Вагнера, древнегерманских легенд, средневековой романской и готической архитектуры.
...когда мне эта затея выдалась...— В 1902 г. по заказу дирекции императорских театров А. Н. Бенуа выполнил эскизы декораций к «Гибели богов» Р. Вагнера. Передав исполнение декораций по своим эскизам К. А. Коровину, Бенуа остался недоволен работой художника, а тем самым и всем спектаклем. Публика была, однако, покорена представлением. «Моментами зритель совсем забывал, что это театральное «действо». Ему казалось — реальная жизнь проходит перед его глазами». См. Остроумова-Лебедева А. Автобиографические записки, т. II. Л — М 1945, с. 37. См. также II, с. 372—375.
...в его вагнеровских постановках в Милане и в Риме.— В Римской опере, в частности, А. Н. Бенуа оформил ту же оперу «Гибель богов» (1931), а также «Валькирию. (1929) и «Зигфрида» (1930).
1...лучшие наши театральные художники написали эффектные декорации...— Деко
рации к спектаклю писали М. И. Бочаров, И. П. Андреев, М. А. Шишков, К. М. Ива
нов, Г. Левот.
2...под меланхолические аккорды песенки «vìve Henri IV»...— Старинная француз
ская песня «Vive Henri Quatre» была использована Чайковским не только в финале
3 акта балета «Спящая красавица», но и в партии графини в 4-й картине оперы
«Пиковая дама». Работая над балетом и оперой, композитор обращался к француз
ским песенным сборникам XVIII в. для воспроизведения музыкально-бытового ко
лорита эпохи. (См.: «Музыкальное наследие Чайковского. Из истории его произве
дений». М., 1958, с. 100)*.
s ...художник Иванов превзошел себя...— За макет «Спальня Авроры» к «Спящей красавице» Чайковского К. М. Иванов (1859—1916) был удостоен в 1892 г. Большой золотой медали на международной музыкальной и театральной выставке в Вене.
4...художник Коровий пренебрег этим принципом.— Интересно, что, работая в 1913—
1914 гг. над декорациями к «Спящей красавице», К. А. Коровин был озабочен как
раз сохранением того же контраста эпох. «Прошу вас,— писал он в письме к
Л. Д. Менцеру,— несмотря на корректное исполнение рисунков и верпость в них
эпохе, все же обратить внимание Сальникова на то, чтобы при раскраске узоров,
а портным — при вышивке — руководствовались бы по указанию Чичагова време
нем, взятым мною, именно до акта «Охоты» — Людовик XIII (Франция), после
«Охоты» — Людовик XIV. Так что разница сто лет» (цит. по кн.: Коган Д. Констан
тин Коровин. М., 1964, с. 317). Если этого эффекта и не возникло в постановке
1914 г., то, очевидно, из-за того, что в самом театральном искусстве Коровина пре
обладало стремление не к стилистически четкому воспроизведению той или иной
эпохи, как у художников «Мира искусства», а скорее к единству эмоционально-кра
сочного впечатления.
5...постановку «Спящей»... в Лондоне в 1922 г.— Балет был частично переоркестро
ван И. Ф. Стравинским, хореография М. И. Петипа возобновлена Н. Г. Сергеевым
с добавлением номеров в постановке Б. Ф. Нижинской. Спектакль был показан
в лондонском театре «Альгамбра» в ноябре 1921 г.
6И надо надеяться, что сочиненные им сцены и танцы не будут забыты...— Разви
тие балета в XX в. оправдало надежды А. Н. Бепуа по отношению не только к
% «Спящей красавице», но и к другим постановкам М. И. Петипа. «Балеты Петипа «Спящая красавица», «Раймонда», «Лебединое озеро» (в соавторстве с Львом Ивановым), «Баядерка», «Дон Кихот» (в хореографической версии А. А. Горского), танцевальные фрагменты из «Пахиты», «Корсара», «Эсмеральды»... и других балетов... украшают репертуар многих современных театров»,— свидетельствует Ю. И. Слонимский («Мариус Петипа. Материалы, воспоминания, статьи». Л., 1971, с. 7). В советском балетном театре получила развитие форма многоактного «большого*