Увлечение символизмом и неоромантикой не помешало Г. находить драматич. конфликты в обыденной жизни простых людей. Так возникли: "Возчик Ген-шель" (1898, Немецкий т-р) - трагедия простого доброго человека, доведённого женой до самоубийства; "Михаэль Крамер" (1900, "Лессинг-театр")-пьеса, рисующая гибель одарённого юноши, непонятого и отвергнутого отцом и возлюбленной, "Роза Бернд" (1903, Немецкий т-р) пьеса о судьбе молодой батрачки, обольщённой хозяином и затравленной жестокими и равнодушными людьми. Отдав дань декадентству в пьесах "А Пиппа танцует" (1906, "Лессинг-театр") и "Девицы из Бишофсберга" (1907, "Лессинг-театр"), Г. снова обратился к драмам из реальной жизни: таковы его трагикомедия "Крысы" (1911, "Лессинг-театр"), рисующая уродливый быт городской окраины, и семейная психологич. драма "Бегство Габриэля Шиллинга" (1912, т-р им. Гёте, Лаухштадт). В 1912 Г. была присуждена Нобелевская премия по лит-ре в основном как драматургу.
В годы 1-й мировой войны Г. пытался уйти от острых вопросов современности в область экзотич. истории - в пьесе "Белый Спаситель" (Большой драм. т-р, Берлин, 1920) действие происходит в Мексике в период завоевания её испанцами (16 в.); в "Индиподи" (Гос. драм. т-р, Дрезден, 1923) действие развёртывается на островах Океании. Вслед за этими пьесами, выдвигавшими отвлечённые, нравственные проблемы, Г. снова обратился к реальной действительности. В драме "Доротея Ангерманн" (1926, Йозефштадттеатр. Вена) повторяются мотивы "Розы Бернд". Самое значительное творч. достижение Г. после 1-й мировой войны - реалистич. трагедия "Перед заходом солнца" (1932, Немецкий т-р, Берлин). Тема пьесы - столкновение человека, воплощающего лучшие черты нем. духовной культуры, с представителями корыстной и жестокой нем. буржуазии, как бы предвосхищает наступивший через год гитлеровский переворот, подавивший все проявления гуманизма. Сам Г., однако, не нашёл в себе силы занять последовательно антифашистскую позицию; нек-рое время он даже не препятствовал гитлеровцам использовать его имя в целях фашистской пропаганды. Но в дальнейшем Г. всё больше замыкался в своём одиночестве, втайне писал гневные и горькие антифашистские стихи. В эти годы он создал трагич. тетралогию на античные темы. Первой была написана 4-я часть "Ифигения в Дельфах" (1941, Гос. драм. т-р, Берлин). Первая часть - "Ифигения в Авлиде", написана в 1943. В ней Г. модернизировал античный миф, выразил в образах древних воинов, одержимых жаждой разбоя и крови, дух нацистской военщины. Во 2-й и 3-й частях "Смерть Агамемнона" (1944) и "Электра" (1945) (обе опубликованы в 1947) осуждение жестокости войны соединялось с настроениями отчаяния, ужаса перед неминуемой гибелью.
В 1945 Г. искренне приветствовал советские войска. Он был избран первым почётным председателем "Культу рбунда" - организации, созданной прогрессивной антифашистской интеллигенцией. Многие пьесы Г. вошли в репертуар мирового т-ра. "Ткачи", "Бобровая шуба", "Перед заходом солнца" и нек-рыедр. драмы Г. ставятся т-рами ГДР, ФРГ и др. стран. Наиболее выдающимся исполнителем в пост. пьес Г. на нем. сцене был А. Бассермащ в Австрии его главным пропагандистом был А. Зонненталъ, в Италии - с?. Цаккони. В 1957-58 в ФРГ были экранизированы пьесы "Перед заходом солнца", "Крысы" и "Роза Бернд".
Уже в ранний период творчества Г. его пьесы получили популярность в России. "Перед восходом солнца" пост. впервые в Нижнем Новгороде 9 ноября 1901, В тот же день в "Нижегородском листке" была опубликована статья М. Горького (Собр. соч., т. 23, стр. 328-332), назвавшего эту драму "лучшей из пьес Га-уптмана". "Ганнеле" пост. в 1895 в Петербурге Па-наевским т-ром и в октябре того же года в т-ре Лите-ратурно-артистич. кружка (Петерб. Малый т-р). В 1896 Станиславский пост. "Ганнеле" в Об-ве любителей иск-ва и лит-ры (Москва). Он же готовил постановку "Ганнеле" в 1898 в МХТ, но она была запрещена по требованию московского митрополита. "Одинокие" пост. в МХТ в сезон 1898 (Фокерат - Мейерхольд, Анна Книппер, Кэте - Андреева); в 1903 спектакль был возобновлён, Фокерата играл Качалов. "Потонувший колокол" пост. в 1897 (через несколько месяцев после берлинской премьеры) в Александрийском т-ре и в петерб. т-ре Лит.-артистич. кружка. В феврале 1898 "Потонувший колокол" с выдающимся успехом прошёл в Москве в "Обществе любителей иск-ва и лит-ры" (Генрих - Станиславский, Раутен-делейн-Андреева). "Возчик Геншель" в 1899 пост. в Москве одновременно в трёх т-рах - МХТ, Малом, т-ре Корша. "Михаэль Крамер" пост. в 1900 в МХТ (Михаэль Крамер Станиславский, Арнольд Крамер - Москвин). "Роза Бернд" - в 1904 в Малом т-ре;
"Шлюк и Яу" в пост. Мейерхольда готовился в 1905 в студии МХТ на Поварской, но зрителям спектакль показан не был вследствие закрытия Студии. Премьера этой пьесы прошла в Москве в 1909 в т-ре Незлоби-на. "Крысы" в 1911 пост. Петерб. Михайловский т-р. "Праздник мира" - одна из первых значит, режиссёрских работ Е. Б. Вахтангова в 1-й студии МХТ (1913). В первые годы после Октябрьской революции в сов. т-ре широко идут "Ткачи", в 1918 ими открылся Дом рабочих Петроградской коммуны. Одновременно пьесы пост. в Саратовском т-ре (реж. А. Канин) и в ряде др. городов. В 1918 Замоскворецкий т-р в Москве пост. "Бобровую шубу". "Перед заходом солнца" пост. в 1940 в ленингр. Новом т-ре (Матиас Клаузен - Суш-кевич), в 1941 - в т-ре им. Вахтангова (Клаузен Глазунов/ Инке Петере - Мансурова), в 1954 спектакль возобновлён (Клаузен - Астангов), в 1955 пост. в Ленинграде, в Большом драм. т-ре.
Соч.: Das gesammelte Werk, Bd 1-17, В., 1943; Meisterdramen, В., 1950; Ausgewahlte Dramen, В., 1952; то же, Bd 1-4, В., 1956; в рус. пер.- Полное собр. соч., т. 1-2, СПБ, Маркс, 1908 (Прилож. к журн. "Нива" на 1908); Полное собр. соч., т. 1-14, М., 1911-1912; Избранные драмы, М.-Л-, 1930; Пьесы, Л.-М , 1959.
Лит.: Fiedler R." Die spaten Dramen Grerhart Hauptmanns, Munchen, 1954; Gerhart Hauptmann. Hilfsmaterial fur den Literaturunterricbt, B , 1954; H e r i n g G-, F., Gerhart Hauptmann, Essen, 1955; СильманТ. И., Гергардт Гаупт-ман, Л.-М., 1953; Луначарский А. В., Статьи о литературе, М., 1957, с. 655-663; "Культура театра", 1922, Na 1/2 (ст. Луначарского); Мерин г Ф., Литературно-критические статьи, т 2, Л.-М., 1934, с. 346-401; Ю з о в-с к и и Ю., "Перед заходом солнца", "Театр", 1954, № 4; Гер-харт,Гауптман. Биобиблиографический указатель, М., 1956.
ГАУЧО-ТЕАТР - жанр аргентинского музыкального театра. Назв. получил от песен аргент. крестьян-скотоводов - гаучо. Первые произв. этого жанра принадлежали неизвестным авторам и вошли в сборники песен о нар. героях. В своём развитии Г.-т. прошёл 2 этапа. Первый (1818-35) начинается пьесой
"Эпизод из битвы при Майпу", носившей подзаголовок "провинциальная музыкальная драма-комедия", в к-рой солдат, возвратясь в родную деревню, сообщает о победах освободительной армии. В 1823 была пост. ещё одна популярная аргент. пьеса из жизни крестьян - "Свадьба Чивико и Панчи" неизвестного автора. Живой нар. язык, музыка способствовали распространению и популярности этого жанра. После прихода в 1829 к власти диктатора Росаса Г.-т. подвергся преследованию цензуры и почти полностью прекратил своё существование. Второй этап развития Г.-т. начинается с 1853, со времени создания Республики и принятия конституции. К этому жанру обращаются крупные драматурги. В 1884 известный аргент. актёр X. Подеста пост. пьесу "Хуан Морей-ра" по Э. Гутьерресу; эта постановка ознаменовала возрождение Г.-т. За ней последовали пост. пьес "Хуан Куэльо", "Чёрный муравей" и др. В наши дни Г.-т. продолжает играть значит, роль в театр. жизни страны. Ал. Р.
ГАФУРЙ, Мажит (наст. имя и фам. - Габдул-мажит Нурганиевич Г а ф у р о в) [20. VII (I. Vili), 1880, Елем Караново,-28. X. 1934, Уфа] башкирский советский писатель, драматург. Нар. поэт Башк. ССР (1923). Основоположник башк. лит-ры. Род. в семье сельского учителя. Лит. деятельность начал в 1902. Как писатель и обществ, деятель был близок к революц. движению и передовой культуре. Творчество Г. достигло расцвета после Октябрьской революции. В 1926 Г. написал пьесу "Красная звезда" первое драматич. произведение на совр. тему в башкирской лит-ре. Автор либретто оперы "Рабочий" (1927). Инсценировка повести Г. "Черноликие", пост. в 1938 в Башкирском т-ре драмы в Уфе (авторы инсц. В. Га-лимов и Г. Амири), вошла в репертуар театров республики. Д. Б.
ГАФУРОВ, Махмуджон (р. 1917) - узбекский советский артист оперы (тенор). Нар. арт. Узб. ССР (1949). В 1939 окончил Узб. драм. уч-ще им. Лахути. С 1939 работал в Т-ре муз. драмы им. Мукими. Выдвинулся после исполнения партии Тахира в муз. драме Абдуллы "Тахир и Зухра" (1941). В 1951-53 Г.- солист т-ра оперы и балета им. Навои (Ташкент), с 1953-вновь артист т-ра им. Мукими. Партии: Кадыр, Меджнун ("Гюльсара", "Лейли и Меджнун" Глиэра и Садыкова), Бутаджан ("Великий канал" Ашрафи и Василенко) и др. Г. в совершенстве владеет нац. манерой пения, является ярким самобытным исполнителем узб. оперного репертуара. С. М.
ГАХН - см. Государственная академия художественных наук.
ГАЯМОВ, Александр Яковлевич [18(31). III. 1902-28. IV. 1952] русский советский музыкальный критик и либреттист. По национальности армянин. Обучался в Лазаревском ин-те и в Бакинском ун-те; брал уроки музыки у проф. X. С. Кушнарёва. Музыкально-критическую деятельность начал в 1923. С 1924 выступал как поэт и драматург. Автор либретто опер "В грозный год" Крейтнера по повести Лермонтова "Вадим" (1952, Саратовский т-р оперы и балета), "Поддубенские частушки" по рассказам Антонова, "Лес шумит" (неоконч.) по повести Короленко, балета "Золотой ключик" Вайнберга по сказке А. Толстого, а также романсов, песен, обработок нар. песен и др. соч.
ГАЯРРЕ (Gayarre), Хульян (9. 1. 1844-2.1.1890)- испанский артист оперы (тенор). Пению обучался в Мадридской консерватории; совершенствовался в Милане у Ламперти. Впервые выступил на оперной сцене в Варезе (Италия) в 1869, после чего пел в различных итал. оперных т-рах, Г. исполнил впервые в Италии партии Тангейзера (о. п. Вагнера, 1872) и Энцо ("Джоконда" Понкьелли, 1876). В 1876 дебютировал в т-ре" Ла Скала", Милан. Среди партий Г.: Надир ("Искатели жемчуга" Визе), Неморино, Фердинанд ("Любовный напиток", "Фаворитка" Доницетти), Фауст, Лоэнгрин; Васко да Гама ("Африканка" Мейербера), Собинин ("Иван Сусанин"; первое исполнение в Англии, 1887) и др. Г. гастролировал во мн. странах Европы (в т. ч. в России в 1873 и 1875), США, Юж. Америке и др. Обладал тёплым, мягким, выразительным голосом. Пользовался славой одного из выдающихся теноров мира. В 1889 основал в Мадриде школу пения. Иг. Ф., Вс. Т.
ГВАРАДЗЕ, Николай Соломонович [р. 16(28). XII. 1883] - грузинский советский актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1950). Сценич. деятельность начал в 1903 в тифлисском груз. т-ре, к-рым в то время руководил поэт А. Церетели. В 1904-06 Г. работал в Кутаиси, в труппе В. Алекси-Месхишвили, затем в различных т-рах Грузии. В 1931-48 - в Грузинском тюзе (Тбилиси). Г.- актёр реалистпч. школы. Среди ролей:
Патара Кахи (о. п. Церетели), Незнамов, Жадов;
Шут ("Король Лир"), Хуциа ("Сурамская крепость" Мтварадзе) и мн. др. Автор мемуаров (1т. 1949, 2 т. 1952). , А. П.
ГВАРАМАДЗЕ, Елена (Лили) Левановна (р. 21. X. 1913) - грузинская артистка балета, искусствовед. Нар. арт. Груз. ССР (1941). Член КПСС с 1941. Окончила Ленингр. хореографич. уч-ще (класс А. Вагановой). В 1930-48 - солистка Т-ра оперы и балета им. 3. Палиашвили (Тбилиси). Партии: Ма-ниже ("Сердце гор" Баланчивадзе), Одетта ("Лебединое озеро"), Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Эсмеральда (о. п. Пуни). С 1933 занимается лит. и научно-исследовательской деятельностью в области груз. танца. В 1934 окончила юридич. ф-т Груз. ун-та. В 1947 защитила диссертацию на звание кандидата искусствоведч. наук ("К вопросу о происхождении и морфологии грузинского танца"), в 1957 опубликовала труд "Грузинская народная хореография". Т. И
ГВАРИНИ (Guarini), Баттиста (1538-1612) - итальянский поэт. Жизнь и деятельность Г. протекали при дворе в Ферраре и Мантуе. Г.- автор пасторальной трагикомедии "Верный пастух" (1590, пост. при дворе в Мантуе), пользовавшейся в 17 в. большой популярностью и переведённой при жизни Г. на все европ. яз. В своём творчестве Г. отходит от гуманистич. и реалистич. традиций Возрождения. Трагикомедию Г. отличает излишняя усложнённость фабулы, жеманная манерность в изображении чувств героев, предвосхищавшая вычурность мелодрамы 17 в. В ходе полемики, развернувшейся вокруг "Верного пастуха", в ответ на упрёки гуманистов за введение нового, не предусмотренного Аристотелем жанра, и напоминания о том, что драма должна не только развлекать, но и поучать, Г. заявлял, что цель искусства - доставлять эстетическое наслаждение.
Лит.: ApollonioM., Storia del teatro, t. 2, Firenze, 1940; Flora F., Storia della letteratura italiana, v. 3, Mil., 1953; История западноевропейского театра под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, M., 1956, с. 194-196. р. X.
ГВИН (Gwyn), Нелл (Элеонор) (2. II. 1650-XI. 1687) - английская актриса. В 1665 начала сценич. деятельность в т-ре "Друри-Лейн" (Лондон), сыграв роль Сидарии ("Индийский император" Драйдена). Г. была одной из наиболее популярных актрис своего времени, однако её успех определялся гл. обр. обаянием молодости, незаурядными внешними данными. Лучшая роль Г. по отзывам современников - Фло-римела ("Тайная любовь" Драйдена). В 1669 Г. оставила сцену. Факты из жизни Г. (Г. была любовницей короля Карла II) привлекали внимание драматургов, и после её смерти о ней был написан ряд пьес, в т. ч. "Милая Нелл из Старого Друри" Т. Кестера (1900, Лондон). Ф. К.
ГВИНИАШВЙЛИ, Гаврил Гаврилович [р. 29. IX (11. X). 1892] - грузинский советский режиссёр, педагог, актёр. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1950). В 1912 окончил муз.-драм. отделение при Моск. фи-лармонич. об-ве. В 1922-27 работал в муз. студии МХАТ. В 1929-31 и 1948-49 - гл. режиссёр Ба-тумского т-ра; пост. спектакли "Дядя Ваня"; "Последние" Горького и др. В 1949-55 - режиссёр рус. т-ра им. Грибоедова (Тбилиси). С 1931 ведёт педаго-гич. работу (с 1955 в Тбилисском театр. ин-те). Т. И. ГВОЗДЕВ, Алексей Александрович [9 (21). III. 1887-10. IV. 1939] русский советский театровед, литературовед, критик и педагог. Окончил Петерб. ун-т (1913). Научной работой занимался с 1920 в Российском ин-те истории иск-в (ныне Гос. научно-ис-следоват. ин-т т-ра, музыки и кинематографии). Г. был основоположником новой дисциплины, не существовавшей в рус. дореволюц. науке,- истории зап.-европ. театра. Проявившиеся в работах Г. ("О смене театральных систем", в сб. "О театре", вып. 1, Л., 1926; "Театр эпохи феодализма", в кн. А. А. Гвоздев и А. Пиотровский, "История европейского театра", М. - Л., 1931, и др.) элементы формализма и вульгарного социологизма были им преодолены в капитальном труде "Западно-европейский театр на рубеже XIX и XX столетий" (Л.-М., 1939). Выступал также как театр. рецензент, автор работ по балету, театр. иконографии, декорационному иск-ву, устройству сцены. Вёл преподавательскую работу: читал курс зап.-европ. литературы в Томском ун-те (1917-20) и Ленингр. педагогич. ин-те им. А. И. Герцена (1920-39).
Соч.: Из истории театра и драмы, П., 1923; Театр имени Вс. Мейерхольда (1920-1926), Л., 1927; Художник в театре, М.-Л., 1931; Театр послевоенной Германии, Л.-М., 1933;
История западноевропейской литературы. Средние века и Возрождение, М.-Л., 1935; Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX столетий, Л.-М., 1939.
Лит.: Профессор А. А. Гвоздев (1887-1939), "Ученые записки [Ленинградского педагогического института им. А. И. Герцена]", Л., 1939, т. 26 (имеется библиогр. список важнейших работ Г., с. 9-18); Мокульский С. С., A.A. Гвоздев - историк зарубежного театра, в сб.: Театр и драматургия. Труды Государственного научно-исслед. ин-та театра, музыки и кинематографии. Л., 1959, с. 357- 372; Павлова В. А., Библиография работ А. А. Гвоздева, там же, стр. 379-404. Ач. А.
ГВОЗДИКОВ, Михаил Андрианович (1880-1954) - советский театральный художник. Нар. художник Узб. ССР (1945). Учился в моек. Художественном уч-ще (б. Строгановское). В 1901-04 работал в Большом т-ре, с 1904 - в Полтаве и др. городах. В 1934-54 - художник Т-ра оперы и балета им. Навои (Ташкент). Внёс значит, вклад в развитие театр.-декорационного иск-ва Узбекистана. Оформил первый узб. оперный спектакль "Буран" Ашрафи и Василенко (1939), спектакли - "Князь Игорь" (1935, 1948), "Борис Годунов" (1939), "Черевички" (1949), "Иван Сусанин" (1944), "Фауст" (1940, 1946); "Медный всадник" Глиэра (1950). Декорации Г. отличаются великолепным чувством цвета, сочным колоритом. Работая в тесном содружестве с режиссёром, Г. добивался общего образного решения спектакля и конкретности в изображении деталей. А. У.
ГЕ, Григорий Григорьевич (р. 1867-г. смерти неизв.)-русский актёр и драматург. Засл. арт. гос. академич. театров. Окончил Петерб. театр. школу Л. Д. Коровякова, где его учителем был М. И Писарев. Сценич. деятельность начал в 1889 в Саратове. Занимал амплуа "первого любовника" во мн. провинц. труппах (Астрахань, Вильно, Воронеж, Харьков). В 1896-97 служил в т-ре Лит.-художеств. об-ва (Суворинский т-р) в Петербурге. В 1897 дебютировал в Александрийском т-ре, играл здесь до конца жизни. Роли: Гамлет, Шейлок, Яго;
Иоанн ("Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого), Веррина ("Заговор Фиеско" Шиллера), Канцлер ("Канцлер и слесарь" Луначарского) и др. Написал ок. 20 пьес (гл. обр. мелодрам), шедших на столичных и провинциальных сценах: "Набат" (1897), "Казнь" (1897), "Жан Ермолаев" (1906), "Трильби" (1898, на сюжет одноим. романа Де Морье) и др. А. Кл. ГЕВБЕЛЬ (Hebbel), Фридрих - см. Ф. Хеббелъ.
"ГЕББЕЛЬ-ТЕАТР" ("Hebbel-theater") - см. "Хеб-бель-театр".
"ГЕВАНДХАУЗ" ("Gewandhaus") - концертный зал в Лейпциге. Открыт в 1884 и с тех пор стал постоянным местом концертов лейпцигского симф. оркестра, одного из старейших в Германии. Назв. "Г." происходит от названия зала, в к-ром происходили концерты оркестра с 1781 по 1884 [зал принадлежал фирме, торговавшей материей ("Gewandhaus" - букв. "Дом одежды")]. Оркестр "Г." основан в 1743 и первоначально состоял из 16 чел. В наст. время является одним из старейших и наиболее известных оркестров Европы. Совр. "Г." имеет 2 концертных зала:
Большой (для симф. концертов) и Малый (для камерных). Руководителями и дирижёрами "Г." были:
И. Гиллер, Ф. Мендельсон-Бартольди, Н. Гаде, К. Рейнеке, А. Никиш, В. Фуртвенглер, Б. Вальтер, Г. Абендрот и др. С 1949 оркестром "Г." руководит Ф. Конвичный.
Лит.: Creuzburg E., Die Gewandhaus-Konzerte zu Leipzig. 1781-1931, Lpz., 1931. H. Kon.
ГЕВАРА (Guevara), Тринидад (1798-1873) - аргентинская актриса. Сценич. деятельность начала в 1815 в т-ре "Колисео" (Буэнос-Айрес), где выступала до 1821. Играла Деву Марию ("Завоевание Гранады") и др. роли (на исп. яз.). Затем стала выступать в операх. Исполняла ведущие партии сопрано. Выступала в Аргентине и др. странах Юж. Америки (Чили - т-р "Колисео", Уругвай - Муниципальный т-р).
Лит.: Artacho M., Noticias para la historia del teatro nacional, B.Aires, [1941 ]. Ал. Р.
ГЕВАРТ (Gevaert), Франсуа Огюст (31. VII. 1828- 24. XII. 1908) бельгийский композитор и музыковед. Член Франц. академии изящных иск-в (с 1873). Музыке обучался в консерватории в Генте у Соммера и Менгаля. Композиторскую деятельность начал в 1846. Успехом пользовались оперы Г. "Городская комедия" (1849, Гент), "Жоржетта" (1853, "Т-р лирик", Париж), "Записка Маргариты" (1854, там же), "Квентин Дорвард" по В. Скотту (1858, т-р "Опера комик", Париж), "Ч орт на мельнице" (1859, там же), "Два амура" (1861, Баден-Баден), "Капитан Анрио" (1864, т-р "Опера комик", Париж) и др. Оперы Г. обнаруживают тяготение композитора к драматич. ансамблевым и хоровым сценам, насыщенной оркестровке; в то же время ему присуще известное однообразие творч. приёмов. В 1867-70 Г.муз. директор (дирижёр, хормейстер и руководитель по вокалу) т-ра "Гранд-Опера" (Париж). В 1871 сменил Ж. Фе-тиса на посту директора Брюссельской консерватории; в качестве директора Г. стал первым привлекать выдающихся певцов для участия в подготовке бельг. вокалистов. Г. принадлежат также симф., камерные соч., работы в области теории и истории музыки, инструментовки и вокального иск-ва (некрые из них переведены на рус. язык). Рим. пр. (1847).
Лит.: С 1 о s s о n С., Gevaert. ., Brux., 1929. Вл. О. ГЕГА (Gega), Ментор (р. 1924) - албанский артист оперы (бас). Артистич. деятельность начал в
1944, находясь в рядах партизан. С 1953 работает в Т-ре оперы и балета в Тиране. Партии: Эбн-Хакия ("Иоланта" Чайковского), Миха ("Проданная невеста" Сметаны) и др. Гастролировал как оперный и концертный певец в СССР, Польше, Румынии, Венгрии, Болгарии и др. странах. Д. Аг.
ГЁГЕР (Heger), Карел (р. 17. VI. 1909) - чехословацкий актёр. Засл. арт. Чехословацкой Республики (1959). Род. в Брно в семье кочегара. Работая учителем, занимался театр. иск-вом. По окончании консерватории в Брно вступил в 1946 в труппу Нац. т-ра в Праге. Творчество Г. характеризуется глубиной психологич. раскрытия образа, яркой эмоциональностью. Лучшие роли: Ян Пенкава ("Упрямая женщина" Тыла), Разбойник (о. п. Чапека), Алексей ("Оптимистическая трагедия"), Оберфорен ("Чортов круг" Циннер), Николае Динери ("Осенний сад" Хелман), Ахмед Риза ("Чудак" Назыма Хик-мета), Вилли Ломен ("Смерть коммивояжера" Миллера), Григории ("Чайка"). Л. Сол.
ГЕГЕЧКОРИ, Георгий Владимирович (р. 23. II. 1923)-грузинский советский актёр. Засл. арт. Груз. ССР (1955). Член КПСС с 1948. В 1944 окончил театральный ин-т им. Руставели, с этого же года-актёр т-ра им. Руставели (Тбилиси). Роли:
Николае Бараташвили (о. п. Мревлишвили), от автора ("Люди, будьте бдительны" но Фучику), Дон Сезар ("Дон Сезар де Базан" Дюмануара и Деннери), Гамлет ("Гамлет"), Человек в мантии ("Такая любовь" Когоута) и др.
Лит.: Февральский А., Театр имени Руставели, М., 1959.
ГЕДДА (Gedda), Николай (р. 11. VII. 1923) - шведский артист оперы (лирич. тенор). Пению обучался в Высшей муз. школе в Стокгольме. Дебютировал на сцене Королев, оперного т-ра (Стокгольм) в 1952. С 1952 Г.- солист т-ра "Гранд-Опера" (Париж). Пел также в т-рах Милана ("Ла Скала"), Лондона ("Ковент-Гарден"), Нью-Йорка ("Метрополитен-опера"), Рима, Вены, Люцерна, Бордо и др. Г.- один из популярнейших совр. оперных певцов Швеции. Партии: дон Оттавио ("Дон Жуан" Моцарта), Гюйон ("Обе-рон" Вебера), Герцог ("Риголетто" Верди), Фауст; князь Шуйский ("Борис Годунов" Мусоргского), Пинкертон ("Чио-Чио-сан" Пуччини), Сен-Фар ("Почтальон из Лонжюмо" Адана) и др. Л. М.
"ГЕДДА ГАБЛЕР" ("Hedda Gabler") - пьеса в 4 д. Г. Ябсена. Соч. 1890. Пост. 31 янв. 1891 в Резиденц-т-ре, Мюнхен, в нач. февр. того же года в Гельсингфорсском т-ре. В Норвегии пост. 26 февр. 1891 в Национальном т-ре, Христианин. В том же году пьеса прошла в Лондоне (с участием двух амер. актрис - Э. Робине и М. Леа), в т-ре "Водевиль", Париж, в Лессинг-т-ре, Берлин; в Роттердамском т-ре; в 1892 - в Риме и в Петерб. Михайловском т-ре (франц. труппа, Гедда- Мент, Тесман - Долорма, Левборг - Дюмени), в 1937- в Нью-Йорке (Гедда - Назимова) и во мн. др. городах. Роль Гедды входила в гастрольный репертуар итальянских актрис Дузе (в России - 1892 и 1908) и Виталиани (в России-1898), финской актрисы Иды Аалберг (в России - 1905) и др. Первая пост. "Г. Г." на русской сцене (под назв. "Эдда Г.", в пер. С. Л. Степановой) состоялась 19 февр. 1899 в МХТ (режиссёр и исполнитель роли Левборга - Станиславский, худ. Симов; роли:
Гедда-М. Андреева, Тесман-Москвин, Юлиана Тесман- Савицкая и Самарина, Tea Эльвстед - Лилина и Скарская, Бракк - Вишневский, Берта Павлова). 10 нояб. 1906 "Г. Г." пост. Драматич. т-р Комиссаржевской ("Театр на Офицерской") в Петербурге (реж. Мейерхольд, худ. Сапунов; Гедда-Комис-саржевская, Тесман - Феона, Левборг - Аркадьев, Бракк Бравич). Среди др. т-ров, пост. "Г. Г.",-Харьковский т-р (1904, Гедда М. Юрьева, Тесман - Шувалов); Нижегородский т-р (1907, Гедда Кварталова, Тесман - Басманов, Левборг - Рудницкий, Бракк - Поплавский); т-р "Соловцов", Киев 1907, Гедда - Пасхалова); Передвижной т-р Гайдебу-рова и Скарской (1911, режиссёр Зонов; Гедда - Скарская, Левборг-Г'айдебуров); моек. Малый т-р (1916, режиссёр и исполнитель роли Тесмана - Лепковский; Гедда - Жихарева, Юлиана Тесман - Массалитинова, Tea Эльвстед - Бут-кова, Левборг - Ленин, Бракк - Рыжов). На советской сцене "Г. Г." пост. в 1957 т-р киноактёра, Москва (режиссёры Эфрос и Малкин, худ. Гранат; Гедда - Сухаревская); Валми-ерский т-р им. Леона Паэгле (1957. режиссёр Райх, Пяртагусский т-р им. Л. Койдула (1957); Паневежисский т-р (1957, режиссёр Бледис, худ. Степанко) и др.
И з д а н и я.- Первое изд. "Г. Г." - Копенгаген, 1890. Первый рус. пер.- "Северный вестник", СПБ, 1891, № 7. Из последующих переводов и изд.: Ибсен Г., Полное собр. соч., изд. Скирмунт, т. 6,М., 1904; Ибсен Г., Полное собр. соч., т. 4, М., 1958; Журн. "Образование", М., 1906, .Ne 12 (ст. А. В. Луначарского).
ГЕДЕВАНИШВЙЛИ, Иосиф Константинович [2(14). I. 1872-21.XII. 1939)] грузинский драматург, публицист. Лит. деятельность начал в 1910 (пьеса "Жертва"). Написал ряд пьес, вошедших в репертуар груз. т-ров нач. 20 в. Г. выражал в своём творчестве упадочные, пессимистич. настроения, разочарование нек-рой части интеллигенции в революции 1905-07 ("Жертва", "Предатель"). Символистская направленность характеризует его феерию "Свет" (пост. В. Шаликашвили, впоследствии использована для либретто одноимённого балета Г. Киладзе). После Октября Г. возглавлял Главискусство Наркомпроса, написал пьесу "На перевале" о событиях 1905, пост. в Горийском т-ре в день его открытия (1940). Л. 77.
ГЕДЕВАНОВ (Мирагян), Гедеон Васильевич [28. VII (9. Vlil). 1859-1918)] - грузинский актёр. По национальности армянин. С 1881 выступал как любитель, с 1884 - как профессиональный актёр в арм. драм. труппе. В 1889 по инициативе актёра В. Абашидзе был приглашён в груз. труппу и в том же году выступил в роли Анемполиста в пьесе "Разведёмся" Сарду. Среди ролей Г.: Акоп ("Ханума" Цагарели), Овсеп ("Разорённый очаг" Сундукяна), Полоний ("Гамлет"), Бобчинский ("Ревизор"), Сганарель ("Дон Жуан" Мольера) и др. Перевёл с груз. на арм. яз. пьесы А. Цагарели. Писал статьи об иск-ве. Я. Э.
ГЕДЕОНОВ, Александр Михайлович (1790-1867)- русский театральный деятель. В 1834-58 был директором императорских т-ров. Осуществляя в театр. иск-ве реакц. политику правительства, Г. тормозил развитие прогрессивного рус. нац. т-ра, мешал осуществлению постановок лучших рус. пьес и опер ("Ревизор", "Иван Сусанин"), сокращал суммы, отпускаемые на драм. труппы. В результате этого постановочная часть Александрийского и Малого т-ров пришла в упадок. Огромные средства Г. предоставлял балету, являвшемуся излюбленным жанром аристократич. публики, а также итал. опере и франц. петерб. труппе. Барин и вельможа, Г. был невежествен в вопросах т-ра и лит-ры, груб и высокомерен с актёрами. Оказал отрицат. воздействие на развитие рус. т-ра. Т'. Р.
ГЕДЕОНОВ, Степан Александрович (1818-15. IX. 1878) - русский театральный деятель. Директор императорских театров (1867-75). Человек гораздо более образованный и прогрессивно мыслящий, чем его отец, А. М. Гедеонов, Г., несмотря на обилие выдвигаемых им преобразовательных проектов, практически сделал мало и не изменил губительной для иск-ва системы чиновничьего произвола, господствовавшей в руководстве имп. т-рами. Увлечённый своей деятельностью директора петерб. Эрмитажа (с 1863), Г. в 1875 отказался от поста директора т-ров. Г.- автор нескольких драм. сочинений. Его крайне слабая в художеств. отношении историч. мелодрама "Смерть Ляпунова" была пост. в 1845 в Александрийском т-ре, шла в Москве и на провинц. сцене. В Петербурге ей создал успех В. А. Каратыгин, к-рый в роли Ляпунова довёл до крайности присущую ему склонность к экспрессивной, декламац.-патетической, изобилующей внешними эффектами игре. Драма Г. "Василиса Мелентьева" по его просьбе переработана и завершена А. Н. Островским (1868) Т. Р.
"ГЕДЙК-ПАША" (Gedik Pasa fciyafcrosu) - турецкий театр. Открыт в 1869 в Стамбуле (Константинополе). "Г.-п." был первым нац. т-ром, в к-ром играли на турецком яз., в конце 19 в. являлся центром театр. жизни Турции. Содержался на средства меценатов.
В деятельности т-ра принимали участие крупные турецкие писатели: Мехмет Али, Реджаизаде Экрем, Намык Кемаль, входившие в лит. комитет при т-ре. Вначале т-р ставил произв. переводной драматургии-пьесы Мольера, Гольдони, Гюго, Дюма-отца и др. Затем в репертуаре появились пьесы турецких авторов: "Бехчет Бей" Али Хайдара, "Болтливый парикмахер", "Госпожа спит", "Нежелательный гость" Мехмета Али-бея, "Увы!", "Месть", "Албанпы", "Танцовщик" Ахмеда Мидхата. С 1872 с большим успехом шла драма "Роковая судьба" Абуззия Тевфика. В 1873 выдающимся событием явилась пост. пьесы "Родина" Намыка Кемаля (во время второго представления эта пьеса была запрещена приказом султана). Начиная с 1876 здесь ставились и муз. спектакли. В состав труппы входили преимущественно арм. актёры, среди к-рых были Фасульяд-жиян, Натши, Минакьян. Руководил труппой А.Вар-товьян. В числе первых турецких актёров, выступавших на сцене "Г.-п.",- Ахмет Фехим, Ахмет Неджип, Хамит, Бююк Исмаил.
В годы реакции деятельность "Г.-п." подвергалась преследованиям, спектакли, способствовавшие пробуждению патрио-тич. чувств, запрещались цензурой. В 1882 после показа пьесы "Ёзденлер" Ахмеда Мидхата, посвящённой независимости черкесов, здание т-ра по приказу султана Абдул-Хамида II было разрушено и "Г.-п." прекратил работу. Л. А., Л. Ай.
ГЕДРбЙЦ, Игнатий Игнатьевич [р. 10(23). VII. 1901 ]-русский советский артист оперетты. Сценич. деятельность начал в 1919 в драм. т-ре г. Трубчевска. С 1923 выступал в т-рах оперетты в Москве, Киеве в укр. и белорус. т-рах. С 1929 Г.- артист Моск. т-ра оперетты. Г.- один из лучших "простаков" сов. опереточного т-ра. Среди ролей Г.- Бони ("Сильва"), Майк ("Ярмарка невест" Якоби), Герман ("Роз-Мари" Фримля и Стодгардта) и др.
ГЁЙБЕРГ (Heiberg), Йохан Людвиг-ем. Хейберг, Йохан Людвиг.
ГЁЙВУД (Heywood), Джон - см. Дж. Хейвуд. ГЁЙВУД (Heywood), Томас см. Т. Хейвуд. ГЁЙЕРМАНС, Герман - см. Г. Хейерманс. ГЁЙЕТИ ТЙЭТР (Gaiety Theatre, от англ. Gaiety - веселье) - английский театр. Открыт в Лондоне в 1868 сводной программой, включавшей комедию "На картах", оперетту "Два Арлекина" и фарс "Роберт-дьявол". Именно эти три жанра культивировались т-ром на протяжении его существования. В 70-80-е гг. т-р возглавлял Дж. Холлингсхед. Постоянными авторами были: Р. Байрон и Ф. Бёрнанд. В написанных ими пародиях, муз. сценках, бурлесках с 1876 выступали Э. Терри, К. Воган, Э. Ройс, Н. Фаррен. С 1886 т-ром руководил Дж. Эдуарде. С его приходом на сцене Г. т. ставились гл. обр. муз. комедии композиторов: Л. Монктона, И. Карилла, Л. Стюарта,
П. Рубенса. Г. т. оставался верен развлекательному направлению до своего закрытия в 1939. Ф. К.
ГЕЙНЕ (Heine), Генрих (13. XII. 1797, Дюссельдорф,- 17. II. 1856, Париж) - немецкий поэт, публицист и критик. Род. в семье коммерсанта. Получил филологич. и юридич. образование в Боннском, Гёт-тингенском и Берлинском ун-тах (1819-25). Решающее воздействие на политич. развитие Г. имели идеи Великой франц. революции. Юность Г. совпала со временем жестокой политич. реакции в Германии, наступившей после падения Наполеона. В начале 20-х гг. Г. примыкал к поэтам-романтикам, но уже с "Книги песен" (1827) он начинает критически относиться к нем. романтизму. Всё творчество Г. направлено против феодальной реакции. Г. выступал как сатирик, памфлетист, поэт-трибун, критик-публицист. Он клеймил жесто' ких правителей, угодливых министров, продажных церковников, тупую военщину, жалких немецких филистеров. Нем. власти преследовали поэта, запрещали его книги, лишали работы. В 1831 Г. был вынужден эмигрировать во Францию, где и оставался до конца своих дней. В Париже Г. вступил в содружество "Моло-дая Германия"(лит. группа радикальной бурж. интеллигенции), увлекался утопич. социализмом. В 40-е гг. Г. сблизился с Марксом. В своих по-этич. и публицистич. произведениях Г. разоблачал бурж. франц. общество, его делячество, ханжество, жажду наживы. Социальный протест Г. звучал не только в стихах и прозе, но и в его драмах, в кри-тич. статьях об иск-ве. Г. - автор 2 романтических трагедий: "Альмансор" (1820, единственное представление состоялось в Брауншвейге в 1823) и "Вильям Ратклиф" (1822, в Германии не ставилась). На сюжет "Вильяма Ратклифа" написал одноимённую оперу Ц. Кюи (1869, Мариинский т-р, 1900 - Моск. частная опера С. И. Мамонтова). Обе пьесы сценически несовершенны, но сильны гражданским пафосом. В них звучит гневный протест против насилия, феод. гнёта, клерикализма, бесправия неимущих классов. В "Ратк-лифе" реалистически изображены люди из низов, отверженные, даны контрастно нищета и богатство. В 1846-47 Г. сочинил 2 балетных либретто "Богиня Диана" и "Доктор Фауст", пародирующих античный миф и трагедию Гёте. Обе "танцевальные поэмы" написаны по заказу т-ра Лемплея (Лондон), но не ставились. К неосуществлённым драматургич. замыслам Г. относится лит. фрагмент "Летучий голландец" (напечатан в книге Г. "Салон", 1834). Этот фрагмент лёг в основу либретто оперы Р. Вагнера "Летучий голландец" (1843).
Г. пристально следил за театр. жизнью Германии и Франции; его интересовали проблемы драматургии, сценич. иск-ва, опера и балет. К 20-м гг. относятся статьи Г. о совр. драматургии: о трагедиях "Смерть Тассо" Сметса (журнал "Зритель", Берлин, 1821),
"Струнзе" Беера (газета "Утренний листок", Мюнхен, 1828). В 1836 в Гамбурге вышла книга Г. о нем. романтизме "Романтическая школа". В ней Г. затрагивает и вопросы драматургии, говорит о значении для нем. т-ра произв. Лессинга, Гёте, Шиллера, анализирует драматургию романтиков (Л. Тика и К. Брен-тано), даёт уничтожающую оценку слёзным драмам и комедиям. В письмах Г. "О французской сцене" (1837) и в книге "Лютеция" (1844) содержатся высказывания о совр. Г. франц. драматургии, об опере и балете, анализируется игра крупнейших франц. актёров. О муз. т-ре Г. писал также в статье "Альберт Манфессель" (1823) и в рецензии на "Гугенотов" Мейер-бера (1838). В 1838 Г. создал свой известный труд "Девушки и женщины Шекспира", характеризующийся глубиной проникновения в образную систему великого англ. драматурга. Размышления Г. о драматургии заключены также в его письмах к друзьям (1820-51). Г.-критик вёл непримиримую борьбу с пошлостью в театр. иск-ве. Надуманным пьесам А. В. Иффланда и А. Ф. Коцебу он противопоставлял "гениальную самобытность и непосредственность" великих творений античных драматургов (особенно Аристофана), Шекспира и нем. классиков. Г. отвергал в иск-ве всё реакционное, отживающее, восставал против ходульности, напыщенности, фальши, "традиционной неестественности" в драматургии и актёрском иск-ве франц. классицизма. В драмах романтиков и в романтич. т-ре он отстаивал прогрессивные тенденции: воинствующий демократизм, народность, но критиковал нем. романтизм за идеализацию средневековья, за уход от реальной жизни и политич. борьбы в мир фантазии (см. статью Г. "Романтика", 1820). Г. требовал от театр. иск-ва "вольного, искреннего чувства". Он утверждал идею создания подлинно демократич. и реалистич. народного т-ра, выражающего передовые тенденции своего времени. Статьи и критич. исследования Г. о т-ре занимают видное место в истории мировой эстетики.
Соч.: Собрание сочинений. В 10 тт., под общ. ред. Н. Я. Берковского, пер.снем., [MJ, 1956-1959; Gesammelte Werke in 6 Bde, В., 1951.
Лит.: Д е и ч А., Гейне и театр. М., 1956; S с h m i d t E., Der Dramatiker Heine, "Frankfurtergeneralanzeiger", 1899, № 292; P fohl E., Heines Dramen, "Das Literar. Echo", 1901, 2. Jahrg.; Schmitlibann N., H. Heine und das Theater, "Masken", 1906, l. Jahrg.; Mutzenbecher H., Heine und das Drama, Bonn, 1914. Г. Гур.
ГЁЙНЕ-ВАГНЕР, Жермена Леопольдовна (р. 23. VI. 1923) - советская латышская артистка оперы (лирико-драматич. сопрано). Народная арт. Латв. ССР (1956). В 1950 окончила Латв. консерваторию. В этом же году впервые выступила на оперной сцене в Риге, быстро завоевав широкую известность блестящими качествами своего вокально-музыкального ар-тистич. дарования. С 1950 Г.-В.- солистка Латв. т-ра оперы и балета (Рига). Партии: Анна, Иова ("К новому берегу", "Зелёная мельница" Зариня), Банюта (о. п. Кал-ныня), Дездемона ("Отел-ло" Верди), Сантуцца ("Сельская честь" Масканьи), Тоска (о. п. Пуччини), Аида, Татьяна; Феврония ("Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии") и др. Ведёт активную концертную деятельность. Лауреат Гос. пр. Латв. ССР (1957). Лит.: V e r n e r s A., Zermena Heine-Vagnere, "Maksla", Riga, 1960, № l. Я. В.
ГЕЙНЦ (Heinz), Вольфганг - см. Хекнц, Вольфганг.
ГЁЙРОТ, Александр Александрович (20.III. 1882- 8. II. 1947) - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (с 1933). В 1911-12 играл в Старинном т-ре в Петербурге. В 1924-35 - актёр МХАТа 2-го. В 1913-23 и 1935-47 - в труппе МХАТа. Г. был блестящим исполнителем эпизодических ролей. Его искусство было отмечено оригинальностью, иронией, остроумием. Роли: князь Волковский ("Униженные и оскорблённые" по Достоевскому), Моцарт ("Моцарт и Сальери" Пушкина), Фабрицио ("Хозяйка гостиницы"), князь Дулебов ("Таланты и поклонники"), Репетилов ("Горе от ума"), Клеант ("Тар-тюф"), Дипломат и Председатель суда ("Анна Каренина" и "Воскресение" по Л. Толстому), Барон ("На дне") и др. П. M.
ГЕЙТЕН, Лидия Николаевна (1857-20. II. 1920) - русская артистка балета. Будучи ученицей Моск. балетного уч-ща, с успехом исполнила партии Трильби (о. п. Гербера, 1870), Эсмеральды (1872);
Катарины ("Катарина, дочь разбойника" Пуни, 1874). В 1874, по окончании уч-ща, была принята в труппу Большого т-ра. Технически сильная танцовщица, одарённая ярким мимическим талантом, Г. в течение многих лет была ведущей балериной на моек. сцене. Среди партий Г.: Жизель, Коппелия; Медора ("Корсар" Адана, Пуни); Китри ("Дон Кихот") и др. Была превосходной исполнительницей мимич. партии Фенеллы (о. п. Обера). В 1887 с успехом гастролировала в Лондоне. Оставила сцену в 1893.
Лит.: "ЕИТ". Сезон 1892-1893, [СПБ, 1893], с. 340; "Артист", 1893, № 28, с. 164-165; "Вестник театра", 1920, № 55. Б. Z.
ГЕЙША(япон.гэй-ся,бнна-гэйся- женщина-гейша) - японская певица и танцовщица, аккомпанирующая себе на народном национальном инструменте сямисэне или барабане. Г.- непременная участница народных увеселений и храмовых праздников, во время к-рых исполняются старинные песни и танцы. Известна с 18 в. В 18-19 вв. актёров-мужчин, исполнителей комич. песен, танц. пантомим и др. называли отоко-гэйся (бтоко - мужчина). П. И.
"ГЕЙША" ("The Geisha")- оперетта С. Джонса, либретто О. Холла и Г. Гринбэнка. Пост. 25 апр. 1896 в Лондоне. Впервые пост. на рус. сцене в 1897, Москва, т-р Шелапутина (реж. А. Э. Блюменталь-Тамарин). На сов. сцене пост. 21 ноября 1922 в Дмитровском т-ре оперетты, Москва (Бронвиль- Каминский, Куннингам - Быстренин, Гримстон - Даминский, маркиз Имари - Кларов, Вунчхи - Ярон, Мимоза-сан - Светланова, Молли Зеамор - Бах, леди Констанция - Легат, лейтенант Катана - Каратов. Пост. Грекова, дирижёр Березовский, худ. Соколов, балетм. Кузнецов).
И з д а н и я.-"Г.", В., изд. Bote Bock, [1896]; в рус. пер. А. Паули и Э. Ярона, СПБ, А. Иогансон [1898]. Я. Г.
ГЕЛЕРТЕР (Ghelerter), Мони (р. 3.VIII.1905) - ру-мынский режиссёр. Засл. деят. иск-в Румынской Народной Республики. Ведущий актёр бухарестского Нац. т-ра им. Караджале. Для творчества Г. характерна углублённая психологич. разработка сцонич. образов. Г. много работает над пост. произведений рум. драматургов. В Нац. т-ре Г. пост. совр. пьесы:
"Великий день" Бануша (1950), "Разрушенная цитадель" ("В доме господина Драгомиреску", 1955) и "Сестры Бога" (1959) Ловинеску, "Журналисты" Мирода-на (1957). Одна из лучших режиссёрских работ Г.пост. комедии М. Себастьяна "Последняя сенсация". Г. неоднократно обращался и к сов. драматургии. Им пост. "Егор Булычев и другие" (1951), "Золотая карета" Леонова (1957), "Третья патетическая" Погодина (1959). Большой знаток драматургии А. П. Чехова, Г. пост. в Нац. т-ре "Дядю Ваню" (1946) и "Три сестры" (1950, Гос. пр. РНР). Значительные шекспировские спектакли Г.: "Ромео и Джульетта" (1948), "Буря" (1958).
Лит.: Alterescu S., Tornea F., Teatrul national "I. L. Caragiale", Buc., 1955. ff. P,
ГЁЛЛЕРТ (Geliert), Эндре (l.X.1914-1.III.I960)- венгерский режиссёр. Нар. арт. Венгерской Республики (1954). В 1935 окончил Театр. академию в Будапеште. С 1936 выступал в т-ре "Вигсинхаз"; играл роль Темпефёи (о. п. Чоконаи) и др. С 1945 - режиссёр, с 1948 - гл. режиссёр Нац. т-ра. Пост. спектакли:
"Господский пир" Морица, "Коварство и любовь", "Ревизор"; "Пигмалион" Шоу, "Дядя Ваня", "Васса Железнова"; "Беспокойная старость" Рахманова, "Пламя факела" Ийеша. Последняя крупная режиссёрская работа - спектакль "Трагедия человека" Мадача (1955). Г. являлся последователем и пропагандистом системы Станиславского в венгерском т-ре. С 1946 руководил кафедрой актёрского мастерства театрального института в Будапеште, был профессором той же кафедры. Удостоен премий Кошута (1950, 1953). В 1950 приезжал в СССР. А. Гер.
ГЕЛОВАНИ, Михаил Георгиевич [25. XII. 1892 (6. I. 1893)-21. XII. 1956] - грузинский советский актёр. Нар. арт. СССР (1950). Сценич. деятельность начал в 1913 в Батуми. Удачно сыграл роль Васьки Пепла ("На дне"). Работал в т-рах Баку, Тбилиси, Кутаиси. Роли: Коция ("Вчерашние" Дадиани), Та-риэл Мклавадзе (инсц. одноимённой повести Ниношви-ли). В 1936-39 работал в Т-ре им. Руставели (Тбилиси), где играл в пьесах "Поколение героев" Клдиаш-вили, "Альказар" Мдивани. В 1942-48-вМХАТеСССР. Г. первый на груз. сцене воплотил образ И. В. Сталина в спектаклях "Из искры..." Ш. Дадиани (1937, Т-р им.
Руставели) и "Человек с ружьём" (1939, там же). С 1934 снимался в кино ("Три жизни", "Последний маскарад"). Играл роль И. В. Сталина в фильмах "Великое зарево", "Человек с ружьём", "Выборгская сторона", "Ленин в 1918 году", "Валерий Чкалов", "Оборона Царицына", "Клятва", "Падение Берлина". Ст. пр. 1941, 1942, 1947, 1956.
ГЁЛЬБЕРГ, Хельберг (Hellberg), Мартин (р. 31. I. 1905)-немецкий режиссёр и актёр. В 1924 по окончании Дрезденской консерватории дебютировал в Гос. т-ре Дрездена в роли Ланчелота Гоббо ("Венецианский купец"). Одновременно с работой в этом т-ре руководил дрезденским "Молодым т-ром", в к-ром осуществил первые пост. пьес Ф. Вольфа "Матросы из Катта-ро" и "Цианистый калий". После 1933 Г. был семь лет без работы и только в 1940 стал режиссёром Вюр-тембергского т-ра. В 1942 был гл. режиссёром т-ра во Фрейбурге, но в том же году его мобилизовали на фронт. По окончании 2-й мировой войны Г. организовал в Мюнхене актёрскую школу и Драм. т-р, работавшие по системе Станиславского. Прогрессивная направленность т-ра послужила причиной его закрытия. После этого Г. переехал в Берлин (ГДР), где в 1948 играл роль Потапова в спектакле "Московский характер" Софронова (Т-р дома культуры СССР). В 1949 Г.генеральный интендант (худ. руководитель) Гос. т-ра в Дрездене, где поставил "Зонценбруки" Кручковского, "Фауст" Гёте, цикл шекспировских пьес, "Кремлёвские куранты". После 1951 Г., продолжая ставить спектакли в различных т-рах, обратился к кинорежиссуре, к теории т-ра и кино (книга "Сцена и фильм"). Занимается педагогич. работой (профессор Высшей школы киноискусства). Лауреат Нац. пр. ГДР (1952, за фильм "Обречённая деревня"), Международной пр. мира (1953).
Соч.: Buhne und Film, [В.], 1954. В. К. ГЕЛЬМС, Эрнст Брунович [р. 2 (15). VIII. 1912] - советский театральный художник и график. Нар. художник Тат. АССР (1960). В 1936-38 обучался в Моск. художеств. ин-те им. Сурикова. Работу в т-ре начал в 1944. С 1945 работает в Казанском Большом драм. т-ре. Оформил там спектакли "Русский вопрос" (1947), "На дне" (1950); "Бессмертная песнь" Ишму-ратова (1956), "Вольпоне" Бен Джонсона (1957). Оформлял также спектакли вдр. т-рах республики:
"Мулланур Вахитов" Исанбета (1948), "Как управлять женой" Флетчера (1957) - в Т-ре им. Камала, "Кармен" (1958); "Ромео и Джульетта" Гуно (1959)-в т-ре оперы и др., а также в т-рах Горького, Свердловска и др. городов. Г. работал как художник-прикладник, поэтому его декоративные решения обычно находят успешное выражение в материале. Декорации Г. динамичны, выразительны, помогают воплощению общего замысла спектакля. X. К.
ГЁЛЬЦЕР, Анатолий Фёдорович (1852-1918) - русский театральный художник. Окончил Строгановское уч-ще. Декорационному иск-ву обучался у моек. декоратора П. А. Исакова. В 1873-1901 работал декоратором моек. императорских т-ров. Развивая реалистические традиции художников М. И. Бочарова и М. А. Шишкова, Г. пытался отойти от существовавших на казённой сцене штампов в оформлении спектаклей, добивался историч. точности и бытовой достоверности декораций и костюмов. С этой целью он делал зарисовки с натуры, изучал историю. Наиболее значительные из работ Г., выполненных для Малого т-ра: декорации к сцене "у фонтана" в спектакле "Борис Годунов" (1880) и к сценам "овраг за домом" в "Грозе" (1883), "улица с видом на Волгу" и "изба" в "Воеводе" Островского (1886), "двор замка" и "парадная зала" в "Макбете" (1889) и др. Среди работ, выполненных Г. для Большого т-ра, выделяются декорации к "Демону" (1879) и к "Спящей красавице" (1899). В последнем спектакле особенно интересна живописная панорама, отличающаяся тонким проникновением в поэтический замысел Чайковского.
Лит.: "Артист", 1894, № 33, с. 83-86; С ы p к и н а Ф. Я., Русское театрально-декорационное искусство второй половины XIX века, М., 1956. Л. Ход.
ГЁЛЬЦЕР, Василий Фёдорович [26. XII. 1840 (7. I. 1841) - 30. XII. 1908 (12. I. 1909)] - русский артист балета, педагог. В 1856 окончил экстерном Московское балетное уч-ще и был принят фигурантом в труппу Большого т-ра. В 1863 переведён в солисты труппы. Участвовал в первой пост. "Конька-Горбунка" Пуни (1866), где исполнял партию Иванушки и проявил большое мимич. дарование. Среди др. партий Г.: Марцелина ("Тщетная предосторожность"), Царь нубийский ("Дочь Фараона" Пуни), Клод Фролло ("Эсмеральда" Пуни), фея Карабос ("Спящая красавица") и др. Композитор А. Симон в опере
"Песнь торжествующей любви" (1899) специально для Г. создал мимич. партию малайца. Г. в совершенстве владел иск-вом перевоплощения, с одинаковым успехом выступая в комич., характерных, трагич. партиях. Был выдающимся танцовщиком и мимистом. Претворял в своём иск-ве достижения рус. реалистич. драматич. т-ра. В 1876 Г. вместе с В. П. Бегичевым написал сценарий к балету Чайковского "Лебединое озеро". В 1894-1901 был режиссёром балетной труппы, с 1898 - педагогом мимики и пластики в Моск. балетном уч-ще. Вёл педагогич. работу и в Моск. консерватории; пост. танцы в учебном спектакле "Евгений Онегин" (первая пост. оперы). В 1906 состоялся прощальный бенефис Г.
Лит.: Московский Большой театр 1825-1925, М., 1925, стр. 155, 156, 195; Государственный ордена Ленина Академический Большой театр Союза ССР, М., 1947, стр. 187, 188; С л о-нимскийЮ., П. И. Чайковский и балетный театр его времени, М., 1956.
ГЁЛЬЦЕР, Екатерина Васильевна [2 (14). XI. 1876] - русская советская артистка балета. Дочь известного танцовщика В. Ф. Гельцера. В 1894 окончила Моск. балетную школу, где занималась у И. Никитина и Ж. Мендеса и была зачислена солисткой в труппу Большого т-ра. Через два года Г. перешла на сцену Мариинского т-ра. В Петербурге она совершенствовала своё иск-во у выдающегося педагога того времени X. П. Иогансона. Большое влияние оказало на неё общение с балетм. М. И. Петипа, в чьих постановках она исполняла ведущие партии. В 1898 Г. вернулась в Москву. В первой ответственной партии - Авроре - выявилось яркое дарование Г.: блестящее владение техникой танца в сочетании с большой эмоциональностью. Последующие годы Г. работала в труппе Большого т-ра, занимаясь до конца своей артистич. деятельности с одним из лучших педагогов классич. танца В. Д. Тихомировым. Особое значение в творчестве Г. имела деятельность балетмейстера Большого т-ра А. А. Горского, в постановках к-рого-Г. исполняла ведущие партии, воплощая смелые искания постановщика. Г.- яркая представительница рус. школы классич. танца. В её исполнении соединялись безукоризненная, блестящая техника, танцевальная выразительность и глубокое проникновение во внутреннюю жизнь сценич. образа. Отсюда яркость и многогранность созданных ею образов: самоотверженная, страдающая Одетта и коварная, обольстительная Одиллия; кокетливая, беззаботная Лиза ("Тщетная предосторожность"), страстная волевая Медора ("Корсар" Пуни и Адана), грубоватая, примитивная в своих переживаниях Рыбачка ("Любовь быстра" на муз. Грига), одухотворённая поэтичная Эвника ("Эвника и Петроний" на муз. Шопена) и др. Самым глубоким и ярким образом, созданным Г. до 1917, был образ Саламбо ("Саламбо" Арендса, 1910). В этой партии окончательно определились основные качества её дарования - соединение блестящей танцовщицы и крупной мимич. артистки, утверждавшей в балете начало реалистич. иск-ва, психологич. правды. (Развитию драматич. дарования Г. способствовали занятия с такими крупнейшими актёрами, как П. М. Садовский, И. М. Москвин и др.). С 1910 Г. гастролировала за рубежом (Брюссель, Берлин, Париж - антреприза С. П. Дягилева, Лондон). Осенью того же года была в США, где выступала с М. М. Мордкиным. В сов. время иск-во Г. приобрело ещё большую глубину и содержательность. В 1926 она создала образ Эсмеральды ("Эсме-ральда"). В традиционное исполнение этой партии Г. внесла живое, трепетное чувство глубоко человеческой драмы. В 1927 в первом сов. балете, поставленном на совр. тему,- "Красный мак" ("Красный цветок") Глиэра, Г. явилась создательницей образа китайской танцовщицы Тао Хоа. В этой партии принципы классич. балета нашли своё органическое выражение в создании образа нового социального героя. С 1935 Г. перестала выступать на сцене Большого т-ра. Большое место в творческой деятельности Г. занимали гастроли. Она была одной из немногих танцовщиц, к-рые еще в дореволюционные годы выезжали на гастроли в провинцию, что сделало их иск-во известным широким кругам зрителей. Особенно широко развернулась концертная деятельность Г. в сов. время. В 30-е гг. гастролировала по Советскому Союзу, выступая не только в крупных городах и промышленных центрах, но и на клубных сценах заводов, фабрик, в самых отдалённых уголках страны. Последние выступления Г. состоялись в годы Отечественной войны (1942-44) в Москве.
Г. ведёт консультативно-педагогич. деятельность, помогает балетной молодёжи, обращающейся к ней за творческой помощью.
В 1925 Г. первой из артисток балета было присвоено звание народной артистки РСФСР. В 1943 удостоена Ст. пр.
Лит.: Московский Большой Театр. 1825- 1925, М., 1925; К о м н е н А., И в и н г В., Е. В. Гельцер, в кн.: "Театральный альманах", [В. Т. O.J, 1948, кн. 7, стр. 140-63;
Екатерина Васильевна Гельцер, М., 1954;
Мартынова О. М., Творческий путь народной артистки РСФСР Е. В. Гельцер (автореферат дисс.), М., 1955 (на правах рукописи). О, М.
ГЁМИНДЖ (Heminge), Джон - ся. Хеминдж, Джон.
ГЕМПЙНЬСКИЙ, Хемпиньский (Hempinski), Якуб (1749-1829)- польский актёр. Сценич. деятельность начал в т-ре князя А. Сулковского в Рыдзине. В 1774-1814 - актёр Национального т-ра в Варшаве. Г. обладал большим комедийным дарованием, живостью и темпераментом. Играл роли слуг. Особенным успехом пользовался в комедиях Мольера. Лучшая роль Г.- Фигаро ("Севильский цирюльник" и "Женитьба Фигаро"). Был блестящим исполнителем гл. ролей в комедиях Ф. Заблоцкого. С. И,
ГЕН (наст. фам.- Шахназарян), Гурген Шахназарович [р. 18(31). XII. 1906]-русский советский актёр. Нар. арт. Арм. ССР (1953). Сценич. деятельность начал в 1927 в Баку, в т-ре "Синей блузы". Затем работал в Бакинском рабочем т-ре. В 1927-37 играл в рус. периферийных т-рах.С 1937 (со дня основания) - актёр Ереванского рус. т-ра. Роли: Швандя ("Любовь Яровая"), Старик (о. п. Горького), Чебутыкин ("Три сестры"), Осип ("Ревизор"), Сагател ("Из-за честп" Ширванзаде) и др. С. Р.
ГСНАСТ (Genast), Эдуард Франц (15. VII. 1797- 3. VII. 1866) немецкий актёр, певец и композитор. Театр. образованием Г. руководил Гёте. Дебютировал в Веймарском театре в 1814 ролью Осмина в опере Моцарта "Похищение из сераля". Одновременно с выступлениями в оперных спектаклях Г. играл и в драме (Кент - "Король Лир", 1815). После ухода Гёте из Веймарского т-ра Г. работал в т-рах Дрездена (1817), Лейпцига (1818) и др. В 1828 был директором т-ра в Магдебурге. С 1829 вновь в Веймаре. Среди оперных партий Г.: Дон Жуан и Фигаро ("Дон Жуан" и "Свадьба Фигаро"),
Вильгельм Телль (о. п. Россини) и центр, партия в опере "Вампир" Маршнера (написана для Г., 1829, Лейпциг). Роли Г. в драме: Валленштейн ("Смерть Валленштейна" Шиллера), Гёцфон Берлихинген (о. п. Гёте), Натан Мудрый (о. п. Лессинга), король Лир, Кориолан, Макбет (о. п. Шекспира). Г.- автор опер:
"Солнечные люди" (1828), "Предатель в Альпах" (1855, Веймарский т-р). Мемуары Г. "Из дневника старого актёра" (1862-66) имеют большое значение для изучения истории нем. т-ра середины 19 в.
Соч.: Aus dem Tagebuche eines alten Schauspielers, Bd 1-4, Lpz., 1862-66.
ГЕНГЕНБАХ (Gengenbach), Памфилус (1480, Нюрнберг,- 1525, Базель) швейцарский поэт и драматург. Был наборщиком, затем владельцем типографии в Базеле. В своём творчестве отражал интересы патриотически настроенной молодой швейцарской буржуазии. Драматургич. наследие Г. составляют гл. обр. т. н. "говорящие картины" - алле-горич. пьесы, связанные с традициями книжной иллюстрации и представляющие собой подобие "оживших" картин, иллюстрирующих какую-либо мысль. Интерес зрителя к пьесам Г. был основан на их злободневности и остроумии. Пьеса "Чужая река" (1514) отражала политич. раздоры между Швейцарией и Францией, пьеса "Десять возрастов" (1515) показывала картины человеческой жизни, воссозданные в реалистич. манере.
Соч.: Ausgabe der Werke, hrsg von K. Goedeke, Hannover, 1856.
Лит.: Bartsch K., Pamphilus Gengenbach, [Zurich], 1878; Raillard R., Pamphilus Gengenbach und die Reformation, Basel, 1936; N a die r J., Literaturgeschichte des deutschen Schweiz, Lpz.-Zurich, 1932. M.B.
ГЕНДЕЛЬ (Handel), Георг Фридрих (23. II. 1685, Галле,- 14. IV. 1759, Лондон) - немецкий композитор. Обучался праву в ун-те в Галле и одновременно изучал муз. дисциплины у композитора и органиста Ф. В. Цахау. В 1696 впервые выступил в Берлине в качестве клавесиниста. В 1703 переехал в Гамбург, где был в то время единственный в Германии оперный т-р. Г. работал в оркестре т-ра скрипачом и клавесинистом. Значит.роль в творческом становлении Г. сыграло знакомство с композитором, певцом и теоретиком И. Маттесоном и известным оперным композитором Р. Кейзером, руководившим гамбургской оперой. В 1705 на сцене театра были пост. первые оперы Г. "Альмира" и "Нерон". В 1706 Г. уезжает в Италию, где продолжает совершенствоваться как композитор и создаёт ряд новых опер, в т. ч. "Родри-го" (1707, Флоренция). Эта первая опера, написанная Г. в итал. стиле, и опера Агриппина" (1709, Неаполь) прославили его имя по всей стране. Пребывание в Италии и особенно в Неаполе, к-рый был одним из центров мировой оперной культуры, оказало важное влияние на формирование стиля Г. С 1710 он работал в Ганновере; неоднократно посещал Англию, куда переселился в 1717. Еще АО этого в Лондоне ставились оперы Г., написанные по типу итал. оперы-сериа, в т. ч. "Ринальдо" (1711), "Верный пастырь" (1712), "Тезей" (1713), "Амадис" (1715). В 1719 Г. становится во главе основанной им "Королевской академии музыки" (на открытии в 1720 исполнялась опера Г. "Радамист"). В этот период композитор обращается к темам героич. характера, пишет оперы "Юлий Цезарь", "Тамерлан" (обе в 1724) и др. Дальнейшая деятельность Г. проходила в борьбе с косностью лридворно-аристо-кратических кругов. Одновременно существовала буржуазно-демократическая оппозиция, требовавшая отказа от шаблона оперы-сериа и утверждения англ. нац. оперы. После закрытия Академии (в 1728) Г. организовал новую оперную труппу, для к-рой создал оперы "Лотарио" (1729), "Партенопа" (1730), "Поро" (1731), "Эцио" (1732), "Орландо" (1733) и др.; он привлёк к исполнению опер выдающихся итал. вокалистов. В 1733 труппа распалась. В 1734-37 Г. писал оперы для т-ра "Ковент-Гарден": "Ариадна" (1734), "Ариодант" (1735), "Альцина" (1735), "Атланта" (1736), "Арминий" (1737), "Берениса" (1737) и др.
После тяжёлой болезни, перенесённой в 1737, Г. отходит от оперного творчества (последняя опера - "Дейдамия", 1741) и посвящает себя созданию ораторий, к-рые по своему содержанию и монументальной форме наиболее соответствовали устремлениям передовых кругов англ. об-ва и сделали Г. нац. композитором Англии. В ораториях, соединяющих эпич. величественность и героику с ярким, напряжённым драматизмом и психологич. глубиной образов ("Самсон", 1743, "Иуда Маккавей", 1747, "Иевфай", 1752, и др.), получил полное выражение муз.-драматич. стиль Г. Композитор внёс значительный вклад в развитие оперного жанра. Он обновил форму арии, сделал её важным средством психологич. характеристики персонажей. Драматич. действие в операх Г. связано свободным, разговорно-мелодич. речитативом, что определяет их драм. выразительность и единство. После смерти Г. его оперы в течение двух столетий находились в забвении. В сер. 20 в. возник интерес к оперному наследию Г. В наст. время его оперы вновь входят в репертуар мн. т-ров Европы. Г. написаны также оперы "Флоринд", "Дафна" (обе пост. в 1708, Гамбург), "Муций Сцевола" (1721), "Флоридант" (1721) , "Отгон" (1723), "Флавий" (1723), "Роделинда" (1725), "Сципион" (1726), "Александр" (1726), "Адмет" (1727), "Ричард" (1727), "Птоломей" (1728), "Джусти-но" (1737), "Ксеркс" (1738), "Юпитер в Аргосе" (1739), "Гименей" (1740), балет "Терпсихора" (1734), неск. масок, пасторалей и др. соч.
Лит.: Грубер Р. И., Гендель, М., 1935; его же, Гендель в России, "Советская музыка",! 959, № 4; Р о л л а н Р., Гендель, Собр. соч., т. 17, Л., 1935; П л а т е к Я. М., Григорьев Л. Г., Г. Ф. Гендель, М., 1958; ChrysanderF., (т. F. Handel, Bd 1-3, 2 Aufl., Lpz., 1919; Flower N., Georg Friederic Handel..., L., 1947; W o I f H. С h., Die Handeloper auf der modernen Buhne, Lpz., 1957, ff, Kon.
ГЁНДЖЕР (Gencer), Лейла Айша (р. 1923)-турецкая артистка оперы (лирико-драматич. сопрано). Пению обучалась в Стамбульской консерватории. Дебютировала в 1950 в оперном т-ре Анкары в партии Сантуццы ("Сельская честь" Масканьи). С сер. 50-х гг. Г. выступает с гастролями; пела в Италии, Австрии, Польше, Югославии, США и др. странах (в 1960 - в СССР). Творчество характеризуется лучшими чертами итал. вокальной школы 20 в. - технич. мастерством, экспрессией, одухотворённостью исполнения. Партии:
Лючия ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти), Виолетта ("Травиата"), Тоска; Франческа ("Франческа да Ри-мини"3андонаи)идр. Вс. Т.
ГЕНДУНОВА, Найдан Намжиловна (р. 1913) - бурятская советская актриса. Нар. арт. РСФСР (1957). Член КПСС с 1942. Окончила в 1932 Техникум пск-в в Улан-Удэ и вступила в труппу Бурятского драм. т-ра. С 1950 работает в Бурятском драм. т-ре им. Хоца Намсараева (Улан-Удэ). Характерная и комедийная актриса, Г. создала остро сатирич. и комедийные образы. Роли: Гохон ("Ключ счастья" Намсараева), Балма ("Сын народа" Цыдынжапова), Дари ("У истока родника" Балдано), Пиляй ("Хитрый Бу-дамшу" Шагжина), Варвара ("Гроза"), Ога p нова ("Счастье" по Павленко), Ковшик ("Калиновая роща" Корнейчука). Л. Ход.
ГЕНДЭН С а н г и д ж а б и й н (р. 1918) - монгольский режиссёр и актёр. В 1950 окончил реж. ф-т ГИТИСа. С 1936 работает в Гос. драм. т-ре в Улан-Баторе. Пост. здесь спектакли "По своему пути" Сэнгэ и Лодойдамба, "Товарищество" Лодой, "Отелло";
"Платон Кречет", "Калиновая роща" Корнейчука, "Семья" Попова, "Снежок" Любимовой, "Полковник Фостер признает себя виновным" Вайяна и др. В 1957 пост. оперу "Среди печальных гор" Нацаг-доржа в театре пекинской драмы (Пекин). Играл роли: Галсурэн и Бальджир ("Борьба", "Новый путь" Намдака), Труффальдино ("Слуга двух господ") и др.
Г. присущи большая искренность и простота исполнения. Г. У.
ГЕНЕРАЛЬНАЯ РЕПЕТИЦИЯ - последняя репетиция перед окончательным выпуском спектакля. См. Репетиция.
"ГЕНИЙ И БЕСПУТСТВО" - пьеса Дюма-сына. См. ((KUH)).
ГЕНЙНОВ, Чойжи-Нима Генинович (р. 18.XI. 1907) - бурятский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1957). Член КПСС с 1942. В 1932 окончил в Улан-Удэ Техникум иск-в и вошёл в труппу Бурятского драм. т-ра. Острой характерностью отмечено исполнение Г. ролей: Вурма ("Коварство и любовь"), Лу Гуя ("Тайфун" Цао Юя). Создал комедийно-сатирич. образы: Пэлхэндэй, Порни ("Первый год", "Хитрый Будамшу" Шагжина), Кандыба ("Калиновая роща" Корнейчука). Среди лучших ролей Г.: Пэк ("Сон в летнюю ночь"), Кулигин ("Гроза"), Нима Гар-маев ("Пламя" Балдано). Популярен как исполнитель бурят, нар. песен.
Лит.: Х одорковскаяЛ., Бурят-Монгольский театр. М., 1954; Искусство Бурятской АССР, Улан-Удэ, 1959. ff,
ГЁНСЛО (Henslowe), Филипп - см. Хенсло, Филипп.
ГЕОРГИЕВ (Хаджигеоргиев), Димитр (30.VI.1873, Стара-Загора, - 19. III. 1932, София)- болгарский композитор, педагог, муз.-обществ, деятель. Один из основоположников оперного искусства в Болгарии. Музыке обучался в 1892-97 в Пражской консерватории у И. Фёрстера и др. После окончания консерватории руководит хором в г. Стара-Загора. С 1902 работал в Софии. Был одним из организаторов первого в Болгарии оперного т-ра "Оперна дружба" (1908) и до 1923 входил в руководство этого т-ра. Г.- автор одной из первых болг. опер ("драматич. оперетты")-"Тахир-беговица" ("Жена Тахир-бека", 1911, "Оперное товарищество", София), написанной на сюжет старинной нар. легенды о борьбе болг. народа против тур. поработителей (либр. М. Георгиева), Г. принадлежат также оперы "Певец Багдада" (1913), "Ашик и Заира" (1915), "Македония свободна" (1917); эти оперы остались незаконченными. Г. был основателем (1907) и директором частного Муз. училища (с 1912Государственное), преобразованного в 1921 в Муз. академию (существовала до 1931), основателем болг. муз. союза, редактором газеты "Музыкальный вестник" и др.
Лит.: Кръст е вВ., Очерки върху развитието на българската музика, т. 1, София, 1954; С а г а е в Л., "Българското оперно творчество", София, 1958. JJ, /.
ГЕОРГИЕВ, Любен (20.V.1884-1954) - болгар ский актёр. Засл. арт. Нар. Республики Болгарии (1952). Сценическую деятельность начал в сезон 1902-03 в труппе М. Икономова. Работал в т-ре Розы Поповой, Загребском драматическом т-ре, в Пловдивском т-ре; играл роли: Исаака ("Иван-ко" Друмева), Кира Тодора ("Борислав" Вазова), Ж адова и Счастливцева ("Доходное место" и "Лес"), Никиты ("Власть тьмы"), Расплюева ("Свадьба Кре-чинского"), Актёра ("На дне") и др. С 1947 работал в софийском Народном т-ре молодёжи, играл Бруяко ("Молодой человек" Мдивани) и др. Г. способствовал утверждению реализма в нац. сценич. иск-ве, создавал яркие разнохарактерные образы. As. M.
ГЕОРГИЕВА, Катя (р. 7.VII. 1928) - болгарская артистка оперы (лирико-драматич. сопрано). В 1946 окончила Софийскую консерваторию по классу скрипки; брала уроки пения у X. Брым борова. С 1950 Г.- солистка Софийской нар. оперы. Партии: Елена ("Момчил" Пипкова), Дездемона ("Отелло" Верди), Маргарита ("Фауст"), Татьяна; Иоланта ("Иоланта"), Наташа ("Война и мир" Прокофьева) и др. Гастролирует во мн. оперных т-рах, выступает в концертах. Л. М.
ГЕОРГИЕВСКАЯ, Анастасия Павловна [р. 25.Х (7.XI). 1914]-русская советская актриса. Засл. арт. РСФСР (1948). Член КПСС с 1940. В 1935 окончила ГИТИС. В 1936 была принята в МХАТ. Остро характерная, комедийная актриса, Г. исполнила на сцене МХАТа роли: Таисия ("Достнгаев и другие"), Наташа ("Три сестры"), Мачеха ("Двенадцать месяцев" Маршака), Л ушка ("Хлеб наш насущный" Вирты), Домна ("Сердце не прощает" Софронова), миссис Даджен ("Ученик дьявола" Шоу), Потапова ("Битва в пути" по Николаевой) и др. Г. работает на радио, снимается в кино. С. Г.
ГЕОРГИЕВСКИЙ, Адольф Георгиевич (18.1.1886- 1945) - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1931). Член ВКП(б) с 1940. Учился на юридич. ф-те Моск. ун-та. Проф. сценич. деятельность начал в 1904. Играл в т-рах гг. Горького, Ростова-на-Дону, Свердловска. Роли: Яго; Репетилов ("Горе от ума"), Крутицкий ("На всякого мудреца - довольно простоты"), Юсов ("Доходное место"), Аркашка Счастливцев ("Лес"), Любим Торцов ("Бедность не порок"). В пьесах советских драматургов - Шурупов ("Яд" Луначарского), Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва), Галушка ("В степях Украины" Корнейчука) и др. Э. К.
ГЕОРГИЕВСКИЙ, Георгий Адольфович (р. 11. VI. 1907) - русский советский режиссёр. Засл. деят.иск-в РСФСР (1950). Член КПСС с 1939. Сын актёра А. Г. Георгиевского. Сценич. деятельность начал в 1925 в Ростовском т-ре как актёр. С 1928 работал в Нижегородском т-ре (под рук. Н. И. Соболыцикова-Са-марина). Самостоят, режиссёрскую работу начал в 1933 в Свердловском т-ре; пост. спектакли "Беспокойная старость" Рахманова (1938), "Мать" Чапека и "Павел Греков" Войтехова и Ленча (1939, совм. с И. С. Ефремовым) и др. Работал в Баку, Кирове, Тбилиси. С 1942 - гл. режиссёр Калининского драм. т-ра; пост. "Русский вопрос" (1947); "Заговор обречённых" Вирты (1949), "Ревизор" (1951) и др. С 1953 - гл. режиссёр (с 1955 также и директор) Ставропольского драм. т-ра; пост. "Персональное дело" Штейна (1955), "Фабричная девчонка" Володина (1957) и др. С 1958 вновь гл. режиссёр Калининского т-ра; пост.: "Третья патетическая" Погодина, "Трасса" Дворецкого и др. Спектакли, поставленные Г., отмечены оптимизмом, фантазией, поисками новых выразительных средств. Э. К.
ГЕРАЙБЕЙЛИ (наст. фам. - Г e р а и б e к о в), Ага-садых Ara Али оглы (р. 1-Х. 1897) - азербайджанский советский актёр. Нар. арт. Азерб. ССР (1940). Член КПСС с 1940. Сценич. деятельность начал в 1917 в Баку в труппе бр. Гаджибековых. Выступал в спектаклях вместе с выдающимся актёром Г. Араблин-ским. С 1921 работал в сатир-агиттеатре, затем в Рабочем т-ре (Баку). В 1923 окончил театр. студию. С 1933 - актёр Т-ра им. Азизбекова (Баку). Г. создаёт образы, исполненные острого драматизма, патетики - Искандер ("Мертвецы" Мамедкулизаде), Сатин ("На дне"), обличительного сарказма - Салманов ("Бухта Ильича" Меджнунбекова), Городничий; Ибрагим-хан ("Вагиф" Вургуна), сочного юмора - сэр Тоби ("Двенадцатая ночь") и др. Г. исполнял роль И. В. Сталина в спектаклях "Ханлар" Вургуна и "Грозовой год" Каплера. Снимался в кино. К. Кае.
ГЕРАГА, Павел Иосифович [р. 4(16).IX. 1892]- русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1947). Сценическую деятельность начал в 1909 в Красноярске. Работал в т-рах Самары, Иркутска, Ярославля, Ростова-на-Дону, Тулы, Казани и других городов. С 1932 играет в Москве: в 1932- 1939-в Центральном т-ре Красной Армии; с 1939- в Т-ре им. Моссовета. Одна из значительных работ
Г. - образ Гайдая ("Гибель эскадры", 1934). Остротой,. богатством жизненных наблюдений было отмечено исполнение Г. роли Ратникова ("В одном городе" Софронова). Среди лучших ролей Г. в сов. репертуаре также: Председатель Укома ("Шторм"), Глеб Чумалов ("Цемент" по Гладкову), Глоба ("Русские люди"), доктор Таланов ("На-шествие"),Сторожев("Три камня веры" Вирты) и др. В пост. рус. классич. драматургии играл роли Дикого ("Гроза"), Тетерева ("Мещане") и др.; в переводном репертуареСтаркуэтера ("Кража" Лондона). А. Шн.
ГЕРАРДИ (Glierardi), Герардо (2. VII. 1891 - 10.III. 1949) итальянский драматург. Лит. деятельность начал как журналист, театр. критик. В 1922 написал первую пьесу - "9, 21, 37 на каждый розыгрыш" (труппа Кьянтони, Болонья). В том же году вместе с Л. Руджи основал "Экспериментальный т-р" в Болонье. С 1935 работал в Риме режиссёром в различных т-рах. Осн. проблема пьес Г. - "Грим на лице" (1933, труппа Тофано-Риссоне, Милан), "Дети маркиза Лучера" (1935, та же труппа, Рим), "Пассабо, пропащая жизнь" (1936, труппа Руджерп, Феррара), "Осень" (1939, труппа Чимара-Челлини- Павезе, Перуджа) - нравств. усовершенствование героя. Г. пытался найти решение жизненных конфликтов в духе традиционной бурж. морали. Пьесы его сценичны, но, как правило, не отличаются высокими художеств. достоинствами. В 1935-49 Г. писал сценарии и диалоги для кинофильмов. Р. X.
ГЕРАРДИ ДЕЛЬ ТЕСТА (Gherardi del Testa), Том-мазо (30. Vili. 1814 12. X. 1881) - итальянский романист и драматург. Его первая комедия "Глупое тщеславие" была пост. с участием А. Ристори в 1844 на сцене т-ра Кокомеро (Флоренция). Всего Г. д. Т. написал ок. 70 пьес-комедий и фарсов. Пьесы Г. д. Т. пользовались большой популярностью у современников, но в наст. время не ставятся. Лучшие из них- романтич. драмы "Гибкая совесть" (1862, т-р Николи-ни, Флоренция) и "Истинный герб" (1863, там же) и комедия "Жёны и коровы из твоего села" (1865, там же). В первых двух рисуются эпизоды политич. борьбы в Тоскане эпохи Рисорджименто. В последней реалистически обрисованы тосканские крестьяне. Соч.: Teatro comico, v. 1-4, Firenze, 1856-83. JIurrt.: Zendralli A. M., Gherardi del Testa; vita studio critico..., Diss., Bellinzona, 1910; S a n e s i J., La coni-media, v. 2, Mil., 1954. р у
ГЕРАСИМЕНКО, Виктор Яковлевич (р. 1910) - русский советский театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). Работу в т-ре начал в 1930. Оформлял спектакли в Воронежском т-ре: "Гамлет" (1940); "Полководец Суворов" Бахтерева и Разумовского (1941), "Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва (1942), "Горе от ума" (1945). С 1947 - художник Горьковского драм. т-ра им. Горького. Создал декорации к спектаклям:
"Молодая гвардия" (1947), "Живой труп" (1948); "Семья" Попова (1950), "Сон на Волге" Островского (1953), "Настоящий человек" по Полевому (1955), "Баня" (1956), "Оптимистическая трагедия" (1957); "Интервенция" Славина (1957), "Обрыв" по Гончарову (1957), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959). Г. утверждает живописно-объёмную систему декораций. АН. Ш.
ГЕРАСКИНА, Лия Борисовна [р. 3(16).X.1910] - советский драматург и журналистка. Член КПСС с 1944. Лит. деятельность начала в 1938. Первая пьеса Г. "Хрустальд и Катринка" (1947, Красноярский т-р). Автор пьес: "Аттестат зрелости" (1948, Новосибпрский ТЮЗ), "Синий цветочек" (150, Моск. ТЮЗ), "Право на счастье" (1952, там же), "Её будущее" (1954, там же), "Мягкий характер" (1957-58, Хабаровский, Новосибирский, Владивостокский ТЮЗы) и др. Пьесы Г. посв. проблемам формирования характера сов. молодёжи, сов. морали. Автор пьес "Соседи по квартире" (1956, Моск. т-р драмы и комедии), "Николай Иванович" (1958, там же) и др. Ал. Г.
ГЕРБЕ (Gorbe), Янош (р. 1912) - венгерский актёр. Сценич. деятельность начал в 1936. Работал в т-ре "Бельвароши", в 1945 был принят в труппу Национального т-ра в Будапеште. Г. создал ряд образов людей из народа, отличающихся жизненной правдой, бытовой достоверностью. С большой драматич. силой воплотил образ бана Петура ("Банк-бан" Катоны), крестьянина Балги ("Чонгор и Тюнде" Вёрёшмарти). Крупнейшим актёрским достижением Г. было исполнение роли Алексея ("Оптимистическая трагедия") и батрака ("Буря" Добози, 1958) на сцене т-ра им. Пе-тёфи (1957). А. Гер., А. Н.
ГЕРВЙНУС (Gervinus), Георг (20.V.1805-18.IIL 1871) - немецкий историк, литературовед. В своих работах Г. впервые в нем. литературоведении выдвигает культу рно-историч. метод исследования, строящийся на выявлении взаимосвязи художественных явлений и общественной жизни. Самоё обществ. жизнь Г. рассматривает не как отражение борьбы классов, а как результат общего стремления человечества к свободе и демократич. формам правления. С этих позиций подходит Г. и к истории нем. т-ра, первый научный анализ к-рой он дал в "Истории немецкой национальной литературы". Здесь же Г. указал на общенациональное значение творчества Гёте и Шиллера. В исследованиях: "Шекспир", "Гендель и Шекспир" - Г. дал глубокий и во многом не утерявший своей ценности историч. и психологич. анализ пьес и образов Шекспира.
Соч.: Geschichte der poetischen Nationalliteratur der Deutschen, Tll-5, Lpz., 1835-42; Geschichte der deutschen Dichtung, Bd 1-5, 5 Aufl., Lpz., 1871-74; Shakespeare, Tl 1-4, Lpz., 1849-50; Handel und Shakespeare. Zur Aesthetik der Tonkunst, Lpz., 1868; в рус. пер.-Шекспир, т. 1-4, 2 изд. доп., рИБ, 1877-78.
ГЕРГАНОВА, Петрана (р. 2.11. 1905) - болгарская актриса. Засл. арт. Нар. Республики Болгарии (1949). С 1922 работает в софийском Нар. т-ре. Сценич. образы, созданные Г., характеризуются богатой духовной жизнью, глубокой эмоциональностью, в её игре сценич. техника сочетается с большим темпераментом. Роли: Милкана ("Мастера" Стоянова), Албена (о. п. Йовкова), Офелия и Виола ("Гамлет" и "Двенадцатая ночь"), Химена ("Сид" Корнеля), Мария Стюарт;
Лариса ("Бесприданница"), Татьяна и Рашель ("Враги" и "Васса Железнова"). Аг. М.
ГЕРГЕЙ (Gergely), Шандор (р. 1896) - венгерский писатель. Лит. деятельность начал в 1922. В 1931- 1945 жил в качестве эмигранта в СССР. В 1939 по собственному рассказу, посвящённому венг. подпольщику-коммунисту, написал пьесу "Мой сын" (совм. с О. Литовским). Эта пьеса в том же году была пост. Моск. т-ром Ленинского комсомола, шла во мн. т-рах СССР, затем в Венгрии (в т-рах Дебрецена, Бекешчабы, Соль-нока) и Германии. Г. перевёл на венг. яз. "Оптимистическую трагедию" (1957, Т-р им. Петёфи). А. Н.
ГЕРГЕСОВА, Татьяна Ефремовна (р. 14.VII.1915)- бурятская советская танцовщица. Нар. арт. Бурят. АССР (1955), засл. арт. РСФСР (1957). Начала ар-тистич. деятельность в 1936 как актриса Бурятского драм. т-ра. Одновременно участвовала в самодеятельности, сначала в качестве танцовщицы, а позже - руководительницы хореографич. кружка. С 1942 переходит в филармонию и становится исполнительницей нар. танцев (танцы народов СССР и стран Востока). Работает и как балетмейстер филармонии. Л. Ход.
ГЕРДТ, Елизавета Павловна [р. 17(29).IV.1891 ]- русская артистка балета, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1951). Дочь известного танцовщика П. А. Гердта. В 1908 окончила Петерб. балетное уч-ще и была принята в балетную труппу Мариинского т-ра. Исполняла партии Авроры, Одетты-О диллии, Раймонды; Армиды ("Павильон Армиды" Черепни-на) и др. Г. была яркой представительницей акаде-мич. школы классич. танца. Оставила сцену в 1928 и посвятила себя целиком педагогич. деятельности. В 1917-34 преподавала в Ленингр. хореографич. уч-ще (1930-32 художеств. руководитель). В 1934 переехала в Москву, где преподавала в Моск. хореографич. уч-ще (1936-37 - художеств. руководитель) и работала педагогом в балетной труппе Большого т-ра. С 1960 преподаёт только в труппе Большого т-ра.
Педагогич. метод Г. основывается на развитии природных данных артистов, она добивается от своих учениц тщательной отделки каждого движения, сдержанной благородной манеры исполнения, чистоты танцевальной формы, воспитывает музыкальность. Среди учениц Г.: А. Я. Шелест, М. М. Плисецкая, В. Т. Бовт, Р. С. Стручкова, К. С. Максимова и др. Л. П.
ГЕРДТ, Павел (Павел-Фридрих) Андреевич [22.XI (4.ХП).1844 30.VII(12.VIII).19171 - русский артист балета, педагог. В 1865 окончил балетное отделение Петерб. театр. уч-ща. Ученик М. И. Петипа и X. П. Иогансона. Первое выступление Г. состоялось в 1858 в балете "Крестьянская свадьба" Стефани (па-де-труа). В 1865-1916 работал в балетной труппе имп. т-ров; был первым исполнителем на петерб. сцене партий в балетах Чайковского: Дезире ("Спящая красавица"), принц Коклюш ("Щелкунчик"), Зигфрид ("Лебединое озеро"). В течение многих лет считался лучшим классич. танцовщиком петерб. балета. Исполнение Г. отличалось благородством формы, пластичностью и мимич. выразительностью. Партии:
Колен ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Альберт ("Жизель"), Пе-лей ("Приключения Пе-лея" Минкуса), Луций ("Весталка" Иванова), Дамис ("Испытания Да-миса" Глазунова), Синяя борода (о. п. Шенка) и др. Пост. балеты "Жавет-та" на муз. Сен-Санса (1902), "Мнимые дриады" Пуни (1899), "Искра любви" Маржецкого и Че-крыгина (1900). В 1880- 1904 преподавал в Пе-терб.театр.уч-ще.Его учениками были А. П. Павлова, М. М. Фокин, Т. П. Карсавина, А. Я. Ваганова и др. В 1909 гастролировал в Париже. Последнее выступление состоялось в 1916.
Лит.: Богданов-Березовский В.,Сценическая проблема балетов Чайковского, в кн.: Театральный альманах. Сб. статей, кн. 3(5), M., WO, 1946, с.152-169; Вазем E., Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра. 1867-1884, Л.-М., 1937;
БорисоглебскийМ. В. (сост.), Материалы по истории русского балета..., т. 1 - 2, [Л., 1938-39, Л U
ГЕРЛАК, Виктор Карпович (р. 19.1.1915) - молдавский советский режиссёр. Нар. арт. Молд. ССР (1958). Член КПСС с 1943. Сценич. деятельность начал в 1927 в полупроф. т-ре г. Балта (Молдавия). В 1933 окончил Одесский муз.-драм. ин-т, в 1940 - режиссёрский ф-т ГИТИСа. С 1940 - режиссёр Молдавского муз.-драм. т-ра, в 1946-50 - директор т-ра. Роли: Жевакин ("Женитьба"), Дзержинский ("Кремлёвские куранты"), Розенберг ("Русские люди") и др. Пост. спектакли: "Гайдуки" Ром-Лебедева (1944), "Запорожец за Дунаем" Гулак-Артемовского (1944), "Котовский" Лукьянова и Ананко (1950), "Волшебная булава" Деляну (1951), "Марийкино счастье" (1951) и "Ковёр Иляны" (1953) Корняну, "Человек и волк" Гимера (1956), "Сынзяна и Пепеля" (1956), "Овидий" (1958) Алессандри, "Бурлящий Дунай" Букова (1959) и др. Д. Я.,
ГЕРЛС (girls - от англ. девушки) - вид эстрадного танца, исполняемого одновременно большой группой танцовщиц, одетых в одинаковые костюмы. Танец Г. отличается точностью ритма, слаженностью движений, сближающими его с гимнастическими упражнениями. Рисунок танцев рассчитан на внешний эффект, оригинальность, в нём часто группируются сплетённые фигуры танцовщиц. Термин "Г."появился в Англии в первом десятилетии 20 в. и первоначально соответствовал рус.понятию "хористка".Театральный предприниматель Дж. Эдварде в принадлежащем ему лондонском "Гейети тиэтре" ввёл новый вид муз. комедий. В этих спектаклях принимали участие хористки т-ра, к-рых Эдварде обучил танцам. Позднее они получили название "Гейети герлс", к-рое вскоре стало очень популярным. Среди других Г. были популярны "Тил-лер герлс", "Лидия Томпсон герлс", "Флородора герлс", "Зигфрид герлс", "Фоллис герлс" и др., носившие имя антрепренёра-предпринимателя или название т-ра, в к-ром они выступали. В дальнейшем Г. стали обязательными для программ мюзик-холлов. Г. получили распространение в США, Франции и др. капиталистических странах. С момента своего возникновения танцы Г. видоизменились: движения усложнились до акробатических, танец приобрёл эротический характер, костюм рассчитан на максимальный показ обнажённого тела. Выступления Г. получили распространение на эстрадах кабаре и ресторанов и приобрели особую популярность среди буржуазного зрителя.
Лит.: Beaudu E., Histoire du music-hall, P., 1954;
Farnswort h M., The Ziegfeld follies, N.?.,1956. Нот. Р.
ГЕРМАН (Hermann), Макс (14.V. 1865 - 1942) - немецкий историк литературы и театра. Основоположник научного театроведения в Германии. Начал преподавательскую работу в Берлинском ун-те в 1891 (курс истории лит-ры). С 1901 занимался историей и теорией т-ра. Г.-автор капитального труда "Исследования по истории немецкого театра средних веков и Возрождения" (1914) и ряда др. значительных работ, в к-рых он проявил широкую эрудицию учёного, ввёл в научный обиход обширный документальный материал, гл. обр. из эпохи средних веков и возрождения в Германии. Значение театроведческих работ Г. ограничивается, однако, идеалистичностью его мировоззрения. Считая своей главной задачей воссоздание (реконструкцию) спектаклей прошлых эпох, Г. подошёл к решению этой задачи антиисторично - он отрывал воссоздаваемые им спектакли от общего исторического и литературного процесса, преувеличивал роль единичных фактов в истории театра и недооценивал значение общих закономерностей развития культуры.
В 1923 по инициативе Г. при Берлинском ун-те был создан Театроведческий ин-т, вокруг к-рого груп-яировались многочисленные последователи Г. (А. Кестер, Б. Фелькер, Э. Лерт, Б. Дибольд, В. Кельх и др.). В 1925 Г. был избран почётным членом ленингр. Ин-та истории иск-в. После фашистского переворота в Германии Г. был отстранён от должности профессора и заключён в концлагерь, где и скончался (его жена, литературовед Елена Герман, тогда же погибла в газовой камере).
Соч.: Albrecht von Eyb und die Fruhzeit des deutschen Humanismus in Nurnberg, B., 1893; Die Rezeption des Humanismus in Nurnberg, B., 1898; Jahrmarktsfest zu Plundersweilern Entstehungs-und Buhnengeschichte, B., 1900; Forschungen zur deutschen Theatergeschichte des Mittelalters und der Renaissance, Bd 1-2, В., 1914; D'ie Buhne des Hans Sachs, B., 1924;
Forschungen zur deutsehen Thcatergeschichte des Mittelalters und der Renaissance, Tl l. Vorwort, Kurzungen und Anmerkungen Helmut Schiemann. Studienmaterial fur die kunstlerischen Lehranstalten, Dresd., 1955.
Лит.: Гвоздев А. А., Из истории театра и драмы, П., 1923; его же, Итоги и задачи научной истории театра, в кн.:
Задачи и методы изучения искусств. Сб. статей,! П. J, 1924; К u t-scher A., Grundriss der Theaterwissenschaft, Munch., 1949;
H о 1 l K., Die Meistersingerbuhne von Hans Sachs, "Zeitschrift fur deutsche Philologie", 1926, Bd 51; S t u m f l R., Die Buhnenmoglichkeiten im 16. Jahrhundert, "Zeitschrift fur deutsche Philologie", 1926. Bd 54-55; K n u d s e n H., Max Herrman" "Maske und Kothurn", Vierteljahrsschrift fur Theaterwissenschaft, Graz-Koln, 1955, Hft 1-2. С. Мок.
ГЕРМАН, Юрий Павлович [р. 22.III (4.IV). 1910]- русский советский писатель и драматург. Лит. деятельность начал в 1926. В 1933 в Т-ре им. Вс. Мейерхольда была пост. инсценировка романа Г. "Вступление". Среди лучших пьес Г.- "Сын народа" (1939, Ленингр. т-р комедии, переработана Г. в киносценарий "Доктор Калюжный"), "Сестры, или Доктор Пирогов" (1940, в 1947 переработана Г. в киносценарий "Пирогов", Ст. пр. 1947), "За здоровье того, кто в пути" (1942, ленингр. Новый т-р), "Белое море" (1944, Архангельский т-р), "Тёмной осенней ночью" (1951, Моск. т-р драмы и комедии и Ленингр. Большой драм. т-р) и др. Г. принадлежат также сценарии фильмов "Семеро смелых" (1936, совм. с С. А. Герасимовым), "Дело Румянцева" (1956, совм. с И. Хейфецем). Автор статей по т-ру. Э. К.
ГЁРМАНОВА, Мария Николаевна (1884-1940)- русская актриса. Ученица школы МХТ, Г. в 1902-19 выступала на сцене этого т-ра. Образы, созданные Г. в ранний период творчества, отмечены драматизмом - Софья ("Горе от ума"), Элина ("У врат царства" Гам-суна). Обладая блестящими внешними данными (выразительное лицо, высокий рост), Г. играла преим. драматич. и героич. роли: Грушенька ("Братья Карамазовы" по Достоевскому), Агнес ("Бранд" Ибсена), Екатерина Ивановна (о. п. Андреева), Донна Анна ("Каменный гость" Пушкина), Ольга ("Три сестры"), Елена ("Дети солнца" Горького), Марина Мнишек ("Борис Годунов"). Снималась в кино ("Екатерина Ивановна", "Анна Каренина"). С 1919 жила за границей. Играла в т-рах Праги, Парижа и др. городов. П.М.
ГЕРОД, или Г e p о н д (??????, или ???????) (3 в. до н. э.), древнегреческий писатель. Автор мимиамбов (мимиямбов) - бытовых сценок с небольшим количеством действующих лиц и остро натура-листич. обрисовкой. Фабула мимиамбов Г. проста (напр., мать приводит сына к учителю, перечисляет его проделки и просит высечь, что приводится в исполнение), моралистич. тенденции отсутствуют, внимание автора сосредоточено на передаче бытовых ситуаций повседневной жизни греч. города. Папирусы с мимиам-бами Г. были найдены в Египте в 1889.
Соч.: Мимиамбы, пер., ред. и предисловие Б. В. Горнунга, М., 1938 (с параллельным греч. текстом). С. А.
ГЕРОЙ (героиня)-1) Центральный персонаж пьесы. 2) В 18-19 вв.-исполнитель ведущих ролей в трагедиях. Позднее термин "Г." стал применяться и в отношении ведущих актёров, выступавших в др. сце-нич. жанрах (драматич. Г., комедийный Г.). Получили распространение специфич. разновидности термина: Г.-любовник (напр., Фердинанд "Коварство и любовь"), Г.-резонёр, Г.-фат (напр., Кречинский "Свадьба Кречинского"), Г.-неврастеник (напр., Раскольников "Преступление и наказание" по Достоевскому), характерный Г. (напр., Братишка "Шторм"), бытовой Г. (устар.-"рубашечный", напр., Кудряш "Гроза"). Были и возрастные разновидности амплуа Г.: молодой Г., пожилой Г. В 20-е гг. существовало амплуа "социальный герой" (Гай - "Мой друг" Погодина). А.Шн.
ГЕРОЛЬД, Херольд (Herold), Вильгельм Кристофер (19. III. 1865 - 15. XII. 1937) - датский артист оперы (драматич. тенор). Пению обучался у П. Йерн-дорфа и А. Розенфельда в Копенгагене и у Девилье и Д. Сбрилья в Париже. Впервые выступил на оперной сцене в 1893 в Копенгагене. В 1893-1903 Г. - солист Королев, т-ра в Копенгагене. Партии: Фауст, Хозе, Канио, Лоэнгрин; Вальтер ("Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), Туриду ("Сельская честь" Маска-ньи), Педро ("Долина" д'Альбера) и др. С 1903 Г. занимался гастрольной деятельностью (Лондон, Берлин, Прага, Будапешт, Осло, Стокгольм и др.). В 1915 оставил сцену. Выступал в концертах. В 1910-11 Г. был директором "Дагмартеатра" в Копенгагене, в 1922- 1924 Королевского т-ра, там же. Вл. О.
ГЕРОЛЬД (Herold), Фердинан Луи Жозеф (28.1. 1791 - 19.1. 1833) французский композитор. Сын композитора и пианиста Ф. Герольда. Игре на фп. обучался у Л. Адана, скрипке - у К. Крейцера, по теории музыки - у Ф. Фетиса; в 1812 окончил Парижскую консерваторию (ученик Л. Адана, Ш. Кате-ля, Э. Мегюля). В 1812-15 жил в Италии, где в 1815 с успехом была пост. в т-ре "Дель Фондо" (Неаполь) первая опера Г. на собств. либретто - "Юность Генриха V". В 1820-27 Г. работал аккомпаниатором в Итальянской опере в Париже, где по его инициативе были организованы выступления Д. Пасты, Ф. Гал-ли, Д. Рубини и др. выдающихся итал. певцов. С 1827 Г. работал хормейстером в Париже в т-ре "Гранд-Опера". Автор 21 оперы, в т. ч. "Скромницы" (1817), "Обмен" (1819), "Погонщик мулов" (1823), "Мария" (1826), "Иллюзия" (1829), "Людовик" (1833) (поставлены в т-ре "Опера комик", Париж) и др. Основная область творчества Г.- комическая опера, в к-рую он внёс более реалистическую, чем многие его предшественники, трактовку сюжета, эмоциональную содержательность и элементы романтической лирики. Его опера "Прео клер" (1832, т-р "Опера комик", Париж) по "Хронике Карла IX" П. Мериме - одно из наиболее значит, произв. франц. комич. оперы 1-й пол. 19 в., в к-ром поэтизируется чистая и верная любовь и осмеиваются пустота и претенциозность придворного круга. Большую известность на европ. оперной сцене приобрела романтич. опера Г. "Цампа, или Мраморная невеста" (1831, т-р "Опера комик", Париж). Г. принадлежит также 6 балетов, в т. ч. "Астольф и Джоконда" (1827), "Сомнамбула" (1827), "Лидия" (1828), "Спящая красавица" (1829) (поставлены в т-ре "Гранд-Опера", Париж), музыка к драме "Последний день Миссолонги" Ж. Озано (1828, т-р "Одеон", Париж), симф., камерно-инструмент., вок. и др. соч. Мелодика музыки Г. близка к песенно-романсовым интонациям франц. городского фольклора. Высокое сценическое чутьё, глубокое знание специфики оперного и балетного искусства, изобретательная оркестровка - характерные черты Г. как театрального композитора.
Л ит. со ч.: Souvenirs inedits, "S.T.M.", 1910.
Лит.: 3 о u v i n В., Herold, sa vie et ses oeuvres, P., 1868;
Berthelot F., Herold, P., 1882; Pougin A." Herold, Р., Г19081. Вл. О.
ГЕРРЕРО (Guerrero), Мария (1863, Мадрид,- 23.1. 1928, там же)-испанская актриса. Училась в Мадридской консерватории. В 1885 дебютировала на сцене т-ра "Эспаньоль" (Мадрид). Вскоре уехала в Париж, где занималась актёрским искусством у Б. К. Коклена. Вернувшись в Испанию, Г. вместе с мужем, актёром Ф. Диас де Мендоса руководила в 1896-1909 основанным ими в Мадриде - т-ром "Герреро-Мендоса", а в 1909-24 - т-ром "Принцесса", которому в 1931 было присвоено имя Г. Крупнейшая представительница реалистич. направления в актёрском иск-ве Испании конца 19 - нач. 20 вв., Г. отказывается от исполнения стихотворных романтич. драм, распространённых в репертуаре исп. т-ров, и вводит в репертуар прозаич. социальные пьесы, содержащие элементы критич. отношения к совр. бурж. действительности (пьесы Б. Переса Гальдоса, X. Дисенты, X. Эчегарая и др.). Одновременно Г. играла в пьесах "Дама невидимка", "Жизнь есть сон", "Саламейский алькальд" Кальде-рона, "Дурочка", "Звезда Севильи", "Фуентеовехуна" Лопе де Вега и др. исп. классиков. Со своей труппой Г. гастролировала в странах Европы и Америки.
Лит.: Смерть испанской Дузе, "Вестник иностранной литературы", 1928, № 4, с. loi; Diaz de EscovarN. y L a s s o de la Vega F. de P., Historia del teatro espanol, t. 2, Barcelona, 1924; D i с k 1 i n s o n Th. H. [a. o.j The theater in a changing Europe, N. Y., 1937. Ал. Ф.
ГЕРРЕЦ-ЛУНД, Ольга Иоханнесовна (р. 1912)- эстонская советская артистка оперы (драматич. сопрано). Нар. арт. Эст.ССР (1952). Член КПСС с 1949. В 1936 окончила Таллинскую консерваторию по классу проф. Л. Хеллаш-Лемба. Сценическую деятельность начала в театре "Эстония" в 1934. Партии: Сайма ("Огни мщения" Каппа), Малль ("Берег бурь" Эрнесакса), Ярославна ("Князь Игорь"), Лиза ("Пиковая дама"), Аксинья ("Тихий Дон" Дзержинского),Тоска; Сен-та ("Летучий голландец" Вагнера) и др. Ст. пр. 1951.
ГЕРСАМИЯ, Сергей Лукич [р. 11(23).VI.1892]- грузинский советский театровед. Занимался журналистской деятельностью. С 1921 работал в ряде учреждений Грузии.С 1938- научный сотрудник (с 1944-учёный секретарь) Театр. музея Груз. ССР. Автор ряда трудов по истории груз. т-ра. Г. Вух.
Соч. на груз. яз.: Мако Сафарова-Абашидзе, Тб., 1940;
Кутаисский театр. Тб., 1947; Васо Абашидзе, Тб., 1948;
Батумский театр. Батуми, 1949; Акакий Церетели и грузинский театр. Тб., 1949; Театр Георгия Эристави, Тб., 1950;
Сухумский театр. Сухуми, 1952; Шалва Дадиани, Тб., 1954;
Акакий Хорава, Тб., 1956.
ГЕРСТЕР (Gerster), Отмар (р. 29.VI.1897) - немецкий композитор, дирижёр, педагог и муз.-обществ. деятель. Член Нем. академии иск-в (с 1949). В 1919 окончил консерваторию во Франкфурте-на-Майне (по кл. скрипки - У А. Ребнера и кл. композиции - у
Б. Зеклеса). Композиторскую деятельность начал в сер. 20-х гг. Тогда же стал принимать активное участие в рабочем движении, создавая хоровые произв. для рабочих певческих союзов ("Песня о рабочем", 1929, "Красное ревю", 1930, и др.). Автор опер "Мадам Лизелотта" (1933, Эссен), "Энох Арден, или Крик чайки" по А. Тениссону (1936, Дюссельдорф), "Ведьма из Пассау" по одноим. пьесе Р. Биллингера на тему о крестьянском восстании (1941, Дюссельдорф), комич. оперы "Заколдованное Я" по пьесе Ф. Раймунда "Альпийский царь и мизантроп" (1949, Вупперталь), балета "Вечный круг" (1939, Дуйсбург), хоров, песен и др. соч. Муз.-театр. произв. Г. отличаются народностью мелодич. основы муз. языка при использовании совр. муз. изобр. средств, жизненностью сюжетов, поли-тич. остротой (опера "Ведьма из Пассау" была запрещена фашистскими властями после первого представления). Лучшая опера Г.- "Энох Арден..."-была пост. во многих т-рах Европы. В 1927-47 Г.-доцент школы иск-в "Фольквангшуле" в Эссене. В 1947-52 Г.-профессор композиции Высшей музыкальной школы в Веймаре, с 1952-Высшей муз. школы в Лейпциге. Нац. пр. (4951).
Лит.: G oldhammer O., Professor Ottmar Gerster, В., 1953. Л. М.
ГЕРСТЕР (Gerster), Этел-ка (25.VI.1855 - 20.VIII. 1920) - венгерская артистка оперы (сопрано). Пению обучалась в Венской консерватории у М. Маркези. Яркое исполнение Г. партии Виолетты ("Травиата") глубоко тронуло Дж. Верди, находившегося в то время (1875) в Вене; композитор рекомендовал певицу т-ру "Фениче" (Венеция), где она выступила в 1876 в партии Джильды ("Риголетто"). Гастролировала с труппой К. Гардини в Берлине, Будапеште, Лондоне, Петербурге, Нью-Йорке. Среди др. партий Г.: Лючия, Но-рина ("Лючия ди Ламмермур", "Дон Паскуале" Доницетти), Амина, Эльвира ("Сомнамбула", "Пуритане" Беллини) и др. Г. обладала голосом необычайно красивого тембра, великолепной техникой, большим актёрским дарованием и считалась одной из крупнейших колоратурных певиц 19 в. В 1890 покинула сцену; занималась педагогич. деятельностью.
Соч.: Stimmfuhrer, В., 1906. Вс. Т.
ГЕРЦЕН (псевд. -Искандер), Александр Иванович [25.111(6.IV). 1812, Москва, - 9(21).I. 1870, Париж] - русский революционер-демократ, философ-материалист, писатель. Родился в семье помещика. В 1829-33 учился в Моск. ун-те. За революц. деятельность подвергался полицейским репрессиям: в 1834 был арестован и сослан в Пермь (затем в Вятку и Владимир, 1835-39), в 1841-42 был в ссылке в Новгороде. С 1847 жил за границей. Основал в Лондоне "Вольную русскую типографию", издавал альманах "Полярная звезда" и политическую газету "Колокол". Общественно-публицистическая и литературная деятельность Г. сыграла огромную роль в развитии рус. обществ, мысли и в подготовке русской революции.
Творчество Г. связано с его философскими и поли-тич. взглядами. Г. защищал принципы критич. реализма, отстаивал неразрывную связь иск-ва с жизнью, считал литературу и театр политич. трибуной для. пропаганды передовых идей, боролся с идеалистич. теорией "искусства для искусства". Интерес к т-ру, к вопросам развития сценич. иск-ва в России и за рубежом занимал видное место в эстетич. воззрениях и деятельности Г. В период первой ссылки он работает над двумя "драматическими опытами": прозаическим диалогом "Из римских сцен" ("Лициний", 1838) и сценами в стихах "Вильям Пен" (1839). Обе пьесы не были завершены и никогда не шли в т-ре, но они представляют интерес как попытки Г. в драматич. форме развить идеи утопич. социализма, активно воздействовать на формирование обществ, сознания. В ряде статей и высказываний Г. указывал на большое социальное и эстетическое значение театра, называл сцену "парламентом литературы", "трибуной", "ею,-писал он,- могут разрешаться живые вопросы современности... Это не лекция, не проповедь, а жизнь, развернутая на самом деле со всеми подробностями.. " ("Дневник 1842-45", Собрание сочинений, т. 2,1954,с.227). В статье "По поводу одной драмы" (из цикла "Капризы и раздумье") Г. называл т-р высшей инстанцией для решения жизненных вопросов. По его мнению, в т-ре наиболее ярко проявляется сила непосредственного воздействия иск-ва на самые широкие круги публики. "Сцена всегда современна зрителю, она всегда отражает ту сторону жизни, которую хочет видеть партер" (там же, с. 51).
Г. высоко ценил лучшее, что было в рус. т-ре 30- 40-х гг.- остро критич. восприятие действительности, утверждение прав человеческой личности, призыв к борьбе против насилия и тирании. Он выступал за постановку пьес, отвечавших высокому гражданскому назначению т-ра, хотел видеть на сцене выдающиеся произв. рус. и мировой драматургии, лучшие пьесы своих современников.
Тесные дружеские отношения связывали Г. со мн. крупными деятелями рус. т-ра и прежде всего с М. С. Щепкиным. В 1844, для бенефиса артиста, Г. вместе с друзьями перевёл пьесу "Новое средство платить старые долги" Мессинджера и принял деятельное участие в её пост. в Москве. Горячую заинтересованность Г. проявил к работе Тургенева над комедией "Нахлебник" (1848), создававшейся специально для Щепкина. На основе одного из устных рассказов Щепкина Г. написал повесть "Сорока-воровка" (1846) о трагич. судьбе талантливой крепостной актрисы, ставшей жертвой помещичьего произвола. В повести "Сорока-воровка" Г. обнажает пагубное влияние крепостничества на развитие иск-ва, ратует за личную и творч. свободу деятелей сцены. Самого Щепкина Г. вывел в этой повести под именем "известного художника". Г. высоко ценил творчество Щепкина. В статье, посвящённой его памяти (опубл. в "Колоколе", 1863), Г. рассматривал Щепкина как основоположника рус. сценич. реализма: "Он создал правду на русской сцене,- писал Г., - он первый стал н е т е-атрален на театре..." (Собр. соч., т. 17, 1959, с. 268). Называя Щепкина и Мочалова лучшими артистами из всех виденных им в России и Зап. Европе, Г. подчёркивал, что в их творчестве отразились духовные силы и талантливость, свойственные рус. народу: "Оба принадлежат к тем намекам на сокровенные силы и возможности русской натуры, которые делают незыблемой нашу веру в будущность России" (там же, с. 268-69). Иск-во Щепкина и Мочалова Г. противопоставлял холодному, рассудочному творчеству Каратыгина. В годы революц. эмиграции Г. высказал ряд интересных суждений о франц. т-рев серии "Писем из "Avenue Marigny"", публиковавшихся в "Современнике" (1847). Г. показал, как общий упадок бурж, иск-ва вызывает разложение и опошление т-ра, где безраздельно начинают господствовать мещанские вкусы. В то же время он с болыпимуважением говорит о лучших традициях передового франц. т-ра. В одном из "Писем из "Avenue Mari gny"" Г. подробно описывает спектакль "Парижский тряпичник" в т-ре Порт-Сен-Мартен с Фред ериком-Л ем етром в гл. роли, рассказывает о классич. спектакле с участием Э. Рашель на сцене т-ра "Комеди Франсез". В "Посвящении" к одной из глав книги "С того берега" ("Посвящение" опубл. лишь после смерти автора) Г. даёт описание вдохновенного исполнения актрисой Рашель "Марсельезы" в дни революц. событий 1848. Театр. взгляды Г. нашли широкое отражение в мемуарах "Былое и думы" (1852-68) и на страницах "Колокола".
Наследие Г. имело большое значение для дальнейшей истории рус. сценич. иск-ва. Его идеи оказали глубоко плодотворное влияние на развитие демокра-тич. тенденций в рус. иск-ве, в т. ч. в рус. т-ре.
Соч.: Собрание соч. в 30 тт., М., 1954-60; А. И. Герцен об искусстве, М., 1954.
Лит.: Эльсберг Я., Эстетические взгляды Герцена. в сб.: А И. Герцен об искусстве, М., 1954. В. Пут.
"ГЕРЦОГИНЯ ГЕРОЛЫПТЕЙНСКАЯ"("Ьа Grande-duchesse de Gerolstein") оперетта Ж. Офенбаха, либр. А. Мельяка и Л. Галеви. Пост. 12 апр. 1867, Париж (Принц - Поль Гренье, Герцогиня - Шнейдер). К июлю 1873 пост. состоялись на 65 франц. сценах и 117 сценах других стран,в т. ч.: Вена, 1872; Грац, 1867; Брюссель, 186 7; Стокгольм, 1867; Нью-Йорк, 1867, 1868, 1870; Лондон, 1867, 1868, 1937;
Берлин, 1868; Рио-де-Жанейро, 1868; Милан, 1868; Неаполь, 1872; Мадрид, 1868; Дублин, 1869; Вальпараисо (Чили), 1869; Каир, 1869; Константинополь, 1870; Барселона, 1870;
Будапешт, 1870; Сидней, 1871; Мехико, 1871; Базель, 1872;
Лемберг, 1872; Буэнос-Айрес, 1873; Прага, 1873. Впервые на сов. сцене пост- 29 дек. 1922, Петроград, Малый оперный т-р (Герцогиня - Мшанская, Ванда - Попова, Фрин -А- Балашов, Принц - Воронов, генерал Бум-Бум Журавленке, барон Пук - Кор-жевский, барон Грог - Ольховский, Не-помук Тихонов. Дирижёр Купер, пост. Феона, художник Ламбин, балетмейстер Петров). Д\ Гр"
ГЕРШВИН (Gershwin), Джордж (26. IX. 1898- 11.VII.1937) - американский композитор. Родился в Нью-Йорке, в семье выходцев из России. Музыке обучался у Ч. Хамбитцера (фп.) и Р. Гольдмарка (композиция); брал уроки у Э.Кинли. Композиторскую деятельность начал в 1916 как автор музыки к спектаклям. Первая оперетта Г. "В половине девятого" (1918) не имела успеха и быстро сошла со сцены. Последующие оперетты-"Л а, л а, Люсиль" (1919), "Леди, будьте добры" (1924), "СГкей" (1925) и другие - строились по образцам модных ревю и пользовались большой популярностью. В начале 20-х гг. Г. впервые использует негритянские народные мелодии в одноактной опере "i35 улица" (1923), близкой по характеру к бытовой драме. Однако эта опера не имела успеха у бродвейской публики, привыкшей к лёгким развлекательным спектаклям. Стремление освободиться от требований коммерч. эстрады, очистить муз. т-р от безвкусицы и штампов проявилось в опереттах Г. на сюжет Ф. Кауфмана и М. Рис-кина "Пусть гремит оркестр" (1927) - сатире, проникнутой духом антимилитаризма и высмеивающей агрессивную американскую военщину, и "О тебе я пою" (1931) - остроумной пародии на американскую демократию и избирательную систему. В опереттах Г. задушевная проникновенная лирика сочетается с мелодическим своеобразием.
В 30-х гг. Г. усиленно изучает историю, жизнь и иск-во негритянского народа, в музыке к-рого, по его мнению, заложены истоки амер. нац. музыки. В 1935 Г. создал оперу "Порги и Бесс" (по пьесе Дюбоса и Дороти Хейуард "Порги"), получившую всеобщее признание как глубоко гуманистическое произведение. В последующие годы опера с успехом исполнялась во мн. странах (в СССР впервые пост. в 1945 коллективом ВТО, зимой 1955-56 исполнялась в Москве и Ленинграде труппой "Эвримен-опера", США). В "Порги и Бесс" Г. впервые в истории амер. музыки избирает сюжет из жизни негров; в основе музыки - негритянский муз. фольклор (блюзы и спиричуэлс). Оперу Г. отличает яркость и контрастность муз. характеристик героев, поэтичная лирика, острая выразительность, напряжённая динамика развития действия, естественность сценич. ситуаций. Развивая традиции балладной оперы как типичной формы амер. муз. т-ра, Г. широко пользуется красочным остроумным диалогом, муз. разговорная речь сочетается с развёрнутыми оперными формами - ариями, ансамблями, хорами. Опера отличается стремительными и разнообразными ритмами. В этой опере Г. изображает негров как беззащитный народ, не борющийся за свои права, что снижает прогрессивное значение его произведения.
Г. написал также оперетты, ставившиеся в нью-йоркских т-рах: "Розали" (1927), "Смешное лицо" (1927), "Драгоценная девушка" (1928), "Безумная" (1930), "Пусть они едят кекс" (1933) и др.; музыку к фильмам, симф. и др. соч. Был удостоен премии Пу-литцера (1932) и избран почётным членом итал. муз. академии Санта-Чечилия.
Лит.: "ГригорьевЛ. Г. иПлатек Я. М., Джордж Гершвин, М., 1956; К о н е н В. И., Джордж Гершвин и его опера, "Советская музыка", 1959, .N" 3; Armitage M., George Gershwin, N, Y., 1938; Е w е n D. The story of George Gershwin, N. Y., 1945; GoldbergJ, George Gershwin, N, Y., 1958, Л. М.
ГЕРШТ, Меер Абрамович [р. 27.IX(10.X).1908] - русский советский режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1960). Окончил техникум сценич. иск-в в Ленинграде в 1930. В том же году начал режиссёрскую работу как постановщик массовых спектаклей (в Центр, парке культуры и отдыха им. Горького и др.). В 1931-37 был режиссёром моек. Камерного т-ра. В 1937-42 - худ. рук. Челябинского т-ра; пост. спектакли: "Человек с ружьём" (1938), "Бесприданница" (1939), "Кремлёвские куранты" (1940), "Чайка" (1940) и др. В 1946- 1951-худ. рук. Куйбышевского т-ра, пост. "Русский вопрос" (1947), "Молодая гвардия" (1947), "Крепость на Волге" (1948, Ст. пр. 1949), "Живой труп" (1950), "Варвары" (1951) и др. В 1953-56 - гл. реж. Воронежского т-ра; пост. "Порт-Артур" Степанова и Попова (1953), "Привидения" (1954) и др. С 1956главный режиссёр Горьковского т-ра; пост.:
"Оптимистическая трагедия" (1957); "Обрыва по Гончарову (инсц. Н. И. Соболыцикова-Самарина и Г., 1957), "Фальшивая монета" Горького (1958), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959, инсценировка Г. и Пиме-нова), "Иркутская история" Арбузова (1960) и др. Работы Г. отмечены чёткой идейной направленностью, свежестью трактовки, выразительностью массовых сцен, органически вливающихся в общий образ спектакля. Э. К.
ГЁРШФЕЛЬД, Давид Григорьевич [р. 15(28).VIII. 1911] - молдавский советский композитор. Засл. де-ят. иск-в Молд. ССР (1942). Член КПСС с 1940. Окончил Одесский муз.-драм. ин-т (1934). С этого же года работал зав. музыкальной частью Молдавского муз.-драм. театра в Тирасполе. Первый директор Молдавской государственной консерватории (1940). Автор первой молд. нац. оперы "Грозован" на либретто В. Руссу (1955, Молдав. т-р оперы и балета, Кишинёв) о героич. борьбе гайдуков - нар. мстителей под руководством Георгие Грозована против тур. поработителей и молд. бояр, оперы "Аурелия" (1959, там же), муз. комедии "В долине виноградной" (1953), песен, симф. и др. произв. Д. П.
ГЁТЕ (Goethe), Иоганн Вольфганг (28. VIII. 1749, Франкфурт-на-Майне,22.III.1832, Веймар) - немецкий поэт, мыслитель, драматург. "Величайший немец", по характеристике Ф. Энгельса, смелый реформатор в науке и в иск-ве. На протяжении всей своей жизни Г. неустанно размышлял о судьбах нем. сцены, вёл борьбу за создание нац. театра, "обращённого к народу", содействующего объединению Германии. Г. способствовал развитию нем. драматургии, реформировал режиссёрское иск-во, был одним из создателей европ. театр. эстетики нового времени.
Г. род. в состоятельной семье; получил широкое образование. В студенческие годы (1765-72) Г. резко восстаёт против аристократич. ограниченности и условности франц. классицизма. В то же время значительное воздействие на него оказывают философские и эстетич. воззрения франц. просветителей - Вольтера, Руссо, Дидро, высоко ценил Г. драматургию Мольера. Г. объявляет нар. творчество основой всякого иск-ва, правду жизни-его главной целью. Идеальным писателем, воплотившим в наибольшей степени народность и правду ("природу"), Г. считает Шекспира, а своим непосредственным учителем в эстетике и драме Лессинга. В Страсбурге, где Г. кончил ун-т, он сближается с молодыми "штюрмерами" (представителями движения "Бури и натиска" - Sturm und Drang) И. Г. Гердером, Я. М. Р. Ленцем, Г. Л. Вагнером, утверждавшими в области театр. иск-ва жанр свободной по форме тираноборческой трагедии, в центре к-рой сильная личность, восстающая против законов общества. Свои взгляды на драматич. иск-во и т-р, во многом сходные со взглядами "штюрмеров", Г. выразил в ранних драмах, в речи "Ко дню Шекспира" (1771) и в романе "Вильгельм Мейстер" (1-й вариант 1-й части назывался "Театральное призвание Вильгельма Мейстера", 1777-79). Первые драма-тургич. произведения Г.- отрывок из трагедии "Вал-тазар" и комедия "Каприз влюблённого" (1768) - написаны в духе франц. классицизма. Комедия "Сови-новники" (1769) сочетает элементы классицизма и жанра семейно-бытовой драмы Лессинга. В 70-80-х гг.
Г. пишет ряд комедий и шуток (фрагмент в народном духе "Свадьба Гансвурста" (1775), шутка "Триумф чувствительности" (1778)], осмеивающих дворянский сентиментализм, и сатиру на прусское правительство "Птицы" (подражание Аристофану, 1780). Недовольство нем. бюргеров и нар. масс феодальным строем Германии и сознание невозможности изменить его нашло отражение в драме Г. "Гёцфон Берлихинген" (три варианта - 1771, 1773 и обработанный для сцены в 1832, опубликованный после смерти Г.). Это первая немецкая социально-историч. пьеса, в к-рой отчётливо звучат мотивы просветительского гуманизма. Впервые в нем. драматургии здесь выведен на сцену народ: дана картина нар. бесправия и нар. возмущения. Устами мужественного "рыцаря свободы" Гёца, воплощающего идею штюрмеров о праве личности на свободу и независимость, Г. призывает немцев к борьбе с феод. гнётом, к нац. объединению. Но в то же время Г. развенчивает в Гёце идеал сильной личности, прославляемой штюрмерами. Трагедия написана с большим реалистич. мастерством, выдержана в манере историч. хроник Шекспира. Менее значительны относящиеся к этому же периоду: семейно-бытовая драма "Клавиго" (1774) и "Стелла" (1776), развивающая тему "Вертера". Значительный интерес представляют относящиеся к тем же годам драм. наброски: "Магомет" (1772), "Прометей"(1775) и "Фауст" (первый прозаич. набросок известен под назв. "Пра-фауст", 1771). В этих отрывках мятежные духом герои взывают к свободе, протестуют против угнетения. Последней крупной драмой, близкой штюрмер-скому направлению, является пронизанная любовью к свободе и резким осуждением нац. угнетения историч. трагедия "Эгмонт" (начата в 1775, окончена в 1787). Образы Эгмонта и его возлюбленной Клары воплощение мужества, благородства, безграничной преданности народу.
Своими штюрмерскими драмами Г. объективно поднимал нац. самосознание немцев, призывал их к действию, но он был против революц. насилия и хотел добиться гражданских свобод в рамках феодально-мо-нархич. строя. В 1775, по приглашению герцога Сак-сен-Веймарского, Г. переезжает в Веймар, где вскоре занимает пост первого министра. Здесь формируются принципы его классицистич. эстетики, Г. далёк от арастократич. франц. классицизма 17-18 вв. Разочаровавшись в индивиду алистич. бунтарстве штюр-меров, Г. обращается к античности, в классицизме он ищет выход из противоречий феодального общества, от "немецкого убожества", к-рое он ненавидел, и от революционных войн, к-рых боялся. Г. стремился внести умиротворение в умы немцев, смятенные идеями франц. революции, утверждал мысль о целесообразности гармонии в природе и в человеческом обществе. Классицистич. воззрения Г. находят своё выражение в драмах и в трактатах об иск-ве, написанных в 80-90-е гг. Вместе с тем и в этот период Г. остаётся великим гуманистом. В Веймаре получают развитие его материалистич. воззрения, нашедшие выражение в эстетике, в теории т-ра и драмы. Г. утверждал, что иск-во призвано воспроизводить жизнь реальную, а не мнимую. Просветительские тенденции творчества Г. определили его утверждение, что т-р должен не только отражать жизнь, но и учить, нравственно воспитывать зрителей. Отсюда требовательность Г. к идейным качествам пьес, неприятие им пошлой, поверхностной драматургии. Как руководитель придворного Веймарского т-ра Г. часто был вынужден идти на компромисс и давать доступ на сцену мещанским драмам и мелодрамам А. В. Иффланда, А. Ф. Коцебу и т. п.
Увлечение античностью отчётливо проявилось в режиссёрской деятельности Г. ив его работе с актёрами Веймарского т-ра. Взгляды Г. на сценич. иск-во изложены им в "Правилах для актёров" (1803). На сцене, по мнению Г., должно царить возвышенное и изящное. Спектакль Г. трактовал как движущуюся картину, подчинённую нормам античной пластики; от актёров он требовал регламентированной скульптурности поз и жестов, фронтальных мизансцен, строго обусловленной мимики, напевного произнесения стихов и т. д. Однако Г.-реалист постоянно вступал в противоречия с Г.-классиком. Добиваясь от актёров внешней гармонии, Г. требовал от них внутренней собранности, указывал на необходимость вживаться в роль. Значительным вкладом Г. в театр. практику является введение им в Веймарском т-ре застольных репетиций и занятий с актёрами по дикции. Большое значение придавал Г. также этич. воспитанию актёров, их культурному развитию.
Классицистские драмы Г., как и его ранние штюр-мерские драмы, насыщены просветительским гуманизмом. Они взывают к социальной справедливости, полны веры в силу человеческого разума. В то же время пьесы веймарского периода были направлены на отвлечение внимания немцев от практического решения назревших политич. вопросов. Идею революции Г. подменяет идеей о духовном преобразовании человечества, путь к к-рому, по мнению Г., в этическом и эстетич. самосовершенствовании. В веймарский период созданы и завершены драмы: "Навзикая" (начата в 1786), "Ифигения в Таъриде" (1787), "Клауди-на из Вилла Белла" (1788), "Эрвин и Эльмира" (1788). Самое значительное из произведений этого периода- "Ифигения в Тавриде", в к-рой Г., по замечанию Энгельса, пытается бэясать от нем. общества своего времени в гармонический мир античности. Но уже в трагедии "Торквато Тассо" (1790) Г.-классицист вступает в столкновение с Г.-реалистом. Облечённая, как и "Ифигения", в гармонич. античную форму, трагедия воспринимается как скорбная повесть о социальном неравенстве. К 90-м гг. относятся три драмы, свидетельствующие о неприятии Г. франц. революции. Это неоконченная политич. драма "Мятежные" (1792), фарс "Гражданин генерал" (1793) и отрывок из трагедии "Побочная дочь" (1794).
Величайшее творение Г.' - трагедия "Фауст", к-рую он создавал в течение 60 лет - с 1771 по 1832. В трагедии нашли отражение философские и эстетич. искания Г., политич. идеи и общественные события рубежа двух столетий. В 1-й части трагедии Фауст ищет ответ - в чём смысл бытия, каково предназначение человека. В финале трагедии он находит этот ответсмысл жизни в деянии, в труде каждого для всех. Образ Фауста наделён чертами самого Г. Вместе с тем это фигура символическая, воплощающая жизнь и борьбу человечества. Трагедия "Фауст" проникнута оптимизмом; она прославляет неиссякаемые творческие силы и разум человека. Фауст умирает одиноким, непонятым, но он полон радостной веры в светлое будущее человечества, призывает людей бороться за всеобщее счастье. В трагедии Г. Фаусту противостоит дух зла и разрушения Мефистофель, к-рый разоблачает "немецкое убожество". Во второй части "Фауста" Г. отказывается от классицистских устремлений, утверждая, что дух античности, гармония несовместимы с противоречиями нем. феод. действительности. В 1811-31 Г. пишет мемуары ("Из моей жизни", "Поэзия и правда"), где даёт интересный анализ драматургии "Бури и натиска". К 1825-30 относятся записи его разговоров с секретарём Эккерманом, в к-рых Г. высказывает свои мысли о природе сценич. иск-ва.
Драмы Г. (всего им написано ок. 40 пьес) не имеют богатой сценич. истории, несмотря на их философскую глубину и поэтич. достоинства. Они малосценичны, сложны для постановки. Тем не менее многие из них ставились в т-рах Германии и др. стран. Так, еще в 1802 была пост. в Веймарском т-ре "Ифигения в Тавриде", затем она шла в Лейпциге (1822), в Берлине (1850), в Вене (1900). В 70-90-е гг. 18 в. её играл Мейнингенский т-р. Трагедия "Клавиго" также впервые была пост. в Веймарском т-ре в 90-е гг. 18 в., в 1830 она шла в Вене, в 40-70-е гг. 19 в.-в городах Германии. Неоднократно ставилась на сценах различных т-ров мира с участием крупнейших актёров трагедия "Эгмонт", к к-рой в 1810 Бетховен написал гениальную музыку. С большим успехом шёл "Эгмонт" и в России - в Малом т-ре в 1888, в Александрийском в 1887. В пост. Малого т-ра М. Н. Ермолова (Клерхен), А. И. Южин (Эгмонт), А. П. Ленский (Вильгельм Оранский) создали образы, проникнутые высокой гражданской патетикой. Советские артисты Ю.М. Юрьев, В.И.Качалов, М. И. Царёв, В. Н. Аксёнов и др. исполняли "Эгмонта" с муз. Бетховена (целиком и фрагментарно) на сов. эстраде.
"Хотя трагедия "Фауст" и не предназначалась для сцены*, 1-я часть её в 19-20 вв. неоднократно ставилась в Германии и др. странах, в т. ч. и в России, где прекрасными исполнительницами роли Маргариты были Ермолова, Комиссаржевская. На нем. сцене "Фауст" шёл в постановках крупных режиссёров: Л. Тика (1829, Лейпцигский т-р), К. Иммермана (1835, Дюссельдорфский т-р), Г. Фукса (1907, Мюнхенский художественный т-р), М. Рейнхардта (1909, Немецкий т-р, Берлин). В дни празднования 200-летия со дня рождения Г. (1949) в ГДР шли обе части "Фауста" в пост. Гамбургского т-ра (Мефистофель - Грюнвальд). Гениальная трагедия Г. вдохновила композиторов на создание опер и симфонич. произведений. Ш. Гуно написал на темы "Фауста" оперу "Фауст" (1859). Несмотря "на то, что "Фауст" Гуно лишь в незначительной степени передаёт идейную концепцию литературного первоисточника, крупнейшие певцы часто приближали своим исполнением героев оперы к образам трагедии Г. В числе лучших мировых исполнителей ролей Маргариты, Фауста, Мефистофеля в опере Гуно - рус. певцы А. И. Нежданова, Л. В. Собинов, Ф. И. Шаляпин. Шаляпин воплотил также образ
Мефистофеля и в другой опере на сюжет трагедии Г.-"Мефистофель" Бойто (соч. 1868).
Г. принадлежит к великим деятелям мировой культуры, боровшимся за передовое прогрессивное иск-во. Этим он близок и дорог нем. народу и всему прогрессивному человечеству.
Соч.: Собрание соч. в переводах русских писателей, под ред. Н. В. Гербеля, т 1-10, СПБ, 1878-1880; то же, под ред. П. И. Вейнберга, 2 изд., т. 1-8, СПБ, 1892-95; то же. юбилейное издание, под общей ред. А. В. Луначарского и М. Н. Розанова, т. 1-13, M., 1932-1949; Гёте В., Статьи и мысли об искусстве. Сб. статей, Л.-М., 1936; Die dramatischen Dichtungen. Versuch einer Sammlung aller Au?erungen des Dichters uber seine poetischen Werke, von H. G-. Graf, Bd 1-4, Frankfurt/M., 1908-11.
Лит.: ЭккерманИ. П., Разговоры с Гёте в последние годы его жизни. Пер., прим. и указатель Е. Т. Рудневой, [М.-Л.], 1934; К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве, т. 1-2, M." 1957; Льюис Д., Жизнь И Вольфганга Гёте, пер. с англ., под ред. А. Н. Неведомского, СПБ, 1867; Б е л ь-шовский А., Гёте. Его жизнь и произведения, пер. с нем., под ред. П. И. Вейнберга, т. 1-2, СПБ, 1898-1908;
Шахов А., Гёте и его время. Лекции, 4 изд., СПБ, 1908;
Вильмонт Н. Н., Гёте. История его жизни и творчества, М., 1959; В u l t h a u p t H., Lessing, Goethe, Schiller, Kleist, 5 Aufl., Oldenburg, 1893; Torn i u s V, Goethe als Dramaturg, Lpz., 1909; Gregor i F., Goethe und das Theater, [Lpz.]. 1927; Wiese B., Die deutsche Tragodie von Lessing bis Hebbel, Bd 1-2, Hamb., 1948; V o se r H. U., Individualitat und Tragik in Goethes Dramen, Zurich, [1949J;
S e n g l e F., Goethes Verhaltnis zum Drama, B-, 1937;
Knudsen H., Goethes Welt des Theaters, B., [1949];
Wahle J., Das Weimarer Hof theater unter Goethes Leitung, Weimar, 1892; Schiller F., Uber "Egmont". Trauerspiel von Goethe, в кн.: S с h i l l e r F., Gesammelte Werke, Bd 7, В., 1959, с. 410-419; его же, Uber "Iphigenie auf Tauris", там же, с. 419-447; Fischer K., Goethes "Iphigenie", 2 Auf]., Heidelb., 1888; M e h r i n g F., Goethe: Egmont, в его кн.: Zur Literaturgeschichte von Calderon bis Heine, [B., 1929]; P f e i-ffer J., Zum Faustbilde der Gegenwart, Gottingen, 1948;
B u с h w a l d R." Fuhrer durch Goethes Faustdichtung, Stuttg., [1949]; Petsch R., Einfuhrung in Goethes "Faust", 3 Aufl., Hamb., fl949]; Bo h m W., Goethes Faust in neuer Deutung, Koln, [1949J. Г. Гур.
"ГЕТЕ" (G ai te) - французский т-р. Первый бульварный т-р Парижа. Выстроен в 1759 на бульваре Тампль ярмарочным антрепренёром Ж. Б. Николе. С 1764 наз. т-ром "Великих плясунов короля". Здесь выступали канатные плясуны, акробаты, дрессировщики животных, ставились фарсы. В годы революции т-р был назван "Гете" ("Веселье"). С 1800 в "Г." ставятся мрачные, кровавые мелодрамы. В 1808 было выстроено новое, более комфортабельное здание т-ра, сгоревшее в 1835 (было восстановлено). В 1862, когда вследствие перестройки бульвара Тампль были разрушены мы. т-ры бульваров, выстроено новое здание у сквера Искусств и Ремёсл, где т-р "Г." существует до сих пор как т-р муз. комедии и оперетты под назв. "Театр мюнисипаль де ла гете лирик".
Лит.: В e a u l i e u H., Les theatres du Boulevard du Crime, P., 1905; Cain G., Anciens theatres de Paris, P., 1906;
Al be r t M., Les theatres des Boulevards 1789-1948, P., 1902. E. Ф.
ГЁТЕБОРГСКИЙ ГОРОДСКОЙ ТЕАТР (Goteborgs stadsteater) - один из крупнейших периферийных т-ров Швеции. Открыт в 1934. Здесь ставились спектакли для рабочих,в репертуар входили пьесы на социальные темы. На крупных предприятиях организовывались об-ва друзей т-ра. В т-ре работали крупные актёры - Б. О. Бенктсон, Э. Карлсон, С. Мидиандер, К. Кнудсен и др, Вл. М.
ГЕТТИ (Gatty), Николае (13.IX. .1874-10. XI. 1946) - английский композитор. Музыке обучался в Королевском муз. колледже в Лондоне у Ч. Станфорда (1898-1901). В нач. 20 в. работал дирижёром в т-ре "Ковент-Гарден"; приобрёл известность как органист и муз. критик. Автор опер "Грейстил" (1906, Шеффилд), "Герцог или дьявол" (1909, Манчестер), "Принц Ферелон" (1919, Лондон), "Буря" (1920, Лондон) и "Макбет"(не была пост.)по Шекспиру, оперетты "Старьёвщик" (1900, Лондон), симф. и др. соч. Вс. Г.
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги