Путешествие на ''Молдова-филм''

МАЛЕНЬКИЙ САНДУ ИДЕТ ЗА СОЛНЦЕМ

"Я ушел за солнцем", — такую надпись оставил на крыше одного из домов маленький Санду. Кто-то ему сказал, что если пойти за солнцем, то можно обойти весь земной шар и вернуться на то же самое место, только с другой стороны. И вот однажды утром шестилетний малыш вооружился набором цветных стеклышек, сунул в карман пару печеных кукурузных початков и, взяв в руки колесо, что обычно гоняют мальчишки по улице, двинулся в поход за солнцем.

"Фантастической и несбыточной будет мечта нашего маленького героя обойти землю, — писал в сценарной заявке драматург В. Гажиу. — Но он одержит победу, одержит в самом поражении. Целый мир реальных человеческих отношений откроется ему за день и в одном городе: он узнает правду о рождении и смерти, о любви и труде, о войне, счастье и страдании, об упорстве человека, о его истинной цене — обо всем том, что волнует нашего современника.

Многое мы покажем через восприятие нашего героя, но, следуя правде образа, мы выделим отдельные вещи, на которые мальчик может и не обратить внимания, однако они будут близки и понятны зрителю.

Затевая философский разговор о мире и человеке, мы не пойдем дорогой абстракций, мы покажем современную действительность, реальный советский город, наших простых людей. Некоторые сцены будут нести на себе печать национального колорита, но в целом произведение должно быть интернациональным. История, которую мы расскажем, могла произойти в любом городе мира. Но нам, советским людям, сломившим первыми притяжение земли и отправившим в космос замечательных разведчиков, проблема ПОИСКА должна быть особенно дорога и близка. Потому что надо уничтожить разницу в высотах: приблизить высоту, на которую поднялся в своем развитии человек, к той космической высоте, которой достигли наши ракеты"[10].

Мир глазами ребенка — эта мысль пронизывала и сценарий, и созданный по нему фильм. Случайно ли это! Какую цель преследовали авторы, решив показать ряд сложных проблем и взаимоотношений глазами маленького человека, раскрыть их философский смысл!

Заново открывать для себя мир, переосмысливать некоторые явления нашей действительности — в этом, думается, чувствовалась настоятельная потребность времени, наступившего после XX съезда КПСС.

Каждый человек, ребенком вступая в мир, как бы становится его первооткрывателем. Не случайно многие художники начала 60-х годов стараются показать мир глазами детей. Это и художественный прием, и способ выражения мыслей через свежее восприятие мира. В меньшей мере это проявилось в "Чужих детях" грузинского режиссера Тенгиза Абуладзе, в большей — в "Сереже" молодых мастеров Г. Данелия и И. Таланкина, и особенно в картине "Человек идет за солнцем".

По этим трем лентам в некоторой степени уже можно судить, как, развиваясь, идя от частного к общему, приобретая черты более яркие и весомые, эта тема вбирала в себя новые качества.

Если Лия и Гия в "Чужих детях" пытаются разобраться в сложных взаимоотношениях старших в кругу одной семьи, то маленький Сережа из одноименного фильма осмысливает явления более масштабные. Его интересует, есть ли на Марсе такой же мальчик, как он, Сережа, радуется внезапному открытию — "У меня есть сердце!", — с грустью осознает, что и среди взрослых есть несерьезные люди: вместо конфеты суют пустую обертку. И тогда следует вопрос: "Дядя Петя, ты дурак!".

Вот она, современная молодежь! ("ЧЕЛОВЕК ИДЕТ ЗА СОЛНЦЕМ").

Мальчик Санду из картины "Человек идет за солнцем" еще сложнее. У него большая самостоятельность суждений, есть попытки по-своему осмыслить происходящее. Он не просто путешествует, но и размышляет, а размышляя, делает выводы.

Уже в процессе работы над фильмом авторы почувствовали необходимость предоставить своему герою большую самостоятельность. Этого требовала логика развития характера — к вечеру мальчик уже не такой, каким был утром.

Наблюдая за маленьким героем, его первыми самостоятельными шагами, мы искренне радуемся тому, каким красочным он видит мир и как потом во сне он пытается по-своему, по-ребячьи исправить его недостатки: детям дарит разноцветные стеклышки, инвалиду-сапожнику возвращает ноги. Мы гордимся им, когда он, попав на обед к строителям, не притрагивается к еде, пока не поделится с ними тем, что у него есть — двумя початками печеной кукурузы. Мы на его стороне, когда он обливает водой из шланга незадачливого директора парка, посмевшего сорвать подсолнух — цветок солнца, потому что "трудящимся нужны хризантемы". Вместе с Санду мы вновь с болью чувствуем зло войны, которая отняла вот у такого жизнерадостного дяди-сапожника ноги. На наших глазах мальчики развенчивают "героя" — мотоциклиста, который, выступая в аттракционе "Круг смелости", не может в то же время защитить свое человеческое достоинство перед лицом сварливой, капризной жены. Мы сочувствуем их разочарованию.

Несмотря на свою малометражность (72 минуты экранного времени), картина "Человек идет за солнцем" чрезвычайно насыщена. В нее вошли 15 небольших новелл. В одном случае мысли, заложенные в той или иной новелле, прочитываются легко: "Обед на стройке", "Подсолнух в парке", "Чистильщик". В другом — они требуют некоторых раздумий: "Мотогонщик", "Лотерейщик", "Похороны таксиста". Третьи — нуждаются в расшифровке: "Девушка с шарами", "Ночной город" и, особенно, "Танец спортсменок на стадионе". И это вопреки обещаниям авторов не идти по пути абстракций.

Правда, в предисловии к заявке авторы оговорили себе право выделить "отдельные вещи, на которые мальчик может не обратить внимания", но которые "будут близки и понятны зрителю". Но можно ли утверждать, что танец на стадионе близок и понятен зрителю! Думается, вряд ли.

Во многом картина теряет и от некоторого композиционного неравновесия. Все лучшие новеллы: "Шофер МАЗа", "Обед на стройке", "Чистильщик", "Подсолнух в парке" — даны в первой его половине. Эмоциональная насыщенность этих новелл очень велика. Восприятие их требует от зрителя большого напряжения. И вот, когда он уже порядком устает, вместо того, чтобы дать ему передышку, авторы будто нарочно нанизывают на слабый сюжетный стержень одну за Другой новеллы, усиливающие у зрителя настроение грусти, а часто и раздражающие ("Похороны", "Стадион", "Ночной город").

Правда, лучшие новеллы, в которых наиболее полно выражена авторская мысль о необходимости искоренения из нашей жизни ненужного регламентирования, запоминаются больше. Они говорят о том, как важно доверять людям, проявлять к ним душевную щедрость.

Несмотря на поэтический строй фильма, он в то же время и наступательный, зовущий к борьбе. Его стилистика, монтаж и цветовая драматургия поставлены на службу решения темы в общем-то большого гражданского звучания. Она прямо вынесена в заголовок — "Человек идет за солнцем".

Перекличка заголовков газетных рецензий как нельзя ярче говорит о том, что замысел авторов был понят правильно: "Мир, пронизанный солнцем" ("На смену", Свердловск), "Солнечная поэма о жизни", ("Ленинец", Иваново), "Пусть человек обретает солнце" ("Молодой дальневосточник", Хабаровск), "Художник идет за правдой" ("Советская Беларусь", Минск), "День, вместивший целую жизнь" ("Горьковский рабочий") и др.

Все рецензии трудно перечислить (их около ста), и почти все они проникнуты восторгом перед талантами, открывшими людям богатство и щедрость мальчишеской души.

И лишь в одной рецензии было выражено сомнение "Идет ли человек за солнцем!" ("Советская Молдавия", Кишинев). Взыскательность и требовательность в своем доме — хорошая черта. Но в рецензии В. Широкого, о которой идет речь, критика шла не столько по линии оценки художественных достоинств ленты, сколько по линии тех позиций, которые занимали авторы в трактовке ряда явлений нашей жизни. Других рецензий, кроме небольших откликов зрителей, в молдавской печати не было.

Между тем и кинематографистов, и зрителей поразили в этом фильме новизна в подаче материала, смелость композиционно-монтажного построения, яркость красок и музыки.

По смелости эксперимента для Калика эта работа наиболее характерна. Здесь он пробует различные варианты сочетания цветового монтажа (водяной каскад в парке), звуко-зрительного монтажа (стадион], цветовой драматургии (сон Санду), музыкально-монтажной ритмики (девушка с шарами). Не везде эксперимент проходит гладко (стадион, ночной город), но то, что достигнуто, превосходит неудачи. Рецензенты говорят о неудачах с сожалением, как о досадных промахах, которые нежелательны, но без которых не проходит ни один эксперимент.

Работа Дербенева в картине "Человек идет за солнцем" выше всяких похвал. Камера буквально живет в руках этого замечательного мастера. "Она вобрала в себя всю наивность и остроту взгляда ребенка, — пишет критик Ю. Ханютин. — То она бежит рядом с мальчиком, завороженная разноцветными воздушными шарами. То, круто взмывая вверх, несется поверх героя, следуя за маленьким героем в многолюдье улицы. Или, вдруг, охваченная любопытством, лезет вместе с ним в длинную цементную трубу, чтобы увидеть кусок синевы на другом конце" ("Литературная газета", 1962, 16 июня].

Подлинной находкой для фильма был одесский мальчик Нику Кримнус, сыгравший маленького Санду. Здесь, как и в "Колыбельной", Калик показал, что он умеет работать с маленькими актерами.

Настоящим волшебником можно назвать и М. Таравердиева, сумевшего столь глубоко прочувствовать драматургию ленты, ее ритмику. Музыка к фильму "Человек идет за солнцем", пожалуй, одна из лучших его работ.

"Человек идет за солнцем" стал одним из наиболее интересных произведений советского кино начала 60-х годов. Картина выдвинула молдавскую кинематографию на мировой экран. Лента широко показывалась во многих странах мира. Споры, возникшие во время выпуска ее на экран, и ведшиеся главным образом вокруг того, является ли "Человек идет за солнцем" подражанием зарубежным модернистским фильмам, время решило в пользу ленты. Думается, прямого подражания не было, хотя некоторого влияния отрицать нельзя. Эстетика танца спортсменок на стадионе оставляла желать лучшего. Не в тон фильму был снят и ночной Кишинев. Но нас привлекает в фильме другое. Авторы, как и их маленький герой — Санду, шли к солнцу, старались открыть людям мир, полный радости, звали на борьбу за счастье и достоинство человека, за правду в искусстве и в жизни.