ФЕДЕРАЛЬНЫЕ ТЕАТРЫ (ед.ч. Federal Theatre)- гос. т-ры США, созданные правительством при участии президента Ф. Рузвельта в 1935 для обеспечения работой безработных актёров, режиссёров, художников и др. театр. деятелей. Ф. т. просуществовали до 1939. В Нью-Йорке и ряде др. крупнейших городов страны были организованы центры Ф. т. Деятельность т-ров координировалась центр, управлением под рук. театроведа X. Фланаган. Управление Ф. т. выпускало журнал "Федерал тиэтр мэгэзин", организовало репертуарное бюро, к-рое обслуживало также школьные и местные любительские театр. коллективы. В период наиболее интенсивной деятельности Ф. т. в их труппах, созданных в 40 штатах, было занято до 10 тыс. чел. Основу репертуара Ф. т. составляла клас-сич. и совр. драматургия (пьесы К. Марло, К. Гольдо-ни, Б. Шоу), пьесы амер. драматургов (Э. Раиса, Ю. 0'Нила, С. Льюиса, П. Грина), а также пьесы молодых начинающих драматургов. Нек-рые Ф. т. разыгрывали миракли и моралите. Среди Ф. т. были и т-ры марионеток. Впервые в США Ф. т. ставили детские спектакли. К работе в Ф.т. привлекались крупнейшие деятели амер. т-ра: Э. Райе, О. Уэллес, С. Льюис. Спектакли давались не только на англ., но и на франц., нем., итал., исп. и евр. яз. В Нью-Йорке был создан Негритянский нар. федеральный т-р, поставивший "Макбета" (1936, реж. О. Уэллес).

Ф. т. выпускали "живые газеты" - театр. представления, посв. актуальным вопросам,- "Эфиопия" (1935, Нью-Йорк), разоблачающая попытки фашистской Италии захватить Абиссинию (рук. этой пост. драматург Э. Райе был вынужден отойти от руководства). В Нью-Йорке были пост. спектакли: "Энергия" - о проблемах распределения электроэнергии; "Одна треть нации" (1938) - о трущобах, в к-рых ютится третья часть населения США; "Несправедливость гарантирована" - о решении трудовых конфликтов в судопроизводстве США. Такие спектакли выпускались Ф. т. ив др. городах ("Лес" - в Сиэтле; "Водный контроль" в Новом Орлеане и др.). В 1939 Ф. т. были обвинены в антиамер. деятельности, вопрос о них обсуждался на Конгрессе. Несмотря на выступления театр. деятелей и массовые демонстрации в защиту Ф. т., Конгресс США запретил деятельность этих т-ров.

Лит.: Whitman W., Bread and circuses. A study of Federal theatre, N. Y., 1937; H u g h e s G., A history of the American theatre. 1700-1950, N. Y., 1951. К. Г.

ФЕДИН, Константин Александрович [р. 12(24). II. 1892] - рус. сов. писатель. Деп. Верх. Совета РСФСР 3-го и 4-го созывов. Учился в Моск. коммерч. ин-те (1911-14). Лит. деятельность начал в 1913 как журналист. Впоследствии написал ряд произв., выдвинувших его в число крупнейших сов. романистов. Наибольшую популярность завоевали романы Ф. "Первые радости" (1945) и "Необыкновенное лето" (1947-48) - 1-я и 2-я части трилогии, удостоены Гос. пр. СССР в 1949 (3-я часть трилогии "Костёр" опубликована позднее). На основании этих романов автор (совм. сВ.Е. Месхетели сделал одноим. инсценировки, пост. в Т-ре им. Вахтангова (1950, 1951, реж. Захава). Ф. принадлежит также пьеса "Испытание чувств" (1942, т-р "Комедии", Казань). Ф.-член Сов. комитета защиты мира. Н. Мор.

ФЁДОРОВ, Василий Михайлович (гг. рожд. и смерти неизв.) - рус. поэт и драматург. Принадлежал к сентименталистскому направлению (см. Сентиментализм}. Наибольшим успехом у публики пользовалась его драма "Лиза, или Следствие гордости и обольщения" (1803, Петербург), написанная на сюжет повести Н. М. Карамзина "Бедная Лиза".

Др. пьесы (в т. ч. и одноактные): "Любовь и добродетель" (1803), "Клевета и невинность" (1805), "Не бывать фате" (1807), "Прасковья Борисовна Правду хина" (1813), "Русский солдат, или Хорошо быть добрым господином" (1803), "Благодетельный расточитель" (1807), "Правда глаза колет" (1821), "Удачный обман" (1823).

Лит.: Р о д и н а Т. М., Русское театральное искусство в начале XIX века, М., 1961. С. Г.

ФЁДОРОВ, Павел Степанович [1803-11(23). III. 1879] - рус. драматург. Дебютировал в 1830 (водевиль "Мир с турками"). Гл. обр. переделывал на "рус. лад" франц. водевили и комедии. Пьесы его с успехом шли в Александрийском и Малом т-рах. Написал 74 пьесы (из них только 17 оригинальных): "Архивариус" (1838), "Габриэль и адъютанты" (1841), "Хочу быть актрисой, или Двое за шестерых" (1840), "Путаница" (1841), "Роза и Картуш" (1841), "Довольно" (1849), "Аз и Ферт" (1850), "Утка и стакан воды" (1852), "Любовь и предрассудок" (1853) и др. Ф. был соавтором Н. А. Некрасова по комедии "Похождения Петра Степанова, сына Столбикова" (по роману Г. Ф. Квитки-Основьяненки, 1842). В водевилях Ф. выступали Н.О. Дюр, Вас. Вас. и Вера Вас. Самойловы, М. Г. Савина и др. В 1853-79 Ф. был начальником репертуарной части петерб. т-ров и управляющим Петерб. театр. уч-ща.

Соч.: Сочинения и переводы, т. 1, М., 1874. Лит.: Сто лет. Александрийский театр-Театр госдрамы, Л., 1932. С. Г.

ФЁДОРОВА (Фёдорова 2-я), Софья Васильевна [16(28).IX.1879-3.1.1963] рус. артистка балета. В 1899 окончила Моск. театр. уч-ще (класс Н. П. До-машёва), в том же году была принята в труппу Большого т-ра. Вначале исполняла преим. характерные танцы в балетных и оперных спектаклях: индийский танец ("Баядерка" Минкуса), испанский танец ("Лебединое озеро", "Раймонда"; "Аленький цветочек" Гартмана), чардаш ("Коппелия") и др. Ф. стремилась раскрыть нац. колорит, нар. характер танца; большое значение придавала костюму. Иск-во Ф. способствовало утверждению характерного танца как одного из осн. компонентов балетного спектакля. Исполнение партий Кошечки ("Спящая красавица"), Гюльнары ("Корсар" Адана и Пуни), Старухи ("Золотая рыбка" Минкуса) обратило на Ф. внимание А. А. Горского, к-рый поручил ей ведущую партию Эсмеральды в одной из своих лучших пост. "Дочь Гудулы" на муз. Симона. Большое внимание Ф. уделяла внутр. раскрытию образа. В её иск-ве вспышки темперамента, доходящие порой до экстаза, сочетались со светлой поэтичностью, лиричностью. Выразительный танец Ф. часто нарушал традиции классич. школы.

Партии: Жоржетта ("Парижский рынок" Пуни), Медора ("Корсар"), Лиза ("Тщетная предосторожность"); Принцесса ("Волшебное зеркало" Корещенко), Жизель и др.

В 1909-13 успешно выступала в "Русских сезонах за границей". В 1918 окончила сценич. деятельность, в 1922 эмигрировала во Францию.

Лит.: Григоров С., Балетное искусство и С. В. Федорова 2-я, М., 1914; "Весы", 1907, № 8, с. 99; Фокин М., Против течения, Л.-М., 1962. А. Дин.

ФЕДОРОВСКИЙ, Фёдор Фёдорович [14(26).XII. 1883, Чернигов,- 7.IX.1955, Москва] - рус. сов. театр. художник. Нар. художник СССР (1951). Действительный член (с 1947)и вице-президент (1947-53) Академии художеств СССР. В 1907 окончил декоративное отделение Строгановского художеств. уч-ща; преподавал здесь' до 1923: Творч. деятельность Ф. связана с муз. т-ром. Как театр. художник впервые выступил в 1907, создав декорации к опере "Кармен" для Оперного т-ра Зимина. В этом т-ре оформил также спектакли: "Демон" (1909), "Снегурочка" (1910), "Жизнь за царя" ("Иван Сусанин" 1914) и др. Наиболее значительная работа Ф. этого периода - декорации к спектаклям "Хованщина" Мусоргского (1913, для антрепризы С. П. Дягилева в Париже), "Чародейка" Чайковского (1913. Опера Зимина'). В своих лучших ранних декорациях, отмеченных любовью к самобытной культуре рус. народа, его истории, нац. традициям, Ф. проявил себя как художник, остро чувствующий форму муз. произв.

После Октябрьской революции участвовал в оформлении революц. празднеств, писал плакаты. В 1921 был назначен зав. художественно-постановочной частью, а затем гл. художником Большого т-ра СССР (работал до 1941 и в 1947-53). Первые крупные работы Ф. для Большого т-ра - декорации к операм "Кармен" (1922) и "Лоэнгрин" (1923), балету "Испанское каприччио" (1923, муз. Римского-Корсакова).

В этих пост. проявились новые тенденции в иск-ве Ф. Колорист и живописец, он овладевал новыми тех-нич. приёмами планировки трёхмерного сценич. пространства. С помощью писаных и объёмных частей декораций, конструктивных по форме костюмов, Ф. достигал редкой эмоциональной выразительности и напряжённой динамики цвета. С нач. 20-х гг. Ф. воспринимает спектакль как единый синтетпч. художеств. образ. Совершенствуя живописно-объёмные принципы декорационных решений, опираясь на истоки народного иск-ва, Ф. создал в Большом т-ре декорации к операм "Борис Годунов" (1927), "Царская невеста" (1931), "Псковитянка" (1932). Эти работы позволили Ф. вскоре осуществить его монументальные замыслы - декорации к операм "Князь Игорь" (1934) и "Садко" (1935). Сохраняя на протяжении всей творч. жизни особую склонность к героико-эпич. темам, Ф. стал одним из немногих театр. художников, посв. себя рус. муз. классике. Дляиск-ва Ф. характерны широта художеств. обобщений, глубокое ощущение своеобразия рус. природы и нац. зодчества, выявление самобытности нац. характера, силы и могущества творч. духа рус. народа. Для художника были характерны повышенная звучность палитры, темпераментная манера письма, энергичная пластич. лепка формы (цветом), монументальность и масштабность решений. Он достигал тончайшей нюансировки цвета и света в поэтич. пейзажах и вместе с тем полнозвучности в драматич. картинах спектакля. Мастерски оркеструя колористич. гамму костюмов с декорациями в массовых сценах, Ф. создавал единый зрительный образ спектакля, исполненный поэтич. одухотворённости.

Крупнейшие работы Ф.: "Тихий Дон" Дзержинского (1936), "Князь Игорь" (1944), "Борис Годунов" (1947), "Садко" (1949), "Хованщина" (1950) - все в Большом т-ре СССР, "Иван Сусанин" (1939, Ленингр. т-р оперы и балета им. Кирова) и др.

Лит.: Марголин С., Художники театра за 15 лет, М., 1933; Гиляровская Н., Ф. Ф. Федоровский, М.-Л., 1946; Ф. Ф. Федоровский (текст Ю. Платонова), М., 1948, [Альбом]; Ф. Ф. Федоровский. Избранные произведения (вступ. ст. А. Солодовникова), М., [1956, Альбоу]; Костина Е., Ф. Ф. Федоровский, М., 1960. \ Кос.

ФЕДОРЦЕВА, Софья Владимировна (р. 8.III. 1900) - укр. сов. актриса. Нар. арт. УССР (1946). В 1920 окончила Львовский педагогия, ин-т, в 1923- польскую драм. студию. Сценич. деятельность начала в 1923. В 1925-27 работала во Львовском украинском театре. В 1927-60 - в Т-ре им. Шевченко (до 1935 - "Березыь").

Среди лучших ролей: Маруся ("Дай сердцу волю, заведёт в неволю" Кропивницкого), Шкандибиха ("Лымеривна" Мирного), Катерина ("Гроза"), Глафира ("Егор Булычев и другие"), Эмилия ("Отелло"), 'Мария Тюдор (о. п. Гюго), Оксана, Соломин ("Гибель эскадры", "Богдан Хмельницкий" Корнейчука), Ингигерда ("Ярослав Мудрый" Кочерги), Анна Золота ренко ("Навеки вместе" Дмитерко), р. /7.

ФЕДОТОВ, Александр Александрович [1863-8 (21). II. 1909] - рус. актёр, режиссёр, педагог. Сын Г. Н. Федотовой и А. Ф. Федотова. Окончил историко-филологич. ф-т Моск. ун-та. Принимал активное участие в деятельности руководимого К. С. Станиславским Общества искусства и литературы. Играл здесь под псевд. Филиппов. Роли: Лепорелло ("Каменный гость" Пушкина), Карандышев ("Бесприданница"), Фома Опискин (о. п. по повести "Село Степанчиково" Достоевского) и дрЛС 1893 работал в Малом т-ре (дебютировал в роли Андрея Белугнна - "Женитьба Белу-гина" Островского и Соловьёва). Исполнял преим. характерные роли: Дулебов ("Таланты и поклонники"), Милонов ("Лес"), Никита ("Власть тьмы"), Городулин

("На всякого мудреца довольно простоты"), Репети-лов ("Горе от ума"), Добчпнский ("Ревизор"), Яков ("Плоды просвещения") и др. Ф. выступал также как режиссёр. Пост. в Малом т-ре: "Сердце не камень" (1902), "Не было ни гроша да вдруг алтын" (1903) Островского, "Борьба за престол" Ибсена, "Молодёжь" Дрейера (1906) и др. Человек передовых взглядов, разностороннего образования и'культуры, он поддерживал в Малом т-ре все прогрессивные начинания А. П. Ленского. Вёл педагогпч. работу в Муз.-драм. уч-ще Моск. филармонич. об-ва, на Драм. курсах Моск. театр. уч-ща (1904-09).

Лит.: Б е с к и н Э., "Рампа", 1909, J\o 7, с. 97;

Лебедев В., Памяти А. А. Федотова, там же с 10() 101, 103-104. -А

ФЕДОТОВ, Александр Филиппович (1841-95) - рус. актёр, режиссёр, педагог и драматург. Учился в Моск. ун-те (исключён за участие в студенческих беспорядках). В 1862 дебютировал на сцене Малого т-ра и был принят в труппу; работал здесь до 1873. С наибольшим успехом выступал в пьесах Островского: Бальзаминов ("Женитьба Бальзаминова"), Риз-положенский ("Свои люди - сочтёмся"), Разлюляев ("Бедность не порок"), Тихон ("Гроза"); к числу лучших работ Ф. принадлежит также роль Жоржа Дандена (о. п. Мольера). В 60-70-х гг. ставил любительские спектакли ("Горе от ума" в Дворянском клубе, 1870, и др.). Преследуя просветительские цели, Ф. в 1872, несмотря на монополию императорских театров, сумел добиться разрешения на организацию в Москве во время Всероссийской полптехнпч. выставки Нар. т-ра (см. Народный театр на Политехнической выставке}. Он собрал сильную труппу из крупнейших провинциальных актёров (Н. X. Рыбаков, М. И. Писарев, К. Ф. Берг, В. А. Макшеев, А. И. Стрелкова и др.) и осуществил здесь пост. спектаклей "Ревизор", "Недоросль", "Бедность не порок" и др. Несмотря на большой успех у зрителей и поддержку прогрессивной общественности. Ф. не получил разрешения на постоянную работу т-ра, и через 3 месяца т-р был закрыт. Деятельность Ф. как организатора и руководителя Нар. т-ра имела большое значение для приобщения к театр. иск-ву широких масс зрителей, ликвидации театральной монополии. В дальнейшем Ф. нек-рое время был антрепренёром театра "Буфф" в Петербурге, летнего т-ра в Павловске (пригород Петербурга). В 1888 совм. с К. С. Станиславским (тогда Алексеевым) организовал Общество искусства и литературы; работал здесь как преподаватель драм. иск-ва и режиссёр (пост. "Скупой рыцарь" Пушкина, "Горькая судьбина" А. Ф. Писемского, оба в 1888). Станиславский писал о Ф.:

"Впервые я встретился с настоящим талантливым режиссером... Общение с ним и репетиции были лучшей школой для меня... Федотов умел разбирать стену, стоявшую между актером и ролью, и сдирать мундир обветшалых традиций, давая вместо них иные, подлинные традиции искусства" ("Моя жизнь в искусстве", см. Собр. соч., т. 1, 1954, с. 101 и 111). В последующие годы Ф. осн. в Москве школу драм. иск-ва. С 1894 был актёром Александрийского т-ра; преподавал в Петерб. театр. уч-ще.

Ф. написал ряд пьес, в к-рых стремился ставить актуальные вопросы; нек-рые его пьесы пользовались успехом у публики и долго сохранялись в репертуаре т-ров. В Малом т-ре были пост.: "Рубль" (1885), "Хрущёвские помещики" (1888), "В деревне" (1887), "Дети отцов своих" (1891) и др.Ф. выступал также как драм. переводчик.

Соч.: Полное собр. драматических сочинений и переводов, т. 1-4, М., 1890-91.

Лит.: Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т. 1, М., 1954; Клинчин А. П., Н. X. Рыбаков, М., 1952, с. 154-212; его же, Народный театр на Политехнической выставке в Москве, в сб.: Театральное наследство, М., 1956. А. К л.

ФЕДОТОВ, Иван Сергеевич (1881-1951) - рус. сов. театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1946). Окончив Строгановское уч-ще (1901), начал работать в Моск. частной рус. опере. В 1908-17 - художник Оперного т-ра Зимина. После революции оформлял спектакли в разл. т-рах Москвы, Ленинграда, Киева. С 1934 до конца жизни - художник Центр. т-ра Сов. Армии (ЦТСА). Ф. был мастером сценич. пейзажа. Значит, влияние на иск-во Ф. оказала его работа с режиссёром А. Д. Поповым.

Оформил спектакли: "Дети солнца" Горького (1905, Т-р В. Ф. Комиссаржевской); "Генрих VIII" Сен-Санса (1911), "Жидовка" Галеви (1914), "Капитанская дочка" Кюи (1914) - в Опере Зимина; "Мещане" (1935); "Полководец Суворов" Бахтерева и Разумовского (1939), "Пархоменко" Вс. Иванова (1941), "Давным-давно" А. Гладкова (1942), "Учитель танцев" Лопе де Вега (1946), "За тех, кто в море!" Лавренёва (1947), "Совесть" Чепурина (1950), "На той стороне" Барянова (1948) - в ЦТСА; "Алмазы" Асанова (1947, MX AT), "Платон Кречет" (1935, Киевский т-р им. И. Франко);

"Город мастеров" Габбе (1944, Центр, детский т-р), "Великая сила" Ромашова (1947), "Незабываемый 1919-й" Вишневского (1949; Гос. пр. СССР, 1951)- в Малом т-ре; "Первые радости" по Федину (1950, Т-р им. Вахтангова). А. Кл.

ФЕДОТОВА, Гликерия Николаевна [10(22).V.1846, Орёл,-27.II.1925, Москва] - рус. актриса. Нар. арт. Республики (1924). Герой труда (1924). Рано потеряв родителей, была удочерена помещицей Поздняковой; до 1863 выступала на сцене под этой фамилией, затем приняла фамилию мужа актёра и режиссёра А. Ф. Федотова. Занималась в Моск. театр. уч-ще, сначала по классу балета, потом в драм. классе у И. В. Самарина (окончила в 1862). С 1858 выступала на сцене Малого т-ра в небольших ролях. В юности на Ф. оказали влияние две противоположные тенденции: мелодраматизм, заимствованный у эпигонов П. С. Мо-чалова, и реалистич. направленность, определявшаяся иск-вом М. С. Щепкина (принимавшего большое участие в талантливой ученице театр. уч-ща). Ф. неоднократно приходилось не только видеть Щепкина на сцене, но и играть с ним в одних спектаклях. Первая большая роль Ф.- Верочка в пьесе П. Д. Бо-борыкина "Ребёнок". Искренность чувств, глубокий драматизм исполнения, обаяние обеспечили большой успех молодой актрисе. Однако Щепкин и нек-рые критики отмечали недостатки её игры (повышенная п-атетичность и др.). В дальнейшем актриса преодолела эти недостатки и строго следовала заветам Щепкина.

В 1863 была зачислена в труппу Малого т-ра, став к концу 60-х гг. ведущей актрисой на роли молодых героинь. Наиболее полного расцвета талант Ф. достиг в 70-х гг., когда после перерыва (1870-72), вызванного болезнью и семейной драмой (разрыв с мужем), она вновь вернулась на сцену. В репертуар Ф. входили героич., лирич., салонные и бытовые роли в трагедиях, драмах и комедиях.

Свои лучшие роли Ф. создала в пьесах Островского и Шекспира. В произв. Островского Ф. исполнила 29 ролей (роли Снегурочки и Василисы Мелентьевой драматург предназначал для Ф.). Первая и наиболее* значительная роль Ф. в пьесе Островского-Катерина ("Гроза"). Исполнив эту роль впервые в 1863, Ф. играла её в течение 35 лет, став одной из лучших создательниц образа трагич. героини Островского. С большой внутр. силой и страстностью играла также роли: Василисы Мелентьевой (о. п., 1868), Параши ("Горячее сердце", 1869), Ларисы (1878), Кручининой (1884); Ксении Васильевны ("Не от мира сего", 1885), показав в своих сценич. образах ум и волю рус. женщины. В острой обличительной манере исполняла Ф. роли:

Лидии Чебоксаровой (1870) и Чебоксаровой-матери (1893) в "Бешеных деньгах", Мурзавецкой в "Волках и овцах" (1893).

Среди др. ролей в рус. классич. драматургии: Софья ("Горе от ума", 1864), Наташа и Донна Анна ("Русалка", 1865, и "Каменный гость", 1877, Пушкина), Наталья Петровна ("Месяц в деревне" Тургенева, 1881), Лидочка ("Дело" Су-хово-Кобылина, 1882), Звездинцева ("Плоды просвещения", 1891).

К творч. удачам Ф. принадлежали также роли:

Марьицы ("Каширская старина" Аверкиева, 1871), Лизы ("В осадном положении" В. Крылова, 1875), Медеи (о. п. Буренина и Суворина, 1883) и др. 19 ролей сыграла Ф. в произв. Шекспира. Лучшие из них- Беатриче ("Много шума из ничего", 1865), Изабелла ("Мера за меру", 1868), Катарина ("Укрощение строптивой", 1871), Порция ("Венецианский купец", 1877).

В последний период творчества Ф. исполнила в пьесах Шекспира роли: леди Макбет (1890), мистрисс

Форд ("Виндзорские проказницы", 1890), Королевы ("Цимбелин", 1891) и Волумнии ("Кориолан", 1902). А. В. Луначарский писал о Ф. : "Федотова была настоящей артисткой для изображения центральных женских фигур Шекспира, и именно фигур, полных сил, активности, либо радостей жизни, либо до злодейства наступательной энергии... Она была менее склонна к изображению натур пассивных, жертвенных" ("О театре и драматургии", т. 1,1958, с. 339-40, 338). Те же черты были свойственны и шиллеровской королеве Елизавете ("Мария Стюарт", 1886). Играя в этом спектакле с М. Н. Ермоловой (исполняла роль Марии Стюарт), Ф. была её достойной партнёршей и соперницей. К. С. Станиславский писал, что Ф. "...была прежде всего огромный талант, сама артистичность, превосходная истолкова-тельница духовной сущности пьес, создательница внутреннего склада и рисунка своих ролей. Она была мастером художественной формы воплощения и блестящим виртуозом в области актерской техники" (Собр. соч., т. 1, 1954, с. 39).

Участвуя в том или ином спектакле, Ф. была занята не только своей ролью, но следила за всем спектаклем, помогала своим партнёрам и фактически являлась режиссёром спектакля. Всё подлинно новаторское в т-ре встречало у неё отклик и сочувствие. Так" Ф. поддерживала А. П. Ленского в его начинаниях, помогала К. С. Станиславскому в период его работы в Обществе иск-ва и лит-ры, горячо приветствовала первые шаги Художественного т-ра. Много гастролируя, Ф. оказала значит, влияние на т-ры провинции.

С 1885 вела педагогич. работу. В 1905 по болезни оставила сцену, продолжая педагогич. работу. Выступила на сцене один раз - в 1912, на юбилейном спектакле по случаю 50-летия своей сценич. деятельности; исполнила роль царицы Марфы в пьесе Островского "Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский". По свидетельству В. И. Немировича-Данченко, Ф. "...никогда в жизни, ни в одной роли не была так изумительна, глубоко проста, как в своем последнем выходе..." (цит. по кн.: Г о я н Г., Г. Федотова, 1940, с. 1-12).

Лит.: Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т. 1, M., 1954; Г о я н Г., Гликерия Федотова. Жизнь и творчество великой русской артистки, М. -Л., 1940; Кара-Мурза С. Г., Малый театр. Очерки и впечатления, М., 1942; Зограф Н. Г., Малый театр второй половины XIX века, М., 1960; Юрьев Ю., Записки, т. 1, Л.- М., 1963. А. Кл.

ФЕДЬКОВИЧ, Юрий (Осип) Адальбертович (8.VIII. 1834-11.1.1888) - укр. писатель. Первое драм. произведение - бытовая комедия "Так вам и надо" (1864), во 2-й редакции наз. "Сватанье на болыпаке". Автор романтич. драмы "Довбуш" (соч. 1869, пост. 1876 Т-р об-ва "Руська бес?да"), мелодрамы "Кормчий" (1876), псторич. трагедии "Хмельницкий" (1886-87). Ф. принадлежат переделки пьес зап.-европ. драматургов, а также переводы "Гамлета", "Макбета" и др. , Р. П.

ФЕЕРИЯ (франц. feerie, от fee - фея, волшебница) - 1) Жанр спектаклей, в к-рых обычно изображаются фантастич. или необыкновенные происшествия, применяются разл. постановочные эффекты, сценич. трюки, превращения; широко используются достижения театр. машинерии, свет, звуковое оформление. Как особый театр. жанр Ф. появилась в Италии в 17 в. Характер Ф. носили мн. оперно-балетные спектакли, а также представления ярмарочных т-ров во Франции в 17-18 вв. Широкое развитие Ф. получили в Англии в 17 в. В России во 2-й пол. 19 в. яркой зре-лищностью и изобретательностью отличались Ф., в подготовке к-рых принимали участие режиссёр М. В. Лентовский, машинист и декоратор К. Ф. Валъц. 2) Цирковое представление, иногда сюжетное, с использованием разл. трюков (вода, льющаяся бурными потоками и заполняющая манеж, фейерверки, исчезновение людей, животных на глазах у зрителей и т. п.).

Лит.: В а л ь ц К. Ф., Шестьдесят пять лет в театре, Л., 1928; Попов Н., Театральные кудесники, в кн.:

Театральный альманах. Сб. статей и материалов, М., 1947.

ФЕЙ (Fay), Фрэнсис Джон (1870-1931) и Уильям Джордж (1872-1947) ирл. актёры и режиссёры (братья). Начали творч. деятельность в любительских кружках. Вместе с ирл. драматургами У. Б. Йитсом, А. Грегори, П. Колумом и др. были инициаторами движения за создание нац. т-ра. В 1901 вошли в тоуп-пу Ирл. лит. т-ра, где пост. "Дейрдру" Рассела и "Йэт-лин-ни-Холиэн" Йитса, сыграв в этих пьесах гл. роли. В 1904-08 Ф.- актёры и режиссёры первого ирл. нац. т-ра - "Эбби т-ра" (Т-р Аббатства), выступали в пьесах Дж. М. Синга, Йитса, Грегори и др. ирл. драматургов, ставили их пьесы. Деятельность Ф. в "Эбби т-ре" способствовала формированию реалистич. манеры актёрского исполнения, простоте сценич. оформления, особой выразительности сценич. речи, составивших славу этого т-ра.

Уильям Ф. с 1908 гастролировал как режиссёр и актёр в США, знакомя амер. публику с пьесами крупнейших ирл. драматургов, а затем в т-рах Лондона ("Олдуич", "Артс", "Олд Вик") и др. англ. городов. Автор автобиографич. книги "The fays of the Abbey Theatre" ("Братья Фей из Театра Аббатства"), мемуаров "Merely players" ("Только актёры") (1932 и 1935) и "A short glossary of theatrical terms" ("Краткого словаря театральных терминов", 1930). После ухода из "Эбби т-ра" Фрэнсис Ф. также нек-рое время гастролировал в США, затем в Англии с шекспировской труппой, играл в Бирмингемском репертуарном т-ре. С 1921 работал в Дублине, преподавал сценич. речь.

Соч.: The Fays of the Abbey Theatre, L., 1935 (совм. с С. Carswell).

Лит.: M а 1 о n e A., The Irish drama, L., 1929; Robinson L., Ireland's Abbey Theatre, L., 1951; Fay G., The Abbey Theatre. Cradle of genius, L.- Dublin, 1958.

Ел. К. ФЕЙГИН, Леонид (Лазарь) Вениаминович (р. 6. III. 1923) - рус. сов. композитор. Окончил Моск. консерваторию в 1947 (класс скрипки Д. Ф. Ойстраха, композиции Н. Я. Мясковского и В. Я. Шебалина). Ф.- автор балетов: "Дон Жуан" (1964, Т-р оперы и балета им. Навои, Ташкент), "Звёздная фантазия" (1963, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва), "Кырк-кыз" ("Сорок девушек", по каракалпакскому нар. эпосу, соч. 1965); оперы "Сестра Беатриса" по Метерлинку (соч. 1963); музыки к фильмам. Ф. заново оркестровал оперы "Битва при Леньяно" Верди и "Дон Прокопио" Бизе, закончил балет Г. Григоряна "Камень счастья", оркестровал балеты: "Мирандолина" Василенко (1958, Большой т-р), "Снегурочка" на музыку Чайковского (1963, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко), "Вариации" на музыку Бизе (1964, там же).

Лит.: К. В., Балет "Дон Жуан" в Ташкенте, "Муз. жизнь", 1964, №17;Кремшевская Г., На спектаклях узбекского балета, "Театр", 1965, № 3. В. Ю.

ФЕЙДО (Feydeau), Жорж (8.XII.1862-6.VI.. 1921) - франц. драматург. С 80-х гг. 19 в. начал лит. деятельность. Из ранних драм. произв. Ф. получила признание пьеса "Дамский портной" (1886, т-р "Ренессанс"). В дальнейшем популярностью пользовались весёлые комедии и водевили: "Лента" (совм. с М. Дева-льером, 1894, т-р "Одеон"), "Дама от Максима" (1899, т-р "Нувоте"), "Займись Амелией!" (1908, там же) и др. Ф.представитель т. п. "бульварной драматургии", лёгкой, эффектной п поверхностной. Его пьесы отличались занимательной интригой, забавными сценич. ситуациями. Мастерство Ф. отмечали К. Мендес, Ж. Ришпен, позднее - М. Ашар.

Соч.: Theatre complet, v. 1-9, P., 1948-56. ФЕЙЕРТАГ, Эдвин Давидович [27.V(8.VI).1897- 23.XII.1941 ] - рус. сов. актёр и режиссёр. Дебютировал как актёр в 1916 в Новгороде (антреприза Н. В. Извольского). В 1922 окончил студию при Общедоступном передвижном т-ре под рук. П. П. Гайдебурова. Одновременно с 1921 - актёр этого т-ра (до 1928).

Роли: Крутицкий ("Не было ни гроша..." Островского), Филька ("Бабы" Неверова), Полоний ("Гамлет"), Яков ("Плоды просвещения"), Епиходов ("Вишнёвый сад"); Комиссар ("Елена Толпина" Щеглова).

Режиссёрскую и педагогич. деятельность начал под рук. Гайдебурова. С 1932 работал гл. обр. как режиссёр. Внёс значит, вклад в организацию сов. т-ров для детей и юношества. В 1932-34 был художеств. руководителем Чувашского ТЮЗа. Затем (1934-41) возглавлял Петрозаводский ТРАМ, Куйбышевский, Фрунзенский, Новосибирский ТЮЗы и др.

Пост.: "Молодой пласт" Бочина (1933), "Сын Скэба" Веприцкой (1934), "Клад" Шварца, "б миллионов авторов" Бруштейн и Зона (оба спектакля пост. в 1933 рус. труппой Чуваш, т-ра), "Слуга двух господ" Гольдони (1935, 1939), "Пленник эмира" Макарьева (1935), "Ревизор"; "Серёжа Стрельцов" Любимовой (оба в 1936), "Скупой" (1939), "Снегурочка" (1940); "Ромео и Джульетта" Шекспира (1941).

Вёл педагогич. работу в т-рах и в Новосибирском театр. уч-ще.

ФЕЙТ (Feith), Рейнвис (7.II.1753-8.II.1824) - голл. писатель, драматург. Один из представителей сентиментализма в голл. лит-ре. В первой трагедии - "Тпрса, или Победа веры" (1784), написанной на библейский сюжет, отразилось влияние просветит, концепции "Натана Мудрого" Лессинга. Под влиянием франц. бурж. революции конца 18 в. Ф. освобождается от сентименталнстских иллюзий и создаёт свою лучшую трагедию - "Инее де Кастро" (1793; по мотивам "Лузиад" Камоэнса). В этой пьесе Ф. отстаивает свободу человеч. чувства, духовную ценность личности, независимо от её социальной принадлежности. Трагедия "Муций К орду с, или Освобождение Рима" (1795) - произв. в духе революц. классицизма, утверждает идею борьбы народа против монархии п деспотизма. В предисловии к этой пьесе автор связывает драматургию с формой гос. управления. Т-р, по его мнению,- школа для народа, здесь формируются герои или царедворцы. Ф. считал, что свободный народ должен быть героем пьес, п выводил его (в образе хора) в своих драматич. произв. Полптич. тенденциозность и нравоучит. направленность трагедий Ф. сближают их с просветительской бурж. драмой. Творчество Ф. имело большое значение для развития голл. драматургии 2-й пол. 18 в.

Соч.: Dicht en prozaische werken, dl 1-11, Rotterdam, 1824.

Лит.: Bruggencate H. G. ten, Mr. R. Feith" Wapeningen, 1911. Вл. О.

ФЕЙХТВАНГЕР (Feuchtwanger), Лион (7.VII.

1884-21.XII.1958) - нем. писатель, драматург. Изучал филологию и философию в ун-тах Мюнхена и Берлина. При фашизме был лишён нем. гражданства, в 1933 эмигрировал во Францию, в 1940 в США. Написал ок. 30 драматич. произведений. В 1905-06 выпустил 2-томник "Маленькие драмы", состоящий из миниатюр на античные, библейские и средневековые сюжеты. В ряде своих пьес утверждал принципы абстрактного гуманизма. В 20-е гг. в драматургии Ф. сказалось влияние Б. Брехта. В гротесково-сатприч., публицистич. пьесах 20-х гг. Ф. ставил острые социальные вопросы, обличал нравы бурж. общества ("Американец, или Расколдованный город", 1921; "Нефтяные острова", 1927; "Калькутта, 4 мая", 1928; "Будет ли амнистирован Хил?", 1930). Приход к власти фашизма способствовал политич. зрелости Ф., он становится антифашистом, отказывается от проповеди созерцательности. В антифашистской драме "Сны Симоны Машар" (1942; 1957, т-р во Франкфурте-на-Майне; 1959, моек. Т-р им. Ермоловой), написанной им с Б. Брехтом (по повести Ф. "Симона"), показан героизм простой франц. девушки, оказавшей сопротивление фашистским оккупантам. В 40-х гг. Ф. написал ряд историч. пьес - "Помрачение умов, или Дьявол в Бостоне" (1946; 1949, "Каммершппле", Берлин), "Вдова Капет" (1956, Дрезден; 1960, т-р в г. Пярпу, Эстония).

Инсценировались и экранизировались романы Ф.:

"Семья Оппенгейм", "Лже-Нерон", "Братья Лаутен-зак" и др. Нац. пр. ГДР (1953).

Соч.: Gesammelte Werke, Bd 1-10, Amst., 1932-48; в рус. пер.- Пьесы, М.- Л., 1960; Сны Симоны Машар (совм. с Б. Брехтом), М., 1957. Ham. H.

ФЕКРЙ, Мортозакули (прозвище-М о а и e д а л ь-М а м а л e к; 1868-1917) - иранский драматург, актёр и общественный деятель. Ф. - один из выдающихся деятелей иранского т-ра. Занимался издательским делом. В период антифеодальной революции 1905-11 эмигрировал в Россию на Кавказ, затем жил в Сирии, Турции и Египте. Как актёр получил известность после исполнения гл. роли в своей пьесе "Сирус Великий". Ф.- автор социально-бытовых пьес: "Судьба корреспондента", "Любовь старика" (обе 1913), "Старый и новый правители" (1915) и др. Ф. принимал участие в пост. всех своих пьес. Язык произв. Ф. простой, драматург прибегает к просторечию, тегеранскому диалекту, но пьесы его трудны для пост., несценичны.

Лит.: Абульгасем Джаннати Атап, Бо-нйаде немайеш дар Иран, Тегеран, 1955. J. K.-O.

ФЕЛЕКИ (Feleki), Камиль (р. 1908) - венг. артист оперетты н эстрады. Нар. арт. ВНР (1961). До прихода в оперетту был эстрадным артистом, актёром Будапештского т-ра комедии и др. т-ров. Особую популярность приобрёл в характерных опереточных ролях - Мишка ("Сильва" Кальмана) и др. Ф.- комедийный актёр тонкого лирич. дарования. Больше всего ему удаются образы "маленьких людей". Участвует в спектаклях Т-ра им. Петёфи в Будапеште. Пр. им. Кошута (1953).

Лит.: Гершкович А., Два опереточных комика, "Театр", 1956, с. 146-47, .№ 3; "Szfnhaz es mozi", 1955, .№ 3, old. 14. Д. Ив.

ФЕЛЙНЬСКИЙ (Felinski), Алойзы (1771-23.11. 1820)-польский драматург, поэт. Произведения Ф. проникнуты патриотизмом. Наиболее известная пьеса Ф.- псевдоклассич. трагедия " Барбара Радзивилувна" (1817, Варшава, позднее пост. в т-рах Нар. Польши), была принята с энтузиазмом польской общественностью как патриотич. пьеса; в 1821 запрещена царской цензурой как нацноналистич. пьеса. Для современников Ф. пьеса была символом нац. могущества Польши. Среди исполнительниц - выдающиеся польские актрисы А. Гофман, X. Моджеевская. Ф. написал также трагедии "Виргиния", "Радамист и Зенобия". Испытал влияние В. Альфьери и Кребийона. Л'. Мал.

ФЕЛПС (Phelps), Самюэл (13.II.1804-6.XI.1878) - англ. актёр и режиссёр. Один из крупнейших англ. режиссёров 19 в. После участия в любительских спектаклях в Излинг-тоне в 1826 поступил в проф. труппу ("Уэст Лондон тиэтр"). В 1737 впервые выступил в т-ре "Хеймаркет" (Лондон), где позднее исполнил роли: Гамлет, Отел-ло, Шейлок, Ричард III. Лучшие сценические образы Ф. - в комедиях: Фальстаф ("Виндзорские проказницы"), Маль-волио ("Двенадцатая ночь"), Основа ("Сон в летнюю ночь"); сэр Питер Тизл ("Школа злословия" Шеридана). Игра Ф. отличалась простотой, естественностью, мастерством перевоплощения. В 1844-62 руководил т-ром "Сэдлерс-Уэллс", к-рый стал в это время одним из ведущих т-ров Лондона. Пост. почти все пьесы Шекспира (в т. ч. "Макбет", 1857, "Антоний и Клеопатра", 1849). Выступал в этих пост. и как актёр. Режиссёр-педагог, Ф. добивался ансамблевости исполнения, жизненной яркости сце-нич. образов. Выступал против внешней эффектности постановок Ч. Кина. Творчество Ф. имело большое значение для формирования реалистич. принципов в англ. режиссёрском иск-ве, утверждения воспитательной роли т-ра.

Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 3, M., 1963; Phelps W. M. and Forbes-Robertson J., The life and life-work of Samuel Phelps, L., 1886; Watson E. В., Sheridan to Robertson, Cambr. (Mass.), 1926; Sprague A. C., Shakespeare and the actors, Cambr. (Mass.), 1948. Ю. К.

ФЕЛЬДМАН (Feldman), Мирослав (р. 28.XII. 1899) - югосл. (хорватский) писатель и драматург.

Драматургич. деятельность начал в 1927. Хорватский Нац. т-р в Загребе пост. его пьесы: "Поездка" (1927), "Заяц" (1933), Профессор Жич" (1935), "На углу" (1936), "Серна" (1939), "В тылу" (1939), "Из мрака" (соч. 1940, была запрещена, пост. 1946). Пьесы Ф. сценичны, они ставились в т-рах Австрии, Чехословакии и др. стран. Г. Шум.

ФЕЛЬДМАН, Эрнест (27.V,1889-4.XI.1947) - латыш. актёр, режиссёр и театр. педагог. В 1911 окончил драм. курсы А. И. Адашева в Москве. В 1911-21 под псевд. Тарбеев выступал актёром и реж. в театр. труппах России (в т-рах Незлобина, Корша; в провинции- в Таганроге, Иваново-Вознесенске и др.). Играл роли Раскольникова ("Преступление и наказание" по Достоевскому), Незнамова и др. В 1921-33 - актёр и реж. в Национальном латыш. т-ре (Рига), в 1940- 1941-гл. реж. в Даугавпилсском т-ре, в 1941-44- реж. Рижского нар, т-ра, в 1945-47-Т-ра драмы Латв. ССР. Ф. много и плодотворно работал над комедией. С живым темпераментом и артистизмом играл роли Скапена ("Проделки Скапена" Мольера, 1922), Фигаро (1922), Хлестакова (1922), Петруччио (1925) и др. Успешно ставил комедийные спектакли. Лучшие работы Ф. отличались стремительным темпом, яркими образами, оживлённым диалогом. Пост. спектакли: "В какую гавань?" (1945) и "Как в Гарпетерах историю делали" (1946) Григулиса, "День чудесных обманов" (1945) и "Школа злословия" (1946) Шеридана, "Виндзорские проказницы" (1947).С 1921 вёл педагогическую деятельность. В 1927-35 возглавлял драм. курсы, на к-рых учились многие деятели латышского театра. Б. Г.

ФЕЛЬДМАН, Яков Соломонович [р. 22.1Х(5.Х). 1913] - рус. сов. театровед. Лит. деятельность начал в 1938. В 1941 окончил ГИТИС. В 1940-43 работал в лит. части Центр, т-ра Красной (ныне Советской) Армии, в 1943-51 - зав. лит. частью Свердловского драм. т-ра, в 1952 Саратовского ТЮЗа. В 1952- 1958-научный сотрудник Ин-та искусствознания АН Узб. ССР (Ташкент), с 1943 ведёт педагогпч. работу в Ташкентском театр.-художеств. пн-те (с 1955 - зав. кафедрой театроведения).

Соч.: Фурначёв - М. М. Тарханов, "Театр", 1939, № 6;

Пьесы Назыма Хикмета на сцене театра им. Хамза, там же, 1954, № 12; Слово о выдающемся актёре (Абрар Хидоя-тов), там же, 1960, № 2; Характер народа и сценические образы, Таш., 1962; Олим ХУжаев, Тош., 1962; то же на рус. яз., Таш., 1963; Наби Рахимов, "Театр", 1964, № 7; Узбек сахна саньатида интернационаллик ва миллийлик бир-лигининг баьзи масалалари, в кн.: Марксча-ленинча эстетика масалалари, Тош., 1965; Ряд разделов в кн.: Узбекский советский театр. кн. 1, Таш., 1966.

ФЕЛЬДТ, Павел Эмпльевич [8(21).II.1905-1.VII. 1960] - рус. сов. композитор и дирижёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1955). В 1930 окончил Ленингр. консерваторию. В 1929-34 - концертмейстер, в 1934- 1941 дирижёр Малого оперного т-ра (Ленинград), с 1941 - дирижёр Т-ра оперы и балета им. Кирова (Ленинград). Автор оперетт "Дон Маурицио" (соч.

1946) и "Причуды ревности" (соавтор Г. Н. Носов, соч.

1947). Ф. принадлежит муз. редакция балета "Фадет-та" Делиба (1936, Ленингр. Малый оперный т-р).

Дирижировал балетами: "Светлый ручей" Шостаковича (1935), "Кавказский пленник" (1938) и "Ашик-Кериб" (1940) Асафьева, "Сказка о попе и работнике его Балде" Чулаки (1940) - все в Ленингр. Малом оперном т-ре; "Гаяне" Хачатуряна (1942 и 1952), "Золушка" (1946); "Шурале" Яруллина (1950), "Тарас Бульба" Соловьёва-Седого (1955), "Спартак" Хачатуряна (1956) и др.- в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова. А. Ив.

ФЕЛЬЕТОН (франц. feuilleton, от feuille - лист, листок) - один из видов разговорно-эстрадного жанра, сатирико-публицистич. обозрение на злобу дня. В Ф. факты и явления современности излагаются от лица импровизирующего рассказчика, у к-рого мысли следуют одна за другой, как бы подчиняясь произвольным ассоциациям, критич. мысли чередуются с патетикой, лит. язык - с обиходно-разговорным.

Сов. эстрадный Ф. не только обличает недостатки, но п рассказывает о достижениях социалистич. строительства. Текст эстрадного Ф. близок по материалу и стилю к газетному и журнальному Ф. (отсюда название). Однако его сценич. воплощение требует эмоционально звучащей речи, выразительных жестов, движений, подчёркнутой динамики. Это достигается преобладанием коротких предложений, отсутствием описательных периодов. В Ф. используются риторич. вопросы, широко применяются анекдоты, шутки, переходы от серьёзного к смешному. Исполнители воспроизводят лексику и интонации повседневной речи (скороговорку, паузу и т. д.). Ф. вырос из эстрадного монолога, с к-рым выступали А. Е. Муратов, В. В. Гущинский и др. Создателями эстрадного Ф. были Г. И. Афонин и особенно Н. П. Смирнов-Сокольский. Исполнение Ф. включается в репертуар конферансье (О. А. Миляв-ский, Б. С. Брунов и др.), а также используется в сочетании с куплетами, пародиями, сценками (П. Л. Му-равский, Б. Н. Бенцианов, К. Н. Яницкий и др.).

Лит.: Воскресенский С., Эстрадные жанры, М., 1930; Дмитриев Ю., Искусство советской эстрады, [М.], 1962. М. 3.

ФЁЛЬЗЕНШТЕЙН (Felsenstein), Вальтер (р. 30.V. 1901, Вена) - нем. режиссёр оперных и драм. т-ров (ГДР). С 1923 - актёр и реж. т-ров Любека и др. городов Германии. В 1932-34 - гл. реж. Кёльнского оперного т-ра, в к-ром пост. оперы: "Парсифаль", "Риенци" Вагнера, "Риголетто", "Трубадур", "Кармен";

"Сельская честь" Масканьи, "Паяцы". В 1934-36 - реж. Франкфуртской оперы, где сенсационный успех имела его пост. оперетты "Летучая мышь" И. Штрауса. Из-за преследований фашистов был вынужден уехать в Швейцарию. Пост. в Цюрихе ряд спектаклей, в т. ч. оперу "Саломея" Р. Штрауса под упр. автора. В конце 30-х гг. Ф.- гл. реж. драматич. берлинского "Шиллер-театра"; пост. фильм-оперу "Фиделио" (совм. с X. Эйслером). В 1941 в Ахене осуществил пост. опер: "Фальстаф" Верди, "Тангейзер" Вагнера, "Свадьба Фигаро" (дирижёр Г. Караян). С 1947 - худ. рук. т-ра "Ко-мише опер" в Берлине.

Реалистич. реформаторские устремления Ф. близки принципам оперной режиссуры Станиславского и сформировались в борьбе с рутиной. Главное для Ф. в пост. оперного спектакля - органич. слияние музыки и драматич. действия. Музыка при этом является основой спектакля и определяет все сценич. выразит. средства. Пение понимается Ф. как "усиленная экспрессия". Отсюда - утверждение единства вок. интонации и пластического движения. От оперного артиста Ф. требует осознания характера героя, а также знания всей партитуры оперы. Ф. стремится добиться такого самочувствия артиста на сцене, когда пение становится для него необходимым и единств. способом выражения данной драматич. ситуации. Огромное значение придаёт Ф. осознанию муз. темпа (вплоть до мельчайших ритмич. долей). Эти требования предъявляются не только солистам, но и хору. Все декоративные элементы спектакля Ф. также под чиняет муз. драматургии. В основу пост. классич. опер Ф. кладёт принцип "буквального прочтения" партитуры, т. е. освобождения произв. от мёртвых оперных традиций, раскрытия подлинного авторского замысла. Ф. стремится определить в каждом спектакле черты современности. В пост. оперы "Отелло" Верди (1959)Ф. показал трагедию человека, сталкивающегося с бездушной античеловеческой действительностью. Остро современна пост. оперетты "Синяя Борода" Оффенбаха (1963) с гротескным образом диктатора - кровожадного обладателя пушек. Напряжённая муз. драма и острая комедия наиболее характерны для аост. Ф. в т-ре "Комише опер".

Лучшие плст.: "Кармен" (1949), "Свадьба Фигаро" (1950) "Вольный стрелок" Вебера (1951, Нац. пр. ГДР), "Волшебная флейта" (1954); "Лисичка-плутовка" Яначека (1956, Нац. пр. ГДР), "Сказки Гофмана" Оффенбаха (1958), "Бравый солдат Швейк" Курки (1960), "Проданная невеста"-(1960, Нац. пр. ГДР) и "Сон в летнюю ночь" (1961).

В 1959 и 1965 посетил Сов. Союз вместе с театром "Комише опер". Член (1951), вице-президент (1959) Нем. академии иск-в (Берлин).

Лит.: G o t z F., Walter Felsenstein. Weg und Werk, B., 1961; Комише опер (Сборник-буклет). Гастроли в СССР, М., 1965; Говорят деятели "Комише опер", "Сов. музыка", 1965, № 10, с. 57-63; Сабинина М., Вальтер Фельзенштейн и его театр. "Муз. жизнь", 1965, № 10. с. 18-19; Кузнецова И" Утверждение правды, "Сов. музыка", 1966, № 2. г. Кар.

ФЁЛЬТЕН (Veiten), Иоганн 127.XII.1640-1692 (1693?)] - нем. актёр и театр. деятель. В 1661 окончил теологич. ф-т Лейпцигского ун-та (магистр) и был единственным руководителем (принципал - по театр. терминологии 17 в.) труппы, имевшим в то время высшее образование. Участвовал в студенч. спектаклях. По окончании ун-та поступил в бродячую труппу (рук. К. А. Паульсен), с к-рой странствовал по Германии, выступая в Нюрнберге, Данциге, Гейдельбер-ге, Вормсе. После смерти Паульсена возглавил труппу, к-рая под его руководством стала лучшей труппой в Германии и получила наименование "Знаменитая банда". Еще при жизни Паульсена, кроме импровизированных фарсов и грубых натуралистич. трагедий ("Главные государственные действа"), ставились переделки трагедий Д. Лоэнштейна, комедий Мольера ("Скупой"" "Проделки Скапена"). Ф. реформировал репертуар труппы, сделал основой его лит. драму. Он стремился заменить фарсы и комедии положений пьесами, воссоздающими жизненно убедит, характеры. Наряду с интермедиями и пьесами из репертуара парижского т-ра "Комеди Итальенн", Ф. переводил и ставил произв. Мольера ("Скупой", "Мизантроп", "Лекарь поневоле"), комедии А. Грифиуса ("Господин Петер Сквенц"), ряд пьес Ф. Бомонта, Дж. Флетчера. Большое место в репертуаре его труппы занимали трагедии и комедии Шекспира в переделках ("Тит Андроник", "Венецианский купец", "Гамлет", "Ричард III", "Ромео и Джульетта", "Комедия ошибок"). Ф. обращался и к исп. драматургии (пьесы Кальдерона), а также к франц. класснцистской драматургии ("Сид" Корнеля и др.). Обращение к франц. классицистам было вызвано стремлением реформировать старую манеру игры актёров нем. бродячих трупп, основанную на грубой буффонаде и преувеличенной патетике. Ф. учил своих актёров заучивать лит. текст роли, психологически оправдывать чувства и поступки действующих лиц. В его труппе женские роли впервые исполняли актрисы, а не юноши, как это было принято в др. странствующих нем. труппах. Среди актрис труппы Ф. выделялась его жена Катерина Элизабет Ф. (урождённая Паульсен).

В 1685 Ф. был принят на службу к курфюрсту Саксонскому и его труппа стала постоянной придворной труппой, получившей в своё распоряжение театр. здание в Дрездене с декорациями, машпнерией, театр. костюмами. После смерти курфюрста (1690) Ф. сохранил право выступать в Саксонии, но не получал содержания и был вынужден снова странствовать со своей труппой. После смерти Ф. труппу возглавила его жена. И. Н.

ФЕЛЬДМАН, Оскар Борисович (р. 18.II.1921) - сов. композитор. Засл. деят. иск-в Чеч.-Ингуш. АССР (1964). В 1939-41 учился в Моск. консерватории (класс В. Я. Шебалина). Работает в области муз. т-ра и эстрадной песни. Также автор симф. и инструмент. произв., музыки к радиокомпозициям, драматич. спектаклям, цирковым представлениям.

Муз. комедии: "Дочь фельдмаршала" (1946, Иркутский т-р муз. комедии; 2-я ред. 1950, Свердловский т-р муз. комедии; с 1952 под назв. "Суворочка"), "Чужая дочь" (1946, Одесский т-р муз. комедии), "Воздушный замок" (1948, Московский т-р оперетты), "Золотое вино" (1950, Свердловский т-р муз. комедии), "Шумит Средиземное море" (1951, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва), "Прекрасная мельничиха" (1954, Свердловский т-р муз. комедии), "Тайна тёти Даши" (1955, там же). В. Б р.

ФЕМЕЛЙДИ, Владимир Александрович [16(29).VI. 1905-30.X.1931] - укр. сов. композитор. Окончил Одесский муз.-драм. ин-т (1928, класс композиции П. Молчанова, дирижирования - Г. А. Столярова). Ф. был одним из первых укр. композиторов, отразивших в своём творчестве героико-революц. тематику. Автор опер: "Разлом" по Лавренёву (1929, Одесский т-р оперы и балета), "Броненосец "Потёмкин"" (соч. в конце 20-х гг.), балета "Карманьола" (1930, Одесский т-р оперы и балета) и др. соч. О. И.

ФЕНИН, Лев Александрович (1882-1952) - рус. сов. актёр. Засл. деят. пск-в РСФСР (1935). Чл. Ком-мунистич. партии с 1946. В 1908 окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та. Одновременно учился драматич. иск-ву у Ю.М .Юрьева н В. Н. Давыдова, пению у И.В. Тартакова. Сценич. деятельность начала 1904 в Т-ре В. Ф. Комиссаржевской в Петербурге. В 1909-17 работал в т-ре "Кривое зеркало" (Петербург). В 1922 поступил в моек. Камерный т-р, где работал др 1937. Сценич. образы Ф. отличались графич. чёткостью, нек-рой рассудочностью. Играл разнообразные роли: от трагич. образа старика Кабота ("Любовь под вязами" О'Нила) до гротесковых ролей в опереттах. Лучшие роли: Мурзук ("Жирофле-Жироф-ля" Лекока), Король ("Розита" Глебы), Брозерио ("День и ночь" Лекока), Рист ("Сирокко" Половинки-на), Пичем ("Опера нищих" Брехта и Вейля), Пивоваров ("Неизвестные солдаты" Первомайского), Цезарь ("Египетские ночи" по Пушкину, Шоу, Шекспиру) и др. С 1937 работал в кино.

Лит.: Игнатов С., Актёры Камерного театра, "Театр и драматургия", 1935, № 1. Д, Ним.

"ФЕНЙЧЕ" ("La Fenice") - итал. оперный т-р в Венеции. Наряду с миланским т-ром "Ла Скала" п неаполитанским "Сан-Карло" - один из крупнейших оперных т-ров Италии. Построен по проекту Дж. Сель-ва. Открыт 16 мая 1792 оперой "Агриджентские игры"

Дж. Паизиелло. В конце 18 - нач. 19 вв. на сцене т-ра "Ф.." шли оперы С. Майра ("Сафо", 1794; "Лодопс-ка", 1796; "Скифы", 1800; "Арджене", 1801), Д. Чима-розы ("Горации и Куриации", 1796; "Артемисня", 1.801), Дж. Россини ("Танкред", 1813; "Сигизмондо", 1814;

"Семирамида", 1823), Дж. Мейербера ("Крестоносец в Египте", 1824), В. Беллини ("Капулетти и Монтек-ки", 1830; "Беатриче ди Тенда", 1833), Г. Доницетти ("Велизарий", 1836; "Мария дп Руденц", 1837) п др.

В 1-й пол. 19 в. на сцене т-ра "Ф." выступали выдающиеся певцы: И. Кольбран, Дж. Гризи, Дж. Паста, М. Малибран, Дж. Ронкони, А. Тамбурини, Дж. Рубини, Д. Донцелли; балетные спектакли ставили балетмейстеры: О. и С. Вигано, Ф. Клерико, Г. Джоя, К. Бла-зис, А. Кортези, Ф. Тальони. В сер. 19 в. на сцене т-ра "Ф." впервые были пост. мн. оперы С. Меркаданте, Д. Пачини и оперы Дж. Верди ("Эрнани", 1844; "Аттп-ла", 1846; "Риголетто", 1851; "Травиата", 1853; "Симон Бокканегра", 1857). В эти годы здесь выступали певцы:

К. Унгер, Дж. Стреппони, Ф. Таккинарди-Персиани, Э. Фреццолинп, Варези, Кореи; танцовщицы: Ф. Чер-рито, Ф. Эльслер; танцовщики: Сен-Леон, А. Пал-лавичини; работали балетмейстеры: Г. Вестрис,

Д. Гальцерани, П. Тальони. В конце 19 и нач. 20 вв. в т-ре "Ф." были пост. оперы Р. Леонкавалло ("Богема", 1897), П. Масканьп ("Маски", 1901), M. Кастель-нуово-Тедеско ("Мандрагора", 1926). После 1920 на сцене "Ф." идут оперы, балеты, драматич. и опереточные спектакли, среди к-рых: "Царь Хасан" Гедини (1939), "День мира" Р. Штрауса (первая пост. в Италии, 1940), "Пульчинелла" Стравинского (1940), "Вер-жийе Эне" Малипьеро (сезон 1957-58) и др.

Лит.: Salvioli G., La Fenice gran teatro di Venezia, МП., 1876. Св. Г.

ФЕНСТЕР, Борис Александрович [17(30).IV.1916- 29.XII.1960] - рус. сов. балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1957). По окончании Ленингр. хореография. уч-ща.(1936) был танцовщиком Ленингр. Малого оперного т-ра. Партии: Арлекин ("Арлекинада" Дриго), Рене ("Фадетта" Делиба), Колен ("Тщетная предосторожность"). В 1940 окончил балетмейстерское отделение Ленингр. хореографич. уч-ща. Под рук. Л. М. Лавровского ставил свои первые балеты: "Том Сойер" Гладковского (1939), "Ашик-Кериб" Асафьева (1940), "Бэла" Дешевова (1941). С 1941 - балетмейстер, в 1945-53 художеств. руководитель балета Ленингр. Малого оперного т-ра. В 1956-59 - гл. балетмейстер Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова. Обращаясь к образам лит-ры и фольклора, Ф. самобытно развивал принципы балетной драмы, давал действенную трактовку муз. партитуры, обогащал танец мотивами нац. иск-ва, проявил высокое балетмейстерское мастерство в комедийных сценах.

Пост.: "Мнимый жених" и "Юность" Чулаки (1946 и 1949; Гос. пр. СССР, 1947, 1949), "Доктор Айболит" Морозова (1948), "Весёлый обманщик" Корчмарёва и "Барышня -крестьянка" Асафьева (оба в 1951), "Двенадцать месяцев" Битова (1954), "Тарас Бульба" Соловьёва-Седого и "Тийна" Аустер (оба в 1955), "Голубой Дунай" на муз. Штрауса (1956), "Маскарад" Лапутина (1960).

Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.- Л., 1950; [Красовская В.], Балет Ленинграда, [Л.], 1961. В. Кр.

ФЕНЬЕШ (Fenyes), Сабольч (р. 1912) - венг. композитор. Окончил Будапештскую консерваторию (класс А. Шиклоша). Был художеств. руководителем Венг. т-ра оперетты в Будапеште. Написал св. 20 оперетт, в их числе: "Гарем" (1931), "Майя" (1931, ставилась в 12 странах), "Манолита" (1932), "Клёцки" (1933), "Мими" (1935), "Много шума из ничего" (1936), "Степная серенада" (1939), "Бес не дремлет" (1940), "Поцелуй королевы" (1943), "Риго Янчи" (1947), "Свидание на берегу Дуная" (1957, Т-р им. Сиглигети, Сольнок), "Вторая любовь" (1954, Венг. т-р оперетты, Будапешт) и др. А. Ив.

ФЕОНА, Алексей Алексеевич (р. 1.XI.1919) - рус. сов. артист оперетты (лирич. тенор). Сын А. Н. Феоны. Засл. арт. РСФСР (1963). В 1939 окончил Ленингр. академич. капеллу (класс фп.). Пению учился у С. И. Мигая, а впоследствии у С. Я. Борелли. В 1942 дебютировал в роли Эдвина ("Сильва" Кальмана, Петрозаводский т-р оперетты). С 1944 - солист Моск. т-ра оперетты.

Роли: мистер Икс ("Принцесса цирка" Кальмана), Андрей ("Холопка" Стрельникова), Алексей Берестов ("Аку-лина" Ковнера), Юрий ("Весна поёт" Кабалевского), Юрий Токмаков ("Девичий переполох" Милютина), Альфред ("Летучая мышь" Штрауса), Рауль Гардефе ("Парижская жизнь" Оффенбаха), граф Данило ("Весёлая вдова" Легара) и др.; в 1957 Ф. исполнил партии: Ленский ("Евгений Онегин"), Пинкертон ("Чио-Чио-сан") в Одесском т-ре оперы и балета.

Выступал как концертный певец во многих городах Советского Союза и за рубежом (Болгария, ГДР, Польша). А. Ив. - ФЕОНА, Алексей Николаевич [18(30).III.1879- 20.IX.1949] - рус. сов. актёр и реж. оперетты. Засл. деят. иск-в РСФСР (1940). Нар. арт. Карел. АССР (1943). Окончил драм. школу при Александрийском т-ре в Петербурге (1905, класс В. Н. Давыдова). В 1905-10 работал в драматич. Т-ре В. Ф. Комиссаржевской. В 1911 -17 ф.- актёр петерб. опереточных т-ров ("Буфф", "Палас"), в 1919-29-актёр и реж. Ленингр. т-ра муз. комедии и реж. Ленингр. Малого оперного т-ра (1919-27). С 1928 - реж. Ленингр. т-ра муз. комедии (в 1929-31 и 1934-36 - художеств. руководитель). Был художеств. руководителем Лениягр. обл. т-ра муз. комедии (1937-40), Т-ра муз. комедии Карел. АССР (1942-45).

Ф.- один из виднейших деятелей сов. т-ра оперетты, содействовал идейно-худ ожеств. перестройке этого жанра. Для творчества Ф. характерны стремление к реалистич. разработке сценич. образов, отказ от самоцельной эксцентриады и буффонады, создание выразительных массовых сцен.

Наиболее значительные пост.: "Фра-Дьяволо" Обера (1920, Ленингр. Малый оперный т-р), "Богема" (1921, там же);

"Майская ночь" Римского-Корсакова (1921, там же), "Фауст" (1922, там же); "Сильва" Кальмана (1917, Летний Буфф, Петроград), "Женихи" Дунаевского (1927, Ленингр. т-р муз. комедии), "Холопка" Стрельникова (1929, там же), "Роз-Мари" Фримля и Стотхарта (1928, там же), "Камрад" Логинова и Митюшина (1932, Ленингр. передвижной т-р муз. комедии), "Как её зовут" Богословского на либр. Н. Адуева (1935, Ленингр. т-р муз. комедии), "Золотая долина" Дунаевского (1938, Моск. т-р оперетты).

Лит.: Янковский М., Советский театр оперетты, Л.-М., 1962; Ярон Г., О любимом жанре, М., I960. М. Ян.

ФЕОФАН ПРОКОПОВИЧ [1681-8 (19). iX. 1736] - рус. писатель, драматург. Род. в Киеве. Учился в Киевской академии, затем в Польше и Риме. Возвратившись ок. 1704 на родину, принял монашество. был преподавателем и ректором Киевской академии. С 1721 - вице-президент Синода, с 1724 до конца жизни - архиепископ Новгородский. Ф. П. был сподвижником Петра I в борьбе с реакц. духовенством, развивал идеи просвещённого абсолютизма. Участвовал в организации Академии наук. После смерти Петра I возглавил т. н. "учёную дружину" прогрессивных писателей (А. Д. Кантемир, В. Н. Татищев и др.), отстаивавших петровские реформы.

В 1705 для очередного школьного представления учеников академии Ф. П. написал "трагедокомедию" "Владимир" - первую в отечеств, лит-ре пьесу из рус. истории (полное назв. пьесы - "Владимир, сла-венороссийских стран князь и повелитель, от неверия тми в своих евангелский приведенний духом святим от Рождества Христова 988, нине же от православной академии Могилеанской и Киевской на позор российскому роду от благородных российских сынов, добре зде воспитуемых, действием, еже от пиит нарицается трагедокомедия, от лета господня 1705 июля 3 дня показанний"). В основу драмы положен историч. сюжет - крещение Руси, борьба киевского "князя Владимира, стремящегося просветить свой народ, с языческими жрецами. В образе Владимира Ф. прославлял Петра и его реформы; под языческими жрецами - невежественными и корыстными людьми подразумевались реакционно настроенные церковники, противники Петра. Отступая от схоластич. эстетики, отказываясь от принятого в драматургии того времени случайного сцепления аллегорич., историч. и библейских картин, автор динамично и последовательно развивает сюжет, использует традиции нар. драмы (сатирич. изображение жрецов, сочетание драматического и комнч. начал). Ф. П. принадлежат также небольшие пьески диалогического характера. Автор теоретической работы, посв. т-ру, - "De arte poetica" (1705, опубл. 1786).

Соч.: Владимир, в кн.: Драматические произведения 1672-1725 гг., под ред. Н. С. Тихоправова, т. 2, СПБ, 1874, с. 280-344.

Лит.: Тихонравов Н. С., Трагикомедия Феофана Прокоповича "Владимир", Сочинения, т. 2, М., 1898;

Благой Д. Д., История русской литературы XVIII в., 3 изд., М., 1955, с. 68-76; Всеволодский-Герн-г р о с с В., Русский театр. От истоков до середины XVIII в., М., 1957, с. 136-41. С. Г.

ФЕРГАНСКИЙ ОБЛАСТНОЙ УЗБЕКСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ М.ГОРЬКОГО - узб. т-р, организован в 1931 на базе кружков художеств. самодеятельности Ферганы. Т-р ставил препм. пьесы узб. драматургов, драматнч. и муз. спектакли. На его сцене были осуществлены пост. пьес К. Яшена ("Два коммуниста", 1931, "Ичка-рида" и "Гюльсара", совм. с М. Мухамедовым, 1932, 1939, "Товарищи", 1932, "Разгром", 1934, "Честь и любовь", 1936, "Офтобхон, 1945, "Хамза", совм. с А.Умари, 1949, "Нурхон"), 1952, "Равшан и Зулхумор", 1957), 3. Фатхуллпна ("Предатели", 1939, "Бутоны", 1948), С. Абдуллы ("Тахир и Зухра", 1940, "Алпа-мыш", 1949, "Мукими", 1955), У. Исмаилова ("Вредители хлопка", 1932, "Рустам", 1934), Ш. Хуршида ("Лейли и Меджнун", 1936, "Фархад и Ширин", 1947), А. Уйгуна ("Песня жизни", 1947, "Новбахор", 1949, "Алтын куль", 1949, "Алишер Навои", совм. с И. Сул-тановым, 1949), А. Каххара ("Шёлковое сюзане", 1952, "Больные зубы", 1955), Б. Рахманова ("Сердечные тайны", 1954) и др. Коллектив т-ра обращается к драматургии Хамзы ("Проделки Майсары", "Баи и батрак", "Холисхон", 1940). Т-р работает с местными драматургами: "Мели хоббон, Наби тавон" Маматха-нова (1960), "Мечта Кумри" Машраба (1959) и др. Ставит и переводную драматургию: "Разлом" (1935); "Платон Кречет" (1936) и "Калиновая роща" (1954) Корнейчука, "Женитьба" (1939, 1952); "Доходное место" (1946), "Без вины виноватые" и "На бойком месте" (1953) Островского, "Русский вопрос" (1947), "Коварство и любовь" (1956) и др.

Коллектив т-ра часто выезжает со спектаклями и концертами в районы области.

u т-ре в разное время работали: нар. арт. Узб. ССР Л. Сарымсакова, засл. деят. иск-в Узб. ССР Ф. Ковалев, реж. Г. Абдулов и др. В составе т-ра (1967): нар. арт. Узб. ССР Я. Маматханов, засл. арт. Узб. ССР 3. Мадалиев, М. Ахмедов, X. Ибрагимова, артисты С. Саидовапдр. Гл. реж.нар. арт. Узб. ССР С. Ахмедов, гл. художник - С. Габидов. В. Д.

ФЕРДИНАНДОВ, Борис Алексеевич [15(27).VII. 1889-16.III.1959] - рус. сов. актёр, режиссёр, художник, педагог. Учился на драм. курсах С. В. Ха-лютиной (1909-11). Был сотрудником МХТ (1911- 1912), затем актёром труппы "Наш театр" (Москва,1918), художником в Т-ре муз. драмы (Петербург, 1913- 1914) и в Моск. Камерном т-ре (1917-18, 1919-21, 1923-25). Здесь Ф. оформил спектакли: "Король Арлекин" Лотара и "Ящик с игрушками" Дебюсси (оба в 1917), "Адрпенна Лекуврёр" Скриба и Легуве (1919). Выступал также как актёр. Роли: Арлекин ("Покрывало Пьеретты" Шницлера), Молодой сириец ("Саломея" Уайльда), Луп Лоен, Жак Тюри ("Обмен", "Благовещение" Клоделя), принц Бульонский ("Ад-риенна Лекуврёр"), Джильо Фава ("Принцесса Брам-билла" Гофмана), Тибальд ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Борис ("Гроза") и др.

В 1921-23 Ф. возглавил организованный им в Москве Опытно-героический театр. Позднее работал на периферии и ставил спектакли в отдельных театрах: в Калуге, Челябинске, Новокузнецке, Воронеже, Сыктывкаре, Туркм. т-ре драмы (Ашхабад), Т-ре им. Камала (Казань) и др.

Творческая деятельность Ф. была разносторонней и противоречивой. Ф. стремился создать новый театр. созвучный современности, но на практике это стремление сводилось к формальным поискам, выдвигал теорию метро-ритма, как основу актёрской игры.

Снимался в кино, занимался лит. деятельностью.

Соч.: Театр сегодня, в сборнике: О театре, Тверь,1922.

Лит.: Соболев Ю., Камерный театр. "Рампа и жизнью, 1918,

№ 10; Марков П,. Театральные опыты, "Театр. обозрение", 1921, Хч 9; его же. Новейшие театральные течения, М., 1924; Бояджиев Г., Студийные театры, в кн.: Очерки русского советского драматического театра, т. 1, М., 1954. А. Шн.

ФЕРЙ, Владимир Георгиевич [р. 7(20). V.1902] - рус. сов. композитор. Чл. Коммунистпч. партии с 1941. Засл. деят. иск-в РСФСР (1963) и Тадж. ССР (1957), нар. арт. Кирг. ССР (1944). Окончил Моск. консерваторию (1929, класс композиции Н. Я. Мясковского; 1930, класс фп. А. Б. Гольденвейзера). В 1936-44 совм. с композитором В. А. Власовым работал в Киргизии. Муз. драмы Ф. и Власова "Алтын-кыз" (1937) и Ф., Власова и А. Малдыбаева "Аджал ордуна" (1938) были первыми спектаклями Кирг. муз.-драм. т-ра (Фрунзе). В этом же т-ре были пост. первая кирг. опера "Айчурек" (1939), написанная Ф., Власовым и Малдыбаевым по мотивам нар. эпоса, и первый нац. балет "Анар" (1940; 2-я ред. 1951) Ф. и Власова. Совм. с Власовым Ф. написал оперу "За счастье народа" (1941, Кирг. т-р оперы и балета, Фрунзе; 2-я ред. "Сын народа", 1947, там же); балеты "Селькинчек" ("Качели", 1943, там же) и "Весна в Ала-Тоо" (1955, там же), совместно с Власовым и Малдыбаевым-оперы: "Патриоты" (1941, там же), "Манас" (1946, там же), "На берегах Иссык-Куля" (1951; 2-я ред. 1952, там же) и "Токтогул" (1956, там же). В 1960 Ф. написал оперу "Ведьма" по А. П.Чехову (совм. с Власовым). Ф. принадлежит ряд произв. в разл. муз. жанрах, редакция балета "Шур'але" Яруллина. Ф.- автор статей по вопросам оперной и балетной драматургии. С 1945 преподаёт композицию в Моск. консерватории (с 1962 - профессор).

Лит.: Виноградов В., А. Малдыбаев, В. Власов и В. Фере, М., 1958. В. Ю.

ФЕРЕНЧИК (Ferencsik), Янош (р. 18.1.1907) - венг. дирижёр. Нар. арт. ВНР (1954). Окончил Будапештскую консерваторию. В 1927 - концертмейстер Будапештского оперного т-ра, с 1930-дирижёр, затем хормейстер и гл. муз. руководитель этого т-ра. После освобождения страны от фашизма - гл. дирижёр Венг. оперного т-ра в Будапеште. Как оперный и концертный дирижёр выступал в СССР (впервые в 1959), ЧССР, Болгарии, Австрии, Франции, Швеции, США. Пр. им. Кошута 1951 за концертную и оперно-дирижёрскую деятельность. Дирижировал операми:

"Евгений Онегин" (1951), "Севпльский цирюльник" (1951); "Хари Янош" Кодая (1952), "Дон Жуан" (1956); "Замок герцога Синяя Борода" Бартока (1959),

"Тристан п Изольда" Вагнера (1959), "Катя Кабанова" Яначека (1961); драматич. легендой "Осуждение Фауста" Берлиоза (1962) - все в Венг. оперном т-ре (Будапешт) и его филиале - Венг. оперном т-ре имени Ф. Эркеля; балетом "Чудесный мандарин" Бартока (1956, там же).

Лит.: "Музика", 1951, [№] 8, с. 23-25; "Film, szin-haz, muzsika", 1962, №22, old. 31; "Музыкальная жизнь", 1963, .№ 22. А. Ив.

ФЕРКАДЕ (Ferkade), Эдуард (р. 15.VI.1878)-голл. актёр и режиссёр. Сценич. иск-ву учился у В. Рой-ярдса и И. Фоса, совершенствовался у М. Рейнхардта в Берлине и Г. Крэга в Лондоне. В 19U4 начал выступать как декламатор в труппе "Нидерландская сцена". В 1907 организовал в Аместердаме вместе с Ройярдсом т. н. "летние представления" на открытом воздухе; пост. ср.-век. драму "Ланселот" и моралите "Каждый человек". В 1908 организовал и возглавил труппу "Хагеспелерс"; ставил произв. англ. драматургов, используя принципы символистской эстетики. В 1920-23 выступал со своей труппой (а позже - самостоятельно) на сцене амстердамского гор. т-ра "Схау-бург". Среди лучших актёрских работ Ф.заглавные роли в "Гамлете", в "Чёрте" Мольнара. В числе пост.: "Беглец" и "Верность" Голсуорси, "Дождь" Моэма, "Святая Иоанна" Шоу, "Орлёнок" Ростана, "На дне". Ф. часто обращался к символике, стремился создавать возвышенно-поэтич. спектакли. В 1924 труппа Ф. слилась с труппой "Комедия". В 1947 оставил сцену. Выступал в печати как театр. рецензент. Соч.: Aanteekeningen over tooneelkunst, [Amst.], 1917. Вл. О.

ФЕРКЕЛЬМАН, Михаил (Моисей) Яковлевич [р. 12(25).V.1908] - рус. сов. композитор. В 1924-28 учился в Тифлисской консерватории, в 1935 окончил Ленингр. консерваторию (класс композиции М. О. Штейнберга). В 1930-37 пианист-аккомпаниатор и ансамблист. Автор оперетт: "Моя любимая" (в соавторстве с Л. А. Ходжа-Эйнатовым, 1938, Ленингр. т-р муз. комедии), "Серенада" (1943, Ереван, Т-р оперетты Армфилармонии), "Дитя Флориды" (1943, Тбилиси), "Счастливая ошибка" ("Рюмка виски", 1944, Тбилиси), "Любит - не любит..." (1946, Ленингр. т-р муз. комедии); музыки к спектаклям драм. т-ров и эстрадным пост. А. Ив.

ФЕРМАН, Валентин Эдуардович [17(29).IV.1896- 23. II 1.1948] - сов. музыковед. Муз. образование, начатое в консерватории Ростова-на-Дону (класс М. Ф. Гнесина, 1917-21), завершил в Моск. консерватории (1923-27, класс Г. Э. КонюсаиМ. В. Ивано-ва-Борецкого). В центре научных интересов Ф.- проблемы истории и теории оперы, её драматургии и эстетики. С 1930 вёл педагогич. работу в Моск. консерватории (с 1935 - профессор), с 1944 - в Муз. педагогич. ин-те им. Гнесиных. Среди учеников Ф.- Т. Н. Ливанова, Н. В. Туманина, Б. М. Ярустовский и др.

Соч.: Оперный театр. Статьи и исследования, М., 1961; История новой западноевропейской музыки, т. 1, Л.- М., 1940; Рихард Вагнер, М., 1929; Итальянская опера. Цикл концертов, М., 1937; Французская опера. Цикл концертов, М., 1937; Основные принципы построения истории русской оперы, в кн.: Ежегодник Ин-та истории искусств АН СССР, т. 2 (Театр и музыка), М., 1948; "Черевички" ("Кузнец Вакула") П. И. Чайковского и "Ночь перед рождеством" Н. А. Римского-Корсакова (Опыт сравнения оперной драматургии и музыкального стиля), в кн.: Вопросы музы-кознания, вып. 1, М., 1954 и др. В.Ю.

ФЕРНАЛД (Fernald), Джон Бейли (р. 21.XI. 1905) - англ. режиссёр. Окончил Оксфордский ун-т. В 1927 был президентом студенческого любительского т-ра (OUDS). С 1928 работал на проф. сцене, ставил спектакли в разл. лондонских т-рах - в "Эмбас-си", "Вестминстере", "Юнити". В 1946-49 работал в Ливерпуле в т-ре "Плейхаус". В 1949 совм. с Р. Ричем руководил лондонским т-ром "Артс". В 1955-65 возглавлял Коррлевскую академию драм. иск-ва. Ф. ставит спектакли в Учебном т-ре Академии ("Ван-бру тиэтр") и в др. т-рах. Пропагандирует драматургию Чехова.

Пост.: "Винтовки Терезы Каррар" Брехта (т-р "Юнити"),. "Ревизор" и "Кукольный дом" (1945, т-р "Артс"), "Вишнёвый сад" (1948, т-р "Сент-Джеймсес"), "Иванов" Чехова и "Дом, где разбиваются сердца" Шоу (1950, т-р "Артс" t, "Дядя Ваня" (1952, там же), "Чайка" (1953, там же; I960, "Олд Вик"); "Преступление и наказание" по Достоевскому и "Святая Жанна" Шоу (1954, т-р "Артс"), "Питер Пап" Барри (1954, т-р "Скала"), "Привидения" (1958, т-р "Олд Вик"); "Дело" по роману Сноу (1962, т-р "Генри Миллере") и др.

Соч.: The play produced. An introduction to the technique of producing plays, L., 1933. ф \

ФЕРНАНДЕС (Fernandez), Лукас (ок. 1474-17 I X.I 542) - исп. драматург. Один из основоположников йен. ренессансного т-ра. В 1520 стал священником. С 1522 преподавал музыку в Саламанкском ун-те. В 1514 опубликовал сб. "Фарсы и эклоги на пасторальный манер и в кастильском духе", в к-рый вошли 6 его пьес, ставившихся (с 1501) в Саламанке во время праздника "тела Христова". Светские фарсы Ф. "Брас, Хиль и Берингелья", "Девица и рыцарь" "Прабос и Антона" близки по типу к пасторальным эклогам X. дель Энсины, но имеют более сложную композицию и более разработанные характеристики персонажей. В сб. вошли также религиозные пьесы: две эклоги о рождестве Христовом, в к-рых большое место занимают картины пастушеского быта, и "Страстное действо", близкое по своему характеру к оратории.

Соч.: Farsas y eglogas al modo y estilo pastoril y castellano..., Salamanca, 1514, Madrid, 1929.

Лит.: Canete M., Teatro espanol del siglo XVT, Madrid, 1885; Espinosa Maeso R., Ensayo biografico de Lucas Fernandez, Madrid, 1924; Ortiz Behe-t y L., El teatro de Lucas Fernandez, "Boletin de Estudios de teatro", B. Aires, 1949, v. 7, № 24-25, p. 37-39. З.П.

ФЕРНАНДЕС (Fernandez), Мария дель Росарио (1755-28.XII.1803) - исп. актриса. Известна под прозвищем "Ла Тирана" ("Тиранка"). Получила актёрское образование в севильской Академии декламации, осн. просветителем П. де Олавиде. В 1773 по рекомендации Олавиде вступила в труппу т-ра "Ситиос Реалес" (Мадрид), затем выступала в т-рах Барселоны" в 1780-97 в т-ре "Принсипе" (Мадрид). Вначале играла трагедийные роли в произв. франц. и исп. классицистов, позднее обратилась к нац. драме "золотого века" (Лопе де Вега, Тирсо де Молина, Кальдерон и др.). Отказавшись от патетич. манеры исполнения, присущей актёрам классицистской школы, Ф. своей игрой способствовала утверждению реализма в актёрском иск-ве Испании. Крупнейшая исп. актриса конца 18 в., Ф. пользовалась огромным успехом, ей посв. стихи Л. Фернандес де Моратин; Ф. Гойя дважды писал её портреты. В 1797 оставила сцену.

Лит.: С о tarelo y Mori E., Maria del Rosario-Fernandez. "La Tirana", в кн.: Estudios sobre la historia del arte escenico en Espana, v. 2, Madrid, 1897. 3. IJ.

ФЕРНАНДЕС ДЕ ЛИСАРДИ (Fernandez de Lizardi), Хосе Хоакин (15.XI.1776-21.VI.1827) - мекс. публицист, романист, драматург. Сторонник идей Просвещения. В издававшихся им журналах и в романе "Перикильо Сарньенто" (1816, рус. пер. 1964) Ф. де Л. подвергает резкой критике мекс. колониальный быт. Просветительскими идеалами вдохновлены драм. произв. Ф. де Л., построенные по принципам просветительского классицизма. В его пьесах заметна также влияние франц. мещанской драмы 18 в. Наиболее известны мелодрама "Чувствительный негр" (1825), утверждающая человеч. достоинство негров, драм. монолог в стихах "Дон Агустин де Итурбиде, император Мексики" (1823), пастораль "Самая счастливая ночь, или Вознаграждённое целомудрие" (1825).

Лит.: Кутейщикова В. Н., Основоположник мексиканской литературы Фернандес Лисарди, "Известия

АН СССР. Отделение литературы и языка", 1961, т. 20, вып. 2, с. 154-60; Usigli R., Mexico en el teatro, Mexico, 1932. 3. ?J.

ФЕРНАНДЕС МАДРИД (Fernandez Madrid), Xoce (1784-1830) - колумбийский поэт, драматург, обществ. деятель. Революц. просветитель по убеждениям, Ф. М. принимал активное участие в войне за независимость против исп. колониального владычества, в 1816 попал в плен к испанцам и был выслан в Гавану. Написал просветительские стихотворные трагедии "Атала" (1822, на сюжет одноим. повести Р. Шатобриана) и "Гуатемок" (1827) - о последних днях империи инков. Обе трагедии созданы под влиянием драматургии В. Альфьери.

Лит.: Gomez Restrepo A., Historia de la literatura colombiana, v. 1, Bogota, [1956]. S. П.

ФЕРРАРИС (Ferraris), Амалия (1830-8.II.1904)- итал. артистка балета. Представительница романтич. школы. Хореографич. образование получила сначала у Шошу в Туринской академии, затем у К. Блази-са в Миланской академии танца и пантомимы при т-ре "Ла Скала". В 1844 дебютировала на сцене этого т-ра. В 1847-56 выступала в т-рах Неаполя, Генуи, Рима, Лондона, Вены, где исполняла гл. партии в балетах: "Хитрая вдова", "Королева роз", "Армида", "Диана и Эндимион", "Остров любви", "Рафаэль и Форнарина" и др. В 1856-63 выступала на сцене "Гранд-Опера" в созданных для неё балетах: "Эльфы" Габриеллн (партия Каменной статуи), "Марко Спада, или Дочь бандита" Обера (партия Марчезы), "Сакун-тала" Рейера (загл. партия), дивертисмент в опере "Пьер де Медичи" Понятовского (партия Дианы), "Грациоза" Лабара (загл. партия), "Мессинская звезда" Габриелли (партия Газеллы) и др. В 1858-59 гастролировала в Петербурге, танцевала в балетах Ц. Пуни (Эолина - "Эолина, или Дриада", и Маргарита - "Фауст"). Ф. обладала яркой мимич. выразительностью. Виртуозность исполнения сочеталась в танце Ф. с особой лёгкостью, грацией и изяществом. В 1868 окончила сценич. деятельность.

Лит.: "Театральный и музыкальный вестник", 1858, № 39-, с. 464-66; Худеков С., История танцев, ч. 3, П., 1915, с. 289- 91; G u e s t J., The ballet of the Second Empire, v. 2. 1858-1870, L., 1953, p. 40-58. Д. Л. В.

ФЕРРЕЙРА (Ferreira), Антониу (1528-69) - португ. поэт и драматург. Один из крупнейших представителей учёно-классицистского т-ра в Португалии. Написал комедии "Бристу" (1553, университетский т-р в Коимбре) и "Ревнивец" (1554-58, там же), трактующие тему любви в духе итал. ренессансной комедии, особенно - во второй пьесе, одной из лучших классицистских комедий в Португалии. Наиболее значит, произв. Ф. -классицнстская трагедия "Иниж ди Каштру" (1558, университетский т-р в Коимбре) - первая драм. обработка нац.-историч. предания. Трагедию Ф. переработали исп. драматурги X. Бермудес, Л. Велес де Гевара, португ. драматурги Ж. Б. Го-миш и Ж. Данташ.

Соч.: Obras completas, v. 1-2, Р.-Rio de J., 1865;

Ines de Castro, Gaia, 193U.

Лит.: Braga T., Historia do theatre portuguez, t. 2. A comedia classica e as tragicomedias. Seculos XVI e XVII, Porto, 1870; Coelho A., A "Castro" de Ferreira, "Theatralia", Lisboa, 1913, № 1-2; A evolucao e o espirito do teatro em Portugal, v. l, Lisboa, 1948. 3./7.

ФЕРРЕЙРА ДИ ВАШКОНСЕЛУШ (Ferreira de Vasconcelos), Жоржи (1515?-1585?) - португ. писатель, драматург. Известность получила его прозаич. пьеса "Евфрозина" (пост. после 1527 в университетском т-ре Коимбры). При опубликовании (1561) эта пьеса была значительно расширена и превратилась в драму для чтения по образцу романа-драмы "Селе-стина" Ф. Рохаса. С этим произв. "Евфрозину" сближает сатирич. изображение жизни высших слоев общества и городского дна, яркий бытовой колорит, широкое использование нар. речи, пословиц и поговорок и т. д. В 1581 драма была запрещена ннквизициеп. Критика социальных отношений и разложения нравов характерна и для бытовых комедий - "Улисипу" (соч. 1547), подвергшейся преследованиям цензуры из-за выведенного в ней образа мнимой святоши, и "Аулеграфия" (соч. между 1547 и 1554).

Соч.: Eufrosina, Lisboa, 1918; то же, Madrid, 1951 Лит.: Braga Т., Historia do theatre portugiiez t. 2. A comedia classica e as tragicomedias. Seculos XV e XVII, Porto, 1870 (Historia da litteratura portugu/a v. XVIII); A evolucao e o espirito do teatro em Portiig.il v. l, Lisboa, 1948. S. ?

ФЕРРЬЕР (Ferrier), Кэтлин (22.IV.1912 -8. X. 1953) - англ. певица (контральто). Готовилась стать пианисткой, пением начала заниматься в возрасте 28 лет (среди её учителей - Р. Хендерсон). Дебютировала как концертная певица в 1943. Исполнила гл. партию в премьере оперы Бриттена "Поругание Лукреции" (1946, Глайндборн). Европ. известность принесло Ф. исполнение роли Орфея ("Орфей и Эвриди-ка" Глюка, 1947, там же). В дальнейшем Ф. выступала как концертная певица во мн. странах Европы и в США. За неск. месяцев до смерти вернулась на оперную сцену, исполнив в лондонском т-ре "Ковент-Гар-ден" партию Орфея. Ф.- одна из выдающихся вока-листок 20 в. Обладала голосом особой красоты, отличавшимся сочностью и насыщенностью звука. Особенно близка певице вокальная лирика нем. и австр. композиторов. Пела англ. и ирл. нар. песни. Гастролировала в Голландии, Швейцарии, Франции, Дании, Швеции, Норвегии, Австрии, Канаде, США и на Кубе. Вс. Т.

ФЁРСТЕР (Foerster, Forster), Антон (20. X II. 1837 ? 7. IV. 1926) чеш. и югосл. (словенский) композитор и муз.-обществ, деятель. Учился в Пражском ун-те. С 1867 жил в Любляне, где был хормейстером, а также дирижёром Драматич. об-ва. Автор комич. оперы "Гореньский соловей" (1872, Любляна; 2-я ред. 1922)- первого словенского муз.-драматич. произв., до сих пор идущего в т-рах Югославии. Две др. оперы Ф. не ставились. Ал. /V.

ФЁРСТЕР (Foerster), Йосеф Богуслав (30.XII.1859- 29. V.I 951) чехословацкий композитор, муз. писатель. Нар. арт. ЧССР (1945). Учился в Пражский консерватории. Среди многочисл. произв. Ф.-6 опер на собств. тексты (все пост. в пражском Нац. т-ре):

"Дебора" (1893), "Ева" (1899), "Джессика" (1905), "Непобеждённые" (1918), "Сердце" (1923), "Дурень" (по Л. Толстому, 1936). Наиболее известная опера Ф. "Ева" была пост. также за рубежом. Ф. принадлежит музыка к пьесам Я. Врхлицкого, Шекспира, Г.Гофман-сталя, И. Тыла и др. Лирич. язык музыки Ф. близок чеш. нар. песенности. Ф. развивал традиции Б.Сметаны и А. Дворжака (нек-рое влияние на него оказал Г. Малер). С 1892 жил в Гамбурге, в 1903-18 в Вене, с 1918 в Праге. Вёл педагогич. работу: с 1901 - преподаватель Гамбургской консерватории; в 1903-18 профессор Новой консерватории в Вене; в 1918-22- профессор, в 1922-31 ректор Пражской консерватории. В 1931-39 - президент Чеш. академии иск-в. Выступал как муз. критик; автор воспоминании (1947). С 1919 в Праге существует муз. об-во Фёрстера.

Лит.: Nejedly Z., Josef Bohuslav Foerster, Praha, 1910. Ал. M.

ФЕСПИД (??????) (2-я пол. 6 в. до н. э.) - др.-греч. поэт. Согласно античным источникам, автор первой, пост. им самим в Греции трагедии на афинском празднике Великих Дионисий в 534-533 до н. э. Ф. приписывается введение актёра (см. Гипокрит), к-рый в промежутках между хоровыми партиями сообщал о событиях, происходящих за пределами орхестры, u отвечал на вопросы хора. В качестве этого актёра выступал сам Ф. Предполагается, что он первый ввёл маски. Произв. Ф. не сохранились. В. Я.

ФЕСТИВАЛ ХОЛЛ (Royal Festival Hall) - концертный зал в Лондоне, построен в 1951. Одно из красивейших и крупнейших концертных зданий Англии. Приспособлен также для театр. представлений. Количество мест гл. зала - 3493.

ФЕСТИВАЛИ музыкальные, театральные (англ. и франц.-festival, от лат. festivus - весёлый, праздничный)-смотры лучших достижений театр. и муз. иск-ва. Ведут своё начало от олимпийских и др. игр Др. Греции, состязаний ср.-век. трубадуров, миннезингеров и др. В Европе Ф. получили распространение в Швейцарии (конец 18 в.). Первоначально носили характер торжественных шествий, кортежей; позднее стали театрализованными массовыми пред-стсГвлениями, посв. определённым событиям. Ф. обычно являются соревнованием, участники к-рого выделяются специальными жюри в результате предварит. отборочных просмотров (о театральных Ф. см. в статьях Всемирные фестивали демократической молодёжи и студентов Театральные смотры). В Англии и Австрии (2-я пол. 18 в.) на Ф. исполнялись преим. оратории (в Англии - произв. Г. Генделя). С нач. 19 в. Ф. (в т. ч. спец. певческие празднества- хоровые Ф.) получили широкое распространение в других европ. странах, особенно в Германии. Они организовывались муз. об-вами, учреждениями, отд. городами, провинциями, округами. В их программы наряду с ораториально-хоровыми входили симф., концертно-инструментальные, оперные и др. произв. С 1876 в Байрёйте проводятся муз.-театр. Ф., посв. операм Р. Вагнера (см. Байрёйтский театр). Ряд Ф., проведённых в Зальцбурге в 1870-1910, был посв. В. Моцарту. На Ф. в Мюнхене исполнялись оперы В. Моцарта и Р. Вагнера (с 1901), а также Г. Генделя, X. Глюка, К. Вебера, Р. Штрауса, X. Пфицнера (с 1919). В США Ф. организуются с сер. 19 в.; впервые были проведены Об-вом Генделя и Гайдна в Бостоне (1857) и Вустере (1858). Среди амер. муз.-театр. Ф.- оперные Ф. в Равиния-Парк (Чикаго, 1911-31).

В 20 в. число Ф. возросло и они часто приобретают междунар. характер. Ф. включают разнообразные, смешанные программы. Про водятся междунар. Ф.совр. музыки ("Варшавская осень" - с 1956, в Загребе - с 1961, в Лос-Анжелосе - с 1961 и др.), а также Ф. по отдельным совр. муз. жанрам (Ф. эстрадной песни в Польше - с 1961 и др.). Интернациональное об-во новой музыки (осн. 1922, Зальцбург) с 1923 организует Ф. музыки крупнейших совр. композиторов в разных европ. городах. Проводит муз. празднества и Постоянный совет интернационального сотрудничества композиторов (осн. 1934, Висбаден, президиум в Лондоне). Среди крупнейших совр. зарубежных Ф., включающих в программы муз. и муз.-театр. произведения,- Залъцбургские фестивали (с 1917), Берлинские (с 1930), Страсбурские (с 1932), "Флорентийский музыкальный май)) (с 1933), Люцернские (с 1939), "Пражская весна" (с 1946), Эдинбургские фестивали (с 1947), 1-й Ф. театр. и муз. иск-ва стран Дальнего Востока (1958, Осака).

В СССР первый муз. Ф. состоялся в 1933 (Ленинград). С конца 50-х гг. проводятся Ф. республиканского, межобластного, зонального характера. В Куйбышеве с 1963 проводятся муз. Ф. памяти В. И. Ленина. Ф. совр. музыки проводятся в Одессе с 1958), Горьком (с 1962; в 1964 посв. Д. Д. Шостаковичу). В 1962-63 состоялись Ф. англ. музыки jB Москве и Ленинграде, сов. музыки - в Англии (в 1962 посв. Д. Д. Шостаковичу), в 1959 Ф. П. И. Чайковского в Лондоне с участием сов. музыкантов. С 1964 проводятся муз.-театр. Ф. "Московские звёзды" (в 1965 посв. 125-летию со дня рождения П. И. Чайковского), "Русская зима" (Москва),

"Белые ночи" (Ленинград, в 1965 посв. С. С. Прокофьеву), "Днепровские зори" (Киев). В. Бр.

ФЕСЦЕННЙНЫ (лат. Fescennina или Fescennini, от Fescennia-город в Этрурии, где якобы возникли Ф.)- насмешливые, шуточно-бранные песенки, исполнявшиеся в Др. Риме на празднествах в честь уборки урожая и на свадьбах. Сельские Ф., первоначально носившие характер безобидных, хотя и грубых шуток, затем стали использоваться крестьянами как средство обличения знатных землевладельцев. Это вызвало с их стороны резкую оппозицию и привело к запрещению в Ф. личных нападок. Разновидность Ф., к-рые исполнялись попеременно двумя группами, по-видимому, явилась зародышем римской драмы. По мнению современников, Ф. были близки комедии Невия и отчасти

ФЕТЙС (Fetis), Франсуа Жозеф (25.III.1784 - 26.III.1871) - бельг. композитор и музыковед. Учился в парижской Консерватории (у А. Буальдьё). В 1818-33 жил в Париже, где его оперы (в основном комич.) имели успех.

Среди произв. Ф.: лирич. драма "Мария Стюарт в Шотландии" (1823); комич. оперы-"Любовник и муж" (1820), "Сестры-близнецы" (1823), "Житель Реймса" (1825), "Старуха" (1826) - все пост. в т-ре "Опера комик", Париж.

Ф. выступал как критик. С 1833 - директор Брюссельской консерватории.

Лит.: Wangermee R., F.-J. Fetis. Musicologue et compositeur, Brux., 1951. Ал. M.

ФЕТИСОВА, Людмила Михайловна (7. X.I 925 - 21.IV.1962) - рус. сов. актриса. Засл. арт. РСФСР (1955). Окончила Театр. уч-ще им. Щукина и была принята в труппу ЦТСА. Первые роли в ЦТСА - Невви ("Глубокие корни" Гоу и Д'Юссо) и эмигрантка Катя Беляева ("На той стороне" Барянова). Ф. играла своих современниц, сверстниц, остро передавая их внешние черты, их чувства и мечты, их светлую жизнерадостность. Яркая характерность, соединялась в сценических образах Ф. с героическим пафосом. Такой была задорная, смелая, острая на язык молодая колхозница Вера Березина ("Степь широкая" Винни-кова), задиристая, колючая, а в душе чистая, нежная и цельная Женька Шульженко ("Фабричная девчонка" Володина). Одна из лучших ролей Ф,- отважная разведчица Нила Снижко ("Барабанщица" Салынского), сыгранная с романтич. темпераментом. Героич. тема поэтически, изящно была выявлена Ф. в исполнении роли Шуры Азаровой ("Давным-давно" Гладкова).

Др. роли; Сондра Финчли ("Закон Ликурга" по "Американской трагедии" Драйзера), Таня Егорова ("За вторым фронтом" Собко), Юлия ("Совесть" Чепурина), Фаустина ("Мечты Кинолы" Бальзака), Ольга Николаевна ("Лётчики" Аграновича и Листова), Люка Шергина ("До новых встреч" Гладкова), Любка ("Любка-Любовь" Дановской), Рина ("Увидеть вовремя" Зорина), Леля ("Океан" Штейна).

Лит.: Л ь в о в-А н о х и н Б., Людмила Фетисова, М-, 1964; Крымова Н.,0 Людмиле Фетисовой, "Театр", 1962, № 7; Рыжова В., Роли Людмилы Фетисовой, "Театральная жизнь", 1960, № 9. Q.

ФИАЛКА (Fialka), Ладислав (р. 22.IX.1931) - чехословацкий мим. В 1956 окончил Пражскую консерваторию (танц. отделение). В 1958 выступал в труппе муз.-драматич. "Т-ра на Забрадли". В 50-х гг. в этом же т-ре организовал труппу, к-рая показывала муз.-драматич. спектакли и пантомимы. В 1960 труппа получила название "Пантомима на Забрадли". Первая программа, пост. Ф.,- "Пантомима на Забрадли", затем были пост. "Этюды" (1960), "Девять шляп над Прагой" (1960), "Путь пантомимы" (1962), "Шуты" (1965) и др. В этих программах Ф. выступал в гл. ролях. Иск-во Ф. гуманистично; в своих пантомимах он утверждает радость жизни, стремление к свету и добру. С 1960 работает также в кино. В 1959 и 1960 выступал в Сов. Союзе; гастролировал в др. странах: Италия и Куба (1962), США (1964) и др.

Лит.: Schmidova L., Ceskoslovensky balet. [Praha, 1962], s. 55. "ФИАЛКА МОНМАРТРА" ("Das Veilchen vom

Montmartre")-оперетта И. Кальмана, либр. Ю. Брам-мера и А. Грюнвальда. Пост. 21 марта 1930, Вена, "Иоганн Штраус-театр". На сов. сцене пост. в 1933, Ленинград, Т-р муз. комедии (дирижёр Спиридонов, пост. Соловьёва и Чернявского); там же в 1944 и 1953. В 1933 пост. Моск. т-ром оперетты. Текст Деренталя и Ярона (дирижёр Фукс-Мартин, пост. Смолича, реж. Турмачёв, худ. Соколов, балетм. Лукин; Виолетта Лазарева, Лебедева, Нинон- Бах, Власова, Волкова, Грачёва, м-м Арно Виноградова, Грановская, Рауль - Давидайтис, Качалов, Эрве - Володин, Гедройц, Фраскатти - Ярон, Аникеев, Мюрже- Даминский, Кротов, Стравинский, Франсуа - Друц, Ровный); там же в 1954. Пост. в др. городах Сов. Союза:

Волгоград (1954), Омск (1955), Иркутск (1963), Киев (1963), Одесса (1963), Ереван (1964). Н.Гр.

ФЙБИХ (Fibich), Зденек (21.XII.1850-15.X.1900)- чеш. композитор, пианист, дирижёр и хормейстер. Учился в Лейпцигской консерватории (1865-67), затем в Мангейме (у В. Лахнера, 1869-70). В 1873-74 преподавал в Виль-но (муз. уч-ще РМО); в 1875-78 был 2-м капельмейстером Нац. т-ра в Праге; руководил хором рус. церкви в Праге.

Ф.- крупнейший представитель нац. композиторской школы после Сметаны и Дворжака. Соч. его отмечены ли-рич. взволнованностью, высокой драматич. напряжённостью. Ф. был одним из создателей чеш. муз. драмы. Творчество его глубоко национально. По-своему претворил идеи Р. Вагнера, особенно близка принципам вагнеровской драмы "Мессинская невеста" по трагедии Шиллера (1883, Нац. т-р, Прага). Свою драматич. концепцию Ф. с наибольшей полнотой воплотил в "сценич. мелодраме"-трилогии "Ипподамия" по трагедии Я. Врхлицкого: "Сватовство Пелопа", "Примирение Тантала", "Смерть Ипподамии" (1890, 1891, там же). Сюжет наиболее популярной оперы Ф.-"Шарка" (1897, там же) - основан на чешской легенде.

Др. произв.: "Бланик" (1881), "Буковинец (1874, Нац. т-р, Прага), три мелодрамы, симф., камерно-инструмент. произв. и музыка для т-ра.

Член Академии науки и иск-ва (Franz Joseph-Akademie).

Лит.: Nejedly Z., Zdenek Fibich, Praha, [1900];

O c a d l i k M., Zivot a dilo Z. Fibicha, Praha, 1950; J i -ranek J., Zdenek Fibich, Praha, 1963. Дл. M.

ФИГЕЙРЕДУ (Figueiredo), Гильерми (р. 1915)- браз. писатель, драматург. В 40-х гг. обратился к лит. и театр. критике. Драматургич. деятельность начал драмой "Леди Годива" (1948, труппа П. Фер-рейры, Рио-де-Жанейро). Уже в этой пьесе проявились важнейшие черты драматургии Ф.: "демократический характер и преданность идеям свободы" (Ж. Амаду). Мн. пьесы Ф. представляют собой своеобразные обработки античных сюжетов; драматург сосредоточивает внимание на проблемах, к-рые волнуют совр. человека: свобода личности, война и мир и т. д. Ф. принадлежат: драма "Всеобщая забастовка" (1948, та же труппа, г. Порту-Алегри), написанная по мотивам "Лисистраты" Аристофана; "Бог ночевал в этом доме" (1949, труппа Т. Карреру-П. Отрана, Рио-де-Жанейро, Париж- 1952, Нью-Йорк 1957) - по мотивам мифа об Амфитрионе, и др. Наиболее полно гуманизм творчества Ф. раскрывается в "героической комедии" "Лиса и виноград" ("Эзоп"; 1953, Нац.-драм. труппа, Рио-де-Жанейро), в к-рой Ф, утверждает право человека на свободу, человеч. достоинство. Пьеса пост. в Буэнос-Айресе и др. странах Лат. Америки. В 1957 эта пьеса переведена на рус. яз., её поставили мн. сов. т-ры (в т. ч. Большой Драм. т-р в Ленинграде, 1957; МХАТ, 1958; Белорус. т-р им. Я. Купалы, 1957; т-ры Тбилиси, Еревана, Таллина, Душанбе, Кемерово и др.). Среди др. пьес Ф."Трагический фарс" (1958, рус. пер. "Смешная трагедия", 1960), сатирически разоблачающий ложь и моральное растление буржуазии. С 1949 преподаёт историю театр. иск-ва в Нац. консерватории (Рио-де-Жанейро).

Соч. в рус. пер.: Эзоп (Лиса и виноград). Смешная трагедия, М., 1960 (Вступит, статья Ж. Амаду).

Лит.: A literatura no Brasil, dir. da A. Coutinho, v. '2, Rio de J., 1955. 3. П.

ФИГНЕР, Медея Ивановна (урождённая - M e и) (4.IV. 1859-8. VII. 1952) - рус. артистка оперы (драм. сопрано). По национальности итальянка. Училась пению у Бьянки, Г. Панофкп и К. Цукки. С большим успехом выступала в Италии, Испании, странах Юж. Америки сначала как меццо-сопрано, потом как драматич. сопрано. Встретившись в Италии с H. H. Фигнером, стала его постоянной партнёршей. В 1887 приехала в Россию; в 1889 вышла замуж за H. H. Фигнера. В 1887-1912 - солистка Мариинского т-ра в Петербурге. Выступала на сцене до 1923, затем занималась педагогич. работой. В 1930 уехала за границу, умерла в Париже. Ф. обладала редким по красоте и широте диапазона голосом и драматич. дарованием. Под рук. П. И. Чайковского подготовила партии Лизы ("Пиковая дама") и По-ланты (о. п.), была их первой исполнительницей.

Партии: Дездемона ("Отелло" Верди), Маргарита ("Фауст"), Кармен; Брунгильда ("Валькирия" Вагнера), Валентина ("Гугеноты"), Мими, Татьяна; Наташа ("Опричник" Ч;ш-ковского) и др.

Соч.: Мои воспоминания, СП Б, 1912.

Лит.: С т а р к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и её мастера. 1890-1910, M.- Л., 1940. Г ал. Б.

ФИГНЕР, Николай Николаевич [9(21).II.1857 - 13. XII. 1918] - рус. артист оперы (лирпко-драма-тич. тенор). Закончил в 1878 Морское училище (Петербург). Учиться пению начал, выйдя в отставку (в чине лейтенанта), у педагогов Петерб. консерватории И. П. Прянишникова и К. Эверарди. Уехал в Италию, не завершив BOK. образования. В Италии занимался у ряда педагогов, в т. ч. у Де Роксаса. В 1882 с большим успехом дебютировал в Неаполе. Гастролировал в странах Зап. Европы и Юж. Америки. В 1887-1907 - солист Мариинского т-ра в Петербурге; до 1910 пел на сценах частных опер, в Большом т-ре, в собственных антрепризах (Тифлис, Нижний Новгород); в 1910 -15 -директор и солист Оперной труппы Народного дома (Петербург). В 1915 оставил сцену.

Исполнительская деятельность Ф. - одна из блестящих страниц в истории рус. оперного иск-ва. Не обладая от природы выдающимися вок. данными (суховатый тембр, "белый" звук), Ф. мастерски владел голосом, иск-вом тонкой муз. фразировки. Он обладал особой чистотой дикции в кантилене, большим сценич. темпераментом, тщательно продумывал мельчайшие детали исполнения. Один из первых оперных артистов, Ф. был не только вокалистом, но и "играющим певцом". Под рук. П. И. Чайковского приготовил партию Германа ("Пиковая дама") и был её первым исполнителем. Среди ярких и разнохарактерных муз.-сценич. образов, созданных Ф.:

Ленский; Андрей Морозов ("Опричник" Чайковского), Самозванец ("Борис Годунов"), Князь ("Русалка"), Владимир ("Дубровский" Направника), Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Альфред; Отелло (о. п Верди), Фра-Дьяволо (о. п. Обера), Рауль ("Гугеноты" Мейербера), Хозе, Радамес, Канио, Лоэнгрин и др. Вёл педагогич. работу с 1915, в т. ч. в Киевской консерватории.

Лит.: "Русская музыкальная газета", 1912, № 1;

С т а р к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и ее мастера. 1890-1910, M.- Л., 1940; Л е в и к С., Записки оперного певца, 2 изд., М., 1962. Гал. Б.

ФИГУРА (фр. figure, от лат. figura - образ, фигура, очертания) - в бальном танце и балете сочетание неск. танц. шагов {па), связанных между собой и расположенных на известное количество тактов музыки; исполняется двумя и более танцовщиками. Термин "Ф.", вошедший в употребление в кон. 17 - нач. 18 вв., первоначально относился к хореографич. записи, дающей последовательное графич. изображение шествии кавалеров и дам в бальном танце. К концу 18 в. термин "Ф." в том же значении переходит в балет. А. И.

ФИГУРАНТ, фигурантка [от фр. figurant (-ante)-фигурант (-ка), солист (-ка)] - в балете 18- 1-й половине 19 вв. одно из наименований кордебалетных танцовщиков и танцовщиц, исполнявших танц. антре. В драме и опере - актёр, исполняющий роль без слов (статист). А. И.

ФЙГУШ-БЙСТРИ (Figus-Bystry), Вилиям (28.11. 1875-11. V. 1937) словацкий композитор и органист. В 1914 окончил Будапештскую муз. академию. Ученик 3. Кодая. Собиратель народных песен, автор первой оперы на словацком яз.-"Детван" (1928, Братислава), кантаты "Словацкая песня" (1913) и др. соч. Ал. М.

"ФИДЕЛИО", "Фиделио, или Супружеская любовь" ("Fidelio, oder Die eheliche Liebe"),-опера Л. Бет;х-овепа,либр. Ж. H. Буйи, в нем. переводе и обработке И. Зонлейтнера, пост. 20 ноября 1805, Вена, "Театр ан дер Вин" [дирижёр Бетховен; Флорестан - Д ем-мер, Леонора (Фиделио) Мильдер, Рокко - Роте, Мар-целина - Мюллер, Пизарро - Мейер, Фернандо Вейн-копф, Жакино -Каше]; 2-я ред., обработка либретто С. фон Брёйнинга, пост. в 1806, Вена; 3-я ред. пост. в 1814, Вена. Затем опера шла на мн. сценах мира, в т. ч.: Прага

(1814, под упр. К. М. Вебера), Берлин (1815), Париж (1829, на нем. яз.), Лондон (1832, на нем. яз.), Нью-Йорк (1856, на нем. яз.) и др.

В России шла на нем. яз. в Петербурге, Большой т-р, 1863; там же, Итал. оперная труппа. Впервые на рус. яз. в переводе О. Лепко пост. в 1880, Москва, силами учащихся Моск. консерватории; 1905, Петербург, Марпинский т-р [дирижёр Направник, пост. Палечека, худ. Ламбин;

Фернандо - Григорович, Пизарро - Шаронов, Флорестан - Ершов, Леонора (Фиделио) - Черкасская, Рокко - Серебряков, Марцелина - Михайлова]. На сов. сцене пост. 7 ноября 1918, Москва, Оперный т-р Моск. Совета рабочих и крест, депутатов (б. Зимина) (дирижёр Орлов, реж. Комиссаржевский, худ. Федотов; Пизарро - Пирогов); 1954, Москва, Большой т-р [дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Константиновский, хорм. Рыбнов и Савва; Леонора (Фиделио) - Покровская, Вишневская, Флорестан - Нэлепп, Ивановский; Пизарро - А. Иванов, Киселёв, Рокко -Щегольков, Николау, Марцелина - И. Масленникова, Звездина, Джоакино - Чекин, Орфёнов, Фернандо - Тютюнник]; 1958, Ленинград, Малый оперный т-р (новая ред. текста Н. Бирюкова; дирижёр Зандерлинг, пост. Лапирова, худ. В. Купер и Лещинский).

Издания: "Ф." партитура - L. van Beethoven Werke, Serie 20, Bd l,Lpz., Breitkopf 8c Hartel, [s. а.]; клавир с рус. текстом, М., Музгиз, 1960. Н. Г р.

ФИЗИЧЕСКОЕ ДЕЙСТВИЕ. Понятие, термин, введённый Станиславским в театр. практику и педагогику. Является результатом изучения Станиславским природы действия, как способа вызывать переживание и как средства выражения в актёрском иск-ве. Всякое практически осуществляемое человеком действие есть Ф. д. Поэтому деление действий на физические и психические условно. Но иногда то, что действие реализуется физически (и то, в каких именно мускульных движениях), не имеет существенного значения и игнорируется. В таких случаях действие рассматривается как психологическое. Так обычно определяются относительно длительные процессы действия, цели к-рых сложны (напр., сквозное действие, устремлённое к сверхзадаче). Чем короче отрезок действия и чем проще его цель, тем яснее видно, что оно может быть осуществлено только посредством мускульных движений. Поэтому Ф. д. называют обычно, действия простые, протекающие в пределах малой длительности, направленные к их ближайшей цели. Психологич. действие всегда состоит из ряда Ф. д. Отдельно взятое Ф. д. обычно менее содержательно, но зато оно конкретно и определённо. Психологич. действие менее конкретно; оно может быть осуществлено при помощи разных Ф. д. В том случае, когда средством воздействия служит слово (речь), Ф. д. переплетается и даже сливается с действием словесным, подготавливает его и отражается на характере его осуществления; результат выполнения словесного действия также сказывается на последующих Ф. д. Таким образом, сложное психологич. действие выражает те или иные переживания человека во взаимосвязи с Ф. д., к-рые подготавливают почву для словесного действия.

В актёрском иск-ве переживания предлагаемые обстоятельства (обстоятельства жизни действующего лица, предложенные автором, найденные режиссёром и созданные воображением актёра) побуждают актёра совершать определённые действия, воплощающие образ, и все они могут быть конкретизированы как ряд логически вытекающих одно из другого Ф. д., как линия Ф. д. Поэтому "жизнь человеческого духа" образа (мысли, чувства, отношения, устремления сценич. персонажа) обнаруживается в линии Ф. д., в жизни тела актёра. Эта закономерность легла в основу метода Ф. д., созданного Станиславским (он называл его также "методом физических и словесных действий"). Сущность этого метода заключается в создании жизни человеческого духа роли через правильную организацию жизни человеческого тела актёра в предлагаемых обстоятельствах. Это значит, что в репетиционной работе любые самые сложные творч., психологич., философские задачи доводятся до полной конкретности через чёткую и ясную линию Ф. д., выполнение к-рой одновременно служит формированию у актёра верного переживания, соответствующего его творч. устремлениям, и выразительному воплощению этого переживания.

Основная трудность в пользовании методом Ф. д. заключается в том, чтобы, устанавливая линию Ф.д., видеть самые значительные, решающие в идейно-художественном отношении предлагаемые обстоятельства и, исходя из их совокупности, связывать их с конкретными ближайшими обстоятельствами, определяющими каждый данный момент поведения актёра. Нельзя допускать подмены Ф. д. физическим движением, к-рое может быть воспроизведено формально, механически, в то время как Ф. д. определяются целью, к-рая не только объективна, но и является фактом субъективной жизни человека. Одно и то же Ф. д. разные люди выполняют в разных случаях разными движениями, и одни и те же движения, выполняемые разными людьми, могут входить в состав различных Ф. д. Актёр и режиссёр, согласно методу Ф. д., занимаются физич. реализацией психич. процессов, отказываясь от механич. условных движений, лишённых психологич. содержания, не направленных к достижению цели действующего лица в предлагаемых обстоятельствах. Метод Ф. д. не разъединяет психическое и физическое, а доводит психическое до конкретной физической определённости.

Метод Ф. д. повышает требования к театральной педагогике. По выражению Станиславского, "актёр- это мастер Ф. д.". Изучение мастерства в театр. школе начинается с умения совершать чётко, ясно, определённо ("распроультранатурально" - Станиславский) простейшие Ф. д. по заданию режиссёра-педагога; затем будущий актёр учится связывать эти действия в единую линию Ф. д. в более сложных предлагаемых обстоятельствах; и, наконец,- строить линию Ф. д. с учётом самых сложных обстоятельств-создавать образ.

Работа над ролью по методу Ф. д. базируется на том же принципе: от простого к сложному. Она начинается с нахождения и выполнения грубой схемы Ф. д. на основе немногих определяющих поведение персонажа предлагаемых обстоятельств, и идёт путём постепенного усложнения и обогащения этой схемы, достигая охвата самых сложных предлагаемых обстоятельств, влияющих на жизнь человеческого духа образа в её развитии на каждом этапе. Если актёр живёт в образе, то выполнение малых и мельчайших Ф. д. диктуется его подсознанием и интуицией, для пробуждения к-рых и строились схема и линия Ф. д. на репетициях. При определении наиболее существенных предлагаемых обстоятельств на каждом данном этапе жизни образа метод Ф. д. выступает как метод действенного анализа пьесы и роли. Без такого анализа построение верной линии Ф. д. невозможно. "... Творческий процесс актеров начинается с углубления в драму",- писал Станиславский (Собр. соч., т. 6, 1959, с. 232). Но только в немедленной (доступной актёру на данном этапе работы) реализации каждой данной схемы Ф. д. обнаруживается, насколько она приближает актёра к вере в предлагаемые обстоятельства и к правде. Если правды и веры не возникает, то это значит, что либо установленная в анализе линия Ф. д. неверна, либо актёр не умеет её выполнить. В этом случае ему приходится разлагать линию Ф. д. на составляющие её элементы и осваивать каждый из них по отдельности, добиваясь правды в логике "...самых ничтожных действий" (см. К. С. Станиславский. Статьи. Речи. Беседы. Письма, 1953, с. 657). Станиславский пришёл к заключению, что наиболее надёжным путём к творч. вдохновению является точное выполнение актёром верно найденной линии Ф. д. Он писал: "Мы делаем физические действия объектом, материалом, на котором проявляем внутренние эмоции, хотения, логику, последовательность, чувство правды, веру, другие "элементы самочувствия", "я есмь". Все они развиваются на физических действиях, из которых создается линия жизни человеческого тела" (Собр. соч., т. 4, 1957, с. 339). Если тело актёра фальшивит, то он не может правдиво жить на сцене, но верно найденная, прочно усвоенная и точно выполняемая линия Ф. д. создаёт эту правду "телесного" поведения.

Этот вывод Станиславского в основе своей близок к одному из режиссёрских принципов В. И. Немиро-вича-Данченко: "наживание" психофизического самочувствия актёром, является основным процессом "нахождения образа" (см. "Вл. И. Немирович-Данченко ведет репетицию", 1965, с. 103). Добиваясь на репе-тициях нужного физич. самочувствия, Немирович-Данченко был настойчиво требователен к физич. поведению актёра, к физич. самочувствию, иными словами, к сложному комплексу, к определённой линии тщательно отобранных Ф. д. В. Э. Мейерхольд также уделял большое внимание телесноп, физич. стороне актёрского иск-ва. Развивая выразительность актёра, он ввёл в руководимом им т-ре "биомеханику"- систему тренировочных упражнений, развивающих культуру движения актёра. Но практика показала, что как бы ни было высоко мастерство актёра в области движения само по себе, если оно не превращается в мастерство действий, оно чуждо природе актёрского иск-ва школы переживания*

В методе ?. д. Станиславский нашёл путь к решению одной из наиболее острых проблем реалистич. актёрского иск-ва - проблемы выразительности переживания на сцене. Он открыл перспективу дальнейшей разработки теории и научно обоснованного метода творч. практики и театр. педагогики.

Лит.: Станиславский К. С., Режиссерский план "Отелло", ?.-Л., 1945; Мастерство актера в терминах и определениях К. С. Станиславского, М., 1961, с. 84-137, 474-75; Топорков В., Станиславский на репетиции. Воспоминания, М., 1949; его же, Действие, слово, сверхзадача, "Театр", 1950, № 11; его ж е, О технике актера, М., 1954, 2 изд., М., 1959; е г о же, "Импровизация" в творчестве актера, "Театр", 1964, № 7, его же, Стоп! Не верю, "Культура и жизнь", 1965, .№ 1;

Прокофьев В., В спорах о Станиславском, М., 1962;

Ершов П., Технология актёрского искусства, М., 1959;

ere же. Что такое метод физических действий?, "Театр", 1950, № 7; его же, Об ошибках в толковании системы Станиславского в теории и на практике, там же, 1950, № 11. См. также лит. при ст. Станиславский и Станиславского система, ff, E.

ФИЛАТОВ, Валентин Иванович (р. 1920) -рус.сов. артист цирка; дрессировщик. Нар. арт. РСФСР (1958). Род. в цирковой семье. Выступал в цирке с шестилетнего возраста (партерный акробат и эквилибрист в номерах Г. Гордеева "Икарийские игры" и "Японская лестница"). С 1935 - ассистент дрессировщика слонов А. Н. Корнилова, затем дрессировщик животных в передвижных зверинцах. С 1940 выступал с дрессированными медведями. В 1949 создал аттракцион "Медвежий цирк". В 1956 выступал в Австрии, Бельгии, ГДР, Италии, Канаде, Польше, США, Франции, Японии, Югославии и др. Последователь и продолжатель сов. школы гуманной дрессировки, Ф. добился в этой области значительных результатов. В номере Ф. медведи выступают как партерные акробаты, жонглёры, воздушные гимнасты, канатоходцы, эквилибристы, наездники, роликобежцы, боксёры, велофигуристы, мотоциклисты. Программа (подготовленная в содружестве с И. В. Немчинским и Г. С. Венециановым) отличается мастерством дрессуры, блистательным артистизмом, яркой выдумкой. На первом Всемирном фестивале циркового иск-ва в Варшаве (1951) Ф. был награждён Золотой медалью и удостоен звания лауреата.

Лит.: ФилатовВ., Аронов А., Медвежий цирк, М., 1962. А. Шн.

ФЙЛДИНГ (Fielding), Генри (22.IV.1707, Шарпем-Парк, Гластонбери,- 8. X.I 754, Лисабон) - англ. писатель, драматург. Род. в обедневшей аристократич. семье. Окончил Итонский колледж, в 1728-29 учился на филологич. ф-те Лейденского ун-та. Затем получил юридич. образование. Ф.- один из крупнейших англ. романистов и автор 25 комедий. Первые пьесы Ф.- "Любовь в различных масках" (1728, т-р "Друри-Лейн")," Щеголь из Темпла" (1730, т-р "Гудменс-Филдс") близки комедии нравов и комедии эпохи Реставрации, однако в них уже выражены просветительские идеи. Влиянием сентиментальной комедии отмечены пьесы:

Современный супруг" (1731, "Друри-Лейн"), "Всеобщий любезник" (1735, там же), "День свадьбы" (1735, там же) и др. Из ранних комедий нравов наибольшую известность получила пьеса "Политик из кофейни, или Судья в собственной ловушке" (1730, т-р "Хеймаркет"; в 1953 пост. в Ленингр. т-ре Комедии, в 1954 в Моск. т-ре Сатиры под назв. "Судья в ловушке").

Ф. писал лит. пародии:

"Авторский фарс" (1730, т-р "Хеймаркет") и "Мальчик с пальчик" (1730, там же, в сохранившемся варианте "Трагедия трагедий, или

Жизнь и смерть Мальчика с пальчик Великого"), пародировавшая трагедию 17-18 вв. Успех имел фарс "Старик, наученный мудрости, или Разоблачённая девица" (1735, "Друри-Лейн"). Социальная и политич. сатира усиливаются в балладной опере Ф. "Опера Граб-стрита, или У жены под башмаком" (1751, т-р "Хеймаркет"), направленной против премьер-министра Р. Уолпола. Этому жанру близка и комедия "Дон Кихот в Англии" (1734, там же).

В нач. 1736 Ф. руководил т-ром "Хеймаркет", где пост. две свои комедии в жанре "репетиции" - "Паек-вин" (1736) и "Исторический календарь за 1736 год" (1737). В этих комедиях Ф. подвергает критике совр. нравы, иск-во, социальные и политич. порядки. Пьесы Ф. послужили поводом к изданию правительством Уолпола закона о театр. цензуре (1737), что заставило Ф. покинуть т-р "Хеймаркет" и отойти от драматургии.

Соч.: The works, complete in one volume, L., 1845;

Complete works, v. 1-16, L., 1905; в рус. пер.- Комедии, M., 1954; Избр. произведения в двух томах, М., 1954 (т. 1- Пьесы).

Лит.: Е л и с т p а т о в а А.. Фильдинг, М., 1954; её же. Драматургия Фильдинга, в кн.: Ежегодник института истории и теории искусств. М., 1948; "Театр", 1954, ?? 10, с. 144-50; Cross W. L., The history of Henry Fielding, v. 1-3, L., 1918; Homes, Dudden F., Henry Fielding. His life, works and times, Oxf., 1952, f0, f{.

ФИЛЕМОН (??????) (ок. 361-263 до н. э.') -' др.-греч. драматург. Род. в Сиракузах, жил в Афинах. Ок. 341 до н. э. впервые выступил на драматич. состязаниях; в 327 до н. э. одержал первую победу. Написал 97 комедий (сохранились назв. более 60 и небольшие отрывки). Был соперником Менандра, к-рого нередко побеждал. Ф.- выдающийся представитель новоаттич. комедии. Современники ценили его произв. за увлекательность фабулы, чувство меры, изящество стиля. Комедии "Купец", "Сокровище" и, возможно, "Привидение" использованы Плавтом.

Тексты: Edmonds I. М., The fragments of Attic comedy, v. IITA, Leyden, 1961.

Лит.: [Korte A.], Philemon, в кн.: Paulys-Wissovva Realencyclopadie der classischen Altertums-wissenschaft, Halbbd 38, Stuttg., 1938, Kol. 2137-45. В. Я.

ФИЛИДОР (наст. фам.- Д а н и к а н -Ф и л и-д о p, Danican Philidor), Франсуа Андре (7.IX. 1726-24.VIII.1795) - франц. композитор. Один из создателей франц. комич. оперы. Произв. Ф. отличались сценичностью, остротой муз. характеристик. Ф. написал неск. десятков комич. опер. Первая из них - "Блез-сапожник" (1759, т-р "Опера комик", Париж) наиболее популярна.

Др. оперы: "Солдат-волшебник" (1760). "Садовник и его господин" (1761), "Кузнец" (1761), "Санчо Панса на своем острове" (1762), "Дровосек, или Три желания" (1763), "Колдун" (1764), "Том Джонс" (1765; все в т-ре "Опера комик"); "Эрнелинда, принцесса Норвежская" (1767, т-р "Гранд-Опера", Париж; второй вариант - "Сандомир, принц датский", 1774, Брюссель); "Садовник из Сидона" (1768), "Разоблачённый любовник" (1769), "Новая школа жён" (1770; все в т-ре "Опера комик"); "Семира и Мелид" (1773, Фонтенбло), "Отмщённые женщины" (1775, т-р "Опера комик"), "Источник любви" (1780, т-р Булонского леса), "Деревенская дружба" (1785), "Фемистокл" (1786, т-р Итальянской комедии).

Лит.: Л я-Л о р а н с и Л. де, Французская комическая опера XVIII века, пер. с франц., М., 1937; Bonnet G. E., Philidor et l'evolution de la musique francaise au XVIII siecle, P., 1921. Ал. M.

ФИЛИП (Philipe), Жерар (4.XII.1922-25.XI. 1959) - франц. актёр. Учился в юридич. ин-те в Ницце (с 1940). В 1942 впервые выступил на сцене Муниципального казино (Ницца) в роли Мика ("Совсем простая взрослая девушка" Руссена). В

1943 дебютировал в парижском т-ре "Эбер-то", сыграв роль Ангела ("Содом и Гомор-ра"Жироду). В 19431944 учился в парижской Консерватории (класс Дени-д'Инес, Ж. Ле Руа). Среди первых значительных работ в т-ре-роль Кали гулы (о. п. Камю, т-р "Эберто", 1945). В 1947-49 выступал в т-рах "Ноктамбюль", "Мишодьер", "Мон-парнас". С 1951 творч. жизнь Ф. была связана с Нац. Нар. т-ром (ТНП), обществ, и художеств. программу к-рого он осуществлял в содружестве с Ж. Виларом. В ТНП Ф. дебютировал в роли Родриго ("Сид" Корнеля), создав сценич. образ, олицетворявший благородство и рыцарственность, утверждавший самоотверженное чувство долга. Ф. сыграл в этом т-ре роли принца Гомбургского (о. п. Клейста, fp51), Эйлифа ("Мамаша Кураж..." Брехта, 1951-52), Лоренцаччо, Оттавио, Пердикана (о. п., 1952, "Капризы Марианны", 1958, "Любовью не шутят", 1959, Мюссе), Ричарда II, Рюи Блаза (о. п. Шекспира и Гюго). Обаяние блистательного пск-ва Ф., образов, им созданных, заключалось в сочетании возвышенного героич. пафоса с ро-мантич. меланхолией и живым чувством юмора. Он воспевал своих героев, их мужество, отвагу, молодость, но без патетики, с оттенком весёлой и доброй иронии. Ф. был признан лучшим совр. романтич. актёром Франции. Значение иск-ва Ф. для франц. т-ра определено в словах Ж. Вилара, обращённых к нему:

"Ты единственный актер послевоенного поколения, который своим сердцем глубоко осознал чаяния народа" ("Жерар Филип", М.-Л., 1962, с. 141-42). Эта близость творчества Ф. чаяниям народа, лучезарный романтизм сделали его одним из наиболее популярных актёров Франции.

Ф. занимался режиссурой. Пост. спектакли "Ядро" Пишета, "Лоренцаччо" (совм. с Л. Гишиа, оба в 1952). Был одним из выдающихся актёров франц. кино (снимался с 1943). Крупнейшие работы: Фанфан-Тюльпан (в одноим. фильме), Жюльен Со рель ("Красное и чёрное"). В 1955 в составе делегации деятелей франц. кинематографии приезжал в СССР. Был членом Франц. нац. совета Движения сторонников мира, председателем Нац. к-та франц. Союза актёров. В честь Ф. учреждена премия, к-рой ежегодно награждается молодой актёр. В предместье Парижа (Сен-Дени) работает "Т-р им. Жерара Филипа".

Лит.: Jerard Philipe. Souvenirs et temoignages, recueillis par A. Philipe et G. Roy, P., 1960; в рус. пер. - Жерар Филип, M.- Л., 1962; Бояджиев Г., Театральный

Париж сегодня, ]\i., 1960; 3 и н г е р м а н Б., Жан Вплар и другие..., М., 1964, с. 51-59; Г а е в с к и и В. Г., Жерар Филип, "Театр", 1960, № 3; В е i g b е d е г M., Le theatre en France depuis la liberation, [P.], [1959]. 7. j,

ФИЛИПОВ (Филиппов), Филип Порданов (р. 24.VIII.1914) - болг. режиссёр, педагог. Нар. арт. НРБ (1963). Театр. иск-ву учился в Театр. школе в Софии у Б. Дановского и Н. Массалитинова. Был одним из первых организаторов рабочей театр. самодеятельности в Софии. В 1945-47 ассистент режиссёра, в 1947-51 - режиссёр и с 1951 - гл. реж. Народного т-ра в Софии (в 1957-64 - директор). Первая пост. Ф. в этом т-ре "Волки п овцы" (1946).

Пост.: "Двенадцатая ночь" (1948); "Великая сила" Ромашова, "Московский характер" Софронова (обе в 19(9;

Димитр. пр., 1950), "Накануне" по Тургеневу (1952), "Огненный мост" Ромашова (1954), "Мать 'своих детей" Афиногенова (1956, Димитр. пр., 1960), "Герцогиня Падуг" некая". Уайльда (1957), "Незабываемые дни" Стрелкова (1959; совм. с Массалитиновым), "Голос народа" Караславова (1962), "Искатели тёплых местечек" Ваэова, "Путешественник без багажа" Ануя (1966) и др.

С 1945 преподаёт в Высшем ин-те театр. иск-ва (профессор с 1953). А. Ив.

ФИЛИППОВ, Борис Михаилович [р. 17.11(2.111). 1903] - рус. сов. театр. деятель. Засл. работник культуры РСФСР (1965). Чл. Коммунистич. партии с 1942. В 1921-29 - зав. художеств. частью Ленннгр. Совета профсоюзов, в 1927-29-зав. лит. частью Ленингр. Большого драм. т-ра, один из основателей Ленпнгр. журнала "Рабочий и театр". В 1930-36 - директор Клуба мастеров иск-в в Москве, затем Т-ра нар. творчества, в 1937-40 Центр, дома работников иск-в. Был директором 1-го фронтового т-ра ВТО (1942), Моск. т-ра драмы (1943-45). Моск. т-ра Сатиры (1945-1946), Центр, дома работников нск-в (1946-(51), с 1961-Центр, дома литераторов. Автор статей п книг.

С о ч.: Театр и запросы рабочих масс, Л., 1927; Творческие встречи, М., 1951; Актеры бе.-i грима, М., 1967. Э. Р.

ФИЛИППОВ, Владимир Александрович [6(18). VI. 1889-20. V. 1965] - рус. сов. историк т-ра, критик, педагог. Профессор (I930). Засл. деят. иск-в РСФСР (1956). Окончил Моск. ун-т в 1912. Театр. п обществ. деятельность начал в 1909 как актёр и лектор. Был одним из организаторов и руководителей первого в СССР т-ра для детей. В 1920-29-председатель театр. секций Нар-компроса, Моссовета, ГАХН, зав. Управлением т-ров Моссовета (1921-24); директор Гос. педагогич. т-ра (1926- 1930) и музея Малого т-ра (1933-37); зав. Кабинетом Островского ВТО (1934-47), учёный консультант Гос. центр, театр. музея (1933- 1965). Ф.-автор монографий и исследований о классиках рус. и мировой драматургии и крупнейших русских и советских актёрах Малого т-ра. Особое внимание уделял проблемам мастерства, языка и сценической речи. Ф. принадлежит заслуга публикации (с комментариями и науч. обобщениями) мн. неизвестных архивных, лит. и пконо-графич. материалов, по истории рус. т-ра. Был редактором, текстологом многих сов. изданий, в т. ч. неск. собр. соч. Островского, Грибоедова. Автор мн. экспозиций театр. выставок. Большое место в творч. жизни Ф. занимала недагогич. деятельность (1913-65): преподавал в Уч-ще Моск. филармонпч. об-ва, Театр. уч-ще им. Щепкина, Школе-студпп им. Немировича-Данченко, ГИТИСе и др. Консультировал спектакли в ряде московских и областных театров.

С о ч." Факты и легенды в биографии Ф. Г. Волкова, "Голос минувшего", 1913, № 6; Мольер в России XVIII века, М., 1915, Беседы о театре. (Опыт введения в театроведение), М., 1924; Малый театр в годы революции и др. статьи, в кн.: Московский Малый театр. 1824-1924, М., 1924;

Пять Фамусовых, в кн.: Сто лет Малому театру, 1824-1924, М., [1924]; Репертуар Октябрьского десятилетия, в кн.:

Театры Москвы. 1917-1927, М., 1928; "Женитьба" Гоголя и режиссёрский комментарий к ней, М., 1930; А. П. Ленский. Статьи. Письма, Записки, М., 1935, 1950; Московский Малый театр и его значение, Л., 1935; Театр Островского, в кн.: Островский А.Н., Дневники и письма, M.-Л.,1937;

М. С. Щепкин и его роль в истории рус. театра, Л.- М., 1938; Школа Садовского, в кн.: Семья Садовских, Л.-М., 1939; Актер Южин, Л.- М., 1941; А. И. Южин-Сумба-тов. Записи. Статьи. Письма. М.- Л., 1943, 1951; А. А. Остужев, М.- Л., 1945; Щепкин и Островский, Язык персонажей Островского и др. статьи, в кн.: А. Н. Островский - драматург, М., 1946, Отечественная классика на русской сцене после Октябрьской революции, "Театр. альманах", 1946, ,№ 2; Язык действующих лиц "Горя от ума", в кн.:

Грибоедов А. С., "Горе от ума". Пьеса. Статьи. Комментарии, М., 1946; Материалы к сценической истории "Ревизора" Гоголя, "Театр", 1954, .№8; М. И. Царев в роли Феди Протасова, в кн.: Ежегодник Малого т-ра, 1953-1954, T.I, M., 1956; Неповторимый актер-художник, в кн.: Н. М. Ра-дин, М.. 1965.

Лит.: Клинчин А. П., В. А. Филиппов, "Театр", 1965, № 9. E. X.

ФИЛИППОВА, Антонина Михайловна [р. 7(19).II. 1897] - русская советская актриса. Нар. арт. Азербайджанской ССР (1943). Работала в Туле, Новосибирске и др., в 1935-50 - в Бакинском русском т-ре, с 1950-в Волгоградском т-ре.

Роли: Августина Яковлевна ("Концерт" Файко), Соня ("Аристократы" Погодина), Кормилица ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Атуева ("Свадьба Кречинского"), Анна Андреевна ("Ревизор"), Греч ("Так и будет" Симонова), Мурзавецкая ("Волки и овцы"), Гюльзар ("Утро Востока" Мамедханлы), Кэт Келлер ("Все мои сыновья" Миллера), Констанция Львовна ("Обыкновенный человек" Леонова), Галчиха ("Без вины виноватые"), Курциус ("Особняк в переулке" бр. Тур), Грачёва ("Заря над Каспием" Касу-мова), Е. X.

ФЙЛИПСОН, Артур (1.IV.1906-27.X.1950) - латыш. сов. артист. Засл. арт. Латв. ССР (1945). В 1927 окончил 1-ю студию Художеств, т-ра в Риге и вступил в труппу этого т-ра. Вначале играл эпизодич. роли, в 1934 с успехом исполнил роль Брута ("Юлий Цезарь" Шекспира). Талант Ф. раскрылся на сов. сцене, где он создал яркие, монументальные образы:

Спартак ("Спартак" Упита, 1945), Егор Булычев (1946), Лачплесис ("Огонь и ночь" Райниса; Гос. пр. СССР, 1947), Каренин ("Анна Каренина", 1949), Троекуров ("Дубровский" по Пушкину, 1949), Минтаут ("Инду-лис и Ария" Райниса, 1950). Яркий реалистич. актёр, Ф. создал колоритные образы, исполненные скульптурной завершённости, выразительности, разнообразия красок.

Лит.: Muizniece N., Plasuma un tales alcejs, "Teatris un Dzive", AlmanahsV., Riga, 1961, 1pp. 436-56.

D у

ФЙЛЛИПС (Phillips), Стивен (28.VII.1868-9.XIL 1915) - англ. драматург, поэт. Лит. деятельность начал в 1890. Гастролировал по стране с труппой Ф. Бенсона. В 1900 написал свою лучшую пьесу "Пао-ло и Франческа" (1901, т-р "Сент-Джеймсес"). Среди др. пьес Ф.:"Ирод" ( 1900, т-р "X эр маджестис"), "Улисс" (1902, там же), "Нерон" (1906, там же, все три пьесы пост. Г. Б. Три), "Грех Давида" (соч. 1904; 1914, "Са-вой"), "Армагеддон" (1915, т-р "Нью"). Осн. мотив пьес Ф.неизбежность расплаты за счастье. Они написаны белым стихом. Пьесы Ф. отличались занимательным сюжетом и часто ставились.

Лит.: Archer W., Poets of the younger generation, L., 1901; Thouless P., Modern poetic drama, Oxf., 1934. Ф.К.

ФИМЕЛА - см. Орхестра.

ФИНАГИН, Алексей Васильевич [4(16).III.1890- 4.11.1942] - рус. сов. музыковед. Автор ряда науч. исследований по истории муз. т-ра в России, а также неск. муз.-теоретич. работ.

Соч.: Что надо знать об опере "Золотой петушок", Л., 1933; Что надо знать об опере "Царская невеста". Л.,

1933 (совм. с Н. П. Майковым); Евстигней Фомин. Жизнь и творчество, в сб.: Музыка и музыкальный быт старой России, т. 1, Л., 1927; К истории постановок оперы "Сказка о царе Салтане", в сб.: "Сказка о царе Салтане". 4 изд., Л., 1937; Сценическая судьба "Кармен", в сб.: "Кармен", [Л.], 1933; К постановке балета "Раймонда", в сб.:

"Раймонда". Сценарий (по мотивам В. Скотта) В. Вайно-нена и Ю. Слонимского, Л., 1938; Содержание балета "Раймонда", там же.

Лит.: Луначарский А. В., Один из сдвигов в искусствоведении, в его кн.: В мире музыки. Статьи и речи, М., 1958. А. Ив.

ФИНАЛ (птал.-final, от лат. finis - конец) - заключит, сцена оперы, балета, оперетты, драм. произв. Часто Ф.- кульминация всего произв. или акта. В оперных Ф. чередуются разл. эпизоды - сольные, ансамблевые, хоровые, причём последние обычно играют важную роль. Особое развитие Ф. получили в итал. опере-буффа 18 в. Каждое из двух её действий завершалось большим Ф. В первом Ф. комич. интрига нагнеталась и обострялась, во втором - разрешалась. Большое значение в Ф. оперы-буффа имели ансамбли. Эту традицию развивали комич. и лирико-комич. оперы 18-19 вв. ("Свадьба Фигаро", "Севиль-ский цырюльник", "Проданная невеста"). В опере 19 в. сложились разные типы Ф. в зависимости от жанра произв. В декоративной "большой" опере - торжеств.-монументальные Ф. с ансамблями и хором (Ф. в "Гугенотах"); этот тип Ф. воспринят историко-патриотич. и героич. операми и муз. драмами (Ф. "Ивана Сусанина"; "Войны и мира" Прокофьева и др.). В лирико-психологич. опере сложился иной тип Ф.- интимные камерные сцены (дуэты в "Травиате" п "Евгении Онегине", ариозо - в "Отелло" Верди). В произв., сочетающих лирико-психологич. элементы с тенденциями "большой оперы", Ф. пишутся либо камерно-лирические ("Аида" - дуэт, "Мазепа" - колыбельная), либо монументальные (с хором). Иногда Ф. оперы сочетает два контрастных "плана" действия (Ф. "Кармен"). Р. Л.

Загрузка...