Титан

«Давид»

Кондиви.

Он изваял статую, которая теперь находится перед дверью старого дворца, на углу решетки. История этой статуи, названной «Гигантом», следующая.

Вазари.

Друзья звали его во Флоренцию, потому что здесь можно было получить глыбу мрамора, лежавшую без употребления в Попечительстве флорентийского собора, которую Пьеро Содерини, получивший тогда сан пожизненного гонфалоньера города, предлагал послать к Леонардо да Винчи и которую теперь собирались передать мастеру Андреа Донтуччи из Монте Сан-Совино, превосходному скульптору, добивавшемуся ее. Хотя было трудно высечь целую фигуру из одной глыбы, хотя ни у кого не хватало смелости взяться за нее, не добавляя к ней других кусков, Микельаньоло, уже задолго до приезда во Флоренцию, стал помышлять о ней и теперь сделал попытку ее получить. В этой глыбе было девять локтей, и, на беду, некий мастер Симоне да Фьезоле начал в ней высекать гиганта, но так плохо, что продырявил ему ноги, испортил все и изуродовал. Попечители собора, не заботясь об окончании статуи, забросили эту глыбу; уже много лет дело так и оставалось, осталось бы и дальше. Измерив ее заново и рассудив, какую фигуру удобно было бы из нее высечь, применяясь к той форме, какую придал камню изуродовавший его мастер Симоне, Микельаньоло обратился с просьбой о ней к попечителям собора и к Содерини.

Флоренция, 16 августа 1501.

Уважаемые господа старосты цеха шерстяных ткачей и господа рабочие, собравшись на совещание этого сообщества, избирают мастера Микеланджело, сына Лодовика Буонарроти, флорентийского гражданина, изваять и совершенно закончить начатую мраморную статую под названием «Гигант», вышиною в девять рук, принадлежащую упомянутой корпорации…

Названная работа должна быть закончена приблизительно через два года, ценою за все по шести флоринов золотом в месяц…

На полях написано: «Упомянутый Микеланджело начал работать и ваять названного «Гиганта» 13 сентября 1501 года…»

Вазари.

И вот вылепил Микельаньоло восковую модель, создав в качестве символической фигуры для дворца Давида с пращой в руке в знак того, что он защитил свой народ и справедливо им правил, так и правители города должны мужественно его защищать и справедливо им управлять.

Вазари.

…он принялся за работу в мастерских Попечительства Санта Мария дель Фьоре, устроив между стеной и столами загородку вокруг мраморной глыбы, так что никому не было видно, и, непрестанно трудясь над своим произведением, довел его до конца. Был мрамор иссечен и испорчен мастером Симоне так, что в некоторых местах он не подходил к замыслу Микельаньоло, и пришлось ему оставить с- краев первоначальные нарезы мастера Симоне, из коих некоторые и сейчас можно видеть…

Случайно тогда Пьеро Содерини взглянул вверх, статуя ему очень понравилась, но когда он ее с разных сторон осмотрел, то сказал: «нос у него, кажется мне, великоват«…Микельаньоло поднялся на мостки, устроенные на высоте плеч статуи, и, быстро схватив в левую руку резец и щепотку мраморной пыли, рассыпанной на досках мостков, стал, легонько взмахивая резцом, понемногу сбрасывать пыль, оставив нос в прежнем виде. Потом, взглянув вниз на гонфалоньера, стоявшего и глядевшего, сказал: «Теперь посмотрите». — «Теперь мне больше нравится, — ответил гонфалоньер, — вы придали больше жизни». Тогда спустился Микельаньоло и про себя посмеялся над тем, как он удовлетворил желание правителя, сожалея о людях, которые, корча из себя знатоков, сами не знают, о чем говорят.

Кондиви.

Когда Микеланджело изваял это произведение, ему было двадцать четыре или двадцать пять лет. Он приобрел себе им большую известность и славу. Все понимали, что этот мастер не только превосходил всех своих современников и предшественников, но мог соперничать с древними мастерами.

Решение Муниципального совета о «Давиде» Микеланджело. (25 января 1503 г. Андреа делла Роббиа, Бетто Балиони и другие, 14 присутствовавших.)

Названные мастера, видя, что статуя «Давида» почти готова, желая назначить для нее удобное и достойное место, решили следующее, согласно протоколу заседания, как ниже указано.

Мастер Франческо, герольд Синьории:

Я думаю, что есть два места, где может быть поставлена статуя: первое то, где стоит «Юдифь» (бронза Донателло), второе — во дворе дворца, где стоит первый «Давид» (бронза Вероккио)…

Франческо Мончиатто, столяр:

Я думаю, что все, что делается, — делается с какой-нибудь целью. Эти статуи должны были быть поставлены на наружном пилястре перед церковью (Санта Мария дель Фьоре). Почему этого не сделали, я не знаю… Если вы перемените их места, я советовал бы эту новую статую поставить или перед дворцом, или около церкви.

Козимо Роселли:

Господа Франческо и Франческо сказали верно; я думаю, что ее место около дворца.

Сандро Боттичелли:

Козимо верно определил место, где, мне кажется, она будет лучше всего видна гуляющим.

Джулиано да Сангалло:

Мое мнение то же, что и Козимо, что статую придется поставить по одну сторону церкви, где она хорошо будет видна гуляющим…

Вазари.

Когда статую окончательно укрепили на месте, он снял с нее покрывало; и, по правде, она отняла славу у всех статуй, современных и античных, греческих и римских…

…Мягкость совсем исчезает в колоссальном «Давиде»; отныне художник становится грозным Микеланджело.

И в самой статуе чувствуется это молчаливое презренье. «Давид» — это бурная сила в миг покоя. Он исполнен высокомерной грусти. Ему тесно в стенах музея. Ему нужен простор, вольный воздух, нужна ярко освещенная площадь, как говорил Микеланджело.

Согласно библейскому мифу, мальчик Давид победил великана Голиафа, убив его пущенным из пращи камнем. Эта героическая сказка неоднократно вдохновляла флорентинских скульпторов, предшественников Микеланджело. Так, Донателло героизировал Давида, изобразив его обнаженным по античному образцу мальчиком и украсив его шляпу лавровым венком. Вероккио представил Давида также мальчиком, но в доспехах и с'мечом в руках, которым тот отрубил голову Голиафа. И Донателло и Вероккио выбрали момент уже после победы Давида. Микеланджело порывает с этой традицией. Его Давид — не маленький мальчик, а юноша-гигант, и изображен он не после победы, а перед битвой, когда собраны все силы, когда максимально напряжена воля. Это не торжествующий победитель, а борец, готовящийся к решительной схватке.

Микеланджело ярко воплотил в «Гиганте»… идею гражданственности и мужества, символ свободы, понятный каждому флорентинцу.

Титанический масштаб «Давида» создается не столько размерами скульптуры, сколько внутренним масштабом образа… Он воспринимается как олицетворение безграничной мощи свободного челевека и его способности преодолевать любые преграды. И эти качества образа представляются нам тем более убедительными, что мы воспринимаем их одновременно как черты реального человеческого характера той эпохи, характера, ведущую роль в котором составляют целеустремленная действенность, готовность к совершению героического подвига.

Создавая статую, Микеланджело отправлялся от античных изображений Геркулеса и средневековых аллегорий «Силы» (Fortitude). Однако, >как всегда, ему удалось переплавить все взятое со стороны в образ удивительной новизны, которому присущи такая мощь и такая энергия, что кажется, нет силы в мире, которая могла бы противостоять этому юному герою.

Мы должны были победить!

Наши потери здесь были больше, чем во всех других битвах в южной Италии. Люди устали. Враг, в сравнении с нами, почти не понес потерь. Его солдаты были бодры, силы их не иссякли, их позиции были крепкими. И все же мы должны были победить!