Назад в будущее. История создания

Глава 10 ВАШИМ ДЕТЯМ ЭТО ПОНРАВИТСЯ

Роберт Земекис сидел за компьютером, собираясь приступить к работе. Сегодня у него не было никаких особенно срочных дел, и на фоне всей суматохи последнего времени ему это очень нравилось. Он открыл почту и увидел письмо от Боба Гейла. Прочитал его короткое сообщение, кликнул по ссылке и перешел на FunnyorDie.com. Всего за несколько дней до этого Уоррен Баффет, четвертый по богатству человек на планете, пообещал миллиард долларов тому, кто сможет предсказать результаты всех игр баскетбольного турнира NCAA. Заголовок на сайте гласил, что победитель уже получил приз, и когда режиссер спустился пониже, то увидел фотографию Баффета и сжимающего «Спортивный альманах Грея» Тома Уилсона, одетого в костюм, который его герой носил в Biffhorrific. Режиссер расхохотался так, что пришлось протирать очки от слез. «Ну конечно, это мог быть только Бифф, — говорит Земекис, — очень здорово, что люди все еще помнят „Назад в будущее“».

После неравноценного успеха трех фильмов о путешествиях во времени, время было очень снисходительно к Бобам. После выхода третьей части Боб 3. еще долго сотрудничал со Стивом Старки. Они вместе создали фильмы, раздвигавшие границы технических возможностей большого экрана, — «Смерть ей к лицу», «Изгой» и «Полярный экспресс». Другие люди из состава съемочной группы «Назад в будущее» — Рик Картер, Джоанна Джонстон, Кен Ралстон, Артур Шмидт и Алан Силь-вестри — тоже продолжали работать с режиссером над различными проектами, и некоторые из них благодаря этому даже получили «Оскары». Родители Земекиса сначала скептически относились к его решению стать кинорежиссером, но можно с уверенностью предположить, что они изменили свое мнение к тому моменту, когда он в 1995 году, почти через десять лет после потрясающих кассовых сборов «Назад в будущее», получил «Оскара» за «Форреста Гампа». Он был прав, когда говорил, что фильмы обладают способностью захватывать, сближать людей и менять мир.

Работа над «Назад в будущее» изменила и жизнь Боба Гейла. Он тоже добился уважения родителей — «Мой отец теперь представляется, не как Марк Гейл, а как отец сценариста „Назад в будущее“!». Кроме того, именно Боб Гейл хранит в чистоте наследие трилогии и все эти десятилетия поддерживает пламя, горящее в сердцах фанатов. Уже более трех десятилетий «Юниверсал» консультируется с Гейлом по всем вопросам, касающимся трилогии, и он, как один из создателей фильма, с радостью выполняет эту обязанность. Для поклонников фильма Боб Г. — это мистер «Назад в будущее», главный эксперт и авторитетный хранитель истории франшизы. Он не некто с множеством эпитетов, творивший что-то за кулисами, а первый поклонник фильма. В титрах может быть написано, что все фильмы созданы Робертом Земекисом, но каждый, кто следил за восхождением трилогии на Олимп нашей поп-культуры, признаёт, что она в такой же мере и детище Боба Гейла.

Бобы обменивались мэйлами через двадцать четыре года после выхода последнего фильма трилогии «Назад в будущее». Съемки фильма всегда более быстротечны, чем работа над сериалом, в котором одни и те же актеры и сотрудники съемочной группы день за днем работают вместе в течение многих лет. Конечно, режиссер или продюсер могут пригласить кого-то из участников проекта А в проект В, как и произошло с некоторыми членами команды «Назад в будущее», чьи пути пересекались как до, так и после работы над трилогией, но гарантировать этого никто не может. Голливуд — это неустойчивое место, и отношения здесь обычно хрупкие.

Поэтому особенно удивительно, как много членов семьи «Назад в будущее» продолжают общаться и в течение стольких лет остаются верны фильмам. В наше время различные съезды поклонников стали распространенным делом, и многие актеры и участники съемочной группы теперь встречаются с фанатами, фотографируются, ставят автографы на глянцевых фотографиях в больших супермаркетах и маленьких городках по всем Соединенным Штатам. Некоторые участвуют в таких мероприятиях чаще других, но практически все исполнители основных ролей с начала 2000-х годов время от времени сидят за столом президиума. В 2006 году в Голливуд-Боул проходил ежегодный съезд, посвященный популярной культуре, и была организована беспрецедентная встреча участников «Назад в будущее». Около двух десятков человек, работавших над трилогией, включая Майкла Дж. Фокса, Кристофера Ллойда и Лею Томпсон, провели много часов, слушая рассказы поклонников о том, как эти три фильма повлияли на их жизни.

«Последние несколько лет я часто встречаюсь с Крисом Ллойдом на разных съездах, и мне кажется, он не перестает удивляться, что его так любят, — рассказывает Томпсон. — Я хочу сказать, что его любит столько людей. Тысячи людей прислушиваются к каждому его слову, а он ведь просто уморителен. Очень интересно смотреть, как его слушают две тысячи человек, доброй половины которых еще на свете не было, когда были сняты эти фильмы. Это удивительное ощущение».

«Когда я сижу за столом и раздаю автографы, ко мне подходят родители с детьми и говорят, что они сами были детьми, когда вышел первый фильм, — говорит Ллойд, — и они все еще находятся под большим впечатлением от фильма и его сюжета и получают удовольствие от него. Они в восторге от того, что могут познакомиться с Доком, и все они рассказывают, что эти фильмы были частью их детства. Это был их мир».

Криспин Гловер часто сам по себе принимает участие в различных съездах, но сразу после выхода фильма он решил воздержаться от любых связанных с ним мероприятий. Уже в конце восьмидесятых годов актер критически отзывался о первом фильме и еще жестче о сиквелах. Он признаёт, что «Назад в будущее» дал толчок его карьере, но не называет этот фильм среди тех, участием в которых можно особенно гордиться. В последние годы Гловер часто ездит по стране, рекламируя два авторских фильма «Возможно, вы искали» и «В порядке! Все в порядке», которые он поставил по собственным сценариям. На официальном сайте актера можно прочитать довольно длинное объяснение того, почему он не снимался во второй и третьей частях трилогии, но помимо этого фильм, который сделал его звездой, практически не упоминается.

По странному стечению обстоятельств Том Уилсон, который раньше всегда был готов принимать участие в любых публичных мероприятиях, связанных с «Назад в будущее», в последние годы тоже стал воздерживаться от подобных встреч. Во время выхода каждого из фильмов актер с радостью участвовал в вечерних ток-шоу и в 2001–2003 годах принимал участие в нескольких съездах поклонников фильма, но с тех пор он стал очень редко упоминать свое участие в работе над трилогией. Это было деликатное дело, которое вызвало споры и даже огорчение среди поклонников франшизы. Уилсон начал свою карьеру, как комический актер разговорного жанра, продолжает заниматься этим до сегодняшнего дня, и у него есть номер под названием «Песня вопросов». Он поет под лихую мелодию, аккомпанируя себе на акустической гитаре, и как будто отвечает на все вопросы о «Назад в будущее», которые зрители ему обычно задают: «Да, Майкл Дж. Фокс симпатичный парень. Нет, ховерборды не летают. Да, Криспин Гловер был необычным человеком. Нет, это был не настоящий навоз». Некоторым показалось, что это песня демонстрирует неблагодарность актера по отношению к поклонникам самых успешных фильмов в его карьере, а другие сочувствуют человеку, каждый день слышащему одни и те же вопросы о трилогии, в которой он снимался несколько десятилетий назад. Можно не сомневаться, что Уилсон гордится своей работой в «Назад в будущее», его официальный сайт по-прежнему воспевает фильм, — но он, наверное, предпочел бы, чтобы его не просили каждый божий день называть кого-нибудь «придурком».

Но все-таки, несмотря на несколько ярких исключений, большинство тех, кто участвовал в съемках «Назад в будущее», по-прежнему с удовольствием отвечают на вопросы о фильме. Клаудию Уэллс, владеющую бутиком мужской одежды «Armani Wells» в Студио Сити, часто навещают туристы со всего мира, которые хотят поговорить с ней о ее роли в первом фильме. Куда меньше людей знают, что Боб Шмельцер, владелец магазина скейтбордов «Circle-A» в Сан-Хосе, имеет какое-то отношение к фильму, но настоящим поклонникам интересно пообщаться и с ним, так как он был дублером Эрика Штольца в самом начале съемок первого фильма.

«В целом почти все, кто участвовал в работе над нашими фильмами, сохранили о них хорошие воспоминания, — говорит Боб Гейл. — Я постоянно слышу это от ветеранов, они говорят, что съемки „Назад в будущее“ были одним из лучших, а может быть, и самым лучшим периодом в их карьере. Конечно, отчасти это связано с тем, что фильмы так хороши. Когда вы говорите кому-то, что участвовали в создании „Назад в будущее“, то они обычно хотят узнать что-то еще. Мне очень нравится, когда меня начинают расспрашивать, и мне никогда не надоедает говорить об этом фильме. Не так уж много фильмов становятся „классикой“, так что быть связанным с одним из них — это уже почет».

Всплеск активности поклонников «Назад в будущее» можно считать недавним феноменом, но его корни прослеживаются по крайней мере с конца восьмидесятых, с деятельности суперфаната по имени Дэн Мадсен, который умел собирать людей под свои знамена. Он был президентом официальных фан-клубов «Стар Трека» и «Звездных войн», двух франшиз, о которых тоже вспоминают в течение многих лет после их выхода. Когда Мадсен услышал, что будут сниматься сиквелы «Назад в будущее», то он и его партнеры обратились в «Юни-версал», чтобы узнать, не хочет ли студия использовать их помощь для создания официального фан-клуба. Это была взаимовыгодная ситуация: Мадсен получал возможность приходить на съемочную площадку и интервьюировать некоторых актеров, а киностудия — бесплатную рекламную кампанию для будущих фильмов и поклонника, умевшего привлекать к себе единомышленников. Мадсен и его люди прилетели в Лос-Анджелес и встретились с представителями киностудии, которые сказали, что, если Бобы не возражают, то «Юниверсал» с радостью поддержит их деятельность.

«Когда они увидели, что мы делали со „Звездными войнами“ и „Стар Треком“, и поняли, что мы можем организовать нечто увлекательное и для „Назад в будущее“, то согласились взять нас под свое крыло и поддержать нас, — рассказывает Мадсен. — С тех пор все и началось. Это была традиционная лицензионная сделка. Мы получили разрешение делать то, что мы делали, и стали повсюду себя рекламировать. Когда начались съемки „Назад в будущее-2“, мы сели на телефон и со всеми пообщались».

Мадсен понимал, что его беседы с актерами и важнейшими членами съемочной группы были полезны для проекта, но он был поражен готовностью делиться информацией и любезностью тех, кого он интервьюировал. Даже по прошествии нескольких десятилетий он все еще не забыл, как тепло с ним общались даже главные звезды, участвовавшие в проекте. «У нас был целый список людей, с которыми мы хотели поговорить, и нам очень мило предоставили доступ ко всем, — рассказывает он. — В то время нелегко было добиться интервью с Кристофером Ллойдом. Он жил довольно замкнуто. Нам сказали, что он редко дает интервью, но так как мы готовим официальную публикацию фан-клуба, то он, скорее всего, согласится. Через некоторое время мы смогли с ним поговорить, и, конечно же, я очень горжусь этим интервью. Еще я с радостью вспоминаю интервью с Мэри Стинбёрген. Она такая милая! Она произвела на меня сильное впечатление, и я очень рад, что получил возможность поговорить с ней. И, конечно же, Майкл Дж. Фокс — совершенно классный парень».

В отличие от двух предыдущих устроенных Мадсеном фан-клубов, официальный фан-клуб «Назад в будущее» закрылся в 1990 году, но до этого было издано четыре журнала, выходивших раз в квартал, где были десятки статей и неизвестных раньше фотографий, и была впервые сделана попытка серьезно проанализировать технические аспекты трилогии. Прежде чем Мадсен снова занялся «Звездными войнами» и «Стар Треком», он успел приготовить для нас еще два сюрприза. «Юниверсал» в это время готовил новую программу для своего парка аттракционов во Флориде, и мультсериал, вдохновленный трилогией. Первое сообщение о будущих аттракционах появилось в последнем выпуске журнала фан-клуба, еще до того, как об этом официально сообщили в получасовой программе «Секреты трилогии „Назад в будущее“», которую вел Кирк Кэмерон, — она была выпущена на первом наборе видеокассет с записью всех трех фильмов. Аттракционы открылись 2 мая следующего года в Орландо, и тысячи торжествующих поклонников фильма заполонили парк, стремясь первыми прокатиться на восьмиместных машинах времени ДеЛориан.

Концепция аттракционов была довольно простой. Сначала посетители смотрели вступительный фильм с участием Кристофера Ллойда, Тома Уилсона и Дарлин Фогель, одетой в костюм Спайк из второй части и теперь выступавшей в роли «представителя» программы. Предполагалось, что Бифф Таннен украл машину времени, прорвавшись в созданный Доком Институт Технологий Будущего, и теперь путешествовал по разным историческим периодам, угрожая разорвать саму ткань пространственно-временного континуума. «Волонтеры» из института — посетители аттракциона — проходили в большой зал и садились в один из двенадцати ДеЛорианов, установленных на специальных подставках, которые позволяли им изгибаться, наклоняться, подниматься и падать. На экране ШАХ показывали широкоформатный фильм, и таким образом волонтеры оказывались прямо в гуще событий. В начале полет изображали, поднимая переднюю часть автомобиля на восемь футов в воздух. Аттракцион пользовался большим успехом, и поэтому подобные развлечения открыли на студии «Юниверсал» в Голливуде 12 июня 1993 года и в парке аттракционов компании в Японии 31 марта 2001 года.

Одним из первых посетителей аттракциона «Назад в будущее» был Стивен Кларк, который описывает себя как «деревенщину из Алабамы». Первый раз он пришел туда через восемь месяцев после открытия, в январе 1992 года, и с того момента подсел на крючок. Он много раз смотрел фильмы и считал себя настоящим поклонником трилогии, но пребывание в машине времени ДеЛориан посреди разворачивающихся событий произвело на него сильнейшее впечатление. «Вот тут я переключил передачу и стал безумным фанатом, — говорит Кларк, — начал собирать всю возможную информацию о „Назад в будущее“. Тогда не было ни Интернета, ни чего-либо подобного. Когда я вернулся после аттракционов, то просто подумал: „Я должен получить пленку этого фильма“». В поисках Святого Грааля он добрался до «Юниверсал», позвонил на студию, и его перенаправили к Бобу Гейлу, у которого все еще был офис рядом со съемочной площадкой, где продолжалось производство мультсериала «Назад в будущее», шедшего начиная с сентября 1991 года в течение двух сезонов на канале CBS. Они разговорились. Кларк когда-то занимался компьютерным программированием и подумал, что он мог бы помочь оживить фан-клуб, но уже в другом виде, рассчитанном на тех поклонников, которые также, как он, интересовались трилогией. Может быть, Стивен Кларк смог бы не только поддержать интерес к франшизе, но и создать форум, на котором фанаты со всего мира могли бы общаться друг с другом? Гейл согласился, что стоит попробовать, и свел Кларка с некоторыми актерами и участниками съемочной группы.

С возникновением Интернета Кларк стал одним из первых, кто создал посвященный трилогии фэн-сайт, который, безусловно, превосходит все остальные с точки зрения контента. 22 января 1997 года появился на свет BTTF.com. В тот момент вряд ли кто-то мог предсказать, что этот сайт — теперь он существует по адресу BacktotheFuture. com — превратится в основной Интернет-ресурс, посвященный трилогии. Стивен Кларк до сих пор удивляется влиятельности своего сайта, оказывающего значительное воздействие на положение «Назад в будущее» в популярной культуре.

«Когда я думаю о значении моего сайта, то мне приходят в голову три важных случая, — рассказывает он. — Первый из них произошел в августе 2000 года, когда „Юниверсал“ предложил мне написать аннотацию ко всем трем фильмам для вышедшего в 2002 году первого DVD с фильмами. Второй — это просмотр в Арклайт Синема-Голливуд в феврале 2005 года, посвященный двадцатилетнему юбилею фильма. Я был спонсором этого мероприятия и активно рекламировал его в Интернете. Мы устроили два показа, каждый из которых сопровождался беседой с участниками фильма. Во время каждой встречи ведущий спросил присутствующих — их было триста пятьдесят человек, — кто из них узнал об этом событии через BTTF.com. Каждый раз руки поднимали примерно семьдесят пять процентов зрителей. Я был потрясен, когда понял, что сайт из Алабамы мог оказывать такое влияние на зрителей в Калифорнии.

Третий случай, которым я больше всего горжусь, произошел в декабре 2007 года, когда Библиотека Конгресса отобрала „Назад в будущее“ для Национального киноархива. Я придумал длившуюся целый год компанию в поддержку фильма, и мы победили с первой попытки. В Библиотеке Конгресса сказали, что у них никогда еще не было такого количества голосов, поданных в результате общественного голосования. Вскоре после этого меня интервьюировал „Голливуд Репортер“, и журналист сказал мне, что он пытался номинировать „Гольф-клуб“ в течение десяти лет. Он завидовал, что нам удалось добиться своего всего за год!»

Поклонники приходят на сайт «Назад в будущее» не только из-за эксклюзивных интервью и фотографий, но и для того, чтобы получить доступ к двум самым желанным вещам: ощущению общности с другими людьми, которые любят эти фильмы, и множеству коллекционных товаров. Поначалу не предполагалось, что «Назад в будущее» будет связан с продажей атрибутики. В отличие от катастрофически неудачного фильма 1997 года Джоэля Шумахера «Бэтмен и Робин», никогда даже речи не шло о том, чтобы использовать игрушки для рекламы фильмов, несмотря на огромное количество гаджетов во второй части. Если бы фильмы снимали сегодня, то ховерборды фирмы «Маттель» продавались бы в игрушечных магазинах по всей стране задолго до выхода фильма, но в то время так было не принято. Но спрос рождает предложение, и за десятилетия, прошедшие после выхода фильма, появлялись все новые и новые товары, связанные с франшизой. С начала девяностых годов «Юниверсал» заключал лицензионные договоры с разными фирмами, включая «Макдоналдс», «Лего» и «Холлмарк». Сейчас производятся товары для фанатов всех возрастов: отлитые под давлением модели ДеЛориан, потоковые накопители, рождественские украшения, футболки и еще бесконечный ряд других сувениров. Наибольший интерес вызывают предметы, созданные по образцу реквизитов для второй части. По мере приближения «будущего» 2015 года, фанатское сообщество приложило большие усилия, чтобы сделать реальными самые фантастические технические изобретения, показанные в этих сценах. Было сделано несколько попыток создать действующие ховерборды, о некоторых из них сообщали даже такие прославленные СМИ, как «Нью-Йорк Таймс», но похоже, что настоящие полеты на ховербордах, подобные тем, которые совершал Марти в фильме, еще не скоро станут реальностью.

«Маттель», гигантская компания по производству игрушек, тоже отреагировала на желание фанатов получить ховерборд. В 2012 году подразделение компании MattyCollector, выпускающее товары, специально рассчитанные на коллекционеров от двадцати пяти до сорока пяти лет, решило, что пора доставить в дома поклонников самый желанный переносной реквизит из фильма. «По фильму ховерборд выпускает фирма „Маттель“, поэтому естественно, что мы захотели его выпустить, — рассказывает Скотт Найтлих из „Маттель“. — Мы предложили „Юниверсал“ создать линию предметов, связанных с „Назад в будущее“, и в первую очередь, конечно, сделать ховерборд. Это была идея увлеченных людей как в „Юниверсал“, так и в „Маттель“, они почувствовали, что настало время сделать его, и поняли, что теперь мы сможем сделать это правильно. Его было бы легче продавать в Америке, показывая одновременно кадры из фильма и напоминая всем, что ховерборд был выпущен „Маттель“. Это была последняя капля, повлиявшая на наше решение. Нам необходимо было это сделать. Просто невозможно было этого не сделать».

В марте 2012 года на сайте MattyCollector начались предпродажи ховербордов по цене сто двадцать долларов. По причинам, связанным с законодательством, компания не сообщает реальный объем продаж, но можно спокойно предположить, что их покупали очень хорошо. На сегодняшний день ховерборды входят в число тех трех товаров, которые лучше всего продавались на MattyCollector за все время его существования. Боб Гейл заранее поддержал эту идею, что, конечно, помогло убедить многих колебавшихся фанатов, а Стивен Кларк активно рекламировал игрушку на своем сайте. Казалось, это идеальная идея, но после выпуска ховерборда многие были разочарованы. «Об этом много спорили, — рассказывает Найтлих, — в фильме, в зависимости от кадра, использовалось около тридцати разных досок. Были доски, которые прикрепляли к ногам Майкла Дж. Фокса. Были доски для крупных планов, а были — для дальних, и ни одна из них не походила на другую. Цвета, полоски, линзовое покрытие, фон, — все они у разных досок были разными. Мы сначала изучали картинки в Интернете и стоп-кадры из фильма, но нам повезло, потому что Майкл Лан-тиери и Боб Гейл пришли к нам в „Маттель“. Они принесли несколько досок, которые использовались на съемках. Мы даже сняли маленький кусочек и выложили его в Интернет, показывая нашу встречу с мистером Гейлом и мистером Лантиери, и к тому же смогли сделать замеры, но боюсь, что у поклонников фильма появились завышенные ожидания. На какую из тридцати досок он должен был быть похож? Мы изо всех сил пытались объединить все тридцать, сделать такую доску, которая существует в вашем воображении и добавить то, как доски выглядели в разных кадрах, где они очень сильно различались.

Две самых больших проблемы, с которыми мы столкнулись, заключались в том, что очень многие поклонники фильма ожидали, что доски действительно будут летать, — продолжает он, — среди всех отрицательных отзывов преобладал следующий: „Почему ховерборд не летает?“ Технологии, которая могла бы заставить предметы летать, физически не существует. Предполагалось, что это будет забавная штука, которую можно повесить на стену или держать в руке, или катать по полу. В рекламе говорилось, что на нем можно скользить по ковру, и это действительно так, но я думаю, многие фанаты хотели, чтобы доска делала то, что физически невозможно сделать, особенно за сто двадцать долларов. Я получал мэйлы от людей с ссылками на исследования в Гарварде и Кальтехе, и разных интеллектуальных центрах в Германии и Великобритании, где разрабатывались способы парения, они спрашивали: „Почему бы вам не добавить вот это к ховербордам?“ Ну, во-первых, потому что это все исключительно экспериментальные идеи, а во-вторых, потому что мы пытались наладить массовое производство товара за сто двадцать долларов. А вы говорите об экспериментальной технологии стоимостью в десятки тысяч долларов за квадратный дюйм. Я всегда говорил фанатам, что ДеЛори-аны тоже не путешествуют во времени. Надо все-таки ограничивать полет своей фантазии».

Помимо критики, вызванной тем, что ховерборд не мог функционировать так, как на экране, вторая наиболее часто встречающаяся жалоба заключалась в том, что «Маттель» не смогла создать особое покрытие, которое, как в фильме, придавало бы ховерборду блеск. Многие поклонники фильма были особенно огорчены именно этим. Насколько сложно было бы поместить такое покрытие на пластиковую доску? По словам Найтлиха, это довольно трудно. «Линзовое покрытие невероятно дорого, — говорит он, — если бы мы покрыли им всю поверхность ховерборда, то цена игрушки выросла бы более чем в четыре раза. А мы хотели во что бы то ни стало сделать цену доски не больше ста пятидесяти долларов. Мы не собирались выпускать пятисотдолларовую доску, потому что тогда резко сузился бы круг потенциальных покупателей. Нам пришлось ограничиться более простым покрытием, которое в какой-то мере воспроизводило блеск, но не совсем так, как в фильме. Меня спрашивали: „Ну почему в 1989 году, когда они снимали кино, у них ховерборды получились такими блестящими, а вы не смогли этого повторить?“ На это легко ответить: доски в фильме — это реквизит, их было около тридцати штук, и я точно могу сказать, что они стоили больше, чем сто двадцать долларов. На все эти сделанные вручную реквизиты для фильма уходят сотни, а иногда и тысячи долларов. Когда ты начинаешь массовое производство какого-то предмета для широкого потребителя, то приходится идти на уступки, и одна из них заключалась в том, чтобы сделать покрытие менее блестящим».

У тех, кто работал над фильмом, отношение к ховерборду смешанное. Боб Гейл на сайте Стивена Кларка публично отказался от поддержки этой игрушки, процитировав многие критические высказывания, похожие на те, которые поклонники фильма непосредственно отправляли в компанию и писали на Интернет-форумах. Другие люди, создававшие ховерборды для сиквелов «Назад в будущее», реагировали по-разному. Джон Белл получил ховерборд в подарок. Он решил, что оригинал достаточно хорошо воспроизведен, но тоже огорчился из-за недостатка блеска. Роберту Земекису в целом понравился внешний вид и функциональность хо-верборда «Маттель», но при этом он якобы сказал, что ему нужен только работающий ховерборд.

Критика в адрес воспроизведенного «Маттель» реквизита была, очевидно, связана с ростом увлечения ховербордами по мере приближения «будущего» 2015 года. Многие поклонники фильма огорчены тем, что ховербордов, во всяком случае таких, как в сиквелах «Назад в будущее», не существует, а Боб Шмельцер, снимавшийся в первом фильме в комбинированных съемках на скейтборде, радуется, что жизнь не может подражать искусству. «Назад в будущее» оказал поразительное воздействие на скейтбординг в Америке и по всему миру, прославив этот вид спорта и превратив его из занятия бунтующих подростков пригородов в то, чем хотят заниматься даже хорошие детки. Но с появлением ховербордов франшиза отошла от того, что делало ее такой крутой, во всяком случае, в глазах многих скейтбордистов. «Первый вопрос, который почти всегда задают мне о „Назад в будущее“, это — „а у ховербордов есть это?“ „а у ховербордов есть то?“, — рассказывает Шмельцер. — Я не имел к этому никакого отношения. Это не связано со скейтбордингом, но люди это запомнили. Когда я думаю о „Назад в будущее“, то чаще вспоминаю сцены с настоящим скейтбордом в первом фильме. Меня все время спрашивают: „Разве тебе не интересно узнать, когда же появятся настоящие ховерборды?“ Да в общем нет, потому что, во-первых, этого не будет никогда. Во-вторых, они никогда не будут такими же, как скейтборд. Я не изучал в университете физику, но понимаю, как скейтборд работает в скейт-парках и на улицах. Я понимаю и то, как работает ховерборд, и знаю, что этого никогда не будет. Забудьте».

Фильмы были популярны тридцать лет назад, но кажется, что каждый год количество преданных поклонников лишь возрастает, а культурное воздействие трилогии становится еще более очевидным. В дополнение к съездам поклонников фильма проходят еще и выставки ДеЛорианов. Фильм, конечно, не смог оживить DMC-12, скончавшихся после банкротства фирмы и суда над Джоном ДеЛорианом. Однако «Назад в будущее» снова сделали этот автомобиль модным, что признал сам ДеЛориан в письме Земекису и продюсерам, присланном вскоре после выхода первого фильма. В начале восьмидесятых было выпущено менее десяти тысяч ДеЛорианов, поэтому в последние годы началась настоящая охота за машинами, особенно за теми, которые все еще находятся в рабочем состоянии. Недавно другая компания, расположенная в городе Хамбл, штат Техас, и тоже называющаяся «ДеЛориан Мотор Компани», хотя у нее нет непосредственных связей ни с создателем автомобиля, ни с первой компанией, возобновила производство и стала демонстрировать этот уникальный по своему дизайну автомобиль на выставках по всей стране.

На таких выставках часто можно увидеть людей, поколдовавших над своими автомобилями из нержавеющей стали в надежде сделать их похожими на автомобиль А из фильма. Самым удачливым фанатам удалось на каком-либо из таких мероприятий добиться похвалы для своего автомобиля от Боба Гейла или Кевина Пайка. «Понимаете, когда двадцать с лишним лет назад мы делали эти машины, то не думали, что их в будущем будут воспроизводить, — говорит Пайк. — Полагаю, нам надо было сесть в один из этих автомобилей и помчаться вперед. Меня спрашивают: „А где ты взял эту деталь? Где ты взял ту деталь?“, а я им отвечаю: „Послушайте, если бы я знал, что вы будете задавать мне все эти вопросы о том, как построить машину времени из ДеЛориан, то я бы написал об этом книгу“».

Кен Капаловски и Джо Валсер — два поклонника фильма, которые не понаслышке знают, что такое тщательное воспроизведение всех деталей экстерьера машины времени ДеЛориан. Они познакомились на Интернет-форуме для любителей ДеЛориан. У них обоих были DMC-12, которые они хотели превратить в подобие автомобиля А из фильма, и два фаната быстро подружились. Кен часто приезжает с Восточного Побережья в гости к Джо, ищет нужные ему детали, и они вместе работают над своими машинами. Когда их машины времени ДеЛориан были закончены — да, Боб Гейл их похвалил, — то они ощутили радость, смешанную с грустью. Во время приездов Капаловски в Калифорнию они часто отправлялись на экскурсии. Они искали те места, где снимались «Назад в будущее», и им понравилось ездить по следам Марти МакФлая всюду, где это только было возможно на Западном берегу.

«Я называю Джо „пресыщенным парнем из Голливуда“, потому что он по утрам видит кинозвезд, стоящих в очереди за кофе, и в результате все время говорит „Ну и что?“, а для меня увидеть туннель, в котором МакФлай летел на ховерборде, это было, — о господи — это было нечто, — рассказывает Капаловски, — я решил, что будет круто, если все об этом узнают, и мы обсудили это с Джо. „Юни-версал“ не планировал никаких особых мероприятий для фанатов на двадцатипятилетний юбилей, поэтому мы решили: „Давай сделаем это сами“».

В доказательство правильности изречения «Необходимость — мать изобретений», друзья провели с 5 до 12 ноября 2010 года недельный съезд любителей «Назад в будущее» — «Мы возвращаемся». Почетными гостями там были более двух десятков актеров и участников съемочной группы трилогии. Были организованы экскурсии, панельные дискуссии, и фанатам даже была предоставлена возможность прицепиться к страховке и покататься на ховерборде, прикрепленном так, как это делалось во время съемки трюков для второй части, но на этот раз на меньшей и более безопасной высоте. И поклонникам фильма, и почетным гостям очень понравилось. Важнейшим событием съезда было воспроизведение танцевального вечера «Очарование на дне морском», что стало незабываемым событием для А. Дж. ЛоКасио, поклонника «Назад в будущее», который сумел в какой-то мере приобщиться к франшизе.

Примерно за год до описываемых событий этот уроженец Нью-Джерси занимался на Манхэттене какой-то бесперспективной и ненавистной ему работой в офисе, и вдруг обнаружил в Интернете пост Telltale Games. Компания искала человека, который хотел бы озвучить разрабатывавшуюся ими компьютерную и видеоигру «Назад в будущее». ЛоКасио не мог дождаться, когда же выйдет игра. В 1989 и 1990 годах уже выходили игровые варианты «Назад в будущее», сделанные для приставки «Нинтендо», но как фанаты, так и создатели фильма считали их только сомнительным пятном на наследии франшизы. «Мы не имели никакого отношения к играм „Нинтендо“, — рассказывает Боб Гейл, — создатели игры отнеслись к нам с пренебрежением и сказали, что мы ничего не знаем об играх, хотя мы с Бобом играли в видеоигры еще со времен Space Invaders. Кроме того, насколько я помню, компания просто переделала уже существовавшую игру, вставив туда персонажей из „Назад в будущее“». А вот игра Telltale была совсем другой. ЛоКасио хорошо знал эту компанию и качество ее работы. Он решил следить за процессом разработки игры.

Через два дня ему позвонил его двоюродный брат. «Ты слышал, что выходит игра „Назад в будущее“? Тебе надо озвучить Марти. Ты отлично это делаешь». ЛоКасио никогда об этом даже не думал, все это было от него очень далеко, но слова кузена запали ему в душу. Он зашел на сайт Telltale и позвонил по первому обнаруженному там телефону. «Я оставил сообщение и ничего не услышал. Тогда я позвонил Роде Гравадор, которая отвечает у них за финансы. Я оставил ей сообщение: „Я должен участвовать в создании этой игры. Это судьба“. Это было такое безумное фанатское послание, и я был уверен, что мне никто не ответит. Но через неделю или две пришел ответ по электронной почте: „Привет, ты можешь прислать нам MP3 с записью того, как ты подражаешь Марти МакФлаю?“».

ЛоКасио получил работу. Озвучивать одного из самых своих любимых киногероев было удивительно, особенно потому, что он, во всяком случае с помощью голоса, играл вместе с Кристофером Ллойдом, которого Telltale пригласил для озвучивания роли Дока Брауна. К радости ЛоКасио, инстинкт его не подвел. Игру Telltale даже сравнить нельзя с версией от «Нинтендо»: компания вывернулась наизнанку, чтобы добиться высокого качества. «Я с самого начала сотрудничал с Telltale, — рассказывает Боб Гейл, — они не только были большими поклонниками трилогии, но еще и активно просили моей помощи. Я работал с ними, разрабатывая сюжет для пяти частей их игры». Доказательством качества игры и мощной реакции поклонников было то, что в пятой части Майкл Дж. Фокс согласился озвучивать роль прадеда Марти, Уильяма.

Значение «Назад в будущее» в Соединенных Штатах постоянно возрастало, и точно так же увеличивалась его популярность за границей. В Соединенном Королевстве компания Secret Cinema полностью воспроизвела Хилл-Вэлли, и в течение двадцати одного дня в 2014 году при полном аншлаге показывала фильм, дополняя его появлением актеров в соответствующих костюмах у фасадов домов, воспроизводивших декорации из первого фильма. Во Франции BacktoTheFuture.com продал больше радужных кепок Марти МакФлая-младше-го из второй части, чем в какой-либо другой стране. Михелю Заблеролле, голландскому коллекционеру, принадлежит такси, переделанное Джоном Беллом и Майклом Шеффе для второго фильма из Ситроена 1972 года. Об этом автомобиле даже сняли два коротких документальных фильма во Франции, Голландии и Сан-Франциско. В 2011 году Гарбари-но, большая сеть аргентинских магазинов, наняла Кристофера Ллойда, чтобы он изобразил Дока Брауна в серии рекламных роликов для телевидения. Реакция на них была такой мощной, что компания оплатила создание копии машины времени ДеЛо-риан, которую в течение двух месяцев перевозили из одного их магазина в другой, и в каждом из них ее с восторгом встречали тысячи поклонников.

Картину любят по всему миру, но особенно — в Японии. На сегодняшний день оба сиквела входят в список фильмов, принесших в Японии самые большие сборы, причем вторая часть стоит на тридцать третьем месте, а третья — на пятидесятом. «Я думаю, что „Назад в будущее-2“ больше всего понравилась японским зрителям из-за всех тонкостей и сложностей сюжета, — говорит Гарри Керамидас, — хотя и трудно сказать точно, почему. Может быть, они просто больше обращают на это внимание, может быть, им нравятся детали, а может быть, они больше знают о путешествиях во времени. А может, у них не было таких завышенных ожиданий, как в других местах». Между выходом первого и второго фильмов в Японию привезли коллекцию предметов реквизита, костюмов и рисунков и выставили в музее Голливуд-SFX в рамках выставки «Назад в будущее», побывавшей в четырех городах. Каждый посетитель получил цветную программу на 121 странице с информацией обо всех выставленных предметах, и эта программа с тех пор очень ценится коллекционерами. Часто можно увидеть, как на eBay за нее просят более 400 долларов. Доказательством огромной популярности фильма в Японии служит и то, что аттракцион «Назад в будущее» все еще работает в этой стране, хотя в Америке оба парка закрылись в 2007 году.

Создатели фильма осознают его популярность по всему миру и испытывают благодарность и умиление из-за той симпатии, которая по-прежнему обрушивается на них по электронной почте, на съездах поклонников и в социальных сетях. «Я так часто за эти годы участвовал в подобных съездах, и там всегда кто-нибудь встает и говорит: „Я видел это фильм в Кении, — или еще в какой-нибудь другой стране — его показывали на стене, и тогда я решил стать ученым“, — рассказывает Кристофер Ллойд. — Удивительно, что этот фильм смотрят люди в самых удаленных уголках земли, и он их трогает. Это поразительно».

«Интересно то, как этот фильм меняется, — говорит Лея Томпсон, — его совершенно по-разному воспринимают семилетний ребенок и четырнадцатилетний подросток, двадцатисемилетний и сорокалетний человек. Молодой человек думает: „О господи, как мне нравятся автомобиль и ховер-борд“. Им кажется, что лучше всего именно это, но здесь столько глубоких подтекстов. Фильм невероятно актуален, очень важна сама идея возвращения в прошлое и возможность увидеть родителей до своего рождения, узнать, что с ними было, и понять, как смелость в какой-то момент может изменить твою жизнь.

Это производит очень сильное впечатление. Это надо запомнить, чтобы всегда быть хорошим человеком. Вот почему люди снова и снова смотрят этот фильм. Надо каждый день помнить, что твои действия имеют значение. Это одно из тех удивительных произведений искусства, где все сложилось, как должно было, и все сработало. Мы все знаем, что большинство фильмов совсем не такие. На это потребовалось очень много сил.

Если бы дело было только в ховербордах и машине времени, то фильм столько бы не прожил, но в нем есть идея дружбы, и мысль о том, что лучше прожить свою жизнь хорошо, иначе в сорок семь лет ты будешь несчастен, касается всех, она всем интересна и всех вдохновляет».

Доказательством огромной популярности франшизы может служить и то, что несколько рекламных компаний использовали «Назад в будущее» для продажи своих товаров, иногда лишь косвенно связанных с фильмом. Осенью 2012 года «Дже-нерал электрик» пригласила Майкла Дж. Фокса озвучить телевизионный ролик под названием «Будущее наступило», в котором показывали летающую машину времени ДеЛориан. Реклама привлекла большое внимание, и ее демонстрировали во время пользующихся большим рейтингом игр НФЛ, ежедневного шоу Джона Стюарта, передачи Saturday Night Live и новостей NBC. Но при всей популярности ролика «Дженерал электрик», он был лишь одной из многочисленных телевизионных реклам, вдохновленных фильмом. В 2007 году Кристофер Ллойд сыграл в рекламе DirecTV для спутникового телевидения, где был использован отрывок из первого фильма, — снова сцена с часами на башне, — и безупречно соединенные с ним новые кадры с актером в костюме Дока Брауна.

Через четыре года ученый появился в другом ролике, очень быстро распространившемся по всему Интернету, в нем рекламировали кроссовки Nike Mag, вдохновленные «Назад в будущее-2». Производитель кроссовок выпустил ограниченную партию из полутора тысяч пар и продал их на аукционе в пользу фонда Майкла Дж. Фокса «Исследования болезни Паркинсона». Поклонники «Назад в будущее» мощно и трогательно объединились не только из любви к фильму, но и ради поддержки Майкла Дж. Фокса, у которого вскоре после его последнего появления на экране в роли Марти Мак-Флая диагностировали болезнь Паркинсона. «Его так все любят, и когда он в 1998 году публично заявил о своей болезни, поклонники по всему миру, включая и меня, пришли в отчаяние, — говорит Стивен Кларк. — Но как прекрасно, что он создал фонд, носящий его имя, который все фанаты могут поддерживать и собирать деньги, чтобы помочь исследованию болезни Паркинсона».

Для того, чтобы привлечь внимание к своему аукциону в пользу фонда Фокса, Nike выпустила изысканный рекламный ролик, который просто свел с ума поклонников «Назад в будущее». Для съемок этого ролика были собраны люди, работавшие на съемках трилогии по разные стороны камеры. Главные роли в клипе исполняли ведущий Saturday Night Live Билл Хейдер и профессиональный баскетболист Кевин Дюрант, но уникальность ролика заключалась в том, что в нем играли Кристофер Ллойд и Дон Фуллилав, сыгравший в первых двух фильмах мэра Голди Уилсона. Постановщиком был Фрэнк Маршалл, вспомнивший те дни, когда он работал вторым режиссером первого фильма, а оператором — Дин Канди. В ролике использовали некоторые узнаваемые мелодии Алана Сильвестри, и, конечно же, там был путешествовавший во времени ДеЛориан. Исполнительными продюсерами стали оба Боба, а во время завершающих титров исполнялась «Back in Time» Хьюи Льюиса и «Ньюс». В результате ролик помог собрать более 5,6 миллиона долларов для фонда актера, а благодаря пожертвованию от одного из создателей Google Сергея Брина, общее количество собранных денег превысило 11 миллионов. Конечно, Nike Mags, выпущенные для благотворительного аукциона, не могли сами завязываться, но все сообщество фанатов содрогнулось, когда в августе 2010 года компания зарегистрировала патент на технологию по выпуску кроссовок, которые сами затягиваются на ноге. В конце концов, может быть, будущее уже за углом.

Среди тех, кто помогал собирать деньги на исследования лечения болезни Паркинсона, были Терри и Оливер Холлер, пара, приезжающая на различные съезды, благотворительные мероприятия и просмотры «Назад в будущее» по всему миру в DMC-12, переделанном так, чтобы он стал похож на машину времени из фильма, и собирающая деньги для фонда Фокса. После того, как в 2001 году у Оливера диагностировали терминальную стадию рака, он составил список предсмертных пожеланий, обдумав, как ему провести последние шесть месяцев на земле. На первом месте в этом списке была записана его многолетняя мечта — купить ДеЛориан. Он был большим поклонником фильма с тех пор, как в детстве посмотрел его в кино, и, подобно многим другим, чье любопытство было возбуждено, когда они в первый раз увидели автомобиль, исчезающий в пространственно-временном континууме, мечтал получить такой же. С благословения своей жены он приобрел подержанный автомобиль и начал переделывать машину, чтобы сделать ее похожей на ту, что в фильме. Ко всеобщему облегчению диагноз оказался ошибочным, и Терри с Оливером до сегодняшнего дня разъезжают на ДеЛориан. Они собирают деньги очень простым образом — приезжают на различные мероприятия и фотографируют заинтересовавшихся людей в своей машине. Поклонникам фильма предлагают, но не требуют, сделать небольшое пожертвование в обмен на возможность сфотографироваться.

Некоторые из них одеваются в костюмы Марти МакФлая и Дока Брауна, воспроизводят их знаменитую позу с часами с плаката Дрю Струзана для второй части. На сегодняшний день Холлеры побывали со своей машиной уже в нескольких странах, в каждом штате США и собрали более 250 тысяч долларов для Команды Фокса, одного из подразделений его фонда.

Не одни Холлеры используют «Назад в будущее» для привлечения внимания и сбора денег на исследование болезни Паркинсона. В 2011 году Джо Мад-далену, президенту и исполнительному директору расположенной в Калабасасе компании Profiles in History, проводящей аукционы памятных вещей, пришла в голову одна идея. Его компания снимала на кабельном канале Syfy документальный сериал под названием «Сокровища Голливуда», и Мадда-лена с его продюсерами подумали, что интересно было бы сделать серию о том, как они искали реквизит из «Назад в будущее» и продавали его на аукционе. В дополнение было решено передать собранные деньги Команде Фокса. Серия привлечет внимание к фонду, и это может увеличить пожертвования. Мало того, упоминание организации Фокса, возможно, вынудит тех, кто хранил реквизит уже несколько десятилетий, расстаться с ним, или возбудит интерес у потенциальных участников аукциона и подтолкнет их потратить больше денег, зная, что они пойдут на благое дело.

Компания связалась с Бобом Гейлом, оказалось, что он готов отдать часть вещей, которые он брал домой после окончания производства каждого фильма. Среди них были газеты «USA Today», в которых сообщалось об аресте банды Гриффа, и «Питбуль», и множество ховербордов «Маттель». Убедившись, что они смогут получить реквизит. Profiles in History связались с организацией Фокса. Они объяснили свою идею, и Команда Фокса тут же заявила, что с радостью сделает все, что понадобится для компании и для фильма. Спрос на аукционе не подвел. Использовавшийся на съемках Спортивный Альманах Грея, принадлежавший Гейлу, был оценен от 3 до 5 тысяч долларов, и в конце концов принес 15 тысяч. Два экземпляра «USA Today»? Проданы за две и три тысячи долларов. Экземпляр «Хилл-Вэлли Телеграф» с заголовком «Док Браун признан безумным»? Четыре тысячи. В целом принадлежавшие Бобу Гейлу вещи принесли 49,5 тысяч долларов, внушительную сумму, превысившую оценочную стоимость вещей. Но это были не единственные лоты на аукционе Profiles в пользу Команды Фокса. Меняющая размер куртка, которую Марти носил во второй части, была оценена в 25 тысяч долларов, а продана за в три раза большую сумму. Главной жемчужиной аукциона стала сделанная Джо Валсером копия машины времени ДеЛориан, проданная за 95 тысяч долларов.

Учитывая уникальный успех трилогии «Назад в будущее», не удивительно, что аукцион собрал больше денег, чем предполагалось. Копии реквизита — и не только машины времени ДеЛориан, но и бутылок Пепси из кафе восьмидесятых, листовок в защиту башни с часами и, да, ховербордов вместе с другими предметами из фильмов, какие только можно вообразить, регулярно появляются на eBay. Поклонники фильма обсуждают, насколько та или иная копия похожа на предмет, показанный на экране, после чего, по мере того, как приближается завершение аукциона, начинается неизбежный торг. Люди по всему миру тратят много тысяч долларов на то, чтобы собирать и хранить картонные коробки от первых видеокассет с фильмом и ксерокопии режиссерского сценария, продающиеся на сайтах вроде ScreenUsed.com — важнейшем месте для тех, кто ищет аутентичный кинореквизит. Те, кто в душе остаются детьми, никогда не вырастают настолько, чтобы расстаться с игрушками; тем более — с безделушками, напоминающими об одной из самых популярных кинотрилогий всех времен и народов.

Но почему же так получилось с «Назад в будущее»? Историки-ревизионисты утверждают, что фильму был заранее гарантирован успех, но это неправда. Сценарий был действительно ни на что не похож — в нем содержалась идеальная смесь оригинальной идеи, запоминающихся и оригинальных героев и острых диалогов. В колледжах и университетах по всей Америке для обучения начинающих сценаристов используют окончательный вариант написанного Бобами сценария первого фильма. Несмотря на все технические новшества, использованные в фильме, и актеры, и сотрудники съемочной группы по-прежнему считают главным достижением франшизы то, что Земекис и Гейл смогли создать замечательную историю, особенно в первом фильме, но и не только в нем. «Назад в будущее», как и другие, вышедшие позже, фильмы, добившиеся огромных летних сборов, — «Парк Юрского периода» 1993 года, «Темный рыцарь» 2008-го, — затрагивал вопросы.

близкие большинству зрителей. Но если многие фильмы, в разные времена дававшие огромные сборы, были сиквелами, экранизациями или ремейками, то Бобы заслуживают особого уважения за то, что сняли не просто хороший фильм, а такой, у которого к моменту премьеры не было еще собственной публики.

Успех «Назад в будущее» мог быть обусловлен самыми разнообразными факторами. Может быть, Роберт Земекис как раз к этому времени крепко встал на ноги и получил возможность идти вперед. Может быть, дело было в актерах — в сочетании молодой энергии Майкла Дж. Фокса, точно рассчитанной маниакальной мимики Кристофера Ллойда, грубого идиотизма Тома Уилсона, шаловливости Леи Томпсон, скрытой за обезоруживающей внешней нежностью, и часто недооцененного блеска Криспина Гловера. Может быть, людям старшего возраста просто нравилось видеть на экране в сценах, происходящих в 1955 году, эпоху своего детства, а молодые понимали проблему Марти и пытались представить, что бы они сделали ради возвращения в настоящее. Может быть, дело было в скрытом отношении создателей фильма к нашей культуре — мы действительно только что выбрали актера президентом Соединенных Штатов? А может быть, дело в сумме всех этих факторов в сочетании еще с миллионом других.

«Эта картина рассчитана на всю семью, — говорит Лея Томпсон, — неважно, сколько вам лет. Люди, посмотревшие ее подростками, вырастали, им становилось за двадцать, они женились, заводили детей, их дети тоже смотрели этот фильм, и тогда они с ними заново его пересматривали. Я встречала многих поклонников „Назад в будущее“, которые говорили мне, что смотрели эти фильмы по сто раз, или же что они как раз пересматривали вчера вечером всю трилогию. Это поразительно. Мне очень повезло, что я принимала участие в чем-то, что так на всех повлияло».

Изо всех факторов, обеспечивших этому фильму успех у критиков и у публики и возможность оказать большое воздействие на культуру, может быть, самым значительным надо назвать тот факт, что здесь была собрана правильная команда, выполнявшая правильную работу и правильно обращавшаяся к аудитории. После «Романа с камнем» Земекис мог начать работать с разными сценариями, которые ему присылали, но из-за его убеждений и веры в этот проект он вернулся к «Назад в будущее», хотя к тому моменту сценарий отвергли уже больше десяти раз. Бобы не почивали на лаврах, они улучшали сценарий вплоть до начала производства, — и Гейл еще во время съемок всех трех фильмов часто переделывал какие-то детали и приносил новые страницы. Они попытали счастья с Эриком Штольцем, затем им хватило силы духа, чтобы признать ошибочность своего выбора и принять еще более рискованное решение о приглашении Майкла Дж. Фокса, актера сериала, который к тому моменту не мог похвастаться тем, что обеспечил какому-то фильму большие сборы, — это решение обошлось студии в миллионы, и, если бы оно не увенчалось успехом, то вошло бы в историю Голливуда как одно из самых дурных решений. В каждом кадре фильма ощущается заинтересованность всех участников и их преданность проекту. «Назад в будущее» стал важнейшим фильмом не только своего времени, но и всех времен — уникальный пример действий вопреки обстоятельствам, лишний раз подтверждающий слова Дока Брауна в последнем фильме о том, что ничье будущее еще не записано.

«Мы получили огромное удовольствие, снимая этот фильм, — говорит Фрэнк Маршалл, — и я думаю, что это заметно. Конечно, Боб потрясающий рассказчик. У нас было много поразительных составляющих, и, безусловно, Майкл Дж. Фокс был прекрасен».

«Если вы посмотрите на общую атмосферу первого фильма, то это вроде бы просто комедия, возвышенная, но одновременно приземленная, — объясняет Пейтон Рид, снимавший рекламный документальный фильм „Секрет трилогии `Назад в будущее`“ и написавший сценарий аттракциона „Назад в будущее“. — Но это к тому же еще и научно-фантастический фильм. Два этих жанра очень трудно соединить. Такое получалось вообще всего несколько раз в истории, и „Назад в будущее“ просто образец того, как это нужно делать. Фильм обладает невероятной энергией и поразительной сердечностью».

Пути людей, принимавших участие в работе над трилогией, позже в какие-то моменты пересекались, они работали вместе над другими проектами и оказали большое воздействие на кинематограф. Когда Стив Старки получал «Оскар» за «Форрест Гамп», как лучшую картину, он в своей речи поблагодарил своего друга и коллегу, которого сердечно назвал Бобом 3., за его удивительное видение мира. Чуть раньше, когда Земекис получал награду, как лучший режиссер, он воспользовался этой возможностью, чтобы поблагодарить не только Стивена Спилберга, но и Боба Гейла. Это действительно была их общая победа, так как они вместе начали работать в кино, и часто продолжают работать вместе.

Несмотря на свое безумное расписание. Бобы регулярно общаются — иногда во время совместной работы над готовящейся высокобюджетной постановкой мюзикла «Назад в будущее», а иногда просто когда им хочется вспомнить свои достижения и погреться в их свете. Когда на YouTube появляется интересное видео, отсылающее зрителей к трилогии, или очередная компания заявляет, что разработала технологию изготовления действующих ховербордов, или же приходит пора развеять новые слухи о том, как снималась трилогия, они оба в очередной раз удивляются. «Миссия выполнена, — говорит Земекис, — мы сняли фильм, который придумали, сидя в маленькой жалкой однокомнатной квартирке в Бербанке, и вдруг он стал важным явлением в культуре — я очень горд этим. Значит, все наши труды были не напрасны. Это прекрасно. Я очень горжусь этим. Очень-очень этим горжусь».