ЛЮНЬЕ-ПО (Lugne-Poe) (наст. фам. - Л ю н ь е), Орельен Мари (27. XII. 1869-19. VI. 1940) - французский режиссёр, актёр. Участвовал в любительской труппе "Кружок школяров". В 1888 был принят в Парижскую консерваторию и одновременно стал актёром и режиссёром Свободного т-ра А. Антуана. Оставив этот т-р, в 1891 вступил в труппу "Т-ра д'ар" (Художественный т-р), организованного поэтом-символистом П. Фором. В 1893 основал (совм. с поэтом, критиком К. Моклером) собств. т-р "Эвр". Л.-П. был одним из участников борьбы, развернувшейся во Франции в конце 19 в., против коммерч. т-ра, за обновление театр. иск-ва. Противник натурализма, Л.-П. пропагандировал символистское направление в драме и театр. иск-ве, утверждал эстетский условный "т-р поэта". Творч. поиски и эксперименты Л.-П. отличались непоследовательностью, репертуар руководимого им т-ра - эклектизмом. Стремясь ставить всё новое, что появлялось в европ. драматургии, Л.-П. включал в репертуар т-ра "Эвр", наряду с произв. Г. Ибсена, А. Стриндберга, Г. Гауптмана, М. Метерлинка, Р. Роллана, незначит. пьесы франц. драматургов-символистов (Бобур, Люрен и др.). Л.-П. требовал от актёров поэтически звучащей речи, лишённой индивидуальной окраски, вводил антиреалистич. оформление сценич. пространства и т. п. К нач. 1-й мировой войны т-р Л.-П. уже не занимал заметного места в театр. жизни Франции. В 1929 Л.-П. отошёл от руководства этим т-ром, ставил отдельные спектакли в парижских т-рах "Амбас-садёр", "Комедии Елисейских полей", "Вьё коломбье". Написал воспоминания о франц. т-ре 90-х гг. 19- нач. 20 вв.

Соч.: La parade, P., v. 1-4, 1931-46. Лит.: Гвоздев А. А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX ст.. Л.-М., 1939; Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избр. статьи т 2 М., 1958; R о b i с h e z J., Lugne-Poe, Р., 1955, его' же* Le symbolisme au theatre: Lugne-Poe..., p., [1957]. о f1

ЛЮ СИ-КЙ (р. 1894) - китайская актриса. В возрасте 7 лет впервые выступила на сцене в спектакле "Два прихода во дворец" (в роли Ян Бо). До 13-летнего возраста играла роли амплуа лаошэн (старик), затем, после удачного выступления в спектакле "Преподнесение жемчуга в саду", начала выступать в амплуа хуадань (субретка). Играя роли субреток, Л. С.-к. отвергла эротику, вульгарный комизм, характерные ранее для исполнения этих ролей. Её героини отличались живостью, обаянием, целомудренной чистотой и благородством.

В период движения за реформу драмы (конец 1900-нач. 1910-х гг.) Л. С.-к. первая из актрис т-ра цзиньси стала участвовать в спектаклях на совр. тему ("Новая дама с камелиями"-кит. вариант гДамы с камелиями" Дюма-сына, и др.). В 27 лет была вынуждена оставить сцену. После многолетнего перерыва в 1951 ненадолго возобновила сце-нич. деятельность. И. Г.

ЛЮСТИХ, Яков (г. рожд. неизв.- ум. 1825) - русский артист балета, балетмейстер. Ученик К. Дид-ло. В 1806, окончив Петерб. театр. школу, дебютировал в партии Зефира ("Зефир и Флора" Кавоса). В 1807-11 совершенствовал своё иск-во в Париже. Вернувшись, занял положение первого танцовщика. Выступал в ведущих партиях балетов, пост. балетм. Дидло: "Ацис и Галатея" Кавоса, "Карл и Лизбетта" Хорна, "Калиф Багдадский" и "Хензи и Тао" Антоно-лини и др. Преподавал танцы в Театр, школе. Пост. балеты: "Африканский лев, или Геройство матери" (1818), "Гонзальв Кордуанский, или Покорение Гренады" (1820), а также танцы в опере Спонтини "Весталка".

Лит.: Борисоглебский М. В. [сост.], Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938, с. 64-65. Г. Д.

ЛЮТОВСКИЙ (Lutowski), Ежи (р. 30. X. 1923) - польский драматург. По образованию врач. В 1951 дебютировал пьесой "Проба сил" (т-р "Польски", Варшава), подымающей тему моральной ответственности врача. Вторая пьеса - "Возвышенность 35" (1951, т-р "Пляцувка", Варшава) - о восстании силезских горняков в 1920. К совр. тематике Л. вернулся в трёх следующих популярных в Польше пьесах: "Семейное дело" (1952, т-р "Атенеум", Варшава), "Крот" (1953, т-р "Народовы", Варшава), "Беспокойное дежурство" (1955, т-р "Народовы", Варшава; 1956, Т-р им. Вахтангова, Москва), пьеса затрагивает проблему доверия к человеку. Среди др. пьес: "Освободители и освобождённые" (1957), "Очки" (1960, т-р "Повшехны", Лодзь) и др. Л. является автором киносценариев.

Соч. в рус. пер.: Семейное дело, М., 1954. Лит.: "Teatr", Warsz., 1951, № 3, с. 42-53, 1952, .№ 8, с. 12-13, 1955, № 22, с. 17-19. Еж. К.

ЛЮЦЕ, Вера Владимировна [р. 15 (27). IV. 1879] - русская артистка оперы (лирико-колоратурное сопрано), педагог. Окончила Варшавский муз. ин-т по классу фп.; пению обучалась у своей матери - артистки оперы С. Канарской. Впервые выступила на оперной сцене в Варшаве в 1900, затем гастролировала в разл. городах Польши, Галиции и Италии. В 1907-13 пела в Оперном т-ре С. И. Зимина в Москве. С 1913 гастролировала в рус. провинции (Харьков, Одесса и др.) и за границей. Обладала голосом редкой красоты, высокой вок. культурой.

Партии: Снегурочка, Марфа; Шемаханская царица ("Золотой петушок"), Чио-Чио-сан (первая пост. оперы в Москве, 1911), Лакме, Манон; Джульетта ("Ромео и Джульетта" Гуно), Розина, Мими, Джильда, Виолетта; Маргарита ("Гугеноты"), паж Оскар ("Бал-маскарад" Верди) и др.

В 1920 оставила сцену, занималась педагогич. деятельностью (с 1934 преподавала в Муз. уч-ще им. Гнесиных в Москве). Л. Ив.

"ЛЮЧЙЯ ДИ ЛАММЕРМР" ("Lucia di Lammermoor") - опера Г. 'Доницетти, либр. С. Каммарано по роману В. Скотта "Ламмермурская невеста". Пост. 26 сент. 1835, Неаполь, т-р "Сан-Карло" (лорд Генрих Астон - Кос-селли, Лючия - Таккинарди-Персиани, сэр Эдгар Ревенс-вуд - Дюпре, лорд Артур Бёклоу - Джаккини, Алиса - Цаппучи). Опера ставилась на оперных сценах всего мира. Впервые в России пост. в Одессе, 1839 (на итал. яз.), на рус. яз.- в дек. 1840, Петербург (Лючия-Соловьёва, Астон- Този), в 1890 возобн. в Большом т-ре, Москва (Лючия -Фост-рем, Эдгар - Донской, Астон - Хохлов, Артур - Украинцев, Раймонд - Трезвинский).

Издания: "Л. ди Л.", клавир, Milano, Ricordi, [s . а.]; с рус. текстом, пер. П. Киреа, М., Юргенсон, [1893 ].

H. Гр. ЛЮЧКЙ ОСВЕТИТЕЛЬНЫЕ - приспособления в планшете сцены, при помощи к-рых подключается переносная осветит, аппаратура. Л. о. расположены на каждом плане правой и левой сторон сцены. Представляют собой металлич. рамки с вмонтированными в них прочными шарнирно-открывающимися металлическими крышками. Л. о. врезаются в планшет сцены и закрепляются к несущим балкам планшета. Под Л. о. в трюме расположены силовые ящики с соответствующим количеством гнёзд подключения. Ген. Ш.

ЛЮ Ю-МЙН (р. 1909) - китайский режиссёр. Чл. Коммунистич. партии Китая с 1947. Сценич. деятельность начал в 1932 в г. Ханчжоу. В период антияпон. войны работал в Ассоциации самодеят. художников Шанхая и "Театр, об-ве Китая", пропагандируя патриотич. идеи. Пост. спектакли:

"Свадебный марш" Чэнь Бай-чэня, "Восход солнца" Цао Юя. Лучшая режиссёрская работа Л. Ю-м.- "Чиновничья лестница" Чэнь Бай-чэня (1946), в к-рой высмеивается прогнившая гоминьдановская бюрократия. После создания КНР (1949) Л. Ю-м. - режиссёр пекинского Нар. художеств. т-ра и Центр. экспериментального оперного т-ра Китая. Л. Ю-м. в пост. новой кит. оперы сочетает нац. традиции с опытом зарубежного оперного иск-ва. Пост. оперы:

"Великий поход", "Ван Гуй и Ли Сян-сян", "Песнь степей", "Весенний гром"; "Молодая гвардия" Мей-туса и др. И. Г.

ЛЯДОВ, Константин Николаевич [28. IV (10. V). 1820-7 (19). XII. 1871] - русский дирижёр оперы, композитор, педагог. Образование получил в Петерб. театр. уч-ще. Нек-рое время работал скрипачом оркестра Мариинского т-ра, в 1850--69- дирижёр, затем гл. дирижёр т-ра. Под рук. Л. пост. мн. произв. рус. и зарубежных композиторов. Автор балета "Две волшебницы" (пост. 1846), музыки к водевилям и др. соч. Вёл педагогич. работу (в 1862-63- проф. Петербургской консерватории).

Лит.: Куликов Н. И., Петербургское театральное училище..., "Рус. старина", 1886, декабрь; Нильский А. А., Закулисная хроника. 1856-1894, СПБ, 1897.

ЛЯДОВА, Вера Александровна [15 (27).III. 1839-24. III (5. IV). 1870]-русская артистка оперетты, драмы и балета. Дочь балетного дирижёра и композитора А. Н. Лядова. В 1858 окончила Петерб. балетную школу и была принята в балетную труппу петерб. имп. т-ров. Партии: Барабанщик королевы ("Пакеритта" Бенуа), Амур ("Фиаметта" Минкуса) и др. Особенно успешно исполняла характерные танцы. В 1865, выступая в водевиле "Барская спесь" (в роли Анюты), Л. обнаружила яркое комедийное дарование. В последующие годы с особым успехом выступала в комедиях и водевилях с переодеванием. С именем Л. связана пост. первых оперетт в Александрийском т-ре. Л. имела триумфальный успех в заглавной роли в оперетте Оффенбаха "Прекрасная Елена" (1868). Этому способствовала прекрасная сценич. внешность, врождённая музыкальность, красивый по тембру голос, хореографии, данные, комедийный талант и прису-'щий Л. особый шик каскадной опереточной актрисы. Для Л. была написана роль Леони в оперетте "Все мы жаждем любви" Фёдорова и Кламрота. Ср. др. ролей Л.: Гретхен ("Фауст наизнанку" Эрве), Пери-кола (о. п. Оффенбаха).

Лит.: Марков П., Театр в эпоху "либеральных" реформ, в кн.: Сто лет. Александрийский театр - театр госдрамы, Л., 1932; Брянский А., В. А. Лядова, "Жизнь искусства", 1920, № 419-421; "Отечественные записки", СПБ, 1868, .№ 12, декабрь, с. 341-45; Янковский М., Оперетта, Л.- М., 1937.

ЛЯН ЧЭНЬ-ЮЙ, Лян Бо-лун (сер. 16 в.), - китайский драматург и музыкант. Основоположник т-ра кунъцюй. Вместе с композитором Вэй Лян-фу изучил народные мелодии р-на Куныпань и положил их в основу музыки к спектаклям т-ра кунь-цюй, впервые связал музыку и пение со словом и сценическим действием. Пьеса Л. Ч.-ю. "Стирка пряжи" - первое драматическое произведение жанра куньцюй. И. Г.

ЛЯРОВ (наст. фам. - Гиляров), Александр Андреевич [1839 - 1(14). V. 1914] - русский артист оперы (бас). Пению учился в Петербурге у Ф. Ф. Фри-деричи, посещал уроки Г. Я. Ломакина в Бесплатной муз. школе.

В 1869 пел в Киевской опере. В том же году вернулся в Петербург и поступил в консерваторию (класс пения проф. К. Эверарди). В 1871-75 и 1878-87 Л. работал в Киеве, Одессе, Харькове, Тифлисе и др. городах. В 1875-78 - солист Большого т-ра в Москве. В 1888 с большим успехом дебютировал в Мариинском т-ре. В том же году с труппой Любимова уехал за границу, выступал в Германии и Англии. В 1889 участвовал в спектаклях Оперного т-ра Прянишникова (Киев). В 1894 оставил сцену, пел в концертах. Л. пользовался широкой популярностью в конце 70-80-х гг. Он обладал басом красивого тембра и широкого диапазона, ярким темпераментом, благородной внешностью; его исполнение отличалось проникновенностью и драматич. силой. Среди лучших партий: Сусанин, Мельник;

Старый слуга ("Демон"). Др. партии: Дон Базилио;. Пьетро ("Фенелла" Обера), Мефистофель ("Фауст"), Марсель, Бертрам ("Гугеноты", "Роберт-Дьявол" Мейербера).

Лит.:Н. А. С., Памяти А. А. Лярова, "Театр и искусство", 1914, *№ 19; Чайковский П., Музыкально-критические статьи, М., 1953. А. Ив.

ЛЯРОВ, Матвей Львович [р. 24. II (7. III). 1884]- русский советский актёр. Нар. арт. УССР (1946). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1903 окончил драм. курсы в Одессе. В 1904 вступил в труппу П. Н. Орленева. В 1917-28 работал в Херсонском" Ростовском, Нижне-Новгородском т-рах, в 1928- 1958 - в Одесском рус. драм. т-ре им. А. Иванова. Роли: Прибытков, Дикой, Кнуров, Курослепов ("Последняя жертва", "Гроза", "Бесприданница", "Горячее сердце");

Городничий; Бессеменов, Печенегов ("Мещане", "Враги"), Сатин; Кутузов ("Давным-давно" Гладкова), Гринёв ("Московский характер" Софронова), Руководящее лицо ("Мой друг" Погодина), Пастор Мандерс ("Привидения"), Окаёмов ("Машенька"), Вирейский ("Закон чести" Штейна) и др. Снимался в кино. р. Б.

ЛЯТОШЙНСКИЯ", Борис Николаевич [р. 22. XII. 1894 (3. I. 1895)] украинский советский композитор, педагог. Засл. деят. иск-в УССР (1945). В 1918 окончил юридический ф-т Киевского ун-та, в 1919 - Киевскую консерваторию по классу Р. М. Глиэра. Автор опер "Золотой обруч" по повести И. Франко "Захар Беркут" (1930, Т-р оперы и балета им. Шевченко), "Щорс" (1938, там же), музыки к спектаклям, фильмам, а также произв. в разл. жанрах. Л. инструментовал оперу Лысенко "Тарас Бульба" (пост. 1937). Творчество Л. в значительной мере опирается на мелос славянских народов; в своей музыке Л. тяготеет к драматизму. С 1920 занимается педагогич. деятельностью в Киевской консерватории (с 1935 проф.). Гос. пр. СССР (1946, 1952).

Лит.: Архимович Л.,Б.М. Лятошинський, "Ми-стецтво", 1955, .No 1; Запорожец Н. В., Б. Н. Ля-тошинский, М., 1960. Л. П

МААЗИК, Эльза Паулевна (р. 23. VII. 1908) - эстонская советская артистка оперы и оперетты (сопрано). Нар. арт. Эст. ССР (1952). В 1935 окончила Таллинскую консерваторию, в 1939 совершенствовалась в Италии. Впервые выступила на сцене как артистка оперетты в 1932 в Пярну. До 1935 работала в пярнуском т-ре "Эндла"; в 1935-41 - солистка оперы и оперетты в т-ре "Ванемуйне", с 1942 - солистка т-ра "Эстония". М. обладает гибким голосом красивого тембра, исполняет партии как лирико-колоратурного, так и драм. сопрано.

Партии: Арму, Сайма ("Певец свободы"; Гос. пр. СССР, 1950, "Огни мщения" Э. Каппа), Татьяна, Лиза; Тамара ("Демон"), Елизавета ("Тангейзер"), Тоска, Чио-Чио-сан и др.

Лит.: "Эстония", театр. Таллин. Гос. т-р оперы и балета Эстонской ССР "Эстония". [Сб. статей], Таллин, 1950; "Театр", 1959, № 5, с. 156. X. Э.

МАВЛЯНОВА, Ханифа (р. 1924) - таджикская советская артистка оперы (лирико-драматич. сопрано). Нар. арт. Тадж. ССР (1951). Чл. Коммунистич. партии с 1952. В 1936 окончила Ленинабадское муз. уч-ще, в 1952-59 училась в Моск. консерватории. В 1937-39 - артистка Ленинабадского ТЮЗа, в 1939-43 - Ленинабадского муз.-драм. т-ра, с 1943 - солистка Тадж. т-ра оперы и балета. Красивый голос, музыкальность и сценичность выдвинули М. в число ведущих артистов т-ра. Гастролировала в Монголии, Польше, Вьетнаме и др. странах.

Партии: Махин ("Тахир и Зухра" Ленского), Татьяна, Лиза, Тоска; Гульру ("Пулат и Гульру" Сайфиддинова). ff, Н.

МАГАДАНСКИЙ ТЕАТР (Областной му з.-д р а-матич. театр им. А. М. Горького)-русский советский театр. Один из самых дальних т-ров Крайнего Севера. Открыт 6 ноября 1938. В первые сезоны в составе труппы были актёры: Н. Т. Горбунов, А. И. Де-мич, Ю. Э. Кольцов, Е. В. Лекарева, М. П. Лотков, В. А. Сидоров, Т. М. Чадук-Ага, Н. В. Чекарев, Т. Т. Шубин, А. П. Шутова, Н. А. Яковлева и др. Т-ром руководил Г. Н. Кацман (1938-46, 1949-54), затем И. В. Эллис, К. А. Никаноров, А. Н. Бен-дерский, А. Д. Храмченко, Л. Н. Ицков. Здесь работали режиссёры Л. В. Варпаховский, Н. А. Вельяминов, В. Р. Горич, А. Г. Горшечников, Б. Ф. Зац, Г. Л. Легков, А. А. Перлин и др.

В труппе т-ра (1963): засл. артисты РСФСР - А. В. Грибкова, В. А. Захаров, И. Р. Юрьевский, А. И. Михайлов; артисты - В. Н. Сутырина, М. Г. Удольская, Г. П. Пологонкина, М. Д. Лазученков, В. П. Луговой, А. Н. Мартынов, В. В. Пименов, А. А. Приходько, А. А. Червякова, Н. В. Шайкин и др. Гл. режиссёр т-ра - засл. арт. РСФСР Н. И. Ключников, гл. дирижёр - Б. А. Венцковский, гл. балетмейстер - А. Г. Шульгин, гл. художник С. Г. Болле. Т-р систематически выезжает на гастроли на Чукотку, Камчатку, Сахалин, Приморье.

Спектакли: "Таня" (1941), "Иркутская история" (I960) Арбузова, "Волк" (1940), "Нашествие" (1943) Леонова, "В степях Украины" (1942), "Платон Кречет" (1947) Корнейчука, "Кремлёвские куранты" (1956), "Третья патетическая" (1960) Погодина, "Свадьба в Малиновке" Б. Александрова (1943, 1952), "Вольный ветер" Дунаевского (1951), "Поцелуй Чаниты" Милютина (1957), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959), "У Колымы-реки" Нефёдова (1961), "Океан" Штейна (1962). Значит, место в репертуаре т-ра занимают произв. Горького, рус. классич. и зарубежная драматургия.. Ник. Ч.

МАГАКЯН, Петрос (1826-91)- армянский актёр, режиссёр, антрепренёр. Род. в Константинополе, был сапожником. Театр, деятельность начал в 1861 как актёр первой проф. арм. труппы "Аревелян татрон". Деятельность М. способствовала развитию нац. т-ра в тяжёлых условиях султанского режима. После закрытия "Аревелян татрон" (1867) М. несколько раз пытался восстановить арм. т-р в Константинополе. В 1873-75 он создал труппу, в к-рую входили: П. Адамян, Сирануйш, Рачья-Азнив, Д. Трянц и др. Труппа под рук. М. давала регулярные спектакли на арм. яз., М. играл ведущие роли: Три-буле ("Король веселится" Гюго), Такобер ("Странствующий еврей" по "Агасферу" Э. Сю), Скапен. Играл в арм. историч. трагедиях и во франц. мелодрамах. М. воспитал многих выдающихся арм. актёров, в т. ч. П. Ада-мяна, Рачья-Азнив, Д. Трянца, X. Папазяна и др.

Лит.: Степанян Г., Очерк истории западно-армянского театра, Ереван, 1962 (на арм. яз.). Г. Г.-С.

МАГАР, Владимир Герасимович [р. 22.VI (5. VII). 1900]-украинский советский режиссёр и актёр. Нар. арт. СССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1926. В 1910-14 был батраком, с 1917 в Красной Армии, в 1919 был призван в Красный флот. Театр, деятельность начал в 1925, был одним из организаторов передвижного рабоче-крестьянского т-ра в Первомайске (Одесская обл.). В 1930 поступил в Киевский театр. ин-т, к-рый окончил в 1934. С 1929 руководил Киевским т-ром обл. совета профсоюзов, к-рый в 1935 был переведён в Житомир (ныне - Запорожский т-р им. Щорса). Со дня организации этого т-ра М. является его бессменным художественным руководителем (гл. режиссёром) и актёром. Особое место в режиссёрском творчестве М. занимают ис-торико-революц. и героико-романтич. спектакли, а также пост. пьес, посв. формированию нового человека - строителя коммунизма. Режиссёр тщательно разрабатывает массовые сцены, создаёт масштабные спектакли.

Среди пост.: "Богдан Хмельницкий" (1939), "Гибель эскадры" (1953) Корнейчука, "Мария" Левады (1954), "В поисках радости" Розова (1955), "Оптимистическая трагедия" (1956); "Там, где шумел ковыль" Шияна (1962), "Над голубым Дунаем" Рачады (1959), "Кремлёвские куранты"; "Семья" Попова (1947), "Егор Булычев и другие"; "Дай сердцу волю, заведёт в неволю" Кропивницкого, "Порт-Артур" Степанова и Попова, "Коварство и любовь", "Без вины йиноватые".

М. активно работает с местными драматургами, способствуя созданию новых пьес. Пост.: "Любовь сильных" Ребро и Захарова (1959) о героич. борьбе украинских комсомольцев с фашизмом, "Щорс" (1940, 1959) Дольд-Михайлика о гражданской войне на Украине.

Среди ролей: Гайдай ("Гибель эскадры"), Харитонов ("За. тех, кто в море!" Лавренёва), Галушка ("В степях Украины"), Гаврила ("Богдан Хмельницкий"), Шмага, Егор Булычев;

Иван ("Дай сердцу волю, заведёт в неволю").

Ведёт педагогич. работу.

Соч.: З любов'ю до людини, Кив, 1961.

Лит.: Ягн?ч Ю. М., Тернюк П. ?., Володимир Магар. Творчий шлях, Дн?пропетровськ, 1961. Д. J5.

МАГДАЛЕНО (Magdaleno), Маурисио (p.l3.V.1906)- мексиканский писатель, драматург, киносценарист. Чл. Мексиканской академии языка (с 1957). Учился в юридич. школе, затем занялся журналистикой. В 1932 организовал (вместе с драматургом X. Бус-тильо Оро) прогрессивный "Театро де аора" (Мехико), открывшийся драмой М. "Эмилиано Салата" о герое мекс. революции 1810. В том же году здесь были пост. пьеса М. "Тропики" и его лучшая пьеса "Пану-ко 137", разоблачающие колониальную политику сев.-амер. монополий. М. написал сайнете: "Перикильо Сарниенте", "Пахаро карпинтеро" "Коррида революции" (все совм. с Бустильо Оро; 1932, т-р "Эспе-ранса Ирис"), "Святой Саман" (1935, т-р "Идальго"). Передовая направленность и материальные затруднения послужили причиной закрытия т-ра. М. уехал в Мадрид, где учился в ун-те. Вернувшись на родину (в 1934), работает как сценарист в кино (фильмы "Мария Канделярия", "Жемчужина", "Рио Эскон-дидо" и др.).

С о ч.: Teatro revolucionario mexicano, Madrid, [1933]. Я. С.

МАГЗУМОВА, Шахида (р. 31. XII. 1907) - узбекская советская актриса. Нар. арт. Узб. ССР (1950). Чл. Коммунистич. партии с 1946. Училась в Ташкентском ин-те просвещения (1920-25), где начала выступать в самодеятельности. В 1929 принята в труппу Т-ра им. Хамзы. Играла роли драматич., комедийные, остро сатирические.

Роли: Халима (о. п. Зафари, 1929), Агафья Тихоновна ("Женитьба", 1935), Анна Андреевна ("Ревизор", 1935), леди Мильфорд (1936); Гульба-хор ("Бай и батрак" Хамзы, 1939), Санобар ("Хамза" Яше-на и У мара, 1949), Муаттар ("Заря Востока" Сафарова, 1951). Смело и остро разоблачала М. мещанство, исполняя роль Сурьмахон ("Сердечные тайны" Рахманова, 1953).

В 1954 М. окончила режиссёрский ф-т. Пост. спектакли (в Т-ре им. Хамзы): "Холисхан" Хамзы (1956), "Верность" Якубова (1957, совм. с А. Ход-жаевым). С 1954 преподаёт мастерство актёра в Ташкентском ин-те.

Лит.: Государственный ордена Ленина академич. узб. театр им. Хамзы, Ташкент, 1957; Фельдман Я. С., Характер народа и сценич. образы, Ташкент, 1962; его же, Ш. Магзумова - Сурьмахон, "Театр", 1955, № 3. Я. Ф.

МАГОМАЕВ, Муслим Магометович [6 (18). IX. 1885-28. VII. 1937] азербайджанский советский композитор, дирижёр и музыкально-обществ. деятель. Засл. деят. иск-в Азерб. ССР (1935). В 1904 окончил Горийскую учительскую семинарию, с 1905 был учителем в Ленкорани. В 1911 вошёл в группу организаторов азерб. нац. муз. т-ра в Баку, работал скрипачом, с 1912 - первым дирижёром т-ра. После Окт. революции возглавлял драматич., а затем оперный нац. т-ры, был дирижёром оперы. Творч. деятельность как композитор начал в 1906 (муз. оформление драматич. спектаклей). В 1916 написал оперу на исто-рич. сюжет "Шах Исмаил" (1919, Азерб. оперный т-р), в к-рой использована импровизация певцов на основе традиц. муз.-поэтич. форм (мугамов). В последующие редакции оперы были введены арии и ансамбли с зафиксированным нотным текстом. Крупнейшая опера М. "Нергиз", первая азерб. опера на революц. сюжет (1935, азерб. Т-р оперы и балета). В этом произв. М. отказался от традиц. импровизац. пения, использовал новые для азерб. музыки формы классич. оперы (ария, речитатив, ансамбль и т. п.). Значит, место в опере занимают многоголосные хоры и симфонич. эпизоды. В партл* туру оперы М. ввёл азерб. нар. инструмент - тар. М, писал также музыку к драматич. спектаклям ("В 1905 году" Джабарлы, "Мертвецы" Дж. Мамед-кулизаде в Т-ре им. Азизбекова). Был первым азерб. композитором, писавшим музыку для кино. Творчество М. отличается органич. связью с нар. музыкой, простотой и ясностью муз. языка.

Лит.: М. Магомаев (к 3-летию со дня смерти). Сб. статей, Баку, 1940; Касимов К., Муслим Магомаев, Баку, 1948 (имеется список произв. М.); Бадалбейли А. и К а -с и м о в К., Азербайджанский гос. ордена Ленина театр оперы и балета им. М. Ф. Ахундова. Краткий очерк, М., 1959; И с м а й л о в а Г., Муслим Магомаев, в сб.: Азербайджанская музыка, М., 1961, с. 128-151. К. Кае.

МАГОМЕДОВА, Хайбат Гасанбековна (р. 1911) - кумыкская сов. актриса. Нар. арт. Даг. АССР (1945).

Засл. арт. РСФСР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1950.

В юности работала батрачкой. В 1926-28 училась в педагогич. техникуме и одновременно занималась в театр. студии в Буйнакске, в 1929-30- в муз.-драм. техникуме в Махачкале. С 1930 - актриса Кумыкского т-ра (ныне - Муз.-драм. т-р им. Салаватова). Яркая, остро характерная актриса, М. передаёт в отточенной форме социальную и психологич. сущность образа.

В числе лучших ролей М.: Бийке ("Айгази" Салаватова), Джахан ("Аршин мал алан" Гаджибекова), Кручини-на; Кабаниха ("Гроза"), Айханум ("Если сердце захочет" Рустамова), Кыстаман ("Красные партизаны" Салаватова), Хемонкори ("Дочь Ганга" по Тагору), Лида ("Платон Кречет"), Беатриче ("Слуга двух господ") и др. Е. Ж.

МАГРАКВЕЛЙДЗЕ, Аскалон Самсонович [р. 10(23). IV. 1910] - грузинский советский актёр. Нар. арт. Абх. АССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1940. С 1929 - актёр Т-ра им. Руставели (в 1932 окончил студию при этом т-ре). В 1934-48 работал в Потийском т-ре, с 1948 - в Сухумском груз. т-ре.

Роли: Фердинанд. Незнамов; Эдип ("Царь Эдип" Софокла), Отарбек ("Измена" Сумбатова), Смит ("Русский вопрос") - в Потийском т-ре; Уриэль Акоста; Кавалер Риппаф-рата ("Хозяйка гостиницы"), Гигаури ("Его звезда" Моса-швили), Осман-ага ("Сурамская крепость" Мтварадзе), Александр Чавчавадзе ("Бараташвили" Мревлишвили), Тариэл Голуа (о. п. Киачели), Астамур ("Перед восходом солнца" Габуния), Каренин ("Живой труп"), Дульчин ("Последняя жертва").

"МАДАМ БАТТЕРФЛАЙ" - см. Чио-Чио-сан". МАДАЧ (Madach), Имре (21. I. 1823-5. X. 1864) - венгерский поэт, драматург. Классик венг. лит-ры. Получил философско-юридич. образование. Творч. деятельность начал как публицист. Участвовал в иолитич. борьбе, был сторонником партии реформ. После поражения революции 1848-49 австр. правительство арестовало М. (за предоставление убежища видным деятелям революц. движения). Поражение революции и трагически сложившаяся личная жизнь имели большое значение для формирования мировоззрения и творчества М. Ранние пьесы М. "Последние дни Чака" (впервые пост. в 1886 в г. Клуж), "Мужчина и женщина" (1842), "Королева Мария" (1843) и др. раскрывают внутр. мир людей, постигших несоответствие между идеалом и окружающей действительностью. В 1859 М. написал комедию "Цивилизатор" - сатира на реакц. ("баховский") режим. В том же году начал работать над пьесой "Трагедия человека", задуманной им ещё в 1857. В этой драматич. поэме М. стремился осмыслить развитие истории человечества. Пьеса-поэма, состоящая из 15 сцен-грёз, рассказывает (на основе библейской легенды) о первых обитателях Земли - Адаме и Еве, вымышленная судьба к-рых прослеживается в разл. историч. эпохи и освещается с наиболее мрачной стороны. Но герой пьесы Адам не теряет веру в жизнь, цель к-рой борьба. Драма М. имела большое значение для развития нац. т-ра (впервые пост. в 1889 в Нац. т-ре Будапешта). Сохраняется в репертуаре т-ра до наст. времени, переведена на мн. яз., в т. ч. на русский (первый пер. в 1905). В 1861 М. закончил свою следующую драму "Моисей" (пост. в 1888, г. Клуж), в к-рой-призывал к борьбе за идеалы свободы. В своих произв. М. выразил разочарование венг. интеллигенции в идеалах бурж. революции и вместе с тем призывал к борьбе за лучшее будущее человечества. Призыв к борьбе и незнание средств и целей борьбы явилось основным противоречием в творчестве М., не знакомого с науч. социализмом.

Соч.: osszes muvei, I-Il, Bdp., 1942; в рус. пер.- "Трагедия человека", СПБ, 1905.

Лит.: S о t e г G., Madach Imre, [Csillag, 1955]; Re-vai J., Madach Imre: "Az ember tragedia ja", "Tarsadalmi szernle", 1958, .№ 9, с. 13-25; Waldapfel J., Gorki) es Madach, Bdp., 1958; Г e p ш к о в и ч А., Театральный Будапешт, М., 1961; его же. Современный венгерский театр. М., 1963. А. Гер.

"МАДЕМУАЗЕЛЬ НИТШ" ("Mammelle Nitou-che")- оперетта Ф. Эрве, либр. А. Мельяка и А. Мийо. Пост. 26 дек. 1883, т-р "Варьете", Париж (в роли Нитуш- Жюдик). В Петербурге и Москве ставилась под назв. "Лиса Патрикеевна", "Недотрога", "Приключение органиста". В 1919-20 "M. H." шла в Никитском т-ре в Москве. В 1934 пост. Т-ром муз. комедии под рук. В. Бебутова (Москва), в 1945 - Т-ром им. Вахтангова (нов. оркестровка Голубен-цева, пост. Р. Симонова, худ. Акимов; Дениза-Нитуш - Пашкова, Флоридор-Августин - Лукьянов, Настоятельница пансиона - Понсова, Полковник - Горюнов, Поли-нар-Шухмин, Августин-Осен ев, Директор-Марьин, Корина-Жуковская), в 1955 - Моск. т-ром оперетты.

Издания: клавир, под назв. "Лиса Патрикеевна", рус. пер. В. Александрова [Крылова], СПБ, Бессель, [1888]

Я. Гр. МАДЕТОЯ (Madetoja), Леви (17. II. 1887-6. X. 1947) - финский композитор, дирижёр. Учился на философском ф-те ун-та в Хельсинки, одновременно изучал композицию у Я. Сибелиуса и А. Ярнефельта в консерватории. Музыка М. лирична, близка фин. нар. музыке. Один из выдающихся представителей романтич. направления в фин. муз. иск-ве. М. принадлежат оперы "Похьялайсия" ("Северяне", 1924, Фин. Нац. т-р, Хельсинки, пост. также в Швеции, Дании, Германии, Венгрии), "Юха" (1935, Фин. Нац. т-р), балет-пантомима "Окон Фуоко" (1930, там же), музыка к драмам "Жизнь есть сон" Кальдерона (1930), "Эдип царь" Софокла (1936), "Антоний и Клеопатра" Шекспира (1944), а также ряд соч. в др. жанрах.

Лит.: Haapanen Т., Suomen saveltaide, [Hels.. 1940]; e г о же, Finlande musikhistoria, [Tammerfors, 19 56].

"МАЗЕПА" - опера П. И. Чайковского, либр. В. П. Буренина по поэме Пушкина "Полтава". Пост. 3 февр. 1884, Большой т-р (дирижёр Альтани, реж. Барцал, худ. Шишков и Бочаров, балетм. Иванов; Мазепа - Корсов, Кочубей - Борисов, Мария-Павловская, Любовь - Крути-кова, Андрей Усатов, Орлик - Фюрер, Искра - Григорьев, Пьяный казак - Додонов). 6 февр. 1884 пост. в Мариинском т-ре (дирижёр Направник), в 1885 - в Тифлисе. В 1903 возобн. в Мариинском т-ре. На сов. сцене впервые пост. 6 окт. 1922, Москва, Оперный т-р Зимина (дирижёр Ипполитов-Иванов, пост. Званцева, худ. Юон и Материн;

Мазепа - Бочаров, Мария - Павловская, Кочубей - Головин, Любовь-Петрова-Званцева, Орлик-Пирогов, Андрей-Лабинский). 14 мая 1934 пост. в Большом т-ре, в 1934 в Ленингр. т-ре оперы и балета, в 1949 в филиале Большого т-ра, в 1950 в Ленинградском т-ре оперы и балета им. Кирова.

Пост. в др. городах СССР: Киев (1933), Куйбышев (1939), Саранск (1946), Ереван, Свердловск, Алма-Ата (все в 1949) и др. За рубежом: Ливерпул (1888, на рус. яз.), Варшава (1912), Висбаден (1931), Нью-Йорк (1933, на рус. яз. пост. укр. труппой). Вена (1933), Прага (1934), София (1937). Флоренция (1954) и др.

Издания: "М.", партитура, М., Юргенсон, [1899]; клавир, М., Юргенсон, 1883 и 1899; сов. изд. клавира, М.- Л., Музгиз, 1940 и 1949. Я. Гр.

МАЗЕТТИ (Masetti), Умберто Августович (18. II. 1869-27. IV. 1919) вокальный педагог. По нац. итальянец. Муз. образование получил в консерватории в Болонье, затем брал уроки пения у А. Бузи. Нек-рое время выступал как певец. В 1899 переехал в Россию и стал проф. Моск. консерватории. М. был крупнейшим вок. педагогом, воспитал плеяду заме-чат. рус. певцов (А. В. Нежданова, H. А. Обухова, В. В. Барсова, В. М. Политковский, С. H. Стрельцов и др.). М. принадлежат "Краткие указания по пению моим ученикам", в к-рых он изложил основы своего педагогич. метода.

Лит.: Л ь в о в М-, А. В. Нежданова, М., 1952 (к кн. приложены "Краткие указания..." У. Мазетти, 1912). Д. fie.

МАЗИЛЬЕ (Mazilier); Жозеф (1797-19. V. 1868)-французский артист балета и балетмейстер. В 1822 начал выступать в Париже в т-ре "Порт-Сен-Мартен", после чего был приглашён в Парижскую Оперу. В 1833 был назначен первым танцовщиком, в 1839 - балетмейстером. В 1853 - гл. балетмейстер Парижской Оперы. В 1851-52 работал в Петербурге балетмейстером казённой балетной труппы и исполнил мимич. партии в балетах - Цыган ("Пахита" Дельдевеза) и Корзинщик ("Своенравная жена" Адана). Деятельность М. относится к началу упадка романтического балета во Франции. М. пытался обогатить французский балет, вводя реалистический сюжет. Нат. Р.

Д?АЗЙНИ (Masini), Анджело (28. XI. 1844, Форли,- 26. IX. 1926, там же) - итальянский артист оперы (тенор). Пению обучался у Дж. Мингуцци. Дебютировал в 1867 в Модене, после чего пел в Мантуе, Болонь, Венеции, Палермо. В 1874 с огромным успехом выступил в партии Радамеса на сцене т-ра "Пальяно" (Флоренция). Исполнял партию Альваро ("Сила судьбы" Верди, т-р "Аполло", Рим). Гастролировал во мн. странах; в России-в 1877-78. В 1879- 1903 участвовал в спектаклях Итал. оперы в Петербурге.

Один из самых выдающихся птал. теноров 19 в., М. был продолжателем традиций школы бель канто. Он обладал голосом чарующего, нежного тембра, блестящей колоратурной техникой и высоким сце-нич. мастерством. Исполнял лирич. и драматич. партии: Альмавива; Фердинанд, Неморино ("Фаворитка", "Любовный напиток" Доницетти), Поллион, Артур Тальбот ("Норма", "Пуритане" Беллини), Фентон ("Фальстаф" Верди), Туридду ("Сельская честь" Масканьи), Оттавио ("Дон Жуан"), Фауст (о. п. Гуно), Лоэнгрин и др. Св. Г.

МАЙДОВА, Ляйлихон (р. 24. V. 1916) - узбекская советская актриса. Нар. арт. Кирг. ССР (1953). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Занимаясь в школе-интернате, принимала участие в спектаклях драм. кружка. По путёвке комсомола была направлена на театр. курсы. В 1929 вступила в коллектив Ошского узб. муз.-драм. т-ра.

Роли: Нарзихола ("Любовь к родине" Фатхуллина и Саг-дуллы), Карима ("Ферганские рассказы" Гуляма), Хонзода ("Бай и батрак" Яшена), Любовь Яровая Д\ f}p

МАИЛЯН, Антон Саркисович (28. III. 1880-20. IV. 1942) - советский композитор и муз.-обществ. деятель. Засл. деят. иск-в Азерб. ССР (1930). Обучался в Муз. уч-ще в Тифлисе. Композиторскую деятельность начал в 1905. М. принадлежит опера "Сафа" (1939, Т-р оперы и балета им. Ахундова), посв. борьбе арм. и азерб. крестьян против феодалов в 18 в., детские оперы "Сказка бабушки Гюльназ" по Г. Агаяну и "Шаловливый Микич" по О. Туманяну, музыка к спектаклям ("Хатабала" Сундукяна, "Дядя Багдасар" Пароняна, "В 1905 году" Джабарлы, "Отелло", "Дон Кихот" и др.), вокальные и др. соч. Был издателем журн. "Театр и музыка" на арм. яз. (1910-17). Организатор первых рабочих хоров в Баку.

МАЙВОРОДА, Георгий Илларионович [р. 18. XI (1. XII). 1913] -украинский советский композитор. Нар. арт. СССР (1960). В 1941 окончил Киевскую консерваторию по классу композиции проф. Л. Н. Ре-вуцкого, в 1945-48 - аспирантуру. В своём оперном творчестве М. тяготеет к героико-патриотич. теме. Опера М. "Милана" (1957, Т-р оперы и балета им. Шевченко) посв. борьбе укр. народа против немецко-фашистских оккупантов в годы Великой Отечеств. войны, опера "Арсенал" (1960, там же) восстанию киевского пролетариата против Центральной рады в 1918. Большое место в обоих произведениях занимают массовые сцены. В опере "Арсенал" много мелодически развитых вок. эпизодов (арии, ансамбли, хоры). Среди произв. М.-вок.-симф. поэма "Запорожцы", симфонии, симф. поэмы, симф. сюита из музыки к трагедии "Король Лир", музыка к спектаклям укр. драм. т-ров и др.

Лит.: Рыльский М., Опера "Милана", "Правда", 1957, 2. XII, № 336; Герасимова Н., О творчестве Г. Майборо-ды, в сб.: Украинская советская музыка, Киев, 1960, с. 38-47;

Загайкевич М., Милана Георг?я Майбороди. Пут?вник по опер?, Кив, 1959. А. Ив.

МАЙЗЕЛЬ, Борис Сергеевич [р. 4(17). VI. 1907] - русский советский композитор. Засл. деят. лск-в Бурят. АССР (1959). В 1936 окончил Ленингр. консерваторию по классу М. О. Штейнберга и П. Б. Рязанова. Совм. с Ж. А. Батуевым написал для Бурят. т-ра оперы и балета (Улан-Удэ) балеты на темы нац. эпоса: "Во имя любви" (1958), "Золотая свеча" (1958). М. принадлежат также балет "Сомбреро" по Михалкову (1961, там же), хореографич. поэма "Далёкая планета" (1963, Т-р оперы и балета им. Кирова) и др.

Лит.: Музыкальная культура автономных республик РСФСР. М., 1957.

МАМЗЕЛЬ, Любовь Яковлевна (р. 1908) - русская советская актриса. Нар. арт. Казах. ССР (1945). Чл. Коммунистич. партии с 1942. Училась в студии Харьковского т-ра Пролеткульта, в к-ром и начала творч. путь (1925-28). В 1930-35 работала в Ленингр. т-ре Пролеткульта, с 1935 - актриса Алма-Атинского рус. т-ра. Яркая исполнительница острохарактерных ролей.

Роли: Надежда, Соколова ("Последние"), Мария Тюдор (о. п. Гюго), Василиса ("На дне"), майор Греч ("Так и будет" Симонова), Кабаниха ("Гроза"), Меланья ("Егор Булычев и другие"), мадам Ксидиас ("Интервенция" Славина), Дергачё-ва ("Персональное дело" Штейна), Маргарита ("Одна" Алёшина), Огудалова ("Бесприданница"), Тузикова ("Барабанщица" Салынского) и др.

МАЙКАН (Ма?сап), Аурел (30. V. 1895-8. XII. 1952) - румынский режиссёр. Учился на курсах Академии музыки и драм. иск-ва у Т. Стоэнеску, затем у К. Ноттара. В 1911-16 работал пом. режиссёра в Т-ре комедии (Бухарест). В 1926 дебютировал как режиссёр-постановщик. В 1946 руководил Совр. т-ром (Бухарест), где пост. "Власть тьмы" (сезон 1946-47).

Пост.: "Горняки" Давидоглу (1948), "Глина и фарфор" Григулиса (1947), "Как закалялась сталь" по Островскому (1949) - Нац. т-р, Бухарест; "Фиделио" Бетховена (1949) - Т-р оперы \i балета, Бухарест. С 1949 М. преподавал в Бухарестском ин-те театр. иск-ва.

Лит.: Massoff J., Teatrul rominesc-privire istorica, Bue., 1961; Teatrul in Rominia. 1944-1959, Bue., 1959.

МАЙКАНОВА, Сабира (р. 1914) - казахская советская актриса. Нар. арт. Казах. ССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1941. В 1931 поступила в Алма-Атинский кооперативный техникум. В 1932 была принята во вспомогат. состав Казахского т-ра драмы, где занималась актёрским мастерством. С 1937 играла ответств. роли: Рая ("Яблоневый сад" Ауэзова, 1937), Гульджамиля ("Белая берёза" Ауэзо-ва и Тажибаева), Любовь Яровая (1937); Мария Антоновна ("Ревизор", 1936). Создала образы женщин, наделённых сильным характером, и проникновенные образы старых казахских матерей: Улжан ("Абай" по Ауэзову, 1949), Зейнап ("Чокан Ва-лиханов" Муканова, 1956). С успехом играет характерные и комедийные роли: Алма ("Марабай" Хусаинова, 1941), колдунья Коклан ("Кобланды" Ауэзова, 1946), Кабаниха (1950); Фрозина ("Скупой", 1952). Н. Л.

МАЙКЕС (Maiquez), Исидоро (17. III. 1768, Картахена, - 18. III. 1820, Гранада) -испанский актёр. Сначала выступал в провинции, с 1791 - в Мадриде. В 1799-1801 учился в Париже у Ф. Ж. Тальма. По возвращении в Мадрид в 1801 возглавил труппу т-ра "Каньос дель Пераль". Уже первые спектакли с участием М. - "Жизнь есть сон" Каль-дерона (1801), "Отелло" (1802) вызвали интерес к его творчеству. В 1805-18 М. (с перерывами) руководил труппой т-ра "Принсипе". Принял участие в нар. движении против франц. оккупантов 2 мая 1808; был арестован и выслан во Францию, но вскоре амнистирован. После реставрации монархии подвергался преследованиям за демократические убеждения.

Подъём нац.-освободит, движения в Испании в нач. 19 в. определил патриотич., свободолюбивый характер творчества М. Его лучшие роли - в произв. классич. исп. драматургии: "Лучший алькальд-король" Лоле де В era, "Саламей-ский алькальд" Каль-дерона и др. М. пропагандировал просветительскую и рево-люционно-классицист-скую драматургию; исполнял гл. роли в трагедиях "Пелайо" Кин-таны, "Разрушенная Нумансия" Лопеса де Аялы, "Врут Старший" (шла под назв. "Свободный Рим"), "Виргиния", "Орест" Аль-фьери, в комедиях "Новая комедия, или Кафе", "Старик и девушка" Фернандеса де Мо-ратина и др. Иск-во М., отличавшееся эмоциональностью, красочностью, жанровой многосторонностью, было тесно связано с традициями исп. т-ра. Вместе с тем М. стал подлинным реформатором нац. актёрской школы; он отошёл от напыщенной декламационности, характерной для классицистского направления. Его творчество подготовило подъём исп. т-ра в эпоху романтизма и во 2-й пол. 19 в.

Лит.: Cotarelo y Mori E.,I. Maiquez y el teatro de su tiempo, Madrid, 1902; Belda Carreras J., Isidoro Maiquez, actor, guerrillero y hombre de amor, Madrid, [1935]; Vega J., Maiquez el actor y el hombre, Madrid, [1947L 3. Я.

МАЙКОВ, Василий Иванович [1728-17 (28). VII. 1778] - русский поэт и драматург. Печататься начал в 1762. Сотрудничала сатирич. журн. Н. И. Новикова "Трутень" (1762). В 1768 на придворной сцене был пост. "пролог" М. "Торжествующий Парнас". В трагедиях "Агриопа" (1769, Петербург, в гл. ролях - Дмитревский и Троепольская) и "Фимист и Иеронима" (соч. 1773) М. подражал А. П. Сумарокову. Наибольшую известность приобрёл как автор комич. оперы (пастушеской драмы с музыкой) "Деревенский праздник, или Увенчанная добродетель" (пост. в 1777 в Москве). Написанная в условном тоне сентиментальной пасторали, рисующая жизнь крестьян в идиллич. духе, опера носит реакц.-охранительный характер. М. принадлежат также: комическая опера "Любовник-колдун" (1772, музыка составлена из рус. песен), драма с музыкой "Пигмалион, или Сила любви", маленькая опера "Аркас и Ириса".

С о ч.: Сочинения и переводы, СПБ, 1867 (имеется био-графич. очерк).

Лит.: Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII вв., М., 1958. С. Г.

МАЙЛИН, Беимбет Жармагамбетович (1894-1939)- казахский советский драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1926. Род. в семье бедного крестьянина. Лит. деятельность начал с 1912. В 1931 написал пьесу "Фронт" ("Майдан") о колх. движении, пост. в 1932 Казах, т-ром драмы (Алма-Ата). М. - автор пьес на актуальные темы, входивших в 30-х гг. в репертуар т-ров республики и кружков художеств. самодеятельности. Комедия "Директивы Талтанбая" (1934, Казах, т-р драмы) разоблачает перегибщиков, прикрывавшихся левацкими лозунгами. Пьеса "Наши джигиты" (1935, там же) посв. гражд. войне, драма "Щуга" бичует реакц. пережитки (1934, Т-р оперы и балета им. Абая). Написал либретто муз. драмы "Жалбыр" о событиях 1916 (1936, там же). Наз. Ш.

МАЙМЕСКУЛ, Владимир Васильевич (р. 15. VII. 1925) - русский советский дирижёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1963). Чл. Коммунистич. партии с 1953. В 1949 окончил Саратовскую консерваторию. В 1945-50 работал в Саратовском т-ре оперы и балета (артист оперы, затем дирижёр). С 1951 М. - дирижёр, с 1959 - гл. дирижёр Бурят, т-ра оперы и балета (Улан-Удэ).

Руководил пост. опер "Тихий Дон" (1953);- "На Байкале" Книппера (1958). Впервые пост. на бурят, сцене оперы "У истоков родника" Ямпилова (1960), "Побратимы" Аюшеева (1962), балеты "Свет над долиной" Ряузова (1956), "Красавица Ангара" Книппера и Ямпилова (1959), "Сомбреро" Май-зеля (1961). ,.

Лит.: Музыкальная культура автономных республик РСФСР, М., 1957; Гуревич П. С., Оперный театр Бурятии. Очерки, Улан-Удэ, 1964. М. Лифш.

МАЙОР (Major), Тамаш (р. 1910) - венгерский актёр, режиссёр и общественный деятель. Чл. Венг. социалистич. рабочей партии с 1942. Член ЦК Венг. социалистич. рабочей партии с 1957. Нар. арт. ВНР (1950).

Творч. деятельность начал в 30-х гг., способствовал утверждению на венг. сцене прогрессивного реалистич. театр. иск-ва, руководил рабочей художеств. самодеятельностью. Работал режиссером рабочего любительского т-ра в Чепеле, где в 1942 пост. "Тартюф". После освобождения Венгрии от фашизма (1945) был назначен директором Нац. т-ра в Будапеште, где продолжает работать гл. режиссёром. М. пропагандирует систему Станиславского, ведёт борьбу за реализм и идейность театр. иск-ва Венгрии. Его спектакли отличаются глубиной социального анализа. Среди пост.: "Банк-бан" Катоны (1945-53), "Егор Булычев и другие" (1947), "Враги" (1949), "Женитьба Фигаро" (1950), "Отелло" (1954);

"Трагедия человека" Мадача (1955, 1960), "Виндзорские проказницы" (1959). M.- талантливый интерпретатор сов. драматургии - "Молодая гвардия" (1949), "Русский вопрос" (1947), "Любовь Яровая" (1958) и др. Лучшая пост. совр. венг. драмы - "Боевое крещение" Урбана (1951). Среди актёрских работ- профессор Полежаев ("Беспокойная старость"), Фур-мин ("Хмурое небо" Дарваша), Яго, Тартюф; Люцифер ("Трагедия человека" Мадача), Мефистофель ("Фауст" Гёте) и др. Дважды награждён пр. им. Кошута (1948, 1955).

Лит.: Гершкович А., Театральный Будапешт, М., 1961, с. 17-60. А. Гер.

МАЙОРОВ, Михаил Михайлович [р.5(18).Х1. 1906] - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1962). Чл. Коммунистич. партии с 1941. Окончил ЦЕТЕТИС (ныне ГИТИС) в 1930. В 1930-36-актёр МХАТа 2-го. Роли: Анисим Цибукин ("В овраге" по Чехову), Борис Волгин ("Чудак" Афиногенова). С 1936 работает в ЦТСА, где им создан ряд образов сов. воинов-патриотов: Бахметьев и Черкасов ("Падь Серебряная" Погодина), Лазо (о. п. Бондаревой), Сергей Горлов ("Фронт"), Обух ("Южный узел" Первенцева), Друнин ("Лётчики" Аграновича и Ли-стова), Игнатьев ("На той стороне" Барянова), Морозов ("Крепость над Бугом" Смирнова) и др.

Др. роли: Доктор ("Всеми забытый" Хикмета), Уард ("Флаг адмирала" Штейна; Гос. пр. СССР, 1951), Райский ("Обрыв" по Гончарову), Ярослав Прус ("Средство Макро-пулоса" Чапека) и др.

Лит.: Осипова Т., О двух из ста, "Театр, жизнь", 1961, .№ 3. М. Лифш.

МАЙОРОВ, Сергей Арсеньевич [р. 5 (18). VII. 1903] - русский советский режиссёр. Засл. деят. иск-в Азерб. ССР (1934) и РСФСР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1939. Начал творч. путь под рук. В. Э. Мейерхольда. С 1926 М. приступил к самостоят. режиссёрской работе в Бакинском рабочем т-ре, затем стал гл. режиссёром и художественным руководителем т-ра. М. много и плодотворно работал над сов. драматургией, особенно над пьесами Погодина и Вс. Вишневского. Пост. в этом т-ре: "Мать" Горького (1927), "Человек с портфелем" Файко, "Голос недр" Билль-Белоцерковского (обе - в 1928), "Темп" Погодина (1930), "Ярость" Яновского (1930), "Страх" (1931); "На Западе бой" Вишневского (1932), "Мой друг" Погодина (1932), "Невеста огня" Джабарлы,

"Любовь Яровая" (обе - в 1933), "Оптимистическая трагедия"; "Аристократы" Погодина (1936), "Гибель эскадры" (1937), а также классику - "Отелло" (1933)" "Гроза" (1934), "Маскарад" (1934), "На дне" (1936). Уже в 30-е гг. отчётливо проявились характерные черты творч. почерка М.склонность режиссёра к большим гражданским темам, к выразит., красочной форме спектакля. В 1937-39 М. работал в Киевском рус. драм. т-ре, где пост. спектакли: "Павел Греков" Войтехова и Ленча (1939) и др. В 1939-43-гл. реж. моек. Т-ра Революции, пост. "Марию Стюарт"

(1941); "Питомцы славы" Гладкова (1941), "Фронт"

(1942). В 1943-45 был художеств. руководителем Волгоградского т-ра, пост. "Месяц в деревне" Тургенева (1945) и др. В 1946-58 возглавлял Моск. драм. т-р, в 1957-60 - Моск. т-р им. Ленинского комсомола.

Пост.: в Моск. драм. т-ре - "Там, где не было затемнения" Семёнова, "Депутат" Рахманова (обе - в 1947), "Чайка" по Бирюкову (1948), "Братья" Салынского (1951), "Канун грозы" Маляревского (1951), "Грач, птица весенняя" Мстиславского (1955), "Человек с портфелем" Файко (1956); в Т-ре им. Ленинского комсомола - "Хлеб и розы" Салынского (1957), "Пароход зовут "Орлёнок"" Галича (1959), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959). С 1960 - режиссёр Моск. т-ра им. Н. В. Гоголя.

Лит.: 10 лет в театре. Сергей Майоров. 1923-33, Баку,. 1934. P P P

МАЙР (Mayr), Иоганн Симон (14. VI. 1763-2. XII. 1845) - итальянский композитор. По национальности: немец. Образование получил в иезуитской школе-в Инголыптадте. С 1789 жил в Венеции, где писал церк. музыку. В 1794 в т-ре "Фениче" была пост. опера М. "Сафо". М. написал св. 60 опер, в т. ч. "Лодо-иска" (1796, т-р "Фениче", Венеция), "Аделаида" (1799, там же), "Элевсинские мистерии" (1802, т-р "Ла Скала"), "Алонсо и Кора" (1803, там же), "Элиза" (1804, т-р "Сан-Бенедетто", Венеция), "Пальмира" (1806, т-р "Пергола", Флоренция), "Возвращение Улисса" (1809, т-р "Фениче", Венеция), "Медея в Коринфе" (1813, т-р "Сан-Карло", Неаполь) и др. Оперы М. отмечены мастерством инструментовки, пользовались популярностью у современников. На творчестве М. сказалось влияние Глюка, Моцарта, а также Керубини и франц. революц. оперы. С 1805 преподавал в консерватории в Бергамо. Среди его учеников - Г. Доницетти.

Лит.: Scotti С., Gio Simone Mayr: discorso, Bergamo, 1903; Schiedermair L., Simon Mayr, Bd 1-2, Lpz., 1907-10 (Beitrage zur Geschichte der Oper um die Wende des. 18. und 19. Jahrhunderts).

"МАЙСКАЯ НОЧЬ" - опера H.A. Римского-Корсакова, его же либр. по повести Н. В. Гоголя. Пост. 9 янв. 1880, Мариинский т-р (дирижёр Направник; Голова- Стравинский, Левко - Лодий, Ганна - Славина, Каленик - Мельников, Писарь-Соболев, Винокур - Энде, Свояченица - Бичурина, Панночка - Велинская). В 1892 пост. артистами Товарищества рус. частной оперы под упр. И. П. Прянишникова. В 1898, там же (дирижёр Рахманинов;

Голова - Шаляпин, Панночка - Забела). В 1909, Большой т-р (дирижёр Сук; Левко-Смирнов).

На сов. сцене впервые пост. 1 окт. 1921, Ленингр. Малый оперный т-р (дирижёр Самосуд, пост. Феона, худ. Коровин, балетм. Петров; Голова Журавленке, Левко - Большаков, Ганна - Тарновская, Каленик - Коржевский, Свояченица - Каренина, Писарь - Курзнер, Панночка-Коваленко). 2 янв. 1926, Большой т-р (дирижёр Голованов, реж. Петровский, худ. Коровин, балетм. Лащилин). 25 янв. 1928, Оперная студия им. К. С. Станиславского (дирижёр Сук, режиссёры Станиславский и Алексеев, худ. Курилко). 1947, филиал Большого т-ра. Пост. в др. городах СССР: Куйбышев (1940), Душанбе (1950), Рига, Саратов, Новосибирск, Казань (все - в 1952), Тамбов (1961).

Пост. за рубежом: Прага (1896), Франкфурт-на-Майне (1900),Лондон (1914,на рус. яз.), Рига (1922),Любляна(1924), София (1925), Барселона (1926, на рус. яз.), Оксфорд (1931).

Издания: "М. н.", партитура, Лейпциг, Беляев, 1893; акад. изд.-Полное собр. соч., т. 1 (А), т. 2 (Б), ред. М. О. Штейнберга, М.- Л., Музгиз, 1946-48; клавир, Лейпциг, Беляев, 1895; акад. изд.-Полное собр. соч., т. 30, под-готовл. А. Карцевым, М.-Л., Музгиз, 1951. ff, Гр.

МАЙСУРЯН, Ольга Михайловна (наст. фам.- П у-гинян) [7(19).III.1871-3.VIII.1931] -армянская актриса. Засл. арт. Груз. ССР (1930). Сценич. деятельность начала в 1895 на рус. сцене в Тифлисе. В 1900 перешла на арм. сцену; стала выдающимся мастером нац. сценич. иск-ва. Выступала в крупных городах Закавказья и Сев. Кавказа, в 1912 принимала участие в гастрольных спектаклях в Москве и Петербурге. Одна из основателей Тбилисского гос. театра арм. драмы (1921). Играла преим. роли Драматич. героинь. Искусство М. отличалось ярко выраженной индивидуальностью, исключительной теплотой и задушевностью переживаний, отточенной формой передачи внутреннего мира своих героинь, высокой сценической культурой. Лучшие роли: Офелия, Дездемона, леди Макбет, Кручинина;

Катерина ("Гроза"), Маг-да ("Родина" Зудермана), Зейнаб ("Измена" Южина-Сумбатова), Раутенделейн ("Потонувший колокол"), Трильби (о. п. Ге), Луиза ("Коварство и любовь"), Маргарита Готье ("Дама с камелиями"), Мира Эфрос и Эсфирь (о. п. и "За океаном" Гордина),Евгине, Су-сан, Маргарит ("Е вгине", "Намус", "Из-за чести" Шир-ванзаде), Настасья Филипповна ("Идиот" по Достоевскому) и др. М. известна также своей театрально-общественной работой. М. выступала с худ. чтением. Читала на арм. и рус. языках. В репертуаре были: Туманян, Исаакян, Чаренц, Пушкин, Гоголь, Некрасов, Лермонтов, Горький, А. Мицкевич, Байрон, Гейне, Шелли, Гёте.

Лит.: Ольга Майсурян. Сб. материалов, Ереван, 1961.

Б. А. МАКАЁНОК, Андрей Егорович (р. 12. XI. 1920) - белорусский советский драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1945. Лит. деятельность начал во 2-й пол. 40-х гг. В 1951 вышел в свет сборник одноактных пьес М. Первая его крупная пьеса - "На рассвете" (1952, Т-р им. Я. Купалы), рассказывает о борьбе трудящихся Франции против войны, за демократию. Комедия "Извините, пожалуйста!" (1953, Т-р им. Я. Купалы), пост. во многих т-рах страны, выявила осн. направление творчества М. как драматурга-сатирика. В этой пьесе драматург бичует людей, к-рые в личных, корыстных целях используют общественные интересы сов. людей. Следующие пьесы М.- "Чтобы люди не журились" (1958, Т-р им. Я. Купалы) и "Левониха на орбите" (1961, Т-р им. Я. Купалы), посв. трудовой жизни колх. деревни, показывают преодоление последствий культа личности и частнособственнич. пережитков в сознании сов. людей. М.-продолжатель комедийно-сатирич. линии в белорус. драматургии, последователь творчества К. Крапивы. Выступает и как киносценарист.

Соч.: Камедн?, М?нск, 1961. В. Н.

"МАКАР ДУБРАВА" ("Макар Д?брова", первонач. назв.- "Простые люди")пьеса в 3 д., 4 карт. А Е. Корнейчука. Соч. 1947-48 (на укр. яз.). Пост. 1 мая 1948 в Т-ре им. Вахтангова (перевод автора, реж. Рапопорт, худ Рындин; Макар Дубрава - Державин, Оксана - Коптева, Ольга - Е. Алексеева, Павел Кругляк - А. Абрикосов, Тополя - Лукьянов, Анна - Г. Пашкова, Брат-ченко - Гриценко, Смереха - Русинова). Пьеса ставилась во мн. т-рах СССР, она была пост. в 1948 в Т-ре им.Франко-(реж. Юра, Норд, худ. Петрицкий; Макар - Бучма, Ольга - Ужвий, Тополя - Добровольский), Запорожском т-ре им. Щорса, Т-ре им. Заньковецкой, Одесском т-ре им. Окт. Революции; в 1949 - в Т-ре им. Шевченко (реж. Крушель-ницкий; Макар - Антонович), Днепропетровском т-ре им. Шевченко (реж. Сумароков; Макар-Верменич); в 1950 - во Владивостокском (реж. Ипатов; Макар Колофидин) Иркутском т-ре. Рус. т-ре в Сыктывкаре (реж. Дьяконов Макар-Ермолин), Мукачевском русском, Томском т-рах в 1951-в Тбилисском т-ре им. Грибоедова; в 1952 пьесу ставили Т-р им. Я. Купалы (реж. Мозалевская; Макар - Молчанов), Сев.-Осет. т-р (реж. Бритаева; Макар Тхапсаев) т-р "Красный Факел" (реж. Бейбутов; Макар - Аржанов) Кумыкский т-р (Макар-Гаджиев) и мн. др.

За рубежом "М. Д." ставили: Пражский реалистич. т-р (1949), Софийский нар. т-р (1949), Решицкий т-р и т-р Валя Жилуй, Румыния (1950), Среди есловацкий т-р (1951), Пекинский нар. художеств. т-р (1956) и др.

Издания: Первая публикация "Макар Д?брова", Кив, 1948; рус. изд.Корнейчук А., Пьесы, М., 1961.

Лит.: "Театр", 1949, № 5, с. 45-50; Львов-Анохин Б., Амвросий Максимилианович Бучма, М., 1959;

Т е н е в Л., Драма и сцена, София, 1959, с. 98-105.

А. Шн.

МАКАРОВ, Аскольд Анатольевич (р. 3. IV. 1925) - русский советский артист балета. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1958. В 1943 окончил Ленингр. хореографич. уч-ще. С 1947 - солист Т-ра оперы и балета им. Кирова.

Партии: Зигфрид ("Лебединое озеро"), Жан дё Бриен ("Раймонда"), Базиль ("Дон Кихот"), Вацлав и Гирей ("Бахчисарайский фонтан"), Филипп ("Пламя Парижа"), Батыр ("Шурале"; Гос. пр. СССР, 1951), Остап ("Тарас Бульба"-Соловьёва-Седого), Спартак; Рыбак ("Берег надежды" Петрова) и др.

МАКАРОВА-ШЕВЧЕНКО (наст. фам.- Шевченко), Вера Васильевна [р. 13 (25). VIII. 1892] - русская советская артистка драмы и оперы (меццо-сопрано). Засл. арт. РСФСР (1933). В 1911 окончила драматич. школу Малого т-ра (училась у А. П. Ленского и А. А. Федотова) и Моск. консерваторию по классу сольного пения проф. В. М. Зарудной. В 1911-13 играла в драм. т-рах Петербурга, Казани, Омска и др. городов. Роли: Лариса, Кручинина; Тугина ("Последняя жертва"), Катерина ("Гроза"). В 1913 впервые выступила в муз. спектаклях на сцене "Свободного театра" в Москве. В 1918-41- артистка Большого т-ра. Партии: Любаша; Солоха ("Ночь перед рождеством"), Хивря ("Сорочинская ярмарка" Мусоргского), Марфа ("Хованщина"), Графиня, Кармен и др.

МАКАРЬЕВ, Леонид Фёдорович [р. 12 (24). VIII. 1892] - русский советский актёр, режиссёр, педагог и драматург. Нар. арт. РСФСР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1917 окончил историко-филологич. ф-т Петрогр. ун-та и одновременно Высшие педагогич. курсы. В 1915-24 вёл педагогич. работу в школе. В 1919 занимался в студии Передвижного т-ра Гай-дебурова. В 1921 совм. с группой актёров и педагогов под руководством реж. А. А. Брян-цева участвовал в организации Ленингр. т-ра юных зрителей. М.-актёр острой мысли и выразительной сценич. формы. Лучшие актёрские работы М.: Франц Моор; командир Эйно ("Винтовка 492116" Крона), профессор Ведель ("П родолжение следует" Бруштейн), Пугачёв (о. п.

Луковского), Барон ("Скупой рыцарь" Пушкина), Крутицкий ("Не было ни гроша, да вдруг алтын" Островского), Тартюф; Миллон ("Ворон" Гоцци), Гаев ("Вишнёвый сад").

В 1925 написал одну из первых пьес для детей о современности "Тимошкин рудник". Спектакль Лентюза стал этапным для сов. детского т-ра и пьеса вошла в репертуар мн. т-ров для детей. М. написал также пьесы "Бунтари" (1934) о сов. школьниках, "Пашка" (1947) о детях в годы Отечеств, войны и др., шедшие в Лентюзе и др. ТЮЗах. М. выступает как режиссёр.

Пост. в Лентюзе: "Аттестат зрелости" Гераскиной (1949), "Её друзья" Розова (1950), "Вишнёвый сад" (1950), "Горе от ума" (1952); "Дневник Наташи Соколовой" Зака и Кузнецова 1953), "Гроза" (1954); "В садах лицея" Дэля (1957) и др.

С 1937 М. заведует кафедрой актёрского мастерства в Ленингр. ин-те театра, музыки и кино (с 1939 - проф.). Автор теоретич. работ о т-ре для детей и театр. педагогике.

Соч.: С утра до вечера в театре, М., 1930; Творческий путь Ленинградского т-ра юных зрителей, 1922-1932, Л., 1933; Воспитание театром, в сб.: Театр для детей, М., 1955;

Эстетическое воспитание детей средствами театра, в сб.:

Театр и школа, вып. 3, М., 1961.

Лит.: Мокульский С., Тартюф, "Искусство и жизнь", 1940, № 11; Б р у ш т е й н А., Советский театр для детей, в кн.: Советский театр..., М., 1947. ?, Д

"МАКБЕТ" ("Macbeth") - трагедия в 5 д. У. Шекспира. Соч.1606.Пост. в апр. 1611 в т-ре "Глобус", Лондон (Макбет- Р. Бёрбедж). Долгое время "М." ставили в разл. лит.-сценич. обработках, переделках (Давенанта, Кембла, Ли, Шредера, Шиллера, Дюси и др.). В шекспировском тексте "М." пост. впервые Гарриком в т-ре "Друри-Лейн", Лондон (1744, Макбет Гаррик, леди Макбет - Притчард). Среди др. постановок "М."в 18 в.: "Куинс-театр",Лондон (1707,Макбет- Беттертон, леди Макбет - Барри), "Ковент-Гарден" (1745, леди Макбет - Притчард; 1751, Макбет - Куин; 1773, Макбет - Маклин), "Друри-Лейн", Лондон (1747, Макбет - Гаррик, леди Макбет - Притчард; 1785, леди Макбет - Сид-донс; 1787; 1789, Макбет - Кембл), Берлинский нац. т-р (1776, Макбет - Дёббелин; 1784), Гамбургский т-р (1779, Макбет - Ф. Шредер) и др.

Из пост. "М." в 19 в.: "Друри-Лейн" (1817, Макбет - Э. Кин; 1819, Макбет - Макреди), Мюнхенский придворный т-р (1822), т-р "Ройял", Уэртинг (1836, Макбет - Фелпс), т-р "Одеон", Париж (1848), т-р "Принсесс", Лондон (1853), Арм. труппа в Константинополе (1864, 1865, Макбет- А. Вардонян), "Кёниглихес шаушпильхауз", Берлин (1875), "Бургтеатр", Вена (1877, Макбет-Миттервурцер; 1891, Мак-бет-Зонненталь; 1893, леди Макбет - Вольтер), т-р "Порт-Сен-Мартен", Париж (1884, леди Макбет - С. Бернар), "Фифт Авеню т-р", Нью-Йорк (1889), т-р "Лицеум", Лондон (1888, Макбет - Ирвинг, леди Макбет - Терри) и др. "М." в 20 в. ставили т-ры: "Комеди Франсез", Париж (Макбет-Муне), т-р в Сент-Вандриле (1910, пер. Метерлинка, Макбет-Марс, леди Макбет-Леблан), Нац. т-р, Прага (1916), "Бургтеатр", Вена (1920), т-р "Принсесс", Лондон (1927, леди Макбет - Торндайк), т-р"Корт", Лондон (1928), "Берлине? фольксбюне" (1929), т-р "Олд Вик", Лондон (1934, Макбет-Лаутон; 1935; 1937, Макбет Оливье; 1942, Макает-Гилгуд; 1951; 1954), "Дёйчес шаушпильхауз", Гамбург (1931), "Штадттеатр", Майнц (1935), т-р "Лафайетт"в Харле-ме, Нью-Йорк (1936), "Пиккадилли т-р",Лондон (1942, Макает - Гилгуд), т-р "Монпарнас-Бати", Париж (1942), "Олд Вик", Бристоль (1946), Шекспировский "Мемориальный т-р", Стратфорд-он-Эйвон (1949; 1952; 1955, Макбет-Оливье, леди Макбет-Ли), "Артс-тиэтр", Лондон (1950), "Пикколо т-р", Милан (1952), Нац. Нар. т-р, Париж (1954, Макбет-Вилар, леди Макбет-Казарес), т-р "Уоркшоп", Лондон (1957), Стратфордский т-р, Канада (1960), зулусская труппа, Солсбери (1961) и мн. др.

Большой популярностью пользовались гастролёры в роли Макбета: А. Олдридж, Э. Росси, Т. Сальвини, Э. Цак-кони и А. Ристори, в роли леди Макбет - X. Моджеевская.

В России "М." до 1860 был запрещён к постановке. Показан впервые 27 сент. 1862 (гастроли Олдриджа с труппой Малого т-ра, на сцене Большого т-ра; Макбет - Олдридж, леди Макбет - Рыкалова), в 1866 "М." пост. Петерб. нем. труппа. Первая пост. "М." полностью на рус. яз. была показана в 1890, Малый т-р (пер. Юрьева; Макбет - Южин, леди Макбет Федотова). Среди последующих пост.: Малый т-р (1896, Макбет - Южин, леди Макбет - Ермолова, Дункан - А. Ленский, Макдуф - К. Рыбаков; 1899, Маль-кольм-Остужев; 1914, леди Макбет - Смирнова), Т-р лит.-художеств. об-ва, Петербург (1900, Макбет - Далматов, леди Макбет - Яворская), Васильеостровский т-р, Петербург (1906, Макбет - Гардин). На провинц. сцене "М." ставился редко; среди исполнителей - А. К. Любский, Е. Ф. Павленков, И. М. Шувалов (Макбет); А. В. Дарьял, А. А. Пасхалова (леди Макбет).

Первая пост. ?М."на сов. сцене - 23 авг. 1918, Петроград, цирк Чинизелли (реж. Грановский; Макбет - Юрьев, леди Макбет - М. Андреева). В дальнейшем "М." показывали:

Большой драм. т-р, Петроград (1919), Центр, дом театр. просвещения, Москва (1922), Харьковский т-р "Березшь" (1924, реж. Курбас; Макбет Марьяненко, леди Макбет - Гак-кебуш), Арм. т-р им. Шаумяна, Тбилиси (1926; 1928, Макбет - Папазян, гастроли), Т-р им. Сундукяна (1933, реж. Гулакян; Макбет - Г. Нерсесян, Джанан, леди Макбет - Восканян, Р. Варданян), Т-р им. Азизбекова (1936, реж. Туга-нов; Макбет - Шарифов, леди Макбет - Давудова, Бан-ко - Рухулла, Макдуф - Алекперов), Кировский т-р (1938, Макбет - Колобаев, леди Макбет - Самборская), Ленингр. т-р драмы им. Пушкина (1940, реж. Вивьен; Макбет - Н. Симонов, леди Макбет-Жихарева), Малый т-р, Москва (1955, реж. Зубов, Велихов, худ. Волков, комп. Хачатурян; Макбет - Царёв, леди Макбет - Гоголева), Рижский рус. т-р (1957, реж. Радлов; Макбет - Юровский), Паневежисский т-р, Литва (1961). "М." шёл в кукольном т-ре Н. Я. и И. С. Ефимовых, Москва (1930).

Издания: Первая публ. "М." на англ. яз.- фолио, 1623. Рус. пер.: 1830 - А. Ротчева, 1837-М. В[ронченко], 1846 - А. И. Кронеберга, 1883 - С. А. Юрьева. Сов. пер.:

1950 - М. Л. Лозинского, 1953 - Б. Пастернака, 1960 - Ю. Корнеева (в кн.: Уильям Шекспир, Полн. собр. соч. в 8 тт., т. 7, М., 1960).

Лит.: "Артист", М., 1889, кн. 4, с. 72-80, и 1890, кн. 6 с. 94-101; "Русская мысль", М., 1890, кн. 4, с. 71-93;

Ристори А., Этюды и воспоминания, СПБ, 1904; В а-н i н а I., Шекспир на украшсьшй сцен!, Кшв, 1958; Мастера театра в образах Шекспира, М.-Л., 1939; Ю р ь е в Ю., Записки, Л.- M., 1948; М и н ц Н., Эдмуид Кин, M., 1957;

В а х р у ш е в а Е. A., Юрий Юровский, Рига, 1957;

Шекспировский сборник, М., 1958; С а м в ел я н Л., Шекспир на армянской советской сцене (1923-1933), в кн.:

Ежегодник Ин-та истории иск-в. Театр, М., 1959, с. 206-13;

Не ль с С., Шекспир на советской сцене, М., 1960;

Штейн А. Л., Макбет, в кн.: Ежегодник Малого т-ра 1955-1956, М., 1961; Зограф Н. Г., Малый т-р второй пол. XIX в., М., 1960; J а с о b s M., Deutsche Schauspielkunst, В., 1954; Fontane Th., Plaudereien uber Theater B., 1926 S t r o e d e l W., Shakespeare auf der deutschen Buhne, Weimar, 1938; Gielgud J., Early stages, L., 1939; Agate J., Brief chronicles, L., 1943; William-son A., Old Vie drama, t. 1, L., 1948, t. 2, L., 1957; Piccolo Teatro. 1947-1958, [Mil., 1958]. А. Шн

МАКЕДОНСКИЙ, Стефан (25. III. 1885-31. V. 1952) - болгарский певец (тенор). Нар. арт. НРБ (1947). Учился в Московской консерватории (1904-10). Дебютировал в 1908 в Оперном т-ре Зимина. С 1910 был солистом "Болгарского оперного товарищества". Гастролировал в Берлине и др. городах Германии. В 1930-32 руководил оперным т-ром в г. Варна (пост.: "Травиата", "Севильский цирюльник" и др.). С 1934 - режиссёр Передвижного нар. т-ра (пост. "Риголетто", "Вертер" и др.) в Софии, выступал также в т-рах: Кооперативном, Художественном и др. С 1948-директор Софийской нар. оперетты (Гос. муз. т-р им. С. Македонского). Ди-митр. пр. (1950).

Партии: Камен ("Камен и Цена" Иванова и Кауцкого), Далибор (о. п.Сметаны), Князь ("Русалка"), Лыков ("Царская невеста"), Синодал, Ленский, Герман, Канио, Хозе. Радамес; Самсон ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Педро ("Долина" д'Альбера), Тангейзер, Альфред. Выступал также в опереттах Кальмана, Легара и др.

Лит.: Тихолов П., Стефан Македонски, София, 1956; С а г а е в Л., Българското оперно творчество, София, 1958.

МАКЕТ театральный (франц. maquette, от итал. macchietta - набросок) модель, воспроизводящая пространственно-декорационное решение спектакля. Общепринятые масштабы М.- 1/ 2/, 1/ натуральной величины. Создание М. является важным моментом в процессе подготовки спектакля. М. наглядно показывает композицию сценич. пространства, площадку для действия актёров и планировки мизансцен; он служит также основанием для изготовления рабочих чертежей, составления смет на материалы и пр. Наличие М. позволяет решать ряд практич. вопросов, связанных с монтировкой декораций на сцене. М. каждой отдельной картины помещается в макетный станок (подмакетник), представляющий собой каркас коробки сцены в масштабном сокращении, e портальной аркой, планшетом, вращающимся кругом, люками, подъёмами для подвесных декораций, с оборудованием для освещения и др. Кроме декораций, мебели и др. обстановки, в М. воспроизводятся также фигуры действующих лиц (из картона, пластилина). Они служат как для композиции мизансцен, так и для выявления масштаба декораций. М. бывают двух видов: рабочие - без отделки деталей, и выставочные, показывающие декорац. решение спектакля в полном виде.

МАКИАВЕЛЛИ (Machiavelli), Никколо (3. V. 1469-22. VI. 1527) итальянский государственный деятель, историк, писатель, драматург. Написал комедии "Мандрагора" (1520, Флоренция) и "Клиция" (1525, там же). Первая считается вершиной гуманистич. комедии эпохи итал. Ренессанса. М. отказался от следования античным образцам, обычного для итал. комедии того времени, и создал комедию нравов с ярко выраженной обличит, тенденцией. Действие комедии "Мандрагора" происходит в совр. автору Флоренции, в пьесе созданы реальные, жизненные характеры и ситуации. Растленной церк. морали М. противопоставил естеств. человеч. мораль, чувства, свободные от корыстолюбивых интересов.

"Мандрагора", единственная из комедий 16 в., сохраняющаяся в репертуаре т-ров. В 20 в. была пост. в Риме т-ром "Квирино" (1945) и "Т-ром делле арти" (1953), в Париже - "Т-ром де пош" (1956) и др.

Соч.: в рус. пер.-Мандрагора, Берлин, 1924. Лит.: Дживелегов А., Бояджиев Г., История западноевропейского театра, M.-Л., 1941; История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокуль-ского, т. l. M., 1956.

МАКК (лат. Maccus) - традиционный персонаж древнеримской ателланы. Тип неуклюжего дурака, подвергающегося вечным насмешкам и побоям; известны сюжеты, в к-рых М. выступал в ролях изгнанника, солдата и даже девушки. Обычная маска М.- с лысой головой, длинным носом и ослиными ушами.

Лит : Paulys-Wissova Realencyclopad3e..., Halbbd 27, Stuttg., 1928, с. 126-27. В. Я. МАККЕЯ, Мак-Кей (Mackaye), Джеймс Стил (6.VI.1842 25.II.1894) - американский драматург, режиссёр и театральный деятель. В 1869 учился в

Париже у Ф. Дельсарта, систему к-рого затем пропагандировал в Нью-Йорке. М. дебютировал как режиссёр пост. своих пьес "Мональди" (1872, т-р "Сент-Джеймс", Нью-Йорк) и "Роз Мишель" (1875, т-р "Юнион-сквер", Нью-Йорк). В 1880 переоборудовал т-р "Мэди сон-сквер", где ввёл изобретённую им двойную сцену, новую систему освещения, установленную Т. Эдисоном, искусственную вентиляцию и др. В 1887 М. пост. свою пьесу "Поль Кувар" - о франц. бурж. революции конца 18 в., в к-рой при решении массовых сцен использовал приёмы мейнингенцев. Основал первую крупную театр. школу США - "Школу актёрской игры "Лицеума*1". Для Всемирной выставки в Чикаго в 1893 М. спроектировал огромный (на 12 тыс. мест) т-р "Спектаториум", в к-ром предполагал применить все свои достижения в области театр. техники. Уменьшенный вариант этого т-ра "Сценаториум" М. построил в 1894.

Лит.: М а с К а у e Р., Epoch; the life of Steele Mac-Kaye, N. Y., 1927; Batchellor J. D., A comparative study of the contributions of Steele MacKaye and D. Belasco to the American theatre, Minneapolis, 1938. К. Г.

МАККЕЙ, Мак-Кей (Mackaye), Перси (16. III. 1875-31. Vili.1956) американский драматург. Сын Дж. С. Маккея. Был пропагандистом обществ., массового т-ра, ставящего спектакли типа ср.-век. мистерий. Свои взгляды изложил в теоретич. работах: "Театр и пьесам (1909), "Гражданский театр" (1912), "Общинная драма" (1917). Написал пьесы: комедию "Кен-терберийские пилигримы" (1909, Глостер, шт. Массачусетс, участвовало 1500 чел.), "Маска о святом Луи" (совм. с Т. Стивенсом, 1914, Сент-Луис, участвовало 7500 чел.). Автор стихотворных драм "Жанна д'Арк" (1906, труппа Э. X. Сотерна и Ю. Марло, Филадельфия), "Сафо и Фаон" (1907, т-р "Лирик", Нью-Йорк), тетралогии "Тайна Гамлета, короля Дании" (1949, т-р "Пасадена плейхаус", Калифорния) и др., либретто опер Р. де Ковена "Кентерберийские пилигримы" (1917, "Метрополнтен-опера") и "Рип Ван Винкль" (1920, Чикаго).

Соч.: The playhouse and the play..., N. Y., 1909; The civic theatre..., N.Y.- L.,1912; Communi tydrama, Boston - N. Y., 1917; Epoch; the life of Steele Mackaye, N. Y., 1927. К. Г.

МАК-КЛЙНТИК (McClhitic), Гатри (р. 6. Vili. 1893) - американский режиссёр. В 1912 окончил в Нью-Йорке Академию драматич. иск-ва и начал работу в передвижной труппе как актёр. В 1913-23 был пом. реж. у продюсера и реж. У. Эймса. В 1923 стал независимым продюсером, работал в разл. т-рах Нью-Йорка. В пост. М.-К. проявились проф. культура, вкус, поэтич. фантазия. Широкую известность как режиссёр М.-К. приобрёл после пост. пьесы М. Арлена "Зелёная шляпа" (1925, т-р "Бродхёрст"). Спектакли М.-К. отличались редким для бродвейских т-ров актёрским составом, во мн. спектаклях гл. роли играла жена М.-К.- актриса К. Корнелл.

Пост.: "Семейство Бэррет с Уимпол-стрит" Бесьер (1931, т-р "Эмпайр"), "Ромео и Джульетта" (1934, т-р "Мартин Бек"), "Святая Иоанна" Шоу и "Гамлет" (1936, т-р "Эмпайр"), "Высокий Тор" Андерсона (1937, т-р "Мартин Бек"), "Три сестры" (1942,т-р Э. Барримор), "Антигона" Ануя (1946, т-р "Корт"), "Сверкающий свет" Стейнбека (1950, т-р "Бродхёрст"), "Милый лжец" Килти (1960, т-р "Билли Роуз"). М.-К. написал книгу воспоминаний. С о ч.: Me and Kit, N. Y., 1955. К. Г.

МАККОЛ, Мак-Кол л (MacCall), Юэн [наст. имя и фам.-Джеймс Миллер (Miller); p. 19151-английский драматург, актёр и театральный деятель, композитор, исполнитель нар. песен. Один из организаторов (совм. с Дж. Литлвуд) прогрессивной театр. труппы "Уоркшоп" (1945), спектакли к-рой рассчитаны на демократич. зрителя. В своих пьесах М. рассказывает о тяжёлом положении безработных в Англии ("Джонни Нобл", 1945), выступает против империалистов и фашистских реваншистов ("Уран-235",

1945-52; "Путешественники", 1953, - в СССР шла под назв. "Поезд можно остановить"). М. принадлежат также пьесы "Бравый солдат Швейк" по роману Я. Гашека (1950), "Другие животные" (1951), "Встретимся на ярмарке" (1953) (все пост. т-ром "Уоркшоп").

Лит. см. при ст. Литлвуд. Ф. К. МАК-КбРМАК (McCormack), Джон (14. VI. 1884-16. IX. 1945) - ирландский артист оперы (лирич. тенор). Дебютировал на оперной сцене в 1905 в Италии. Вернувшись на родину в 1907, с триумфом выступил в лондонском концертном зале "Куинс-холл", после чего был приглашён в т-р "Ковент-Гарден". Выступал в оперных т-рах Италии, США. С 1914 занимался концертной деятельностью. М.-К. был выдающимся певцом, развивавшим принципы иск-ва бель канто.

Партии: Марио ("Дочь полка" Доницетти), Альмавива, Герцог, Альфред; Туридду ("Сельская честь" Масканьи), Рудольф; Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Дон Оттавио ("Дон Жуан").

Лит.: S t г о n g L. A. G., John McCormack, L., [1949].

Be. T.

МАКЛИН (Macklin), Чарлз (1. V. 1697-11. VII. 1797) - английский актёр. По происхождению ирландец. Сценич. деятельность начал в возрасте 20 лет как актёр бродячей труппы. С 1725 работал в труппе Дж. Рича в т-ре "Линкольне Инн Филдс". Пытался заменить де-кламац. речь и манерную жестикуляцию ес-теств. игрой, но не получил признания публики. Снова стал бродячим актёром. Вернувшись в 1730-х гг. в Лондон, сыграл в т-ре "Друри-Лейн" роль Шейлока (1741), создав ярко драматич. образ (до этого Шейлока обычно играли как комич. злодея). В 1773 на той же сцене М. впервые сыграл Макбета в костюме шотландского тана. Выступал также в т-рах "Ковент-Гарден" (Меркуцио, Полоний и др.), "Хеймаркет" (Яго). Оставил сцену в 1789. М.-представитель просветительского реализма. Его творчество отмечено стремлением к жизненному правдоподобию, характерности. Попытка М. передать нац. колорит предвосхищает историзм 19 в. В Лондоне М. открыл собств. школу, был отличным педагогом. Автор комедий "Любовь по моде" (1759, т-р "Друри-Лейн"), "Светский человек" (1781, т-р "Ковент-Гарден") и др. пьес.

Лит.: С о о k e W., Memoirs of Ch. Macklin, comedian..., L., 1804; К i г k m a n J. Т., Memoirs of the life of Ch. Macklin, v. 1-2, L., 1799; Parry E. A.. Ch. Macklin, L., 1891. A. A.

МАК-ЛЙШ (MacLeish), Арчибалд (p. 7. V. 1892) - американский поэт, драматург. Закончил Иельский ун-т; учился праву в Гарвардском ун-те. Лит. деятельность начал в 1917. В 30-х гг. обращается к общественной тематике. Автор пьесы "Паника" (1935, т-р "Феникс", Нью-Йорк), показывающей последствия банковского краха дляразл. слоев общества, антифаш. пьес "Падение города" (1937) и "Воздушный налёт"

(1938) и др.. В 1958 написал стихотв. драму "Иов" (АНТА т-р, Нью-Йорк), получившую Пулицеровскую пр. В этой пьесе на сюжет библейской притчи об Иове прославляется амер. жизнь, абстрактно-гуманистич. проповедь всеисцеляющей любви направлена на утверждение бурж. действительности.

Соч.: Collected poems. 1917-1952, Boston, [1952], J. В. A play, in verse, 5 print, Boston, 1958, N. Y., 1959.

Лит.: South worth J. G., Some modern American poets, Oxf., 1950. Г. З.

МАКЛЯРСКИЙ, Михаил Борисович (р. 16. XI. 1909)-русский советский драматург и киносценарист. Чл. Коммунистич. партии с 1932. Начал печататься в сер. 20-х гг. В 1956 окончил Высшие лит. курсы при Лит. ин-те им. Горького. С 1960 - директор Высших сценарных курсов (Москва). Первая пьеса М. (под псевд. К. Михайлов) - "Подвиг остаётся неизвестным" (1948, Камерный т-р). М.- автор пьес приключенч. жанра; героем их является сов. разведчик - самоотверженный, верный долгу, благородный, мужественный. Написал пьесы "Опасный перекрёсток" (совм. со Спешневым; 1949, Т-р им. Моссовета), "Совершенно секретно" (совм. с Исаевым, 1950, Одесский т-р Сов. Армии), "Несчастный случай" (совм. с Холендро; 1955, Моск. т-р им. Пушкина), "Пока не поздно" (совм. с Холендро; 1959, Моск. т-р юного зрителя) и др. По мотивам своих пьес М. написал сценарии фильмов (также в соавторстве):

"Подвиг разведчика"; Гос. пр. СССР, 1948 (по пьесе "Подвиг остаётся неизвестным"), "Секретная миссия";

Гос. пр. СССР, 1951. Л. Шн.

МАКМЙЛЛАН, Мак-Миллан (МасМШап), Кен-нет (р. 11. XII. 1930) английский балетмейстер. В 1945 учился в школе труппы "Сэдлерс-Уэллс". С 1946-солист этой труппы. Пост. балеты "Сомнамбулизм" на муз. Кентона (1953) и "Дурнушка" на муз. Мартена (1954). В 1955 пост. в труппе "Сэдлерс-Уэллс тиэтр балле" "Концертные танцы" на муз. Стравинского и "Дом птиц" на муз. Момпу. Затем в т-ре "Ковент-Гарден"-"Агон" (1958) и "Поцелуй феи" (1960) Стравинского, "Приглашение" на муз. Зейбера (1961), "Весна священная" Стравинского (1962) и др.

М.- один из ведущих англ. балетмейстеров. Его хореографич. композиции отличаются изобретательностью, изощрённостью рисунка. Нек-рые постановки носят печать опустошённости, характерной для декадентского иск-ва.

Лит.: Рославлева Н., Английский балет, М., 1959, с. 109-10; Hart J., The Royal ballet in performance at Covent Garden, L., 1958, с. 98-100, 101-105. Ham.P.

МАКРЁДИ (Macready), Уильям Чарлз (3. III'. 1793-27. IV. 1873) английский актёр. Сын актёра-антрепренёра; из-за финансовых неудач отца не смог окончить школу и поступил на сцену. Дебютировал в 1810 в Бирмингеме в роли Ромео, затем выступил в Ньюкасле в роли Гамлета (1811). Работал в провинции. В 1816 был принят в труппу т-ра "Ковент-Гарден" и уже через 3 года стал соперником Э. Кина. В 1823 перешёл в т-р "Друри-Лейн", затем гастролировал в Нью-Йорке (1826) и Париже (1828). Вернувшись в Англию, стал руководителем т-ра "Ковент-Гарден" (1837-39), где осуществил постановки пьес Шекспира (в т. ч. "Король Генрих V"), "Двое Фоскари" Байрона, "Лионская красавица", "Ришелье" Булвер-Литтона. В 1841-43 возглавлял т-р "Друри-Лейш. С 1849 играл в этом т-ре. В конце сценич. деятельности исполнил роль Макбета (1851; впервые-в 1819).

Актёр большого темперамента, М. выражал в своём иск-ве романтич. тенденции, его исполнение отличалось яркой театральностью, стремлением к психологич. разработке роли. М. был одним из первых актёров, отказавшихся от пост. переделок, распространённых в 17-18 вв., и обратившихся к подлинному тексту Шекспира.

Роли: король Лир; Просперо ("Буря" Шекспира), Ри-шелье (о. п. Булвер-Литтона), Вернер ("Двое Фоскари" Байрона), Страффорд (о. п. Броунинга, соч. специально для М.) и др.

Лит.: Macready W. Ch., Reminiscences and selections from his diaries and letters, ed. by F. Pollock, v. 1-2, L., 1875; Pollock J., Macready as I knew him, L., 1884;

Archer W., W. Ch. Macready, L., 1890; Т r e w i n J. C., Mr. Macready, L., [19551. A. A.

МАКСАКОВ, Максимилиан Карлович (наст. имя и фам. - Макс Шварц) (1869-1936)-русский артист оперы (драматич. баритон), режиссёр, вокальный педагог. По национальности австриец. Ученик E. К. Ряднова. Сценич. деятельность начал в 1886 в Петербурге. Позднее выступал в Петербурге, Москве, Тифлисе, Саратове, Одессе, Казани, Харькове. Характерные черты исполнит, облика М.-сильный, выразительный и красивый голос, горячий темперамент, артистичность. Особенным успехом пользовался в партиях Демона, Грязного, Риголетто;

Амонасро ("Аида"), Скарпиа ("Тоска"). Возглавлял оперные труппы, выступавшие в Симбирске, Перми, Иркутске, Воронеже, Вильно, Екатери-нославе и др. городах. Подбирая в эти труппы талантливых артисток, М. способствовал поднятию культуры провинц. рус. оперы. В гастрольных спектаклях, организованных М., выступали Ф. И. Шаляпин, Л. В. Собинов, Г. С. Пирогов и др. В 1898-1901 в т-ре "Аркадия" М. пост. спектакли: "Борис Годунов", "Аида";

"Купец Калашников", "Маккавеи" Рубинштейна, "Иоанн Лейденский" Мейербера и др.; в 1908-09 в Одесском т-ре - "Чародейка", "Орлеанская дева" Чайковского, "Таис" Массне.

Партии: Борис Годунов; Кочубей ("Мазепа"), Нелуско ("Африканка" Мейербера), Яго ("Отелло" Верди), Валентин ("Фауст"), Жрец ("Самсон п Далила" Сен-Санса), Фигаро;

Беппо ("Фра Дьявол о" Обера), Риголетто; Иуда ("Маккавеи" Рубинштейна) и др.

Лит.: Я р он С., Воспоминания о театре. (1867-1897), Киев, 1898, с. 407-08; Римский-Корсаков. Исследования. Материалы. Письма, т. 2, М., 1954, с. 101; Максакова М., Путь к искусству, "Сов. музыка", 1962, № 5, с. 89-96.

М. Р. МАКСАКОВА, Мария Петровна [р. 26. Ill (8. IV).4902] - русская советская артистка оперы (лирическое меццо-сопрано). Нар. арт. РСФСР (1951). Ученица и жена М. К. Максакова. В 1919-23 выступала в оперной труппе в Астрахани. В 1923 после дебюта в партии Амнерис зачислена в труппу Большого т-ра. В 1925-27 пела в Ленингр. академич. т-ре оперы и балета. В 1927-53- солистка Большого т-ра. Иск-во М. отмечено большой художеств. культурой. Важнейшие черты её творчества - сочетание тонкой музыкальности с яркой сценичностью, глубокое и правдивое раскрытие роли. Лучшие партии:

Кармен, Любаша; Марина Мнишек ("Борис Годунов"; Гос. пр. СССР, 1949), Марфа ("Хованщина"; Гос. пр. СССР, 1951). Др. партии: Кла-риче ("Любовь к трём апельсинам" Прокофьева), Ниловна ("Мать" Желобинского), Стеша ("Декабристы" Шапорина), Алмаст (о. п. Спендиарова), Весна, Лель ("Снегурочка"), Ольга ("Евгений Онегин"), Любовь ("Мазепа"), Княгиня ("Русалка"), Кончаковна ("Князь Игорь"), Ор-труда ("Лоэнгрин"), Далила ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Зи-бель ("Фауст"), Паж ("Гугеноты") и др. Ведёт концертную деятельность (Гос. пр. СССР, 1946), с подкупающей простотой и художеств. выразительностью исполняет рус. нар. песни и романсы.

Соч.: Путь к искусству, "Советская музыка", 1962, № 5, с. 89-96.

Лит.: Львов М., М. П. Максакова, М.- Л., 1947; К а т у л ь-ская E., Большой талант, "Музыкальная жизнь", 1962, № 7; Лемешев С., Умный талант, "Сов. музыка", 1962 № 5. М. Р.

МАКСИМИЛИАН

(Maximilian), Владимир [20(?).VIII.1882- 20. IX. 1959] - румынский актёр оперетты и драмы. Нар. арт. РНР (1954). В 1900 окончил Бухарестскую консерваторию драм. иск-ва. В 19.01 дебютировал на сцене бухарестского Нац. т-ра. С 19Р2 в труппе "Рум. оперное об-во", исполнял партии баса-буфф, выступал в опереттах. В 1905-08 играл в Нац. т-ре. В 1923-41 участвовал в спектаклях труппы Буландры. В 1941-48 М. играл в разл. т-рах, в 1948-58 - в Т-ре Армии (Бухарест). М. вошёл в историю рум. т-ра как один из лучших артистов оперетты. Обладал самобытным комедийным дарованием, искромётным юмором. Был правдив даже в самых неправдоподобных сценич. ситуациях. Пользовался успехом и как драм. актёр.

Лучшие роли: в оперетте - Лотар ("Чары вальса" Штрауса), Лоретти ("Осенние манёвры" Кальмана), в драме - Ду-митраке ("Бурная ночь" Караджале), Городничий, Журден и др.

Соч.: Despre teatru, actori si public, [Вис.], 1913; Evo-cari. Вис., 1962.

Лит.: Manolescu J., Amintiri, Вис., 1962, с. 205- 218.

МАКСИМОВ, Алексей Матвеевич [р. 8(20).1.1899] - русский советский актёр. Нар. арт. УССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1957. Сценич. деятельность начал во Владивостоке в антрепризе E. М. Дольна (1921-24). Работал в т-рах Хабаровска, Кинешмы, Херсона, Житомира, в т-ре "Красный факел" (19301935), Ростовском-на-Дону т-ре им. Горького (1936- 1940) и др. С 1940 - актёр т-ра Киевского воен. округа (ныне Львовский рус. драм. т-р Сов. Армии). Дарование М. наиболее полно раскрылось в героич. ролях, ему особенно удавались образы людей сильного, волевого характера.

Роли: Гай ("Мой друг" Погодина), Иван Грозный ("Великий государь" Соловьёва), Вершинин ("Бронепоезд 14-69"), Пархоменко (о. п. Вс. Иванова), Иван Горлов ("Фронт"), Ватутин ("Генерал Ватутин" Дмитерко), Сирано де Бержерак (о. п. Ростана)и ДРЗа исполнение роли Бема ("Прага остаётся моей" Буряковского) М. присвоена Гос. пр. СССР, 1952. Выступает и как режиссёр (с 1923). Пост. спектакли:

"Великий государь" (1946), "Варвары" (1948), "Весна в Москве" (1950) и "Иван Рыбаков" (1954) Гусева, "Оптимистическая трагедия" (1957).

Занимался педагогич. деятельностью, преподавал мастерство актёра в театр. уч-ще Ростова-на-Дону (1937-40), Одессы (1946-51). Снимается в кино. Р.Б.

МАКСИМОВ, Алексей Михайлович [Максимов 1-й; 13 (25). III. 1813-3(15).IX.1861 ]-русский актёр. Будучи учеником Петерб. театр. уч-ща, играл на сцене Александрийского т-ра. По окончании уч-ща (1833; кл. П. А. Каратыгина), в 1834 дебютировал в этом т-ре и был зачислен в труппу. Исполнял (до конца жизни) роли молодых людей в драмах, комедиях, водевилях, сначала в очередь с Н. О. Дюром. В. А. Каратыгиным (Хлестаков, Чацкий). После их смерти к М. окончательно перешли роли фатов и драм. любовников. В 1841 с успехом сыграл роль студента Фортункина в водевиле "Шила в мешке не утаишь" Перепельского (Н. А. Некрасова). Самая знаменитая роль М.- Гамлет (1853). Заменив в этой роли В. А. Каратыгина, М. играл Гамлета с большой сердечностью и искренностью. Вместе с тем он лишил трактовку образа общественного пафоса. Его Гамлет - слабый и безвольный юноша, мучительно переживающий свою духовную неполноценность,- не восставал против социального зла и несправедливости. М. блестяще исполнял роли в салонном комедийном репертуаре (выступал с В. В. Самойловой).

Роли: Фигаро ("Севильский цирюльник"), Яго; Сюлли-ван ("Любовь и предрассудок" Мельвиля), Кин (о. п. Дюма-отца), Фердинанд и др.

Лит.: Корнеев М. В., Алексей Михайлович Максимов 1-й (по поводу 40-летия его смерти), "ЕИТ". Сезон 1900-1901, (приложение), [СПБ, 1901]; Россиев П., А. М. Максимов 1-й, там же, вып. 5, [СПБ], 1913. А. К л.

МАКСИМОВ (наст. фам.- С а м у с ь), Владимир Васильевич fl5(27).VII. 1880-22. III. 1937] - русский советский актёр. Засл. арт. Республики (1925). В 1904 работал в МХТ - играл Дмитрия Шуйского ("Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого), Треплева. В 1906-18 (с перерывом 1909-11) актёр Малого т-ра. Роли: Молчалин; Бакин ("Таланты и поклонники"), Глумов ("Бешеные деньги"), Малькольм ("Макбет"). В 1909 в труппе Синельникова в Ека-теринодаре играл Чацкого, Фердинанда, Незнамова; в 1910 в т-ре Незлобина - Армана Дюваля ("Дама с камелиями" Дюма-сына). М. обладал хорошими внешними данными, красивым голосом, лёгкой эмоциональной возбудимостью, эффектно носил костюм, был пластичен, элегантен. Наибольший успех имел в ролях неврастеников в салонных мелодрамах.

М. принимал участие в создании Ленингр. Большого драм. т-ра, работал там в 1919-24. На открытии играл роль Дон Карлоса, впоследствии роли Клавдио ("Много шума из ничего"), Карла Моора; Антония ("Юлий Цезарь" Шекспира), Рюи Блаза (о. п. Гюго) и др. В 1925 М.- актёр т-ра Гос. нар. дома; роли - Желябов, Пётр I ("1881", "Смерть Петра I" Шапова-ленко) и др., в 1925-26-актёр т-ра Комедии, был партнёром Е. М. Грановской. Выступал на эстраде как чтец, участвовал в цирковых пантомимах ("Люди морского дна", 1935, "Шамиль", 1936).

Был одним из популярнейших актёров до-революц. кино. С 1924 занимался педагогич. работой - преподавал в Ленингр. ин-те сце-нич. иск-ва.

Лит.: Гл ова.цкий Б. С., В. Максимов, [Л.- М., 1961 ]. АН. Л,

МАКСИМОВ, Степан Максимович [31.Х(12, XI). 1892-26.VIII, 1951] чувашский со' ветский композитор. педагог, музыкально общественный деятель Засл. деят. иск-в Чув АССР (1932). Чл. Ком-мунистич. партии с 1919. В 1935 окончил Моск. консерваторию по классу композиции проф. А. Н. Александрова. М.-один из основоположников чуваш. проф. музыки. Собирал и обрабатывал чуваш. муз. фольклор. Автор музыки к спектаклям:

"Аленький цветочек" по С. Аксакову (ТЮЗ, Чебоксары, 1948), "Слава" Гусева (Рус. т-р, Чебоксары) и др., а также ряда соч. в др. жанрах. С 1911 вёл педагогич. работу. Среди его учеников - Ф. М. Лукин, А. Г. Орлов-Шузм, Г. Я. Хирбю и др.

Лит.: Лукин Ф., Талантливый чувашский композитор, "Сов. музыка", 1956, № 11; Илюхин Ю., С. М. Максимов, "Ялав", 1962, № 11 (на чуваш, яз.). А.Ив.

МАКСИМОВ, Христофор Трофимович (р. 8. IV. 1917) - якутский советский актёр и композитор. Нар. арт. ЯАССР (1962). Отец М. был нар. певцом. С юношеских лет участвовал в концертах художеств. самодеятельности. Был худ. рук. Амгинского и Ме-гино-К-ангаласского домов культуры, организовал там драм. и хоровые коллективы, ставил спектакли. В 1939-49 - актёр 1-го Мегино-Кангаласского колх. т-ра и 2-го колх. т-ра в Нюрбе, в 1958-63-Верхне-Вилюйского т-ра, в 1950 и с 1963-Муз.-драм. т-ра им. Ойунского (Якутск).

Роли: Лука ("На дне"), Лоокут ("Лоокут и Нюргусун" Сметанина), Елеся ("Не было ни гроша, да вдруг алтын"), Чуорда, Качайя("Айаал", "Кузнец Кюкюр" Сивцева), Жеронт ("Проделки Скапена" Мольера) и др.

В самобытном, ярком творчестве М. драм. талант сочетается с муз. одарённостью. Он широко известен в республике как композитор, создал и обработал св. 200 нар. мелодий.

Лит.: Максимов X., Улэ, таптал ырыалара, Якут-скай, 1962. М. Лифш. МАКСИМОВА, Екатерина Сергеевна (р. 1. II. 1939) - русская советская артистка балета. В 1949- 1958 училась в Моск. хореографич. уч-ще (класс Е. П. Гердт). В 1956, ученицей, дебютировала в партии Маши ("Щелкунчик"); с 1958-в труппе Большого т-ра. Иск-во М. жизнерадостно и обаятельно; она обладает даром актёрского перевоплощения, создаёт лирич., психологически углублённые образы-Жанна ("Пламя Парижа"), Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Жизель;

Катерина ("Каменный цветок" Прокофьева) и образы, исполненные задора, непосредственности - Лиззи ("Тропою грома" Караева), Коломбина ("Медный всадник"). Иск-во танца М. совершенствовала под рук. Г. С. Улановой.

Др. партии: Мавка ("Лесная песня" Жуковского), Муза ("Паганини" на муз. Рахманинова), Водяница ("Конёк-Горбунок" Щедрина), 7-й вальс, прелюд ("Шопениана") и др. Гастролировала в США, Канаде, Австрии, Дании, Норвегии, Финляндии, Венгрии и др.

Лит.: "Театр", 1959, № 8, с. 110-14; 1960, ;№ 9, с. 152- 153; "Музыкальная жизнь", 1962, № 9, с. 13. Л. П.

МАКСИМОВА, Ирина Михайловна (р. 24.V. 1919)- якутская советская артистка. Засл. арт. ЯАССР (1952). Деп. Верх. Совета ЯАССР 3-го созыва. В 1937 по окончании балетной студии в Якутске вступила в Якутский т-р (первая крупная роль Нюргусун "Лоокут и Нюргусун" Сметанина), была актрисой этого т-ра до 1956. Затем руководила сельской самодеятельностью (в 1959-62 была гл. реж. Таттин-ского нар. т-ра). В 1962 вернулась в Якутский т-р. Лирико-драм. актриса, М. была первой исполнительницей ролей в нац. драматургии: Соня, Саргылаан ("Манчары", "Золотое зерно" Протодьяконова), Азалия ("Что украшает человека" Сивцева).

Др. роли: Лариса ("Бесприданница"), Луиза, Дездемона;

Настя ("На дне"), Мария Антоновна ("Ревизор"), Галя ("Макар Дубрава" Корнейчука). В нар. т-ре пост. "Лоокут и Нюргусун" (показана в Кремлёвском т-ре, 1962), "Сайсары" Сивцева, "Враги" Ефремова и др. М. Лифш.

МАКСЙМОВ-КОШКЙНСКИЙ, Иоким Степанович (р. 14. IX. 1893) - чувашский советский актёр, режиссёр, драматург. Нар. арт. Чувашской АССР (1933). Один из основоположников чувашского т-ра (1918). Сценич. деятельность начал в 1912 в Казанском т-ре. В 1918 вместе с группой энтузиастов организовал чувашский т-р, был актёром, режиссёром, худ. рук. этого т-ра. Создал ряд комедийных, остро характерных образов: Кочкарёв ("Женитьба"), Расплюев, Скапен. Переводил и ставил пьесы Гоголя, Островского, Л. Толстого, ставил пьесы чуваш. драматургов Ф. Павлова, П. Осипова и др. С 1922 начал драматургич. деятельность. Творчество М.-К. способствовало становлению и развитию чуваш, т-ра и драматургии. Автор пьес:

"Волна" (1923), "Волжские мотивы" (1932), исто-рич. драм "Садур и Илем" (1933), "Земля вздымается" (1933), муз. комедии "Когда расцветает черёмуха" (1950) и др. пост. на сцене чувашского т-ра. В 1925-32 работал в кино. Автор оперных и балетных либретто, ряда статей по вопросам т-ра и драматургии.

Соч.: Пьесасем, Чебоксары, 1954.

Лит.: Сироткин М. Я., Очерк истории чувашской советской литературы, Чебоксары, 1956, с. 213-17.

Ф.Р. МАКШЁЕВ, Владимир Александрович [16(28).V. 1843, Гельсингфорс, 9 (22). III. 1901, Москва]- русский актёр. Окончил Кадетский корпус в Воронеже. Служил офицером в Москве; играл в любительских спектаклях в т-ре Шепелева и Артистич. кружке. Выйдя в отставку, вступил в труппу П. М. Медведева (Казань, 1870-71), затем играл в Сарато-гов Курске, Туле. Роли: Архип ("Грех да беда на кое, не живёт" Островского), граф Зефиров ("Лев Гурыч Синичкин" Д. Т. Ленского). В 1872 играл в Нар. т-ре на Ноли-технич. выставке в Москве. Роли: Митрофан ("Недоросль"), Раста-ковский ("Ревизор"). В 1873 в Моск. общедоступном частном т-ре с большим успехом исполнил роль Никона в "Горькой судьбине" Писемского. В 1874 был принят без дебюта в труппу Малого т-ра; работал здесь до конца жизни. Комедийный и характерный актёр, М. играл и роли простаков. Не обладая сильным темпераментом, он привлекал искренностью и задушевностью исполнения, мягким комизмом, благодушным юмором, весёлостью. Тщательно разрабатывая роли, М. добивался психологич. глубины, типичности, характерности образов. Мастерски гримировался. Лучшие роли создал в произв. рус. драматургов.

Роли: Рисположенский ("Свои люди - сочтёмся", 1874), Расплюев ("Свадьба Кречинского", 1874), Архип ("Майорша" Шпажинского, 1878), Варлаам ("Борис Годунов", 1880), Мигаев ("Таланты и поклонники", 1881), Восмибратов ("Лес", 1895), Акимыч ("На пороге к делу" Островского и Соловьёва, 1899). Сатирич. остроты достигал М. в роли Городничего (1883); преодолев свою обычную мягкую манеру исполнения, он играл Городничего грубым солдафоном, умным и опытным мошенником. В произв. зап. классиков М. исполнял роли Жеронта ("Проделки Скапена", 1875), Жоржа Дан-дена (о. п. Мольера, 1875), Грумио ("Укрощение строптивой", 1878), Тристана ("Собака садовника" Лопеде Вега, 1895) и др.

Лит.: Карнеев М. В., Странички из истории русского театра, вып. 1 Двадцатипятилетие деятельности В. А. Макшеева, М., 1900; В. А. Макшеев, в кн.: Кара-Мурза С. Г., Малый театр. Очерки и впечатления. 1891- 1924, М., 1924, с. 159-67; Юрьев Ю., Записки. 1872- 1893, Л.- М., 1939, с. 117-18, 121; Я б л о ч к и н а А., 75 лет в театре, М., 1960, с. 206, 207, 232. JJ. Лев.

МАЛАМУД, Марк Моисеевич (р. 2.VIII. 1905) - русский советский режиссёр. Засл. деят. иск-в Кирг. ССР (1950). Чл. Коммунистич. партии с 1944. В 1932 окончил Киевский театр. ин-т. Сценич. деятельность начал в 1924 в театре-студии "Молот" под рук. А. Буч-мы, затем работал в т-рах Донбасса, Киева, Саратова. С 1940 режиссёр Куйбышевского ТЮЗа, в 1946-61 гл. реж. Фрунзенского рус. т-ра, с 1962 гл. реж. Челябинского драм. т-ра им. Горького,

Спектакли: "Человек с ружьём" (1942); "На дне" (1944);

"Лес" (1949); "Семья" Попова (1950), "Разлом" (1951); "Кремлёвские куранты" (1956); "Сарынжи" Эшмамбетова (1958), "Иркутская история" Арбузова (1960). Д. Б р.

МАЛАЯЛЬСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ

(Малайяльский театр и драматургия). Истоки М. т. и д.- игры и обряды древнеиндийских племён, населявших территорию Юж. Индии, а также мистериальный т-р, возникший при храмах. Вначале драмы-мистерии, рассказывающие о подвигах и благодеяниях богов, разыгрывались на небольших, специально выстроенных для этой цели внутрихрамовых площадках (чакиаркуту, кутиаттам). Позднее они были вынесены за пределы храма и исполнялись в храмовых дворах при большом скоплении зрителей. Представления воспроизводили разл. эпизоды из жизни богини Бхагавати, полубогов-полулюдей Рамы и Кришны и состояли из пантомимы, музыки, танца и диалога. Исполнители их носили яркие костюмы и огромные головные уборы. Нек-рые формы древнего мистериального т-ра со временем модифицировались в нар. театр. представления, к-рые сохранились до наст. времени. Представления разыгрываются на яз. малаялам. Большое влияние на М. т. и д. оказала классич. санскритская драма, откуда заимствовались традиционные сюжеты, сценич. образы и драматургич. формы.

В 1-й пол. 20 в. широкое распространение получили историч. драмы, авторами к-рых были драматурги Акбар, Мартанд Варма, Вахадур Рамрадж и др. Социальная драма впервые появляется в М. т. и д. в 20-30-х гг. 20 в. Большим успехом пользуется пьеса Дамодарана "Недоимка" (1938), рассказывающая о трагич. судьбе крестьянской семьи, доведённой тираном-помещиком до голода, позора и тюрьмы. Среди совр. драматургов малаяли - Р. Наяр, Т. Бха-си, Р. Пиллай, М. Идашшери, А. Тхампуран и др. В своих пьесах они затрагивают актуальные проблемы: положение рабочего класса и крестьянства в Индии, борьба с феодальными пережитками и др. Эти пьесы ставятся любительскими театр. коллективами. Большое распространение получили в М. т. ид. одноактные пьесы, скетчи, небольшие комедийные представления (см. также Катакхали).

Лит.: Damodaran Pillai P., Malayalam drama, в кн.: "Indian drama", Delhi, 1956; Народы Южной Азии..., М., 1963. . Мел. Б.

МАЛВЕРНСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ (Malvern Festival)-ежегодный театральный фестиваль в Англии. Осн. в 1929 Б. Джэксоном в г. Малверне. Вместе с Р. Лим-бертом, директором Малвернского т-ра, Джэксон организовал спец. фестивальную труппу из актёров Бирмингемского репертуарного и др. т-ров. Фестиваль проходил в летнее время. В программе первого фестиваля были пьесы Б. Шоу ("Тележка с яблоками", "Назад к Мафусаилу", "Цезарь и Клеопатра", "Дом, где разбиваются сердца"). В 1929-39 пост. 20 пьес Шоу и классич. пьесы прошлого: "Ральф Ройстер-Дойстер" Юдалла, "Иголка кумушки Гам-мер Гертон" неизв. автора 16 в., "Вольпоне" Б. Джонсона, "Доктор Фауст" Марло и др. С 1937 М. ф. руководили Р. Лимберт и С. Хардуик. Во время 2-й мировой войны М. ф. не проводились. В 1949 Р. Лимберт провёл последний М. ф. (пост. "Тележку с яблоками", "Золотые дни доброго короля Карла", "Биллионы Буойанта" Шоу). М. ф. положил начало фестивалям, "к-рые вошли в практику англ. т-ра.

Лит.: Marshall N., The other theatre, L., 1947;

Kemp Т. С., The Birmingham Repertory theatre, Birmingham, 1948. Ф.К. МАЛДЫБАЕВ, Абдылас [p. 24.VI (7.VII). 1906] -киргизский советский композитор и певец. Нар. арт. СССР (1939). Чл. Коммунистич. партии с 1939. Деп. Верх. Совета СССР 1-го созыва. С 1929 -.актёр Кирг. студии, впоследствии муз.-драм. т-ра (с 1942 Кирг. т-ра оперы и балета). В 19401941,1947-50 учился в Моск. консерватории (по классу композиции у Г. Литинского и В. Фере).

Роли: старик Бекчур ("Аджал орду на" Турусбекова), Аскер ("Аршил мал алан" У. Гаджибе-кова). Исполнял ведущие партии в нац. операх: Кульчоро, Сыр-гак ("Айчурек", "Манас" Власова, Малдыбаева и Фере), Ко-куль (о. п. Раухвергера). Тельтай ("Айдар и Айша" Аманбаева и Германова, 1952). Пел партию Ленского (1942).

Знаток кирг. нар. музыки, М. создал совм. с В.Власовым и В. Фере первую кирг. муз. драму "Аджал ордуна" (1938) и первые кирг. оперы "Айчурек" (1939), "Патриоты" (1941), "Манас" (1946), "На бере- ! гах Иссык-Куля" (1951). Все пост. Кирг. т-ром оперы и балета. Автор ряда соч. в др. жанрах.

Лит.: Аманбаев А., Давлесов Н., Абдылас Малдыбаев. Краткий очерк жизни и творчества. К 50-летию со дня рождения и 30-летию творч. деятельности, Фрунзе, 1957. ff Д.

МДЛЕГбТ - см. Ленинградский Малый театр оперы и балета.

МАЛЕИНАИТЕ, Ольга Викторовна (9. IX. 1907- 27.11. 1939) - литовская артистка балета. Первая литов. классич. танцовщица. По национальности русская. В 1918-22 училась в Ленингр. хореографич. школе (педагог М. Ф. Романова). С 1922 участвовала в балетных сценах оперных спектаклей Каунасского т-ра оперы и балета, одновременно занималась у педагогов О. Дубенецкене, П. Петрова. В 1925 исполняла в первом лит. балетном спектакле "Коппелия" партию Сванильды. М.- лирич. танцовщица. Иск-во её отличалось грацией, женственностью, танцевальной кантиленой.

Партии: Одетта-О диллия; Сильвия (о. п. Делиба), принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Сильфида ("Шопениана"), подруга Раймонды ("Раймонда"), А. Руз.

"МАЛЕНЬКИЕ ТРАГЕДИИ" - цикл небольших драматических произведений А. С. Пушкина, объединённых под этим названием. Сюда входят: "Моцарт и Сальери", "Скупой рыцарь", "Каменный гость", "Пир во время чумы" (окончат, редакция соч. 1830) и близкая к этому циклу "Русалка" (соч. между 1829 и 1832).

Издания: Первые публикации: Моцарт и Сальери, "Северные цветы на 1832 г.". Альманах, СПБ, 1831; Пир во время чумы, "Альциона на 1832 г.". Альманах, СПБ, 1832;

Скупой рыцарь, "Современник", СПБ, 1836, кн. 1; Русалка, там же, 1837, т. 6, № 2; Каменный гость, в сб.: Сто русских литераторов, т. 1, СПБ, 1839; П у ш к и н А. С., Полн. собр. соч., т. 5, М.-Л., 1949.

Лит.: Дурылин С. Н., Маленькие трагедии, "Театр", 1936, .№ 10; Станиславский К. С., Художественные записи 1877-1892, М.-Л.. 1939; его же, Моя жизнь в искусстве, Собр. соч., т. 1, М., 1954; 3 а г.о р с к и и М., Пушкин и театр. М.-Л., 1940; Д у р ы л и н С. Н., Пушкин на сцене, М., 1951. Щц

МАЛЕР (Mahler), Густав (7.VII. 1860, Калипп\ Чехия,-18. V. 1911, Вена) - австрийский , композитор и дирижёр. Выдающийся симфонист, автор монумент. оркестровых произв., один из крупнейших оперных и симф. дирижёров. Учился в консерватории "Об-ва друзей музыки" в Вене (1875-78); слушал лекции в Венском ун-те. М. ничего не написал для сцены; юношеские замыслы опер ("Герцог Эрнст Швабский" и др.) не были осуществлены. Утеряна и музыка к спектаклю "Трубач из. Зекингена" по роману В. Шеффеля (1884). Но дирижёрская деятельность М. имела большое значение для нем. муз. театра. Окончив консерваторию, М. сначала (1879-82) работал в про-винц. т-рах, затем в венском

"Карлстеатре" (1883), Немецком т-ре в Праге (1885-86) Лейпцигской опере (1886), где пост. мн. спектаклей. В 1888-91 М. руководил оперой в Будапеште. Здесь полностью проявился талант М. как организатора и дирижёра; он пост. на венг. яз. оперы "Золото Рейна", "Валькирия" Вагнера, "Дон Жуан"; "Банк-бан" Эркеля и др. Второй этап дирижёрской деятельности М. проходил в Гамбурге (1891-97), где он пост.: "Вольный стрелок", "Тангейзер", "Демон", "Евгений Онегин" (Чайковский после этой пост. назвал М. великим дирижёром); "Фальстаф" Верди, оперы Сметаны и др. В 1892 в Лондоне М. дирижировал тетралогией "Кольцо Нибелунга". В 1897-1907 М. работал в Венской опере. С помощью дирижёров Б. Вальтера, Ф. Шалька, художника А. Роллера М. реорганизовал т-р; обновил его репертуар. Осуществлённые под его рук. спектакли были свободны от рутинёрских традиций (М. исполнял Вагнера без купюр, Моцарта без вставок, "Фиделио" Бетховена в соответствии с авторской партитурой). Он подчинял все компоненты спектакля драматич. единству, раскрывал внутр. идейный смысл произв., боролся с оперными условностями, внешними эффектами. Впервые в Вене М. пост. оперы: "Фальстаф" Верди, "Луиза" Шарпантье, "Коррехидор" Вольфа, "Без огня" Р.Штрауса, "Роза из сада любви" Пфицнера и др. После ухода из Венской оперы М. выступал в США, в т. ч. в "Метрополитен-опера" (1908), где также исполнял оперы Моцарта, Бетховена, Вагнера, впервые в Америке -"Пиковую даму" и "Проданную невесту". Новаторская сущность дирижёрского творчества M.- в слиянии музыки и сценич. действия; оно подготовлено достижениями реалистич. оперной драматургии 19 в. М. стремился превратить оперный т-р из коммерч. предприятия в средство морального и художеств. воспитания зрителя.

М. завершил (по рукописи) оперу Вебера "Три Пинто" (1888, Лейпциг).

Соч.: Im eigenen Wort - Im Worte der Freunde, [hrsg. von W. Reich], [Zurich], [1958].

Лит.: СоллертинскийИ., Густав Малер, Л., 1932 Рубин М., Густав Малер-композитор-гуманист, "Совет екая музыка", 1958, № 7; A d l e r G., Gustav Mahler, Lpz.- Wien, [1916]; B o n i s F., G. Mahler und F. Erkel., в кн. Studia musicologica, t. 1, fase. 3-4, Budapest, 1961; Mah ler-Wer fel A., Gustav Mahler. Erinnerungen und Briefe Amsterdam, 1940; Nejedly Z., Gustav Mahler, Praha 1958; Specht R., Gustav Mahler, B., 1913; S t e f a n P. Gustav Mahler, Munchen, 1920; W a l t e г В., Gustav Mahler [B.-Fr./M.)], 1957. Ал. М

МАЛИБРАН (Malibran; урожд.- Г a p с и a; Garcia), Мария Фелисита (24.III. 1808, Париж,-23.IX.1836, Манчестер) - артистка оперы (контральто). По национальности испанка. Дочь и ученица известного исп. певца и композитора М. Гарсиа (старшего), сестра певицы П. В иардо-Гарсиа и педагога-вокалиста М. Гарсиа (младшего). Еще ребёнком принимала участие в оперных спектаклях в Неаполе (впервые в 1814). Пению обучалась (с 1816) в Париже под рук. своего отца. Дебютировала на оперной сцене в лондонском "Кинге т-ре" в 1825. В 1828 впервые выступила в т-ре "Гранд-Опера", в том же году стала примадонной Итал. т-ра в Париже. С 1832 гастролировала по Италии (в 1834-36-в т-ре "Ла Скала"), одновременно выступала в т-рах Лондона ("Друри-Лейн" и др.). Скоропостижно скончалась после одного из выступлений на Манчестерском муз. фестивале. М. считалась одной из крупнейших певиц своего времени. Создав образцы интерпретации итал. роман-тич. оперы, она вместе с тем явилась провозвестницей реалистич. муз. т-ра. Пск-во М. отличалось повышенной экспрессией, исключит. вниманием к слову, сильными драматич. акцентами. В творчестве М. предвосхищены осн. черты оперного исполнительства, развитые позже разл. вок.-сценпч. школами - веристской, вердиевской, вагнеровской. Широкое дарование М. с наибольшей полнотой раскрылось в партиях, исполненных глубоких человеческих чувств, патетики, страсти. Голос M.- колоратурное контральто (доходившее до p e 3-й октавы) - покорял публику красотой, сочностью и пластичностью звука. Исполнение М. отличалось импровизац. свободой, артистизмом, технич. совершенством. Талант М. высоко ценили Дж. Верди, В. Беллини, Ф. Лист, А. де Мюссе.

Лучшие партии: Норма; Амина ("Сомнамбула" Беллини), Леонора ("Фиделио" Бетховена), Джульетта ("Ромео и Джульетта" Цингарелли), Дездемона ("Отелло" Россини), Розина.

Лит.: M u s s e t A. de, Melanges de litterature et de critique, P., 1876 (Oeuvres, v. IX); ThurnerA-, Les reines du chant. P., 1883; F 1 a m e n t A., L'enchanteresse errante:

la Matibran, P., 1937; L a n с e l l o t t i A., Le voci d'oro, Roma, 1942. ?c -p

МАЛИК (Malik), Ян (р. 15.II.1904) - чехословац кий режиссёр, драматург и теоретик театра кукол. Чл. КПЧ (1945). Творч. деятельность начал в 1923 в т-ре "Сокольская кукольная сцена" (Прага). С 1949- гл. режиссёр и директор Центрального т-ра кукол в Праге.

Пост.: "Пан Иоганнес" Ирасека (1950), "Песня Сар-мико" Шнейдер (1952, Гос. пр.), "Волынщик из Стра-кониц" Тыла (1958), "История с месяцем" Ашке-нази (1960) и др. M.- автор пьес для т-ра кукол:

"Мичек-Фличек" (переведена на 18 яз.), "Сказка из волшебного конверта" (1937) и др. Основатель и редактор журналов: "Кукольник" (1936), "Кукольная сцена" (1940) и др. Автор монографий о чеш. т-ре кукол, о кукольниках М. Копецком, И. Скупе и др., перевода книг С. В. Образцова. С 1933 - генеральный секретарь Международного объединения деятелей кукольного т-ра (УНИМА). Доктор философии (1949), профессор Академии иск-в в Праге (1952).

Соч.: Loutkarstke v ceskoslovinsku, Praha, 1948 (на рус. яз. 1948); в рус. пер.-Мы потеряли Юзефа Скупу, в сб.: Театр за рубежом, вып. 1, Л.-М., 1958, с. 171-79; пьесы - "Конец Харона", "Мичек-Фличек", в сб.: Театр кукол зарубежных стран, М.-Л., 1959, .№ 6, с. 57-60.

Лит.: "Театральная жизнь", 1959, № 6, с. 57-60.

МАЛИКОВ, Кубанычбек (р. 1911) - киргизский сов. писатель, драматург. Засл. деят. иск-в Кирг. ССР (1947). Чл. Коммунистич. партии с 1940. Первая пьеса -"Кулипа" (1936, Киргизский ТЮЗ) о жизни колхозников Киргизии. На основе нар. предания М. написал драму "Джаныл" (совм. с А. Кутту-баевым, 1946, Кирг. драм. т-р), пьесы "Мы не те, что были" (с Куттубаевым, 1951, там же) о социалистпч. преобразованиях в Киргизии, "На высокой земле" (1956) из эпохи гражд. войны, "Сердце бьётся" (1957), о строительстве высокогорного водохранилища,

"Девушки с одной улицы" (1960), "Дело Адыла" (1961) о сов. медиках. Пьесы ставились в Кирг. драм. театре и в областных т-рах. Написал либретто опер:

"Айчурек" (совм. с Д. Боконбаевым и Ю. Турус-бековым, 1939), "Манас" (совм. с А. Токомбаевым, 1946), "Токтогул" (совм. с Д. Боконбаевым, 1958) и др.

Лит.: Очерки истории киргизской советской литературы, Фрунзе, 1961; Абдраимов Д ж., "Литературный Кир-гизстан", 1961, .№ 4. H. Л.

МАЛИНОВСКАЯ, Елена Константиновна [7 (19). VIII.1875-13.I.1942J русская советская общественная и театр. деятельница. Член Коммунистич. партии с 1905. Была одним из организаторов и пайщиков нижегородского Нар. дома, построенного в 1903 на средства, собранные М. Горьким и её мужем, архитектором П. П. Малиновским. После Февральской революции организовала и возглавила худо-жественно-просветит. отдел Моссовета. После Октябрьской революции была назначена комиссаром моек. т-ров, с 1918-управляющим моек. гос. т-рами, с 1920- академич. т-рами. Одновременно в 1919-20 M.- член директории, а в 1920-24, 1930 -35директор Большого т-ра. Выполняя указания Сов. правительства о сохранении б. императорских т-ров, М. заботилась о пополнении репертуара Большого т-ра, об улучшении качества спектаклей, о бытовых нуждах артистов. М. привлекла к работе в ГАБТ В. И. Неми-ровича-Данченко и В. В. Лужского. В 1918 по инициативе М. при Большом т-ре была организована Оперная студия под рук. К. С. Станиславского (с 1926 - Гос. оперная студия 'им. Станиславского, с 1928- Оперный т-р им. Станиславского). С 1935 М.- персональная пенсионерка С. Г.

МАЛИНОВСКАЯ, Зинаида Александровна (р. 1857- г. смерти неизв.)-русская советская актриса и антрепренёр. В 1887 вступила в труппу моек. Т-ра Корша. С 1894 становится антрепренёром, продолжая выступать как актриса. М. держала антрепризу в Ярославле, Воронеже, Рязани, Нижнем Новгороде, Вильно, Оренбурге, Баку и мн. др. городах. В труппах, руководимых М., служили крупнейшие провинц. актёры - Н. И. Соболыциков-Самарин, С. Л. Кузнецов, П. Н. Орленев и др. С 1903 М. ежегодно организовывала гастроли в Ср. Азии (Ташкент, Самарканд), знакомила зрителей этих городов с драматургией Чехова, Горького и зарубежной классикой. В 1918 на основе труппы М. в Ташкенте был создан "Советский т-р", в к-ром М. работала как режиссёр. В 1919-20 М. работала в Наркомпросе управляющей гос. т-рами Туркестанской республики. В. Д.

МАЛИНОВСКИЙ, Алексей Фёдорович (1762- 1840) - русский историк, писатель и переводчик. Сенатор. Чл. Академии наук. Автор соч. на историч. темы. М. написал "Записки, принадлежащие к истории русского театра" (1790), к-рые содержат сведения о моек. театр. жизни до открытия Петровского т-ра (1780). Написал либретто оперы "Старинные святки" (1798). Перевёл ок. 20 драм. произв., в т. ч. "Ненависть к людям и раскаяние" Коцебу (пост. 1791, изд. 1796). В. Вир.

МАЛИПЬЕРО (Malipiero), Джан Франческо (р.18. III. 1882) - итальянский композитор, музыковед, критик, педагог. Музыке обучался в Венской и Болон-ской консерваториях и в муз. лицее в Венеции. Один из видных представителей модернизма, М. проявляет в то же время интерес к итал. нар. музыке, к муз. классике. Написал оперы: "Каносса" (1914, т-р "Костанци", Рим), трилогию "Орфеиды" ("Смерть масок", соч. 1922, "Семь канцон", соч. 1919, "Орфей, или Восьмая канцона", соч. 1920, пост. 1925, Дюссельдорф), "Комедии Гольдони" ("Кофейня", соч. 1922, "Синьор Тодеро-брюзга", соч. 1922, "Кьоджинские перепалки", соч. 1920, пост. 1926, Дармштадт), трилогию "Венецианская мистерия" (1932, Кобург) "Легенда о сыне-подкидыше" (на сюжет Л. Пирандел-ло, 1934, "Опера", Рим), "Юлий Цезарь" (1935, т-р "Карло Феличе", Генуя) и "Антоний и Клеопатра" по Шекспиру (1938, т-р "Пергола", Флоренция),. "Донна Уррака" по пьесе Мериме "Небо и ад" (1954, т-р "Делле Новита", Бергамо) и др.; балеты - "Маскарад пленной принцессы" (1924, т-р "Де ла Монне" Брюссель), "Страдивари" (1958, Дортмунд) и соч. в др. жанрах. В 1921-39 М. занимался педагогия. деятельностью. М.-автор исследований, редактор произв. итал. композиторов 17-18 вв.

Соч.: Cl. Monteverdi, Mil., 1929; Strawinsky, Venezia. 1945; A. Vivaldi, Mil., 1958; Cosi va lo mondo, Mil., 1946 (автобиогр.).

Лит.: Н e 1 m E., J. F. Malipiero, "Melos", Mainz, 1952 Marz. Ce. / '.

МАЛИШЕВСКИЙ (Maliszewski), Александер (р.9. X. 1901) - польский поэт, драматург, театральный деятель. Учился в Вольном польском ун-те и в Варшавском ун-те (1925-27). Лит. деятельность начал в 1923. В 1937-39театр. критик газеты "Дзенник людовы", в 1939-41 сотрудничает в Польском дра-матич. т-ре в Вильнюсе. В 1948-51 - лит. рук. Гор. т-ров в Варшаве и т-ра "Розмаитости". Первая пьеса М. "Антигона" (1939, т-р "Атенеум", Варшава) была запрещена цензурой. Следующая пьеса "Вчера и позавчера" (1950, Олыптын) была пост. в 17 польских т-рах. М. написал стихотворную поэтич. драму о поэте польского Возрождения Я. Кохановском "Путь в Чернолесье" (1952, т-р "Вспулчесны", Варшава, Гос. пр., 1952). Пьеса "Баллады и романсы" (1955, т-р "Выб-жеж") рассказывает о жизни Мицкевича. В своих драмах М. стремится по-новому оценить деятельность великих польских поэтов и время, в к-рое они жили. Автор переводов пьес Лопе де Вега, Чехова, А. Арбузова, работает в кино как сценарист.

Соч.: Antygona, Warsz., 1939; Wczoraj i przedwczoraj Krakow-Warsz., 1951; Droga do Czarnolasu, Warsz., 1953;

2 wyd., Warsz., 1960; Ballady i romanse, Warsz., 1955;

Maska i roza, "Dialog", 1958, № 8, с. 27-80; в рус. пер.- Баллады и романсы, М., 1955. Еу J1

МАЛЛАРМЕ (Mallarme), Стефан (18. III. 1842- 9. I X. 1898) французский поэт. Один из теоретиков символизма. В своих статьях М. отвергает совр. театр. иск-во и рисует т-р будущего как замену богослужения, церемониал, синтезирующий элементы драмы" поэзии, музыки, танца. Не будет актёра, декораций,. предполагается жрец или корифей, хор, орган, сцена-помост в храмоподобном зале. Эстетские, проникнутые упадочными устремлениями, принципы М. повлияли на франц. символистскую драму и практику "Т-ра д'ар" П. Фора и т-ра "Эвр" О. М. Люнье-По. М. предназначал для т-ра драму "Иродиада" (фрагмент" 1864) и эклогу "Послеполуденный отдых фавнам (1876), ставшую основой одноим. хореография. картины, пост. в 1912 В. Ф. Нижинским (муз. К. Дебюсси,. антреприза С. П. Дягилева).

Соч.: L'Apres-midi d'un faune, в его кн.: Oeuvres completes.... P., 1945; Richard Wagner, reverie d'un poete-francais, "Revue wagnerienne"..., 1885, 8. VIII, № VII.

Лит.: М о n d o r H., Vie de Mallarme, v. 1-2, 9 ed. P., [194li; R o b i c h e z J., Le symbolisme au theatre P-, 1957. Я. Шр.

МАЛОФЕЕВА БАЛАГАНЫ - балаганы, сооружавшиеся антрепренёром В. М. Малофеевым в 60- 90-е гг. 19 в. в дни масленицы и пасхи в Петербурге на Адмиралтейской пл., Марсовом поле. Семёновском плацу. Вместо традиционных пантомим-арлекинад здесь шли историко-батальные пьесы (переделки романов, повестей, пьес): "Велизарий, римский полководец" (1880), "Русские герои в стенах Севастополя"-(1890), "Сын рыбака Михаил Ломоносов" (1898), "Минин и Пожарский" и др. Гл. внимание в спектаклях уделялось сценич. эффектам (сцены сражений, пожары,. аллегорич. картины и т. п.). В массовых сценах иногда участвовало до 100 чел. Постановщиками представлений были К. М. Бродников, Н. А. Мушин-ский. Оформляли спектакли художники К. Аккерман, Н. П. Андреев, А. Я. Алексеев-Яковлев и др. В числе актёров - А. Н. Фёдоров, А. А. Громов, Муравьёва. В 1895 в балаганах выступал клоун А. Л. Дуров. В 1898 полиция, опасаясь скопления в центре города простого народа (в связи с ростом революц. настроений), приказала перенести нар. гуляния на отдалённый от центра Семёновский плац. Потерпев убытки, Малофеев закрыл свои балаганы.

Лит.: Лейферт А. В., Балаганы, М., 1922; Русские народные гуляния (по рассказам А. Я. Алексеева-Яковлева). В записи и обработке Евг. Кузнецова, Л.- М., 1948. Ю. Д.

МАЛЫЕ ДИОНИСИИ - см. Дионисии. " МАЛЫЕ ТЕАТРЫ - вид общедоступных драма-тич. театров в США. Первые М. т. возникли в 1900-х гг. ("Пьесы и исполнители" в Филадельфии, "Игрушечный т-р" в Бостоне, "Малый т-р" в Нью-Йорке и т. д.). Широкое распространение получили после первой мировой войны. Вначале М. т. были гл. обр. любительскими, впоследствии нек-рые из них стали профессиональными.

В деятельности М. т. проявился протест против реакц. бурж. иск-ва, наметившийся в среде прогрессивной художеств. интеллигенции США и Европы в конце 19 - нач. 20 вв. Но М. т. были неоднородны по своим идейным, художеств. и организац. принципам. Нек-рые из них ориентировались на широкого демократич. зрителя, стремились ставить лучшие образцы мировой драматургии (Чехова, Ибсена, Шоу и др.), произв. прогрессивных амер. авторов (т-ры "Нейборхуд", 1915-27, "Актёры Провинстауна", 1916-29), но испытывая формалистич. декадентские влияния, ставили также и пьесы М. Метерлинка, Л. Н. Андреева, Ф. Ведекинда, П. Клоделя и др. (т-р "Актёры Вашингтонского сквера", осн. 1915, впоследствии и "Гилд-тиэтр", осн. 1919). Нек-рые М. т. превращались в чисто коммерч. предприятия или закрывались из-за материальных затруднений. Многие М. т. вели борьбу с коммерч. т-рами Бродвея, с их пошлым безыдейным репертуаром, с системой "звёзд", "серийной" пост. пьес и т. д. Нек-рые М. т. пытались использовать опыт передовых т-ров др. стран, прежде всего МХАТ ("Груп-тиэтр" и Др.).

Усиление реакции в США приводит в 1930-е гг. к постепенному упадку М. т. Так, "Гилд-тиэтр" превращается в типичный бродвейский т-р. В 1941 был закрыт "Груп-тиэтр". Мн. прогрессивные т-ры (т. н. off Broadway) в 50-60-х гг. следуют творч. принципам лучших М. т. 20-30-х гг.

Лит.: С 1 u r m a n Н., The fervent years, N. Y., 1945;

Houghton N., Advance from Broadway, N. Y., [1941].

I,- r

"МАЛЫЕ ФОРМЫ КЛУБНОГО ЗРЕЛИЩА" - русские советские ежемесячные иллюстрированные репертуарные сборники для самодеятельных эстрадных коллективов. Этим сборникам предшествовал журнал "Синяя блуза". Выходили в 1928-30 в Москве. В 1928-29 в них печатались гл. обр. литмонтажи, интермедии, сценки, юморески, одноактные пьесы, скетчи, обозрения и др. материалы для эстрады. Особое внимание уделялось репертуару к календарным датам. Большинство материалов сопровождалось изо-иллю-страциями, нотами и др. В сб. 1930, кроме репертуара, печатались общие руководящие статьи, методич. комментарии, заметки о творч. и организационном опыте местных коллективов "малых форм" и т. д.

Всего вышло 26 сборников. Шн.

МАЛЫЙ ТЕАТР (Государственный ордена Ленина академический Малый т е а т р)-старейший русский драматич. театр в Москве, сыгравший выдающуюся роль в развитии рус. нац. культуры. М. т. принадлежит важнейшая историч. заслуга утверждения революц. романтизма и реализма на рус. сцене. Его путь тесно связан с развитием освободительного движения в России, с становлением прогрессивной общественной мысли, передовой рус. литераТуры 19 в. В деятельности М. т. проявилось богатство духовных сил русского народа, создававшего в борьбе с жестокой политич. реакцией величайшие культурные ценности. Спектакли М. т. помогали зрителям понять несправедливость политич. строя царской России, укрепляли в них чувство протеста против гнёта самодержавия и произвола бурж.-дворянской верхушки, утверждали веру в человека, в прогресс общества. Вместе с Моск. ун-том М. т. принадлежит выдающаяся роль в истории культурного развития рус. общества.

Формирование постоянной драм. труппы в Москве началось в 50-е гг. 18 в. В 1756 при Моск. ун-те был создан публичный т-р (см. Университетский театр). Актёрами его были учащиеся университетской гимназии для разночинцев, получавшие подготовку в специальном классе художеств. С 60-х гг. 18 в. т-р существовал как частная антреприза. Этот период характеризовался упорной борьбой ведущей части труппы за сохранение рус. драм. т-ра в противовес тенденции аристократич. кругов зрителей насаждать оперно-ба-летные спектакли иностранных трупп. В 1776 на основе бывшей университетской труппы был создан драм. театр. получивший впоследствии (1780) наименование Петровского.

На репертуар и художеств. направление этого т-ра большое влияние оказывала прогрессивная интеллигенция, группировавшаяся вокруг крупнейшего русского просветителя 18 в.- писателя и издателя Н. И. Новикова. Здесь впервые в Москве были сыграны пьесы Д. И. Фонвизина, А. О. Аблеси-мова, Я. Б. Княжнина, Н. П. Николева, И. А. Крылова, а также зап.-европ. драматургов - Ж. Б. Мольера, Вольтера, Д. Дидро, П. Бомарше, Л. Мерсье, Г. Лессинга, Р. Шеридана, К. Гольдони и др. Характерные для театра демократич. тенденции были ярко выражены в творчестве актёров В. П. Померанцева, А. Г. Ожогина, Я. Е. Шушерина, А. А. Померанцевой, Н. Ф. Калиграф, М. С. Синявской. В конце 18- нач. 19 вв. труппа пополнилась актёрами крепостных т-ров - А. Н. Прусаков, А. И. Баранчеева, С. Ф. Мочалов и др. Кровная связь с народом, с крепостной средой во многом определяла обществ, направленность и художеств. особенности этого т-ра. Отсюда - гуманизм актёрского творчества, близость народу, понимание его чувств и стремлений, социальные мотивы протеста против крепостничества.

После пожара, уничтожившего здание Петровского т-ра (1805), труппа играла в разл. помещениях. В 1806 т-р стал казённым и вошёл в систему императорских т-ров. Среди крупнейших актёров моек. сцены нач. 19 в.: П. А. Плавильщиков, М. С. Воробьёва, перешедшие в 1794 из петерб. т-ра С. Н. Сандунов, Е. С. Сандунова и др. В годы войны России с наполеоновской Францией в репертуаре т-ра широко отразились патриотич. настроения рус. общества; идеи преданности отечеству сочетались в его спектаклях с идеями защиты подлинного человеч. достоинства (пост. трагедий Озерова и др). Подъём национального самосознания, вызванный Отечеств, войной 1812, оказал решающее воздействие на обществ, и творч. позиции моек. т-ра, утверждавшего принципы народности. Т-р продолжал ставить сатирич. пьесы и комич. оперы 18 в.; с 1808 в репертуар вошла запрещённая ряд лет "Ябеда" Капниста, возобновляются после перерыва "Бригадир" и "Недоросль" Фонвизина, комедии и комич. оперы И. А. Крылова, большим успехом пользуется "Мельник-колдун, обманщик и сват" Аблесимова. В рецертуар т-ра прочно вошли в эти годы трагедии Шиллера и Шекспира, выражавшие передовые идеи. Но прогрессивное направление в деятельности т-ра развивалось в борьбе с консервативно-охранительными тенденциями, насаждавшимися сентименталистскими пьесами А. Коцебу, Н. И. Ильина, В. М. Фёдорова, комедиями А. А. Шаховского, М. Н. Загоскина и др.

В 1815-24 труппа пополнилась новыми актёрами. В неё вошли П. С. Мочалов, а также актёры, окончившие Моск. театр. школу; дебютировали приглашённые из провинции М. С. Щепкин (1822) и М. Д. Лъвова-Синецкая (1824). В период развития декабристского движения, в пору ожесточённых боёв в рус. лит-ре представителей прогрессивного направления с защитниками реакционно-охранит. идеологии, моек. т-р выражал антикрепостнич. настроения, демократич., гуманистич. тенденции в иск-ве. Богатством чувств, стремлением к естественности, живым вдохновением отличалась игра молодого Мочалова, представителя революц. романтизма. Невиданной до того простотой, народностью, меткостью жизненных характеристик поражало иск-во Щепкина. Эти два крупнейших художника сцены вели за собой основную, лучшую часть труппы. Творчество актёров освобождалось от канонов классицистич. школы. Происходил общий процесс обновления методов актёрского творчества, вырабатывалась новая манера игры, основанная на большей естественности, эмоциональности, конкретности в воспроизведении типов и явлений действительности.

Загрузка...