Parlophone
CDP7 48062 2
Вначале апреля 1967 г., когда работа над записью альбома «Sgt. Pepper» еще не была закончена, Пол Маккартни решил отдохнуть недельку в США. На обратном пути он разработал идею телепостановки, в основе сюжета которой была фантастическая поездка на автобусе, — но не обычная прогулка за двадцать миль на берег моря, а экскурс в воображение. В середине апреля у Маккартни уже была готова первая композиция, и «Битлз» согласовали проект программы. Но из-за вмешательства Махариши Махеши Йоги и неожиданной смерти Брайена Эпстайна проект был завершен только к концу года и показан по телевизионному каналу Би-Би-Си в прайм-тайм на Рождество. Привыкшая к диете из комедийных постановок и развлекательных эстрадных программ, британская публика с удивлением, граничащим с раздражением, восприняла странную и во многом дилетантскую фантазию «Magical Mystery Tour». He мягче в своих отзывах были и профессиональные критики, и фильм вошел в историю как первое публичное фиаско «Битлз».
Причин для провала было несколько. Первоначально фильм был показан в черно-белом варианте и визуально потерял во многих эпизодах. Зрители не знали, чего ожидать, и думали, что шоу — это просто песни и танцы, последняя же композиция «Your Mother Should Know» вообще представляла собой сатиру на песенно-танцевальную тему. В основном критика фильма была обоснованна. Несмотря на неплохую постановку ряда эпизодов, в целом «Magical Mystery Tour» не хватало профессионализма в области режиссуры и монтажа. Этот наполненный самодовольством, непродуманный фильм показал, что, несмотря на популярность «Битлз», не все их причуды соответствовали вкусам аудитории.
Как это часто случалось после 1966 г., Леннон отрицательно отнесся к проекту Маккартни. В 1970 г. он вспоминал: «У Пола вошло в привычку неожиданно объявлять о том, что он сочинил очередной десяток композиций и теперь пришло время записывать новый проект. Я тогда сказал, что мне нужно несколько дней и я сочиню свои несколько песен. „Magical Mystery Tour“ был его идеей, которую он проработал вместе с Мэлом Эвансом (член техперсонала группы), а затем пришел ко мне и рассказал о замысле, сюжете, постановке и прочем. Мы с Джорджем поворчали про себя — дескать, проклятый фильм, ну да ладно уж, сделаем».
Для фильма были написаны шесть новых песен. «Битлз» решили выпустить их в виде двух дисков формата ЕР, соответственно повысив цену и приложив комикс, дающий представление о сюжете фильма. На американском рынке этот формат не был особенно популярным, и фирма «Кэпитол» записала вместо двух пластинок ЕР одну долгоиграющую (LP), добавив туда несколько битловских синглов 1967 г. Американские долгоиграющие пластинки в большом объеме импортировались в Великобританию, и в итоге в конце 70-х гг. именно этот формат завоевал здесь наибольшую популярность. Когда И-Эм-Ай готовила альбомы «Битлз» к выпуску на компакт-дисках, «Magical Mystery Tour» автоматически занял свое место между «Pepper» и «The White Album».
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 25, 26, 27 апреля, 3 мая, 7 ноября 1967 г.
Эта композиция, кроме нескольких вокальных партий, была закончена еще в ноябре, до выхода альбома «Sgt. Pepper». Маккартни сам записал все партии, за исключением партий медных инструментов, на которых играли приглашенные музыканты. Пол исполнил также роль балаганного зазывалы.
В конце 1967 г. в общей сложности было выпущено три различных версии песни. Микс из фильма не записан на диске, но и моно и стерео-версии были включены фирмой звукозаписи И-Эм-Ай в набор из двух пластинок «Битлз» формата ЕР, выпущенных на компакт-диске. Альбом в формате CD имеет стерео-версию.
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 25, 26, 27 сентября, 20, 25 октября 1967 г.
Сохранив за собой славу композитора, непременно сочиняющего что-то незабываемое в каждом альбоме «Битлз», Пол Маккартни написал эту прелестную и трогательную балладу уже в конце работы над фильмом, спев и сыграв на фортепиано, а затем добавив на удивление легкую и воздушную аранжировку, в которую, в частности, включил партии трех флейт. Моно и стерео-версии имеют небольшие отличия, особенно заметные именно в партиях флейт.
(John Lennon/Paul McCartney George Harrison/Richard Starkey)
Записана 8, 28 сентября 1967 г.
Никакая другая композиция «Битлз» не подвергалась столь сильным изменениям во время окончательной редакции, как этот инструментал с подпевкой. Мелодия «Flying», сопровождающая психоделический эпизод фильма, звучит жутковато и причудливо, заканчиваясь джазовым проигрышем, заимствованным из богатой фонотеки «Битлз». Все, что осталось от нее на пластинке, — это немногим более двух минут звучания, делающими ее стопроцентным «заполнителем». «Flying» — единственный инструментал, записанный «Битлз» на фирме И-Эм-Ай, а также первая композиция группы, созданная четырьмя музыкантами.
(George Harrison)
Записана 6, 7 сентября, 6 октября 1967 г.
Джордж Харрисон сидел в своем арендованном доме на Блю Джей Уэй в Лос-Анджелесе в ожидании бывшего ассистента «Битлз» Дерека Тейлора, приглашенного на ужин. Последний почему-то опаздывал, и у Харрисона было достаточно времени, чтобы обратить свое беспокойство и раздражение в композицию. То, что могло бы навсегда остаться простенькой сентиментальной песенкой, было позже трансформировано студией «Битлз» в экзотическое и таинственное музыкальное путешествие. Голос Харрисона намеренно искажен электронным эффектом и звучит как будто из потустороннего мира, хотя, возможно, и не так пугающе, как вокалы Леннона в композиции «Tomorrow Never Knows». Записи, проигрываемые наоборот, тянущий орган и виолончель — все это придает песне несколько восточный оттенок, причем без помощи какого-либо индийского инструмента.
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 22, 23 августа, 29 сентября 1967 г.
Простая и ностальгическая на фоне других, рассчитанно-экспериментальных песен альбома, «Your Mother Should Know» вдохновила музыкантов на один из лучших эпизодов фильма, где «Битлз», одетые в белые костюмы, вальсируют сверху вниз по огромной лестнице, — ни дать ни взять голливудский мюзикл 30-х гг.
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 5, 6, 27, 28, 29 сентября 1967 г.
«Я был моржом — понимайте как хотите, Морж был большим капиталистом, который трескал поганых устриц. Я всегда представлял моржа сидящим в саду, и мне это нравилось, я даже не пытался узнать, что такое морж. Но он оказался хитрецом, подлец такой! Все думают, что это что-то значит, и раз я назвался моржом, это означает, что я Бог, — но это всего лишь поэзия».
В 1970 г. Джон Леннон пытался опровергнуть все слухи по поводу его весьма относительного вклада в музыку фильма. Много лет спустя он объяснил, что «Walrus», оказывается, была намеренной попыткой ввести в заблуждение критиков и поклонников путем соединения в одной композиции совершенно разных, оторванных от реальности образов. Леннону доставляло удовольствие наблюдать, как люди пытаются интерпретировать бессмысленный текст песни. Он наслаждался процессом записи композиции, которая, как и «Blue Jay Way», потянула за собой цепочку новых экспериментов в студии. Как уже не раз случалось с самыми необычными записями группы, в различных странах было выпущено несколько отличающихся друг от друга вариантов «Walrus».
Среди приятных сюрпризов аранжировки — меллотрон, постоянно используемый Ленноном дома и в студии в 1967 г., струнная группа из 12 человек, 16 певцов хора «Майк Сэммс Сингерс», поющих строчку «Oompah, oompah, stick it up your number», и несколько фраз из радиопостановки шекспировского «Короля Лира», передаваемой по Би-БиСи во время микширования песни.
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 2, 19, 20, 25 октября, 2 ноября 1967 г.
К большому огорчению Леннона, его эпическая «I am The Walrus» была выпущена на обратной стороне пластинки, а на первой была эта, явно коммерческая композиция, состоящая из трех минут бессмысленных противопоставлений под музыку, которая потом не выходит из головы. Более интересными, чем песня, были четыре рекламных ролика «Битлз», снятые в лондонском театре «Сэвилл», но так и не показанные тогда по британскому телевидению (в связи с правилами профсоюза, касающимися имитирования).
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 29 ноября, 8, 9, 10, 21, 22 декабря 1966 г.
Величайшая в истории поп-композиция? Почти определенно — да, хотя она вместе со своей соседкой по пластинке «Penny Lane» и прерывает четырехлетнюю (идущую со времен «Please Please Me») традицию «Битлз» занимать первые места в хит-параде синглов. К стыду британской публики, покупавшей синглы, и ввиду неудачного расклада статистических данных хит-парада, совершенно пустая песня Энгельберта Хампердинга «Release Me» не дала этому гениальному творению «Битлз» достигнуть первого места. Воспоминание о детском доме «Строберри Филдс» в Ливерпуле, знакомом Леннону с детства, было попыткой автора передать процессы познания и восприятия через фрагменты лирических образов. Широко известна история создания композиции: два различных варианта ее исполнения были весьма искусно совмещены на пленке Джорджем Мартином, использовавшим различные скорости проигрывания записи. Если какая-то песня и заслуживает настоящего признания, то именно эта, — никогда не стареющая, потому что существует вне времени.
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 29, 30 декабря 1966 г., 4, 6, 9, 10, 12, 17 января 1967 г.
«„Penny Lane“/„Strawberry Fields Forever“ была лучшей пластинкой, которую мы записали», — вспоминал продюсер «Битлз» Джордж Мартин. В ностальгической «Penny Lane» Маккартни отсутствовало психологическое напряжение «Strawberry Fields» Леннона, но она была не менее технически совершенной и лирической. Никакой другой сингл не демонстрирует так ярко взаимодополняющие таланты Леннона и Маккартни.
Если музыка Джона как бы замкнута в его сознании, то ощущение от музыки Пола совершенно иное: он гуляет по улицам Ливерпуля с улыбкой на лице. Музыка подчеркивает это чувство свободы, и соло Дэвида Мэйсона на трубе усиливает впечатление. Проигрыш Мэйсона был исключен во время последнего микширования песни, но первоначальная версия уже была отправлена в США для использования в сигнальных копиях сингла.
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 11 мая 1967 г.
«Мы просто сделали из двух песен одну, так же как и в случае с „A Day In The Life“», — признался позже Леннон. Эффект, конечно, не был столь же грандиозным, но «Baby You're A Rich Man» была записана явно быстрее — от начала до конца на нее ушла всего одна шестичасовая смена звукозаписи. Беспочвенны слухи о том, что финальные строчки припева «детка, ты богатый педик еврей» (baby you're a rich fag Jew) относятся к Брайену Эпстайну. Первоначально песню предполагалось использовать в звуковой дорожке «Yellow Submarine», однако она опередила мультфильм почти на год и была выпущена на обратной стороне сингла «All You Need Is Love». Инструмент, звучащий как навязчивая дудочка, на самом деле не что иное, как примитивный синтезатор «Клавиолайн».
(John Lennon/Paul McCartney)
Записана 14, 19, 23, 24, 25 июня 1967 г.
В 1967 г. спутниковая технология наконец позволила осуществлять мгновенную визуальную связь между любыми уголками земного шара. Международные организации, осуществляющие трансляцию, объединили усилия в программе «Our World» («Наш мир»), призванной соединить сюжеты различных континентов в одно международное телевизионное шоу, которое транслировалось в прямом эфире.
«Битлз» были приглашены для участия в британской части шоу и должны были исполнить новую песню. Джон Леннон написал «All You Need Is Love» — своего рода апофеоз вселенскому единению, ставший гимном 60-х гг. Было принято решение передать в прямой эфир сам процесс записи композиции — по крайней мере, так объявили публике. Фактически Леннон и «Битлз» пели и играли под фонограмму, а Джон перезаписал свой лидер-вокал несколькими часами позже. Трансляция прошла гладко, оставляла впечатление этакого «лета любви», в атмосфере которого мини-оркестр и друзья группы из аристократического попмузыкального круга весело проводят время в «Студии 1» фирмы «Эбби Роуд».