Новосибирск (1960, Н. М. Уланова, Фен-стер).

ТАРАСОВ Николай Иванович [6(19). 12.1902, Москва-8.2.1975, там же], артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1937). По окончании МХУ (педагог Н. Г. Легат) в 1920-35 в Большом т-ре. Дебютировал в партии Колена. Др. партии: Зигфрид, Альберт, Базиль, Дезире, Жан де Бриен, Солор. Танцовщик строгой акаде-мич. манеры, обладавший мягким, эластичным прыжком, великолепный партнёр. В 1923-60 преподавал в МХУ (в 1942-45 директор и худ. рук., в 1953-54 худ. рук.). В 1929-30 вёл класс усовершенствования в Большом т-ре и Моск. худож. балете, в 1933-37 худ. рук. эстрадного хореогр. техникума. С 1946 преподаватель кафедры хореографии ГИТИСа ("Методика классич. танца"), с 1958 худ. рук. отделения педагогов-хореографов ГИТИСа (с 1962 проф.). Ученики: артисты Ю. Т. Жданов, А. А. Лапаури, М. Л. Лавровский, М. Э. Лиепа, Я. Д. Сех; педагоги Е. П. Валукин, П. А. Пестов,

Ж. Пребил, А. А. Прокофьев. Автор учебников "Методика клас-сич. тренажа" (М.-Л., 1940, совм. с А. И. Чекрыгиным, В. Э. Морицем), "Классич. танец. Школа мужского исполнитель-ства" (М., 1971; Гос. пр. СССР, 1975; 2-е изд., М., 1981). По сценарию А. Я. Вагановой и Т. пост. уч. фильм "Методика классич. танца" (1947).

Лит.: Стручкова Р., Наш любимый профессор, "СБ", 1983, №1;Холфина С., Вспоминая мастеров моек. балета..., М., 1990. E. H. Надеждина.

ТАРАСОВА Ольга Георгиевна (р. 17.2.1927, Киев), артистка, балетмейстер, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1979). Канд. иск-ведения (1978). В 1946 окончила МХУ (педагоги Г. П. Петрова, М. А. Кожухова), в 1957 - балетмейстерское отд. ГИТИСа (педагоги Р. В. Захаров и Л. М. Лавровский). В 1946-66 в Большом т-ре. Исполняла характерные танцы в балетах "Конёк-Горбунок", "Ми-рандолина", "Дон Кихот", "Раймонда", "Тропою грома". Пост.:

"Кисекбаш" Р. Г. Губайдуллина (1958, Казанский т-р), "Цветик-семицветик" Е. П. Крылатова (1965, МХУ, сцен. Т.), "Ала и Лоллий" на муз. С. С. Прокофьева (1966, "Токио балле"), "Вальсы" на муз. Прокофьева (1967, Одесский т-р, сцен. Т.), "Поэма экстаза" на муз. А. Н. Скрябина и "Мечты во сне" П. Владигерова (1969, т-р "Арабеск", София), "Негритёнок и обезьяна" Л. А. Половинкина (1973, Детский муз. т-р, Москва), "Щелкунчик" (1978, Т-р им. Абая), "Диалоги" на муз. Д. Д. Шостаковича (1979, Челябинский т-р); совм. с А. А. Лапаури - "Лесная песня" Г. Л. Жуковского (1961, Большой т-р), "Подпоручик Киже" на муз. Прокофьева (1963, там же; экранизирован на ТВ в 1969), "Я имя твоё пишу..." на муз. Ф. Пуленка (1968, Одесский т-р; 1969, под назв. "Жаклин", Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко; экранизирован на ТВ в 1970 под назв. "Имя твоё..."); "Лебединое озеро" (совм. с Л. Хофген, 1986, Ганно-вер, ФРГ); танцы в операх. С 1968 преподаёт в ГИТИСе (с 1987 проф.). Ученики: С. В. Воскресенская, М. С. Кисляров, Е. А. Панфилов, А. Н. Соколов, В. П. Трофимчук, К. С. Уральский, В. П. Федотов, В. М. Хинганский, Е. Богданович.

Соч.: О некоторых методах работы балетмейстера с симф. музыкой, в сб.:

Вопросы воспитания балетмейстеров в театр. вузе, М., 1980; От симф. партитуры к балету, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, в. 4, М., 1982; Если проанализировать тенденции, "СБ", 1987, № 1.

Лит. : Шереметьевская Н., Подпоручик Киже. "МЖ", 1963, № 16; И н-гер А., Воспоминаниями рожденный, "ТЖ", 1969, № 24; И л у п и н а А., "Жаклин", "МЖ", 1970, № 1. В. И. Уральская.

ТАУЛАТО, Таолато, Тола т о (Taolato) Альвиз (Луиз, Леонтий) (гг. рожд. и смерти неизв.), итал. танцовщик, балетмейстер. Выступал в т-рах Венеции и Вены. Приехал в Петербург в 1758 с труппой Дж. Локателли. Исполнил партию Арлекина в пантомиме "Отец солюбовник сыну своему, или Заворожённая табакерка" (1758). Участвовал в балетах Дж. А. Сакко и К. Белюц-ци. В июне 1760 принят в придв. балетную труппу, а в июле ему было разрешено жениться на рус. танцовщице А. Тимофеевой с условием никогда не покидать Россию и считать детей росс. подданными. Исполнял полухарактерные и гротесковые партии в балетах Ф. Гильфердинга: Плутон ("Возвращение Весны, или Победа Флоры над Бореем", 1760), Момус ("Возвращение Аполлона на Парнас", 1763), а также: сельского дворянина ("Осмеянной в деревне живущий дворянин"), Сельского пастуха ("Отмщевающий бог любви"), изображал Африку ("Аллегорический балет") все три при опере "Олимпиада" на торжествах по случаю коронации Екатерины II в Москве (1762). Участвовал в балетах Ф. Кальцеваро в Ораниенбаумском т-ре вел. кн. Петра Фёдоровича. Выступал в балетах Г. Анджолини: в танцах рыбаков при опере "Олимпиада" (1769), в балетах при операх "Ифигения в Тавриде" (1768), "Антигон" (1770); балетах П. Гранже при опере "Луций Вер" (1774). Занимался балетмейстерской деятельностью, известны его балеты 1760-х гг.: "Балет с куклой" (1763?), "Балет с мельницей" (1765?), "Балет с соботами" (1764?). В 1777 году повредил ногу и вышел на пенсию, к-рую в 1791 ещё получал.

Лит.: Ш т e л и н Я., Сокращённые известия о рус. танцах и театр, в России балетах, "СПб вестник", 1779, OKT.; его же. Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем.. Л., 1935;

М о о s e r R.-A., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle, t. 1, Gen., [1948]. Г. Н. Добровольская.

ТАУЛАТО-ТИМОФЕЕВА AB дотья Тимофеевна (?) (ок. 1733-?), артистка. Жена А. Тау-лато. Ок. 1745 поступила в танц. школу, училась у Ж. Б. Ланде (возможно, полтора года). После окончания школы в 1748 принята в придв. балетную труппу. Совершенствовалась у А. Константини-Ринальди. Участвовала в балетах А. Ринальди, в спектаклях Дж. А. Сакко и К. Белюцци (в труппе Дж. Локателли), в балетах Д. Кальцеваро на сцене Ораниенбаумского т-ра вел. кн. Петра Фёдоровича, в пост. Ф. Гильфердинга и Г. Анджолини. С 1777 на пенсии. В 1791 ещё числилась в пенсионных ведомостях.

Лит.: см. при ст. Таулито А.

Г. Н. Добровольская.

ТЕАТР БАЛЕТА ГОСУДАРСТВЕННОГО КРЕМЛЁВСКОГО ДВОРЦА ("КРЕМЛЁВСКИЙ БАЛЕТ") (до 1992 Театр балета Кремлёвского дворца съездов), осн. в 1990. Создатель коллектива, его худ. рук. и гл. балетм. А. Б. Петров. В труппе выпускники хореогр. уч-щ и солисты др. т-ров. Педагоги-репетиторы Е. С. Максимова, Е. В. Аксёнова, Э. Г. Володин, В. А. Кошелев, А. А. Корзенкова, В. С. Тедеев. Как балетм.-постановщик с труппой активно сотрудничает В. В. Васильев. Худож. кредо коллектива - т)зорческое развитие классич. традиций. Пост.: "Макбет" К. В. Молчанова (1990, балетм. Васильев), "Золушка" (1991, балетм. тот же; спектакль осуществлён совм. с франц. фирмой "Нина Риччи" при участии Росс. нац. симф. оркестра под рук. М. В. Плетнёва, костюмы франц. худ. Ж. Пипара), "Руслан и Людмила" на муз. М. И. Глинки в аранжировке В. Г. Агафонникова (1992, балетм. Петров), "Щелкунчик" (1993, балетм. тот же), "Ностальгия" на муз. рус. комп. (1994, балетм. Васильев), "Дон Кихот" (1994, балетм. тот же, при участии Рос. Нац. симф. орк. под рук. Плетнёва). В репертуаре также "Вечер старинной хореографии", куда вошли фрагменты шедевров мировой классики: "Спящая красавица", "Венецианский карнавал" Ц. Пуни, "Танцы часов" из оперы "Джоконда" А. Понкьелли (все хореография М. И. Пети-па), "Сильфида" (хореография Ф. Тальони), "Па де катр" Ц. Пуни (хореография А. Долина по Ж. Перро), одноактный балет "Привал кавалерии" И. И. Арм-сгеймера, хореография Петипа (1991). В 1992 был пост. 2-й акт "Лебединого озера" в ред. Л. И. Иванова и А. А. Горского. В труппе (1994): Т. В. Гордеева, О. А. Корзенков, В. Л. Кременский, М. Н. Левина, С. В. Романова, Ж. В. Богородицкая, В. В. Аниси-мов, Тедеев, О. В. Харюткин, Е. В. Жаворонкова.

Е. Г. Федоренко.

ТЕДЕЕВ Вадим Сергеевич (р. 26.7.1946, Москва), артист, педагог. Нар. арт. РСФСР (1980). По окончании МХУ (педагог Г. М.

Евдокимов) с 1965 в Т-ре им. Станиславского и Пемировича-Дан-ченко. Первый исполнитель партий: в пост. В. П. Бурмейстера - Том ("Красные дьяволята", 1967), Гаврик ("Белеет парус одинокий", 1970); О. Г. Тарасовой и А. А. Лапаури - Андре ("Жаклин", 1969); А. В. Чичинадзе Армен (Сюита из балета "Гаянэ", 1972), Франц ("Коппелия", 1975), Степан Разин ("Степан Разин", 1977), Душианта ("Ша-кунтала", 1979), Базиль ("Дон Кихот", 1981), Артур ("Ри-варес", 1982); Т. Шиллинга - Флориан ("Чёрные- птицы", 1978), Солист ("Вечерние танцы", 1980);

Г. А. Майорова - Грей ("Алые паруса", 1984); Д. А. Брянцева - Вожак ("Оптимистическая трагедия", 1985), Царь ("Скифы",

1988), Сеид-паша ("Корсар".

1989). Др. партии: Зигфрид:

Принц ("Золушка"), Джотто ("Франческа да Римини"), Лио-нель ("Легенда о Жанне д'Арк"), Бирбанто ("Корсар"), Алексей ("Прозрение"), Феб. В Т-ре балета КДС исполнил партии:

Полковник ("Привал кавалерии"), Мачеха ("Золушка"),

Фальстаф ("Руслан и Людмила", 1992, балетм. А. Б. Петров, первый исполнитель), Лоренцо ("Дон Кихот", 1994, балетм. В. В. Васильев, первый исполнитель). Танец Т. благороден и мужествен, артист владеет виртуозной техникой, обладает ярким темпераментом, актёрской убедительностью. В 1979-87 преподавал в МХУ. В 1987 окончил ГИТИС (как педагог-хореограф). С 1987 педагог ГИТИСа. В 1988-89 педагог-репетитор ансамбля "Гжель", с 1990 педагог-репетитор и танцовщик Т-ра балета КДС, с 1991 педагог-репетитор Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данчен-ко. 2-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне

(1972), 3-я пр. - в Москве

(1973).

Лит.: Ерофеева Е., В. Тедеев, "Т", 1976, № 1; Г p и н e в Е., В. Тедеев, "МЖ", 1978, № 19; M а л e и н а О., Масштаба былинного, "ТЖ", 1979, № 22; Л и т в а к Г., На взлете, там же, 1982, № 7. E. В. Литвинская.

"ТЕЗЕЙ И АРИАДНА, ИЛИ ПОРАЖЕНИЕ МИНОТАВРА", балет в 4 актах (на сюжет др.-греч. мифа). Комп. Ф. Антонолини. 1817, под назв. "Тез ей и Арианна", Большой т-р, Петербург, балетм. Ш. Дидло;

Арианна - А. С. Новицкая, Федра - Е. И. Колосова.1828,возобн.; исполнители-А. Ф. Азлова и А. И. Истомина.

ТЕЛЕШОВА (Т e л e ш e в а) Екатерина Александровна (1804- 1857), артистка. В 1819 впервые выступила на петерб. сцене (Гиме-ней - "Зефир и Флора" К. А. Кавоса). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог Ш. Дидло), с 1824 в труппе петерб. Большого т-ра, где вскоре заняла ведущее положение. Первая исполнительница мн. партий в балетах, пост. Дидло, утверждала его новаторские принципы. Партии: Лиза, Фенелла (опера "Немая из Порти-чи"), Луиза ("Дезертир"), Волшебница ("Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника"), Федра ("Федра и Ипполит"). Дарование Т. ценили мн. писатели и художники: К. П. Брюллов написал с неё картину "Итальянка у фонтана", О. А. Кипренский создал её портрет, А. С. Грибоедов посвятил ей восторженные стихи ("Телешовой", 1825). В 1842 оставила сцену.

Лит.: Худеков С., История танцев, ч. 4, П., 1918; Слонимский Ю. И., Дидло. Вехи творч. биографии, Л.-М., 1958;

Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958.

ТЕЛЯКОВСКИЙ Владимир

Аркадьевич (26.1.1861 - 28.10.1924, Ленинград), театр. деятель. Окончил Академию Ген. штаба, полковник конной гвардии. С мая 1898 управляющий моек. конторой имп. т-ров, с июня 1901 директор имп. т-ров (с марта 1909 в чине тайного советника). Сторонник прогрессивных реформ в т-ре. Выдвигал художников "Мира искусства" (К. А. Коровин, А. Я. Головин), режиссёров-новаторов (А. А. Санин, В. Э. Мейерхольд). Хореографы А. А. Горский, М. М. Фокин при поддержке Т. создали свои гл. спектакли, определившие черты "серебряного века" в рус. балетном т-ре. Т. причастен к отставке престарелого М. И. Петипа, к-рого считал "высказавшимся" балетмейстером. Симпатии Т. к реформам, осуществлённым в опере С. И. Мамонтова и раннем МХТ, затормозили движение балета к симфонизму: выразительность обобщённых муз.-танц. форм потеснилась перед приоритетами сценарной и живописной изобразительности; открывались перспективы хореодрамы ("мимо-драмы"). "Перемена декораций" на имп. сцене вызвала недовольство влиятельных недругов, хотя борцом за новое Т. не был, а честно служил делу, как его понимал. В годы службы вёл дневник, на основе его издал ценные в фак-тич. отношении "Воспоминания" (1924) и мемуарные очерки.

С о ч.: Воспоминания, Л.-М., 1965; Дневники В. А. Теляковского, в кн.: Памятники культуры. Новые открытия. Ежегодник 1980. Л.. 1981; то же. Ежегодник 1984. Л.. 1986.

Лит.: Зайцев Н., "Посмотрите v Теляковского...", Т", 1966, № 4.

Д. И. Золотницкий.

ТЕМИРКАНОВ Юрий Хатуевич (р. 10.12.1938, с. Зарагиж Советского р-на Каб.-Балк. АССР), дирижёр, педагог. Нар. арт. СССР (1981). Окончил Ленингр. коне. по классу альта (1961) и дирижирования (1966, педагог И. А. Мусин). В 1965-68 дир. Ленингр. Малого т-ра, в 1976-88 гл. дир. Т-ра им. Кирова (в 1968-76 рук. оркестра Ленингр. филармонии). Участвовал в пост. балетов "История одной девушки" Я. И. Вайсбурда (1967, балетм. К. Ф. Боярский), "Щелкунчик" (1969, балетм. И. Д. Бельский, оба Ленингр. Малый т-р), вок.-хореогр. симфонии "Пушкин. Размышления о поэте" А. П. Петрова (1979, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв, Т-р им. Кирова). В 1979-89 преподавал в Ленингр. коне. (в 1986-89 проф.). С 1988 гл. дир. академич. симф. орк. Ленингр. филармонии. 1-я пр. Всес. конкурса дирижёров (1966), Гос. пр. РСФСР (1971), Гос. пр. СССР (1976, 1985).

Соч.: Искать и находить новое, "МЖ", 1983, № 13; Я рад, что судьба сложилась именно так..., "ТЖ", 1983, № 12.

Лит.: Козлов В., Ю. Темирканов. Творческий портрет, М.. 1988. Л. Б. Деген.

"ТЕНЬ", балет в ? актах. Комн. Л. В. Маурер, сцен. и балетм. Ф. Тальони. 22.11.1839, Большой т-р, Петербург, худ. А. А. Роллер, Л. А. Фёдоров, Ф. И. Шеньян, Ф. А. Серков (декорации), Матье (костюмы); графиня Анджела - М. Тальони (позже Л. Гран, Т. П. Смирнова), герцог Гаэтано - Ш. Лащук, кавалер Лоредан - Н. О. Гольц. 10.1.1845, Большой т-р, Москва, балетм. П. И. Дидье (по Тальони), худ. И. Браун, Серков, Шеньян, дир. А. С. Гурьянов; графиня Анджела - Е. И. Андре-янова (позже Е А. Санковская), герцог Гаэтано - Фредерик, кавалер Лоредан - И. Н. Никитин (позже Ф. Монтассю).

ТЕРЕХОВА (в замужестве Бережная) Татьяна Геннадиевна (р. 21.11.1952, Ленинград), артистка. Нар. арт. РСФСР (1983). По окончании ЛХУ (педагог Е. В. Шарипина) с 1970 в Т-ре им. Кирова. Классич. балерина лирико-драм. плана. Первая исполнительница партий: Тора ("Фея Рондских гор", 1980, балетм. О. М. Виноградов), Терезина ("Неаполь", 1982, балетм. А. Бурнонвиль, ред. и пост. Э. М. фон Розен). Др. партии: Гамзатти ("Баядерка"), Лауренсия, Сюимбике, Раймонда, Мирта ("Жизель"), Жар-птица, Китри, Аврора, Одетта-Одил-лия, Хозяйка Медной горы; Сильфида ("Сильфида"), Невольница ("Корсар"), Асият ("Горянка"), Чертовка ("Сотворение мира"), Жанна ("Пламя Парижа"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Солистка ("Пахита"). Т. - блестящая представительница петерб. школы, балерина, обладающая безупречной формой. Традиц. партии классич. репертуара - Гамзатти, Китри, Одетта-Одил-лия, Сильфида - в её исполнении обретают множество новых оттенков благодаря виртуозности, тонкому пониманию стилистич. задач. Снималась в телеэкранизации балета "Шурале" (1980, под назв. "Лесная сказка"), в телефильмах-концертах "Приглашение к танцу" (1980), "Гран па в белую ночь" (1987). 2-я пр. Меж-дунар. конкурса артистов балета в дунар. конкурса артистов балета в Москве (1977), 1-я пр. в Осако (1984).

Лит.: Кор о сто лева Л.. Т. Терехова, "Т", 1983, №6; Ступников И., Дуэт, "ТЖ", 1985, № 6; M y х и н К., На балу жизни, "КиЖ", 1985, № 12. И. В. Ступников.

ТЕР-СТЕПАНОВ Михаил Геор гиевич [14(27).4.1900, Ленкорань 24.11.1965, Ленинград], артист, педагог. Засл. деят. иск-в Бурят. АССР (1960). Окончил вечерние курсы (1937) и пед. (1939) отд. ЛХУ. Творч. деятельность начал в 20-е гг. в Саратове эстрадным танцовщиком. В 1936-47 в Т-ре им. Кирова, исполнитель характерных танцев и партий: Федька ("Партизанские дни", 1937, балетм. В. И. Вайнонен, первое исполнение), Пьяный казак ("Тарас Бульба"), русский танец ("Гаянэ"), Иванушка ("Конёк-Горбунок"). Выступал на эстраде. В 1932-65 педагог характерного танца, зав. производств, практикой ЛХУ.

Лит.: Слонимский Ю., М. Тер-Степанов - Федька, "РиТ", 1937, № 7.

Б. А. Илларионов.

ТЕР-СТЕПАНОВА Ксения Михайловна (р. 28.12.1937, Ленинград), артистка, педагог. Дочь М. Г. Тер-Степанова. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании ЛХУ (педагог Н. В. Балтачеева) в 1954-81 в Т-ре им. Кирова. Исполняла партии преим. классич. репертуара: Жизель, па де де

1-го акта ("Жизель"), Маша ("Щелкунчик"), Китри и Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Аврора и принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Гамзатти, индусский танец ("Баядерка"), Невольница ("Корсар"), Солистка ("Шопениана"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Мария; Злюка ("Золушка"), Сверстница ("Ромео и Джульетта"), Параша, Царица бала ("Медный всадник"), Сюимбике. Исполнила партию Сильфиды ("Сильфида") в Ленингр. Малом т-ре. Образцовая исполнительница вариаций. Канонически правильный, стилистически точный, выверенный до мельчайших деталей танец Т.-С. пример законченного осуществления замысла балетмейстера. В 1963- 68 преподавала в ЛХУ. В 1985-88 педагог-репетитор Гос. оперы в Берлине. С 60-х гг. осуществляет пост. классич. балетов в т-рах страны и за рубежом.

Лит.: На пути к мастерству, "ТЛ", 1962. № 44; Солистка балета, там же, 1977, № 7.

Б. А. Илларионов.

ТИМАШОВА Вера Петровна (р. 16.3.1956, Магнитогорск), артистка. Засл. арт. РСФСР (1983). Окончила Новосибирское хо-реогр. уч-ще (педагог А. В. Никифорова, 1974) и пед. отд. ГИТИСа (педагог М. Т. Семёнова, 1987). В 1974-77 в Новосибирском т-ре. Партии: Кармен ("Кармен-сюита") , Солистка ("Пахита"). С 1977 в Конц. ансамбле Классический балет. Партии:

Джульетта и леди Капулетти ("Повесть о Ромео и Джульетте"), Чертовка ("Сотворение мира"), Натали ("Натали, или Швейцарская молочница"), Спутница ("Петербургские сумерки"), Маргарита Готье ("Дама с камелиями", 1995, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв, первая исполнительница), Бесноватая ("Весна священная"), Виветта ("Арле-зианка"), Одетта-Одиллия, Китри, Жизель ("Жизель"), Бабетта ("Поцелуй феи"), Золушка. Обладает яркой актёрской индивидуальностью, виртуозной техникой и пластической чуткостью к почерку разных хореографов. Снималась в телеэкранизациях балетов "Сотворение мира" (1982, под назв. "Адам и Ева") и "Весна священная" (1990), в телебалетах "Синие розы для балерины" (1985), "Новогодний детектив" (1989).

Лит.: Ерофеева Е.,В. Тимашова и А. Горбацевич, "ТМ", 1983, № 9.

И. В. Сорокина.

ТИМОФЕЕВ Владимир Николаевич (р. 23.7.1947, Куйбышев, ныне Самара), артист. Засл. арт. РСФСР (1987). По окончании хореогр. студии при Куйбышевском т-ре (1964) в труппе этого т-ра. Партии: Марцелина ("Тщетная предосторожность"), Поэт ("Штраусиана"), Тибальд, Рот-барт, фея Карабос, Дроссельмей-ер, Ганс; Эспада ("Дон Кихот"), Виктор ("Ангара"), Карашах ("Поэма двух сердец"), Цезарь ("Антоний и Клеопатра"), Гармо-дий ("Спартак", 1984, балетм. И. А. Чернышёв, первый исполнитель). Т. -артист, раскрывший себя в жанре характерного танца. Его исполнение импульсивно, колоритно, отточено до жеста.

Лит.: С о х p и н а А., Вариации на испанскую тему, в сб.: Одна любовь на всю жизнь, Куйбышев, 1990. Л. В. Волынкина.

ТИМОФЕЕВА Авдотья Тимофеевна, см. Таулато-Тимофее-ва А. Т.

ТИМОФЕЕВА Нина Владимировна (р. 11.6.1935, Ленинград), артистка, педагог. Нар. арт. СССР (1969). По окончании ЛХУ (педагог Н. А. Камкова) в 1953- 55 в Т-ре им. Кирова. Партии:

Маша ("Щелкунчик"), Одетта- Одиллия; Мирта ("Жизель"), феи Смелости, Золота, Серебра ("Спящая красавица"). В 1956-88 в Большом т-ре. Первая исполнительница партий: Девушка ("Ночной город", 1961, балетм. Л. М. Лавровский), Асель ("Асель", 1967, балетм. О. М. Виноградов), Эгина ("Спартак", 1968, балетм. Ю. Н. Григорович), Беатриче ("Любовью за любовь", 1976, балетм. В. Боккадоро), Солистка ("Эти чарующие звуки...", 1978, балетм. В. В. Васильев), леди Макбет ("Макбет", 1980, балетм. тот же), Бахор ("Индийская поэма", 1981, балетм. Ю. Г. Скотт и Ю. В. Папко). Др. партии:

Одетта-Одиллия; Мирта ("Жизель"), Лауренсия, Фригия; Сильфида ("Шопениана"), Хозяйка Медной горы, Китри; Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Гаянэ, Раймонда, Аврора, Мех-менэ Бану, Жизель; Лейли ("Лейли и Меджнун"), Никия (акт

"Тени" из "Баядерки"), фея Сирени; Любаша ("Калина красная"). Т. одна из крупнейших трагич. актрис совр. балетного т-ра. Обладая масштабностью движений, большим шагом, высоким, сильным прыжком, чёткостью и динамикой вращений, она всегда подчиняла технику актёрским задачам роли. Её виртуозный, академически строгий танец сочетал "лёд и пламень", внутреннюю экспрессию и внешний лаконизм выразит, средств. Успешно выступив в партиях классич. репертуара, балерина оказалась наиболее чуткой к исканиям совр. хореографов. В спектаклях Григоровича, Виноградова, Васильева (специально для неё поставившего "Макбет") она создала самые значит. свои образы. Т. тяготела к характерам психологически сложным, противоречивым, драматически насыщенным. Худож. откровением балерины стал образ Мех-менэ Бану. За сдержанной исполнит. манерой она скрывала безысходность страданий восточной царицы, боль отверженности и одиночество, напряжённое борение чувств, доведённых до трагич. накала. Исполнив гл. партии в оригинальных телебалетах, Т. расширила свой репертуар:

Федра ("Федра"), Настенька ("Белые ночи"), Балерина ("Московская фантазия") - все 1972; Возлюбленная и Пастушка ("Этот чудесный мир", 1981), Графиня и Дама пик ("Три карты", 1983). Снималась в телеэкранизации балета "Раймонда" (1973), в телефильмах-концертах "Как сердцу высказать себя?" (1973, поев. её творчеству), "Классические дуэты" (1976), "Солисты Большого балета" (1978), "Адажио" (1980), "Импровизации" (1981), "Аллегро" (1984), "Я хочу танцевать", "Фрагменты одной биографии" (оба 1985); в кинофильме-балете "Спартак" (1976); в док. фильме "Ещё немного о балете" (1982, поев. её творчеству). Исполнила драм. роль балерины Тропининой в телефильме "Гран па" (1985).

Пост. для телефильма-концерта "Солисты Большого балета" хореогр. миниатюры: "Венецианское адажио" на муз. Т. Альби-нони и "Классическое па де де" на муз. А. Адана; была балетм. телефильма "Гран па". В 1980 окончила балетмейстерский ф-т ГИТИСа. В 1989-91 репетитор Большого т-ра. С 1991 живёт и работает в Израиле.

Соч.: Балетмейстер и исполнитель, "Т", 1968, № 6; Воспоминания, в сб.: Л. М. Лавровский, М., 1983; По своим законам, "ТВ и Р", 1983, № 11; Мир балета, М., 1993.

Лит.: Григорович Ю., Едва ли не самая современная, "ТЖ", 1969, № 3;

Л ь в о в-А н о х и н Б., Тимофеева, в его кн.: Мастера Большого балета, М., 1976;

Чернова И., Н. В. Тимофеева, в сб.: Мастера Большого т-ра, М., 1976; Шувалов Н., Н. Тимофеева, "Т", 1976, № 3; И лупи на А., Испытание столицей, "Москва", 1981,№3; Дашичева А.,Как сердцу высказать себя, "СБ", 1984, № 4, E. П. Белова.

ТИТЮС (Titus) (наст. имя и фам. Антуан Тетюс Д о ш и, Doschi) (гг. рожд. и смерти неизв.), франц. балетмейстер, педагог. Работал в Берлинском придв. т-ре (1824-32). В России с 1832, балетм. и инспектор балетов (в 1837-49 гл. балетм.) петерб. труппы. Дебютировал балетом "Лида, или Швейцарская молочница" А. Гировеца и М. Э. Карафы ди Колобрано (1832, по Ф. Таль-они), в том же году пост. пантомимный балет "Киа-кинг" на муз. Дж. Россини, Г. Спонтини и П. Романи. Оригинальные постановки Т. ("Дикий остров" Мейсте-ра, 1836; "Две тётки, или Прошедший и нынешний век" К. Ф. Альбрехта, 1845; "Две волшебницы" К. Н. Лядова, 1846; "Талисман и танцовщица" Франка, 1847) отличались эклектичностью, отсутствием драматически осмысленного действия, стремлением к развлекательной зрелищности. Т. первый постановщик танц. номеров в операх "Жизнь за царя"

(1836) и "Руслан и Людмила" (1842) M. И. Глинки; их шаблонно-примитивный характер не соответствовал новаторской сущности музыки композитора. Заслуга Т. - точное перенесение на петерб. сцену знаменитых постановок парижской Оперы:

"Сильфида"; "Восстание в серале" Т. Лабара (оба - 1835; по Ф. Тальони), "Хромой бес" К. Жида U839), "Жизель" (1842, оба по Ж. Коралли). Преподавал также в Петерб. театр. школе; среди учеников - Т. П. Смирнова. Уволен из Петерб. т-ра в 1849, умер в безвестности.

Лит.: Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958. В. А. Кулаков.

ТИХОМЙРНОВА Ирина Викто-ровна [18(31).7.1917, Москва - 29.10.1984, там же], артистка, педагог, театр, деятель. Засл. арт. РСФСР (1951). По окончании МХУ (педагоги Е. П. Гердт, В. А. Семёнов) в 1936-59 в Большом т-ре. Танцевала ведущие партии в классич. балетах. Во время эвакуации Большого т-ра в Куйбышев исполнила партии: Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Ассоль ("Алые паруса", 1942, балетм. А. И. Радунский, Н. М. Попко, Л. А. Поспехин, первое исполнение), Лиза. С бригадой артистов Большого т-ра выступала во время Вел. Отечеств. войны в частях 2-го Прибалтийского фронта. Лучшие партии в послевоенный период: Жанна ("Пламя Парижа"; Гос. пр. СССР, 1947), Мадлон ("Фадетта"). Др. партии: Одетта-Одиллия, Китри, Сванильда, Золушка; Аврора и принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Раймонда. До 1962 занималась конц. деятельностью. Оставив работу в Большом т-ре, была ассистентом педагога в МХУ и в труппе бельгийского "Театра де ла Монне" в Брюсселе (1961). В 1966 принимала участие в создании хореогр. конц. ансамбля "Молодой балет" (худ. рук. И. А. Моисеев, Т. -директор до 1970). С 1981 худ. рук. Ансамбля Классического балета Моск. обл. филармонии. Руководила конц. бригадами, гастролировавшими за рубежом. С 1940 выступала в печати как автор рецензий на спектакли отечеств, и зарубежных балетных трупп и с очерками о зарубежных поездках.

Лит.: И. В. Тихомирнова, М.. 1953 (буклет); Звягина С., Преданное служение иск-ву, "СБ", 1985, № 1. Г. Ю. Бродская.

ТИХОМИРОВ Василий Дмитриевич [17(29).3.1876, Москва - 20.6.1956, там же], артист, балетмейстер, педагог. Нар. арт. Республики (1934). В 1886-91 учился в Моск. театр. уч-ще (педагог И. А. Ермолов). В 1893 окончил Петерб. театр. уч-ще (педагоги П. А. Гердт, П. К. Карсавин, А. В. Ширяев). С 1893 артист, в 1913-35 также балетм. Большого т-ра (в 1925-30 зав. балетной труппой). Превосходные сценич. данные, благородство движении, музыкальность, высокая техника и академически строгая манера исполнения сделали Т. ведущим артистом труппы, утверждающим мужественный, героич. стиль танца. Постоянный партнёр Е. В. Гельцер. Первый исполнитель партий в балетах А. А. Горского: Базиль (1900), Франц (1905), Жан де Бриен (1908), Авас ("Саламбо", 1910), Конрад (1912). Др. партии: Маттео ("Наяда и рыбак"), Дезире, Альберт, Зигфрид, Солор. В 20-е гг. отстаивал лучшие традиции рус. балета, возобновлял спектакли классич. наследия; 3-й акт "Баядерки" ("Тени", 1923), "Спящая красавица" (1924), 2-й акт балета "Сильфида" (1925). В 1926 пост. балет "Эсмераль-да" (муз. дополнена и заново инструментована Р. М. Глиэром), продемонстрировав новый подход к воплощению лит. темы в балете. В 1927 совм. с Л. А. Лащилиным создал балет на совр. героико-рев. тему "Красный мак" (исполнил партию Капитана). Т.-балетмейстер учитывал особенности дарования исполнителя, чётко продумывал рисунок танца, сохраняя классич. балетный стиль, выстраивая стройную композицию спектакля. С 1896 преподавал в Моск. театр. уч-ще (в 1917-31 рук. балетного отд.). Как педагог Т. боролся за академич. строгость классич. танца, развитие музыкальности, артистичности. Ученики: А. И. Абрамова, Е. М. Адамович, А. Е. Волинин, Л. А. Жуков, Е. М. Ильющенко, М. П. Кандаурова, В. В. Кригер, М. М. Мордкин, Л. Л. Новиков, Н. Б. Подгорецкая, М. Р. Рейзен, В. В. Свобода.

Лит. : Бочарникова Е., Мартынова О.. Моск. хореогр. уч-ще. М.. 1954; В. Д. Тихомиров. Артист, балетмейстер, педагог, М., 1971; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л., 1972; Холфина С., Вспоминая мастеров моек. балета..., М., 1990. Е. Н. Надеждина.

ТИХОНОВ Владимир Петрович (р. 24.10.1935, Кишинёв), артист. Нар. арт. РСФСР (1974) и Молд. ССР (1967). В 1954 окончил ЛХУ (педагог А. И. Пушкин). С 1957 в Кишинёвском т-ре, в 1960-79 в Большом т-ре. Иск-во Т. отличалось красотой и пластичностью линий, лёгкостью, академичностью исполнения. Партии: Зигфрид, Базиль, Альберт; Пьетро ("Ванина Ванини", 1962, балетм. Н. Д. Касаткина и В. В. Василёв, первое исполнение), Дезире, Ферхад, Ромео; Каренин ("Анна Каренина"). В 1979 работал педагогом-репетитором Белградского нац. т-ра, затем худ. рук. моек. ансамбля "Балет на льду". 1-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1965). Снимался в кинофильме-балете "Анна Каренина" (1975).

Лит.: Л и т в а к Г., Полет рассчитан на годы..., "ТЖ", 1968. № 9; Богуславская А., Сила любви, там же, 1970, № 16;

Проценко А.. В. Тихонов, Киш., 1981.

В. И. Зарубин.

ТИХОНОВА (Tikanova) Нина Александровна (IO.2.191U, Петербург 3.1.1995, Париж), танцовщица, педагог, хореограф. Дочь писателя А. Н. Тихонова, сестра А. А. Шайкевича. Детство провела в Петербурге в доме А. М. Горького, была хорошо знакома с его близким окружением (Ф. И. Шаляпин, В. Ф. Ходасевич, Н. Н. Берберова, М. Ф. Андреева, Ю. П. Анненков, 3. И. Гржебин). С 1921 жила в Берлине, с 1923 в Париже. Классич. танцу училась у Е. П. Эдуардовой, О. И. Преображенской, А. Н. Обухова, О*. А. Спесивцевой, Б. Ф. Нижин-ской, Н. Г. Легата, М. Ф. Кшесин-ской. Дебютировала в 1925 в Русском романтическом т-ре, где оставалась до расформирования труппы (1926). В 1928-34 в труппе Иды Рубинштейн. В 1929, 1932, 1939 в труппе "Русский балет Брониславы Нижинской", где танцевала гл. партии в балетах: "Царевна-Лебедь", "Лани", "Вариации" на муз. Л. ван Бетховена, "Ревнивые комедианты". В 1938, 1942-48 (с перерывами) солистка "Балле де Монте-Карло", где с большим успехом исполнила гл. партию Земли в "Весне" (балетм. Ж. Ж. Эчевери). Нек-рое время танцевала в труппах А. Ф. Вронской, А. С. и К. Сахаровых.

Т. - балерина классич. школы, однако справлялась и с хореографией нового направления. Большой прыжок, отточенность техники, музыкальность, чувство стиля и пластич. выразительность делали танец Т. элегантным и привлекательным. В 1946 ушла со сцены и начала деятельность балетного педагога, сначала в колониях для детей, потерявших родителей в годы 2-й мировой войны, затем в открытой ею в Париже "Балетной школе Нины Т.", в Рус. коне. и Ун-те танца (Париж). Выступала и как хореограф. Ставила балеты, танцы в операх, опереттах преим. в городах франц. провинции, а также в худож. фильме "Мсье Дега". Награждена франц. Орденом Литературы и Искусства.

Соч.: Девушка в синем, М., 1992. Лит.: Васильев А., Прощай, девушка в синем, "Б", 1995, № 1-2. Н. Л. Дунаева.

ТЙЩЕНКО Борис Иванович (р. 23.3.1939, Ленинград), композитор. Нар. арт. РСФСР (1987). В 1963 окончил Ленингр. коне. (педагог Д. Д. Шостакович). Автор симф., камерных и хоровых произв., а также балетов "Двенадцать" (по поэме А. А. Блока;

1964, Т-р им. Кирова, балетм. Л. В. Якобсон; 1978, Венеция, балетм. Дж. Вантаджо) и "Ярославна" (по "Слову о полку Игоре-ве"; 1974, Ленингр. Малый т-р, балетм. О. М. Виноградов; 1977, Новосибирский т-р, балетм. Ал. А. Дементьев). На муз. Т. пост. балеты: "Симфония бессмертия" (1972, труппа "Хореографические миниатюры", балетм. Якобсон) и "Суздаль" (1969, Оперная студия Ленингр. коне., балетм. Л. С. Лебедев). С 1965 преподаёт в Ленингр. коне. Гос. пр. РСФСР (1978).

Лит.: К а ц Б., О музыке Б. Тищенко. Опыт критич. исследования, Л., 1986;

Нестьева М., Эволюция В. Тищенко в связи с муз.-театр, жанром, в сб.: Композиторы Рос. Федерации, в. 1, М., 1981. Л. М. Бутир.

ТКАЧЕНКО Тамара Степановна

[6(19).10.1909, Ростов-на-Дону - 26.4.1987, Москва], артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1976). По окончании МХУ (педагог В. Д. Тихомиров) в 1926-48 одна из ведущих характерных танцовщиц Большого т-ра. Партии: Тереза ("Пламя Парижа"), фея Карабос;

Уличная танцовщица и Мерседес ("Дон Кихот"); исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Бахчисарайский фонтан". В 1940 окончила пед. отд. МХУ. В 1940-60 преподавала характерный танец в МХУ, с 1946 - нар.-сценич. танец на балетмейстерском и пед. отд. ГИТИСа (с 1970 проф.). Автор книг, методич. пособий для худож. самодеятельности, уч. программ по нар.-сценич. танцу.

Соч.: Нар. танец, 2 изд., М., 1967; Нар. танцы: болгарские, венгерские, немецкие, польские, румынские, сербские и хорватские, чешские и словацкие, М., 1975; Вьетнамская нар. хореография, М., 1985.

Лит. : Трембовельская Л., Страницы календаря. [Т. С. Ткаченко], "СБ", 1985, № 2.

ТОЛЬСКИЙ (наст. фам. Х о л -ф и н ) Анатолий Сергеевич [р. 3(16).12.1911, Клин Моск. обл.], артист, балетмейстер. Брат Н. С. Холфина. В 1930 окончил Моск. хореогр. техникум им. А. В. Луначарского (педагог А. М. Мессе-рер). В 1931-38 солист Моск. худож. балета, в 1938-65 - Т-ра им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко. Острохарактерный танцовщик. Первый исполнитель партий в этом т-ре: Кочегар и Акробат ("Красный мак", 1928, балетм. Холфин и Д. В. Камер-ницкий), Затейник ("Соперницы", 1933), Влюблённый испанец ("Треуголка", 1936), Молодой цыган ("Цыганы", 1937), Рыжий ("Франческа да Римини", 1947), обезьяна Чичи ("Доктор Айболит", 1948; все балетм. Холфин), Бирбанто ("Корсар", 1932), Чёрт ("Ночь перед Рождеством", 1938, балетм. В. П. Бурмейстер, Ф. В. Лопухов), Воришка, Военный ("Штраусиана", 1941), Слен-дер ("Виндзорские проказницы", 1942), Партизанский вожак ("Лола", 1943), Военачальник ("Шехе-разада", 1944), Анатолий ("Берег счастья", 1948), Сват ("Охридская легенда", 1958; все балетм. Бурмейстер), Нурали ("Бахчисарайский фонтан", 1936, балетм. Р. В. Захаров), Шприх ("Маскарад", 1961, балетм. И. В. Смирнов), Доремар ("Золотой ключик", 1962, балетм. Н. Г. Гришина). В 1967-72 балетм.-реж. мастерской эстрадного танца Москон-церта, где пост. ряд эстрадных

ШОу-ПрОГраММ. Г. В. Челомбитько.

ТОПОРКОВ Афанасий Яковлевич (ок. 1727 - после 1762), артист. По окончании Петерб. балетной школы (педагог Ж. Б. Ланде) в 1741 вошёл в первую рус. балетную труппу. Исполнял ведущие роли в "дворцовом балете". Участвовал в пасторальных, мифологич., а также комич. характерных балетах, пост. Ланде и А. Ринальди. Среди партий - Аполлон ("Брак Купидона и Психе"). В 1752 был назначен придв. танцмейстером.

Лит.: Ш т e л и н Я., Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем., Л., 1935; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; К p а с о в -екая В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958. E. H. Дюкина. "ТОРЖЕСТВО РОССИИ, ИЛИ РУССКИЕ В ПАРИЖЕ", аллегорическо-историч. балет в 3 актах, с пением и хорами. Комп. К. А. Кавос, сцен. И. И. Вальберх, Огюст, стихи куплетов и хоров П. А. Корсакова. 3.6.1814, Большой т-р, Петербург, балетм. Вальберх и Огюст, худ. П. Гонзаго, И. Дранше (декорации), К. Бабини (костюмы), дир. Кавос; Франция - F.. И. Колосова, гений России в виде славянского витязя - Огюст. Г. К. Иноземцева.

ТРЕМБОВЕЛЬСКАЯ Лариса Дмитриевна (р. 15.9.1936, Москва), артистка, педагог, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1974). По окончании МХУ (педагоги Г. П..Петрова, Т. С. Ткаченко) в 1955-77 в Большом т-ре; совершенствовалась под рук. Н. А. Капустиной. Ведущая характерная танцовщица т-ра. Первая исполнительница партии Анда-лузки ("Испанское каприччио", 1963, балетм. В. Г. Гонсалес, М. Ф. Камалетдинов). Др. партии:

Мерседес ("Дон Кихот"), Мавританка ("Лейли и Меджнун"), Пер-сидка ("Половецкие пляски"); исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Дон Кихот", "Бахчисарайский фонтан", "Гаянэ". Выступала с конц. репертуаром. Исполнительский стиль Т. отличался строгим благородством манеры, тонкой обрисовкой нац. особенностей танца, музыкальностью и эмоциональной насыщенностью. С 1977 педагог-балетмейстер Большого т-ра, где ею поставлены танцы во мн. операх. По окончании ГИТИСа с 1980 педагог кафедры хореографии по нар.-сценич. танцу там же. Пост. : балет-триптих "Картины Испании" ("Тореро" Е. Ф. Свет-ланова, "Любовь-волшебница" М. ле Фальи, "Испанское каприччио" на муз. Н. А. Римского-Корса-кова) P оперно-балетных т-рах Улан-Удэ (1983) и Фрунзе (1985);

"Испанское каприччио" на муз. Н. А. Римского-Корсакова (Одесский т-р, 1981), "Фиеста" на муз. Римского-Корсакова (в Белорус. хореогр. уч-ще, 1990, вошёл в репертуар Минского т-ра), танцы в операх в Минском т-ре. Снималась в кинофильме-опере "Каменный гость" (1967, Т. - Лаура), в худож. фильме "Ференц Лист" (1972). Её творчеству поев. телефильм-концерт "Танцует Лариса Трембовельская" (1974).

С о ч.: Так танцуют в Испании, "СБ", 1986, № 3.

Лит.: Л и en а М., Танцует Л. Трембовельская, "ТЖ", 1975, № 13; Уразгель-д e e в Р., Образы Испании на киргизской сцене, "СБ", 1986, № 6. Э. В. Бочарникова.

"ТРЕУГОЛКА" ("Le Tricorne"), балеты по одноим. повести П. де Аларкона. 1) Одноактный балет. Комп. М. де Фалья, сцен. Г. Марти-нес-Сьерра. 22.7.1919, Русский балет Дягилева, т-р "Альгамбра", Лондон, балетм. Л. Ф. Мясин, консультант по нар. танцам Феликс (Ф. Фернандес-Гарсия), худ. П. Пикассо, дир. Э. Ансерме; Мельник - Мясин, Мельничиха - Т. П. Карсавина, Коррехидор - Л. Вуйциков-ский, Денди - С. Идзиковский. 2) Под назв. "Т p e у г о л к а" ("Хозяйка мельниц ы"), балет в 3 ак"ах. Комп. С. Н. Василенко (использована му!. де Фальи, И. Альбе-ниса и нар. исп. песни), сцен. М. П. Гальперин, Н. С. Холфин. 7.2.1936, Моск. худож. балет под рук. В. В. Кригер, балетм. Холфин, реж. Б. А. Мордвинов, худ. П. В. Вильяме, дир. В. А. Эдельман; Мельник-А. А. Клейн, Коррехидор-В. П. Бурмейстер. К. Г. Филонова.

ТРЕФЙЛОВА Вера Александровна [26.9(8.10). 1875, Владикавказ 11.7.1943, Париж], артистка, педагог. По окончании балетного отд. Петерб. театр. уч-ща в 1894-1917 в Мариинском т-ре. В 1899-1900 исполнила первые большие партии: Тереза ("Привал кавалерии"), Сванильда; Грациел-ла ("Грациелла"). Т. -представительница рус. академич. балета. Её танец, музыкально содержательный, отличался выразительностью (особенно в адажио), благородной мягкостью кантилены, скульптурностью аттитюдов и арабесков. Гармоничность, строгий лиризм, законченность пропорций, богатство пластич. оттенков отличали исполнение Т. партий Авроры, Одетты-Одил-лии; Наилы ("Ручей"). Др. партии:

Наяда ("Наяда и рыбак"), Эмма ("Гарлемский тюльпан"), Китри. В 1907 успешно гастролировала в Париже. В 1917 уехала в Париж и основала там школу; среди учениц - Н. Вырубова. Последнее выступление Т. состоялось в 1921 в лондонской пост. "Спящей красавицы" (под назв. "Спящая принцесса"), Вела пед. работу.

Лит.: Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л.-М., 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л-, 1972. В. М. Красовская. "ТРИ ТОЛСТЯКА", балет в 4 актах 8 картинах (по одноим. сказке Ю. К. Олеши). Коми. В. А. Оранский, сцен. и балетм. И. А. Моисеев. 1.3.1935, Большой т-р, худ. Б. А. Матрунин, дир. Ю. Ф. Файер. 1938, там же, возобн.; Суок - О. В. Лепешинская, Продавец шаров - Л. А. Жуков, Гаспар - А. И. Радунский, Про-сперо - А. Д. Булгаков. 24.1.1941, там же, возобн.

ТРОИЦКИЙ Николай Петрович (наст. фам. Б у и л о в) [12(24).8.1838, село Троицкое, под Петербургом - 9(22).9.1903, Петербург], артист. Воспитанником Петерб. театр. уч-ща с 16 лет зачислен корифеем в балетную труппу. В 1857-84 в имп. т-ре. В 1864 успешно заменил Т. А. Сту-колкина в ряде балетов, к-рые затем вошли в его репертуар: "Роберт и Бертрам, или Два вора" (Бертрам), "Крестьянская свадьба" (Станислав), "Дочь фараона" (Джон Буль и Пасифонт), "Фауст" (Петере), "Пакеретта" (Игнас), "Фиаметта" (слуга Мартини). Первый исполнитель партии Иванушки-дурачка ("Конёк-Горбунок", 1864, балетм. А. Сен-Леон). Его партнёршами в партии Царь-девицы были M. H. Муравьёва, М. H. Мадаева, А. Гранцова, Е. О. Вазем, Е. П. Соколова. Талантливый комик, пантомимист, исполнил ок. 70 комедийных партий, в т. ч.: Сотине ("Мельники"), пейзанин Лопец ("Маркобомба"), Шут ("Золотая рыбка"), Король ("Дон Кихот", 1871), китайский танец ("Камарго", 1872), Дровосек ("Бабочка", 1874), Мамоло ("Бандиты", 1875), факир Мадга-вая ("Баядерка", 1877), Фризак ("Фризак-цирюльник", 1879). Преподавал бальные танцы в Артиллерийском уч-ще, за что награждён серебряной медалью (1880).

Лит.: Плещеев А.. Наш балет, 2 изд., СПб., 1899; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Красовская В.М., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963.

Т. Е. Кузовлева. "ТРОПОЮ ГРОМА", балет в 3 актах "(по мотивам одноим. романа П. Абрахамса). Комп. К. Караев, сцен. Ю. И. Слонимский. 4.1.1958, Т-р им. Кирова, балетм. К. М. Сергеев, худ. В. И. Доррер, дир. Э. П. Грикуров; Сари - H. М. Дудинская, Ленни - Сергеев, Мако - И. Д. Бельский, Герт - М. М. Михайлов, Фанни - И. H. Утретская. 21.2.1965, там же, возобн., балетм. и худ. те же, дир. Ю. В. Гамалей; Сари - О. H. Моисеева. Ленни - Б. Я. Брегвадзе. Мако - А. В. Гридин, Фанни - В. К. Потёмкина. 1972, там же, возобн., балетм. тот же;

Сари - Г. Т. Комлева, Ленни - Б. В. Бланков. 27.6.1959, Большой т-р (филиал), балетм. и худ. те же, дир. Е. Ф. Светланов; Сари - О. В. Лепешинская, Ленни - Ю. Г. Кондратов, Герт - С. Г. Корень, Фанни - Ю. Г. Скотт. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Куйбышев (1960, H. В. Данилова). Воронеж (1963, К. А. Муллер), Новосибирск (1976, Р. Г. Ахундова, М. Д. Мамедов).

Лит.: Бон ч-О смоловская Е.. Балеты Караева "Семь красавиц" и "Тропою грома", М., 1961; Томсон Г. В. (сост.), "Тропою грома" К. Караева, Л., 1962.

Е. H. Дюкина.

ТРОФИМОВА Ирина Александровна (р. 29.10.1929, Ленинград), педагог. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1969). В 1949 окончила ЛХУ (педагог М. Ф. Романова), в 1952 - пед. отд. Ленингр. коне. (педагог А. Я. Ваганова), в 1957 - театроведч. ф-т ЛГИТМиКа. С 1951 преподаёт в ЛХУ. Ученики:

Э. Куватова, М. Г. Куллик, Е. Г. Мартинсон, Т. В. Статкун. Автор статей по вопросам хореографии и балетной педагогики.

Е. Р. Губийо\ллини.

ТРОФИМЧУК Валерий Павлович (р. 21.4.1957, Москва), артист, балетмейстер. По окончании МХУ (педагог Л. Т. Жданов) в 1975-77 в Т-ре им. Палиашвили. В 1988 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагог О. Г. Тарасова). С 1977 в Моск. классич. балете. Дебютировал в партии Курда ("Гаянэ"). Партии: Тибальд, Рот-барт; Ганс ("Жизель"), Чёрт ("Сотворение мира"). Пастух ("Весна священная"), Дроссельмейер. Исполняет конц. номера в пост. совр. хореографов. Танец Т. порывист, эмоционально насыщен, созданные им образы колоритны, оригинальны, психологически разработаны. Пост.: "Легенда о манку рте" на муз. И. Габели (1988), хореогр. сюита "Обретение" на сб. муз. совр. комп. 3-я пр. Всес. конкурса балетмейстеров в Москве (1988).

Соч.: Диалог двух лауреатов. "СБ", 1990, № 4 (совм. с С. Воскресенской).

Лит.: Литвинская Е., Представляя молодых, "СБ". 1990. № 3. Р. В. Филина.

ТРОЯНОВСКАЯ Таисия Алек сандровна (1889, Петербург - 1946, Ленинград), артистка. По окончании Петрогр. театр. уч-ща в 1916-41 в Мариинском т-ре. Партии: Раймонда, Сванильда;

Балерина ("Петрушка"), Царь-девица и Жемчужина ("Конёк-Горбунок"), Белая кошечка, принцесса Флорина и Аврора ("Спящая красавица"), Пьеретта ("Арлекинада"), прелюд и 11-й вальс ("Шо-пениана"), Коломбина, Эстрелла и Бабочка ("Карнавал"), Тереза ("Привал кавалерии"), Гюльнара и Медора ("Корсар"), Маринетта ("Испытание Дамиса"), Жена ("Исламей"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Солистка ("Арагонская хота"). Классич. танцовщица, отличавшаяся элегантностью, пластичностью и редкой музыкальностью.

Лит.: Слонимский Ю.. Дебют Т. А. Трояновской, "Т", 1923, № 9; Г. ак. - балет, "РиТ". 1925, № 11; Чернова H., От Гель-цердо Улановой. М . 1979. И. В. Ст\'пников.

ТРУХАНОВА Наталия Владимировна (Эдмундовна) [29.3(11.4).1885, Киев 25.8.1956, Москва], артистка, балетмейстер. Дочь певца, драм. артиста Владимира (Эдмунда)

Бостунова. Окончила муз.-драм. уч-ще Моск. филармония, об-ва по классу В. И. Немировича-Дан-ченко (1901), но из-за болезни горла драм. артисткой не стала. Сценич. деятельность начала в Москве в т-ре Ш. Омона, участвуя в спектаклях-обозрениях типа варьете. Тогда же брала частные уроки у И. Н. Хлюстина, с к-рым продолжила занятия во Франции, куда уе.хала в 1904. Своим учителем называла также Дж. Саракко. Всегда считала себя рус. танцовщицей. С 1904 выступала в Париже в т-ре "Scala" и разл. мюзик-холлах. В том же году переехала в Монте-Карло, в т-рах к-рого работала неск. лет; в т-ре "Казино" пост. балет "Снегурочка" (1905, муз. основа - рус. нар. песни). Исполнение гл. партии в балете-пантомиме "Маришка" (балетм. Ж. Лоран), с к-рым она объездила города Франции, принесло ей широкую известность. С 1906 в Т-ре принца Монакского (Монте-Карло). С 1907 в парижской Опере. В последующие годы танцевала параллельно, по её словам, "в серьёзных театрах и мюзик-холлах". В 1909 с успехом исполнила танец Саломеи на премьере оперы Р. Штрауса "Саломея" (т-р "Шатле", Париж) и гл. роль Монахини в пантомиме "Чудо" (пост. М. Рейнхардта, 1911, конц. зал. "Олимпия", Лондон). Т. выступала с разл. танц. программами, гастролировала в Вене, Берлине, Милане, Риме, Мадриде, Бухаресте, Мюнхене. В 1913 давала концерты в Москве. Рус. пресса встретила её неодобрительно за исключением ст. В. М. Дорошевича в "Рус. слове". В 1912 показывала танц. программы "Концерты танцев" ("Concerts de danse"), включавшие четыре одноактных балета в пост. Хлюстина: "Истар", "Пери", "Аделаида, или Язык цветов", "Трагедия Саломеи". Т. первая привлекла к сотрудничеству совр. франц. композиторов-симфонистов, к-рые во время представления сами дирижировали своими сочинениями. Большой успех имела Т. в одноактном балете

"Пляска смерти" К. Сен-Санса (сцен., хореография Т.). Ей посвятили свои партитуры П. Дюка (хо-реогр. поэма "Пери") и Ж. Массне (балет "Эспада"). Т. танцевала и в труппе Анны Павловой. Как танцовщица Т. выступала до 1926, затем иногда как драм. актриса в разл. франц. труппах. В 1926-37 работала в сов. торгпредстве в Париже. Одновременно занималась переводом на франц. яз. произв. рус. писателей (ею переведено пять книг). Кавалер ордена офицера Академии за работу в области иск-ва во Франции. В 1937 вернулась на Родину и жила в Москве. Автор мемуарных книг "Огни рампы" и "Книга о любви" (хранятся в ЦГАЛИ, в фонде генерала А. А. Игнатьева, второго мужа Т.).

Соч.: А. Павлова, в кн.: Встречи с прошлым, 2 изд., в. l. M., 1983; Парижские встречи, там же, в. 4, М., 1982; Пляска смерти, "МЖ", 1979, № 22.

Лит.: Дорошевич В., Г-жа Трухано-ва, "Рус. слово", 1913, 19 мая; Шнейдер И., Записки старого москвича, М., 1970;

Л и дин В л-, Люди и встречи, "Т", 1963, № 2; И г н а т ь e в А. А., Пятьдесят лет в строю, М., 1989. Н. Л. Дунаева.

ТУКМАНОВА Арина (Ирина)

Ивановна (1778-1804), танцовщица. Ученицей Петерб. театр. уч-ща исполнила партию Зефира в "Амуре и Психее" Ш. Ле Пика (1793). По окончании уч-ща (педагог Ле Пик) в 1797 принята в придв. балетную труппу. Репертуар Т. отличался обилием танц. партий: в пост. Ле Пика Лусинда ("Оракул", 1797), одна из принцесс крови ("Аделия де Понтье", 1797), одна из сицилийских танцовщиц ("Танкред", 1799);

П. Шевалье - Беренис ("Возвращение Полиорцета"), одна из граций ("Брак Фетиды и Пелея", оба 1799), Вакханка ("Арианна, покинутая Тезеем на острове Наксо-се"), одна из граций ("Любовная страсть Флоры и Зефира"), одна из садовниц и маркитанток ("Деревенская героиня"), одна из китаянок (балеты при опере "Па-нюрж", все 1800); И. И. Валь-берха одна из граций ("Увенчанная благость", 1801). Уволена в 1803 году по болезни, умерла от чахотки.

Лит.: Архив Дирекции Имп. Т-ров, в. 1, отд. 3, СПб., 1892; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938. Г. Н. Добровольская.

ТУЛУБЬЕВ Виктор Михайлович (р. 27.1.1920, Петроград), артист, педагог. По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1939-63 в Ленингр. Малом т-ре. Ведущий солист, исполнитель обширного, прежде всего комедийного репертуара. Сценич. обаяние, актёрская выразительность, склонность к ярким, контрастным краскам помогли Т. быть убедительным в разных партиях - от сугубо комедийных (Никез в "Тщетной предосторожности") до драматич. (Петрушка). Заострение сценич. образа вплоть до шаржа обеспечило Т. успех в гротесковых партиях: Баба Яга ("Чудесная фата", 1947, балетм. Н. А. Аниси-мова, первое исполнение), Бармалей ("Доктор Айболит", 1948, балетм. Б. А. Фенстер, Г. И. Исаева, первое исполнение), Шут ("Ивушка", 1957, балетм. Аниси-мова, первое исполнение), Бесё-нок и Пугало ("Сказка о попе и о работнике его Балде"). Жизнерадостностью, озорством, юмором отмечено исполнение партий Алдар-Косе ("Весёлый обманщик", 1951, балетм. Фенстер и К. Джапаров, первое исполнение) и Труффальдино ("Мнимый жених"). Наиболее значит, партия - Петька ("Юность", 1949, балетм. Фенстер), в к-рой он воплотил героич. тему. Первый исполнитель партий: Дружко ("Сольвейг", 1952, балетм. Л. В. Якобсон), Начальник стражи ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев). Др. партии: Рене ("Фадетта"), Ахмет ("Корсар"), Гармонист ("Сильнее любви"), Начальник номенклатурных единиц ("Директивный бантик"; Гос. пр. СССР, 1950). Педагог классич. танца: в 1953-64 в хореогр. труппе Ленингр. ДК им. М. Горького, в 1963-67 в Ленингр. Малом т-ре, в 1969-85 в ЛХУ, в 1970-76 в Оперной студии Ленингр. коне. В 1967-69 преподавал в Каирском высшем балетном ин-те.

А. А. Соколов-Каминский.

"ТЩЕТНАЯ ПРЕДОСТОРОЖНОСТЬ",

1) балет в 2 актах 3 картинах на муз. неизв. автора (использованы франц. нар. мотивы), сцен. и балетм. Ж. Доберваль. 1.7.1789, т-р г. Бордо:

Лиза - мадемуазель Теодор, Колен - Доберваль (или Э. Юс). Все последующие пост., в т ч. с муз. Герольда или Гертеля, осн. на пост. Доберваля. В России: 14.12.1800, под назв. "Обманутая старуха". Петровский т-р, Москва, балетм. Дж. Соломони; Лиза

- Соломони-дочь. 5.5.1808, под назв. "Худо сбережённая дочь, или Бесполезная предосторожност ь", Аратский т-р, Москва, балетм. Ж. Ламираль;

Лиза - Е. Ламираль. 15.10.1818, под назв. "Жанета и Колен, или Деревенская свадьба", Москва, балетм. Ф. Бер-наделли. 25.6.1827, Большой т-р, Москва, возобн., дир. Ф. Е. Шольц; Лиза - Д. С. Лопухина, Колен-Ж. Ришар (старший). 13.9.1809, "Обманутые предосторожности". Большой т-р. Петербург, балетм. Ш. Дидло. 20.9.1818,

Лиза - А. Бернаделли, Колен - П. Н. Артемьев, Марпелина - Ф. Бернаделли. 29.4.1828, там же, возобн.;

Лиза - А. Бертран-Атрюкс. 2) Балет с муз. Герольда. 27.11.1828, парижская Опера, балетм. Ж. Омер; Лиза - П. Монтессю, Колен

- М. Лонер. В России: 12.2.1845, под назв. "Лиза и Колен, или Тщетная предосторожност ь". Большой т-р, Москва, балетм. И. Н. Никитин (по ред. Дидло); Лиза - Е. А. Санковская, Колен - И. Н. Никитин. 11.5.1850, там же, возобн.; Лиза - Ф. Эльслер. 20.11.1848, Большой т-р, Петербург (по ред. Ш. Дидло); Лиза - Эльслер, Колен - X. П. Иогансон, Марцелина - Ж. Перро. 28.10.1854, там же, балетм. Ж. Перро;

Лиза - А. И. Прихунова. К муз. Герольда (в обработке Дж. Ланчбери), по инициативе англ. балетм. Ф. Аштона вернулись с 1960 в разл. странах, в т. ч. в России: 3.5.1971, Ленингр. Малый т-р, балетм. О. М. Виноградов, худ. Г. П. Сотников (декорации), Т. Ратнер (костюмы), дир. П. А. Бубельников; Лиза - Г. В. Покрышкина, Колен-Н. А. Долгушин, Марцелина - Н. Н. Боярчиков, Ален - Г. Р. Замуэль. 17.2.1994, Мариинский т-р, балетм. Виноградов, худ. А. Хрущёва (декорации и костюмы), дир. Б. Е. Грузин; Лиза - М. Г.

Кулик, Колен-В. В. Ким, Марцелина-Г. И. Бабанин. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Саратов (1971, Виноградов), Воронеж (1974, Г. Г. Малхасянц). 3) Балет с муз. П. Гертеля. 7.11.1864, Придворная опера, Берлин, балетм. П. Тальони; Лиза - Селлинг, Колен - Гийемен. В России: 15.12.1885, Большой т-р, Петербург, балетм. Л. И. Иванов, М. И. Петипа; Лиза - В. Цукки, Колен - П. А. Гердт. 25.9.1894, на сцене Александрийского т-ра, Петербург, балетм. те же; Лиза - Г. Гантенберг, Колен - Гердт (или С. С. Литавкин), Никез - А. А. Горский (или И. И. Воронков), Марцелина - Э. Ц. Чеккетти. 24.11.1891, Большой т-р, Москва, балетм. И. Мендес, дир. С. Я. Рябов; Лиза - Л. Р. Нелидова, Колен - И. Н. Хлюстин, Марцелина - В. Ф. Гельцер. 20.12.1905, там же, балетм. Горский; Лиза - С. В. Фёдорова, Колен - М. М. Мордкин, Марцелина - В. А. Рябцев. 24.4.1916, там же, возобн., балетм. тот же, худ. Ф. А. Лавдовский, дир. А. Ф. Аренде; Лиза - Е. В. Гельцер, Колен -Л. А. Жуков, Марцелина - Рябцев. В Москве и Петербурге партию Лизы исполняли также А. И. Истомина, Р. Гиро, В. А. Лядова, А. Н. Кеммерер, А. Ф. Вергина, Л. Н. Гейтен, А. А. Джури, М. Ф. Кшесинская, А. П. Павлова, О. И. Преображенская, Е. И. Вилль, А. М. Балашова, Т. П. Карсавина и др. 27.1.1922, Большой т-р (на сцене Нового т-ра), возобн., балетм. Горский, дир. Ю. Ф. Файер;Лиза-Фёдорова. 4.12.1932, возобн., филиал Большого т-ра, балетм. Е. И. Долинская (по Горскому), худ. С. К. Самохвалов, дир. тот же; Лиза - В. П. Васильева, Колен - В. Д. Голубин, Марцелина Рябцев. 1943, там же, возобн., балетм. А. М. Мессерер, Долинская (по ред. Горского), худ. Самохвалов, Л. А. Фёдоров, дир. тот же; Лиза - Т. Бессмертнова, Колен - Г. К. Фарманянц, Марцелина - В. И. Цаплин. 23.12.1979, спектакль Большого т-ра и МХУ, балетм. С. Н. Головкина, М. С. Мартиросян, А. И. Радунский (по ред. Горского), худ. В. К. Клементьев, дир. - В. С. Богорад; Лиза - Э. Ю. Лузина, Колен-Л. В. Никонов, Марцелина- В. С. Ворохобко. 22.4.1923, Петрогр. т-р оперы и балета, балетм. В. И. Пономарёв (по ред. Иванова и Петипа), дир. В. А. Дранишни-ков: Лиза - М. А. Кожухова, Колеи - Пономарев. Марцелина - А. И. Чскрыгин.

10.1.1937. Ленингр Малый т-р. сцен. и балетм. Л. М. Лавровский, муз. дополнена произв. Л. Делиба, Р. Е. Дриго, Л. Ф. Минкуса. Ц. Пуни, А. Г. Рубинштейна (в обработке П. Э. Фельдта), худ. Т. Г. Бруни, дир. П. Э. Фельдт; Лиза-Г. Н. Кириллова, Колен-С. П. Дубинин, Марцелина - А. А. Орлов. В Москве и Ленинграде партию Лизы исполняли также Е. М. Люком, Е А. Смирнова, М. Т. Семёнова, О. В. Лепешинская, Т. М. Вечеслова и др. В д р. г о p о д а х (в скобках фам. балетмейстеров): Куйбышев (1936, А. Р. Томский; 1971, Р. Вагабов), Новосибирск (1939, Г. И. Язвинский), Горький (1944, М. Д. Цейтлин; 1967, М. М. Газиев), Челябинск (1963, Цейтлин), Оренбург (1971, Б. Е. Скворцов).

Лит.: Тщетная предосторожность. Сб. статей к пост. балета в Гос. академич. Малом оперном т-ре. Л., 1937; С л о н и м с к и и Ю., Тщетная предосторожность. Л., 1961. Я. В. Седов.

ТЮНТИНА Лидия Михайловна [6(18).1.1899, Харьков - 27.11.1989, Ленинград], артистка, педагог. Нар. арт. Башк. АССР (1957), засл. деят. иск-в РСФСР (1972). По окончании Петрогр. театр. уч-ща (педагог К. М. Кули-чевская) в 1917-47 в Т-ре им. Кирова. В 1938 окончила пед. отд. ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова). В 1937-83 преподаватель классич. танца в младших, затем в старших и выпускных классах ЛХУ. Ученицы: К. И. Федичева, И. Д. Большакова, Е. В. Евтеева, Г. В. Покрышкина. В 1951-54 репетитор балетной труппы Т-ра им. Кирова, в 1944-76 репетитор детской группы ЛХУ, участвовавшей в балетных- спектаклях ленингр. т-ров.

Соч.: Год выпуска - 1917, "СБ", 1988, № 3.

Лит.: Сергеев К., Страницы календаря. [Л. Тюнтина]. "СБ". 1984. № 1.

И. В. Стхпников.

УВАРОВ Андрей Иванович (р. 28.9.1971, Москва), артист. По окончании МХУ (класс А. И. Бон-даренко), с 1989 в труппе Большого т-ра. Партии: Юноша ("Шо-пениана"), Зигфрид; Курбский ("Иван Грозный"), Ромео, Альберт, Солор, Дезире. Танец У. отличается классич. пропорциональностью линий, безукоризненным совершенством формы.

Э. Н. Рогова.

УКСУСНИКОВ Игорь Валентинович (р. 21.11.1931, Москва), артист, педагог, балетмейстер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1989). По окончании МХУ (педагог А. М. Мессерер) в 1948-52 в Большом т-ре. В 1952-68 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщик героич. амплуа, обладал сильным прыжком, уверенным вращением. Партии: Ферхад, Солор, Базиль, Фронд осо, Евгений, Вацлав, Ma Личен; Ванька ("Двенадцать", 1964, балетм. Л. В. Якобсон, первое исполнение), Принц ("Щелкунчик"), Андрий ("Тарас Буль-ба"), Гармодий ("Спартак"), Принц ("Золушка"), Юноша ("Шопениана"), Амун ("Египетские ночи"), Трубадур ("Ромео и Джульетта"), Герт ("Тропою грома"). Пост. конц. номера для ленингр. Камерного балета под рук. П. А. Гусева, ЛХУ, эстрадных коллективов. В 1953-67 педагог дуэтного танца в ЛХУ. В 1968 переехал в Москву, где был педагогом и балетмейстером хоре-огр. ансамбля "Молодой балет". С 1973 педагог, в 1988-93 худ. рук. МХУ. Лауреат Междунар. балетных конкурсов в Праге (1951), Берлине (1951), Варшаве (1955).

И. В. Ступников.

УЛАНОВА Галина Сергеевна [р. 26.12.1909 (8.1.1910), Петербург], артистка, педагог. Нар. арт. СССР (1951). Дважды Герой Соц. Труда (1974, 1980). Отец У. - артист и режиссёр балета, мать - артистка, педагог. В 1928 У. окончила ЛХУ (занималась у своей матери М. Ф. Романовой и в выпускном классе у А. Я. Вагановой). На выпускном спектакле выступила в "Шопениане" (вальс и мазурка) и в па де де феи Драже и принца из "Щелкунчика". В том же году принята в труппу Ленингр. т-ра оперы и балета. Дебютировала в партии принцессы Флорины ("Спящая красавица"). В 1944-60 солистка Большого т-ра.

Ещё в начале деятельности У. критики писали о полной слитности в её исполнении танц. техники, драматич. игры, пластики. Не нарушая строгой чистоты линий и форм классич. танца, она наполняла их трепетным настроением, придавала грацию и музыкальность простым, обыденным действиям, а самым сложным и технически изощрённым танц. движениям непринуждённость и выразительность естеств. человеческого жеста. Особый характер виртуозности стиля У. в том, что движение не прерывалось, не заканчивалось, а как бы постепенно угасало, "растворялось" в воздухе. Это особое иск-во пла-стич. замедлений, замираний, затиханий создавало танц. туше, пианиссимо, тонкую выразительность. У. не чеканила движения и позы, её танец лился легко, отражая малейшие нюансы внутренней жизни героинь, оттенки их настроений. Совершенная классич. танцовщица, У. не только была замечательной исполнительницей партий Одетты-Одиллии (впервые в 1929), Авроры (1929), Маши ("Щелкунчик", 1934, балетм. В. И. Вайнонен, первая исполнительница), создательницей неповторимого образа Жизели (1932), но и артисткой, доказавшей возможность "перевода" на язык танца произв. великих поэтов, выражающих глубокое философское содержание, силу человеческих страстей и переживаний.

Развитие творчества У. - постепенное движение от лирики к трагедии. Со временем в хрупкой и беззащитной Марии ("Бахчисарайский фонтан", 1934, балетм. Р. В. Захаров, первая исполнительница) появились черты непримиримости, в нежной Джульетте (1940, Т-р им. Кирова, балетм. Л. М. Лавровский, первая исполнительница; 1946, Большой т-р, балетм. тот же, Гос. пр. СССР, 1947) - страсть и воля.

Вершина трагедийного иск-ва У. - сцена сумасшествия в балете "Жи-зель".

В репертуаре У. партии: Комсомолка ("Золотой век", 1930, балетм. Вайнонен, Л. В. Якобсон, В. П. Чеснаков, первая исполнительница), Сольвейг ("Ледяная дева"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Актриса ("Пламя Парижа"), Диана ("Эсмеральда", 1935, балетм. Ваганова, первая исполнительница), Корали ("Утраченные иллюзии", 1935, балетм. Захаров, первая исполнительница), Раймонда; Золушка (Гос. пр. СССР, 1946), Параша ("Медный всадник"), Тао Хоа (Гос. пр. СССР, 1950), Катерина ("Сказ о каменном цветке", 1954, балетм. Лавровский, первая исполнительница), 7-й вальс, ноктюрн и мазурка ("Шопениана"); конц. номера (в скобках фам. балетмейстеров): "Умирающий лебедь" на муз. К. Сен-Санса (M. M. Фокин), "Элегия" на муз. С. В. Рахманинова (К. Я. Голейзовский), "Вальс" на муз. А. Г. Рубинштейна ( Захаров), "Liebestraume" ("Грёзы любви") на муз. Ф. Листа (А. Д. Шуйский), "Ноктюрн" ("Голубь мира") на муз. Р. Шумана (В. M. Чабукиани), "Слепая" на муз. M. Понса - Я. Хейфеца (Якобсон), "Русская" на муз. П. И. Чайковского (А. А. Горский).

С 1960 балетм.-репетитор Большого т-ра. В разные годы у неё совершенствовали своё иск-во С. Д. Адырхаева, В. В. Васильев, Н. А. Грачёва, А. Ю. Кондратов, Е. С. Максимова, А. А. Михаль-ченко, И. С. Прокофьева, M. А. Сабирова, Л. И. Семеняка, И. Л. Семизорова, Н. В. Тимофеева. Снималась в худож. фильме "Солистка балета" (1946), в кинофильмах-концертах "Большой концерт" (1951), "Концерт мастеров искусств" (1952), "Мастера русского балета" (1953), в кинофильме-балете "Ромео и Джульетта" (1954). Её творчеству поев. док. фильм "Галина Уланова" (1963) и телефильм "Мир Улановой" (1981). Гос. пр. СССР (1941), Лен. пр. (1957). Создательница образов огромного масштаба, воплощавшая в танце сложнейшие драматич. коллизии, развивавшая принципы и традиции рус. хореогр. школы, У., великая русская балерина, завоевала всемирное признание. Награждена международными наградами: Пр. Анны Павловой Парижской Академии танца (1958), пр. Оскара Парселли "Жизнь ради танца" (1988, Милан). 16 ноября 1981 в Париже состоялся организованный ЮНЕСКО торжеств, вечер, поев. У., был исполнен балет "В честь Улановой" (балетм. Васильев). В Стокгольме установлена скульптура У. (скульптор Е. А. Янсон-Манизер, 1984), в Санкт-Петербурге - бронзовый бюст (скульптор M. К. Аникушин, 1984). Почётный член Амер. Академии искусств и наук; Командорский орден за заслуги в области иск-ва и лит-ры (Франция, 1992).

Соч.: Школа (5алерины, "Нов. мир", 1954, № 3; Выразительные средства балета, "СМ", 1955, № 4; "Жизель", "Т", 1955, № 5; Начало. "Нева", 1956, № 5; Рассказ о моей работе, "Юность", 1957, № 1; Памяти Л. Якобсона, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, в. 2,

Л., 1977; Душа движения - движение души, "Смена", 1980, № 1; Весной, в мае, "Т", 1983. №6.

Лит.: Голубов В. (Потапов), Танец Г. Улановой, Л., 1948; Богдане в-Б e p е-з о в с к и и В., Г. Уланова, 2 изд., М., 1961;

К а н А., Дни с Улановой, пер. с англ., М., 1963; Львов-Анохин Б., Уланова, М., 1954; его же, Г. Уланова, 2 изд., М., 1984;

Красовская В., Г. Уланова, "Т", 1970, №3; Григорович Ю., Муза рус. балета, в кн.: Музыка и хореография совр. балета, в. 1, Л., 1974; Илупина А., Г. С. Уланова, в кн.: Мастера Большого т-ра, М., 1976; Чернова И., От Гельцер до Улановой, М., 1979;

Гаевский В., Г. Уланова, "КиЖ", 1980, № 1; его же. Дивертисмент, М., 1981;

Дорлиак Н., Рихтер С., Г. Уланова, "Т", 1980, №1;Черкасский Д., Записки балетомана, М., 1994; Fuhmann F., Galina Ulanowa, В., 1961. Б. А. Львов-Анохин. "УМИРАЮЩИЙ ЛЕБЕДЬ", хореогр. миниатюра на муз. К. Сен-Санса (из сюиты "Карнавал животных"). 22.12.1907, под назв. " Л e -бед ь", Мариинский т-р, благотворит, концерт, балетм. М. М. Фокин (пост. для А. П. Павловой). Позже закрепилось назв. "Умирающий лебедь"; исполняли: В. П. Фокина, В. А. Каралли, Г. С. Уланова, Н. М. Дудинская, М. М. Плисецкая, Л. А. Кунакова, Г. С. Мезенцева, Л. И. Семеняка, Н. А. Семизорова, И. М. Лиепа.

Лит.: Фокин М., Умирающий лебедь, Л., 1961. E. В. Сергеенко.

УМРЙХИН Юрий Иванович (р. 19.9.1930, Москва), артист, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1979). По окончании ЛХУ (педагоги Б. В. Шавров, И. Д. Бель-ский) в 1949-71 в Т-ре им. Кирова. Классический танцовщик.

Первый исполнитель партий:

"Альборада" ("Хореографические миниатюры", 1958, балетм. Л. В. Якобсон), Рыбак с чужого берега ("Берег надежды", 1959, балетм. Бельский), Шприх ("Маскарад", 1960, балетм. Б. А. Фен-стер), Франт ("Клоп", 1962, балетм. Якобсон), Следопыт-сыщик ("Жемчужина", 1965, балетм. К. Ф. Боярский), Салман ("Горянка", 1968, балетм. О. М. Виноградов), жених Доротки ("Волынщик из Стракониц", 1969, балетм. В. С. Катаев и А. Г. Лившиц). Др. партии: Карен ("Гаянэ"), Сандро ("Родные поля"), Менго ("Лауренсия"), Пьер ("Пламя Парижа"), Родриго ("Отелло"), Арлекин и Шут ("Медный всадник"), Африканец и Нумидиец ("Спартак"), Шут ("Лебединое озеро"), Пантало-не ("Карнавал"), Юноша-маньо ("Испанские миниатюры"), Гамаш ("Дон Кихот"), Дроссель-мейер. С 1951 педагог ЛХУ; ученики: В. А. Бударин, В. Н. Гуляев. В 1977-87 педагог класса усовершенствования Т-ра им. Кирова.

Лит.: Заслуженные педагоги, "ТЛ", 1979, № 20. И. R. Ступников.

УРАЛЬСКАЯ Валерия Иосифовна (р. 11.6.1937, Москва), балетовед. Канд. философских наук (1969). В 1954 окончила МХУ, в 1963 балетмейстерско-пед. отд. ГИТИСа. В 1955-58 в Петрозаводском муз.-драм. т-ре. В 1963-70 педагог Моск. ин-та культуры. В 1970-83 старший науч. сотрудник, зав. муз.-хореогр. сектором НИИ культуры. С 1981 зав. отделом (история и теория балета), чл. редколлегии ж. "Сов. балет" (с 1992 "Балет"), с 1992 зам. гл. редактора; с 1995 - гл. редактор. Вице-през. Рос. ассоциации деятелей хореографии (с 1991). Автор работ по проблемам совр. балетного т-ра.

Соч.: Нар. хореография, М.. 1972 (совм. с Ю. Е. Соколовским); Поиски и решения. Танец в рус. хоре, М., 1973; Природа танца, М., 1981;

Рождение танца, М., 1982; К проблеме совр. бальной хореографии, Труды НИИ культуры, "Нар. творчество", М., 1974; Влияние хореографии на нравств. воспитание молодежи, в сб.: Свободное время и нравств. воспитание, М., 1979; Выразительные средства совр. хореогр. иск-ва, в сб.: Научные труды ГИТИСа, М., 1980; Исследование функций хореографии, в сб.: Научные труды НИИ культуры, М., 1983; Обзоры репертуара балетных т-ров страны, "СБ", 1987-91; Research Aspects of the Choreographic Culture of the Peoples of the USSR, в сб.: Documentation Beyond Performance Dance Scholarship Today, В., 1989.

УРУСОВА Ангелина Арнольдовна [12(25).12.1910, Саратов - 23.10.1949, Москва], артистка. Сестра В. А. Урусовой. Окончила хореогр. студию в Баку. Ещё ученицей выступала в Т-ре им. Ахундова. В 1927-29 солистка этого т-ра. Партии: Одетта-Одиллия, Тао Хоа, Эсмеральда, Сванильда. В 1929-30 в Саратовском т-ре. В 1930-31 в Моск. филармонии и Гос. нар. доме (Ленинград). С 1931 в Моск. худож. балете, затем в Т-ре им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко. Первая исполнительница партий: Мария-Антуанетта и Жанна ("Карманьола", 1932, балетм. Н. А. Болотов, П. П. Вирский), Лиза-барышня ("Соперницы", 1933, балетм. Н. С. Холфин), Мария (1936, балетм. Р. В. Захаров, реж. П. А. Марков), мадам N ("Цыганы", 1937, балетм. Холфин), Оксана ("Ночь перед Рождеством", 1938, балетм. Ф. В. Лопухов, В. П. Бурмейстер). Исполнение У. отличалось арти-стич. обаянием, женственностью и тонкой музыкальностью.

Е. П. Деревщикова.

УРУСОВА Виктория Арнольдовна [р. 1(14).11.1909, Саратов], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1948). Сестра А. А. Урусовой. По окончании хореогр. студии при Бакинском т-ре (педагог С. Н. Кеворков) с 1925 в труппе т-ра. Дебютировала в партии Сва-нильды ("Коппелия"). В 1928-58 (с перерывами) в Саратовском т-ре, в 1929-30 в опере Гос. нар. дома в Ленинграде. Танец У. отличался мягкой грацией, темпераментом. Партии: Одетта-Одиллия, Аврора, Эсмеральда, Раймонда, Китри, Мария и Зарема, Тао Хоа; Варвара ("Доктор Айболит"), Трактирщица ("Платочек"). С 1925 вела педагогич. работу. С 1933 преподавала в хореогр. студии Саратовского т-ра, в 1960-73 в Саратовском

ХОреОГр. уЧ-Ще. Е. А. Габаева.

УРЮПИНА Елена Викторовна (р. 30.1.1964, Макеевка Донецкой обл., Украина), артистка. По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) с 1982 в Горьковском т-ре. Танцовщица лирич. плана. Одна из луших партий - Маша ("Дубровский", 1984, балетм. А. Г. Бадрак, первая исполнительница). Др. партии:

Катерина, Фригия, Лиза, Жизель, Мария; Маша ("Щелкунчик"), Параша ("Медный всадник"), Кончитта (""Юнона" и "Авось""), Джульетта, Золушка, Китри.

Н. М. Саоовская.

УТРЕТСКАЯ Ираида Николаевна (р. 3.2.1925, Псков), артистка, педагог. По окончании ЛХУ (педагоги А. Я. Ваганова, А. В. Лопухов) в 1944-72 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий и танцев: танец малаек ("Красный мак"), русская пляска ("Медный всадник", оба 1949, балетм. Р. В. Захаров), Мать ("Тарас Бульба", 1955, балетм. Б. А. Фенстер), в миниатюрах "Тройка", "Кумушки" ("Хореографические миниатюры", 1958, балетм. Л. В. Якобсон), мавританский танец ("Отелло", 1960, балетм. В. М. Чабукиани), мамаша Ренессанс ("Клоп", 1962, балетм. Якобсон), Барыня ("Двенадцать", 1964, балетм. тот же), Хозяйка таверны и Гадалка ("Испанские миниатюры", 1967, балетм. X. В. Гомес де Фонсеа). Др. партии: Клеопатра ("Египетские ночи"), Принцесса испанская и Мачеха ("Золушка"), Кормилица ("Ромео и Джульетта"). Исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон Кихот", "Лаурен-сия", "Гаянэ". С 1972 педагог-репетитор Т-ра им. Кирова.

И. В. Ступников.

УХОВ Всеволод Дмитриевич (18.2.1925, Ленинград - 16.11.1991, там же), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагоги А. А. Писарев, В. И. Пономарёв) в 19470 в Т-ре им.Кирова. В ЛХУ вёл класс поддержки. Преподавал движение, пластику на режиссёрском отд. Ленингр. коне. В 1970- 76 зав. балетной труппой Т-ра им. Кирова. Классич. танцовщик лирич. амплуа, обладавший драм. дарованием. Первый исполнитель партий: в миниатюре "Первый поцелуй" ("Хореографические миниатюры", 1958, балетм. Л. В. Якобсон), Арбенин ("Маскарад", 1960, балетм. Б. А. Фенстер), Марцио ("В порт вошла "Россия"", 1964, балетм. Р. В. Захаров). Др. партии: Зигфрид, Альберт, Дезире, Жан де Бриен, Ромео, Евгений, Феб, Вацлав, Гирей, Красе, Голубая птица, Щелкунчик; Парис ("Ромео и Джульетта"), Юноша ("Шопениа-на"), Марк Антоний ("Египетские ночи"), Командор ("Лауренсия"), Великий брамин ("Баядерка"), Воевода ("Тарас Бульба").

И. В. Ступников.

ФАБИАНИ (Fabiani) (гг. рожд. и смерти неизв.) Джузеппе (Иосиф. Йозеф), флорентиец. Ф. и его жена Мавра Ф., родом из Болоньи, итал. танцовщики. Приехали в Петербург летом 1750. Были приняты в придв. балетную труппу и дебютировали в балетах А. Ринальди при опере "Беллеро-фонт" (1750). Исполнители партий в "серьёзных" балетах. Выступали во мн. др. пост. Ринальди, затем Ф. Гильфердинга - "весёлое тройное па" при опере "Олимпиада" (1762), к-рое Дж. Ф. танцевал с женой и сыном; в "Возвращении Аполлона на Парнас" при опере "Карл Великий" (1763), где Дж. Ф. исполнил партию Пинда-ра, а М. Ф. - музы Эрато. В 1764 им была предложена отставка, и в 1765 они уже были в Венеции, где именовали себя "прима-балериной и первым танцовщиком Ея Императорского Величества императрицы России".

Лит.: Штелин Я., Сокращённые известия о рус. танцах и театр, в России балетах, "СПБ вестник", 1779, OKT.; его же, Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем., Л., 1935; Всеволодски й-Г e p н г-р о с с В., Т-р в России при императрице Елизавете Петровне, П , 1919, коррект. экз., в ГПБ;

Плещеев А., Наш балет, 2 изд., СПб., 1899; М о о s e r R.-А., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle, t. 1-2, Gen., [1948-5l]. Г. Н. Добровольская.

ФАБИАНИ (Fabiani) Микеле (Камилло) (гг. рожд. и смерти неизв.), итал. танцовщик, возможно сын четы Фабиани. В 1765 в Венеции пост. балеты "Любовные проделки Зефира" и "Волшебная гирлянда". Приехал в Петербург ок. 1770 и был принят в придв. балетную труппу. Партии:

Оскольд ("Семира", 1772, балетм. Г. Анджолини), Акаф ("Еней и Лавиния", 1773, балетм. А. Питро), Финей ("Андромеда", 1772, балетм. П. Гранже). Исполнял "серьёзные" танцы в "Новых аргонавтах" (1770), участвовал в балете "Прибежище Купидона" при опере "Антигон" (1770, оба балетм. Анджолини), в балетах при операх "Антигона" (1772, балетм. Питро), "Купидон и Пси-ша" (1773, балетм. Гранже). Ф. приписывается балет (или сцен.) "Хитрая чепечница" (1794).

Лит.: Mooser R.-A., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me

siecle, t. 2, Gen., [195l].

Г. Н. Добровольская.

ФАДЕЕЧЕВ Алексей Николаевич (р. 16.8.1960, Москва), артист. Засл. арт. РСФСР (1987). Сын Н. Б. Фадеечева. По окончании МХУ (педагог А. А. Прокофьев) с 1978 в Большом т-ре. В 1988 окончил балетмейстерско-пед. ф-т ГИТИСа. Партии: Зигфрид; Парис ("Ромео и Джульетта"), Макбет ("Макбет"), Принц ("Деревянный принц"), Дезире; Лётчик ("Маленький принц"), Жан де Бриен;

Иван Грозный ("Иван Грозный"), Альберт, Спартак; Сирано ("Си-рано де Бержерак"), Принц ("Щелкунчик"), Базиль ("Дон Кихот"; Т-р им. Палиашвили).

Партнёр Н. Г. Ананиашвили. Ф. обладает мягким прыжком, его танец отличается благородной сдержанностью, элегантностью и выразительностью. Ф. в равной степени удаются контрастные по характеру образы. Выступал в зарубежных труппах: т-р "Сан-Карлуш" (Лиссабон, 1989, 1990), Голландский нац. балет (Амстердам, 1989), т-р "Ко-вент-Гарден" (Лондон, 1990), Финский нац. балет (Хельсинки, 1990). Снимался в телефильмах-концертах "Я хочу танцевать", "Фрагменты одной биографии" (оба 1985), в телефильме "Всё проходит как миг..." (1992).

Лит.: Гришина Е., Три дебюта, "КиЖ", 1982, № 11; ее же, А. Фадеечев, "СБ", 1986, №6; Львов-Анохин Б., Постижение худож. правды, "МЖ", 1987, № 8;

Виллис M., В Королевском балете, "СБ", 1991, №3. А. Э. Чилсова.

ФАДЕЕЧЕВ Николай Борисович (р. 27.1.1933, Москва), артист, педагог. Нар. арт. СССР (1976). По окончании МХУ (педагог А. М. Руденко) в 1952-77 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий: Гармодий ("Спартак", 1958, балетм. И. А. Моисеев), Данила

(1959, балетм. Ю. И. Григорович), Ильяс ("Асель", 1967, балетм. О. М. Виноградов), Хозе ("Кармен-сюита", 1967, балетм. А. Алонсо), Солист ("Прелюдия" на муз. Баха, 1967, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), Каренин ("Анна Каренина", 1972, балетм. М. М. Плисецкая, И. И. Рыженко, В. В. Смирнов-Голованов). Др. партии:

Зигфрид, Голубая птица, Дезире, Альберт, Фрондосо, Ромео, Вацлав, Жан де Бриен, Армен;

Юноша ("Шопениана"), Иван-царевич ("Жар-птица"). Был партнёром Г. С. Улановой, Плисецкой, И. В. Тимофеевой. Танцу Ф. присущи строгая классич. форма, музыкальность, мягкость исполнительской манеры, скульптурная красота поз. Созданные Ф. образы лирич. героев неизменно отличались сдержанностью и благородством. С 1977 педагог-репетитор Большого т-ра, с 1993 также "Академии Ренессанс балет". Снимался в кинофильме-балете "Лебединое озеро" (1957), в кинофильме-концерте "Балерина" (1969), в телефильме-концерте "Хореографические новеллы"

(1973), в телеэкранизации балета "Раймонда" (1973).

Лит.: Габович М., Н. Фадеечев, "Т", 1958, № 10; Львов-Анохин Б., Мужественный лиризм, "ТЖ", 1965, № 2; его же, Н. Фадеечев, в сб.: Наш Большой т-р, М., 1976; Киселев В., Н. Фадеечев, "СМ", 1977, №11; Дешкова И.,В мире чистых надежд и устремлений, "СБ", 1983, № 6;

Гришина E., Н. Фадеечев, M., 1990.

E. П. Белова.

"ФАДЕТТА", "Дикарка", балет в 3 актах, 4 картинах на муз. балета "Сильвия" Л. Делиба, сцен. Л. М. Лавровский, В. Н. Соловьёв (по мотивам повести Ж. Санд "Маленькая Фадетта"). 21.3.1934, выпускной спектакль ЛХУ, на сцене Ленингр. т-ра оперы и балета, муз. дополнена произв. Ж. Массне, А. Тома, Ф. Обера, Р. Е. Дриго (в обработке Е. А. Дубовского). Балетм. Лавровский, реж.-консультант Соловьёв, худ. Н. Н. Никифоров, дир. Дубовской; Фадетта - Н. В. Красноше-ева, Мадлон - Г. Н. Кириллова. 9.6.1936, Ленингр. Малый т-р, муз. дополнена из др. произв. Делиба (в обработке П. Э. Фельдта), балетм. тот же, худ. Б. М. Эрбштейн, дир. Фельдт; Фадетта - В. М. Розенберг, Мадлон

- Кириллова, Андре - С. П. Дубинин, Рене - Н. А. Зубковский. 20.1.1945, там же, балетм. Б. А. Фенстер (по Лавровскому), дир. Е. М. Корнблит; Фадетта - Кириллова, Мадлон - К. В. Леонидова, Андре - H.C. Соколов, Рене

- В. М. Тулубьев. 30.10.1965, под назв. "Д и-к а р к а" ("Ф а д e т т а"), там же, новая ред., балетм. Г. И. Исаева (по Лавровскому), худ. Эрбштейн, П. А. Штерич (декорации), Т. Г. Бруни (костюмы), дир. О. М. Берг; Фадетта

- М. П. Мазун, Мадлон - Г. Н. Пирожная, Андре - Ю. П. Литвиненко, Рене - Ю. В. Малахов. 26.12.1986, там же, балет в 2 актах, балетм. Н. Н. Боярчиков (использованы фрагменты хореогр. и режиссёрского решений спектакля 1936), муз. рук. и дир. П. А. Бубель-ников, худ.-постановщики В. А. Окунев и И. И. Пресс; Фадетта - Р. Н. Кузьмичёва, Мадлон - Т. Н. Горышина, Андре - С. Ю. Проскуряков. Рене -B.C. Коробков. 20.6.1952, Большой т-р (филиал), балетм. Лавровский, худ. Т. Г. Старженецкая, дир. Г. Н. Дугашев; Фадетта - О. В. Лепешинская, Мадлон - В. В. Лопухина, Андре-В. А. Преображенский, РенеА. В. Кузнецов. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Новосибирск (1948, М. Ф. Моисеев), Свердловск (1949, В. И. Наум-кин).

Лит.: Фадетта, Л., 1934; Фадетта. Сб. статей к постановке балета в гос. академич. Малом оперном т-ре, Л., 1936.

Е. Р. Губайдуллина.

ФАЙЕР Юрий Фёдорович

[5(17).1.1890, Киев - 3.8.1971, Москва], дирижёр. Нар. арт. СССР (1951). В 1919 окончил Моск. коне. Впоследствии учился дирижированию у А. Ф. Арендса. С 1906 солист-скрипач и концертмейстер разл. оркестров, в 1909-10 концертмейстер и дир. Рижской оперы, в 1914-15 - Оперного т-ра С. И. Зимина (Москва). С 1916 концертмейстер и солист оркестра Большого т-ра, с 1919 дир., в 1923-63 постоянный дир. балета этого т-ра (репертуар Ф. насчитывал св. 50 балетов). В сотворчестве с выдающимися композиторами и хореографами Ф. создал спектакли, вошедшие в золотой фонд балетного т-ра. Дирижёрскому иск-ву Ф. были присущи глубокое понимание законов хореографии и неизменное чувство стиля как классич., так и совр. балетной музыки. Участвовал в первых пост. балетов (в скобках фамилии балетмейстеров): "Безделушки" на муз. В. А. Моцарта (1922, А. А. Горский), "Вечно живые цветы" на муз. Б. В. Асафьева и др. комп. (1922, Горский, К. Н. Баранов), "Миллионы Арлекина" Р. Е. Дриго (1924, В. А. Рябцев), "Эсме-ральда" Ц. Пуни и Р. М. Глиэра (1926, В. Д. Тихомиров), "Красный мак" (1927, Тихомиров, Л. А. Лащилин; новая ред., 1949, Л. М. Лавровский; Гос. пр. СССР, 1950), "Смерч" Б. Бера (1927, К. Я. Голейзовский), "Карнавал" (1928, Голейзовский), "Футболист" В. А. Оранского (1930, Лащилин, И. А. Моисеев), "Комедианты" Глиэра (1931, А. И. Чекрыгин), "Шопениана" (1932, он же, по М. М. Фокину), "Щелкунчик" (1932, Чекрыгин, А. М. Монахов), "Са-ламбо" Арендса (1932, Моисеев), "Пламя Парижа" (1933, 1947, В. И. Вайнонен), "Жизель" (1934, Монахов; 1944, Лавровский), "Три толстяка" Оранского (1935, Моисеев), "Светлый ручей" Д. Д. Шостаковича (1935. Ф. В. Лопухов), "Бахчисарайский фонтан" (1936, Р. В. Захаров), "Спящая красавица" (1936, А. М. Мессерер, Чекрыгин; 1952, Мессе-рер, М. М. Габович), "Лебединое озеро" (1937, 1956, Мессерер), "Аистёнок" (1937, А. И. Радунский, Н. М. Попко, Л. А. Поспе-хин), "Кавказский пленник" (1938, Захаров), "Светлана" Д. Л. Кле-банова (1939, Радунский, Попко, Поспехин), "Дон Кихот" (1940, Захаров, по Горскому, с отд. номерами Голейзовского), "Тарас Бульба" (1941, Захаров), "Тщетная предосторожность" (1943, Мессерер), "Раймонда" (1945, Лавровский), "Золушка" (1945, Захаров; Гос. пр. СССР, 1946), "Шопениана" (1946, Лавровский, по Фокину), "Ромео и Джульетта" (1946, Лавровский;

Гос. пр. СССР, 1947), "Коппелия" (1949, E. И. Долинская, Радунский, по Горскому), "Медный всадник" (1949, Захаров), "Сказ о каменном цветке" (1954, Лавровский; 1959, под назв. "Каменный цветок", Ю. Н. Григорович), "Лауренсия" (1956, В. М. Чабу-киани), "Гаянэ" (1957, Вайнонен), "Спартак" (1958, Моисеев), "Подпоручик Киже" на муз. С. С. Прокофьева (1963, А. А. Лапаури, О. Г. Тарасова). Гос. пр. СССР (1941).

Соч.: Записки балетного дирижера, "СМ", 1960, № 10; О себе, о музыке, о балете, 2 изд., М., 1974.

Лит.: Григорьев Л., Платек Я., Совр. дирижёры, М., 1969; А с т e л ь А., Ю. Ф. Файер, в сб.: Мастера Большого т-ра, М., 1976. В. А. Кулаков.

ФАРМАНЯНЦ Георгий Карапе-тович (4.11.1921, г. Бежецк Тверской обл. 11.7.1995, Москва), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1951). Брат Е. К. Фарманянц. По окончании МХУ (педагог П. А. Гусев) в 1940-62 в Большом т-ре. Партии:

Нурали; Продавец воздушных шаров ("Три толстяка"), Базиль;

Шут ("Лебединое озеро"), Голубая птица, Колен; Шут ("Ромео и Джульетта"), Океан ("Конёк-Горбунок"), Филипп ("Пламя Парижа"), Акробат ("Красный мак"), Франц. Танец Ф. отличался стремительностью, чёткостью и необычайно высоким прыжком-полётом. Часто выступал в концертах, исполняя с виртуозным блеском знаменитый "Гопак" из балета "Тарас Бульба" (балетм. Р. В. Захаров). Снимался в кинофильме-концерте "Большой концерт" (1951). В 1962-84 педагог-балетм. Ансамбля песни и пляски Сов. Армии, с 1984 - Ансамбля песни и пляски Моск. воен. округа.

Лит.: Г. Фарманянц М., 1953 (буклет).

В. И. Зарубин.

ФАРМАНЯНЦ Еьгсния Карапе-товна (р. 3.9.1920, г. Бежецк Тверской обл.), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1968). Сестра Г. К. Фарманянца. По окончании МХУ (педагог Е. П. Гердт) в 1938-59 в Большом т-ре. Партии:

Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Лиза; Коломбина ("Медный всадник"), Чага ("Половецкие пляски"), Огненная ведьма ("Шурале"); исполняла характерные танцы в балетах "Раймонда", "Конёк-Горбунок", "Дон Кихот", "Миранд олина", а также в операх. С 1939 педагог

МХУ. В. И. Зарубин. "ФАУСТ", балет в 3 актах 7 картинах (на сюжет средневековой легенды о докторе Фаусте). Комп. Дж. Паницца, М. Коста, Дж. Бай-етти, сцен. и балетм. Ж. Перро. 12.2.1Н48, т-р "Ла Скала", Милан, худ. К. Фонтана; Маргарита - Ф. Эльслер, Фауст - Э. Катте, Мефистофель - Перро. В России: 2.2.1854, Большой т-р, Петербург, комп. Паницца, Ц. Пуни, балетм. Перро; Маргарита - Г. Иелла (позже Н. К. Богданова, А. Феррарис). 2.11.1867, Мариинский т-р. балетм. М. И. Петипа (по Перро), худ. П. А. Исаков, Ф. Серков, А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер и Ф. И. Шень-ян; Маргарита - М. С. Петипа. 12.12.1861, Большой т-р, Москва, сцен. Перро, балетм. К. Блазис, худ. А. Бредов, П. А. Исаков, И. Куканов, И. И. Шангин, Ф. К. Вальц, дир. П. Н. Лузин; Маргарита - П. П. Лебедева, Фауст - С. П. Соколов, Мефистофель - Ф. А. Рейнс-гаузен. 1866, там же, возобн., дир. С. Я. Рябов;

Маргарита - А. И. Собещанская. 1875, там же, Маргарита-П. М. Карпакова. 27.12.1888, под назв. "Семь смертных грехо в", там же, балетм. А. Н. Богданов (по Перро - Петипа); Маргарита - К. Брианца.

Е. В. Сергеенко.

ФЕДИЧЕВА Калерия Ивановна (20.7.1936, станция Усть-Ижоры Ленингр. обл.-18.10.1994, Нью-Йорк), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1967). По окончании ЛХУ (педагог Л. М. Тюнтина) в 1955-75 в Т-ре им. Кирова. Ведущая классич. балерина. Первая исполнительница партий: Отчаяние ("Берег надежды", 1959, балетм. И. Д. Бельский), Девушка ("Ленинградская симфония", 1961, балетм. тот же), Каролина ("В порт вошла "Россия"", 1964, балетм. К. М. Сергеев), Хуана ("Жемчужина", 1965, балетм. К. Ф. Боярский), Клитемнес-тра ("Орестея", 1968, балетм. Г. Д. Алексидзе), Гертруда ("Гамлет", 1970, балетм. Сергеев), принцесса Колючка ("Зачарованный принц", 1972, балетм. О. М. Виноградов), Красавица ("Блудный сын", 1974, балетм. М. Мурд-маа). Партии классич. репертуара: Одетта-Одиллия; Китри и Повелительница Дриад ("Дон Кихот"), Гамзатти и Никия ("Баядерка"), феи Сирени и Смелости ("Спящая красавица"), Раймонда; Мирта ("Жизель"). Динамика, присущая танцу Ф., была особенно выигрышна в совр. репертуаре, и прежде всего там, где преобладала героич. патетика; героини Ф. были призваны сметать всё на своём пути, наслаждаясь и самим процессом борьбы, и результатами её. К лучшим созданиям Ф. принадлежат партии Девушки и Лауренсии. Ф. тяготела к характерам темпераментным, масштабным. Иногда ей удавались и драм. образы: миниатюра "В порту" в "Хореографических миниатюрах" балетм. Л. В. Якобсона, но драматическое истолковывалось актрисой чаще как преодоление внешних препятствий, требовавших одержимости и напора, а не внутренней, психологич. борьбы. Др. партии: Зарема, Эги-на, Хозяйка Медной горы; Сари ("Тропою грома"), баронесса Штраль ("Маскарад"), Чертовка ("Сотворение мира"). Злюка ("Золушка"), Царица бала ("Медный всадник"), Береника ("Египетские ночи"). Куртизанка

("Отелло"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). Земля ("Далёкая планета"). Снималась в док. фильме "Ленинградский балет" и телефильме-концерте "Симфония фонтанов" (обе 1966). С 1976 жила за рубежом. Преподавала в частной балетной школе близ Нью-Йорка, работала как балетмейстер.

Лит.: К. Федичева и О. Соколов, "ТЛ", 1962, № 14; Крахмальникова А., Харлап А., Не Одетта-Одиллия!, "ТЖ", 1966, № 1; Танцует К. Федичева, "ТЛ". 1967, № К); Рассказывает К. Федичева, там же, 1967, № 46; Соколов А.. К. Федичева, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л., 1968;

Прохорова В.. Неожиданные грани, "ТЖ", 1972, № 18. А. А. Соколов-Каминский.

ФЕДОРЕНКО Елена Геннадиевна (р. 25.5.1957, Москва), балетный критик. Окончила театроведческий ф-т ГИТИСа в 1979. Канд. иск-ведения (1986). В 1982-91 науч. редактор ж. "Сов. балет". С 1991 зав. лит. частью Т-ра балета КДС. Автор работ о балетных спектаклях и мастерах хореографии.

Соч.: Страницы театр, летописи, "СБ". 1983, № 3; Гармонически ясный талант (о Л. Иванове), "СБ". 1984, № 1; Чувствуя душу спектакля, "СБ". 1984, № 6; Романтик танца (о А. Богатыреве). "СБ", 1986, № 4; E. Чикваид-зе, "СБ", 1986, № l. H. Ю. Чернова.

ФЕДОРОВ Александр Фёдорович (р. 2.4.1947, д. Байдеряково Чебоксарского р-на, Чувашия), артист, педагог. Засл. арт. Чуваш. АССР (1970) и РСФСР (1980). По окончании ЛХУ (педагог К. В. Шатилов), с 1966 в Чуваш, муз. т-ре (г. Чебоксары). Исполнял гл. партии классич. репертуара, а также партии в нац. балетах ("Сарпиге", балетм. В. Ф. Богданов). С 1971 в Свердловском т-ре. Первый исполнитель партий:

Принц ("Золушка", 1972, балетм. Б. Халиулов), Банко ("Макбет", 1983), Сиплый ("Комиссар", 1985; оба балетм. АН. А. Дементьев). Др. партии: Альберт, Щелкунчик-принц, Ферхад, Меркуцио; Тореро ("Кармен-сюита"), Колен и Мар-целина ("Тщетная предосторожность"), Пушкин ("Пушкин"), Дезире; Труффальдино ("Слуга двух господ"), Франц. Танец Ф. отличает лёгкий прыжок и чистота исполнения мелких движений. С 1972 педагог-репетитор

СверДЛОВСКОГО Т-ра. Л. В. Барыкина.

ФЕДОРОВ Николай Геннадиевич (р. 6.10.1950, Москва), артист. Засл. арт. РСФСР (1983). По окончании МХУ (педагог П. А. Пестов) в 1970-90 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий:

Чёрный человек ("Моцарт и Сальери", 1973), Дон Хуан ("Любовью за любовь", 1976; оба балетм. В. Боккадоро). Др. партии: Юноша ("Шопениана"), Курбский ("Иван Грозный"), Зигфрид, Дезире, Щелкунчик; Вишенка ("Чиполли-но"), Парис ("Ромео и Джульетта"), Альберт. Танцу Ф. свойственны чёткость хореогр. рисунка, музыкальность, актёрская выразительность, мягкая исполнительская манера. Его героям была близка тема радостного и тревожного вступления в жизнь, окрашенная то драматизмом, то лирич. мечтательностью. 1-я пр. Всес. конкурса артистов балета в Москве (1976), 3-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1976), 3-й пр. Междунар. конкурсов артистов балета в Японии (1978, 1984). Снимался в телефильме "Гран па" (1985). С 1990вице-президент японской фирмы "Джапан па-де-де" и худ. рук. студии при труппе "Ателье де балле" (Иокогама). Возобновил "Дон Кихот" (1993, "Ателье де балле") и "Вечер в честь Петипа" (1993, Т-р Аояма, Токио). Преподаёт классич. танец в балетных школах Японии.

Лит.: Гринев Е., Н. Федоров, "МЖ", 1978, №3; Петрова E., В дуэте с Кумико Маэдой, "ТЖ", 1978, № 21; Луцкая E., Плодотворное сотрудничество, [беседа с И. Федоровым], "МЖ", 1982, № 9. E. П. Белова.

ФЕДОРОВА Нина Александровна [р. 4(17).2.1916, Петроград], артистка, балетмейстер. По окончании ЛХУ (педагоги А. Я. Ваганова, А. В. Лопухов) в 1937-59 в Т-ре им. Кирова. Ученицей исполняла в выпускных спектаклях ЛХУ центр, партии: Невеста ("Андалузская свадьба", 1936, балетм. Н. А. Анисимова), Зем-фира ("Цыганы", 1937, балетм.

Н. А. Камкова). Ведущая характерная танцовщица, выступавшая вначале и в классич. репертуаре: подруга Китри ("Дон Кихот"), фрески ("Конёк-Горбунок"). Строгая, точная, выверенная форма танца, приобретённая в работе с Лопуховым, изысканность пла-стич. рисунка, темперамент способствовали успеху Ф. в характерных и игровых партиях: Мерседес ("Дон Кихот"), Тереза-баска ("Пламя Парижа"), Огненная ведьма ("Шурале"), Жена хана ("Конёк-Горбунок"), фея Кара-бос; Восточная и Эфиопская принцессы ("Золушка"), Айша ("Гаянэ"). Исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Баядерка", "Раймонда", "Дон Кихот", "Лауренсия", а также в операх. В годы блокады Ленинграда в составе конц. бригады выступала в госпиталях и на фронтах (1941-42). Ставила номера, переносила классич. спектакли на сцены мн. городов страны. Осуществляла пост. в хореогр. уч-щах Ленинграда, Минска, Перми, Саратова.

Л. Л. Соколов-Каминский.

ФЕДОРОВА Ольга Васильевна [12(25).6.1882, Москва - 1942, Ленинград], артистка. Засл. арт. Республики (1924). По окончании Моск. театр. уч-ща (педагоги И. Н. Хлюстин, А. А. Горский) с 1900 в Большом т-ре, в 1909-28 в Мариинском т-ре. Первая исполнительница партий: Солистка ("Арагонская хота", 1916, балетм. М. М. Фокин), Ежи-баба ("Ночь на Лысой горе", 1924, балетм. Ф. В. Лопухов). Обладала эффектной сценич. внешностью, стихийным темпераментом. Партии:

Уличная танцовщица и Мерседес ("Дон Кихот"). Исполняла характерные танцы в балетах: "Конёк-Горбунок", "Раймонда", "Лебединое озеро", "Баядерка", "Арагонская хота", "Исламей", "Корсар".

Лит.: Бродерсен Ю., О.Федорова. "Еженедельник академич. т-ров", 1924, № 7;

Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л.. 1972;

Михайлов М., Молодые годы ленингр. балета. Л-, 1978; Слонимский Ю., Чудесное было рядом с нами. Л., 1984.

В. В. Киселёв.

ФЕДОРОВА (Фёдорова 2-я) Софья Васильевна [16(28).9.1879, Москва 3.1.1963, Нёйи, под Парижем], артистка. По окончании Моск. театр. уч-ща в 1899- 1919 в Большом т-ре. Исполняла вначале преим. характерные танцы: чардаш ("Коппелия"), испанский ("Лебединое озеро"), панаде-рос (Раймонда"), украинский и цыганский ("Конёк-Горбунок"). Первая значит, партия - Мерседес ("Дон Кихот", 1900). Первая исполнительница в пост. А. А. Горского: Уличная танцовщица ("Дон Кихот", 1900), Хита ("Дочь фараона", 1905), Селестен ("Роберт и Бертрам, или Два вора", 1906), жрица Молоха ("Саламбо", 19.10). Для неё Горский поставил заново партии жены Хана ("Конёк-Горбунок", 1901) и Лизы (1905), а также "Танец Анитры" (1901). Обладая выразительностью драм. актрисы, стихийным темпераментом, доходящим порой до исступления, экстаза, Ф. создавала образы, насыщенные внутренним трагизмом. "Её область -тёмная мистика души", - писал Вяч. И. Иванов. Однако стремление к жизненной правде вопреки балетной условности порой приводило к серьёзным неудачам (Жи-зель). В 1909-13 участвовала в Русских сезонах. Выступала в "Половецких плясках", "Клеопатре" (Таор), "Шехеразаде" (Аль-мея), "Вакханалии" А. К. Глазунова - все балетм. M. M. Фокин. В 1919 покинула Большой т-р, с 1922 жила в Париже. Преподавала, выступала в концертах. В 1925-26 в труппе Анны Павловой. Оставила сцену в 1928.

Лит.: Григоров С., Балетное иск-во и С. В. Федорова 2-я, M., 1914; К p а с о в -екая В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л., 1972. В. Д. Неиманд.

ФЕДОРОВСКИЙ Фёдор Фёдорович [14(26). 12.1883, Чернигов - 7.10.1955, Москва], художник т-ра. Нар. худ. СССР (1951). Дей-ствит. чл. и вице-през. АХ СССР (1947-53). Окончил моек. Строгановское худож.-промышленное уч-ще (1907). Оформлял оперные спектакли в т-ре С. И. Зимина и для Русских сезонов. С 1921 худ., в 1927-29 и 1947-53 гл. худ. Большого т-ра. Ф. разрабатывал живописно-объёмную систему декораций, тяготел к монументальности, эпич. размаху, колористич. красочности, детальной продуманности световой партитуры. Создал костюмы и декорации ко мн. пост. т-ра, среди к-рых высокое признание завоевали спектакли рус. оперной классики. Оформил балеты, пост. А. А. Горским: "Танец Саломеи" (1921), "Жизель", "Тщетная предосторожность" (оба 1922), "Грот Венеры" (1923), а также "Воинственный танец" (1921, балетм. В. А. Рябцев), "Вечно живые цветы" (1922, балетм. Горский, К. Н. Баранов), "Испанское каприччио" (1923, балетм. Л. А. Жуков). Гос. пр. СССР (1941, 1943, 1949, 1950, 1951).

Лит.: Гиляровская Н., Ф.Ф. Федоровский, M., 1946; Костина E. M., Ф.Ф. Федоровский, M., 196U. В. В. Винслов.

ФЕДОТОВ Андрей Владимирович (р. 1.9.1963, Москва), артист. По окончании МХУ (педагог Л. Т. Жданов) в 1981-90 в Большом т-ре. Партии: Моцарт ("Моцарт и Сальери"), Клавдио ("Любовью за любовь"), Чёрный ("Калина красная"), Хлестаков ("Эскизы"), Ведьма ("Макбет"), Маленький принц ("Маленький принц"), Кристиан ("Сирано де Бержерак"), Солист ("Вечер хореографии

Августа Бурнонвиля"), Принц ("Щелкунчик"). Ф. - изящный классич. танцовщик, тонко чувствующий стилевые особенности разл. партий. С 1990 работает в Италии, выступает в разных странах в составе конц. трупп. С 1991 ведущий солист труппы в Нанси

(Франция). В. А. Майниеце.

ФЕЛЬДТ Павел Эмильевич [8(21).2.1905, Петербург - 1.7.1960, Ленинград], композитор, дирижёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). В 1930 окончил Ленингр. коне. С 1929 концертмейстер, в 1934-41 дир. Ленингр. Малого т-ра. С 1941 дир. Т-ра им. Кирова. Участвовал в пост. балетов (в скобках фамилии балетмейстеров): "Светлый ручей" Д. Д. Шостаковича (1935, Ф. В. Лопухов), "Кавказский пленник" (1938, Л. М. Лавровский) и "Ашик-Кериб" (1940, Б. А. Фенстер) Б. В. Асафьева, "Сказка о попе и о работнике его Балде" М. И. Чулаки (1940, В. А. Варковицкий) - все в Ленингр. Малом т-ре; "Гаянэ" (1942 и 1952, Н. А. Анисимо-ва), "Золушка" (1946, К. М. Сергеев), "Шурале" ("Али Батыр";

1950, Л. В. Якобсон; Гос. пр. СССР, 1951), "Тарас Бульба" (1955, Фенстер), "Спартак" (1956, Якобсон) - все в Т-ре им. Кирова. Ф. принадлежит муз. ред. балета "Фадетта" (1936, Ленингр. Малый т-р), музыка для вставных танцев в балетах "Катерина" на муз. А. Г. Рубинштейна и А. Адана (1936), "Тщетная предосторожность" (1937). Автор музыки балета "Волшебный дневник" (1956).

А. С. Иванов.

ФЕНСТЕР Борис Александрович [17(30).4.1916, Петроград - 29.12.1960, Ленинград], артист, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1957). В 1936 окончил ЛХУ (педагоги Л. С. Леонтьев, В. И. Пономарёв), в 1940 балетмейстерские курсы при Ленингр. хореогр. техникуме (педагог Ф. В. Лопухов). С 1936 в Ленингр. Малом т-ре: артист, с 1944 пом. худ. рук., в 1945-53 худ. рук., в 1953-56 гл. балетм. В 1956-60 гл. балетм. Т-ра им. Кирова. В 1936-41 исполнил в Ленингр. Малом т-ре партии: Колен; Арлекин ("Арлекинада"), Рене ("Фадетта"), Адъютант князя ("Кавказский пленник"), характерные танцы.

Балетмейстерскую деятельность начал воспитанником ЛХУ в качестве ассистента Л. М. Лавровского при пост. выпускных спектаклей "Фадетта" (1934); "Катерина" на муз. А. Г. Рубинштейна и А. Адана (1935). Первые самостоятельные спектакли также осуществил для ЛХУ под рук. Лавровского: "Том Сойер" А. П. Глад-ковского (1936), "Бэла" В. М. Дешевова (1941). Проявлял постоянный интерес к сценич. интерпретации произв. классич. лит-ры и особенно созданию комедийного балетного спектакля. Пост.: в Ленингр. Малом т-ре - "Мнимый жених" М. И. Чулаки (1946; Гос. пр. СССР, 1948), "Юность" Чулаки (1949; Гос. пр. СССР, 1950), "Барышня-крестьянка" Асафьева (1951), "Весёлый обманщик" К. А. Корчмарёва (1951, совм. с К. Джапаровым); в Т-ре им. Кирова - "Тарас Бульба" (1955), "Маскарад" Л. А. Ла-путина (1960). Пост. для детей: "Доктор Айболит" (1948, совм. с Г. И. Исаевой), "Двенадцать месяцев" Б. Л. Битова (1954, обе в Ленингр. Малом т-ре). Др. пост.: "Голубой Дунай" на муз. И. Штрауса (1956, Ленингр. Малый т-р), "Каменный цветок" А. Г. Фридлендера (Ленингр. ДК им. М. Горького),

"Тийна" Л. Аустер (1955, т-р "Эстония"); перенёс на сцену т-ра "Эстония" балеты "Доктор Айболит" (1950), "Юность" (1952), "Мнимый жених" (1954). На сцене Ленингр. Малого т-ра возобн. "Фадетту" Лавровского (1945) и пост. оперу "Фенелла" ("Немая из Портичи") Д. Обера (1960). В 1949-50 преподавал оперную режиссуру в Ленингр. коне.

Ф. принадлежал ко второму поколению сов. хореографов, творческое формирование к-рых происходило уже в условиях утвердившейся монополии драм-балета. Его худож. мировоззрение вполне отвечало этим эстетич. ориентациям и за их рамки не выходило. Доверие к хореодраме, отношение к ней как к единственно возможной форме балетного спектакля, к-рой подвластны любые темы, образные задачи, любой характер конфликта, определили многообразие тем в спектаклях Ф. и вместе с тем известную ограниченность его творчества. В конце 50-х гг. Ф. не случайно становится ведущим сов. хореографом, не только наиболее плодовитым, но и наиболее точно отвечавшим "социальному заказу". Главным в этом "заказе" было создание балетного спектакля на совр. тему и на материале современности. И Ф. вполне это удалось в "Юности" - спектакле по роману Н. Островского "Как закалялась сталь". К сильным сторонам несомненно значит, балетмейстерского таланта Ф. относятся умение передать сценич. средствами достоверность эпохи, обстановки, человеческого характера, вообще интерес к характеристической детали, а также смелость в обращении к разл. жанрам - драм., эпич., комедийному.

Умер на генеральной репетиции балета "Маскарад" в Т-ре им. Кирова.

Лит. : Слонимский Ю., Сов. балет. Материалы к истории сов. балетного т-ра, М.-Л., 1950; Красовская В., Балет Ленинграда, [Л.], 1961; ее же. Страницы календаря. [Б. А. Фенстер], "СБ", 1986, № 3;

Макаров А., Преемник Тараса, "ТЖ", 1969, № 7; Анисимова H.A., И характерный танец необходим!, в кн.: Мастера балета - самодеятельности, в. l. M., 1973;

Ванслов В., Статьи о балете, Л., 1980.

А. А. Соколов-Каминский.

ФЕСЕНКО Татьяна Ивановна (р. 13.2.1948, Ростов-на-Дону), артистка. Засл. арт. РСФСР (1978). По окончании ЛХУ (педагог Е. В. Ширипина) в 1967-90 в Ленингр. Малом т-ре. Классич. балерина лирич. амплуа. Первая исполнительница партий в Ленинграде: Избранница ("Весна священная", 1969, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), Гаянэ (1972, балетм. Б. Я. Эйф-ман), Жизель (1972, возобн. Н. А. Долгушина); в пост.: О. М. Виноградова - Сванильда ("Коппе-лия", 1973), Ярославна ("Ярославна", 1974), Джульетта (1976);

Н. Н. Боярчикова - Марина Мнишек ("Царь Борис", 1978), Эсме-ральда (1981), Амалия ("Разбойники", 1982), Одетта-Одиллия (1980). Др. партии: Офелия ("Размышления"), Солистка ("Моцар-тиана"), Иранская красавица ("Семь красавиц"), Солистка ("Тени"), вариации ("Пахита"). Возобновила балет "Привал кавалерии" (совм. с В. Б. Островским) на сценах Харьковского т-ра

(1990), Т-ра балета КДС и Львовского т-ра (оба 1991).

Лит.: Прохорова В., Всегда своеобразна, "ТЖ". 1982, № 21.

И. В. Ступников.

"ФЕЯ КУКОЛ" ("Die Puppenfee"), одноактный балет. Комп. И. Байер, сцен. И. Хасрай-тер, Ф. Гауль. 4.10.1888, Придворный т-р, Вена, балетм. Хасрайтер, худ. А. Бриоши; Фея кукол-К. Пальеро. В России: 20.2.1897, Большой т-р, Москва, в 2 картинах, балетм. И. Мендес, худ. К. Ф. Вальц, дир. С. Я. Рябов;

Фея кукол - А. А. Джури, Хозяин лавки - В. -Е. Поливанов, Главный приказчик - А. И. Лащилин, Джеме Плумпетермир - И. Е. Сидоров, куклы: Барабанщица - А. И. Мендес, Русская - Е. В. Красовская, Испанка - М. П. Дьяк, Китаянка - В. И. Пукирева, Француженка - Л. М. Востокова. 1900, там же, возобн., балетм. И. Н. Хлюстин. 16.2.1903, Мариинский т-р, в 2 картинах, с добавлением муз. П. И. Чайковского, А. Г. Рубинштейна, Р. Е. Дриго и др., балетм. Н. Г. и С. Г. Легаты, худ. Л. С. Бакст, дир. Дриго; Фея кукол - М. Ф. Кшесинская (позже В. А. Трефилова. О. И. Преображенская, Т. П. Карсавина), Хозяин лавки - С. Ф. Гиллерт, Главный приказчик - П. А. Гердт, Джеме - Н. С. Аистов, куклы:

Бебе - Преображенская, Испанка - А. П. Павлова, Китаянка - А. Я. Ваганова, Француженка - О. С. Чумакова, Японка - Трефилова, Паяц - Н. Г. Сергеев, два Пьеро - С. Г. Легат и М. М. Фокин. В этой постановке балет сохранялся в репертуаре до 1925. 1914, под назв. "Волшебные кукл ы", гастрольная труппа Анны Павловой, балетм. Хлюстин. 26.4.1925, под назв. "Волшебница куко л", спектакль МХУ, балетм. A.M. Мессерер, Е. И. Долинская. 1966, Т-р муз. комедии, Ленинград, сцен. Н. П. Сахновская (по мотивам Хасрайтера и Гауля), в 2 актах, с дополнением муз. И. Штрауса, Дриго, А. К. Лядова и др., балетм. Р. И. Гербек, худ. А. А. Шелковников, дир. И. Б. Пискарёв; Хозяин лавки - В. Н. Кашкан, куклы - И. А. Афанасьева, И. А. Одинцова, И. Л. Шпионская, М. Я. Волкова, И. М. Левенталь, И. Г. Сидель-ская, В. Н. Ланин, Б. П. Смирнов, Е. И. Чул-кова, В. А. Курчин, Л. Г. Барышев, И. С. Головина, М. Л. Куклева, В. Г. Травкин и др. 7.9.1989, спектакль ЛХУ, на сцене Т-ра им. Кирова, балетм. К. М. Сергеев, декорации И. К. Тибиловой (по эскизам Бакста), дир. В. П. Овсянников, Фея кукол - О. Сазонова.

Е. Б. Калашникова. "ФИАМЕТТА", фантастич. балет в 3 актах 4 картинах. Комп. Л. Ф. Минкус, сцен. и балетм. А. Сен-Леон. 12.11.1863, под назв. "Пламя любви, или Саламандра", Большой т-р, Москва, худ. А. Бредов, И. Е. Куканов, Ф. И. Нордмарк, Ф. И. Шеньян, П. А. Исаков. Ф. К. Вальц (машины), дир. П. Н. Лузин; Фиамма д'Амор (Саламандра) - А. И. Собещанская, Волани -С. П. Соколов. 15.11.1865, под назв. "Фиаметта. или Пламя любви (Саламандра)", там же, возобн., в 4 актах;

Фиаметта - А. Гранцова. 27.12.1892, под назв. "Фиаметта", там же, возобн., балетм. Л. И.*Иванов, дир. С. Я. Рябов; Фиаметта - Л. Н. Гейтен, Стернгельд - Н. Ф. Манохин. 13.2.1864, под назв. "Фиаметта, или

Торжество л io б в и", Мариинский т-р. в 4 актах с прологом, балетм. Сен-Леон; Фиаметта - М. Н. Муравьёва (позже П. П. Лебе-деви, А. Н. Кеммерер, А. Гранцова. Е. П. Соколова и др.). 6.12.1887, под назв. "Ф и а-м e т т а", нов. пост., там же, в 4 актах, балетм. М. И. Пстипа, Иванов, худ. Е. П. Пономарёв (костюмы); Фиаметта - Е. Кор-нальба. Е. Б. Калашникова.

ФЙДЛЕР Владимир Владимирович [21.6(4.7)-1911, Петербург - 7.7.1978, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1931-59 в Т-ре им. Кирова. Характерный танцовщик гротескового плана. Первый исполнитель партий: Тиль ("Тиль Эй-леншпигель", 1933, балетм. Л. В. Якобсон, ЛХУ), Пьер ("Пламя Парижа", 1932, балетм. В. И. Вай-нонен), Пан ("Катерина", 1936, балетм. Л. М. Лавровский). Др. партии: Гренгуар ("Эсмеральда"), раб Клеопатры ("Египетские ночи"), Санчо Панса ("Дон Кихот"), Нурали; Поэт ("Утраченные иллюзии"), Божок ("Баядерка"), Менго ("Лауренсия"), Жером ("Пламя Парижа"), Меркуцио; Карен ("Гаянэ"), Шут ("Лебединое озеро"), Колен;

Акробат ("Красный мак"). Шут ("Медный всадник"), Николай ("Татьяна"), Петро ("Тарас Буль-ба"), Пан ("Вальпургиева ночь"), Мако ("Тропою грома"), Фёдор ("Родные поля"), Половчанин ("Половецкие пляски"). В 1936- 41 и в 1962-64 преподавал в ЛХУ. В 1959-61 зав. балетной труппой, в 1970-78 педагог-репетитор Т-ра им. Кирова.

Лит.: Франгопуло М., В. Фидлер, "ИиЖ", 1938, № 2; Чистякова В., В. В. Фидлер, "ТЛ", 195, №21. И. В. Ступников.

ФИЛИН Сергей Юрьевич (р. 27.10.1970, Москва), артист. По окончании МХУ (педагог И. В. Уксусников), с 1988 в Большом т-ре. Партии: Парис ("Ромео и Джульетта"), Альберт, Зигфрид, Щелкунчик-принц, Дезире, Солор, Конрад, Джеймс ("Сильфида", 1994, хореогр. А. Бур-нонвиль, воспроизв. О. М. Виноградова, первое исполнение). Ф. органично владеет благородной манерой классич. танца и виртуозной техникой. В 1991 окончил Моск.гос. хореогр. ин-т.

Э. Н. Рогова

ФИЛИНА Людмила Владимировна (р. 21.5.1943, Ленинград), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1976). По окончании ЛХУ (педагог И. В. Беликова) в 1962-84 в Ленингр. Малом т-ре. Первая исполнительница партий:

Девушка ("Директивный бантик", 1962, балетм. К. Ф. Боярский), Фрейлина ("Три мушкетёра", 1964, балетм. Н. И. Боярчиков), Сонечка ("История одной девушки", 1967, балетм. тот же). Др. партии: Лиза; Мадлен ("Фадетта"), Сольвейг ("Ледяная дева"), Маша ("Щелкунчик"), Одетта-Одиллия, Коппелия, Гаянэ; Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"), Надежда ("Одиннадцатая симфония"), Злобога ("Двенадцать месяцев"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Солистка ("Концерт в белом"), Подруга вожака ("Барышня и хулиган"), Беатриче и Клариче ("Мнимый жених"), Кармен ("Кармен-сюита"), Сильфида и Эффи ("Сильфида"), Мария ("Привал кавалерии"), Офелия ("Размышления"). В 1988-89 преподавала в балетной школе Берлина, в 1991 - в балетной школе Бордо (Франция).

Лит.: Мастерство балерины, "ТЛ", 1976. № 28. И. В. Ступников.

ФИЛИППОВА Наталья Викторовна (р. 11.1.1935, Москва), артистка. Засл. арт. РСФСР (1967). По окончании МХУ (педагог M. А. Кожухова) в 1953-77 в Большом т-ре. Партии: Лиза;

Маша ("Щелкунчик"), Сванильда;

Лиззи ("Тропою грома"), Нунэ ("Гаянэ"), Катерина; Перо ("Подпоручик Киже"), Паскуале ("Лауренсия"), Мария, Китри, Асель. Лучшие партии Золушка; Белая кошечка и фея Бриллиантов ("Спящая красавица"). Танец Ф. был живым, лёгким, среди актёрских красок преобладали лукавство, игривость.

Лит.: Л и т в а к Г., Восторг перед жизнью, "ТЖ", 1969, № 5. H. M. Саоовская.

ФИЛИППОВСКИЙ Николай Николаевич (27.12.1908, Петербург - 30.9.1981, Ленинград) - артист. В 1928 окончил ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв). С 1929 работал в труппе И. Ф. Кшесинского, выступал в городах Сибири и Ср. Азии, в 1930 танцевал в Т-ре им. Палиашвили. С 1931 в Ленингр. Малом т-ре. Характерный танцовщик, представитель лучших традиций драмбалета, мастер перевоплощения, широко использовал арсенал актёрских выразит, средств. Первый исполнитель партий: Сильвио ("Мнимый жених", 1946), Доктор Айболит ("Доктор Айболит", 1948), Семён ("Юность", 1949; все балетм. Б. А. Фенстер), Хан ("Весёлый обманщик", 1951, балетм. Фенстер, К. Джапаров), Визирь ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев), Садовник ("Цветы", 1961, балетм. В. А. Варковицкий), Кашей ("Жар-птица", 1962, хореография М. М. Фокина, возобн. К. Ф. Боярского). Др. партии: Леандр ("Арлекинада"), Мишо ("Тщетная предосторожность"), Проспер ("Фадетта"), Куршуд-бек ("Ашик-Кериб"), Старый бес ("Сказка о попе и о работнике его Балде"), Кащей Бессмертный ("Чудесная фата"), Данте ("Франческа да Римини"), Фокусник ("Петрушка"). М. В. Кортунова. "ФЛОРА И ЗЕФИР", "Зефир и Ф л о -р a" ("Flore et Zephire"), балеты на сюжет из античной мифологии. 1) Под назв. "Зефир и Флора", одноактный анакреонтич. балет. Комп. К. А. Кавос, сцен. и балетм. Дидло. 1804, Эрмитажный т-р, Петербург; Зефир - Л. Дюпор, Флора - М. И. Данилова. 1822, Большой т-р, Петербург; Флора-А. И. Истомина (затем Л. Круазет, Е. И. Андреянова). 1817, Большой т-р, Москва, балетм. А. П. Глушковский (по Дидло), худ. Чермак; Зефир - Глушковский, Флора - Кротова, Венера - Т. И. Глушковская. 1829, там же, возобн., комп. Кавос, Н. Е. Кубишта, худ. И. Браун, И. Н. Иванов; Зефир - Ж. Ришар, Флора - В. Гюллень-Сор. 2) Под назв. "Зефир непостоянный, наказанный и пойманный, или Свадьба Ф л о -р ы". Балет в 2 актах. Комп. А. Венюа, сцен. и балетм. Дидло. 7.4.1812, "Ковент-Гарден", Лондон. В России: 26.1.1818, Эрмитажный т-р, Петербург, худ. С. П. Кондратьев (декорации), К. Бабини (костюмы); Зефир - Ш. Дидло, Флора - Р. Дидло. 3) Под назв. "З е-фир и Флор а". Комп. В. Дукельский, сцен. Б. Кохно. 1925, Русский балет Дягилева, Монте-Карло, балетм. Л. Ф. Мясин, худ. Ж. Брак; Зефир - А. Долин, Флора - А. Никитин, Борей - С. Лифарь. Э. Н. Рогова.

ФОКИН Михаил Михайлович [23.4(5.5). 1880, Петербург - 22.8.1942, Нью-Йорк], артист, балетмейстер, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща (класс

Н. Г. Легата, педагоги П. К. Карсавин, Н. И. Волков, А. В. Ширяев, П. А. Гердт) в 1898-1918 в Мариинском т-ре. На выпускном спектакле исполнил партии Адониса ("Две звезды") и Учителя танцев ("Урок танцев в гостинице"). Дебютировал в pas de quatre ("Пахита"). Первый исполнитель партий: Лука ("Волшебная флейта", 1893, Петерб. театр. уч-ще), Овсень (танцы в опере "Ночь перед Рождеством" Н. А. Рим-ского-Корсакова, 1895), Сильван ("Сильвия, или Нимфа Дианы", 1901; все балетм. Л. И. Иванов), Родриго ("На перепутье", балетм. А. В. Ширяев, 1904), в собств. пост. Паскаль ("Виноградная лоза" А. Г. Рубинштейна, 1906). Амун ("Египетские ночи", 1908), Вакх ("Вакханалия" на муз. А. К. Глазунова), Арлекин ("Карнавал" на муз. Р. Шумана), Иван-царевич ("Жар-птица"; все 1910), Негр ("Исламей" на муз. М. А. Балакирева, 1912), гл. партии ("Бабочка" на муз. Р. Шумана, 1912; "Прелюды" на муз. Ф. Листа, 1913), Маркиз ("Сон маркизы" на муз. В. А. Моцарта, 1921). Др. партии: Зигфрид; Голубая птица и Дезире; принц Коклюш ("Щелкунчик"),

Базиль, Солор, Жан де Бриен;

Люсьен д'Эрвильи ("Пахита"), Готье ("Голубая георгина"), Рыбак ("Наяда и рыбак"), Пьер ("Маркобомба"), Феб де Ша-топер ("Эсмеральда"), Сатир и Эндимион ("Царь Кандавл"), Меркурий и Зефир ("Пробуждение Флоры"), Гений леса ("Очарованный лес"), Пьер ("Привал кавалерии"), Рене де Божанси ("Павильон Армиды"), Дафнис;

Главный половецкий воин ("Половецкие пляски"), Пьеро ("Карнавал"), Золотой раб ("Шехераза-да"), Юноша ("Шопениана"), Эрос ("Эрос"). Выступал также в характерных танцах. Стройный, пропорционально сложенный танцовщик, с большим прыжком и виртуозной техникой мелких движений, Ф. обладал врождённой танцевальностью, умением красиво и элегантно держаться на сцене, тонкой артистичностью. Его исполнит, манера сконцентрировала в себе лучшие качества академич. традиции. Танцовщик тяготел к героич. приподнятости, умел оттенять характерность персонажа.

Как балетмейстер дебютировал спектаклем Петерб. театр. уч-ща "Ацис и Галатея" А. В. Кадлеца

(1905), для воспитанников уч-ща поставил "Сон в летнюю ночь" на муз. Ф. Мендельсона (1906), для артистов Мариинского т-ра - "Виноградная лоза" Рубинштейна и "Эвника" Н. В. Щербачёва (обе 1907). С 1910 балетм. Мариинского т-ра. Соответственно духу времени, Ф. отказался от присущих балету прошлого отвлечённости и двуплановости, продиктованной делением выразит, средств на танец и пантомиму. Одна из гл. идей Ф. - "не составлять комбинации из готовых и установившихся танцевальных движений, а создавать в каждом случае новую форму, соответствующую сюжету" предполагала необходимость находить неповторимый хореогр. образ каждого спектакля. Отрицая условный жест, он соединил в тамде пластич. богатства окружающего мира, "оживлённого" изобразит, иск-ва, фольклора разных народов, классич. танца, причём классич. танец применялся не как универсальная система, а как средство, равноправное с другими. В творчестве Ф. преобладали сюжетные балеты, драматически напряжённые и действенно насыщенные. Незаурядная музыкальность позволила ему ставить спектакли на музыку, не предназначенную для балета. Ф. продолжал начатые предшественниками искания в области танц. симфонизма, сделал самостоятельным жанром бессюжетный балет, построенный по законам муз.-хореогр. разработки, причём воплощал его средствами как классич., так и характерного танца. В отличие от т-ра Петипа, взаимоотношения добра и зла у Ф. не подчинялись счастливым сказочным законам. Жизнь в его балетах представала вакхическим праздником, в к-рый диссонансом врывались темы одиночества, крушения иллюзий, обречённости страстей. Действительность оказывалась инфернальной и губительной, а прекрасное обманчивым и недостижимым. Однако стремление к мечте знаменовало миг превосходства человеческого духа над бренностью бытия. В работе над спектаклями сотрудничал с худ. Б. И. Анисфельдом, Л. С. Бакстом, А. Н. Бенуа, А. Я. Головиным, Н. С. Гончаровой, А. Дереном, М. В. Добужинским, Н. К. Рерихом, С. Ю. Судейки-ным, с комп. Глазуновым, С. В. Рахманиновым. В 1909-12 и 1914 худ. рук., балетм. и танцовщик Русских сезонов и труппы Русский балет Дягилева. В 1901-11 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. Ученики: Е. П. Гердт, Л. В. Лопухова, Е. А. Смирнова, E. M. Люком, Л. П. Чернышёва, П. Н. Владимиров, Н. П. Ивановский, А. В. Лопухов, частно занимался с И. Л. Рубинштейн. В 1918 уехал на гастроли в Швецию. С 1921 жил в США, до 1933 выступал как исполнитель. В 1931 работал в т-ре "Колон" в Буэнос-Айресе, в 1934-35 - в парижской Опере, в 1936 - в труппе "Балле рюс де Монте-Карло", в 1937-39 - в труппе "Балле рюс дю колонель де Базиль". В 1921-42 руководил студией в Нью-Йорке; ученики: Ж. Берлин, П. Бауман, Л. Кёрстайн, X. Тами-рис.

Пост.: "Павильон Армиды" (1907, Мариинский т-р; 1909, Русские сезоны, Париж), "Умирающий лебедь" К. Сен-Санса (1907, Мариинский т-р), "Египетские ночи" (1908, там же, на сб. муз. под назв. "Клеопатра", 1909, Русские сезоны, Париж), "Шопениа-нл" на муз. Ф. Шопена (1908, Мариинский т-р; под назв. "Сильфиды", 1909, Русские сезоны, Париж), "Времена года" на муз. П. И. Чайковского (1909, Петерб. театр. уч-ще на сцене Мариин-ского т-ра), "Половецкие пляски" (1909, Русские сезоны, Париж и Мариинский т-р), "Карнавал" (1910, зал Павловой, Петербург;

1910, Русские сезоны, Париж), "Шехеразада" и "Жар-птица" (обе 1910, Русские сезоны, Париж), "Нарцисс" Н. Н. Черепнина и "Призрак розы" (обе - Русский балет Дягилева, Монте-Карло), "Петрушка" и "Подводное царство" из оперы "Садко" Римского-Корсакова (все 1911, там же, Париж), "Бабочки" на муз. Шумана (1912, Мариинский т-р;

1914, Русский балет Дягилева), "Исламей" на муз. Балакирева (1912, Мариинский т-р), "Синий бог, или Огненная птица" Р. Ана, "Тамара" на муз. Балакирева, "Дафнис и Хлоя" (все 1912, Русский балет Дягилева, Париж), "Прелюды" на муз. Листа (1913, Мариинский т-р), "Легенда об Иосифе" Р. Штрауса, "Золотой петушок" на муз. Римского-Кор-сакова (оперно-балетная версия), "Мидас" M. О. Штейнберга (все

1914, Русский балет Дягилева, Париж), "Сон" на муз. M. И. Глинки, "Стенька Разин" на муз.

Глазунова, "Эрос" на муз. Чайковского, "Франческа да Римини" (все 1915, Мариинский т-р); "Арагонская хота" на муз. Глинки, "Ученик Чародея" на муз. П. Дюка (оба 1916, Мариинский т-р), "Испытание любви" на муз. Моцарта (1936, "Балле рюс де Монте-Карло"), "Дон Жуан" К. В. Глюка (1936) и "Элементы" на муз. И. С. Баха (1937, оба - "Балле рюс де Монте-Карло", Лондон), "Золотой петушок" на муз. Рим-ского-Корсакова (балетная версия; 1937), "Золушка" на муз. Ф. д'Эрланже (1938), "Паганини" на муз. Рахманинова (1939, все "Ори-жиналь балле рюс", Лондон), "Синяя борода" на муз. Ж. Оффен-баха (1941, Дворец изящных искусств, Мехико), "Русский солдат" на муз. С. С. Прокофьева (1942, Т-р оперы, Бостон); танцы в операх - "Тангейзер" ("Грот Венеры") Р. Вагнера (1910), "Орфей и Эвридика" Глюка (1911), "Юдифь" А. Н. Серова (1912), "Искатели жемчуга" Ж. Бизе (1912), "Руслан и Людмила" Глинки (1917; все Мариинский т-р) и др.

Ф. - автор мемуаров и статей о балете.

Среди экранизаций постановок Ф.: "Шопениана" (в кино - 1958, Ленинград; на ТВ - 1977, Москва), танцы из оперы "Руслан и Людмила" и "Половецкие пляски" в телефильме-концерте

"Страницы русского балета" (1983), "Карнавал" (1986), "Египетские ночи" (пост. К. М. Сергеева по мотивам хореографии Ф., 1988; все "Лентелефильм"), "Видение розы" в телефильме-концерте "Приглашение к танцу" (1980, Москва).

Соч.: Умирающий лебедь. Л., 1961; Против течения. Воспоминания балетмейстера. Статьи, письма, 2 изд.. Л.. 1981.

Лит.: Светлов В., Совр. балет, СПб., 1911; Левинсон А., Старый и новый балет. П., 1917; Иванов И., М. Фокин, П., 1923; Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939; Стравинский И., Хроника моей жизни, Л., 1963; его же, Диалоги. Воспоминания. Размышления. Комментарии, пер. с англ.. Л., 1971; Добровольская Г. Н. (сост.), "Жар-птица" и "Петрушка" И. Ф. Стравинского, Л., 1963; К p а с о в -екая В. М., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.]

1. Хореографы, Л., 1971; Карсавина Т. П.. Театральная улица, пер. с англ.. Л.. 1971;

Б e н у а А., Мои воспоминания, 2 изд., т. 12. кн. 1-5 M-, 1990; Григорьев С. Л-, Балет Дягилева. 1909-1929, пер. с англ., М., 1993; Beaumont С., Michel Fokine and his ballets, L., 1935; В e n o i s A., Reminiscences of the Russian ballet. L.. 1941 ; Ci r i g o r i e v S.. The Diaghilev ballet. 1909-1929, L.. 1953;

P o s n e r S., Petrouchka. The story of the ballet, 2 ed., l,.. 1949; H o r w i t z D.. L.. Michel Fo-kine, Boston, 1985.

Г. Н. Добровольская.

ФОКИНА (урожд. Антонова) Вера Петровна [3(15).8.1886, Петербург 29.7.1958, Нью-Йорк], артистка, педагог. С 1905 жена и сподвижница М. М. Фокина. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог К. М. Куличев-ская) в 1904-18 в Мариинском т-ре. Дебютировала партией Пепиты ("Путешествующая танцовщица"). В академич. репертуаре исполнила партии и танцы:

Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), панадерос и сарацинский танец ("Раймонда"), чардаш ("Конёк-Горбунок"). Характерная танцовщица, в балетах Фокина расширила диапазон своего амплуа, исполняя партии, решённые свободной пластикой, танц.-пантомимные и даже классические. Первая исполнительница партий:

Кьярина ("Карнавал"), Ненаглядная Краса ("Жар-птица", обе 1910), Персидская княжна ("Стенька Разин", 1915), Солистка ("Арагонская хота", 1916), Маркиза ("Сон маркизы", 1921), конц. номеров: "Царевна Авриза", "Из переживаний Польши", "Осенняя песня", "Громовая птица", "Птица-феникс", Вакханка ("Вакханалия"), лезгинка (опера "Руслан и Людмила") - все в пост. Фокина. Др. партии: Актея ("Эв-ника"), Береника ("Египетские ночи'), Зобеида ("Шехеразада"), Хлоя ("Дафнис и Хлоя"), Жена царя ("Исламей"), Коломбина ("Карнавал"). Сильфида ("Шопениана"), Девушка ("Видение розы"), конц. номер "Умирающий лебедь". Участвовала в спектаклях Русских сезонов и труппы Русский балет Дягилева в 1909-12 и 1914. В 1918 вместе с мужем уехала на гастроли в Швецию. С 1921 жила в США. С 1923 преподавала в студии Фокиных в Нью-Йорке.

Лит.: Фокин М., Против течения. Воспоминания балетмейстера. Статьи, письма, 2 изд.. Л., 19S1. Г. Н. Добровольская.

ФОМИНЫХ Любовь Николаевна

(р. 20.8.1952, г. Курган), артистка. Засл. арт. РСФСР (1977). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) в 1970-80 в Пермском т-ре. Балерина тонкого лирич. дарования, обладающая виртуозной техникой и безупречным вкусом. Партии:

Сванильда, Гаянэ, Аврора; Маша ("Щелкунчик"), Жизель, Китри:

Лиза ("Три карты"), Смеральдина ("Слуга двух господ"), Эвридика ("Орфей и Эвридика"). В 1980-81 в Одесском т-ре. С 1982 живёт в Болгарии, прима-балерина Нац. оперы в Софии. Преподаёт в Софийской балетной школе. 1-я пр. Всес. конкурса артистов балета в Москве (1976).

С. Н. Коробков.

ФОРЕГГЕР (наст. фам. Фореггер фон Грейфентурн) Николай Михайлович [6(18).4.1892, Киев - 8.6.1939, Москва], режиссёр, балетмейстер, художник. По образованию юрист (окончил Киевский ун-т им. Св. Владимира). В 1916-18 работал в Москве в Камерном т-ре, "Кривом зеркале", в Воронеже - в Свободном т-ре. В 1918 открыл т-р "Четырёх масок", преподавал и ставил спектакли в разл. моек. т-рах и студиях. В 1920 в Москве организовал

Мастфор (Мастерская Форегге-ра), где через опыты стилизации и пародии пришёл к совр. комедии масок. Широко использовал в спектаклях стилистику мюзик-холла и "монтаж аттракционов" ("Хорошее отношение к лошадям", 1922). Параллельно с биомеханикой В. Э. Мейерхольда разрабатывал систему тефизтренажа (театр.-физич. тренировка) и подобно его "Театральному Октябрю" выдвинул идею "Танцевального Октября", пластич. формулой к-рого стали "Танцы машин" (1922) - имитация действий производственных механизмов как символ социально полезного труда. Ставил на сцене Мастфора танцы в стиле "классика-буфф" ("Чёрный лебедь" на муз. К. Сен-Санса, "Безумие Жизели", гавот-чечётка), "Будбег" (героич. эпизод гражд. войны), эксцентрические, спортивные и традин. танцы для эстрады. В 1924, после пожара Мастфора, продолжил хореогр. опыты в Ленинграде ("Америка с Лиговки", "Прогулка, страсть, смерть", цикл "Исторических танцев"). Приёмы и стиль постановок Ф. воспринял т-р "Синей блузы", а также режиссёры т-ров малых форм, балетмейстеры эстрады. В 1929-34 Ф. работал в Т-ре им. Лысенко (до 1931 гл. реж. и гл. балетм.), где впервые пост. балет "Футболист" В. А. Оранского (1930), подведя итоги собств. экспериментам в области "Танцевального Октября". Пост. 9 оперных спектаклей, а также "Половецкие пляски" (1929), "Арагонскую хоту" на муз. М. И. Глинки, "Пляску смерти" на муз. Сен-Сан-са, экспрессионистский плакат, выступил как режиссёр в балетах "Ференджи" Б. К. Яновского (1930) и "Дон Кихоте" Л. Ф. Мин-куса (1932). В 1934-37 работал в Киеве как реж. и балетм. т-ра, затем цирка и эстрады. В 1937-38 гл. реж. Ногинского драм. т-ра, в 1938-39 гл. реж. Куйбышевского т-ра.

Загрузка...