Теория и методика музыкального воспитания в детском саду

§ 3. ВАРИАТИВНОСТЬ СТРУКТУРЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ

Рассмотрим примерные варианты построения музыкальных занятий.

1. Музыкальное занятие начинается слушанием музыки. В таком случае вход детей на занятие не требует музыкального сопровождения. Они входят (без построения) и садятся на свои места. В данном случае важно настроить детей на восприятие музыки и сосредоточить их слуховое внимание.

По окончании слушания музыки целесообразно перейти к пению и повторению разучиваемого репертуара песен (при этом полезно менять позу детей, чередовать пение стоя и сидя). Здесь же включаются упражнения на развитие певческих навыков, музыкально-сенсорных и творческих способностей. В конце занятия проводятся кратковременные музыкально-ритмические упражнения в целях уточнения движений танца или игры.

Повторение элементов танца или игры перед их исполнением двигательно настраивает ребенка, содействует эмоционально-творческой выразительности исполнения.

2. Музыкальное занятие может начинаться входом детей под музыку марша, затем следуют музыкально-ритмические упражнения (с предметами или без них, танцевальные, образные).

После этого идет пение со всем комплексом указанных выше певческих музыкально-сенсорных и творческих заданий, повторением и разучиванием одной-двух песен.

По окончании пения детям предлагают прослушать знакомое им музыкальное произведение и музыку к новой музыкальной игре, программу которой педагог предварительно раскрывает в сюжетно-образном рассказе. Если игра несюжетная, то слушание музыкального произведения сочетается с анализом его (характера и структуры, средств музыкальной выразительности) и при активном участии детей, затем дается объяснение игровых действий, и следует музыкальная игра.

В приведенных примерах вариант структуры музыкального занятия мотивируется учебными воспитательно-образовательными задачами.

3. Структура музыкального занятия может быть связана с постановкой творческих задач. Такие варианты музыкальных занятий предусматривают выполнение детьми творческих заданий в области пения и музыкально-ритмических движений. Если творческие задания предлагаются в пении, целесообразно планировать и проводить их в начале занятия, когда дети не утомлены и наиболее активны. В этих случаях детская творческая музыкальная деятельность имеет несколько большую продолжительность по сравнению с последующими видами деятельности (слушанием музыки, ритмическими упражнениями в игре или танце).

Творческие задания в музыкально-ритмической деятельности имеют место почти на каждом музыкальном занятии: при создании детьми игровых музыкальных образов и их творческой интерпретации (веселый зайка, злой волк, хитрая лиса и т. д.), а также импровизации движений в танцах, переплясах, хороводах.

Наиболее эффективным вариантом музыкальных занятий можно считать занятия, сочетающие процесс обучения с творческими заданиями одного или двух разделов детской музыкальной деятельности. Они чередуются с процессом разучивания песен и включаются в музыкально-ритмические движения в играх и плясках.

Кроме названных, следует разобрать и специфику тематических занятий[87] для старшей и подготовительной к школе групп детского сада. Отбор всех музыкальных произведений для данного занятия определяется его темой. Она является «сквозной» для всех видов музыкальной деятельности — слушания музыки, пения, ритмики и, когда возможно, игры на каком-либо детском музыкальном инструменте. Например, намечается тема «Танцевальная музыка». На занятии дети слушают музыку (вальсы, марши) и в процессе обучения исполняют песни, игры и упражнения танцевального характера. Кроме того, в группе подготовительной к школе может быть намечена одна из более узких тем. Так, на занятии по теме «Как рассказывает музыка?» внимание детей сосредоточивается на выразительном значении регистровой окраски музыкального произведения. С этой целью для слушания музыки предлагаются небольшие фрагменты из известных детям опер Н. А. Римского-Корсакова (например, «Полет шмеля» из «Сказки о царе Салтане», «Море» из оперы «Садко»), а также различные сочинения детских композиторов для пения и ритмики. Следует отметить, что такое музыкальное занятие, как предыдущее, может оказать влияние на углубление восприятия, в данном случае одного из важнейших музыкальных компонентов — выразительности регистрового звучания.

Определенный интерес для общего и музыкального развития детей подготовительной к школе группы имеют комплексные занятия.

Например, проводится занятие на тему «Собираем урожай», Вокруг этой темы развертываются различные виды деятельности детей: художественно-речевая, театрализованная, музыкальная, изобразительная. В соответствии с темой занятий дети слушают музыкальные произведения, читают стихи, поют, рисуют, играют или танцуют.

Такое занятие интересно и возможно для детей как эпизодическое (или контрольное) в ряде других музыкальных занятий, Проведение его целесообразно, когда дети приобрели уже некоторый опыт в указанных выше видах деятельности и могут исполнять связанный с данной темой разученный репертуар (песни, стихи, танцы, игры), могут сделать рисунок к теме.

На другом комплексном занятии для подготовительной группы педагог ставит задачу ознакомить детей с созданием художественного образа средствами различных видов искусства и литературы — музыкального, изобразительного, театрального, поэзии. Например, нужно изобразить подсолнух. Вокруг этого образа развертывается деятельность детей. Они выразительно читают стихи, слушают музыку, рисуют подсолнух, импровизируют движения на музыку («Подсолнух» Т. П. Ломовой). Такое занятие содействует развитию у детей творческого воображения, вызывает яркие ассоциации, стимулирует различные виды исполнительской деятельности.

Необходимо отметить, что комплексные занятия, несмотря на их воспитательную значимость, должны планироваться не чаще одного раза в месяц (в ряду других систематических музыкальных занятий) по программе музыкального воспитания в детском саду.

В группах раннего возраста (первый и второй год жизни) основу музыкальных занятий составляет слушание музыки, пение музыкального руководителя и его игра на детских музыкальных инструментах: дудочке, губной гармонике, металлофоне (в умеренном звучании).

Педагог начинает вводить ребенка в прекрасный, эмоциональный мир музыкального искусства уже в этом возрасте.

На первом году жизни проводятся индивидуальные музыкальные занятия, вызывающие у ребенка радостное состояние, слуховое сосредоточение и побуждение к движениям.

Ребенок прислушивается к протяжной, нежной мелодии и в ответ на улыбку воспитателя улыбается сам. На веселую плясовую мелодию он пытается ответить движениями. Наблюдая за реакцией ребенка, воспитатель ласково разговаривает с ним и постепенно побуждает к эмоциональному интонационному отклику голосом, приобщает к первоначальной двигательной реакции.

В группе второго года жизни, когда дети уже самостоятельно двигаются, воспитатель и музыкальный руководитель занимаются с ними индивидуально и объединяют их в небольшие подгруппы (2—4—6 детей). Дети слушают пение педагога, начинают подпевать отдельные звуки, окончание музыкальных фраз, пытаются петь всю песенку, ходят, бегают, участвуют в простейших игровых и плясовых действиях.

В этот период обучения детей четкую структуру музыкальных занятий определить довольно трудно. Однако она характеризуется взаимосвязанностью многих компонентов занятия. Центральным объектом музыкального занятия становится игрушка (кукла, мишка, зайка). Педагог показывает игрушку, а дети поют связанную с ней песенку (например, «Серый зайка умывается»), совершают игровые действия, танцуют (подражая действиям педагога или самостоятельно).

Приведем еще примеры. Дети слушают песенки в исполнении педагога (например, «Самолет» Л. В. Банниковой, «Лошадка», «Птичка» М. Р. Раухвергера) и участвуют в играх под музыку этих песенок (изображая «полет» самолета, движение лошадок и т. д.). Позднее, к концу года, воспитатель или музыкальный руководитель показывает простейший настольный спектакль игрушек (под собственное пение или с музыкальным сопровождением), а дети маршируют и пляшут с флажками («Катя и Алена» М. И. Красева).

От педагога на этих занятиях требуется тщательная предварительная подготовка, находчивость, эмоциональность, доброта, умение чутко реагировать на поведение каждого ребенка, объединить детей для определенной деятельности, создать настроение в группе.

В первую младшую группу (третий год жизни) ребенок переходит с некоторым опытом простейшей музыкальной деятельности. В начале года педагог занимается с небольшими группами детей и постепенно подводит их к коллективным занятиям всей группой. Структура музыкальных занятий становится более определенной — дети слушают музыку, учатся петь (сначала подпевая педагогу), осваивать движения под музыку, согласовывая начало и конец движения с началом и окончанием звучания музыки. Они уже самостоятельно выполняют игровые действия, общие для всех музыкальные задания.

Во второй младшей группе (четвертый год жизни) структура музыкальных занятий аналогична последующим возрастным группам. Занятие планируется в соответствии с программой и возможностями детей данной группы.

Итак, систематические музыкальные занятия по программе музыкального воспитания в группах раннего и младшего дошкольного возраста образуют ту необходимую музыкально-сенсорную основу, на которой происходит дальнейшее музыкальное и творческое воспитание и развитие ребенка, постепенное овладение им все более сложными программными требованиями, совершенствование певческих и музыкально-ритмических навыков и умений.

На фронтальных музыкальных занятиях в различных возрастных группах задания для всех детей чередуются с индивидуальными и заданиями, выполняемыми небольшой подгруппой.

Учитывая уровень музыкального развития, способности и возможности каждого ребенка, педагог дает задания дифференцированно. Так, в процессе разучивания новой песни одним из приемов, способствующих лучшему усвоению мелодии детьми, является исполнение ее ребенком. Педагог предлагает это задание тому, у кого хорошо развит слух (быстро запоминает мелодию, чисто интонирует).

Во время последующих занятий, когда песня будет усвоена многими детьми, это же задание выполняет другой ребенок, который медленнее овладевает репертуаром. Внешне первое и второе задания воспринимаются как равноценные, одинаковые. Однако они учитывают возможности каждого. И тот и другой ребенок испытывает удовлетворение. Таким образом соблюдается важная педагогическая задача — индивидуальный подход, позволяющий не задерживать музыкальное развитие одних, более способных детей, и тренирующий других.

Индивидуальные музыкальные занятия с детьми строятся на основе тщательного изучения педагогом возрастных и типологических особенностей детей, анализа их поведения и деятельности в коллективе, учета уровня их физического, умственного и эстетического развития, эмоционального жизненного тонуса.

В каждой возрастной группе имеются дети с различными индивидуальными особенностями нервной системы: одни уравновешенные, но с более быстрой или замедленной реакцией на окружающее, другие легко возбудимые, порывистые, третьи — особо чувствительные, застенчивые, с пониженной реакцией, требующие большого внимания и осторожного, мягкого подхода.

Давно отмечено, что ребенок в дошкольном возрасте начинает проявлять некоторые склонности, предпочтения, признаки творческой активности. Все это требует внимания педагога, поддержки, развития интересов, соответствующих упражнений.

Педагог-музыкант в тесном контакте с воспитателями группы учитывает особенности каждого ребенка и создает ему условия для развития, руководит этим важнейшим процессом, оказывает необходимую индивидуальную помощь, обучает и воспитывает ребенка.

Индивидуальные музыкальные занятия с детьми предусматривают различные задачи: одному ребенку надо помочь в формировании музыкально-сенсорных способностей, выработке сосредоточенности, слухового внимания и анализа, поупражнять в умении вслушиваться и различать звуки по их высоте, силе, длительности, сопоставлять, сравнивать, различать; другому — помочь овладеть возможностью вокально-слуховой координации, недостаточное развитие которой тормозит правильное воспроизведение мелодии голосом; третьему — помочь в восприятии и воспроизведении метроритма, ритмического рисунка хлопками, шагами, образными упражнениями.

Следует отметить, что индивидуальные занятия по обучению детей игре на музыкальных инструментах требуют большой сосредоточенности. Для развития музыкального творчества также необходимы индивидуальные занятия.

В основе индивидуальных занятий педагога с ребенком должна быть доброта со стороны взрослого, искренность и терпеливость; со стороны ребенка — доверие, привязанность, любовь, которые помогают ему преодолеть замкнутость, застенчивость, отчужденность. Такие отношения способствуют раскрытию личности ребенка, подъему его душевных сил. У него появляется стремление к познанию, самостоятельность в действиях, активность, развиваются музыкальные и творческие способности.

Индивидуальные занятия должны предусматриваться в плане работы педагога-музыканта, быть регламентированы по времени и включены в недельное расписание музыкальных занятий.

Музыкальные занятия с небольшими группами проводятся с детьми, у которых недостаточно развиты музыкальные слуховые представления, музыкально-ритмическое чувство, с застенчивыми детьми, которые могут проявлять себя творчески, но боятся действовать в коллективе сверстников. На таких занятиях решаются задачи музыкально-сенсорного развития детей, обучения различным способам выполнения музыкальных заданий по пению, музыкально-ритмическим движениям, игре в ансамбле на детских музыкальных инструментах, творческие музыкальные задачи.

В небольшие группы могут объединяться от трех до шести — восьми детей как по однотипным признакам, так и различные по характеру и возможностям. Ребенку легче сосредоточить свое внимание, вслушаться в звуки, различить их и воспроизвести при более близком контакте с педагогом, в окружении нескольких детей, ожидающих таких же заданий или выполняющих их одновременно с ним.

Занятия с небольшими группами позволяют при пении уточнить чистоту мелодии песен, требующих транспонирования для данной подгруппы детей в другую тональность, исполнять отдельно запев и музыкальные фразы, куплеты песни, упражняться в дикции, в восприятии ритмических соотношений. В небольшой группе дети свободнее выполняют творческие задания, например: импровизируют музыкальные вопросы и ответы, исполняют попевки и т. п. При этом каждый лучше слышит себя и другого, учится согласованно петь в темпе, замедлять или ускорять его, вместе заканчивать.

В музыкально-ритмических движениях дети упражняются в усвоении танцевальных движений, а также участвуют в музыкальной игре в целом, исполняя индивидуальные роли, что очень важно для развития творческой интерпретации игрового образа. Кроме того, на занятиях с небольшими группами детей совершенствуются движения танцев, игровых сценок, хороводов, намеченных для выступления на детских праздничных утренниках, развлечениях и т. д.

Таким образом, занятия с небольшими группами содействуют музыкальному развитию детей, лучшему усвоению программных требований, развитию музыкальных и творческих способностей. Они также имеют определенное расписание в режиме дня дошкольного учреждения.

Музыкальные объединенные групповые занятия (2—3 возрастные группы) проводятся эпизодически. Они организуются педагогом в целях установления слаженности коллективного исполнения песен, танцев, шествия детей при входе на праздник.

На этих занятиях уточняется: в пении — одновременность вступления, установления темпа, определение оттенков (усиление звука, ослабление его, замедление темпа и т. п.), общая эмоциональная выразительность пения в соответствии с художественным образом песни, согласованность пения запевал (если они выделяются) и хора; в общих танцах — построение, темп, последовательность движений, динамика исполнения.

На объединенных групповых занятиях проверяется общая слаженность движений для праздничного шествия, входа: начало движения после вступления к маршу, поочередный выход отдельных групп, размещение в зале и т. п.

Однако все это должно быть дозировано и не превышать по времени 10—12 минут, а также не более одного-двух занятий до проведения праздника.

Далее приводится схема (см. схему 4), в которой отражена структура музыкальных занятий с детьми.

Итак, все указанные выше виды музыкальных занятий представляют собой учебный, развивающий воспитательно-образовательный комплекс целенаправленной, различно организуемой музыкальной деятельности детей. Все виды этой деятельности оказывают на ребенка эмоционально-эстетическое воздействие, создают особую заинтересованность в процессе обучения, воспитывают у детей любовь к музыке, стремление к музыкальному исполнительству и творчеству.

Совокупность всех видов музыкальных занятий создает условия для оптимального усвоения всеми детьми и каждым ребенком в отдельности знаний и формирования навыков, предусмотренных «Программой воспитания в детском саду», обеспечивая тем самым всестороннее музыкально-эстетическое развитие детей.

1. Что вы знаете о комплексном подходе к процессу воспитания и обучения ребенка на музыкальных занятиях?

2. Назовите и охарактеризуйте виды, структуру, варианты музыкальных занятий.

3. Дайте характеристику комплексных музыкальных занятий и их влияния на музыкальное и всестороннее художественное развитие ребенка.

4. Какова роль фронтальных музыкальных занятий? Расскажите об их взаимосвязи с другими видами музыкальной деятельности детей и музыкой в повседневной жизни.

5. Разработайте план и конспект одного из видов музыкальных занятий на конкретном музыкальном материале для любой возрастной группы.

6. Разработайте методику музыкального занятия по разучиванию конкретной песни, музыкальной игры, танца (на выбор).

7. Назовите музыкальные произведения для проверки уровня развития музыкальных способностей ребенка и способы выполнения им индивидуальных заданий (см. табл. 1, 2).

1. Музыкальные занятия как комплексный процесс воспитания, обучения и всестороннего развития личности ребенка.

2. Оптимальность уровня творческо-исполнительской деятельности детей как результат целенаправленного педагогического руководства в системе музыкальных занятий.

3. Комплексное музыкальное занятие как одно из показателей художественного творческого развития ребенка.

4. Формирование творческого воображения и чувства артистичности у детей в процессе сюжетных музыкальных игр.