Если вы спросите меня: «Андрей, как я должен вести себя на сцене? Как должен двигаться? Как жестикулировать?», то я отвечу: «Это не играет никакой роли, потому что существует одна-единственная техника подачи материала, являющаяся более эффективной, чем все остальные, вместе взятые. Если вы будете пользоваться ею, люди простят вам нелепые жесты, неумелое использование голосовых приемов, малоподвижность на сцене и примут ваши идеи. Если же вы не будете применять ее, то не имеет значения, сколько лет вы выступаете на сцене, как хорошо владеете голосовыми приемами и какие жесты используете, потому что люди просто не поверят вам, и на этом ваша презентация для них завершится».
Имя этой техники – искренность.
Не нужно пытаться стать кем-то другим. Не нужно пытаться говорить, как известные ораторы или актеры. Не нужно фальши и пафоса. Публика всегда чувствует, если вы притворяетесь. Самое главное – оставаться на сцене тем же человеком, каким вы являетесь вне сцены. Миру совсем не нужен еще один Брэд Питт, Сократ или Тони Роббинс, миру нужны вы!
Говорите с аудиторией так, будто говорите с лучшим другом. Покажите себя искренним, добрым и открытым человеком.
Слушатели не любят совершенных людей, зацикленных на себе. Вы не идеальны. У вас много недостатков, и вы совершили немало ошибок в жизни, так же как и все остальные. Расскажите о них. Это поможет установить контакт с публикой и покажет ей, что вы настоящий и искренний человек.
Вы должны говорить на сцене так же, как в обычной жизни. Вы, наверное, удивитесь, но использование высокопарных слов может погубить презентацию. В Древнем Риме ораторы славились красноречием и ценили красоту слова. Если вы послушаете, скажем, выступления Сократа, Черчилля или Мартина Лютера Кинга, то поймете, насколько богат их словарный запас и насколько высокопарной была их речь.
Сократ, Черчилль и Мартин Лютер Кинг считаются тремя лучшими ораторами за всю историю, и поскольку они обладали талантом красноречия, многие преподаватели по ораторскому искусству допускают большую ошибку, внушая ученикам, что они должны быть красноречивы и использовать высокопарный стиль.
Почитайте книги, которые были написаны в Древнем Риме; почитайте книги, которые были написаны 100 лет назад, уделив особое внимание диалогам. Да, люди говорили витиевато и в повседневной жизни.
В XXI веке люди не используют столь замысловатый и напыщенный стиль. Очень важно, чтобы ваш язык на сцене ничем не отличался от языка, на котором вы разговариваете каждый день.
Если вы пытаетесь говорить на сцене более изощренно, чем в реальной жизни, это означает, что вы притворяетесь кем-то другим. Как только слушатели почувствуют неискренность, связь с ними оборвется – и на этом ваша презентация для них закончится.
Не рассказывайте историю со сцены, переживайте ее заново. Вспомните все мельчайшие оттенки чувств, которые вы испытывали в тот момент. Что это были за ощущения? Пропустите через себя те эмоции. Покажите историю так, будто она происходит прямо здесь и сейчас.
Вы не актер, вы оратор. Для актера главное – сыграть роль, перевоплотиться в кого-то другого. Для вас как оратора главное – оставаться самим собой. Когда вы играете, это очень заметно и это отталкивает. Искренность привлекает и побуждает людей к тому, чтобы установить с вами контакт. Фальшь всегда вызывает отчуждение.
Если бы вы спросили меня: «Какая техника публичного выступления является самой эффективной?», я бы ответил: «Разумеется, искренность!» Ведите себя на сцене искренне и естественно, оставайтесь самим собой. Это оказывает на людей потрясающее воздействие.
Вторая по значимости техника подачи материала после искренности – это страстная увлеченность всем тем, о чем вы говорите. Чтобы вы могли делиться своими идеями, вы должны быть действительно страстно ими увлечены. Люди способны простить вам все, кроме занудства. Если вы выступаете без огонька в глазах, вас скучно слушать. Вы не увлечены тем, о чем говорите, так как же вы можете требовать увлеченности от публики?
Когда вы преподносите тему выступления со всей страстью, ваша энергия заразит остальных и вскоре к вам подключатся все сидящие в зале. Публичное выступление и актерская игра – это две разные вещи. Вы не можете существовать на сцене отдельно от слушателей. Вы посылаете энергию в аудиторию, а слушатели возвращают ее вам. Если вы не наполнены энергией и страстью, то не сможете направлять энергию в зал, а он не отдаст ее обратно. В этом случае презентация – пустая трата времени для вас и ваших слушателей.
Я прекрасно помню тот день, который коренным образом изменил мое отношение к выступлениям. До этого момента все мои презентации были относительно вялыми, и я едва ли получал от них удовольствие. Но после него мои доклады стали увлекательными, я использовал любую возможность выступить перед аудиторией и получал прекрасные отзывы.
Впоследствии я посвятил много лет теории и практике публичных выступлений и в конце концов разработал систему «Магия публичных выступлений». В этот самый день я впервые поверил в страсть и энергию оратора. Каждый раз, выходя на сцену, я должен удостовериться в том, что излучаю энергию, которая способна изменить мир.
Вы, возможно, подумаете: «Здорово, Андрей, еще одна интересная техника». Но это не просто еще одна техника. Это неотъемлемая часть публичных выступлений. Я думаю, есть три правила, лежащие в основе любого публичного выступления: рассказывать истории, быть страстным и энергичным на сцене, быть искренним.
Вы можете спросить: «Андрей, у меня не всегда бывает хорошее настроение. Как же я могу постоянно быть энергичным на сцене?» Чтобы быть энергичным на сцене, нужно поднять свой энергетический уровень до начала выступления. Вот несколько техник, которые помогут вам в этом.
Потанцуйте на улице рядом со зданием или в соседнем зале. Можно сделать так, чтобы вас никто не видел, но танец действительно помогает поднять настроение.
Послушайте любимую музыку, которая поможет вам вдохновиться и взбодриться.
Вспомните ситуации из жизни, когда вы чувствовали себя успешным, и пропустите это чувство через себя. Как только вы ощутите прилив бодрости, выходите на сцену – и за дело.
Я уверен, что в один прекрасный день после вашего выступления кто-нибудь подойдет к вам и спросит: «В чем секрет успешного выступления? Как мне научиться говорить подобно вам?», а вы ответите: «Когда выходите на сцену, будьте страстным и энергичным!»
Представьте оратора, который заходит в аудиторию, где сидят вялые и чуть ли не засыпающие слушатели. Он громко и энергично кричит: «Всем привет! Как настроение? Вы готовы? Не слышу! Вы готовы?»
Что подумают люди? Вот именно. Люди подумают: «Этот парень что – спятил? Кто-нибудь, пожалуйста, уберите этого клоуна со сцены!» Напротив, если тот же самый оратор зайдет в аудиторию, наполненную энергией, он вызовет симпатию! Почему это происходит? В первом случае оратор не соответствовал общему энергетическому фону аудитории, а во втором – соответствовал!
Чтобы наладить контакт с аудиторией, ваша энергетика должна отвечать ее энергетическому уровню с самого начала. Установив связь, вы сможете поднять людей на любой энергетический уровень, и они последуют за вами. Например, если вы заходите в аудиторию с низким уровнем энергетики, начните не слишком активно, а затем поднимите планку, используя собственную энергию. Одновременно вы повысите и энергетический уровень всего зала. Как определить энергетический уровень аудитории? Есть два эффективных способа сделать это.
Понаблюдайте за ораторами, выступающими до вас, и тем, какой отклик они находят у слушателей. На основе этой реакции вы можете оценить, насколько высок или низок энергетический уровень в зале.
Сопоставьте реакцию аудитории на ваше шутливое высказывание в представлении с реакцией, которую получали раньше. Если люди начинают хохотать, то уровень энергии высокий. Если вы слышите, как несколько человек хихикнули, значит, он средний. Если вы вообще не увидели реакции – уровень энергии низкий.
Всегда подстраивайтесь под энергетический уровень аудитории, а затем регулируйте его, понижая или повышая так, как вам нужно.