Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу

Плохих клиентов нет, но плохие дизайнеры своими руками могут превратить хороших клиентов в плохих. Возможно, я слегка преувеличиваю, но клиенты немного как собаки: если мы кормим собак и удовлетворяем их базовые потребности, они вознаграждают нас преданностью и привязанностью, но если мы бьем их и морим голодом, они превращаются в озлобленных тварей, которые скорее откусят нам руку, чем лизнут ее. То же самое касается и клиентов: если мы хотим, чтобы они вели себя с нами этично, мы сами должны вести себя соответствующим образом; если мы мечтаем о клиентах с широкими взглядами, мы должны быть дизайнерами с широкими взглядами; и если мы хотим «хороших» клиентов, то должны быть «сверххорошими» дизайнерами.

В предыдущих главах мы выяснили, какие качества делают дизайнера хорошим. А что делает хорошим клиента? Хорошие клиенты редко бывают сговорчивыми, обычно они требовательны, назойливо любопытны и раздражающе непоследовательны, но абсолютно честны и справедливы. Ясно одно: чтобы быть хорошим клиентом, необязательно разбираться в дизайне. Некоторые из моих лучших клиентов до нас никогда не заказывали дизайн. Это не стыкуется с распространенным среди дизайнеров высокомерным мнением, что клиента приходится учить дизайну. Это неверно, нам самим нужно учиться работать с клиентами.

Бедного клиента часто выкидывают из истории дизайна и со страниц отраслевой периодики, не говоря уже о критической и теоретической литературе. Если о клиентах и заговаривают, то обычно как об аморфной, нетерпимой и реакционной силе, их редко публично чествуют за спонсорство, патронаж или поощрение хорошего дизайна. Эта глава посвящена клиентам. Даже тем из них, которые кусаются.

Как обращаться с клиентами

Писатель Робин Кинросс в статье о голландском дизайнере Кареле Мартене в Eye морщит нос при слове «клиент»: «Opdrachtgever [тот, кто передает полномочия], голландское слово, гораздо лучше нашего сомнительного „клиент“». Вы знаете, что Кинросс имеет в виду: есть что-то сомнительное и старомодное в идее о всемогущем клиенте. Но не стоит демонизировать того, «кто передает полномочия», – это контрпродуктивно. Я предлагаю думать о клиентах как о партнерах, традиционное представление о клиенте – всемогущем заказчике – так же далеко от реальности, как представление о дизайнере как о скромном сборщике объедков со стола богача. Эта устаревшая модель больше не работает.

Так как же обращаться с клиентами? Как с друзьями или с другими людьми, которых мы встречаем в жизни? Или нужно следовать протоколу делового этикета? Клиент клиенту рознь. Им всем нужно что-то свое: одному– чтобы оказывали почтение; другой думает только том, какую сумму придется заплатить; третий подозрителен к дизайнерам, и аргументы в пользу того, что дизайн хорош, его не убеждают; четвертый – сам в душе дизайнер и хочет участвовать в каждой дискуссии; пятый – просвещенный и рьяный сторонник дизайна. Так как двух одинаковых клиентов не бывает, дизайнерам следует быть сверхвнимательными к потребностям каждого клиента. Шаблонный подход не работает, впрочем, как и готовность подстраиваться под каждого клиента.

Лучший и единственный вариант эффективного сотрудничества– это сформировать с ними партнерство, основанное на равенстве. Миша Блэк – дизайнер русского происхождения, сооснователь Design Research Unit (Общества по исследованию дизайна), одного из первых консалтинговых агентств в сфере дизайна. Его наблюдения касательно роли клиента сегодня так же актуальны, как и в 1956 году, когда на Шестой международной конференции дизайнеров в Аспене, Колорадо, он представил документ, озаглавленный «Дизайнер и Клиент»: «Я не считаю, что влияние клиента обязательно идет во вред, – заявил он. – Зачастую верно как раз обратное. Когда клиент и дизайнер симпатизируют друг другу, вместе они могут создать лучшую работу, чем та, на которую они способны по отдельности».[51]

Наблюдение Блэка существенно облегчает ответ на вопрос, обычно задаваемый дизайнерами: «Что сделать, чтобы клиенты перестали вносить ненужные изменения в работу?» Ну, если работа небезупречна, если страдает идея или ее реализация, изменения внести необходимо. Но если предположить, что ничего исправлять не надо, есть только один способ помешать клиентам это сделать: установить адекватные рабочие взаимосвязи в самом начале. То есть необходимо заложить фундамент для полноценных отношений, когда мы слышим клиента и учитываем его точку зрения и когда мы ведем себя так, что наш клиент понимает: и наша точка зрения достойна внимания.

Конечно, не все попытки выстроить партнерские отношения успешны. Как и любой дизайнер, я получил свою порцию надменных клиентов «я все знаю получше твоего, дружок», которые не слушали советов и желали контролировать дизайнерский процесс от начала и до конца. Однажды я работал с музыкантом, гиперчувствительным к малейшему звуку и к уважительному отношению к музыкантам. Когда дело дошло до дизайна, оказалось, что у него напрочь отсутствует визуальный вкус, он обращался с проектом, как упрямый ребенок с конструктором Lego, – «вставь это вот сюда, а теперь это передвинь туда». С ним было трудно, и мне нужно было убедить его, что обращаться с дизайном так, как он никогда не позволил бы обращаться с музыкой или с собой, ненормально.

Я не собирался добиваться от музыканта уважения или чтобы он прекратил критиковать мою работу. Но если мы хотим изменить отношение клиента, само по себе это не случится. Над этим нужно работать, и работа эта начинается в самом начале взаимоотношений, а не когда мы понимаем, что проект развивается не в том направлении. Конечно, одержать победу над клиентом можно на любом этапе дизайнерского процесса, но чем больше мы затягиваем, тем сложнее будет объяснить заказчику, почему не стоит включать в проект иллюстрацию его дочери-школьницы.[52] (Такое действительно было со мной.)

Установление рабочих отношений не означает, что вы должны все время говорить клиенту «да». С ним необходимо спорить, если он ошибается. Это непросто для дизайнера без послужного списка и портфолио, пухлого от работ с благожелательными отзывами. Но не споря с клиентами, когда те неправы, с профессиональной точки зрения мы оказываем и им и себе плохую услугу. Как сказал Джон Уоруикер, один из основателей Tomato, «сообщайте клиентам, когда они неправы». Конечно, нужно уметь это делать правильно, как будто вы говорите другу о совершенной ошибке. Мы должны быть твердыми и сдержанными. Задумайтесь, как легко клиенты высказывают свое мнение о нас – те же правила применимы и к другой стороне.

Но как насчет противоположной ситуации, тех случаев, когда ошибаемся именно мы? Мы не всегда правы, у нас нет монополии на мудрость – хотя дизайнеры, которые так считают, нередкость. Ничто так не выдает второсортность дизайнера, как уверенность в собственной непогрешимости. Когда клиенты указывали мне на концептуальные ошибки в ходе реализации проекта, я понимал, что виноват в высокомерном отношении или в том, что избрал простейший путь. Итак, мы должны уметь быстро защитить свою работу, но в то же время быстро признать свою неправоту. Признание ошибки – признак силы, а не слабости.

Также мы должны противостоять искушению сказать клиентам, что те должны думать по поводу выполненной для них работы. Почему? Почему нельзя сказать клиентам, какую великолепную работу мы им сделали? Ну, например, если в начале презентации вы сообщаете, что создали блестящую вещь, психологически это настраивает клиентов на то, чтобы не согласиться с вами. Это как если бы клиент диктовал вам, каким должен быть дизайн. Мы ненавидим такое, поэтому всегда нужно позволять заказчикам самостоятельно сделать выводы, прежде чем выскажем свое мнение.

Наконец, несмотря на то что профессиональный уровень в мире дизайна существенно возрос, особенно в том, что касается найма, большинство клиентов предпочитают работать с теми дизайнерами, с кем они могут поладить. Очень важна роль личности во всех этих вопросах. Нет необходимости становиться «звездой» или харизматиком, освещающим собой все вокруг. Это не запрещено, но лучшие дизайнеры, из тех кого я знаю, были спокойными вдумчивыми людьми, не обладавшими взрывным темпераментом, но зато им были свойственны целеустремленность и верность своим принципам. В действительности в дизайне найдется место любому типу характера и, как ни крути, нет двух одинаковых клиентов, которые хотели бы одного и того же. Будьте собой – вот и все правило.

Понимание клиентов

Меня всегда настораживали дизайнеры, которые обвиняют во всем клиентов. Так они сваливают вину за своих неудачи на других. Я часто слышал от начинающих (и не очень) дизайнеров, что им никогда не попадаются интересные заказы, тем не менее мне проекты, над которыми они работали, казались интересными. Действительно, большинство проектов начинаются одинаково: малообещающие, ограничивающие в творчестве, низкобюджетные, с недостаточным количеством времени на реализацию. Конечно, иногда дизайнеры оказываются в действительно невыносимых условиях. Но пока мы не начнем работу с уверенностью, что результат любого проекта зависит от нас, мы рискуем потерпеть неудачу. Нежелание принять это вскрывает фундаментальное непонимание собственной роли и почти наверняка ведет к посредственному дизайну.

Другое распространенное заблуждение относительно клиентов: «то-то у того-то» (тут называется имя известного дизайнера) имело успех, потому что у дизайнера был сговорчивый клиент. Отчасти замечание справедливо. Встречаются «снисходительные» клиенты, которые ведут себя больше как покровители, чем как заказчики, отдающие свои деньги. Но они редко встречаются. В реальности даже исключительных клиентов необходимо завоевывать и неустанно убеждать согласиться с нашими идеями.

Возьмите, к примеру, эпохальную работу Нэвилла Броуди в британском журнале The Face. Люди смотрят на нее и зеленеют от зависти к Броуди, которому посчастливилось найти сговорчивого клиента и такое великолепное средство для проявления своих способностей. Но это был Броуди, кто не упустил такой шанс, и это был Броуди, кто договорился о встрече с редактором Ником Поганом и предложил подготовить несколько макетов для журнала. Ему пришлось ждать девять месяцев, прежде чем его пригласили сделать пару разворотов. Большинство дизайнеров давно бы сдались, но Броуди продолжал давить на Погана, пока тот, наконец, не поручил ему весь журнал. Результат вошел в историю графического дизайна. Я считаю, что Броуди заслужил свой успех. Он не упал ему в руки прямо с неба.

Как удержать клиентов

Бывают клиенты, с которыми мы с самого начала настроены на одну волну. Это чистые просвещенные ангелы, и найти таких – все равно что выиграть в лотерею, только еще лучше. Эти божественные существа встречаются нам столь же часто, как и выигрыш в лотерею. А так клиенты – это обычные люди со своими проблемами, и требуется много времени, энергии и умственных усилий, чтобы убедить их: мы – именно те дизайнеры, с которыми они должны работать. Это непросто, ведь клиенты ветренны, и на каждом шагу их ждут искушения, они вольны менять дизайнеров, как обыватели меняют мобильные телефоны. Неважно, насколько тяжело удержать клиента, это всегда проще, чем найти нового. Причем всегда нужно помнить, что самый трудный заказ – первый заказ.

Первые заказы жизненно важны для установления отношений. Но мы часто становимся нетерпеливыми и объявляем клиента «безнадежным», тогда как это всего лишь «синдром первого заказа». Обычно он обусловлен нашим стремлением навязать свои идеи и повлиять на ситуацию и нервозностью клиента, переживающего за результат. Это опасный коктейль, который нередко приводит к другому скверному феномену – «синдрому первого и последнего заказа».

Как избежать потери клиента после первого же проекта? Вспомните о старой доброй руке помощи. Думайте об этом так: вы видите, что незрячий человек собирается перейти на другую сторону оживленной улицы. Вы толкнете его в поток машин и убежите? Или вы предложите ему руку, будете мягко направлять его, разговаривать с ним, спрашивать, не слишком ли медленно вы идете, а перейдя дорогу, убедитесь, что дальше он пошел в нужном направлении и ему больше не требуется помощь? Если мы будем думать о наших клиентах как о переходящих через дорогу незрячих, то станет ясно, что, метафорически выражаясь, мы должны протянуть им руку помощи. Нужно объяснять каждый шаг, вовлекать клиента во все стадии проекта, проверять и перепроверять все детали и давать понятные, точные и логичные обоснования.

Крайне желательно, чтобы отношения между вами и заказчиком продолжились, но не надейтесь, что это произойдет само собой. Как-то у меня был клиент, с которым мы успешно работали над одним проектом. Позднее до меня дошли слухи, что он сотрудничает с другой студией. Я стиснул зубы, позвонил ему и спросил, что ему не понравилось. Оказывается, ему все понравилось, но он думал, что мы не заинтересованы в дальнейшей совместной работе. Это стало мне хорошим уроком.

В современном бизнесе длительные отношения с клиентами встречаются все реже. Сегодня деловое мышление требует, чтобы фирмы держали своих поставщиков в состоянии тревоги и постоянно меняли их. В этой агрессивной теории есть жестокая рыночная логика, но для клиентов это не всегда удачный способ получить лучший результат от дизайнеров, так как в сфере дизайна долговременные отношения часто ведут к более глубокому пониманию целей клиента и в конечном итоге – к более результативной работе. Следует признать, что иногда, когда мы полагаем, что заполучили клиента на всю жизнь, приходит беспечность. Значит, нужно всегда быть настороже, следить, не проявились ли признаки беспечности или формального отношения, всегда нужно быть честным с собой. Если мы не будем этого делать, клиенты сделают это за нас.

При каждом удобном случае необходимо тратить время и энергию на сохранение клиентов. Что это означает на практике?

Это означает заинтересованность в их делах и инициативность. Вы должны оставаться открытыми для общения, чтобы клиент мог поделиться своими мыслями и планами. Таким должно быть регулярное общение, ненавязчивым. Например, если мы нанимаем нового сотрудника с особыми навыками, нужно рассказать клиентам о нем. Если мы наткнулись на какую-то интересную информацию, представляющую важность для клиента, нужно передать ему ее. В перерывах между крупными проектами, если клиент хочет сделать мелкий заказ, например комплект приглашений[53], мы должны реализовать его с той же самоотдачей, какую резервируем для крупных проектов, и считать его ценной возможностью оставаться на двусторонней связи с клиентом. Как насчет приемов для клиентов? Я никогда не был поклонником таких мероприятий как способа получения новых заказов. Это как вернуться в восьмидесятые. Но вот ланч с заказчиком под занавес успешного проекта может стать хорошим путем скрепления отношения и предпосылкой для обсуждения будущих заказов. Вы произведете лучшее впечатление, если пригласите клиента на фуршет в студию, чем если позовете его в шикарный ресторан. И обычно это дешевле.

Как отказывать клиентам

Мы много говорили о том, как искать клиентов, развивать с ними отношения и удерживать их, однако иногда нам приходится избавляться от клиентов. Но к этому средству следует прибегать в самом крайнем случае; регулярно отказывая клиентам, мы, понятное дело, поступаем неправильно. Но встречаются заказчики – их очень немного, – которые эксплуатируют нас и вредят нам. Они растрачивают наше время понапрасну, обманывают, и для их выявления нужно развивать шестое чувство. Я встречал многих расхитителей времени и одного несомненного афериста. Людей обоих типов идентифицировать легко: они редко пишут, не приглашают к себе и сбегают, едва вы попросите рекомендации.

Не все клиенты, заслуживающие отказа, неприятны в общении. У меня были замечательные дружески настроенные клиенты, которые, несмотря на все благие намерения, не оплачивали счета. Как только вы выяснили, что клиент не может заплатить, нужно сразу же прекратить работу над проектом и перевести его в режим ожидания до тех пор, пока дела не будут улажены. По моему мнению, лучший способ разрешить ситуацию, когда клиент не может или не хочет заплатить, – это встретиться с ним лично. Если решение не находится, потребуется юридическая помощь, но только если все другие возможности уже были испробованы.

Лучший способ избежать отказа клиентам – это всегда вести себя профессионально (см. далее). Улыбающийся клиент с прекрасным брифом в руках может оказаться куда опаснее волка из корпорации, жаждущего крови в обмен на заказ. Но если нет других вариантов, кроме как отказать клиенту, тут нужно действовать рационально. Проверьте, не подставляетесь ли вы под судебное разбирательство; всё ли, что были должны, вы передали заказчику; не должен ли он вам денег? Какие еще осложнения? Если мы удовлетворены по всем пунктам и пришли к выводу, что клиент бесполезен, только тогда можно заносить топор.

Монополизация клиентом

Постепенно мы учимся лучше искать и находить клиентов, лучше заботиться о них, лучше удерживать их. И тут мы сталкиваемся с новой проблемой: мы начинаем слишком рассчитывать на одного клиента. Нельзя полагаться только на одного, чьи платежи составляют существенную часть доходов студии, – это опасно. Нельзя допускать такого положения вещей, когда в нашем бизнесе преобладает один заказчик. Когда клиент монополизирует нас, мы становимся очень уязвимы: если он уйдет, кем мы его заменим?

Как этого избежать? Поиск клиентов всегда имеет приоритетное значение. Даже если мы загружены работой, часть энергии всегда должна быть направлена на поиск новых клиентов. В одной из предыдущих глав я отметил, что слишком поздно начинать искать новый заказ, когда работа закончилась. Искать новые заказы нужно, когда мы еще заняты работой, когда, как футбольная команда, только что забившая гол, мы переполнены энергией и уверенностью. Когда работы нет, мы начинаем сомневаться в себе и своих силах – не лучшее эмоциональное состояние для поиска клиентов.

Профессионализм

Профессионализм необходим во всех сферах деятельности. Эта мысль в книге повторяется на многие лады. На первый взгляд кажется, что она противоречит другому моему высказыванию, о том, что жизнь дизайнера – это интеллектуальная деятельность, страстная убежденность в своих принципах и творческая искренность (если вы не знали, что это лейтмотив моей книги, – теперь знаете). Среди дизайнеров широко распространено мнение, что чем лучше мы как дизайнеры, тем хуже ведем бизнес. Это полная чушь: чем лучше мы разбираемся в бизнесе, тем больше у нас шансов реализовать значимые и эффективные проекты, и чем профессиональнее мы, тем серьезнее будут воспринимать нас клиенты. Это не означает, что мы должны стать корпоративными клонами и усвоить терминологию менеджеров.[54] Я к тому, что профессионализм в данном случае будет соотноситься со здравым смыслом.

Так, мы всегда должны проверять платежеспособность каждого нового клиента. Раньше я стеснялся это делать, но вскоре жизнь показала, что клиенты, которые обижаются из-за проверки, и есть самые ненадежные. Хорошие клиенты не возражают против таких проверок и рассматривают их как признак серьезной фирмы. Многие дизайнеры ненавидят бумажную работу, но мы должны настаивать на грамотном составлении коммерческих предложений и, при необходимости, на подписании договора, а также на письмах с подтверждениями на каждом этапе проекта. Если студия не может сама позаботиться об этом, придется нанять хорошего менеджера проектов. Жизненно необходимо, чтобы все было оформлено и сделано по правилам, поскольку без этого мы можем остаться без средств к существованию, не говоря уже о том, как отнесутся к нам клиенты – большинство из них считают профессиональное поведение главным условием деловых отношений. Дизайнерам, которым сложно выполнять такие виды работ, возможно, недостает профессионализма.

Презентация для клиента

Презентация для клиента – основная проверка коммуникативных способностей дизайнера. Это момент истины, когда мы обнажаем наши души – или, по меньшей мере, когда узнаем, будет ли у нас какой-то доход в ближайшие недели или месяцы. Многие дизайнеры чувствуют себя неловко от того, что вынуждены стоять перед заполнившими комнату людьми и представлять свою работу, и для большинства из нас первые пять-шесть выступлений – действительно порядочное испытание. Но никто не ожидает, что дизайнер окажется первоклассным оратором: не нужно быть Стивом Джобсом, чтобы показать свою работу.

Ничего страшного, если вы будете нервничать и говорить нескладно, главное, чтобы все звучало логично и адекватно. Ничего, если в речи будут шероховатости и запинки, просто убедитесь, что ваша презентация последовательна и интересна.

Впервые в жизни представляя клиенту работу в официальной обстановке, я нервничал и потел, но я продолжил тренироваться, и со временем презентации перестали быть для меня каторгой, хотя не скажу, что не нервничал совсем. Иногда мне даже нравилось проводить презентации – это случалось, только когда я был полностью готов и когда страстно верил в то, что представляю. Если я был подготовлен хуже и меньше знал материал, по лбу ползли предательские капли пота. Самый важный фактор в проведении хорошей презентации – это подготовка. Если мы не выверим каждый аспект своей презентации как следует, не стоит и идти.

Я всегда начинаю презентацию с повторения брифа. Почему? Разумеется, клиент знает бриф – это же он его написал, разве не так? Да, он знает бриф, но клиенты часто жалуются, что дизайнеры не следуют брифу. Проговаривая его, мы показываем, что на самом деле все поняли. Это не бесполезный прием, он успокаивает и задает презентации хорошее начало. Теперь, когда наши зрители согласно покивали, можно переходить непосредственно к демонстрации работы.

И вот основное правило дизайнерской презентации: расскажите аудитории, что вы собираетесь показать, прежде чем начнете показывать. Вот и все. Попробуйте. Это действует. Однако большинство дизайнеров поступают прямо противоположным образом. Они бросают на стол готовую работу, над которой, возможно, трудились несколько недель, и начинают говорить о ней так, как будто клиент реализовывал ее вместе с ними. Большая ошибка. Работа знакома нам до мелочей, но клиент видит ее впервые и даже может испытать легкий шок. Пока мы бубним, что сделали, бедный клиент не слушает. Он пытается привыкнуть к тому, что видит.

Объясните сперва, что собираетесь показать, покажите это, а затем помолчите, возможно, будут вопросы. Так мы поможем клиентам пережить шок от нашей работы. И помните: он есть всегда – работа никогда не бывает той, какую они ожидали увидеть.

Я знаю дизайнеров, которые считают, что все это ерунда. Покажи работу, и пусть она говорит сама за себя, в конце концов считается, что графический дизайн воздействует без пояснений или обоснований. Да, все так, но презентация – это не реальная жизнь, а искусственно созданная ситуация. Рассматривая новую работу, клиенты терзаются сомнениями. Если мы не представим убедительные доводы своим действиям и своей работе, чтобы клиент смог их понять, придется смириться с его неуверенностью и сомнениями.

Всегда имеет смысл дать клиентам время, чтобы сформулировать ответ. Слишком часто мы требуем незамедлительной реакции. Гораздо лучше попросить клиента: «Подумайте над этим и выскажите свое мнение». Возможно, у нас месяцы ушли на реализацию проекта, а теперь мы ждем, что клиент за секунду примет решение. Это нереально. По моему опыту, первая презентация нередко получает негативную оценку, но если дать клиентам время на размышление, в итоге озвучивается положительное решение. Это не всегда работает, особенно если клиент использует паузу, для того чтобы отнести работу и обсудить ее со своим окружением. Но стоит попробовать, если реакция на презентацию неудовлетворительная.

Не беря в расчет психологические стратегии и технические нюансы презентации, она всегда зависит от наших личных качеств. Дизайн должен быть хорошим, мышление логическим, подготовка безупречной, но если мы не произведем впечатления разумного, рационального и готового к сотрудничеству человека, наша работа пропадет втуне. Говорить нужно четко и дружелюбно, со всеми поддерживать зрительный контакт (особенно с робким стажером, которого усадили впереди, чтобы набирался опыта). Нужно внимательно слушать вопросы и избегать говорить с кем-то параллельно или игнорировать очевидно «глупые» вопросы. Ведите себя корректно, даже если клиент поступает неразумно.

Иногда клиенты задают бессмысленные вопросы, и очень тяжело противостоять искушению вылить им на голову ушат холодной воды. Но лучше попытаться как-то сдержаться. Причина, по которой даже умные клиенты иногда задают глупые вопросы, – они строят догадки, как проходит производственный процесс в студии. Мы думаем, что они знают, но на самом деле такое бывает редко. Вы удивитесь, но иногда очень полезно рассказать клиентам, как устроена студия и каким образом мы пришли именно к этим решениям. Простое устранение ореола таинственности может улучшить отношение клиента к нам и рабочие взаимоотношения с ним – и уменьшить желание окатить его с головы до ног.

И последняя мысль: даже получив мгновенный ответ, мы редко слышим официальное «да» или официальное «нет» – особенно если составляем лишь часть серии коммерческих предложений, которые поступают клиенту. Обычно встреча заканчивается словами «мы с вами свяжемся». Это необходимо учитывать и поступать так, чтобы презентация продолжила работать на нас даже после нашего ухода. Зачастую клиенту нужно будет показать наше предложение другим людям, так что нелишне приложить документ с кратким описанием идей. Также необходимо тщательно продумать оформление документа. Клиентка из крупной компании однажды сказала мне довольно кисло, что ее возмущает, когда консультанты по вопросам управления лепят свои логотипы на всю документацию, которую показывают ей. По ее мнению, это агрессивная самореклама. Когда я вручаю документ клиенту, то всегда ставлю логотип его компании, чтобы именно он привлекал к себе внимание. Клиентоориентированная политика редко дает сбой.