За руку с учителем

В.А.Кучеровский Воспитание человека на основах Культуры через осознание Красоты — путь воспитания сердца

Мастер-класс состоит из теоретического обоснования урока и его практической части, взаимно связанных и дополняющих друг друга. Во вступлении затрагивается проблема, которую необходимо решить всему педагогическому сообществу: подняться учителю до возвышенного и более тонкого сердца новых детей, как это понимал В.А.Сухомлинский, не нарушая их святости. И наполняя свою чашу сердца совершенными искрами всего прекрасного и светлого, стать преданным другом детей, стать учителем высочайшей педагогической культуры. Только воспитав себя, мы получим право стать педагогом — стать ведущим дитя. Одним из обязательных условий начала урока является торжественность. Она достигается особым состоянием учителя, его особым настроем, искренностью и состоянием внутренней правды.

Какие задачи ставит автор?

Помочь детям понять, что главной целью человека на земле является устремление к более совершенному человеку в себе. «Познать самого себя» — советовали мудрейшие представители человечества и с этой ступени начать познание мира и своего места в жизни. Осознать свою миссию. Сократ говорил своим ученикам, что «нужно увидеть более совершенного себя и к нему стремиться». Заглянув в историю, на примере светочей человечества в эпохи Возрождения, Просвещения, Серебряного века, через раскрытие глубинного смысла произведений искусства, литературы, поэзии и науки попробуем вместе с учениками осознать вечную истину: «Только познав себя, и определив наше предназначение, мы можем выстроить свой путь, как путников вечности».

Ребенок мыслит образно и потому нельзя навязывать ему своего мнения. Учитель только подводит его к собственному открытию через вдохновение и интуитивное озарение, которые проявляются при чтении и слушании мифов, легенд и сказаний. На уроке используется педагогический опыт Великого классика Украины Василия Сухомлинского и его «инструменты», помогающие развитию у детей умения наблюдать, мыслить, выражать свои мысли. Широко используются музыка, авторские стихи, картины и постеры, видеопроекция, все вместе должно вызвать в детском сознании восторг, изумление, вдохновение, которые обязательно должны вылиться в творчество: поэтическое, музыкальное, живописное.

Сам урок построен в форме живого собеседования, в котором все участники выступают на равных условиях. По ходу урока используются и моменты театрализации, могут возникнуть мизансцены психологического театра, создаются моменты необходимого состояния «звонкой тишины», паузы сосредоточения и глубокого осмысления, без которых не может быть вчуствования в предмет обсуждения.

Новизна урока.

Автор мастер-класса использует на уроке открытый им «Закон сообщающихся сердец», когда при достижении духовной общности между учителем и учениками возникает особая интуитивная индивидуальная связь. В течение всего урока будет действовать магнит сердечного притяжения, в поле которого вырабатывается та необходимая огненная энергия, которую мы называем культурою.

На классной доске надпись с названием мастер-класса и девиз: «Простота, красота и бесстрашие», на стене перед учениками репродукции и подлинники картин Николая Рериха, Святослава Рериха, Чюрлениса, Бориса Смирнова-Русецкого, Грев Кафи (Кишинев, Молдова), Валерия Мухина (Ялта, Украина), фотографии космических пейзажей, план урока.

В аудитории собираются «ученики» (участники педагогических чтений).

Вступление. Психологический настрой.

— Здравствуйте, дорогие мои ученики! Встаньте пожалуйста. Я с волнением ждал этой встречи, готовился к ней и очень хочу, чтобы наш У-РОК состоялся и наши с вами судьбы наполнились высшим Светом: светом любви, творчества, откровения, озарения, проникновения в глубочайшие тайны природы. Чтобы те вопросы, которые я предложил для обсуждения, затронули не только меня, но и каждого из вас. В мире нет ничего случайного, а значит судьбе было угодно, чтобы мы сегодня встретились и каждый из нас ушел с этого урока преображенным, чтобы встреча стала для нас судьбоносной. Садитесь. Тема мастер-класса навеяна исповедью Льва Николаевича Толстого, где он безжалостно обнажает свои ошибки, поступки о которых он сожалел. Тема педагогических чтений тоже вытекает из размышлений Толстого. А потому и мой мастер-класс выстроен как урок-исповедь. Это сложно, но я рассчитываю на вашу поддержку и понимание. Посмотрите план урока. Все ли мы, из предложенного мною, возьмем?

Идет обсуждение плана.

— Больше вопросов или предложений нет? Тогда начнем…

Учитель подходит к столу, делает паузу, достигая тишины и в состоянии максимального внутреннего сосредоточения и напряжения, торжественно, на фоне музыки, начинает урок. Звучат стихи в авторском исполнении:

Для чего мы с Вами собрались в этом классе? Чтобы состоялся У-РОК. Чтобы в каждом из нас загорелся Свет нашей общей судьбы и каждый из нас унес с этой встречи то знание, которое определит его судьбу. Так должно быть, если мы приложим к этому веру в важность нашей встречи, веру в самих себя и нашу космическую эволюционную миссию. А задача у нас у всех одна — стать совершенными, «как Отец наш Небесный», то есть достичь богоподобия.

В жизни каждого человека бывают моменты определяющие всю их дальнейшую жизнь. Те ступени, на которых вы побываете вместе со мною, именно такие. Если бы их не было, я бы не стал тем, кем являюсь и, наверное, наша встреча сегодня не состоялась бы.

Вы обратили внимание на те картины, которые выставлены перед вами? Здесь Микалоюс Чюрленис, Николай Рерих и Святослав Рерих, Борис Смирнов-Русецкий, Григорий Кабачный и Евдокия Фидельская, Валерий Мухин. Здесь нет ни одной случайной. Эти произведения изобразительного искусства, те темы, которые подняты художниками, помогали мне ответить на многие сложные жизненные вопросы, воспитывали меня и мы вместе творили мой духовный образ. Может они помогут и вам?

Новое время — это век культуры, искусства, творчества. И уроки должны быть тоже, как творчество. Этому нас учит и классик Константин Ушинский.

Прошу Вас посмотрите внимательно на эту картину. Кто-то узнал художника? Скажите по секрету пока только мне, чтобы остальные могли вспомнить тоже. Ведь мысль об этом художнике звучит во мне и у ваших коллег. И вы узнали? Ну вот, видите, в нас все есть, все заложено от начала творения жизни. Надо только верить в себя.

Борис Смирнов-Русецкий, он почти ровесник прошлого века, родился в январе 1905 года, а закончил земной путь в 1993. Его считают посвященным учеником Николая Рериха. Он художник-космист и символист. Но он любил еще добавлять, что он романтик. Добавлю, Борис Алексеевич признанный мастер пастели и автор редчайшей философской темы в искусстве — «Прозрачность». Как сам он объяснял символику этого цикла: «Это стремление через видимое раскрыть невидимое». Но перейдем к этой очень важной для моего мастер-класса картине. Думаю, вы без труда скажите и как называется эта работа. Можете дать свое название.

— Да, да, именно, «Ступени». Ступени куда?

— Вверх.

— Вниз тоже можно.

— Будет это подъем?

— Нет, это опускание. Вниз катятся, сваливаются, падают.

— В легендах вообще упоминается о падении в Тартарары. Это что-то очень страшное. Куда-то вниз за пределы Земли. Нам лучше вверх, хотя это сложнее.

Случайно ли художник написал такую картину, как напоминание о том, что человек все время должен стремиться ввысь, отрываться от обыденности, жить будущим. Мы к этой картине будем возвращаться постоянно, иногда напрямую, иногда мысленно, иногда через символ, но мастер-класс построен на основе этой картины и я поведу вас по моим судьбоносным ступеням, которые помогли мне состояться как личности, которая, может быть, интересна и многим другим.

С какой ступени я начал свое восхождение и на какой нахожусь сейчас мне неведомо, но верю в то, что мой путь видим кому-то и Он, ведущий меня, радуется моим успехам и огорчается, когда я что-то делаю не так. То есть я верю, я допускаю, что в том невидимом высшем мире есть ведущий меня небесный родитель, учитель, Ангел-хранитель, неважно как назовем. Важно, что он есть. Это я реально ощущаю, советуюсь с ним, прошу поддержки. И, главное, я чувствую, что я ему нужен, как и каждый из вас нужен своему земному и небесному, космическому водителю. Эта тема звучит в моем стихотворении:

С чего я начинаюсь, как человек? Почему-то вспомнилась мне песня, в которой есть такие слова: «А иначе, зачем на Земле этой вечной живу?» Вот это «зачем» должно в нас звучать постоянно. Есть у вас ответ на этот вопрос? Можете не отвечать, но только мысленно спросить себя и мысленно попробовать ответить. Но все художники, представленные здесь, говорят нам об этом. Николай Рерих, Чюрленис, и эти иконы древних мастеров, — все они говорят нам об одном. О чем?

— О божественном.

— Зачем?

— Чтобы мы следовали этим путем.

— Как это важно не просто знать, а следовать, поступать по законам великой мудрости. А откуда и куда мы идем?

— !??

— У нас может не быть сиюминутного готового ответа. Это ничего. Наша мысль об этом обязательно приведет нас к правильному пониманию. Когда? Когда будем готовы это принять. Моя задача сегодня не излить вам все, что я накопил, из моей чаши в ваши, а пройтись вместе с вами по ступеням моих поисков, моих размышлений, чтобы в вас открылось ваше собственное знание.

● Зов веков. Духовное рождение. Встреча с самим собой.

Вы заметили, как я назвал эту ступень? — «Зов». Сейчас-то я понимаю, как долго меня звали, но я был глух. И все-таки как хорошо, что Зов был услышан.

Все великое и значительное приходит в тишине, неожиданно, без всякого предупреждения. Так случилось и со мной, когда произошла самая важная встреча в моей жизни. Я встретился с творческим наследием семьи Рерихов, которое входит и в Антологию гуманной педагогики.

Великий образ Николая Рериха художника, философа, историка, путешественника, писателя и общественного деятеля и книги Учения Живой Этики, написанные Еленой Рерих, перевернули всю мою дальнейшую судьбу… Высший Мир невидимым крылом коснулся моей души и осветил ее чудным Светом. Это была ступенька торжества духа, ибо я увидел спасительный луч Света, осветившего весь мой дальнейший путь. Я не просто сознательно встал на путь духовного совершенствования, я начал путь по лучу. Понять, что только «по лучу» мы можем получить помощь и поддержку Высшего Мира, это первый шаг к пониманию себя и своего места и предназначения в мире.

Философия космической реальности, подаренная человечеству Еленой Ивановной Рерих и Николаем Константиновичем Рерихом в содружестве с мудрецами Индии как воздух необходимы в период поиска новой педагогической парадигмы, когда время средневековья заканчивается. Начинается период космизации образования. Встреча с творческим наследием Рерихов — это встреча с новым искусством, новой философией, иным пониманием истории, — здесь все не так, как мы понимали раньше, как меня учили. Художник, мыслитель, поэт, путешественник Рерих зовет нас к пониманию Нового Века, Нового Времени, к особому значению этого переходного отрезка пути всего человечества. Что это за эволюционный момент? Ученые говорят, о новой расе человечества, о новом энергетическом этапе Земли и человека, который потребует от нас раскрытого сердца, более высокой интуиции, развития многих тонких качеств, которыми владеют сейчас лишь единицы.

Я ничего этого не знал. Но самое страшное, как я сейчас понимаю, я мог бы пройти мимо этого.

Гоголь как то сказал, что если человек до сорока лет не постигнет, что такое духовность, то он начинает деградировать. Я успел пройти этот рубеж уже получившим необходимые знания о том, что такое человек и какова его цель на Земле. В 37 лет я крестился на Байкале в деревянной церкви, в которой венчались Волконские, а затем углубился и в изучение философии Живой Этики, которая помогла мне ответить на главный вопрос жизни. Кто я? Зачем я?

— А что самое сложное для человека?

— Познать все тайны мира.

— Это очень сложно, но с чего начнется наше познание?

— С себя.

Над входом в Дельфийский Храм была высечена надпись: «Познай самого себя». Вот что нам дается труднее всего. И этому поиску я и посвятил свой мастер-класс «Мои ступени к совершенству».

Если просмотреть зрительно ретроспективу моего жизненного пути, то она вся связана с искусством. Вот я школьник средней школы № 16 в городе Рыбинске, Ярослаской области. Учитель литературы Александр Николаевич Шелков, лично общавшийся с Качаловым, с пятого класса организует в классе театр. И мы играли даже трехактные пьесы: «Борис Годунов» Пушкина, «Не было ни гроша, да вдруг алтын» Островского, «Юность отцов» Бориса Горбатова, «Юбилей» Чехова и другие. Далее Рыбинский драматический театр, где я работал рабочим сцены и одновременно посещал народный театр при Дворце культуры Рыбинского машиностроительного завода. Вот я студент отделения журналистики филфака Иркутского университета. А моя дипломная работа была «Летопись Иркутского ТЮЗа». Телевидение, радио, газеты, где бы я ни работал, но мое амплуа, как журналиста связано с театром и искусством.

Случайно? Сейчас я понимаю, что все это закономерно. Какая-то высшая сила постоянно направляла меня в эту сторону. Помните в моем стихотворении прочитанном в начале урока:

Невидимый водитель призывал меня быть чутким к звучанию внутренних сердечных струн… И я прислушивался, я держался за «руку» неведомого водителя. Я не мог жить без искусства: без поэзии, музыки, театра, живописи. Артистизм, владение телом, жестом, голосом, паузой, мизансценой, дар общения, умение пользоваться диалогом и монологом — все это пригодилось мне и в педагогике. А она по мнению Ушинского — первая и высочайшая из искусств.

Вот картина, написанная младшим сыном в семье Рерихов, художником, как и отец, Святославом Рерихом. Она посвящена отцу. 36 портретов написал этот гениальный художник, философ и общественный деятель, неповторимых портретов своих родителей. В истории нет второго подобного случая. Зачем?! Тут нужно быть очень внимательным и всматриваться не только глазами, но и очами сердца. Если быть чутким и внимательным, то перед нами постоянно будут вставать эти вопросы: «зачем?», много вопросов. Но поиск ответов на них и расширяет наше сознание. Так зачем столько портретов? У вас нет ответа?

— Чтобы мы не забыли.

— А что у Рериха в руках?

— Очень хорошо, что вы заметили. Это шкатулка XIII века, пришедшая в семью Рерихов с хранящимся в ней великой тайной, талисманом, кусочком Лунного камня или, как его еще называют, камнем Чинтамани. Легенды рассказывают, что на заре нашего развития Камень был послан Землянам созвездием Орион. Рерихи так же, как и Акбар, Тимур (Тамерлан), Александр Македонский, Наполеон были хранителями этого Священного Талисмана. Общаясь с анонимными мудрецами Индии, Рерихи стали вестниками и хранителями новых философских знаний о новой космической реальности. Вот почему встреча с Рерихами, с их творческим наследием — стала важнейшей ступенью моей жизни.

● Встреча с земным учителем.

Какая у нас следующая ступень? Борис Смирнов-Русецкий — посвященный ученик Николая Рериха, художник знавший всех членов семьи и преданно следовавший заветам своего учителя. Это он, в 17 лет, наблюдая за огнями вечернего Санкт-Петербурга, скажет: «Я заново познал мир и это дало цикл “Прозрачность”». А в своих дневниковых записях последнего, 88, года жизни он все время спрашивает себя: «Так ли я иду?» Эти вопросы звучат в каждом произведении художника. Просмотрите внимательным взглядом. Попробуйте услышать их, смотря на его картины.

(Пауза. Ученики сосредоточенно всматриваются в картины, думают. Это то, что мы называем «момент звенящей тишины», кто-то подзывает меня и высказывает свое мнение, кто-то передает записки. Включается музыка).

— Если кто готов, то мы можем посекретничать, пока остальные размышляют. Можете выразить свои размышления на бумаге и передать мне. А можете просто послать мне мысль и я попробую ее принять. Ведь в Новом Времени это качество потребуется всем нам, а значит развивать качество интуитивного общения нужно уже сейчас.

(Учитель собирает записки, выслушивает мнения учеников и зачитывает).

«Изображал тот мир, которому хотел соответствовать?» — Хорошо. «Показывает значение Света в жизни человека и стремится показать нам реальность другого, духовного, более тонкого мира, а значит и себя спрашивает: соответствует ли он этому миру». — Молодцы! Как прекрасны ваши мысли. Да, действительно, Борис Алексеевич все время думал о том, что есть другая реальность, требующая святого к ней отношения. Он говорил: «Священное должно лежать глубоко». И по поводу Света вы правильно заметили. На открытии одной из выставок художник сказал, что он «специально убрал из своего творчества все темные силы — человечество должно идти светлыми маяками».

Общение с этим замечательным творцом на протяжении десяти лет конечно оставило в моей душе очень важный преобразующий след. Народная мудрость знает, что с кем поведешься…

— От того и наберешься.

— Возьмем эту мудрость? Спасибо.

Я, думаю, вы заметили последовательность происходящих событий, которые я в те годы не замечал, но вижу красоту их последовательного взаимоперетекания одного в другое, сейчас. Вот во мне звучит мысленный вопрос. Какой? Есть еще песня такая:

— А иначе …

— А иначе зачем на земле этой вечной живу?.

— Спасибо. И по мысли мне была послана подсказка. Вера нужна, не просто религия, а вера в реальность других, более совершенных миров, вера в свои беспредельные возможности. Встреча с Русецким, как земным учителем, вставшим на путь духовного совершенствования раньше меня и лично знавшим высочайшего духа, каким был Рерих, укрепила мое движение по скалистой лестнице жизни. Укрепила мой путь поиска. Помогла понять, что есть истинное искусство. Он много раз повторял слова Леонардо, что «там, где дух не водит рукой художника, — там нет искусства». А почему слово художник так пишется: худ-ожник?

Пауза. Кто-то шутливо:

— Потому что худые. Живут плохо.

— А переверните первые три буквы.

Шепчут про себя. И в тишине звучит растерянное:

— «Дух».

— Ответ на этот вопрос нам дал первоклассник.

Пойдем дальше? Мы поднялись немного в своем сознании? Очень хорошо.

● Картина «Орфей» знаменует следующую мою ступень. Что может нас связывать с Великим Учителем-реформатором Древней Греции? Но если будем внимательны, то и здесь увидим закономерность.

Орфей жил три с половиной тысячи лет назад. Услышать его чарующий голос и восхититься звуками его семиструнной золотой лиры, по легенде, стремились и животные, и даже, деревья и камни.

— Откуда он пришел?

— Из другого мира.

— Что это за мир?

— Мир Света.

— Почему вы так считаете?

— Он на фоне Солнца.

— А где находимся мы?

— В самом низу.

— Какой здесь цвет?

— Темный. Люди находятся во мраке, в невежестве.

Орфей… Орфей пришел ко мне неожиданно и таинственно. Послушайте историю, которая произошла со мною в 1997 году…

Было это во сне. Да, да во сне, который длился очень долго и, скажу, что второго подобного сна у меня никогда ни до ни после этого не было. Я расскажу кратко лишь его главную суть. Два монаха водят меня по подземным творческим мастерским. Я видел, как прекрасно работают художники, керамисты, стеклодувы, резчики по дереву, иконописцы. Затем мы остановились. Монахи отошли от меня на небольшое расстояние. Я понял, что эта таинственная экскурсия закончилась. Когда они повернулись ко мне, передними была огромная книга в кожаном переплете, достигающая пояса. Они вдвоем развернули ее и я увидел на развороте надпись: «Держись Орфея!» Я проснулся потрясенный, ибо понял, что я получаю необычное посвящение, доверительное задание на всю оставшуюся жизнь.

Эта картина была подарена нам кишиневскими художниками Григорием Кабачным и Евдокией Фидельской, которых знают под единым псевдонимом Грев Кафи, на фестивале «Орфей» на следующий год, и она является особым терафимом в моей жизни.

Может быть, в какой-то мере, мое внутреннее состояние мне удалось выразить в стихотворении того периода:

Для меня Орфей — реальный учитель, который все время мне говорит: держись искусства, держись творчества. Без огней творчества мы не сможем пройти жизненные испытания, не сможем уберечь нашу Землю, не сможем помочь новым детям, которым, как воздух, нужны духовная музыка, а не музыка для тела, нужен свет поэзии и его крылатость, нужна живопись, воспевающая красоту природы во всем ее единстве, напитывающая нас красками всех миров, всех планов жизни. В Живой Этике говорится, что искусство способно мгновенно преобразить дух. А это в Новую Эпоху одна из основополагающих эволюционных задач. Три с половиной тысячи лет назад Орфей призывал обратить внимание на величайшую силу искусства. Без огней творчества преображение человека не состоится, а для всех нас сейчас наступает важнейший восьмой день творения: творения самих себя по высочайшему образцу, заложенному в нас от века.

● Гуманная педагогика

Вот и подошли мы с вами к последней ступени указанной в плане.

2005 год. Я уже считал себя зрелым человеком, когда попал на семинар академика Российской и Украинской Академии педагогических наук — Шалвы Александровича Амонашвили в Донецке. Я такой педагогики не видел раньше. После семинара без раздумий сразу же создали Творческую лабораторию Гуманной педагогики. Педагогические чтения, семинары и наши Международные Рериховские педагогические фестивали искусств «Орфей» восполнили те недостающие знания, к которым я стремился. Но помогли расширить и поле моего незнания. Все по Сократу… Как он сказал?

— Я знаю, что ничего не знаю.

— А кто знает продолжение? Помочь? — Но другие не знают и этого.

Новое время требует и новой педагогики, педагогики четвертого измерения, педагогики духа, педагогики сердца. Если есть одно открытое сердце — по этой линии образуется связь в классе. Но с чего начинается новая педагогика? Со стремления к беспредельному совершенствованию учителя. Как нас учит Шалва Александрович? Только благородный учитель может воспитать благородного ученика. Человек не для себя рождается. Он совершенствуется, стремясь как можно больше лучших своих качеств подарить людям, человечеству. Все как на картине Святослава Рериха «Господом твоим». Космос, Земля, человек — это все Едино, все взаимосвязано. Что же мы будем развивать в детях? Память? Пусть нам поможет разобраться Василий Сухомлинский. Вспомним его пять умений. Первое какое?

— Чувствовать?

— Чувства нужны, но если вы идете, смотрите и ничего не видите, то какое чувство у вас может возникнуть?

— Видеть?

— Теплее. У вас есть ответ? Скажите. Ну конечно, — наблюдать. А из наблюдений, что у нас возникнет?

— Мысли.

— И что мы с ними будем делать?

— Направим в творчество.

— Прекрасно, спасибо. Сухомлинский учил детей наблюдать, мыслить и выражать свои мысли. Творчество здесь нам очень пригодится. И только на четвертом и пятом месте у него были умения читать и писать, которые он развивал в детях. Вот эти три первых умения мы сейчас и попробуем проявить. Итак, сосредоточение, которое должно помочь нам рождению творческих мыслей, которые мы выразим в творчестве. Миром управляют мысли. И мы созданы по чьей-то мысли. А значит, этому качеству нужно учиться. Попробуем?

Перед вами картина художника, композитора, философа Чюрлениса «Вечность». Что мы видим?

— Пути.

— Почему их два?

— Так как глаза два, и ведь добро и зло.

— Проявление закона Двойственности.

— Что такое корона, если это символ?

— Венец (значит что-то завершается).

— В Космосе есть корона — солнечная.

— Корона Красоты.

— Куда художник все это помещает? Это земной план?

— Космос, духовный план, потому и вечность.

— Обратите внимание на взгляд и на расположение звезд. Они напоминают подкову. Северная корона?

— Глаз — это идея, мысль. Мысль — начало творения по Платону.

Вы так прекрасно размышляли о картине Чюрлениса «Вечность», что мне захотелось предложить вам выразить все свои мысли в поэтической или художественной форме.

Послушайте задание. Я предлагаю особую форму творческого сотрудничества. Три минуты вы работаете индивидуально. Затем звучит колокольчик и вы объединяетесь в пары. Сумейте соединить свои творческие работы в единое произведение. Еще две минуты и вы объединяетесь в коллектив из четырех. Далее восемь, шестнадцать. А затем мы послушаем, посмотрим, понаслаждаемся двумя разнообразными коллективными творческими работами.

Итог работы просто замечателен. Хорошие стихи, рисунки, размышления, инсценировки. Самостоятельный процесс творчества учеников, изливающийся из сокровищницы сердца, минуты вдохновения, откровения, высекания их глубин чаши жемчужин поэтических откровений, ритмов пульса жизни более высоких планов рождает восторг души и приносит человеку — творцу истинную радость.

Фотоиллюстрация поможет увидеть ту активность и всеобщий интерес «учеников» на уроке, но передать всю картину внутреннего состояния, ритма общения, неуловимых чувств и неповторимого энергетического обмена, к сожалению, здесь передать не удастся. Но вчитайтесь в глубину размышлений моих учеников. Может быть в этом есть заслуга и учителя?

Вот и все. Урок закончен.

Неужели у каждого из вас, будучи на моем месте, не возникнет огромная радость за то, что урок получился, потому, что сейчас я могу восхититься гением своих учеников и поблагодарить их, и порадоваться вместе с ними.

Аудитория наполнилась удивительным Светом сопричастности к чему-то большому и важному и это все выразили торжественно и прекрасно. Наверное, о таком моменте великий апостол Культуры и пророк Красоты Николай Рерих сказал: «Свет искусства озарит бесчисленные сердца новой Любовью». Отрадно и то, что не все поддались на просьбу учителя объединить свои поэтические размышления и сохранили то, что самостоятельно прекрасно. То есть поступили не только творчески, но и мудро. А ведь были еще и театрализация и наброски рисунков, и научные теории, и философские выступления.

Урок оказался для меня еще одной важной ступенькой в поиске более совершенного себя, в поиске Света в себе и в моих учениках, даже тогда, когда «учениками» становятся мои коллеги учителя. Да все дело именно в Свете, в высекании искр устремленных сердец.

Не к поиску ли этого Света в музыке, в поэзии, всех видах творчества нас зовет великий Учитель Греции Орфей? Пушкин говорил, что одной любви музыка уступает, но и любовь — мелодия. Конфуций также отмечал, что школа дает знание, а завершает воспитание музыка. Музыка… это от муз, то есть имеются в виду, опять же, искусства.

Огромное значение в нашей педагогике играет поэзия, стихосложение, которые широко используются в наших уроках и мастер-классах. К «стиховому воспитанию детей» нас призвал Василий Сухомлинский, который очень хорошо понимал, что благодаря поэтическому творчеству дети становятся чувствительней к тончайшим средствам влияния — к слову и красоте. Поэзия и стихосложение помогут избежать убогости мысли, ведущей к нравственной, интеллектуальной, эмоциональной и эстетической «толстокожести». Высокое поэтическое слово ведет к о-духо-творен-ности.

Чем же закончится наш урок?

Попрошу учеников оценить мой труд и буду рад высказываниям о том, что получилось и что требует совершенствования. А затем поблагодарю всех за прекрасный труд. А домашнее задание? Оно для всех — сотрудничать с нашей и вашей газетой «Гуманная педагогика». Особенно нам важно творчество детей. Их мышление поможет и нам устремиться в будущее.