Приглашаем на дискотеку

ГДЕ ТВОЙ ДОМ, ДЖАЗ?

Участники вечера занимают места в зале. Звучит (приглушенно) джазовая мелодия, например, «Мы из джаза» (1)¹. За пультом появляется ведущий. Вспыхивает освещающий его прожектор.

Ведущий. Добрый вечер, дорогие гости! Мы рады, что вы откликнулись на приглашение провести с нами сегодняшний вечер. Нашу дископрограмму мы назвали «Где твой дом, джаз?» Надеемся, что ваш отдых будет приятным, содержательным и активным. Мы будем слушать музыку, размышлять, танцевать, обмениваться мнениями.

Кстати, джазовые музыканты называли такие обмены мнениями «джем сешн», в переводе с английского — «случайные встречи». Во время этих встреч (тогда еще не придумали дискотек) они дискутировали о джазе, соревновались в исполнительском мастерстве.

Надеемся, что сегодняшняя встреча не случайна, что вы любите музыку, джаз и будете активными участниками нашей дискотеки. Мы будем соревноваться за звание «Знатоки джаза». Поэтому сейчас вы разбиваетесь на две команды: слева от меня — одна, справа — другая. Посредине— условная граница. Дадим каждой команде имя. Пусть это будут названия джазовых инструментов. Итак, слева — «Кларнет», справа — «Труба». В конце вечера мы узнаем, в какой команде больше знатоков джаза. Победителей ожидает большой приз нашей дискотеки.

По знаку ведущего в зал вносят приз — большую грампластинку (диаметром 1 м) с надписью «Лучшему знатоку джаза» и эмблемой дискотеки.

Чтобы вы чувствовали себя свободней, познакомились друг с другом, мы начинаем наш вечер с танцевальной разминки. Танцуя и слушая музыку, будьте внимательны: вас ждет конкурсный вопрос. Правильные ответы принесут первые зачетные очки вашей команде.

Предлагаем три музыкальные композиции и приглашаем всех в танцевальный круг.

Включаются светоэффекты. Зажигается слайд-эмблема дискотеки, на экране — слайды на танцевальную тематику. Работает цветомузыкальная установка. Звучит музыка: Р. Паулс, «Увеселитель» (2); Г. Бром, «Begin the bequine» (3); А. Шацкий, «Буги для труб» (4).

Ведущий. Наш первый вопрос тоже разминочный — когда и где возник джаз?

Ответ: В Новом Орлеане!

Ведущий. Правильно. А когда?

Ответ: В конце прошлого века.

Ведущий. Верно. Прошу вас подойти ко мне и быть моим помощником. Здесь как раз нужен такой эрудированный симпатичный молодой человек (такая очаровательная девушка), как вы.

Ведущий 2 подходит к ведущему 1.

Ведущий 1. Давайте знакомиться. Меня зовут (имя).

Ведущий 2. А меня (имя). Буду рад (а) помочь, чем смогу.

Ведущий 1. Второй вопрос участникам, теперь уже конкурсный. Только что вы танцевали под джазовую музыку. Были исполнены три композиции. Вы, очевидно, заметили, что они существенно отличаются одна от другой. К какому стилю или направлению джаза относится каждая композиция?

Идет командный конкурс.

Ответы. Прозвучал регтайм — стиль, характерный для фортепианного исполнения. Один из жанровых предшественников джаза.

Прозвучала пьеса в стиле свинг, для которого характерна своеобразная ритмическая пульсация (качание), перекличка групп оркестра.

Пьеса в стиле буги-вуги — манера игры в быстром темпе, опирающаяся на блюзовые традиции, с повторяющимися басовыми фигурациями.

Ведущий 1. А сейчас у нас пойдет серьезный разговор. Итак, джаз. Что же это такое — модная вспышка популярной музыки или явление, особый вид музыкального искусства? Многие называют джазом всю эстрадную и развлекательную музыку.

Ведущий 2. Есть и такие, которые вообще не считают джаз музыкой. «Зачем ты слушаешь часами эту какофонию?» — говорят они.

Ведущий 1. Вероятно, это идет от равнодушия к музыке. Вот уже почти целый век не иссякает интерес к джазу, к его своеобразным, волнующим звукам, которые заставляют нас радоваться и грустить, надеяться и страдать, вызывают целую гамму эмоциональных состояний. За свою яркую и нелегкую жизнь джаз не раз мучительно болел и выздоравливал, почти исчезал и снова возрождался, поднимаясь до ослепительных высот.

Ведущий 2. А если спросить у профессионала, что такое джаз,— интересно, как он ответит?

Ведущий 1. А вы попробуйте. Профессиональный джазовый музыкант прекрасно понимает, что и как он играет, но обычно не любит или затрудняется это объяснить. Когда Луи Армстронга спросили, что такое джаз, он, говорят, ответил так: «Если вы спрашиваете, то вам этого никогда не понять». Другой джазмен, Фэтс Уоллер, на этот вопрос ответил более конкретно: «Раз вы сами не знаете, то лучше не путайтесь под ногами».

Ведущий 2. Да, спрашивать, наверное, не стоит.

Ведущий 1. Пусть это шутка, но в ней есть одно нешуточное обстоятельство — в основе джаза лежит нечто такое, что можно почувствовать, но трудно объяснить.

Звучит запись: Д. Ходжес, «Голубая пирамида» (25), через 1 мин. звук микшируется, и музыка служит фоном для рассказа. На экране—серия слайдов-репродукций из журналов и книг о джазе (см. литературу).

Ведущий 1. А сейчас представьте себе южный порт в Америке конца прошлого столетия. Под палящим солнцем раскинулся город — шумный, пестрый, разноязыкий. Перевалочный пункт работорговли. Город тяжкого невольничьего труда и бурных развлечений. Это Новый Орлеан. Уже тогда его называли «Парижем на Миссисипи». Именно здесь родилась и распространилась по всей стране, а затем по всему миру ритмичная, сотканная из человеческих страданий и радостей музыка, название которой — джаз.

Одаренные от природы, жизнелюбивые и темпераментные, негры выделялись среди пестрого населения Нового Орлеана своей музыкальностью, тонким чувством ритма. Понять, насколько сложен ритм африканской музыки, поможет небольшой эксперимент, который мы сейчас проведем.

Попытайтесь равномерно отбить ногой два удара, сделав за то же время три хлопка в ладоши. Начали. Так, у некоторых это получается, А теперь, сохраняя ритм ударов ногой, постарайтесь удвоить или утроить хлопки. Что, трудновато? А вот уроженец Африки делает все это с необычайной легкостью. Но вернемся к нашему рассказу.

Белые хозяева обычно не возражали против пения негров. Раз негр поет — значит доволен жизнью. От такого раба меньше неприятностей. Самим же неграм музыка придавала силы, помогала выжить, позволяла мечтать и надеяться.

В песнях чаще всего выражалось то, что было у негра на душе: его жизненные тяготы, религиозные представления, отношение к хозяину и т. д. Так возникли трудовые и ритуальные песни-спиричуэлс, которые используются в творчестве джазовых композиторов и музыкантов.

Давайте послушаем несколько таких композиций. Обратите внимание на характерную для этих песен форму «вопрос — ответ». Негры как бы подбадривали друг друга в этих музыкальных разговорах.

Звучит музыка ранних блюзов: Нью-орлеанский джаз, П. Барбарин (5).

Ведущий 1. Первые джазовые музыканты играли на парадах, пикниках, в барах, на вечеринках. Здесь исполнители получали, во-первых, работу, а во-вторых, они могли совершенствовать свое мастерство, вырабатывать свой стиль игры.

Ведущий 2. А на чем они играли в то время и где брали музыкальные инструменты?

Ведущий 1. Действительно, откуда у неимущего человека мог появиться настоящий музыкальный инструмент? Рождению и развитию джаза во многом способствовало одно случайное обстоятельство. После окончания испано-американской войны в 1898 году на рынках Нового Орлеана оказалось множество подержанных музыкальных инструментов. За бесценок можно было купить кларнет, тромбон, барабан.

А сейчас конкурсный вопрос: какие музыкальные инструменты используются в джазе?

Идет конкурс. Чтобы помочь участникам, включается запись, в которой поочередно солируют различные музыкальные инструменты.

Ответ. Духовые — саксофон, кларнет, тромбон, труба.

Ударные — большой и малый барабаны, тарелки, маракасы, треугольник, конги, бонги.

Струнные — контрабас, гитара, банджо.

Клавишные — фортепиано.

Ведущий 1. Продолжим наш разговор о джазе. Его основу составили преимущественно две музыкальные культуры — негритянская и креольская. Большое влияние на джаз оказали и европейские музыкальные традиции. Их взаимопроникновение и дало жизнь оригинальной афро-американской музыке, которую впоследствии назвали джазом.

Ведущий 2. Существует ли точная дата рождения джаза?

Ведущий 1. Условно считается, что джаз появился в конце XIX века. А любители грамзаписи могут вести отсчет от 26 февраля 1917 года, когда была выпущена первая джазовая грампластинка.

Нью-йоркская студия фирмы «Victor», записавшая эту, на первый взгляд, странную музыку, за несколько дней стала известна всей Америке. Знаменитыми стали и пятеро музыкантов-исполнителей, назвавших свой ансамбль «Original Dixieland jazz Band». Впоследствии словом «джаз», которое есть в названии этого коллектива, и окрестили новую музыку.

Ведущий 2. А что было записано на первой пластинке?

Ведущий 1. Сегодня это покажется странным, но на первой в мире джазовой пластинке были записаны произведения, в которых корнет имитировал тихое ржание лошади, а тромбон — мычание коровы. В наши дни такая музыка представляет интерес разве что для историков джаза. Однако тогда этот ансамбль в течение нескольких лет пользовался огромным успехом.

Ведущий 2. Как приняло джаз тогдашнее молодое поколение?

Ведущий 1. Говоря современным языком — «на ура!». Вспомните, ну хотя бы по литературе, какое это было время. Начало XX века, эра новаторства и экспериментирования. А джаз очень соответствовал настроению молодых людей — он был необычным, а главное, совершенно новым по форме.

Ведущий 2. В начале века мир пережил танцевальный бум. Имеет ли он какое-то отношение к джазу?

Ведущий 1. Да, и самое непосредственное. Важным моментом в развитии джаза явилась грандиозная танцевальная лихорадка, охватившая весь цивилизованный мир. И у большинства людей в то время знакомство с джазом состоялось благодаря танцевальной музыке.

А сейчас мы делаем паузу и приглашаем вас на танцевальную площадку. Приготовьтесь танцевать под ритмы полувековой давности. Вспомните музыку старых кинолент, представьте, как танцевали наши дедушки и бабушки. Думаю, что у них это получалось совсем неплохо.

Начинаются танцы в стиле ретро. Не исключена демонстрация танцев профессиональными танцорами. Включены все световые эффекты. Звучат записи джазовой музыки 20-х годов: М. Кажлаев, «Немножко прошлого», уанстеп (6), «Любимая мелодия» (7), «Чаттануга чу-чу» (16).

Ведущий 1. Знаете ли вы, сколько было в джазе направлений, разновидностей, стилей? Только одно их перечисление и краткая характеристика заняли бы больше времени, чем весь наш предыдущий рассказ. Поэтому поговорим лишь о самых важных периодах в истории джаза. С чего начнем?

Ведущий 2. Может быть, с блюза?

Ведущий 1. Не возражаю.

Ведущий 2. Термин «блюз» происходит от английского слова «blue», что означает уныние, меланхолия, грусть. В большинстве своем блюзы — это песни-жалобы бедняков, бездомных и безработных. В них нередко слышны интонации гневного протеста против социальной несправедливости, расовой дискриминации.

В блюзе все бросало вызов привычной музыке— мелодия, гармония, ритм. Вы чувствуете, как блюз уводит вас в какой-то неведомый мир. Вы слышите в нем щемящую тоску одиночества, печаль безответной любви и светлый полет надежды. В звуках блюза скрыта душа народа, ищущего утраченную родину.

Звучит блюз: «Дамаск» (22).

Ведущий 1. Блюз звучал везде, но чаще всего там, где можно было танцевать.

Ведущий 2. Это относится и к нам?

Ведущий 1. Пожалуй. Ведь из всех джазовых композиций блюз наиболее танцевален. Его музыка проста, поэтична и как нельзя более точно отвечает назначению и природе танца. Звучат блюзы в исполнении знаменитых джазовых музыкантов и певцов.

Включается запись: «Блюз под открытым небом» (8), «Хелло, Долли» (9), «Sphisticated lady» (72). Свет в помещении приглушен.

Ведущий 1. Говоря о блюзе, нельзя не вспомнить о замечательной негритянской певице, «императрице блюза» Бесси Смит. Более 10 лет глубокий, исключительно выразительный голос непревзойденной джазовой певицы пленял миллионы слушателей во всем мире.

Звучит запись: блюз «Ты потерял голову» (11).

Попав в автомобильную катастрофу, Бесси Смит скончалась на пороге больницы. Ее туда не приняли, поскольку это был госпиталь «только для белых».

Продолжение записи. На экране—портрет Б. Смит.

Раз мы заговорили о джазовых исполнителях, то надо назвать имя, которое стоит в летописи джаза под номером один. Как вы думаете, кто это?

Ведущий 2. Наверное, Луи Армстронг?

Ведущий 1. Совершенно верно, Луи Армстронг!

Вводится фонограмма: «Блюз западной окраины» (12).

Колыбель джаза — Новый Орлеан — дал миру и самого талантливого джазового музыканта. Ровесник XX века, он родился в бедной негритянской семье. Маленький Луи рос в среде, где царили нищета, голод, отчаяние. Удивительно не то, что он стал знаменитым, а то, что он вообще выжил.

В первый день 1913 года произошло событие, которое описывается всеми биографами Армстронга. Во время новогоднего фейерверка будущий джазовый гений выстрелил в воздух из найденного пистолета. На шум явился полицейский и арестовал Луи. Мальчишку отправили в колонию для малолетних цветных. Там оказался самодеятельный духовой оркестр. Его руководитель был поражен, когда Луи, взяв корнет, по слуху исполнил целый отрывок из оркестровой партии. Вскоре четырнадцатилетний Армстронг, не имевший музыкального образования, никогда не видевший нот, стал ведущим музыкантом первого в своей жизни оркестра.

Его мастерство стремительно растет. В 1922 году молодой, никому не известный музыкант приехал в Чикаго и буквально выдул из города всех своих соперников.

Армстронг обогатил палитру джаза уникальными звуками. Яркие и теплые, они узнаются мгновенно. Но главное в его блестящей игре — это вдохновение. Джазмены говорили, что своей игрой Армстронг «рассказывает историю собственной жизни», а в мелодии его трубы слышны слова и даже фразы.

Послушайте несколько записей его исполнения.

Звучит запись: Л. Армстронг, «Какой удивительный мир» (13). Участники вечера приглашаются в танцевальный круг.

Можно бесконечно рассказывать о джазе 20-х годов и его исполнителях. Сейчас мы проведем еще один тур нашего конкурса. Какая команда назовет больше имен джазовых музыкантов?

Идет конкурс знатоков джаза. На экран проецируются портреты известных джазовых музыкантов.

Ведущий 2. Я назову еще несколько имен. Это Чарльз «Бадди» Боулден — человек-легенда, которого считали отцом черного джаза. «Люди говорят,— пишет Дональд Маркие в своей книге о джазе,— что он дул в трубу изо всех сил своей души».

Ведущий 1. Это и непревзойденный саксофонист Сидней Беше, чья игра, полная раздумий, чистоты и печали, оказывала поразительное влияние на всех джазменов его времени. Изобретательность Беше была неистощима: он едва успевал «брать дыхание», чтобы поспеть за своими пальцами, которые выводили причудливую вязь музыкального рисунка. Игру его коллег на этом фоне просто не замечали.

Звучит запись: С. Беше, «Голубой горизонт» (11). На экране— портрет С. Беше.

Ведущий 2. Это самый профессиональный музыкант из всех профессионалов— Бенни Гудмен, кларнетист, обладавший исключительной техникой. Исполняя любимые пьесы, он преображался — страстно и темпераментно начинал звучать его кларнет, завораживая слушателей. Среди его записей трудно выбрать лучшую — они все превосходны.

Звучит фонограмма: Б. Гудмен, «Воспоминание о тебе» (14). На экране — его портрет.

Ведущий 1. На джазовом небосклоне Дюк Эллингтон был одной из самых ярких звезд. Ни один джазмен того времени не мог сравниться с Эллингтоном по диапазону музыкального творчества. Истинный музыкант, композитор, художник, талантливейший организатор джазовых ансамблей, он открыл для джаза много новых имен. В его оркестре вырос и играл около 20 лет Джонни Ходжес, признанный лучшим альтсаксофонистом джаза.

Велика заслуга Эллингтона и в популяризации джаза. Во многих странах мира, в том числе и у нас, с восторгом принимали великолепный оркестр знаменитого Дюка Эллингтона.

Звучит запись: Д. Эллингтон, «Я вижу свет» (15). На экране — слайд-репродукция портрета Эллингтона с конверта грампластинки.

Конечно, жизненный путь джаза не был усеян розами. Неоднократно его унижали, пытались растоптать.

В 30-е годы страны западного мира охватил глубокий кризис, за которым последовала Великая депрессия. Бизнесмены и владельцы фирм грампластинок быстро уловили смену настроения публики и наводнили рынок музыкальным суррогатом, не имеющим ничего общего с джазом. В 1933 году после прихода Гитлера к власти джаз был вообще запрещен фашистским режимом как «неарийское» искусство сначала в Германии, а затем и во всех оккупированных фашистами странах.

Ведущий 2. И все-таки джаз не сдавал своих позиций. В гигантском шоу-бизнесе, в наступлении поп-ритма истинный джаз был вне конкуренции. Как бы защищаясь от мутной волны коммерческой музыки, он становился более сложным, изысканным.

Основные стили в джазе этого периода — свинг и пришедший ему на смену бибоп. Предлагаем вам познакомиться с характерными образцами этих джазовых стилей.

Звучит запись: оркестр К. Влаха, «Сентиментальное путешествие», свинг (16); «Настроение Диззи», бибоп (17).

Ведущий 1. Что же представляет собой джаз сегодня?

Ведущий 2. Сегодня Америка в экстазе от нового кумира — Майкла Джексона. Огромные тиражи грампластинок! Рекорд всех времен и народов! Магазины США завалены куртками «а ля Джексон», нарасхват — «очки Джексона».

Все это уже было. Был суперидол Элвис Пресли, были сотни таких «калифов на час». Поп-культура насаждалась с истинно американским размахом. Четверть миллиарда радиоприемников, из них 70 миллионов в автомобилях, 7 тысяч частных радиостанций круглосуточно оглушали американцев современными ритмами. Среди этих звуков истинному джазу уже не находится достойного места. Ведь он заставляет думать, чувствовать, им трудно разбавлять рекламные объявления, ради которых создаются парады боевиков...

Звучит запись: Карел Зих поет песни Э. Пресли (18); М. Кажлаев, «ЧП», пародия на псевдоджаз (6). На экране — слайд-репродукции из журналов и с конвертов грампластинок.

Ведущий 1. В один прекрасный день американцы прочитали в «Нью-Йорк тайме» заметку своего московского корреспондента: «Советский джаз давно вышел из темного угла. Во многих городах дают регулярные джазовые концерты. Их сопровождают афиши и рецензии в прессе. Музыканты получают регулярную зарплату».

Американцы поразились и... смутились. Читают дальше: «Подлинные знатоки джаза в СССР проводят лекции, пишут статьи о джазе в «Правде», защищают научные диссертации на тему: «Джазовый стиль «боп».

С точки зрения американского обывателя это было фантастическое признание! Как? Америка — родина джаза, а в СССР он вдруг стал, как пишет «Таймс»,— «интегральной частью советской культуры»!

Ведущий 2. К этому можно еще добавить, что советский джаз появился не вдруг, ему уже более 60 лет. Что советские музыканты экспортируют свою разновидность джаза. Что у наших ансамблей появились поклонники в Европе и что в СССР ежегодно проводятся джазовые фестивали.

Мы хотим предложить вам несколько оригинальных джазовых композиций в исполнении советских ансамблей.

Звучит запись: оркестр под управлением И. Бриля (19); Ленинградский джаз-ансамбль под управлением А. Вапирова (20); Джазовое трио под управлением Раймондса Раубишко (21).

Ведущий 1. Все вы, конечно, знаете одного из популяризаторов нашего отечественного джаза Леонида Утесова. Как-то он пошутил: «Говорят, джаз возник в Новом Орлеане. А почему не в Одессе?» Вполне возможно, что джаз пришел в нашу страну через этот южный портовый город, видевший, наверное, флаги всех стран.

Ведущий 2. А есть какие-либо сведения о точной дате рождения джаза в нашей стране?

Ведущий 1. Если быть документально точным, то это случилось 1 октября 1922 года, когда в Москве дебютировал первый в РСФСР эксцентрический оркестр джаз-банд. Его организовал поэт Валентин Парнах.

Сегодня даже трудно перечислить советские джазовые оркестры, известные в нашей стране и за рубежом. Назовем лишь несколько имен корифеев отечественного джаза.

30-е годы: Леонид Утесов, Яков Скоморовский, Николай Минх, Александр Цфасман.

Наши современники: Олег Лундстрем, Георгий Гаранян, Владимир Чекасин, Герман Лукьянов, Пятрас Вишняускас.

А теперь предлагаем вам дополнить этот список. Каждое новое имя, названного вами советского джазового музыканта, идет в зачет нашего конкурса.

Идет конкурс знатоков джаза. Звучит запись: оркестр под управлением Олега Лундстрема (43). Портреты советских джазовых музыкантов сменяют друг друга на слайд-экране.

Ответы. Зарубежные: Луи Армстронг, Дюк Эллингтон, Каунт Бейси, Майлс Девис, Лестер Янг, Джон Колтрейн, Оскар Питерсон, Бенни Гудмен, Чарли Паркер, Джанго Рейнхардт, Сидней Беше, Бадди Рич.

Советские: Леонид Чижик, Алексей Кузнецов, Владимир Чекасин, Владимир Тарасов, Георгий Гаранян, Александр Пищиков, Андрей Товмасян, Игорь Бриль, Тыну Найсоо и др.

Ведущий 1. Джаз уже давно стал интернациональным. Крупнейшие джазовые фестивали проходят в Венгрии и Польше, Чехословакии и Югославии.

Ведущий 2. Наверное, немаловажную роль в популяризации джаза сыграла и наша фирма «Мелодия»?

Ведущий 1. Безусловно. «Мелодия» — одна из крупнейших фирм грампластинок. Записи, которые вы сегодня слышали, сделаны, в основном, нашей фирмой.

Ведущий 2. Итак, последний конкурсный вопрос командам. Какой ежегодный тираж пластинок фирмы «Мелодия»? Каждой команде дается по две попытки: кто окажется ближе к цифре тиража, получит зачетное очко.

Идет последний конкурс знатоков джаза.

Ответ. Свыше 175 миллионов пластинок.

Подводятся итоги. Вручается приз команде-победительнице. Звучит запись: Л. Армстронг, «Мекки-нож» (12). Участники выходят на танцевальный круг для прощального танца.

Ведущий 1. Дорогие друзья! Наша дискотека подошла к концу. Вы помните, мы назвали ее «Где твой дом, джаз?» Современный французский музыкальный критик Юг Панасье как-то сказал; «Иногда кажется, что история джаза только начинается!»

Мы надеемся, что вы поняли, где его дом. Это и наша дискотека, и ваши квартиры с проигрывателями, усилителями и акустическими системами. Его дом — в сердце каждого любителя джазовой музыки.

Мы прощаемся с вами. Всего хорошего, до новых встреч!

Звучит запись: Д. Ходжес, «Голубая пирамида» (25).