Предварительная продажа билетов на сумму $18,5 млн. также подтвердила подозрения Мэтью о том, что благодаря «Проклятию черной жемчужины» в качестве основы и целенаправленному и массированному продвижению Disney Pictures, «Сундук мертвеца» не станет проблемой в прокате, и что компания скорректировала свои оценки на основе предварительной продажи билетов и реакции аудитории, поставив кассу «Сундук мертвеца» в североамериканский премьерный уикенд на уровне около $150 млн.
Мэтью счастлив, что это произошло, поскольку в наше время крайне редко случается, чтобы фильм в премьерные выходные в Северной Америке заработал более $100 млн, и ни один фильм с его участием в прошлом не заработал 100 миллионов долларов в премьерные выходные.
«Этот фильм продолжение».
Хелен сказала Мэтью в офисе агентства Ангел: «Неадаптированному фильму, не сиквелу, слишком трудно получить в североамериканском прокате более $100 млн».
Мэтью полностью согласился со словами Хелен: «Последние два года были не очень удачными для оригинальных фильмов».
Хелен кивнула: «Так мало оригинальных фильмов, которые действительно продаются в прокате, и при том, как развивается рынок, студиям приходится тратить десятки миллионов долларов даже на скромное производство, а это в несколько раз рискованнее, чем тратить на оригинальный фильм».
Хотя это не очень хорошо для долгосрочного развития киноиндустрии, студии являются коммерческими компаниями и не инвестируют в фильмы ради искусства. Даже если бы настала очередь Мэтью инвестировать, он не стал инвестировать в более рискованный фильм.
«Это нормально». — Хелен, агент и бизнесвумен, для которой искусство кино в равной степени не является выбором: «Если бы тебе представили оригинальный сценарий или сценарий, основанный на известном произведении, что бы ты выбрал?».
Конечно же, та, которую он помнил как более известную!
Дело в том, что когда звезда выбирает проект, как и когда студия выбирает проект, сценарий является лишь одним из факторов, как и то, кто является режиссером и продюсером, последовательность должна быть рассмотрена до сценария.
Например, при съемках и производстве американской драмы сценарий является ключевым моментом, и сценарист имеет большую власть, и даже были случаи, когда исполнитель главной роли конфликтовал с сценаристом, и персонаж был выписан сценаристом, что вынудило исполнителя главной роли уйти.
Однако в кинопроизводстве режиссер и продюсер гораздо важнее сценариста, который часто находится в относительно неудобном положении.
Интересно отметить, что профсоюз продюсеров имеет соглашение о жестком разделе с основными голливудскими профсоюзами на такое же количество лет, что означает, что когда истекает срок действия соглашения профсоюза сценаристов с профсоюзом продюсеров, истекает и срок действия соглашения профсоюза актеров с профсоюзом режиссеров.
Каждый раз, когда истекает срок действия соглашения, для Голливуда наступает очень неспокойное время, поскольку основные профсоюзы пытаются получить больше доходов, но Гильдия продюсеров, которая представляет интересы капиталистов, не соглашается.
Итак, профсоюзы начали планировать забастовки, но не профсоюзы актеров и режиссеров, потому что руководство проявит достаточно доброй воли, прежде чем начнется забастовка.
Часто бастуют именно писательские профсоюзы, а требования писателей всегда не воспринимаются руководством всерьез, и переговоры обычно заходят в тупик.
Сценаристы хотят аналогичных соглашений для актеров и режиссеров, что явно невозможно, и они гораздо менее важны для студии, чем два последних.
Мэтью не так много знает об этой среде, но в коммерческих фильмах часто бывает так, что сначала создается продюсер и проект, а затем набирается сценарий. В случае с «мистером и миссис Смит», если нет Голдсмана, главного продюсера, проигнорирует ли Summit Entertainment Саймона Кинберга?
Мэтью видел сценарии фильмов Джеймса Кэмерона «Титаник» и «Терминатор 2» в прошлом году, и если смотреть только на сценарии, то они действительно довольно заурядны, а «Терминатор 2» немного лучше, чем «Титаник» в плане сюжета.
Сценаристы всегда добиваются большей власти и статуса, чем актеры и актрисы, но в современном Голливуде их требования слишком нереалистичны, Голливуду не нужны сценаристы, чтобы дать волю своим идеям и придумать что-то, что взорвет их мозг.
Сценаристы, которые хотят вырваться из этого, должны либо инвестировать в себя, либо собирать чемоданы и уезжать.
Тем не менее, фильмы, которые действительно хорошо приняты зрителями, которые хорошо продаются в прокате или имеют большой сезон наград, часто типичны для трехчастной структуры.
Голливуд — это мир бизнеса, и рынок диктует предложение.
В большинстве случаев сценарии крупных голливудских фильмов не являются работой одного человека, а часто представляют собой результат совместной работы, когда сценарий пишут несколько сценаристов в соавторстве, часто за ними следуют более тонкие сценаристы, хотя эти люди не получают похвалы, и их имена не встречаются в списке актеров фильма.
У такого конвейерного производства, безусловно, есть недостатки, но есть и преимущества.
В случае с «Пиратами Карибского моря» работала большая команда сценаристов, одни специализировались на британских диалогах, другие — на экшн-последовательностях, третьи — на смешных моментах, четвертые писали о лодках на Карибах и так далее.
Каждый сценарист в рамках единого стиля и шаблона пишет то, что у него хорошо получается, что может быть не очень профессионально, но в фильме это, по крайней мере, выглядит так.
Это не особенно заметно в случае «Пиратов Карибского моря», где подобное разделение труда можно найти в специализированных фильмах, таких как регби, медицинские, контртеррористические или адвокатские сцены, что позволяет избежать крайне неловких любительских ситуаций.
Если даже самые основные аспекты профессии кинорежиссера неверны, шансы фильма на успех предсказуемы.
Конечно, не все сценарии такие.
Есть также некоторые сценаристы и писатели, которые, сталкиваясь с такими профессиональными ситуациями, прибегают к очень ленивому решению — недостаточно профессионализму, но эмоциональной драме.
В некоторых фильмах или драмах есть неожиданные сценарии. Когда речь идет о драме на рабочем месте или в бизнесе, ее всегда редактируют в стиле mv и Майкла Бэя, чтобы обойтись без сценария, чтобы все закончилось за минуту.
Что касается так называемых рабочих мест и деловых баталий, то сценарист никогда их не переживал и не понимал, поэтому как он может написать соответствующие сцены и как он может детально разработать сюжет? В результате все, что зрители могут увидеть в профессиональных фильмах или драмах, — это бессмысленный любовный треугольник.
Когда о профессии пишет человек, который не знает этой профессии, как можно заполнить пустоту его слов?
Мэтью мог представить, что «пиратов» могли написать таким образом.
***
Проведя половину утра в агентстве Angel, Мэтью покинул офис Хелен незадолго до полудня, поручив ей связаться с агентами Деппа и Найтли, которым придется заработать еще больше денег на своем следующем фильме.
Выйдя из агентства, Мэтью проигнорировал преследующих его папарацци и поехал прямо к квартире Аманды в Вествуде, где Александра Даддарио ждала его у входа в здание в обтягивающей футболке и леггинсах.
Она села в машину Мэтью и спросила: «Куда мы едем?».
«Я заказал столик в ресторане с видом на океан в Санта-Монике».
Александра кивнула: «Пойдем, я немного проголодалась».
Белый Мерседес поехал дальше, за ним последовала машина с телохранителем, за ней — папарацци в своих машинах.