Всё прожить - и чтобы сердце не разбилось

И среди них - Данута в исполнении Светланы Окружной. Огромные глаза, устремленность вперед, к свету, к поэзии, к любви.

Непосредственность, порывистость, искренность, подкрепляемые уже пришедшим мастерством - и опять фирменный знак С. Окружной-актрисы в годах 80-х.

А когда перевалило уже за середину 90-х, в одной из последних значительных постановок театра им. Я Коласа - спектакле «Рецепт Макропулоса» по пьесе К. Чапека - С. Окружная играет центральную роль Эмилии Марти.

Один из лучших ныне режиссеров Н. Пинигин построил действие таким образом, что присутствие Эмилии ощущается везде. И она действительно царит на сцене. Яркая, раскованная, неотразимая в своей одаренности. На самом деле, персонажи пьесы и исполнительница по большей части совпадают… Но когда видишь эту ослепительную даму на сцене, ловишь себя на том ощущении, что нет-нет да и прорвется трепетная порывистость, искренность, которая была, есть и будет «орденским» отличием такого большого художника сцены, в которую выросла Светлана Окружная, Народная артистка Беларуси.

Это впечатление еще более усилилось от общения с Жанной д’Арк в исполнении С. Окружной. Знаменитая пьеса Ж. Ануя практически никогда не ставилась в Беларуси. Она требует особого к себе подхода, особой целостности актерского ансамбля. Этого в том спектакле второй половины 90-х не было. Но при всех его издержках на сцене присутствовал образ великой Орлеанской девы. И не верилось, что этот образ создается маститым мастером, не техника (конечно, ее присутствие всегда обнаруживается на сцене) решала здесь все - но молодость души и порывистость как отличительные свойства именно этого корифея сцены. Актрисы милостью Божьей.

Вадим Салеев, профессор, доктор философских наук, театральный критик.

«Асновы мастацтва», г. Мінск. № 3, 2001 г. «Витьбичи». 2001 г.

ВИТЕБСКАЯ ЖАННА Д’АРК

Все роли Светлана Окружная лелеет, как своих детей. Но одну играет так, как будто это апофеоз ee судьбы…

Ее знают и любят зрители. С ней работали многие известные режиссеры: Борис Эрин, Семен Казимировский, Николай Пинигин, Александр Смеляков, Виталий Барковский… В Белорусском академическом драматическом театре имени Якуба Коласа, который в ноябре этого года празднует свой 75-летний юбилей, она играла в спектаклях «Власть тьмы», «Хам», «Генрих VI», «Затюканный апостол», “Московский хор», «Любовники из Калифорнии», «Рецепт Макропулоса», «Марлен… Марлен…», «Жанна»… Она - человек тончайшей духовной организации. Ее любимые писатели Шекспир, Лев Толстой, Генрих Бёлль, поэты Анна Ахматова и Марина Цветаева. Ее волнует голос Марии Каллас. Актеры, перед которыми она преклоняется, Ольга Яковлева, Мария Бабанова, Иннокентий Смоктуновский… Она лишена распространенного среди людей тайного порока - зависти - и восхищается талантливыми людьми… Она воплощалась во множество героинь, самых разных, но ближе всего ее душе - сильные личности.

- Да вы настоящая Дюймовочка! - не удержалась я от сравнения. - Мужчины должны носить вас на руках!

- Носили уже… Да в оркестровую яму бросили…

- Слабаки! - возмущенно ответила я и, сказав «до свидания», закрыла за собой дверь…

Так мы расстались со Светланой Окружной после встречи в столичной гостинице «Октябрьская», когда она приехала как член Совета Национального Собрания республики на Второе Всебелорусское народное собрание 18 мая 2001 года. Но передо мной в тот вечер накануне этого грандиозного форума был не депутат, даже не Народная артистка Беларуси, прима известного в республике театра, а просто мягкий и доверчивый человек без примеси тщеславия и суеты: добрая и нежная женщина с голубыми глазами, немного уставшая после долгой дороги; женщина, которой нужны ласка, тишина и покой. По пути домой я вспоминала наш разговор и лицо Светланы, которое менялось ежесекундно - в зависимости от того, какую тему мы затрагивали. То я видела в ней доверчивую и лучезарную Анютку из «Власти тьмы» Льва Толстого, то тихую и покорную Нелли из «Униженных и оскорбленных» Достоевского, то блистательную и загадочную женщину-легенду Марлен из спектакля «Марлен… Марлен…». Светлана говорила о своей жизни, но мое воображение рисовало ее героинь: закаленную невзгодами Катрин из спектакля «Матушка Кураж и ее дети» по пьесе Брехта; знаменитую певицу из «Рецепта Макропулоса» по пьесе Чапека Эмилию Марти, которой за триста лет существования на земле надоела ее вечная молодость; изломанную судьбой трагическую Франку из «Хама» по Ожешко… Моя фантазия занесла меня даже в ту область несбыточного, где живут герои «Синей птицы» пьесы Метерлинка. Мне казалось, что Светлана могла бы сыграть все персонажи моей любимой сказки и, конечно же, легкокрылую Синюю птицу - фантом, мечту… Но все-таки больше всего видела я в ней Жанну д’Арк. Почему именно ее? Потому что в Светлане есть та же сила, та же волевая энергия, то же мужество, если хотите…

Думала я и о том, как неслучайны в этой жизни все наши тропки-дороги, слова-мысли, расставания-встречи… Ведь впервые со Светланой Окружной было мне дано встретиться еще четыре года назад! Дома, переворошив все аудиокассеты, я нашла старую запись - разговор с актрисой…

…1997 год. Киностудия «Беларусьфильм». Съемки фильма «Падение вверх». Витебская артистка приглашена на одну из ролей, показанную в сценарии как-то общо, схематично, а по правде сказать, и вовсе не выписанную. Но и здесь, в этой роли-символе, Светлана нашла глубину, вложив в женский образ всю теплоту своей трепетной и возвышенной души. Нас свел этот фильм, к которому мне предложено было написать несколько стихотворений и текстов песен. Работа была сдана в срок, оценена и принята. А у Светланы были отсняты ее эпизоды. И перед ее отъездом домой она согласилась дать короткое интервью. Речь шла в основном о кино…

Я слушаю теперь на кассете ее, тогдашнюю, и, словно вернувшись в прошлое, поражаюсь тому, насколько всевластно Время: как одним жестом своим оно меняет человеческую судьбу, характер и даже… голос. Светлана тогда говорила со мной голосом женщины, на которую обрушилось большое несчастье. Свежи еще были воспоминания о случившейся с сыном трагедии. В армии восемнадцатилетнего Диму настигла шальная пуля - и поставила его перед выбором: жизнь или… Смерть уже тянула его за рукав, но Светлана удержала сына, отвоевала его, заплатив болью, страданием, горючими слезами и жестокой бессонницей черных госпитальных ночей.

Тогда, четыре года назад, Светлана говорила мне о съемках фильма, который впоследствии так и не получил ожидаемого режиссером успеха ни у зрителей, ни у критиков, ни у фестивальных ценителей. Фильм ничего не завоевал, ничего не изменил в мире, не заставил учащенно биться зрительские сердца. Но Светлана сделала тогда все, что могла. Она додумывала свою роль, доискивалась до какой-то только ей видимой истины. Светлана по сути играла себя. Эта роль вернула ее в прошлое и, может быть, дала ей надежду на будущее (в конце фильма мальчик-инвалид все-таки встает на ноги… От страха, что его волшебный мяч, который заменил ему друга, может «погибнуть» под колесами машины). Тогда Светлана все силы отдавала тому, чтобы и своему сыну вернуть веру в жизнь…

И вот 2001 год. Цветут, безумствуя белизной, сады; дурманяще пахнет сирень, напоминая о грешной любви; словно храмы, зажгли свои свечи каштаны… В комнату врывается зовущий аромат мая, а букетик ландышей так тонко напоминает о смысле нашего существования… И хочется жить и верить…

Светлана рассказывает мне обо всем: о первых ролях в театре города над Двиной, о замужестве, рождении сына, о первых его шагах… Сколько всего было с тех самых пор! Первый успех, известность, заманчивые предложения переехать в Москву…

А ведь если бы не отказалась, переехала? Играла бы тогда в Театре на Малой Бронной или в других, куда приглашали… Ведь все было бы не так, иначе? Ведь мы, которые ходим под Богом, можем выбирать? Или, может быть, это нам просто кажется, что мы что-то можем, а все уже давным-давно известно Тому, кто над нами и в нас?..

Светлана осталась в Витебске, и уже тогда прорисовывалась на ее судьбе роковая линия. Через год работы в театре она, не рассмотрев в слабом освещении край сцены, падает в оркестровую яму… В 1976 году автобус, жоторый вез артистов на гастроли, переворачивается, попав в аварию; один человек погиб. Светлана получила тяжелую травму как раз накануне премьеры и своего дня рождения. Проходит какое-то время, и снова неудача: партнер по спектаклю роняет ее в оркестровую яму… операция, три месяца в реанимации… Она терпит, ждет, молит Бога, чтобы он дал ей выжить и увидеть четырехлетнего сыночка… Случалось всякое и потом. Если на сцене что-то тяжелое падало, то обязательно около нее (сверху или снизу), но… не было бы другого лиха!..

Вслед за неприятностями на работе и тяжелым «безрольным» периодом в ее жизни появился свет: это был творческий взлет в кино и театре. Она сыграла одну из главных ролей (Ганну Корпилову) в девятисерийном художественном фильме «Плач перепелки» одного из лучших белорусских режиссеров Игоря Добролюбова и… сразу четыре главные роли в театре! Среди них была сложнейшая роль Франки в спектакле «Хам», который получил признание не только у зрителей, но и у критиков. Ее работу высоко оценили: Светлана Окружная стала Народной артисткой Беларуси. Все, казалось, складывается прекрасно. И вот тут-то пришла беда…

Случилось самое страшное, что заставило ее покинуть сцену, - несчастье с сыном. Она поняла, что теперь у нее будет только одна единственная роль ~ роль Матери. Светлана не поверила врачам, когда они сказали, что сын обречен. Она пошла на все: добилась с помощью друзей аудиенции у тогдашнего главы государства Станислава Шушкевича, прорвалась к лучшим врачам республики, стала сыну сиделкой, нянечкой, массажисткой - и… выходила его. Полностью обездвиженный, он снова познал силу своих мышц. Но еще надо было вернуть ему надежду, заставить поверить в себя… Заставила. Поверил. Живет… Ради жизни живет. Ради себя. Ради нее, Матери. Ради своего сына Артемки…

Светлана показала мне газету, где Дмитрий Стемасов в пробеге, посвященном Дню Победы, среди инвалидов-колясочников занял первое место. Я заплакала от радости вместе с ней…

Светлана снова в театре. Она вернулась туда с убеждением, что не может без этого жить, и с боязнью, как она будет играть после трехлетнего перерыва. Режиссер Виталий Барковский, однокурсник Светланы, помог ей поставить спектакль «Жанна», к которому она шла всю жизнь. Она давно хотела сыграть этот образ… Образ Орлеанской Девы, возглавившей борьбу французского народа против английских завоевателей в ходе Столетней войны (1337-1453). Образ народной героини Франции, попавшей в 1430 году после освобождения Орлеана в плен к бургундцам, продавшим ее англичанам, которые объявили ее колдуньей и предали церковному суду, а потом, обвиненную в ереси, сожгли на костре. Кстати, как странны повороты истории: через 490 лет после того, как отпылала последняя искра этого страшного костра, Жанна была канонизирована католической церковью…

Итак, Светлана Окружная сыграла Жанну д’Арк. Исчезая в пламени костра, героиня духом своим вознеслась над проклятиями врагов и бренностью земной ни. Безусловно, все это было близко Светлане…

Кто-то из древних сказал, что есть два способа существования на Земле: горение и гниение. Светлана, по моему убеждению, выбрала первое. Она горит тонкой свечой, согревая других своим светом. Поклонники ждут ее после спектаклей, чтобы прикоснуться к ней, взять автограф. Признаюсь, и мне было очень тепло рядом с ней, когда мы говорили о театре и жизни.

- Господь подарил мне эту роль. Жанна была со мной всю жизнь. Как будто я должна была пройти ее путь, прежде чем сыграть. Мы поставили спектакль за 29 дней! Было удивительно работать с ощущением, что делаешь уже что-то неземное. Я коснулась этого в «Жанне». Эта роль судьбоносная, близкая мне по своей философии, духу. В ней есть что-то пророческое.

- Так что же такое - театр?

- Театр - это всего чуть-чуть «над»… Над жизнью. Когда получается так, как в жизни, это уже не театр. Хорошо, когда в храме искусства есть духовность. Для меня это связано с именами актеров, когда-то работавших у нас: Анатолий Трус, Иосиф Матусевич, Анатолий Шелег, Янина Глебовская, Тимох Сергейчик, Зинаида Конопелько.

- Мы сейчас говорим о таинстве театра. Но ведь есть же там что-то и грубое, земное, что присуще разным людским характерам… Борьба, в конце концов…

- Театр без борьбы существовать не может. Там всегда движение: волнение, переживания, страдания, радости… Есть и зависть. Но зависть разъедает в первую очередь того, кто завидует. Ведь у каждого свой путь, данный ему Богом. И никогда не надо переходить на чужую дорогу, потому что она не примет…

- В жизни люди играют больше, чем в театре. Ведь, как сказал Шекспир, «жизнь это театр, и все люди в нем - актеры». Кто играет тоньше, кто грубее. Тот, кто утрачивает совесть, делает свою жизнь проще, но перестает видеть Истину… Сколько мне людей помогало, когда случилась трагедия с сыном! Я познала настоящее человеческое братство. В больницу приходили люди: и близкие, и чужие. После тяжелой травмы, полученной при падении в оркестровую яму, навестила меня Стефания Михайловна Станюта, сказав, что хоть и не знакома со мной, но не могла не прийти. Она принесла в лукошке дачную клубничку и свои поделки из шишек. Вот так и произошло в 1976 году мое знакомство с великой белорусской актрисой и великолепным, тонким, отзывчивым человеком… В то же время посетила меня и другая замечательная актриса - Александра Ивановна Климова, принеся с собой атмосферу жизни, которая была по ту сторону больничного окна. Она вместо сережек повесила мне на уши вишенки и сказала: «Вот что сейчас на улице. Вишни созрели». Как важно внимание… Ведь самое страшное для человека - равнодушие… И молчание при злодействах - тоже страшно, даже преступно. Нам, людям, дано великое понятие - любовь к ближнему.

- Возможно, поэтому, зная ваше неравнодушие к чужой беде, к людям с трудной судьбой, вам и доверили многое, выбрав депутатом?

- Да, я согласилась. Сочла за честь. Хочется надеяться, что смогу помочь другим. Я и до депутатства занималась проблемами инвалидов, военнослужащих, детей-сирот, людей, вышедших из заключения. Моя политика - помогать людям. Хорошо, когда что-то получается, когда после долгой борьбы видишь плоды своего труда. Так, удалось добиться справедливости и помочь выиграть два военных суда. Это случай с парнем, который после нескольких избиений бежал из части, где он служил. Ему грозило заключение по уставу за дезертирство. Многие юристы говорили мне о невозможности выиграть этот процесс: уж очень сложный случай. Но мы смогли добраться до истины, мы достучались… Восемь месяцев борьбы увенчались успехом. Я плакала, узнав результат. Это были слезы радости, слезы победы… Солдата с переломом руки я помогала перевести в другую часть. Он тоже пострадал от дедовщины… Третий случай - это когда мы нашли виновных в смерти парня… Я благодарна судьям за то, что справедливость все-таки восторжествовала. А с какими замечательными матерями свела меня судьба! Все они с огромным мужеством отстаивали своих сыновей…

И вообще, когда дело касается детей, я не могу оставаться безразличной. Даже когда по телевизору вижу, как гибнут ребята в Чечне, у меня от отчаяния разрывается сердце. А сколько других трагедий!.. Вот недавно показали 14-летнего мальчика-наркомана, он рассказывал, как его унижают, как им пользуются. Это страшно… Я даже подумала: не написать ли на телевидение, что я готова усыновить его… Но побоялась, что не справлюсь… Мы в конце концов должны понять, что если государство хочет выжить, оно прежде всего должно заботиться о семье, о детях. Ведь дети - это завтра нашего общества.

- С каких мыслей и слов вы начинаете свой день?

- Каждое утро я говорю: «Благослови меня, Боже, на сегодняшний день, на завтрашний день, на все последующие дни жизни. Не покидай меня. Веди меня».

- Что для вас ценнее всего?

- Жизнь. Ни за какие деньги нельзя купить ее. Сколько миллионов умирает, и никакое богатство не может их спасти… Жизнь бесценна.

- Мне кажется, вы еще так молоды душой… А стареть не страшно?

- Нет, немного печально. Но в каждом возрасте есть своя прелесть: в молодости - чувства, в зрелости - мудрость.

- У вас, должно быть, много друзей?

- Да, много, и я рада новым. Друзья и в беде, и в радости… Со многими я дружу уже двадцать, тридцать лет.

- И врагами, наверное, не обделены?

- Я не могу сказать, что у меня есть враги. Враг - это тот, кто хочет завоевать твою Родину. А недруг - это человек, который мне не друг, - вот и все. Есть просто недруги - люди других взглядов и понятий на все: на театр, на жизнь… Они же мне и помогли; я в борьбе с ними закалилась. Вы же понимаете, что значит в 29 лет получить звание заслуженной артистки… Мне говорили: «Не высовывайся!», а я не слушалась. У нас же везде присутствует чувство стадности, всех надо постричь под одну гребенку. Ведь люди не задумываются над тем, что мы равны перед Господом и перед Законом, но все мы - разные. Нет в мире ни одной травинки, ни одной песчинки одинаковой… А у нас было всегда: а чем я хуже, а чем ты лучше? Это идет от нашего невежества, наверное. Мы - дети одного Бога, и он любит всех: и плохих, и хороших. Вообще человек - великое творение, даже в своем сочетании прекрасного и ужасного… Удивительное создание…

Она прочитала мне свое любимое стихотворение. Горькие цветаевские строки как будто из глубины своей достала:

Пригвождена к позорному столбу

Славянской совести старинной,

С змеею в сердце и с клеймом на лбу,

Я утверждаю, что - невинна.

Я утверждаю, что во мне покой

Причастницы перед причастьем.

Что не моя вина, что я с рукой

По площадям стою - за счастьем…

Закрыла глаза, крепко сжав веки, чтобы не показать слезы, и уже прошептала:

…Пересмотрите все мое добро,

Скажите - или я ослепла?

Где золото мое, где серебро?

В моей руке - лишь горстка пепла!..

И так и не дочитала до конца.

Сказала только:

- Это мое, это про меня… Цветаева… Великая… Великая…

…Я уже собралась уходить, но не могла сдвинуться с места… Не включая свет в коридоре, чтобы не помешать этой гармонии момента, завороженно слушала голос и стихи, которые принадлежали теперь не только Цветаевой… Слушала и думала о том, как много силы в этой женщине.

В комнате, на пороге которой стояла Светлана, горел свет, и между нами было зыбкое пространство, наполненное полутонами: полусветом или полутенью… Это придавало последним в тот вечер словам какую-то таинственность. Заговорили о пророческих снах, которые подчас посещают нас обеих…

Прощаясь, мы обнялись, как подруги. И тогда только я почувствовала, какая она маленькая и хрупкая, эта Жанна д’Арк.

Валентина Поликанина.

«Беларусь». № 9, 2001 г.

Святлане Арцёмаўне Акружной - Народнай артыстцы Беларусі, дэпутату Савета Рэспублікі Нацыянальнага Сходу краіны - на добрую памяць.

Характер людскі мае розныя рысы,

Ды ўсім трэба болей любві пачуцця.

А хто калі бачыць мог слёзы ў актрысы -

І не на спектаклі, а ў яве жыцця?

Яна вельмі хворай ляжала ў бальніцы,

І ёй не да роляў у п’есах было.

Іскрыліся ў небе агнём бліскавіцы

Ды хмары ў акне засланялі святло.

Па краі ішло ўжо даспелае лета,

Сады і палеткі шмат неслі святла.

Сяброўку-актрысу часінаю гэтай

Другая актрыса наведаць прыйшла.

І хворай адразу лягчэй дыхаць стала.

Вачыма адбіўшы сардэчны паклон:

- А што там на вуліцы? - ціха спытала, -

3 палаты я шмат не выходзіла дзён.

Адно толькі чула - людзей хворых душы…

Штось госця паклала сяброўцы сваёй,

Затым дзве галінкі вішнёвых на вушы,

Дзе вішанькі рдзелі, павесіла ёй.

- Замест завушніцаў, якія зняла ты

На час, панасі хоць вось іх да пары… -

Актрыса прыгадвала розныя даты,

Такіх не было ж ні ў жыцці, ні ў ігры.

- На вуліцы лета, - сяброўка сказала.-

Вось бачыш: і вішні даспелі ў садах.

І раптам актрыса ледзь не зарыдала,

І слёзы ў яе пацякпі па шчаках:

Не так, як на сцэне, у час выканання

Трагічнае ролі ў паказе падзей.

Ад радасці плакала, пераканання,

Што шмат яшчэ добрых на свеце людзей.

Пятро Прыходзька, паэт.

Мінск. 2002 г.

ОНА ЛЮБИМАЯ АКТРИСА, ДУШИ ВЫСОКОЙ ЧЕЛОВЕК

Судьба этой женщины во многом трагична, но она не считает себя несчастной

Она идет по городу. Тысячи тюльпанов, красных, розовых, желтых, раскрыли свои яркие головки навстречу солнцу, украсили улицы и проспекты древнего Витебска. Разве не чудо? А весеннее майское солнышко? Оно нежно касается ее щек, губ, волос. Она улыбается, ощущает все это, она живет. Хочется, как в детстве, попрыгать на одной ножке, подурачиться с подружками, а потом отдохнуть на теплых маминых руках.

Она и сама, как солнечный зайчик: хрупкая, маленькая, светловолосая. Она притягивает, согревает. И, как тюльпаны солнцу, ей навстречу раскрываются человеческие сердца: в театре и в жизни. Она сама давно мама, и если бы давали награды за материнский подвиг, то она была бы в числе первых, кто ее удостоился, потому что она боролась с самой смертью и победила ее.

Ее зовут Светлана Окружная. Актриса Государственного академического драматического театра имени Я. Коласа, Народная артистка Республики Беларусь, член Совета Республики Национального собрания страны. Красивая, умная, обаятельная и в то же время мужественная, волевая женщина. Человек очень известный у нас в республике и за ее пределами. Она могла бы прожить вполне пристойную и благополучную жизнь, но судьба уготовила ей другой путь, по которому идти нестерпимо тяжко, но зато и дается несравненно больше, чем простому смертному…

Когда с Димой случилась беда, Светлана Артемовна оставила сцену, полностью посвятила себя сыну. Она посвятила бы ему и всю жизнь, но он не принял такой жертвы.

И она вернулась в театр. Заблистал новыми гранями ее талант. Первое время каждый выход ее на сцену зрители встречали аплодисментами, выражая таким образом восхищение не только игрой, но и ее мужеством.

Марлен в «Марлен, Марлен…», Актриса в «Любовном хороводе», Ангел в «Земле», Шарлотта в «Вишневом саду» - это роли в спектаклях, которые с успехом идут на сцене театра имени Я. Коласа сейчас. Для Светланы Окружной они являются знаковыми, символичными, в них есть что-то от самой актрисы, от ее духовных исканий. У нее свое видение мира, своя трактовка, свой, возможно, несколько отстраненный, взгляд на все, что происходит на сцене. Она играет и, расставляя все точки над «і», как бы говорит: «Люди, не поддавайтесь суетному, живите вечным, любите этот мир и друг друга!».

Делает успехи и Дима. Он ценит возможность жить, чувствовать, трудиться. Успешно освоил компьютер и работает на нем. В этом году в пробеге инвалидов-колясочников, посвященном Дню Победы, Дима Стемасов занял первое место (в прошлом году был только третьим).

Жизнь идет. Жизнь продолжается. Жизнь учит бороться и побеждать!

Любовь Дедюро.

«Віцебскі рабочы». 2001 г.

(Печатается в сокращении.)

КОРОТКИЕ ВСТРЕЧИ, ИЛИ ЧАС ВОДОЛЕЯ

(нетеатральные записки)

Когда я впервые поняла, что на эту хрупкую женщину ниспосланы нечеловеческие испытания, которых хватило бы на несколько судеб? Может, той промозглой осенью. Она заглянула в музей на выставку Рерихов. Васильково-синие горы. Серо-синее скромное пальто Актрисы. Ее бледное лицо. Усталость, застывшая в волевой складке губ. И глаза… Скорбные и наивно-детские.

Не помню, с чего начался разговор, но Она восхитила открытостью и коммуникабельностью. В Ней не было ни спеси, ни желания создать барьер между собой, Народной артисткой, и остальными. И уже потом, позже, когда мы, познакомившись, стали перезваниваться и ходить друг к другу в гости, я не раз с удивлением отмечала отсутствие в Ней даже намека на снобизм. Она одинаково проста и любезна, будь то инвалид со своими проблемами или мать солдата. Она ни разу никому не отказала в помощи, хорошо зная из своего опыта, что значит вовремя протянутая рука. Не знаю, откуда у Нее берутся силы. Такое впечатление, что Она спешит… успеть.

А той осенью она репетировала в «Марлен…» Дмитрия Минченка. В пьесе молодого и неопытного автора. Текст требовал адаптации к театру. Актриса сама корректировала, сокращала драматургический материал. Искала спонсора: спектакль требовал крупных денежных затрат. Деньги нашлись благодаря Актрисе… Репетиции были выматывающими эмоционально, драматургические коллизии требовали психологического напряжения… В довершение ко всему - не заладились отношения между драматургом и режиссером. Все это создавало эмоциональный дискомфорт.

После одной из тяжелых репетиций, отложив визит к сыну, Она прикоснулась к интеллектуальному наследию Рерихов. Как безошибочно Она может улавливать суть происходящего, выделять нужное и важное, я убедилась в этот раз. Актриса подозвала меня к одному из стендов и взволнованно прочла цитату Н.Рериха: «Страх мешает творчеству…». Ее лицо просветлело. На тот период Актриса нашла ответ на терзающие Ее вопросы.

А потом была премьера… Занавес еще не поднят. Мечется Шкуратов, холодно поблескивают очки Пинигина. Где-то в первом ряду - Минченок с видеокамерой… Холодное в профиль лицо одного из актеров. Он еще не видел спектакль, но всем своим видом выражал недовольство.

Что чувствовала в этот момент Актриса? Может, мне это передалось, но я боялась, что вдруг забудется текст, активизируются завистники и недоброжелатели… Молилась, чтобы не подвели травмированная спина и сердце, измученное бессонными ночами у больного сына… А потом все страхи исчезли - на сцене появилась Актриса: блистательная, неожиданная, чувственная…

Вспомнилась другая премьера - «Рецепт Макропулоса», потрясение, испытанное на спектакле. Она вышла на сцену впервые после выстрела… После двух уходов из жизни. Умирала вместе со своим мальчиком. И возвращалась. Она нужна была здесь. Чтобы простить на суде, чтобы прощать тех, кто верует и не верит в искупление грехов.

Тень трагичности и отмеченности Богом на Актрису легла еще раньше. Избирая, Всевышний посылает испытания, пробуя на прочность… После ухода С.Казимировского театр раскололся на своих и чужих. Актриса не входила в команду Мазынского. Никогда ни под кого не подстраивалась. Она не умеет приспосабливаться и лицемерить. Она была такой тогда. Она не изменила себе и по сей день.

В середине семидесятых смерть подходила к Ней дважды. Актриса ощущала на своем лице ее холодное дыхание после автокатастрофы. Смерть заглянула ей в глаза, когда партнер по спектаклю держал Актрису на руках. Ей дано предвидеть… Он уронил Ее в оркестровую яму. Предвидела и последнюю трагедию - самую страшную в своей непоправимости. Получив повестку из военкомата, потеряла сознание.

Актриса - сильная и мужественная женщина. «Она умеет держать удар», умеет радоваться малому. Слушая жизнь летнего луга на берегу Лужеснянки, Она испытывает восторг от вида двух сцепившихся в любовной схватке ярко-синих мотыльков. Бродит по каменистому дну реки, натирая тело водорослями, следит с замиранием сердца за суетливыми, грациозными играми мальков. Уговаривая искупаться, увлекает меня за собой. Пытаюсь упрямиться, разомлев от зноя. Но сопротивляться Ей бесполезно.

- Ах, какая Вы сильная! - изумляюсь я.

- Да, - просто ответила Она. - Я не имею права быть другой.

Слезы где-то совсем рядом, и я с трудом их сдерживаю. Нельзя. Потому что лето, зеленая трава, высокое светлое небо и много солнца. Рядом.

Ксения Дружкова, научный сотрудник Витебского областного музея. 2001 г.

ГОЛУБОЙ АНГЕЛ

Так получилось, что я видела Светлану Окружную в двух ролях, и это были женщины-звезды, женщины-легенды. Фатальные женщины, роковые обольстительницы. В эпоху Ренессанса этот тип имел название «lа belle dame».

В XX веке эти женщины - редкие птицы, в наших просторах почти что не обитают. Эмилия Марти в спектакле «Средство Макропулоса» по пьесе К. Чапека и Марлен Дитрих в спектакле «Марлен… Марлен…». Обе героини Светланы Окружной - почти что небожительницы, фантастические создания. Эмилия Марти, знаменитая певица, живет на земле вот уже больше трехсот лет, и ее неземной дар становится для нее тягчайшей ношей, непереносимой мукой. Марлен - тоже актриса из легенды, в сиянии мировой славы, баснословных гонораров, горностаевой пелерины - сыграна Светланой как Прекрасная Дама и как покинутая всеми уходящая звезда. Ее Марлен живет, припоминая, словно перечитывает старые письма или перелистывает альбом, со страниц которого на нас смотрит ослепительная женщина, чья судьба словно соткана из золотых лучей ее славы. Светлана Окружная обладает редчайшим даром особого сценического излучения. Совершенно очевидно, что этот дар посылается свыше и его не достигнешь никакими усилиями, гимнастиками, массажем и т. п. Именно поэтому она имеет внутреннее право на эти роли.

Когда я впервые отправлялась из Петербурга в Витебск, коллеги меня предупредили: «В витебском театре есть совершенно необыкновенная женщина и актриса, белорусская Манон Леско». Наши сравнения всегда грешат преувеличением, а белорусская Манон Леско на самом деле оказалась совсем иной природы, чем ее литературный «прототип». Это совершенно очевидно, что Светлана Окружная - одна из самых красивых, загадочных, элегантных актрис белорусской сцены. И легкое газовое облачко обольстительного сияния неуловимо и неизменно следует вслед за ней и ее героинями. Разумеется, по всем приметам, она - «голубая звезда», знающая тайны и правила «свечения» (кстати, «голубая звезда» - название фильма, с которого началась кинокарьера Марлен Дитрих).

И вместе с тем было бы глубоко несправедливо и опрометчиво «повенчать» актрису с ее фатальными, роковыми героинями. Да, Светлану волнуют их женская загадка и шарм, и как большая актриса она, разумеется, все это на сцене играет. Но как личность она дарит своим героиням то, чего тем так не хватало: Марлен - при жизни, Эмилии - в ее сценической ситуации. У легендарной Марлен была стальная выправка, непроницаемое лицо и манера петь лирику отрывистыми фразами: ее легендарное сияние скрывало в себе душевную жесткость, доставшуюся ей то ли от отца, прусского офицера, то ли от собственной судьбы, с которой ей вечно приходилось быть начеку… Светлана дарит своим обольстительницам не только божественную нежность лица - она играет их с поправкой на феномен славянской души, хранящей в себе неизменное тепло. Кажется, что ее теплый грудной голос может отогреть насмерть промерзших. Голубые глаза хранят в себе горчайшую тайну женской души, знающую цену нежности и любви, но также - всем поражениям и изменам на свете…

На сцене ее героини существуют в луче голубого лунного сияния. Всякий, хоть мгновение наблюдавший актрису в жизни, признает и не ошибется: ее свет, несомненно, солнечный, золотистый, земного, а не лунного происхождения. Это в ролях своих она - загадочная и непостижимая фея ночи. Днем - Золушка, в ней есть тепло солнца, разогретой печи и души… Рыжие веснушки разбежались по лицу, кто-то однажды сравнил ее с подсолнухом - это замечательно точно! Ее лицо, конечно же, обращено к солнцу, хотя душе ее - женщины и актрисы, матери и возлюбленной - известны ночные тайны и страхи…

Она - уникальная, неповторимая, единственная… И между тем невозможно не заметить, что есть в русском театре две актрисы, с которыми Светлана состоит в явном и тайном сходстве: Ольга Яковлева, актриса театра Анатолия Эфроса, и легендарная Мария Бабанова. Они похожи, словно сестры, потерявшиеся в разных временах и городах. Несомненно, их роднит не только схожий очерк лица и огромные голубые глаза. Существует невидимая связь в том, как они играют на сцене.

Им достались разные роли и разные режиссеры (увы, Светлане своего режиссера, равного по масштабу дарования и личности Мейерхольду и Эфросу, не встретилось вовсе!). Но что бы они ни играли, их героини «мечены», словно тайной печатью, особым душевным излучением, которое и во тьме светит, противостоит, как умеет, экзистенциальному трагизму жизни.

Как и ее далекие «сестры», Светлана Окружная, кажется, наделена горьким и трудным даром гордого индивидуализма - как и ее героини, она живет чуть наособицу. Это не эгоизм, это отказ души влиться в толпу, раствориться в массовых композициях - как в жизни, так и на сцене.

Видимо, репертуар драматического театра им. Я. Коласа складывался по другим маршрутам, нежели те, которые выбирала для себя актриса, роли и ее спектакли не были в истории этого театра магистральными. Я плохо представляю ее в современных пьесах, в массовых мизансценах. Очевидно, что ее искусство осуществляется на других - воздушных - путях. Видимо, сценические пути этого театра - более земные и основательные. Светлана вообще редкий тип славянской актрисы - весь ее облик, голос и судьба свидетельствуют о том, что ей необходимо играть загадочный отсвет другой жизни - той, о которой знает душа в своих скитаниях. Я сожалею, что не видела актрису во многих ролях, которые она за свою жизнь сыграла. Но я также сожалею, что какие-то роли она не сыграла. И не только я, но и другие зрители тоже ее не видели. Между тем многие роли мирового репертуара будто специально для нее написаны! В шекспировской «Буре» она могла бы сыграть Миранду, принцессу, после кораблекрушения попавшую на остров, но также и Ариэля, дух воздуха, фантастическое существо, а может быть, и волшебника Просперо. Она могла бы сыграть любую роль в печальнейшем «Маленьком принце» Экзюпери: и Принца, и гордую колкую Розу, и рыжего Лиса, и Фонарщика, по ночам зажигающего свой фонарь…. Впрочем, в тех двух ролях, которые мне посчастливилось увидеть, Светлана очень многое сыграла: гордость и нежность, боль и сияние, неискоренимое мужество жить и стойкое умение оставаться Прекрасной.

Ольга Скорочкина, кандидат искусствоведения, Санкт-Петербург.

«Республика». 2001 г.

«Культура». № 5, 11.5.2001 г.

ОКРУЖНАЯ В ОКРУЖЕНИИ ДРУЗЕЙ

«Быццам спалоханы анёл,

яе голас шукаў у змроку

вясковай хаты прытулку…»

Последний день февраля отмечен примечательным событием в культурной жизни страны. На знаменитой коласовской сцене - бенефис примы театра, Народной артистки Беларуси Светланы Окружной по случаю ее юбилея. Светлана Артемовна - давний друг «Рэспублікі», героиня многих публикаций, и наши читатели осведомлены о ее театральных успехах и о трагических обстоятельствах личной судьбы. Поэтому в день бенефиса мы решили отказаться от традиционного очерка или интервью с юбиляршей. Предоставляем слово тем, кто с ней работал, кто дружен по жизни. Для своего бенефиса Светлана Окружная выбрала спектакль по ранее никогда не шедшей на белорусской сцене пьесе Леонида Андреева «Катерина Ивановна».

Режиссер-постановщик спектакля Рид Талипов:

- В работе встретились впервые. Для того чтобы разгадать тайны женской души, которые предлагает сложнейшая драматургия Леонида Андреева, от исполнителя требовалось сочетание глубокого интеллекта и эмоциональности. Сочетание, редко сегодня встречающееся. Очень важен был духовный опыт. Удивительная самоотдача Светланы Артемовны. Общение с этой уникальной личностью дало мне чрезвычайно много как человеку, как профессионалу.

Екатерина Ивановна - одна из последних работ актрисы. А вот как вспоминает дебют юной Светланы Окружной на коласовской сцене театральный критик, писатель Борис Бурьян:

- Упершыню ўбачыў я гэтую актрысу… не, дакладней сказаць, пачуў - і адчуў: «Божухна, гэта ж актрыса, можна сказаць, Актрыса з вялікай літары!» А была яна дэбютанткай, вучаніцай слыннага маэстра Д. Арлова. Але было штосьці ў ёй, што прымусіла забыць пра слова «вучань». Яна грала ролю Анюткі ва «Уладзе цемры» Л. Талстога. Быццам спалоханы анёл, яе голас шукаў у змроку вясковай хаты прытулку. На сцэне нібы зазванілі трывожна-срэбныя званочкі. Анютка просіць дзядулю Мітрыча не гасіць газнічку ў цёмнай хаце: «Дзядуля, золатка, не тушы зусім! Хоць з мышынае вочка пакінь, а то страшна…». Гэта вымаўлялася па-дзіцячы даверліва, і трымцела ў голасе гэтага дзяўчо здагадка, што ў навакольным асяродку ай як цяжка захаваць пробліск святла, пробліск спагады, пробліск чалавечнасці.

Я ледзь стрымліваў слёзы на прэм’еры ў кастрычніку 1969 года. Колькі год прамінула, а я і сёння бачу і чую тую Анютку. I слёзы мае былі і як суперажыванне разам з ёй, з Анюткай, і як радасць адкрыцця - я сведка нараджэння новай тэатральнай зоркі, актрысы Святланы Акружной.

После этого она играла и играет роли самые разноплановые - комедии и даже водевили, поднимается на вершины высокой трагедии и углубляется в лабиринты женской души. О том, что все это будет оригинально и глубоко раскрыто ею на сцене, было так талантливо заявлено на премьере «Власти тьмы» более тридцати лет назад.

И все это время наблюдает за сценической карьерой Окружной великая актриса, звезда белорусского театра Александра Климова, которая как педагог на курсе маэстро Дмитрия Орлова выпускала Светлану из Белорусского театрально-художественного института, подписала ее диплом.

Александра Климова, Народная артистка СССР:

- Истовость служения искусству. Стойкая, крепкая, преданная театру. Вот, наверное, определяющие черты Окружной-актрисы, Окружной-человека.

Думаю, что Театр помог ей выстоять в нелегких перипетиях судьбы. И тогда, когда она получила тяжелейшую травму, упав в оркестровую яму по вине партнера во время минских гастролей. Тогда я навещала Светлану в больнице, и мы сблизились уже как коллеги. Не сломалась, когда случилась трагедия, приковавшая ее единственного сына, любимое дитя, в 18 лет к инвалидной коляске. Она билась за жизнь Димы, как тигрица. Помогли ей вера в Бога и ее призвание.

Одно из последних впечатлений - роль Жанны д’Арк в спектакле по пьесе Ануя, поставленном однокурсником Окружной Виталием Барковским. И здесь подтвердилась школа учителя - замечательного актера и режиссера Дмитрия Алексеевича Орлова.

Мне рассказывали друзья, что во время недавних московских гастролей коласовцев Светлана Окружная блеснула в «Вишневом саде» в роли Шарлотты. Это стало событием театральной жизни. Браво, Светлана!

В подтверждение этого мнения публикуем фотографию, на которой известный российский режиссер Роман Виктюк поздравляет актрису с успехом. Согласитесь, оценка такого художника дорогого стоит.

Светлана Окружная сегодня активно работаем Совете Республики Национального Собрания Беларуси.

Вот как отзывается о коллеге сенатор Михаил Финберг:

- Меня поражают в этой женщине видимое несовпадение хрупкости, изящества, изысканности и твердости характера, отчаянной смелости и бескомпромиссности. Ответственность и полная самоотдача - вот что определяет облик Окружной-парламентария.

Помню, какое огромное впечатление на аудиторию произвело ее выступление на Втором Всебелорусском Собрании, на котором она смело и открыто говорила о тяжелом положении культуры, о бедах безотцовщины и о помощи инвалидам.

Ее доброта действенна. Благодаря Светлане Окружной улучшилось положение инвалидов-колясочников, она хлопочет о выделении специальных машин, о деятельности реабилитационного центра для инвалидов, сражается против дедовщины в армии. Общественная активность Светланы Артемовны для нас, ее коллег-мужчин, пример для подражания.

Счастлива актриса, чье творчество востребовано, счастлив гражданин, чье служение обществу дает реальные плоды.

Тамара Абакумовская «Республика». 1.3.2002 г.

Театр говорит, обнажает душу, зритель чувствует его дыхание. Он высший судья творчества. Я люблю зрителя за искреннюю непосредственность, за естественность, за его соучастие в самом процессе, за сопереживание с нами - лицедеями.

Актер выходит ради каждого сидящего в зале, чтобы поделиться своими чувствами и мыслями и прожить их на глазах у зрителя. А это не так просто - прожить на сцене жизнь, отдав роли самого себя.

И в этом величие актера, величие его профессии.

Старшыня Саюза тэатральных дзеячаў драматург Аляксей Дудаpaў уручае «Крыштальную Паўлінку». 2002 г.