Мои воспоминания (в пяти книгах, с илл.)

зете «Речь» вдова композитора Н. Н. Римская-Корсакова, «Партитура оказалась варварски перекроена»,— поддержала ее «Русская музыкальная газета» (22-—29 августа 1910 г.). Однако среди людей, имевших возможность видеть спектакль, преобладало восхищенное одобрение. «Так много вложено в эти танцы истинной красоты,— писал присутствовавший па представлениях В. А. Серов,— красоты одеяний, фона, красоты самих существ, движимых пленительной музыкой Римского-Корсакова, что... видишь и ощущаешь близость востока и признаешь сказку из тысячи и одной ночи» («Письмо в редакцию».— Речь, 1910, 22 сентября).

82 Это «тем более мое произведение»...— И здесь, и в дальнейших эпизодах рассказа, касающихся споров об авторстве «Шехеразады» или «Петрушки», А. Н. Бенуа не упоминает о роли М. М. Фокина-хореографа — еще одного и едва ли пе главного автора балетов. Объясняется это до некоторой стенени тем, что участие Фокина в спектаклях неизменно отмечалось в афишах словами «хореография М. Фокина» и тем самым стояло вне конкуренции с усилиями либреттистов или художников. В своих позднейших воспоминаниях («Против течения. Воспоминания балетмейстера, статьи, письма», Л.—М., 1962) М. М. Фокин не менее ревниво, чем А. Н. Бенуа, отстаивал свои заслуги в создании «русских балетов», однако характерно, что он оспаривал их прежде всего у С. П. Дягилева, неоднократно называвшегося в западной печати единоличным создателем балетов, и только затем у Бепуа ила Бакста.

гз ...в одном из своих фельетонов в «Речи»...— «Русские спектакли в Париже («ГЛе-херазада»)».— Речь, 1910, 12 июля.

24 «Древний ужас» — картина, написанная Л. Бакстом по следам его поездки в Грецию, представляла гибель в морских волнах легендарной страны Атлантиды (темпера, 1908, ГРМ). «Историко-символический» горный пейзаж с зигзагом молнии на небе и древней статуей на первом плане был написан рассудочно и вяло. Восторженно принятая поэтами-символистами, картина не имела успеха у художников, и это заставило Бакста в дальнейшем отойти от станковой живописи и сосредоточить свои усилия в сфере театральной декорации.

1.„балаганы уже с десяток лет как были упразднены,— См. I, с. 289—298.

2Увидав «духовными очами» такую «пьесу»...— Иначе рисует возникновение либ

ретто «Петрушки» II. Ф. Стравинский. По его словам, основные идеи сюжета были

согласованы им с С. П. Дягилевым еще до приглашения А. Н. Бенуа. «Мы [с Дяги

левым] условились относительно места действия — ярмарка с ее толпой, ее бала

ганами и традиционным театриком; персонажей — фокусник, развлекающий эту

толпу, ярмарочные куклы, которые оживают: Петрушка, его соперник и балерина,.

и сюжета — любовная драма, которая заканчивается смертью Петрушки» (Стра

винский И. Хроника моей жизни, с. 73).

3...я как-то косвенно оскорбил при этом милого Серова.— Этот инцидент с В. А. Се

ровым подробно охарактеризован в кн.: «Валентин Серов в воспоминаниях, днев

никах и переписке современников» (Л., 1971, I, с. 434, 457—458). Воспоминание об

этой размолвке было очень тягостным для А. Н. Бенуа и в дальнейшем им не раз

мучительно переживалось, «...стоит меня навести па эту злополучную тему, как

я становлюсь словоохотливым. Меня нудит «объясниться». Заноза в сердце напо

минает о себе и хочется ее вытащить»,— признавался он в письме к И. С. Зильбер-

штейну 28 апреля — 5 мая 1959 г. (с. 458).

ь ...вот почему я в постановке «Петрушки» на других сценах...— А. Н. Бенуа неоднократно возвращался к работе над «Петрушкой» на протяжении всей своей жизни. В 1916 г. «Петрушка» был поставлен в его декорациях в Мадриде, в 1920 г.— в Москве и Петрограде, в 1929 г.—в Милане, в 1930 г.—в Париже и Коненгагепе, в 1936 г.— в Монте-Карло. Все новые постановки предпринимались и после выхода в свет «Воспоминаний о балете»: в Милане (1947, 1953), Париже (1949), Вене; (1956), Лондоне (1957), Копенгагене (1957).