Кровавое царствие Slayer [ЛП]

Глава 29. "World Painted Blood"

Альбомы Slayer не нуждаются в раскрутке — обычно они говорят сами за себя безо всякого рекламного дерьма — но когда 3 ноября 2009 года вышел "World Painted Blood", он получил свою немалую долю преувеличения от участников группы.

― То, что Рик Рубин делал для нас во времена "Reign In Blood" и "South Of Heaven", — с восторгом рассказал Дейв Ломбардо, " Грег сделал для нас на этом альбоме. И это отлично заметно!" Керри добавил: "Думаю, наш новый альбом потрясающий, и я бы не говорил так, если бы считал его дерьмовым. Я правда так считаю". Том Арайа пообещал с необычным отсутствием сдержанности для такого предусмотрительного человека, как он: "Новый альбом каждому придется по душе. Он прекрасен. Он звучит в духе классического Slayer. В нем есть то, что вы хотите услышать на альбоме Slayer. Вы не будете разочарованы, скажем так…" Лишь вечно молчаливый Джефф Ханнеман не стал говорить о пластинке с энтузиазмом, но можно предположить, что и он был весьма горд десятым студийным альбомом группы.

Музыкальное сопровождение к релизу альбома было многообещающим. Грег Фиделман уже сделал себе имя своей работой с Metallica и другими крупными группами, но за проект со Slayer он принялся с огромным энтузиазмом. Вспоминает Кинг: ―Мне нравится продюсер, который находится в студии и присутствует на всех стадиях записи, если он себя называет продюсером — и Грег присутствовал при всех песнях, которые я запиливал. Ему это нравится, понимаешь? Он больше похож на пятого члена коллектива, чем те, с кем я работал прежде.

Альбом очень быстро был собран воедино, без особой подготовки, если сравнивать его с работой над ранними пластинками, и этот подход прекрасно подошел Slayer. Кинг сказал журналисту из Blabbermouth: ―Когда мы записывали "Christ Illusion", мы были более чем готовы. Мои песни для "World Painted Blood" были написаны с середины января 2009 года — и весь процесс пошел очень быстро… На то время, когда мы вошли в студию, мы были, как бы, не до конца готовы, потому что у нас были песни, которые даже еще не были закончены, так что нам фактически пришлось знакомить Дейва с некоторыми из них прямо в студии, что для нас совершенно необычно. Когда ты так делаешь, ты рискуешь тем, что песни могут звучать одинаково, и вокальные партии тоже будут друг на друга похожи, но я думаю, что все звучит по-разному… у нас было "окно", в которое мы наняли Грега Фиделмана и хотели продолжать с ним работать, и я сказал себе: "Блин, мне бы надо несколько песен написать. Так что я оторвал свою задницу от кресла и действительно начал работать".

Он продолжил: ―Из-за того, каким альбом получился, на мой взгляд он звучит в духе наших ранних пластинок. У нас не было пяти лет, чтобы обдумать песни и привести их в тот вид, когда они, возможно, стали бы уже слишком упрощенными. Я за 6–8 недель написал шесть песен — а это очень в духе старой школы. Все равно, что идти на экзамен с карманами, битком набитыми шпорами! Скорее всего, в студии находился бы кто-то один из нас, потому что пока я записывал ритм и соло, Джефф, вероятно, находился в своей комнате и писал тексты или работал над своими соло. Джефф написал семь песен, а я написал шесть. Мы как обычно разбились с ним на два лагеря.

Как и предсказывали фанаты, Ломбардо принял активное участие в написании новых песен, добавив им скорости и мощи своей феноменальной игрой на ударных. ―У Дейва прекрасно получилось, — утверждает Кинг. — ―Возможно, на этом альбоме он сыграл даже лучше, чем на предыдущем! Я уже так привык играть с ним, что ничего меньшего от него и не ожидаю.

Я спросил Ломбардо насчет его выступления, и он в той же степени был полон энтузиазма: ―Чувак, я не могу выразить словами, как я доволен пластинкой! Насколько я знаю, Грег Фиделман очень разносторонний музыкант, но он особенно увлекается барабанами и очень-очень хорошо их записывает. Клянусь вам, было такое, что я записывал с десяток дополнительных звуков, а он сидел и разбирал их — удар за ударом! Буквально один удар и потом другой, а затем еще один — а потом мы решали, использовать эти звуки или лучше дробь. Это было невероятно.

На вопрос об известной "проваливающейся сквозь барабан" дроби, он сказал: ―Я не могу это объяснить… когда я играю, я будто путешествую в другой мир. Музыка играет, я чувствую ритм, но когда я начинаю играть на бас-бочках, такое ощущение, будто я нахожусь в подсознательном месте, где я чувствую ритм, и начинаю играть на бас-бочках, а потом возвращаюсь непосредственно туда, откуда начинал играть. Я исчезаю на минуту, а потом играю эту барабанную дробь, а потом бам! Возвращаюсь. Странно, но это я.

Барабанщик также был ответственным за решение новой проблемы в лагере Slayer, а именно как осчастливить дистрибьюторов. В наши дни кажется, что каждый розничный торговец в США нуждается в обложке альбома. Результат — карта мира, запятнанная кровью, и разделенная на четверти — наверное, не привлекла бы внимание фанатов так же, как скандально известные работы Ларри Кэррола прошлых лет, но когда все четыре куска земли были собраны воедино — окончательная картина была, несомненно, в духе Slayer.

―Я знаю, что фанаты сумасшедшие, и они купят все четыре версии обложки, — объяснил Кинг, — ―но мне бы и одной хватило, на ней и так все песни есть, этого достаточно. Но многие дистрибьюторы в Америке хотели эксклюзивных песен. Вместо того, чтобы тратить время на песни, Дейв придумал разделить обложку на четыре части. Я имею в виду, в Америке они все хотят чего-то эдакого: "Hot Topic" хотят свою собственную версию, "Best Buy" хотят свою; знаешь, я не собираюсь ради этого тратить время на песни. Если люди покупают песни, то пусть соберут всю коллекцию. Есть, правда, у нас две песни, не вошедшие на альбом, и они, вероятно, появятся на каком-нибудь делюкс-издании, или в видеоигре, а может быть и в саундтреке к фильму. В общем, мы решили на песни время не тратить, и дистрибьюторы остались довольны.

На вопрос, как звучит альбом, Кинг сказал: ―Я думаю, что "Christ Illusion" и "God Hates Us All" люди сравнивали с нашими скоростными записями вроде "Reign In Blood". Я думаю, эту пластинку, в конечном счете, будут сравнивать с "Seasons In The Abyss", потому что, мне кажется, в "Seasons" было всего понемногу из творчества Slayer.

Арайа менее охотно приводил сравнения, сказав просто: ―Мы делаем то, что делаем, мы сами фанаты своей группы. Мы знаем, что нам сойдет с рук, а что — нет. Потому что нам безумно нравится то, чем мы занимаемся, но мы можем отступить и сказать: "Хм, мне бы это не понравилось. Это не будет круто", а остальные ребята могут сказать: "да, ты прав". Или можно услышать что-то вроде: "Ух ты, это потрясающе!". Вот так мы и смотрим на вещи. Вот такой у нас подход как у группы, наверное именно поэтому мы так долго занимаемся этим. Это естественный процесс. У нас есть идея того, как бы мы хотели, чтобы звучала песня; сложно сделать так, чтобы песня звучала именно так, как мы того хотим. И мы свои самые большие критики… Ребятам должны понравиться те песни, прежде чем мы их услышим и выскажем свое мнение. Мы знали, как мы хотим видеть эти песни, основную идею песни, и нам нужно было, чтобы кто-нибудь пришел и взял процесс в свои руки. Мы не приходили и не играли кучу риффов, говоря: "Хорошо, звучит классно…".

Несколько критиков обратили внимание на то, что хоть песни и были быстрыми и оригинальными, общее звучание "World Painted Blood" (от англ. "Мир запятнанный кровью") было немного преуменьшено — особенно в плане ритм-гитары — но никто не отрицал содержания за песнями. Альбом начинается заглавной песней, постепенно слышится волна зловещего, амбиентного звука, после которого начинается быстрый рифф. Арайа сказал про эту песню: ―Заглавная вещь на самом деле очень классная. Не терпится, чтобы все услышали ее. Есть на альбоме несколько песен, которыми мне хочется как можно скорее поделиться со слушателями, но заглавная песня реально крута! Мы записали ее в октябре прошлого года вместе с двумя другими песнями. Это была песня, положившая начало тому, как мы оставались в студии и записывались, вместо того, чтобы устроить тур в январе и феврале.

Песня "Unit 731" (Взвод 731), написанная Ханнеманом, заряжает энергией и скоростью безумного возрастающего риффа, который переходит в рваный ритм во время припева, добавляя явного напряжения. Это военная песня на данном альбоме, повествующая о длинном перечне пыток и зверств в фирменном стиле Slayer. ―Джефф написал о взводе 731, это был японский военный медицинский взвод, где проводились эксперименты над людьми для исследования различных вещей, — пояснил Арайа, — ―предмет типа философии и теории после обморожения вдохновляет меня — различные способы, как выжить после обморожения. Можно прочитать об этом в Интернете. Ты хочешь углубить свои знания в данном предмете и убедиться в том, что то, о чем ты поешь — это то, что ты пытаешься донести до слушателя. Нужно читать!.

Песня "Snuff" (Снафф — видеозапись, демонстрирующая реальное убийство человека) одна из классных песен на альбоме: вступление песни, двойное соло, такое же мощное, как и все, что Slayer когда-либо сочиняли. Кинг был доволен таким положением дел, сообщив писателю Стивену Роусену: ―Я всегда стараюсь думать о том, чего, как мне кажется, я не слышал прежде или не слышал, чтобы Slayer это делали. Вот и на этом альбоме, песня "Snuff" начинается сдвоенным соло. И я знаю, что мы уже начинали песни с соло, но не думаю, что мы начинали песню сдвоенным соло. Даже в этой песне присутствует повторяющееся двойное соло в середине, и я знаю, что такого мы еще не делали. Другие делали, а мы нет. И если я могу подумать о чем-то, чего я ни у кого не слышал, то я, несомненно, попробую сделать это сам.

Песня "Beauty Through Order" (Красота через принуждение) — это классическая, пост-"Reign In Blood" песня Slayer, то есть я имею в виду, что в песне есть мелодичное, продуманное вступление, после которого нарастает безумно агрессивный шторм из риффов. В некоторых изданиях альбом вышел с бонусным DVD, на котором содержался анимированный мультик про серийного убийцу: эта песня, больше чем любая другая на "World Painted Blood" воплощает в себе ужасающий дух фильма.

Тема этой песни близка фанатам Venom, как мне смеясь сказал Керри: ―Хочешь верь, хочешь нет, но эта песня про графиню Бэтори. Да, как и песня Venom [с тем же названием]. Им не нужно захватывать рынок.

Песня "Hate Worldwide" (Ненавидеть весь мир) менее убедительна, потому что ритмический рисунок песни, так или иначе, слишком прост: самое захватывающее в этой песне — прекрасная игра Дейва Ломбардо на ударных. Тем не менее, тема песни представляла интерес — автобиографичный взгляд Кинга на Slayer. ―Эта песня про нас, — сказал он, — ―я распространяю немного ненависти по всему миру — да мы этим 25 лет занимаемся. В песне есть повторяющаяся строчка, в которой говорится: "я — неверующий еретик, а не безумец, боящийся Бога"… это же я, мать твою!

"Public Display of Dismemberment" (Публичная демонстрация расчленения) — классная песня, заряженная бластбитами от Ломбардо (по этой причине рабочее название у этой песни было "Blast"). Меняясь от среднетемповой тяжести к сверхсветовой скорости и обратно, этот элемент является ключевым на альбоме. ―Рифф требует такой игры, — сказал Ломбардо по поводу бластбитов, что обычно более характерно для жанра дэт-метал, видишь ли, это моя фишка — я не могу закрыть дверь в другие музыкальные жанры. Я делаю вещи такого рода, чтобы оставаться на высоте и показать людям, что я в курсе последних событий. Если я так не играю, не значит, что я не в курсе этого. Я нет-нет, да вставлю где-нибудь лакомые кусочки. Я, например, давно слушаю весь этот кавардак. Это для меня все равно что английский рэп. Очень классно. Мне нравится музыка — я действительно наслаждаюсь ей, потому что она быстрая, она воодушевляет, я слышал бластбиты у дэт-метал команд. Впечатлѐн ли я? Нет, потому что во всем надо знать меру. Я этого не выношу… получается как-то бездушно.

На следующих двух песнях "Human Strain" (Человеческий род) и "Americon" (Америкон) альбом "World Painted Blood" немного снижает скорость, и ни одна из этих композиций не сменяется от медленного до среднего темпа. Первая — апокалиптическое продолжение 2009 года эпидемии свиного гриппа, написанная Ханнеманом, а вторая композиция — по крайней мере, в плане текста — среди более политических песен из написанных Кингом. ―Во всем мире люди свысока смотрят на американцев, — объяснил он, — ―и в Америке классно жить, но может быть, люди имеют такое мнение, потому что мы немного находимся в тени, и я один из тех счастливчиков, кто имеет возможность ездить по миру и видеть все это с разных позиций. В Великобритании никто ничего не скрывает.

"Psychopathy Red" (Окровавленная психопатия) возвращает уровень адреналина в кровь и, даже спустя пару лет после релиза, остается одной из лучших песен, написанных Slayer с тех пор, как группа вернула себе прежнюю форму. В редком интервью автор дан ной композиции, Ханнеман, усмехнулся: ―Песня очень-очень быстрая — это же почти панк! Это самая быстрая песня Slayer? Ну, может быть, не такая быстрая, как "Necrophobic", но все же, она безумно быстрая. Когда мы впервые репетировали ее, она была немного медленнее, и Дейв сказал: "Почему бы нам не сыграть ее действительно быстро?". Мы сыграли, а потом он сказал: "Хм, не знаю, нормально ли она звучит на такой скорости", и мы ему все сказали: "Да ты ебанулся что ли?"

Арайа добавил: ―Эта песня о русском серийном убийце по имени Андрей Чикатило. Он орудовал в 80-е в то же самое время, что и Джеффри Дамер, и еще англичанин по имени Деннис Нилсен… все они были против гомосексуализма, а этот русский маньяк специализировался на детях. Все трое убивали и поедали свои жертвы. Мы выпустили сингл "Psychopathy Red" на семидюймовом виниле. Обложка и информация написана на русском языке. Крутяк!.

Песня "Playing With Dolls" (Играя с куклами) не получилась, в ней слишком много криков Арайи и ничем не примечательный текст про серийного убийцу — но финальная песня "Not Of This God" (Не от Бога сего) завершает альбом уровнем насилия и в настоящей "олдскульной" манере. Быстрая, агрессивная и относительно простая, песня — это скромный гимн для "мошеров" в классической традиции таких "закрывашек" альбомов Slayer, как "Hardening Of The Arteries", "Mind Control" и "Payback". Барабанный ритм в стиле Мэрлина Мэнсона ближе к концу может быть, придется по вкусу не всем, но кому какое дело? Найдите еще одну группу, которая спустя 30 лет обладает таким желанием экспериментировать…

Возможно, лучший способ описать "World Painted Blood" — как наиболее, но не совершенно, успешную пластинку, которая, без сомнения, заслуживает уважения. Барабанщики любят этот альбом благодаря гипнотической и временами безумной игре Ломбардо: как он сам сказал: "Когда мы собрались в 2002 году, нам очень нравилось исполнять старый материал, и мне нравилось исполнять материал Пола Бостафа, но может быть, мы не утвердили свой метод работы, процесс написания песен, и коллективные усилия в какой-то степени, чтобы на этом альбом было все это". Он был прав. Бластбиты, трэшевые ритмы и его фирменная продолжительная игра на бас-бочках характеризуют этот альбом больше, чем любой другой, на котором он отметился, за исключением, возможно, "South Of Heaven".

В конце концов, после стольких лет анализировать альбомы Slayer как-то даже нецелесообразно. Кинг прекрасно высказался на этот счет: ―Я лишь думаю, что забавно, что люди всегда пытаются провести анализ, а не получают удовольствия от того, что получают в итоге. Когда люди говорят, что это возвращение в 80-е, я говорю: "Да, а чем тогда был "Christ Illusion"? А "God Hates Us All"? Я знаю, что в 90-х мы много чудили, но мы уже десять лет как стабильны. Я думаю, что эта пластинка действительно классная; она намного разнообразнее всего того, что мы делали за последнее время. И я предвижу ваш вопрос и скажу, что нет, мы не задумывали ее такой. Просто так получилось.

Он добавил: ―Продажи пластинок в наши дни ни хуя не значат. Люди скачивают альбомы и дают послушать друзьям, сейчас происходит именно так. Сколько бы я ни говорил об этом — я не в силах что-либо изменить. Единственный способ оценить музыку в наше время — это ездить в турне, и если на твой концерт приходит от восьми до десяти тысяч человек, и они знают твой материал — значит, ты все делаешь правильно.

Вы слышали, что он сказал. Если хотите узнать, в чем заключается истинная мощь и сила Slayer, сходите на их концерт. Хотя нет, не так: если вы хотите увидеть все, что готова вам предложить музыка, исполняемая профессионалами мирового уровня на пике своих возможностей, сходите на концерт Slayer. Если сегодня вы упустите эту возможность, а завтра узнаете, что группа прекратила существовать, вы будете жалеть об этом всю оставшуюся жизнь.