История Италии

5 Возрождение
1436–1527

На политической карте Италии в пору позднего Средневековья произошло немало существенных изменений, вроде захвата Пизы флорентийцами или роста венецианских владений на материке. Города-государства — из тех, что покрупнее и побогаче, — набрали силу, но многие независимые коммуны исчерпали свой потенциал. В XV веке процесс экспансии со стороны первых против вторых пошел быстрее за счет прогресса военной техники (особенно с началом применения пороха), системы обучения войск и привлечения к планированию и проведению кампаний профессиональных военных, кондотьеров. К середине этого столетия Венеция отодвинула свои границы далеко на запад, чуть ли не до ворот Милана, завладев также городами и землями в долине реки По. В Тоскане тем временем главными оппонентами в споре за абсолютный приоритет стали Флоренция и Сиена, и спор этот завершится лишь в середине XVI века, когда сиенские домены будут поглощены Великим герцогством Тосканским под эгидой Медичи.

Династия Медичи, завладевшая Флоренцией, являет собой самый яркий пример того, как положение дел в итальянских городах все больше и больше подчинялось преобладающим семейным интересам могущественных кланов. Все правящие династии, будь то Эсте в Ферраре, Сфорца в Милане или Гонзага в Мантуе, к 1500 году были давно «укоренены» в своих правах. На юге затянувшийся спор между приверженцами арагонских королей в Сицилии и анжуйских правителей в Неаполе закончился соединением двух корон в лице Альфонса V — короля Сицилии, которого неаполитанская королева Джованна объявила своим наследником. Династическими интересами руководствовались даже — если не сказать, особенно — папы: например, Александр VI беззастенчиво покровительствовал интересам своих детей Чезаре и Лукреции Борджа, а Лев X сделал так, что при его весьма энергичном правлении собственная семья, Медичи, пользовалась доходами самой Святой Церкви.

Эта консолидация власти в ситуации соперничества различных государств сделала необычайно востребованным искусство дипломатии — умение маневрировать, которое было необходимым и по причине возросшей роли династических браков. Последнее стало приметной чертой итальянской политической сцены, и такое положение сохранится, по крайней мере, до конца XVIII века. Во внутренней политике для эффективности управления требовались кадры опытной бюрократии, а поскольку признаком цивилизованного общества считались поддержка образования, научного знания и художественной деятельности, то правители уделяли им много внимания, тем более что повсеместно утверждались ренессансные ценности и престиж светского образования. И главным вкладом итальянского Возрождения в европейскую культуру стал как раз гуманизм, поставивший акцент на достижениях смертного человеческого существа, а не Бога или избранных им святых, и выдвинувший идею человечества — разумного сообщества, вырабатывающего разумные нормы поведения и морали. Освободив сферу академической учености и научного познания от ограничений, налагаемых религиозной догмой, такие представители гуманизма как Леон Баггиста Альберти, Лоренцо Валла, Марсилио Фичино и Джованни Пико делла Мирандола вновь открыли миру мудрость древних из текстов, которые считались давно утраченными. Тем самым в сознание прочно входят и новые представления о красоте, овеянные очарованием мира классической древности — языческой античности. Все это не было предметом исключительно ученых изысканий: древние авторы могли снабдить примерами — будь то военного искусства, философского размышления или художественного совершенства, — так что их опыт мог пригодиться и для политических решений, и в прагматических или пропагандистских целях, позволяя представить достижения современности в более позитивном свете, а то и в героическом ореоле.

Ничего удивительного нет в том, что образ ренессансной Италии определили в нашем сознании зрительные впечатления, полученные от живописи и скульптуры: Весна Боттичелли и произведения Донателло служат ныне своеобразными визитными карточками эпохи. Век, переполненный разбоем, убийством, мздоимством и непотизмом, время циничных Борджа и бесстрастного анатома этого цинизма Никколо Макиавелли стало и эпохой Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, когда фигуративные искусства в Италии достигли дотоле еще неведомых высот в технике изображения, силе выражения и человеколюбии. Творчество этих и других мастеров подняло на небывалую высоту и сам статус художника. Они уже не были ремесленниками в числе множества других своих собратьев по ремеслу — самые успешные ныне становились знаменитостями международного значения. Само их присутствие возвышало образ правителя, заказывавшего им произведения искусства, и в глазах остальных смертных они утверждались в роли утонченных меценатов.

Достижения итальянского Возрождения, во всем богатстве и разнообразии творческого поиска, развертывались на фоне сложной, изменчивой исторической действительности, наполненной хаосом постоянной борьбы. Ощущение нестабильности было политическим контекстом того расцвета, который переживали гуманизм, изобразительное искусство, архитектура, поэзия и музыка. Насилие во всем его ужасающем разнообразии, включая семейные наследственные распри, политические убийства и спорадически вспыхивавшие конфликты между соперничающими государствами неотступно преследовали правителей и их подданных. Армии без устали маршировали по Италии туда и сюда, хотя эти военные кампании их инициаторам приносили — если вообще приносили — весьма кратковременный успех.

К началу XVI века борьба за господство, за расширение сферы влияния снова приобрела международный масштаб: Франция и Священная Римская империя превратили Северную Италию в постоянный театр военных действий, а папы, достигшие зенита своего могущества как светские правители, теперь занимались методичной сортировкой своих союзников. К 1530 году республиканские принципы и автономия городских коммун почти повсеместно стали достоянием истории. За исключением Венеции, Лукки и крошечной республики Сан-Марино, Италия теперь была разделена на суверенные герцогства, вклинивавшиеся между владениями папы и императора.

1436 Освящен купол флорентийского собора, Дуомо, законченный архитектором Филиппо Брунеллески. Первая монументальная купольная конструкция, возведенная в христианской Европе со времен древних римлян, послужит образцом для таких сооружений, как собор Святого Петра в Риме и собор Святого Павла в Лондоне.

1438 Фра Анджелико (Гвидо ди Пьетро) приступает к большому циклу фресок (всего около 50), предназначенных для молитвенного созерцания в кельях и других помещениях доминиканского монастыря Сан Марко во Флоренции.

1439 Папа Евгений IV созывает Флорентийский собор — эйкуменический собор католической и греческой православной Церквей, заседающий в церкви францисканцев Санта Кроче. Византийский император Иоанн Палеолог принимает унию между греческим и римским христианством на условиях сохранения православными своих религиозных обычаев, но признания верховной власти папы Римского в обмен на предоставление лучников и галер для отражения мусульманской угрозы, ибо турки готовятся атаковать Константинополь. Великий князь Московский Василий III откажется признать Флорентийскую унию.

Благодаря энергии дожа Франческо Фоскари в Венеции заканчивается перестройка Дворца Дожей (Palazzo Ducale), длившаяся 15 лет. Яркий образец венецианской готики, соединивший французские и итальянские особенности с элементами византийской и восточной архитектуры, этот дворец впоследствии станет творческим ориентиром для многих архитекторов.

1440 Лоренцо Валла, профессор университета в Павии, завершает трактат, озаглавленный «Касательно ложно уверованного и мнимого дара Константина» (De false credita et ementita Constantini donatione). Филологический анализ доказал поддельность документа неизвестного автора, найденного якобы случайно в VIII веке и известного как «Константинов дар», ибо в нем утверждается, что римский император Константин Великий отдал в руки папы власть над Италией и всей Западной Европой вместе со всеми ее правителями, духовными и светскими. Хотя сам Валла был убежденным католиком и своим трудом намеревался лишь усилить духовный авторитет Церкви, обнародование трактата стало первой стрелой серьезной критики в адрес пап как светских правителей.

1441 Филиппо Брунеллески создает проект нового дворца для невероятно богатого и упрямого флорентийского купца Луки Питти. В следующем столетии палаццо Питти, выкупленное семьей Медичи, станет официальной резиденцией Великих герцогов Тосканских.

1442 С помощью герцога Миланского Филиппо Мария Висконти король Сицилии Альфонс Арагонский отнимает Неаполь у короля Рене Анжуйского, обрекая того на изгнание. Папа Евгений IV, оказывавший поддержку, как суверен, Анжуйскому дому, на год задерживает папское принятие инвеституры Альфонса. Оказав папе военную поддержку в ряде кампаний, тот добивается от Евгения признания его королем по всей форме. Образованный и весьма просвещенный, новый правитель Неаполя превращает город поистине в край обетованный для ученых, художников и литераторов, а материковая часть королевства впервые за сто лет вступает в полосу политической стабильности.

1444 В монастыре Сан Марко во Флоренции Козимо Медичи открывает первую публичную библиотеку.

В Аквиле умирает францисканский монах Бернардино Альбиццески, который вскоре будет канонизирован как Бернардино Сиенский. Уроженец Сиены, он посвятил свою жизнь проповедованию примирения и согласия между воюющими итальянскими государствами, возвращения на стезю добродетели своих погрязших в грехе соотечественников и ради этого исходил всю страну.

1450 Леон Батиста Альберти, уже получивший признание как видный теоретик классических принципов в архитектуре и системы перспективы в живописи, разрабатывает проект реконструкции церкви в Римини, которая по своему античному облику и имени правителя и заказчика Сиджизмондо Малатесты получит латинское название Темпио Малатестиано. Так никогда и не завершенное, это здание (проект архитектурного убранства интерьера принадлежит Агостино ди Дуччо) станет прославленным образцом воплощения в архитектуре ренессансного идеала гармонии и пропорции всех частей в композиции.

Леон Батиста Альберти. Боковой фасад Темпио Малатестиано в Римини

Франческо Сфорца становится герцогом Миланским, основав тем самым новую правящую династию в истории города.

1451 Скульпторы Доменико Таджики и Франческо Лаурана приступают к работе над триумфальной аркой в честь достижений короля Альфонса I Неаполитанского. Поставленная между двумя средневековыми бастионами Кастельнуово, она стала первым памятником ренессансного искусства в Неаполе.

1452 Лоренцо Гиберти завершает работу, занявшую более 20 лет, по оформлению бронзовыми рельефами дверей баптистерия во Флоренции.

1453 Константинополь взят войсками турецкого султана Мехмета II. Венецианской и генуэзской колониям в Восточном Средиземноморье отныне угрожает серьезная опасность. Греческие ученые спасаются бегством из завоеванного города, перебираясь в Италию и везя с собой ценнейшие древние рукописи с текстами античных авторов, включая дотоле еще не известные на Западе.

Донателло завершает работу над статуей кондотьера Гаттамелаты в Падуе. Отлитая в бронзе, она становится первым конным монументом, созданным после римской эпохи.

1454 Подписанием трехстороннего договора в Лоди Козимо Медичи и папа Николай V пытаются создать оборонительный союз в составе Флоренции, Венеции и Милана. К венецианским владениям отходят Тревизо, Бергамо, Бреша и Падуя.

1456 Монах-доминиканец и художник Фра Анджелико, скончавшийся в Риме, похоронен в церкви Санта Мария сопра Минерва. Его религиозные композиции, проникновенно ясные и живые, особенно фрески флорентийского монастыря Сан Марко, уже известны многим современникам и высоко оценены ими. Почитаемый еще при жизни как праведник, художник был причислен католической Церковью к сонму блаженных только в 1984 году.

1457 23 октября Франческо Фоскари вынужден уйти с поста дожа — после 34-летнего пребывания у власти и успешного проведения военных кампаний против Милана. Давние враги дожа уличают его в заговоре, якобы имеющем целью убийство флотоводца Пьетро Лоредана; окончательно же уничтожает его карьеру изгнание и смерть в ссылке сына, так же ложно обвиненного в государственной измене. Спустя 8 дней после своей отставки Фоскари умирает, видимо, от инфаркта. Эта трагическая история позже послужит сюжетом для пьесы лорда Байрона и оперы Верди.

1458 После смерти Альфонса I на престол претендует его брат Хуан II Арагонский, но его притязания на корону отвергнуты неаполитанскими баронами, поддержавшими незаконнорожденного сына Альфонса Ферранте.

1459 Во Флоренции Беноццо Гоццоли расписывает фресками капеллу во дворце Медичи. Его композиция на сюжет Поклонения волхвов, поражающая живой фантазией, изяществом построения и звучным цветом, на самом деле является театрализованным групповым портретом вельмож, современников автора, и их слуг в парадных одеждах.

Епископ Флорентийский Альвиано для поминовения усопшего брата короля Альфонса V Португальского распоряжается о возведении новой капеллы в церкви Сан Миньято аль Монте. Скульптурный портрет умершего, выполненный Антонио Росселлино, фреска Антонио Поллайоло и керамические медальоны работы Луки делла Роббиа и Антонио Манетти сделали капеллу кардинала Португальского идеальным художественным ансамблем флорентийского Возрождения.

По заказу Козимо Медичи Марсилио Фичино, изучавший в юности медицину и древнегреческий, приступает к переводу на латынь всего корпуса сочинений Платона. Произведенный Фичино синтез платоновских идей и христианской доктрины, которому позже будет дан термин «неоплатонизм», окажет сильное влияние на европейскую философскую мысль и культуру в целом.

В течение XIV и раннего XV веков большинство итальянских государств были республиками, где видные граждане из числа наиболее влиятельных могущественных семейств брали на себя исполнение различных гражданских и военных обязанностей. Одной из первых сложилась Венецианская республика, или Серениссима («Яснейшая»), и ей же удалось стать самой жизнеспособной, благодаря четко продуманной административной структуре и контролю за благонадежностью, определявшей весь дух правительственных установлений.

Около 1300 года республика Венеции оформилась в государство, управляемое торговой аристократией. Для тех, кто принадлежал к этому слою, самой высокой честью было получение одной из многих официальных должностей, находившихся в распоряжении постоянно действующих органов власти; эти должностные лица ведали всем, начиная от мер и весов, уличных преступлений и кодекса одежды, до управления различными портами и островами, которые входили в растущую венецианскую империю. В 1297 году вышел закон, ограничивавший доступ в состав Большого Совета: ими могли стать только мужчины, члены семей, вписанных в Золотую книгу (Libro d’Oro), и с момента вступления жизнь взрослого человека внутри этой олигархии принадлежала, по идее, государству.

На вершине всей пирамиды власти стояла фигура дожа, избираемого по замысловатой системе с прохождением нескольких этапов тайного голосования, когда в урну опускались небольшие шары (ballotti, отсюда слово «баллотироваться»). Принято считать, что дож был лишен реальной власти. Дожами и в самом деле всегда становились люди преклонного возраста, и их действия подлежали ограничениям; существовали и меры сужения полномочий дожа, власть и влияние которого, в принципе, не предполагали каких-либо конкурентов. На следующей ступеньке правительственной иерархии находились несколько комитетов, члены которых избирались среди патрициев: это Сенат, Совет Сорока и влиятельный Совет Десяти, ведавший делами внутренней безопасности. Члены комитетов различались одеждой разного фасона, с вариациями цвета, каймы и длины рукавов: и по типу, и по назначению это было заимствовано у китайского императорского двора через посредничество Византии. Всеобщее повиновение служило абстрактному понятию Республика Святого Марка: коллективная, неделимая и — насколько венецианская гордость могла обеспечить это — не подверженная разрушению.

Продолжительность существования Венеции как политического организма, еще долгое время после утраты сколько-нибудь веского голоса в делах остальной Италии, несомненно, было обусловлено этой стойкой верой в собственную систему правления, символическая притягательность которой определялась уникальностью самого государства. Влияние этой системы, с избираемой исполнительной властью (пусть и ограниченной, как в случае с Венецией), можно проследить в политических теориях XVII века, появившихся в Англии при Оливере Кромвеле, и в действиях их непосредственных наследников, американских колонистов 1770-х годов.

ок. 1460 Джованни Беллини начинает свой долгий творческий путь, оказавший определяющее воздействие на формирование венецианской школы живописи. Его зрелый стиль будет отмечен богатым и нежным колоритом, созерцательным характером образов, вниманием к пейзажу как средству усиления пространственной целостности композиции и эмоционального строя картины. Его учениками станут Тициан, Джорджоне, Чима да Конельяно.

1464 Умирает Козимо Медичи, на протяжении трех десятилетий занимавшийся делами Флоренции. В благодарность за мудрое правление ему посмертно дают почетное звание «Отец народа» (Pater Patriae). За это время Флоренция превратилась в богатейшее и самое блестящее по достижениям культуры из всех итальянских государств.

1465 В Субьяко немецкие типографы Свейнхайм и Панарц устанавливают первый в Италии печатный станок.

1468 Правителями Флоренции становятся Лоренцо и Джулиано Медичи, внуки Козимо. Сиена, давний враг Флоренции, приглашает командовать ее войсками герцога Калабрийского Альфонсо, сына короля Неаполитанского Ферранте. Он продумает стратегию войны против Флоренции, которая продлится — при поддержке папы Сикста IV — двенадцать лет.

1470 Маркиз Мантуанский Лодовико II Гонзага дает заказ на новую величественную церковь Сант Андреа архитектору и теоретику Леону Баттиста Альберти.

Венецианцы теряют греческий остров Негропонте (совр. Эввия), захваченный турками, которые затем совершают военно-морские рейды, вплоть до северной Адриатики, атакуя города вокруг Венеции.

1471 Брунеллески создает новый проект церкви Санто Спирито во Флоренции, после того как первое здание было уничтожено пожаром. При очень простом плане использование колонн коринфского ордера привносит новые черты в древнюю форму христианской базилики. Архитектор уже не увидит завершение строительства.

Эрколе I д’Эсте наследует герцогство Феррарское после своего брата Борсо. Отпрыск деятельного, любящего искусство и сдержанного в политике клана, правившего в Ферраре с XIII века, он сосредоточит свои усилия на противодействии территориальной экспансии Венецианской республики, а столицу превратит в важный центр ренессансной культуры.

1472 Катерина Корнаро, принадлежавшая к аристократическому венецианскому роду, вступает в брак с королем Кипра Жаком II Лузиньянским, который умрет вскоре после обручения, оставив ее регентшей при еще не родившемся наследнике престола.

1474 Андреа Мантенья завершает роспись в Камера дельи Спози (супружеская спальня) в замке маркиза Мантуанского Лодовико II Гонзага и его супруги Барбары Бранденбургской. Групповые фамильные портреты, решенные как бытовые и пейзажные сцены, а также смелое использование перспективных эффектов с созданием «обманки» (trompe-d’oeil) сделали эти фрески новым, многообещающим явлением в сфере монументальной живописи.

1475 В Венеции умирает кондотьер Бартоломео Коллеони, завещавший все свое огромное состояние республике, которой он верно служил, командуя ее армией на материке (в основном сражаясь с миланцами). Принято решение поставить ему памятник на площади возле церкви Санти Джованни э Паоло, заказ на который отдан флорентийскому скульптору Андреа Верроккьо. Законченный спустя 13 лет, этот монумент по праву обретет славу самой выразительной конной статуи в мире.

1476 Дорогой ценой Венеция заключает мир с турками. Республика вынуждена уступить султану свои завоевания в Албании и территориальные владения на Пелопоннесе.

1478 Джироламо Риарио, числящийся племянником папы Сикста IV (на самом деле он приходится ему сыном), замышляет отнять у миланцев городок Имолу и использовать его как плацдарм для дальнейшей папской экспансии. Однако осуществлению этого плана мешают Медичи, которые, несмотря на благоволение к ним папы, отказываются финансировать аферу. Разъяренный и этим фактом, и отказом Лоренцо признать одностороннее папское назначение Франческо Сальвиати архиепископом Пизанским, Сикст IV обращается к банкирскому дому Пацци — главному сопернику Медичи в Риме. Так родился заговор Пацци, один из самых жестоких в истории Флоренции актов предательства. Двое отлученных от церкви священников, нанятые для убийства Лоренцо и Джироламо Медичи, нападают на них во время мессы во флорентийском Дуомо. Джироламо убит на месте, Лоренцо удается вырваться и созвать своих сторонников. Разъяренные горожане отправляют правосудие на месте, избивая и заговорщиков, и посланные к ним военные отряды.

Лоренцо, управляя отныне Флоренцией единовластно, показывает себя просвещенным диктатором. Он прославит себя и свой род покровительством таким художникам как Боттичелли, Гирландайо и молодой Микеланджело.

Сандро Боттичелли (Алессандро Мариано Филипепи) создает картину-аллегорию под названием Весна, где время года персонифицировано в образе прекрасной молодой женщины (идентифицируется с Венерой) и привлечены разнообразные мотивы мифологии. Заказчиком картины был Лоренцо ди Пьерфранческо Медичи, двоюродный брат Лоренцо. Он же, примерно, в то же время, заказывает Рождение Венеры. Оба произведения — картины крупного формата на сюжеты языческой мифологии — становятся воплощением новых устремлений европейского искусства.

В Мантуе во время жестокой эпидемии чумы умирает маркиз Лодовико П Гонзага, безуспешно пытавшийся укрыться от эпидемии на своей сельской вилле Гоито к северу от города. Мантуанцы скорбят о своем самом просвещенном, деятельном и справедливом правителе.

Из Германии, где в середине XV века был изобретен и освоен печатный станок, книгопечатание проникает и в Италию. К концу столетия там складываются несколько центров, главным образом в Ломбардии, Тоскане и Венето. Изучение надписей на древнеримских постройках и античных приемов архитектурного декора, оказывавшие влияние и на развитие письма, вызвали появление чисто итальянских шрифтов — римского и италика, которые с тех пор применяются в типографиях всего мира. Бумага уже была важной статьей итальянского экспорта; бумагоделательные фабрики располагались в Пьорако и Фабриано, на восточных склонах Апеннин, где реки и ручьи имеют быстрое течение, необходимое для данного производства. Опыт, накопленный в этих местах, востребован и сегодня, при все возрастающем спросе на новые печатные технологии.

Около 1500 года главным центром книгопечатания в Италии стала Венеция. Давние традиции расчетливого предпринимательства легко совместились там с идеальными аспектами гуманистической науки и открывшимися благодаря ей новыми областями знания. Ведущим венецианским издателем и типографом был ученый-гуманист Тебальдо Мануцио Старший, по латинской торговой марке известный нам как Альд Мануций. Он родился в Риме в 1450 году, образование получил в Ферраре и некоторое время был учеником гуманиста Пико делла Мирандолы. В 1494 году Альд заводит свой первый печатный пресс в Венеции, разрабатывает собственный шрифт на основе курсивного письма, проводит опыты с краской, не выгорающей на солнце, и использует только тончайшую бумагу из Фабриано. Страстно увлеченный классической литературой, он выпускает много первых изданий античных текстов на греческом и латинском языках, а также дает старт самым ранним из известных нам «карманных серий», начиная с томика Вергилия, вышедшего в 1501 году. «Альдины», как именуются его издания, стали главным фактором в распространении ренессансных знаний, и в период 1490–1520 годов Италия вышла в лидеры европейского книгопечатания.

Итальянские правители быстро осознали потенциал печатного пресса с точки зрения политической пропаганды. Неаполитанский король Ферранте I, к примеру, опубликовал и пустил в оборот признания, полученные от мятежной знати. Католическая Церковь, напротив, поняла, что книгопечатание, неся с собой интеллектуальную свободу, представляло собой наиболее опасную угрозу ее дотоле беспредельной власти в сфере образования и информации. Папа Александр VI ввел первую цензуру, а Лев X запретил печатать книги, не получившие церковного одобрения. К началу XVI века Церковь и государство скоординировали свои действия в подавлении публикаций, чреватых какой-либо опасностью, и не за горами было время выхода печально знаменитого папского Индекса запрещенных книг.

1479 Лоренцо Медичи отправляется в Неаполь на переговоры с королем Ферранте. Он надеется на прекращение войны, развязанной против Флоренции папой Сикстом IV, в которой папскими войсками командует сын Ферранте герцог Калабрийский. После двухмесячных колебаний Ферранте принимает условия флорентийцев, и папа вынужден заключить с ними мир.

После смерти двух своих братьев Лодовико Сфорца, более известный как Моро (Il Moro, «мавр»), отсекает попытки других родственников урезать его права на наследование престола и, таким образом, получает Миланское герцогство. Его тираническое правление станет тяжелым бременем для страны, хотя Милан превратится в важный центр интеллектуальной и художественной культуры.

Город Феррара, со сложившейся там в конце XV — начале XVI веков культурой, являет собой классический пример небольшого ренессансного княжеского государства, способствовавшего воплощению творческой энергии в самых разнообразных и утонченных формах. При герцогах Борсо и Эрколе д’Эсте в университете, где уже читались лекции по медицине, философии и праву, начинается изучение греческой литературы и философии, стали проводиться и занятия по ораторскому искусству, музыке, сочинению стихов на итальянском и латинском языках. Один завистливый сатирик из соседней Модены пустил в оборот шутку, что в Ферраре поэтов не меньше, чем лягушек, квакающих за городом. Именно там получил развитие новый вид итальянского эпоса: поэт Боярдо [Маттео Мария Боярдо, граф Скандиано] в рыцарской поэме Влюбленный Роланд переделал старофранцузскую легенду в придворный роман, приправив его элементами классической мифологии, комедии и собственной фантазии. Герцог Эрколе поощрял также переводы классиков и исторические штудии. Не менее 70 художников трудились при дворе, включая таких именитых мастеров, как Пьеро делла Франческа, Козимо Тура и Франческо дель Косса. Кисти последнего принадлежат замечательные, будто наполненные светом росписи в замке Скифаноя, перестроенном герцогом Борсо в 1469 году.

Пусть Эрколе не удалось противостоять захвату Венецией самых северных земель герцогства вдоль реки По, но он сумел довершить начатое его братом Борсо превращение Феррары в культурную столицу Северной Италии. Первые со времен древних римлян пьесы были написаны и показаны здесь, в специально построенном здании театра, и истоки современного балета также надо искать в феррарских придворных представлениях. Сын Эрколе Альфонсо д'Эсте больше интересовался керамикой, нежели поэзией, и некоторые образцы майолики, которой город прославился в начале XVI века, сделаны были герцогом собственноручно. Его жена (с 1501) Лукреция Борджа покровительствовала поэтам и художникам, включая таких как Ариосто и Тициан; в 1519 году герцогиня умерла при родах. Альфонсо стремился сохранить за Феррарой репутацию научного и художественного центра, хотя много сил у него отнимало противодействие дипломатическим интригам венецианцев, пап, Медичи и императора Карла V. Семейство д’Эсте ввело постоянный налог на своих граждан, чтобы полностью финансировать культуру, и когда в 1597 году герцогство, за отсутствием законного наследника, стало выморочным владением, феррарцы не слишком скорбели по этому поводу. Однако при новом суверене, Церкви, город быстро пришел в упадок и, если не считать краткого периода экономического возрождения при фашистском режиме уже в XX веке, так никогда и не обрел своего былого блеска и значения.

1480 Турецкий флот при поддержке венецианцев атакует Отранто и устраивает резню среди жителей города. Восьмистам заложникам обещана жизнь в обмен на переход их в ислам, но те отказываются и подвергаются казни. Под впечатлением их стойкости главный палач сам объявляет о переходе в христианство и тоже принимает мученическую смерть.

1481 Город Отранто отвоеван обратно королем Альфонсом VI Арагонским. В Венеции архитектор и скульптор Пьетро Ломбардо приступает к возведению церкви Санта Мария деи Мираколи, предназначенной для размещения в ней чудотворного образа Девы Марии. Применение мраморной облицовки и эффектные порталы сделают эту постройку шедевром венецианской архитектуры Возрождения.

1482 Леонардо да Винчи прибывает в Милан из Тосканы по приглашению герцога Лодовико Сфорца. Под его покровительством он будет работать как художник, ученый, городской архитектор, устроитель придворных празднеств и инженер-конструктор, а рефекторий монастыря Санта Мария делле Грацие украсит фресковой (точнее, это смешанная техника) композицией Тайная вечеря, которая войдет в число эпохальных произведений мирового искусства.

1485 Джулиано да Сангалло завершает работу над виллой Поджо-а-Кайяно для Лоренцо Медичи. Эта первая со времен римлян загородная вилла вводит в обиход культуры символический статус «сельского дома» — приметы новой европейской цивилизации.

1489 Власть на Кипре переходит от вдовствующей королевы Катерины Корнаро к правительству Венецианской республики.

Бенедетто да Майяно создает проект нового дворца для флорентийского купца Филиппо Строцци. Строгая монументальность архитектурного решения палаццо Строцци найдет быстрый отклик и будет подхвачена итальянскими строителями резиденций для знати: подчеркивание социального статуса и элегантность берут верх над оборонительным характером аристократических жилищ более раннего времени.

1492 В возрасте 43 лет умирает Лоренцо Медичи. Правителем Флоренции становится его сын Пьеро, однако, не обладая политической проницательностью своего отца, он начинает терять поддержку и внутри города, и среди своих союзников и соседей. Позже Никколо Макиавелли в своем анализе современной и недавней истории сравнит этот момент с началом «всходов тех дьявольских растений, которые в скором времени разрушат Италию». Генуэзский мореплаватель Христофор Колумб высаживается на одном из Багамских островов, ошибочно предполагая, что оттуда уже недалеко до побережья Китая, а близлежащий остров Кубу принимает за Японию. Эта и последующие экспедиции вызовут во всей Италии надежду на новые, сулящие огромную выгоду торговые пути «на восток через запад».

1493 В Италию вторгается король Франции Карл VIII. Его целью является возврат земель, некогда принадлежавших его семье, Анжуйскому королевскому дому, а главное — восстановление французского контроля над политической ситуацией в Италии.

1494 Умирает король Неаполитанский Ферранте, завещав престол своему брату Альфонсу II.

Во Флоренции набирает силу республиканское движение, во главе которого встает феррарский монах Джироламо Савонарола. Пьеро Медичи, пытавшийся изменить традиционно про-французский политический курс на альянс с Неаполитанским королевством (туда им были посланы агенты для прощупывания дипломатической почвы), изгнан из города.

Альд Мануций открывает первую типографию в Венеции.

Итальянское слово «кондотьер» буквально переводится как «ведущий, командующий», но сегодня оно употребляется скорее как историческое понятие, означающее так называемых солдат удачи, командовавших армиями итальянских городов-государств в войнах времен позднего Средневековья и Возрождения. Потребность в их услугах возникла по той простой причине, что граждане больших торговых центров, вроде Флоренции или Венеции, больше интересовались делами, приносившими прибыль, а не военным делом. Пока имелись деньги, чтобы платить наемникам (иногда целому войску), это часто оказывалось куда более выгодным кратковременным вложением денег, нежели набор рекрутов и обучение местного ополчения. Не связанные политическими или семейными узами, кондотьеры применяли свои профессиональные навыки везде, где на них имелся покупатель.

К примеру, сэр Джон Хоквуд, англичанин родом из Эссекса, жизнь свою окончил во Флоренции (где его звали Джованни Акуто) в почете и богатстве: в 1394 году ему устроили пышные похороны, дав место для гробницы в соборе Дуомо. Никколо да Толентино, принесший флорентийцам победы над сиенцами в битве при Сан Романо в 1432 году, поначалу был кондотьером в одной из папских областей к востоку от Тосканы, Марке. К окончанию войны против Лукки он обошелся Флоренции в огромную сумму — 50 тысяч флоринов. И Хоквуд, и Никколо были увековечены благодарными работодателями, заказавшими фрески с их портретами видным мастерам — Паоло Уччелло и Андреа дель Кастаньо. Еще два флорентийца получат заказы от Венецианской республики, пожелавшей поставить бронзовые конные памятники двум своим величайшим кондотьерам. Статуя Эразмо да Нарни, более известного как Гаттамелата (доел, «пестрая кошка»), была создана в Падуе Донателло. В самой же Венеции был установлен монумент Бартоломео Коллеони работы Андреа Верроккьо, великолепно передавшего — при полном сохранении портретных черт — неустрашимое мужество воителя.

Впрочем, окончил свои дни Коллеони вполне мирно в своем замке Мальпага в Ломбардии. Более печальная участь пришлась на долю Франческо Буссоне, бедного свинопаса, военная доблесть которого в качестве кондотьера на службе герцога Миланского принесла ему титул графа Карманьолы. Поссорившись с герцогом, Карманьола в 1426 году перешел на службу к венецианцам. Война Венеции и Милана, казалось, предоставляла ему шанс отмщения, но после ряда бесплодных кампаний новые хозяева кондотьера потеряли терпение, арестовали его и судили, на тайном судилище, за «нанесенный им ущерб нашим делам и против чести и благосостояния нашего государства». И хотя дож Франческо Фоскари пытался вмешаться и спасти его, Карманьола был обезглавлен меж двух колонн на Пьяцетте за площадью Сан Марко. Малиновый бархатный плащ, в котором он шествовал на казнь, ввел у венецианских щеголей моду на плащи «алла Карьманьола». Спустя четыре столетия история кондотьера вдохновит поэта и писателя Алессандро Мандзони на создание исторической трагедии Граф Карманьола.

1495 Возглавив огромную армию, французский король Карл VIII подвергает осаде Неаполь. Альфонс II отрекается от престола в пользу своего сына Ферранте II и из соображений безопасности укрывается в Иски. Венеция, Милан и Испания, при поддержке папского престола, образуют союз, или Священную лигу, для изгнания французов из Италии. Когда армия Карла VIII поворачивает на север, у местечка Форново ее разбивают войска Лиги.

1497 Папа Александр VI, правитель корыстолюбивый и ценящий жизненные блага, отлучает от церкви Савонаролу, назвавшего его Антихристом, а Карла VIII — «Божьим орудием очищения».

1498 Жители Флоренции разделяются на два лагеря — приверженцев Савонаролы (Jrateschi) и тех, кого он настроил против себя (arrabbiati). После того как одному из его последователей не удается отклонить вызов, который Савонарола первоначально сам принял — пройти испытание огнем, — его арестовывает папская комиссия; ему предъявляется обвинение в ереси и расколе, и смертный приговор, казнь через сожжение, приводится в исполнение (он был задушен накануне, и на костре сожгли уже труп).

1499 Венеция отклоняет притязание Людовика XII, наследника Карла VIII, на герцогство Миланское. Герцог Лодовико Сфорца принужден покинуть город, когда французская армия достигает ворот Милана.

Художник Лука Синьорелли отправляется из Флоренции в Орвието, где ему предстоит выполнить важный заказ — написать большую фреску Страшный суд для городского собора, шедевра готики.

1500 Леонардо да Винчи возвращается во Флоренцию, где приступает к наброскам композиции Богоматерь с младенцем и Святой Анной и к женскому портрету, известному под названием Мона Лиза.

1503 Джулиано делла Ровере избирается на папский престол под именем Юлий II. Волевой и агрессивный по своей натуре, он воплощает собой самый характерный образ пап эпохи Ренессанса, главных игроков на тогдашней политической сцене Италии — амбициозных, могущественных и беспринципных.

13 февраля во время осады Барлетты (Неаполитанское королевство) французскими войсками 13 итальянских рыцарей бросают вызов такому же числу рыцарей противника встретиться в открытом бою. В последовавшем затем поединке, который оценивали военачальники двух армий, победу одержали итальянцы. Этот исторический эпизод, известный как Барлеттский вызов, послужит знаменитым примером национального героизма в XIX веке, в эпоху Рисорджименто. Защитники Барлетты во главе с Гонсало Кордовским изгнали французов, преследуя их до соседнего городка Чериньола, где те были окончательно разгромлены. В Неаполе и на Сицилии утверждается власть короля Фердинанда Испанского, наследника Арагонского дома.

Леонардо (1452–1519) почитали современники, им восхищались и все позднейшие поколения. Он признан не только как мастер композиции, тона и выражения в живописи, но и уникальным в своей неугомонности гением, о чем ярко свидетельствуют его бесконечные записки и наброски. Испещренные рисунками и описаниями, эти рукописи демонстрируют неиссякаемый интерес ко всему, начиная от движения человека и животного до инженерных и воздухоплавательных аппаратов, от анатомии и ботаники до физики и оптики. Хотя от Леонардо да Винчи осталось совсем немного художественных произведений — всего лишь 17 документально подтверждаемых картин (включая Мадонну в скалах и Мону Лизу, а также ряд неоконченных работ) и несколько выдающихся рисунков — его высочайшее реноме как художника, скульптора, творческого гения и интеллектуала, поистине как воплощенный идеал ренессансного человека, остается непоколебимым.

Сын ремесленника и — согласно новейшим изысканиям — рабыни с Ближнего Востока, Леонардо после детских лет, проведенных им в тосканской деревушке Винчи, был отдан в ученики к флорентийскому скульптору и художнику Андреа Верроккьо. Потом Леонардо уехал в Милан, где провел 17 лет при дворе Сфорца, принятый на службу в качестве художника и советника по всем видам техники. За это время главными его работами стали конная статуя Франческо Сфорца и фреска Тайная вечеря в монастыре Санта Мария делле Грацие. Первая из них так никогда и не была завершена. Вторая — неоспоримый шедевр — была использована автором как экспериментальная площадка для новых связующих в живописи: так, он использовал вместе с красками воск, что вызвало осыпание красочного слоя почти сразу после его высыхания.

После возвращения на короткое время во Флоренцию, Леонардо поступил на службу к Чезаре Берджа в качестве топографа и военного инженера. Второй миланский период также отмечен рядом незавершенных проектов, и после визита в Рим в 1513 году, не принесшего обещаемых плодов, он с готовностью принял предложение французского короля Франциска I стать его главным художником. В 1516 Леонардо отправился в Амбуаз, один из королевских замков на Луаре, где спустя три года и умер, осыпанный милостями монарха. Своей борьбе — длиною в жизнь — за овладение несметным изобилием идей, непрерывно порождаемых собственным воображением, мощью интеллекта и глубочайшей интуицией художника, он сам подвел итог в бескомпромиссно жестких словах: «Я хочу творить чудеса, а вынужден умирать как все люди».

1504 Художник Микеланджело Буонарроти заканчивает свою статую Давид, высеченную из цельной глыбы мрамора и установленную на главной площади Флоренции — Пьяцца делла Синьория.

Леонардо и Микеланджело получают заказ на украшение двух стен в зале Палаццо Веккьо фресками с изображением важных флорентийских побед. Ни один из них так и не завершит свой проект, но это подразумевавшееся соревнование — состязание двух гениев — стало этапным событием Высокого Возрождения. Микеланджело затем уедет в Рим, а Леонардо двумя годами позже возвратится в Милан.

Опубликован труд флорентийского географа Америго Веспуччи Новый мир (Mundus Novus). В пространном послании к одному из членов семьи Медичи впервые дано подробное этнографическое описание одного из районов Южной Америки. Название «Америка» вошло в обиход как название всего континента после того, как имя автора в искаженном виде появилось на вышедшей в Германии карте.

1505 Папа Юлий II производит закладку первого камня в фундамент новой базилики Святого Петра в Риме. Выбранный им архитектор Донато Браманте предлагает смелый по своей новизне план, в основе которого лежит греческий крест с венчающим его куполом. Это решение окажет влияние на дальнейшее развитие европейского храмового строительства.

В 1472 году, когда Катерина Корнаро (1454–1510) вышла замуж за короля Кипра Жака II Лузиньянского, ей было 18 лет. Хотя это был в полном смысле династический брак, с учетом государственных интересов Серениссимы, молодой венецианке эта партия предоставляла прекрасную возможность избежать домашнего затворничества, на что обычно были обречены жены членов венецианского Сената. В следующем году Жак умер, оставив Катерину беременной, притом в откровенно враждебном окружении. В ходе восстания, которое было устроено киприотской знатью, подстрекаемой католическим клиром острова, королева была заключена под стражу, ее родственники умерщвлены, а новорожденный сын украден. Все это дало Венеции отличный предлог для вторжения ради защиты королевы-венецианки и оказания ей помощи в подавлении мятежа. В 1475 году сын Катерины Жак III заболел и умер, возможно, в результате отравления. Без законного наследника ее положение стало вдвойне уязвимым, угрозами и запугиванием ее принудили отказаться от королевства в пользу Венецианской республики. В 1489 году, после проведения по всему острову тщательно спланированных церемоний отречения, Катерина вернулась на родину.

Правительство компенсировало ей потерю кипрских владений передачей в пожизненное пользование — с независимым статусом королевы — замка Азоло к северу от Венеции, где она и провела последние 20 лет своей жизни, наслаждаясь вновь обретенной свободой. Ее двор стал средоточием культурной жизни, она оказывала покровительство поэтам, художникам и музыкантам. Молва приписывала ей нескольких любовников из их числа. В замке Катерины Корнаро Пьетро Бембо, поэт и теоретик литературного языка и стиля, написал знаменитые Азоланские беседы — построенный в форме диалога трактат о возвышенной любви. Часто бывая в Азоло, он пустил в оборот словечко asolare (дословно — «проводить время по-азолан-ски»), что значило отдыхать и предаваться культурным наслаждениям жизни в обществе образованной и привлекательной женщины. Облик Катерины запечатлели многие художники, включая Пальму Веккьо, Джентиле Беллини и Тициана. Вернувшись в Венецию во время войны Камбрейской лиги, она умерла там в возрасте 56 лет и была похоронена в церкви Санти Апостоли.

В условиях нараставшей в конце XV века политической нестабильности ренессансной культуре — уже достигшей расцвета, пленявшей своей открытостью чувственной красоте мира, — был брошен вызов со стороны христианского религиозного возрождения. Смутным сомнениям и страхам, всегда приходящим в преддверии политических катаклизмов, был дан выход в виде аскетически-гневных сетований о судьбе грешного человечества. Рупором этой реакции стал доминиканский монах фра Джироламо Савонарола. Он родился в 1452 году в Ферраре, а под конец правления Лоренцо Медичи появился во Флоренции, где сразу привлек внимание горожан своими яркими проповедями, исполненными риторического блеска и совершенно неординарного аскетического пафоса, ибо он обличал суетность и развращенность князей, священников и простых граждан.

Апокалиптический тон его высказываний усилился после вторжения в 1494 году французской армии Карла VIII. На четыре следующих года Флоренция становится теократией, с Савонаролой, взявшим на себя роль судьи нравов. Одной из самых странных особенностей доминирующего влияния, какое этот монах имел на флорентийцев, был тот факт, что его слова нашли отзвук в сердцах некоторых видных гуманистов и художников. К примеру, тогда ходили упорные слухи, что Сандро Боттичелли раскаивался в своем увлечении светскими и языческими темами, отраженными в его более ранних картинах, хотя, впрочем, историки искусства склонны преуменьшать влияние Савонаролы на его более позднее творчество. Макиавелли, автор Истории Флоренции, много размышлявший о причинах бедствий Италии, был явно заинтригован феноменом этого монаха, видя в нем воплощение нового типа правителя, способного властвовать над людским сообществом исключительно силой своей личности.

После поражения французов в битве при Форново в 1495 году папе Александру VI удалось, наконец, подорвать власть Савонаролы, и он объявил об отлучении его от церкви. Похоже, это побудило Савонаролу к еще большим крайностям, когда вместо традиционных карнавальных торжеств в 1497 году были устроены печально известные костры, названные им «сожжением суеты». На этих неистово-фанатичных сборищах флорентийцы громоздили в специально сооружаемые погребальные костры свои самые дорогие и красивые вещи, включая произведения искусства, а затем наблюдали, как они горят, производя этим символический акт отвержения мирской суетности. Однако годом позже в пламени сгорит труп самого Савонаролы. Политические неурядицы, происки со стороны Медичи, разочарование горожан из-за несбывшихся пророчеств фанатика о роковом конце неизбежно вели к падению его авторитета. Его враги бросили ему вызов, предложив испытание огнем. Когда эта акция не состоялась, горожане ополчились против него. Арестованный и представленный на папский суд, Савонарола был обвинен в ереси и расколе и осужден на казнь через повешение и сожжение.

1508 Микеланджело приступает к работе над росписью потолка Сикстинской капеллы в Ватикане. Сооруженная в 1481 году при папе Сиксте IV, капелла уже была украшена фресками Сандро Боттичелли, Пьетро Перуджино и Луки Синьорелли на южной и северной стенах. Микеланджело создаст цикл с эпизодами из Книги Бытия, окружив его фигурами библейских пророков и сивилл, предсказавших рождение Христа.

Страстно желая сломить могущество Венеции, Юлий II способствует объединению Испании, Франции и Священной Римской империи в Камбрейскую лигу в надежде, что те отнимут все материковые владения морской республики. Он ставит также Венецию под вердикт отлучения.

После завершения росписи на потолке Сикстинской капеллы в 1512 году Микеланджело (1475–1564) был провозглашен величайшим художником своего времени. По его собственному мнению, он был первым из скульпторов — прежде всего, именно скульптором. В глазах последующих поколений он обеспечил себе прочное место в истории европейского искусства также и как необычайно яркий художник, блестящий рисовальщик, вдумчивый архитектор и своеобразный поэт. В XIX веке значимость этой фигуры возросла именно благодаря ученым изысканиям, пробудившим филологический интерес к сонетам Микеланджело: впервые в оригинале они были опубликованы в 1863 году, и это позволило увидеть в нем одного из самых выразительных и утонченных рыцарей итальянского стиха. В XX веке больший акцент выпал на долю уникальных колористических решений мастера — это обнаружилось при реставрации фресок Сикстинской капеллы.

Туристы, восторгающиеся микеланджеловским Даводом в просторном зале флорентийской Академии, даже не зная о бесконечной преданности его создателя родной Флоренции, сразу чувствуют всю серьезность замысла, смело введшего в ренессансное искусство классическую формулу обнаженной фигуры. Эта величавая статуя — заказ городской коммуны для установки на ключевом месте главной площади, Пьяцца делла Синьория, — должна была олицетворять бескомпромиссную борьбу Флорентийской республики с тиранами и внешними врагами. Микеланджело с готовностью принял и другой заказ города — написать Битву при Кашине для парадного зала Палаццо Веккьо в дополнение к Битве приАнгъяри Леонардо да Винчи, а скорее, для привнесения духа состязательности в творческий процесс великих мастеров. К сожалению, он успел закончить лишь подготовительный картон для этой фрески, когда папа Юлий II призвал его в Рим — приступить к работе над своей гробницей.

Общаясь с сильными мира сего, Микеланджело сохранял собственное политическое кредо, и самым ярким его высказыванием на эту тему стала, несомненно, великолепная поздняя работа — бюст Марк Юний Брут (ныне в музее Барджелло, Флоренция). Скульптура, создающая волевой и суровый образ убийцы Цезаря, была сделана для кардинала Никколо Ридольфи — лидера оппозиционной фракции, изгнанной из Флоренции и обосновавшейся в Риме. Историки не раз истолковывали ее и как взволнованный ответ художника на убийство Алессандро Медичи в 1537 году: это событие было воспринято многими как залог возрождения флорентийской независимости.

Однако надеждам Микеланджело не суждено было сбыться. Огромную фреску Страшный суд на западной стене Сикстинской капеллы, выполненную им спустя 29 лет после росписи потолка, вполне можно интерпретировать — в одном из аспектов ее смыслового содержания — как подведенный автором безрадостный итог тому триумфу деспотизма, который в XVI веке возобладал во всех сферах итальянской жизни.

«Апостол». Микеланджело, Ватикан

1509 Художник Рафаэль в возрасте всего лишь 26 лет начинает работать над фресками Станц — залов для папских приемов в Ватиканском дворце.

Французская армия наносит тяжелое поражение венецианской в битве при Аньяделло. Венеция вынуждена уступить свои завоевания в Романье, к югу от реки По, Ватикану.

1510 Опасаясь, что Франция слишком усилит свои позиции в Италии, Юлий II снимает отлучение с Венеции и оказывает поддержку анти-французскому союзу, выдвинувшему лозунг «Изгнать варваров!» (Fuori I barbari).

Во Флоренции умирает художник Сандро Боттичелли.

1512 Юлий II поддерживает возвращение во Флоренцию представителей рода Медичи, опиравшихся на испанские и неаполитанские силы анти-французского альянса. Сын некогда изгнанного Пьеро Медичи Лоренцо вместе с братом Джулиано восстанавливают в городе власть, принадлежавшую их династии.

1513 Французские силы разбиты близ Новары папским войском, состоящим преимущественно из швейцарских наемников.

Никколо Макиавелли публикует политическое исследование Государь (Il Principe) — классический анализ принципов власти, основанный на наблюдениях современных ему правителей, их методов, целей и способностей.

20 февраля умирает Юлий II. Его преемником — под именем Лев X — становится Джулиано Медичи. По отзывам современников, новый понтифик произнес знаменательные слова: «Бог даровал нам папство, так давайте же насладимся им!»

1514 Франциск I ведет французскую армию в Италию, чтобы отомстить за поражение у Новары, и берет верх над швейцарцами в битве у Мариньяно.

1516 Художник Джованни Беллини умирает в Венеции в возрасте 86 лет. В числе последних его учеников были выдающиеся живописцы Джорджоне (умер в 1510 году от чумы) и Тициан. На позднейшем этапе великая колористическая традиция, заложенная Беллини, будет продолжена Веронезе и Тинторетто.

1519 Король Испании Карлос I избран правителем Священной Римской Империи под именем Карл V. Вскоре он станет самой заметной в Европе политической фигурой, сделав основную ставку на итальянские дела.

В Ферраре в возрасте 39 лет умирает супруга Альфонсо д’Эсте герцогиня Лукреция Борджа, дочь папы Александра VI, женщина неординарной судьбы, имевшая три брака, из которых первый был заключен, когда ей было 13 лет, и вскоре расторгнут ее отцом, а второй брак сделал ее вдовой, когда муж был убит. В глазах историков, драматургов и композиторов последующих поколений она станет архетипом красавицы, несущей смерть.

Во Франции в замке Клу близ Амбуаза умирает Леонардо да Винчи.

Современный подход к исторической науке как изучению характера событий, вкупе с лежащими в их основе причинами, вытекающими последствиями и реакциями на них разных членов социума зародился в ренессансной Италии в конце XV века. Когда античные труды, в особенности анналы Древнего Рима, только извлекались вновь на свет, главенствовала тенденция судить о великих людях (женщины крайне редко попадали в их число) по их подвигам и достижениям, дабы те служили примером для современных правителей и полководце (или для тех, кто надеялся таковыми стать). Стремление понять причины нестабильности политической ситуации в Италии около 1500 года подтолкнуло писателей к тому, чтобы искать новые, более углубленные подходы к толкованию природы истории и к сфере применения знаний, которые это могло дать.

На гребне этой новой волны вырисовываются фигуры двух великих историков, взращенных флорентийской культурой. Они не принадлежали к числу профессиональных историков или хронистов, однако это не помешало обоим широко привлекать в своем анализе опыт современных им политиков. Франческо Гвиччардини (1483–1540) был юристом и дипломатом, ставший администратором и официальным советником на службе у пап Льва X и Климента VII, происходивших из рода Медичи. Его труды История Флоренции (Istorie fiorentine, начата в 1508) и История Италии (Storia d’Italia, 1537–1540) стали обобщающим исследованием недавнего опыта флорентийского правления при Козимо и Лоренцо Медичи, с сильным акцентом непредсказуемости человеческих действий. Гвиччардини усвоил сугубо пессимистичный взгляд на исторический процесс как на нечто неизбежное и непреодолимое, предвосхищая в чем-то гораздо более позднюю установку немецкого философа Георга Вильгельма Фридриха Гегеля.

Никколо Макиавелли (1469–1527), напротив, использовал анализ прошлого для развернутой критики настоящего. Подобно Гвиччардини, он был образованным и влиятельным дипломатом. Будучи твердо убежден в том, что Флоренция должна бороться за возможность остаться республикой, он сгущал краски в описании правления Медичи, высказав упрек своим землякам-современникам в неспособности следовать традициям, заложенным их предками-римлянами. В своих сочинениях, особенно книге Государь (II Principe, ок. 1513) и историческом комментарии Беседы о первых дсяти книгах Ливия (Discorsi sopra la Prima Deca di Tito Livio, ok. 1515–1519), он попытался сорвать маску с реальной природы власти — власти как обширного поля для проявления личностных качеств тех, кто несет ответственность за управление народом или стремится к этому. Однако, как и Гвиччардини, он ставит акцент на значимости человеческого фактора в историческом процессе, видя в нем противодействие внешним силам, таким как судьба и время. Его размышления на эту тему, равно как и рассуждения о воинской дисциплине, конституционной реформе и природе свободы оказали глубокое влияние на становление новоевропейского исторического сознания.

Творческая карьера Рафаэля Санти (1483–1520) опровергает расхожее мнение. будто художник должен пройти через страдания, чтобы стать великим. Его жизнь была недолгой — он умер вскоре после своего 37-летия, — но отмеченной поразительным успехом и достойным признанием со стороны современников. За два десятилетия, которые охватывает его творческий путь, он успел изменить облик западной живописи. Невероятной силой, блеском и гибкостью своей техники, величием характеров и драматизмом действия, заложенными в самой сути точно найденных композиций он установил «планку» качества на недосягаемую высоту.

Рафаэль родился в Урбино в семье уважаемого местного художника Санти. Он жадно впитывал гуманистическую культуру, процветавшую при дворе герцогов Монтефельтро. Его рано развившийся талант обрел крепость в Перудже — в мастерской Пьетро Перуджино, куда он был определен в возрасте 12 лет. Утонченная манера этого мастера, с ее характерно волнообразными контурами форм, оказала определяющее воздействие на манеру самого Рафаэля. К 1504 году он появился во Флоренции, где непосредственное и самое глубокое впечатление на него произвели работы Леонардо да Винчи и Микеланджело. Урбинец быстро приобрел репутацию мастера Мадонн: в череде этих изысканно-нежных образов уже проступает некий новый язык живописи: кажущаяся простота лаконичных композиций сочетается с задушевностью выражения и звучной глубиной цвета.

В 1509 году папа Юлий II вызвал Рафаэля в Рим, где и начался главный этап его творчества, когда появились грандиозный, величественный по замыслу и блестящий по исполнению цикл росписей ватиканских Станц (залы для приемов) и новые образы Девы Марии, отмеченные печатью вневременности и визионерским духом в гораздо большей степени, нежели ранние картины на ту же тему. Художник создал также знаменитую серию картонов для ковров — масштабных композиций, которые должны были украсить стены Сикстинской капеллы. Работая над этими заказами, Рафаэль попробовал свои силы и в зодчестве: так, для кардинала Джулио Медичи им был создан проект Виллы Мадама — «сельского дома» в пределах города.

Не обошла его стороной и слава портретиста, и этот успех зиждился отчасти на том, что Рафаэль смело вводил в сферу портрета элемент естественности и свободы, тем более что со многими из своих моделей был связан узами личной дружбы. Открытость, интеллектуальная любознательность и обходительность в манерах привлекали к маэстро сердца современников, особенно женщин. На одном из лучших рафаэлевских портретов, известном под названием Форнарина, запечатлена одна из его любовниц, а в ранних источниках часто встречаются сетования, что причиной его преждевременной смерти могли стать «мирские излишества». Так это было или нет, мы не знаем, и нам важно, что исключительно высокая репутация художника и огромное влияние его творчества пережили его самого. Не случайно, что когда наполеоновские армии взялись подчистую вывозить награбленные художественные сокровища Италии, самой драгоценной добычей для них были алтарные картины и портреты кисти Рафаэля.

Сикстинская Мадонна, Рафаэль Санти

1520 В Риме в возрасте 37 лет умирает Рафаэль, признанный всеми как лучший художник Европы. Папа Лев X объявляет в Ватикане траур.

1520 Лев X выносит осуждение 95 тезисам немецкого монаха Мартина Лютера, в которых содержатся нападки на верховную власть папства, церковные привилегии и доктрину пресуществления.

1521 Император Карл V бросает вызов французским военным силам в Северной Италии, подвергнув осаде Милан, и успешно решает вопрос с назначением своего ставленника на пост дожа в Генуе.

1523 Преемник Льва X папа-голландец Адриан VI умирает, и после него на папский престол — под именем Климент VII — вступает Джулино Медичи. В последующие 450 лет наместниками Святого престола будут только итальянцы.

Микеланджело приступает к архитектурному и скульптурному оформлению усыпальницы рода Медичи в Новой сакристии флорентийской церкви Сан Лоренцо. Одновременно он разрабатывает проект прилегающего помещения Библиотеки Лауренциана, предназначенной для размещения коллекции раритетных кодексов, завещанных городу Лоренцо Медичи.

1524 Маркиз Мантуанский Федериго П Гонзага, любящий удовольствия жизни, приглашает из Рима к своему двору архитектора Джулио Романо и поручает ему возведение на окраине города своего нового дворца. Декоративная программа Палаццо дель Те, тоже разработанная Романо, включает аллегорические мотивы и элементы гуманистической символики (с изрядной долей намеков на увлечение заказчика хорошенькими женщинами и красивыми лошадьми). Эффектные, пронизанные драматизмом фрески, в которых Романо смело использует приемы иллюзии, станут предметом восхищения и копирования при оформлении дворцов в Италии и за границей.

1525 Карл V наносит сокрушительное поражение армии Франциска I близ Павии. 6 тысяч французов убито, король взят в плен; его слова «Всё потеряно, кроме чести» («Tout est perdu fors I’honneur») отныне станут поговоркой. Хотя впоследствии и сам Франциск, выкупленный из плена, и его преемник Генрих II будут несколько раз пытаться взять реванш, французскому военному присутствию в Италии больших перспектив уже не предвидится. Папа Климент VII спешно организует новую Священную лигу, вовлекая в нее, помимо Рима, Венецию и Францию, чтобы продолжить борьбу с императором Карлом V.

1527 Императорская армия из 15 тысяч германских наемников, ландскнехтов, движется на Рим. Город подвергается жестокому разграблению — в Ватикане солдаты устраивают конюшню. Карл, владения которого так велики, что однажды он горделиво заявит, будто в его землях — считая от восточных рубежей Священной Римской империи до колоний Испании в западном полушарии — никогда не заходит солнце, отныне является самым могущественным монархом в мире и de facto правителем Италии.