Записки музыковеда 3

Глава 17. Моцарт девятнадцатого столетия

Феликса Мендельсона — выдающийся немецкий композитор шумановского поколения, дирижер, педагог, пианист, музыкальный просветителя. Его многообразная деятельность была подчинена самым благородным и серьезным целям — она способствовала подъему музыкальной жизни Германии, укреплению ее национальных традиций, воспитанию просвещенной публики и образованных профессионалов. Впрочем, предоставим слово музыкальным авторитетам.

Роберт Шуман:

Это Моцарт девятнадцатого столетия, самый светлый музыкальный талант, который яснее всех постигает противоречия эпохи и лучше всех примиряет их.

Петр Чайковский:

Он всегда останется образцом безукоризненной чистоты стиля, и за ним будет признана резко очерченная музыкальная индивидуальность, бледнеющая перед сиянием таких гениев, как Бетховен, — но высоко выдвигающаяся из толпы многочисленных музыкантов-ремесленников немецкой школы.

Антон Рубинштейн:

В сравнении с другими великими сочинителями Мендельсону не доставало глубины, серьезности, величия, но все его создания — образец по совершенству форм, по технике и по благозвучию… Его «Песни без слов» сокровище по лирике и фортепианной прелести… Его «Концерт для скрипки» единствен по свежести, красоте и благородной виртуозности… Эти произведения, как и «Сон в летнюю ночь» и «Фингалова пещера» ставят его наравне с высшими представителями музыкального искусства».

Валентина Конен:

Творчество Мендельсона — одно из наиболее значительных явлений в немецкой культуре 19-го столетия. Наряду с творчеством таких художников, как Гейне, Шуман, молодой Вагнер, оно отражало художественный подъем и социальные сдвиги, происшедшие в период между двумя революциями (1830 и 1848 годы).

Как и у целого ряда выдающихся композиторов XVIII–XIX веков: Моцарта, Шуберта, Бизе, Шумана, Шопена, Вебера, окончивших свою жизнь к середине или концу своего четвертого десятилетия, жизненный путь Мендельсона был столь же коротким, но творческий путь — столь же насыщенным. Он родился 3 февраля 1809 года в Гамбурге в семье с давними культурными традициями. Дед будущего композитора Моисей— известный философ, основоположник движения еврейского Просвещения (родством с ним композитор очень гордился). Отец, глава банкирского дома, человек просвещенный, тонкий ценитель искусств — дал своему сыну прекрасное образование. Спустя пару лет после рождения мальчика его семья обратилась в лютеранство, после этого события к главному семейному имени добавилось второе — Бартольди. Выдающийся музыкальный талант мальчика был замечен родителями.

В 1811 г. Мендельсоны переехали в Берлин, где Феликс и его старшая сестра Фанни, которую считали даже музыкально более одаренной, чем младший брат, берут уроки у самых авторитетных педагогов. Игру двенадцатилетнего пианиста слушал И. В. Гете. Встречи с великим поэтом в Веймаре остались самыми прекрасными воспоминаниями юных лет.

Общение с серьезными художниками, разнообразные музыкальные впечатления, посещение лекций в Берлинском университете, высокопросвещенная среда, в которой рос Мендельсон, — все способствовало быстрому профессиональному и духовному становлению. С 9 лет Мендельсон выступает на концертной эстраде, в начале 20-х гг. появляются первые его сочинения. Именно тогда Генрих Гейне назвал Мендельсона «музыкальным чудом».

В августе 1825 года Феликс заканчивает работу над своей первой серьезной работой — оперой в двух частях «Свадьба Камачо» по мотивам «Дон Кихота». Летом 1826 года за считанные недели композитор пишет одно из самых узнаваемых своих творений — Увертюру к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». 12 минут композиции открывают слушателю чудесный мир, полный слегка наивных юношеских грез. В 1827 году по возвращении из Парижа, куда юношу взял с собой в деловую поездку отец и который не произвел на Феликса особого впечатления, он повторно отправляется к Гёте и впервые исполняет посвященный ему концерт для фортепиано. В том же году впервые состоялась сценическая интерпретация «Свадьбы Камачо». Но она принесла Мендельсону такое разочарование, что он навсегда зарекся писать оперы. Следом молодого музыканта принимают в Берлинский университет имени Гумбольдта, где он слушает лекции одного из самых любимых своих преподавателей Фридриха Гегеля, учившего Феликса еще в детстве.

11 мая 1829 года в Певческой Академии Берлина под управлением Мендельсона с огромным успехом прошло первое со времен кончины Баха представление «Страстей по Матфею». Это событие вошло в историю музыки. Именно благодаря Мендельсону возрождается интерес к музыке почти на целый век забытого композитора, появляется баховское движение XIX века, а Мендельсон получает мировое признание.

На волне такого успеха композитор впервые едет в концертный тур в Лондон. Здесь он многократно выступает со своими оркестровыми произведениями, в том числе ставшей знаменитой и узнаваемой увертюрой ко «Сну в летнюю ночь», а также исполняет Бетховена и Вебера. Концерты музыканта пользуются такой популярностью, что вслед за Лондоном он едет в Шотландию. Позже, находясь под неизгладимыми эмоциями от поездки, он напишет «Шотландскую» симфонию и замечательную увертюру «Гебриды» ("Фингалова пещера). Шотландия. Фингалова пещера на Гибридских островах

Домой в Берлин Мендельсон приезжает звездой европейского масштаба.

Визит в Англию стал лишь началом гастрольной деятельности композитора. Сразу же он отправляется покорять Италию, а по дороге наведывается в гости к Гете. Все лето 1830 года пролетает в разъездах: Мюнхен, Париж, Зальцбург. В пользу этого тура Мендельсон даже отказывается от престижного приглашения преподавать в Берлинском университете.

В Риме композитор остается до конца зимы. Путь домой весной 1831 года пролегает снова через Мюнхен, где Мендельсон дает целый ряд фортепианных концертов. Он весь погружен в страстное чувство к красавице Дельфине фон Шаурот, которой посвящает свой новый клавирный концерт, и исполняет его перед королем Баварии, наспех записав на клочке бумаги. В это же время композитор начинает свой знаменитый цикл "Песни без слов", над которым он продолжал периодически работать на протяжении всей жизни.

В 1833 году Мендельсона приглашают продирижировать на Рейнском музыкальном фестивале в Дюссельдорфе. Концерт имеет огромный успех, и композитору предлагают место художественного руководителя и главного дирижера фестиваля. Мендельсон соглашается и в течение двух лет регулярно дирижирует оперными постановками и симфоническими концертами. Я неоднократно любовался великолепным памятником Мендельсону перед зданием Дюссельдорфской оперы, установленным в 1901 году как воспоминание об этих годах. Он был уничтожен нацистскими властями и восстановлен в 2012 году, частично на пожертвования любителей музыки.

В возрасте 26 лет Феликс Мендельсон становится самым молодым руководителем знаменитого лейпцигского Гевандхауса. Концерты в Гевандхаусе под управлением Мендельсона быстро приобретают общеевропейскую значимость, а сам композитор становится видной персоной. В Лейпциге Мендельсон успевает работать только во время отпуска, именно тогда он работает над задуманным еще в дюссельдорфском периоде триптихом духовных ораторий «Элиа — Павел — Христос». Вскоре, после кончины отца, матушка Феликса берет с него обещание найти себе подходящую жену, и уже осенью 1836 года он сочетается браком с девушкой из зажиточной семьи — Сесилией Жанрено. В семейной жизни Мендельсон обрел долгожданную гармонию. Жена его не отличалась особым умом, но была заботливой и хозяйственной, к тому же он не раз заявлял, что высокообразованные дамы из высшего общества ему глубоко отвратительны. В браке родилось пятеро детей, а окрыленный Мендельсон черпал в семейном счастье новые творческие замыслы. Правда, образ Мендельсона часто идеализируют, описывая его всегда примерные семейные качества и уравновешенный характер. Письма его племянника рушат этот образ, тот сообщает, что композитор был подвержен резким перепадам настроения, порой впадал в угрюмое состояние или начинал бессвязно бормотать. Возможно, такое поведение постепенно привело к ухудшению здоровья и повлекло за собой смерть в раннем возрасте. Кроме того, в документах, которые якобы существуют, но никогда не были представлены общественности, утверждается, что Мендельсон был страстно влюблен в шведскую певицу Йенни Линд. Любопытно, что в нее был влюблен также знаменитый сказочник Ганс Христиан Андерсен. В письмах к возлюбленной Феликс Мендельсон якобы молил ее о свиданиях и угрожал в случае отказа суицидом. После появления таких слухов возникли сомнения в том, что смерть композитора наступила по естественным причинам.

1845 год приносит Мендельсону новую огромную удачу — впервые исполняется его Скрипичный концерт, который сразу же становится одним из самых исполняемых скрипачами и любимых публикой произведений концертного жанра. В 2007 году реконструированный участок набережной канала в Лейпциге недалеко от того места, где когда-то находился Гевандхаус, получил название набережной Мендельсона. Террасы набережной (в качестве нотных линеек) и расположенные на них деревянные сиденья (в качестве нот) образуют нотную запись начальных тактов скрипичного концерта Мендельсона.

В 1846 году он оканчивает свой труд над ораторией «Элиа» и представляет ее слушателям в Бирмингеме. После, в письмах к брату, он напишет, что никогда еще созданные им произведения не имели такого успеха, как премьера «Элиа». Несколько часов кряду, пока длился концерт, публика сидела не шелохнувшись, находясь в постоянном напряжении.

17 мая 1847 года Мендельсон получил страшный удар, пережить который был уже не в состоянии: всего на 42 году от инсульта умирает его родная душа — старшая сестра Фанни. После ухода из жизни обоих родителей именно она олицетворяла его связь с семьей, и после ее кончины композитор, по его собственным словам, утратил свое «я».Феликс и Фанни Мендельсон

Музыканта часто мучают приступы депрессии и все усиливающаяся головная боль, поэтому семейный врач запрещает ему гастрольную деятельность. В октябре 1847 году случился инсульт, а сразу за ним 3 ноября второй. 4 ноября 1847 года ранним утром на 39 году жизни композитора Феликса Мендельсона не стало. До последнего вздоха рядом с ним была жена Сесилия. Она пережила любимого мужа всего на шесть неполных лет. Все дети Мендельсона (кроме второго по старшинству, который умер от долгой болезни), прожили долго и стали уважаемыми представителями науки, культуры и искусства.

Феликс Мендельсон был богато одаренной натурой. Он, например, любил рисовать, прекрасно владел карандашом и акварелью, а свои письма к друзьям и родным нередко снабжал рисунками и юмористическими заметками. Это свидетельствовало об остроте его ума и веселом нраве. В 1836 году композитор получает звание доктора философских наук.

Обширное наследие Мендельсона имеет счастливую судьбу, как в целом и сам композитор. В отличие от многих собратьев по перу он никогда не испытывал трудностей с исполнением своих произведений и их признанием — как широким кругом любителей, так и музыкальной критикой. При жизни репутация композитора была очень высока. Его уважали коллеги и ученики. Музыка Мендельсона исполняется повсеместно и постоянно. Ее можно встретить во многих кинолентах и мультфильмах. Режиссеры многих стран и десятилетий часто обращались к творчеству композитора.

После его смерти, пожалуй, лишь одно обстоятельство омрачало судьбу его наследия. На всё его творчество с резкой критикой обрушился Рихард Вагнер, который называл произведения музыканта "бессмысленным бренчанием". Он порицал Мендельсона за «бездумное копирование великих классиков», называл его «претензии на гениальность» тщетными и связывал их с его еврейским происхождением. В этой несправедливой критике, видимо, сыграли роль и хорошо известный записной антисемитизм Вагнера, и его злопамятность: в годы руководства Рейнским фестивалем Мендельсон не обратил внимания на предложенное Вагнером сочинение. Однако современники не раз отмечали, что Вагнер был не вполне искренним в своих нападках, а его истинное мнение часто расходилось с его напыщенными словами.

Впрочем, одно произведение Мендельсона обрело не просто счастливую, а поистине уникальную судьбу. Речь идет о «Свадебном марше» — части музыки к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь». Свое современное значение Марш приобрел уже после смерти композитора, когда в качестве свадебной музыки его избрали будущий король Пруссии Фридрих III и его невеста английская принцесса Виктория. Девушка очень увлекалась музыкой и ответственно подошла к выбору произведений для церемонии бракосочетания. Перебрав все образцы, она остановила выбор на двух композициях, одной из которых и стал «Свадебный марш» Мендельсона (а второй по иронии судьбы — «Свадебный марш» из вагнеровского Лоэнгрина). С тех пор Марш Мендельсона исполняется почти на каждом бракосочетании. По количеству исполнений он настолько превосходит любой шедевр классической музыки, что его впору заносить в книгу Гиннеса как абсолютный рекорд, который в обозримом будущем вряд ли будет превзойден.