Поцелуй перед смертью

Знакомые все лица

Как известно, новое — это хорошо забытое старое. С истиной не поспоришь, и лучше всех это понимают акулы от шоу-бизнеса. Что объединяет такие картины, как «В джазе только девушки» американца Билли Уайлдера и «Фанфары любви» француза Ришара Потье? «Звездные войны» Джорджа Лукаса и «Троих негодяев в скрытой крепости» японца Акиры Куросавы? «Точку возврата» Джона Бедема и «Никиту» Люка Бессона? В каждой из приведенных пар первый фильм снят по сюжетной схеме второго. Человек, который первым додумался повторить оригинальный сюжет снятой ранее ленты, был мастером гениальных ходов… В 1944 году на экраны вышел триллер Джорджа Кьюкора «Газовый свет», который интересен не только блистательной игрой Ингрид Бергман и двумя «Оскарами», не считая семи (!) номинаций, но и тем, что поставлен по мотивам одноименной картины британца Торолда Дикинсона. Это сегодня ремейком никого не удивишь — шестьдесят лет назад такие вещи были в новинку и вызывали огромный интерес. Но время идет: новое поколение вынуждено делать все, чтобы этот интерес постоянно подогревать. И вот уже знаменитый голландец Гас Ван Сент интригует публику заявлением, будто его покадровый ремейк легендарного «Психо» — новое слово в киноиндустрии. Увы, зрители ему не очень поверили — во всяком случае, секрет Хичкока так и остался неразгаданным. Однако слава короля саспенса по-прежнему не дает спокойно спать молодым режиссерам: иначе как объяснить задумку Джеймса Диардена снять современную версию старого остросюжетного фильма, да еще по всем канонам, некогда заложенным великим Хичкоком? Невероятно, но попытка оказалась удачной.

«Поцелуй перед смертью» вышел на экраны в 1991 году. Фильм, выпущенный компанией «Initial Entertainment Group»/«Universal Pictures», ставший одним из лидеров сезонного проката и собравший 15 миллионов 429 тысяч долларов, критики по сей день называют последним классическим голливудским триллером.

Роман Айры Левина, по которому поставлен фильм, кажется настолько идеальным для экранизации, что невольно задаешься вопросом — почему только два режиссера, причем далеко не самые именитые, решились перенести эту историю на большой экран? Предшественник Джеймса Диардена… «Поцелуй перед смертью» (1956) и еще довольно едкие воспоминания о Марлен Дитрих — вот, пожалуй, и все, что осталось в веках от Герда Освальда (1919–1989), начинавшего как помощник прославленного Билли Уайлдера. А вот главным звездам, занятым в его картине, повезло не в пример больше.

Роберт Вагнер, родившийся 10 апреля 1930 года, в большом кино с двадцати лет. Ему посчастливилось сниматься со многими легендарными красавицами своего времени — в молодости актер встречался на съемочной площадке с Мерилин Монро («Давай это узаконим») и Клаудиа Кардинале (киноэпопея о «Розовой пантере»), а когда постарел, оказался в окружении новых звезд: Элизабет Херли («Остии Пауэрс»), Лолита Давидович («Бей в кость»), Мелани Гриффит («Женщина без правил»).

Роль незадачливой невесты преступника досталась Джоэнн Вудворд. Одна из самых известных характерных актрис Голливуда всего на семнадцать дней моложе Роберта Вагнера. Вот уже сорок пять лет она — любимая жена Пола Ньюмена; на счету прославленной четы одиннадцать совместных работ. Эту прелестную блондинку с невероятными русалочьими глазами любят киноакадемики — в 1957 году она получает «Оскар» за лучшую женскую роль в картине «Три лица Евы» (позже последуют номинации за фильмы «Рейчел, Рейчел», «Летние пожелания, зимние мечты», «Мистер и миссис Бридж»), в 1969 году удостаивается «Золотого глобуса» за «Рейчел, Рейчел», а в 1991 — «Золотой пальмовый ветви» Каннского кинофестиваля за «Влияние гамма-лучей на лунные маргаритки».

«Поцелуй перед смертью» номер один стоит посмотреть не только из-за игры молодых Вудворд и Вагнера — музыку к ленте написал Лайонел Ньюмен. Киноманам нет нужды объяснять, кто он, — достаточно сказать, что именно этот композитор получил «Оскар» за песню к фильму «Хэлло, Долли». (Фильм, снятый по мюзиклу, несмотря на Барбру Стрейзанд, забыт — если его и вспоминают, то лишь благодаря музыке, ведь хрипловатый баритон Луи Армстронга до сих пор можно частенько услышать.)

Больше, пожалуй, о первой экранизации романа Айры Левина сказать нечего. И вот спустя тридцать четыре года молодой режиссер — а Джеймс Диарден на тот момент зарекомендовал себя только работой над сценарием «Рокового влечения» — снимает ремейк картины. Впрочем, назвать его фильм копией язык не поворачивается. Сведущий человек сразу заметит многочисленные отсылки к обожаемому режиссером Хичкоку, и особенно характерны цитаты из «Головокружения». Если у Освальда дочерей медного магната играли разные актрисы (Джоэнн Вудворд и Вирджиния Лейт), то в ленте 1991 года обе роли достались Шон Янг, героини которой различаются только цветом волос. Постоянно размышляющая над нелепым самоубийством сестры Эллен неожиданно перекрашивается в блондинку (то есть становится копией Дороти), и этот сам по себе невинный поступок приведет к довольно неожиданным последствиям. Вспомним «Головокружение»: Ким Новак тоже предстает в облике двух женщин — изысканной аристократки Мэдлин и вульгарной Джуди. И только заставив Джуди осветлить волосы, отставной детектив Джон Фергюссон понимает: его прекрасной Мэдлин никогда не существовало, всегда была только Джуди! Здесь режиссер не только играет в «Головокружение», но и намекает на маниакальную страсть-ненависть Хичкока к этому типу женщин (как изощренно, почти любовно он убивает этих небожительниц в своих картинах, словно давая выход эмоциям!). А ведь у него снимались и Марлен Дитрих, и Грейс Келли, и Джоан Фонтейн, и Ингрид Бергман, и Типпи Хедрен — словом, все главные блондинки Голливуда. Впрочем, тем, кто не понял, Диарден даст еще одну подсказку: в одном из эпизодов Эллен смотрит по телевизору… «Головокружение». Мало того, показывают именно ту сцену, когда Ким Новак летит с колокольни. Как тут не вспомнить падение Дороти с крыши, которым, собственно, «Поцелуй перед смертью» и начинается?

И еще. Хотя действие происходит в 1987 году, одежда, типажи, прически и стиль съемки отсылают нас к классическому хичкоковскому триллеру. Кстати, художником по костюмам выступила Марит Аллен. Эта уроженка Норвегии создавала костюмы к таким фильмам, как «Мертвец», «Миссис Даутфайер», «Русалки», «Магазинчик ужасов» и «Отпетые мошенники»; она неоднократно получала подтверждения своего таланта: номинировалась на премию Гильдии художников кино за работу над фильмом «С широко закрытыми глазами», на премию Британской академии кино за «Белое зло», на «Эмми» за костюмы к сериалу «Скарлетт», получила премию за телефильм «Сталин». Во многом благодаря ей Шон Янг так достоверна в роли Дороти — Эллен, хотя по натуре эта актриса, казалось бы, менее всего подходит на роль жертвы — ведь недаром ее прозвали «Мисс неприятности»!

20 ноября 1959 года у известной беллетристки Ли Гатри — ее перу принадлежат биографии Вуди Аллена, Жаклин Кеннеди, Кэри Гранта — родилась дочь, которой суждено было стать одной из самых ярких звезд начала 90-х и… головной болью режиссеров и журналистов. Закончив Академию искусств в Мичигане и балетную школу в Нью-Йорке, юная Шон Янг какое-то время вынуждена подрабатывать моделью. В двадцать лет, пройдя суровый отбор у самого Джеймса Айвори, она дебютирует в изысканнейшей «Джен Остин на Манхэттене». Однако успех приходит к ней только три года спустя — с ролью андроида Рэйчел в фантастическом триллере Ридли Скотта «Бегущий по лезвию бритвы». Любопытно, что уже здесь актриса выступает в двух ипостасях: холодная, надменная красавица и нежная, беззащитная женщина. Как и в картине Диардена, особое значение отводится волосам: стоит Рэйчел разрушить искусную, причудливую прическу, в девушке сразу появляется человечность. В известном смысле «Бегущего по лезвию бритвы» можно считать репетицией «Поцелуя перед смертью».

На экране Шон Янг чаще всего предстает в ролях либо жертв, либо роковых красавиц. Какова она в реальности, не знает никто; сама Шон Янг говорит: «Только лгун может уверять, что я стремлюсь всех терроризировать. Люди не уважают тебя, пока ты твердо не заявишь: „Стойте там, где я проведу черту“. Если не сделать этого, тебя наверняка съедят заживо». Однако при этом актриса чаще всего именуется «холодной язвительной стервой». Прозрачную брюнетку (так ее окрестил один из критиков) сопровождают скандалы. Чего стоит одно судебное разбирательство с партнером по съемочной площадке «Допинга» Джеймсом Вудсом — актер и его невеста обвинили Шон в… «вудуизме», заявив, будто она подбросила на их порог проколотую куколку. Позже Вудс сознался, что сознательно оговорил коллегу, чтобы сбить с нее спесь. Увы, к тому моменту репутация Шон Янг была такова, что ей всерьез приходилось доказывать: все ее неприятности не подстроены! Да, на съемках фильма «Бэтмен» она случайно упала с лошади и серьезно повредила ногу, и только поэтому ее заменили Ким Бейсингер! Широкую огласку получили и громкие ссоры Шон с Уорреном Битти, Оливером Стоуном и Чарли Шином. Но парадоксальным образом неприятная шумиха способствовала популярности Мисс Неприятности — кто знает, попало бы иначе ее лицо на обложки глянцевых журналов? А вот в кино все не так радужно. Ее имя и сейчас на слуху, однако Шон Янг давно не получала ролей, достойных ее таланта. Приходится признать, что режиссер Дэвид Грин, предрекавший актрисе славу главной звезды 90-х, ошибся — ее время еще не пришло.

А вот карьера Мэтта Диллона, сыгравшего в «Поцелуе перед смертью» главную мужскую роль, с самого начала складывалась на редкость удачно. Родился он 18 апреля 1964 года в Нью-Йорке, еще тинейджером дебютировал в кино — в фильме Джонатана Каплана «За гранью». В ту пору его уделом были в основном роли трудных подростков — зато играл он в таких фильмах, как «Мой телохранитель» с Эдамом Болдуином и Рут Гордон и «Бойцовая рыбка» Френсиса Форда Копполы с Микки Рурком. Но настоящий успех приходит к двадцатипятилетнему актеру после выхода на экраны «Аптечного ковбоя» Гаса Ван Сента, культового молодежного фильма из жизни наркоманов, эпизодическую роль в котором сыграл сам Уильям Бэрроуз. После выхода «Аптечного ковбоя» на экран Диллон удостаивается престижной премии «Independent Spirit Award» и славы одного из самых талантливых и перспективных молодых актеров. Ему наконец удается отойти от привычного «криминального» амплуа и попробовать себя практически во всех жанрах. На счету Диллона работы в драме «Фрэнки „Звездный свет“» (1995), комедиях «Вход и выход» (1997) и «Все без ума от Мэри» (1998), где его партнершей уже второй раз стала актриса и модель Кэмерон Диас (они познакомились на съемках картины «Красивые девушки», где у них завязался красивый роман, продлившийся несколько лет). А на съемочной площадке «Диких штучек» Диллон встретился с… Робертом Вагнером, сыгравшим роль мужа-убийцы в первой экранизации «Поцелуя перед смертью». Актерская судьба любит преподносить сюрпризы!

Безусловно, одним из таких сюрпризов для молодых Шон Янг и Мэтта Диллона стало участие в картине живой легенды кинематографа — великого Макса фон Сюдова.

Один из самых высокообразованных актеров своего времени, Макс фон Сюдов родился 10 апреля 1929 года в семье профессора-этнолога. В 1948 году, отслужив в армии, фон Сюдов поступает в актерскую школу Королевского драматического театра и уже в следующем году дебютирует в кинематографе (первым режиссером, которому посчастливилось его снимать, стал Альф Сьеберг). Через несколько лет фон Сюдов становится одним из ведущих скандинавских актеров. Вскоре судьба сводит его с Ингмаром Бергманом, и сегодня для поклонников кино эти имена не звучат друг без друга. «Седьмая печать», «Девичий источник», «Лицо», «Стыд», «Земляничная поляна» — непревзойденные шедевры шведского гения выводят его любимого актера в звезды первой величины. Фон Сюдов сыграл в лучших фильмах Бергмана, стал его «альтер эго» — и неудивительно, что потом актеру было не просто работать с другими режиссерами. При этом он всегда был востребован в Голливуде, и широкая аудитория хорошо знает его по таким картинам, как «Куда приводят мечты» Винсента Уорда и «Друиды» Жака Дорфманна, «Изгоняющий дьявола» Уильяма Фридкина и «Дюна» Дэвида Линча, «Судья Дрэдд» Дэнни Кеннона и «Необходимые вещи» (по сюжету Стивена Кинга), «Никогда не говори „никогда“» и «Конан-варвар», «Пробуждение» Пенни Маршалла и «Три дня Кондора» Сидни Поллака. Макс фон Сюдов не ограничивается работой в фантастических и приключенческих лентах (хотя знатоки сходятся во мнении, что актер в них удивительно колоритен), он по-прежнему радует сторонников интеллектуального кино — можно вспомнить его работу у Ларса фон Триера («Европа»), Вуди Аллена («Ханна и ее сестры»), Кшиштофа Занусси («Прикосновение руки»), Яна Троэлла («Гамсун»), Биллс Аугуста («Благие намерения», «Пелле-Завоеватель»). Меняются типажи, режиссеры, страны и жанры, но Макс фон Сюдов всегда остается Максом фон Сюдовым, где бы он ни был задействован — в коммерческом проекте или в кино «не для всех». Можно лишь в очередной раз восхититься великолепной игрой никогда не тускнеющей звезды, и «Поцелуй перед смертью» Джеймса Диардена — еще одно тому подтверждение.

В России фильм выпущен на видеокассетах компанией «Премьер Видео Фильм».