Официальная точка отсчёта истории KING CRIMSON (в составе Роберта Фриппа, Иана Макдональда, Грега Лейка и Майкла Джайлса), совпадающая с началом репетиций в подвале “Фулхем Пэлис Кафе”, д. 193 по Фулхем-Пэлис-Роуд в Лондоне, которые были организованы по любезности Питера и Джорджа Калатихосов. 2,5 года это место будет репетиционной базой KING CRIMSON. Среди первых песен, которые играет группа — “Michael From Mountains” и “Lucy In The Sky”.
Питер Синфилд — дорожный менеджер; некоторое время ему помогает Дик Фрэзер. Синфилд делает сценическое световое оформление из кулинарной фольги и фанеры.
Дневник Фриппа: Пригласили слушателей на репетиции. Успех. Эта группа будет круче, чем мы ожидали. Энтховен и Гэйдон взяли на себя обязанности менеджеров.
Приходил Тони Кларк, хотел продюсировать KING CRIMSON, как первых артистов на новооткрытой фирме THRESHOLD[2].
Приходил Мафф Уинвуд[3]. Ему показалось, что музыка замечательна, но у группы нет имиджа и нам, перед тем, как ехать на гастроли, нужен хит.
Нанялись на испытательную неделю в клуб “Change Is” в Ньюкастле, под названием GILES GILES & FRIPP. В первый же вечер сломался меллотрон. Менеджер, Рон Маркхем (Ромарк), объявил второй концерт следующим образом: “Дамы и господа, GILES GILES & FRIPP, которые, по причинам, лучше известным им самим, переменили своё название на KING CRIMSON, устроят вам безумный вечер без помощи марихуаны, ЛСД и прочих наркотиков”.
Дорожные менеджеры Питер Синфилд и Дик Фрэзер получают за неделю по 10 фунтов каждый. Группа получает 4 фунта 11 шиллингов и 4 с половиной пенса на всех.
Саймон Стейбл в INTERNATIONAL TIMES: “KING CRIMSON готовы рвануться вперёд — все вопросы к Стюарту Лайонсу.” Первое упоминание KING CRIMSON в печати.
Начинаются репетиции песни “In The Court Of The Crimson King”.
Джастин Хейворд, Грэм Эдж и Тони Кларк получили сильное впечатление. Предполагаются гастроли MOODY BLUES по Англии с нами в качестве группы поддержки. В скором времени они оставили эту идею. Дэвид Энтховен выяснил причину у Грэма, после того, как однажды вечером тот изменил состояние своего сознания: KING CRIMSON были просто слишком сильны. — Роберт Фрипп.
INTERNATIONAL TIMES. Саймон Стейбл:
“Кафе на Фулхем-Пэлис-Роуд хранит в своих недрах невероятный звук. Звук этот производит группа под названием KING CRIMSON, и если вы можете представить себе комбинацию соединённых воедино FAMILY, PRETTY THINGS и MOODY BLUES, то у вас будет довольно хорошее представление об их звучании.”
В этот начальный период играть для друзей в подвале этого кафе стало обычаем. Б.П. Фаллон, Энди Данкли[4] и Саймон Стейбл были среди людей, переориентированных энергией и силой KING CRIMSON, сосредоточенными в маленьком подвальном пространстве. Испытав несколько лет неудач, мы считали KING CRIMSON нашей последней попыткой играть то, во что мы верили. Творческое расстройство было главной причиной отчаянной энергии группы. Мы поставили себе невероятно высокие стандарты, но мы работали, чтобы их достигнуть, и учитывая наше прошлое, состоящее из безработицы и оркестров, игравших в армии и на танцплощадках, все члены группы были поражены благоприятной реакцией от наших посетителей. Обсуждая способ подачи материала, мы даже не запланировали возможности аплодисментов. В пылу тех месяцев я смог написать для нашей рекламной листовки следующее: “Фундаментальная цель KING CRIMSON — организовать анархию, использовать скрытую силу хаоса и позволить разнообразным влияниям взаимодействовать и находить своё собственное равновесие. Следовательно, наша музыка развивается натуральным образом, а не движется по предопределённым путям. Наш весьма разнообразный репертуар имеет общую тему в том, что он представляет меняющиеся настроения тех же самых пяти человек.” — Роберт Фрипп.
Первое официальное выступление KING CRIMSON в клубе “Speakeasy”. Дневник Фриппа: “Крупный успех. В шоу-бизнесе начинают расползаться слухи”.
Лондонский зал “Lyceum”. Группа выступает поддержкой для Tyrannosaurus Rex. Билл Бруфорд в 5:30 утра идёт домой, разговаривая о том, что он только что видел.
MELODY MAKER: “KING CRIMSON свели с ума Speakeasy. Что вообще-то не означает, что нам они нравятся!”
INTERNATIONAL TIMES. Марк Уильямс:
“Lyceum — большая площадка, комфортабельная и с хорошим обзором, при этом не оставляющая чувства неестественности… На прошлой неделе там брали с людей 30 шиллингов за то, что они видели один британский дуэт и артистов поддержки, которые имели мало достоинств, за исключением невероятной группы KING CRIMSON”.
По ошибке внесены в афишу как соул-группа, на танцевальном вечере в клубе “Top Rank Suite” в Бристоле, в качестве поддержки для Джино Вашингтона. “Schizoid Man” выгоняет всех вон.
Запись для программы радио Би-Би-Си “Top Gear”. Записаны “In The Court Of The Crimson King”, “Schizoid Man”, “I Talk To The Wind”. Передача назначена на 11 мая.
Клуб “Революция”, Лондон. После дискуссии о способе подачи материала для меня наступает решающий момент: я сажусь, после 8-ми концертов, на которых стоял. Хендрикс, одетый в белое и с подвязанной правой рукой, подошёл ко мне после концерта и сказал: “Пожми мою левую руку, приятель — она ближе к сердцу”. — Роберт Фрипп.
Клуб Marquee, Лондон. KING CRIMSON поддерживают STEPPENWOLF. За кулисами клуба слышали, как Джон Кей сказал: “Следите за этой группой. Они звучат, как кровоточащий оркестр.”
Майский информационный бюллетень клуба Marquee. Джон Джи:
“Ещё одно захватывающее улучшение в этом месяце — это серия выступлений. под названием “Новые пути”. В последнее время шли серьёзные дискуссии о слиянии джаза и поп-музыки, которое так превосходно продемонстрировали BLOOD SWEAT & TEARS. В Marquee очень заинтересованы этой формой развития, и мы счастливы представить вам одно великолепное открытие, которое зовётся KING CRIMSON.а также самого интересного британского джазового музыканта из играющих сегодня. Джона Сермана и его группу”.
Так начинается 12-недельный ангажемент KING CRIMSON в клубе Marquee.
INTERNATIONAL TIMES. Джон Уильямс:
“Если вы этого ещё не знали, хочу вам сказать, что KING CRIMSON — это самая красивая, крепкая, оригинальная группа из всех, что появились на британской сцене как минимум за последние 2 года. я серьёзно советую вам посмотреть на них, пока это можно, потому что я убеждён, что через полгода их выступления на сцене будут редки, а цены на билеты — высоки.”
Клуб Speakeasy, Лондон. Присутствует Донован. Пляски начал Дэвид Боуи, пригласивший даму по имени Энджи на танец. — Роберт Фрипп.
TOP POPS. Саймон Стейбл:
“Где бы они ни выступали, они создают какую-то музыкальную магию, которая окутывает всю их аудиторию.
…их выступление похоже на классический концерт.”
В студиях Morgan начинается запись с инженерами Тони Кларком и Энди Джонсом.
Энди Джонс выходит из строя.
Запись брошена, вместе со всеми плёнками.
INTERNATIONAL TIMES: Марк Уильямс:
“Пожалуйста, пожалуйста, посмотрите на них. Вы забудете свой цинизм и возбудите аппетит. Рок-музыка может найти своё лицо в KING CRIMSON’е; вы тоже.”
ROLLING STONE (Англия):
“Не удовлетворившись тем, что совершенно ошеломительные KING CRIMSON быстрой чередой то ласкали, то раздавливали в лепёшку его чувства, Донован встал и попросился спеть с ними. В конце концов всё представление превратилось в шоу “Донован и KING CRIMSON играют великие хиты рок-н-ролла 50-х”, при этом Донован выкрикивал слова таких номеров, как “Kansas City”.”
Бесплатный концерт в Гайд-Парке. Кроме KING CRIMSON, участвуют ROLLING STONES, BATTERED ORNAMENTS, THIRD EAR BAND, Алексис Корнер, FAMILY и SCREW. Размер аудитории оценивается в 650 000 человек[5].
THE GUARDIAN. Ричард Готт:
“Большинство музыки, за исключением сенсационной группы под названием KING CRIMSON, было посредственной.”
Запись в студиях Wessex с Тони Кларком.
THE LISTENER. Ричард Гилберт:
“Притягательной силой, которая привлекла меня тем вечером в Голдсмит-Колледж, была замечательная группа KING CRIMSON… которую андерграундные знатоки считают самой оригинальной и интересной на сегодняшний день. В пристрастиях андерграунда они занимают то место, которое когда-то принадлежало PINK FLOYD. Но в музыке KING CRIMSON есть разносторонность и точность, которых никогда не было у PINK FLOYD в их ранние дни. Уравновешивая аранжированные номера импровизациями, KING CRIMSON делают разделение “Это не джаз — это поп” бессмыслицей. Как JETHRO TULL и FAMILY, KING CRIMSON — электрические инструменталисты. В ту ночь многие невинные льюисхемские бюргеры, наверное, не могли заснуть от звуков электрифицированного саксофона, доносившихся с поля за колледжем.
Их пульсирующее световое шоу добавляло музыке, вместо того, чтобы мешать ей. KING CRIMSON играли вновь на концерте ROLLING STONES в Гайд-Парке, и их уверенное метание от грубого к лирическому принесло им крупные и заслуженные овации… если их пластинки могут сравниться с их живыми выступлениями, они переживут всю суету в этом бизнесе.”
MELODY MAKER. Б.П. Фаллон:
“KING CRIMSON будут гигантами. Может быть, я ошибаюсь. Может быть. Подождём год и узнаем. Нет, чёрт возьми. Хватит шести месяцев. Серьёзно.”
Запись: разрыв с Тони Кларком и отказ от всех записанных плёнок.
Запись. KING CRIMSON сами продюсеры.
Запись.
Запись. Дэвид Энтховен закладывает свой дом, чтобы уплатить за аренду студии.
Speakeasy, Лондон. Некоторая часть публики, включая участников DEVIANTS и TYRANNOSAURUS REX, влезла на сцену и помешала группе исполнить свою программу. (ROLLING STONE, Англия, 20 сентября, статья Марка Уильямса). Как только я прибыл на место, у меня сразу появилось предчувствие, что что-то случится (я не имел понятия, хорошее или плохое), и я сказал об этом Джону Гэйдону. Сила этой антипатии была для меня потрясением и символизировала для меня первую реакцию против того одобрения, что мы получили так внезапно. Впоследствии Расс Хантер извинился передо мной за эту сцену — он был слишком сбит с толку, чтобы принять участие. — Роберт Фрипп.
INTERNATIONAL TIMES. Письмо от Рори О’Флута:
“Кому охота читать о Джиме Моррисе и его дверях, о всех этих Боссом Томсах и Кинг Кримсо, когда вы слыхали группу типа “Blast”?”
Это письмо награждает KING CRIMSON их кличкой “Кримсо”.
Последний сеанс записи: в 8:30 утра 21-го числа. Альбом “In The Court Of The Crimson King” закончен.
THE IRISH PRESS. Б.П. Фаллон:
“Прошлым вечером первая эра KING CRIMSON практически завершилась. Группа со своими друзьями собрались вместе в одной квартире в Эрлс-Корте, чтобы послушать законченные записи их первого альбома, вскоре поступающего в продажу.”
INTERNATIONAL TIMES. Письмо от Фриппа:
“Крис Уэлч подумал, что концерт (в Гайд-Парке) ознаменовал конец целой эры в музыке. Если он положил конец тяжёлому звучанию 60-х, то, может быть, он проторил путь в музыку 70-х, которая, похоже, будет более сознательной, чем ранее — в том смысле, что будут разыскиваться другие формы — формы, ожидающие реакции скорее от головы, чем от ног.”
MELODY MAKER: Мик Фаррен из DEVIANTS говорит с Ричардом Уильямсом:
“Я думаю, что мы шли против того, что происходит на так называемой “подпольной” поп-сцене. Нас не интересует ловкость рук, все эти крутые технические дела, которые представляют люди типа KING CRIMSON. Это так стерильно.”
ROLLING STONE (Англия). Марк Уильямс:
“Складывается такое впечатление, что KING CRIMSON появились слишком скоро и не вовремя. В дело пошли мелкая зависть и недоверчивая критика, старающиеся подорвать идеологические устои группы. Перед ними встали и физические препятствия — проблемы с записью. и юридические споры с фирмой DECCA.”
INTERNATIONAL TIMES. Ответ на напечатанное ранее письмо Фриппа. Дэйв Арбус:
“Я был совершенно сбит с толку их музыкой, и в то же время я прогрессивный поп-музыкант, так что чёрт его знает, что может подумать о них какой-нибудь человек, не принадлежащий к “подпольному” лагерю. Фрипп либо ужасный невежда, либо ужасный шарлатан — а вероятно, и то, и другое.”
Выходит в свет первый альбом KING CRIMSON.
Пит Тауншенд: “Сверхъестественный шедевр.”
INTERNATIONAL TIMES. Марк Уильямс:
“Идеальный Альбом. Написанный, аранжированный, сыгранный и спродюсированный самой оригинальной группой со времён……….(Заполните пробел и вышлите свои ответы хотя бы в “Apple Limited”, Сэвил-Роу, Лондон).”
Концерт в Фэрфилд-Холле (поддержка THE NICE).
ROLLING STONE. Джонатан Грин:
“KING CRIMSON, группа, которой удаётся сочетать отвращение ко всякому очковтирательству с репутацией “следующих BEATLES”, наконец выпустила свой первый альбом. Принимая во внимание эту их антипатию к продажности и фальшивым ценностям поп-бизнеса, подзаголовок альбома — “Замечание группы KING CRIMSON”- невероятно претенциозен. “Смятение — это моя эпитафия”, поют они в песне “Moonchild”[6], и это смятение безусловно является суммарным итогом альбома. Смятение проявляется в смешении стилей на этой пластинке. Затруднения для слушателя проистекают от недостатка позитивной силы на всём протяжении пластинки. всегдашняя проблема с группами типа KING CRIMSON. Они сильно полагаются на атмосферу, сопровождающую их выступления и усиливающую воздействие музыки, но запись музыки, а следовательно, и принесение этой атмосферы в жертву, неизбежно лишает музыку большой доли её силы. Оценивая эту пластинку, необходимо различать их живые выступления и результат времени, проведённого в студии. Боб Фрипп, их ведущий гитарист, охотно признаёт, что группа играет для себя. Слушая этот альбом, они вполне могут соскучиться.”
FINANCIAL TIMES. Энтони Торнкрофт рецензирует концерт в Фэрфилд-Холле:
“Первая половина концерта была отдана блистательным KING CRIMSON, которые завершили своё выступление интерпретацией “Марса”[7]. Вот именно так современной музыке следует возрождать классику. KING CRIMSON, громкий и прекрасно ритмически организованный подпольный квинтет, заслуживает стать следующей культовой группой и они ею будут.”
SUSSEX EXPRESS. Пат Кэйли:
“Измученное, агонизирующее лицо безмолвно орёт на вас с обложки. Это страшно, отвратительно и в то же время почему-то неотразимо. Настолько близко к совершенству, насколько можно дойти, не делая музыку стерильной и бездушной.”
HENDON TIMES. Р. Вудберн:
“Качество записи превосходно и при этом хорошо использовано стерео. Поверхностный шум минимален; к тому же между номерами очень мало времени теряется впустую. Обладая довольно жутким конвертом из жёсткого картона и дополнительной выгодой в виде стихов, напечатанных на развороте, этот альбом вполне стоит своих денег: одна из лучших покупок на нынешнем рынке.”
MELODY MAKER. Алан Льюис:
“Они создали почти непреодолимую атмосферу силы и зла.”
MELODY MAKER. П.П. Арнольд[8] во “Встрече с незнакомцем” об “In The Court.”:
“Это меллотрон? Звучит похоже. Мне нравится — приятный голос, хорошая продюсерская работа, очень мило. Это не MOODY BLUES? Очень похоже на них. KING CRIMSON? Я о них слышала. Не знаю, будет ли это хитом, но звучит приятно. Они немного напоминают мне THE NICE, но они не так агрессивны.”
GILES GILES & FRIPP приходили на прослушивание у П.П. Арнольд, когда THE NICE, бывшие её аккомпанирующей группой, ушли от неё, — но не играли. — Роберт Фрипп.
MELODY MAKER. Рецензия на альбом:
“Он подтверждает их репутацию одной из самых значительных новых групп за последнее время. Он даёт небольшое представление об их истинной силе на сцене, но всё же производит грандиозное впечатление.”
DISC. Рецензия на сингл:
“Тяжёлая и мрачная песня, разделённая на две стороны, с сильными заимствованиями у MOODY BLUES и PROCOL HARUM.”
DISC. Джонатан Кинг:
“Не скажу, что они очень хороши или очень от всех отличаются — пластинка состоит из контрастов громкости и вздорных текстов. Даже на сцене они и выглядят, и звучат претенциозно. Но я уверен, что эти пожилые распространители модной музыки попадут на первые места.”
SUNDAY TIMES. Дерек Джуэлл рецензирует концерт в Фэрфилд-Холле:
“CRIMSON переполнены идеями и тонким пониманием музыки, но на публике они, как и очень многие прогрессивные группы, слишком легко соблазняются сенсационностью, разрушительными децибелами и банальными световыми эффектами. Пять минут подряд играть икающую монотонную линию в качестве вступления к “Марсу”.- это просто скучно. Они безжалостно растягивают свои номера — примерно то же самое случилось с джазом, когда пластинки на 78 оборотов были вытеснены лонгплеями, и это вдохновило музыкантов на более вялое построение сольных партий. Если бы их музыку немного отредактировать, она стала бы более сильной и менее зловещей. Они слишком хороши, чтобы быть такой тяжёлой группой.”
DAILY SKETCH. Энн Найтингейл:
“Если вы хотите знать, в каком направлении пойдёт поп-музыка 70-х, послушайте это. Это великолепно.”
Годдард-Колледж, штат Вермонт. Первое выступление KING CRIMSON в Америке, притом перед аудиторией, порядочная часть которой либо была под кайфом, либо ожидала весёлой соул-группы. Мы начали с “Шизоидного Человека”. Публика так и не оправилась от первого потрясения, во всяком случае, её состояние было довольно хрупко. У меня было такое впечатление, что толпа чем-то придавлена. — Роберт Фрипп.
OBSERVER. Майк Уоттс:
“Я небольшой их поклонник. Музыкальный стандарт высок, но неискоренимый недостаток альбома состоит в том, что он вторичен. “I Talk To The Wind” кажется напрямую содранной с Пола Маккартни, а остальные номера сочетают пинкфлойдовскую психоделию (“21st Century Schizoid Man”) с мелотронными струнами и оркестровым звуком MOODY BLUES (“Epitaph”). Второе моё критическое замечание направлено против их банальных текстов. Они не более ужасны, чем стихи множества других так называемых “подпольных” групп, но похоже, что уже пора бросить ребяческие строки о “лунных детях” и “пурпурных дудочниках, играющих свои мелодии” и вложить в свои сочинения немного мужества и живости. Не каждая группа может быть INCREDIBLE STRING ВЛШУом. Пока что я могу сказать, что наибольшего успеха KING CRIMSON добиваются, когда играют с огоньком, как в “Шизофренике 21-го века”.. Вот это мне понравилось!”
NOTTINGHAMSHIRE GUARDIAN. Адриан Тэйм:
“Я думаю, что KING CRIMSON могли бы стать группой, которой передали бы факел Дилан, BEATLES или STONES, если (или когда) они соберутся его сложить. Вероятно, KING CRIMSON будут ТОЙ САМОЙ группой. Они — это Роберт Фрипп, который, сидя на стуле, играет на своей гитаре так, как будто это его последняя зацепка за нормальную психику; Иан Макдональд, который играет на духовых с чарующей страстью Пана, а на меллотроне с таким чувством, что начинаешь думать, из какого же измерения он черпает вдохновение; Грег Лейк, чей голос извлекает из каждой спетой им строки мельчайшие слагаемые смысла. а барабаны Майкла Джайлса никогда не бывают навязчивыми, а всегда что-то добавляют музыке.”
Хит-парад журнала “Продавец Пластинок” (Record Retailer): Впервые KING CRIMSON попадают на 5-е место.
Кинетик Плейграунд, Чикаго. Вскоре после концерта гангстеры подожгли клуб и разрушили крышу и световое оформление. Впоследствии мне сказали, что антрепренёр не заплатил за охрану. Пожарная команда уничтожила ещё больше аппаратуры, чем банда. Много потеряли IRON BUTTERFLY. Мы потеряли меллотрон. — Роберт Фрипп.
MELODY MAKER. Письмо от Джонни “Хваталы” Суэга:
“Я нормальный простой бритоголовый парень, и мне до смерти надоели все эти волосатые болваны, пытающиеся интеллектуализировать поп-музыку. Все они очковтиратели, и их “искусство” столь же конструктивно, сколь конструктивны мои танцы. Что касается “прогрессивных” групп типа KING CRIMSON, то они понимают в мелодии столько же, сколько понимает в аккуратности дикобраз на фабрике воздушных шариков. Дайте мне Липи Ли или Десмонда Деккера — когда угодно.”
DISC. Дэвид Хьюз:
“За 6 коротких месяцев KING CRIMSON покорили Британию… Сейчас их дебютный альбом… готов занять место “Abbey Road” на вершине списка альбомов. И всё это практически без радиотрансляций, без появлений на ТВ и без рекламы. Они никогда никого не нанимали, чтобы пропагандировать их пришествие и идеи в поп-прессе, и они не собираются этого делать сейчас… KING CRIMSON активно действуют не так уж долго, но Фрипп уже знает о стрессах и напряжениях, которые может принести успех. “Мы уже страдаем от очень злых замечаний, но также и от слишком добрых отзывов. Похоже, люди либо яростно против нас, либо столь же яростно “за”. И если есть что-то, чего мы ещё не научились делать как следует, то это поддерживать нашу жизнь в равновесии, а также напряжённо работать, сохраняя при этом здоровье… За последний месяц трое из нас болели…” Они поняли опасные стороны своей репутации.”
NEW MUSICAL EXPRESS. Ник Логан:
“Модные группы приятны, но опасно недолговечны. Появиться ниоткуда и за полгода стать последним криком моды в андерграунде — это стало для KING CRIMSON проблемой. “Это нас беспокоит”, согласился со мной их барабанщик Майкл Джайлс, когда мы говорили с ним во дворе дома их менеджера, перед отъездом группы на первое американское турне. “Но я не могу понять, что же мы с этим можем поделать”.
THE SCOTSMAN. Аластер Кларк:
“KING CRIMSON — это то, чем, вероятно, могли бы стать BEATLES, если б они не решили двинуться вспять, в страну песенок.”
NEW MUSICAL EXPRESS. Ник Логан:
“Учитывая, что было пол-шестого утра по нью-йоркскому времени, голос Майка, перелистывавшего свой дневник в поисках новых интересных предметов для разговора, звучал ясно и бодро, но он признался, что в первые несколько недель настроение несколько опустилось. “Ну, может быть, оно не так уж сильно упало, но и хорошего тоже было немного. Правда, сейчас дела идут на поправку”. Многие группы считают, что переменные удачи, длительные путешествия и неизбежные периоды уныния имеют положительную сторону в том, что они помогают сплотить группу. “Да, это так”, подтвердил Майк. “Мы обнаружили, что это связало нас сильнее, но нам ещё только предстоит испытать результаты”.
PALM BEACH POST-TIMES. Джон Р. Томпсон:
“В кулуарах Колоннейдс-Бич-Отеля ходят слухи, что на музыкальную группу KING CRIMSON стоит обратить внимание. Как и BEATLES, ребята из KING CRIMSON — англичане”.
LA TIMES. Джон Мендельсон: KING CRIMSON Открывает Свой Рок-Н-Ролльный Ларёк:
“KING CRIMSON, открывшие концерт в среду в голливудском клубе Whiskey[9], известны в поп-прессе своей родной Англии как группа прогрессивного рока.
Они во всех отношениях достойны этого эпитета. Несомненно, непреклонная ритмическая основа четырёх четвертей, грубая эмоциональность, безграмотные тексты и едва контролируемые трёхминутные всплески энергии — не для этой четвёрки.
В исполнении они довольно цивилизованны (гитарист даже сидит на стуле, с серьёзным видом). Их тексты поэтичны и загружены образами. Они распространяют вокруг себя атмосферу завидной сдержанности (даже когда их органист неистово дует в свой альт-саксофон), могут играть в самых разнообразных размерах и не играют ничего, что продолжалось бы меньше 10-ти минут”.
ОНИ АРТИСТЫ.
“Нет, эти ребята — не разбивающие гитары хулиганы, не вертящие задами возмутители спокойствия, а скорее артисты, хитроумные манипуляторы роковых и всех прочих технических приёмов. И они неописуемо скучны.
Группы вроде этой, вместо того, чтобы сделать рок более долговечным жанром путём искусного смешения его с дальними родственниками вроде джаза, сделают так, что этот стиль в артритической агонии упадёт на колени задолго до назначенного ему срока. Лишите рок-н-ролл его мощи, блеска и чудовищной сырой энергии (как и сделали Кримсоны), и, возможно, вы будете большими артистами, но не сделаете ничего, что заставило бы стёкла вылетать из окон, а тела — дёргаться в сумасшедшем темпе.”
Пока мы были в Лос-Анджелесе, Майк и Иан решили уйти и сообщили мне об этом во время поездки в “Big Sun” в ночь на 7-е число. Я чуть не сошёл с ума. KING CRIMSON был для меня всем. Чтобы сохранить группу, я вызвался уйти сам, но Иан сказал, что KING CRIMSON — это скорее я, чем они. — Роберт Фрипп.
ROLLING STONE (США). Рецензии на альбомы. Джон Нортлэнд:
“По самым скромным меркам, эта пластинка была амбициозным проектом! Вероятно, многие будут осуждать KING CRIMSON за помпезность, но это поистине обоснованная критика. Они скомбинировали элементы многих музыкальных форм, чтобы создать сюрреалистическую работу, обладающую силой и оригинальностью. Насколько эффективной эта музыка будет на сцене — большой вопрос, по мнению многих. Вероятно, ответом будет “не очень”. И тем не менее, первый альбом KING CRIMSON можно считать успехом; надеемся, что будут и новые”.
BILLBOARD.
“KING CRIMSON, родственники и компаньоны DEEP PURPLE по тяжести, впятеро перевесили Джо Кокера и FLEETWOOD MAC 21-го ноября в Филлмор-Исте. Эта новая группа фирмы ATLANTIC совместила раздирающую уши громкость с хорошо интегрированным джазом — в результате произведя симфонический взрыв, сделавший слушание просто принудительным, если не рискованным.
Этот тяжёлый рецепт из поваренной книги великих покойных CREAM можно описать единственным образом — монументальная тяжесть, соединённая с величием (и трагизмом) Ада. Грег Лейк, рвущий струны своей катартической бас-гитары на переднем плане музыкального пейзажа, ещё и поёт ведущий вокал голосом мальчика из хора. Но, учитывая, что регуляторы громкости повёрнуты до упора, его вокал и басовая линия звучат как гром в ночи. Лейк и драматизм его исполнения ведут за собой группу в энергичной традиции Джека Брюса. Продолжая сравнение с CREAM — у них был не выступающий поэт Пит Браун; KING CRIMSON же исполняют стихи и готические тексты Питера Синфилда, чья мрачная поэзия сгущает мрак апокалиптических видений, вызываемых разрушительными ударами, которые производит группа. В их хаосе также присутствует некая псевдорелигиозная экзальтация, действие которой эта британская группа усиливает своими рок-интерпретациями космического джаза.
KING CRIMSON доводят свою музыкальную философию до логического завершения громкостью, уровень которой таков, что будь их усилители электрогрелками, они докипелись бы до смерти, не считая ожогов третьей степени в публике. Колоссальное силовое поле группы, наэлектризованное их почти ужасающей энергией, либо приковывало завсегдатаев зала к местам, либо выталкивало их вон. Громкость — это окончательное подтверждение их музыки, так же, как отсутствие громкости есть отрицание рока, так что угроза звуковому барьеру — это составная часть их действий по обузданию ада машин, которые (в данном случае усилители) впадают в исступление. Иан Макдональд, игравший на клавишах, прибавлял огня к большому пожару, достигшему пика в песне “При дворе Малинового Короля” — тяжёлом, бурном шедевре, который должен заставить фанатов хард-рока забыть об IRON BUTTERFLY и их эпической “In-A-Gadda-Da-Vida”. Присутствие KING CRIMSON (а их трудно будет не заметить) сделало рок немного тяжелее”.
CASH BOX. Филлмор-Ист, Нью-Йорк:
“KING CRIMSON — это группа, созданная бессовестной рекламой. Тем не менее, может быть, они способны жить по законам этой рекламы. Все песни группы — о вечной борьбе Человека с хаосом, как внутренним (“Шизофреник 21-го века”), так и с внешним (“При дворе Малинового Короля”). Однако для многих людей может быть проблемой тот факт, что KING CRIMSON так же много заимствовали у Чарли Паркера и Сонни Ститта, как и у MOODY BLUES”.