрей Николаевич (1882–1935) — ученик школы и артист МХТ с 1902 по 1910 г. С 1910 по 1917 г. — артист и режиссер Александрийского театра; с 1919 г. до конца жизни — режиссер и актер Большого драматического театра имени М. Горького. Заслуженный деятель искусств.

Петров Николай Васильевич (р. 1892) был учеником школы и артистом МХТ с 1909 по 1911 г. С 1911 по 1917 г. — артист и режиссер Александрийского театра. Был режиссером Государственного академического театра драмы имени А. С. Пушкина (бывш. Александрийского театра), Московского театра сатиры и др. Народный артист РСФСР.

399

Дата устанавливается по связи с письмом Вл. И. Немировича-Данченко к жене из Карлсбада (Музей МХАТ, архив Н-Д).

400

¹ После одной из встреч со Станиславским в Карлсбаде Немирович-Данченко писал жене (15 июня 1911 г.): «В Станиславском силен дух движения. Вперед!..И во мне тоже большая нелюбовь к стоячему болоту. Вот у нас в театре и бродят молодые, передовые вкусы». И в другом письме: «Система возбуждает мысли» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

401

¹ Во время летнего отпуска и лечения Станиславский продолжал работу над главой о ремесле и штампах (книга «Три направления в искусстве»).

402*

Дата устанавливается по связи с предшествующими письмами.

¹ В 1911 г. Художественный театр получил приглашение на гастроли в Париж. В связи с этим в мае в Париж ездил Немирович-Данченко. Гастроли не состоялись.

403*

¹ Астрюк Габриэль — французский антрепренер.

² О. В. Гзовской была поручена роль Офелии в «Гамлете».

404

¹ В. И. Качалов в это время работал над ролью Гамлета. Первое представление «Гамлета» состоялось 23 декабря 1911 г.

² «Фауст II» (вторая часть «Фауста» Гёте) был поставлен Максом Рейнгардтом в берлинском Deutsches Theater.

405

Датируется по упоминанию репетиций «Живого трупа».

¹ «Спасибо за новости о товарищах, меня очень тронуло и обрадовало, что твою систему так охотно принимают. И отношение Владимира Ивановича очень трогательное. Я тоже занимаюсь, кажется, по системе, проверяю все время желания, расширяю их, т. е. одно желание проходит почти через целую сцену, остальное является приспособлением. Чувствую, что самое важное — это объект, от ясности объекта является и верное приспособление, т. е. верная интонация…» (из письма М. П. Лилиной от 11 августа 1911 г.).

² В. И. Качалов на время поселился в квартире Станиславского, чтобы работать с ним над ролью Гамлета в часы, свободные от репетиций.

…ищет «желания» — то есть определяет действенные задачи роли Гамлета («желание» — один из ранних терминов «системы» Станиславского).

³ Сулеровские ученики — ученики Л. А. Сулержицкого по школе А. И. Адашева — Е. Б. Вахтангов, С. Г. Бирман, Л. И. Дейкун — играли приготовленный ими водевильный спектакль в Новгороде-Северске.

⁴ Вторая группа молодежи играла в Чернигове под руководством Н. В. Петрова пьесы Чехова, Горького и др.

⁵ В. В. Готовцев поставил летом 1911 г. трагедию А. С. Пушкина «Борис Годунов» силами сельских учителей и крестьян села Бурмакино Ярославской губернии. Спектакль состоялся в бурмакинском Народном доме для съезда представителей драматических кружков губернии.

406

¹ Об этом выступлении Немировича-Данченко Станиславский вспоминал в книге «Моя жизнь в искусстве» (в главе «Опыт проведения „системы“ в жизнь»): «В. И. Немирович-Данченко… на одной из репетиций обратился ко всей труппе с большой речью, в которой настаивал на том, чтобы мои новые методы работы были изучены артистами и приняты театром для дальнейшего руководства… Я был искренно растроган помощью, которую мне оказывал мой товарищ, и по сие время храню за это благодарное чувство к нему» (Собр. соч., т. 1, стр. 349).

² Об участии Станиславского в репетициях «Живого трупа» см. в книге: Б. М. Сушкевич, Семь моментов работы над ролью (Л., изд. Государственного академического театра драмы, 1933, стр. 9-10). «Живой труп» — постановка Немировича-Данченко и Станиславского.

³ Станиславский, увлеченный Крэгом, недооценил тогда оформление В. А. Симова, отличавшееся глубоким проникновением в замысел и стиль пьесы Л. Н. Толстого.

⁴ Сапунов Клавдий Николаевич был художником по костюмам в спектакле «Гамлет».

407*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

¹ В это время в Художественном театре началась работа над пьесами И. С. Тургенева «Нахлебник», «Провинциалка», «Где тонко, там и рвется».

408*

Письма к Н. Ф. Скарской печатаются по подлинникам, хранящимся в Музее MX AT (архив КС).

Дата устанавливается по ответному письму Скарской от 16 сентября 1911 г.

Скарская Надежда Федоровна (сестра В. Ф. Комиссаржевской) была в труппе МХТ с 1899 по 1900 г.

¹ Передвижной общедоступный театр П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской в 1911 г. гастролировал в Москве.

² Станиславскому не удалось осуществить свое намерение. «Искренно жалею, что не виделась с Вами до сих пор и, особенно, что Вы не посмотрели меня на сцене», — писала Н. Ф. Скарская Станиславскому 16 сентября 1911 г.

409

¹ Вера Васильевна — Котляревская (Пушкарева).

410*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС). Год устанавливается по болезни Грибунина.

¹ Жена В. Ф. Грибунина — артистка Малого театра В. Н. Пашенная.

411*

Печатается по фотокопии с оригинала (Музей МХАТ, архив КС).

¹ 11 ноября 1911 г. Ярослав Квапил писал Станиславскому об успехе «Живого трупа» Л. Н. Толстого на сцене Пражского театра, благодарил его за ценную помощь и советы и просил передать привет всей «незабвенной» труппе (Музей МХАТ, архив КС).

412*

Дата устанавливается по ответному письму Вл. И. Немировича-Данченко.

¹ В 1911 г. отношения Станиславского с группой пайщиков театра осложнились.

413

¹ «Крэг большой художник и таким для меня остается и останется навсегда, — отвечал Л. А. Сулержицкий 23 декабря 1911 г. — …Что за ним следит Европа, мне решительно все равно, от этого мое отношение ни к нему, ни к кому бы то ни было измениться не может. Освещать он может как ему угодно — это его право, и я ничего не имею против этого и помогал ему и буду сегодня работать над освещением „спальни“, потому что в „спальне“, как и во всей пьесе, не одни ширмы, а есть и Ваша и моя работа и работа театра, и раз нужно что-то переделать, то буду переделывать, раз этого хочет главный режиссер пьесы — Вы» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 316).

² Ганзен Петр Готфридович — переводчик «Бранда» и других пьес Ибсена.

³ «Мышеловка» — сцена третьего акта «Гамлета», в которой Гамлет уличает короля Клавдия в убийстве своего отца.

«Когда он говорит о линиях, рисунке, композиции и даже освещении, я чувствую, что это — Крэг, — отвечал Сулержицкий, — но когда вопрос касается режиссуры, то тут я не уверен: может ли он быть безусловно прав — слишком мало он интересуется актером. И с этой точки зрения нахожу, что „Мышеловка“ освещена неудачно. И если она имела успех на генеральной, то не благодаря освещению, а несмотря на это освещение. …Мне обидно, что Вы так скоро уступили мнению всех, так как сами спорили с Крэгом минут 10 о том, что в такой темноте играть нельзя, что ширмам хорошо, а актерам и спектаклю плохо» («Ежегодник МХТ» за 1944 г., стр. 316).

⁴ Р. В. Болеславский играл в «Гамлете» роль Лаэрта.

⁵ В первых программах «Гамлета» указывалось: «Постановка Г. Крэга и К. С. Станиславского. Режиссер Л. А. Сулержицкий. Художники Гордон Крэг, К. Н. Сапунов (костюмы)». Позднее текст программы изменился: «Постановка Гордона Крэга. Режиссеры К. С. Станиславский, Л. А. Сулержицкий».

⁶ Речь идет о монтировочной репетиции «Гамлета».

414

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

¹ 8 января 1912 г., в день пятидесятилетия сценической деятельности Г. Н. Федотовой в Малом театре, после семилетнего перерыва, вызванного болезнью, артистка в последний раз выступила на сцене, исполнив роль царицы Марфы в драматической хронике А. Н. Островского «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский». После юбилейного спектакля состоялось чествование Федотовой.

² Саша — А. А. Федотов, сын Г. Н. Федотовой, друг Станиславского и его товарищ по работе в Обществе искусства и литературы. Умер в 1909 г.

³ «Не нахожу слов, как благодарить Вас за Вашу неизменную любовь ко мне и покойному Саше; ей приписываю я то значение, которое Вы придаете моей помощи Вам в нашем общем и дорогом нам деле…» (из письма Г. Н. Федотовой от 14 января 1912 г., Музей МХАТ, архив КС).

415*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в отделе рукописей Государственной библиотеки СССР имени В. И. Ленина, шифр Чех. 3/15/2.

416*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 998, ед. хр. 2092.

¹ Письмо, написанное рукой В. Э. Мейерхольда и подписанное им и А. Я. Головиным, было послано из Петербурга в Москву 1 февраля 1912 г. «Здесь в Петербурге распространился слух о том, — писали они, — что Вы несете на себе одном всю тяжесть мучительного кризиса борьбы двух течений в Московском Художественном театре: старого, представителем которого является группа сторонников натуралистического театра, и нового, представителем которого являетесь Вы вместе с молодежью, ищущей для сценического искусства выхода на новые пути. В борьбе Вашей всей душою с Вами!» (Музей МХАТ, архив КС).

417*

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ С 3 по 14 мая 1912 г. Художественный театр гастролировал в Варшаве, с 17 по 31 мая — в Киеве.

418*

¹ Шморанц — см. письмо № 245 и прим. к нему.

Летом 1912 г. О. В. Гзовская сыграла в Праге 17 гастрольных спектаклей, в ее репертуаре были пьесы «Много шума из ничего», «Нора», «Саломея», «Живой труп» и др.

² Очень много пишу — Станиславский продолжал работу над «Вступлением» к книге «Три направления в искусстве» (см. Собр. соч., т. 5, стр. 470–494).

³ В июле 1912 г. Немирович-Данченко, поддерживая Станиславского в его режиссерских и педагогических исканиях, снял помещение для Первой студии МХТ.

419*

¹ Для Первой студии была снята квартира, помещавшаяся на углу Тверской и М. Гнездниковского пер.

² Пробы по новому способу писания пьес… — то есть по способу, подсказанному А. М. Горьким: импровизация актеров на основе сценария драматурга.

420

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Л. Я. Гуревич просила предоставить ей материалы архива МХТ для монографии о Станиславском и книги о Художественном театре.

² Вскоре Немирович-Данченко прислал Л. Я. Гуревич письмо, в котором обещал свою помощь.

³ Статья H. E. Эфроса «У порога Художественного театра» была напечатана в газете «Русские ведомости» 28 июня 1912 г.

⁴ В юности Станиславский посещал уроки дикции и декламации в драматическом классе Парижской консерватории, и, хотя был разочарован и неудовлетворен этими занятиями, не хотел, чтобы в статье H. E. Эфроса «огульно и без фактов осуждалось все французское искусство, тем более что не представляется возможность перечислить хорошие стороны этого искусства» (из письма к H. E. Эфросу; ГЦТМ им. А. А. Бахрушина).

⁵ Лапшин Иван Иванович — философ.

⁶ Ильин Иван Александрович — профессор Московского университета, неогегельянец. В 1910 г. Станиславский посылал Ильину свои лекции по «системе». Ответное письмо Ильина от 10 февраля 1910 г. хранится в архиве Станиславского.

⁷ Лопатин Лев Михайлович — редактор журнала «Вопросы философии и психологии».

Психологи и философы идеалистического направления И. И. Лапшин, И. А. Ильин, Л. М. Лопатин, к которым в то время Станиславский обращался за помощью, нередко лишь осложняли его теоретические искания.

⁸ В ответ на это Л. Я. Гуревич писала, что она получила книжку Т. Рибо «Логика чувств»: «Но в ней речь идет о „логике чувств“ в ином смысле: книга говорит об отражении чувств на логических процессах. А все-таки я стою на своем и рада, что Лопатин признает законность Вашего термина, хотя и не строго научного, но совершенно понятного всякому, как выражение „логика событий“, „логика фактов“ и т. п.»

⁹ Лосский Николай Онуфриевич — сторонник теории интуитивизма, направленной непосредственно против материалистической теории отражения. О какой книге Лосского идет речь, установить не удалось.

В сборнике, присланном Лапшиным, была интересовавшая Станиславского статья Альфреда Бинэ «Размышления о парадоксе Дидро». В архиве Станиславского хранится машинописная копия статьи Бинэ.

421*

Дата устанавливается по пребыванию Станиславского в Кисловодске и Ессентуках (1912).

¹ Письмо послано в Крым, где Сулержицкий искал земельные участки на берегу моря для «земледельческой колонии» Первой студии.

Сулержицкий, испытавший на себе влияние Л. Н. Толстого и толстовства, не раз возвращался к своей мечте: «Купим вместе землю, поедем пахать ее, будем сами строить дома на черный день». Станиславский писал Сулержицкому летом 1909 г.: «Ваши социальные вопросы — прекрасны, близкое общение с землей и природой нужно, но и это даже слишком материально, сравнительно с тем, что может дать искусство. Поверьте в него крепко, и Вы, именно Вы, найдете в нем то, что наполняет жизнь возможным на земле блаженством» (Музей МХАТ, архив КС).

В 1914 г. Станиславский купил землю близ Евпатории и предоставил ее Первой студии. На деньги, вырученные от спектаклей, были выстроены склады для сельскохозяйственных орудий, небольшой дом и т. д. Колония эта просуществовала недолго.

422

¹ В Художественном театре начались репетиции пьесы «Пер Гюнт» Ибсена. 1 сентября Вл. И. Немирович-Данченко работал с Л. М. Леонидовым, С. В. Халютиной, Л. М. Кореневой и другими.

² З. С. Соколова, сестра К. С. Станиславского.

423

¹ Далее излагается содержание вступительной главы книги «Три направления в искусстве», над которой Станиславский работал с 1912 по 1916 г. Существует несколько вариантов «Вступления».

² А. Н. Бенуа был режиссером и художником спектакля, состоявшего из двух пьес Мольера: «Мнимый больной» и «Брак поневоле».

424*

¹ Лужский опасался, что Станиславскому не удастся распределить время репетиций в МХТ и занятий в студии без ущерба для того и другого дела (письмо Лужского к Станиславскому от 11 сентября 1912 г., Музеи МХАТ, архив КС).

² И. Э. Дуван был вторым исполнителем роли Ступендьева в «Провинциалке». М. А. Чехов вводился в спектакль «Нахлебник» на роль Васьки.

³ Пьеса Г. Ибсена «Пер Гюнт» была поставлена в Художественном театре Немировичем-Данченко, Марджановым и Бурджаловым (премьера — 9 октября 1912 г.). «Екатерину Ивановну» Л. Андреева ставили Немирович-Данченко и Лужский (премьера — 17 декабря 1912 г.).

⁴ З. С. Соколова играла роль королевы в «Гамлете» в нескольких спектаклях сезона 1912/13 г. Основной исполнительницей роли оставалась О. Л. Книппер.

⁵ Берсенев (Павлищев) Иван Николаевич (1889–1951) в «Гамлете» исполнял роль Фортинбраса. В МХТ — с 1911 г. Был одним из ведущих актеров Первой студии МХТ и МХАТ II. В последние годы жизни И. Н. Берсенев возглавлял Московский театр имени Ленинского комсомола. Народный артист СССР.

А. А. Вырубов играл в «Гамлете» Вольтиманда. Роль Лаэрта исполнял Р. В. Болеславский.

⁶ Роль Туанет в «Мнимом больном» предназначалась вначале Гзовской. В связи с ее болезнью эту роль начала репетировать Лилина.

⁷ Учебная работа в студии началась 6 октября 1912 г.

⁸ 9 сентября 1912 г. у себя на квартире Станиславский читал студийцам пьесу А. П. Чехова «На большой дороге».

⁹ В письме к Станиславскому Лужский писал: «…У вас „опять Чехов“ и „только Чехов“, это тоже, пожалуй, так же страшно, как и „опять лекции“ и только лекции и теория!»

Мысль о том, что работа с молодежью над чеховскими пьесами может привести к повторению уже достигнутого Художественным театром в искусстве актера, первоначально беспокоила и самого Станиславского. Между тем обращение Станиславского к Чехову для занятий по «системе» было закономерно и вскоре дало превосходные результаты. Инсценированные рассказы Чехова «Ведьма», «Егерь» и др. исполнялись на студийных вечерах. Был создан также Чеховский спектакль из миниатюр: «Предложение», «Ведьма», «Юбилей», «О вреде табака» (см. далее письмо к А. Н. Бенуа от 5 января 1916 г.).

¹⁰ Банг Герман (1858–1912) — датский писатель.

Альтенберг Петер (1859–1919) — австрийский писатель.

425*

Дата устанавливается по связи с предыдущим письмом и по репетициям, которые вел А. Н. Бенуа в Художественном театре.

¹ Дальнейшая совместная режиссерская работа с Бенуа принесла Станиславскому известное разочарование — см. письмо № 476 и прим. к нему.

426

¹ Очерки по истории МХТ вышли приложением к журналу «Рампа и жизнь» в 1914 г. под названием «Московский Художественный театр. Исторический очерк его жизни и деятельности», т. 1 (1898–1905) и т. 2 (1905–1913).

² В статье под названием «Театральные очерки. Постановочное время» П. Ярцев писал о Станиславском: «…В нем спасение, в нем если не вся, то главная надежда театра. Потому что перестанут же скоро на театрах только „ставить“ — и станут играть» («Речь», 13 октября 1912 г.).

427*

Датируется по почтовому штемпелю.

¹ Тетрадь Н. Е. Эфроса, в которой записаны беседы со Станиславским о Художественном театре, хранится в Музее МХАТ (архив КС).

В первой и второй книгах о Московском Художественном театре (издание журнала «Рампа и жизнь») были напечатаны статьи H. E. Эфроса: «Детство Художественного театра», «Два силуэта (Станиславский и Немирович-Данченко)», «Пятнадцать лет».

428*

Год устанавливается по репертуару сезона 1912/13 г.

¹ …сацевский концерт в Благородном собрании — концерт памяти композитора И. А. Саца.

² Начавшаяся работа над «Тартюфом» вскоре была приостановлена.

³ А. А. Стахович должен был играть роль Клеанта («Тартюф»).

⁴ Бравич Казимир Викентьевич (1861–1912) — актер и член дирекции театра В. Ф. Комиссаржевской. После ликвидации театра Комиссаржевской поступил в Малый театр. В 1912 г. был приглашен в Художественный театр, но в этом же году умер, не сыграв в МХТ ни одной роли.

429*

¹ Дамис, Эльмира и упоминаемый ниже Валер — действующие лица комедии Мольера «Тартюф».

² После смерти К. В. Бравича роль Тартюфа, по предложению А. Н. Бенуа, должна была перейти к В. И. Качалову: «Он сумеет обольстить публику, а это очень важно…» (письмо Бенуа к Станиславскому, ноябрь 1912 г.; Музей МХАТ, архив КС). Качалов участвовал в 24 репетициях «Тартюфа».

³ …хотелось бы поиграть перед вами commedia dell'arte — то есть показать на репетиции импровизацию актеров (импровизация — отличительная особенность итальянской комедии масок, commedia dell'arte).

⁴ Не только Станиславский, но и вся труппа отговаривала Немировича-Данченко ставить пьесу Л. Андреева «Екатерина Ивановна» (Немирович-Данченко считал, что это «колючая пьеса», которая «будет обнажать язвы современной жизни»). Уже первое представление «Екатерины Ивановны» подтвердило правоту труппы и справедливость оценки Станиславского.

⁵ Замирайло Виктор Дмитриевич — художник, помогал Бенуа в постановке пьес Мольера. В штате МХТ не состоял.

430*

¹ Бенуа рекомендовал Станиславскому Вячеслава Гавриловича Каратыгина как даровитого композитора и знатока музыки.

² Шарпантье М.-А… — французский композитор, современник Мольера, написавший музыку для «Мнимого больного»; она исполнялась в спектакле МХТ.

431*

¹ Свое письмо от 15 февраля 1913 г. об оформлении и костюмах «Мнимого больного» Бенуа иллюстрировал рисунками. Так, Бенуа сделал акварельный рисунок ночного колпака для Аргана (роль Аргана исполнял Станиславский). Бенуа писал: «Среди своих материалов я нашел вот этот bonnet de nuit de l'epoque Louis XIV. Я думаю, что он явится чрезвычайно кстати на Вашей голове к моменту появления докторов. В суматохе приготовлений перед их приходом Вы снимете с себя платок, коим Вы будете повязаны до того момента, и наденете вот этот колпак, чем еще раз будет подчеркнута рачительность события, а Ваша наружность получит новый оттенок комизма».

² «Амуры, — писал Бенуа, — являются одновременно с Эскулапом, который, по-моему, должен выйти из-за задней занавески с ними и начать апофеоз. Они образуют группу [здесь у Бенуа рисунок мизансцены. — Л. Ф.], a затем, после того что Эскулап Вас обнял и Вы пошли по облакам, они Вас сопровождают и образуют как бы Ваш хвост и прямо так могут нести Ваш шлейф. [Здесь снова рисунок Бенуа. — Л. Ф.]. В конце Вы стоите на коленях перед Минервой, а они около Вас обоих на коленях же, причем опять-таки те, что позади Вас, могут играть со шлейфом».

³ Мордкин Михаил Михайлович — артист балета императорских театров. Ставил танцы в спектакле МХТ «Мнимый больной».

⁴ «Брак поневоле» репетировался одновременно с «Мнимым больным» Мольера.

⁵ Бенуа писал, что в «Мнимом больном» «одна из дам среди гостей будет с длинным шлейфом, который будет нести арапчонок».

В «Дон-Жуане» Мольера, поставленном Мейерхольдом в Александрийском театре (1910), арапчата зажигали свечи в люстрах, возвещали начало действия, собирали разбросанные по сцене вещи и подавали их персонажам комедии, то есть были «прислужниками сцены», которые подчеркивали условную зрелищную природу спектакля.

⁶ Немирович-Данченко вел репетиции «Брака поневоле». Одновременно он возобновлял спектакль «Царь Федор Иоаннович».

432

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Станиславский искал в гротеске социальных и философских обобщений, внутренне пережитых и оправданных. Позднее он говорил: «Шутка сказать, гротеск! Неужели он так выродился, упростился, опошлился и унизился до внешней утрировки без внутреннего оправдания? Нет, настоящий гротеск — это внешнее, наиболее яркое, смелое оправдание огромного, всеисчерпывающего до преувеличенности внутреннего содержания. Надо не только почувствовать и пережить человеческие страсти во всех их составных всеисчерпывающих элементах, — надо еще сгустить их и сделать выявление их наиболее наглядным, неотразимым по выразительности, дерзким и смелым, граничащим с шаржем» (см. об этом подробнее: Собр. соч., т. 6, стр. 255–258).

433*

Дата устанавливается по связи с фразой предыдущего письма: «Идет мучительнейшая работа с Мольером».

434

Дата устанавливается по фразе письма: «Вчера… закрыли московский сезон» (5 апреля 1913 г.).

¹ «Я играл Аргана в „Мнимом больном“ Мольера. Вначале мы подошли к пьесе очень элементарно и определили ее сверхзадачу: „Хочу быть больным“. Чем сильнее я пыжился быть им, чем лучше мне это удавалось, тем больше веселая комедия-сатира превращалась в трагедию болезни, в патологию.

Но скоро мы поняли ошибку и назвали сверхзадачу самодура словами: „Хочу, чтобы меня считали больным“. При этом комическая сторона пьесы сразу зазвучала, создалась почва для эксплуатации глупца шарлатанами из медицинского мира, которых хотел осмеять Мольер в своей пьесе, и трагедия сразу превратилась в веселую комедию мещанства» (Собр. соч., т. 2, стр. 336–337).

² Мстислав Валерианович — Добужинский.

³ В заключительной сцене спектакля «Мнимый больной» происходила церемония посвящения Аргана в доктора.

⁴ Гессен Иосиф Владимирович, редактор петербургской газеты «Речь», приглашал Станиславского на банкет в честь МХТ, устроенный в связи с петербургскими гастролями театра.

435*

Дата устанавливается по фразе письма: «Вчера сыграли восьмой спектакль Мольера для восьмого абонемента» (5 апреля 1913 г.). 7 апреля Станиславский заканчивал письмо.

¹ Н. Ларионов играл в «Мнимом больном» роль Луизон.

² В дневниках Е. Б. Вахтангова запись о генеральной репетиции относится к 3 апреля 1913. г.

«После репетиции К. С. делал свои замечания. В общем одобрил то, что сделано до сих пор, и дал направление для дальнейшей работы» (Е. Б. Вахтангов, Записки. Письма. Статьи, стр. 37).

³ Репетиции, связанные с возобновлением трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович».

⁴ Спектакли Первой студии — «Праздник примирения» Гауптмана и «Гибель „Надежды“» Гейерманса — были включены в репертуар петербургской гастрольной поездки Художественного театра.

⁵ «Трактирщица» («Хозяйка гостиницы») Гольдони с О. В. Гзовской в роли Мирандолины была поставлена Станиславским в 1914 г. Спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Бомарше был осуществлен Станиславским в 1927 г.

⁶ Пьеса Мак Мелля «Беррианский цирюльник».

⁷ В это время К. А. Марджанов создавал в Москве Свободный театр.

436*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ.

¹ Возможно, Станиславский знал, что М. Ф. Андреева нелегально вернулась в Россию, где действовал циркуляр департамента полиции от 18 июня 1907 г. о ее аресте. 9 апреля 1913 г. Н. А. Румянцев от имени группы артистов МХТ ходатайствовал перед товарищем министра, внутренних дел В. Ф. Джунковским о том, чтобы Андреевой разрешили въезд в Одессу и Киев для участия в гастрольном спектакле «Одинокие».

² Л. А. Сулержицкий писал А. М. Горькому 9 марта 1913 г.: «Еще в прошлом году в школе я завел упражнения [со] своими словами…Это упражнение всегда давало интересные краски, и слова бывали иногда так хороши, что мне хотелось их записать» (Музей МХАТ, архив Л. А. Сулержицкого, фотокопия).

³ А. М. Горький дал Н. А. Румянцеву «несколько листиков для передачи Константину Сергеевичу». В сентябре 1912 г. Горький писал ему: «В данное время я лишен возможности быть полезным делу, затеваемому Константином Сергеевичем. Утопаю в работе, очень спешной, очень нужной. Если б он затеял это летнею порой, когда я сравнительно свободен!

Само собою — пусть он делает „опыты“, но я боюсь, что он не вполне меня понял и что актеры, участники опытов, начнут действовать не от самих себя, а от литературы: вспомнят наиболее выигрышные роли старых пьес и выдвинут их, а не свои представления о любящем, ненавидящем, скупом, злом, ленивом, добром и т. д.

Тем — не может быть, и, конечно, я не могу дать их. Тема пьесы — действие ее — развивается из противоречий тех образов, которые создадут лица, участвующие в опытах» (М. Горький, Собр. соч., т. 29, стр. 258).

Подробно об этом Горький писал Станиславскому 29 сентября 1912 г. (там же, стр. 259–270).

⁴ Статья «В Студии Художественного театра», напечатанная в газете «Русские ведомости» 6 апреля 1913 г. без подписи, была, по-видимому, написана H. E. Эфросом.

437*

Дата устанавливается по первому представлению пьесы Л. Андреева «Екатерина Ивановна» в Петербурге — 16 апреля 1913 г.

¹ А. Г. Коонен перешла в Свободный театр, а затем в 1914 г. — в Камерный театр.

Коонен, по ее словам, была многим обязана Станиславскому как режиссеру и учителю, как старшему другу. В молодые годы в доме Станиславского и Лилиной она часто находила гостеприимство и поддержку. Объяснение со Станиславским, о котором идет речь в письме, Коонен переживала глубоко и тяжело.

² «Эльга» — драма Г. Гауптмана, не была включена в репертуар студии.

³ Узнав о том, что при автомобильной катастрофе погибли дети Айседоры Дункан, Станиславский послал телеграмму в Париж: «Если чувство скорби далекого друга не ранит Вас в Вашем чрезмерном страдании, разрешите выразить отчаяние перед невероятной, поразившей Вас катастрофой. Вся моя семья присоединяется» (черновой автограф на французском языке; Музей МХАТ, архив КС).

⁴ В 1913 г. в записной книжке Станиславский писал:

«Какая разница между исполнением Гончарова, или Гнедича, или Виктора Александрова в Александрийском и других театрах? Тот же ритуал актерских действий. Поэтому — не было и помина о Гончарове, как не было помина о Тургеневе (в „Месяце в деревне“) в том же театре. Никаких партитур, кусков, задач жизни, смысла, а только манеры Савиной, Ходотова, Петровского и других — быть веселым, злым, простым и проч.

Беда, когда всякую роль, всякого автора подминают под себя, приспособляют к себе, переваривают для себя. Тут смерть искусству и ремесло» («Музей МХАТ», архив КС № 781).

438*

¹ Инсценировка романа Гончарова «Обрыв» в Художественном театре не шла.

439*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 55, оп. 1, ед. хр. 412.

Ответ на письмо А. А. Блока, написанное в тот же день, 19 апреля 1913 г.

¹ Пьеса «Роза и Крест», которую Блок закончил 19 января 1913 г.

² Алексей Михайлович — Ремизов (р. 1877 г.), писатель-символист; с 1921 г. — эмигрант.

440*

Ответ на письмо О. В. Гзовской из Германии от 21 мая 1913 г.

Год устанавливается по гастролям МХТ в Одессе, число и месяц — по фразе письма: «Сейчас играю в 4-й раз здесь „Вишневый сад“» (25 мая 1913 г.).

¹ Пургон — врач Аргана в «Мнимом больном» Мольера.

² Муся — M. A. Жданова.

³ Должно быть, речь идет о пьесе Б. Шоу «Шоколадный солдатик». «Я очень, очень думаю о работе зимой и приготовила комедию для студии. Постановка, весь план — все готово, так что прямо можно, как осень придет, начать… Комедия Бернарда Шоу, чудесная и очень изящная и веселая, высмеивает в оригинальных тонах и очень сильно нравы высшего света и прессу», — писала О. В. Гзовская.

⁴ Постановка трагедии Ф. Шиллера «Коварство и любовь» осталась неосуществленной.

⁵ Первое представление «Николая Ставрогина» (инсценировка романа Ф. М. Достоевского «Бесы») состоялось 23 октября 1913 г. Роль Лизы исполняла Л. М. Коренева.

⁶ Роль Туанет — в «Мнимом больном» Мольера.

⁷ «Хозяйка гостиницы» Гольдони шла в МХТ в 1914 г. в переводе В. А. Нелидова.

441*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 837, оп. 1, ед. хр. 325.

Дата устанавливается по письму Н. А. Попова к Станиславскому от 27 мая 1913 г.

¹ Н. А. Попов просил предоставить ему режиссерскую работу в МХТ или в Первой студии.

442

¹ Спектакли Первой студии МХТ получили признание в Петербурге. После гастролей Станиславскому поднесли адрес: «Ваша заслуга перед искусством двойная: Вы сами — большой, подлинный художник, светлый и воодушевленный, в то же время Вы — художник-учитель, научающий будущих артистов отыскивать подлинные формы художественного воплощения правды» («Русское слово», 16 мая 1913 г.).

Об «истинно прекрасных» впечатлениях от спектакля «Гибель „Надежды“» А. А. Блок писал в письме к Станиславскому 7 мая 1913 г. (Музей МХАТ, архив КС).

443*

¹ H. E. Эфрос помещал статьи о Художественном театре в газете «Одесские новости».

444*

Ответ на письмо Бенуа от 14 июня 1913 г.

¹ А. Н. Бенуа прислал Станиславскому пьесу Гольдони «Хозяйка гостиницы» в переводе В. Нелидова, с собственноручными исправлениями текста.

445*

¹ Доктор Ранк и Хельмер — роли в пьесе Ибсена «Кукольный дом» («Нора»). Саломея — главная роль в одноименной пьесе О. Уайльда.

² Сквозное действие — термин «системы» Станиславского (см. Собр. соч., т. 2).

446*

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ См. письмо к Бенуа от 26 июня 1913 г. (№ 444).

² Бенуа предлагал перенести действие комедии Гольдони «Трактирщица» из Флоренции в Венецию.

447*

Дата, указанная Станиславским, не точна.

Год устанавливается со слов И. К. Алексеева. Месяц изменяется по связи с письмом Станиславского к сыну от 25 июня 1913 г. из Ялты (личный архив И. К. Алексеева). Суббота, по вечному календарю, приходилась на 20 июля 1913 г.

¹ Лето 1913 и 1914 гг. Игорь Алексеев провел вместе с Л. А. Сулержицким в Каневе бывш. Киевской губернии. «Это было в то лето, когда Иван Михайлович [Москвин] был адмиралом, сам он [Сулержицкий] капитаном, Николай Григорьевич [Александров] помощником капитана, а Пров Михайлович Садовский министром иностранных дел и начальником „моторно-стопной“ команды. Это было в то лето, когда Николай Осипович [Массалитинов], Игорь, я, Володя и Федя Москвины… Митя Сулержицкий были матросами и вели каторжную жизнь подневольных, с утра до сна занятых морским учением на трех лодках, рубкой и пилкой дров, раскопками, косьбой, жатвой, поездками на бочке за водой» (Е. Б. Вахтангов, Записки… Письма. Статьи, стр. 39).

² Володя Сергеев — друг Игоря Алексеева.

448*

Месяц указывается Станиславским ошибочно. 20 июня 1913 г. он находился еще в Ялте.

¹ Духовные власти не хотели, чтобы рядом со Страстным монастырем находился театр.

² Никулин Вениамин Иванович — известный провинциальный антрепренер. Шейн Константин Сергеевич в труппе МХТ не состоял.

³ Тарханов Михаил Михайлович (1877–1948) с 1898 г. играл на провинциальной сцене, в 1922 г. поступил в МХАТ, где сыграл роли Градобоева («Горячее сердце» А. Н. Островского), хозяина булочной Семенова («В людях» по М. Горькому), Собакевича («Мертвые души» по Н. В. Гоголю), Фурначева («Смерть Пазухина» M. E. Салтыкова-Щедрина) и многие другие. Талантливый педагог, Тарханов был художественным руководителем ГИТИСа. Народный артист СССР.

⁴ Немирович-Данченко писал Станиславскому о том, что нужно сократить расходы на новые постановки.

449*

«22/VI» — описка, так как 22 июня Станиславский еще находился в Ялте.

¹ …Книга принимает какой-то настоящий вид — книга «Три направления в искусстве».

² Grand-duc (франц.) — великий князь Константин Константинович Романов.

³ Мирандолина и кавалер ди Рипафратта — роли в «Хозяйке гостиницы» Гольдони

450

¹ «Бесы» — роман Ф. М. Достоевского

² Помещение бывшего кинематографа «Люкс» на Тверской улице

³ Из перечисленных пьес в Первой студии шли: «Сверчок на печи» (ноябрь 1914 г.) и «Калики перехожие» (декабрь 1914 г.).

451

¹ «Будет ли меня ждать Немирович до 10-го и удобно ли взять роль у Халютиной», — писала Лилина Станиславскому 26 августа 1913 г. На другой день после возвращения Лилиной в Москву, 11 сентября, состоялась ее беседа с Немировичем-Данченко о роли Марьи Тимофеевны Лебядкиной («Хромоножки») в спектакле «Николай Ставрогин» (инсценировка романа «Бесы»). Роль Лебядкиной — одна из больших творческих удач М. П. Лилиной.

² «Горе от ума» было возобновлено 27 октября 1914 г. в декорациях М. В. Добужинского. Роль Чацкого по-прежнему исполнял В. И. Качалов; М. П. Лилина играла уже не Лизу, а Хлестову.

³ Проект постановки «Отелло» в Первой студии под руководством и с участием Л. М. Леонидова не осуществился. Леонидов сыграл Отелло только в 1930 г., в спектакле МХАТ.

Мысль о постановке комедии В. Дьяченко «Гувернер» (с благотворительной целью) возникла потому, что Станиславский блестяще исполнял роль Дорси в Обществе искусства и литературы. Спектакль не состоялся.

⁴ Роль актрисы Ортензии в «Хозяйке гостиницы» М. П. Лилина не играла.

452*

Открытка. Послана в Кисловодск. Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Сомов Константин Андреевич (1869–1939) — живописец и театральный художник, один из видных представителей объединения «Мир искусства».

453*

Открытка. Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ «Сердце не камень» — пьеса А. Н. Островского.

Кустодиев Борис Михайлович (1878–1927) — живописец, график и театральный художник. Входил в объединение «Мир искусства». В сезоне 1913/14 г. был приглашен в Художественный театр. «Смерть Пазухина» Салтыкова-Щедрина и «Осенние скрипки» Сургучева шли в декорациях и костюмах Кустодиева. Он написал также эскизы и сделал макет к неосуществленному спектаклю «Волки и овцы» (сезон 1915/16 г.).

² Митиль и Кот — роли в пьесе Метерлинка «Синяя птица»; Михаил Чехов роль Кота не играл.

454*

¹ Письмо и экземпляр пьесы с надписью В. Я. Брюсова не сохранились. В 1913 г. Брюсов написал трагедию «Протесилай умерший».

455*

Дата устанавливается по фразе письма: «Прочесть удастся после открытия сезона, каковое очень опаздывает» (сезон 1913/14 г. открылся 23 октября 1913 г.).

¹ Л. Я. Гуревич сообщала Станиславскому в письме от 19 июня, что она переводит для него «чудесные выписки из Мольера и его биографии» (Музей МХАТ, архив КС).

В архиве К. С. Станиславского хранятся отрывки из «Воспоминаний о Мольере» аббата д'Алленваля и фрагменты из книги К. Манциуса о Мольере.

² В 1913 г. вышло первое издание книги «Моя жизнь» А. И. Шуберт.

³ Петр Михайлович — Ярцев, театральный критик.

⁴ См. прим. к письму № 451.

⁵ Яков Яковлевич — брат Л. Я. Гуревич (псевдоним — Крюковской), прислал Станиславскому пьесу «На большую дорогу» (шла в 1913 г. в Передвижном театре П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской).

456*

Дата устанавливается по содержанию письма: «Сегодня, т. е. сейчас, сдал еще один экзамен. Гзовская играла Туанету» (24 октября 1913 г.); «Опять меня оторвали, и письмо пролежало два дня».

¹ Ставрогинцы — участники спектакля «Николай Ставрогин» («Бесы» Достоевского).

² «Прекрасная Елена» — оперетта Ж. Оффенбаха.

³ Станиславский писал это письмо до того, как была напечатана статья Горького «Еще о „карамазовщине“» («Русское слово», 27 октября 1913 г.), в которой он протестовал против постановки: «Не Ставрогиных надобно ей [современной молодежи — Л. Ф.] показывать теперь, а что-то другое. Необходима проповедь бодрости, необходимо духовное здоровье, деяние, а не самосозерцание, необходим возврат к источнику энергии — к демократии, к народу, к общественности и науке». Буржуазно-либеральная пресса выступила в защиту спектакля.

В течение октября и ноября большевистская газета «За правду» печатала отклики рабочих, ставших на сторону Горького в его споре с Художественным театром.

⁴ М. П. Лилина исполняла роль Марьи Тимофеевны Лебядкиной («Хромоножки»).

⁵ Васильевы — семья врача в Кисловодске, в доме которой жила К. К. Алексеева.

457*

В подлиннике — описка. Письмо написано не 7 октября, а 7 ноября.

¹ 6 ноября днем состоялось торжественное заседание труппы Малого театра под председательством M. H. Ермоловой. Выступали: А. И. Южин, Вл. И. Немирович-Данченко и другие; К. С. Станиславский возложил у бюста Щепкина венок от МХТ. M. H. Ермолова прочитала отрывки из воспоминаний Г. Н. Федотовой о М. С. Щепкине.

Вечером состоялся спектакль. Были исполнены: третий акт «Ревизора», третий акт «Горя от ума», «Школа мужей» Мольера; в заключение шел апофеоз: «Щепкин и созданные им образы» и «Щепкин среди труппы Малого театра».

² Г. Н. Федотова подарила Станиславскому рукопись своих воспоминаний.

9 ноября 1913 г. Г. Н. Федотова отвечала Станиславскому; «Моя любовь к Вам умрет вместе со мною, а Вы, мой беспокойный художник, наверно, уже променяли меня на одну из Ваших новых систем» (Музей МХАТ, архив КС).

458*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

Одновременно с приветствием Художественный театр отправил в подарок Передвижному театру П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской декорации спектакля «Пер Гюнт».

459*

Записка, посланная Станиславским А. Н. Бенуа во время репетиции «Хозяйки гостиницы».

Дата помечена неизвестным лицом.

460*

¹ Написано после одной из репетиций «Хозяйки гостиницы» Гольдони. Дата, очевидно, помечена адресатом.

461*

Дата устанавливается по премьере «Хозяйки гостиницы» и по ответному письму Л. Я. Гуревич от 26 февраля 1914 г. (Музей МХАТ, архив КС).

¹ О. В. Гзовская ушла из театра 1 июля 1914 г., но выступала в отдельных спектаклях МХТ. С 15 июня 1915 г. она снова была зачислена в труппу Художественного театра и пробыла в нем до 1917 г.

² Свободный театр был закрыт из-за разногласий между режиссурой и владельцами театра Е. П. и В. П. Суходольскими. В декабре 1914 г. был создан Камерный театр. А. Я. Таиров, возглавивший его, в Свободном театре ставил пантомиму «Покрывало Пьеретты». А. Г. Коонен перешла в Камерный театр.

Проект второго театра остался неосуществленным.

462

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Л. Я. Гуревич привезла выписки из книг немецких, французских, английских, итальянских актеров и драматургов о сценическом искусстве. «Всего несколько дней пробыли мы в Люстдорфе, но они были полны глубокого содержания, — вспоминала она. — Ходили с привезенными мною материалами на пляж и, выискав такое место, где меньше было народу и не мешали работать, читали вслух. Иногда Константин Сергеевич отрывался от чтения и, прищурив глаза, задумывался. Потом подолгу обсуждали прочитанное…» («О Станиславском», ВТО, 1948, стр. 138).

463*

Открытка. Пьеса З. Гиппиус «Зеленое кольцо» была поставлена во Второй студии МХТ в день ее открытия, 24 ноября 1916 г.

464*

Год устанавливается по фразе письма: «…живем очень тревожно по случаю войны», месяц и число — по дню именин Вл. И. Немировича-Данченко — 15 июля.

Империалистическая война 1914 г. застала семью Станиславского, Л. Я. Гуревич, В. И. Качалова в Мариенбаде, где они отдыхали после гастролей в Одессе.

¹ Постановка трагедии Ф. Шиллера «Коварство и любовь» осталась неосуществленной. В то время внимание театра привлекла пьеса Мережковского «Будет радость».

465*

¹ Послано в Канев Киевской губернии.

466*

¹ Вернувшись на родину, Станиславский опубликовал свои воспоминания «Из пережитого за границей» («Русские ведомости», 1914, № 211, 212, 216, 220; то же в Собр. соч., т. 5, стр. 499–513).

² Маскотта — так в шутку называли в Художественном театре Е. Н. Немирович-Данченко, так как считалось, что она приносит театру счастье (mascotte — амулет (франц.).

467*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

468*

¹ Телеграмма Немировича-Данченко не сохранилась.

² Сезон 1914/15 г. открылся 27 октября 1914 г.

469

Датируется по почтовому штемпелю.

¹ «Гебен» — немецкий крейсер. См. прим. к письму 495.

470

¹ М. В. Добужинский был художником спектакля «Горе от ума» в новой сценической редакции 1914 г.

² Премьера «Смерти Пазухина» M. E. Салтыкова-Щедрина состоялась 3 декабря 1914 г.

³ Пушкинский спектакль МХТ был впервые показан 26 марта 1915 г. Режиссер и художник — А. Н. Бенуа. Станиславский, репетировавший роль Сальери, одновременно вел репетиции «Пира во время чумы». Немирович-Данченко работал над «Каменным гостем».

⁴ Спектакль Первой студии «Калики перехожие» (пьеса В. М. Волькенштейна) не был перенесен на сцену МХТ. Первое представление «Осенних скрипок» И. Д. Сургучева состоялось 14 апреля 1915 г.

471*

Датируется по программе первого по возобновлении спектакля «Горе от ума».

¹ В день открытия нового сезона, перед началом спектакля «Горе от ума», в Художественном театре были исполнены национальные гимны России и ее союзников — Франции, Англии, Японии, Бельгии, Сербии и Черногории. Сулержицкий усматривал в этом невольное прославление войны.

472*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ СССР, ф. 2001, оп. 1, ед. хр. 39.

Пятницкий Митрофан Ефимович (1864–1927) — собиратель и пропагандист русских народных песен. В 1911 г. организовал хор из крестьян. После революции хор вырос в серьезный профессиональный коллектив. В 1925 г. Пятницкому было присвоено звание заслуженного артиста РСФСР. Ныне Государственный русский народный хор носит имя M. E. Пятницкого.

473*

¹ …залаживал Пушкина — с 14 ноября 1914 г. в МХТ начались беседы о Пушкинском спектакле, в который были включены «Пир во время чумы», «Каменный гость» и «Моцарт и Сальери».

² Премьера «Смерти Пазухина» Салтыкова-Щедрина в МХТ состоялась 3 декабря 1914 г.

³ Некоторые из этих кукол хранятся в Музее МХАТ

⁴ Н. А. Смирнова исполняла роль леди Макбет в трагедии Шекспира «Макбет» (Малый театр).

474

¹ Станиславский называл «выписками из Риккобони и К ⁰» фрагменты сочинений и писем крупнейших актеров мира, собранные для него Л. Я. Гуревич.

² Воспоминания Л. Я. Гуревич о пережитом за границей под названием «Возвращение домой» были напечатаны в «Русской мысли» (1914 г., кн. 10 и 11). Статья «Война и петроградские артисты (письмо из Петрограда)» напечатана в «Русских ведомостях» 11 декабря 1914 г.

475*

¹ «Мы устраиваем вечер и концерт в пользу солдат от Союза артистов частных петроградских театров, под названием „Артист — солдату“… Между прочим, предлагаем публике автографы артистов с несколькими словами от них; и, конечно, безразлично, будет ли это пожелание, или фразы из любимых авторов, или даже их взгляды на войну» (из письма Н. Ф. Скарской к Станиславскому; Музей МХАТ, архив КС).

476*

¹ Репетируя в театре и у себя дома, Станиславский проходил с А. А. Гейротом роль Моцарта («Моцарт и Сальери» Пушкина). Очевидно, это вызвало недовольство Бенуа. Бенуа как режиссер требовал полной самостоятельности, но помочь актеру в работе так, как это делали Станиславский и Немирович-Данченко, он не мог. Возникали обиды. Бенуа писал Немировичу-Данченко 25 января 1915 г.: «Вы, невольно для себя, в силу своего авторитета, в силу того, что артистам привычно с Вами работать, заместили меня у режиссерского стола совершенно» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

Спорили также по поводу трактовки пьес (Бенуа видел, например, в «Пире во время чумы» символическую трагедию).

Пушкинский спектакль был последней работой Бенуа в Художественном театре.

477*

¹ В письме от 9 января 1915 г. Немирович-Данченко предлагал Станиславскому встретиться перед собранием пайщиков и вкладчиков Товарищества МХТ для того, чтобы обсудить предварительно насущные вопросы жизни театра.

² 11 января Станиславский утром играл Фамусова, а вечером выступал в Большом зале консерватории, в концерте «в пользу жертв войны».

478*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в Музее МХАТ (архив КС).

Бабанин Константин Михайлович — артист Художественного театра с 1906 по 1924 г., затем с 1932 г. Один из инициаторов Четвертой студии МХАТ.

¹ К. М. Бабанин был в это время на фронте.

479

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГИАЛ, ф. 689, дело 1210.

¹ Рустейкис Алексей Андреевич — артист МХТ с 1914 по 1916 г. и с 1917 по 1918 г. Ученик школы петербургского Малого театра (Суворинского), рекомендованный в МХТ М. Г. Савиной. Играл роль Моцарта в «Моцарте и Сальери» Пушкина.

480

¹ Черновик статьи А. Н. Бенуа «Пушкинский спектакль», где он полемизирует с отрицательными отзывами рецензентов (см. «Речь» от 31 марта и 7 апреля 1915 г.).

Бенуа прислал Станиславскому рисунок нового костюма Сальери.

² О работе Станиславского над ролью Сальери см. Собр. соч., т. 1, стр. 365–371.

481*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

Теляковский Владимир Аркадьевич (1860–1924) с 1898 по 1901 г. был управляющим Московской конторой императорских театров, с 1901 по 1917 г. — директором императорских театров.

¹ 3 апреля 1915 г. Теляковский писал Станиславскому, что он возмущен «тоном и критикой так называемых знатоков театра», выступивших против Пушкинского спектакля МХТ.

² Здесь Станиславский по памяти цитирует слова Тригорина из второго действия «Чайки» Чехова.

482*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГАЛИ, ф. 98, оп. 1, ед. хр. 62.

Делен-Волконская Наталья Викторовна и Волконский Михаил Николаевич — петербургские друзья МХТ и Станиславского.

¹ Любовь Яковлевна — Гуревич.

В письме от 6 апреля 1915 г. Волконские писали о своем интересе к предстоящим гастролям Художественного театра, к Пушкинскому спектаклю МХТ и пренебрежительно отзывались о рецензентах, критиковавших игру Станиславского в роли Сальери.

483

Дата устанавливается по фразе письма: «Написал вчера длинное письмо ко дню свадьбы» (5 июля 1915 г. исполнилось 26 лет со дня свадьбы К. С. Станиславского и М. П. Лилиной).

¹ «Евпаторийские новости» от 3 июля 1915 г.

484

Дата устанавливается по связи с предшествующим письмом.

¹ Пальна — имение А. А. Стаховича в Орловской губернии.

485

Послано в Ессентуки.

486

Послано в Кисловодск.

487

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ЦГИАЛ, ф. А. Е. Молчанова, № 678, ед. хр. 1182.

Молчанов Анатолий Евграфович с 1892 г. был чиновником особых поручений при Дирекции императорских театров, а с 1897 по 1900 г. — заведующим монтировочной частью Александрийского театра. С 1915 г. — вице-президент Русского театрального общества.

¹ Мария Гавриловна Савина была женой А. Е. Молчанова.

488

Печатается по тексту, опубликованному в журнале «Рампа и жизнь», 1915, № 40.

Приветственная телеграмма, подписанная Станиславским и Немировичем-Данченко, была послана Ф. И. Шаляпину в связи с 25-летием его сценической деятельности. В этот день, 26 сентября 1915 г., в Большом театре шла «Хованщина». Ф. И. Шаляпин исполнял партию Досифея. Телеграмма была оглашена в антракте, когда происходило чествование артиста.

489*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина.

¹ Оленин Петр Сергеевич (1874–1922) — оперный певец, впоследствии участвовал в спектаклях Оперной студии при Большом театре.

² В этих беседах Станиславского с оперными артистами Большого театра зарождалась реформа оперного искусства. Через три года, в 1918 г., Станиславский стал руководителем Оперной студии при Большом театре, из которой вырос Оперный театр имени К. С. Станиславского.

490*

¹ Мстислав Валерианович — Добужинский.

² Речь идет о пьесе Мережковского «Будет радость» (первое представление — 3 февраля 1916 г.).

³ Комедия А. Н. Островского «Волки и овцы», как уже указывалось, не была поставлена Художественным театром.

⁴ Инсценировка повести Ф. М. Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели» была поставлена в МХТ 26 сентября 1917 г. Постановка Станиславского и Немировича-Данченко. Художник — Добужинский.

Станиславский в этом письме сообщает первоначальное распределение ролей. В спектакле играли: роль Фомы Опискина — И. М. Москвин, дядюшки (Ростанева) — Н. О. Массалитинов, племянника (Сергея Александровича) — В. Г. Гайдаров, Обноскина — А. Э. Шахалов, Сашеньки — Е. И. Корнакова, Татьяны Ивановны — Л. М. Коренева, генеральши — Е. М. Раевская, Перепелицыной — С. Г. Бирман, Н. А. Соколовская. Роль Мизинчикова в окончательный вариант инсценировки не вошла.

⁵ «Потоп» Г. Бергера (первый спектакль — 14 декабря 1915 г.). Режиссер — Е. Б. Вахтангов. М. А. Чехов исполнял роль Фрезера.

⁶ «Вечер А. П. Чехова» в Первой студии состоялся 26 марта 1916 г. (см. прим. к письму 424).

492*

¹ 29 января 1916 г. В. Я. Брюсов просил Станиславского предоставить ему билет на премьеру пьесы Мережковского «Будет радость»: «Решаюсь обратиться к Вам с небольшой просьбой. Дело в том, что я, впервые за 26 лет моей литературной деятельности, согласился выступить как театральный критик. Именно, я согласился вести театральный отдел в „Утре России“, давая отчеты (свои и других рецензентов под моей редакцией) о всех новых театральных постановках в Москве. В дальнейшем, если работа мне придется по душе и удастся, я не ограничусь, конечно, этой газетой, но буду писать о театре и в других изданиях».

493

¹ «Роза и Крест» А. Блока — неосуществленная постановка Художественного театра.

² Сборник «Круг чтения для актера» не был издан.

494*

Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

Послано в Евпаторию, где в это время жил тяжело больной Сулержицкий.

495*

¹ Алексей Александрович — Стахович.

² «Гебен» — немецкий военный крейсер. В начале войны «Гебен» находился в Средиземном море. Вместе с другим военным кораблем, «Бреслау», «Гебен» ускользнул от британской эскадры и ушел 9 августа 1914 г. из Мессины в Дарданеллы, где вошел в состав турецкого флота. Оба судна действовали в Черном море (обстрел Новороссийска, Феодосии и др.).

496*

Ответ на письмо Немировича-Данченко от 8 августа 1916 г.

¹ По снабжению топливом МХТ был включен «в группу просветительных учреждений» вместе с университетом. Остальные театры находились в шестом разряде.

² Немирович-Данченко приводил в своем письме «выборку из отчета», в котором указывались суммы, предназначенные для «помощи жертвам войны».

³ Вторая студия МХТ открылась в 1916 г.

⁴ Немирович-Данченко хотел слияния студий с театром и возражал против их автономии. Это и порождало принципиальные разногласия между ним и Станиславским в данном вопросе.

⁵ Роль Ростанева в «Селе Степанчикове», которую репетировал Станиславский.

⁶ Немирович-Данченко вел тогда репетиции по возобновлению пьесы Чехова «Иванов». Василий Иванович Качалов исполнял заглавную роль.

В драме «Роза и Крест» Качалову была сначала поручена роль Бертрана, а потом, в 1917 г. — Гаэтана.

⁷ «Маринка» В. Волькенштейна в МХТ не шла.

⁸ Кудрявцев Николай Павлович (ум. в 1920 г.) — актер МХТ с 1909 по 1920 г.

⁹ Немирович-Данченко, характеризуя пьесу Д. Мережковского о Бакунине («Романтики»), писал Станиславскому: «Я не могу отделаться от привкуса спекуляции возвышенными идеями. Это какая-то особенная спекуляция, не просто, откровенно шарлатанская, не грубая, но липкая, изворотливая… От большой начитанности, от своих религиозно-философских споров он [Мережковский] хочет демонстрировать через театр свои временные взгляды…» (Музей МХАТ, архив Н-Д). Пьеса не была принята Художественным театром.

¹⁰ Ксандра — роль в пьесе Мережковского «Романтики».

¹¹ Немирович-Данченко предполагал, что роль улана Митеньки, «самого умного и самого чуткого человека» в пьесе «Романтики», мог бы играть Качалов (из письма Вл. И. Немировича-Данченко к К. С. Станиславскому).

¹²…роль Самсона — в пьесе Л. Андреева «Самсон в оковах».

О художественных и идейных разногласиях МХТ с Л. Н. Андреевым см. письмо Вл. И. Немировича-Данченко и Л. Н. Андрееву от 6 октября 1916 г. («Избранные письма», стр. 336–337).

¹³ Драма Иосипа Косара называлась «Непобедимый корабль» (поставлена не была).

¹⁴ Эти гастроли не состоялись.

¹⁵ «Король темного покоя» Р. Тагора репетировали Вл. И. Немирович-Данченко и Н. С. Бутова в 1916–1917 гг. С 1925 по 1927 г. в Художественном театре шли репетиции «Прометея» Эсхила. Эти постановки остались неосуществленными.

¹⁶ Метнер Николай Карлович (1879–1951) — композитор и пианист, был профессором Московской консерватории.

¹⁷ Сухачева Елена Георгиевна была актрисой Первой студии и позднее МХАТ.

¹⁸ Немирович-Данченко хотел поручить Н. П. Асланову роль Львова в пьесе А. П. Чехова «Иванов».

¹⁹ Из «массалитиновской» театральной школы выросла Вторая студия МХАТ. Школа была основана Николаем Массалитиновым, Николаем Подгорным и Николаем Александровым — ее так и называли в театре «школа трех Николаев».

²⁰ Л. М. Леонидов и А. Э. Шахалов не были введены в Пушкинский спектакль.

²¹ Н. П. Кудрявцеву хотели дать роль лакея Яши, которую исполнял Н. Г. Александров («Вишневый сад»).

²² Репетилова в «Горе от ума» Леонидов не играл. До возобновления спектакля в 1925 году основным исполнителем этой роли оставался Лужский. Гейрот сыграл ее значительно позже — в новой постановке 1938 г.

497*

Дата устанавливается по связи с предшествующим письмом.

¹ «Флорентийская трагедия» О. Уайльда, «Том Сойер» по М. Твену не были поставлены. На сцене Первой студии шли «Росмерсхольм» Ибсена (апрель 1918 г., при участии О. Л. Книппер-Чеховой и Л. М. Леонидова), «Дочь Иорио» д'Аннунцио (январь 1919 г.), «Двенадцатая ночь» Шекспира (декабрь 1917 г.).

498*

Дата устанавливается по фразе письма: «Вечером играю без репетиции в первый раз „Трактирщицу“» (впервые в сезоне 1916/17 г. «Трактирщица» шла 18 сентября 1916 г.).

На подлиннике этого письма Станиславский сделал помету о Сулержицком: «Последний приезд в Москву из Евпатории. 1916 г., сентябрь».

499*

Дата устанавливается по ответному письму Немировича-Данченко, на котором стоит помета Станиславского: «1 октябрь 916» (Музей МХАТ, архив Н-Д).

¹ Станиславский вел в это время репетиции «Села Степанчикова», Немирович-Данченко одновременно репетировал «Розу и Крест» А. Блока.

² «Чайная», «Его превосходительство» и др. — названия отдельных сцен спектакля «Село Степанчиково».

³ Роль Манефы — в пьесе А. Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты».

500*

¹ «Москвин призывался — оказалось плохое сердце — не взяли. Массалитинову — отсрочка на месяц» (из письма Станиславского к Гуревич от 16 октября 1916 г.).

² В это время роль графа Любина в «Провинциалке» Тургенева Стахович исполнял в очередь со Станиславским.

501*

Дата устанавливается по первому исполнению Л. И. Дмитревской роли Лизы в «Горе от ума» (21 октября 1916 г.).

¹ Лидия Михайловна — Коренева. В «Горе от ума» играла Лизу.

502*

В подлиннике год указан ошибочно (Л. А. Сулержицкий умер 17 декабря 1916 г.).

¹ К. С. Станиславский читал свои воспоминания о Сулержицком на гражданских поминках 25 января 1917 г. (см. «Сулер. Воспоминания о друге», Собр. соч., т. 5, стр. 532–537).

503*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в архиве Академии наук СССР (Ленинград), ф. 9, оп. 5, № 4.

¹ Анатолий Федорович — Кони.

504*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Н. А. Котляревского, ф. 135, № 138.

¹ 20 марта 1917 г. К. С. Станиславский был избран почетным академиком по разряду изящной словесности.

505*

Печатается по подлиннику, хранящемуся в архиве Академии наук СССР (Ленинград), ф. 9, оп. 5, № 4.

Шахматов Алексей Александрович (1864–1920) — известный ученый-лингвист, академик.

506

Печатается по подлиннику ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив А. Ф. Кони, ф. 134, оп. 3, ед. хр. 32.

507*

Печатается по подлиннику ИРЛИ (Пушкинский дом) Академии наук СССР, архив Н. А. Котляревского, ф. 135, № 1059. Дата устанавливается по почтовому штемпелю.

¹ Станиславский уезжал с семьей на курорт — в Шафраново бывш. Уфимской губернии.

508*

Дата устанавливается по последнему спектаклю, сыгранному О. В. Гзовской в МХТ.

¹ Эта записка (на визитной карточке) была приложена к цветам, которые Станиславский послал Гзовской в день ее ухода из Художественного театра.

509*

¹ Станиславский играл Ростанева («Село Степанчиково») еще в 1891 г. в Обществе искусства и литературы. Этот образ, по его словам, был близок его «человеческой природе»: «У меня с ним естественно произошло полное слияние, и были одни и те же взгляды, помыслы, желания» (Собр. соч., т. 1, стр. 138). Ростанев считался одной из лучших ролей Станиславского; сам он причислял ее к своим удачам.

Во время репетиций «Села Степанчикова» осенью 1917 г. пайщики МХТ во главе с Немировичем-Данченко посоветовали Станиславскому отказаться от роли Ростанева и передать ее Н. О. Массалитинову. Это было вызвано тем, что работа Станиславского над Ростаневым шла чрезвычайно медленно и мучительно. Он стремился к органическому рождению образа, а не к простому повторению ранее игранной роли. К тому же ему как режиссеру приходилось одновременно вести репетиции нескольких пьес: «Роза и Крест», «Село Степанчиково», «Чайка» (с новыми исполнителями).

Между Станиславским и Немировичем-Данченко наметились существенные разногласия в трактовке Ростанева. Положение Художественного театра становилось все более и более серьезным. Сезон 1916/17 г. открылся старым спектаклем «Горе от ума». Все задуманные и начатые постановки («Король темного покоя», «Чайка», «Роза и Крест») оставались неосуществленными. Невозможно было продолжать репетиции «Села Степанчикова» до тех пор, пока роль Ростанева дозреет у Станиславского. Надо было во что бы то ни стало выпускать спектакль. Понимая все это, Станиславский все же тяжело переживал расставание с любимой ролью.

510*

Дата устанавливается по упоминанию репетиций «Чайки» и спектакля «На дне» (27 сентября 1917 г.).

¹ В 1917 г. Станиславский вел репетиции «Чайки». Роли были распределены следующим образом: Аркадина — О. Л. Книппер-Чехова, Треплев — М. А. Чехов, Нина Заречная — О. В. Бакланова, Сорин — В. В. Лужский, Дорн — А. Л. Вишневский и А. А. Стахович, Тригорин — Л. М. Леонидов, Шамраев — П. А. Бакшеев, Шамраева — В. Н. Павлова, Маша — М. П. Лилина и В. В. Соловьева, Медведенко — А. Д. Попов.

Протоколы репетиций хранятся в Музее МХАТ (архив КС). Возобновление «Чайки» не состоялось.

511

¹ В 1882 г. Немирович-Данченко написал свою первую пьесу «Шиповник».

512*

Дата устанавливается по упоминанию репетиции «Вишневого сада» в помещении Солодовниковского театра.

¹ «Вишневый сад» Чехова шел в помещении театра Совета Рабочих Депутатов (бывш. Солодовниковский театр) 12 октября 1917 г.

Станиславский опасался, что актеры МХТ, выступая в непривычно большом театральном зале, не смогут сохранить тонкость и обаяние чеховского спектакля. Поэтому он настаивал на том, чтобы была назначена репетиция «Вишневого сада» «для опытов громкой речи», «чтобы подсказать какой-то прием, чтобы говорить естественно — громко».

Станиславский намеревался «освежить» чеховские спектакли МХТ. Когда после Октябрьской революции «Вишневый сад» был сыгран в новой, народной аудитории, Станиславский предложил «сделать обращение ко всем участвующим в „Вишневом саде“ (а может быть, и других пьесах?!)». Он писал: «Все въигрались в пьесу и роли. Всем уютно, хорошо, и они начинают жить для себя, своей личной жизнью. Многое в этом уюте ценно и хорошо. Но, живя для себя, они забывают о пьесе, о Чехове, его мыслях и чувствах, которые передают другим, забывают о сквозном действии и идут не по его начертанному пути. Вот и получается: в то время как один артист ведет важную сцену, говорит важную мысль — другие разыгравшиеся артисты очень хорошо и жизненно пестрят деталями, мелочами, вновь введенной mise en scene. Одно убивает другое. Получается общая пестрота, правдивая, жизненная, как в жизни нагроможденная, а не ярко и просто выявленная жизнь духа, очищенная от лишнего, как должно быть в искусстве. Надо избегать наигрывания, надо помнить главные вехи пьесы и сквозное действие» (протокол спектакля «Вишневый сад» 26 ноября 1917 г. Музей МХАТ).