ЗВЕРЕВ Николай Матвеевич (1888, Москва - июнь 1965, Сен-Рафаэль, Франция), артист, балетмейстер, педагог. Учился в Моск. балетной школе, работал в Оперном т-ре С. И. Зимина. В 1912-26 в Русском балете Дягилева. Партии: Акробат ("Парад"), Раб ("Шехеразада"). В 1926-36 гастролировал с разл. труппами (В. Н. Немчиновой, А. Долина и Л. Ф. Мясина). В 1931-35 балетмейстер труппы Гос. т-ра в Каунасе, для к-рой пост. балеты: "Жи-зель" (1931), "Шопениана", "Карнавал" (оба - 1932), "Раймонда" (1933), "Спящая красавица" (1934) и создал первые литовские нац. балеты: "В вихре танца" В. Баця-вичюса, "Юрате и Каститис" Ю. Груодиса, "Сватовство" Б. Два-рионаса (все - 1933). Ставил также танцы в операх. В 1936-45 характерный танцовщик и балетмейстер "Балле рюс де Монте-Карло". Для парижской Оперы восстановил балеты М. М. Фокина "Петрушка" (1948), "Половецкие пляски" (1949), "Шехеразада" (1951), "Видение розы" (1954). В 1946-52 имел собств. школу в Париже. В 1952 участвовал в реорганизации балетной труппы "Т-ра де ла Монне" (Брюссель). В 1953-55 преподавал в Лозаннской студии балета Б. Князева. В 1957-60 балетм.-репетитор т-ра "Колон" (Буэнос-Айрес).
ЗВОНАРЁВА Нонна Николаевна (р. 3.7.1934, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог О. Г. Иордан) в 1952-60 в Ленингр. Малом т-ре. Яркая характерная танцовщица. Партии: Чёрная солистка ("Болеро"), Чертовка ("Ивушка"), Фетна ("Шехеразада"), Индийская красавица ("Семь красавиц"). В 1960-82 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий: Катька ("Двенадцать", 1964, балетм. Л. В. Якобсон), лезгинка ("Горянка", 1968, балетм. О. М. Виноградов). Др. партии:
Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Эльзевира ("Клоп"), Гадитанская дева ("Спартак"), Мачеха ("Золушка"), Жена хана ("Конёк-Горбунок"), Мерседес ("Дон Кихот"). Исполняла характерные танцы в классич. и совр. балетах, и. в. Ступников. ЗВЯГИНА Сусанна Николаевна (р. 11.7.1918, Рославль Смоленской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1958). По окончании МХУ (педагог Е. П. Гердт) в 1937-61 в Большом т-ре. Характерная танцовщица. Партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Андалузка ("Золушка"), Тереза ("Пламя Парижа"), Испанка ("Мирандолина"), Пер-сидка ("Половецкие пляски"), Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Килина ("Лесная песня"); исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон Кихот", а также в операх. В годы Вел. Отеч. войны участница и рук. фронтовых конц. бригад Большого т-ра. В 1961-70 балетм.-репетитор Новосибирского т-ра, в 1971-75 гл. балетм. Моск. мюзик-холла. В 1965 окончила театроведч. ф-т ГИТИСа. Автор статей о совр. балете. в. и. Зарубин.
ЗЕЛЕНСКИЙ Игорь Анатольевич (р. 13.7.1969, Лабинск, Краснодарского края), артист. По окончании Тбилисского хореогр. уч-ща в 1987-88 стажировался в ЛХУ (педагог О. Г. Соколов), с 1989 в Т-ре им. Кирова (с 1992 Мариинский). Уникальные природные данные - физич. сила, высокий рост, прыжок, вращение выделяли его ещё в Тбилиси, где в 1985 3. воспитанник уч-ща - был зачислен стажёром в балетную труппу. На сцене Т-ра им. Кирова дебютировал в труднейших мужских вариациях па де труа ("Пахита" и "Лебединое озеро"). Затем исполнил ведущие партии:
Базиль, Зигфрид; Али ("Корсар"), Альберт; Солист ("Пахита"), Солор; Принц ("Щелкунчик"), Аполлон ("Аполлон Муса-гет"), в к-рых приобрёл благородство петерб. исполнит, стиля и преодолел эмоциональную скованность. Эффектный танец 3. снискал признание в Петербурге и на гастрольных сценах. Танцовщик работает также по контрактам с известными труппами Европы и США, исполняя партии классич. репертуара, произв. Дж. Баланчина, Дж. Роббинса, М. Бежара и др. Гран при и Золотая медаль 4-го Междунар. конкурса артистов балета (Париж, 1990), а также "При де Люмьер" итальянских кинематографистов.
М. А. Ильичёва.
ЗИМИН Вениамин Сергеевич (р.
17.4.1932, Ленинград), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1965). По окончании ЛХУ (педагог Б. В. Шавров) в 1952-72 в Ленингр. Малом т-ре. Классич. танцовщик, обладавший высокой техникой и ярким темпераментом, исполнитель разнохарактерных партий. Первый исполнитель партий:
Бахрам ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев), Иржик ("Двенадцать месяцев", 1954, балетм. Б. А. Фенстер), Франц ("Голубой Дунай", 1956, балетм. тот же), Чудище ("Ивушка", 1957, балетм. Н. А. Анисимова), Ма-риоль ("Гаврош", 1958, балетм. В. А. Варковицкий), Юноша ("Эрос", 1959, балетм. К. Ф. Боярский, по М. М. Фокину), Юноша ("Баллада о любви", 1959, балетм. Ф. В. Лопухов), Паоло Джанчотто ("Франческа да Рими-ни", 1959, балетм. Боярский), Инсаров ("Накануне", 1960, балетм. тот же), Хулиган ("Барышня и хулиган", 1962, балетм. тот же). Др. партии: Флориндо ("Мнимый жених"), Бирбанто, Конрад и Али ("Корсар"), Виктор ("Юность"), Франц, Зигфрид, Ротбарт, Дафнис. С 1967 преподаёт в ЛХУ, в 1970-72 - в балетной школе в Багдаде. С 1972 педагог классич. танца в Оперной студии Ленингр. коне. Снимался в худож. фильме "Дорога домой" (1966).
М. В. Коршунова.
ЗИМИНА Татьяна Анатольевна (р. 17.1.1928, Москва), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1955). По окончании МХУ (педагог Г. П. Петрова) в 1947-70 ведущая солистка Новосибирского т-ра. С именем 3. связано становление новосибирской балетной труппы. Среди её обширного репертуара выделяются партии: Аврора;
Маша ("Щелкунчик"), Раймонда,
Китри, Хозяйка Медной горы;
Барышня ("Барышня и хулиган"). Танец 3. отличался особой музыкальностью и лиризмом, глубокой психологической проработкой ролей, в особенности Одетты- Одиллии, Жизели, Мехменэ Ба-ну; Сан Шеныпу ("Драгоценный фонарь лотоса"). В 1965-70 педагог и худ. рук. Новосибирского хореогр. уч-ща. В 1971-91 балетм.-репетитор Ленингр. мюзик-холла.
Лит.: Долгушин Н., Страницы календаря. [Т. А. Зимина], "СБ", 1988, № 2;
Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., М., 1990. Н. Милков.
ЗЛАТКОВСКАЯ Ксения Михайловна [р. 30.8(13.9).1917, Петроград], артистка. По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1936-64 в Т-ре им. Кирова. Партии: Клеопатра ("Египетские ночи"), Малайка ("Красный мак"), Жена хана ("Конёк-Горбунок"), Певица ("Клоп"), Флёр де Лис ("Эсмеральда"). Исполняла характерные танцы в балетах "Дон Кихот", "Лебединое озеро", "Гаянэ", "Сердце гор", а также в операх. Характерная лирич. танцовщица, обладавшая элегантной, изящной пластикой, выразит. мимикой. Снималась в кино.
И. В. Ступников.
ЗОЗУЛИНА Наталия Николаевна (р. 23.10.1954, Ленинград), балетный критик, педагог. По окончании театроведч. ф-та ЛГИТМиКа с 1980 преподаватель кафедры хореографии Ленингр. ин-та культуры (ведёт курсы "Искусство балетмейстера", "История балета", а также авторский курс "Режиссура балета"). Автор работ по вопросам совр. балета, теории и истории балетного иск-ва. Сост. сб. (совм. с С. Дружининой) "Н. Макарова. Восемнадцать лет спустя" (1993).
Соч.: А. Осипенко, Л., 1987; Наталия Макарова - знакомая и незнакомая. "СБ", 1989, № 4; Синяя птица "балерины-ассолюта", "Иск-во Ленинграда", 1989, № 3; "Дон Кихот": от Петипа - к Горскому, Лауренсия", в сб.:
Танцуй, Испания, Мадрид, 1990 (на исп. и рус. яз.). Р. М. Доктор. "ЗОЛОТАЯ РЫБКА", балет в 3 актах 7 картинах (по мотивам "Сказки о рыбаке и рыбке" А. С. Пушкина). Комп. Л. Ф. Минкус. 8.11.1866, 1-й акт, Эрмитажный т-р, Петербург, сцен. и балетм. А. Сен-Леон; Галя
П. П. Лебедева. 26.9.1867, полностью, Мари-инский т-р, сцен. и балетм. тот же; Галя - Г. Сальвиони (позже А. Н. Кеммерер, Е. О. Вазем и др.), Тарас-Т. А. Стуколкин, Петро - Л. И. Иванов, Золотая рыбка - К. И. Кан-цырева. 16.11.1903, Большой т-р, в 4 актах 7 картинах, с добавлением музыки А. Н. Серова, Л. Делиба, И. Брамса, П. И. Чайковского и др., сцен. и балетм. А. А. Горский, худ. К. А. Коровин, дир. А. Ф. Аренде; Старик - Н. П. Домашёв, Старуха - С. В. Фёдорова, Золотая рыбка - Г. Гримальди (позже А. М. Балашова, В. А. Мосолова и др.).
3OJIOTOBA Наталия Викторовна (р. 7.5.1928, г. Выкса Горь-ковской обл.), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1990). Окончила студию балета Горьковского т-ра, в 1945 училась в ЛХУ (педагог М. Ф. Романова). В 1945-46 в Ереванском т-ре, в 1946-48 в Минском т-ре. В 1949-67 в Горь-ковском т-ре. Партии: Одетта- Одиллия, Аврора; Маша ("Щелкунчик"), Жизель, Золушка, Китри, Медора, Тао Хоа; Женька ("Тимур и его команда"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"). Иск-во 3. отличалось виртуозностью исполнения, яркостью формы, эмоциональностью, незаурядным актёрским мастерством. В 1969 окончила стажёрско-педагогич. отд. ЛХУ (педагог Е. В. Ширипи-на). В 1969-89 педагог классич. танца, методист МХУ и стажёрско-педагогич. отд. там же, в 1989-91 педагог Тбилисского хореогр. уч-ща. Ученицы: Н. Г. Ананиашвили, И. Ниорадзе, И. М. Лиепа, Л. И. Рыжова, С. Б. Цой. С 1992 - методист и педагог классич. танца Академии танца Нового гуманитарного ун-та (Москва). Преподавала за рубежом. С. П. Чуянов. "ЗОЛОТОЙ ВЕК", балет в 3 актах. Комп. Д. Д. Шостакович, сцен. А. В. Ивановский. 26(27?).10.1930, Ленингр. Малый т-р, балетм. В. И. Вайнонен, реж. Э. И. Каплан, 2-й акт пост. Л. В. Якобсоном, отд. танцы В. П. Чесноковым, худ. В. М. Ходасевич, дир. А. В. Гаук; Комсомолка- Г. С. Уланова (затем О. П. Мунгалова), Дива - О. Г. Иордан (затем Е. М. Люком), Фашист - Б. В. Шавров (затем Л. М. Лавровский). 31.10.1982, Большой т-р, сцен. Ю. Н. Григорович, И. Д. Гликман, балетм. Григорович, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. Ю. И. Симонов (затем Л. А. Лавренюк); Рита Н. И. Бессмертнова, А. А. Михальченко, Борис - И. Д. Мухамедов, Ю. В. Васюченко, Яшка - Г. Л. Таранда, Люська - Т. Н. Голикова, М. В. Былова, Конферансье - В. И. Деревянко. Е. Н. Дюкина. "ЗОЛОТОЙ ПЕТУШОК" ("Le coq dor"), балет с пением в 3 актах, на муз. одноим. оперы Н. А. Римского-Корсакова (на сюжет оперного либретто В. И. Бельского, в основе к-рого - "Сказка о золотом петушке" А. С. Пушкина), автор плана пост. и сцен. А. И. Бенуа. 21.5.1914, Рус. балет Дягилева, парижская Опера, балетм. М. М. Фокин, худ. Н. С. Гончарова, дир. П. Монтё; Шемаханская царица - Т. П. Карсавина, Дадон - А. Д. Булгаков, Звездочёт - Э. Чеккетти. 23.10.1937, "Балле рюс дю колонель де Базиль", т-р "Ко-вент-Гарден", Лондон, муз. ред. Н. Н. Череп-нина, балетм. и худ. те же, дир. А. Дорати;
Шемаханская царица-И. М. Баронова, Петушок - Т. М. Рябушинская, Дадон - М. Платов, Звездочёт - Г. Алджеранов.
"ЗОЛУШКА", балет в 3 актах (по одноим. сказке Ш. Перро). Комп. С. С. Прокофьев, сцен. Н. Д. Волков. 21.11.1945, Большой т-р, балетм. Р. В. Захаров, худ. П. В. Вильяме, дир. Ю. Ф. Файер; Золушка - О. В. Лепешинская (позже Г. С. Уланова), Принц - М. М. Габо-вич (позже В. А. Преображенский); экранизирован в кино под назв. "Хрустальный башмачок" (1961). 8.4.1946, Т-р им. Кирова, балетм. К. М. Сергеев, худ. Б. Р. Эрдман, дир. П. Э. Фельдт; Золушка - Н. М. Дудинская, Принц
- Сергеев, Кривляка - Т. М. Вечеслова, Злюка - А. Я. Шелест. 11.6.1964, там же, возобн., худ. Т. Г. Бруни, дир. В. А. Федотов;
Золушка - И. А. Колпакова, Принц - В. Г. Семёнов. 29.12.1982, там же, возобн.; Золушка
- Г. Т. Комлева, Принц - Е. А. Нефф; экранизирован на ТВ (1985). 22.11.1971, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. А. В. Чичинадзе, худ. Э. Г. Стенберг, дир. Д. Г. Китаенко; Золушка-М. С. Дроздова, Принц - В. П. Петру нин. Фея - Э. Е. Власова. 16.4.1984, там же, возобн.; Золушка - С. И. Смирнова, Принц - В. В. Лантратов, Фея - М. Н. Левина. 6.5.1977, Ленингр. Малый т-р, балетм. О. М. Виноградов, худ. М. Науман (декорации), Т. К. Ратнер (костюмы), дир. П. А. Бубельников; Золушка - А. Н. Малышева, Принц - П. М. Русанов (затем Н. А. Долгушин). 19.2.1989, Моск. детский муз. т-р, балетм. Б. Ф. Ляпаев, худ. Стенберг, Н. Пова-го, дир. Л. Гершкович; Золушка - Е. Копыло-ва, Принц - Д. Кондрашкин. 15.6.1991, Т-р балета КДС, сцен. Волков, В. В. Васильев, балетм. Васильев, худ. Л. Перцев (декорации), Ж. Пипар (костюмы), дир. М. В. Плетнёв;
Золушка - Е. С. Максимова, Принц - А. М. Лиепа, Мачеха - Васильев. В д р. г о p о-д а х (в скобках фам. балетмейстеров): Горький (1963, Л. А. Серебровская), Новосибирск (1964, Виноградов), Саратов (1965, С. В. Дре-чин; 1978, А. И. Пантыкин), Свердловск (1965, Г. Гороховников; 1972, Б. Халиулов), Челябинск (1965, Л. В. Воскресенская), Куйбышев (1968, Л. А. Манохин), Пермь (1980, Г. Д. Алексидзе). Э. Н. Рогова.
ЗОТОВ Рафаил Михайлович
(1795, по др. данным - 1796, Псков - 17(29).9.1871, Павловск, близ Петербурга), писатель, драматург, театр. критик. Внук Бату-хана, брата последнего крымского хана Шагин-Гирея. Ребёнком привезён ко двору Екатерины II, крещён. Получил новую фамилию. Сын офицера и псковской крестьянки. В 1810 окончил единственную тогда в Петербурге гимназию. В 1812 и в 1814-36 в Дирекции имп. т-ров. Занимал пост секретаря директора, затем начальника репертуарной части. Уволен в результате ссоры с директором имп. т-ров А. М. Гедеоновым. Автор оригинальных драм. произв., переводов, историч. романов (псевд.: Знакомый человек, Нескромный, Виктор, Старый библиограф. Старый поэт, Люблин, Лбн, Р. 3.). Передовая лит. критика тех лет во главе с В. Г. Белинским относилась к писательскому творчеству 3. крайне пренебрежительно. Писал о т-ре, в 1843-58 постоянный балетный обозреватель газ. "Северная пчела". Взгляды её издателя Ф. В. Булгарина оказали значит, влияние на 3., также занимавшего консервативную охранительную позицию. Обширное кри-тич. наследие 3. - бесценный источник информации о рус. балете эпохи Ш. Дидло и романтизма. Его рецензии содержат проф. анализ хореографии и исполнит, мастерства. Убеждённый сторонник творчества Дидло, 3. отмечал упадок балетмейстерского иск-ва в 1840-50-е гг. и рост технич. мастерства исполнителей. Писал о рус. танцовщиках и о выступлениях зарубежных гастролёров: М. Тальони, Ф. Эльслер, К. Гризи, Л. Гран.
С о ч.: И мои воспоминания о т-ре, "Репертуар рус. т-ра", 1840, т. 1, кн. 4; Большой т-р. "Жизель, или Виллисы", "Северная пчела", 1842, 29 дек.; Большой т-р. Первый дебют г-жи Гран в балете "Жизель" (суббота 30 января), там же, 1843, 5 февр.; Петербургские т-ры. Обзор С.-Петербургских т-ров за истекший театр, год, там же, 1843, 9 марта; Большой т-р, "Пери", фантастический балет, там же, 1844, 28 февр.
Лит.: Петров О., Рус. балетная критика конца XVIII - первой пол. XIX в., М., 1982. Ю. А. Бур якови.
ЗУБКОВСКАЯ (урожд. И з p а -и л e в а) Инна Борисовна (р. 29.11.1923, Москва), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1957). По окончании МХУ (педагог М. А. Кожухова) в 1941-70 в Т-ре им. Кирова. Ведущая балерина, исполнительница мн. партий классич. репертуара: Одетта-Одиллия, Никия, Раймонда, фея Сирени; Уличная танцовщица и Китри
("Дон Кихот"), Эсмеральда; Жемчужина ("Конёк-Горбунок"). Величаво-отчуждённая красота, сдерживаемая эмоциональность 3. завораживали зрителя. Никогда не открываясь целиком, она, словно снисходя до зрителя, хранила в себе холод абсолютной истины и вечной тайны. Первая исполнительница партий: фея Лета ("Золушка", 1946, балетм. К. М. Сергеев), Фригия ("Спартак", 1956, балетм. Л. В. Якобсон), Бианка ("Отелло", 1960, балетм. В. М. Чабукиани), 4-й вальс ("Новеллы любви", 1963, балетм. Якобсон), Женщина в холле ("Жемчужина", 1965, балетм. К. Ф. Боярский). Одна из первых исполнительниц партий Хозяйки Медной горы и Мехменэ Бану.
Наиболее полно 3. раскрылась в пост. Якобсона, где красота хореогр. рисунка сочеталась с глубоким драм. смыслом: партия Сюимбике, партия в миниатюре "Вечный идол" ("Хореографические миниатюры"). Вершина творчества 3. - партия Фригии. Спокойствие текучих, соразмерных линий в её стилизованной под античную скульптуру пластике взрывалось открытой эмоцией в сцене прощания Фригии со Спартаком. Др. партии: Береника ("Египетские ночи"), Маха ("Испанские миниатюры"), Кривляка ("Золушка"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Зарема и Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Татьяна ("Татьяна"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). С 1965 педагог классич. танца ЛХУ, с 1970 преподаёт и артистам эстрады. Преподавала за рубежом: в 1980-81 в Венесуэле (Балетная школа Каракаса), в 1983-85 в Италии (Римская опера). Снималась в роли Земфиры в кинофильме-опере "Алеко" (1954), телефильме-концерте "Хореографическая симфония" (1971). Гос. rip. СССР (1951).
Лит.: Кремшевская Г., И. Зубков-ская, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л.- М., 1967; ее же, Путь к мастерству, "ТЛ", 1957, № 19; И. Зубковская, там же, 1960, № 45;
Красовская В.. Времена поисков, времена выдвижений, "Нева", 1960, № 10;
Ступников И., И. Зубковская, "Балет", 1993, № 3. А. А. Соколов-Каминский.
ЗУБКОВСКИЙ Николай Алек сандрович (25.11.1911, Смоленск - 3.6.1971, Ленинград), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1939). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1931-62 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Карен ("Гаянэ", 1942, балетм. Н. А. Анисимова, премьера в Перми), Николай ("Татьяна", 1947, балетм. В. П. Бурмей-стер), Божок ("Баядерка", эту партию 3. сочинил для себя, номер закрепился в спектакле). Виртуозный танцовщик, исполнитель сольных классич. и гротесковых партий: Голубая птица, Дези-ре; Актеон ("Эсмеральда"), Раб ("Корсар"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Граф ("Лебединое озеро", балетм. А. Я. Ваганова), Арлекин ("Карнавал"), Щелкунчик; Юноша ("Шопениана"), Базиль; Зимняя птица ("Ледяная дева"), Вацлав: Андрий ("Тарас Бульба"), Евгений; Принц ("Золушка"). Подвижный, острый и точный в танце, 3. наиболее выигрышно свои актёрские возможности реализовал в партиях:
Меркуцио, Колен, Пьер, Филипп и Жером ("Пламя Парижа"), Менго ("Лауренсия"), Ли Шанфу. Обладал комедийным дарованием. Участвовал в спектаклях Ленингр. Малого т-ра. Партии:
Арлекин ("Арлекинада"), Бесё-нок ("Сказка о попе и о работнике его Балде"), Труффальдино ("Мнимый жених"), Рене ("Фадет-та"), Джемал ("Ашик-Кериб"), Классический танцовщик ("Светлый ручей"). С 1962 педагог классич. танца: класс усовершенствования Т-ра им. Кирова, с 1965 - ЛХУ. Среди учеников: Б. В. Лан-ков, Д. А. Брянцев, В. Н. Гуляев, О. В. Игнатьев, В. Б. Островский, Т. Э. Хярм. Гос. пр. СССР (1948).
Лит.: Блок Л. Д., Классический танец. История и современность. M., 19S7; Красовская В.,Н. Зубковский. Библиотека С.-Петерб. отд. СТД (рукопись); Долгушин Н., Поэзия танца, "СБ", 1988, № 3; Николай Зубковский. Статьи и воспоминания о Зубков-ском. Творческое наследие, СПб., 1993.
А. А. Соколов-Каминский.
"ИВАН ГРОЗНЫЙ", балет в 2 актах на муз. С. С* Прокофьева (муз. ред. М. И. Чулаки), сцен. и балетм. Ю. Н. Григорович. 20.2.1975, Большой т-р, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. А. М. Жюрайтис; Иван - Ю. К. Владимиров (затем В. В. Васильев), Анастасия-Н. И. Бессмертнова, князь Курбский Б. Б. Акимов; экранизирован в кино (под назв. "Грозный век", 1978). В. А. Майниеце.
ИВАНОВ Иван Николаевич [1795 или 1796- 18(30).11. 1854, Петербург], художник т-ра, машинист сцены. Помощник декоратора (1810?-17), затем декоратор (1817-46) Моск. имп. т-ров (также актёр). Оформил спектакль "Торжество муз" (пролог А. А. Алябьева и А. Н. Верстов-ского) в честь открытия нового здания Большого (Петровского) т-ра (1825), а также мн. балетные пост. этого т-ра (совм. с К. О. и И. К. Браунами), в т. ч. "Сандрильона" (1825) и "Геркулес и Омфала" (1826), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" (1825), "Урок чародея" (1828), "Сатана со всем прибором" (1832), "Три пояса, или Русская Сандрильона" (1826), "Восточный чародей" (1831), "Руслан и Людмила" (1831), "Три талисмана" (1831), "Волшебный барабан"
(1827), "Ричард Львиное Сердце"
(1828), "Зефир и Флора" (1829), "Калиф Багдадский" (1833), "Асмодей, хромой колдун" (1843), "Тщетная предосторожность" ("Лиза и Колен") (1845), "Катарина" (1850). Почитатель и последователь П. Гонзаго, И. развивал его стиль в своих архитектурно-перспективных декорациях, вводя в них также элементы романтич. пейзажа.
Лит.: Давыдова М.В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва XVIII - нач. XX в., М., 1974; Художники Большого т-ра. Альбом, М., 1976. В. А. Кулаков.
ИВАНОВ Константин Матвеевич [19.9(1.10).1859, Петербург
22.5(4.6). 1916, Петроград], художник т-ра. Учился в AX (1874-84) у M. A. Шишкова. В 1883-1908 декоратор при петерб. Дирекции имп. т-ров, участвовал в поактном оформлении спектаклей Мариин-ского т-ра (балетм. М. И. Пети-па): "Баядерка" (1884, 1900; вариант - 1904, Большой т-р), "Волшебные пилюли" (1886), "Спящая красавица" (1890), "Царь Кандавл" (1891), "Щелкунчик" (1-я и 3-я картины, 1892), "Конёк-Горбунок" (1895), "Синяя Борода" (1896), "Раймонда" (2-е действие, 1898), "Ручей" (1902). Мастер архитектурно-перспективных декораций. Придерживался консервативного историко-бытового направления в сценографии. Лучшие работы И. (оформление 2-го действия "Спящей красавицы", высоко оценённое А. Н. Бенуа) обладали большой худ. выразительностью. Изобрёл составы красок, способствующие долгому сохранению декорационной живописи. В 1896-1902 преподавал в Рисовальной школе Об-ва поощрения художеств в Петербурге.
Лит.: Пожарская М. Н., Рус. театрально-декорац. иск-во кон. XIX нач. XX вв.. M., 197U; Константинова М., "Спящая красавица", М., 1990. В. А. Кулаков.
ИВАНОВ Лев Иванович [18.2(2.3). 1834-11(24). 12.1901, Петербург], артист, балетмейстер. В 1844-52 учился в Петерб. театр. уч-ще, занимался классич. танцем у А. И. Пименова, Фредерика, Э. Гредлю, Ж. Петипа-отца. С 1852 в Петерб. балетной труппе. Выступал партнёром Е. И. Андре-яновой и Т. П. Смирновой. В 1869, после отъезда из Петербурга А. Сен-Леона и назначения М. И. Петипа балетмейстером петерб. труппы, И. занял положение первого танцовщика, но вскоре уступил первенство П. А. Гердту. Последний раз выступил на сцене в 1893. Партии: Феб и Клод Фрол-ло; Валентин ("Фауст"), Солор, Колен, Конрад; характерные танцы. Талантливый танцовщик, выразит, мимич. актёр, И. отличался скромностью и часто уступал выигрышные партии другим. С 1858 преподавал в младших классах Петерб. театр. уч-ща; у него начинали учиться Е. О. Вазем, М. Н. Горшенкова, Е. П. Соколова, К. М. Куличевская, М. Ф. Кшесинская, О. И. Преображенская, А. Я. Ваганова.
В 1882 назначен режиссёром петерб. балетной труппы, возобновлял старые спектакли и ставил танцы в операх. С 1885 второй балетмейстер т-ра. С этого времени началась его самостоят. балетмейстерская работа. Обладая феноменальными муз. способностями, И. особенно большое значение придавал музыке, видя в ней источник хореогр. образности.
В 1887 пост. в традициях романтич. балета "Очарованный лес" Р. Е. Дриго и (совм. с Пети-па) "Гарлемский тюльпан" Б. А. Шеля, в к-рых сочетал мотивы фантастики и фольклора. В Красном Селе (под Петербургом) показал балеты "Севильская красавица" (на сб. муз., 1888), "Шалость амура" (1890, перешёл затем на сцену Мариинского т-ра) и "Праздник лодочников" А. А. Фридмана (1891). В 1890 пост. "Половецкие пляски" для премьеры оперы А. П. Бородина "Князь Игорь", в 1892 славянские танцы для 1-го и 2-го актов оперы-балета "Млада" Н. А. Римского-Корсакова. В 1892 пост. "Щелкунчик", где самобытно воплотил в танце поэзию зимней природы (танец снежных хлопьев). Муз.-симф. развитие действия определяло разработку действия танцевального, тонкую "инструментовку" кордебалетного танца. Историч. значение этой постановки, её воздействие на балетный т-р своего времени исключительно велики. В 1922 спектакль был поставлен в др. редакции, и с тех пор хореография И. утрачена. Поставив "Волшебную флейту" Дриго и 2-й акт (бал) в "Золушке" Шеля (1893), И. вновь обратился к музыке П. И. Чайковского. В 1894 в Мариин-ском т-ре на концерте памяти Чайковского впервые исполнялась 2-я картина "Лебединого озера" в пост. И. В 1895 И. пост. 4-ю картину балета (1-ю и 3-ю картины пост. М. И. Петипа). Продолжая романтич. традиции рус. хореографии 19 в., "лебединые" сцены одновременно пролагали путь в будущее. И. симфонически разработал ансамбли лебедей во взаимодействии с лирико-траге-дийным характером героини балета. Совершенство хореографич. форм органично вытекало из поэтич. содержания образов.
В спектаклях "Ацис и Галатея" А. В. Кадлеца (1896), "Дочь микадо" В. Г. Врангеля (1897) слабая музыка не позволила И. углубить опыты симфонизации танца. Он успешно их продолжил во "Второй венгерской рапсодии" на муз. Ф. Листа, впервые исполненной в 1900 как вставной номер в балете "Конёк-Горбунок" Ц. Пуни. Смерть не дала И. завершить пост. "Сильвии" Л. Делиба, её закончил П. А. Гердт. Задуманную И. пост. "Египетских ночей" А. С. Аренского осуществил М. М. Фокин. Б. В. Асафьев назвал И. "душой русского балета".
Соч.: Автобиография (Мои маленькие воспоминания), "Петерб. газета", 1901, 13дек.;
Мои воспоминания, "СБ", 1987, № 1.
Лит.: Асафьев Б. В., Избр. труды, т. 2, М., 1954; Волынский А., "Маляр негодный", "ЖИ", 1923, №7; Слонимский Ю., Мастера балета, [Л.], 1937; его ж е, П. И. Чайковский и балетный т-р его времени, М., 1956; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л .-M., 1963 ;
Демидов А., "Лебединое озеро", М., 1985.
В. М. Красовская.
ИВАНОВА (наст. фам. Я p о-вая-Равская) Валентина Константиновна [4(16).4.1898, Петербург - 5.5.1982, Ленинград], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1934). По окончании Петрогр. театр. уч-ща (педагоги К. М. Куличевская, А. В. Ширяев) в 1916-59 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий:
Саломея ("Саломея", 1922, балетм. Л. С. Леонтьев), Княгиня ("Сердце гор", 1938, балетм. В. М. Чабукиани). Др. партии: Уличная танцовщица и Мерседес ("Дон Кихот"), Береника и Клеопатра ("Египетские ночи"). Мастер характерного танца, И. обладала эффектной внешностью, высокой актёрской культурой. Изысканная лепка выразительных рук, гибкость обеспечили ей успех в экзо-тич. восточных танцах. Творчеству И. присущи благородная сдержанность, отточенность пла-стич. рисунка, в нек-рых партиях прорывался стихийный темперамент актрисы. В 1938-48 репетитор Т-ра им. Кирова. В 1945-58 и 1962-66 преподавала характерный танец в ЛХУ.
Лит.: Михайлов М., Молодые годы Ленинград, балета, Л., 1978; Чернова Н., От Гельцер до Улановой, М., 1979; Сорок лет служения сов. балету, "Ленингр. т-ры", 1956, № 39.
А. А. Соколов-Каминский.
ИВАНОВА (в замужестве Ступникова) Галина Михайловна (р. 19.12.1929, Ленинград), артистка, педагог. В 1950 окончила ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова). В 1948-49 в Т-ре им. Джалиля. Партии: Сванильда ("Коппе-лия"), Танечка ("Доктор Айболит"). В 1949-71 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий: Служанка ("Тропою грома", 1958, балетм. К. М. Сергеев), Отчаяние ("Берег надежды", 1959, балетм. И. Д. Бельский), Золото ("Легенда о любви", 1961, балетм. Ю. Н. Григорович). Др. партии: Мария; Мирта ("Жи-зель"), Оксана ("Тарас Бульба"), Гамзатти ("Баядерка"), Хасинта ("Лауренсия"), феи Резвости, Смелости, Бриллиантов ("Спящая красавица"), Параша и Коломбина ("Медный всадник"), Злюка и фея Весны ("Золушка"), Жуа-нита и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Лиззи ("Тропою грома"), Эстрелла ("Карнавал"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). Классич. балерина лирико-драм. амплуа; созданные И. образы отличались музыкальностью, драм. выразительностью. С 1970 ассистент в классе усовершенствования, в 1972-77 педагог Т-ра им. Кирова; в 1977-80 педагог ЛХУ. В 1982-85 педагог-репетитор и консультант "Театра Вельки" в Варшаве и Гданьского т-ра "Балтийская опера", в 1989 педагог Королевской академии балета (Великобритания).
Лит.: Г. Иванова, в кн.; Молодые артисты Ленингр. балета, Л., 1954; Чистякова В., Г. Иванова, "ТЛ", 1957, № 43.
И. В. Васильев.
ИВАНОВА Елена Анатольевна (р. 30.6.1953, Москва), артистка. Окончила МХУ в 1971 (педагоги Л. И. Рафаилова и Л. С. Якунина). В 1971-77 в Ансамбле нар. танца СССР. С 1977 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данчен-ко. Первая исполнительница партий в этом т-ре: Солистка ("Девять танго и... Бах", 1985, балетм. Д. А. Брянцев), Наложница ("Корсар", 1989, балетм. тот же), Кормилица ("Ромео и Джульетта", 1990, балетм. В. В. Васильев). Др. роли: Мачеха ("Золушка"), Мерседес и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Цыганка и Гудула ("Эсмеральда"), Ненси ("Сильфида"), Дикая невольница ("Корсар"), Бобылиха ("Снегурочка"), Берта ("Жизель"); выступает в характерных танцах в балетах "Лебединое озеро", "Коп-пелия", "Щелкунчик", "Дон Кихот". И. обладает яркой сценич. внешностью, артистизмом, темпераментом. Её танец отличается эмоциональной насыщенностью и пластической свободой. Снималась в телеэкранизации балета "Девять танго и... Бах" (1986).
E. П. Белова.
ИВАНОВА Елена Николаевна [11(24).5.1915, Петроград - 16.12.1988, Ленинград], артистка. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагоги М. Ф. Романова, Е. П. Снеткова-Вече-слова) в 1933-63 в Ленингр. Малом т-ре. Характерная танцовщица. Первая исполнительница партий: Цыганка ("Сказка о попе и о работнике его Балде", 1940, балетм. В. А. Варковицкий), Мачеха ("Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях", 1949, балетм. А. Л. Андреев), Индийская красавица ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев, первое исполнение в Ленинграде), Пожилая женщина ("Баллада о любви", 1959, балетм. Ф. В. Лопухов). Др. партии: Испанка ("Итальянское каприччио"), Кащеевна ("Чудесная фата"), Фетна ("Шехеразада"), Чертовка ("Ивушка"), Чёрная солистка ("Болеро"). Исполняла характерные танцы в классич. и совр. балетах. Возобновила балет "Двенадцать месяцев" Б. Л. Битова, ставила танц. номера в операх. В 1953-88 педагог-репетитор труппы.
И. В. Ступников.
ИВАНОВА Лидия Александровна
[4(17). 10.1903, Петербург - 16.6.1924, Петроград], артистка. Училась в Петрогр. театр. уч-ще (педагог О. И. Преображенская), посещала лекции А. Л. Волынского в Школе рус. балета. По окончании уч-ща (1921) принята в Петрогр. т-р оперы и балета (быв. Мариинский) на должность солистки одновременно с Г. М. Баланчивадзе (Дж. Баланчиным) и А. Д. Даниловой. С возрастающим успехом танцевала на сцене т-ра три сезона. Партии: Белая кошечка, феи Крошек, Бриллиантов, Серебра ("Спящая красавица"), па де труа ("Лебединое озеро"), Рыбачка ("Дочь фараона"), Рабыня ("Корсар"), Жемчужина ("Конёк-Горбунок"). Участвовала в премьере танцсимфонии "Величие мироздания" (1923, балетм. Ф. В. Лопухов). В 1922 вошла в петрогр. труппу "Молодой балет". Выступала в номерах, пост. Баланчивадзе ("Грустный вальс" на муз. Я. Сибелиуса). Летом 1924 должна была уехать за границу с Баланчивадзе и неск. др. артистами труппы. За полмесяца до отъезда погибла при не выясненных до конца обстоятельствах.
Петрогр. критики и любители балета связывали с именем И. большие надежды. Её танец, небезупречный с точки зрения академич. рисунка, был наполнен "драм. экспрессией" (Волынский). "Детская ещё чистота" облика, пленявшая поэта М. А. Кузмина, сочеталась с артистич. смелостью и внутр. силой. "Обладая на редкость широким шагом и владея исключительно мощным прыжком, она поражала красотой вольного полёта и бурным размахом движений" (А. А. Гвоздев). И. - одна из любимых моделей художницы 3. E. Серебряковой, адресат двух, по крайней мере, стихотворений М. А. Кузмина, прототип Вареньки Ермиловой из романа К. К. Вагинова "Бамбочада".
Лит.: Волынский А., Л. Иванова, "Жизнь иск-ва", 1924, № 26; e г о ж е, А. Лекуврер, там же, 1924, № 31; Гвоздев А., Л. Иванова, там же, 1924, № 26; Зощенко М., Молодой балет. К гибели Л. Ивановой, "Красная панорама", 1924, № 24; Л. Иванова, Л., 1927; Михайлов М., Молодые годы ленингр. балета, Л., 1978; Чернова Н.,0т Гельцер до Улановой, М., 1979; Слонимский Ю., Чудесное было рядом с нами, Л., 1984; У балтийской воды, "Моск. наблюдатель", 1991, №3.
А. В. Смирина.
ИВАНОВА Мария Георгиевна (р. 29.11.1962, Москва), артистка. В 1981 окончила МХУ (педагоги Л. И. Рафаилова, Л. С. Литавки-на). Во время учёбы выступала в спектакле уч-ща в партии Лизы ("Тщетная предосторожность"). С 1981 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Первая исполнительница партий: Эффи ("Сильфида", 1986, возобн. балетм. О. М. Виноградовым, по А. Бурнонвилю), Гюльнара ("Корсар", 1989, балетм. Д. А. Брянцев), синьора Капулетти ("Ромео и Джульетта", балетм. В. В. Васильев) и Смерть ("Одинокий голос человека", балетм. Брянцев; обе - 1990). Др. партии:
Уличная танцовщица и Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Зита ("Риварес"), Флёр де Лис ("Эсмеральда"), Купава ("Снегурочка"), Актриса ("Штраусиа-на"), Мирта ("Жизель"), Комиссар ("Оптимистическая трагедия"), Эсмеральда. Отличительные черты И.-балерины - свободное владение техникой, большой прыжок, драм. темперамент. В 1986 окончила пед. отд. балетмейстерского ф-та ГИТИСа.
В. П. Деревщикова.
ИВАНОВА Татьяна Ивановна, см. Глушковская Т. И.
ИВАНОВСКИЙ (наст фам. Иванов) Николай Павлович
[21.7(2.8).1893, Петербург - 28.11.1961, Ленинград], артист, педагог. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1947), засл. деят. иск-в РСФСР (1959). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог М. М. Фокин) в Мариинском т-ре в 1911-12, 1915-16, 1917-42 (сезон 1930/31 в Тифлисском т-ре оперы и балета). В 1912-14 в Русском балете Дягилева. В 1916-17 на воинской службе (театр. команда Измайловского полка). Характерный танцовщик, исполнитель пантомимных партий:
Эспада ("Дон Кихот"), Эвзебиус ("Карнавал"), Данила ("Конёк-Горбунок"), Панталоне ("Пульчинелла"), Фаворит ("Крепостная балерина"). Изредка выступал и как классич. танцовщик: па де труа ("Лебединое озеро"), Дезире. В 1925-28, 1935-0 и 1952-54 педагог историко-бытового танца в ЛХУ. В 1940-52 и 1954-61 худ. рук. ЛХУ. В 1946-61 рук. пед. отд. Ленингр. коне. и педагог историко-бытового танца (проф. с 1956). Крупнейший специалист, основоположник методики преподавания и автор первого учебника по историко-бытовому танцу.
Соч.: Бальный танец XVI-XIX вв., Л.-М., 1948; Имени Вагановой, в сб.: А. Я. Ваганова, Л.-М., 1958.
Лит.: Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939.
А. А. доколов-Каминский.
ЙВИНГ Виктор Петрович (наст. фам. Иванов; др. псевд.: Сер-пуховский, Цоки) [7(19).11.1888, Петербург - 8.9. 1952, Москва], театр. критик, педагог. Канд. иск-ведения (1944). Окончил юридич. ф-т Моск. ун-та, В 1917-26 артист балета (выступал в т-рах миниатюр и на эстраде). В 194347 преподавал в МХУ. В 1940-41, 1946-52 в ГИТИСе.
С о ч.: А. И. Абрамова, [М.], 1928; В. Кри-гер, [М.], 1928; Танцы Бурят-Монголии, "Т", 1941, № 5; О рус. школе классич. танца, в сб.:
Театр. крит альманах, кн. 6, М., 1947; E. В. Гельцер, там же, кн. 7, М., 1948 (совм. с А. Комнен); О рус. пляске, в сб.: Рус. пляски для детей, М., 1953; Содержание постановочной работы по танцу со школьниками, ч 1, в кн.: Хореогр. работа со школьниками, М., 1956.
ИГНАТЬЕВ Олег Владиславович (р. 12.6.1951, Ленинград), балетмейстер. Нар. арт. Бурятии (1989). По окончании ЛХУ (педагоги Н. В. Фёдоров и Н. А. Зуб-ковский) в 1969-83 деми-харак-терный танцовщик Оперной студии Ленингр. консерватории. В 1983 окончил балетмейстерское отд. Ленингр. коне. (педагог О. М. Виноградов). В 1975-92 худ. рук. и балетм. Ленингр. ансамбля совр. танца "Контрасты". Ставил также конц. программы на ТВ и эстраде. В 1986-91 гл. балетм. т-ра в Улан-Удэ. Пост.: "Бенефис балета" на муз. И. С. Баха, П. И. Чайковского, А. Г. Шнитке (1986), "Авось" на муз. А. Л. Рыбникова (1987; 1989, Воронежский т-р), "Ренессанс" на муз. А. Вивальди, Г. Ф. Генделя (1987; 1988, Казанский т-р), "Владыка джунглей" Ю. Н. Корнакова (1989), "Лик богини" Ю. Ц. Ирдынеева (1990), опера-балет "Джангар" П. О. Чонкушова (1991). Также пост.:
"Комедианты" на муз. Д. Б. Кабалевского (1985, Киевский муз. детский т-р), мюзикл "Ордер на убийство" (1985, Ленингр. т-р муз. комедии). С 1992 худ. рук. Петерб. балетной труппы "Палитра". Пост.: "Внутреннее пространство" на муз. Р. Вагнера, Г. Малера, Ц. Франка, Я. Сибелиуса и др., "Приглашение к танцу" на муз. К. М. фон Вебера, "Новый Щелкунчик" П. И. Чайковского (все 1992). И. ведёт поиски новой хореогр. образности на основе классич. танца, гротеска и модерна, используя миниатюру, камерную и крупную хореогр. формы. Пост. И. отличает многообразие стилей: неоклассический, фольклорный, эстрадный, джазовый. Лауреат Гос. пр. Бурятии (1990). Лауреат Всес. конкурсов балетмейстеров (1980 - 3-я пр.; 1984 - 2-я пр., Москва). Пост. телебалет "Последняя тарантелла" (1992).
Лит.: Коробков С., Странный театр, "Т", 1990, №5; Садовская Н., Шаг в неизведанное, или Путь к познанию, "СБ", 1991, № 3. Т. E. Кузовлева. "ИКАР", балет в 2 актах. Комп. С. М. Слонимский, сцен. Ю. И. Слонимский. 29.5.1971, Большой т-р, на сцене КДС, балетм. В. В. Васильев (худ. рук. Ю. Н. Григорович), худ. В. Ф. Рын-дин, дир. А. М. Жюрайтис, хормейстер И. Г. Агафонников; Икар - Ю. К. Владимиров, Девушка - Н. И. Сорокина, Архонт
В. С. Лагунов. 17.12.1976, там же, новая ред., балетм. Васильев, худ. В. Я. Левенталь, дир. Э. Клаас; Икар - Васильев, Эола - Е. С. Максимова, Архонт-Лагунов, Клеон- Б. Б. Акимов. 29.5.1974, Т-р им. Кирова, балетм. И. Д. Бельский, худ. Э. Г. Стенберг, дир. Д. Э. Далгат, хормейстер А. Г. Мурин;
Икар - Ю. В. Соловьёв, Птица-мечта - И. А. Колпакова, Архонт - В. А. Бударин, Ариадна-Г. Т. Комлева. В. А. Майниеце.
ИКОНИНА Мария Николаевна [Никоновна] [1788-6(18).8.1866], артистка. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог Ш. Дидло) в 1809 принята в балетную труппу на положение первой танцовщицы. Воспитанницей танцевала па де де Дианы и Аполлона с Дидло (1807). Исполнила в его ранних балетах роли: Аминта ("Зефир и Флора", 1806), Креуса ("Медея и Язон", 1807), Венера ("Амур и Психея", 1809); в балетах, пост. Л. Дюпором: одна из нимф ("Любовь Венеры и Адониса", 1808), Венера ("Суд Париса", 1809); в балетах, пост. И. И. Вальберхом: одна из благородных парижских дам ("Торжество России, или Русские в Париже", 1814), Муза ("Гений Благости, или Распря Аполлона с Марсом", 1814), Дух в виде волшебницы ("Амазонка", 1815). В 1815-20 исполняла партии в танц. ансамблях с А. И. Истоминой, А. С. Новицкой, А. А. Лихутиной, Я. Люстихом, Н. О. Гольцем в дивертисментах опер: "Алина, Королева Голкондская" (1815), "Прекрасная Арсена", "Эдип в Колоне", "Ромео и Юлия", "Вавилонские развалины" (1818). В поздних балетах Дидло исполняла партии: Венера ("Ацис и Гала-тея", 1816), Дона Еливира ("Кар-лос и Розальба, или Любовник, кукла и образец", 1817), одна из придворных дам ("Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов", 1819), Клара ("Неожиданное возвращение, или Вечер в саду", 1816), Венгерская госпожа двора Леопольда ("Венгерская хижина"), Графиня ("Молодая молочница, или Нисетта и Лука"), Придворная госпожа двора Ми-носа ("Тезей и Ариана") все 1817, Мелое ("Кора и Алонзо, или Дева Солнца", 1820), Мелита, волшебница ("Роланд и Моргана", 1821) и др. Среди последних работ Венера ("Зефир и Флора", 1829). В 1809 танцевала в Москве с Новицкой и Л. Дюпором. Танец И. отличался царственной величавостью и огненным темпераментом.
Лит.: Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 193S; Плещеев А. А., Наш балет, СПб., 1896; Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958; Слонимский Ю. И., Дидло. Вехи творческой биографии, Л.-М., 1958.
Л. А. Линькова.
ИЛУПИНА Анна Марковна (22.8.1911, Сызрань - 2.8.1991, Москва), балетный критик, журналист. Училась в Казанском унте (юридич. ф-т). Окончила Моск. ин-т нар. хозяйства (1931). Зав. отд. иск-ва газ. "Моск. комсомолец" (1939-40), ред. "Театральной недели" (1940-41), работала на радио в отделе вещания на зарубежье (1942-43); в газ. "Сов. искусство" (1944-45). Автор работ о мастерах совр. балета.
С о ч.: Г. Уланова, В. Чабукиани, в сб.:
Лауреаты Лен. премии, М., 1970; Воля "принцессы", "Дружба народов", 1973, № 5; А. Мес-серер, "МЖ", 1974, № 2; О. В. Лепешинская, Р. С. Стручкова, Г. С. Уланова, в сб.: Мастера Большого т-ра. Народные артисты СССР, М., 1976; Ulanova of Stage, "Ballet today", 1962, aug./sept.; Ballerina. The life and work of Galina Ulanova, Phil., 1965. Н. Ю. Чернова.
ИЛЬИН Арсений Александрович
[23.2(8.3).1911, Москва - 9.5.1970, там же], историк муз. т-ра. В 1928 окончил Муз. уч-ще им. А. К. Глазунова, в 1931 - Театр. студию им. М. Н. Ермоловой в Москве. В 1934-37 учился на театроведч. ф-те ГИТИСа. В 1930-50-е гг. работал в музее Большого т-ра, в коллективе Ансамбля песни и пляски ВЦСПС, был консультантом методич. кабинета МХУ и балетмейстерского отд. ГИТИСа. В 1959-69 гл. библиограф Центр, театр, библиотеки. Автор статей и консультант энциклопедич. изданий. Знаток муз. т-ра 18-20 вв. Собрал ценный архивный материал.
Соч.: Пушкинские балеты, в сб.: Пушкин на сцене Большого т-ра, [М.], 1949; Иск-во и иск-ведение (разделы танец и балетный т-р), М., 1964. Г. М. Шлуглейт.
ИЛЬИЧЕВА Марина Александровна (р. 17.10.1939, Пятигорск), артистка, балетовед. По окончании ЛХУ (педагог Л. М. Тюнтина) в 1958-79 в Т-ре им. Кирова. В
1971 окончила театроведч. ф-т ЛГИТМИКа. Автор работ по истории петерб. балета, творч. портретов совр. артистов и балетмейстеров. Автор сценариев к телефильмам-концертам "Души моей царицы" (1981), "Сильфида" (1984), "Агриппина Ваганова" (1986). С 1987 преподаватель истории балета, с 1993 зав. кафедрой истории и теории хореографии С.-Петерб. академии рус. балета, одновременно зав. рекламно-издат. отделом Мариинского т-ра.
Соч.: Дебют Игоря Чернышева, "Т", 1968, № 12; Своя интонация, там же, 1971, № 2;
Ирина Колпакова, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, в. 2, Л., 1977; Ирина Колпакова, Л., 1979; 2 изд., Л., 1986; Ирина Колпакова, "МЖ", 1980, № 23; Встреча с Бурнонви-лем, "СБ", 1982, № 5; Ольга Ченчикова, "Т", 1983, № 6; С. Бережной, там же; А. Макаров, Л., 1984; Из флигеля Зимней канавки - к зданию на ул. зодчего Росси, или Первое столетие жизни С.-Петерб. школы, "СБ", 1988, № 3; Вечер хореографии Дж. Баланчина, "МЖ", 1989, № 16; Еще один эпизод в биографии "Тщетной предосторожности", "СБ", 1989, № 4; На грани бессмертия и "псевдо-жизни", там же, 1990, №6; Назначено судьбой, "Антракт", 1990, № 4;
Возвращение "Петрушки", там же, 1990, № 18;
Спасти и сохранить, "Аре", 1993, № l; Oleg Vinogradov, Harnb., 1994 (на нем. и англ. яз.).
Лит.: Красовская В., Балетный портрет, "Нева", 1980, № 10.
Р. M. Доктор.
ИЛЫОЩЕНКО Елена Михайловна [4(17).6.1904, Тифлис - 16.1.1987, Москва], артистка. По окончании МХУ (педагог В. Д. Тихомиров) в 1919-59 в Большом т-ре. Партии: Одетта (1920, эксперимент. пост. В. И. Немировича-Данченко и А. А. Горского, первая исполнительница), фея Сирени; царица Тайах ("Иосиф Прекрасный"), Персидка (опера "Хованщина"), Гамзатти ("Баядерка"), Дама ("Футболист"), фея Кара-бос; Чага ("Половецкие пляски"), синьора Капулетти ("Ромео и Джульетта", балетм. Л. М. Лавровский, 1946, одна из лучших работ артистки), в. и. Зарубин. ИНОЗЕМЦЕВА Галина Викторовна (псевд. Г. Викторова) (р. 18.11.1928, Москва), балетный критик, редактор. Засл. работник культуры РСФСР (1969). Окончила редакц.-издат. ф-т Моск. полиграфич. ин-та (1951). Ред. отдела музыки и эстрады в газ. "Сов. иск-во" (1951-53), "Сов. культура"
(1953-70). Корреспондент газ. "Сов. культура" (1970-81). Участвовала в создании ж. "Сов. балет" (с 1992 - "Балет", отв. секретарь с 1981) и информац. приложения к нему - газ. "Танец" (1990). В 1980-84 педагог Моск. ин-та культуры (курс истории хореографии). Автор статей по совр. хореогр. иск-ву, истории становления моек. балета.
Соч.: Тем, кто 'любит балет, 3 изд., М., 1987 (совм. с Э. В. Бочарниковой); И. Моисеев, в сб.: Мастера сцены - Герои Соц. Труда, в. 1, М., 1979; Им рукоплещет планета, в сб.:
Л. М. Лавровский. Документы. Статьи. Воспоминания, М., 1983; Путь сов. балета, в сб.: Сов. балеты, М., 1985.
ИОГАНСОН Анна Христиановна (1860, Петербург - 1917, Петроград), артистка, педагог. Занималась дома у отца, X. П. Иогансо-на, сдавая в Петерб. театр. уч-ще экзамены экстерном в качестве "вольноприходящей"; последние два класса обучалась в уч-ще. В 1878 дебютировала в Мариинском т-ре в "Эсмеральде"; танцевала до 1898. Классич. балерина, соединявшая унаследованную от отца виртуозность датской школы и грацию, мягкость, благородство, приобретённые в работе с М. И. Петипа и др. мастерами рус. балета. Сценичность, красивая внешность, владение техникой танца, присущей романтич. балету, обеспечили И. прочный успех в балетах "Кипрская статуя", "Своенравная жена", "Весталка", "Роксана", "Волшебная флейта", "Пакеретта", "Гарлемский тюльпан", "Жизель", "Катарина, дочь разбойника", "Баядерка", "Пахита", "Коппелия", "Царь Кандавл", "Щелкунчик", "Золушка", "Конёк-Горбунок". В 1-й пост. "Спящей красавицы" танцевала партию феи Бриллиантов (1890). В 1883 гастролировала в Париже, затем в Москве. С 1911 педагог класса усовершенствования артистов Мариинского т-ра. Успехи в танце мн. балерин, в т. ч. Е. П. Гердт и Е. М. Люком, связывают с пед. и репетиторской деятельностью И.
Лит. : Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т.
1-2, Л., 1938-39; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963. А. А. Соколов-Каминский.
ИОГАНСОН Христиан Петрович [8(20).5.1817, Стокгольм - 12(25).12.1903, Петербург], артист, педагог. Хореогр. образование получил в Театр. уч-ще Стокгольма. После дебюта в 1836 на сцене стокгольмского Королевского т-ра совершенствовался в Копенгагене у А. Бурнонвиля. С 1841 работал в Петербурге. Дебютировал с Е. И. Андреяновой. Первый исполнитель партий (в скобках указаны фам. балетмейстеров): полковник Бленваль ("Две тётки, или Настоящий и прошедший век", А. Титюс, 1845), Альварец, живописец ("Мечта художника", Ж. Перро, 1845), Фриц, молодой крестьянин ("Мраморная красавица", Перро, 1856), Первый танцор ("Балетмейстер в хлопотах", Перро, 1851), Родольф Розенталь ("Газельда, или Цыгане", Перро, 1853), Валентин ("Фауст", Перро, 1854), граф Ландштейн ("Брак во времена регентства", М. И. Петипа, 1858), Эсмар ("Ливанская красавица", Петипа, 1865), барон де Мезоннев ("Сальтарелло", А. Сен-Леон, 1859), Мутча ("Конёк-Горбунок", Сен-Леон, 1864), Франц ("Пакеретта", Сен-Леон, 1860) и др.
Виртуозный классич. танцовщик и великолепный партнёр. И. отличался подчёркнутым изяществом манер и позировок, что выдавало в нём приверженца эстетики ушедшего "галантного" века. Поначалу исполнял лишь виртуозные партии, обнаруживая точный расчёт и абсолютную выверенность. Современники отмечали, что, бисируя, актёр в мельчайших деталях повторял исполненное. С кон. 1840-х гг. стал выступать и в пантомимных ролях, проявив незаурядное актёрское дарование:
Гренгуар ("Эсмеральда"), художник Сальватор Роза ("Катарина, дочь разбойника"). Выступая 43 года на петерб. сцене, многое перенял у рус. исполнителей,стал подлинно рус. художником. Был замечат. педагогом классич. танца. С 1860 (официально с 1869) преподавал в Петерб. театр. уч-ще. Ученики: П. А. Гердт, Н. Г. Легат, М. Ф. Кшесинская, О. И. Преображенская, А. П. Павлова, Т. П. Карсавина. Высоко ценя пед. талант И., Петипа часто бывал на его уроках, нередко брал из классных упражнений материал для сочиняемых балетов. Представитель балетного академизма, И. своим творчеством утверждал огромную худож. ценность, чистоту и благородство классич. танца. Деятельность И. связала рус. балетную традицию с датской школой классич. танца, а через неё (Бурнон-виль был учеником О. Вестриса) с традицией виртуозного мужского исполнительства 18 в.
Лит.: Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1,Л., 1938; Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.- М., 1958. А. А. Соколов-Каминский.
ИОРДАН Ольга Генриховна [5(18).5.1907, Петербург - 27.5.1971, Ленинград], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1939), засл. деят. иск-в Кирг. ССР (1956). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1926-50 в Т-ре им. Кирова. Ведущая классич. балерина. Первая исполнительница партий: Дива ("Золотой век", 1930, балетм. В. И. Вайнонен), Жанна ("Пламя Парижа", 1932, балетм. тот же), Одиллия ("Лебединое озеро", 1933, в ред. Вагановой), Зарема ("Бахчисарайский фонтан", 1934, балетм. Р. В. Захаров), Панна ("Тарас Бульба", 1940, балетм. Ф. В. Лопухов), Дева-краса ("Весенняя сказка",
1947, балетм. тот же). Экстравагантная внешность, броская манера придавали исполнению И. остроту и шик даже в акаде-мич. репертуаре: Раймонда, Китри; Царица вод ("Конёк-Горбунок"), фея Бриллиантов и принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Гамзатти ("Баядерка"), Одетта и Лебедь ("Лебединое озеро"), Медора; Заэль ("Ручей"), Нирити ("Талисман"), Сванильда, Эсмеральда. Др. партии: Лаурен-сия; Катерина ("Катерина"), Сме-ральдина ("Пульчинелла"), Тао Хоа; Коломбина ("Медный всадник"). Исполняла также и лирич. партии, но тяготела к ролям драматическим с красками отчётливыми и сильными. Широта и смелость танца, склонность к гиперболизации привлекали к И. внимание хореографов, часто занимавших её в премьерах. Исполнила партию Классической танцовщицы в балете "Светлый ручей" в Ленингр. Малом т-ре. В блокадном Ленинграде И. возглавила небольшую балетную группу, выступавшую в воинских частях и осаждённом городе. Пост. в Ленингр. Малом т-ре "Итальянское каприччио" на муз. П. И. Чайковского (1945), исполнив в нём партию Мадлены.
С 1950 педагог классич. танца в ЛХУ; в 1963-69 в МХУ. В 1963- 69 репетитор Большого т-ра. Ученицы - Л. Б. Климова, Л. П. Панова, Г. И. Полюх, Н. Н. Зво-нарёва.
Соч.: Воспоминания. Библиотека С.-Петерб. СТД (рукопись); Из дневника, в сб.:
Без антракта. Акгеры города Ленинграда в годы блокады, [Л.], 1970.
Лит.: Чернова Н., От Гельцер до Улановой, М., 1979; Розенфельд С., О. Иордан, "Иск-во и жизнь", 1941, № 5.
Л. Л. Соколов-Каминский.
ИОФЬЕВ Моисей Израилевич (31.8.1925, Москва - 18.10.1959, Москва), балетный критик. В 1950 окончил театроведч. ф-т ГИТИСа (педагоги А. К. Дживелегов, А. М. Эфрос). Преподавал в культпросветшколе в Егорьевске, был внештатным критиком ВТО. Работы И. о балете соединяют рациональность мышления, точность формулировок с психоло-гич. анализом, лит. изысканностью и свободой мысли, вводят балет в контекст общественно-эстетич. проблем времени.
Соч.: Профили искусства, М-, 1965. H. К). Чернова.
ИСАЕВ Станислав Викторович (р. 6.8.1956, Горький), артист. Нар. арт. РСФСР (1990). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) в 1974-90 в Моск. гос. т-ре балета. Первый исполнитель партий в пост. Н. Д. Касаткиной и В. Ю. Василёва:
Армен ("Гаянэ", 1977), Адам ("Сотворение мира", 1978), Ромео ("Повесть о Ромео и Джульетте", 1981), Бальтазар ("Волшебный камзол", 1982), Солист ("Про-; делки Терпсихоры", 1984), Пушкин ("Пушкин. Размышления о ; поэте", 1986), Тристан ("Лики \ любви", 1987). В танце И. привле- кают соразмерность, чистота линий, свобода парения, мягкость E движений в соединении с чётко- стью исполнения, виртуозность. С учётом его индивидуальности были перенесены на сцену Т-ра "Натали, или Швейцарская молочница" (Освальд; 1980, балетм. П. Лакот, по Ф. Тальони), "Дафнис и Хлоя" (Дафнис; 1983, балетм. М. Мурдмаа), "Арлезианка" (Фредерик; балетм. А. М. Плисецкий, по Р. Пети), "Тема с вариациями" (Солист; балетм. А. А. Прокофьев, по Дж. Баланчину, оба 1985). Был партнёром Е. С. Максимовой. Снимался в телеэкранизации балета "Сотворение мира" (1982, под назв. "Адам и Ева", Адам), телебалетах: "Синие розы для балерины" (1985), "Лунный вальс" (1986), "Новогодний детектив" (1989). Пр. им. В. Нижинского Парижской академии танца (1984). 1-е пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве и Междунар. конкурса артистов балета в Варне (оба 1980). С 1990 работает по контракту в "Атлантик сити балле" (США).
Лит.: Ерофеева Е.. Со всем лучшим в человеке, "ТЖ". 1983, № 4; Л у ц к а я E., На творческом вечере С. Исаева, "МЖ", 1986, №7; Голуби н В., С. Исаев, "СБ", 1988, № 6. В. В. Голубин.
ИСАЕВА Галина Ивановна [р. 6(19).4.1915, Петроград], артистка, педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1960). Училась на вечернем отд. Ленингр. хореогр. техникума (педагоги Е. Н. Гейденрейх, А. Я. Ваганова, А. В. Ширяев). В 1931-63 в Ленингр. Малом т-ре. Дебютировала в роли Служанки ("Арлекинада", 1933). Первая исполнительница партий: в пост. В. А. Варковицкого - Попёнок ("Сказка о попе и о работнике его Балде", 1940), Гаврош ("Гаврош", 1958); Б. А. Фенстера - Зме-ральдина ("Мнимый жених", 1946;
Гос. пр. СССР, 1948), Даша ("Юность", 1949; Гос. пр. СССР, 1950), Настя ("Барышня-крестьянка", 1951), королева Рената ("Двенадцать месяцев", 1954);
Н. А. Анисимовой - Настенька ("Чудесная фата", 1947), Бурш ("Коппелия", 1949). Др. партии:
Лиза, Сванильда, Фадетта; в опереттах - Маленький разбойник ("Разбойники"), Газетчик ("Цыганский барон"), Маленький генерал ("Жюстина Фавар"). Создательнице амплуа травести в балете, И. особенно удавались образы детей улицы, рано повзрослевших, дерзких и непосредственных. Взрослые героини И. отличались лукавством и озорством. Выступала как балетмейстер. В 1941-42 и 1954-60 худ. рук. Ленингр. Малого т-ра. Пост.:
"Доктор Айболит" И. В. Морозова (1948, совм. с Фенстером, первая исполнительница партии Ванечки), танцы в опере "Джоконда" А. Понкьелли (1956, совм. с К. Ф. Боярским), возобн. балет "Фадетта" (под назв. "Дикарка", 1955; И. - Фадетта). Ставила танцы в опереттах и на эстраде. С 1962 педагог-балетм. Ленингр. эстрады. В 1967-91 худ. рук. отдела оригинальных жанров в Ленконцерте.
Лит.: Г. Исаева, "РиТ", 1935, № 22;
Кремшевская Г., Г. Исаева - королева (актерские удачи), "Т", 1955, № 4.
Г. H. Добровольская.
ИСАКОВ Павел Александрович [17(29).8.1823 - 20.1(1.2).1881, Москва], художник т-ра. Занимался у А. А. Роллера в мастерских петерб. имп. т-ров (1838- 43), затем был помощником декоратора (1843-55) и декоратором (с 1855) при Дирекции имп. т-ров. Исполнял декорации по эскизам Роллера и др. художников; участвовал в оформлении спектаклей Большого т-ра в Петербурге ("Пери", 1844; вариант - 1861, Большой т-р, Москва), затем Большого т-ра в Москве. Оформлял балеты "Эсмеральда" (1850, 1866, 1872), "Крестьянка-госпожа", "Мраморная красавица" (оба 1851), "Фламандская красавица", "Любовь и верность" (оба 1852), "Стелла" (1853), "Газельда, или Цыганы" (1854), "Наяда и рыбак" (1857), "Корсар" (1858), "Сварливая жена" (1859), "Сатанилла, или Любовь и ад" (1860, 1870), "Фауст" (1861, 1866, 1875; вариант - 1867, Мариинский т-р), "Два дня в Венеции" (1862), "Пламя любви" (1863), "Мечта художника" (1865), "Катарина" (1866,
1874), "Пахита" (1866), "Валах-ская невеста" (1867), "Парижский рынок" (1868), "Царь Кандавл" (1868, 1874), "Дон Кихот" (1869; вариант 1871, Мариинский т-р), "Трильби" (1870), "Волшебный башмачок" (1871), "Кащей" (1873), "Ариадна" (1875), "Гитана, испанская цыганка" (1876). Начав творч. путь как продолжатель помпезного "историко-археологи-ческого" стиля Роллера, И. в результате длительного сотрудничества с Малым т-ром (с 1865) и под влиянием живописи передвижников стал одним из первых мастеров рус. реалистич. павильонной декорации. Исполнил занавесы "Вид дворца в Ораниенбауме" (1852) для Михайловского т-ра, "Вид царского дворца" (1853) для Красносельского т-ра, эскиз занавеса и портала театр, зала для петерб. Благородного собрания (1854).
Лит.: Давыдова М. В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва XVIII - нач. XX в., М., 1974; Художники Большого т-ра (Альбом), М., 1976; С ы p к и н а Ф. Я., Костина Е. М., Рус. театрально-декорац. иск-во, М., 1978. В. А. Кулаков. "ИСЛАМЕЙ" ("Восточная фантазия" на сюжет из "Сказок 1001 ночи"), одноактный балет на муз. одноим. фантазии для фп. М. А. Балакирева (в оркестровке А. Казеллы), сцен. и балетм. М. М. Фокин. 10.3.1912, Мариинский т-р, спектакль в пользу Литфонда, худ. Б. И. Анисфельд, дир. И. Н. Черепнин; Царь Черных островов и четырёх гор - П. А. Гердт, его жёны-Т. П. Карсавина, В. П. Фокина, Е. Э. Бибер и др., Негр - Фокин, мальчики-рабы - Г. А. Розай, Н. П. Ивановский, С. Н. Уланов, Б. Г. Романов, С. И. Пономарев. П. Н. Владимиров, Г. Ф. Гольде, В. П. Воронцов.
Г. Н. Добровольская. "ИСПАНСКОЕ КАПРИЧЧИО", одноактные балеты на муз. Н. А. Римского-Корсакова. 1) 9.5.1923, Большой т-р, балетм. Л. А. Жуков, худ. Ф. Ф. Федоровский, дир. Н. С. Голованов;
Изабелла - Н. Б. Подгорецкая, Ангоро-торе-адор - Л. А. Лащилин, Анура - М. Р. Рейзен, Гвидо - Жуков. 2) 7.1.1924, под назв. "Оле Topo", труппа М. М. Фокина, "Метрополитен-опера", Нью-Йорк, сцен., балетм. и худ. Фокин. 3) 23.1.1931, Рус. опера Парижа, Т-р Елисейских полей, Париж, балетм. Б. Ф. Нижинская, худ. Б. К. Билинский; исполнители - Нижинская, Д. Лишин и др. 4) 1932, арт. балета Ленингр. т-ра оперы и балета (на сцене Большого зала филармонии, Ленинград), балетм. Л. М. Лавровский. 5) 4.5.1939, "Балле рюс де Монте-Карло", Монте-Карло, сцен. Л. Ф. Мясин, балетм. Мясин, Архентини-та, худ. М. Андрею (декорации, предназначавшиеся в 1937 для пост. Фокина "Арагонская хота"); исполнители - Архентинита, Мясин, А. Д. Данилова, М. Панаев и др. Экранизирован в кино (под назв. "Spanish Fiesta", "Испанская фиеста", 1941). 6) 7.12.1944, выпускной спектакль ЛХУ (на сцене Т-ра им. Кирова), сцен. и балетм. Л В. Якобсон, худ. Т. Г. Бру-ни, дир. П. Э. Фельдт; исполнители - И. Н. Утрецкая, Т. В. Балтачеев, М. Ф. Камалетди-нов, Ю. Дружинин, Э. М. Михасев, Л. Каплунов и др. 26.2.1952, Ленингр. Малый т-р, балетм. тот же, худ. Н. П. Акимов (декорации), Бруни (костюмы), дир. Г. А. Дониях; солисты - Н. Р. Мириманова, В. Н. Ермолаев; фанданго - Ф. И. Шишкин, Л. Н. Агафонова, А. В. Важнаткина, А. Г. Мирецкий. 7) 4.4.1963, Большой т-р (на сцене КДС), сцен. и балетм. В. Г. Гонсалес, Камалетдинов, худ. Э. Г. Стенберг, дир. А. А. Копылов; Арагонская девушка - Э. С. Костерина, два дуэндес - Г. Т. Бовт, Ю. В. Выренков, Баски-С. Д. Адыр-хаева, В. П. Тихонов, Андалузцы-Л. Д. Трем-бовельская, А. А. Лавренюк. В д р. города х (в скобках фам. балетмейстеров): Пермь (1933, А. Р. Томский; 1949, К. А. Есаулова), Свердловск (1934, С. Н. Сергеев, М. Ф. Моисеев; 1947, Г. И. Цвыбак).
ИСТОМИНА Авдотья Ильинична [6(17).1.1799, Петербург - 26.6(8.7). 1848, там же], артистка. Родилась в семье полицейского прапорщика. В 1815 окончила Петерб. театр. уч-ще (педагоги Е. А. Сазонова, Е. И. Колосова, Ш. Дидло). В петерб. балетную труппу была принята ещё ученицей. Дебютировала в балете "Ацис и Галатея" (балетм. Дидло). Со спектаклем "Зефир и Флора" в пост. Дидло связана вся сценическая жизнь И. Маленькой ученицей она исполняла роль Купидона, затем юных нимф Аглаю и Аминту и, наконец, в 1818 станцевала одну из лучших своих партий Флору. От ролей наивных нимф актриса переходила к мифологич. характерам, её образы приобретали трагич. окраску. Партии: Сусанна ("Кар-лос и Розальба", 1817), Зетюльба ("Калиф Багдадский"), Кора ("Кора и Алонзо"), Евхариса ("Евтимий и Евхариса") - все 1820, Альцина ("Роланд и Моргана", 1821), Арисия ("Федра и Ипполит"), графиня Альберт ("Сатана со всем прибором, или Урок чародея") - все 1825, Аль-цеста ("Альцеста", 1830) все балетм. Дидло. Лучшая комич. партия - Лиза в балете "Лиза и Колен, или Тщетная предосторожность" (1821). С успехом играла в водевилях: роль танцовщицы Зефиретты в пьесе А. А. Шаховского "Феникс, или Утро журналиста" (1821), сразу три разнохарактерные роли во франц. пьесе "Путешествующая танцовщица-актриса, или Три невесты" (переделка П. И. Арапова, 1824). Чарующая красота артистки послужила причиной неск. скандалов в среде многочисл. поклонников, один из к-рых закончился трагически. В нояб. 1817 на дуэли с камер-юнкером А. П. Завадов-ским был убит штабс-ротмистр В. В. Шереметев, близкий друг и покровитель И. Секундантами были А. С. Грибоедов и будущий декабрист А. И. Якубович. Эта драма произвела сильное впечатление на А. С. Пушкина, т. к. все её участники были ему хорошо знакомы. Поэт был свидетелем первых триумфов балерины и обессмертил её имя в 1-й главе "Евгения Онегина". В нач. 30-х гг. он набросал план повести "Две танцовщицы", где упоминалась эта дуэль. В черновых рукописях историч. романа "Дети Пелама" поэт также обращался к личной и творч. судьбе И. Артистка первой воплотила образы пушкинских героинь на петерб. сцене:
Черкешенка в "Кавказском пленнике" (1823, балетм. Дидло) и княжна Людмила в балете "Руслан и Людмила" (1824, балетм. Дидло и Огюст, по А. П. Глушковскому) - лучшие партии в романтич. репертуаре артистки. Танцевала она и в кордебалетных танцах, пост. Дидло на муз. К. А. Кавоса в трилогии Шаховского "Керим-Гирей - Крымский хан" (1825) по мотивам поэмы "Бахчисарайский фонтан". С 1829 (после отставки Дидло) в творчестве артистки начался сложный период. В мае 1829 во время выступления она сильно повредила себе ногу и была вынуждена перейти на мимич. роли. Одна из последних партий - царица Сумбека ("Сум-бека, или Покорение Казанского царства", 1832, в пост. А. Блаша, занявшего пост Дидло). В этот период живой темперамент танцовщицы с её безошибочным чувством стиля,эпохи,национальных мотивов проявился в другом распространённом жанре - дивертисменте. Последнее выступление И. (рус. пляска) состоялось на сцене Александрийского т-ра. В апр. 1836 уволена на пенсию. Покинув театр, вышла замуж за драм. актёра П. С. Экунина. Умерла во время эпидемии холеры.
Лит.: Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.- М-, 1958; Слонимский Ю., Дидло, Л.- М., 1958; Г о з e н п у д А., Муз. т-р в России, Л., 1959; Эльяш Н., А. Истомина, Л., 1971. Т. Н. Орлова.
"КАВКАЗСКИЙ ПЛЕННИК", балет в 3 актах с прологом (по одноим. поэме А. С. Пушкина). Комп. Б. В. Асафьев, сцен. Н. Д. Волков, Л. М. Лавровский, И. С. Зиль-берштейн. 14.4.1938, Ленингр. Малый т-р, балетм. Лавровский, худ. В. М. Ходасевич, дир. П. Э. Фельдт; Черкешенка - Е. Г. Чи-кваидзе. Пленник - С. Н. Дубинин, Нина - Г. Н. Кириллова. 1947, там же, возобн. 20.4.1938, Большой т-р, сцен. Волков, балетм. Р. В. Захаров, худ. П. В. Вильяме, дир. Ю. Ф. Файер; Черкешенка - М. С. Боголюбская, Пленник - М. М. Габович, Полина - М. Т. Семёнова (затем О. В. Лепешинская). В д р. городах (в скобках фам. балетмейстеров):
Саратов (1938, В. А. Кононович), Свердловск (1939, В. Л. Романовский).
Н. Ю. Чернова. "КАВКАЗСКИЙ ПЛЕННИК, ИЛИ ТЕНЬ НЕВЕСТЫ", балет в 4 актах (по поэме А. С. Пушкина "Кавказский пленник"). Комп. К. А. Кавос (в оркестровке Т. В. Жучковского), сцен. и балетм. Ш. Дидло. 15.1.1823, Большой т-р, Петербург, дир. Кавос; Черкешенка - А. И. Истомина, Пленник - Н. О. Гольц. 1838, там же. возобн.; Черкешенка - М. Д. Но-вицкая-Дюр. 4.10.1827, Большой т-р, Москва, дополнит, номера на муз. Н. Е. Ку-бишты, балетм. А. П. Глушковский; Черкешенка - А. И. Воронина-Иванова, Пленник - Глушковский.
Н. Ю. Чернова.
КАВОС Катерино Альбертович [30.10.1775, Венеция - 28.4(10.5). 1840, Петербург], композитор, дирижёр. По происхождению итальянец. Сын венецианского хореографа А. Кавоса. Учился у Ф. Бьянки. С 1799 служил при Дирекции имп. т-ров в Петербурге. С 1806 капельмейстер рус. оперы, с 1822 инспектор придв. оркестров, с 1832 "директор музыки" имп. т-ров. К. внёс большой вклад в развитие рус. муз. т-ра, способствовал формированию репертуара, воспитанию артистов и музыкантов. К. принадлежит св. 50 произв. для т-ра, в т. ч. балеты:
"Зефир и Флора" (1808), "Амур и Психея" (1809), "Ацис и Галатея" (1816), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов"
(совм. с Т. В. Жучковским, 1819), "Федра и Ипполит" (1821), "Кавказский пленник, или Тень невесты" (по поэме А. С. Пушкина, 1823). Сотрудничал также с балетм. И. И. Вальберхом, поставившим на муз. К. балеты-дивертисменты: "Ополчение, или Любовь к отечеству" (1812), "Торжество России, или Русские в Париже" (1814).
Лит.: Зотов Р., Биография капельмейстера Кавоса, "Репертуар рус. т-ра", 1840, кн. 10; Грачев П. В., К. А. Кавос, в кн.:
Очерки по истории рус. музыки 1790-1825, Л., 1956; Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958;
Сычева О., Кавос и рус. муз. т-р первой трети XIX в., в сб.: Стилевые особенности рус. музыки XIX-XX вв.. Л., 1983; Келдыш Ю. В., К. А. Кавос и рус. опера, в кн.: История рус. музыки, т. 4, М., 1986; Соколова А. М., Балетный т-р. там же.
Н. Ю. Чернова.
КАДЛЕЦ Андрей-Карл Вячеславович (1859-1928), композитор, дирижёр. По нац. чех. Учился в
Парижской и Петерб. коне. В 1887-1907 альтист, в 1910-17 дир. оркестра Мариинского т-ра. Автор оперы, инструм. пьес и балета "Ацис и Галатея" (1896, Мариинский т-р, балетм. Л. И. Иванов; 1906, спектакль Петерб. театр. уч-ща, балетм. М. М. Фокин). Инструментовал "Времена года" П. И. Чайковского для пост. одноим. балета (1909, совм. с А. Клейнике; спектакль Петерб. театр. уч-ща в Мариинском т-ре, балетм. Фокин).
КАЗИНЕЦ (по мужу Шах-А з и з о в а) Марина Ивановна (р. 27.1.1907, Тбилиси), артистка. Засл. арт. Груз. ССР (1943). Училась в тбилисской студии М. И. Перини (1917-22). В 1920-5 (с перерывами) в Т-ре им. Палиашвили. Стажировалась в Москве (1928-29) и Ленинграде (1933- 34). Исполнительница ведущих партий в балетах: "Карнавал", "Коппелия", "Привал кавалерии", "Дон Кихот", "Лебединое озеро", "Малтаква", "Эсмеральда", "Бахчисарайский фонтан" (Мария и Зарема). Преподавала в тбилисской хореогр. студии (1936-43). В 1945-48 солистка Большого т-ра.
Н. Ю. Чернова.
КАЙДАНИ Флора Ганиевна (р. 25.6.1937, Ташкент), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1977). По окончании Ташкентского хореогр. уч-ща (педагоги Н. А. Довгелли, Л. А. Засс, М. Тургун-баева) в 1954-61 в Т-ре им. Навои, в 1961-64 в Т-ре им. Айни. С 1964 ведущая танцовщица Новосибирского т-ра. Партии:
Одетта-Одиллия, Аврора, Китри, Жизель, Хозяйка Медной горы;
Ледяная дева ("Ледяная дева"), Ширин и Мехменэ Бану; Клеопатра ("Антоний и Клеопатра").
Танец К. отличала крепкая пальцевая техника, редкая устойчивость позировок и лёгкость вращений, чёткость мелких движений. С 1967 преподавала в Новосибирском хореогр. уч-ще, в 1969- 79 педагог-репетитор Новосибирского т-ра. С 1979 балетм.-репетитор Красноярского т-ра.
Лит.: Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990.
M. H. Малков.
КАЛЬЦЕВАРО (Calzevaro) Франческо (2-я пол. 18 в.), итал. танцовщик, балетмейстер. В 1756 работал в Вене, затем поступил в труппу Дж. Локателли, с к-рой в 1758 приехал в Петербург. Выступал как деми-характерный танцовщик, известна роль Пьеро в пантомиме "Отец солюбовник сыну своему, или Заворожённая табакерка" (1758). В 1758 приглашён балетмейстером в Ораниенбаумский т-р вел. кн. Петра Фёдоровича и работал одновременно в обеих труппах. Известны следующие балеты К.: "Свойства богини цветов" при опере "Учительница школы" Дж. Кокки у Локателли и балеты при опере "Александр в Индии" Ф. Арайи в Ораниенбауме (оба 1759), "Приношение Ифигении в жертву" при опере "Узнанная Семирамида" В. Манфредини, аллегорический пантомимный балет "Золотая отрасль" на муз. И. Штарце-ра, "Китайская императорская свадьба" (все 1760, Ораниенбаум);
"Прометей и Пандора", "Народные увеселения в Санкт-Петербурге о маслянице" (оба 1761, Ораниенбаум), "Суд Париса" на муз. И. Штарцера при опере "Китайцы" К. В. Глюка у Локателли. Балеты К. на мифологич. темы перемежались аллегорическими, театральный Китай - рус. плясками. Покинул Россию из-за заболевания туберкулёзом в кон. 1761. Владелица Ораниенбаума вел. кн. Екатерина Алексеевна, став императрицей, распорядилась вызвать К. ко двору. Однако его возвращение в Россию не состоялось.
Лит.: Ш т e л и н Я., Музыка и балет в России XVIII в., пер. с нем., Л., 1935; его же, Краткое известие о театральных в России представлениях, "СПб. вестник", 1779, OKT.;
Всеволодский-Гернгросс В., Т-р в России при императрице Елизавете Петровне, П., 1919 (коррект. экз. хранится в ГПБ);
Плещеев А., Наш балет (1673-1899), 2 изд., СПб., 1899; Mooser R. A., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle, v. l. Gen., [1948].
Г. Н. Добровольская. "КАМАРГО", балет в 3 актах 9 картинах. Комп. Л. Ф. Минкус, сцен. Ж. Сен-Жорж, М. И. Петипа. 17.12.1872, Мариинский т-р, балетм. Петипа, худ. М. И. Бочаров, А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер; Камарго-А. Гранцова. 1901, там же, балетм. Л. И. Иванов (по Петипа), худ. О. К. Аллегри, К. М. Иванов, П. Б. Ламбин; Камарго - П. Леньяни (позже М. Ф. Кшесинская, О. И. Преображенская). В этом балете выступала в 1912 А. П. Павлова (па де труа с Г. Г. Кякштом и М. М. Фокиным и вариация "Снег").
"КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК", балет в 4 актах 11 картинах с прологом и эпилогом (по мотивам уральских сказов П. П. Бажова). Комп. С. С. Прокофьев, сцен. М. А. Мендельсон-Прокофьева, Л. М. Лавровский. 12.2.1954, под назв. "Сказ о каменном цветке", Большой т-р, балетм. Лавровский, худ. Т. Г. Старженецкая, дир. Ю. Ф. Файер; Катерина- Г. С. Уланова, Данила - В. А. Преображенский, Хозяйка Медной горы - Н. Н. Чкалова (Чорохова), Северьян - А. Н. Ермолаев. 25.4.1957, Т-р им. Кирова, новая ред. в 3 актах, балетм. Ю. Н. Григорович, худ. С. Б. Вирсаладзе, автор муз. ред. и дир. Ю. В. Гамалей; Катерина - И. А. Колпакова, Данила - А. И. Грибов, Хозяйка Медной горы - А. Е. Осипенко, Северьян - А. В. Гридин. 22.2.1991, там же, балетм., худ. и дир. те же;
Катерина - Е. В. Евтеева, Данила - С. М. Бережной, Хозяйка Медной горы - Т. Г. Терехова, Северьян - Н. И. Ковмир. 7.3.1959, Большой т-р, балетм. и худ. те же, дир. Файер;
Катерина - М. В. Кондратьева, затем Е. С. Максимова, Данила - Н. Б. Фадеечев, затем В. В. Васильев, Хозяйка Медной горы - М. М. Плисецкая, затем Н. В. Тимофеева, Северьян - В. А. Левашов. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Новосибирск (1959, Григорович), Челябинск (1960, О. М. Дадишкилиани), Горький (1961, Л. А. Сере-бровская, 1985, А. Г. Бадрак). Куйбышев (1963, Н. В. Данилова), Саратов (1964, А. Р. Томский).
Лит.: Карп П. М., Левин С. Я., "Каменный цветок" С. Прокофьева, Л-, 1963.
Г. А. Гуляева. "КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК", балет в 4 актах 5 картинах (по мотивам уральских сказов П. П. Бажова). Комп. А. Г. Фридлендер, сцен. И. И. Келлер. 5.8.1944, Свердловский т-р, балетм. К. А. Муллер, худ. В. А. Людмилин, дир. Фридлендер; Данила - Н. Ф. Орешкевич, Хозяйка Медной горы - Н. Ф. Млодзинская. 1947, там же, новая ред., балетм., худ. и осн. исполнители те же, дир. Э. К. Красовицкий. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Пермь (1949, Ю. П. Ковалёв), Нар. т-р балета Ленингр. ДК им. Горького (1953, Б. А. Фенстер).
КАМЕРНЫЙ БАЛЕТ, ленингр. труппа, см. "Хореографические миниатюры".
КАМЕРНЫЙ БАЛЕТ под руко водством К. Я. Голейзовского, см.
Московский камерный балет.
КАМЙЛОВА Людмила Павловна (р. 11.11.1937, Ташкент), артистка. Засл. арт. РСФСР (1969). По окончании Ташкентского хореогр. уч-ща (педагог 3. Н. Афанасьев) в 1954-59 в Т-ре им. Навои. Партии: Аврора, Жизель, Сюимбике, Одетта-Одиллия. В 1959-74 в Ленингр. Малом т-ре. Ведущая классич. балерина. Первая исполнительница партий:
Лицеон ("Дафнис и Хлоя", 1960, балетм. Г. И. Давиташвили), Рад-да ("Романтическая песнь", балетм. Н. Петров), Она ("Директивный бантик", балетм. К. Ф. Боярский; обе 1962), Миледи ("Три мушкетёра", балетм. Н. Н. Боярчиков), Франческа ("Круг ада", балетм. Боярский; обе 1964), Солистка ("Моцартиана", 1970, балетм. Н. А. Долгушин). Участие в пост. разл. хореографов обнаружило пластичность актёрского дарования К.: от инструментальных форм классич. танца до напряжённо-драм. и героико-пате-тич. партий. Др. партии: Властительница Ледяного царства ("Сольвейг"), Франциска ("Голубой Дунай"), Медора, Одетта- Одиллия; Беатриче ("Мнимый жених"). Жар-птица; Женщина в чёрном ("Цветы"), Хлоя ("Дафнис и Хлоя"), Солистка ("Тема с вариациями"), Киконская женщина ("Орфей"), Свобода ("Одиннадцатая симфония")
Лит.: Творчество молодых, "ТЛ", 1964, № 33; Актер получил роль, там же, 1967, № 10;
Солистка балета, там же, 1969, № 36.
А. А. Соколов-Каминский.
КАМЙНСКАЯ Вера Ивановна (Григорьевна) [19.2(3.3). 1907, Петербург 24.11.1981, Ленинград], артистка, педагог, балетмейстер. В нач. 20-х гг. стала заниматься танцем у А. Я. Вагановой в Школе русского балета А. Л. Волынского; по распоряжению А. В. Луначарского была переведена в ЛХУ. Выпущена по настоянию Вагановой досрочно (1927), на год раньше одноклассников - Г. С. Улановой, Т. М. Вечесловой. В 1927-42 в Т-ре им. Кирова. Среди лучших партий: Зарема (скульптор Е. А. Янсон-Манизер посвятила Зареме - К. серию работ), Лауренсия; Настя ("Партизанские дни"), Флорина ("Утраченные иллюзии"), Тереза ("Пламя Парижа"). Др. партии: Береника ("Египетские ночи"), Одетта-Одил-лия; Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Мирта ("Жизель"). Высокого роста, гибкая и тонкая, К. чрезвычайно эффектно выглядела на сцене. Искренность, одержимость, эмоциональная открытость, нервный темперамент, присущие актрисе в жизни, мешали сценич. карьере, но сообщали напряжённую духовную жизнь её героиням. Масштабный, широкий, волевой танец К. идеально подходил для воплощения героич. патетики и эмоциональных бурь, что было существенно для эстетич. ценностей балета 1930- 40-х гг.
В 1941-42 в блокадном Ленинграде в составе одной из артистич. бригад выступала на фронтах и в госпиталях. Танцевала в Алма-Ате (1942-43), Свердловске (1943-44), Киеве (1944-49), Минске (1949-52).
Преподавала классич. и характерный танец в хореогр. уч-щах Киева и Минска. В 1959-70 балетм.-репетитор и педагог в Т-ре им. Навои и Т-ре им. Лысенко. Позже К. переносила классич. репертуар Т-ра им. Кирова в др. т-ры.
Лит.: Захаров Р., Записки балетмейстера, М., 1976; Чернова Н., От Гельцер до Улановой, М., 1979.
А. А. Соколов-Киминскии.
KAMKOBA Наталья Александровна [8(21). 1.1907, Кременчуг - 10.10.1973, Ленинград], артистка, педагог. Засл. арт. Башк. АССР (1947). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1924-30 и 1931-50 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщица. Партии: Царица вод, Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Зарема; феи Флёр де Фарин, Бриллиантов, Сирени и принцесса Флорина ("Спящая красавица"), прелюд, мазурка и вальс ("Шопениана"), Бабочка и Киарина ("Карнавал"), Арсиноя ("Египетские ночи"), Гюльнара и Медора ("Корсар"), Мирта ("Жизель"), Жуанита, Повелительница дриад и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Натэлла ("Сердце гор"). В сезоне 1930/31 в Т-ре им. Палиашвили. В 1931-63 преподавала классич. танец в ЛХУ. Ученицы: Н. В. Тимофеева, А. И. Сизова, М. Н. Алфимова, В. С. Муханова. В 1963-73 доцент балетмейстерского отд. Ленингр. консерватории. Автор сцен. телебалета "Гамлет" (1969, балетм. В. Е. Камков). и. в. Ступников. КАНДАУРОВА Маргарита Павловна [22.1(3.2).1895, Москва - 28.3.1990, там же], артистка. Засл. арт. Республики (1933). По окончании Моск. театр. уч-ща (педагог В. Д. Тихомиров) в 1912-41 в Большом т-ре. Партии: ОдеттаОдиллия, Аврора, Раймонда, Лиза, Эсмеральда, Царь-девица, Жизель, Никия, Сванильда; Балерина ("Петрушка"). Вела конц. деятельность (один из самых популярных номеров - танец "Бабочка" в пост. А. А. Горского). Иск-во К. отличали благородство линий, чистота, изящество и непринуждённость исполнения.
Лит.: Деревщикова Е., Страницы календаря. [М. П. Кандаурова], "СБ", 1985, №1; Зарубин В., М. П. Кандаурова, там же, 1990, № 3.
В. И. Зарубин.
КАНОППИ (Canoppi) Антонио
[1774, Модена - 19.4(1.5).1832, Петербург], художник, архитектор. По происхождению итальянец. Учился в Италии у А. Кано-вы. Работал в качестве декоратора в миланском "Театро Фели-че". Участвовал в нац.-патриотич. движении против наполеоновского нашествия, был приговорён к смертной казни, бежал в Вену, в 1805 по приглашению гр. А. К. Разумовского приехал в Россию. Расписал Большой зал Дворянского собрания в Москве (росписи погибли в 1812). В 1813 получил от АХ звание "назначенного" в академики. Чл. Академий изящных иск-в в Болонье и Милане. С 1815 декоратор при петерб. Дирекции имп. т-ров. Исполнил занавес "Нарвские ворота, сооружённые в честь возвращения из Парижа российских войск" для Большого т-ра в Петербурге. Участвовал в оформлении спектаклей этого т-ра (преим. постановок балетмейстера Ш. Дидло): "Калиф Багдадский, или Приключения молодости Гарун-аль-Рашида" (1818), "Хензи и Тао, или Красавица и Чудовище", "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" (оба 1819), "Альцеста, или Сошествие Геркулеса в ад", "Фе-дра и Ипполит", "Роланд и Моргана, или Разрушение очарованного острова" (все 1821), "Рауль, Синяя Борода" (1823), пантомима
"Месть, или Торжество Амура" (1828), "Сумбека, или Покорение Казанского царства" (1832). Сохраняя преемственную связь со стилем архитектурных перспективных декораций П. Гонзаго, К. стремился к большей живописности, свободе письма, использованию необычных световых эффектов. Один из первых мастеров романтизма в рус. сценографии. Автор трактата о совр. ему театр. архитектуре.
Соч.: Opinion d'Antoine Canoppi sur l'Architecture en general et en specialite sur la construction des theatres modernes. St. Petersbourg, 1830.
Лит.: Давыдова М.В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва XVIII - нач. XX в., М., 1974; Сыркина Ф. Я., Пьетро ди Г. Гонзага. Жизнь и творчество. Соч., М., 1974; Сыркина Ф. Я., Костина Е. М., Рус. театрально-декорац. иск-во. М., 1978. В. А. Кулаков.
КАНЦИАНИ (Canziani) Джу-зеппе (Иосиф) (сер. 18 - 19 вв.), итал. артист, сценарист, балетмейстер, педагог. Работал в Мюнхене (1771-74), Венеции (1775- 77), Болонье и Мантуе (1778), затем в Петербурге в 1779-82 и в 1784-92, причём с 1787 замещал уехавшего балетмейстера Анджо-лини. Исполнил партии Адмета в "Адмете и Альцесте" и Октавия в "Клеопатре", его жена Мария К., урожд. Казасси, - Альцесту и Клеопатру. Основные пост.:
"Адмет и Альцеста" и "Клеопатра" К. Каноббио (обе - 1781), "Притворно глухая" (1790); "Пирам и Тизба" Каноббио (1791), "Инесса де Кастро" Буальдье (1792), балеты в операх "Дмитрий" (1779) и "Алкид при распутий" (1780) Дж. Паизиелло, "Храм общей радости" Ф. Торелли (муз. к балетам написана Каноббио;
1780), "Идалида" (1785), "Армида и Ринальдо" (1786), "Кастор и Поллукс" (Канциани осуществил также режиссуру оперы, 1786) - все Дж. Сарти; "Дева солнца" (1788) и "Клеопатра" (1789) - обе Д. Чимарозы, балеты в "историческом представлении" "Начальное управление Олега" Екатерины II на муз. Сарти, Каноббио и В. А. Пашкевича (1790, совм. с Ш. Ле Пиком) и в комедии Мольера "Мещанин во дворянстве" (1789,совм. с Ле Пиком). По сценариям К. поставлены балеты И. И. Валь-берха "Дон Жуан" и "Беверлей" (оба 1802). Как балетмейстер К. был продолжателем Ж. Ж. Новера и тяготел к трагич. балету, хотя обращался также и к комедийным темам. Танцы в операх у К. соответствовали содержанию опер. С 1784 преподавал в Театр. уч-ще. Выдающийся педагог К. обучил в Петербурге около ста учеников, среди них: И. И. Вальберх, С. Ленц (Вальберхо-ва), Н. де Росси (Деросева), О. Каратыгина, Е. П. Гладышева, В. Гладышев. Кроме практич. занятий К. давал также воспитанникам представление о зарубежном балете, в частности о Новере. В 1789, после смерти Марии, К. женился на танцовщице К. Бона-фини. В 1792 вышел на пенсию и уехал в Италию.
Лит.: Архив Дирекции Императорских Т-ров, отд. 1-2, СПб., 1892; Худеков С. Н., История танцев, т. 4, П., 1918; Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, [Л.], 1938; К p a-совскаяВ., Западноевропейский балетный т-р. Эпоха Новерра, Л., 1981.
Г. Н. Добровольская.
КАНЦЫРЕВА Клавдия Ивановна [25.2(9.3). 1847, Петербург - ?], артистка. Родилась в семье крепостных. В 1855 получила вольную и вскоре была принята в Петерб. театр. уч-ще. В 1861 пресса впервые отметила воспитанницу К. в танцах оперы "Руслан и Людмила". По окончании уч-ща (1866) была принята в петерб. балетную труппу на амплуа деми-характерной танцовщицы. Дебютировала в роли Лизы (с П. А. Гердтом) в "Тщетной предосторожности". Первая исполнительница партии Золотой рыбки в пост. А. Сен-Леона "Золотая рыбка" (1867). В 1867 исполнила партии Лизетты ("Парижский рынок"), Терезы ("Сирота Тео-линда"), Джанины ("Наяда и рыбак"). Для К. были созданы: партия Клитии ("Царь Кандавл", 1868, балетм. М. И. Петипа), партия в хореогр. идиллии "Пастух и пчёлы" (балетм. Сен-Леон), роль крестьянки Фан-Сун в "Лилии" (1869, балетм. тот же). Танцам К. была присуща изящная игривость, задор и юмор. После 1870 К. часто болела, была переведена в кордебалет и в 1880 уволена по болезни.
Лит.: Вазем Е. О., Записки балерины Санкт-Петербургского Большого т-ра, 1867- 1884, Л.-М., 1937; Красовская В.М., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963. Л. А. Линькова.
КАПЛАН Семён Шлёмович (Соломонович) [25.12.1911(7.1.1912), Петербург - 21.1.1983, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1947). По окончании Ленингр. хореогр. техникума (педагог В. И. Пономарёв) в 1930-59 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщик, К. обладал блестящей техникой, полётным прыжком. Партии: Джарджи ("Сердце гор"), Премьер ("Утраченные иллюзии"), Спортсмен ("Золотой век"), Ромео; Сандро ("Родные поля"), Филипп ("Пламя Парижа"), Добрый молодец ("Весенняя сказка"), Петер ("Милица"), Андрей ("Татьяна"), Солор; Граф ("Лебединое озеро"), Базиль, Дезире, Голубая птица; Армен ("Гаянэ"), Щелкунчик, Зигфрид, Колен, Вацлав; Бернард, Коломан и Абдерахман ("Раймонда"), Ma Личен и Феникс ("Красный мак"), Актеон ("Эсмеральда"), Юноша ("Шопениана"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Зимняя птица ("Ледяная дева"). В 1936-70 и 1978-83 преподавал классич. танец в ЛХУ. В 1959-64 репетитор балета Ленингр. Малого т-ра. В 1964-78 репетитор Т-ра им. Кирова. Автор сценария
-балета "Тарас Бульба". Гос. пр.
СССР (1949). И. В. Ступников.
КАПУСТИНА (наст. фам. Ерганджиева) Надежда Алексеевна [17(30).9.1907, Москва
- 27.2.1987, там же], артистка. Засл. арт. РСФСР (1947). По окончании МХУ (педагог В. Д. Тихомиров) в 1927-59 в Большом т-ре. Первая исполнительница партии Терезы ("Пламя Парижа", балетм. В. И. Вайнонен, 1933). Др. партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Андалузка ("Золушка"), Испанка ("Мирандолина"). Исполняла характерные танцы в балетах: "Конёк-Горбунок", "Лебединое озеро", "Дон Кихот", в опере "Иван Сусанин". Была одной из лучших характерных танцовщиц труппы. В 1961-65 преподавала В МХУ. В. И. Зарубин.
КАПУСТИНА Татьяна Константиновна (р. 14.4.1950, Мытищи
Моск. обл.), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании МХУ (педагог Л. К. Черкасова) в 1968-89 в Новосибирском т-ре. Партии: Мирта ("Жизель"), Зарема, Эгина, Мех-менэ Бану, фея Сирени; леди Макбет ("Макбет"), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"). С 1989 в Камерном т-ре совр. и классич. балета "Балет-Новосибирск". В репертуаре К. балеты: "Чудесный мандарин", "Женщина" (оба балетм. М. Мурдмаа), "Кто ты, Кармен?" (балетм. С. В. Колесник), "Медея" (балетм. И. В. Соковикова, А. В. Бердышев), конц. номера. Танцу К. присущи уверенность вращений, красота поз, техническая чистота. С 1980 преподаёт в Новосибирском хореогр. уч-ще. 4-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1974).
Лит.: Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990. M. H. Малков.
КАРАЛЛИ (К о p а л л и) Вера Алексеевна [27.7(8.8). 1889, Москва 16.11.1972, Баден, Австрия], артистка балета и кино. Из обрусевшей греч. семьи. Отец - провинциальный театр, антрепренёр А. М. Каралли-Торцов, мать - драм. актриса О. Н. Каралли. По окончании Моск. театр. уч-ща (педагог А. А. Горский) в 1906-18 в Большом т-ре. Классич. танцовщица лирич. плана, обладавшая эффектной сценич. внешностью, изяществом, одухотворённой пластикой, скульптурной законченностью и красотой поз, выразительными руками, К. не была,однако,технически сильной балериной. Для неё Горский адаптировал партии классич. репертуара. Дебютировала в "Лебедином озере" (Одетта-Одил-лия). Первая исполнительница партий в балетах, пост. Горским:
Анитра ("Hyp и Анитра", 1907), Богиня Танит ("Саламбо", 1910). Др. партии: Саламбо ("Саламбо"), Эвника ("Эвника и Петро-ний"). Пастушка ("5-я симфония"), Жизель, Аврора, Никия, Медора, Раймонда, Китри, Лиза. Исполнила "Умирающего лебедя" (балетм. М. М. Фокин). В 1909 выступала в Русских сезонах в партии Армиды ("Павильон Армиды", балетм. Фокин). В 1918 уехала за границу. В 1919-20 в Русском балете Дягилева, затем в разл. труппах Европы и США. В
1928 создала Литовскую студию нац. балета, руководила ею. В 1930-35 балетм. Румынской оперы и рук. Бухарестской студии танца. В 1938-41 преподавала в Париже, с 1941 - в Вене.
С 1914 снималась в кино, завоевав славу кинозвезды. Снялась почти в 30 фильмах, в т. ч. "Ты помнишь ли?", "Сорванец", "Хризантемы" (все 1914), "Война и мир" (1915), "Умирающий лебедь" (1917).
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2, Танцовщики, Л., 1972; Бахрушин Ю. А., История pvc. балета, 3 изд.. M., 1977; Кремень В., У истоков содружества иск-в, "СБ", 1983, № 4. В. Д. Неймино.
КАРЕЛЬСКАЯ Римма Клавди-евна (р. 16.4.1927, Калуга), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1967). По окончании МХУ (педагог М. А. Кожухова) в 1946-73 в Большом т-ре. Совершенствовалась у М. Т. Семёновой. Партии: Зима ("Золушка"), фея Сирени, Одетта-Одиллия; Мирта ("Жизель"), Раймонда, Зарема;
Царь-девица ("Конёк-Горбунок", I960, первая исполнительница, балетм. А. И. Радунский), Фрейлина ("Подпоручик Киже"), Жар-птица ("Жар-птица"). Академич. чистота классич. танца, лёгкость и широта прыжков, хорошая техника вращения отличали исполнит. мастерство К. В 1971-74 педагог классич. танца в Конц. ансамбле Классический балет. С 1973 педагог, с 1974 балетм.-репетитор Большого т-ра.
Лит.: Семенова М., Иск-во молодых, "Смена". 1955, № 3; Тюрин Ю., Р. Карельская, в сб.: Наш Большой т-р, М., 1977;
Гоготишвили Г., Каждый день и всю жизнь, "ТЖ", 1988, № 5; Л и п п а Э., Р. К. Карельская, "СБ", 1988, № 2.
Э. В. Бочарникова.
КАРЕТНИКОВ Николай Нико лаевич (28.6.1930, Москва - 9.10.1994, там же), композитор. Засл. деят. иск-в Рос. Федерации (1993). В 1953 окончил Моск. \ коне. (педагог В. Я. Шебалин). Автор симф., вок., камерно-инст-; рум. произв., балетов: "Геологи" ("Героическая поэма", 1956; пост. 1964, Большой т-р, балетм. Н. Д. l Касаткина и В. Ю. Василёв), "Ва-1 нина Ванини" (по Стендалю, 1962, 1 там же, балетм. те же), "Крошка 1 Цахес по прозванию Циннобер" 1 (по Э. Т. А. Гофману, 1958; пост. ' 1970, "Операхауз", Ганновер; 1983. j под назв. "Волшебный камзол".
Моск. Классич. балет, балетм. Касаткина и Василёв).
Соч.: Темы с вариациями, М., 1990. Лит.: Шереметьевская Н., Хореогр. новелла, "СМ", 1962. № 9; Красовская В., "Героическая поэма", там же, 1964, № 4; Бэл за И., Сказочный мир Гофмана, "СБ", 19S3, № 5; P ы ц а р с в а М., Судьба сочинения - судьба автора, "СБ", 1987, № 4.
КАРЙНСКАЯ (наст фам. Жмудская) Варвара Андреевна (3.10.1886, Харьков-18.10.1983. Нью-Йорк), художник по костюму. В сер. 20-х гг. имела в Москве собств. худож. галерею, где продавались предметы рукоделия. В 1928 уехала в Германию, с 1930 в Париже, где работала с худ. К. Бераром, А. Дереном, С. Дали, С. Битоном как исполнитель костюмов, в т. ч. в 1932 для пост. Дж. Баланчина в труппе "Балле рюс де Монте-Карло" ("Котильон", "Конкуренция"). С 1938 жила в Нью-Йорке, где была известна как Барбара Каринска. С 40-х - кон. 70-х гг. исполняла почти все костюмы в пост. Баланчина, вначале по эскизам художников, затем всё чаще самостоятельно:
"Вальс" (1951), "Шотландская симфония" (1952, женские костюмы), "Щелкунчик" (1954), "Блестящее аллегро", "Дивертисмент
№ 15" (оба 1956), "Па де де Чайковского" (1960), "Сон в летнюю ночь" (1962), "Драгоценности" (1967), "Второй концерт Чайковского" (1973), всего ок. 50 балетов. Костюмы К. идеально отвечали требованиям, к-рые предъявляли балетмейстеры, прежде всего Баланчин: они предоставляли максимальную свободу телу танцовщика, выявляли смысл каждого движения и танцевальной комбинации, в то же время помогая создать необходимую атмосферу, настроение спектакля.
Лит.: Rubin I. A., Costumes by Karinska, "Dance magazine", 1967, June; H u с k e n-p a h 1 e r V., Madame Barbara Karinska:
Costumes to Delight, там же, 1968, January.
E. Я. Суриц "КАРМЕН-СЮИТА", одноактный балет Р. К. Щедрина (транскрипция музыки оперы "Кармен" Ж. Визе, по мотивам новеллы П. Мериме "Кармен"). 20.4.1967, Большой т-р, сцен. и балетм. А. Алонсо, худ. Б. А. Мессерер, дир. Г. Н. Рождественский; Кармен - M. M. Плисецкая, Хозе - Н. Б. Фадеечев, Тореро - С. Н. Радченко, Рок - Н. Д. Касаткина; экранизирован в кино (фильм "Балерина", 1969) и на ТВ (1978). 1972, Ленингр. Малый т-р, балетм. Г. Р. Замуэль, худ. M. С. Щеглов, дир. А. С. Дмитриев, П. Бубельников; Кармен - В. С. Муханова, Л. В. Филина, Хозе - В. Б. Островский, П. M. Русанов, А. M. Сидоров, Тореро - Н. А. Долгушин, С. К. Кошолкин, С. А. Соколов, О. В. Ужинский. 30.12.1984, там же, балетм. Л. Б. Климова, худ. А. В. Хрущёва, дир. В. В. Кожин; Кармен - Е. И. Kv-никова, Хосе - К. А. Новосёлов. Тореро - Г. В. Судаков. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Воронеж (1973, 1977, Г. Г. Малхасянц), Пермь (1975, Климова),
Новосибирск (1976, А. А. Дементьев), Челябинск (1977, В. Н. Бугримович), Магадан (1978, Л. Шаульская), Свердловск (1978, A.M. Плисецкий), Красноярск (1978, Н. С. Маркарь-янц). В. А. Мийниеце. "КАРНАВАЛ", 1) Балет-дивертисмент на муз. К. Сен-Санса, А. К. Глазунова, А. Г. Рубинштейна, Л. Делиба, Р. Е. Дриго, И. Брамса, А. Ю. Симона и др. 8.12.1913, Большой т-р, балетм. А. А. Горский. В. Д. Тихомиров, M. M. Мордкин, худ. К. А. Коровин, дир. А. Ф. Аренде; исполнители - Е. В. Гельцер, M. П. Фроман, В. А. Каралли, В. В. Свобода, Л. А. Жуков, Л. А. Лащилин и др. 2) Балетная сюита на муз. Р. Шумана, сцен. В. А. Рябцев. 7.5.1924, Большой т-р, балетм. Рябцев, худ. Коровин, дир. Ю. Ф. Файер, исполнители - Гельцер, Л. M. Банк, Е. M. Адамович, И. В. Смольцов, В. А. Чудинов и др. 3) Одноактный балет на муз. С. Н. Василенко (использован фрагмент из его неосуществлённого балета "Нойя"), сцен. А. А. Арапов. 20.11.1928, Большой т-р, балетм. Жуков, худ. Коровин, дир. Файер; исполнители - И. M. Вронская, M. Н. Горшкова, А. Г. Джалилова, Н. В. Короткова, Г. П. Никитина, Л. Н. Подрезкова, Т. С. Тка-ченко, Т. Я. Фрешкоп, А. И. Шелепина, А. А. Александров, M. M. Габович, А. M. Мессерер, В. И. Цаплин. Г. А. Гуляева.
"КАРНАВАЛ", одноактный балет на муз. одноим. фп. цикла Р. Шумана (в оркестровке А. С. Аренского, А. К. Глазунова, А. К. Лядова, Н. А. Римского-Корсакова, Н. Н. Череп-нина и др.), сцен. M. M. Фокин. 20.2.1910, Петербург, зал Павловой, благотворит, спектакль, балетм. Фокин, худ. Л. С. Бакст;
Коломбина - Т. П. Карсавина, Арлекин - Л. С. Леонтьев, Киарина-В. П. Фокина, Пьеро - В. Э. Мейерхольд, Эвзебий - Ф. К. Шерер, Эстрелла - Л. Ф. Шоллар, Флорестан - В. Ф. Нижинский, Бабочка - Б. Ф. Нижинская, Панталоне -И. Ф. Бекефи. 6.2.1911, Мариин-ский т-р, балетм. и худ. те же, дир. Р. Е. Дриго;
Коломбина - Карсавина, Арлекин - Фокин, Пьеро - А. Р. Больм. 20.5.1910, Русские сезоны, Берлин, "Театр дес Вестенс" и 4.6.1910, парижская Опера, балетм. и худ. те же; Коломбина - Карсавина, Арлекин Нижинский, Пьеро - Больм, Бабочка - Нижинская (позже партии Арлекина и Пьеро исполнял Фокин). 15.12.1962, Т-р им. Кирова, возобн. спектакля Фокина, балетм. К. M. Сергеев, худ. Т. Г. Бруни (декорации и костюмы по эскизам Бакста), дир. Ю. В. Гамалей; Коломбина - Т. Н. Легат, Арлекин А. А. Павловский, Киарина - M. Н. Алфимова, Эстрелла - Н. Б. Ястребова, Бабочка-M. А. Васильева, Панталоне - К. В. Шатилов, Эвзебий - A.A. Нисневич, Флорестан - Г. Н. Селюцкий (экранизирован на ТВ, 1986). 3.3.1946, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, сцен. В. П. Бурмейстер, Ю. К. Чапковский, балетм. Бурмейстер, худ. Б. И. Волков, дир. В. А. Эдельман; Коломбина - M. С. Сорокина, Мечтатель - А. А. Клейн, Пьеро - А. Г. Крупенина, Арлекин - А. M. Соболь, Панталоне - И. В. Курилов. 30.12.1964, там же, возобн., балетм. и дир. те же, худ. А. Ф. Лушин; Коломбина - В. Т. Бовт, Арлекин - А. Н. Домашёв, Мечтатель А. В. Чичинад-зе, Пьеро - Ю. Б. Шерлинг, Панталоне - Ю. Д. Трепыхалин. Г. А. Гуляева.
КАРП Поэль Меерович (р. 31.8.1925, Киев), поэт, переводчик, публицист, критик, балето-вед. Канд. иск-ведения (1973). Окончил историч. ф-т Моск. ун-та (1949). Автор работ по вопросам совр. балетного т-ра и теории балета.
Соч.: Об одном несостоявшемся балете, "Т", 1953. № К); Н. Тимофеева Одетта- Одиллия, там же, 1955, № 5; Новый балетный спектакль, там же, 1956, № 4; Пасынки Терпсихоры, "Нева", 1957, № 3; Второе рождение, "Т", 1959, № 8; "Отелло", там же, I960, № 8;
"Легенда о любви", там же, 1961, № 9; Продолжение жизни, "ТЖ", 1961, № 23; Пути и перепутья, "СМ", 1962, № 8; "Каменный цветок" С. С. Прокофьева (совм. с С. Я. Левиным), Л., 1963; Т. Вечеслова, в кн.: Вечеслова Т., Я - балерина, Л.-М., 1964; "Шурале", в сб.: Л. Якобсон, Л., 1965; О балете, M., 1967;
Новые балеты Григоровича, "Звезда", 1969, № 9; Габович пишущий и говорящий, в сб.: M. Габович, M., 1977; С. Б. Вирсаладзе, в сб.:
Ленингр. художники т-ра, Л., 1971; Испытание младшей музы, "Звезда", 1973, № 2; Размышления после юбилея, "Нева", 1977, № 4; Балет и драма, M., 1980; Младшая муза, M., 1986; M. Семенова (буклет), M., 1988.
А. А. Соколов-Каминский.
КАРПАКОВА Полина (Пелагея) Михайловна [26.4(8.5). 1845- 1920], артистка. Дочь танцовщика Большого т-ра M. С. Карпакова. Племянница Т. С. Карпаковой, сестра танцовщицы Н. M. Карпаковой. По окончании балетного отд. Моск. театр. уч-ща (педагог К. Блазис) с 1865 в Большом т-ре. Ученицей исполняла ответственные партии, в т. ч. Сильфиды ("Сильфида", 1863). В дальнейшем - одна из ведущих танцовщиц т-ра. Партии: Рыбачка
("Дочь фараона"), Сатанилла ("Сатанилла, или Любовь и ад" Ф. Бенуа) обе балетм. М. И. Петипа, Царица русалок ("Папоротник", балетм. С. П. Соколов), Сараваста ("Дева ада"), Арифа ("Арифа") - обе балетм. И. Ган-сена, Елена (опера "Роберт-дьявол"), Исполнительница партии Одетты в первой пост. "Лебединого озера" (1877, балетм. В. Рей-зингер). К. были близки формы романтич. балета, в них обнаруживались мягкость, певучесть, грация поз и движений танцовщицы. Оставила сцену в 1883.
В. М. Красовская.
КАРПАКОВА (по мужу Богданова) Татьяна Сергеевна [ок. 1812 31.10(12.11).1842], артистка. В 1831 окончила Моск. театр. уч-ще (педагог Ф. В. Гюллень-Сор). С 1824 выступала на сцене Большого т-ра в дивертисментах, в детских партиях балетных спектаклей, в водевилях. В 1831-40 танцовщица Большого т-ра. Осн. партии К. исполнила в пост. Гюллень-Сор: Розальба ("Розальба"), Фенелла ("Фенелла", 1836). В этих и др. партиях, как лирико-комедийных, так и трагедийных, проявилось мимич. дарование К., сочетавшееся с высокой танц. техникой. Лёгкий, воздушный танец К. отличался поэтич. выразительностью, отмеченной С. Т. Аксаковым. Дочерью К. была известная балерина Н. К. Богданова.
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.- М., 1958. В. М. Красовская.
КАРПОВ Михаил Павлович (28.10.1884, Царицын, ныне Волгоград 21.2.1960, Ленинград), дирижёр, аккомпаниатор. В 1905 окончил придв. Певческую капеллу (класс М. А. Балакирева), в 1915 - Петрогр. коне. В 1915-18 концертмейстер, в 1918- 59 балетный дир. Т-ра им. Кирова. Участвовал в пост. балетов: "Капризы бабочки" Н. С. Кроткова (1922), "Ручей" Л. Делиба и Л. Ф. Минкуса (1925), "Раймонда", "Корсар" (оба 1931), "Баядерка" (1932). Автор фортепианных транскрипций партитур балетов "Гаянэ"; "Тарас Бульба" В. П. Соловьёва-Седого, "Спартак".
Аккомпанировал на концертах балета, и. в. Ступников. КАРПОВА Татьяна Кузминична (р. 15.10.1946, Вологда), артистка. Засл. арт. РСФСР (1983). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Г. К. Кузнецов) в 1966-87 в Горьковском т-ре. Партии: Сольвейг ("Пер Гюнт"), Эсмеральда, Жизель, Ева, Фригия; Октавия ("Антоний и Клеопатра"), Маша ("Щелкунчик"), Аврора; Геро ("Любовью за любовь"), Джульетта, Мария;
Катерина ("Каменный цветок"), Лиза; Гюльнара ("Корсар"). Стилю К. присущи безупречное владение техникой классич. танца, лиризм, музыкальность.
С. Л. Чуянов.
КАРСАВИН Платон Константинович [17(29).11.1854, Петербург - 1922, там же], артист, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог М. И. Петипа) в 1875-91 в Мариинском т-ре. Дебютировал воспитанником в 1867 в балете "Сирота Теолинда" (Граф Ульрих, балетм. А. Сен-Леон). Первый исполнитель партий и танцев в пост. Петипа:
Аполлон ("Две звезды", 1871), Тритон ("Приключения Пелея", 1876), черногорский танец ("Роксана, краса Черногории", 1878), Лавирон ("Фризак-цирюльник", 1879), Шут ("Млада", 1879), абиссинский танец ("Зорайя", 1881), индусский танец ("Талисман", 1889), Принц Фортюне ("Спящая красавица", 1890), па де сие ("Калькабрино", 1891). Др. танцы: па де де ("Жизель"), па де труа ("Пахита"), уральский ("Конёк-Горбунок"), тарантелла ("Бандиты"), а также танцы в операх: "Джоконда", "Демон", "Мефистофель" - все балетм. Петипа, "Волшебный стрелок" (балетм. Л. И. Иванов). Отличался виртуозной техникой, обладал большим прыжком и сильными пируэтами. Был партнёром В. А. Никитиной, М. Н. Горшенковой. Имея все данные, К. не стал ведущим танцовщиком труппы, был артистом "даровитым, но затёртым закулисною рутиной" (А. А. Плещеев). В 1882-96 преподавал бальные танцы в Петерб. театр. уч-ще.
Лит.: Плещеев А., Наш балет, 2 изд., СПб., 1S99; Красовская В. М., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963;
Карсавина Т., Театр, улица, Л-, 1971.
Т. Е. Кузовлева.
КАРСАВИНА Тамара Плато-новна [25.2(9.3).1885, Петербург - 26.5.1978, Биконсфилд, близ Лондона], артистка. Дочь П. К. Карсавина, сестра философа Л. П. Карсавина, внучатая племянница философа и писателя А. С. Хомякова. В 1902 окончила Петерб. театр. уч-ще (педагоги П. А. Гердт, А. А. Горский). Воспитанницей исполнила сольную партию Амура на премьере балета "Дон Кихот" в пост. Горского, старинное па де де "Жемчужина и рыбак", вставленное Гердтом в возобновлённую им "Жавотту" (обе - 1902, Мариинский т-р). На выпускном спектакле танцевала в фрагменте "В царстве льдов" (из балета "Искра любви", пост. Гердта). В 1902-18 в Мариинском т-ре.
Иск-во К. складывалось в пору кризиса академизма и поисков выхода из него. В творчестве М. М. Фокина, начинавшего с нарочитого противостояния академич. балету, К. почувствовала нечто близкое. Фокин же, делавший поначалу ставку на А. П. Павлову, не сразу рассмотрел в К. свою идеальную исполнительницу. К. явилась родоначальницей принципиально новых тенденций испол-нительства в балетном т-ре 20 в., получивших позже название "интеллектуального искусства". Критики, ревнители академизма, находили в исполнении К. немалые изъяны. Занятия у X. П. Иогансо-на, Е. П. Соколовой, стажировка в Италии у К. Беретта, консультации С. Г. Легата помогали преодолевать недостатки. От сольных партий - цветочница Цикалия ("Дон Кихот"), подруга Сваниль-ды ("Коппелия"), па де катр фресок ("Конёк-Горбунок"), па де де ("Жизель"), па де труа ("Лебединое озеро"), Генриетта ("Раймонда") - К. стала переходить к ведущим партиям: Флора ("Пробуждение Флоры"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"). Уникальность дара К. проявилась сполна лишь в работе над новыми пост. Фокина. Её интеллект сообщал некую конструктивную основу импрессиони-стич. хореографии Фокина. Игра оттенков, присущая импрессионизму, не становилась у К. самоцелью, но преломлённая ею, вела к воплощению неких вечных истин и идей. Так поиски совр. иск-ва в её творчестве смыкались с ценностями академизма. Первая исполнительница партий в пост. Фокина: 11-й вальс ("Шопениана", 2-я ред., 1908), еврейский танец ("Египетские ночи", 1909), Коломбина ("Карнавал"), Жар-птица (обе - 1910), Девушка ("Призрак розы"), нимфа Эхо ("Нарцисс"), Балерина ("Петрушка", все- 1911), 1-я из жён Царя чёрных островов ("Исламей"), Молодая девушка ("Синий бог"), Тамара ("Тамара"), Хлоя ("Дафнис и Хлоя"; все - 1912), "Прелюды" (1913), Шемаханская царица ("Золотой петушок"), Ореада ("Мидас", обе
1914), "Сон" (1915), танцы в опере "Руслан и Людмила" (1917). Две её лучшие партии созданы в дуэте с В. Ф. Нижинским: Девушка ("Призрак розы") и Балерина ("Петрушка"). Вкус к стилизатор-ству, приобретённый К. в сотрудничестве с Фокиным, сказался и в работе над академич. репертуаром. Исполнила гл. партии в балетах: "Жизель", "Лебединое озеро", "Раймонда", "Щелкунчик", "Фея кукол", "Спящая красавица", "Дон Кихот", "Пахита", "Арлекинада". Последнее выступление в Мариинском т-ре - в 1918 в "Баядерке". Гастролировала с труппой Г. Г. Кякшта (1906); а также в Праге (1908), Милане, Лондоне (1909), Берлине, Брюсселе, Лондоне (1910), с труппой С. П. Дягилева - с 1909.
С июля 1918 в Лондоне. До 1929 в Русском балете Дягилева, где наряду с прежними исполнила партии: Мельничиха ("Треуголка"), Соловей ("Песнь Соловья"), Пимпинелла ("Пульчинелла"), па де де (опера-балет "Женские хитрости") - все балетм. Л. Ф. Мясин. В 1929-31 в труппе "Балле Рамбер". Оставила сцену в
1931. Возобновила балеты Фокина "Призрак розы" для "Сэдлерс Уэллс балле" (1943), "Карнавал" для "Вестерн тиэтр балле" (1961), помогала Ф. Аштону в пост. "Тщетной предосторожности", репетировала с М. Фонтейн партию Жар-птицы.
Разрабатывала новые способы записи танца (1905), переводила труд Ж. Ж. Новера "Письма о танце". Автор ряда статей, мемуаров, методич. пособия по классич. танцу. Вице-през. Королевской академии танца (Великобритания, 1930-55).
Со ч.: Theatre Street, L., 1930; в рус. пер. -Театральная улица. [Л.]. 1971; Ballet Technique. L.. 1956; La Fille Mal Gardee at the Marinsky, в кн.: La Fille Mal Gardee, L.. 196U.
Лит.: С в e т л о в В., Т. П. Карсавина, в кн.: Рус. балет, СПб.. 1913; Борисоглебский M. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939; К p а с о в с к а я В., Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л.. 1972; Cocteau J., Tamara Karsavi-na. "Comoedia Illustre". 1911, № 18; L i fa r S., Les Trois Graces du XX-e siecle, 1957.
A. A. Соколов-Каминский.
КАСАТКИНА Наталия Дмитриевна (р. 7.6.1934, Москва), артистка, балетмейстер, сценарист. Нар. арт. РСФСР (1984). В 1953 окончила МХУ. В 1954-76 в труппе Большого т-ра. Характерная танцовщица. Была первой исполнительницей партий: Бесноватая ("Весна священная", 1965, балетм.
К. и В. Ю. Василёв), Рок ("Кармен-сюита", 1967, балетм. А. Алон-со), Индийская кукла ("Щелкунчик", 1966, балетм. Ю. Н. Григорович). Для танца К. характерны благородство пластич. линий, психологич. проникновенность, правда чувств. Др. партии:
Мерседес ("Дон Кихот"), Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Фанни ("Тропою грома"). Исполняла характерные танцы в балетах: "Раймонда", "Лебединое озеро", "Золушка", "Дон Кихот". Снималась в кинофильме-концерте "Балерина" (1969), телеэкранизации "Половецких плясок" (1972), телефильме-концерте "Хореографические новеллы" (1973).
С 1960-х гг. работает с Василёвым как балетмейстер и сценарист. Для спектаклей К. и Василёва характерны остроконфликтная драматургия, крепкая режиссура, своеобразие хореогр. языка, основанного на сочетании классич. танца и совр. пластики. Ими поставлены балеты: "Ванина Ванини" (1962, Большой т-р) и "Героическая поэма" ("Геологи", 1964, там же) Н. Н. Каретникова;
"Весна священная" (1965, там же;
1967, Берлин; 1969, Ленингр. Малый т-р; 1979, Моск. классич. балет; экранизирован на ТВ в 1990), "Прелюдия" на муз. И. С. Баха и "Тристан и Изольда" на муз. Р. Вагнера (обе 1967, Большой т-р), "Наш двор" Т. Н. Хренникова (1979, МХУ), "Сотворение мира" А. П. Петрова (1971, Т-р им. Кирова; 1976, Таллин, затем Ташкент, Свердловск, Будапешт, Берлин; 1978, Моск. классич. балет), "Ромео и Джульетта" (1972, Новосибирский т-р; под назв. "Повесть о Ромео и Джульетте", 1981, Моск. классич. балет), "Прозрение" Ю. М. Буцко (1974, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко), вокаль-но-хореогр. симфония "Пушкин. Размышления о поэте" Петрова (1979, Т-р им. Кирова; 1986, Моск. классич. балет). В Моск. классич. балете ими пост.:
"Гаянэ" (1977), "Волшебный камзол" Каретникова (1983), "Проделки Терпсихоры" на муз. И. Штрауса (1984), "Лики любви" на муз. разн. комп. (1987), "Петербургские сумерки" на муз. П. И. Чайковского (1987), "Поцелуй феи" И. Ф. Стравинского (1989; экранизирован на ТВ в 1990), "Золушка" (1993); новые ред. балетов "Лебединое озеро" (1988), "Дон Кихот" (1990), "Жизель" (1991), "Щелкунчик" (1994). Были также реж. оперных спектаклей, пост. хореографич. миниатюры; балетм. телефильма-концерта "Хореографические новеллы" (1973) и телебалета "Синие розы для балерины" (1985). С 1977 К. и Василёв - худ. рук. Конц. ансамбля Классический балет (с 1992 Гос. т-р Классического балета под рук. Н. Касаткиной и В. Василёва). Гос. пр. СССР (1976). 1-я пр.
Всес. конкурса нов. конц. номеров (1969).
Соч.: Балетмейстер и исполнитель, "Т", 1968, № 3; Сотворение мира, "Аврора", 1971, № 5; Н. Сорокина, "МЖ", 1973, № 5; Дуэт из Новосибирска, "СМ", 1973, № 1; В союзе со зрителем, "СБ", 1986. № 2; "Каждый солдат может стать генералом", там же, 1991, № 5 (всё - совм. с В. Ю. Василёвым).
Лит. : Шереметьевская Н., Хореографич. новелла, "СМ", 1962, № 9; её ж е, Вокально-хореографическая симфония А. Петрова "Пушкин", "МЖ", 1980, № 4;
Львов-Анохин Б., Балетмейстеры Н. Касаткина и В. Василев, "Сиб. огни", 1974, №8; Илупина А., Вдвоем и вместе, "Сов. эстрада и цирк", 1984, №7; Луцкая E., Судьба и характер, "МЖ", 1984, № 5;
Литвинская E., Все достойно восхищения, "КиЖ", 1985, № 9. В. В. Голубин.
КАСАТКИНА Татьяна Александровна (р. 7.2.1949, Пермь), артистка. По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) в 1967-71 в Куйбышевском т-ре, в 1971-72 в Саратовском т-ре, в 1972-88 в Новосибирском т-ре. Партии:
Одетта-Одиллия, Зарема, Хозяйка Медной горы; Китри и Мерседес ("Дон Кихот"), Мирта ("Жизель"), Анна ("Анна Каренина"), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"), Кармен; Солистка ("Болеро"). Броская уверенная техника танца позволяла К. создавать партии, наполненные страстностью, динамикой. С 1988 педагог сценич. танца в Новосибирском театр. уч-ще.
Лит.: Сохрина А., На пути в мир поэзии, "ТЖ", 1973, № 21; Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., 1990.
M. H. Малков. "КАТАРИНА, ДОЧЬ РАЗБОЙНИКА", "Ка тарина", балет в 3 актах 5 картинах (по мотивам биографии итал. художника 17 в. Сальва-тора Розы). Комп. Ц. Пуни, сцен. Ж. Перро. 3.3.1846, Королевский т-р, Лондон, балетм. Перро, худ. Ч. Маршалл; Катарина-Л. Гран, Дьяволино - Перро, Сальватор Роза - Л.-Ф. Госселен. В России: 4.2.1849, Большой т-р, Петербург, балетм. Перро; Катарина-Ф. Эльслер (позже К. Гризи, Л. Флери, Н. К. Богданова, М. С. Петипа и др.), Дьяволино - Перро, Сальватор Роза - X. П. Иогансон. 1.11.1870, Мариинский т-р, возобн., балетм. М. И. Петипа (по Перро), худ. А. А. Роллер, Г. Г. Вагнер (декорации), И. Панов (костюмы); Катарина - А. Гранцова. 25.10.1888, там же, возобн., комп. Пуни, Р. Е. Дриго, балетм. Э. Чеккетти (по Перро), худ. Г. Левот, М. И. Бочаров (декорации), Е. П. Пономарёв (костюмы), дир. Дриго; Катарина Л. Альджи-зи. 9.1.1894, там же, возобн., балетм. тот же;
Катарина - П. Леньяни. 12.1.1850, Большой т-р, Москва, балетм. Фредерик (по Перро);
Катарина - И. Матиас (позже Е. А. Санков-ская, А. И. Собещанская, Л. Н. Гейтен и др.), Дьяволино - Ф. Монтассю, Сальватор Роза - Д. И. Кузнецов. 5.2.1895, там же, возобн., балетм. X. Мендес (по Перро), худ. К. Ф. Вальц, И. П. Сергеев, К. Гроппиус, Кокурин;
Катарина - Е. Н. Калмыкова, Дьяволино - Н. П. Домашёв, Сальватор Роза - И. Н. Хлю-стин. Г. В. Иноземцева.
КАЧАРОВ Евгений Сумбатович [14(17).6.1905, Шуша, Азербайджан 20.2.1986, Москва], артист, балетмейстер. Учился у М. Н. Горшенковой и Л. Р. Нелидовой. В 1928 ставил танцы в Самарском т-ре. В 1934-36 в Московском художественном балете, в 1931- 34 и в 1936-55 в Большом т-ре, исполнял характерные и мимические партии, продолжал традиции А. Д. Булгакова. Одна из лучших ролей - Злой Гений ("Лебединое озеро"). К. последний партнёр Е. В. Гельцер. Феноменальная хореографич. память позволяла К. реконструировать забытую хореографию. Возобновил "Узоры индусского ожерелья" по М. М. Фокину, па де де из балета "Сатанил-ла" по М. И. Петипа, "Мгновение с Гайдном" по К. Блазису, "Вакханалию" по А. А. Горскому, "Испанскую сюиту" по Гельцер. Восстанавливал классич. па де де для М. А. Сабировой. Осн. постановки: "Из фондов мировой классики" (1978, Московский классический балет); "Вечер старинной хореографии" (1980, Т-р им. Айни).
Лит.: Л ь в о в-А н о х и н Б., Мордкин в "пересказе" Качарова, "СБ", 1991, № 3;
e г о "ж e, Легенда: Гельцер, Качаров, Сабирова, "Балет", 1992, № 2. E. Р. Губаидуллина.
КАШЙРИНА Аннэлина Ива новна (р. 8.6.1943, Новая Ляля Свердловской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1988). По окончании ЛХУ (педагоги Н. В. Беликова, Н. М. Стуколкина) с 1962 в Т*ре им. Кирова. Первая исполнительница партий: Старейшина ("Фея Рондских гор", 1980, балетм. О. М. Виноградов), Вероника ("Неаполь", 1982, хореография А. Бурнонвиля, ред. и пост. Э. М. фон Розен). Др. партии:
Мерседес ("Дон Кихот"), Египтянка ("Спартак"), "Малявинские бабы", "Кумушки" ("Хореографические миниатюры"). Кормилица ("Ромео и Джульетта"), Мачеха ("Золушка"), Сваха ("Шу-рале"), Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Мать Османа ("Асият"). Исполняла характерные партии в балетах "Лебединое озеро", "Конёк-Горбунок", "ЛауреНСИЯ". И. В. Ступников.
КАШКИН Николай Дмитриевич [27.11(9.12).1839, Воронеж - 15.3.1920, Казань], муз. критик, педагог. Учился у А. И. Дюбюка (фортепиано и теория музыки). В 1866-1906 преподавал в Моск. коне. (с 1875 проф.). С 1862 выступал как критик ("Московские ведомости", "Артист", "Русская музыкальная газета", "Музыкальный современник"). Отстаивал эстетич. принципы рус. муз. школы. Сыграл видную роль в пропаганде творчества М. И. Глинки, композиторов "Могучей кучки", П. И. Чайковского. В статьях о пост. "Лебединого озера" (1877) и "Спящей красавицы" (1899) К. подчёркивал мелодич. изобретательность, изящество гармоний, технич. мастерство музыки Чайковского, называл "Спящую красавицу" "симфоническим балетом". Высоко оценивал балетное творчество А. К. Глазунова. В рецензиях на нек-рые пост. А. А. Горского ("Дочь Гудулы", "Волшебное зеркало" А. И. Корещен-ко) отмечал как достоинства, так и слабые стороны его реформы.
Соч.: Статьи о рус. музыке и музыкантах, М., 1953; Избр. статьи о П. И. Чайковском, М., 1954; Избр. статьи о М. И. Глинке, М., 1958.
, В. В. Ванслов.
КВАСОВА Татьяна Алексеевна (р. 14.1.1949, Ленинград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1978). По окончании ЛХУ (педагог Ф. И. Балабина) в 1967-69 в ленингр. труппе Камерный балет. Партии: Коломбина ("Арлекинада"), Мария ("Привал кавалерии"), Дирижёр ("Озорные частушки"). В 1969-89 ведущая солистка труппы "Хореографические миниатюры". Виртуозная балерина, владеющая всем арсеналом техники классич. танца. Упругость и лёгкость, точность исполнения и графичность линий придавали пластич. рисунку её движений остроту и строгую элегантность. К. наиболее близка стихия комедийного балета. Первая исполнительница партий и миниатюр:
Солистка ("Контрасты"), "Экзерсис XX" (оба 1971), Па де де на муз. В. А. Моцарта, Дж. Россини, Г. Доницетти (1974, все балетм. Л. В. Якобсон), Муха ("Муха-цокотуха", 1979, балетм. К. А. Рассадин), Балерина ("Соревнование", 1980, балетм. Л. Шереги), Анна ("Дом у дороги", 1985, балетм. А. М. Полубенцев), Констанция ("Три мушкетёра", 1987, балетм. Л. С. Лебедев). Др. партии и миниатюры: Зоя ("Клоп"), "Вечная весна", "Снегурочка".
Т. Е. Кузовлева.
КИКТА Валерий Григорьевич (р. 22.10.1941, noe. Владимировка Волковахского р-на Донецкой обл.), композитор. Засл. деят. иск-в России (1992). В 1965 окончил Моск. коне. (по классу композиции С. С. Богатырёва и Т. Н. Хренникова). Опираясь на традиции рус. классич. и совр. муз., К. создал глубоко индивидуальный творч. стиль. Темы и образы родной природы, истории России и Украины, сюжеты отечеств, литературы и современность вдохновили композитора на создание сочинений разл. жанров, в т. ч. балетов: "Золотая пора" (1963, Москва, Нар. т-р балета, балетм. Р. В. Захаров), "Данко" (1974),
"Посвящение" (совм. с В. А. Овчинниковым, пост. 1975), "Муха-цокотуха" (1978, Новосибирский т-р, балетм. Ю. Н. Яшугин), "Дубровский" (1984, Горьковский т-р, балетм. А. Г. Бадрак), "Свет мой, Мария!" (1985, Т-р муз. комедии, Иркутск, балетм. Н. Катугин), "Легенда уральских предгорий" (1986), "Полесская колдунья" (1989), "Откровения" (1991, Моск. т-р-студия "Группа граждан", балетм. М. Л. Лавровский); "Владимир Креститель" (1990).
Лит.: Дубровская Т., В. Кикта, в сб.: Композиторы Москвы, в. 2, М., 1980;
Павлов В., "Свет мой, Мария!", "СМ", 1987, № 3; E г о p о в а Б., Новые балеты на сюжеты Пушкина, в сб.: Музыка России, в. 8, М., 1989. E. H. Куриленко.
КИМ Владимир Викторович (р. 13.3.1960, г. Волхов Ленингр. обл.), артист. По окончании ЛХУ (педагоги М. В. Боярчикова, В. С. Зимин) в 1978-90 в труппе "Хореографические миниатюры". Первый исполнитель партии Нижинского ("Жизнь артиста", 1987, балетм. Н. А. Волкова). Др. партии: Юноша ("Шехеразада"), Альберт, Шурале (сцены из балета), Насреддин ("Похождения Ходжи Насреддина"), Матрос ("Во имя жизни"); миниатюры:
"Вечная весна", "Вестрис", "Полишинель". С 1991 солист Т-ра им. Кирова. Партии: Джеймс ("Сильфида"), Юноша ("Шопе-ниана"), Меркуцио, Голубая птица; Колен ("Тщетная предосторожность", балетм. О. М. Виноградов, 1994, первое исполнение). Танцовщик лирико-романтич. плана, с лёгкой и гибкой фигурой, природной танцевальностью; его ма*нере присущи полётность, темперамент, выразительность. 4-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1983), лауреат Всес. смотра творч. молодёжи в Москве (1983). т. Е. Кузовлева. КИРИЛЛОВ Владимир Петрович (р. 12.3.1955, г. Подольск, Моск. обл.), артист. Нар. арт. РСФСР (1990). По окончании МХУ (педагог Л. Т. Жданов) с 1973 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Первый исполнитель партий: Лиса ("Байка про Лису...", 1974, балетм. В. Ф. Ива-щенко), Павел ("Мечтатели", 1976, балетм. Н. И. Рыженко и В. В. Смирнов-Голованов), Юноша ("Юношеская симфония", 1980, балетм. Т. Шиллинг), Лионель ("Легенда о Жанне д'Арк", 1980, балетм. К. М. Сергеев), Мэкки-Нож ("Бумеранг", 1982, балетм. Б. Я. Эйфман), Антоний ("Антоний и Клеопатра", 1983, балетм. С. В. Воскресенская); Иванушка ("Конёк-Горбунок", 1983), Дон Базилио ("Браво, Фигаро!"), Алексей ("Оптимистическая трагедия", обе 1985), Молодой ковбой ("Ковбои"), Солист ("Лебединая песня", обе 1988), Конрад (1989), Человек ("Одинокий голос человека", 1990), Отелло ("Отел-ло", 1994) все балетм. Д. А. Брянцев; Вакх ("Вальпургиева ночь", 1989), Альберт (1991, обе в возобн. Т. Н. Легат). Др. партии:
Зигфрид, Базиль; Мизгирь ("Снегурочка"), Феб; Джотто ("Франческа да Римини"), Ромео; Души-анта ("Шакунтала"), Солист ("Пахита"). К. классический танцовщик, заново открывший себя в пост. Брянцева в психологически насыщенных и комедийных ролях. Снимался в телеэкранизациях балетов "Браво, Фигаро!" (1987), "Ковбои" (1990). 3-й пр. Всес. (1980, Москва) и Междунар. конкурсов (Варна, 1980; Москва, 1981).
Соч.: Монолог героя, "ТЖ", 1986, № К). Лит.: Литва к Г., По примеру старшего брата, "ТЖ", 1977, № 14; Тюрин
Ю., М. Левина и В. Кириллов, "МЖ", 1978, №2; Луцкая E., M. Дроздова В. Кириллов. там же, 1984, № 6; Колесова Н., В. Кириллов, "Балет", 1992, № 3.
E. В. Литвинская.
КИРИЛЛОВА Вера Яковлевна (р. 26.9.1928, Харьков), артистка. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1947-59 в Саратовском т-ре. Партии: Одетта-Одил-лия, Маша, Мария, Никия, Медо-ра, Жизель, Параша; Хасинта ("Лауренсия"), Энэ ("Весёлый обманщик"), Марика ("Платочек"), Солистка ("Шопениана"). С 1963 в Т-ре им. Кирова (с 1974 пом. режиссёра балетной труппы).
КИРИЛЛОВА Галина Нико лаевна [5(18).3.1916, Екатеринбург-24.6.1986, Киев], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1940). Нар. арт. Укр. ССР (1977). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1935-42 в Ленингр. Малом т-ре (участвовала в спектаклях до 1946). Первая исполнительница партий: Мадлон ("Фа-детта", 1936, балетм. Л. М. Лавровский), Лиза ("Тщетная предосторожность", 1937, балетм. тот же). Поповна, Чертовка ("Сказка о попе и о работнике его Балде", 1940, балетм. В. А. Варковицкий), Беатриче ("Мнимый жених", 1946, балетм. Б. А. Фенстер). Др. партии: Зина ("Светлый ручей"), Королева бала ("Арлекинада"), Сванильда ("Коппелия"), Магуль-Мегери ("Ашик-Кериб"), Марья-краса ("Чудесная фата").
В 1942-61 в Т-ре им. Кирова. Партии: Одетта-Одиллия; Снегурочка ("Весенняя сказка"), Гам-затти ("Баядерка"), Раймонда;
Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Аврора, принцесса Флорина и Белая кошечка ("Спящая красавица"). Повелительница дриад ("Дон Кихот"), 7-й вальс и мазурка ("Шопениана"), Параша и Царица бала ("Медный всадник"), Милица ("Милица"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Кривляка ("Золушка"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). Ведущая классич. балерина с ярко выраженным лирико-драм. и комедийным дарованием.
Жизнерадостность, юмор, теплота характерны для её героинь. Танец К. отличался мягкостью, женственностью, музыкальностью, исполнение привлекало импровизационностью, задушевностью, пластич. разнообразием, кантиленой.
В 1956-61 зав. труппой Т-ра им. Кирова. В 1961-70 инспектор по хореогр. уч-щам в отделе уч. заведений Мин-ва культуры РСФСР. В 1962-70 педагог классич. танца МХУ. В 1972-86 худ. рук. Киевского хореогр. уч-ща. В 1972-74 худ. рук. балета Т-ра им. Шевченко. Ученицы: Т. А. Таякина, Н. Л. Семизорова, А. С. Кушнирова, Т. В. Боровик. Гос. пр. СССР (1948).
Л. А. Соколов-Каминский.
КЙРИЦА Е. Я., см. Козлова Е. Я. КЙРИЧЕК Наталья Николаевна (р. 11.3.1965, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог И. Б. Зубковская) с 1983 в Ленингр. Малом т-ре. Партии:
Эсмеральда, Одетта-Одиллия, Жизель, Джульетта; Амалия ("Разбойники"), Геката ("Макбет"), Аксинья ("Тихий Дон"), Солистка ("Тема с вариациями"). Классич. танцовщица лирико-драм. плана. Снималась в телебалете "Чаплиниана" (1987).
И. В. Ступников.
КЛАДНЙЧКИНА Татьяна Оле говна (р. 11.8.1956, г. Советск Калининградской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1983). По окончании Новосибирского хореограф. уч-ща (педагог А. В. Никифорова) в 1974-90 в Новосибирском т-ре. В 1981 совершенствовалась в Москве у М. Т. Семёновой. Первая большая партия - Ярославна ("Ярославна"). Партии: Маша ("Щелкунчик"), Аврора, Одетта-Одиллия;
Лиза, Катерина ("Каменный цветок"), Жизель, Китри, Джульетта; Барышня ("Барышня и хулиган"), Фригия; Эффи ("Сильфида"), Ширин; Мария ("Привал кавалерии"), Мадлена ["Repetez" ("Мольер")]. Классич. танцовщица, тонко чувствующая стиль хореографии, с великолепными природными данными: пропорциональное сложение, красота линий, большой шаг. С 1990 работает за рубежом. 2-я пр. Между-нар. конкурса артистов балета в Москве (1981), 3-я пр. - в Варне (1978).
Лит.: Ромм В., Кладничкина, "СБ". 1984, № 1.
H. M. Садовская.
КЛЕВЦОВ Юрий Викторович (р. 14.4.1970, Москва), артист. По окончании МХУ (педагог А. А. Прокофьев) с 1988 в Большом т-ре. В годы учёбы исполнил партию Колена. Др. партии:
Китайская кукла ("Щелкунчик"), Фердинанд VIII ("Эскизы"), Скоморох ("Иван Грозный"), Данила;
Бенедикт ("Любовью за любовь"), Петрушка; Беранже и Бернар ("Раймонда"), Ромео, Солор, Конрад, Базиль (ред. Ю. Н. Григоровича, 1994, первое исполнение). Лирич. танцовщик, обладающий лёгким полётным прыжком, мягким плие, актёрской выразительностью.
Лит.: Эльяш Н., Под чертой итога. "МЖ", 1989. № 5. Е. Н. Дюкини.
КЛЕЙН Александр Александрович [16(29).6.1904, Волковышки, ныне Вилкавишкис, Литва, - 2.3.1971, Москва], артист. Засл. арт. РСФСР (1957). В 1923 окончил Моск. хореогр. техникум (педагог А. А. Горский). В 1924-26 в Моск. труппе Молодой балет. В 1928-30 в Бакинском т-ре, в 1930-31 выступал в Ленингр. Нар. доме. С 1931 солист Моск. художеств, балета, затем (до 1965) в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Мастер пантомимной игры, создатель героич., лирич. и комедийных образов. Выступал в балетах, пост. балетм. В. П. Бурмейстером и Н. С. Холфиным. Партии:
Алеко ("Цыганы"), Гирей;
Джотто ("Франческа да Римини"), Поэт ("Штраусиана"), Фентон, мистер Пейдж и мистер Форд ("Виндзорские проказницы"), командор Гомес ("Дочь Кастилии"), Ротбарт, Клод Фролло;
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги