Лучшие сочинения по литературе XIX и XX веков

Особенности поэзии Б.Л. Пастернака

Борис Леонидович Пастернак родился в семье художника Леонида Пастернака. Пастернак считал обстановку родительского дома основой своего художественного становления. Яркость впечатлений детства и отрочества определила умение поэта писать с натуры, которое он впоследствии назвал субъективно-биографическим реализмом. Увлечениями поэта были музыка и философия, которые, безусловно, оказали значительное влияние на поэтику и содержание произведений Бориса Леонидовича Пастернака. Стихотворения раннего периода творчества поэта включают в себя ряд чувственных переживаний, эмоций, ощущений, соединенных в один ряд какой-нибудь одной ассоциацией. К этому периоду относятся сборники «Близнец в тучах» (1914) и «Поверх барьеров» (1917).

Уже в ранней поэзии Бориса Леонидовича Пастернака отразились особенности мировосприятия, проявившиеся более отчетливо в последующих поэтических книгах: приоритет ценности личности, вера в бессмертие творчества, связь человека со всем, что существует в окружающем его мире.

Например, стихотворение «Февраль. Достать чернил и плакать...» (1912). Сюжетом произведения является бегство лирического героя из города, от шума и суеты в естественный, природный мир. Здесь повествование ведется не от лица автора, как во многих стихотворениях Бориса Леонидовича Пастернака, а используются безличные формы: «достать чернил», «писать о феврале», «достать пролетку» и т.д. Начало поэтического творчества мыслится лирическим героем в единении с явлениями природы: ливнем, ветром; животными, птицами. Тогда «и тем случайней, тем вернее / Слагаются стихи навзрыд». Лейтмотив черноты главенствует над другими мотивами произведения и как бы объединяет его в одно стройное целое. Перед читателем всплывают образы черной весны, чернил, чернеющих проталин. В стихотворении присутствуют и звуковые образы, отчего его художественный мир звучен: «плакать», «писать о феврале навзрыд», «ветер криками изрыт» и т.д.

Описания природы, наравне с философской поэзией Пастернака, раскрывает внутренний мир лирического героя, его эмоциональное содержание. Пастернак на протяжении всей жизни не изменял идее единства и взаимосвязи человека и мира, бессмертия истинной жизни.

Тема поэта и поэзии затронута в изданном в 1946 году стихотворении «Гамлет», где Пастернак представляет себя в образе Гамлета. Гамлет в произведении сопоставляется с Иисусом Христом: их судьбы совершаются независимо от их воли, по замыслу божьему. В этом стихотворении мы замечаем также мотив одиночества, непонятости окружающими людьми и напряженных, сложных отношений личности с обществом.

Гамлетовская тема присутствует и в стихотворении 1947 года «Рассвет». Здесь лирический герой соединяется с народом, мирской суетой, взяв на себя заботы и проблемы людей.

Собственное понимание роли поэта Пастернак выразил в стихотворении «Быть знаменитым некрасиво...», написанном в 1956 году. Здесь сформулировано то, к чему должен, по мнению Пастернака, стремиться любой поэт: «Цель творчества — самоотдача». Поэту необходимо сохранить свою индивидуальность. Для таланта губительны успех и шумиха. Источник для творчества поэт находит в окружающем мире: «В стихи я б внес дыханье роз, / Дыханье мяты, / Луга, осоку, сенокос, / Грозы раскаты...» Пастернак подчеркивает необходимость непрерывной напряженной работы сердца и ума для каждого художника. Пастернак считал, что творчество должно быть непрерывным, иначе порвется связь со вселенной и стихотворный поток иссякнет. Творчество не должно зависеть от моды, поэта не должна прельщать слава, сиюминутный успех, ведь он творит для вечности. Внешняя жизнь и судьба поэта могут быть загадкой для людей, но в стихах он раскрывается полностью, рассказывая о себе все. Сочетание низкого и высокого служит источником для возникновения поэзии — вот основная философская мысль поэта.

Россия в творчестве Пастернака предстает не просто «советским государством», а «народной» страной. В книге 1944 года «На ранних поездах» Пастернак особое внимание уделил жизни русского народа. Великая Отечественная война показана поэтом как столкновение «душегубов» и «русской судьбы бестрепетной». Здесь опять прослеживается тема самопожертвования и бессмертия души. В годы Великой Отечественной войны Борис Пастернак создал произведения, отмеченные художественной и общественной значимостью («Старый парк», «Смерть сапера», «Победитель», «Разведчики»).

Пастернак говорил: «Вероятнее всего, через много лет после того, как я умру, выяснится, какими широкими основаниями направлялась моя деятельность, чем она дышала и питалась, чему служила». На протяжении всего творческого пути Бориса Пастернака мировосприятие его лирического героя менялось вместе с поэтикой произведений. Однако особое внимание Пастернак сосредоточил на раскрытии тем философского осмысления мира и человека, судьбы России, поэта и поэзии, Великой Отечественной войны. Его стихотворения особенны, они мелодичны и очень ярко передают душевное состояние лирического героя. Темы, рассмотренные Пастернаком не новы, но обладают рядом черт, характеризующих особый стиль поэта.