Музей городской скульптуры

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ НАДГРОБИЕ

Одним из жанров изобразительного искусства, известным с глубокой древности, являются мемориальная архитектура и пластика. Исторический процесс развития форм русского надгробного памятника, начиная с работ безымянных мастеров-Камнерезов, литейщиков, чеканщиков начала XVIII столетия и кончая произведениями современных советских скульпторов, исчерпывающе раскрывает материал экспозиции и некрополей музея.

Надгробие никогда не было каким-то обособленным художественным видом искусства. Оно развивалось в общем русле всего изобразительного искусства, отражая его стилистические особенности, и вместе с монументальной скульптурой и архитектурой переживало период высокого подъема в конце XVIII - начале XIX века. Здесь наблюдаются те же черты героизации человека, то же использование классических архитектурных форм и аллегорий, которые присущи всей русской скульптуре той поры. На развитие форм художественных надгробных памятников оказывали влияние сословные и церковные требования.

В главном зале отдела художественного надгробия.

Однако лучшие скульпторы прошлого сумели преодолеть ограниченность религиозной тематики и выразили в этом жанре искусства высокие гуманистические идеалы. Изваянные замечательными мастерами многие мемориальные произведения принесли всемирное признание отечественной художественной школе, сохранив свое эстетическое значение до наших дней. Некоторые из них украшают могилы тех, кто давно забыт, между тем священные для каждого советского человека места, где покоятся останки великих ученых, писателей, художников, часто отмечены лишь скромным обелиском или плитой. Но их имена, высеченные на этих простых камнях, будут вечно жить в памяти благодарных потомков.

Благовещенская церковь с начала ее существования (1723 год) служила усыпальницей. Здесь хоронили членов царской семьи, сановников, крупных военных деятелей и представителей высшего петербургского дворянства. Этим объясняется появление в церкви памятников, исполненных выдающимися русскими мастерами.

В конце 1930-х годов в нижний этаж церкви были перенесены с городских кладбищ две работы скульптора И. П. Мартоса, а в 1954 году - лучшие произведения надгробной скульптуры XVIII - XIX веков, находившиеся ранее на старом Лазаревском кладбище. Тогда же здесь была развернута постоянная музейная экспозиция отдела художественного надгробия.

Среди исторических захоронений Благовещенской церкви особое место занимает могила великого русского полководца А. В. Суворова, скончавшегося в 1800 году. Его имя, знакомое каждому советскому человеку, стоит в ряду славных имен русских деятелей, погребенных в некрополях и усыпальницах Александро-Невской лавры.

На простой мраморной плите по желанию полководца (как повествует предание) высечена лаконичная надпись:

ЗДЕСЬ ЛЕЖИТ СУВОРОВ

Над могилой склоняются боевые русские знамена. В изголовье установлен бюст Суворова работы скульптора В. И. Демут-Малиновского. По нижнему обрезу бюста - рельефные изображения орденов, которыми был награжден генералиссимус.

Традиционная форма плиты как надгробия встречается и далее в некрополях музея. В виде плиты исполнены и наиболее ранние из собрания музея два каменных надгробия супругов Ржевских, современников Петра I, близких к его двору. Эти надгробия были извлечены из-под толстого слоя земли во время археологических раскопок на территории старого Лазаревского некрополя и перенесены в помещение музея. С 1954 года они экспонируются в «палатке» - так называется пристройка к Благовещенской церкви, в которую ведут из главного зала три сводчатых прохода.

Надгробия Ржевских покрыты сложным орнаментальным узором, напоминающим резьбу по дереву. Наиболее раннее относится к 1710-м годам. Второе, более крупного размера, выполнено десятилетием позже. Пышный резной узор, сплошь покрывающий поверхность плиты, напоминает барокко - стиль, господствовавший в русском изобразительном искусстве XVII - первой половины XVIII века. Мемориальные плиты изготовлялись из разных материалов, в том числе из металла - чугуна, бронзы, железа. Здесь же, в «палатке», экспонируются крышки или оковки с надгробий второй половины XVIII века, исполненные из листовой меди техникой выколотки («русская бить»). Тонкая чеканка, стройность композиции, сочетающей растительный орнамент с изображением гербов и плоских ваз-курильниц, говорят о мастерстве их автора, подпись которого выгравирована на одной из оковок - «Праузенбергер».

Для второй половины XVIII - начала XIX века - периода расцвета русской скульптуры - типичны надгробия, в которых соединены пластические и архитектурные элементы. Художественные мемориальные памятники этих лет украшены портретными медальонами, бюстами или статуями.

В «палатке» есть два памятника типа пирамиды: это надгробия И. И. Шувалова и И. И. Бецкого. Они как бы встроены в свод стены здания. Первое лишено каких бы то ни было декоративных мотивов. Овальный портрет и краткая надпись на доске - единственные элементы, нарушающие гладь полированной гранитной плоскости пирамиды. И. И. Шувалов был одним из образованных людей своего времени. Он покровительствовал великому русскому ученому М. В. Ломоносову, содействовал ему в основании Московского университета и сыграл большую роль в создании Петербургской Академии художеств.

На памятнике президента Академии художеств И. И. Бецкого воспроизведена в увеличенном виде медаль, пожалованная ему Сенатом за заслуги в просвещении.

В «палатке» же находится памятник в виде скульптурной группы на двухступенчатом пьедестале, выдвинутом из стенной ниши в зал. Это надгробие дипломата XVIII века А. А. Безбородко. Общий замысел принадлежит архитектору Н. А. Львову, скульптура, отлитая из бронзы, выполнена Ж.-Д. Рашеттом. Француз по происхождению, Рашетт обрел в России вторую родину, создал немало статуй для петербургских и пригородных дворцов и парков.

Основная мысль авторов - напомнить о роли Безбородко во внешней политике России, о его участии в заключении выгодного для России Ясского мира с Турцией (1791 год). Крылатый гений с оливковой ветвью - олицетворением мира - указывает на бюсг дипломата. Грубоватые, судя по свидетельствам современников, черты лица Безбородко облагорожены. Бюст окружен статуями, символизирующими правосудие и славу. Надгробие установлено в 1801 году.

Пышный многофигурный памятник можно видеть и в главном зале над местом погребения полководца XVIII века фельдмаршала А. М. Голицына (1788 год). Его автор - выдающийся русский скульптор Ф. Г. Гордеев. В 1767 году он окончил Академию художеств, а затем был послан для усовершенствования в Париж и Рим.

«Палатка» бывшей Благовещенской церкви.

Памятник Голицыну Гордеев решил как характерный для второй половины XVIII века парадный монумент. Композиционным центром служит классический пристенный обелиск с рельефным профильным портретом фельдмаршала. Слева - Гений войны. Женская аллегорическая скульптура Добродетель указывает одной рукой на портрет, другой на княжескую корону, герб, ордена и львиную шкуру - символ воинской доблести. За фигурами размещены трофеи - щиты с полумесяцем (гербом Турции) и бунчуки (знак полководческого достоинства турецких пашей), напоминающие о победах Голицына в войне с турками.

Той же теме посвящен и низкий рельеф, похожий на политическую карикатуру: у стен турецкой крепости Хотина, взятием которой прославился А. М. Голицын, русский солдат тащит за волосы стоящего на коленях турецкого пашу. В этом парадном памятнике, поспевающем ратные подвиги, обращает внимание и реалистический портрет полководца.

Любопытно, что впоследствии светские мотивы художественной трактовки надгробия дали повод монастырским властям замуровать памятник в нише; он был закрыт иконами и забыт. Историк русского искусства Н. Н. Врангель писал: «…Гордеев исполнил неизвестно где теперь находящийся памятник князю А. М. Голицыну». Первый хранитель некрополя Н. В. Успенский после длительных поисков обнаружил произведение Ф. Г. Гордеева.

В окружении пышных монументов вельможам, полководцам и дипломатам выделяется скромностью размеров и мягкостью лепки перенесенное из Некрополя XVIII века белое мраморное надгробие придворного служителя А. С. Попова работы скульптора Я. И. Земельгака. Об авторе известно немногое: он приехал из Швеции, окончил Академию художеств в Копенгагене; долгое время был формовщиком и рубщиком мрамора в мастерской скульптора Ф. Шубина. Близость к замечательному художнику-реалисту положительно сказалась впоследствии на творчестве самого Земельгака.

Сделанный им памятник мастерски скомпонован. Главным его элементом является фигура ребенка, сидящего у портрета отца. В левой руке он держит опущенный факел - символ угасшей жизни. Надгробие исполнено в 1781 году.

Уникально по Своей художественной ценности представленное в музее собрание работ знаменитого русского скульптора И. П. Мартоса. Украинец по происхождению, он окончил Академию художеств в Петербурге, затем несколько лет в качестве ее пенсионера прожил в Риме, где знакомился с лучшими образцами мирового искусства.

Ф. Г. Гордеев. Памятник А. М. Голицыну.

Я. Я. Земельеак. Надгробие А. С. Попова.

Мартос - автор ряда городских монументов, в том числе знаменитого памятника Минину и Пожарскому, установленного в Москве на Красной площади в 1818 году. В течение всей своей долгой жизни он работал над мемориальной скульптурой. Именно в этом жанре Мартос - монументалист по роду своего таланта - занял первое место среди современников. Размах его дарования позволял ему ire повторяться и находить новые оригинальные решения.

Белый мраморный бюст Н. И. Панина на его надгробии - одно из ранних произведений Мартоса (1780-е годы). Он был выполнен скульптором еще при жизни этого известного дипломата екатерининского времени, а после смерти Панина повторен для его надгробия. Высоко поднята голова с коротко остриженными волосами, надменно сжат рот, глаза лишены зрачков, но зритель угадывает проницательный, холодный взгляд вельможи. И черты лица, и его выражение, и одежда - все в этом образе напоминает скорее древнеримского патриция, нежели «склонного к гуляниям старика», как характеризовал Панина один из современников. Стоящие возле бюста фигуры старца и юноши слабее по исполнению, возможно они сделаны другим мастером.

Надгробие Панина находится справа у входа в зал. Небольшое сводчатое помещение типа капеллы, в котором оно установлено, отделано цветным мрамором и украшено пилястрами.

И. П. Мартос. Надгробие А. А. Нарышкина.

Следующее по времени исполнения - надгробие А. А. Нарышкина (в «палатке»); оно выполнено Мар-тосом в 1789 году. Это облицованный пестрым олонецким мрамором куб с белым профильным портретом, (В 1953 году почти полностью утраченный олонецкий мрамор был заменен искусственным.) На цоколе помещена черная доска с надписью: «От племяни их Петр Великий произошел…», напоминающей о происхождении матери Петра I - Натальи Кирилловны Нарышкиной. Гравюра К. Я. Афанасьева, хранящаяся в фондах Государственного Русского музея, дает представление о первоначальном замысле скульптора - группе с фигурами Гения смерти и плакальщицы. По-видимому, авторский проект не был полностью осуществлен. Позднее надгробие заслонили большой иконой, и долгое время оно было недоступно для обозрения.

История памятника А. А. Нарышкину, так же как и памятника А. М. Голицыну, иллюстрирует бесцеремонное и невежественное обращение монахов с выдающимися произведениями искусства.

Вершиной творчества Мартоса в XVIII веке является памятник Е. С. Куракиной (1792 год). Он высечен из белого мрамора. Скульптор изобразил полулежащую женщину, опустившую голову на скрещенные руки, под которыми помещен медальон с портретом.

Фигура плакальщицы в скорбной позе, выражающей искреннюю печаль, привлекает внимание зрителей и вызывает невольное сочувствие глубине ее переживаний. Образ полон лиризма, человечности, большой внутренней силы. Строгий профиль в медальоне идеализирован и мало напоминает достоверные живописные портреты Куракиной.

Теме глубокой человеческой скорби посвящен и рельеф на пьедестале: плачущие юноши в античных одеждах склонились друг к другу в общем горе.

Памятник перемещен в музейный зал из Некрополя XVIII века в 1954 году и установлен в нише двухколонного портика.

И. П. Мартос. Надгробие Е. С. Куракиной.

К работам Мартоса принадлежит и перевезенное со Смоленского кладбища надгробие Елизаветы Чичаговой - пристенная гранитная стела с портретным медальоном молодой женщины и сентиментальной эмблемой в виде двух связанных между собою сердец. На высоком двухъярусном пьедестале помещена бронзовая скульптура скорбного юноши. Английские стихи и британский лев у подножия памятника напоминают о происхождении жены адмирала П. В. Чичагова.

Одним из высших достижений русской мемориальной скульптуры начала XIX века по праву считается надгробие княгини Е. И. Гагариной, выполненное Мартосом в 1803 году. (Перенесено в музей из Некрополя XVIII века одновременно с памятником Куракиной.) Скульптор не прибегает здесь к аллегории для выражения печали, он предельно лаконичен. Бронзовая женская фигура помещена на цилиндрическом гранитном постаменте. Это портретная статуя; несмотря на небольшие размеры, она величава и вместе с тем проникнута живым человеческим чувством. Памятник мало напоминает надгробие - лишь жест руки, обращенной к земле, говорит о его назначении.

В глубине зала расположен пристенный многофигурный памятник белого мрамора, один из немногих в музее подписных произведений мемориальной скульптуры. На его пьедестале высечено: «Памятник сей изваян в 1802 году Действительным Стат. Советником академиком Мартосом». Это - надгробие Лазаревых, старший из которых известен своей деятельностью в области культурных связей Армении с Россией. Им был основан Институт восточных языков в Москве.

И. П. Мартос. Надгробие Е. И. Гагариной.

Центр композиции занимает медальон с портретом молодого офицера. Слева от зрителя - фигура покорного своей судьбе отца, справа - матери. Руки ее сжаты, лицо искажено страданием, волосы беспорядочными прядями спускаются на плечи. В этом монументе Мартос реалистически раскрыл всю глубину человеческой скорби.

В музейный зал перенесены также скульптурные фрагменты некоторых надгробий, находящихся в Не-крополе XVIII века. Среди них выполненный Марто-сом мраморный бюст и бронзовые рельефы с памят-ника А. Ф. Турчанинову, а также рельефный мраморный медальон с портретом скульптора Ф. И. Шубина. Есть основание предполагать, что последний был изваян самим скульптором, а после его смерти установлен на надгробие.

Из других памятников примечательна небольшая бронзовая доска, относящаяся к первой четверти XVIII века. Она имеет причудливую форму типа картуша с надписью церковно-славянской вязью (занимает одну из сторон пилона справа у выхода из зала). Доска рассказывает о капитане А. П. Апраксине. скончавшемся в 1725 году.

На фасаде того же пилона - другая бронзовая доска с горельефным портретом, посвященная сподвижнику Суворова генералу Г. С. Волконскому, отцу известного декабриста. Рама портрета украшена чеканными золочеными изображениями высших русских орденов. Внизу подпись мастера и дата: «Федор Ков-шенков. 1827 год». Автор - скульптор, литейщик и чеканщик - был выходцем из крепостных.

В простенке между окон небольшая мраморная доска - фрагмент памятника путешественнику и ученому, актеру и музыканту Г. С. Лебедеву. Он одним из первых европейцев изучил языки бенгали и хинди, долго жил в Калькутте, а после возвращения на родину издал в 1805 году первую русскую книгу об индийской философии.

Здесь заканчивается осмотр музейных залов. Обозрение художественных надгробий продолжается в некрополях.