Мы советуем постановщикам этой пьесы прочесть сказ П. Бажова «Серебряное копытце», по мотивам которого и написана пьеса. Полезно было бы прочесть и другие уральские сказы Бажова, чтобы лучше понять их особый, мужественный и поэтичный, художественный строй и особенности языка.
Прекрасная, но суровая природа Урала наложила свой отпечаток и на характеры людей. Покорять эту природу было не легко. Много тяжелого труда потребовалось от людей. Отсюда — их внешняя суровость, а подчас даже некоторая грубоватость. Отсюда — никакой склонности к изъявлению своих чувств, к многословию. Эти люди привыкли не говорить, а действовать. Любовь, сочувствие, стремление помочь выявляются у них не в словах, а в действиях.
Основной смысл всего происходящего в пьесе ясно, хотя и несколько упрощенно выражен в заключительных словах песни:
Если козлами вы стать не хотите,
Честными, добрыми дружно живите.
Именно о честности, неподкупности, доброте к слабым говорится в пьесе. Людям и животным, обладающим этими качествами, — старому охотнику Коковане, собаке Найде, Даренке, Бурундуку, Муренке — противопоставляются бесчестные, продажные, злые и жадные создания в лице Тетки (Волчихи) и Лисицы. Эти последние стремятся привлечь к участию в своих злых делах Медведя, рассчитывая на его могучую силу. Но сила-то оказывается на стороне честных, смелых и неподкупных, и глупому Медведю приходится просить в конце концов у них прощения, жалобно обещая: «Я больше не буду!»
В основе сюжета пьесы лежит борьба за Санчика между этими двумя группами действующих лиц.
Кокованя, Найда, Бурундук, Муренка ведут борьбу бескорыстно, без всякой выгоды для себя. Они стремятся спасти Санчика от гибели, помочь сироте-мальчугану выбраться из беды, в которую его заманила Волчиха.
Лиса и Волчиха стремятся, напротив, погубить Санчика и действуют из корыстных соображений.
Обратите внимание на то, что друзья Санчика борются за него единодушно. Их объединяет не только общая цель борьбы, но и взаимная дружба. Враги Санчика, напротив, враждуют между собой. Они соединились лишь в силу необходимости, так как в одиночку каждый из них беспомощен. Никакого единодушия в их действиях нет, каждый из них стремится лишь к своей выгоде, старается побольше урвать для себя. Это-то и мешает осуществлению их злодейского плана убийства Санчика (5-я картина), и эта же ненасытная жадность губит их в финале пьесы.
Рисунок занавеса.
В этой борьбе за Санчика не принимает, казалось бы, непосредственного участия лишь один персонаж — хозяин леса Филин. Но если присмотреться внимательно, это не совсем так. Филин не только зорко следит за исходом борьбы, он является также справедливым судьей обеих сторон. Он испытывает, наказывает жадных и злых и, видя искреннее раскаяние Санчика, подсказывает ему путь к освобождению от заклятья, обретению вновь человеческого облика.
Играть эту пьесу могут школьники среднего возраста (5—7-е классы), но роли взрослых персонажей пусть исполнят ребята старших классов.
В ряде ролей вам придется играть животных, зверей, птиц. При этом не надо стараться в своем исполнении подчеркивать именно этот факт: я не человек, я животное. Например, играя Найду, совсем не обязательно ходить на четвереньках. Хотя собаки и ходят на четырех лапах, в пьесе Найда, как и все прочие животные, как бы очеловечена. Здесь, как обычно в сказках и баснях, животные — те же люди и общаются с людьми, свободно объясняясь на человеческом языке. Следует лишь найти характер движения, соответствующий именно этому зверю, его повадкам. Например, крадущееся, скользящее, бесшумное движение лисы; прыжки, размашистый бег собаки, ее манеру иногда поваляться на травке; быстрое и осторожное движение бурундука, чистоплотность кошки, когда она умывает лапками свою мордочку, и т. д.
В пьесе есть песни, ноты для которых приложены. Разучить песни поможет вам преподаватель пения. Не смущайтесь, если у вас нет певческого голоса. Петь можно речитативом, «говорком».
В пьесе есть танцы. Они должны быть очень простые, в характере русской пляски. Здесь дело не в сложных фигурах движения, а в увлеченности, веселости пляшущих.
Если пьеса покажется длинна и возникнет желание ее сократить, сократите первую сцену в 6-й (последней) картине. Можно начинать эту картину прямо с появления Козла и Филина, со слов Филина: «Ну, Козел, начинай».
К о к о в а н я — старый охотник. Он бобыль, то есть одиноко живущий, не имеющий семьи человек. Жить в лесной избушке одному под старость бывает грустно, это звучит и в песенке Коковани в конце 1-й картины:
Будем жить в избушке маленькой
Я да пес опять вдвоем,
Коротая на завалинке
Нашу старость день за днем.
Чтобы избежать этой одинокой старости, и решил Кокованя взять себе во внуки Санчика. Была также и другая причина этого решения: мечтал старый охотник передать парнишке свою охотничью сметку, опыт свой, долгими годами жизни в лесу накопленный.
А опыт охотничий у Коковани большой. Он знает все повадки лесных зверей и птиц. У него острый глаз и чуткий слух. Мы видим, что он не убивает зверей зря, без разбору. Он любит животных, и они отвечают ему тем же. Обратите внимание на его дружбу не только с Найдой, но и с Бурундуком, и с Филином, лесным хозяином. Даже к маленькому Бурундуку он относится с уважением. «Он хороший парень. Все лесные тропы знает», — представляет он его Даренке, называя уважительно «Бурундук Петрович». Старого Филина он также величает по имени-отчеству «Филин Сович». А медведя он отчитывает в последней картине совсем как отец набедокурившего сына.
Эта дружба с лесным народом и помогает Коковане легче переносить свое одиночество. Помогает ему в этом также и веселый, добродушный его нрав. Недаром Сан-чик, поджидая старика в 1-й картине, поет о нем:
Самый добрый и веселый
Дедушка шагает к нам…
А что он добрый — ясно видно из всех его поступков: Кокованя хочет взять к себе сироту Санчика и заранее готов баловать его — несет ему лакомства. Он готов пригреть всех несчастных, обиженных, всем им помочь, всех защитить. Узнав от Найды о тяжелой жизни Даренки у Тетки, он берет ее к себе, хотя и понимает, что из девочки охотника не выйдет, и платит за нее Тетке, не задумываясь, сколько та требует. По просьбе Даренки Кокованя берет к себе и несчастного замученного котенка, заплатив также и за него. Лишь когда он сталкивается со злобой, жадностью и подлостью — он становится суров и не склонен к жалости. Это мы видим из его расправы с Волчихой и Лисицей.
Кокованя честен и неподкупен. Как Филин ни испытывает эти его качества, как ни старается возбудить в нем желание разбогатеть, соблазняя драгоценными камнями, Кокованя остается к ним равнодушен и в конце концов сердится на Филина не на шутку. «Не выводи меня из терпения, Филька!» — говорит он вместо обычного «Филина Совича».
Играя Кокованю, исполнителю не надо стремиться играть «старика». Создать впечатление человека немолодого поможет грим (об этом мы скажем дальше), а делать специально старческую походку и голос не следует. Во-первых, потому, что все равно у мальчика это будет искусственно и фальшиво, а во-вторых, потому, что у Коковани и не должно быть никаких признаков старческой дряхлости. Он старик крепкий, мышцы у него упругие, тренированные постоянным долгим хождением по лесу, глаза зоркие, спина прямая, голос звонкий. Тяжелое ружье он носит легко. Кокованя из тех стариков, что по силе и выносливости даст иному молодому сто очков вперед.
Н а й д а — верный друг Коковани и лучший его помощник. Живут они душа в душу и, видимо, давно уже вместе. За годы общения со стариком Найда стала во многом на него похожей. Она добродушна и отзывчива к чужому несчастью (вспомните, как тронула ее судьба Даренки, как уговаривает она Кокованю взять девочку), так же как и Кокованя, она справедлива, ей, так же как и ему, отвратительны злоба жадность, предательство.
Посмотрите внимательно 1-ю сцену (перед занавесом), когда они спорят о Санчике, и вы увидите, что к человеческим слабостям и недостаткам Найда относится строже, чем ее хозяин.
Как у всех собак, у нее превосходное чутье. Чует она не только запахи, чует и беду и дурное дело, но не всегда может доказательно подтвердить правильность своего чутья. «Носом чую, а умом раскинуть не могу», — объясняет она.
В характере Найды мы видим чисто собачьи черты: верность и преданность тем, кого она любит; умение зорко охранять их; готовность при первой же опасности броситься, не щадя себя, на защиту своих друзей.
С а н ч и к (он же К о з е л). В 1-й картине Санчик — веселый, жизнерадостный мальчуган. Живется ему легко; старатели его балуют («Ах, Санчик… Избаловали тебя здесь старики старатели», — замечает Бурундук), работа у него легкая: сиди у шалашика да стереги самоцветы!
Санчик большой лакомка, к поручению старателей относится несерьезно, безответственно и за лакомства отдает драгоценные камни, добытые тяжелым трудом старателей. Сам он работать не привык, поэтому и чужой труд не ценит.
Избалованность, легкомыслие, неумение отказать себе в удовольствии, неуважение к чужому труду и привели Санчика к бесчестному поступку, а вслед за тем и к суровому наказанию — превращению в Козла.
Это наказание нам представляется вполне справедливым, так как и Бурундук и Филин неоднократно предупреждали мальчика о том, что он поступает неправильно.
Для Санчика-Козла наступают суровые дни. После его превращения не осталось и следа от радостной, беззаботной жизни Санчика. На каждом шагу, за каждым кустом подстерегает его опасность, он живет в вечном страхе.
«Крадусь, как вор… Трушу, как заяц… Каждого куста боюсь», — говорит он.
Грустно звучит его песенка в начале 5-й картины. Сравните ее с веселой, самоуверенной песней Санчика в начале 1-й картины. Жалкий, загнанный, запуганный Козлик, как горько он теперь раскаивается в том, что поддался соблазну и дал Волчихе погубить себя! За тяжелые дни он много передумал и переоценил. Теперь Санчик понимает, как был виноват, понимает, что заслужил наказание. Изменилось и его отношение к людям. Испытав горе, он перестал быть эгоистом. Теперь он стремится сам сделать что-либо для других. Он оставляет Даренке корзиночку малины, он собирает хворост для Коковани, не выдавая себя, не ожидая никакой благодарности.
Филин и Бурундук теперь готовы помочь ему, так как видят его искреннее раскаяние.
Д а р е н к а — добрая и скромная, но вместе с тем и веселая, живая девочка. Будучи сама очень несчастна у злой Тетки, она жалеет в несчастье других — вспомните ее отношение к котенку.
Даренка очень деятельна. Она не просто жалеет котенка, она настойчиво устраивает его судьбу. Она не просто любит Кокованю, Найду, Бурундука, она стремится быть им полезной, сделать их жизнь лучше, помочь, чем только она может.
М у р е н к а — пожалуй, не только самая веселая кошка на свете, но и самая отважная. Заметьте, как бесстрашно готова она идти на борьбу за Козла против Волчихи, Лисы и Медведя — зверей, куда более сильных, чем Муренка. Как решительно она заявляет в ответ на сомнения Даренки: «Да кошка льву глаза выцарапает! Слона замучит!»
Муренка умна и хитра и, главное, очень предприимчива. Ведь именно ей принадлежит план спасения Козла. Именно она является командиром этого похода.
«Бурундук Петрович, становись первым! Филин Сович, свети дорогу в оба глаза! Запевайте песню походную», — командует она.
Муренка помнит добро и умеет быть благодарной. Для Даренки, спасшей ей жизнь, и Коковани, приютившего ее, она готова на все. «Ты мне жизнь спасла, а уж я для тебя спасу Козла», — говорит она Даренке.
Б у р у н д у к. Видели ли вы когда-нибудь бурундука? Если нет, непременно познакомьтесь с этим животным хотя бы по книгам.
Вообще бурундук — зверек маленький, незаметный. Но обратите внимание, каким авторитетом он пользуется в пьесе не только у лесных жителей — зверей и птиц, — но и у людей. Недаром даже старый Кокованя называет его почтительно: «Бурундук Петрович».
Да и сам он ведет себя солидно, с неизменным чувством собственного достоинства. Он обладает, видимо, большим житейским опытом, отсюда его мудрость и строгость. Кокованя о нем говорит: «Он все тропы знает, всюду свой нос сует». В этих словах заключается и признание опыта Бурундука и указание на его деятельную натуру.
Действительно, Бурундук очень деятелен. Он вмешивается всюду, где видит несправедливость или опасность для хороших людей: норовит исправить положение, спасти тех, кому грозит опасность, наказать тех, кто поступает дурно. До всего ему есть дело, и всюду он успевает. По природе он добродушен и желает добра всем, кроме тех, кто делает зло другим.
В первой же сцене, перед занавесом, Бурундук заявляет зрителю: «А я, клянусь честным именем работящего зверя, буду служить добру и правде». И мы видим, что он сдержал свою клятву.
Т е т к а, она же В о л ч и х а. Злая, корыстная, жадная Тетка недаром превращается в Волчиху. Ее душевные качества вполне соответствуют волчьему обличью. И злоба и жадность ее ненасытны. Дважды она старается погубить Санчика, и оба раза ею руководят корысть, жажда завладеть драгоценностями. В результате, не добившись цели, она погибает сама. Собственная жадность погубила ее. «От жадности себя не помнят», — презрительно говорит о ней и Лисице Кокованя.
Волчиха неумна, да и хитрость ее шита белыми нитками. Помните, как неудачно она пытается обмануть Лисицу в 5-й картине? Только доверчивый Санчик поверил ее обману.
Будучи еще в человеческом образе Тетки, она думает лишь о том, как бы нажиться. Наживается она или путем обмана, выманивая у Санчика драгоценные камни за грошовые леденцы, или используя доброе сердце Коковани, заставляя выплатить деньги за Даренку и Муренку.
Л и с и ц а тоже жадная и злая, но она хитрей Волчихи. В своей жадности и злобе Волчиха действует грубей, откровенней, прямолинейней, чем Лисица. Лисица же старается замаскировать свою злобу и жадность, она пытается выглядеть доброй. Действует она так для того, чтобы обмануть Волчиху и Медведя и больше выиграть от этого обмана.
Обратите внимание, как хитро Лисица уговаривает Волчиху и Медведя задрать Козла, видя, что одной ей не справиться (начало 3-й картины). В этой сцене она прикидывается их добрым другом, заботящимся лишь о том, чтобы накормить голодную Волчиху козлиным мясом и утеплить сырую берлогу Медведя козлиной шкуркой. Заметьте, как подлизывается она к сильному Медведю, как скромно заявляет Волчихе, что готова ей отдать все мясо, а себе возьмет лишь рожки да ножки (то есть волшебное копытце!). Недаром Волчиха зовет ее «Лисица Надуваловна».
Но есть места, где Лисица, видя, что Волчиха может забрать себе драгоценные камни, как бы сбрасывает маску, перестает хитрить, забывает от жадности всякую осторожность. Она бросается на Волчиху, вступает с ней в драку. Это едва не губит Лисицу, но все же в последний момент, когда она должна разделить участь Волчихи, она вновь призывает на помощь всю свою хитрость и изворотливость, и ей все же удается удрать от наказания.
М е д в е д ь очень добродушен, очень ленив и очень глуп. Вызывают к нему симпатию его простодушие и искренность. Он настолько прост, настолько сам не способен хитрить, что и чужую хитрость разгадать не может.
Когда Волчиха просит его подумать, он откровенно заявляет: «У меня мозги большие, тяжелые. Мне трудно ими шевелить». И дальше просит Лисицу с Волчихой: «Вот и всегда так за меня думайте. У тебя, Лиса, мозги маленькие. Тебе и думать легко».
Медведю-лентяю думать неохота. Вот поспать — это он любит. Он часто появляется спросонок, потягиваясь и позевывая. Он, собственно, никому не желает зла. Он действительно совсем не хотел убивать Козла. Со свойственным ему доверием он поверил Лисе и Волчихе, дал себя уговорить на злое дело, даже не поняв толком, чего они хотят. И когда в последней картине Лиса опять подзуживает его: «На крыше Козел, а ты никакого внимания», он искренне отвечает: «Плевал я на твоего Козла! Втравили меня, честного зверя, в эту охоту. Тьфу!»
Когда Кокованя распекает Медведя, тот искренне объясняет: «Мне ковер нужен был. Лиса уговаривала шкуру взять. Я больше не буду». Он обладает весьма чувствительным характером, и когда выясняется, что Козел — это Санчик, Медведь, расчувствовавшись до слез, просит: «Стукни меня, Козел, копытом по лбу! Пусть вскочит шишка, зато я буду знать, что ты простил меня».
Ф и л и н — вещая птица, хозяин леса, справедливый судья.
Именно за справедливость так уважают его лесные жители, хотя и побаиваются, так как наказать он может строго. Кокованя о нем говорит: «Пускай он строг к неправде, но и за правду Филин жаловать умеет».
Наказывать Филин не торопится. Видя, что кто-нибудь готовится совершить дурной поступок, Филин сначала трижды предупреждает своим «фу-бу», и, лишь когда его не слушаются, он разражается страшным хохотом — тогда пощады не жди!
Заметьте, он предупреждает не только Бурундука, когда тот готов проговориться, не только Санчика, но даже и злую Тетку и хитрую лгунью Лису. Он одинаково справедлив и строг ко всем.
Филин проверяет долго и упорно и хорошие поступки. Долго он испытывает честность и неподкупность Коковани, заставляя Козла соблазнять его самоцветами и сам убеждая его взять их: «Бери, барином будешь». Он рассуждает: «Оно конечно, Кокованя не жадный человек… А вдруг да соблазнится… Лишняя проверка не мешает…»
Зато как радуется он, когда его «подопечные» проходят все испытания, не теряя достоинства и честности, не поддавшись никаким соблазнам: «Светлый ты человек, Кокованя!» — говорит ему Филин в последней картине, радуясь от души.
Видя искреннее раскаяние Козла, Филин не хочет губить его, оставляя навсегда в козлином облике. Он указывает ему путь к спасению.
Сердце у Филина доброе, и то, что он вынужден быть строгим и непримиримым, подчас тяготит его. Помните, как горько вздыхает он в конце 2-го действия: «Ох-хо-хо! Как трудно быть лесным судьей!»
Как хороший хозяин, Филин наводит в лесу порядок, он очень аккуратен и точен, он заменяет лесным жителям часы — по нему они проверяют время.
Играть Филина можно и кому-нибудь из ребят, сделав соответственный костюм, но нам думается, что интереснее сделать куклу. Кукла-филин сможет и легче «перелетать» с места на место, не будет так громоздка, как живой человек, и по размерам своим будет достоверней рядом с людьми и животными. «Водить» такую куклу и говорить за нее научиться не трудно. Вы, вероятно, не раз видели, как это делается в кукольном театре.
В начале спектакля идет сцена Коковани с Найдой. Эта с ц е н а и д е т п е р е д з а н а в е с о м и никакого оформления не требует.
В 1-й к а р т и н е надо поставить маленький сторожевой ш а л а ш из переплетенных веток и по обеим сторонам сцены кусты. В начале картины Санчик может спать, свернувшись калачиком, в шалаше или около шалаша. Когда Санчик бежит, чтобы догнать Тетку, он пробегает за кустами и там, невидимый зрителю, быстро переодевается в костюм Козлика, выходя из-за кустов уже в козлином обличии. Поэтому все детали костюма Козла должны быть заранее приготовлены за большим кустом.
К у с т ы можно сделать, вырезав из картона основную форму и расписав красками или оклеив зеленой гофрированной бумагой, крупно разрезанной наверху, загнув эти разрезанные части в разные стороны, не наклеивая их на картон, а оставив свободно колыхаться. Держаться такой куст может на деревянной подпорке.
Недалеко от шалаша можно поставить пень, на который присядет Кокованя, беседуя с Бурундуком. Пень этот сделайте из низкого табурета или ящичка, обтянув его тонким картоном, расписанным под древесную кору.
Во 2-й к а р т и н е — к р ы л ь ц о избы Тетки и возле крыльца скамейка. Дверь из дома на крыльцо можно не делать, так как делать ее открывающуюся на петлях довольно сложно. Сделайте крыльцо так, чтобы зрителю видны были лишь ступеньки, столбик, поддерживающий крышу, и кусок крыши — навес над крыльцом. Для этого поставьте крыльцо справа или слева сцены, прикрыв кулисой или занавесом. Столбики на крыльце сделайте фигурные, как бы резные. Вырежьте их из картона и набейте на палку. На острие навеса над крыльцом сделайте конек — все это придаст соответственный характер народной архитектуры уральских изб.
На другой стороне сцены поставьте д е р е в о. Это может быть лишь ствол могучего большого дерева, крона которого зрителю не видна. Ствол сделайте широкий, коряжистый, раздвоенный. В развилке этого ствола и может появляться Филин.
Ствол дерева сделайте из толстого картона или фанеры, слегка согнув его (сделав полуобъемным) и скрепив сзади деревянными рейками, чтобы эта форма держалась. Можно сделать дерево и плоским. Чтобы изобразить фактуру коры, облепите ствол папье-маше и прорисуйте.
Сзади ствола поставьте небольшую лесенку или столик. Там будет стоять Филин, выглядывая в расщелину дерева.
В 3-й к а р т и н е и з б у ш к а Коковани может стоять в центре сцены на заднем плане, фронтально к зрительному залу. Тогда вам придется сделать лишь ее переднюю стенку с окошечком, дверью и крылечком. Чтобы с боков не было пустоты, поставьте там кусты из 1-й картины. За кустом поставьте то же дерево, что и во 2-й картине, только с другой стороны сцены, чтобы оно выглядело несколько иначе.
Ступеньки и крыльцо можно использовать от избы Тетки, только конек на крыше сделайте другой. Если сделать дверь будет сложно, поставьте избушку боковой стенкой к зрителю, тогда понадобится сделать лишь стену с окном и часть крыши, а крылечко (из 1-й картины) будет виднеться сбоку. Стенку распишите под бревенчатую. На окошечке — расписные ставни. Их сделайте из картона.
Эта декорация повторяется еще два раза-в 4-й и в 6-й картинах. Декорация та же самая, но о с в е щ е н и е д р у г о е. В 3-й картине — ясный, солнечный день, а в 4-й и 6-й картинах — ночь. В ночных сценах установите свет (с синим фильтром), так чтобы он не падал на заднюю стену сцены, а на этой стене в разных местах прикрепите на темном проводе (чтобы не был заметен) несколько маленьких электрических лампочек, таких, какие бывают на новогодних елках. Получатся превосходные з в е з д о ч к и.
Луну сделайте из проволочного каркаса, обтянутого калькой, вставив в середину электрическую лампочку.
Для того чтобы создать впечатление, что избушка Коковани находится в лесных дебрях, сделайте н е с к о л ь к о е л о к разной величины, вырезав их из толстого картона и поставив на заднем плане и по бокам сцены.
В 5-й к а р т и н е сделайте с к а л у в центре сцены, в глубине, а на переднем плане по обе стороны сцены поставьте е л к и и к у с т ы, за которыми прячутся Даренка, Муренка и Бурундук.
Скалу легко сделать из столов, стульев, ящиков, табуретов, поставив их устойчиво и накрыв любой материей. (Можно для этого сшить несколько тряпок.) Получится скала с уступами.
Когда Козел показывается на вершине скалы, он может подняться по маленькой лесенке, поставленной сзади, и, выглянув из-за скалы, вести разговор с Лисой.
Материю, покрывающую скалу, можно расписать под камни и кое-где зелень.
С а м о ц в е т ы, которые играют в этой пьесе не последнюю роль, сделайте из стекляшек разного цвета. Они могут быть у Козла в карманчике или в рукавичке, и когда Козел бежит, он незаметно их разбрасывает.
В п о с л е д н е й к а р т и н е, там, где Козел «выколачивает» самоцветы на домике Коковани, можно зажечь маленькие елочные лампочки, заранее прикрепленные. Когда Козел сделает несколько ударов копытцем, включить свет, и на домике как бы загорятся огоньки самоцветов.
В советах к пьесе «Светящийся камень» мы даем указания, как сделать задник, являющийся фоном для спектакля, изображающим тайгу. Так как в «Серебряном копытце» действие пьесы происходит тоже главном образом в лесу, может быть, вы захотите в декорации дать фон леса. Тогда посмотрите описание задника тайги в пояснениях к постановке «Светящийся камень», и вы легко сделаете фон и в этом спектакле.
В этом спектакле действуют люди и животные. Но животные здесь очеловечены, поэтому не надо стремиться и в костюме к точному изображению их звериной сущности. Дайте животным лишь некоторые детали костюма, которые подскажут зрителю, что это за зверь.
Прежде всего всем животным и Филину сделайте м а с к и. Эти маски должны быть не на всю голову, а так, чтобы они не закрывали лица и зритель мог видеть вашу мимику. Ведь маска мертва. Рот и нос ваши должны быть открыты, чтобы было легко дышать и говорить. Маски должны иметь вид шапочки с ушами, с носом или клювом и надеваться как чепчики. Н о с ы и к л ю в ы можно делать из картона или папье-маше — из картона или материи.
На шапочки и носы Медведя, Бурундука, Муренки и Найды можно наклеить кусочки меха, растрепанной веревки или пакли, окрашенных в соответственный цвет. Шапочку и нос Филина разрисуйте красками под перья. Носы у всех масок должны быть как бы продолжением шапочки.
М е д в е д ь может надеть комбинезон или лыжный костюм — коричневый или черный; на ноги — толстые темные носки, варежки того же цвета.
Л и с а может быть в юбке и кофточке ярких цветов, на ноги и руки — надеть рыжие носки и варежки. Сзади, в прорез юбки, у Лисы выпустите рыжий хвост. Его лучше сделать на проволоке, чтобы он не обвисал, из меха, или пакли, или раздерганной рогожи.
Б у р у н д у к также может быть в комбинезоне на бретельках, в рубашечке. У него сзади тоже должен быть хвост на проволочной основе, пушистый, торчащий вверх.
Примерно так же можно одеть и Н а й д у, выкрасив ее комбинезон крупными пятнами разного цвета. Вообще, кроме Лисы, Волчихи, Муренки, в с е з в е р и могут быть в комбинезонах из парусины или байки, соответственно покрашенных, а на руках и ногах рукавички и толстые носки.
М у р е н к у оденьте, как девочку: пестрая юбочка и светлая кофточка.
Ф и л и н у, если его играет кто-либо из ребят, прикрепите сзади поверх серого или коричневого комбинезона крылья, сделанные из картона, раскрашенные под маховые перья филина. Обязательно посмотрите внимательно на картинках или в зоопарке бурундука и филина.
Возможно также завязать Филину крылья на груди тесемками, а их концы привязать к кистям рук. И все же лучше сделать Филина куклой, надетой сзади на палку. С помощью палки вы и будете «водить» его на сцене, говорить за него, оставаясь невидимым для зрителя. Ведь Филин всегда показывается в пьесе либо на дереве, либо на крыше и никогда не ходит по полу. Таким образом он, будучи куклой, сможет внезапно появляться то тут, то там и легче «перелетать» с места на место. Исполнитель этой роли, стоя за деревом или избой, будет легко им управлять. Крылья у куклы-филина могут подниматься и опускаться при помощи прикрепленных к ним веревочек. Сделайте Филину горящие в темноте глаза при помощи маленьких электрических фонариков с батарейкой.
С а н ч и к одет в ситцевую или полотняную рубашечку навыпуск, подпоясанную (это может быть русская косоворотка), и штаны, засученные до колен. Когда он, убежав за куст, переодевается в Козла, ему надо быстро надеть шапочку с козлиными рожками, серый комбинезон, на руки серые варежки, а на ноги — тапочки, одна из которых — серебряная. Комбинезон Санчику сшейте так, чтобы штаны были совсем узенькие, напоминая тонкие, стройные козлиные ножки.
Т е т к а одета в длинную, в сборку, юбку и кофту навыпуск, собранную в талии. На голове — пестрый платок. Во 2-й картине на плечах у Тетки тоже может быть платок-шаль. Под ним на тесемке через шею спрячьте серые варежки, которые она сможет таким образом быстро надеть, когда начинает превращаться в Волчиху. Когда Тетка уходит в избу, там, за кулисами, она быстро наденет свою волчью маску под головной платок и выпустит из прорези юбки волчий хвост, сделанный по способу лисьего, только он должен быть серого цвета. Там же, в избе, и возьмет она муфту, в которую будет прятать свои волчьи лапы-руки.
Д а р е н к у оденьте в ситцевое платьице или в широкую пеструю юбочку и белую кофточку (может быть с русской вышивкой). Волосы ей заплетите в косичку.
К о к о в а н я — в широких, темных, старых штанах, в обмотках и лаптях. Рубашка навыпуск, подпоясана. Поверх рубашки старый пиджак. Борода у Коковани должна быть неопределенной формы. Ее можно сделать из пакли в цвет волос. На голове шапка, старая, «горшком».
Г р и м к л а с т ь в этой пьесе никому не нужно. Только Коковане можно положить на лицо смуглый тон загара.
К о т е н к а, который появляется во 2-й картине, следует сделать как куклу-«петрушку».
Н. Сухоцкая.