История античного театра

ИСТОКИ РИМСКОГО ТЕАТРА

Еще в отдаленные времена, когда Рим представлял собой небольшую общину Лациума, по деревням при окончании жатвы справлялись веселые праздники. Гораций описывает эти праздники в своих «Посланиях» (кн. II,1, ст. 139—155). После уборки урожая крестьяне приносили в жертву Земле поросенка, богу лесов Сильвану — молоко, а духам, сопровождающим, согласно представлениям римлян, жизнь человека от колыбели и до могилы[238], — вино и цветы.

На этих праздниках распевали веселые и шуточные песни, так называемые, «фесценнйны»[239]. Как и в Греции, обычно выступали два полухория с шутками и насмешками, подчас весьма язвительными.

Фесценнины зародились еще при родовом строе, когда Римом управляли цари, являвшиеся, подобно греческим басилевсам, только предводителями племени, существовали они и в последующие века. В них, согласно свидетельству того же Горация, стала находить отражение социальная борьба, ведшаяся в Древнем Риме. Как и Греция, Рим пережил эпоху революции, положившей конец древнему родовому строю. Однако невозможно сказать что-нибудь определенное ни о времени, ни о ходе этой революции.

По словам Энгельса, несомненно только одно: причина ее коренилась в борьбе между патрициями и плебеями. Эта борьба привела к тому, что еще до отмены царской власти в Риме был разрушен древний родовой строй, покоившийся на личных кровных узах, и вместо него создано новое государственное устройство, в основе которого лежало территориальное деление и имущественные различия. Публичная власть сосредоточилась в руках военнообязанных граждан и была направленане только против рабов, но и против неимущих, не допущенных к военной службе и лишенных вооружения. Борьба между патрициями и плебеями продолжалась и после отмены царской власти.

Плебеи боролись прежде всего за землю, так как уже в ранний период истории Рима началось сосредоточение земли в руках патрициев, обезземеливание плебса и рост его задолженности. Кроме того, плебеи добивались уравнения в политических правах с патрициями. Эта борьба проходит через V, IV и начало III в. и характеризуется рядом успехов плебса.

Так, уже в начале V в. до н. э. плебеи получили право выбирать ежегодно двух трибунов для защиты от произвола патрицианских магистратов. Под давлением плебса в середине V в. до н. э. была проведена запись законов («Законы XII таблиц»). В 445 г. до н. э. отменили старинное запрещение браков между патрициями и плебеями.

По закону 367 г. один из консулов избирался обязательно из плебеев, а к началу III в. до н. э. плебеи получили доступ и ко всем политическим должностям. Однако, несмотря на ряд успехов в борьбе за демократизацию, государственный строй продолжал оставаться аристократическим. Главную роль по-прежнему играет в Риме нобилитет, образовавшийся из слияния патрицианских родов с плебейской верхушкой.

Из среды нобилитета избирались магистраты; главным оплотом нобилитета был сенат. Очевидно, социальная борьба, происходившая в Риме, находила свое отражение и в фесценнинах. По свидетельству Горация фесценнинские насмешки не щадили знати, которая и постаралась их обуздать: «Законы XII таблиц» угрожали смертью всякому, кто будет порицать другого в злобных стихах.

Таким образом, сельские празднества с исполнявшимися на них фесценнинами стали зародышем драматических представлений в Древнем Риме. Но нельзя считать их непосредственным источником художественной драмы, так как уже с начала III в. до н. э. отмечается интенсивное влияние на Рим греческой культуры. Более того, еще до греческого влияния Рим испытал в области сценических игр влияние этрусков. На первых порах у римлян был ряд военных столкновений с этрусками.

Дело в том, что с самых первых шагов своей истории римляне выступили как народ-завоеватель. Лациум был густонаселенной областью, и поэтому в V—IV вв. до н. э. римляне вели войны за приобретение новых территорий. В V в. до н. э. Рим ведет борьбу за непосредственно соприкасающиеся с ним земли, в IV в. он покоряет Среднюю Италию, в 60-х годах III в. завладевает Южной Италией, где уже с давних пор существовали богатые греческие колонии («Великая Греция»).

Отношения Рима с этрусками не носили характера лишь военных столкновений. Римляне не только воевали с соседними народами, но и подвергались сильному культурному воздействию с их стороны. Объясняется это тем, что по своему общественному и культурному развитию римляне стояли ниже этрусков и греков и по сравнению с ними были на первых порах отсталым народом, занимающимся земледелием и скотоводством. Не подлежит сомнению, что дальнейшее развитие начатков драмы, имевшихся в фесценнинах, связано с влиянием Этрурии.

Интересное сообщение об этом сохранил нам римский историк I в. до н. э. Тит Ливий: в 364 г. до н. э. в Риме случилась моровая язва; поскольку обычные средства не помогали, для умилостивления небесных богов прибегли к учреждению сценических игр, «делу новому для воинственного народа, так как до этого зрелища ограничивались только конскими бегами». Из Этрурии пригласили актеров. Танцуя под аккомпанемент флейты, они производили красивые телодвижения, но не сопровождали их словами. Этрусским актерам потом стала подражать римская молодежь, которая прибавила к танцам пение, диалог и жестикуляцию. Вскоре появились свои актеры. Их стали называть, как и в Этрурии, гистрионами.

Теперь актеры уже не перекидывались грубыми стихами-экспромтами, подобными фесценнинам, но исполняли сатуры, положенные на музыку, причем пение сопровождалось игрой на флейте и соответствующими грациозными движениями. Сатуры, по-видимому, были небольшими, сюжетно не объединенными сценками комического характера, представлявшими собой переход от древних фесценнинов к примитивной драме. О характере их может дать некоторое представление само значение слова «сатура». Сатура — это блюдо, состоящее из разных овощей, — нечто вроде нашего винегрета. Стало быть, сатуры включали с себя и музыку, и пение, и диалог, и жесты.

Следующим этапом в развитии театрального искусства Древнего Рима был особый вид примитивных драматических представлений, которые назывались «ателланами». Исследователи полагают, что ателланы были заимствованы римлянами от племени основ из Кампании к началу III в. до н. э., то есть в то время, когда Рим вел многолетние войны в Южной Италии. У самих же осков ателлана, быть может, развилась из дорического фарса, пришедшего к ним от греков Южной Италии.

В Кампании был городок Ателла. Вероятно, по имени этого городка римляне и стали называть ателланой пришедший к ним от осков фарс, скоро совершенно акклиматизировавшийся в Риме.

Сыновья римских граждан увлекались этим фарсом, и он разыгрывался ими в течение очень долгого времени, существуя наряду с достигшей уже высокого развития литературной драмой.

Характерная особенность ателланы состояла в наличии постоянных типов — масок. Это были Макк, Буккон, Папп и Дорсен (или Доссен).

Макк представлял собой дурака, которого все били и обманывали. Он был обжорой и в то же время крайне влюбчивым. Его изображали лысым, с крючковатым носом, ослиными ушами и в короткой одежде.

Буккон был парнем с раздутыми щеками и отвислыми губами. Он тоже любил хорошо поесть, но губы у него отвисли не столько от еды, сколько от любви к чрезмерной болтовне. Однако, в противоположность Макку, Буккон отнюдь не представлял собой дурака.

Папп — это богатый старик. Ему не везет в семейной жизни; жена обманывает его с любовником. При всем том Папп очень честолюбив и желает играть роль в местном обществе. Однако на выборах он проваливается.

Дорсен был хитрым горбуном. Это невежда и шарлатан, но внушает уважение темным людям.

Эти четыре персонажа и были главными героями ателланы, исполнители которой носили маски. Твердого текста, хотя бы и незаписанного, не имелось вовсе, поэтому при исполнении ателлан открывался широкий простор для импровизации.

Завязка ателлан была простой, действие развивалось быстро, а развязка носила часто совершенно неожиданный характер. Содержание ателлан нередко отличалось грубостью и непристойностями. По сравнению с сатурами ателланы являются дальнейшим шагом в развитии ранней драмы, так как в них имелись уже постоянные роли. Когда во второй половине III в. до н. э. в Риме благодаря культурному влиянию греков начали ставить трагедии, ателланы соединились с сатурами и стали даваться в заключение спектакля.

Это было развлечение для публики после длинной и утомительной трагедии.

ВЛИЯНИЕ ГРЕЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЫ НА РИМСКУЮ. ПУНИЧЕСКИЕ ВОЙНЫ И ПОДЪЕМ НАРОДНОГО САМОСОЗНАНИЯ

С начала III в. до н. э. влияние сицилийских и южноиталийских греков на римскую культуру становится особенно сильным, проникая в область литературы и театрального искусства.

Это было связано с завоеванием римлянами Кампании, находящейся по соседству с греческими городами южной Италии. Завоевание к середине 60-х гг. III в. южноиталийских городов, обладавших всеми сокровищами греческой культуры, не могло пройти бесследно для римлян. Греки начинают в большом количестве появляться в Риме в качестве пленных, заложников, дипломатических представителей. Знакомство с греческим языком все шире и шире распространяется среди знати. В 282 г. до н. э. римский посол Постумий объяснялся с тарентинцами без переводчика.

Первые римские анналисты (историки-летописцы) писали по-гречески. Греческое культурное влияние усиливается во время Первой (264 — 241) и Второй (218—201) Пунических войн, порожденных политическим соперничеством Рима и Карфагена.

Покорение городов Великой Греции было последним этапом на пути завоевания Римом Италии, сделавшее его одним из сильных государств западного Средиземноморья. Но дальнейшие попытки расширить территорию привели Рим к столкновению с Карфагеном, могущественным в то время государством в западной части Средиземного моря. Интересы обеих держав непосредственно столкнулись в богатой Сицилии, большая часть которой принадлежала тогда Карфагену. Это было причиной Первой Пунической войны, продолжавшейся свыше двадцати трех лет и закончившейся победой Рима. По миру, заключенному в 264 г. до н. э., Карфаген отказался от Сицилии, которая стала первой римской провинцией.

Война оказала большое влияние на политическую и духовную жизнь общества. Римские солдаты и матросы увидели другие страны и народы, познакомились с чужими обычаями, овладели мало известным им морским делом. Все это расширяло умственный кругозор народа. Вместе с тем повысилась политическая сознательность и требовательность народных масс, которые в ходе войны понесли громадные жертвы.

Война была выиграна народом, но народу она ничего не дала. Естественно, что плебс проявлял свое недовольство, и время между Первой и Второй Пуническими войнами характеризуется подъемом демократического движения.

Оно связано с деятельностью Гая Фламиния, энергичного представителя плебса. Однако малообеспеченные граждане по-прежнему не имели политического влияния, и римская конституция оставалась аристократической. Мир между Карфагеном и Римом мог быть только временным. Это хорошо сознавали обе стороны и деятельно готовились к предстоящей войне, которая началась в 218 г. до н. э. и продолжалась семнадцать лет, причем в самой Италии карфагенскими войсками командовал Ганнибал. Во время этой войны не раз создавалось грозное положение для государства. Так, в сражении при Каннах римляне потеряли, по свидетельству греческого историка Полибия, около семидесяти тысяч человек; лишь небольшая часть войска попала в плен или спаслась бегством.

Персонаж ателланы

Сенат принял все меры к тому, чтобы организовать защиту города. В армию были призваны все оставшиеся в Риме мужчины, начиная с семнадцатилетнего возраста. Ввиду недостатка в людях прибегли к крайней мере: за счет государства выкупили у частных собственников восемь тысяч рабов и составили из них два легиона.

В 211 г. до н. э. Ганнибал неожиданно подступил к самому Риму. Внезапное появление карфагенян вызвало панику в Риме. Выражение «Hannibal ante portas!» («Ганнибал у ворот!») со временем вошло в поговорку. Однако захватить Рим врасплох Ганнибалу не удалось. Простояв несколько дней под городом и опустошив окрестные поля и загородные виллы, Ганнибал снял осаду Рима. В тяжелые для государства годы Второй Пунической войны римский народ проявлял исключительную выдержку и организованность и в конце концов добился победы над врагом. В 202 г. до н. э. близ города Замы римский консул Публий Корнелий Сципион нанес решительное поражение Ганнибалу. Карфаген не мог продолжать войну.

В 201 г. был заключен мир, по которому Карфаген утрачивал все свои завоевания вне Африки, лишался всего своего флота, неимел права вести войну вне Африки, а в Африке мог ее вести только с разрешения Рима и должен был уплатить в течение пятидесяти лет контрибуцию в размере 10 тысяч талантов. Победитель Ганнибала Сципион отпраздновал блестящий триумф и получил прозвище «Африканский».

После Второй Пунической войны Карфаген никогда уже не смог оправиться и стал лишь второстепенной державой Средиземноморья.

Пунические войны с их потрясающими событиями оставили глубокий след в умах современников и последующих поколений.

Поэт Невий, бывший участником Первой Пунической войны, написал о ней поэму. Его младший современник Энний, участник Второй Пунической войны, описывает войны с Карфагеном в героической поэме «Анналы» («Летопись»).

Победоносные Пунические войны вызвали подъем народного самосознания и в то же время поставили римлян перед необходимостью усвоения более высокой греческой культуры. Процесс эллинизации римской культуры ко времени окончания войн принял еще более осязательные формы. Сципионовская группа (сам Сципион Африканский, его брат Лелий Старший и много других нобилей) выступала за приобщение Рима к греческой культуре. Влияние греческой культуры в эти годы захватывает и более широкие слои населения.

Греческие и восточные культы проникают к концу III в. до н. э. (и особенно во II в. до н. э.) в самую толщу населения. Во время Второй Пунической войны в 212 г. до н. э. по распоряжению сената в Риме были учреждены игры в честь Аполлона, а пять лет спустя был введен восточноэллинистический культ великой матери богов Реи-Кибелы[240]. В честь Реи-Кибелы были учреждены игры по греческому образцу.

Культ ее носил оргиастический характер. Во время праздника жрецы исполняли священные пляски, сопровождавшиеся самоистязанием. Так как такого рода обряды противоречили римским религиозным обычаям, сенат запретил римским гражданам быть жрецами Реи-Кибелы.

Официальное учреждение культа великой матери богов было подготовлено уже предшествующим проникновением в Рим восточноэллинистических культов. Еще задолго до Второй Пунической войны они появились в греческих городах Южной Италии. Отсюда вместе с уроженцами этих городов и особенно с рабами, доставленными с Востока, восточноэллинистические культы стали проникать и в Рим. Исследователи отмечают, что эти культы распространялись главным образом среди демократических слоев населения, очевидно, потому, что они не находили признания в официальной римской религии.

Бурные события Первой Пунической войны, сдвиги, происшедшие в это время в области идеологии, дали рождение профессиональному римскому театру, в котором стали ставиться первые литературные трагедии и комедии, создаваемые по греческому образцу, а на первых порах, быть может, и просто переводимые с греческого. Последующие события — Вторая Пуническая война, а затем экспансия Рима на Восток и уже само непосредственное знакомство с греческой культурой на ее родине — могли только ускорить процесс развития римского театра. Возникнув на почве тех сдвигов в культурной жизни Рима, которые произошли в первые шестьдесят лет III в. до н. э., и развиваясь дальше на основе более глубокого усвоения греческой культуры, новый римский театр и сам представлял собой одно из ярких свидетельств этих сдвигов. Вместе с тем необходимо отметить, что, хотя римский театр развивался на основе греческой театральной культуры и усвоил лучшие ее достижения, в целом он представляет собой вполне самобытное явление и не может рассматриваться как театр, взятый римлянами у греков и лишь слегка приспособленный к римским условиям.

ЛИВИЙ АНДРОНИК (ОК. 282-204 ГГ. ДО Н. Э.)

В связи с завоеванием греческих городов Южной Италии в Риме появилось много пленных греков. Некоторые из них отличались высокой образованностью. Римляне, которые уже и раньше чувствовали потребность изучать греческий язык, ставший в эту эпоху языком дипломатии и торговли, начали поручать образованным грекам воспитание своих детей. В числе военнопленных попал в Рим и грек Андроник из Тарента. Он сделался рабом римского патриция Ливия Салинатора, от которого и получил свое римское имя Ливий, после того как был отпущен им на волю. Ливий Андроник обучал греческому и латинскому языку сыновей римской знати. Он перевел на латинский язык «Одиссею» древним, сатурновым стихом, строение которого не вполне для нас ясно. По этому переводу Ливий и обучал своих учеников. «Одиссея» Ливия как школьное пособие не вышла из употребления еще и во времена Горация. Этот перевод представлял в свое время выдающееся литературное явление, хотя позднейшим поколениям он казался в высшей степени тяжеловесным.

Еще большее впечатление произвела на современников деятельность Ливия Андроника как драматурга. По окончании Первой Пунической войны государство поручило ему на праздничных играх 240 г. до н. э. поставить драматические представления. Ливий выступил с трагедией и комедией, составленными по греческому образцу, а быть может, и прямо переведенными с греческого языка. Это событие явилось эпохой в истории римского театра. Недаром все современники отмечают эту дату.

Ливий Андроник написал всего четырнадцать трагедий, от которых до нас дошли лишь 23 полных стиха. Судя по сохранившимся заглавиям трагедий, они в значительной степени относились к троянскому циклу. И постановка 240 г. и последующие трагедии Ливия Андроника пользовались большим успехом. Хотя позднейшие поколения и высказывали скептическое, а временами и просто ироническое отношение к пьесам Ливия Андроника, для своего времени его произведения представляли выдающееся литературное событие. Он дал толчок к серьезной и оживленной литературной деятельности в Риме, и в частности к драматической. Благодаря Ливию Андронику римский театр получил свой репертуар.

В 207 г. до Η. э. для отвращения страшного предзнаменования государство заказало Ливию Андронику гимн в честь Юноны, который должны были петь в торжественной процессии двадцать семь девушек: впереди шли две белые коровы, за ними несли два кипарисовых изображения Юноны, затем шли девушки в длинных белых платьях и назначенные для совершения обрядов должностные лица с лавровыми венками на головах.

Заслуги Ливия были оценены государством, и оно, очевидно, признало известное значение за поэзией, особенно драматической, так как вскоре после 207 г. поэтам и актерам разрешили объединиться в специальную коллегию, то есть своего рода профессиональную организацию, и назначили им в качестве места для собраний храм Минервы на Авентине.

ГНЕЙ НЕВИЙ (ОК. 274 — ОК. 200 ГГ. ДО Н. Э.)

Литературная и театральная деятельность Ливия Андроника пробудила дреммлющие в римском обществе поэтические дарования. Уже при жизни Ливия появились и другие драматурги, упрочившие начатое им дело. Очевидно, его театральный дебют не был чем-то случайным, но соответствовал культурным запросам эпохи, в которую жил основоположник римского профессионального театра. И если нововведение Ливия так быстро привилось, то, очевидно, потому, что почва к этому была уже подготовлена.

Лет пять спустя после дебюта Ливия Андроника начинается литературная и театральная деятельность Гнея Невия. Он был свободнорожденным и происходил из латинского города в Кампании. Невий принимал участие в Первой Пунической войне и по окончании ее жил в Риме, где занимался литературной деятельностью.

С 235 г. до н. э. он начинает ставить на сцене свои драмы. Трагедии Невия, как и Ливия Андроника, также были переделками греческих пьес. Однако Невий занимался не только переделкой греческих трагедий, а создавал трагедии из римской истории, называемые у римлян «претекста» или «претекстата ». Это слово означает, собственно, тогу с пурпуровой каймой, которую носили в Риме высшие должностные лица. Таким образом, в претекстах действующие лица появлялись в римском сенаторском одеянии.

Невию принадлежат две трагедии: в одной — «Кластидий»[241] — изображалась война с галлами, 20-х гг. III в. до н. э., а в другой, как можно предполагать по ее заглавию — «Ромул», рассказывалось об основании Рима. Появление претексты было связано с большим народным подъемом, вызванным победой над Карфагеном в Первой Пунической войне.

Но настоящей славы Невий достиг в области комедии. В небольших фрагментах его пьес мы встречаем знакомые уже нам персонажи новой комедии: льстеца, строгого отца, дядьки-раба, легкомысленного молодого человека, растрачивающего отцовское добро.

В одной комедии, «Тарентиночка», выводится обольстительная гетера. Хотя Невий и придерживался греческих оригиналов, но обрабатывал их гораздо свободнее, чем Ливий Андроник. Невий первый стал прибегать к контаминации, соединяя в одно целое две или даже три греческие пьесы.

В свои комедии он вносит некоторые черты современной римской жизни, причем проявляет демократизм и большую политическую независимость. Это политическое свободомыслие Невия нельзя не поставить в связь с демократическим движением в Риме после окончания Первой Пунической войны. Невий заявляет о своем желании говорить свободным языком и рассматривает театр как арену бичевания пороков и раболепства.

Невий допустил насмешки над влиятельным родом Метеллов, к которым относится его эпиграмма: «По какому-то злому року становятся консулами в Риме Метеллы». На эту эпиграмму Метеллы ответили угрозами наказать поэта. И действительно, по их проискам Невий был посажен в тюрьму, из которой ему удалось вырваться только благодаря заступничеству народных трибунов. Но все же он не мог остаться в Риме, был изгнан из отечества и умер в Северной Африке. Невий пользовался большой славой еще во времена Вергилия и Горация (и даже в первые века нашей эры) за свой пылкий характер, за чистоту и прелесть своего языка.

Кроме драматических произведений Невий написал еще поэму в сатурновых стихах о Первой Пунической войне. В этой поэме нашло яркое выражение чувство народного самосознания современного поэту Рима.

После Ливия Андроника, этого скромного стихотворца-ремесленника, Невий выступает как подлинно творческая личность, как самобытный национальный поэт в самом ответственном смысле этих слов.