Однако не всех радовали достижения [ AMATORY ]. Нашлись те, кто отнесся к «Неизбежности» скептически, называя ее не иначе как «коммерческим продуктом» и «пустышкой». Когда в андеграундной тусовке узнали о привлечении к работе над вторым альбомом [ AMATORY ]западного продюсера, стали поговаривать о больших деньгах, которые стоят за группой. Первые предпосылки к появлению таких слухов появились после сведения демо-материала «Не доживаю» в Германии: для отечественного андеграунда на рубеже веков уже одно это считалось проявлением дикого пафоса. Немалую роль в этом могли сыграть, как ни парадоксально, сами музыканты – на начальных порах слухи и разговоры шли исключительно на пользу группы, делая ей рекламу и привлекая внимание. Теперь же, после выстраданного второго альбома, которым группа по праву могла гордиться, те же слухи обернулись злой шуткой. Сам факт сведения и мастеринга за границей многие посчитали заслугой таинственных продюсеров, заинтересованных в продвижении [ AMATORY ]на отечественной сцене, а потому вложивших в них большие деньги. Одни утверждали, что богатых покровителей нашел отчим Дани по своим каналам, другие клялись, что тому же Дане (или же Игорю – разобраться сложно, слух мутировал) пришлось продать квартиру, чтобы достать деньги на запись, – при этом, согласно третьим, у Игоря в Москве собственная квартира в новом доме. Кое-кто считал, что все это благодаря богатым родителям. Сегодня [ AMATORY ]уже очевидно устали высмеивать, игнорировать и комментировать весь этот поток чуши.
Слухи, без которых не обходится жизнь ни одной популярной группы, – неминуемое зло. Мы же будем говорить о реальных фактах. А они состоят вот в чем: после выхода «Неизбежности» на [ AMATORY ]появился спрос. Люди хотели услышать новый диск, хотели больше узнать о группе, увидеть ее живьем. Название второго альбома оказалось символичным: его успех был неизбежен. И ключом к нему стала одна из новых песен – «Черно-белые дни».
Популярность этой композиции была не просто большой, она была колоссальной. Многие до сих пор ассоциируют название [ AMATORY ]именно с темой «Черно-белых дней». Тогда же, в 2004-2005 годах, ее рифф стал лейтмотивом всей тяжелой и альтернативной музыки России
Саму песню можно назвать одной из самых сильных на новом альбоме, но главным козырем оказался клип, снятый для [ AMATORY ]все тем же Пристом, который работал над видео «Осколки». Съемки состоялись еще до выхода альбома, в самом конце октября, когда группа уже располагала мастер-диском. Все было продумано заранее. Видеоклип позволил выделить «Черно-белые дни» из общего ряда и дал дальнейшему развитию [ AMATORY ]мощный толчок.
Клипы у групп с подобным статусом в то время еще считались настоящей диковинкой. Мало кто их снимал, да и показывать их все равно негде было – деньги на ветер. Однако [ AMATORY ]уже тогда, в конце 2004-го, заставили скептиков пересмотреть отношение к музыкальному видео. Клип «Черно-белые дни» ошеломлял не только музыкой: андерграундная по статусу группа представила не набивший оскомину ролик, снятый по сценарию «играем на заброшенном складе», а настоящую сюжетную работу. Клип, а вместе с ним и сама песня «Черно-белые дни» сразу стали настоящей визитной карточкой [ AMATORY ]. Без всякой ротации на телевидении или радио песню знали все любители тяжелой музыки.
[ DENVER ]: Немного забегая вперед, объективно могу сказать, что даже на нашем следующем полноформатном альбоме она пришлась бы к месту. Просто на «Неизбежности» мелодичных кусков было раз в пять меньше, а «Черно-белые дни» получилась самой взрослой композицией с самой запоминающейся мелодией. Самой хитовой, если хотите. В «Неизбежность» вошли песни, сочиненные еще во время записи альбома «Вечно прячется судьба», когда у нас было мало опыта. А «Черно-белые дни» мы написали для «Неизбежности» одной из последних, причем очень осмысленно написали. В ней нет ничего сверхсложного или заумного, просто партии разложены очень грамотно. В ней все так, как и должно быть.
[ STEWART ]: Помню, как мы писали «Черно-белые дни». Это целиком песня Ганыча... Во второй ее половине есть момент, когда играет одна гитара, а [ IGOR ]зачитывает текст «если хочешь – кричи, ничего не изменишь, если можешь – пойми». Так вот, [ GANG ]поначалу хотел, чтобы припев был в абсолютно таком же виде, что и в предыдущий раз. Я очень жестко спорил с ним на этот счет. Потому что я предлагал сделать так, как мы в итоге и сделали, а он долго противился. Кое-как я его уговорил попробовать сыграть по-моему, и... А Ганыч, надо сказать, всегда жевал жвачку по пять подушечек сразу; так вот, отыграв тогда песню, он выплюнул себе в руку пятеру жвачек и метнул мне в волосы со словами «сука, ты прав, так лучше звучит», ха-ха. Споры у нас во время работы над песнями всегда были жесткие. Искали компромисс, пока не получали вариант, который устраивал большинство.
[ IGOR ]: Когда мы с [ DENVER ]’ом написали слова для этой песни, он с ходу придумал для припева вокальную мелодию, и мы практически сразу сыграли ее полностью. Сыграв же, поняли, что это один из главных кандидатов на клип.
[ ALEX ]: То, что клип снят именно на «Черно-белые дни», теперь кажется логичным. Но лично я, например, сначала думал, что это будет «Сломанный мир». Почему-то мне так казалось. Однако потом, получив мастер-диск, а с ним и возможность послушать все песни в нормальном виде, мы посовещались и окончательно решили, что будем снимать «Черно-белые дни». Прист разработал сценарий, а потом мы сняли видео – в нечеловеческих условиях.
[2 6 ]
Съемки клипа, как многие считают, удовольствие дорогое. Однако бюджет, который [ AMATORY ]могли себе позволить, оказался до неприличия скромным и даже смехотворным – всего полторы тысячи долларов (а не фантастические 35 тысяч евро, приписываемые молвой). При таких вложениях съемочной бригаде на голом энтузиазме надо было добиться максимально возможного результата. Началось все с идеи и сценария, который разрабатывался конкретно под стиль [ AMATORY ]: в нем есть отсылки не только к самим «Черно-белым дням», но и ко многим песням альбомов «Вечно прячется судьба» и «Неизбежность».
ФАКТ
В первых версиях сюжета клипа присутствовал апокалипсический игровой автомат посреди пустыря, над которым бушевал шторм. Автомат выдавал только 6-6-6. Друг-предатель должен был именно у этого автомата оставить заигравшегося главного героя. От идеи отказались, потому что на ее реализацию не набрали денег. Также в первых версиях клипа зеркало с крыши должен был кидать не [ IGOR ] , а [ DENVER ] . В начале ролика планировались сцены, где главные герои, царапая руки, поднимаются на тот склон, на котором они стоят в конце, но времени на съемку не хватило.
ЖЕНЯ ПРИСТ (режиссер): Идея клипа была навеяна песней «I’ll Be Waiting» группы The Offspring. Я хотел передать ту безысходность и разочарование в жизни и людях, которые увидел в песне «Черно-белые дни». В клипе два главных героя, один из которых идет по своему жизненному пути туда, откуда уже возвращается вокалист ( [ IGOR ]), – то есть музыканты тоже понимают, о чем речь. Герой – разочарованный в жизни человек. Чтобы показать опыт героя, в клип вставлены его встречи с различными персонажами. Сначала он встречает девушку, которая символизирует любовь. Едва пересекаясь с ней взглядом, герой сразу понимает, как будут разворачиваться события дальше («Это был осенний вечер, та самая пора...»). Его мысли (или сны, если угодно) представлены в красках. Только иллюзии и мечты могут иметь такие сочные цвета. Его дни, реальность, в которой он существует, – черно-белые.
Поподробнее про это видение... Зеркало символизирует одиночество – состояние человека, когда ему не с кем поговорить, кроме себя самого. Так что и смерть, которую несет зеркало, – это смерть от одиночества. Сидя наедине со своими мыслями, герой видит свою «любовь» в отражении зеркала, через призму одиночества... В его цветном сне девушка режет герою вены его же рукой: это метафора. Когда мальчики влюбляются в девочек и теряют контроль, они больше страдают от собственных рук. Девочки же спокойно смотрят, упиваясь этим зрелищем и оставляя мальчиков в лужах крови. Можно заметить, что девушка при этом попивает молочный коктейль. Для нашего героя любовь – пройденный этап, и он не останавливается здесь, продолжая свой путь по жизни.
Следующий, в ком он разочаровывается, – это друг. Есть друзья, с которыми идешь по жизни очень долго, но как только доходишь до определенного испытания, друзья тебя запросто бросают, причем неожиданно: оглянешься – а их уже и след простыл. Опять старые раны начинают кровоточить, и герой с ужасом видит, что крови уже целая река («Волной уходит кровь, все, из тела вышла боль»). На этом видение заканчивается, и он переносится обратно в черно-белую реальность («Забудь, сотри все свои мечты»). Опять же, для нашего героя это уже пройденный этап, и он идет дальше.
Следующий персонаж, которого он встречает, – это второй главный герой клипа. Он просматривает фотографии – кадры из своей жизни, где видно, что он прошел через то же самое. Мы видим другую девушку, лежащую в ванне с молочным коктейлем, те же разочарования. И безысходность, из которой, как из клетки, он не может вырваться. Когда такие похожие персонажи встречаются, они, безусловно, привлекают внимание друг друга. Однако сначала ни один не останавливается: оба слишком разочарованы в жизни, чтобы доверять кому-либо. И лишь через несколько шагов второй персонаж решает развернуться и догнать первого («Скажи мне, что ты есть ты, может, я не увижу кого-то в тебе»). Остановив первого героя, второй тем самым спасает его от падающего с крыши осколка зеркала (на целом зеркале кровью нарисован логотип [ AMATORY ]). Зеркало разбивается прямо за спиной первого героя (вспомним «Осколки»), однако он даже не оборачивается на звук, так важны взгляды, которыми обмениваются в этот момент персонажи. Как еще один символ страданий от одиночества, на лицо герою падает капля крови с рук вокалиста ( [ IGOR ]), который тоже «порезался о зеркало».
В конце герои стоят и смотрят на бесконечную водяную гладь. Идет дождь, и капли выглядят на их лицах как слезы. Солнце садится, но красок герои не видят – их мир по-прежнему черно-белый («Это сломанный взгляд на сломанный мир»). Они не друзья – расстояние между ними явно свидетельствует об этом. Это «две разочарованные жизни».
ФАКТ
Сцены в начале клипа «Черно-белые дни», а также прогулки главного героя с подругой снимались на Смоленском кладбище. Мост искали очень долго, в итоге нашли на Петергофском шоссе. Сцена, где [ IGOR ] зачитывает текст среди мертвых деревьев, снималась в родном для [ AMATORY ] Купчино на Бухарестской улице. Водная гладь в конце клипа – Финский залив. Весь съемочный процесс в совокупности занял восемь с половиной дней; в какой-то момент уже выпал снег, поэтому снимать приходилось только снизу вверх, чтобы снег не попал в кадр.
Съемки по этому сценарию осуществлялись питерской медиа-группировкой «deviant creations». Цель стояла серьезная: при небольшом бюджете задать новый стандарт качества и идеи в альтернативном видео. Съемки проводились как в помещении, так и на городской натуре, причем на легальной основе, с получением нужных разрешений в соответствующих муниципальных органах. Всех даже ознакомили с техникой безопасности! А она как раз не была лишней, особенно в сцене, где группа играет песню на крыше дома. Чтобы попасть на площадку, приходилось перелезать через несколько отвесных лестниц и к тому же тащить съемочный кран – и все это под сильным ледяным ветром с залива (дом, на крыше которого снимали группу, стоит на Морской набережной около Финского залива).
[ STEWART ]: Для меня съемки на крыше стали адом еще потому, что я жестко боюсь высоты. Перетаскивание бочки через чердачный блок на уровне 16-го этажа – то еще испытание...
[ IGOR ]: Да, мне съемки на крыше тоже очень запомнились. Было холодно. Жутко холодно. Кожа покрывалась мурашками и больше напоминала наждачную бумагу. Но что поделать – обливали руки кетчупом, заменявшим кровь, и продолжали снимать.
Этими самыми облитыми кетчупом руками [ IGOR ]по сценарию бросает с крыши дома огромный осколок зеркала вниз на голову одного из главных героев. На самом деле осколок с крыши вообще не бросали, да и вообще сцену с главными героями около дома снимали совсем в другом месте – на проспекте Мориса Тереза. Стоявший на нем огромный высотный дом был выбран как современная декорация.
ЖЕНЯ ПРИСТ (режиссер): Летящий с крыши осколок зеркала – компьютерная графика. Само зеркало с логотипом [ AMATORY ]осталось целым, а осколки, которые есть в клипе, – это его «дублеры»: три куска, которые по-разному разбивали, кидая с высоты человеческого роста перед камерой. Взяли лучший дубль.
«Концертные» фрагменты также снимали в помещении, для чего Паша Клинов предоставил клуб «Порт». Но и там, несмотря на более комфортные условия, все оказалось непросто.
[ IGOR ]: Чтобы в клипе несколько секунд показать играющую группу, ее надо снимать несколько часов подряд. Реально, пять или шесть часов одного и того же! Мы по кругу гоняли одну и ту же песню, а нас снимали: сначала несколько раз всех вместе, потом каждого по отдельности, и так и эдак... Очень тяжело.
[ STEWART ]: Да, у нас были все шансы возненавидеть эту песню, потому что играть ее пришлось несколько десятков раз, причем не целиком, а отдельными кусками. Очень сложно психологически – съемки длятся часы, причем ты знаешь, что все это ради десятка секунд в контексте одного клипа... Я придумал маленькую хитрость – когда камера поворачивала в абсолютно противоположную от меня сторону, можно было встать, попрыгать на месте, побегать кругами, а потом, когда камера направлялась к установке, сесть обратно и начать строить из себя серьезного парня, ха-ха.
Несмотря на тяготы съемок на крыше и в клубе, именно эти моменты были признаны большинством самыми сильными во всем клипе. [ AMATORY ]здесь показаны действительно вкусно, на группу интересно смотреть, тогда как сюжетная линия и актерская игра, несмотря на старания съемочной бригады, оставили то же большинство равнодушным.
Но даже при всех несовершенствах клип существенно повышал и без того очевидный потенциал песни «Черно-белые дни», и [ AMATORY ]быстро пришли к решению, что имеет смысл выпустить одноименный сингл.
[ ALEX ]: У нас был клип на сильную песню, треки, не вошедшие в обычное издание альбома, а также записанный концерт-презентация нового альбома в Питере. В общем, достаточно материала для хорошего полноценного сингла. Интернет тогда вовсю развивался, но сервисы по типу YouTube многим еще не были доступны из-за низкой скорости, поэтому люди скачивали клипы, записывали их на болванки, обменивались... А тем, кто не имел возможности скачать, могли купить сингл: помимо музыкальных треков, они получали клип на «Черно-белые дни» сразу в высоком и низком разрешении.
Оформлением сингла вновь занялся A-Ra, который практически стал штатным художником группы. Дизайн этого релиза далек от оформления полноформатного альбома: в отличие от яркой и насыщенной обложки «Неизбежности», на «Черно-белых днях» изображена всего лишь одна монохромная пентаграмма из ножей. Ничего не напоминает? Конечно же, это пентаграмма перекочевала в оформление сингла из буклета альбома.
[ ALEX ]: Так делают многие группы. Я имею в виду использование в обложке сингла элементов оформления альбома. Поэтому мы изначально хотели взять для «Черно-белых дней» какую-то идею из «Неизбежности» и развить ее.
В качестве идеи пригодились ножи. На обложке нового сингла их снова разложили в виде пентаграммы, а на развороте лица музыкантов поместили на лезвиях, как отражения.
[ ALEX ]: Все фотографии для оформления «Черно-белых дней» были взяты из фотосессии к альбому. Сингл готовился аккурат под Новый год, и собрать всех вместе для новых съемок просто было нереально. В частности поэтому решили развить тему ножей.
Издать диск планировалось к январю, но из-за неминуемых для нашей страны задержек и проволочек релиз состоялся только 6 февраля 2005 года.
Как и «Две жизни», сингл «Черно-белые дни» вышел ограниченным тиражом и очень быстро стал коллекционной редкостью. Разумеется, главным номером релиза являлась песня «Черно-белые дни». Компанию ей составили оставшиеся за бортом обычной версии «Неизбежности» композиции «С.Т.Е.К.А.Я.» и «Другая жизнь», а еще большую эксклюзивность синглу придали три концертных трека: «Беги вслед за мной», «Я остаюсь/Страница шесть» и «P.S.», которые были записаны во время презентации, а также об аналогичных ей концертах в Нижнем Новгороде и Москве, которые состоялись в середине ноября 2004-го в рамках второй части тура «Screamin And Growlin», пойдет речь дальше.
[2 7 ]
Несмотря на гонку, с выпуском альбома «Неизбежность» [ AMATORY ]уложились в срок. Теперь оставалось только устроить достойную презентацию и держать нос по ветру – ориентироваться по ситуации и развивать успех.
[ STEWART ]: Презентация нового альбома в Питере состоялась 12 ноября 2004 года, но на нее пришло не так много народу, как мы ждали. Хотя эти концерты мы играли при поддержке друзей: Jane Air и Hostile Breed... Тогда еще существовала медиа-группировка «deviant creations», сделавшая нам клип на «Черно-белые дни», – она снимала концерт на несколько камер. Из этого материала в дальнейшем были взяты дополнительные живые треки для сингла «Черно-белые дни».
ФАКТ
После нескольких лет, проведенных в клубе «Рубин», осенью 2004-го, перед питерской презентацией альбома «Неизбежность», [ AMATORY ] поняли, что выросли из этой репетиционной точки, и стали искать новую, с более продвинутой аппаратурой. Попробовали несколько, но остались недовольны звуком и в итоге переехали репетировать на базу, которую открыл один знакомый гитарист. Там [ AMATORY ] оставались до июня 2006 года, после чего поменяли точку еще раз.
Отсутствие ажиотажа на питерской презентации, конечно, можно объяснить тогдашним не самым высоким статусом [ AMATORY ], но причиной скорее стала проваленная рекламная кампания. Афиши на улицах города появились только за пять дней до концерта, а стикеры группе вообще пришлось клеить самостоятельно! Через неделю после питерской презентации [ AMATORY ]отправились с новой программой в Нижний Новгород. В той же связке с Jane Air и Hostile Breed они должны были выступить в местном клубе «Wizzard» 17 ноября, чтобы на следующий день взорвать московскую «Точку».
[ DENVER ]: Это был наш второй по счету концерт в Нижнем Новгороде, и там все прошло замечательно. Нас встретили на вокзале, что для нашего уровня можно считать большой редкостью, да и в целом организаторы постарались. Народу набилась целая толпа. Мы остались довольны.
А уже назавтра группу ждала столица: презентация в клубе «Точка». Зал был забит под завязку – для групп, которые еще полгода назад играли в маленьких андеграундных клубах, это серьезное достижение.
[ STEWART ]: Я, честно говоря, побаивался, что из всех групп мы играем последними, но когда вышел на сцену, увидел толпу перед ней и понял, что никто не свалил, очень обрадовался.
Презентация состоялась, но останавливаться было нельзя. Чтобы оставаться на плаву, ребята не прекращали поиски промоутеров, уже были договоренности о проведении концертов в ряде городов, где [ AMATORY ]раньше не выступали. Учиться группе приходилось на собственных же ошибках – навести справки об организаторе из того или иного города стоило огромных трудов.
[ ALEX ]: В те уже стародавние для нас времена организаторами наших концертов на местах, как правило, были либо сами фэны, либо их знакомые. И далеко не все понимали, что требуется для нормального проведения концерта, так что порой это сильно влияло на качество выступлений. Мы, конечно, старались избегать таких ситуаций, когда приезжаешь в какой-нибудь город, а провести там концерт просто технически невозможно (фэнам же в таких случаях без разницы кто прав, кто виноват). Поэтому еще с момента вступления в коалицию «SpbMusic» у нас сложились технический и бытовой райдеры – список требований к организации концерта. Ведь до этого мы играли в основном дома, а там все было прозрачно и ясно – мы зачастую сами обо всем договаривались, контролировали многие моменты. Предугадать же, какой аппарат поставит организатор, скажем в Ростове, мы не могли, поэтому заранее высылали список необходимого оборудования и элементарных требований. Просто взяли за основу чей-то райдер и сократили его по максимуму, чтобы ничего лишнего. Но иногда локальные промоутеры все равно умудрялись садиться известным местом в лужу. Некоторые из них райдеры даже не читали – и, кстати говоря, до сих пор не читают: это нашим фэнам к сведению, почему иногда приходится отменять концерты или переносить их на другие даты...
[ DENVER ]: Долго время в нашем райдере значился пункт «манана по-царски». Что это такое, никто не знал, и многие организаторы в панике звонили нам, говорили, что они навели справки во всех ресторанах города, но нигде такого блюда нет... А это на самом деле простая проверка! Если организатор не спрашивает, что такое «манана по-царски», ясно, что он райдер не читал. А значит, с таким «промоутером» лучше держать ухо востро.
СПРАВКА
Райдер в музыкальном мире означает список пожеланий и требований, выполнение которых обязательно в ходе организации концерта группы. Райдеры подразделяют на бытовой и технический; каждый из них является неотъемлемой частью контракта на выступление группы. Бытовой райдер состоит из пунктов, позволяющих музыкантам и дорожной команде чувствовать себя комфортно вне сцены: предпочтения в еде, условия переезда в город (страну), где организуется концерт, уровень гостиницы, количество закусок, воды и алкогольных напитков, которые должны быть в гримерке в день концерта, полотенца, лед и т.д. Технический райдер раскрывает требования группы к аппарату (по звуку и свету), которую организатор должен предоставить, а также количество и состав местного технического персонала, осуществляющего подготовку к концерту.
Главной задачей [ AMATORY ]на выезде было наилучшим образом подать свою музыку публике – особенно на первом концерте группы в городе. Позволить себе слабый дебют [ AMATORY ]не могли – кому тогда будет интересно пойти на их концерт в следующий раз? К сожалению, аппарат во многих провинциальных клубах ограничивался только самым-самым примитивом, поэтому о мощном четком звучании порой приходилось забыть. Ситуация начала исправляться в лучшую сторону с появлением в [ AMATORY ]нового концертного звукорежиссера – Михаила Рахова. Он стал новым членом дорожной команды группы, так называемой [CREW], в которой по-прежнему числился тур-менеджер Трэш. Своих техников [ AMATORY ]при всем желании позволить себе пока еще не могли, ведь в перспективе техникам надо платить зарплату, да и для организаторов это дополнительные расходы на дорогу и питание...
[ DENVER ]: В то время мы ездили в другие города «за дорогу и еду». На наши концерты приходило еще не так много народу, чтобы организаторы могли покрыть затраты на гостиницу и гонорар за выступление. А такая вещь, как «концертный гонорар», в нашей стране для групп имеет определяющее значение. Только с помощью живых выступлений музыкальные коллективы могут заработать себе на новые инструменты, хорошую аппаратуру, запись следующих альбомов и съемку клипов – а ведь от этого зависит и качество их будущих концертов. Большинство отечественных лейблов могут оказать поддержку на первых порах, но дальше встает вопрос финансовых вложений и, соответственно, риска – каждая группа хочет хорошо записать свои песни и работать с профессиональными продюсерами, но это стоит денег. А вдруг альбом «не пойдет» и его продажи не покроют затраты? Кто тогда возместит лейблу убытки? Вот именно поэтому нашим группам приходится рассчитывать в основном на самих себя.
Гостиницы, которые упомянул [ DENVER ], для [ AMATORY ]в конце 2004 – начале 2005 года тоже были непозволительной роскошью. Точнее, роскошью их считали организаторы концертов: такую статью расходов они себе позволить не могли. Когда группа играла не в Москве, Питере или Нижнем Новгороде, где она уже собирала внушительную аудиторию, на ее концерты пока приходило не так много народу. При том что это были не сольные концерты. Поэтому чаще всего, приезжая в другой город, музыканты останавливались у кого-нибудь на квартире: у самого организатора или у его друзей. Для принимающей стороны это была реальная экономия, но вот для группы – каторга. О том, чтобы расслабиться после концерта и нормально отдохнуть, даже думать не приходилось.
[2 8 ]
Свои первые концерты с новым звукорежиссером Михаилом Раховым вскоре после презентаций альбома [ AMATORY ]отыграли в Вологде и Череповце 4 и 5 декабря 2004-го соответственно, в субботу и воскресенье (поскольку ребята учились, выезжать в другие города они старались на выходных, чтобы свести к минимуму прогулы).
[ STEWART ]: Михаил Рахов работал техническим директором в небезызвестном клубе «Red». Я его хорошо знал, потому что вместе с ним мы делали демо нескольким группам. Опять-таки, препродакшн-демо «Неизбежности» тоже было записано с ним. Когда стало понятно, что Кот, который раньше рулил нам звук на концертах, больше не может уделять [ AMATORY ]100 процентов своего времени (он работал и с другими коллективами, а у нас концертов становилось все больше и больше), нам потребовался грамотный звукорежиссер, который работал бы только с нами... Однажды мы разговаривали на эту тему с Денисом, и он предложил: «А если Рахов? Вдруг согласится?» Действительно, а вдруг? Я заехал к Мише в «Red» и напрямую спросил, как он относится к тому, чтобы перестать просиживать свой зад в клубе и стать нашим концертным звукорежиссером. А давай, ответил он! Вот так – с ходу и легко.
На следующий день, 5 декабря, состоялся концерт в Череповце, а после него – почти сутки отдыха и угарное празднование дня рождения [ STEWART ]’а в ночном поезде на обратном пути в Питер.
[ IGOR ]: Знатно погудев за здоровье Дани, мы решили в честь его дня рождения пришить к простыне Трэша. Денис добыл иголку с нитками и, сохраняя олимпийскую невозмутимость, намертво пришил к простыне спящего в одежде Трэша. Когда тот проснулся и решил встать, его руганью и воплями наслаждался весь вагон.
[ STEWART ]: Еще из поездки, аналогичной этой. Мы с Ганычем ехали на обычным местах. Само собой, вагон был плацкартный, и на одном из боковых мест с нами ехал батюшка. Борода, крест – все при нем. Ночью, как и полагается, была синька, а утром, проснувшись, я долго не мог понять, почему батюшка все время боязливо косится на ноги [ GANG ]’а, которые, естественно, были повернуты к нему. Как потом выяснилось, ночью кто-то из шутников нарисовал на пятках Ганыча маркером пентаграмму и цифры 666.
Сколько крови эти три шестерки и пентаграммы попортили [ AMATORY ]! Казалось бы, куда уж тривиальнее, но полемика вокруг обвинений в сатанизме до сих пор будоражит умы многих поклонников и противников группы, а после выхода альбома «Неизбежность» она какое-то время вообще стала одной из центральных. Попробуем выяснить, откуда растут ноги (рога и копыта?) у ярлыка «сатанисты».
Началось все, как полагается, с пустяка – в нашей стране иначе не бывает. Помните ту самую перевернутую пентаграмму из ножей, использованную в оформлении обложек «Неизбежности» и сингла «Черно-белые дни»? Именно она вызвала первые вопросы. Все будто забыли, что многие современные группы, исполняющие тяжелую музыку, заигрывают в своем творчестве с образами и словами, которые общество, как правило, связывает с сатанизмом. Но при этом не все музыканты режут кошек в подвалах и переворачивают кресты, которые попадаются им на глаза. Просто сильная музыка требует сильных образов. А пентаграмма – символ, безусловно, сильный, хотя далеко не однозначный: в раннем христианстве он трактовался как знак Преображения Христа. Но когда кто-то на официальном форуме [ AMATORY ]впервые заявил, что группа сатанистская, лавину обсуждений и домыслов уже было не сдержать. Скоро эти разговоры выплеснулись за рамки Интернета, и от [ AMATORY ]принялись настойчиво требовать разъяснений.
[ ALEX ]: Когда нас впервые обвинили в сатанизме, для нас это стало большой неожиданностью. Что ответить на такой нелепый вопрос, мы поначалу не знали, а потом махнули рукой: если многие до сих пор считают нас олигархами, сколько мы ни доказывали обратное, то и про сатанизм бесполезно объяснять. Черный пиар иногда тоже имеет свои положительные стороны. Поэтому поначалу, когда нам задавали вопросы о сатанизме, мы говорили: «Мы не являемся практикующими сатанистами», – но, как правило, по нашим ответам можно было догадаться, что мы на самом деле обо всем этом думаем. Тогда мы еще раз убедились, что шуток народ у нас не понимает.
Со временем действительно стало не до шуток – люди всерьез верили, что группа является последовательницей какого-то дьявольского культа, поэтому при каждом удобном случае [ AMATORY ]снова и снова приходилось доказывать, что музыка коллектива не имеет к сатанизму никакого отношения.
[ IGOR ]: Многие группы, когда начинали, с этим заигрывали. Мы же несем, прежде всего, музыку и эмоции. Вот если привести бабушку на наш концерт, я думаю, она будет хвататься за голову и кричать: господи, да что же это такое! Конечно, [ AMATORY ]никакого отношения к сатанизму не имеет, я хочу это четко сказать, здесь и сейчас. Мы занимаемся музыкой; все остальное – клише, которые нам приписывают. Мы не являемся сатанистами и никогда ими не будем.
На этом с абсурдным ярлыком можно закончить и вернуться к гастролям в поддержку «Неизбежности». Через полторы недели после концертов в Вологде и Череповце [ AMATORY ]впервые в своей карьере посетили еще один город – Петрозаводск. Запомнился он тем, что по прибытии путь от вокзала до квартиры, где группа должна была остановиться, музыкантам пришлось преодолеть на... троллейбусе. Со всеми инструментами, разумеется, – еще один штрих к слову о статусе группы и расторопности некоторых организаторов. Да и сам путь до Петрозаводска был непростым. Правда, сложно сказать, для кого больше: музыкантов или их попутчиков: покоя не давали ни своим, ни чужим.
[ STEWART ]: Как-то не получилось у нас спокойно, без приключений доехать из пункта А в пункт Б. Если сейчас все более-менее тихо проходит, то раньше каждая поездка означала отвисалово на протяжении всего пути. Обычно Трэш заходил в вагон поезда, пинком открывая дверь и громко вопрошая: «Ну че, кому здесь не повезло сегодня ехать с нами?» И приколов, связанных с этим, было много. Например, однажды мы ехали в Москву с выводком каких-то семиклассников, причем ими был заполнен практически весь вагон. Разумеется, на перроне их провожали мамы-папы и бабушки с дедушками. Оказавшись в такой компании, мы не придумали ничего лучше, как сделать на животе Трэша некую надпись, чтобы потом, когда поезд двинется и мамы начнут махать своим чадам вслед платочками, Трэш подошел к окну и, разорвав на себе майку, продемонстрировал через стекло коряво накорябанное «ПЕДОФИЛ»...
Как и раньше, инициатором большинства шуток был Ганыч.
[ DENVER ]: Он у нас слыл настоящим мастером по этой части. У него был свой стиль, а главное – он умел заражать остальных. Меньше всего подвержен эпидемии приколов над другими поначалу был [ ALEX ]. Но и он со временем здорово подтянулся в этом вопросе... Научили на свою голову.
После Петрозаводска, который порадовал аншлагом, группу ждали первые выступления в только что наступившем 2005 году. 2 января в Питере и 5-го в Москве группа приняла участие в концертах формата «альтернативной елки». Детишки выросли из утренников в заводских ДК и хотели зимние каникулы встречать не с Дедом Морозом, а со своими новыми кумирами, среди которых значились и [ AMATORY ].
Через месяц, 5 февраля 2005 года, снова в «Порту» [ AMATORY ]отыграли вместе с Tracktor Bowling. Но самым важным для коллектива на тот момент стало выступление состоявшееся тремя неделями позже, – после годичного перерыва группа вернулась в клуб «Red». И не просто вернулась: это был первый настоящий сольный концерт [ AMATORY ]в Питере.
[ DENVER ]: Волнительный вечер, потому что играли только мы одни, в случае чего перевести стрелки не на кого. Но такой случай не настал – клуб был забит до отказа. В какой-то момент даже пришлось повесить на входе объявление «билетов нет». А по атмосфере концерт получился просто офигительный. Именно на нем, кстати, состоялась презентация клипа и сингла «Черно-белые дни».
Концерты – дело важное как для музыкантов, так и для растущей армии их поклонников, но группа не собиралась почивать на лаврах. Покончив с релизом сингла, ребята сразу стали планировать следующий шаг и уже в начале 2005-го приступили к записи вокала для «Inevitability» – англоязычной версии «Неизбежности».
[2 9 ]
[ DENVER ]: О том, чтобы наравне с русской версией альбома «Неизбежности» записать и англоязычную, мы думали, еще когда только сочиняли новые песни. Сложно сказать, зачем нам понадобился английский текст, ведь мы не писали больших иллюзий и четко понимали, что на Западе мы пока никому не нужны. В Европу на нашем уровне можно было ездить разве что за «пиццу и пивко», как они сами это называют. Да и то если здорово повезет. Но все равно мысль записать англоязычную версию альбома была – наверное, «на всякий случай». К тому же, имея сведенную русскоязычную версию альбома, Хансен легко мог вместо одних вокальных дорожек подставить другие. Требовалось только перевести лирику на английский и записать вокал.
Однако проект не состоялся, хотя для реализации «Inevitability», в принципе, все было готово. Тексты песен для английской версии перевел друг [ ALEX ]’а, Александр Романовский, и даже были записаны вокальные партии для части композиций, но идею все-таки пришлось похоронить.
[ ALEX ]: Новый альбом набирал популярность, мы стали более востребованными, а значит, у нас вдруг появилась куча дел. О песнях на английском пришлось забыть. Во-первых, мы сами не знали точно, для чего они нам нужны, а во-вторых, времени на них катастрофически не хватало. Какая судьба уготована тем дорожкам, которые мы все-таки успели записать, сейчас сложно сказать. Может, так и останутся лежать в архивах группы.
Куча дел – это, конечно же, концерты, подготовка к которым занимала значительную часть времени.
[ IGOR ]: О том, что такое время, вам расскажу я. В 2005-м я еще жил во Всеволожске, поэтому путь от дома до репетиционной точки у меня занимал два с половиной часа. Возвращаться домой после репетиции уже не имело смысла, поэтому я оставался на ночь у кого-нибудь из группы. У нас было не меньше трех репетиций в неделю, вот и считайте сами, сколько времени уходило...
[ ALEX ]: У нас тогда было два вида репетиций. На одних уделялось внимание сыгранности и музыкальному материалу, а на других – поведению на сцене, мы между собой называем это «физкультурой». Важна ведь не только музыка, но и то, как группа смотрится, а для этого надо обговаривать и готовить заранее некоторые моменты. Иногда мы отводили под физкультуру целые репетиции.
«Уроки физкультуры» оказались полезны не только на сцене. Приняв 7 марта участие в аншлаговом фестивале «Main Fest» в московской «Точке», [ AMATORY ]выехали в Нижний Новгород – и там физическая подготовка им пригодилась.
[ STEWART ]: В Нижнем случилась самая настоящая жесть. Не очень приятный опыт. Охрана месила людей в зале: девочек, мальчиков – всех без разбору. Просто там отсутствовали ограждения, и сцена была не очень высокая, поэтому охранники встали перед ней в ряд и «наказывали» всех, кто оказывался слишком близком. Понаблюдав за этим побоищем в ходе первой песни, Денис прямо в микрофон потребовал, чтобы подобное безобразие прекратили. Место охранников занял более лояльный Трэш, а те встали по углам сцены и начали со стороны наблюдать за происходящим. Когда какой-то фэн вдруг забрался на сцену, один из охранников было бросился за ним, но Шурик перехватил его по пути и крикнул прямо в ухо, какого хрена он делает. За что чуть было не получил в торец со словами «ты у меня живым отсюда не уедешь». Доигрывали мы концерт с ощущением дикого палева, во всяком случае я-то уж точно. После выступления, когда мы собрали вещи и упаковали инструменты, нас на улице возле клуба перехватила все та же охрана и под предлогом поиска какого-то радиотелефона начала шмонать наши вещи вплоть до грязных носков. Параллельно с этим какой-то чел пытался объяснить Шуре, что у них свои порядки, в которые лучше не вмешиваться, а еще двое хотели вылечить Дениса от чрезмерной болтливости и «звездной» болезни. Не знаю, каким образом, но нам все-таки удалось свалить. Весьма неприятный опыт.
Вернувшись домой не в лучшем расположении духа, через три дня [ AMATORY ]отыграли в питерской части «Main Fest», а после этого начали подготовку к участию в своем первом по-настоящему серьезном и крупном фестивале. На 10 апреля 2005 года во Дворце спорта «Юбилейный» была запланировала церемония вручения премий журнала «Fuzz».
[ STEWART ]: В марте, во время подготовки к участию в фестивале «Fuzz», мы почесали репу и решили: если мы не хотим на концертах неразберихи технического характера (а она периодически возникала), то надо всеми правдами и неправдами брать в состав техника. Если во время выступления что-то идет не так, невозможно справиться без посторонней помощи. В Москву с нами катался Фарш, который в основном помогал мне, но в другие города мы ездили только с тур-менеджером и звукорежиссером... И вот 14 марта у нас с нашим хорошим другом Леликом, бывшим электронщиком, прямо в его день рождения состоялся разговор. Мы ему предложили должность техника, эдакое возвращение в группу в новом качестве. Лелик согласился, и премия «Fuzz» стала первым концертом, который он с нами отработал.
[ DENVER ]: На участие в этом мероприятии нас выдвинула сама редакция журнала. Я так полагаю, что их впечатлил наш новый альбом. Для группы это, конечно, было большое событие – ведь предстояло выступить на одной сцене с «Ночными снайперами», «Ленинградом» и Земфирой. По музыке, конечно, как до Китая, но для нас главным было не это, а возможность получить опыт работы на мероприятии подобного масштаба и заявить о себе огромному числу людей. Получили мы даже больше, чем рассчитывали, – на концерте проводилось голосование, по итогам которого в конце церемонии вручался приз зрительских симпатий, и в этой номинации победа досталась нам! Правда, когда огласили результаты и мы довольные вышли на сцену получать статуэтку, на ней оказалась надпись... «Дельфин». Как мы поняли, статуэтки для всех номинаций сделать вовремя не успели, поэтому артистам вручали один и тот же трофей, а потом за кулисами забирали и передавали на сцену для дальнейшего вручения. Так что свой приз зрительских симпатий мы получили недели через две в редакции журнала. Но все равно было жутко приятно!
Одна из первых крупных побед [ AMATORY ]– и признание заслуженного права группы на определенный статус. Однако право мало заслужить, его нужно постоянно доказывать, и участники [ AMATORY ]это понимали. К лету они готовили очередной релиз – уже третий по счету меньше чем за год.
[ 30 ]
[ ALEX ]: Мы видели, что альбом взлетел круче, чем мы сами ожидали, и что наши концерты пользуются все большей популярностью – во всяком случае, в тех городах, где мы играли постоянно. Но оставалась нерешенной одна щекотливая проблема. Музыка группы распространялась быстрее, чем информация о том, где, когда и кем она исполнена и записана. Средства массовой информации группу не баловали вниманием, у нас в то время не было даже развернутых интервью, поэтому о том, что такое [ AMATORY ]и как был записан новый альбом, многие имели самое смутное представление. В итоге расплодились всякие слухи и домыслы. Главным образом они сводились к тому, что денег у нас куры не клюют, а песни за группу пишут продюсеры, которые чуть ли не за руку вывели нас на сцену.
Отчаянно требовался ликбез, и [ AMATORY ]начали думать каким образом его лучше всего провести. Остановились на идее, которая многим покажется шальной, – выпустить DVD. Отважиться на выпуск DVD, имея в багаже всего два полноформатных альбома, один из которых только что вышел, – ход по меньшей мере смелый. Раньше позволить себе такое могли лишь единицы местных корифеев, но к тому времени даже из них далеко не все решились на подобный шаг. А тут о выпуске DVD задумалась молодая группа, пусть и находящаяся на подъеме. Многие задавались вопросом: «Да кто они такие?!»
[ DENVER ]: Мы – [ AMATORY ], мы не «как все». Во время тура в поддержку «Неизбежности» наши друзья снимали на обычную домашнюю камеру и сами концерты, и то, что происходило с нами в дороге. Были и съемки из студии, где записывали альбом. Тогда мы ни о каком DVD, естественно, не думали, но когда обнаружили, что у нас скопилось порядка восьми часовых кассет, подумали: а почему бы не сделать хоум-видео?
Именно умение реализовывать идеи и не бояться экспериментов уже тогда отличало [ AMATORY ]от прочих андеграундных коллективов. Группа не собиралась делать классический концертный DVD, хотя несколько «живых» треков на него в итоге все-таки попали. Диск изначально задумывался именно как «домашнее видео» – изложение событий без жесткого сценария, основанное на непрофессиональных съемках. Но при этом [ AMATORY ]не собирались выпускать бессвязный набор кадров и эпизодов.
[ IGOR ]: Не хотелось пихать в этот DVD все подряд, чтобы потом зритель во время просмотра засыпал перед экраном телевизора или монитором компьютера. Нужно было что-нибудь динамичное. Чтобы незнакомый с группой народ, посмотрев, как чуваки на этом DVD прикалываются, захотел послушать нашу музыку. Как мне кажется, хотя бы частично этого достичь удалось. Во всяком случае, многие потом нам писали, что заинтересовались [ AMATORY ]именно после просмотра DVD.
Главным пунктом релиза стал 50-минутный фильм об [ AMATORY ], основанный на съемках работы в студиях «ДДТ» и «Hansen Studio», гастролей, а также небольших интервью с участниками группы. Собственно поэтому лейтмотивом готовящегося DVD стал альбом «Неизбежность», а сам релиз впоследствии получил название «P.S.» – «Постскриптум». На «Неизбежности» была песня с таким же заголовком, так что в названии фильма отражалась не только основная идея релиза, но и непосредственная связь с полноформатным альбомом.
Однако прежде нужно было провести жесткий отбор материала и придать ему законченный вид. Сортировкой фрагментов занимался [ DENVER ], а работу по монтажу доверили Присту. Уже на первом сольном концерте в Питере 27 февраля перед началом выступления [ AMATORY ]показали публике 10-минутный промо-ролик.
[ ALEX ]: Мы собирались уложиться со всей работой до лета, чтобы все желающие могли посмотреть DVD в жаркие дни у себя дома или где-нибудь на даче. Страшно представить, сколько скопилось бы материала, будь у нас собственная камера. Но даже выбор и монтаж записей наших друзей занял целый месяц!
Тему альбома «Неизбежность» продолжили не только название и содержание DVD: о связи двух релизов говорит и оформление. Обложку «P.S.» рисовал A-Ra – в том же стиле, что и «Неизбежность», только вместо лица ребенка на этот раз взяли лицо взрослого.
[ ALEX ]: Поскольку большинство считало, что на обложке «Неизбежности» – мальчик, мы так и оставили. Сразу появилась мысль, что чувак стал старше, и на основе этого варианта, примерно в том же стиле, A-Ra сделал обложку для DVD.
Учитывая историю создания обложки «Неизбежности», логично предположить, что молодой человек, чье лицо фигурирует на «P.S.», – тоже родственник кого-нибудь из «КАПКАНА».
A - RA (художник-оформитель): Нет, это уже мой друг. Изначально была идея использовать фотографию одного из музыкантов группы, но потом мы от нее отказались и решили взять человека с неизвестным лицом.
[ ALEX ]: Был еще и третий вариант – слепить персонажа из лиц музыкантов, скрепив их скобами, – но от него тоже отказались. Во всем остальном оформление является логическим продолжением «Неизбежности». Самое смешное, что в итоге получилось два вида обложки: в одном у чувака есть борода, а в другом – нет. Вариант с бородой был самым первым, но [ DENVER ]’у казалось, что она похожа на мошонку. Бороду «сбрили», но поскольку дело происходило, как обычно, в последний день, в типографию, во всей видимости, попали оба файла, потому что в итоге нам выдали два вида буклетов. Вариант с бородой был напечатан по ошибке, но буклеты не стали уничтожать, и они пошли вперемешку с нормальными. Так что получился импровизированный ограниченный тираж.
ФАКТ
Вообще, если смотреть « P . S .» внимательно, можно обнаружить немало интересных моментов. Например, кадры, где Трэш во время концерта мечется прямо перед толпой, – из Нижнего Новгорода. Или фрагмент, где группа выступает в рубашках, на которых еще нет букв, – это самый первый концерт [ AMATORY ] в «служебной форме». И подобных раритетов тай уйма – найдите как-нибудь время, чтобы по-новому пересмотреть « P . S .»
[ ALEX ]: Но этом DVD многих особенно забавляет момент, где Даня лежит на диване в студии и якобы дрочит. Многие потом подходили к нам и спрашивали именно про эти кадры. Как-то в Ростове к нам подошли чуваки и поинтересовались: он чего – правда дрочил? Мол, «парни в Ростове не понимают, как такое вообще можно показывать?!»... С тех пор, если Даня пытался повторить этот прикол, его сразу останавливали: «Нельзя, парни из Ростова не поймут!»
Помимо фильма о группе, основанного на «домашних» съемках, на DVD также попали оба видеоклипа группы («Осколки» и «Черно-белые дни») и несколько концертных треков, снятых на презентациях «Неизбежности» в «Порту» и «Черно-белых дней» в «Red». В качестве бонусов вошли демо-версии песен «Поцелуй мою кровь» и «Сломанный мир».
[ ALEX ]: Тем, как получился DVD, мы в целом остались довольны. Полностью готов он был к маю. В это время редко что-нибудь выпускают, а нам не хотелось, чтобы из-за лета релиз остался незамеченным, поэтому мы решили, что нужен необычный ход. И родилась идея фикс – устроить премьеру DVD в настоящем кинотеатре! Начали думать, где лучше всего устроить показ, а главное – сможем ли мы себе это позволить с точки зрения финансов. Помог с решением этих вопросов мой хороший друг – Олег Курлянчик. Он тогда работал в кинотеатре «Мираж Синема», поэтому, когда мы с ним безуспешно обошли несколько кинотеатров, он решил поговорить со своим начальством. Администрация поначалу заломила какой-то фантастический прайс, но в итоге удалось сговориться на куда более скромной сумме.
Итак, 18 мая 2005 года «Мираж Синема» на Большом проспекте, в зале «Молния», [ AMATORY ]впервые в истории российской тяжелой альтернативной музыки устроили премьерный показ своего DVD в настоящем кинотеатре.
[ IGOR ]: Наружной рекламы премьеры вообще не проводилось. Только Интернет и какие-то онлайн-сообщества. Так что на премьеру пришли люди, который были действительно в теме. А для нас это был новый интересный опыт. Хотелось устроить что-то особенное для наших поклонников и пообщаться с ними, что мы потом и сделали – посмотрели DVD и вышли на сцену, чтобы ответить на вопросы собравшейся аудитории.
[3 1 ]
Несмотря на очевидные удачи, напряжение последних дней на замедлило сказаться на группе.
[ STEWART ]: В апреле мы отыграли два концерта в Питере, а на май у нас был запланирован первый небольшой тур по СНГ: Витебск, Гомель, Минск и Киев, после чего мы должны были ехать на презентацию «P.S.» в Москву. Но за неделю до московской презентации у Дениса случилась какая-то хрень со здоровьем. Не знаю, давление или еще что, но в день сборов мне позвонил Трэш и сказал, что Диня вроде как словил бледного и никуда завтра ехать не может. Вот те раз. Звоню Денису, спрашиваю, что случилось. Он говорит, что сам не понимает, но у него кружится голова и на ногах он вообще стоять не может. Я всех вызваниваю, и мы едем к нему домой. Он реально белый как простыня и буквально по стенке ползает. Мы понимаем, что ни в какой Витебск в таком состоянии Денис ехать просто не может, тем более выступать дальше практически каждый день. Поездку пришлось отменить в надежде на то, что хотя бы к московской презентации DVD, намеченной на 20 мая, он сможет поправиться.
[ DENVER ]: Что со мной произошло, так и осталось непонятным. У меня был жесточайший упадок сил – ни ногу, ни руку поднять не могу. Абсолютно неработоспособное состояние, а тут как раз тур. Помню, упорно ходили слухи, что на меня порчу навели. Якобы в Киеве мы должны были выступать в ДК, где периодически проводились какие-то религиозные собрания, а там прознали, что к ним приедут [ AMATORY ], и «намолили» мне вот такое состояние. Я ходил по врачам, мне какие-то пилюли прописали, от которых, впрочем, толку было мало... Вообще, как я слышал, это возрастное – у меня есть знакомые, которые пережили нечто похожее. Может, с сосудами как-то связано или еще с чем. Но почти неделю я провалялся дома бревном.
[ STEWART ]: К 20 мая Денис более-менее раздуплился, мы приехали в Москву и дали в «Точке» концерт. Но, сойдя со сцены, Денис признался, что снова чувствует себя херово и что концерт в Твери, который намечен на завтра, отыграть просто физически не сможет. А ведь еще через день у нас по расписанию была презентация в Питере! Так что нам ничего другого не оставалось, как отправить его ночным поездом домой, а самим поехать в Тверь. Тамошний концерт стал одним из самых уникальных в истории [ AMATORY ]. Мы отыграли вчетвером, в сокращенном составе: в одну гитару, с [ GANG ]’ом на басу, а [ IGOR ]пел сразу за двоих. Сыграли порядка десяти песен – все, что могло более-менее нормально прозвучать в один голос: «Беги вслед за мной», «Осколки», «Вечно прячется судьба», «Километры», «Восковой дождь», «Черно-белые дни» и еще что-то.
[ IGOR ]: Мы выбрали песни с минимумом чистого вокала, потому что тогда я им еще не владел в необходимой степени. Тот концерт в Твери стал для меня проверкой на прочность. Признаюсь, я изрядно поволновался, потому что некоторые партии, хоть и написал их я, исполнял всегда Денис. То есть подразумевалось, что я их знаю, но сам я их раньше не пел – так что мне непросто пришлось.
[ DENVER ]: Эти две презентации в Москве и Питере я выстоял с большим трудом. Именно выстоял, потому что постоянно боялся, что вот-вот потеряю координацию и завалюсь с гитарой прямо на сцене. Ведь на мое состояние еще накладывался концертный угар и мелькание стробоскопов, бивших прямо в глаза. Приходилось играть буквально через «не могу».
Но [ DENVER ]выдержал, а через месяц после презентации «P.S.» состоялась презентация еще одного примечательного DVD. В память о старых добрых временах «SpbMusic» лейбл «КАПКАН» запустил в продажу двойной DVD о трех входивших в коалицию группах: [ AMATORY ], Jane Air и «Психея». В качестве двигателя продукта была выбрана удачно найденная год назад формула «Stars Fucktory» – именно это название получил новоиспеченный DVD. Специально для него материал практически не снимали, взяв «с миру по нитке» у каждой группы. Концертная съемка здесь, отрывок интервью там – в итоге получилось что-то вроде видеопрезентации трех главных групп альтернативной сцены Санкт-Петербурга. Ничего нового [ AMATORY ]для этого DVD изобретать не стали: для части, посвященной группе, взяли все те же съемки с презентаций «Неизбежности» (песни «Километры», «Страница шесть», «Я остаюсь» и «P.S.»).
Презентация DVD «Stars Fucktory» состоялась практически ровно через год после одноименного концерта. Но теперь все три группы, помимо Питера, выступили и в Москве, покорив легендарный ДК Горбунова.
[ STEWART ]: Тот концерт в Горбушке я считаю одним из наших лучших московских выступлений вообще! Это было незабываемо.
Тогдашняя программа [ AMATORY ]включала второй альбом, который группа играла практически целиком, плюс лучшие песни с дебютной работы и редкие каверы. Но вскоре в ней появился новый элемент – барабанное соло в исполнении [ STEWART ]’а, которое впоследствии стало неотъемлемой частью практически любого полноценного выступления группы.
[ STEWART ]: Свое первое соло я сыграл на презентации «Неизбежности». Причем вдохновил меня на это концерт какой-то пауэр-металлической группы, то ли Edguy, то ли Helloween, не помню уже. Я посмотрел на их ударника и подумал, что в принципе смогу не хуже – отчего бы не попробовать? Остальные ребята пока не хотели играть соло; Ганыч, например, всегда наотрез отказывался. Типа, блин, чего я буду просто так что-то играть – если придумаю что-то достойное, тогда и сыграю». А я вот решил, что уже созрел.
К лету для новых шагов созрела и вся группа. Именно в этот «мертвый» для концертной жизни [ AMATORY ]сезон ожидалось большое событие – один из самых крупных фестивалей страны, «Нашествие», который с прошлого года переместился в Тверскую область, неподалеку от поселка Эммаус. Помимо основной площадки, где обычно выступают представители отечественного рок-мейнстрима, в нынешнем году была организована альтернативная. И хотя формально на одну сцену с рок-идолами [ AMATORY ]не вышли, участие в событии такого масштаба уже означало новую ступень в карьере группы.
Но перед тем как 6 августа отыграть свой сет на «Нашествии», двумя днями ранее [ AMATORY ]заскочили в Москву, чтобы дать в «Р-Клубе» специальный закрытый концерт. Событие практически нигде не рекламировалось, и в продажу выпустили ограниченное число входных билетов – очень мудрое решение, учитывая, что в последний раз, когда [ AMATORY ]выступали в «Р-Клубе» (а это было в рамках первой части «Screamin And Growlin» в ноябре 2004-го), был побит рекорд посещаемости этого заведения.
Концерт в «Р-Клубе» 4 августа стал необычным не только потому, что на нем группа помимо своей основной программы исполнила несколько кавер-версий и совершенно новую песню, но и потому, что в штате [ AMATORY ]произошли некоторые перестановки.
[ ALEX ]: Какое-то время мы ездили в туры вместе с Трэшем. Но со временем поняли, что по ряду причин он нам не подходит и надо искать нового тур-менеджера, который существовал бы с нами на одной волне и которому мы могли бы доверять без оглядки. Эмоциональное состояние музыкантов во многом зависит от тур-менеджера, а нервные клетки, как известно... Тем более что организацией концертов по большей части по-прежнему приходилось заниматься мне, а совмещать такой огромный фронт работы со всем остальным становилось все труднее и труднее. Поэтому мы начали перебирать в уме друзей и знакомых, кто мог бы справиться с обязанностями тур-менеджера группы, и нашли человека – Олега Курлянчика, моего старого знакомого еще по общаге на станции метро «Лесная», около «Полигона». Когда мы решили выйти из коалиции «SpbMusic» и начали заниматься организацией концертов самостоятельно, Олег частенько помогал мне с какими-то вопросами – с той же презентацией нашего DVD. У него имелось одно серьезное преимущество – он не из «тусовки», поэтому у него свежий взгляд на вещи и не засоренные обещаниями уши.
Фестиваль «Нашествие» стал последним сильным впечатлением лета. После возвращения домой у [ AMATORY ]оставалось меньше месяца на то, чтобы собраться с мыслями и подготовиться к новому турне, которое охватит не только Москву с Питером, но и, впервые в карьере группы, города СНГ. После неудачной первой попытки добраться с концертами до Украины, Молдовы и Белоруссии [ AMATORY ]были готовы снова рискнуть.
[КНИГА МЕРТВЫХ]
КНИГА МЕРТВЫХ
01. Помнишь?
02. 7 шагов
03. Здесь и сейчас
04. Снег в аду
05. Меня больше нет
06. Обернуться назад
07. Отдай свой крик
08. Преступление против времени
09. Слишком поздно
10. Моя правда
11. Эффект бабочки
12. Теряешь меня
Состав:
[ ALEX ]– гитара
[ DENVER ]– бас/вокал
[ GANG ]– гитара
[ IGOR ]– вокал
[ STEWART ]– барабаны
Записано в июле-сентябре 2006 (студии «ДДТ» и «Apollo»)
Звукоинженеры записи: Джейкоб Хансен, Юрий Смирнов, Даниил Светлов
Сведение и мастеринг: Джейкоб Хансен, «Hansen Studio» (сентябрь 2006)
Продюсирование: Джейкоб Хансен
Сопродюсирование: [ AMATORY ]
Дата релиза: 13.10.2006
«ПОМНИШЬ?»
[ IGOR ]: В Интернете можно найти видеозапись с куском одной нашей репетиции; там мы играем песню, в которой есть перебор, впоследствии легший в основу трека «Помнишь?».
[ STEWART ]: Изначально это было аутро к песне «Эффект бабочки», которое позднее трансформировалось в интро к альбому. Клавиши/сэмплы, написанные для него, переаранжированы Хансеном.
[ DENVER ]: Хансен тут использовал какие-то психоакустические эффекты. Они воздействуют на область мозга, отвечающую за память. Вероятно, поэтому в итоге мы ее так назвали.
[ ALEX ]: С названием вообще интересная история... Мы выбрали из списка наиболее удачное (не хотелось называть трек просто «Интро»). А потом, спустя некоторое время после тура «Live Evil», я случайно на каком-то форуме увидел обсуждение на тему «как это у [ AMATORY ]круто и концептуально, что «Неизбежность» заканчивается треком «Когда я забуду», а «Книга мертвых» начинается с «Помнишь?». На самом деле это вышло случайно. Хотя случайностей, наверное, не бывает...
«7 ШАГОВ»
[ DENVER ]: Раньше таких вещей у нас не было. Песня, написанная на одной волне!
[ STEWART ]: И правда, «7 шагов» сложилась буквально за одну репетицию. То, что это песня стала первой после интро, мне очень польстило – альбом открывают барабаны!
[ IGOR ]: Мощная вещь. Поначалу она мне почему-то не очень нравилась, пока я ее не послушал в записи. Часть текста к ней (сама кричалка) была взята от другой песни, не вошедшей в альбом, – хорошо подошла по ритмике.
[ ALEX ]: Удачный открывающий трек для альбома. Но на концертах со «стенами смерти» и другими экшнами играть его мне нравится больше, чем слушать в плеере.
«ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС»
[ DENVER ]: На концертах всегда звучит очень мощно.
[ ALEX ]: Хороший текст, отличный припев, публика может подпевать на концертах. Ну и, задорный инструментал – а больше ничего и не нужно! Помню, очень долго не могли ее сделать, столько было вариантов, постоянно пробовали что-то менять, но в итоге все остались довольны.
[ STEWART ]: Одна из сильнейших песен на альбоме. В припеве встречается секста между двумя голосами – нечастый интервал в нашей музыке.
[ IGOR ]: Мы с Денисом почти никогда не созваниваемся на предмет текстов – обсуждаем их на репетициях. Но в случае «Здесь и сейчас» Денис позвонил мне и зачитал написанный им текст по телефону. Помнится, это произвело на меня большое впечатление.
«СНЕГ В АДУ»
[ IGOR ]: В ней есть пара моих риффаков, которые Ганыч, как всегда грамотно, оформил. Часть текста у меня уже давно была написана и ждала своего часа в блокноте.
[ DENVER ]: Когда мы принялись за сочинение материала, потенциал этой песни был неясен. Отложили на некоторое время в сторону, а потом, когда придумали вокальные мелодии и написали текст, оказалось, что это хит! И если бы «Преступление против времени» не было готово раньше, именно «Снег в аду» скорее всего стал бы первым синглом.
[ ALEX ]: Песня, которая лично для меня стала хитом очень неожиданно... Расслушал ее только после того, как альбом был готов.
[ STEWART ]: Одна из первых четырех песен, написанных для «Книги мертвых». Отличный трек, крошащий порталы на концертах. На мой взгляд, идеально аранжирован с точки зрения всех инструментов и вокалов.
«МЕНЯ БОЛЬШЕ НЕТ»
[ ALEX ]: Тоже хороший концертный боевик для наших самых активных поклонников. Интересная середина с маршевыми барабанами, и даже соляк гитарный затесался.
[ STEWART ]: Припевом этой песни стал переаранжированный кусок трека, который мы с Ганычем начинали писать в мае 2006 года, но в итоге разбили на несколько «запчастей» для песен. В середине прописана стереопара маршевых барабанов. Очень люблю играть «Меня больше нет» на концертах и слушать в плеере.
[ IGOR ]: Когда мы стали разбирать эту песню, я сразу же написал для нее текст. А написав, сразу начал петь, так что ребятам пришлось попросить меня замолкнуть и дать им время чуть-чуть сыграться.
[ DENVER ]: С нее очень хорошо начинать концерты. Отличный оупенер.
«ОБЕРНУТЬСЯ НАЗАД»
[ ALEX ]: Одна из первых песен, написанных для альбома. Очень долго не могли придумать интересный вокал, поэтому почти до самого конца она пролежала на полке.
[ IGOR ]: Для этой песни у меня был написан другой текст. Его мы не использовали, потому что вариант [ DENVER ]’а был лучше. Рабочее название у песни было «ER», но я ее называл «Пульс».
[ STEWART ]: Песня хорошая как в инструментальном варианте, так и с вокалами, как на демо, так и на альбоме... Очень много дня меня значит. Перебор для куплетов Ганыч написал еще в марте 2006-го, первые варианты игрались на репетициях в мае. Для меня этот номер таит в себе массу глубоких личных переживаний наравне со светлыми воспоминаниями о том периоде моей жизни и жизни группы.
[ DENVER ]: В строчке, где поется «обернуться назад, проезжая города», мы иногда подставляем название города, в котором играем концерт. Например, «обернуться назад, проезжая Волгоград»... Как доказательство того, что музыкант действительно понимает, в каком городе он находится, ха-ха.
«ОТДАЙ СВОЙ КРИК»
[ IGOR ]: Песня, которую мы ни разу не сыграли живьем. Но когда мы ее написали, она меня очень взбодрила: понравилась своей энергетикой.
[ ALEX ]: Да, на концертах мы ее не играли ни разу, да и на репетициях тоже не особо успели все вместе ее погонять... А потом как-то не до этого было, боевиков в концертном сете всегда хватало. Помню, соло Ганыч писал уже с температурой... Сидел и играл кучу дублей, а после того как он отправился спать, мы со звукоинженером долго выбирали лучший из них... А вообще на альбоме во многих песнях есть слово «крик». Не знаю почему.
[ DENVER ]: Когда мы записывали дорожку, перед соло я в микрофон крикнул Ганычу: «Серега, мочи!» И какое-то время мы ее слышали только в таком варианте, поэтому сейчас, когда на альбоме этого выкрика нет, как-то... непривычно, что ли.
[ STEWART ]: На запись барабанов ушла масса времени. Почему-то было нереально сложно записать ровно.
«ПРЕСТУПЛЕНИЕ ПРОТИВ ВРЕМЕНИ»
[ DENVER ]: С самого начала эту песню принимали хорошо.
[ IGOR ]: Первая композиция с альбом, которую мы начали играть вживую. Очень круто прокачивает на концертах, народ всегда ходуном ходит. В Интернете можно найти видео из Киева, где еще старый, неотредактированный текст.
[ STEWART ]: Отличный оупенер для любого концерта. Песня, которую не надоедает играть. Думаю, мы ею еще долго будем жарить уши зрителей!
[ ALEX ]: Очень люблю играть ее на концертах. С самого первого демо она по структуре почти не поменялась – выкинули только вторую часть мелодии в бридже. Клавиши и сэмплы подставили в самые последние дни. Они придали какую-то новую окраску, даже какое-то «раммштайновское» настроение, что ли...
«СЛИШКОМ ПОЗДНО»
[ IGOR ]: Краснодарская песня. Красный дар. Впервые основную тему Ганыч сыграл на саундчеке именно в этом городе.
[ ALEX ]: Самая простая, но в то же время и самая сложная наша песня. По сути трек состоит из одного-единственного трехаккордового рифа, чего мы раньше не делали... На демо композиция менялась раза три или четыре, а перед тем как отправить Хансену финальные треки, Даня, видимо, так перенервничал, что выбрал не тот вокальный дубль.. У меня чуть сердце не остановилось, когда я его услышал на мастер-диске. Потом все-таки успели отыскать нужный и переслать еще раз.
[ STEWART ]: С барабанных партий для этой песни я начал свою первую сессию в студии. Во время записи вокалов у нас с Денисом возникали очень острые разногласия, которые чуть было не привели к жестокому конфликту, но, к счастью, разрулилось. Получилось приятная и чувственная баллада.
[ DENVER ]: Баллада, которая попала в радиоротацию, что не может не радовать. Планировалось сделать на нее клип, но по срокам и бюджету не получилось.
«МОЯ ПРАВДА»
[ ALEX ]: Одна из любимых песен с альбома. Правда, на концертах играем ее нечасто, потому что при составлении сет-листов мнения разделяются: мы с [ DENVER ]’ом любим ее играть, а Даня с [ IGOR ]’ем – не очень
[ STEWART ]: На мой взгляд, совершенно неконцертная песня. Мне ее намного больше нравится слушать, чем играть. Куплеты вводят в состояние транса и очень круто разрешаются припевом.
[ IGOR ]: Сильное название, сильная песня. Одна из самых экспериментальных в творчестве [ AMATORY ].
«ЭФФЕКТ БАБОЧКИ»
[ ALEX ]: Тоже у меня в фаворитах среди концертных номеров. Очень хорошее сочетание агрессии, лирики и драйва.
[ IGOR ]: Текст для этой песни я написал на гастролях, по-моему в Перми. Просто перед саундчеком сел и написал пару куплетов, которые впоследствии практически не изменились.
[ DENVER ]: У меня она тоже одна из самых любимых. С нее круто начинать концерты. Очень мощная.
[ STEWART ]: Как я рад, что мы все-таки решили оставить партию с шестнадцатыми в бочках в бриджах перед припевами! Один из любимых треков для исполнения вживую. Писался с бурными спорами и дебатами, путем соединения наполовину готовой безымянной песни Ганыча с рифами Игоря. После скрещивания получился ядерный результат.
«ТЕРЯЕШЬ МЕНЯ»
[ ALEX ]: Последняя написанная Ганычем песня [ AMATORY ]. Красивая, тяжелая, грустная. Никто, правда, не думал, что такая пророческая. Под нее мы на концертах иногда пускаем видеоряд, посвященный Сереге. С его приколами, шутками, закулисной возней.
[ STEWART ]: Гитарное интро песни включает четыре дорожки акустических гитар, одну дорожку гитарных флажолетов и четыре дорожки гитар, играющих терцию. Вместе с барабанами вступают еще две гитары и бас. На мой взгляд – шедевральная песня, я преклоняюсь перед даром композиции и аранжировки, которым обладал Ганыч... Мелодичное интро и припевы в сочетании с куплетами [ ALEX ]’а и бриджем [ IGOR ]’я, проработанными вокалами и сэмплами, поражают меня до глубины души и по сей день.
[ IGOR ]: Строки «Теряешь меня», а с ними и название, получились в студии, когда мы уже записывали эту песню. Я пошел попить чаю: ходил, напевал, и пришла такая идея.
[ DENVER ]: Когда мы писали эту песню, то никак не связывали ее с Ганычем. Только после того, как его не стало, многие начали ассоциировать с ним «Теряешь меня».
[32]
Еще до начала нового тура, который получил название «We Play You Die Tour», на закрытом концерте в Москве группа впервые представила публике одну из новых песен (впоследствии она получила название «Преступление против времени»).
[ STEWART ]: После возвращения домой с «Нашествия» мы вдвоем вместе с Ганычем дней на десять заперлись у меня дома, чтобы спокойно подумать над новым материалом и оформить наработки, которые уже имелись на тот момент. Такой способ удобнее всего, потому что у Ганыча компьютера не было, а у меня был, и к тому же я разбирался в музыкальных редакторах. [ ALEX ]с [ DENVER ]’ом тогда уехали на юга, а мы с Ганычем прямо в компьютер записали демо из четырех песен. У них тогда еще не было названий, и различали мы их по порядковым номерам. Но поскольку сегодня их названия всем известны, раскрою карты: песня под номером «1» стала «Преступление против времени», «3» – «Обернуться назад», «4» – «Снег в аду», а «2» на альбом в итоге не вошла.
Закончить запись демо-версий первых номеров нового альбома не позволил жесткий концертный график. Начало перенесенного с весны тура по городам СНГ наметили на 31 августа – в последний день лета [ AMATORY ]должны были выступить в Минске на местном крупном клубном фестивале. После концерта в Минске ребята вместе с другими группами на одном большом автобусе отправились в Гомель. По пути автобус, естественно, сломался, а погода по закону подлости выдалась очень холодной. Посидев некоторое время в салоне, музыканты выбрались наружу, чтобы узнать, в чем дело, и обнаружили водителя около практически полностью разобранного двигателя.
[ STEWART ]: Но вроде как починились и добрались до места. Отыграли концерт в Гомеле, после которого мы уже одни на микроавтобусе должны были поехать в Киев. Мы одни – этой, считай, девять человек: пять музыкантов, Миша Рахов, Лелик, Олег и шофер. Человек по имени Руслан, который должен был нас везти, по каким-то причинам не смог поехать, но нашел себе замену. На следующий день утром, когда мы должны были выезжать в Киев, нас ждал около микроавтобуса мужик с усами, большой такой, звали его Олег Иванович. В пути разговорились, он начал травить анекдоты, за жизнь что-то спрашивать – в общем, в результате оказался своим человеком, настоящим подарком судьбы. Всю дорогу у нас с ним не было проблем, а это очень и очень большая редкость! Сложно найти вменяемого водителя на длительные поездки.
В Киев [ AMATORY ]добрались к самому концерту. В столице Украины, как и практически во всех городах первой части тура «WPYD», их ждал аншлаг.
[ DENVER ]: Киев – просто сумасшедший город. Хотя с организацией концерта там возникли проблемы. Вариант с клубом, который промоутеры подобрали изначально, по какой-то причине слетел. Замену удалось найти всего за три дня до концерта! Зал был маленький, но народу тура набилось столько, сколько по идее влезть физически не могло. Вот это был концерт! Мы прозвали его «киевской баней», потому что там все были насквозь мокрыми от пота.
[ ALEX ]: А кое-кому после концерта еще пришлось отмываться от крема. В Киеве я отмечал свой день рождения, и группа решила поздравить меня прямо во время нашего выступления. На сцену вышли три прекрасные дамы, сняли с меня рубашку и впечатали в лицо «киевский» торт. А он, сука, с вафлями и орешками внутри, ха-ха. Кстати, рубашку, которую с меня сняли, кто-то под шумок умыкнул, и оставшиеся концерты мне пришлось играть в рубашке Дани с буквой [ S ]. Вроде никто особо не заметил.
[ IGOR ]: А дальше у нас каждый день было запланировано по одному концерту, поэтому после Киева мы без ночевки рванули в Кишинев. После Кишинева был 15-часовой переезд в Харьков, где сразу же после прибытия мы отыграли концерт (причем у Дани была температура 38 градусов), а потом выдвинулись в Белгород. Все это были ночные переезды – жесть. Если вы представляете себе, что такое микроавтобус, в котором едет девять человек с музыкальными инструментами, то поймете, что поспать там практически нереально. Первая возможность нормально прилечь на несколько часов подвернулась только в Белгороде.
Наряду с концертами тура почти половина состава группы уделила самое пристальное внимание еще одному проекту – Stardown. Такое название получила группа, в состав которой вошли Ardentis (ex-«Извне»), Стас (Korea), ну и, разумеется, музыканты [ AMATORY ]: [ STEWART ]и [ ALEX ]. Последние двое приняли участие не только в записи дебютного альбома Stardown «Insi Deus», но и в написании песен для него. Работа шла в свободном режиме все лето, а осенью, перед отправкой во вторую часть тура «WPYD», участники проекта записали основные инструментальные партии.
ФАКТ
Stardown – пожалуй, самый известный проект с участием музыкантов [ AMATORY ] . Однако начался Stardown с молодого человека, скрывающегося под никнеймом Ardentis , и его желания записать альбом в духе лучших работ Soulfly и Sepultura . Ardentis располагал не только желанием, но и некоторыми музыкальными наработками, которые хотел оформить с толковым барабанщиком (сам Ardentis пел и играл на гитаре). [ STEWART ] согласился поучаствовать в проекте, но поскольку жили ребята в разных городах, Москве и Питере, общаться и обмениваться музыкальными идеями приходилось через Интернет. У [ STEWART ] ’а тогда не было постоянного доступа к сети, и посредником в проекте выступил [ ALEX ] , который к тому времени уже был знаком с Ardentis ’ом. Передавая информацию, [ ALEX ] настолько проникся идеей, что предложил Stardown свою помощь: исполнение гитарных партий на альбоме и музыкальные наработки, не вписывавшиеся в стилистику [ AMATORY ] . Работу над песнями продолжили уже втроем, причем даже с репетициями: либо Ardentis специально приезжал в Питер, либо [ STEWART ] и [ ALEX ] выкраивали время на московских выездах [ AMATORY ] . Вакантное место бас-гитариста занял Стас из группы Korea . В составе квартета Stardown подошли к записи дебютного альбома, имея на руках шесть оформленных песен; работу над остальными пятью закончили прямо в студии. Запись альбома проходила в перерывах между поездками [ AMATORY ] в « We Play You Die Tour », а его сведение и мастеринг в своей студии выполнил Джейкоб Хансен – его предварительным согласием Ardentis заручился еще в самом начале работы, оценив звучание «Неизбежности». Готовый альбом получил название « Insi Deus » и вышел весной 2006 года. В его поддержку Stardown дали несколько концертов в оригинальном составе, но поскольку остальные участники были заняты в своих основных группах, Ardentis ’у для дальнейших живых выступлений и студийных записей пришлось прибегнуть к услугам других музыкантов.
Несмотря на спартанские бытовые условия первой части нового тура, вернулась из него группа на подъеме: новые завоеванные территории, новые фэны – чего еще желать? Но впереди, после очередного закрытого концерта в родном городе, [ AMATORY ]ждало исполнение совсем уж безумной мечты: группа получила предложение выступить 20 сентября в Санкт-Петербурге и 22 сентября в Москве на разогреве у флагманов альтернативного металла, американской группы Korn.
[33]
[ ALEX ]: Были такие, кто считал, что на разогрев Korn можно попасть только за деньги, но это только домыслы. За эти наши выступления – как, впрочем, и все другие – мы не заплатили ни копейки. Все просто: организацией концертов Korn занимался новый телеканал «A-One», который в 2005 году только начинал разворачиваться, и у него была активная заинтересованность в [ AMATORY ]как разогревающем коллективе.
Новый музыкальный канал, сделавший серьезную ставку на так называемую четвертую волну, вовсю занимался своей раскруткой и старался привлечь внимание различных массмедиа и потенциальных зрителей. Для этого был придуман беспроигрышный ход: руководство телеканала учредило специальную премию «RAMP» (тогда еще название расшифровалось как «Russian Alternative Music Prize»), а на первую церемонию ее вручения пригласили легендарных Korn. Ну а поскольку [ AMATORY ]уже являлась одной из самых известных «профильных» российских групп, то поучаствовать в мероприятии, помимо прочих, позвали и ее. Это был взаимовыгодный союз: «A-One» нуждался в таких группах, как [ AMATORY ], а те, в свою очередь, были готовы к выходу в телеэфир.
[ DENVER ]: Разогревать Korn нам было очень интересно. И не только из-за возможности сыграть на одной сцене с кумирами, но и потому, что нам хотелось собственными глазами посмотреть, как работают настоящие профессионалы. К тому времени у нас уже был некоторый опыт концертных выступлений, но поучиться всегда полезно. Особенно у американцев. На мой взгляд, американские группы на данный момент – одни из лучших в плане концертного звука. Нам было интересно посмотреть, как они работают, что используют, какие схемы, коммутации... Ну и общие моменты – передвижение, туровая команда, работа техников, саундчек, сам концерт...
Однако само выступление с Korn сопровождалось для [ AMATORY ]всем букетом традиционных обломов разогревающих групп: постоянный цейтнот, стойкое ощущение неразберихи, отсутствие нормального саундчека. На сцену шли как на амбразуру. Программа [ AMATORY ]на этих концертах была укороченной, но песни их сета все-таки были запечатлены на камеры и впоследствии вошли в состав отчетного DVD, посвященного первой церемонии вручения «RAMP». Своим выступлением группа осталась довольна – равно как и тем, что по итогам голосования ей досталась победа в номинациях «Группа года», и «Лучшее видео года» (естественно, за клип на песню «Черно-белые дни», у которого на той церемонии, по сути, не было реальных конкурентов).
Но времени на то, чтобы отпраздновать победу, не было – 1 октября стартовала вторая, южно-российская часть тура «We Play You Die». Первым по плану стоял концерт в Новороссийске, куда [ AMATORY ]добрались в несколько этапов: переезд из Питера в Москву на поезде, перелет на самолете из Москвы в Краснодар и автомобильный переезд из Краснодара в Новороссийск. Так что на место группа прибыла изрядно потрепанной.
[ DENVER ]: На следующий день мы играли в Краснодаре, который запомнился прежде всего тем, что на саундчеке Ганыч сыграл рифф, положенный впоследствии в основу новой песни «Слишком поздно», а еще через день был концерт в Ростове-на-Дону. После этого из Краснодара мы улетели в Москву, откуда на рейсовом автобусе выдвинулись во Владимир.
После очередной «порции» новых городов [ AMATORY ]как следует напомнили о себе в Москве, Нижнем Новгороде и Санкт-Петербурге, а затем отыграли в самом начале ноября концерт в Вологде – уже второй по счету в своей карьере.
Пока группа открывала для себя новые территории, ее старые фанаты заскучали и стали все чаще и громче задавать вопросы: сколько будут продолжаться эти нескончаемые гастроли? Не пора ли [ AMATORY ]задуматься о новом альбоме, не пора ли доказать, что успех «Неизбежности» не случаен? Да и самим музыкантам надоели упреки, что группа «выезжает» на одном лишь хите «Черно-белые дни».
[ DENVER ]: Изначально мы решили, что будем записывать новый альбом летом 2006-го. Но в то же самое время нам не терпелось вернуться в студию – ведь со временем записи «Неизбежности» мы там не были целых полтора года! Очень хотелось вспомнить ощущения. И тогда родилась мысль сделать некий промежуточный релиз. Не обязательно подводящий к новому альбому. В такой ситуации простейшее решение – записать кавер-версии песен других групп. Это ни к чему не обязывает, но в том же время дает шанс поддержать студийную форму. А аудитория получает небольшую передышку в ожидании абсолютно нового материала.
[34]
Идея релиза появилась у музыкантов в октябре-ноябре 2005 года и не требовала очень много времени и глобального отвлечения от насущных дел. К тому же запись подобного материала в теории позволяла [ AMATORY ]постучаться в двери более-менее мажорных лейблов, которые могли бы не только оказать группе поддержку, но и взяться за «отмывку» авторских прав, необходимую в случае издания чужих песен. Теоретическая основа у плана была неплохая, оставалось только его реализовать. А для этого сначала требовалось подобрать и записать композиции.
Первым кандидатом стала известная песня Black Eyed Peas «Don’t Funk With My Heart» – предложение [ DENVER ]’а. Для кавера был взят сэмпл из оригинальной версии и немного изменена лирика: попсовое «funk» заменило более близкое экстремальной музыке слово «fuck».
Трек «Ace Of Spades» Motorhead выдвинул [IGOR]; следующий за ним «Into The Fire» Deep Purple – [ALEX]. Сделать кавер на песню «Крылья» дружественной пауэр-металлической группы Catharsis было решением коллегиальным. Не забыли и про друзей из Jane Air – по предложению [ IGOR ]’я для альбома перепели их «Париж» (сами Jane Air однажды записали кавер-версию «Черно-белых дней», сделав ее скрытым треком на своем третьем альбоме).
Последней, шестой песней, записанной для этого необычного проекта, стала «Rock Baby» – правда, иначе как приколом ее назвать нельзя.
[ IGOR ]: Впервые мы исполнили ее на Новый год, на «альтернативной елке». Такой набор стандартных хеви-металлических рифов, которые мы играли, представляя себя древними рокерами в кожаных штанах и с длинными усами. Ганыч разбавил песню соляками из AC/DC и «Nothing Else Matters» Metallica. Будучи изначально новогодним приколом, трек сохранил такую форму и в записи.
Вся подборка получила броское название «Discovery», что в переводе означает «открытие», но при этом содержит слово «cover», напрямую указывающее на содержание. Хотя с большой долей уверенности можно предположить, что многие юные поклонники группы нетленную классику «Ace Of Spades» или «Into The Fire» впервые услышали именно в исполнении [ AMATORY ], а песню «Don’t Fuck With My Heart» вообще посчитали оригинальным произведением.
Записывали «Discovery» в ноябре в студии «ДДТ», в перерыве между второй и третьей частями тура «WPYD». Как оказалось, участники группы отлично помнят, что такое студийная работа: все барабанные партии для альбома [ STEWART ]записал всего за пять часов. Недолго провозились с басом и гитарами, а также с вокалами, которые в этот раз [ IGOR ]с [ DENVER ]’ом поделили практически поровну. Для [ IGOR ]’я, кстати, диск стал первым серьезным опытом студийной записи партий гроула. Сведением и мастерингом материала на своей домашней студии занимался Александр Карелин, ставший впоследствии одним из самых востребованных звукоинженеров на питерской модерн-металлической сцене. Его [ AMATORY ]выбрали исходя из оптимального соотношения «стоимость услуг/качество работы». Соваться к Хансену с не слишком серьезным блиц-проектом было бессмысленно – работа его студии расписывались на несколько месяцев вперед, да и обходилась недешево. К тому же не было уверенности, что какой-нибудь лейбл отважится на выпуск мини-альбома. Увы, опасения оказались ненапрасными.
[ ALEX ]: У нас были предварительные переговоры с рядом лейблов на предмет выпуска мини-альбома «Discovery». Но главным оставался вопрос не нашего желания или нежелания работать с теми или иными людьми, а вопрос роялти (денежных выплат держателям авторских прав) и разрешений на публикацию каверов. Если с Catharsis и Jane Air проблем не было, то с мастодонтами вроде Deep Purple или Motorhead попробуй договорись. В итоге, записав все шесть песен независимо и представив их лейблам, мы обнаружили, что никто этот проект поднять не в состоянии. Получилось, что все эти песни мы записали для самих себя.
И тут вмешался уже окрепший к тому времени российский Интернет. Если еще даже не законченные песни грандов музыкальной индустрии воруются с жестких диском домашних компьютеров и выкладываются на файлообменники, а новые альбомы появляются в сети задолго до дня официального релиза, то на распространение треков «Discovery» среди фанатской тусовки понадобилось буквально несколько дней! Неофициальный мини-альбом «Discovery» так и остался неофициальным, но при этом с его материалом ознакомилось огромное количество людей.
[ DENVER ]: На момент записи песен для «Discovery» у нас уже были готовы четыре новые песни, но на концертах мы играли только одну – «Преступление против времени», поэтому никто не знал, чего ожидать от нового альбома. «Discovery» многие посчитали следующим полноформатником и в итоге обвинили нас в отсутствии нового материала! Объяснять им, что это и альбомом-то толком назвать нельзя и что по большому счету это прикол, мы были не в состоянии: люди просто не понимали. Поэтому многие приняли «Discovery» в штыки. Одни не понимали, зачем мы записали чужие песни, когда могли посвятить это время новым композициям, другие спрашивали, почему мы выбрали именно эти песни. Один текст «Крыльев» чего стоит – мы сами поначалу опасались реакции на этот кавер наших фэнов. А потом решили: да какого черта, почему не приколоться и не сделать вот такую необычную песню? В общем, мы в очередной раз убедились, что многие у нас шуток не понимают. Хотя нашлись люди, которым эти композиции очень понравились; они до сих пор просят включать их в наши концертные программы.
Но все эти разговоры пошли только в начале 2006 года, когда аудитория дорвалась-таки до треков «Discovery». Мы же вернемся в декабрь 2005-го, когда они только-только были отданы на сведение и мастеринг, а [ AMATORY ]отыграли концерт в Калининграде и отправились в третью, заключительную часть «We Play You Die Tour».
[ IGOR ]: Калининград нам запомнился тем, что люди на том концерте прыгали со второго яруса прямо в толпу и на сцену. Залезали на колонки и прыгали вниз! Охрана поделать с этим ничего не могла – не справлялась. Конечно, мы сами жутко завелись от такой реакции, и просто чудо какое-то, что обошлось без жертв. Вообще в Калининграде публика сумасшедшая.
Третья, «сибирская» часть тура «WPYD» стартовала через неделю после калининградского безумия.
[ STEWART ]: Впервые мы отъехали так далеко от дома и по этому поводу решили всю третью часть тура не бриться. Забавно было на нас смотреть ближе к его окончанию... Открывалкой тура стало домашнее выступление в клубе «Red» 9 декабря, а уже через два дня мы играли в Екатеринбурге. Следующий концерт, в Кургане, ожидался только 15 числа, поэтому в Екатеринбурге нам пришлось задержаться на целых три дня. Первый день по-черному бухали, а потом поняли, что ничем хорошим это не закончится, и попросили организатора найти нам репетиционную базу – типа, будем репетировать. На нас посмотрели как на дураков, конечно, но... реально, чем заниматься три дня подряд? В итоге все оставшееся время мы репетировали и даже написали одну новую песню, получившую кодовое название «Свердловск».
[ ALEX ]: Для нас это не событие, конечно, но момент приятный. Ведь во время тура никто практически ничего не пишет. Всяческие переезды, не до творчества. А когда остаешься в гостинице на день или два, постираешь вещи, выспишься, погуляешь, чтобы развеяться, – и уже времени не остается. Хотя иногда, бывает, побренчишь на гитаре что-нибудь грустное. Так что екатеринбургская песня стала исключением, причем исключением замечательным. Это была одна из моих любимых новых композиций, но в следующий альбом она не попала, потому что для нее не успели придумать вокал. Изначально для нее планировался текст песни «Семь шагов» (в рабочем варианте – «Fast As Fuck»), которую мы написали позже, в 2006-м, но потом решили все поменять. Также вспоминаю, что в Екатеринбурге мы начали разбирать еще одну песню, где-то на треть сделали. Куплет из нее пошел на аутро песни «Эффект бабочки», также написанной в 2006-м, а потом отпочковался и вообще превратился в интро третьего альбома...
Из Екатеринбурга [ AMATORY ]дальше ехали на микроавтобусе. Правда, «ехали» – громко сказано. Выглядело это примерно так: до половины микроавтобус был завален сумками с вещами и музыкальными инструментами. Там же, на чудом образовавшемся свободном островке, скрючившись, устраивался [ ALEX ]. А остальные тела лежали штабелем прямо поверх вещей – в таком положении группа и колесила по сибирским городам: Курган, Тюмень, Уфа. Наконец 19-го группа отыграла «зеленый» (заключительный» концерт тура в Москве.
Дома ждал новый, 2006 год, а с ним и усиленная работа над материалом для нового полноформатного альбома. [ AMATORY ]обещали фэнам, что «он будет брать, прежде всего, своей искренностью», что «в нем будет больше осмысленности и ясности, поэтому больше людей найдут в нем что-то близкое себе». После таких анонсов нельзя было разочаровать аудиторию.
[35]
Несмотря на плотный гастрольный график, [ AMATORY ]старались заполнить каждую паузу между турами и отдельными выступлениями подготовкой новых песен. Работа шла совсем не в том режиме, что над вторым альбомом «Неизбежность», но изменилась и тактика.
[ ALEX ]: Мы решили немного пересмотреть подход к подготовке материала. Если на «ВПС» и «Неизбежность» попало, грубо говоря, все, что мы успели сочинить к моменту записи, то для нового альбома решили написать заведомо больше песен и потом выбрать из них самые-самые. Наверное, это можно объяснить еще более осознанным и серьезным подходом к делу: у нас появилось больше ответственности. Во всяком случае, демо-записей новых песен такого качества и в таком количестве мы раньше не делали.
[ DENVER ]: В январе 2006-го после перипетий с «Discovery» работа над материалом для нового альбома продолжилась, и в течение этого месяца мы написали еще четыре песни. Правда, на альбом из них в итоге попали только две – «Семь шагов» и «Моя правда». Третья песня у нас звалась «Восточной» из-за основного мотива, а четвертой присвоили кодовое название «Черно-белые дни 2» – центральный рифф был чем-то поход. Они в альбом по итогам последующего отбора не вошли.
Практически весь январь и первая неделя февраля у [ AMATORY ]были отведены под отдых от концертов, который на деле означал работу над новым материалом. Следующий небольшой тур, который группа все-таки решила посвятить своему многострадальному детищу «Discovery», стартовал 9 февраля в Самаре, и до него [ AMATORY ]отыграли только два концерта в родном городе. Первым из них стало выступление на уже традиционной «альтернативной елке».
«Елка» при всей своей кажущейся предсказуемости совершенно неожиданно стала для [ AMATORY ]одним из самых необычных концертов в карьере.
[ STEWART ]: Просто мы решили немного разнообразить новогоднее выступление. Не в форме же на таком мероприятии играть. За неделю или две мы начали думать, что бы такого необычного сделать, и придумали: нарядились кто во что горазд. Больше остальных, конечно, отличился Ганыч, которого одели в женское платье, накрасили и завязали на голове «хвостики». За меня лучше скажут фотографии, сделанные на том концерте, – это надо видеть! Публика такого не ожидала, так что своего мы добились и даже чуть-чуть перестарались. Например, один мой друг так описывал свои впечатления от нашего выступления: «Я пошел в бар взять себе пива, поднимаюсь на второй ярус и слышу, что кто-то играет «Беги вслед за мной». Гляжу на сцену – а там какие-то Twisted Sister разряженные, не пойми кто. Ну, думаю, кто-то кавер на [ AMATORY ]решил сделать». Мы играли одними из последних, и народ к нашему времени подустал, так что большинство просто не сообразило, что произошло. А когда люди все-таки врубились в фишку, мы уже закончили свой сет, ха-ха.
Второй питерский концерт состоялся в клубе «Red», после чего группа отправилась в «Discovery Tour».
[ IGOR ]: Мне из «Discovery Tour», который получился достаточно спокойным, запомнилось, как ехали в Казань из Тольятти на старом пазике: за бортом была температура минус 25, а на борту минус 10, хе-хе... Февраль месяц все-таки. Из хорошего запомнился отдых в Ижевске. Там мы залипли на турбазе, где лежал снег высотой в человеческий рост, так что мы целый день играли в снежки и валялись в сугробах.
[ DENVER ]: Публика нас в том тура поддержала очень хорошо, людей на концертах было достаточно. Кроме разве что пары городов: в Нижнем Новгороде ударили сильные морозы, поэтому народу пришло не очень много, а в Йошкар-Оле случился не побитый до сих пор антирекорд посещаемости – всего 77 человек, ха-ха.
После «замороженных» выездов [ AMATORY ]отогрелись на шумных заключительных концертах в Москве, Санкт-Петербурге и Петрозаводске, а по завершении тура устроили себе целый двухмесячный «отпуск», чтобы выделить время на учебу и работу над новым альбомом.
[ ALEX ]: К тому времени мы наконец придумали, что сделать с рифом, который Ганыч впервые сыграл на саундчеке в Краснодаре в туре «We Play You Die». Почти полгода мы не знали, куда его пристроить, а потом решили, что все и так хорошо, и сделали на основе этого рифа отличную балладу «Слишком поздно». Где-то в тот же период была написана еще одна композиция – «Здесь и сейчас».
Чтобы не закиснуть, в начале апреля [ AMATORY ]решили «размочить» отпуск, устроив клубный фестиваль в Москве и Питере и пригласив на него дружественные коллективы. Получил этот фестиваль название успешного тура «We Play You Die», а участие в нем приняли Stigmata, Korea, Neversmile, Rasta в Санкт-Петербурге и Stigmata, Korea, Stardown, Materia в Москве. Такой мощнейший состав обеспечил концертам аншлаговый статус в обоих городах.
Успех «We Play You Die Fest» напомнил, что фэны ждут живых выступлений, и в апреле группа решила отпраздновать свое пятилетие, прокатившись не только по городам России, но и во второй раз заглянув в страны СНГ. Название эта поездка получила знаковое – «Rock 5 Tour». Началась она с концерта в Твери, после чего группа отправилась в Москву для участия в чате на телеканале «A-One» – SMS-сообщения от зрителей хлынули таким потоком, что компьютерная система не выдержала и на некоторое время наглухо повисла! Из столицы [ AMATORY ]выдвинулись в направлении Воронежа, но за пару дней до начала тура концерт в этом городе слетел. Поэтому под Воронежем они пересели на микроавтобус старого знакомца Олега Ивановича и добрались до следующего пункта назначения – Белгорода.
А дальше как в калейдоскопе: Белгород – Орел – Брянск – Могилев – Киев.
После Киева у [ AMATORY ]был полуторанедельный перерыв, после которого оставалась еще одна связка из трех городов: Вологда, Северодвинск и Архангельск. Но на мажорной ноте эту поездку закончить не получилось.
[ STEWART ]: В Архангельске Ганыч внезапно почувствовал себя плохо – у него начал сильно болеть правый бок. Ничего подобного с ним раньше не случалось. Ему было очень тяжко, поэтому он все время лежал в номере. Я не понимал, что с ним происходит. Мог только предположить, что это от нервов и общей усталости. Может, к врачам или к психологу сходить, говорил я ему, а он отвечал: ага, что-то со мной не так, аж пот прошибает – настолько плохо.
Тогда никто даже не представлял, как все может обернуться. Да, жизнь в дороге выматывает до предела, но ведь это удел музыкантов всего мира. К тому же ребята занимались тем, о чем мечтали, а впереди их ждал новый альбом.
[36]
[ DENVER ]: Тур мы закончили традиционными концертами в Москве и Питере, после чего в усиленном режиме продолжили работу над новым материалом. В мае были написаны «Эффект бабочки» и «Отдай свой крик», а последней песней, сочиненной для альбома, стала «Теряешь меня». Но окончательные названия сложились значительно позже: поначалу рабочим наименованием «Эффекта бабочки» было «Melodic Death 1», а «Теряешь меня» – «Melodic Death 2».
ФАКТ
[ ALEX ]: В разработке была еще одна песня, названная кратко « [ GANG ] Song ». Для записи вокалов мы планировали пригласить Ardentis ’а из Stardown и Женю Потехина Korea , но из-за нехватки времени реализовать эту идею не получилось.
Имея на руках достаточно много музыкальных наработок, ребята задумались о том, что в [ AMATORY ]должно поменяться с выходом нового альбома.
[ ALEX ]: Наши концерты пользовались успехом, так что мы могли оставить все как есть и ничего не менять, но у нас не было никакого желания идти по проторенной дорожке. Хотелось нового. Тогда-то и родилась идея со вторым комплектом сценических костюмов – мы решили после выхода нового альбома выступать не только в черной форме, но и в белой. Белый цвет должен был подчеркнуть настроение, стать символом светлой энергетики. Черная и белая форма – как Инь и Янь, противостояние черного и белого. Всем эта идея очень понравилась, так что ее даже решили использовать каким-нибудь образом в оформлении альбома.
Об обложке нового диска [ AMATORY ]начали задумываться уже на этом этапе. Поскольку тексты ко многим песням еще написаны не были, решили разработать для оформления отдельную концепцию, как это в свое время было с «Неизбежностью». После поисков, размышлений и обсуждений ее основу составили три главных компонента: дом, мальчик, якобы убивший в нем своих родителей, и дневник, в котором все это описывается. Определившись с темой оформления и обсудив ее с A-Ra, [ AMATORY ]к началу июля полностью сосредоточились на новом материале.
Однако за пару недель до того как засесть в студии, группа нашла время сразу для двух концертов. 24 июня она приняла участие в пивном фестивале, традиционном народном развлечении в летнюю жару, хотя это выступление [ AMATORY ]едва ли можно назвать удачным. Аудитория на фестивале собралась большая, но любителей действительно тяжелой музыки там нашлось немного, поэтому вместо отрыва перед сценой ребята наблюдали, как самые распоясавшиеся субъекты целят в них их толпы помидорами.
Зато на следующий день с публикой все было в полнейшем порядке – в одном питерском музыкальном магазине собрались настоящие ценители творчества группы. В небольшой демонстрационной комнате [ AMATORY ]организовали эксклюзивную презентацию новых песен. Рекламы у этого мероприятия не было; кто узнал, тот и пришел. Группа исполнила инструментальные партии некоторых новых композиций, дав публике легкий намек, чего ждать от нового альбома. Решили пока обойтись без вокала, чтобы сохранить интригу, но новый материал все равно приняли на ура.
Теперь для записи основной части инструментальных партий к двум десяткам песен все было готово. Даже больше – группа определилась с тем, как будет записываться новый альбом. Делать его снова планировалось с Джейкобом Хансеном – от добра добра не ищут, – но «снова» не означает «точно так же, как в прошлый раз».
[37]
[ ALEX ]: Альбом мы хотели выпустить в октябре, значит, уже в сентябре его надо было полностью закончить, чтобы успеть не только напечатать диск, но и сделать оформление, напечатать полиграфию – от этого все сроки и расставлялись. Договоренность с Хансеном, что мы продолжим с ним работу на нашем третьем альбоме, у нас была достигнута еще за год. Если бы мы не позаботились об этом заранее, то остались бы не у дел, потому что студия у него, как правило, забита на много месяцев вперед. То, что он оказался свободен за три-четыре месяца до записи «Неизбежности», – настоящее чудо. Но теперь мы хотели сами увидеть, что это такое, когда профессионал его уровня работает в студии.
[ DENVER ]: Первой мыслью, конечно, было поехать записываться прямо в Данию. Но для нас затраты оказались неподъемными. Одни перелеты чего стоят, к тому же это одно из самых дорогих государств Европы, там даже местные предпочитают ездить за покупками в соседние страны. Получался бюджет как минимум двух альбомов!
[ ALEX ]: Поэтому мы написали Хансену, что хотим, чтобы он делал с нами альбом в Питере! Мы были готовы взять на себя расходы по его перелету в Россию, проживанию в гостинице и оплачивать рабочее время в студии. Бюджет все равно получался немаленький, но оно того стоило. Когда Хансена потом спросили в интервью, что он знал о России раньше, оказалось, что практически ничего! Неудивительно, что он к нам относился, будто мы из Африки. Но поехать в загадочную для него страну Джейкоб, тем не менее, не отказался. Как мне кажется, он понимал, что такой шанс выпадает только однажды.
Согласие Хансена стало важным событием, причем не только для [ AMATORY ], но и для всей отечественной тяжелой сцены – аналогов подобного варианта сотрудничества раньше не было. Во избежание накладок к приезду большого гостя начали готовиться заранее. Забронировали время в студии «ДДТ», приобрели билеты на самолет и поезд (планировалось, что домой Джейкоб улетит из Москвы), а также подобрали подходящую гостиницу в центре города. Но вот «трудностей перевода» избежать все равно не удалось. Все-таки, как ни крути, датский и русский менталитеты отличаются.
[ STEWART ]: Приколы с поездкой Хансена в Россию начались еще до того как он сел в самолет. Забрав в российском консульстве свой паспорт, он устроил настоящую панику: «В моем паспорте нет визы! Наверное, мне ее не дали!» Мы ему говорим: не может такого быть! Полистай паспорт, что-нибудь обязательно есть. А он гнет свое – да нет там ничего, только какая-то наклейка с фотографией! Вот так, ха-ха. Они ведь по Европе свободно передвигаются. Оказалось, у человека это первая виза в паспорте!
[ ALEX ]: Прилетел Хансен в Питер 12 июля, мы его встретили в аэропорту и повезли заселяться в гостиницу. Поначалу в автобусе повисла неловкая пауза, которую Джейкоб заполнил тем, что сбросил кому-то SMS, наверняка из серии «пока жив-здоров». Но потом мы потихоньку разговорились и сами не заметили, как добрались до города. На нашу удачу тогда какой-то очередной саммит проходил, так что улицы вычистили как надо – любо-дорого посмотреть. А вот с гостиницей вышел небольшой казус. Это был шикарный частный отель в самом центре города, но с небольшой особенностью. Во-первых, тогда как раз устроили ремонт фасада, поэтому дом был весь в лесах, а во-вторых, номера отеля располагались на втором этаже и были переделаны из бывших коммунальных квартир. А на первом этаже остался настоящий Советский Союз – кто жил в коммуналках, поймет. И теперь картина маслом – все это видит Хансен! А мы стоим рядом и даже не знаем, что ему сказать, ха-ха! За те полминуты, пока мы входили в здание и поднимались на второй этаж, у него над головой практически материализовался огромный вопросительный знак: «Куда я попал?!!» Поднялись на второй этаж, открыли дверь, а за ней – Европа. Он аж облегченно выдохнул.
Заселились в гостиницу, пообедали в каком-то ресторане, где Хансен проперся от солянки (везде потом ее заказывал), а затем устроили ему небольшую экскурсию по городу – Дворцовая площадь, Петропавловская крепость, все как полагается. После созерцания всего этого великолепия, думаю, ему уже с трудом верилось, что у нас многие люди получают зарплату в 300-400 евро и это считается нормой...
После экскурсии сразу поехали в студию «ДДТ» – пора уже и за работу приниматься. На все про все у Хансена было пять дней, за которые планировалось расставить барабаны и отстроить звук, а также записать все инструментальные партии. И если днем было заметно, что Джейкоб после своей тихой датской деревушки никак не может привыкнуть к размерам и великолепию многомиллионного Питера, то в студии он сразу почувствовал себя как рыба в воде. Когда у него возникали вопросы технического характера, ему с готовностью помогал Юра Смирнов, который и в этот раз присутствовал на записи.
ФАКТ
Джейкоб Хансен рассказывает о работе в студии «ДДТ» русской прессе: «Оборудование здесь хорошее, примерно такое же, как я использую у себя, даже микрофоны те же. Но одновременно тут все и по-другому: нужно разбираться, что и как, если работаешь на чужой территории. Иногда такая мысль приходит в голову, что хорошо бы забрать музыкантов и отвезти к себе на студию! Там я знаю каждую деталь, каждую мелочь, и в итоге может получиться даже другой звук. Но здесь хорошее, качественное оборудование, поэтому я доволен».
Из интервью Марии Митрофановой с Джейкобом Хансеном, журнал « DFMO . net » №1 (осень 2006)
Первый день посвятили расстановке барабанов и поиску нужного звука. Во второй Даня уже записывал свои партии
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги