Путешествие на ''Молдова-филм''

А В ЭТО ВРЕМЯ…

Было бы неверным думать, что с момента образования киностудии "Молдова-филм" ее коллектив занимался только художественной кинематографией. Создание документальных и научно-популярных киноочерков шло своим чередом. За десять лет со времени основания Кишиневской студии кинохроники (1952–1962) здесь было выпущено свыше тридцати документальных киноочерков, среди которых два полнометражных фильма, и около полутора десятков научно-популярных лент по заказу министерств и ведомств.

О первых очерках, снятых на Кишиневской студии, я уже говорил в третьей главе. Здесь мне хотелось бы продолжить рассказ о молдавской документальной кинематографии, подробнее остановиться на некоторых работах кинодокументалистов.

Большое место у мастеров молдавского документального кино заняла историческая и историко-революционная тема. И это не случайно: история своего народа волнует каждого.

В 1962 г., к 150-летию воссоединения Бессарабии с Россией, был создан киноочерк "У истоков великой дружбы". Картину по сценарию Г. Маларчука ставил режиссер Ф. Бокэнеску. Фильм был задуман как гимн многовековой дружбе молдавского, русского и украинского народов, берущей свои истоки еще со времен молдавского господаря Дмитрия Кантемира — сподвижника Петра Первого, и рассказывал о совместной борьбе братских народов против турецкого ига.

Однако несмотря на обилие интересного материала он получился слабее "Памятников боевой славы". Случилось это потому, что его авторы захотели объять необъятное: в очерк, состоящий из двух частей, они пытались втиснуть трехвековую историю Молдавии, стараясь ничего при этом не пропустить. Бокэнеску не сумел найти нужного приема для подачи материала. Факты и документы просто излагались в хронологической последовательности, и при такой объективистской позиции режиссера зритель не мог себе уяснить, что в фильме главное, а что — второстепенное.

Более выигрышным в этом отношении оказался очерк "Здесь лирой северной…", снятый по сценарию М. Гаспаса и Б. Трубецкого режиссером Г. Проданом.

Этот очерк тоже создавался к знаменательной дате — к 125-летию со дня смерти А. С. Пушкина — и строился почти целиком на архивных и музейных материалах. Однако авторы сумели найти ключ, и сухие страницы старинных документов заговорили ярко и увлекательно. Режиссер в разумных сочетаниях дает музейный материал и картины молдавской природы, которую таи любил поэт, вплетает в ткань очерка строки из стихов, написанных Пушкиным в Кишиневе. К недостаткам, все же присущим этой ленте, можно было бы отнести некоторую перенасыщенность текстовым материалом, который в отдельных случаях дублирует изображение.

Молдавский народ всегда гордился и гордится своими славными сыновьями — Сергеем Лазо, Григорием Котовским, Павлом Ткаченко, Ионой Якиром, Борисом Главаном. Не случайно поэтому режиссер А. Литвин один из своих очерков — "Легендарный комбриг" — посвятил жизни и революционной борьбе героя гражданской войны, верного сына молдавского народа Г. И. Котовского.

Другой очерк — "Здесь печаталась "Искра" (1961) — воспроизводит одну из самых волнующих страниц истории революционного движения в Бессарабии — работу подпольной марксистской типографии в Кишиневе.

Фильм получился интересным. Он с успехом демонстрируется по всей стране. Авторов — сценариста М. Гаспаса и режиссера Г. Продана — можно упрекнуть разве только в том, что они дали слишком длинный пролог к очерку, включив сюда сам по себе интересный, но не совсем играющий на развитие главной темы материал, взятый из царской хроники.

В 1959 году режиссер О. Улицкая снимает по своему сценарию полнометражный документальный фильм "Цвети, Молдова!".

Фильм был задуман как исторический очерк о 20-летнем пути Молдавской Союзной республики в братской семье народов СССР. Картина эта не была похожа на те отчетные киноежегодники, что выпускались с 1948 по 1952 год. Улицкая решила построить свой фильм на ярких образных сопоставлениях прошлого и настоящего молдавского народа, показать с помощью этих сопоставлений, как неузнаваемо преобразилась молдавская земля за годы Советской власти, какие замечательные выросли на ней люди, ставшие настоящими ее хозяевами.

Рассказ в фильме начинается от имени девушки-молдаванки — ровесницы республики. Ее судьба — это судьба Молдавии. Но это не символ. Здесь сама жизнь во всем ее многообразии и красоте.

Значительную часть фильма занимает материал, взятый из кинолетописи. Нельзя без волнения смотреть кадры, где крестьянин-бедняк, только что получивший свой участок из массива, принадлежавшего до 1940 года помещику, идет по пшеничному полю и своими огрубевшими от работы на того же помещика руками нежно гладит колосья. Это его земля, его хлеб. Батрак Илья Запорожан тоже стал человеком. И словно контрапунктом звучит за кадром голос диктора:

"Не сдержать радости. Мой колос! Но ты еще поймешь: Наш колос — богаче".

Основная часть фильма посвящена показу послевоенной Молдавии, когда слово НАШ стало родным и привычным и на правом берегу Днестра, в бывшей Бессарабии, когда нищие батраки, объединившись в колхозы, стали миллионерами, когда слово "безработный" исчезло из лексикона тружеников, а на месте стареньких хилых мастерских выросли цеха современных заводов.

Обо всем этом с большим пафосом художника-документалиста рассказала О. Улицкая в картине "Цвети, Молдова!" В целом неплохая лента вызывает чувство досады лишь тем, что и начало картины, и ее финал сделаны слишком уж традиционно, по раз и навсегда кем-то установленным канонам: обычная длинная панорама по Днестру, по садам и виноградникам с дойной в звуковом ряде [начало) и несколько ободряющих цифр в финале: что даст Молдавия в недалеком будущем. Можно было этого избежать.

Несколько очерков создали молдавские кинодокументалисты о лучших людях республики, передовых рабочих коллективах. Некоторые заслуживают того, чтобы остановиться на них подробнее.

Тираспольская швейная фабрика "40 лет ВЛКСМ" — первая в республике и одна из первых в Союзе была удостоена звания предприятия Коммунистического труда. На фабрике работает слаженный, в основном молодежный коллектив, для членов которого предприятие, где они работают, стало родным домом. Показать этот коллектив на экране взялись журналист П. Кравцов, режиссер И. Тихонов, оператор Л. Проскуров. Так родился фильм "Одной семьей" (1961).

Рассказ о фабрике ведется от имени одного из членов этой многотысячной семьи, мастера-швеи Валентины Карташевой. По тому, с каким увлечением говорит она о фабрике, мы явственно ощущаем, какую большую гордость испытывает девушка за родное предприятие, за людей, с которыми вместе работает.

И пусть не все в этом очерке удалось, пусть проскальзывает кое-где декларативность и иным, без традиционной комсомольской свадьбы, мог быть конец, — в целом очерк производит благоприятное впечатление. Посмотрел его и, кажется, приобрел новых друзей. Хороших друзей.

В очерке автора-оператора И. Грязнова "Дело, которому служишь" (1962) главный герой — тоже коллектив. Вначале лента задумывалась, как кинопортрет знатного председателя колхоза "Вяца Ноуэ" Теленештского района, кандидата сельскохозяйственных наук Бориса Владимировича Глушко. Сценарий так и назывался "Председатель". Но когда материал был отснят, получилось, что председатель — далеко не единственный герой очерка. Он перерос рамки кинопортрета и стал волнующим рассказом о коллективе людей дерзновенной мечты, знающих и любящих свое дело, заглядывающих далеко вперед.

Два очерка — "Большая хора" (1959) и "Камень, время, песня" (1961) — снял тогда еще студент режиссерского факультета ВГИКа Эмиль Лотяну. В "Большой хоре", которая была его курсовой работой, Лотяну показал истоки одного из самых первых молдавских танцев — хоры, которая через века донесла до нас всю прелесть хореографического народного искусства наших прадедов. Картина покоряет зрителя своей свежестью, богатством красок, причудливыми узорами старинных мелодий. Она была первой лентой о хореографическом искусстве Молдавии. Курсовая работа Э. Лотяну с успехом демонстрировалась в дни Декады молдавского искусства и литературы в Москве в мае 1960 года.

Другая короткометражная лента Лотяну "Камень, время, песня" была экспериментальным фильмом. Делая этот фильм тоже как курсовую работу, Лотяну исследовал различные виды монтажа, пробовал, как поэт, созвучие ритма поэзии в монтажном построении кусков, в строгой графике изображения. И хотя эксперимент не совсем удался, почерк Лотяну как режиссера, тяготеющего к романтико-героической теме, в основном определился.

Своеобразным по своему построению и содержанию получился очерк о творческом коллективе Молдавской филармонии "Флуераш", созданный режиссером Г. Проданом по сценарию А. Громова. Это фильм-путешествие. Вместе с коллективом ансамбля народных инструментов "Флуераш" оператор Л. Проскуров изъездил всю Молдавию. Получился очерк не только об артистическом коллективе, но и о народе, который любит и горячо принимает родное искусство.

Случилось так, что первым видовым киноочерком, снятым на Кишиневской студии, был очерк "Кодры". С тех пор этот жанр занял почетное место в молдавской документальной кинематографии.

После не очень удачной ленты "Столица Молдавии" (1956), снятой режиссером А. Литвиным и оператором Л. Проскуровым, за создание видового очерка о республике "Наша Молдова" (1957) взялась О. Улицкая. Оператором на очерк она пригласила В. Дербенева, только что окончившего ВГИК и приехавшего на работу в Молдавию.

Выбор оказался верным. Очерк был снят поэтично, с большим настроением. Он очень тонко передавал богатство и красоту молдавской природы, глубоко трогал сердце каждого человека.

Не меньший интерес вызвал и другой видовой очерк "Цауль" (1960), снятый по сценарию писателя С. Пасько режиссером-оператором И. Шерстюковым.

Молдавия одной из первых стала создавать очерки на атеистические темы. Все началось со спецвыпуска киножурнала "Молдова Советикэ" № 4 за 1959 год. где рассказывалось о зверствах секты иннокентьевцев. Спецвыпуск имел громадный успех не только в Молдавии, но и во всей стране. Его неоднократно передавали по Центральному телевидению. Вскоре режиссер А. Литвин, создавший этот киножурнал, сделав необходимые досъемки, выпустил на экран киноочерк "Апостолы без маски" (1959), который и поныне не сходит с экранов страны.

С большой убедительностью очерк разоблачает зверства иннокентьевцев. Ни один зритель не остается равнодушным, посмотрев этот фильм. В ленте много синхронных выступлений бывших сектантов и руководителей секты, которые, поняв ложь и лицемерие служителей Иеговы, порвали с сектой и вернулись к трудовой жизни.

Очерк приобрел большое общественное звучание. Это была значительная победа молдавских кинодокументалистов.

Не меньший успех имел в Молдавии и за ее пределами очерк "Под звон колоколов" (1961), снятый режиссером А. Литвиным и оператором Н. Хариным. В очерке был заснят судебный процесс над церковниками села Барабой, из религиозного фанатизма зверски убившими колхозного ездового А. Лисника.

Часть событий восстановлена по любительским фотографиям, сделанным одним из учеников — свидетелем страшного зверства. Лента, разоблачавшая церковников-изуверов, не могла оставить равнодушным ни одного зрителя.

Видное место в продукции студии занимают событийные очерки. Этот вид кинодокументалистики требует от мастеров-кинохроникеров не только большой оперативности (прошедшее событие не вернешь), но и точности в работе, сноровки и умения выделить главное в происходящем, суметь подать его зрителю в наиболее выигрышном виде. Съемка событийного материала требует и особо тщательной подготовки перед выходом на объект, и решительных действий "по обстановке" во время съемок. Роль оператора на съемках событийных очерков неизмеримо возрастает, ибо зачастую ему приходится выполнять и обязанности режиссера.

За рассматриваемое нами десятилетие на студии было снято несколько событийных лент. Это "Незабываемые встречи" и "Незабываемые дни" (1959) о торжествах по случаю награждения республики орденом Ленина, "Когда поют сердца" (1960) о Декаде молдавского искусства и литературы в Москве, "Спартакиада" (1961), "Праздник юности" (1957), "Товарищ Хо Ши Мин — наш дорогой гость" (1962) и др. Но, к сожалению, ни один из них не стал событием для молдавской кинодокументалистики.

В заключение хотелось бы только добавить, что отряд молдавских документалистов проделал большую и полезную работу, хотя до 1962 года и не создал таких ярких фильмов, какие были в активе художественной кинематографии. Жанр малого кино был хорошей школой для начинающих режиссеров, операторов, сценаристов. Именно из документальной кинематографии пришли в художественное кино такие талантливые люди, как В. Дербенев, В. Калашников, Э. Лотяну, Д. Моторный, И. Болбочану, В. Яковлев, Г. Маларчук. Многие из них продолжают успешно трудиться и в документальном, и в игровом кино.