«Если», 2010 № 03 - читать бесплатно онлайн полную версию книги автора Наталья Резанова (ВИДЕОРЕЦЕНЗИИ) #6

ВИДЕОРЕЦЕНЗИИ

МИЛЫЕ КОСТИ THE LOVELY BONES

Производство компаний DreamWorks SKG, Film4, Key Creatives, WingNut Films (США-Великобритания-Новая Зеландия), 2009.

Режиссер Питер Джексон.

В ролях: Сирша Ронан, Марк Уолберг, Рейчел Вайс, Стэнли Туччи, Сьюзен Сарандон, Роуз Мак Ивер и др. 2 ч. 15 мин.

После «Властелина Колец» и «Кинг Конга» Питер Джексон получил карт-бланш снимать что угодно. Выбор пал на экранизацию бестселлера Элис Сиболд «Милые кости» — романа, написанного от имени убитой маньяком девочки-подростка, наблюдающей за своей семьей с Небес и жаждущей мщения.

«Призрак», «Всегда», «Куда приводят мечты»… сколь угодно долго можно продолжать список загробных историй. «Кости» выделяются из этого ряда. Во-первых, это дебютный роман, во-вторых, написанный по-настоящему талантливо. Плюс сто миллионов долларов, затраченные на производство, плюс топ-режиссер и замечательный актерский ансамбль (все сплошь номинанты и лауреаты «Оскара»), словом, все это вроде бы должно было принести картине неимоверный успех. Но, странное дело, все вышеперечисленное никоим образом не повлияло на конечный результат. Получился пустой фильм, в котором нет ни пронзительности книги, ни четкой последовательности событий — а только лишенные смысла фрагменты, надерганные и перетасованные. Незнакомому с первоисточником картина покажется малоосмысленным набором картинок, а прочитавшего удручит легкомысленностью вместо скорби, столь душераздирающе явленной в романе.

Самое удивительное, что актерам — и Сирше Ронан («Город Эмбер»), сыгравшей главную героиню Сьюзи Салмон, убитую соседом (Стэнли Туччи, номинированный на «Золотой глобус» за эту роль), и Марку Уолбергу в роли убитого горем отца — веришь абсолютно, словно сошедшим со страниц романа героям, обретшим плоть и кровь. Их игра как бы вне сценария, они живут персонажами романа.

Но все-таки фильм в целом драматургически неоправдан. Вероятно, из-за того что вместо притчи о жизни и смерти, о насилии и убийстве, о бесценности мимолетных мгновений нежности, о родительской любви и преданности все силы брошены на визуализацию живописных картин загробной жизни.

Вячеслав Яшин

ШЕРЛОК ХОЛМС (SHERLOCK HOLMES)

Производство компаний Silver Pictures, Village Roadshow Pictures и др. (США), 2009.

Режиссер Гай Ричи.

В ролях: Роберт Дауни-мл., Джад Лоу, Рэйчел Макадамс. 2 ч. 8 мин.

Вы спросите — а при чем тут фантастика? Шерлок Холмс ведь всегда отличался необычайным прагматизмом, не верил в чудеса, считал беллетристику ненужной чушью. А вот при чем! В течение всего фильма прагматик Холмс доказывает, что навязываемая зрителю мистика есть мошенничество и сюжет совсем не мистический, а вовсе даже научно-фантастический. Точнее, паропанковский.

Да, от Ричи всегда можно ожидать неожиданного взгляда на события. Но с другой стороны: ну сколько же можно препарировать классику? Особенное неприятие факт будущей экранизации вызывал у россиян: мы не могли себе представить Холмса и Ватсона вне образов, созданных Ливановым и Соломиным, и готовились закидать Дауни-младшего и Джада Лоу гнилыми помидорами.

Ричи смог удовлетворить почти всех. Любителям боевиков подкинул драки и погони. Поклонникам Конана Дойля предложил множество реперов, привязывающих к оригинальной «холмсиане», например, появление Ирен Адлер в качестве возлюбленной Холмса и крупной международной мошенницы или перевернутый знаменитый диалог об определении владельца часов по их виду. И дедуктивные методы Холмса обрели блестящую визуализацию. Это совсем не те безупречные английские джентльмены, к которым мы привыкли. Кстати, Холмс от отсутствия интересных дел впадает в запои и дерется на подпольном ринге, Ватсон же вообще страдает игроманией. И исполнены роли блестяще, особенно хорош Дауни, чем-то неуловимо напоминающий молодого Дастина Хоффмана.

Сюжет ленты намеренно оторван от литературной основы, даже «книжное» время событий запутано: Ватсон уже помолвлен, но Холмс еще не знает о Мориарти. Хотя «реальная» дата событий ясна — незадолго до окончания строительства Тауэр-бриджа, то есть 1893 или 1894 год. Ватсон и Холмс противостоят могущественному лорду Блэквуду, вознамерившемуся уничтожить Парламент и захватить власть над миром. Блэквуд воскресает после повешения, умеет поджигать взглядом — но Холмс, как уже говорилось, не верит в мистику…

Тимофей Озеров

ПРИНЦЕССА И ЛЯГУШКА (PRINCESS AND THE FROG)

Производство компании Walt Disney Animation (США), 2010.

Режиссеры Рон Клементс и Джон Маскер.

Роли озвучивали: Аника Нони Роуз, Бруно Кампос, Кит Дэвид, Майкл Леон Вули, Дженнифер Коуди, Джим Каммингс и др. 1 ч. 37 мин.

Бедная девушка мечтает открыть свой ресторан. Для этого ей приходится вкалывать на двух работах. Однажды она попадает на бал, где сталкивается с говорящим принцем-лягушкой. Заколдованный принц, суля героине золотые горы и ошибочно приняв ее за принцессу, просит его поцеловать. Думая о ресторане, девушка соглашается, но в итоге сама становится лягушкой. Теперь обоим зеленым героям нужно найти способ вернуть себе человеческий облик…

Несколько лет назад представители «Уолта Диснея» заявили, что мультфильм «Не бей копытом» станет последней рисованной анимацией в истории компании. Как оказалось, поспешили. «Принцесса и лягушка» самый что ни на есть рисованный мультфильм. Однако это не единственное отличие от современных 3D-анимаций. В компании вдруг вспомнили о своем золотом фонде («Аладдин», «Русалочка», «Король-лев»), о том, как делали мультфильмы раньше, и решили вернуться к истокам.

Во-первых, в мультфильме появились песни. Причем титулованные аниматоры Рон Клементс и Джон Маскер словно переживали, что больше им никогда не позволят вставлять песни в мультфильмы, поэтому насытили ими картину до уровня мюзикла. Каждый персонаж в «Принцессе и лягушке» обязательно поет, а персонажей немало. Но этот факт нисколько не раздражает. Во время очередной песни на экране, как правило, творится что-то невероятное. Да и сами композиции очень удачны.

Во-вторых, мультфильм, как и в эпоху безраздельной власти Диснея, адресован исключительно детям. В нем нет даже намека на пошлость, нет постмодернистских аллюзий и прочих вещей «для взрослых». Дружба, любовь и доброта пронизывают трогательную историю от начала до финальных титров, что в эпоху «Шреков» особенно ценно. В-третьих, вернулись дух приключений и прежняя генеральная тема мультфильмов Диснея — исполнение мечты. Так что, нисколько не лукавя, можно сказать, что коллекция студии Уолта Диснея пополнилась еще одним рисованным шедевром.

Степан Кайманов