Милан. Путеводитель

**Милан

Вид с крыши собора на Соборную площадь и на портал торгового пассажа «Галерея Виктора-Эммануила II».

**Собор Санта Мария Нашенте

Величественный Миланский собор (il Duomo), **Санта Мария Нашенте (Santa Maria Nascente, Пресвятой Богородицы) (1), – это символ города и главный объект внимания его гостей. Этот гигантский храм из белого мрамора гордо возвышается в самом центре города. В остальной части Италии посмеиваются над собором, для постройки которого, как писал Гёте, «пришлось целой горе мрамора навязать самые безвкусные формы», и называют его «torta di marzapane» («марципановый торт»). Поэт Генрих Гейне считал его игрушкой для великанов, Марк Твен – чудом света. В любом случае он является одной из главных достопримечательностей Европы. Однако некоторые пуристы бывают прямо потрясены, обнаружив на фасаде этого гигантского готического собора элементы барокко. В самом деле, декоративное убранство фасада отличается изобилием фигур, проработанных до мельчайших деталей и искусно размещённых на его поверхности.

Инициатива возведения собора принадлежит герцогу Джану Галеаццо Висконти, который, несмотря на свою беспринципность и властолюбие, был покровителем искусства и науки. Он отдал распоряжение о постройке в 1386 году, но к моменту его смерти в 1402 году была закончена лишь коробка здания. В общей сложности строительство этого роскошного собора длилось более четырёх столетий, и каждая эпоха привносила в его архитектуру свои акценты и свои характерные черты. Из-за эпидемий чумы и политических переворотов, а главным образом из-за организационных проблем, строительные работы то и дело прерывались. Архитекторы менялись чаще, чем при постройке других готических соборов: до конца XV века над ним успели потрудиться 10 итальянских и даже 9 иностранных архитекторов. При этом нередко возникали ожесточённые споры, особенно в вопросах завершения сводчатых перекрытий, статики и пропорций огромных нефов. Среди зарубежных корифеев упомянем здесь архитекторов немецкой школы – Иоганна фон Фрайбурга, Ульриха фон Энзингена и Генриха III Парлера из швабского города Гмюнда, а из французов – парижанина Никола де Бонавентюра.

Особым архитектурным достижением был огромный средокрестный купол (купол на квадратном основании, Tiburio). Свои проекты для этого купола предлагали даже такие гении Возрождения, как Леонардо да Винчи и Донато Браманте, но до осуществления дело не дошло. К 1500 году Джан Джакомо Дольчебуоно и другие итальянские архитекторы всё же завершили купол в готическом стиле.

В конце концов, работы по возведению этого великолепного здания взял под свой контроль Наполеон I Бонапарт, поскольку он собирался венчаться на титул короля Италии (1805 г.) именно в Миланском соборе. Но завершить фасад так и не удалось.

Постройка этого шедевра была закончена лишь в 1959 году. Но к этому времени уже пора было начинать капитальную реставрацию. В итоге собор стал памятником, напоминающим и о драматических страницах итальянской истории: в нём нашлось место даже для архитектуры периода фашизма. Здесь в камне высечены фигуры Папы Римского Пия XI, Муссолини и кардинала Гаспарри, в то время папского представителя. Именно они в 1929 году подписали Латеранские соглашения, признающие, в частности, полную независимость государства Ватикан.

Миланский собор – сооружение во многих отношениях уникальное. Он является третьим по величине храмом Европы – после собора Святого Петра в Риме и Севильского собора. Его внутреннее пространство с самыми красивыми в Италии окнами-витражами, разделено на пять нефов, длина с внешней стороны составляет 157 м, ширина на уровне поперечного нефа равна 92 м. Общая площадь собора – 11 700 м².

Зал собора – без скамей, как было принято в Средние века, – мог бы вместить почти 40 000 человек. До 1959 года это было самое высокое здание в городе. Затем появился небоскрёб «Пирелли». Тем самым впервые было нарушено соглашение, по которому все новые дома должны были строиться не выше дома Богородицы.

По общему плану собор – пятинефная базилика с кольцом часовен вокруг хора и трёхнефным трансептом – соответствует строению французских готических соборов, с элементами ломбардской поздней готики. Благодаря слиянию архитектурных традиций Северной и Южной Италии, Санта Мария Нашенте представляет собой уникальное явление в средневековом храмовом строительстве. К тому же этот собор – впечатляющий пример демонстрации могущества и властолюбия представителей династий и дворянских родов Висконти и Сфорца, а также миланских епископов. С тех пор, как епископ Амвросий в 390 году н. э. наложил публичную епитимию на императора Феодосия, эти епископы входили в число самых влиятельных лиц христианского мира.

В Миланском соборе.

Статуя святого Варфоломея (1562 г.) в южном поперечном нефе.

За импозантным *фасадом скрываются замечательные шедевры искусства, встреча с которыми сулит множество впечатлений. Войдя в собор через правый боковой портал (1) (центральный вход чаще всего закрыт), вы первым делом видите гробницу Ариберто да Интимиано (2) с драгоценным распятием (оригинал находится в Музее собора). Ариберто, бывший с 1018 по 1045 г. архиепископом Милана, оказал сильное влияние на политику немецких кайзеров Генриха II и Конрада II в отношении Италии: поначалу он поддерживал их, а позднее вёл с ними ожесточённую борьбу.

На полу видна латунная полоска (3), которая тянется вдоль всей передней стены. Ближе к полудню посетители сразу поймут, что она обозначает: это меридиан, на который в астрономический полдень падает солнечный луч. Это явление можно наблюдать благодаря проделанному в крыше собора отверстию.

Рядом с порталом находится спуск, ведущий к останкам раннехристианской базилики Санта Текла (Basilica Santa Tecla) (4), церкви-предшественницы нынешнего храма. Здесь в 387 году святой Амвросий, покровитель и епископ Милана, крестил отца церкви Августина. Этот епископ, очень почитаемый в народе, создал ряд трудов, посвящённых толкованию библии и догматике, а также первую христианскую этику. В комплекс базилики входили отдельный баптистерий и епископский дворец.

В *мраморном полу XVI века воплотились фантазии Пеллегрино Тибальди. Плиты белого мрамора из Кандольи инкрустированы затейливыми барочными узорами из красного и чёрного мрамора, привезённого из Тессина и Варенны. Строительная мастерская собора регулярно проводит реставрацию, следя за сохранением рисунка узоров.

Оригинально выглядит купель (5) в северном боковом продольном нефе, изготовленная из римской порфировой чаши. В эпоху поздней античности и в ранний византийский период этот ценный материал держался в запасе для создания императорских статуй и сооружений.

Собор прославился своими искусно выполненными **витражами. Один из самых красивых и старых витражей (1470–1475 гг.) изображает житие Христа (6). К вершинам этого вида искусства относится и витраж над малой часовней Креста с изображением матери императора Константина I Великого: «Обретение истинного креста святой Еленой» (7) (1570–1577 гг.).

Примечательная особенность Миланского собора – *опоясывающие кольца высотой примерно 6 м на пилястрах вместо обычных капителей. Вверху они украшены монументальными фигурами святых.

Самая знаменитая гробница в соборе – *мавзолей Джана Джакомо Медичи (8) по прозванию Медегино (Medeghino). В 1563 году его брат, Папа Римский Пий IV, заказал создание этой усыпальницы скульптору Леоне Леони. На ней Джан Джакомо Медичи (1495–1555) изображён между двумя аллегорическими женскими фигурами Войны и Мира и бронзовыми рельефами речных богов Адды и Тессина. Сам он одет как полководец и закутан в широкий плащ, чтобы скрыть изувеченную левую ногу.

В южном поперечном нефе стоит *статуя святого Варфоломея (9) (1562 г.) с содранной кожей, работа скульптора Марко д’Аграте. Это произведение по натуралистичности напоминает анатомическую модель.

От первого этапа строительства собора, когда ведущим архитектором был Джан Галеаццо Висконти, сохранились ещё и цокольные рельефы на портале южной ризницы (10) (1393 г.) работы рейнского мастера Ганса фон Фернаха.

В *крипте (11) собора хранятся замечательные сокровища, а также гроб св. Карло Борромео (1538–1584) из горного хрусталя (в восьмиугольной часовне). Этот кардинал из дворянского рода Борромео вёл решительную борьбу с протестантизмом, а в 1565 году стал архиепископом Милана.

Главный алтарь (12) на хорах собора (куда могут входить только священники) создал Пеллегрино Тибальди. Работу над этим творением из мрамора и бронзы он начал в 1581 году, но завершена она была только в 1927 году архитектором Дзакки из Чезены. Над алтарём находится *дарохранительница – святилище, состоящее из восьми позолоченных бронзовых колонн и купола с фигурой торжествующего Христа. Это произведение выполнил Пеллицони по эскизу Тибальди. Позади главного алтаря в 1560 году появился балдахин в форме храма, который покоится на 12 колоннах, символизирующих 12 апостолов. Здесь на рельефе показаны сцены из жития Христа.

Деревянные хоры состоят из *верхнего и нижнего рядов (13). Места в верхнем ряду предназначались для каноников. Картины Джузеппе Меда, Камило Прокаччини и Амброзиуса Фиджини изображают эпизоды из жития святого Амвросия. Прекрасная резьба по дереву на хорах принадлежит братьям Тауринам из Руана, а также Паоло де Гаццису и Вирджилио дель Конте.

**Витражи в апсиде, созданные в XIX веке братьями Бертини, – это, пожалуй, самые большие из всех известных Средневековые витражей. Они изображают сцены из Ветхого Завета (14), Апокалипсиса (15) и Нового Завета (16).

Портал северной ризницы (17), завершённой в 1389 году, украшает картина «Христос наш Господь и Судия».

Перед алтарём «Мадонны с деревом» в стиле рококо работы Лелио Буцци возвышается знаменитый чёрный **подсвечник Тривульцио (18), романский бронзовый семисвечник 5-метровой высоты (XII век). Автором этого шедевра считают лотарингского мастера Никола да Вердуна. Бронзовую ножку канделябра украшают библейские персонажи из Ветхого и Нового Завета (среди них три волхва перед Марией с младенцем, сидящей на троне) и аллегорические фигуры (в том числе кардинальских добродетелей и искусств). Центром композиции служат четыре дракона, на которых опирается подсвечник. Своё название он получил в честь Джованни Баттиста Тривульцио, принесшего его в дар собору в 1562 году.

Вид с мраморной **террасы на крыше собора (terrazzi) прекрасен почти в любую погоду. Самая необычная (и самая воздушная) «пешеходная зона» Милана обещает гостям незабываемую прогулку. Попасть на крышу собора можно с помощью лифта (19) или – для любителей спортивных достижений – по лестнице, преодолев почти 500 ступенек. В ясные, солнечные дни отсюда открывается фантастический **вид на город вплоть до долины реки По, и видны даже покрытые снегом альпийские вершины!

Terrazzi – это и в самом деле особый мир. К некоторым из почти 4000 фигур, украшающим фиалы, фронтоны и пилоны собора, можно подойти довольно близко. Происхождение многих из них неизвестно. Полагают, что их делали ломбардские подмастерья именитых архитекторов в качестве учебных работ – тоже неплохой способ создания шедевров. А вот Madonnina, восседающая на верхушке собора на высоте почти 110 м и покрытая 3900 листами сусального золота, даже с террасы остаётся такой же недосягаемой, как и снизу.

Вокруг **Соборной площади

Площадь **Пьяцца дель Дуомо (Piazza del Duomo, Соборная площадь) (2) – это самое сердце города. Отсюда начинаются ознакомительные экскурсии для приезжих: ведь большинство городских достопримечательностей находится вблизи от этой оживлённой площади. Конная статуя Виктора-Эммануила II, стоящая в её центре, воздвигнута в честь итальянского короля, которому Милан обязан очень многим – в 1859 году он освободил Ломбардию от австрийского господства. Прекрасный вид на площадь и на собор открывается из кафе, расположенного на 8-м этаже известного универмага *La Rinascente (Piazza del Duomo, 1; выше, на девятом этаже, находится салон знаменитого парикмахера Альдо Копполы). Этот элегантный центр косметики и высокой моды, где начинали свою карьеру Армани и Карден, стоит в начале главной торговой улицы *Корсо Витторио Эммануэле II (Corso Vittorio Emanuele II). На ней вас ждут филиалы фешенебельных фирм Max Mara, Moreschi, Bruno Magli и Pollini. Тут же вы найдёте и магазины для покупателей со средним достатком, такие как H&M, Zara или Furla.

На южной стороне Соборной площади стоит Королевский дворец (Palazzo Reale) (3) постройки XVIII века, бывшая резиденция Висконти и испанских правителей. Сейчас дворец вместе с пристройкой Аренджаро (1939–1956 гг.) стал постоянным местом проведения выставок. На втором этаже хранятся коллекции *Музея современного искусства (Museo d’Arte Contemporanea), в которые входят знаменитые произведения XIX и XX вв., в том числе работы Боччони, Де Кирико и Сирони.

Расположенный в левом крыле дворца *Музей собора (Museo del Duomo) рассказывает об истории создания собора. На наглядной деревянной модели можно проследить этапы его строительства. Среди художественных произведений, наряду со скульптурами и церковной утварью, особое место занимают витражи и гобелены, вывезенные из собора для лучшей сохранности. Самая известная картина этого собрания – «Иисус среди книжников» Тинторетто (1530 г.).

С западной стороны в тени собора простирается уютная, живописная площадь Пьяцца деи Мерканти (Piazza dei Mercanti) (4) – настоящий оазис тишины. В Средние века эта площадь была самым центром Милана, а в соседнем дворце Палаццо делла Раджоне (Palazzo della Ragione) (5) вершились судьбы города. До 1770 года в нём располагались городские власти, а сегодня здесь находятся офисы различных компаний. Хотя целостный облик площади несколько нарушается проходящей насквозь улицей Виа Мерканти, она всё равно остаётся одним из самых красивых уголков города.

С террасы на крыше собора можно вблизи рассмотреть детали архитектуры.

В великосветском пассаже «Галерея Виктора-Эммануила II».

**Галерея Виктора-Эммануила II (Galleria Vittorio Emanuele II) (6), часто называемая il salotto, «салон», – это самый роскошный променад во всей стране. Прогулка по ней позволяет одновременно наслаждаться блистательной архитектурой и получать массу удовольствия от покупок. Этот пассаж из стекла, стали, гипсовой лепнины и мрамора с великолепным куполом 47-метровой высоты возвёл в 1865–1877 гг. Джузеппе Менгони, создав тем самым прообраз современных торговых комплексов. В длину он достигает почти 200 м, в ширину – 105 м. На сводчатом потолке видны прекрасные картины, а пол украшен узорами из мрамора. В перекрестье галереи выложены *напольные мозаики, представляющие сельское хозяйство, искусство, науку и промышленность. Здесь же изображены гербы четырёх важнейших итальянских городов: Рим со своей волчицей, Флоренция с лилией, Турин с быком, и, наконец, Милан с красным крестом на белом поле. Есть такая старая примета: если стать одной ногой на яички быка, который изображён на мозаике, и повернуться кругом, то это принесёт счастье, богатство и плодовитость. В результате тут постоянно крутятся туристы и горожане, и это место частенько приходится реставрировать.

Здесь собирается чуть ли не весь Милан, чтобы, как говорят, показать bella figura – ну и, заодно, на других посмотреть. Чтобы посидеть за чашечкой caffè, придётся слегка разориться, но шикарная обстановка стоит того. Прогулку по галерее можно достойно завершить посещением бара в стиле модерн «La Zucca», где в 1867 году Давид Кампари изобрёл свой красный напиток, известный теперь всему миру. Есть тут и другие «классические» бары: Bellini, Savini и Rizzoli.

*Пьяцца делла Скала и «Пикколо театро»

У северного выхода галереи Виктора-Эммануила II, в центре площади *Пьяцца делла Скала (Piazza della Scala) (7), виден памятник (1872 г.), изображающий Леонардо да Винчи в окружении своих любимых учеников.

Самый притягательный объект на этой площади – конечно, **театр «Ла Скала» (Teatro alla Scala) (8), пожалуй, самый знаменитый в мире оперный театр. В его историю внесли свой вклад Беллини, Пуччини, Мария Каллас и многие другие великие музыканты. Театр возник в 1776–1778 гг. на месте церкви Санта Мария алла Скала (Santa Maria alla Scala). До этого он располагался в Королевском дворце, но в 1776 году его помещение было полностью уничтожено пожаром. Благодаря императрице Марии-Терезии, большой поклоннице искусств, незамедлительно было начато строительство нового здания театра. Автором проекта был архитектор Джузеппе Пьермарини. 3 августа 1778 года «Ла Скала» был торжественно открыт премьерой оперы Сальери «Признанная Европа» («L’Europa riconosciuta»). Годы с 1839 по 1893 были временем триумфа Верди. Во время Второй мировой войны «Ла Скала» сильно пострадал от бомбёжки. Вторичное открытие восстановленного театра в 1946 году ознаменовалось постановкой оперы Россини «Сорока-воровка» («La gazza ladra») под управлением Артуро Тосканини.

Снаружи театр «Ла Скала» выглядит довольно скромно, но изнутри он просто прекрасен. **Зрительный зал, украшенный позолоченной лепниной и знаменитый своей совершенной акустикой, способен вместить почти 2200 человек. В роскошной люстре сияют 365 ламп, а смотреть оперу в обитых красным бархатом ложах – двойное удовольствие: на небольших мониторах, прикреплённых к спинкам кресел, можно почитать перевод либретто. 7 декабря 2004 года, в день св. Амвросия, покровителя города, «Ла Скала» после трёхлетней реконструкции вновь открылась оперой «L’Europa riconosciuta». Над зданием была надстроена 38-метровая сценическая башня – современный архитектурный акцент в форме квадра.

Рядом с оперным театром, в бывшем казино Casino Ricordo, находится заботливо обустроенный *Музей театра «Ла Скала» (Museo Teatrale alla Scala) (9). В его коллекции можно обнаружить решительно всё, что связано с «Ла Скала»: плакаты, старые программки, ценные вещи, которые завещали музею выступавшие в театре музыканты (в том числе рояль «Steinway» Листа и табакерка Пуччини), костюмы, маски, бюсты и картины. Целых два зала занимает коллекция Верди, посвящённая жизни великого оперного композитора и его известнейшим операм («Набукко», «Травиата», «Аида»).

Памятник Леонардо да Винчи на Пьяцца делла Скала.

«Ла Скала» – самый знаменитый в мире оперный театр.

Дворец Палаццо Марино (Palazzo Marino) (10), здание муниципалитета, стоящее на юго-восточной стороне Пьяцца делла Скала, выглядит очень помпезно. Здание было заложено в 1558 году по проекту Галеаццо Алесси и предназначалось для банкира Томмазо Марино. Однако достроено оно было лишь в 1892 году, после того, как в нём уже 32 года заседал городской совет.

Направившись от театра «Ла Скала» по улицам Виа Сан-Далмацио (Via San Dalmazio) и Виа Б. Порроне (Via B. Porrone), вы выйдете к Малому театру, или «Пикколо Театро» (Piccolo Teatro) (11). Этот драматический театр часто называют ещё «Teatro Strehler», в честь великого театрального и оперного режиссёра Джорджо Стрелера, который скончался в 1997 году. Его авангардистские постановки в немалой степени повлияли на формирование облика Малого театра. С самого начала этот театр был задуман как сцена для «маленьких людей», и благодаря этому он завоевал много зрительских симпатий. Театр открылся в 1947 году постановкой пьесы Горького. Эта премьера была программной: двери театра должны быть открыты не только для аристократии, но и для рабочих и студентов.

Если вы понимаете по-итальянски или хорошо знаете пьесу, не упустите возможность посмотреть здесь какой-нибудь спектакль. Здешние постановки Гольдони и Брехта вошли в легенду.

**Замок Сфорца

Если пройти по улице Виа Данте (Via Dante), сравнительно новой пешеходной зоне, вы попадёте прямо к въезду на территорию замка Сфорца, к площади Ларго Каироли (Largo Cairoli) со стоящей на ней конной статуей итальянского борца за свободу Джузеппе Гарибальди (12).

С 1450 года герцог Франческо Сфорца и его сын Людовико Моро (Мавр) занялись строительством грандиозного **замка Сфорца (Castello Sforzesco) (13), крепости, которая одновременно должна была служить семейной резиденцией. Раньше, в XIV веке, на этом месте находился замок династии Висконти. Однако после смерти Филиппо Марии Висконти в 1447 году здание сильно пострадало от грабежей и вандализма, так что всё пришлось строить заново. Подъёмные мосты и стены толщиной 4 м сделали это мощное сооружение неприступным. Со временем замок превратился в роскошную резиденцию, настоящую жемчужину эпохи Ренессанса, где обитал один из самых блистательных дворов Европы. Здесь с большим размахом устраивались ночные балы, организатором которых обычно был Леонардо да Винчи. Для увеселения гостей он изобретал разнообразные курьёзные забавы. Знать чувствовала себя на высоте, а новый герцог Милана управлял отсюда делами своего города. Ярким общественным событием того времени стало бракосочетание Людовико Моро и Беатриче д’Эсте (1491 г.).

Спустя некоторое время, в период испанского и австрийского господства, замок снова превратился в военную крепость: его использовали как казармы, разместив в нём более 3000 солдат в целях поддержания императорской власти. С этих пор он постепенно стал приходить в упадок. В 1893–1905 гг. были развёрнуты масштабные реставрационные работы под руководством архитектора Луки Бельтрами, который спас замок Сфорца от окончательного разрушения.

Чтобы в полной мере оценить огромные размеры замка, лучше поначалу обойти это мощное сооружение кругом. При этом с юго-западной стороне вы увидите Порта Верчеллина (Porta Vercellina) (1), стратегическое укрепление для защиты ворот Порта Санто Спирито (Porta Santo Spirito) (2). В каменной кладке заметны расположенные в определённом порядке отверстия, служившие для крепления строительных лесов в ходе реставрации.

Примечательны две громадные цилиндрические башни высотой 31 м, облицованные тёсаным камнем с алмазной гранью. Обе башни, *Торрионе ди Санто Спирито (Torrione di Santo Spirito) (3) и *Торрионе деи Кармине (Torrione dei Carmine) (4), построил в 1459 году военный архитектор Бартоломео Гадио из Кремоны.

Ещё больше впечатляет 70-метровая **Филаретова башня (Torre del Filarete) (5), расположенная посередине юго-восточной части стены, над главным входом в крепость. Строительство

башни по распоряжению Франческо Сфорца началось в 1450 году. В 1521 году в результате взрыва хранившегося там пороха она была практически целиком разрушена, и лишь в 1905 году её заново восстановили в прежнем виде.

Протяжённая площадь Пьяцца д’Арми (Piazza d’Armi) (6), занимающая примерно половину территории замка, идеально подходит для проведения больших праздников и… в качестве тренировочного плаца для солдат.

Площадь Ларго Каироли с Филаретовой башней – главным входом в замок Сфорца.

**Музеи замка

В задней части замка находятся жилые комнаты герцогов, расположенные асимметрично вокруг двух внутренних дворов: Корте Дукале (Corte Ducale) и Кортиле делла Роккетта (Cortile della Rocchetta). Здесь размещаются превосходные музейные залы, **Городские музеи замка Сфорца (Civici Musei del Castello), называемые также «Коллекцией античного искусства» (Raccolte d’Arte Antica). Знакомство с ними помогает понять многое в истории этой влиятельной семьи и города Милана в целом. Да и всё сооружение, сменившее за несколько веков так много различных хозяев, может служить хорошим наглядным пособием по истории.

Первый этаж: Вход в **Музей скульптур находится в Корте Дукале (Corte Ducale) (7). Коллекция представляет итальянскую скульптуру, прежде всего ломбардскую, от античности до эпохи барокко. Главный её экспонат – **мавзолей Бернабо Висконти (8), созданный Бонино да Кампионе для миланского герцога в 1363 году. Саркофаг с изображениями сцен Страстей Христовых покоится на коринфских колоннах, подобно балдахину, а на нём установлена конная статуя самого герцога. Перед ней стоят олицетворения Храбрости и Мудрости, указывая тем самым на добродетели Бернабо и любого достойного правителя.

В нескольких залах есть фрески работы Леонардо. К примеру, в *Сала делле Ассе (Sala delle Asse) (9) башни Торре Фальконьера (Torre Falconiera) мастер создал полную иллюзию полога дубового леса: на стенах зала – корни и стволы, а на своде – листва и ветви на фоне голубого неба.

В комнате Салетта Негра (Saletta Negra) (10), которая по желанию Людовико была расписана в чёрном цвете по случаю смерти его супруги, есть табличка с философской надписью: «В конце печальным становится всё, что смертные принимали за счастье».

К главным достопримечательностям этой части замка относится и *Cappella Ducale (11) (Герцогская капелла), которую в 1472 году ломбардские художники Бонифацио Бембо и Стефано де Федели расписали фресками по заказу Галеаццо Марии Сфорца. Здесь изображён, в частности, герб династии Сфорца на голубом фоне, а также сцены Благовещения и Воскресения.

Среди самых знаменитых произведений искусства, хранящихся в Музее скульптур, упомянем скульптурную группу *Пьета Ронданини (Pietà Rondanini) работы Микеланджело Буонаротти (1564 г.), изображающую Деву Марию с мёртвым сыном. Она находится в Сала дельи Скарлиони (Sala degli Scarlioni) (12). Это последнее произведение старого мастера, оставшееся незавершённым. Грубый камень и почти экспрессионистская пластика фигур придают скульптуре особую привлекательность.

Второй этаж: Весь верхний этаж Корте Дукале, куда можно попасть по старинному пандусу, занимает коллекция картин и мебели. *Пинакотека насчитывает около 230 шедевров, среди них «Мадонна со святыми» Филиппо Липпи, «Воскресение» Венециано, «Мадонна с младенцем» Джованни Беллини и творения многих других художников эпохи Возрождения.

Среди множества предметов мебели в стилях ренессанс и барокко особого внимания заслуживает роскошная *скамья церковных хоров из Торрекьяра (XV век).

Рядом с замком Сфорца раскинулся любимый горожанами парк Семпионе.

Ансамбль Кортиле делла Роккетта (Cortile della Rocchetta) (13) создал Донато Браманте, который, как и Леонардо да Винчи, был приглашён в Милан ко двору Людовико Моро. Роккетта, центральная крепость, построенная в 1368 году, во время народного восстания была взята штурмом и разрушена. Но Франческо Сфорца велел восстановить её заново и расширить.

Первый этаж: В Торре Кастеллана (Torre Castellana) (14), угловой башне на северо-западной стороне замка, Людовико Моро хранил свои богатства в Сала дель Тезоро (Sala del Tesoro). Ныне в этой бывшей сокровищнице на нижнем этаже находится Археологический музей. Больше всего посетителей привлекает Египетская коллекция с мумиями, саркофагами и драгоценными украшениями. Доисторическая коллекция представляет находки из более древних эпох: от палеолита до железного века.

Второй этаж: На втором этаже Роккетты расположен Музей музыкальных инструментов, одна из самых обширных и ценных коллекций подобного рода в Европе. Здесь почти 650 экспонатов, среди которых скрипки Страдивари, Гварнери и Амати.

Третий этаж: На третьем этаже помещаются коллекции предметов прикладного искусства, представляющие церковную утварь, художественные изделия из слоновой кости, керамику и стекло из Мурано.

К самым роскошным залам во всей резиденции относится бальный зал *Сала делла Балла (Sala della Balla) (15) – в наши дни он служит достойным обрамлением для выставки *гобеленов Тривульцио (1503–1509 гг.). Эти шедевры итальянского ткачества, получившие название в честь их заказчика, генерала Джана Джакомо Тривульцио, были созданы по эскизам Брамантино. Их сюжеты связаны с месяцами календарного цикла и знаками зодиака.

В Роккетте также находится знаменитая *библиотека Тривульцио (Biblioteca Trivulziana), насчитывающая свыше 170 000 томов и рукописей. Самый ценный её фолиант – **Кодекс Тривульцио (Codex Trivulzianus) Леонардо да Винчи.

*Парк Семпионе

Покидая замок Сфорца через Porta del Parco на северо-западной стороне, вы попадаете к *парку Семпионе (Parco Sempione) (14). Этот парк – самая популярная зелёная зона Милана – был создан по проекту Эмилио Алеманья в 1893 году как ландшафтный сад английского образца. На месте бывшего учебного плаца замка Сфорца возникли сказочные зачарованные места, манящие укромные уголки, которые превратили его в настоящий оазис посреди города.

Палаццо дель Арте (Palazzo dell’Arte) (15) предлагает посетителям самые изысканные образцы культуры. Это место проведения миланской выставки Триеннале (Triennale), в центре внимания которой находятся архитектура и современное градостроительство, дизайн и изобразительное искусство.

В северной части парка, на Пьяцца Семпионе, стоит Арко делла Паче (Arco della Pace) (16). Она была задумана Наполеоном I как триумфальная арка. Позже, дабы восстановить историческую справедливость, ей дали нынешнее название: Арка Мира. Возведением этой арки император, конечно, хотел увековечить лично себя и свою армию, но после поражения под Ватерлоо время триумфов кончилось, и строительство было приостановлено. В 1826 году австрийский кайзер Франц I возобновил работы и посвятил арку уже Венскому конгрессу 1814-15 гг. Об этом красноречиво свидетельствуют рельефы на её фасадах. Новейшая смысловая нагрузка этой арки – память о вступлении в город французско-пьемонтских войск под командованием Виктора-Эммануила II и Наполеона III. На лифте можно подняться на арку и окинуть взором Милан. Отсюда видно всё: и великолепная архитектура, и безобразные градостроительные просчёты.

Городская арена (Stádion Civico) (17), шедевр классицизма, была построена по античным образцам. Сегодня в амфитеатре, открытом Наполеоном в 1807 году, проводятся спортивные мероприятия, которые собирают до 30 000 зрителей.

Всего в нескольких шагах отсюда находится один из самых больших аквариумов Европы, Городской аквариум (Acquario Civico) (18). Он равно интересен и привлекателен и для учёных, и для любителей, но в особенности для детей: где ещё на свете вы встретите такое множество резвящихся экзотических рыб – не считая, конечно, тропических морей!

Квартал Порта Теналья

Между парком Семпионе и улицей Виа Сольферино (Via Solferino), в квартале Порта Теналья (Porta Tenaglia), находится одна из старейших и самых почитаемых церквей города: Сан-Симпличиано (San Simpliciano) (19). Она была заложена ещё в IV веке по инициативе святого Амвросия, покровителя Милана. Строительство завершилось при его последователе, епископе Симпличиано. На сегодняшний день от первоначальной постройки ничего не сохранилось, поскольку в XII веке церковь была полностью перестроена в романском стиле. Внутри находятся фрески, в частности, «Венчание Марии» Бергоньоне (1515 г.).

Свадьба в парке Семпионе.

В уютном квартале Брера уличный вид оживляют кафе и рестораны.

Прежде чем отправиться в соседний квартал Брера, находящийся с южной стороны, стоит взглянуть на прекрасное здание издательства «Corriere della Sera» (20) на улице Виа Сольферино, 4: здесь изо дня в день создаётся известная итальянская газета, выходящая в свет с 1876 года.

Около церкви Санта Мария дель Кармине (Santa Maria del Carmine) (21) можно проводить наглядный урок по теории архитектурных стилей. Её первоначальное здание, заложенное в 1339 году, в конце XV века после свержения Франческо Сфорца было перестроено и расширено. В XIX веке перестройка продолжилась, и теперь в облике храма сочетаются романский стиль, готика и необарокко.

Перед церковью лежит площадь Пьяцца дель Кармине (Piazza del Carmine) – тихое и уединённое место. Здесь, как и на других маленьких улочках квартала Брера, позади домов скрываются колоритные и фотогеничные дворики, иногда довольно необычного вида.

**Квартал Брера

Этот живой, очаровательный и необычайно пёстрый квартал в последние годы всё больше и больше превращается в квартал досуга. Улица *Виа Брера (Via Brera) (22) начинается возле улиц Виа Понтаччо (Via Pontaccio) и Виа Фатебенефрателли (Via Fatebenefratelli). В некоторых местах она представляет собой пешеходную зону. Здесь царит своеобразная атмосфера, особенно по вечерам, когда люди встречаются в барах за рюмкой аперитива, а маленькие соседние улочки и пешеходные участки Виа Брера превращаются в настоящий Corso (променад) для гуляющей публики.

Во дворце *Палаццо Брера (Palazzo Brera), здании в стиле позднего барокко, содержится одна из крупнейших в мире коллекций картин – **Пинакотека Брера (Pinacoteca di Brera) (23) (Galleria Nazionale). С 1809 года она открыта для широкой публики. Наряду с картинами Рембрандта, Ван Дейка или Эль Греко, здесь можно увидеть прекрасные шедевры итальянской живописи XIV–XX вв. Большинство из них попало в Пинакотеку Брера в XIX веке в результате секуляризации, когда закрывались монастырь и церкви. В зале Сала делла Пассионе (Sala della Passione) часто проходят тематические выставки. Из-за постоянно идущих реставрационных работ каждый раз удаётся осмотреть только часть коллекции. Но даже при самом коротком посещении рекомендуем обязательно посмотреть главные экспонаты:

Зал 6 (1): *«Оплакивание Христа с Марией и Иоанном» (Pietà) Джованни Беллини (ок. 1470 г.). Беллини, который наряду со своим братом Джентиле был одним из ведущих венецианских художников эпохи раннего Возрождения, находит здесь неповторимое сочетание благочестия и реализма.

*«Умерший Христос», или «Оплакивание Христа» Андреа Мантенья (ок. 1490 г.). Для этой картины характерны рассеянный свет и крайне укороченная перспектива.

*«Спор святого Стефана» Витторе Карпаччо (1514 г.). Когда-то картина входила в цикл из нескольких произведений, изображающих жития святых. Особенно хороши в ней высокая лоджия и тщательно прорисованные детали на заднем плане.

Зал 8 (2): **«Проповедь святого Марка в Александрии» Джентиле Беллини (ок. 1504 г., завершена Джованни Беллини). Основной сюжет этой панорамной картины размером 7,70 x 3,47 м разворачивается внизу на переднем плане, однако гораздо большее внимание зрителей привлекает фантастическая архитектура, которая высится над ним. Восточные элементы – кафтаны, тюрбаны, минареты, обелиски и верблюды – напоминают о пребывании художника при дворе османского султана Мехмета II.

Зал 9 (3): **«Нахождение тела св. Марка» Тинторетто (1562–1566 гг.). Театральность действия, довольно смелая перспектива и эффектный контраст в распределении света и тени характерны для многих произведений этого венецианца.

Зал 24 (4): *«Алтарь Брера» (Мадонна с младенцем и святыми, ангелами и герцогом Федериго да Монтефельтро) Пьеро делла Франческа (1472–1474 гг.). В правом нижнем углу этой иконы, изначально предназначавшейся для церкви в Урбино, мы видим самого заказчика, благоговейно стоящего на коленях. Примечательна сложная и детально выписанная архитектура с кессонным сводом в сумеречном свете.

*«Бичевание Христа» Луки Синьорелли (ок. 1480 г.). Реалистично прорисованные жесты и интерьер в духе античных римских образцов с сидящим на высоком троне Иродом позволяют считать эту картину одной из лучших в творчестве умбрийского художника.

**«Венчание Марии» Рафаэля Санти (1504 г.). В тонких чертах лиц и маленьких, овальной формы головах этого раннего произведения ещё можно узнать изобразительную манеру Перуджино, учителя Рафаэля. Картина появилась ещё до переезда Рафаэля во Флоренцию, где он позже познакомился с творениями великих мастеров (Гиберти, Донателло, Леонардо, Микеланджело и др.). На tempietto (ротонде) можно разглядеть подпись художника.

Зал 29 (5): **«Ужин в Эммаусе» Караваджо (1606 г.). Игра светотени (ит. chiaroscuro) в живописи художника из Бергамо оказала влияние на многих других художников эпохи барокко, в том числе на Рембрандта и Жоржа де ла Тура.

Зал 37 (6): *«Поцелуй» Франческо Гайеза (1859 г.): Благодаря своему нежному колориту и сентиментальному настроению, эта картина считается одним из ключевых произведений итальянского романтизма.

Здесь же расположены залы Национальной библиотеки Брайденсе (Biblioteca Nazionale Braidense), крупнейшей библиотеки Милана. И в довершение и без того полного перечня наук и искусств, в этих стенах разместился ещё и планетарий. Ансамбль дополняет статуя Наполеона I Бонапарта, стоящего в позе римлянина в центре обнесённого аркадами двора, в окружении статуй художников и учёных.

Насладившись таким изобилием утончённой культуры, можно себе позволить небольшую передышку в стороне от городской суеты: на Виа Брера, 28 находится Ботанический сад (Orto Botanico) (24). Бывший сад иезуитов был разбит по приказу императрицы Марии-Терезии в 1774 году. Здесь можно полюбоваться красотой старых экзотических деревьев.

Городской музей эпохи Рисорджименто (Civico Museo del Risorgimento) (25) освещает период политического становления страны, от первого военного похода Наполеона до объединения итальянской нации в суверенное государство. Музей находится во дворце Палаццо деи Марки (Palazzo dei Marchi), созданном по проекту Джузеппе Пьермарини в 1775 году.

В Палаццо Брера располагается знаменитая Пинакотека Брера.

**«Золотой квадрат»

**«Золотой квадрат» (Quadrilatero d’Oro, он же «Квадрат моды») – самый элегантный и дорогой квартал в Милане, если не во всей Европе. Его главная улица – великосветская **Виа Монтенаполеоне (Via Montenapoleone) (26) с бутиками знаменитых модных домов Versace, Valentino, Gucci, Ferragamo, Bucellati и Frette. Гламурные дамы в перерывах между шоппингом и своим привычным corso (ит. «прогулка», а также «проспект») с удовольствием проводят время в Caffè Cova. Среди других известных торговых улиц заслуживают внимания Виа Манцони (Via Manzoni) (27) (Armani), Виа Сант-Андреа (Via Sant’Andrea) (28) (Fendi, Moschino, Hermés, Trussardi) и Виа делла Спига (Via della Spiga) (29) (Dolce & Gabbana, Krizig, Prada, Bulgari).

Здесь рождается мировая мода. «Золотой квадрат» вокруг Виа Монтенаполеоне – рай для поклонников моды и дизайна.

Если очертить границы этого квартала несколько пошире (и тогда это будет уже «Золотой треугольник»), то к этой «ярмарке тщеславия» следует отнести и пешеходную зону *Корсо Витторио Эммануэле II (Corso Vittorio Emanuele II) между площадями Пьяцца дель Дуомо (Piazza del Duomo) (2) и Пьяцца Сан-Бабила (Piazza San Babila) (35). Здесь главенствует классическая мода: например, фирма Max Mara. Окрестные улочки и переулки тоже процветают, греясь в отражённом свете этого эльдорадо.

В этом квартале обосновались самые великие представители мира моды. Каждый уважающий себя модный дизайнер стремится завести здесь солидный магазин с экстравагантно оформленными витринами (см. также раздел «В Милан за покупками»). Настоящий парад «первых среди равных» можно наблюдать весной и осенью, когда проходит международный показ коллекций женской моды (Milanovendemoda / MODIT), а улочки и площади на время превращаются в подиумы.

Великому коллекционеру произведений искусства и аристократу Джану Джакомо Польди-Пеццоли Милан обязан своим замечательным **Музеем Польди-Пеццоли (Museo Poldi-Pezzoli) (30) с картинами и ценными предметами прикладного искусства. Часы, фарфор, ковры, оружие и амуниция дают живое представление о культуре быта в Милане XIX века. Согласно завещанию мецената, после его смерти коллекция была передана городу Милану. На этот музей и в самом деле стоит взглянуть! Каждый его зал имеет свой облик и рассказывает свою отдельную историю. Украшением *художественной галереи являются *«Оплакивание Христа» (Pietà) Сандро Боттичелли (1495 г.), «Святой Николай из Толентино» Пьеро делла Франческа (ок. 1470 г.), «Мадонна с младенцем» Андреа Мантенья, «Оплакивание Христа» Джованни Беллини, *«Венецианские ведуты» (городские пейзажи) Каналетто, а из произведений немецкой школы – *«Портрет Мартина Лютера и его жены» Лукаса Кранаха (1529 г.).

Миланец Алессандро Манцони (1785–1873) – флагманская фигура итальянской литературы: его роман «Обручённые» («I promessi sposi»), удостоившийся в 1827 году высокой похвалы Гёте, вошёл в классику. Роман даёт развёрнутую картину XVII века со всеми гранями его политической и общественной жизни. С тех пор Манцони считают создателем жанра реалистического исторического романа. Сам Верди сочинил для него реквием: ведь Манцони был знаковой фигурой Рисорджименто (эпохи воссоединения Италии). В *доме Алессандро Манцони (Casa di Alessandro Manzoni) (31) на улице Виа Мороне (Via Morone), сразу за углом музея Польди-Пеццоли, писатель жил с 1814 года до своей трагической смерти: он упал с лестницы перед церковью Сан-Феделе, когда заболел менингитом. Нынешний музей повествует о жизни и творчестве поэта. Кроме того, стоит взглянуть и на прекрасное внутреннее убранство дома. Примерно на полкилометра севернее, на Виа Алессандро Манцони, на сцене театра Манцони (Teatro Manzoni) (32) идут замечательные пьесы.

Всего через две улицы к востоку отсюда находится ещё одна интересная частная коллекция: *Музей Багатти Вальсекки (Museo Bagatti Valsecchi) (33). Здесь выставлены ценные предметы мебели, гобелены и картины, которые два брата Багатти Вальсекки собирали со всего света для интерьеров своего ренессансного палаццо. Особого внимания заслуживает картина Дж. Беллини «Святая Юстина» (Santa Giastina dei Borromei).

Реклама модного дома Армани в «Золотом квадрате».

Если вы ещё не утолили свою тягу к культуре и образованию, то самое время посетить *Городской музей Милана (Civiсo Museo di Milano) (34). Здесь представлена документальная хроника истории города. Кроме того, в Палаццо Морандо Болоньини (Palazzo Morando Bolognini) находится Музей современной истории, освещающий период фашизма в Италии, а также Морской музей Уго Мурсиа – дар Джанкарлы Мурсиа, передавшей в этот дворец в мае 1985 года книги и документы, которые её муж собирал на протяжении всей жизни.

В нескольких шагах от миланского Городского музея расположена площадь Пьяцца Сан-Бабила (Piazza San Babila) (35) со стоящей на ней церковью Сан-Бабила, где был крещён писатель Манцони. Эта романская базилика восходит к XI веку, но после реставрации в XIX веке приобрела черты необарокко. Одновременно была восстановлена башня церкви.

Общественные сады

Милан не может похвастаться обилием зелени. Поэтому Общественные сады (Giardini Pubblici) (36), лежащие к северо-востоку от исторического центра города, пользуются огромной популярностью. В парке есть даже карусель и зоопарк, где можно погладить животных, но здесь проводят время не только родители с малышами. В конце XVIII века Джузеппе Пьермарини, автор театра «Ла Скала», работавший в стиле классицизма, создал проект Общественных садов в традициях английской парковой архитектуры, с прудами и небольшими горками. Парк украшен статуями деятелей времён Risorgimento, так что здесь прекрасно уживаются искусство и культура, история и ботаника.

В Общественных садах.

Тем, кто интересуется естественными науками, стоит заглянуть в *Городской музей естествознания (Civico Museo di Storia Naturale) (37). В основу этого очень хорошо организованного музея были положены коллекции двух миланских исследователей (1838 г.). Здесь вы увидите поразительно правдоподобно сделанные чучела и модели животных, миллионы насекомых, скелеты динозавров, диорамы и тематические разделы, посвящённые минералогии, геологии, окаменелостям и птицам.

К юго-востоку от собора

Часовня-костница Сан-Бернардино алле Осса (San Bernardino alle Ossa) (38) находится на площади Пьяцца Санто Стефано (Piazza Santo Stefano) к юго-востоку от собора. Название часовни (ossa = кости) отражает её предназначение: здесь хранятся кости и черепа умерших. В сочетании с мерцанием свечей, зажжённых в память об усопших, это создаёт внутри здания весьма специфическую обстановку.

В 1456 году уже знакомый нам Франческо Сфорца принял решение объединить все госпитали города в единый больничный комплекс. Стремясь вдохнуть в город веяния бурно расцветавшего в те годы искусства, он поручает тосканскому архитектору Антонио Аверлино, по прозванию Филарете, создать проект госпиталя *Антико Оспедале Маджоре (Antico Ospedale Maggiore) (39), известного теперь среди горожан как Ка-Гранде (Ca’Grande, «Большой дом»). В подражание Филиппо Брунеллески, зачинателю культуры итальянского Возрождения, Филарете разработал план сооружения с большими внутренними дворами и терракотовой отделкой. В 1465 году строительные работы возглавили архитекторы Солари и Амадео. Они продолжили постройку в духе типичного ломбардского раннего Возрождения, но и после них ещё многие успели воплотить здесь свои архитектурные идеи. Так появился один из довольно типичных для Милана архитектурных памятников, строительство которых заняло несколько столетий, и которые посему объединяют в себе разные архитектурные стили.

Сегодня здесь размещается Государственный Университет (Università Statale). Удивительно красив университетский *дворик с аркадами, вход в который открыт для всех желающих.

В корпусе, построенном в XIX веке, находится знаменитая картинная галерея. В 1602 году возникла традиция писать портреты тех, кто делал пожертвования для больницы. Эти портреты можно увидеть, посетив галерею.

На улице Виа Торино, недалеко от Амвросианской пинакотеки.

По ту сторону Виа Франческо Сфорца раскинулся самый старый парк Милана – сад Гуасталла (Giardino della Guastalla) (40). Благочестивая графиня Людовика Торелли делла Гуасталла решила разбить этот сад в 1555 году для дочерей бедных дворянских родов. Художественным центром этого уютного зелёного парка служит пруд с золотыми рыбками, окружённый высокими террасами со связующими лестницами, маленький шедевр стиля барокко.

В западной части городского центра

В западной части центра города есть целых четыре места, где можно погрузиться в историю города и его окрестностей с головой. Это знаменитая картинная галерея с библиотекой, резиденция некогда самой влиятельной семьи города, Археологический музей и раннехристианская базилика.

В центре старого Милана, к юго-западу от Соборной площади, почти 400 лет назад кардинал Федерико Борромео распорядился построить дворец Св. Амвросия, Палаццо дель Амброзиана (Palazzo dell’Ambrosiana). Здесь должно было найтись подобающее место для его обширной библиотеки и собрания произведений искусства. В **Амвросианской пинакотеке (Pinacoteca Ambrosiana) (41), привлекающей множество посетителей, хранится крупнейшая после Пинакотеки Брера художественная коллекция Милана.

Среди картин заслуживает внимания большое собрание произведений мастеров венецианской, тосканской и ломбардской школ, из числа которых советуем непременно посмотреть:

*«Поклонение младенцу» Доменико Гирландайо (ок. 1480 г.). При работе над этим тондо (картиной в форме круга) мастер отказывается от изображения столь привычных в то время трёх волхвов или мудрецов.

*«Мадонна под балдахином» Сандро Боттичелли (ок. 1480 г.). Здесь художник, известный во всём мире своей картиной «Рождение Венеры» (Флоренция), объединил два излюбленных приёма живописи эпохи Возрождения: круглую форму (тондо) и пирамидальную композицию картины.

**«Портрет музыканта» Леонардо да Винчи (ок. 1485 г.).

**«Святое семейство со святой Анной и младенцем Иоанном Крестителем» Бернардино Луини (ок. 1520 г.). В общих чертах картина очень сильно похожа на знаменитую «Св. Анну с Марией и младенцем Христом» Леонардо да Винчи (Лувр, Париж), однако ломбардский мастер добавил ещё образ святого Иосифа.

*«Поклонение волхвов» Тициана (ок. 1550 г.). Для кардинала Борромео эта картина (до сих пор сохранившая первоначальную раму) была своеобразным эталоном, который, по его мнению, должен был служить источником вдохновения для будущих художников.

**«Корзина с фруктами» Караваджо (ок. 1598 г.). В этой знаменитой своим натурализмом картине с изображёнными на ней фруктами, возможно, скрыт намёк на страсти Христовы.

В зале 10 выставлены знаменитые *картоны: эскизы витражей Миланского собора работы Пеллегрино Тибальди, а также **«Афинской школы» Рафаэля и *«Битвы Константина I с Максентием» Джулио Романо. Две последние работы явились подготовкой учителя и ученика к исполнению блистательных фресок в папских покоях Ватикана (т. наз. Станцы Рафаэля) в 1508–1524 гг.

Ничуть не меньшее богатство хранится в *Библиотеке Св. Амвросия (Biblioteca Ambrosiana), насчитывающей почти 700 000 книг, 2500 инкунабул («первопечатных книг» XV в.) и 35 000 манускриптов и рисунков. В их числе всемирно известный **«Атлантический кодекс» («Codex Atlanticus») Леонардо да Винчи: листы большого формата с набросками, чертежами и заметками на различные темы. В 2004 году учёные построили по этим чертежам модель леонардовского «автомобиля» – и он действительно проехал несколько метров!

Всего в нескольких шагах от Амвросианской пинакотеки на одноименной площади стоит старая, почти тысячелетняя церковь Сан-Сеполькро (San Sepolcro) (42), носящая следы многочисленных перестроек. Эта церковь находится как раз в сердце античного римского города Медиолана (Mediolanum), т. е. исторической части Милана. Древний форум занимал территорию между Пьяцца Сеполькро (Piazza Sepolcro) и Пьяцца Пио XI (Piazza Pio XI). В то время здесь пересекались две главные улицы: Decumano Massimo, ведущая от нынешней площади Пьяцца Миссори (Piazza Missori) к Корсо Маджента (Corso Magenta), и Cardo, ведущая от Пьяцца делла Скала к Карробио (Carrobio).

Прекрасный внутренний двор величественного *палаццо Борромео (Palazzo Borromeo) (43) заслуживает отдельной экскурсии. Этот дворец был фамильной резиденцией некогда могущественного рода, из которого происходил кардинал. Раньше это было одно из красивейших зданий города, но, как и многие другие, оно было разрушено бомбёжками во время Второй мировой войны. Несмотря на все усилия, приложенные к восстановлению дворца, несмотря даже на использование подлинных фрагментов при реставрации, былое великолепие ему вернуть не удалось. Но всё же стоит выкроить время для прогулки по переулкам и улицам, расположенным между Виа Торино (Via Torino) и Корсо Маджента. Такого Милана, как здесь, вы не увидите более нигде. Здесь нет и следа будничной суеты, беспокойства и спешки. Старейшая часть города излучает совершенно особую ауру.

Романская базилика Сант-Амброджо – истинное сокровище среди храмов Милана.

В залах бывшего монастыря Сан-Маурицио аль Монастеро Маджоре (San Maurizio al Monastero Maggiore) расположился *Городской археологический музей (Civico Museo Archeologico) (44), наглядно представляющий культуру и историю Ломбардии и Северной Италии. В экспозицию входит кельтское, этрусское, греческое и римское оружие, вазы, украшения и предметы обихода.

Особого внимания заслуживает Masso di Borno, большой камень из долины Валь Камоника (культурное наследие ЮНЕСКО). На нём сосредоточено свыше 170 000 изображений – по количеству доисторических наскальных рисунков это самая крупная находка в Европе. На этой каменной глыбе (masso) III тысячелетия до н. э. выбиты контуры фигур и символы, украшения и мечи. Не менее интересен для посетителей музея кубок Тривульцио– прекрасно украшенный стеклянный сосуд IV века.

Заслуживает внимания и коллекция буддистского искусства Гандхары, процветавшего в I–V вв. на севере Пакистана и Афганистана. В нём обнаруживаются элементы как эллинистического, так и индийского искусства.

Одна из красивейших романских церквей Италии – базилика **Сант-Амброджо (Sant’Ambrogio) (45), которую основал святой Амвросий в 379 году. Входящих через двор в этот оплот раннего христианства охватывает особое торжественное настроение – это царство тишины в оживлённом городе, и трудно не поддаться его необыкновенной атмосфере. В конце IX века началось восстановление церкви, к этому периоду относится Кампанила монахов (Campanile dei Monaci) – правая колокольня в стиле дороманской эпохи. Кампанила каноников (Campanile dei Canonici) – вторая из колоколен церковного комплекса – почти на 300 лет моложе.

Миланцам эта могучая старая базилика дорога не только как хранилище шедевров искусства, хотя их здесь немало. Упомянем хотя бы **Золотой алтарь (Paliotto) (IX в.) работы Вольвинио с рельефными изображениями сцен из жития Христа, крипту, надгробную часовню «Св. Виктор в золотых небесах» («San Vittore in Ciel d’Oro») с её прекрасными золотыми мозаиками (V в.) и киворий с гипсовым рельефом X века. Эта церковь – скорее духовный центр города: ведь говорят же, что миланцы не католики, а… амвросианцы. И в общем-то неудивительно, что они избрали оплотом веры именно церковь своего покровителя. Здесь в крипте хранятся его мощи, а в надгробной часовне можно увидеть единственное подлинное изображение святого Амвросия.

К Музею Сант-Амброджо (Museo di Sant’Ambrogio) можно пройти через дверь левого крыла церкви. Canonica– первоначально дом священника, в котором сейчас находятся выставочные залы музея, и его портик (Portico della Canonica) были созданы по проекту Донато Браманте. Здесь заботливо хранят ювелирные изделия из золота и другие сокровища.

За базиликой стоит монастырь с двумя крестовыми галереями работы Браманте. Сегодня в монастыре находится Католический университет (Università Cattolica). Через оборонительные ворота средневекового Милана, Пустерла ди Сант-Амброджо (Pusterla di Sant’ Ambrogio), вы покидаете это тихое место и попадаете в другой мир.

Вот ещё одна церковь из числа самых знаменитых не только в Милане, но и во всей Италии. В ней блестяще проявился талант архитектора Донато Браманте из Умбрии (ок. 1444–1514), известного прежде всего как автор собора Св. Петра в Риме. В 1492 году этот выдающийся архитектор эпохи Возрождения получил от Людовико Моро заказ на строительство восточного крыла церкви доминиканского монастыря. До того момента, в 1463–1469 гг., над этим проектом уже работал Гвинфорте Солари, в то время ведущий архитектор Милана. Однако Людовико Моро кое-что не понравилось, и он велел снова разобрать хоры и апсиду церкви **Санта Мария делле Грацие (Santa Maria delle Grazie) (46). Между приземистым позднеготическим продольным нефом Солари и монументальной центральной башней с апсидой в стиле ренессанс, созданной Браманте, получился интересный контраст. Различие в материалах и окраске обеих частей здания только усиливает этот эффект.

Пройдя через мраморный портал у фасада, расчленённого пятью вертикальными осями, вы попадаете в чётко структурированный продольный неф (1), высокие окна которого пропускают много света. Из-за этого он кажется ещё просторнее, чем на самом деле. Капеллы боковых нефов были построены в XVI веке. Четвёртую капеллу с северной стороны украсил фресками Гауденцио Феррари, ученик Леонардо да Винчи.

Особенно торжественная атмосфера царит в *восточной части храма (2), созданной Браманте. Эта часть состоит из мощной башни над пересечением продольного и поперечного нефа, хоров и апсиды (Tribuna). Из-под великолепного 16-угольного купола взирают вниз святые, канонизированные монахи из ордена доминиканцев. На рельефных медальонах изображены отцы церкви и евангелисты. В среде искусствоведов много дискуссий вызывал вопрос, какие элементы декора, диктуемого круглой формой стен, принадлежат Браманте, а какие – ломбардским архитекторам, завершавшим постройку.

Восточная часть церкви Санта Мария делле Грацие, созданная Донато Браманте, радует взор гармоничными пропорциями.

Очень хорош *Малый крестовый ход (3) с гармоничными пропорциями аркад, также созданный по проекту Браманте в 1497–1509 гг. Отсюда главная башня видна с самой выигрышной точки зрения.

Стоит посетить и Старую ризницу (Sagrestia Vecchia) (4) с цилиндрическим сводом, завершённую в 1499 году. Помимо фресок и картин-медальонов, советуем рассмотреть поближе ряды клироса с деревянной резьбой, созданные в 1497–1503 гг. и изображающие сцены из Ветхого и Нового Завета. Совершенно по-особому воспринимается пространство зала во время проходящих здесь церковных концертов.

Однако главным украшением церкви Санта Мария делле Грацие является бывшая трапезная (5), в которой увековечил своё имя ещё один художник. На её северной стене Леонардо да Винчи (1452–1519) создал свою «Cenacolo» – **«Тайную вечерю» (ок. 1495–1498 гг.), одну из самых прославленных и притягательных фресок в мире.

Это произведение Леонардо писал не теми стойкими красками, которые обычно использовались для стенных и потолочных фресок, а темперой. Такие краски, приготовленные на водно-масляной эмульсии, обычно применялись в то время для картин на дереве. Эта техника давала художнику возможность работать медленно, а также вносить последующие исправления и прорабатывать мельчайшие детали, к примеру, тщательно прорисовывать лица. Поскольку краски при высыхании не связываются с ещё влажной штукатуркой, как в обычных фресках, «Cenacolo» уже при жизни Леонардо начала медленно разрушаться из-за сырости и шелушения пигментного слоя. Дело довершили неумелые попытки реставрации, механические повреждения, а особенно тот период, когда трапезная была превращена в свинарник. Последняя масштабная реставрация длилась почти 20 лет, с 1980 по 1999 год, и благодаря ей удалось сохранить хотя бы то, что осталось от картины.

Реставраторы наложили ограничения на условия осмотра картины. В трапезную можно попасть только по предварительной заявке (подавать её нужно очень заранее, лучше всего за 3 месяца до посещения; www.cenacolovinciano.org; тел. 0289 421 146). Одновременно впускают максимум 25 человек, всего на 20 минут, и то только после того, как они пройдут целую процедуру, включая очистку одежды от пыли.

Во время Второй мировой войны «Тайная вечеря», к счастью, была защищена мешками с песком и потому уцелела в 1943 году при массированной бомбёжке, которая полностью уничтожила остальную часть трапезной.

Так выглядит «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи (1495–1498 гг.) в церкви Санта Мария делле Грацие после реставрации.

Этот музей, размещённый в монастыре XVI века, носит имя великого Леонардо да Винчи (1452–1519). *Национальный музей науки и техники «Леонардо да Винчи» (Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia «Leonardo da Vinci») (47) всецело посвящён гениальному художнику и учёному, жизнь которого была наполнена не только служением искусству, но и утолением неистребимой тяги к познанию. Искусство он понимал скорее как отрасль математики, и многие из его эскизов красноречиво подтверждают эту позицию. Леонардо был ещё и изобретателем, у него было множество идей, с которыми он намного опередил своё время. Его естественнонаучные эксперименты и наблюдения ценны для науки не менее, чем замечательные технические рисунки, будь то летательные аппараты или машины (в главном зале музея есть их деревянные модели). На свете было не так уж много вещей, которыми бы не интересовался великий мастер – даже разработка сложной системы каналов в южной части городского центра, navigli, принадлежит ему.

Помимо рисунков и эскизов Леонардо, в музее хранятся всякого рода диковинные механизмы, которые сгруппированы в три очень занимательных раздела. Большая выставка техники включает ретро-автомобили (среди них есть старая модель мотороллера «Веспа» 1946 года), оптические приборы, часы, механизмы из области астрономии, телекоммуникации (Маркони) и экспериментальной физики. В Павильоне железнодорожной техники ухитрились поместиться 21 локомотив и вагоны из различных эпох. В павильоне воздушного и морского транспорта можно побывать на капитанском мостике и на учебном корабле.

Парк Базилик

Базилики Сан-Лоренцо Маджоре (San Lorenzo Maggiore) и Сант-Эусторджо (Sant’Eustorgio) соединены небольшим Парком Базилик (Parco delle Basiliche) (48). Прогулка по парку между этими двумя почтенными церквями невольно настраивает на созерцательный лад. Сюда приходят служащие из ближайших офисов погреться на солнышке в обеденный перерыв, на лужайке резвятся дети, и гости Милана, конечно, тоже любят заглянуть в этот оазис.

До сих пор остаётся загадкой, что за 16 римских мраморных колонн коринфского ордена стоят перед большой базиликой **Сан-Лоренцо Маджоре (San Lorenzo Maggiore) (49). Ни один из искусствоведов и историков, изучающих античность, не смог выяснить, кто их установил и каково было их предназначение. Согласно одной довольно зыбкой гипотезе, они принадлежали храму III века.

Сан-Лоренцо Маджоре входит в число трёх раннехристианских церквей Милана, сооружённых при жизни святого Амвросия. Первоначально она возникла как арианская базилика, но при Амвросии была освящена по католическому канону. Из-за многочисленных пожаров и разрушений к началу XX века уже возникла необходимость в основательной реставрации.

Базилику Сан-Лоренцо Маджоре украшают коринфские мраморные колонны и фрески (здесь: «Поцелуй Иуды»).

Однако интерьер базилики сохранился и выглядит точно так же, как и в XVII веке. Снаружи вплотную к основному корпусу примыкают башни и купола, и издали всё это здание больше походит на крепость, нежели на храм. И в самом деле, в 1160 году император Фридрих I Барбаросса использовал его в качестве крепости.

*Купол появился в 1619 году после обрушения старого свода и представляет собой шедевр позднего Возрождения. Его возведением занимался Мартино Басси, и этот купол стал самым большим во всём Милане.

Советуем присмотреться повнимательнее к трём искусно выполненным капеллам этой церкви. Позади главного алтаря расположена капелла Сант-Ипполито (Cappella Sant’Ippolito), построенная примерно в 500 году. За ней находятся капелла Св. Аквилино, первоначально задуманная как императорский мавзолей, и капелла Св. Систо со знаменитыми, на удивление хорошо сохранившимися *раннехристианскими мозаиками и фресками различных эпох.

Это третья из числа главнейших базилик Милана и самая знаменитая после Сант-Амброджо средневековая церковь города: здесь за фасадом XIX века скрывается церковь века четвёртого! Базилика **Сант-Эусторджо (Sant’Eustorgio) (50) с трёхнефным внутренним помещением в романском стиле и с самой высокой в городе *колокольней (80 м) для миланцев имеет совершенно особое значение. Её хорошо знают дети, так как ежегодно в праздник Крещения они участвуют в процессии Трёх королей (волхвов). Процессия идёт от Миланского собора к базилике, где хранятся мощи тех самых волхвов. Эти реликвии были подарены церкви в 343 году императором Константином II, который отправил Эусторджо в Милан в качестве епископа. Эусторджо построил здесь капеллу. Когда в 1162 году Фридрих Барбаросса завоевал Милан, он похитил мощи и передал их своему канцлеру, кёльнскому архиепископу Райнальду фон Дасселю, который перевёз их в Кёльн. В 1904 году состоялось частичное возвращение реликвий из Кёльнского собора в Милан. Теперь мощи трёх волхвов хранятся в ковчеге под алтарём Сант-Эусторджо.

Пожилые горожане ежегодно приходят сюда 29 апреля, чтобы последовать одному странному на первый взгляд обычаю: он велит в этот день стукнуться головой об алтарь, чтобы на весь год избавиться от головной боли.

В ансамбль базилики входят прекрасные капеллы с роскошными надгробными памятниками. Пожалуй, лучшая из них – *капелла Портинари (Cappella Portinari). В 1462–1468 гг. архитектор Микелоццо возвёл её по заказу флорентийского банкира Портинари как усыпальницу. Так появился шедевр флорентийского раннего Возрождения с прекрасными фресками Виченцо Фоппа.

Напротив Сант-Эусторджо в *Епархиальном музее, или Музео Диочезано (Museo Diocesano) (51), хранится около 600 редких ритуальных предметов из церквей Милана и Ломбардии, среди них чаши, дароносицы и мощевики. Основу коллекции составляют фламандские гобелены XVII–XVIII вв. и иконы позднего средневековья и Ренессанса (XIV–XVI вв.). Наряду с картиной Франческо Гайеза (1791–1882) «Распятие с Марией Магдалиной», самое знаменитое произведение здесь – это картина «Блудница перед Христом» Якопо Робусти (1518–1594), больше известного под именем Тинторетто. Этот художник был самым значительным представителем венецианского маньеризма (позднего Ренессанса). Завершить осмотр можно созерцательной прогулкой по крытой галерее, принадлежащей музею.

Порта Тичинезе

На улице Корсо ди Порта Тичинезе (Corso di Porta Ticinese), к югу от Сан-Лоренцо Маджоре, вы найдёте не только внушительные строения былых времён. Этот квартал просто светится жизненной энергией и творческой выдумкой. Здесь зарождаются идеи и тенденции, и местная мода развивается без оглядки на великих дизайнеров. Квартал вокруг ворот Порта Тичинезе (Porta Ticinese) (52), отмечающих новую границу города, живёт ярко и шумно, без условностей, повинуясь своим собственным законам. Здесь приветствуется многообразие культур. Маленькие, оригинальные магазинчики художественных ремёсел, эксцентричной моды и всяческих безделушек растут, как грибы после дождя. В здешних кабачках и кафе царит та же непринуждённость, а в лавке старьевщика можно встретить очень любопытную публику.

Ранее ворота Порта Тичинезе находились на границе города. Монументальная триумфальная арка посвящена победе Наполеона I в битве под Маренго (1800 г.), она была воздвигнута в стиле классицизма в 1801–1814 гг. по проекту архитектора Луиджи Каньола.

До того, как сюда перенесли границу города, точку соприкосновения городских и сельских земель отмечали ворота Порта Тичинезе Медиевале (Porta Ticinese Medievale) (53) возле Сан-Лоренцо. Эти средневековые ворота, давшие название целому кварталу, принадлежали оборонительному сооружению, построенному в 1171 году после нападения Фридриха Барбароссы. Это были самые главные городские ворота. В XIX веке их отреставрировали. Подобно тому, как в былые времена через ворота въезжали правители, сегодня на этом месте начинается церемония вступления в должность каждого нового архиепископа. Затем отсюда праздничное шествие направляется к Миланскому собору.

Вокруг Порта Тичинезе кипит жизнь свободных художников.

Навильи и Дарсена

Квартал Навильи (Navigli, «Каналы»), расположенный к юго-западу от Порта Тичинезе, часто называют «Малой Венецией». Городские пейзажи, которые теперь навевают столь романтичное и спокойное настроение, в своё время имели совсем другое предназначение: Милан был городом, для которого водные пути играли жизненно важную роль. В XIII веке город пронизывала целая система каналов, которая обеспечивала достаточное водоснабжение. Жители города имели от этого прямую выгоду: торговцы и ремесленники могли перевозить на кораблях свои товары и грузы не только в черте города, но по всей стране. Благодаря этой системе Милан через реки был связан даже с Адриатикой. В миланском порту швартовались большие грузовые суда. При создании системы каналов, как и во многих других важных миланских проектах, дело не обошлось без Леонардо да Винчи. По крайней мере, утверждают, что он постоянно трудился над улучшением системы шлюзов.

Вечерний пейзаж в квартале Навильи.

Большой канал (Naviglio Grande) (55) длиной около 50 км, так же как и Павийский канал (Naviglio Pavese) (54), часто использовался для сообщения с озером Лаго Маджоре через реку Тичино. Богатые миланские граждане пользовались каналами как дорогами и путешествовали по ним к своим загородным домам на озёрах Комо и Лаго Маджоре.

Советуем прогуляться по левой стороне канала – Рипа ди Порта Тичинезе (Ripa di Porta Ticinese). В этом уютном квартале кажется, что время остановилось. То и дело встречаются маленькие кованые мостики, по которым можно перебраться на другую сторону канала. Некоторые из этих пёстрых домиков с цветочными клумбами во дворах выглядят так идиллически, что невольно начинешь желать, чтобы торговцы недвижимостью оставили в покое это сокровище у воды.

С началом XX века на смену водным дорогам пришли железные. А когда Муссолини потребовалось место для роскошных проспектов, чтобы проводить на них большие парады, многие живописные каналы были попросту засыпаны. Но сегодня опять возникают планы, согласно которым Дарсена (Darsena) (56), как называется район гавани, должна превратиться в туристический порт. Отсюда прогулочные катера смогут отправляться к озеру Лаго Маджоре и даже в Венецию (по рекам Тичино и По).

Вплоть до 1970-х годов Дарсена оставалась третьим по величине речным портом Италии. Сегодня этот живописный квартал открыли для себя «тусовщики». В бывших лавках или мастерских разместились небольшие рестораны, закусочные, кафе и бары. Пришвартованные к берегу баржи по примеру голландцев превратили в плавучие жилые дома или рестораны, а там, где раньше была ремесленная мастерская, вы сегодня наверняка обнаружите квартиру или ателье. Публика здесь живёт очень пёстрая. Старый Милан, где подчас ещё можно услышать даже el Milanes, старинный миланский диалект, на глазах смешивается с метрополией XXI века – очень увлекательное зрелище. Чтобы это прочувствовать, стоит пройтись по *городскому рынку (Mercato Comunale) у акватории порта, увидеть будничную жизнь Милана и принять участие в каком-нибудь празднике. Найдут здесь для себя занятие и полуночники.

Достопримечательности у границ городского центра

*Центральный железнодорожный вокзал

Главный вокзал Милана интересно будет посетить не только тем, кто прибывает в город на поезде. *Центральный железнодорожный вокзал (Stazione Centrale) (57) – это вполне подходящий вокзал для города, который славится своим хорошим вкусом и элегантностью. Он сравнительно недавно отреставрирован и сияет как новый. И хотя он может показаться несколько помпезным, но в любом случае это гигантское здание представляет собой достойные ворота метрополии. При строительстве вокзала высотой 36 м и длиной свыше 200 м были использованы камень, сталь и стекло. Монументальность этого здания пришлась очень по вкусу Муссолини: оно, можно сказать, является типичным примером тоталитарной архитектуры, впечатляя своими колоссальными размерами и огромными контрфорсами на фасаде. Вокзал строился почти 20 лет, и его торжественное открытие состоялось в 1931 году. Автором проекта был архитектор Улиссе Стаччини, а образцом ему, видимо, послужили термы Каракаллы в Риме. Утверждают, что архитектор написал свой проект александрийским стихом – что, пожалуй, вполне уместно для этого гиганта, входящего в число крупнейших вокзалов Европы. Если вы не так торопитесь, как толпы пассажиров, которые каждое утро приезжают в город на pendolini (букв. электричках-«челноках»), а вечером снова возвращаются на окраины, то можете взглянуть вверх и рассмотреть необычное, но по-своему красивое перекрытие из стали и стекла.

Монументальное здание вокзала – Стационе Централе.

Привокзальный квартал Изола

Прогулка по привокзальному кварталу Изола (L’Isola) (58) может оказаться довольно приятной, хотя город предстаёт здесь внешне скучноватым, без свойственных иным районам прикрас. Здесь преобладают не роскошные старинные дома с живописными внутренними двориками, а жилые кварталы, серое в сером, совершенно обычная жизнь большого города. Жителям этого района обычно приписывают бунтарский дух. Этот район – родина бойцов движения Сопротивления, и по сей день здесь ценится умение постоять за себя. L’Isola, «Остров», – так называют этот квартал, где жители чаще носят не костюмы, а рабочие халаты. Старомодные местные лавки играют ещё и роль клубов для общения, их работники знают о своих покупателях всё – ну, или почти всё. Здесь довольно часто можно встретить мастерские, откуда раздаётся стук и грохот молотков, и умельцев-механиков, доводящих до ума старые мотоциклы или машины.

Есть тут даже свой прокат велосипедов (на улице Via Seveso, 33). Но для разъездов по Милану на велосипеде нужны хорошие нервы, так как автомобилисты на дорогах любят ездить, что называется, впритирку.

Небоскрёб «Пирелли»

Один из символов современного Милана, небоскрёб «Пирелли» (59) со стеклянной мозаикой и навесным фасадом из стекла и алюминия, был создан в 1955–1959 гг. как цельное произведение искусства школы Razionalismo Italiano (или «Новое строительство»). Единство стиля соблюдено здесь во всём, вплоть до резиновых полов в «фантастическом жёлтом цвете» из каучука, произведённого компанией «Пирелли». Оба архитектора, Пьер Луиджи Нерви и Джо Понти, входили в число лучших мастеров своего дела в Италии XX века. Шестиугольный небоскрёб (ит. grattacielo) с основанием длиной 60 м, но шириной всего 18 м, был главным зданием концерна «Пирелли», известного во всём мире производителя автомобильных шин (отсюда и прозвище этого дома – «Pirellone», т. е. «Пиреллище»). С 1978 года здесь заседает правительство Ломбардии. В высоту небоскрёб достигает 127 м (32 этажа) – то есть, он почти на 20 метров выше статуи Мадонны, венчающей Миланский собор. Осуществив этот проект, архитекторы нарушили табу, согласно которому ни одно здание в городе не должно было возвышаться над «Мадонниной». В порядке «извинения» (или маленькой хитрости) на крышу небоскрёба, над обзорным этажом Belvedere, поместили копию статуи с собора. Впрочем, и она не смогла предотвратить несчастного случая в 2002 году, когда с небоскрёбом «Пирелли» столкнулся лёгкий самолёт, управляемый уставшим от жизни пилотом. Сегодня, после завершения в 2005 году необходимых ремонтных работ, пострадавший 26-й этаж служит местом поминовения.

**Монументальное кладбище

**Монументальное кладбище (Cimitero Monumentale) (60) больше походит на город мёртвых, чем просто на кладбище: умершие обосновались здесь вполне капитально. Гробницы самой невероятной архитектуры придают ему жилой вид, не очень-то подобающий месту погребения усопших. Каждая могила – целое произведение искусства, и потому эту огромную территорию часто называют крупнейшим в Италии музеем скульптур под открытым небом. Этот парк скульптур существует не напоказ, а сам по себе. К счастью, у входа вывешен план, который поначалу поможет вам сориентироваться.

Здесь в камне воплощены веяния из самых различных культур: египетские пирамиды, греческие храмы и коринфские колонны, рядом какойнибудь сфинкс и всевозможные святые в сопровождении сонмов ангелов. Очень популярна надгробная архитектура в стиле модерн (stile floreale). Пышные и затейливые архитектурные фантазии перемежаются со всеми мыслимыми стилями былых эпох. Раньше было принято ещё при жизни обдумывать, как должно выглядеть твоё место вечного покоя. И у каждого был шанс оценить могилу соседа, чтобы обеспечить себе первое место в соревновании за лучшее надгробие.

Одним из бесспорных победителей в этой борьбе является знаменитая семья Кампари. Вход в фамильный склеп украшает не что иное как высеченное в камне изображение «Тайной вечери» Леонардо да Винчи. Оригинально сделан склеп семьи промышленника Мотта. Они прославились производством миланских рождественских куличей panettone, и свой надгробный памятник они тоже выполнили в форме кулича. Его основу составляет гранитный цилиндр.

Небоскрёб «Пирелли» после Второй мировой войны стал символом современного Милана.

«Тайная вечеря» на Монументальном кладбище – склеп семьи Кампари.

Уже издалека виден входной корпус (Famedio), вызвавший вокруг себя немало споров: это пантеон, где погребены знаменитые граждане Милана, в том числе и поэт Алессандро Манцони. Рядом стоит церковь броской чёрно-белой окраски, созданная по проекту архитектора Карло Мачакини. В силу того, что единственным условием покупки места для могилы на этом кладбище являются деньги, здесь также отведены территории для христиан-некатоликов и для иудеев. В итоге здесь сталкиваются высокое искусство и откровенная архитектурная пошлость, на каждом шагу встречаешь странности и причуды.

Впрочем, в городе есть кладбище и для «простых» смертных. На его северо-западной окраине было открыто Большое кладбище, Cimitero Maggiore — увы, пропасть между бедными и богатыми не исчезает и после смерти.

Стадион Джузеппе Меацца

*Стадион Джузеппе Меацца (Stadio Giuseppe Meazza) (61), расположенный в западной части Милана, больше известен под названием Сан-Сиро (San Siro), по имени района, где он находится. Здесь играют оба местных футбольных клуба: «Inter» (FC Internazionale Milano) и «Milan» (AC Milan). Это игровое поле было построено в 1929 году. Пьеро Пирелли, бывший на протяжении 20 лет президентом футбольного клуба «AC Milan», подарил его городу. После модернизации 1990 года этот стадион с тремя трибунами стал вторым по величине в Европе. Взглянув на поле с верхнего, круто обрывающегося края трибуны, вы и без игры получите довольно острые ощущения.

Стадион называют необычным и даже уникальным за его архитектуру – он может вместить почти 85 000 зрителей. Время от времени он отдаёт дань не только футболу, но и популярной музыке: здесь собирали грандиозную аудиторию многие именитые музыканты. Имя Джузеппе Меацца эта футбольная Мекка носит с 1980 года, когда у входа на стадион был установлен памятный знак в честь легендарного футболиста, игравшего в 1979 году за миланский футбольный клуб «Inter». Ни один футбольный фанат не преминет посетить Музей клубов «Интер» и «Милан» (Museo Inter & Milan). Здесь есть документы, футболки, видеозаписи, фотографии, флаги, сувениры и всевозможные трофеи – словом, всё, что может осчастливить истинных болельщиков.

*Бронзовая лошадь Леонардо да Винчи

Где, как не у ипподрома (Ippodromo) в Сан-Сиро, возле беговых дорожек, нашлось бы лучшее место для конной статуи? Особенно, если речь идёт об этой *бронзовой лошади Леонардо да Винчи (Il Cavallo di Leonardo) (62), самой большой в мире статуе лошади, стоящей с 1999 года как символ у входа на ипподром.

Чарльз Дент, американский пилот и меценат, однажды обратил внимание на планы и эскизы Леонардо и решил воплотить в бронзе статую, которой никогда не было на свете. Художнице Нине Акамо удалось смоделировать её по оригинальным наброскам – и надо сказать, что скульптура высотой 7,20 м, длиной 8,60 м, шириной 3 м и весом в 15 тонн производит сильное впечатление.

Дом для престарелых музыкантов Джузеппе Верди

Великий оперный композитор Верди (1813–1901) провёл в Милане большую часть своей жизни и был неразрывно связан с городом и театром «Ла Скала». В 1889 году он основал дом для престарелых музыкантов, не имеющих средств на существование – Casa di Riposo Giuseppe Verdi (63). Во внутреннем дворе стоит часовня, в которой похоронены Верди и его супруга Джузеппина Стреппони.

Стадион Джузеппе Меацца.

Справочный раздел: достопримечательности

МИЛАН

Справочная служба APT: Via Marconi, 1, тел. 0272 524 301, факс 0272 524 350, apt.info@libero.it; www.milanoinfo.eu.

В здании Центрального вокзала: тел. 0272 524 360. Обе справочные открыты в Сб и Вс.

В Галерее Виктора-Эммануила II: тел. 0288 456 370, Пн-Пт 8.30–17.

МУЗЕИ:

Для посещения Епархиального музея, Музея собора и Амвросианской пинакотеки можно приобрести единые входные билеты.

Амвросианская пинакотека: Piazza Pio, тел. 0280 69 21, www.ambrosiana.it. Вт-Вс 10–17.30. Станция метро: Duomo (М1 и М3).

Городские музеи замка Сфорца (Civici Musei del Castello), Коллекция античного искусства (Raccolte d’Arte Antica): в замке Сфорца, Piazza Castello, тел. 0288 463 700, www.milanscastello.it. Летом Вт-Вс 9-19, зимой 9-18. Станции метро: Cadorna/Cairoli (M1) и Cadorna/Lanza (M2).

Городской археологический музей: Corso Magenta, 15, www.comune.milano.it/museiemostre. Вт-Вс 9.30–17.30. Станция метро: Cadorna (M2).

Городской музей естествознания (Museo Civico di Storia Naturale): Corso Venezia, 55, тел. 0288 463 280, www.comune.milano.it/museostorianaturale. Вт-Пт 9-18. Станции метро: Palestro (M1) и Turati (M3).

Городской музей Милана: Via S. Andrea, 6, тел. 0276 006 245, www.museidelcentro.mi.it. Вт-Вс 9-13 и 14–17. Станции метро: Babila (M1) и Montenapoleone (M3).

Городской музей Рисорджименто: Via Borgonuovo, 23, тел. 0288 464 170, www.museidelcentro.mi.it. Вт-Вс 9-13 и 14–17.30. Станция метро: Montenapoleone (М3).

Дом-музей Алессандро Манцони: Via Morone 1, тел. 0286 460 403, www.museidelcentro.mi.it. Вт-Пт 9-12 и 14–16. Станции метро: Duomo (M1) и Montenapoleone (M3).

Епархиальный музей (Museo Diocesano): Corsa di Porta Ticinese, 96, www.museodiocesano.it. Ежедневно, кроме Пн, 10–18. Станция метро: Porta Genova (M2), трамвай 9, 15, 29, 30.

Миланский монастырь (Certosa di Garegnano, или Certosa di Milano): Via Garegnano, 28, на западной окраине города. Этот монастырь ордена картезианцев основан в 1349 году архиепископом Джованни Висконти, а нынешнее здание появилось в XVI веке. Трамвай 14.

Музей Багатти Вальсекки: Via Santo Spirito, 10, www.museobagattivalsecchi.org. Частная коллекция мебели, картин, ковров. Вт-Вс 13–17.45. Станция метро: Montenapoleone (М3).

Музей клубов «Интер» и «Милан» в Сан-Сиро (стадион Джузеппе Меацца): Via Piccolomini, 5, тел. 0240 424 32, www.ac.milan.it и www.inter.it. Пн-Сб 10–18, а также за 2 часа до начала футбольных матчей. Мечта футбольных болельщиков и знатоков современной стадионной архитектуры. Предлагаются экскурсии. Автобус 95.

Музей Польди-Пеццоли: Via Manzoni, 12, тел. 0279 48 89, www.museopoldipezzoli.it. Вт-Вс 10–18. Станция метро: Montenapoleone (М3).

Музей собора (Museo de Duomo): Piazza del Duomo, 14, тел. 0286 03 58. Ежедневно 10–13.15 и 15–18.

Музей театра «Ла Скала», Largo Ghiringhelli, 1, Piazza della Scala, тел. 0246 912 49, www.teatroallascala.org. Ежедневно 9-12, 13.30–17.30. Станция метро: Duomo (М1).

Национальный музей науки и техники «Леонардо да Винчи»: Via San Vittore, 21, тел. 0248 55 51, www.museoscienza.org. Вт-Пт 9.30–16.50, Сб-Вс и в праздничные дни 9.30–18.20, Чт также 18.30–22.

Здесь же находится Учебный Морской музей (Museo Navale Didattico) с моделями кораблей. Станция метро: Sant’ Ambrogio (М2).

Пинакотека Брера: Via Brera, 28, тел. 0272 26 31, www.brera.beniculturali.it. Вт-Вс 8.30–19.15. Станции метро: Lanza (М2) и Montenapoleone (M3).

Триеннале, Миланская выставка: Viale Alemagna, 6, тел. 0272 43 41, расположен в южной части парка Семпионе, www.triennale.it. Вт-Вс 10.30–20.30. Тематические выставки из области архитектуры, дизайна, моды, коммуникаций и градостроительства. Станция метро: Cadorna-Triennale (M1 и M2).

ЦЕРКВИ:

Собор Санта Мария Нашенте: Piazza del Duomo, ежедневно 7-19. Terrazzi (терраса на крыше): с 15 ноября по 14 февраля 9-16.15, с 15 февраля по 14 ноября 9-17.45. Станция метро: Duomo (М1 и М3).

Санта Мария делле Грацие: Piazza Santa Maria delle Grazie, ежедневно 7-12 и 15–19. Трамвай 24.

Трапезная Санта Мария делле Грацие: Вт-Вс 8-19.30. «Тайную вечерю» (La ultima cena; Cenacolo) Леонардо да Винчи можно увидеть только по предварительной записи (задолго до визита, лучше всего за 3 месяца). Тел. 0289 421 146, www.cenacolovinciano.org. Экскурсии только по-итальянски и по-английски, аудиогиды есть и на других языках. Станции метро: Cadorna (М2) и Conciliazione (M1).

Санта Мария дель Кармине: Piazza del Carmine, 2, ежедневно 9-12.30 и 15–19. Станция метро: Lanza (М2).

Санта Мария у Сан-Сатиро (Santa Maria presso San Satiro): Via Speronari 3, угол Via Torino. Ежедневно 8.30–11.30 и 15.30–17.30. Станция метро: Missori (М3).

Сан-Бернардино алле Осса: Piazza Santo Stefano, недалеко от Antico Ospedale Maggiore. Ежедневно 7.30–12 и 13–18. Трамвай 12, 27.

Сан-Лоренцо Маджоре: Corso di Porta Ticinese, 39, 7.30–18.45. Трамвай 15.

Сан-Сеполькро: Piazza San Selpolcro, ежедневно 12–14. Станция метро: Cordusio (М1).

Сан-Симпличиано: Piazza San Simpliciano, Piazza delle Crociate, 7, ежедневно 7-12 и 15–19. Станция метро: Moscova (М2).

Сант-Амброджо: Piazza San Ambrogio, 15. Пн-Сб 10–12, 14.30–18, Вс 15–17. Станция метро: Sant’Ambrogio (М2).

Сант-Эусторджо: Piazza Sant’Eustorgio, 1, ежедневно 10–18. Трамвай 15.

ДРУГИЕ ДОСТОПРИМЕЧАТЕЛЬНОСТИ:

Антико Оспедале Маджоре и Государственный Университет (Università statale): Via Festa del Perdono. В почтенных стенах первого миланского госпиталя сегодня обучают старым и новым премудростям, а в прекрасных внутренних двориках всегда полно студентов. Станция метро: Missori (М3).

Архиепископский дворец (Palazzo Arcivescovile): Piazza Fontana. Станция метро: Duomo (M1, M3).

Астрономическая обсерватория Брера (Osservatore Astronimico di Brera): Via Brera, 28, тел. 0250 314 680, www.brera.unimi.it. Ежедневно, кроме Сб, Вс и праздничных дней, 9-16. Станции метро: Lanza (M2), Montenapoleone (M3).

Библиотека Тривульцио (Biblioteca Trivulziana): в Замке Сфорца, Cortile della Rocchetta. Пн-Пт 9-12 и 13.30–16.30. Станции метро: Cadorna/Cairoli (М1) и Cadorna/Lanza (М2).

Городской аквариум (Acquario Civico): Viale Gadio, 2, www.verdeacqua.eu. Вт-Вс 9.30–17.30, Пн закрыт. Станция метро: Lanza (М2), автобус 57, трамвай 3, 4, 7, 12, 14.

Замок Сфорца (Castello Sforzesco): Piazza Castello, тел. 0288 463 700, www.milanscastello.it. Летом Вт-Вс 9-19, зимой 9-18, вход свободный (кроме музеев). Станции метро: Cadorna/Cairoli (М1) и Cadorna/Lanza (М2).

Королевский дворец (Palazzo Reale): Piazza del Duomo. Одно время здание служило ратушей, теперь здесь (пока ещё) обитает несколько музеев. Один из важнейших выставочных центров Милана. Станция метро: Duomo (M1, M3).

Лошадь Леонардо да Винчи (Cavallo Leonardo) (копия, воссозданная по эскизам Леонардо для бронзовой статуи лошади): Ippodromo, Piazzale dello Sport, 16, квартал Сан-Сиро. Ежедневно 9.30–18, вход свободный. Станция метро: Lotto (М1).

Монументальное кладбище (Cimitero Monumentale): Piazzale Cimitero Monumentale. Это настоящий музей под открытым небом. Ежедневно, кроме Пн, с апреля по сентябрь 8.30–17.15, с октября по март 8-30-16.45. Автобус 51, 52, 61, трамвай 4, 8, 12, 14.

Национальная библиотека Брайденсе: Via Brera, 28, www.braidense.it. Пн-Пт 8.30–18.15, Сб 9-13.45. Станции метро: Lanza (М2), Montenapoleone (М3).

Небоскрёб «Пирелли» (Grattacielo Pirelli): Piazza Duca d’Aosta. Здесь располагается администрация области Ломбардия. Станция метро: Stazione Centrale (M1, M3).

Палаццо дель Арте: в парке Семпионе. Станция метро: Cairoli (M1).

Палаццо Борромео: Piazza Borromeo, 7. В резиденции этого старинного рода для посетителей открыт только прекрасный внутренний дворик. Станция метро: Cordusio (M1).

Палаццо Марино: Piazza della Scala, здание городской администрации. Посетителей порадуют парадный зал Sala dell’Alessi, искусная лепнина и уютный внутренний дворик. Станция метро: Duomo (M1, M3).

Планетарий: Corso Venezia, 57, тел. 0288 463 340. Вт-Чт в 21 ч., Сб-Вс в 15 и 16.30 проводятся интересные экскурсии по царству звёзд и планет. Станция метро: Palestro (M1).

Средневековые Тичинские ворота (Porta Ticinese Medievale): в своё время были главными городскими воротами Милана, от них получил название весь прилегающий квартал. Трамвай 2, 3, 8.

Центральный железнодорожный вокзал (Stazione Centrale): Piazza Duca d’Aosta. Главный вокзал Милана с его гигантским перекрытием – одна из изюминок вашей туристической программы. Станция метро: Centrale F.S. (M2, M3).

ПАРКИ:

Ботанический сад (Orto Botanico): Via Brera, 28, тел. 0289 010 419, www.horti.unimore.it/cd/MilanoBrera/milanobrerahome.htm. Пн-Пт 9-12, Сб-Вс закрыт, возможны экскурсии по предварительной заявке. Станция метро: Montenapoleone (M3).

Королевская вилла (Villa Reale): Via Palestro / Via Marina. Одна из жемчужин миланского классицизма. В окружающие её giardini , старейший парк города, взрослые допускаются только в сопровождении детей. Живописность парка усиливают удачно вписанные в пейзаж павильоны и озеро. Станция метро: Palestro (M1).

Общественные сады (Giardini Pubblici): Via Palestro / Bastioni di Porta Venezia. Парк со статуями знаменитостей эпохи Рисорджименто, созданный по проекту Джузеппе Пьермарини, автора здания «Ла Скала». Станция метро: Palestro (M1).

Парк Базилик (Parco delle Basiliche): Piazza della Vetra. Как явствует из названия, парк лежит между двумя базиликами, а именно между базиликой Сан-Лоренцо и Сант-Эусторджо. Отсюда виден и весьма впечатляющий силуэт Сан-Лоренцо. Трамвай 3, автобус 94.

Парк Семпионе: с ноября по февраль 6.30–20, с марта по май и в октябре 6.30–21, с июня по сентябрь 6.30–23. Станция метро: Cairoli (M1).

Сад Гуасталла (Giardino Guastalla): Via Guastalla. Благородный старинный парк, тихий, уютный и очень красивый. Трамвай 12, 23, 27.

ПРОГУЛКИ:

Квартал Каналов (Navigli), Большой и Павийский каналы – самое подходящее место для прогулок и маленьких открытий. Лицо этого квартала создают колоритные задние дворики и прелестные уголки с маленькими барами и ателье.

ПРОКАТ ВЕЛОСИПЕДОВ:

A.W.S. Cici motor n.n.c.: Via Ponte Seveso, 33/V. Schiaparelli, тел. 0267 072 145. Надёжная техника и приветливый персонал.

СМОТРОВЫЕ ПЛОЩАДКИ: Кроме террасы на крыше Миланского собора (terrazzi), для осмотра Милана с высоты отлично подходит 108-метровая башня Torre Branca в парке Семпионе. До смотровой кабины можно подняться на лифте. С октября по март Ср 10.30–12.30 и 15.30–18.30, Сб 10.30–13, 15–18.30 и 20.30–24, Вс 10.30–19 и 21.30-0.30. С апреля по сентябрь Вт и Чт только по вечерам, Ср дополнительно 20.30–24. В плохую погоду смотровая кабина закрыта. Станции метро: Cadorna (M1), Cadorna / Lanza (M2).