Ордынская планка / Искусство и культура / Художественный дневник / Балет


Ордынская планка

/ Искусство и культура / Художественный дневник / Балет

В Казани поставили балет «Золотая Орда»

Три года назад Татарский театр оперы и балета попросил президента Татарстана Рустама Минниханова выделить бюджет на производство национального спектакля с нуля. 10 миллионов рублей было получено и вложено с толком. В минувшие выходные грянула мировая премьера. Вопреки ожиданиям злопыхателей создатели балета искусно избежали отсылов к спорным национально-историческим реалиям. Более того, во вступительном слове один из режиссеров театра, Эдуард Трескин, говорил о единстве великого государства — явно имея в виду не только тогдашнюю Орду, но и сегодняшнюю Россию, намекая на лестный мотив наследования...

Впрочем, непростая история Орды осталась лишь в предисловии. Авторы же спектакля — создавший либретто местный поэт Ренат Харис, композитор Резеда Ахиярова, хореограф Георгий Ковтун — ориентировались на человеческие страсти по образцу Шекспира. Потрясения и гибель великого государства, явленного во всей красе, — до двух сотен человек на сцене одновременно, включающийся в действие хор, масштабные декорации, обозначающие то солнечную благодать ордынского города, то уходящие в ночь просторы самаркандского дворца Тимура, приключились, оказывается, лишь из-за одного человека. Визирь хана Тохтамыша (хищный и гибкий Нурлан Канетов) пожелал заполучить дочь начальника, прекрасную Джанике (в первом составе Кристина Андреева, во втором — Юлия Позднякова). Но девушка любит Нурадина, сына Мурзы, полководца хана. И для того чтобы Джанике ему досталась, Визирь сначала клевещет на полководца, затем убеждает его сына, что сбежавший от неправедного ханского гнева отец посягал на честь его любимой. В результате и Мурза, и его сын оказываются в полчищах Тимура, нападающих на Золотую Орду. Как и положено в шекспировской трагедии, в финале погибают практически все главные герои.

Хореографу Георгию Ковтуну, самым громким проектом которого был «Спартак» в Михайловском театре, удалось показать, как богата танцовщиками казанская труппа. Без напряжения выдают героические вариации два Мурзы (Максим Поцелуйко и Антон Полодюк) и два Нурадина (Олег Ивенко и Михаил Тимаев). Умным, холодным, опасным коршуном взлетает Тимур — Глеб Кораблев. И, наконец, в роли духа хана Батыя (пепельно-серый красавец, который пытается наставить Тохтамыша на путь истинный и страшно переживает, что у него не получается) является Давид Залеев. Тот самый юный танцовщик Давид Залеев, который этим летом, можно сказать, выиграл балетную Олимпиаду — взял первую премию на Международном конкурсе артистов балета в Москве. После таких побед артистов обычно переманивают более статусные театры, но Казани как-то удалось Залеева удержать. Наверняка не в последнюю очередь с помощью завидной роли Батыева духа. Хороши отчаянные драки — сабли, сталкиваясь, высекали настоящие искры; эффектные монологи героев; взятый из хора театра дивный Евнух... И в этой битве казанские артисты выиграли, оттеснив неоднозначные исторические реалии за фасад хорошо разыгранной сказки.

А что касается исторической правды-неправды — наверное, стоит дождаться, когда в Ташкенте поставят какой-нибудь балет о Тимуре, а в Мариинке возобновят «Ярославну». И тогда устроить театральный фестиваль по мотивам спорных событий далекого прошлого.

Загрузка...