Соч.: Драматические сочинения Екатерины II, М., 1857; Несколько заметок для истории русского театра и для биографий некоторых старинных русских актёров, "Русский архив", М., 1870, с. 348-66; Последние годы жизни А. П. Сумарокова, там же, М., 1871, с. 1637-1717; Русский театр в Петербурге и Москве (1749-74), СПБ, 1873; Михаил Матвеевич Херасков, "Русский архив", М., 1873, кн. 2, с. 1453-79; "Управление русскими театрами в Петербурге и Москве", там же, М., 1870, с. 1551-58. С. Г.
ЛОНДОН (London), Джордж (р. 30. V. 1921) - американский артист оперы (бас-баритон). Пел в оперетте. В 1949 стал солистом Венской оперы, где достиг мировой известности. С 1951 Л. - солист т-ра "Метрополитен-опера". Гастролировал во мп. странах, в 1952 пел в т-ре "Ла Скала"; в 1960 выступал в СССР. Л. - певец высокой вок. культуры. Исполнение его отличается выразит, фразировкой, разнообразием тембровых и эмоциональных оттенков.
Партии: Дон Жуан (о. п. Моцарта), Вотан, Амфортас ("Валькирия", "Парсифаль" Вагнера), Скарпиа ("Тоска"), Голо ("Пеллеас и Мелизанда" Дебюсси), Амонасро ("Аида"), Евгений Онегин, Борис Годунов. Исполнил четыре роли (Линдорф, Коппелиус, Даппертутто и доктор Миракль) в оперетте Оффенбаха "Сказки Гофмана", ffc. Т.
ЛОНДОН, Теодор Исаакович (р. 16. VI. 1914) - русский советский актёр и драматург. Засл. арт. РСФСР (1955). В 1933 поступил в "Т-р рабочей молодёжи" (Горький), затем работал в Горьковских т-рах (передвижном и им. Чкалова). В 1951-60 - актёр Дзержинского т-ра, с 1961 - актёр Ногинского т-ра. Играл преим. в пьесах сов. драматургии. Значит. актёрскими удачами Л. были роли Мересьева и Давыдова в написанных им самим инсценировках по произв. Б. Полевого ("Повесть о настоящем человеке", 1954, Дзержинский т-р) и Шолохова ("Поднятая целина", 1956, там же). Играл также роли Трояна ("Гостиница "Астория"" Штейна), Антона ("Юность отцов" Горбатова), Андрея ("В добрый час" Розова), Незнамова. Драматургич. деятельность Л. начал в 1940. Л. также автор инсценировки романа Чернышевского "Что делать?" (1961) и водевиля "Девушка любит меня" (совм. с Н. Г. Куличенко, 1962, Ногинский т-р). Инсценировки Л. широко ставились в сов. т-рах. "Повесть о настоящем человеке" переведена на укр., кит. и чеш. яз. (пост. Т-ром нар. армии в Пекине, Пражским молодёжным т-ром и др.).
Др. роли: Фигаро; Вальгаи ("Битва в пути" Николаевой), А. Б. ("Дамоклов меч" Н. Хикмета).
Соч.: Горьковский театр драмы. "Козьма Минин", Горький, 1942 (совм. с В. Костылёвым); Поднятая целина. По роману М. Шолохова, М., 1958. \ }j{
ЛОНДОН - столица Великобритании (3195 тыс. жит. в 1961; Большой Л.-ев 8 млн.).
С конца 12 в. в Л. устраивались представления мираклей, а с 14 в.мистерий; карнавальные шествия и др зрелища организовывались на празднествах в честь королевского дома. Публичные спектакли давались во время Варфоломеевской ярмарки (с 1133), исполнителями были клирики и ремесленники. С 14 в при пост. мистерий использовались передвижные сценич. площадки, т. н. "пэдженты". В 15 в. в Л. появились бродячие "актёры интермедий", выступавшие в частных домах и во дворах таверн. В конце 1576 в Л. по инициативе Дж. Бёрбеджа осн. первая пост. труппа "Театра, существовавшая до 1597; здесь был пост. "Доктор Фауст" Марло. Вскоре появились т-ры в пригородах Л., т. к. муниципальные власти возражали против организации спектаклей в самом городе. В 1576 построен первый крытый т-р - "Блэкфрайерс". Первоначально и после 1609 в нём работала детская труппа. В 1599-1642 в Л. работал публичный т-р "Глобус", осн. Дж. Бёрбеджем. Здесь выступала труппа "Слуги лорда-камергера", ставившая пьесы Шекспира, к-рый был членом этой труппы. В 1642 пуританский парламент запретил театр. представления. В 1660 после аннулирования запрета Карл II выдал театр. деятелям У. Давенанту и Т. Киллигру патенты, положившие начало системе монопольных театр. представлений.
В 18 в. право ставить лит. драматургич. произв. сохранялось за двумя королевскими т-рами - "Ноеент-Гарден" (осн. 1732) и "Друри-Лейн" (осн. 1663); все отступления преследовались законом о театр. цензуре (1737). Монополия косвенно благоприятствовала развитию лёгкого жанра, не ограниченного монополией; балладные оперы, балеты, пантомимы, водевили, фарсы ставились в т-рах "Сэдлерс- Уэллс" (осн. 1683) и "Хеймаркет" (осн. 1720). Смешанный репертуар ставил и т-р "Ковент-Гарден", к-рым руководил постановщик и исполнитель пантомим Дж. Рич. В 18 в. в т-ре "Ковент-Гарден" ставились гл. обр. оперы. В 1734-37 и 1742-59 им руководил Г. Ф. Гендель В "Друри-Лейн" в 18 в. работали лучшие актёры Англии: Ч. Маклин, Д. Гаррик (возглавлял т-р в 1747-76) и др.; в 1776-1809 т-ром руководил Р. Шеридан. Отмена театр. монополии (1843) привела к быстрому росту новых т-ров. В 1844-62 особое значение приобрёл т-р "Сэдлерс-Уэллс", руководители к-рого С. Фелпс и Уорнер внедряли в сценич. иск-во принципы реалистич. режиссуры.
В 1840 был создан т-р ТТринсесс", к-рым в 1850-59 рук. Ч. Кин. В 1830-38 особой популярностью пользовался т-р Юлимпик" (существовал в 1806-90), возглавлявшийся Э. Вестрис. Здесь ставились пантомимы, мелодрамы и сентиментальные драмы (т. н. "олимпик драмас"). В 1847-54 работал т-р "Лииеум" под рук. Вестрис. Фарсы и комедии ставили т-ры "Корт" (осн. 1870), "Гейети тиэтр" (1868- 1939). В 1854 создан крупнейший мюзик-холл и т-р "Алъ-гамбра", ставивший в 70-80-х гг. оперетты и муз. комедии. Одним из ведущих т-ров Европы стал реконструированный после пожара т-р "Ковент-Гарден". С 20-х гг. 19 в. в нём всё большее место занимает опера (в 1824-26 им рук. К. М. Вебер), и с 1847 "Ковент-Гарден" стал исключительно муз. т-ром. "Друри-Лейн" в конце 19 в. утратил своё прежнее значение. Здесь начали выступать гастрольные труппы, ставились пантомимы и т. д.
Театр, жизнь оживилась в конце 19 в. В 1865-80 на сцене т-ра принца Уэльского, а в 1880-85 - т-ра "Хеймаркет" выступала труппа С. и М. Банкрофт, утверждавшая принципы ансамбля, реалистич. актёрской игры.
Событием театр. жизни Л. была организация в 1870 нового т-ра "Лицеум", продолжившего художеств. принципы Ч. Кина. В 1878-98 т-ром руководил Г. Ирвинг, его пост. партнёршей была Э. Терри. Ведущее место в репертуаре занимали произв. Шекспира, в 1898-1908 серию шекспировских спектаклей пост. Г. Бирбом Три.
В 1891-97 в Л. работал "Независимый театр", впервые пост. пьесы Ибсена и Шоу. В 1894 организован шекспировский т-р "Олд Вик", существовавший до 1963. В этом т-ре выступали: С. Торндайк, Э. Эванс, Дж. Гилгуд, Л. Оливье, В. Ли, М. Редгрев и др. В нач. 20 в. переживает свой расцвет т-р "Корт", к-рым в 1904-07 руководил X. Гренвилл-Баркер. Т-р ставил значительный по содержанию репертуар.
В 1911-29 в Л. проводились (гл. обр. в здании мюзик-холла "Альгамбра") т. н. "Русские сезоны за границей". С 1911 в б. т-ре варьете "Колизеум" (осн. 1902) выступали М. Рейнхардт, Сара Бернар и др.
Кроме т-ра"0лд Вик", в 1-й пол. 20 в. в Л. не было постоянных репертуарных т-ров. Существовало ок. 30 театр. зданий, где играли разл. труппы.
В период между двумя мировыми войнами возникают малые и клубные т-ры, в к-рых шли пьесы, отвергнутые цензурой. После перерыва и реконструкции (1916-31) вновь открывается т-р "Сэдлерс-Уэллс", во время войны здесь шли оперные спектакли; в 1946, после основания труппы "Сэдлерс-Уэллс балле",- также и балеты. Во время 2-й мировой войны мн. т-ры были разрушены, позже частично восстановлены. Росту новых т-ров препятствует высокая стоимость земельных участков в Л., а также конкуренция кино и телевидения. В 1956 организовано сценич. об-во ."Инглиш стейдж компании, где впервые пост. пьесы Дж. Осборна и А. Уэске-ра. В 1959 в лондонском Сити основан репертуарный т-р "Мермейд" ("Русалка") под рук. актёра и режиссёра Б. Майл-са, ставящий пьесы Брехта, 0'Кейси и др. Актуальную совр. драматургию пропагандируют т-ры "Юпити" (осн. 1937) и "Уоркшоп" (осн. 1948, рук. Дж. Литлвуд), рассчитанные на массового демократич. зрителя.
До конца 1963 в Л. не было ни одного гос. т-ра, что вызывало протесты видных театр. деятелей Англии. В окт. 1963 (в помещении т-ра "Олд Вик") открылся первый гос. т-р Англии - "Национальное театральное общество" (Национальный т-р, рук. Л. Оливье), в состав к-рого вошла часть труппы закрывшегося т-ра "Олд Вик".
Лит.: Современный английский театр. М., 1963; В а-ker Н. В., History of the London stage... (1576-1903), L.- N. Y., 1904; Or dish T. F., Early London theatres, L., 1894; S h e r s о n E., London's lost theatres of the nineteenth century, L., 1925; N о Ь 1 e P., British theatre, L., 1946;
S с h о 1 e s P. A., The mirror of music. 1894-1944..., v. 1-2, L., 1947; Theatre in review, L., 1956. Э. Г., Ю. К.
ЛОНЖА (от франц. longe, букв.- верёвка) (в цирке)- специальное приспособление для страховки и помощи при обучении различным акробатич. движениям. Ручная Л. представляет собой широкий пояс с двумя надёжно укреплёнными верёвками по сторонам. Используется гл. обр. при обучении акробатич. прыжкам. Два человека страхуют исполнителя, придерживая верёвки и передвигаются одновременно с ним. Одинарная Л.- верёвка, пропущенная через один блок. Подвесная Л.- две верёвки, пропущенные через укреплённые блоки. Они прикреплены к поясу исполнителя, а два свободных конца держит страхующий; используется при отработке трюков, к-рые исполняются на значительной высоте.
ЛООРИНГ (Looring), Лилиана Юрьевна (15. IX. 1899 - 2. V. 1963) эстонская артистка балета. Одна из первых эстонских балерин. Училась в Таллине у E. В. Литвиновой. В 1918-27 - солистка балетной труппы т-ра "Эстония" (Таллин). Владея иск-вом классич. и характерного танца, Л. утверждала в Эстонии традиции русского классического балета.
Партии: Гл. партия (Шопениана"), Илька ("Очарованный лес" Дриго), Пахита (о. п. Минкуса) и др.
С 1931 вела педагогия, деятельность. Леа Т.
ЛОПАТИНСКАЯ (наст. фам.- Кравчуков н а), Филомена Николаевна (1873-26. III. 1940) - украинская артистка оперы (сопрано). В 1904 окончила Львовск. консерваторию. Сценич. деятельность начала в 1890, выступив во Львовск. укр. театре при об-ве "Русска бесща". В 1896-1914 выступала в спектаклях польск. и нем. опер во Львове. В 1915 играла в укр. труппе "Тернопольские театральные вечера"; в 1916-18 была актрисой "Товарищества украинских артистов", возглавлявшегося М. Зань-ковецкой и П. Саксаганским. В 1919-23 Л. работала в укр. труппах Галиции и Буковины. В сер. 20-х гг. переехала в Сов. Украину. Вскоре в связи с болезнью оставила сцену. Иск-во Л. покоряло своей задушевностью, лиризмом, тонким ощущением стиля.
Партии: Оксана ("Запорожец за Дунаем"), Наталка, Оксана, Ганна ("Наталка-Полтавка", "Рождественская ночь", "Утопленница" Лысенко), Катерина (о. п. Аркаса на сюжет поэмы Шевченко), Роксолана (о. п. Сичинского), Виолетта, Чио-Чио-сан, Аида; Маргарита ("Фауст") и др. Р./7.
ЛОПЕ ДЕ ВЁГА - см. Бега Карпъо, Л. Ф. де.
ЛОПУХИНА (по мужу -Ришар), Дарья Сергеевна [1806 - 16 (28). IV. 1855] - русская артистка балета. В 1812 была принята в Моск. балетное уч-ще, к-рое окончила в 1821. Ученица А. П. Глушковского. Дебютировала в 1815 в дивертисменте, исполнив рус. пляску. Л. в совершенстве владела техникой классич. танца, выступала также и как драматич. актриса.
Партии: Сандрильона (о. п. Сора), Элиза ("Пажи герцога Вандомского" Жеровита), Лизабета ("Лизабета и Миллер, или Девушка-солдат"), Виргиния ("Павел и Виргиния" Дорандо), Лиза ("Тщетная предосторожность") и др.
В 1832 Л. из-за болезни оставила сцену. С 1848 преподавала в Петербурге. Среди её учениц: М. Н. Муравьёва, М. С. Суровщикова-Петипа, 3. И. Ришард.
Лит.: Красовская В., Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века, М.-Л., 1958. Юр. Б.
ЛОПУХОВ, Андрей Васильевич (1888-23. V. 1947) - русский советский артист балета и педагог. Засл. арт. РСФСР (1939). В 1916 окончил Петерб. театр. уч-ще (ученик М. М. Фокина и А. М. Монахова) и в этом же году был принят в Мариинский т-р (позднее Ленингр. т-р оперы и балета), где прослужил до 1947.
С 1918 - Л. ведущий характерный танцовщик этого т-ра. Обладал отточенной техникой, танец его был экспрессивным, порывистым. Лучшие партии:
Нурали ("Бахчисарайский фонтан") и Меркуцио ("Ромео и Джульетта"). С 1927 Л. вёл в т-ре класс усовершенствования солистов. В 1939 совм. с А. И. Бочаровым и А. В. Ширяевым опубликовал книгу "Основы характерного танца". Ham. Ч.
ЛОПУХОВ, Фёдор Васильевич [р. 7(19). X. 1886]- русский советский артист балета, балетмейстер и педагог. Нар. арт. РСФСР (1956). Ещё учеником Петерб. балетной школы выступал в балетах М. И. Петипа, Л. И. Иванова, А. А. Горского. В 1905 окончил школу и бь л принят в Мариинский т-р. Впервые выступил как балетмейстер в 1916, пост. "Мексиканский кабачок" на муз. Гончарова. В годы реакцги (1907-11), распространения упадочного, модернистскою танца Л. сохранял и развивал в своём творчестве классич. традиции. В поисках новых средств хореографич. выразительности Л. обращался к смежным видам иск-в, пытался развить и обогатить систему классич. танца. В 1922-ЗОЛ. руководил балетной труппой Гос. академич. т-ра оперы и балета (Петроград), где пост. спектакли "Жар-птица" Стравинского, "Величие мироздания" на муз. Четвёртой симфонии Бетховена (1923), "Красный вихрь" Де-шевова (1924) - аллегорич. синтетич. спектакль в форме массового празднества (сочетание танца, акробатики, речи, пения), "Ночь на Лысой Горе" на муз. Мусоргского (1924, пост. под назв. "лице-дейская потеха Древней Руси"), в форме старорусской скоморошьей игры пост. балет "Байка про лису..." Стравинского (1927). Один из лучших балетов Л. - "Ледяная дева" на муз. Грига (1927), в к-ром элементы акробатики сочетаются с классич. танцем. В 1929 Л. пост. танец кули в балете "Красный мак" ("Красный цветок"). В 1931-36 руководил балетной труппой Ленингр. Малого оперного т-ра. Среди пост. Л. в этом т-ре: "Болт" на муз. Шостаковича (1931), "Арлекинада" Дриго (1933), "Коппелия" (1934). В 1938 пост. "Ночь перед рождеством" Асафьева совм. с Бурмейстером, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). В пост. балета "Тарас Бульба" Соловьёва-Седого (1940, Т-р оперы и балета им. Кирова) Л. сочетал классич. и нац. укр. танец. Пост. также балеты: "Весенняя сказка" на муз. Чайковского (1947, там же), "Картинки с выставки" на муз. Мусоргского (1963, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко). В 1944--56-гл. балетмейстер Т-ра оперы и балета им. Кирова. С 1922 (с перерывами) занимался педагогич. деятельностью, с 1962 - художественный руководитель балетмейстерского отделения при режиссёрском ф-те Ленингр. консерватории.
Соч.: Величие мироздания. П., 1922; Пути балетмейстера, Берлин, 1925.
Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.- Л., 50. Ham. Ч.
ЛОРДКИПАНЙДЗЕ, Григорий Давидович (р. 19. X. 1927) - грузинский советский режиссёр. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1961). В 1950 окончил режиссёрский ф-т ГИТИСа. Работал режиссёром Вильнюсского рус. т-ра, Горийского т-ра им. Г. Эристави. В 1952-54 и 1956-63 - режиссёр Т-ра им. К. Марджанишвили, в 1954-56-гл. реж. Кутаисского т-ра, с 1963 Тбилисского рус. т-ра им. А. Грибоедова.
Пост.: "Возвращение" Клдиашвили (1951), "У пропасти" Габескирия (1953), "Тариел Голуа" Киачели (1955), "Я, бабушка, Илико и Илларион" (1960) и "Я вижу солнце" (1961) Дум.бадзе и Лордкипанидзе; "Любовь Яровая" (1955), "Нашествие" (1958), "Гибель эскадры" (1957), "Отел-ло" (1956), "Хозяйка гостиницы" (1951); "Американская трагедия" по Драйзеру (1959), "Пятая колонна" по Хемингуэю 1962, моек. т-р "Современник"). /\ 5.
ЛОРЕНС (Lawrence), Марджори (р. 17. II. 1909) - австралийская артистка оперы (сопрано). В 1932 с успехом дебютировала в Монте-Карло и была приглашена на ведущие партии в т-р "Гранд-Опера". С 1935 - солистка т-ра "Метрополитен-опера". Одновременно гастролировала по Америке и Европе. В 1941 оставила сцену из-за болезни. Л. с особым успехом выступала в операх Вагнера; пела партии Зиглинды, Брунгильды, Эльзы, Елизаветы и Венеры ("Валькирия", "Гибель богов", "Лоэнгрин", "Тангейзер"). Экспрессивное, прочувствованное исполнение, мягкий голос широкого диапазона (в репертуаре Л . были и партии меццо-сопрано) принесли Л. широкую известность.
Соч.: Interrupted melody: the story of my life, N. Y., 1949, L., 1952. Be. T.
ЛОРИНГ (Loring), Юджин (наст. имя и фам. Лерой Керпестейн; Kerpestein; p. 1914) - американский артист балета и балетмейстер. Один из создателей нац. амер. балета. Учился в "Школе американского балета", в 1935-38 вступил в труппу "Амери-кан балле", где вскоре стал солистом. Как балетмейстер получил известность постановкой "Билли-малыш" Копленда (1938), исполнял загл. партию. В этом балете Л. стремился найти форму амер. нац. сценич. танца. Балет "Билли-малыш" вошёл в репертуар многих амер. балетных трупп. В 1941-42 был организатором (также танцовщиком и балетмейстером) труппы "Данс Плейере".
Пост.: "Американский верзила" Бранта (1941, "Балле тиэтр"), "Кармен Джонс" на муз. Бизе (1943), "Мировая столица"'Антея (1953, "Балле тиэтр" и др.). С 60-х гг. преподаёт и ставит танцы в Голливуде.
Лит.: A m b е г g G., Ballet in America, N. Y., 1949;
Balanchine G., Balanchine's complete stories of the great ballets, N. Y., 1956, с. 42-47. Ham. P.
ЛОРКА, Федерико - см. Гарсиа Лорка, Ф. ЛОРТЦИНГ (Lortzing), Альберт (23. X. 1801 - 21. I. 1851) - немецкий композитор и певец (тенор). В 1820 Л. стал проф. оперным и драм. артистом, выступал в разл. городах Германии (с 1834 - в Лейпциге) на ролях тенора-буфф. После 1844 работал дирижёром в т-рах Лейпцига, Вены и Берлина. Как композитор Л. не был достойно оценён современниками, несмотря на то, что его лучшие оперы: "Царь и плотник, или Два Петра" на сюжет о Петре I (1837, Лейпциг), "Браконьер" (1842, Лейпциг), романтич. опера "Ундина" (1845, Магдебург), "Оружейник" (1846, Вена)- до сих пор ставятся в т-рах. Творчество Л. непосредственно связано с нем. театр. иск-вом, в нём заметны влияние Моцарта и черты нем. зингшпиля. Л. усвоил опыт итал. комич. оперы с её подвижностью и энергией и лиризм французской.
Др. оперы: "Два стрелка" (1837), "Карамо" (1839), "Ганс Сакс" (1840), "Казанова" (1841), "У гроссадмирала" (1847), "Пажи Роланда" (1849) (все пост. в Лейпциге), "революционная опера" "Регина" (поем. 1899, Берлин), лидершпили "Поляк и его дитя", "Рождественский вечер", "Сцены из жизни Моцарта" (все пост. 1832, Оснабрюк), "Али Паша" (1838, Мюнстер). Л. принадлежит также музыка к спектаклям, оратория, хоры (в т. ч. посв. революции 1848) и соч. в др. жанрах.
Соч.: Gesammelte Briefe, hrsg. von G. R. K ruse, Regensburg, [1913].
Лит.: Laue H., Die Operndichtung Lortzings, Bonn,
1932; Dippel P. G., A. Lortzing..., B., 1951. Ал. M.
ЛОС АНХЕЛЕС (Los Angeles), Виктория де [собств.- Виктория Гомес Сима (Gomez Cima)] (p. l. XI. 1923) - испанская артистка оперы (сопрано). Пению обучалась в Барселонской консерватории. Творч. деятельность начала в 1944. С 1949 Л. А. гастролирует во Франции (т-р "Гранд-Опера"), Италии (т-р "Л а Скала"), Юж. Америке (т-р "Колон", Буэнос-Айрес), Англии (т-р "Ковент-Гарден") и др. странах.С 1951- солистка т-ра "Метрополитен опера". Считалась лучшим интерпретатором музыки М. де Фальи; в 1961 участвовала в междунар. премьере его оперы "Атлантида" на сцене т-ра "Ли-сео". Одна из видных совр. певиц, Л. А. обладает голосом яркого тембра, сочного и мягкого звучания, обширного диапазона (поёт партию Розины в перво-нач. авторской ред. для меццо-сопрано). Сценич. образы, созданные Л. А., исполнены искреннего и светлого чувства, повышенной экспрессии.
Партии: Манон (о. п. Массне), Маргарита ("Фауст"), Мими ("Богема"), Чио-Чио-сан, Виолетта; Елизавета ("Тангей-зер"), Мелизанда ("Пеллеас и Мелизанда" Дебюсси), Недда ("Паяцы") и др. Выступает и как камерная певица.
Лит.: D a v i d s о n G., Opera biographies, L., 1955;
Brook D., Singers of today, 2 ed.. L., [1958].
Be. Т., М. Лиц.
ЛОССКИЙ, Владимир Аполлонович [18(30). VI. 1874 - 6. VII. 1946] русский советский артист оперы (бас) и режиссёр. Засл. арт. Республики (1925). Брал уроки пения у К. Эверарди в Петербурге. В 1899, окончив Киевский ун-т, Л. поступил в труппу Моск. частной оперы, после чего пел в Киевской (1901- 1905) и в Моск. частной опере (1905-06). С 1906 солист Большого т-ра.
Партии: Дон Бартоло ("Се-вильский цирюльник"), Цунига ("Кармен"), Англичанин ("Фра Дьяволо" Обера), Фарлаф; Скоморох, Писарь, Дуда ("Сказка о царе Салтане", "Майская ночь", "Садко"), Скула ("Князь Игорь") и др.
Л., по его собств. признанию, был больше актёр, нежели певец, но его исключит. музыкальность, превосходная дикция и яркое сценич. дарование определили его популярность как оперного певца. В 1909 пост. в Большом т-ре оперу "Кавказский пленник" Кюи. В 1920-28 Л. - гл. реж. Большого т-ра. Работал реж. оперных т-ров Свердловска, Тбилиси, Ленин" града и др. городов. В 1934-36 и 1943-46 - реж. Большого т-ра.
Пост.: в Большом т-ре-"Снегурочка" (1911), "Иоланта" (1917), "Аида" (1922),"Лоэнгрин" (1923), "Борис Годунов" (1927), "Садко" (1935), "Князь Игорь", "Русалка" (1944); в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова "Сказка о царе Салтане" (1937), "Лоэнгрин" (1941); в Свердловском т-ре оперы и балета - "Борис Годунов" (1928-29), "Руслан и Людмила" (19291930), "Лоэнгрин" (1934); в Тбилисском т-ре оперы и балета - "Князь Игорь" (1930); в Одесском т-ре оперы и балета - "Гугеноты", "Аида" (1919-20), "Севильский цирюльник" (1937-38), "Иван Сусанин"; "Броненосец Потёмкин" Чишко (1939-40) и л.р.
Л. преподавал в оперных классах Моск., Киевской, Одесской консерваторий. В 1920 - 1926 выступал в спектаклях Муз. студии МХАТа.
Лит.: Голованов Н. [и др.], Крупнейший оперный режиссёр. Памяти В. А. Лосского, "Сов. искусство", 1951, 10 июля; Л е в и к С. Ю., Записки оперного певца. Из истории рус. оперной сцены, М., 1962; Владимир Аполлонович Лосский. Сб., М., 1959 (имеется библиография).
ЛОТАР (Lothar), Миклош (р. 31.VIII.1916)-венгерский артист оперы (драматич. тенор). В 1952-59-солист муз. труппы Т-ра им. Чоконаи в Дебрецене. Один из выдающихся совр. венг. оперных певцов, Л. с особым успехом выступал в партии Банк-бана в о. п. Эркеля, создав яркий, драматич., полный экспрессии образ. Среди лучших партий Л. также Отелло (о. п. Верди), Хозе и др.
ЛОТТИ (Lotti), Козимо (г. рожд. неизв. - ум. 1650) - итальянский архитектор, живописец, театральный декоратор. С 1618 - придворный декоратор в Мадриде, где по его проекту в королевском парке Буэн Ретиро был выстроен т-р. В т-ре "Буэн Ретиро" сцена была оснащена проходами для кулисных машин, люками и летательными аппаратами. Задняя стена сцены могла раскрываться и т. о. парк "присоединялся" к сцене, создавая пейзажную декорацию большой глубины. Л. было присвоено звание придворного инженера. Он проектировал декорации для театр. празднеств. Между 30-40-ми гг. 17 в. создал декорации для пост.: "Персей" Лопе де Вега, "Отмщён-ный Юпитер", "Сказка о Дафне". Л. принадлежал к декораторам флорентийской школы, его заслугой было внедрение в исп. т-р лучших достижений итал. машинерии и декорац. иск-ва 17 в. В. Мюл.
ЛОУСОН, Л о сон (Lawson), Джоан (р.30.1. 1907)- английский критик, историк и теоретик балета, педагог. Хореографич. образование получила у М. Мор-рис и С. Астафьевой. В 1940-54 регулярно выступала со статьями в журн. "Дансинг тайме". С 1940 читает лекции в Лондонском и др. ун-тах. С 1946 ведёт специальный курс в школе Королевского балета. Автор ряда статей о сов. балете.
Соч.: European folk dance, L., 1953; Mime, L., 1957;
Ballet in the USSR, L., 1943, [Publ. by the Society for cultural relations with the USSR (S. C. R.)]; Dressing for the ballet, L., 1958 (совм. с Р. Revitt); Classical ballet, its style and technique, L., 1960. Дат. Р.
ЛОУСОН, Лосон (Lawson), Джон Хоуард (p.25.ix. 1895)-американский писатель, драматург. В 1914-15 работал в Телеграфном агентстве "Рейтер" (Нью-Йорк).
Преодолевая влияние экспрессионизма, сказавшееся в пьесах 20-х гг. ("Гимн процессии", 1925, т-р "Гилд";
"Громкоговоритель", 1927, "Нью плейрайт тиэтр" и др.), Л. становится одним из основоположников кри-тич. реализма в амер. драматургии 20 в. Пьеса "Маршевая песня" (1937, "Юнион тиэтр") отличается верностью в изображении классовой борьбы, обличит. силой. Среди др. пьес: "История успеха" (1932, "Групп тиэтр") - о превращении человека передовых убеждений в бизнесмена, "Леди" (1934) - об изменении мировоззрения женщины из "высшего" общества, обратившейся к революц. идеям; "Чудеса в гостиной" (1963) - об ответственности каждого американца за судьбу своего народа и мира. За свои прогрессивные взгляды подвергался преследованиям и репрессиям.
Соч.: Theory and technique of playwriting and screen-writing, N. Y., 1949; в рус. пер.- Теория и практика создания пьесы и киносценария, М., 1960; "Чудеса в гостиной", "Иностранная литература", 1962, № 11, с. 29-71. К. Б.
ЛО ХЭ-ЖУ (р. 1899) - китайский драматург, театральный деятель. С 1927 участвовал в революц. деятельности кит. коммунистов. Написал пьесу "Свергнем империалистов" и пьесу для т-ра теней "Новый шёлковый платок". В 1933-37 был заключён в тюрьму. В 1937 переехал в Яньань, где участвовал в организации нового нар. т-ра, массовой театр. самодеятельности среди крестьян Сев. Китая. Написал здесь пьесы "Три удара по Шицзячжуану" и "Загнанный на гору Ляншань", в к-рых сделал попытку насытить традиц. репертуар новой революц. проблематикой. С 1946 Л. Х.-ж. - директор Научно-ис-следоват. ин-та т-ра цзиньси в Яньане, с 1951 - зам. директора Научно-исследоват. ин-та т-ра сицюй Китая (в дальнейшем Научно-исследоват. ин-т при Академии т-ра сицюй Китая). И. Г.
ЛО ЦЗУН-СЯНЬ (р. 6. XI. 1925) - китайский композитор. Учился в Центр, консерватории в Пекине. Творч. деятельность начал в 1945. Автор опер, из к-рых особую популярность получили "Песнь степей", "Лю Ху-лань" и др. произв. И. Г.
ЛО ЧЖЭН-КУИ (р. 1924) - китайский актёр. Учился у Чэнь Фу-жуя в уч-ще при труппе Вэнь Лин-шэ. После создания КНР (1949) вступил в труппу Т-ра цзиньси Китая. Выступал в амплуа хуалянь ("разрисованное лицо"). Прекрасно владеет традиц. приёмами этого амплуа: внушит, и грозный вид, необузданность эмоций, контрастность характеристик; обладает хорошими внешними данными, сильным голосом. Часто выступал с др. крупным актёром т-ра цзиньси - Ли Шао-чунем.
Роли: Сюй Янь-чжао ("Два прихода во дворец"), Сы Ма-и и Цао Цао ("Оставить Цзэцин"), Гао Цю ("Кабаний лес"), Хой Мин ("Западный флигель"), Хуцзы ("Седая девушка"). ц, г.
"ЛОЭНГРЙН" ("Lohengrin") - опера Р. Вагнера, его же либр. по сагам 13 в. Пост. 28 авг. 1850, Веймар (дирижёр Ф. Лист, реж. Генаст; Лоэнгрин Бек, Тельрамунд- Мильде, Генрих Птицелов - Хофер, Эльза - Агте, Ортруда-Файцтлингер). Опера шла на оперных сценах всего мира.
В России пост. впервые 16 окт. 1868, Мариинский т-р (дирижёр Лядов; Лоэнгрин - Никольский, Эльза - Пла-тонова, Ортруда - Леонова, Тельрамунд - Кондратьев), В 1902 в Большом т-ре (дирижёр Сук, хорм. Авранек;
Лоэнгрин - Собинов, Эльза - Нежданова, Ортруда - Ба-лановская).
На сов. сцене пост. 27 янв. 1923, Петроград, Академич. т-р оперы и балета (дирижёр Похитонов, пост. Палечека, реж. Тартаков, худ. Шишков и Брюкнер; Лоэнгрин - Собинов, Эльза - Коваленко, Генрих - Касторский, Тельрамунд - Мигай, Ортруда - Максакова, Глашатай - Серебровский). 29 марта 1923 пост. в Большом т-ре (дирижёр Сук, пост. Лосского, худ. Федоровский; Лоэнгрин - Собинов, Эльза - Нежданова, Генрих - Петров, Ортруда - Держинская, Глашатай - Политковский). Пост. в др. городах СССР: Харьков, 1926, с участием Собинова (Лоэнгрин) и Литвиненко-Вольгемут (Ортруда), Свердловск (1934), Рига (1956), Киев (1958), Ленинград (1962) и др.
Издания: "Л.", партитура и клавир, Lpz., Breitkopf und Hartel, [б. r. ]; последнее изд., Lpz., 1960; клавир (с русским текстом), М., Юргенсон, 1888; перевод К. Званцева, М., Гутхейль, 18.92; сов. изд., перевод В. Коломийцсва М., Музгиз, 1959. ff fp
ЛОЭНШТЕЙН (Lohenstein), Даниель Каспер фон (25. I. 1635 - 28. IV. 1683) - немецкий драматург, поэт и романист. Представитель прециозной (утоп-чённо-аристократич.) лит-ры, принадлежал ко 2-й си-лезской поэтич. школе. Творчество Л. вычурной изысканно. Ф. Энгельс указывал на высокопарность громоподобный пафос" его сочинений (см. К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве, т. 2, 1957, с. 543). В драматургии Л. сказалось влияние Сенеки и А. Грифиуса-Его трагедии на историч. темы - "Ибрагим султан", "Агриппина", "Клеопатра", "Софонизба"-отличаются нагромождением ужасов и жестокостей (казни, убийства, пытки). Наряду с историч. лицами в них выступают аллегорич. фигуры (Справедливость, Месть, Любовь, Порок и т. д.), а также призраки, античные боги и т. д. Стихотворные трагедии Л., написанные александрийским стихом, лишены психологич. мотивировок поступков героев. Они ставились в основном любителями, поэтому сведения о постановках не дошли. В 17 в. у Л. было много подражателей. Выступая против барочного т-ра, И. X. Готшед объявил войну трагедиям Л. С 18 в. драматургия Л. имела гл. обр. историч. значение.
Соч.: Dramen, hrsg. von К. G. Just, Bd 1-3, Stutt.. 1953-57; Afrikanische Trauerspiele ("Cleopatra", "Sopho-nisbe"), hrsg. von K. G. Just, Stuttg., 1957. Ham. В
ЛУБЕНЦОВ, Василий Никитич [р. 13(25). IV. 1886] - русский советский артист оперы (бас). Нар. арт. РСФСР (1937). Чл. Коммунистич. партии с 1943. В 1910 окончил Одесское муз. уч-що. В 1911-13 пел в оперной труппе Одесского т-ра (антреприза М. Ф. Багрова). В 1913-23 Л. - солист Рус. оперы в Киеве. В 1923 дебютировал в партии Кончака ("Князь Игорь") в Большом т-ре (пел до 1951).
Партии: Хованский ("Хованщина", Гос. пр. СССР, 1951), Варлаам ("Борис Годунов"), Мельник;
Гремин ("Евгений Онегин"), Светозар, Фарлаф ("Руслан и Людмила"), Гу дал ("Демон"), Рамфис("Аида"), Борис Тимофеевич ("Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича), Раевский ("Декабристы" Золотарёва), Половцек ("Поднятая целина") и др. д //
ЛУВСАН-ХУРЧЙ, Ульдзуй (1886-1942)- 'мои'-гольский певец-сказитель. Чл. Монг. нар.-революц. партии с 1921. В 1931--39 работал в Монг. т-ре. Выдающееся мастерство импровизации Л.-Х., вносившего в исполнение своих песен-диалогов приёмы театрализации, способствовало становлению монг. театр. иск-ва, формированию жанра нац. оперы. С голоса Л.-Х. записаны мн. монг. песни, наигрыши и др.
Лит.: Берлинский П., Монгольский певец к музыкант Ульдзуй Лубсан Хурчи, М., 1933. /\ У.
ЛУГОВАЯ (наст. фам.- В я т к и н а), Анастасия Георгиевна (р. 1885) русская советская актриса. Засл. арт. РСФСР (1951). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1908 начала артистич. деятельность, выступала в т-рах Астрахани, Ст. Оскола и др. В 1928 Л. поступила во вновь организованный Горьковский ТЮЗ. Проработала здесь св. 30 лет. Создала обаятельный образ бабушки Акулины Ивановны в пьесе
"Алёша Пешков" (инсц. Форш и Груздева) по Горькому. Героини Л. овеяны поэзией, близки образам рус. лит-ры и фольклора. Сатирич. роли актрисы отмечены острой иронией, яркой характерностью.
Роли: Кручинина; Агафья Тихоновна ("Женитьба"), Аг-рафена Кондратьевна ("Свои люди - сочтёмся"), Злая баба ("Финист - ясный сокол" Шестакова), Мачеха ("Двенадцать месяцев" Маршака), Елизавета Максимовна ("Страницы жизни" Розова), мадам Тенардье ("Отверженные" по Гюго). Э. К.
ЛУДЫНЯ, Анна Эрнестовна (р. 29. XI. 1906) - латышская советская артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. Латв. ССР (1954). В 1928-34 училась в Латв. консерватории. В 1931 дебютировала на сцене латыш. Передвижной оперы в партии Нэнси ("Марта" Флотова). С 1935 - солистка Латыш. оперного т-ра в Риге (Латв. т-р оперы и балета). Певица большого темперамента и высокой вокальной культуры, Л. исполняет драматические и характерные партии.
Партии: Лавиза, Тевине ("К новому берегу", "Зелёная мельница" Зариня), Майга ("Банюта" Калныня), Сайма ("Огни мщения" Э. Каппа), Марина Мнишек ("Борис Годунов", Гос. пр. СССР, 1950), Кащеевна ("Кащей бессмертный" Римского-Корсакова), Любаша, Графиня; Ваня ("Иван Сусанин"), Аксинья ("Тихий Дон"), Ульрика ("Бал-маскарад"), Амнерис", Кармен; Фрика ("Валькирия" Вагнера) и др. В 1948-58 Л. вела педагогич. работу в Латв. консерватории. Я. В.
ЛУЖСКИЙ (наст. фам.- Калужски и), Василий Васильевич (31. XII. 1869, г. Шуя Владимирской губ., - 2. VII. 1931, Москва) - русский актёр, режиссёр и театральный педагог. Один из основателей M XT. Засл. деят. иск-в РСФСР (1931). Сблизившись с ар-тистич. кружком Алексеевых, Л. поступил на курсы драм. иск-ва при Обществе искусства и литературы (1-я роль - 3-й мужик в "Плодах просвещения", 1891). С этого времени Л. неразрывно связывает свою судьбу с исканиями реформатора рус. сцены K.C. Станиславского. В труппе M XT-со дня его основания (1898). На открытии т-ра Л. играл князя Ивана Петровича Шуйского ("Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого, 1898). Обладая острой наблюдательностью, редкой точностью "характерных" красок, Л. создал на сцене M XT ряд совр. портретов людей со стёртой, вялой индивидуальностью, не сумевших осуществить своих стремлений, глухо тоскующих или опустившихся: Сорин ("Чайка", 1898), Андрей ("Три сестры", 1901), Лебедев ("Иванов", 1904); преуспевающих ничтожеств: профессор Серебряков ("Дядя Ваня",1899) и др. За самодовольством Серебрякова или Бессеменова ("Мещане", 1902), за бюргерской уравновешенностью старика Фокерата ("Одинокие" Гауптмана, 1899) в исполнении Л. угадывалась та же неналаженность жизни, вызванная бурж. бесчеловечным укладом, в к-ром актёр искал причину тоски чеховских персонажей, скептицизма Бубнова ("На дне", 1902). Среди лучших ролей Л. также - Фёдор Павлович Карамазов ("Братья Карамазовы" по Достоевскому, 1910). В сов. репертуаре Л. исполнил роли Федосия ("Пугачёвщина" Тренёва, 1925), Манюкина ("Унтиловск" Леонова, 1928). Высоко ценя иск-во Л. как характерного актёра, Станиславский утверждал, что его дарование было много выше той оценки, к-рую ему обычно давали в прессе; Л. играл роли невыигрышные в обычном понимании слова и, кроме того, его сценические образы совершенствовались в течение долгого времени после премьеры. Значит, вклад внёс Л. в режиссуру спектаклей МХАТа, особенно в решение массовых сцен (сцена "Мокрое" из "Братьев Карамазовых", 1910, "Анатэма" Андреева, 1909, и др.). Участвовал в пост. спектакля "Продавцы славы" Паньоля и Нивуа (1926, совм. с Н. М. Горчаковым; худ. рук. пост.-К. С. Станиславский) и др. Л. преподавал в школе А, И. Ада-шева, а также в ряде студий, возникавших по инициативе M X Т.
Др. роли: Креон ("Антигона" Софокла, 1899), Гарабурда ("Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого, 1899), сэр Тоби ("Двенадцатая ночь", 1899), возчик Геншель (о. п. Гауптмана, 1899), Бургомистр ("Доктор Штокман" Ибсена, 1900), Фирс ("Вишнёвый сад", 1904), Иван Мироныч (о. п. Чи-рикова, 1905), Репетилов ("Горе от ума", 1906), бургомистр Фохт ("Бранд" Ибсена, 1906), Василий Шуйский ("Борис Годунов", 1907), Болыпинцов ("Месяц в деревне" Тургенева,
1909), Мамаев ("На всякого мудреца довольно простоты",
1910), Гиле ("У жизни в лапах" Гамсуна, 1911), Абрезков ("Живой труп", 1911), Лобастов ("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина, 1914), Башлэ ("Продавцы славы" Паньоля и Нивуа, 1926), Бартоло ("Безумный день, или Женитьба Фигаро", 1927) и др.
Лит.: Ежегодник МХАТ. 1946, M., 1948; Качалов В. И., О В. В. Лужском, там же. 1943, M., 1945.
ЛУКАВСКИЙ (Lukavsky), Радован (р. 1. II. 1919)- чехословацкий актёр. В 1946 окончил философский ф-т ун-та и драм. отделение консерватории в Праге. В том же году начал выступать в пражских гор. т-рах. С 1957 ведущий актёр пражского Нац. т-ра. Иск-во Л. отличается острой мыслью, высокой пластич. культурой, простотой сценич. поведения. Образы, созданные Л., проникнуты совр. мироощущением. Так, играя роль Гамлета (1959), Л. передал особую напряжённость мысли Гамлета, остроту восприятия им окружающего мира, чувство громадной ответственности за будущее человечества.
Роли: Кулигин ("Три сестры"), Павлин ("Достигаев и другие"), Фигаро ("Женитьба Фигаро"), Ян ("Отец" Ирасека), Стербук ("Продавец дождя" Р. Наша), Воцилка ("Волынщик из Стракониц" Тыла)" Вацлав ("Драгомира" Тыла) и др.
Лит.: Солнцева Л., Чехословацкий театр сегодня М., 1962. . Д. Сол.
ЛУКАС, Дмитрий Александрович [р. 3 (16). Vi. 1911] - белорусский советский композитор. Засл. деят. иск-в БССР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1950. В 1941 окончил Минскую консерваторию по классу проф. В. А. Золотарёва. Автор опер "Кастусь Калиновский"-о руководителе революц. движения i в Польше и Белоруссии (1947, Белорусский т-р оперы и балета), "Песня о счастье" (1951), музыки к спектаклям (в театрах Минска, Витебска, Бреста) и ряда др. соч. Л. выступает также как муз. критик. Б. С.
ЛУКАЧ (Lukacs), Маргит (р. 1914) - венгерская актриса. Засл. арт. Венг. Нар. Республики (1956). Ведущая актриса Нац. т-ра в Будапеште. Выступает преимущественно в ролях трагедийного репертуара:
Ева ("Трагедия человека" Мадача), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра" Шекспира), Маргит ("Дымное небо" Дарваша) и др. Среди прочих ролей: Эльмира ("Тартюф"), Елена Андреевна ("Дядя Ваня") и др. Лауреат пр. Кошута (1963). А. Гер.
ЛУКАШЕВИЧ, Каролина Осиповна (гг. рожд. и смерти неизв.) - польская и русская актриса, режиссёр. Играла в польских, затем в русских т-рах.
8 60 и 70-х гг. 19 в. служила в труппе Н. Н. Дюкова и др. антрепренёров на юге России (Одесса, Харьков, Ставрополь, Новочеркасск и др.). Серьёзно и тщательно работала над созданием сце-нич. образа, исполняла разнообразные роли: Мария Стюарт; Королева ("Сумасшествие от любви" Тамайо-и-Баус), юноша Орест ("Прекрасная Елена" Оффенбаха), тётка Фрошар (о.п. Деннери и Кор-мона) и др. Большое значение имела режиссёрская работа Л., одной из первых в про-винц. т-ре вступившей на путь творч. режиссуры, помогавшей актёрам проникнуть в существо изображаемого персонажа. Режиссёрские методы Л. воспринял Н. Н. Синельников, работавший нек-рое время с Л. и считавший её своим учителем.
Лит.: СинельниковН. Н., Шестьдесят лет на сцене, Харьков, 1935; Я ? он С., Воспоминания о театре. Киев, 1898; Слонов а Н., H.H. Синельников, М.,1956. А. Кл.
ЛУКЙН, Владимир Игнатьевич [8 (19). VII. 17379 (20). VII. 1794] русский драматург и теоретик театра. Начав с работы переписчика ("копииста") в Сенате, Л. продвинулся до должностей секретаря кабинет-министра И. П. Елагина, члена придворной конторы. Драматургией занимался с 1763, опубликовал ряд переводов и переделок ("на русские нравы") с франц. Лучшая из них - "Шепетильник" (1765, переделка франц. комедии "Лавка ювелира" Патю, написанной по англ. пьесе Додслея "Магазин безделушек"). Единственная оригинальная пьеса Л.- "Мот, любовью исправленный" (1765, Петерб. придворная сцена) - была первым на рус. сцене опытом создания слёзной комедии" и положила начало рус. театр. сентиментализму. В этой пьесе проявились свойственные сентиментализму реалистич. и демо-кратич. тенденции. Автор с чувством большой симпатии рисует в ней образы простых людей - крепостных слуг, к-рые показаны не как традиц. комич. персонажи, а как умные и рассудительные люди, осуждающие развращённость дворян. "Мот" - первая попытка создания рус. драмы, отражающей нравы и быт совр. общества. Однако сила обличения в "Моте" ослаблена присущей "слёзной комедии" сентиментальной морализацией. В своих произв. Л. пытался практически претворить новые антиклассицистские театр. воззрения, к-рые были им же впервые сформулированы в предисловиях к его пьесам. Л. боролся за создание нац. репертуара с рус. персонажами, рус. характерами, отражающего рус. действительность, репертуара, близкого и понятного широкому демократич. зрителю.
Среди переводов и переделок Л.: "Менехмы, или Близнецы" (пер. комедии Реньяра, 17 63,Петербург; Менехм-Дмитревский, ИзаЭелла - Троепольская, Василий - Шумский), "Пустомеля" (переделка комедии Буасси, 1765, Петербург), "Тесть и зять" (первоначально наз. "Менандр и Изи-дор", вольный пер. комедии Колле "Depuis et Derannais", 1768, Петербург; Менандр - Дмитревский, Софья - Троепольская, Изидор - Попов, Филат Волков, Федот - Михайлов), "Задумчивый" (1769" переделка комедии Реньяра "Рассеянный", 1779, труппа Московского воспитательного дома).
С о ч.: Соч. и переводы, ч. 1-2, СПБ, 1765; Соч. и переводы В. И. Лукина и Б. Е. Ельчанинова, СПБ, 1868 (все пьесы и предисловия Л., имеется библиография, предисловие А. Н. Пыпина); "Шепетильник", в кн.: Русская комедия и комическая опера XVIII в., M.- Л., 1950; в кн.: Хрестоматия по русской литературе XVIII в., 3 изд., М., 1961, с. 265.
Лит.: Владимир Игнатьевич Лукин, "ЕИТ". Сезон. 1893-1894, приложение, кн. 2, с. 147-60; Макаров М. Н., Владимир Лукин, "Репертуар и Пантеон", СПБ, 1844, кн. 6;Берков П. Н., Владимир Игнатьевич Лукин, М., 1950; Русские драматурги XVIII-XIX вв., т. 1, Л.-М., 1959, с. 33-35 и 460-61. А. Шн.
ЛУКИНА, Павла Мартыновна [р. 27. VI (9. VII). 1899] - русская советская актриса. Нар. арт. Североосетинской АССР (1949). Чл. Коммунистич. партии с 1947. В 1918 поступила в труппу гор. т-ра Алек-сеевки. Играла роли инженю в мелодрамах: Слепая ("Две сиротки" Деннери и Кормона), Эсмеральда ("Собор Парижской богоматери" по Гюго), Бенгали ("Хижина дяди Тома" по Бичер-Стоу). Затем Л. работала в т-рах Воронежа, Чебоксар и др. городов РСФСР. С 1938 - актриса в Орджоникидзе.
В 40-е гг. стала исполнять лирико-драматич. роли:
Нина ("Маскарад"), Луиза ("Коварство и любовь"), Джемма ("Овод" по Войнич), Софья Ковалевская ("Цель жизни" бр. Тур), в к-рых ярко проявился живой темперамент актрисы, умение тонко воспроизвести одухотворённость внутренней жизни своих героинь. Е. Ж.
ЛУКИЯ (??????) [наст. имя и фам.- Лукия К о к и-ноти (????????)] (р. 21.11.1915)-греческая артистка балета и балетмейстер. В детстве обучалась танцу у частных педагогов в Афинах, затем в 1933-37-в Германии. С 1937 - балетмейстер в Нац. т-ре, с 1940- балетмейстер и ведущая танцовщица Афинской оперы (исполняла партию Нимфы - "Разносчик" Петридеса, и др.). Л.- одна из первых греч. танцовщиц, пытавшихся придать нац. танцу театр. форму. Во время оккупации Греции нем. фашистами Л. уехала из Греции. В 1947-50 выступала преим. в США. В 1951, вернувшись в Грецию, возглавила балетную школу при Афинской опере, а в 1953 открыла свою школу. С 1957 работает балетмейстером в Пирейском т-ре греч. трагедии, с к-рым в 1963 приезжала в СССР. Е. С.
ЛУККА (Lucca), Паолина (25. IV. 1841-28. II. 1908) - австрийская артистка оперы (драматич. сопрано). По национальности итальянка. Пению обучалась в Вене, пела в хоре Венской оперы. В 1859 дебютировала в Оло-моуце в партии Эльвиры ("Эрнани" Верди) и сразу завоевала известность. В 1861 по приглашению Мей-ербера выступила в Берлинской придворной опере, где оставалась до 1872. Под рук. Мейербера Л. исполняла партии в его операх, в т. ч. Селика в "Африканке" (одна из лучших партий Л.). Выступала в России (1868-69, 1877), Англии, США и др. странах. В 1874-89 пела в Венской придворной опере, после чего оставила сцену. Обладала голосом редкой красоты, большого диапазона (две с половиной октавы), выдающимся драм. талантом.
Партии: Церлина ("Дон Жуан"), Керубино ("Свадьба Фигаро"), Кармен; Норма (о. п. Беллини), Церлина ("Фра Дьяволо" Обера), Валентина ("Гугеноты"), Леонора ("Фаворитка" Доницетти), Маргарита ("Фауст") и др.
Лит.: J a n s e n-M ara A. und Weisse-Zeh-rcr D., Die Wiener Nachtigall, В., [1935].
ЛУКО КРУЧАГА (Luco Cruchaga), Херман (1894- 2. VI. 1936) - чилийский писатель, драматург, журналист, художник. Лит. деятельность начал как автор рассказов. Первая пьеса Л. "Хозяин и господин" (1926, труппа Э. Лильо) направлена против продажности, моральной развращённости бурж. общества. Подлинное признание получила психологич. драма "Вдова Апабласы" (1928, труппа А. Харкеса - Э. Лильо) о судьбе волевой, мужественной женщины, пожертвовавшей своим счастьем для пасынка. Эта пьеса, отличающаяся глубиной и силой разработки характеров, нац. колоритом, богатством нар. языка,- одно из лучших произв. чилийской драматургии. В 1956 её пост. Эксперимент, т-р ун-та Чили и с этого времени пьеса ставится мн. т-рами страны. Среди др. пьес- "Ставок больше нет", "Плясун".
Лит.: Duran Cerda J., Panorama del teatro chileno 1842-1959, Santiago, 1959. Л. Х.
ЛУКОВСКИЙ, Игорь Владимирович [р. 26. IV (9. V). 1909] - русский советский драматург. В 1925-28 учился в Одесском кинотехникуме. Лит. деятельность начал в 1925. В 1937 дебютировал в драматургии историч. пьесой "Емельян Пугачёв" (ЛенТЮЗ). ?дальнейшем Л. продолжил работу в жанре историч. драмы - "Адмирал Нахимов" (1941, моек. Камерный т-р), "Битва при Грюнвальде" (1944) и др. Л. принадлежит также св. 50 одноактных пьес, либретто оперы "Три встречи" (1942), оперетты "Роза ветров" (1946), а также киносценарии - "Зигмунд Колосов-ский" (1946), "Адмирал Нахимов" (1947, Гос. пр. СССР, 1947) и др.
Др. пьесы: "Закон звезды" (1946), "Тайна вечной ночи" (1949, Центр, детский т-р), "Верность", (1954, т-р "Ромэн"), "Была ли Атлантида?" (1962) и др. Дм. Д.
ЛУКЬЯНОВ, Александр Павлович [р. 26. VII (8. VIII). 1901] - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1954). Родился в семье сельского учителя. В 1924 поступил в театр. школу при Моск. т-ре Революции (педагог А. Л. Грипич). С того же года работает в Т-ре Революции (ныне Т-р им. Маяковского).
Первонач. Л. играл лирич., романтич. роли молодых героев, был одним из партнёров М. И. Баба-новой. Роли: Жадов; Ромео ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Теодоро ("Собака на сене" Лопе де Вега), Герман ("Таня" Арбузова). В 50-60-е гг. играет гл. обр. характерные роли: Глухов ("Победители ночи" Штока), Антипа ("Зыковы"), Тихон ("Гроза"), Хлебников ("Персональное дело" Штейна), Пыляев ("Садовник и тень" Леонова), Подрезов ("Человек в отставке" Софронова), Монах ("Фауст и смерть" Левады), адмирал Часовников ("Океан" Штейна), поэт Бен Александер ("В горах моё сердце" Сарояна). Л. выступает на радио как чтец. Бал.
ЛУКЬЯНОВ, Сергей Владимирович [р. 14 (27). IX. 19101 - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1952). Вырос в шахтёрской семье, учился в горнорудном уч-ще. 9 лет работал на шахте, одновременно занимаясь в кружке театр. самодеятельности. После исполнения роли Годуна в спектакле "Разлом" был приглашён в труппу проф. т-ра ("Донбасский т-р", 1929). В 1929-31 был артистом Харьковского Краснозаводского т-ра. Затем играл в Архангельске и др. периферийных т-рах. В 1956-63-актёр МХАТ. В 1942-55 и с 1963-в Т-ре им. Вахтангова.
Л. - актёр совр. гражданской темы. Его герои - борцы за справедливость: коммунист Прокоп, шахтёр
Кондрат ("Приезжайте в Звонковое" и "Макар Дубрава" Корнейчука), редактор-демократ Макс Вента ("Заговор обречённых" Вирты), Робби ("Миссурий-ский вальс" Погодина) (все в т-ре им. Вахтангова). Образы, созданные Л., народны, отмечены лиризмом, юмором, большой сценической искренностью и обаянием. В произв. классич. драматургии Л. сыграл Кудряша ("Гроза", Т-р им. Вахтангова), Лопахина ("Вишнёвый сад", МХАТ) и др. Лучшая роль Л. в т-ре - Егор Булычев ("Егор Булычев и другие", 1951, Т-р им. Вахтангова; Гос. пр. СССР, 1952). Творчески следуя традициям Б. В. Щукина, Л. в то же время оттенял в Булычеве черты человека из народа, отец к-рого "плоты гонял".
Л. много снимается в кино: Гордей Ворон ("Кубанские казаки"), полковник милиции Афанасьев ("Дело Румянцева"), старый рабочий Матвей Журбин ("Большая семья") и др.
Лит.: Ясколько Е., Дорогой современника, "Театральная жизнь", 1962, № 10, с. 12-14; АйзенштатО.. Человек из народа, "Театр", 1950, № 11, с. 41-47; М а ц-к и НА., "Егор Булычев" в театре им. Евг. Вахтангова, "Театр", 1952, .№ 4, с. 45-57. О. Р.
ЛУНАЧАРСКИЙ, Анатолий Васильевич [23 .XI (5. XII). 1875, Полтава,26. XII. 1933, Ментона, Франция] - русский советский государственный и общественный деятель, драматург, литературный и театральный критик. Чл. Коммунистич. партии с 1897. Академик (1930). Род. в семье чиновника. Окончил два курса естественно-философского ф-та в Цюрихе. С юности был связан с марксистскими кружками, 17 лет вступил в с.-д. организацию и вскоре стал профессиональным революционером. Активный участник революции 1905-07.
Лит.-критич. деятельность Л. началась в 1900-х гг. Он сотрудничал в ряде периодич. изданий, выступал по вопросам лит-ры, т-ра. Находясь за границей (был в эмиграции в 1906-17), систематически знакомил рус. читателя с зарубежным иск-вом ("Парижские письма" в журнале "Театр и Искусство"). Вопросами эстетики Л. занимался с начала своей лит. деятельности ("Основы позитивной эстетики", 1904). Критикуя упадочную культуру Запада, Л. последовательно защищал реализм, идейность, демократич. тенденции рус. иск-ва от модных веяний модернизма и декаданса" Однако в те годы его взгляды ещё не были свободны от субъективного идеализма, биологизма, а определение прекрасного носило надклассовый характер. Идеологии, ошибки Л., особенно резко проявившиеся в годы реакции (богостроительство), были раскритикованы В. И. Лениным в книге "Материализм и эмпириокритицизм".
После революции Л. целиком посвятил себя культурному строительству в СССР, активно проводил ленинскую политику в области иск-ва, участвовал в создании ряда партийных документов ("Декрет об объединении театрального дела в России", подписанный Лениным и Л. 26 авг. 1919, и др.). Первый нарком просвещения РСФСР (1917-29), Л. осуществлял гос. руководство сов. т-ром, разрабатывал и утверждал его идейно-политич. и организационные принципы; привлекал лучших представителей художеств. интеллигенции к строительству нового т-ра. В своих статьях и выступлениях Л. требовал охраны культурных ценностей прошлого от нигилистич. посягательств, призывал бережно относиться к академич. т-рам, к художникам старшего поколения. В обстановке ожесточённых споров о возможности использования реализма для нужд революц. иск-ва Л. выдвинул лозунг "Назад к Островскому!" (1923), резко протестуя против сценич. искажения классики; неустанно пропагандировал творчество выдающихся актёров и режиссёров-реалистов (статьи о Мочалове, Федотовой, Южине, "Для чего мы сохраняем Большой театр?", "Очерк истории Художественного театра", "К столетию Малого театра", "Станиславский, театр и революция" и др.).
Не менее активно способствовал Л. росту новых явлений в иск-ве, он поддерживал художественные коллективы, сложившиеся после революции, поощрял искания, внимательно следил за жизнью молодых театров, пропагандировал сов. драматургию (статьи о т-рах - Большом драматич. т-ре в Ленинграде, о Т-ре им. Вахтангова, о т-ре Революции, Траме, детском т-ре, цирках, статья "Достижения театра к девятой годовщине Октября", и о спектаклях - "Барсуки". 1 "Бронепоезд 14-69" во МХАТе и др.). j
Л. вёл неустанную борьбу с формализмом, лженова- ; торством. Критикуя формалистич. и идеалистич. за- блуждения таких художников, как В. Э. Мейерхольд, А. Я. Таиров, Л. выделял в их творчестве жизнеспособное, реалистич. начало. Но, проявляя терпимость, чуткость, педагогич. такт в оценке сложных явлений иск-ва, Л. порой допускал излишний либерализм. Так, не встретили у него должного отпора выступления футуристов, он соглашался с требованием автономии для Пролеткульта. Эти ошибки Л. были осуждены В. И. Лениным. Один из самых эрудированных людей своего времени в области лит-ры и иск-ва, Л. был прекрасным оратором, блистательным полемистом, обладал острым критич. темпераментом.
Драматургия Л. близка традициям "укрупнённого реализма" Малого т-ра, ей свойственна романтич. приподнятость, масштабность, обобщённость формы: "Королевский брадобрей" (1906), "Фауст и Город" (1918), "Оливер Кромвель" (1920), "Фома Кампанелла", "Освобождённый Дон-Кихот" (1921). Обращаясь к легендарным фигурам прошлого, переосмысляя их с позиций современности, в свете задач освободительной борьбы народов, Л. стремился создать т-р сильных героев, пламенных страстей. Л. принадлежат также драмы "Бархат и лохмотья", "Медвежья свадьба", "Канцлер и слесарь", "Яд". Пьесы Л. ставились на сцене Малого т-ра - "Оливер Кромвель" (1921), "Медвежья свадьба" (1924), "Бархат и лохмотья" (1927); т-ра б. Корш - "Канцлер и слесарь" (1921), "Яд" (1925); Ленингр. т-ра драмы - "Фауст и Город" (1920),
"Канцлер и слесарь" (1923), "Бархат и лохмотья" (1927) и мн. др. Пьесы Л. ставятся и в наст. время, они были пост. и за рубежом (в Германии, Японии и др.). Имя А. В. Луначарского присвоено ряду сов. т-ров, а также Гос. ин-ту театр. иск-ва в Москве (ГИТИС).
Соч.: Драматические соч., т.-1-2, М., [1923]; Искусство и революция. Сб. ст., [М.], 1924; О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1-2, М., 1958 (вступит, ст. А. Дейча, имеется библиография); О Вахтангове и вахтанговцах, М-, 1959; Пьесы, М., 1963; Собр. соч. в 8 тт., т. 1, М., 1962.
Лит.: E л к и н А., А. В. Луначарский, М., 1961;
Самойлова Н., А. В. Луначарский - борец за советское искусство, М., 1961. J5.1.
ЛУНД, О. И. -- см. Геррец-Лунд, О, И. ЛУСАН (полная фам.- Лусан Кларамунт де Суэльве с-и-Г у р р e a; Luzan Claramunt de Suelves y Gurrea), Игнасио (28.III.1702-19.IV. 1754) - испанский теоретик искусства и литературы. Гл. труд Л.- теоретич. трактат "Поэтика, или Правила поэзии в её целом и важнейших её родов" ("Poetica e reglas de la poesia en general y de sus principales especies, Madrid, 1747). В суждениях о драматич. поэзии (кн. 3) Л. не выходит за пределы эстетич. теории классицизма: иск-во, по утверждению Л., должно основываться на принципах разума и подчиняться правилу "трёх единств", жанры должны строго разграничиваться на "высокие" (трагедия) и "низкие" (комедия) и т. д. "Поэтика" Л. оказывала большое влияние на развитие драмы вплоть до утверждения романтич. эстетики (19 в.).
Соч.: Poetica, [v. 1-2], Barcelona, 1956. Лит.: Cano J., La poetica de Luzan, Toronto, 1928;
Menendez y Pelayo М., Historia de las ideas esteticas en Espana, v. 3, Madrid, 1940. 3. //.
ЛУСИНЯН, Артём Гайкович [5 (18).VII.1910-26.VII.1963] -- армянский советский актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1950). Чл. Ком-мунистич. партии с 1954. Окончил Драм. студию при Доме арм. иск-ва в Тбилиси (1928) и вступил в труппу Арм. т-ра в Тбилиси. Играл драматич., комедийные и характерные роли. Обладал прекрасными внешними данными, звучным голосом, выразительной дикцией, большим сценич. обаянием.
Роли: Пэпо, Осеп ("Пэпо", "Разорений очаг" Сундукяна), Смбат, Сейран ("Хаос", "На-мус" Ширванзаде), Александр ("Утёс" Папазяна), Тусян ("Убитый голубь" Нар-Доса), Отелло, Уриэль Акоста, Арбенин, Незнамов, Жадов; Сам-вел (по одноим. роману Раффи), Георг Марзпетуни (по од-ноим. роману Мурацана), Арсен, Хевисбери Гоча (о. п. Шан-шиашвили), Камо (о. п. Барсегяна), Вааг ("На заре" Гула-кяна), Фёдор ("Нашествие" Леонова), Сергей ("Парень из нашего города" Симонова), Эзоп ("Лиса и виноград" Фи-гейреду) и др. Б. А.
ЛУСИНЯН, Мартын Христофорович [р. 8 (20). II. 1896]- русский советский артист оперетты. Нар. арт. РСФСР (1960). Сценич. деятельность начал в 1911. Играл в т-рах драмы и оперетты Ростова-на-Дону, Свердловска, Еревана и др. городов. С 1948 Л.- артист Краснодарского т-ра муз. комедии.
Роли: Попандопуло ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Богдан Сусик, Тюфякин, Лососиноостровский ("Трембита", "Девичий переполох", "Цирк зажигает огни" Милютина), Кутайсов ("Холопка" Стрельникова), Эстер" гази. Воляпюк, Пеликан ("Марица", "Сильва", "Принцесса цирка" Кальмана), Зупан, Дежурный ("Цыганский барон", "Летучая мышь" И. Штрауса).
ЛУ СУ (р. 1917) - китайский композитор, музыкальный деятель и критик. Окончил Художеств. академию им. Лу Синя в Яньане. Принимал деятельное участие в создании Пекинского нар. художеств. т-ра и Центр, эксперимент, оперного т-ра Китая. Автор либретто опер "Лю Ху-лань", "Под тенью акаций" и др. и мы. массовых песен. Л. С. занимается теоретич. проблемами оперного иск-ва в КНР. И. Г.
ЛУСЦИЙ ЛАНУВЙН (Luscius Lanuvinus; 2 в. до н. э.) - древнеримский комедиограф. Представитель т. н. комедии плаща (паллиаты). Известен полемикой со своим лит. соперником драматургом Теренпием по вопросу о допустимости контаминации при переработке греч. образцов (Л. Л. был противником контаминации). Сохранились лишь названия комедий Л. Л.-"Призрак" и "Сокровище". План его комедии "Клад" излагает Элий Донат (4 в.). Т. Вас.
ЛТЕРБУР (Loutherbourg, Lutherburg), Филипп Жак де (31.X. 1740-11. II 1.1812)- английский художник и декоратор. В 1773 был приглашён Д. Гарриком в качестве театр. художника в т-р "Друри-Лейн". Первый же спектакль, оформленный Л.,-"Рождественская сказка" Гаррика с музыкой Ч. Дибдина
(1773), изумил зрителей пышностью декораций, изобретательностью машинерии. Л. утверждал в т-ре романтич. живописность и фантастич. зрелищность в противовес принципам классицистского т-ра. Работая с Гарриком, а после его ухода из т-ра (1776) с Дж. Кемблом (до 1794), Л. обогатил рядом новшеств декорационную (объёмные декорации, сценич. транспаранты) и осветительную (разноцветные стёкла в лампах) технику, усовершенствовал театр. костюмы. Современники называли Л. "королём декораторов". Традиции Л. сохранялись в "Друри-Лейн" ив 19 в.
Лит.: W h i t 1 е у W. Т., Artists and their friends in England. 1790-1799, v. 2, L.- Boston, [1928].
ЛУТС, Мета Андресовна [23.VIII (5.IX).1905- 1. VI 1.1958] - эстонская советская актриса. Засл. ярт. Эст. ССР (1955). В 1925 была принята в труппу т-ра "Эстония" и вскоре стала одной из ведущих штрис этого т-ра. В 1949 перешла в таллинский Гос. драм. т-р (ныне Т-р им. В. Кингисеппа). Актриса широкого творческого диапазона, Л. создала галерею сценических образов, вошедших в историю эстонского театра. Находила для каждой роли особую характерность, острый, выразительный пластический рисунок.
Роли: Сандра ("Женщины из Нискавуори" Вуолийоки), госпожа Вярихейн ("Жизнь в цитадели" Якобсона), Паула Кабрал ("На задворках" Лутса). Л. была тонким мастером психологич. драмы - Маша ("Три сестры"), Рита, г-жа Корчен ("Два лагеря", "Потерянный рай" Якобсона), Хулда из Юураку (о. п. Вуолийоки) и др. С успехом играла также трагедийные роли: королева Елизавета ("Мария Стюарт"), Гертруда ("Гамлет") и др. С. Лев.
ЛУТС, Оскар [26.XII.1886(7.1.1887)-23.III.1953]- эстонский писатель, драматург. Написал комедию из деревенской жизни "Паунвере" (1913), одноактные бытовые комедии "Кочан капусты" (1913), "Дельцы" (1913), "Наследники" (1915) (все пост. в т-ре "Ванемуй-не"), а также лирич. детские пьесы "Старичок из Юле-мисте" (1919) и "Голубой родник" (1919) по мотивам сказок. Пьесы Л. имели большое значение для развития эст. драматургии. Они показывали социальные отношения в эст. деревне, высмеивали мещанское самодовольство, жадность.
В репертуар т-ров вошли инсценировки повестей Л. ("Весна", "Лето", "Свадьба Тоотса", "На задворках"), осуществлённые А. Сярева. Нек-рые пьесы Л. переведены на латыш. и фин. яз., ставятся в Латвии.
Соч.: Teosed, kd [4-6], Tallinn, 1954-56. Я. А.
"ЛУЧАФЭРУЛ" (Республиканский молодёжный молдавский театр "Лучафэрул"). Создан в 1960 в Кишинёве. Т-р получил название "Лучафэрул"- утренняя заря. Основной состав труппы - выпускники молдавской студии Моск. театр. уч-ща им. Б. Щукина. Труппа пополнилась за счёт выпускников театр. ф-та Кишинёвской консерватории и учащихся студии, созданной при т-ре.
Лучшие спектакли: "Два цвета" Зака и Кузнецова (1960), "Всё в порядке" Лупана (1962), "Звезда Севильи" Лопе де Вега (1963), "Ноль по поведению" Стоянеску и Саввы. Во время декады молд. иск-ва и лит-ры в 1960 т-р показал лирич. комедию молд. драматурга К. Кондри "Полевые цветы", водевиль Варена и Буайе "Свадебный костюм".
В 1963 т-р выступал в Кремлёвском т-ре со спектаклями: "Дети и яблоки" Кондри, "Проделки Ска-пена"; "Автор умрёт сегодня" Миродан. Гл" реж. т-ра Н. С. Аронецкая, гл. худ. засл. деятель искусств Н. А. Алентьев. Молодой коллектив занят поисками новых сценич. решений. Спектакли т-ра отличаются естественностью и жизненной правдой. Т-р играет на небольшой сценич. площадке, оформление спектаклей лаконичное. Д. П.
ЛУЧЙЦКИЙ, Борис Болеславович (р.7.II.1906) - украинский советский актёр и режиссёр. Нар. арт. УССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1950. Род. в актёрской семье, начал выступать с 6 лет в укр. труппе А. Л. Суходольского (1912). После Октябрьской революции играл в т-ре при дивизии Г. И. Котовского (Киев. обл., 1921-22), затем работал в разл. т-рах Украины. С 1933 - актёр и гл. режиссёр нежинского укр. Т-ра им. М. Коцюбинского. С 1960 - актёр и режиссёр черниговского Т-ра им. Шевченко. Играет героико-характерные роли.
Роли: Окорок ("Бронепоезд 14-69"), Кошкин ("Любовь Яровая"), Годун ("Разлом"), Платон, Романюк ("Платон Кречет", "Калиновая роща" Корнейчука), Коломийцев ("Последние"), Микола ("Украденное счастье" Франко) и ДР.
Пост.: "Украденное счастье" Франко (1934), "Платон Кречет" (1935); "Щорс" Дольда-Михайлика (1939). "Любовь Яровая" (1938), "Бронепоезд 14-69" (1957), "Власть тьмы" (1954) и др. С. 3.
ЛУШИН, Александр Фёдорович [р.3 (16). III. 1902]- русский советский театральный художник. Засл. деят. иск-в Туркм. ССР (1944). Учился в Моск. ун-те (1923-28, биологич. ф-т). Художеств, образование получил во ВХУТЕИНЕ (1928-30, декоративное отделение, класс П. П. Кончаловского, С. В. Герасимова, И. М. Рабиновича), Ленингр. ин-те живописи, архитектуры и скульптуры (1930-33). Первая работа Л.- оформление спектакля "Хорошая жизнь" Амагло-бели в Т-ре под рук. Смышляева (1933). Осн. творческие интересы Л. связаны с муз. т-ром. С 1950- гл. художник Муз. т-ра им. Станиславского и Неми-ровича-Данченко.
Спектакли: "Снегурочка" (1939); "Алеко" Рахманинова (1940) - в Оперной студии Моск. консерватории; "Эсме-ральда" Пуни (1950), "Лебединое озеро" (1953); "Так поступают все женщины" Моцарта (1962) - в Муз. т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. В 1940-44 Л. работал в Туркм. ССР, оформил: "Зохре и Тахир" Шапошникова, "Девушки моря" Корчмарёва в Т-ре оперы и балета; "Ревизор" в Туркм. драм. т-ре. В 1959 Л. создал оформление балета "Эсмеральда" для ежегодного фестиваля в г. Сегеде (Венгрия). В. Бер.
ЛЫСЕНКО, Дмитрий Григорьевич (р. 1880) - рус. и укр. советский актёр. Нар. арт. Молд. ССР (1943). Сценич. деятельность начал в 1897 как артист хора в укр. т-ре под рук. М. Л. Кропивницкого. В 1901-15 играл в т-рах Киева, Харькова, Одессы, в 1917-21- в укр. труппе под рук. Д. Г. Гайдамаки (Ставрополь, Харьков), в 1924-27-в рус. т-рах Астрахани, Воронежа, Волгограда. В 1931-41-в укр. т-ре Тирасполя. После войны был одним из активных участников восстановления т-ров Молд. ССР. В 194457актёр Кишинёвского рус. т-ра.
Роли: Кучумов, Лыняев, Нароков ("Бешеные деньги", "Волки и овцы", "Таланты и поклонники" Островского), Серебряков ("Дядя Ваня"), Городничий; Окаёмов ("Машенька"), Дурново ("Семья" Попова). Д. /7.
ЛЫСЕНКО, Николай Витальевич [10 (22).III.1842, с. Гриньки Кременчугского уезда Полтавской губ.,- 24.Х (6.XI).1912, Киев] украинский композитор, хоровой дирижёр, пианист, фольклорист, музыкально-общественный деятель и педагог. Основоположник укр. нац. муз. школы. Музыке обучался первонач. у своей матери и у харьковского педагога Н.Д.Дмитриева, в 1867 поступил в Лейп-цигскую консерваторию, которую окончил в 1869 по классам фп. и композиции. До 1859 учился в Харькове, в 1860-64- в Киевском ун-те, где сблизился с кружком передовой студенч. молодёжи, участвовал в тайных студенч. сходках. В 1874-76 совершенствовался как композитор у Римского-Корсакова в Петербурге, где познакомился с Мусоргским, Бородиным, Кюи, Стасовым. Творч. общение с рус. муз. деятелями сыграло большую роль в становлении идейно-художеств. взглядов Л. Восприняв реалистич. принципы "Могучей кучки", Л. претворил их в своём творчестве на основе укр. нар. муз. иск-ва. С 1876 Л. поселился в Киеве, где началась его композиторская деятельность. Л. создал вок. цикл "Музыка к "Кобзарю" Т. Г. Шевченко", охватывающий разнообразные вок. жанры - от песен и романсов до кантат и развёрнутых муз.-драм. сцен ("Гайдамаки", "Иван Подкова", "Иван Гус" и др.). Оперное творчество Л. сочетает традиции укр. нар. драмы с достижениями рус. оперной классики, оно заложило основы укр. нац. оперного т-ра. В нежной и мечтательно-поэтич. музыке лирико-фантастич. оперы "Утопленница" на сюжет "Майской ночи" Гоголя (1885, труппа М. П. Старицкого, Харьков) ярко раскрылся лирич. талант композитора. Лирико-комич. опера "Наталка-Полтавка" по И. П. Котля-ревскому (1889) - популярнейшее произв. Л.- построена на крестьянских и гор. укр. песнях. Вершина оперного творчества Л.монумент, героико-романтич. опера "Тарас Бульба" по одноим. повести Гоголя (1890, пост. 1925, Харьковский т-р оперы и балета), воссоздавшая образ народа-борца. Беспощадной сатирой на царское самодержавие явилась опера "Энеида" по И. П. Котляревскому (1911, труппа Н. К. Садовского, Киев).
Л. написал также оперы "Черноморцы" (1872), "Рождественская ночь" по повести Гоголя (1874, Киев; 2-я ред. 1883, Харьков), детские оперы "Коза-дереза" (1888), "Пан Коцький" (1891), "Зима п Весна, или Снежная красавица" (1892), музыку к пьесе М. П. Старицкого "Последняя ночь", к "Гамлету" и др., также ряд камерно-инструмент., вок. соч. Л. создал классич. образцы обработок нар. песен, написал исследования, посв. укр. нар. музыке. В 1904 Л. основал в Киеве муз.-драм. школу (ныне Муз.-драм. школа им. Н. Лысенко), где учились мн. видные деятели укр. муз. иск-ва. Творч. принципы Л. получили развитие в муз. деятельности его учеников и последователей - К. Г. Стеценко, Я. С. Степового, Н. Д. Леонтовича, С. Ф. Людкевича, Л. Н. Ре-вуцкого, М. И. Вериковского и др. Имя Л. присвоено Харьковскому т-ру оперы и балета, Львовской консерватории, Киевской музыкальной школе-десятилетке.
Лит.: Старицкий М. П.,К биографии Н. В. Лысенко (Воспоминания), Киев, 1904; Арх?мович Л., Горд?йчук М., М. В. Лисенко, Кив, 1952; Л и с е н-к о О. М., Про Миколу Лисенка, Кив, 1957; его же, М. В. Лисенко (Спогади сина), Кив, 1959; Г о з е н-п у д А. А., Н. В. Лысенко и русская музыкальная культура, М., 1954. . Гол.
ЛЬВОВ, Николай Иванович [р. 23.VII (4.VIII). 1893] - русский советский театровед, педагог. Окончил Моск. ун-т (1917), Высш. театр. мастерские (1922). Автор работ по истории т-ров нар. Ср. Азии и Казахстана и методич. пособий для художеств. самодеятельности. Канд. искусствоведения.
С о.ч.: Построение агит-зрелища, М., 1930; Материалы к истории тадж. театра, в сб.: Труды Гос. театр. музея им. А. А. Бахрушина, М.- Л., 1941; Киргизский театр. М.у 1953; Казахский академия, театр драмы, Алма-Ата, 1957, Казахский театр. М., 1961. А. Ив.
ЛЬВОВ, Николай Михайлович [19.11 (З.???). 1821-12 (24). IV. 1872] русский драматург. Образование получил в Казанском ун-те. Наиболее известна комедия Л.-"Свет не без добрых людей", в к-рой обличаются тёмные стороны чиновничьего быта (1857,. Александрийский т-р; в роли Иванчикова - Мартынов). Монологи о взятках, подкупе, произволе чиновников послужили причиной снятия комедии с репертуара. Следующая комедия Л.-"Предубеждение, или Не место красит человека, а человек место" (1858, Александрийский т-р)-побудила Н.А.Добролюбова писать о Л. как о "благонамеренно бестолковом фразёре". Третья комедия Л.-"Компания на акциях" (1859, Александрийский т-р) не имела успеха. Дм. Д.
ЛЬВОВ - город, областной центр УССР (469 тыс. жит. на 1963), основан в 1256. С 1340 Л. шесть столетий находился под властью польских, венгерских, австр. оккупантов, к-рые тормозили развитие нац. культуры этого старинного укр. города. Наиболее ранние сведения о школьном т-ре в Л. (на церковно-слав, яз.) относятся к концу 16 в. Со 2-й пол. 17 в. культурная жизнь Л. пришла в упадок в связи с войнами, разгулом католич, реакции, усилением нац.. гнёта. В конце 18 в. возобновились школьные спектакли на польск. яз. В 1848 в Л. состоялся первый любительский спектакль на укр. яз.- "Наталка-Полтавка" Котляревского в переработк-е Озаркевича. Реакция, последовавшая после революц. событий 1848, приостановила развитие т-ра.
В 1794 в Л. была создана польск. труппа В. Богуславского. В 1842 по проекту арх. Зальцмана граф С. Скарбек построил т-р на 900 мест (ныне Т-р им. Заньковецкой). Здесь выступали польск., нем., иногда укр. труппы, дебютировали А. Фредро, Ю. Коженёвский и др. видные польск. драматурги.
В 1864 об-во "Руська бес?да" основало первую проф. укр. труппу, к-рую возглавил актёр Е. Бачинский. Т-р открылся 29 марта мелодрамой А. Голембиовского "Маруся" по повести Г. Квитки-Основьяненко. Передовая общественность возлагала на эту труппу большие надежды. Но из-за отсутствия помещения т-р вынужден был 75 лет странствовать по Галиции, лишь изредка показывая спектакли в Л. И все же, вопреки противодействиям австро-венг. и польск колонизаторов, укр. бурж. националистов, зап.-укр. театр развивался, ставя произв. И. Котляревского, Т. Шевченко, М. Кропивницкого, М. Старицкого, И. Карпенко-Ка-рого, И. Франко, Леси Украинки, используя творч. опыт М. Заньковецкой, Н. Садовского, П. Саксаганского, достижения прогрессивного рус. иск-ва. В труппе "Русько бес?ди" в разное время работали актёры и режиссёры: И. Витошин-ский, Т. и Е. Бачинские, И. Гриневецкий, И. Ляновская-Бнберович, К. Подвысоцкий, В. Плошевский, С. Янович,
А. Стечинский, Т. Гембицкий, А. Осшювичева, В. Юрчак, И. и Е. Рубчаки, И. и С. Стадники, Н. Бенцаль, Л. Кри-вицкая, А. Загаров, А. Борисоглебская и др. В Л. начинали свою актёрскую деятельность А. Курбас, А. Ьучма и М. Крушельницкий. Здесь гастролировали М. Кропивниц-кий (1875), Н. Садовский и М. Заньковецкая (1905-06).
В 1900 открылся новый польский т-р ("Т-р мейский"), здание к-рого было построено арх. 3. Горголевским (ныне Т-р оперы и балета им. И. Франко). Фасад украшен скульптурами работы А. Попеля и П. Войтовича, занавес расписан Г. Семирадским. В 1900-06 т-ром руководил Т. Пав-ликовский, в 30-х гг.- Л. Шиллер. Здесь играли выдающиеся польск. актёры: А. Ашпергерова, X. Моджеевская, Р. Желязовский, Г. Фишер, В. Роман, К. Адвентович, Ф. Фельдман, Л. Сельский, В. Семашко, К. Каминьский и др. Здесь ставились пьесы Мицкевича, Словацкого, Вы-спянского, Запольской, Шекспира, Мольера, Шиллера, в 1900-х гг.Горького, Чехова, Островского, Л. Толстого.
В 1927 в Л. был создан укр. "Рабочий т-р" (худ. рук. А. Матуливна), связанный с Коммунистич. партией Зап. Украины. Он вошёл в Междунар. объединение рабочих т-ров, издавал журн. "Живая сцена" и "Массовый т-р", ставил пьесы М. Ирчана, Я. Галана, инсценировки М. Коцюбинского, И. Франко, О. Маковея, Э. Золя, создавал массовые спектакли. В 1934 т-р был распущен.
Подъём в театр. жизни Л. начался после воссоединения Зап. Укр. с УССР (1939), но фаш. оккупация прервала развитие нар. культуры. С 1944 началось возрождение театр. иск-ва. В Л. на постоянную работу были переведены укр. Запорожский т-р им. М. Заньковец-кой и укр; Харьковский ТЮЗ, создан т-р кукол, музкоме-дия, а в 1953 переведён из Одессы б. Киевский т-р Сов. Армии.
В Л. работают (1963) 5 т-ров: Львовский театр оперы и балета имени И. Франко, Т-р им. М. Заньковецкой (см. Занъ-ковецкой имени театр), Львовский театр юного зрителя имени М. Горького, Т-р Советской Армии (см. Львовский русский драматический театр Советской Армии), т-р кукол. Имеются цирк, филармония (в составе к-рой симф. оркестр, хоровая капелла "Трембита", эстрадные коллективы), консерватория с оперной студией, муз. уч-ща, хореографич. школа, драм. студия при Т-ре им. Заньковецкой, 3 нар. т-ра. Б. Кор.
ЛЬВбВА, Вера Константиновна [р. 19.XI (1.XII). 1898] - русская советская актриса и педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). В 1917 поступила в Студию им. Вахтангова, в 1920-24 работала в 3-ей студии МХАТ, с 1926-в Т-ре им. Вахтангова.
Роли: Дама ("Чудо св. Антония" Метерлинка), Скирина ("Принцесса Турандот" Гоцци), Берсенева ("Разлом"), Химера ("На крови" Мстиславского), Хризофемида ("Электра" Софокла), Беттина ("Перед заходом солнца" Гауптмана), Терезина ("Филумена Марту рано" Де Филиппе), Дындальская ("Дамы и гусары" Фредро) и др.
С 1920 Л. занимается преподавательской деятельностью в театр. уч-ще им. Щукина при Т-ре им. Вахтангова. Доцент (с 1946) по кафедре актёрского мастерства. Преподавала также в студиях под рук. Завадского, Р. Симонова, в ГИТИСе и др.
Соч.: (совм. с Л. Шихматовым) - Инсценированные рассказы Горького, М., 1961; Первые этюды, Вильнюс, 1960 (на литов. яз.).
ЛЬВОВ-АНбХИН, Борис Александрович (р.9.Х. 1926)- русский советский режиссёр, театровед. Засл. арт. РСФСР (1962). По окончании Ленингр. театр. ин-та им. Островского (1950) работал в Центр, т-ре Сов. Армии; пост. спектакли: "Настоящий человек" по Полевому (1955), "Профессия миссис Уоррен" Шоу (1956), "Фабричная девчонка" Володина (1957), "Средство Макропулоса" Чапека, "Всеми забытый" Назыма Хикмета (оба в 1958), "Добряки" Л. Зорина (1958), "Каса маре" Друцэ (1961), а также "Старшая сестра" Володина (1962) в моек. т-ре "Современник". С 1963 гл. реж. Моск. драм. т-ра им. Станиславского, где пост. "Материнское поле" по о. п. Айтматова (1964). Для Л.-А. характерны тонкое чувство стиля пьесы, строгий вкус, стремление создать поэтич. атмосферу спектакля, передать сложность духовной жизни героев. Его лучшие работы отличаются выразительностью, остротой сценич. формы, графич. ясностью мизансцен.
Л.-А.-автор книг и мн. статей, посв. творчеству сов. актёров и режиссёров, артистов балета (Г. С. Улановой и др.), а также вопросам хореографии, режиссёрского иск-ва.
Др. пост.: "Любка-Любовь" Дановской (1960), "Лсвониха на орбите" Макаёнка (1962) - в ЦТСА, "Люди, которых я видел" Смирнова (I960)-в "Т-ре вооружённых сил" (София).
Соч.: Уланова, М., 1954; А. М. Бучма, М., 1959; Молодой режиссёр приходит в театр. в сб.: Режиссёрское искусство сегодня, М., 1962.
ЛЬВОВА-СИНЁЦКАЯ, Мария Дмитриевна [1795- 3 (15).XII.1875, Москва] русская актриса. В 1813 играла в Костроме в труппе А. К. Глебова. Большое значение для творчества Л.-С. имела её встреча (Рязань, 1812) с театр. деятелем Ф. Ф. Кокошкиным, к-рый позднее помог ей переехать в Москву и подготовить роль для выступления на императорской сцене (Прелестина-"Мизантроп" Мольера, переделкаКокош-кина, 1815). Продолжая занятия у Кокошкина, Л.-С. уехала с ним в Петербург, участвовала в домашних спектаклях. В 1824 была принята в моек. имп. труппу на первые роли в драме и комедии. Работала здесь по 1860. Л.-С. обладала сценичной внешностью и изящными манерами, красивым грудным голосом. Выразительная мимика, безупречная дикция, ум, интуиция, эмоциональность и трудолюбие обеспечили успех актрисы. Развитию таланта Л.-С. способствовало общение с виднейшими деятелями лит-ры и иск-ва и со студенчеством. Наставления Кокошкина и позднее А. А. Шаховского, воспитывавших
Л.-С. в традициях классицизма, наложили определённый отпечаток на игру актрисы (особенно при исполнении ею драматич. ролей). Однако присущие Л.-С. чувство меры и тонкий вкус обычно удерживали её от аффектации; патетич. места роли, сильные эмоции актриса выражала горячо, но сдержанно. Л.-С. тщательно разрабатывала речевую характеристику образа, мастерски читала стихи; выступала в концертах с декламацией в сопровождении оркестра. Значит" влияние на Л.-С. оказали романтич. стиль игры П. С. Мочалова (много лет была его партнёршей) и реализм М. С. Щепкина.
Лучшие драм. роли Л.-С.: Мария Стюарт (1825); Ама-лия( "Тридцать лет, или Жизнь игрока" Дюканжа, 1828), Антигона ("Эдип в Афинах" Озерова, 1829), Елизавета Валуа ("Дон Карлос", 1830), Гертруда ("Гамлет" " 1837). В комедиях и водевилях она играла легко, непринуждённо, пленяя зрителей искренностью-чувств, обаянием, женственностью, изящным кокетством: Брат и Сестра (водевиль "Брат и сестра, или Обман за обманом", написан Грибоедовым и Вяземским для первого бенефиса Л.-С., 1824), Агнесса ("Школа женщин" Мольера, 1825), кн. Радугина ("Пустодомы"комедия-водевиль Шаховского, 1828), Анна Андреевна ("Ревизор", 1836, первая исполнительница), миссис Пэдж ("Виндзорские кумушки" Шекспира, 1838) и др. С нач. 40-х гг. Л.-С. стала играть роли благородных матерей и драм. старух: Капулетти ("Ромео и Юлия" Шекспира, 1841), кн. Тугоуховская ("Горе от ума", 1858) и др. Её шедевры - графиня Томская ("Хризомания, или Страсть к деньгам",. пьеса Шаховского по "Пиковой даме" Пушкина, 1846) и графиня Радомирская ("Старая аристократка", пер. с польск. Соловьёва, 1853). Была первой исполнительницей ролей Пелагеи Егоровны, Степа-ниды (обе 1854) и Бальзаминовой (1857) в пьесах . Островского "Бедность не порок", "Не так живи" как хочется" и "Праздничный сон - до обеда".
Лит.: Аксаков С. Т., Литературные и театральные-воспоминания, Избр. соч., М.- Л., 1949, с. 443-44; А р а-п о в П. Н., М. Д. Львова-Синецкая, Драматический альюм с портретами русских артистов и снимками с рукописей, М., 1850; "ЕИТ". Сезон 1895-1896, приложение, кн. 1, ШБ, 1896, с. 133-34. Ц Дев.
ЛЬВОВСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ М. ЗАНЬКОВЕЦКОЙ - см. Заньковецкой имени театр.
ЛЬВОВСКИЙ РУССКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР Советской Армии- основан в 1931 в Киеве как т-р Киевского Особого воен. округа КОВО). Был первым т-ром Красной Армии на Украине. Т-р стремился создавать героико-патриотич. шектакли, посв. бойцам и командирам Сов. Армии,- "Разгром" по Фадееву (1932), "Далёкое" Афиногенова 1935), "Слава" Гусева (1936), "Пархоменко" Вс. Иванова (1940) и др. В 1941-44 т-р выступал на фронтах Вел. Отечеств, войны. Пост. спектакли: "Парень из нашего города" (1941), "Фронт" (1942), "Русские люди" (1943), "Нашествие" (1944). Спектакли т-ра, яркие и темпераментные, отличались широкоплановыми массовыми сценами, передавали характерные черты эпохи революции и Отечественной войны. В 1944-54 т-р работал в Одессе. В 1954 был переведён во Львов, где стал стационарным рус. т-ром.
Спектакли: "Сын Рыбакова" Гусева, "Лётчики" Агра-яовича и Листова (оба в 1954), "Кряжевы" Лаврентьева,
-"В добрый час" Розова (оба - в 1955), "Оптимистическая трагедия" (1957); "Люди, которых я видел" Смирнова (1958), Барабанщица" Салынского (1958), "Океан" Штейна (1961), "Ленинградский проспект" Штока, "День рождения Терезы" Мдивани (оба-в 1962), "Друзья и годы" Л. Зорина (1963).
В 1952 за спектакль "Прага остаётся моей" Буря-ковского режиссёру И. М.Беркуну и исполнителю роли Лучика А. И. Аркадьеву была присуждена Гос. пр. СССР. Художеств, рук. т-ра были: засл. арт. УССР Е. А. Лишанский первый художественный руководитель т-ра (1931-40),нар. арт. УССР Б. Н. Норд 1941-47), засл. деят. иск-в РСФСР В. Ф. Фёдоров 1948-52), нар. арт. УССР А. М. Максимов (1952-57),
-засл. деят. иск-в РСФСР А. Л. Дунаев (1957-58),
-засл. деят. иск-в УССР В. С. Лизогуб (1958-63).
В труппе т-ра (1963): нар. артисты УССР - А. И. Аркадьев, А. М. Максимов; засл. артисты УССР - 3. Н. Дехтярева, С. В. Харченко, Р. В. Колесова, Л.М. Тарасова; засл. арт. Азерб. ССР Б. М. Чинкин. Гл. реж. т-ра (с 1963) засл. деят. иск-в Тат. АССР И.С. Петровский. В зрительном зале т-ра 685 мест. С. Б.
ЛЬВОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМЕНИ И. ФРАНКО (Государственный а к а-демическийтеатр оперыибалета им. И. Франко) - первый стационарный музыкальный театр в Зап. Украине. Работает в здании, построенном в 1900 арх. 3. Горголевским. Труппа была создана в 1939, после освобождения зап.-укр. земель. Т-р открылся 21 сент. 1940 оперой "Тихий Дон".
В 1945-63 здесь шли оперы: "Иван Сусанин" 1949), "Русалка" (1948), "Князь Игорь" (1952),
-"Борис Годунов" (1954), "Царская невеста" (1945, 1956), "Евгений Онегин" (1947, 1963), "Пиковая дама" 1948,1953), "Чародейка" (1952), "Мазепа" (1963),"Запорожец за Дунаем" (1945); "Наталка-Полтавка" (1946, 1950), "Утопленница" (1949) Лысенко, "Галька" Монюшко (1948), "Далибор" Сметаны (1950), "Севиль-ский цирюльник" (1945, 1957), "Трубадур" (1951),
-"Аида" (1953), "Тоска" (1948, 1956); "Ромео и Джуль-етта" Гуно (1951) и др.; балеты: "Лебединое озеро" 1947, 1955), "Спящая красавица" (1952), "Жизель" 1954); "Пер Гюнт" на муз. Грига (1955), "Тропою грома" Караева, "Легенда о любви" Меликова (1963).
Значит, событиями в истории т-ра явились пост. произв. сов. композиторов: опер -"Молодая гвардия" Мейтуса (1953), "Богдан Хмельницкий" (1954), "На-зар Стодоля" (1961) Данькевича, "Таня" Крейтнера (1956), "Овод" Спадавеккиа (1960); балетов -"Красный цветок" (1948, 1959), "Медный всадник" (1951),
-"Бахчисарайский фонтан" (1945, 1958); "Лилея" Данькевича (1946), "Лауренсия" (1950). На сцене этого т-ра были впервые пост. произв.укр. сов. композиторов: оперы -"Любовь Яровая" Энке (1947), "Украденное счастье" Мейтуса (1960), "Навстречу солнцу" Кос-Анатольского (1957; 2-я ред.-"Зарево", 1959), "Лесная песня" Кирейко (1958), "В степях Украины" Сан-длера (1954); балеты - "Платок Довбуша" (1951), "Сойкино крыло"(1956) Кос-Анатольского, и др.
В труппе т-ра (1964): нар. арт. СССР П. П. Карма-люк, нар. арт. УССР Н. В. Слободян, засл. арт. УССР О. С. Поспелов, О. Н. Сталинский, Н. М. Шевченко, артисты Н. А. Богданова, А. М. Врабель, Л. И. Жил-кина, Т. Я. Ткаченко и др. Гл. дирижёр - засл. деят. иск-в УССР Ю. А. Луцив, гл. реж. -- Н. В. Каба-чек, гл. худ.-засл. деят. иск-в УССР А. В. Сальман.
Лит.: К о р д ? а н ? Б., На оновлен?й земл?, Кив, 1960. Б. Кор., С. Г р.
ЛЬВОВСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ ИМЕНИ М. ГОРЬКОГО - один из старейших детских т-ров СССР. Открылся в Харькове в 1920 под названием - Первый гос. т-р для детей. Первые спектакли - "Голубой принц" и "Злой галл". Этапными работами в первые годы стали спектакли "Подвиги Геркулеса", "Хубеане" Победимского, "Том Сойер" по Твену. В 30-х гг. пост.: "Штурм" Корнейчука, "Ивасик-Телесик" Шияна, "Голубое и розовое" Бруштейн. В 1934-48 т-ром руководил В. М. Скляренко.
В 1944 т-р переведён во Львов. Здесь впервые на укр. сцене было пост. "Горе от ума (1947). Среди спектаклей т-ра: "Тарас Шевченко" Костюка (1945), "Семья" Попова (1951), "Побег" Щеглова (1952), "Доходное место", "Ревизор" (1952); "Юность отцов" Горбатова (1954), "Учитель" Франко (1956), "Именем революции" Шатрова (1958), "Два цвета" Зака и Кузнецова (1960). Пьесы молодых авторов: "Непокорённая полтавчанка" Лубенского (1952), "Искатели подвигов" Боженко (1960), "Если ты комсомолец" Харченко (1961) и др. В т-ре работали режиссёры В. Харченко (1948-52) М. Ерецкий (1952-56), А. Барсегян (1957-62).
В труппе т-ра (1963): засл. артисты УССР - А. П. Бурштейн, А. Т. Янчуков; артисты - В. Е. Матвеев, М. П. Коган, Л. Г. Крамаренко, Д. А. Кудрявцев, Н. В. Славянский, П. П. Шаповалов и др. Гл. режиссёр - А. Рипко, гл. художник - И. Дешко
ЛЮБАРСКИЙ, Давид Семёнович [р. 19. IV (2. V). 1900]-русский советский режиссёр. Проф. деятельность начал в 1917 в Бердянске как актёр. Работал в т-рах различных городов. Роли: Рак ("Воздушный пирог" Ромашова), Горностаев ("Любовь Яровая"); Филька ("Интервенция" Славина) и др. В 1933 впервые выступил как режиссёр; пост. "Девушки нашей страны" ' Микитенко (Оренбургский драм. т-р). В 1937-40 и 1950-60- гл. режиссёр Калужского т-ра; пост.: "Земля" Вирты (1937), "Таня" Арбузова (1938), "Человек с ружьём" (1939), "Кремлёвские куранты" (1940, 1950) и "Третья патетическая" (1959) Погодина, "Семья" Попова (1951), "Король Лир" (1954), "Оптимистическая трагедия" (1956) и др. Э. К.
ЛЮБАРТ (наст. фам.- К о л ы ш к о), Варвара Антоновна [р. 14. .(26). IV. 1898] - украинская советская актриса. Нар. арт. УССР (1947). Училась на вокальном отделении Петерб. консерватории (1916-18) и одновременно в драм. школе при Алек-сандринском т-ре по классу Ю. М. Юрьева. В 1918 приглашена своим отчимом - П. К. Саксаганским в только что созданный киевский Народный т-р. С 1922- актриса Т-ра им. Заньковецкой (ныне во Львове). Совместная работа с Заньковецкой и Саксаганским оказала влияние на творчество Л. Яркая выразительность сценич. образов, сочность, богатство красок - отличит, черты многогранного таланта актрисы. Драматич. и лирико-героич. сценич. образы Л. вошли в историю укр. нац. театр. иск-ва.
Роли: Дездемона (1926), Лауренсия ("Овечий источник", 1927); Анна ("Украденное счастье" Франко, 1923), Маша ("Три сестры", 1946), Васса Железнова (1952), Кру-чинина (1952); Горицвет ("Крылья" Корнейчука, 1954), хозяйка Нискавуори ("Каменное гнездо" Вуолийоки, 1957), Ольга Птаха ("На большую землю" Хижняка, Гос. пр. СССР, 1950). Б. Кор.
ЛЮБАТОВИЧ, Татьяна Спиридоновна [1 (13). I. 1859-11. V. 1932] русская артистка оперы (меццо-сопрано, затем контральто). В 1883 окончила Моск. консерваторию по кл. М. М. Милорадович; совершенствовалась в Италии и в Париже (у Д. Арто). Впервые выступила на оперной сцене в Харькове в 1883. Пела в частных т-рах Одессы, Киева, Тифлиса, Москвы (Т-р Солодовникова), в Итал. опере в Петербурге; гастролировала в Лондоне, Валенсии, Бильбао и др. городах. В 1910 руководила оперной труппой, выступавшей в Курске, Тамбове, Ниж. Новгороде. Была неизменной участницей всех оперных начинаний С. И. Мамонтова, впервые в Москве исполнила на рус. языке партии Кармен (1885) иДалилы ("Самсон и Далила" Сен-Санса, 1896), в Петербурге - партию Гензеля ("Гензель и Гретель" Гумпердинка, 1895). Среди др. партий: Лель; Ольга ("Евгений Онегин"), Ваня ("Иван Сусанин"), Княгиня ("Русалка"), Азу-чена ("Трубадур") и др. В последние годы жизни занималась педагогич. деятельностью в Москве.
ЛЮБАШЁВСКИЙ, Леонид Соломонович- см.Дэль Д. ЛЮБЁЗНОВ, Иван Александрович (р. 19. IV. 1909) - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1955). В 1931 окончил ГИТИС (педагог - А. П. Петровский). Проф. деятельность начал в том же году в Театре-студии Малого т-ра (под рук. Ф.Н. Каверина). В 1935-48 работал в Моск. т-ре Сатиры. Здесь сформировался комедийный талант актёра, обличит. сила его юмора. Л. создал разнообразные комедийные образы - скромный талантливый самородок Орлов ("Таланты" Финна), внутренне сосредоточенный, целеустремлённый, внешне чудаковатый Сашка (о. п. Финна). Играя роль Андрея Белугина в комедии Островского "Женитьба Белугина", Л. придавал этому образу драматический характер.
С 1948 Л. работает в Малом т-ре, где раскрылись новые грани дарования актёра. Он создал образы положительных героев, современников: инженер Кривошеий ("Московский характер" Софронова), подполковник Минаев ("Тайная война" Михайлова и Самойлова), художник Верба ("Калиновая роща"). С большим обаянием актёр исполнил роли Фролова ("Северные зори" Никитина), Борейко ("Порт-Артур" Степанова и Попова). Наряду с водевильными персонажами (Скупень -"Такие времена" Юрандота) Л. создаёт остро сатирич. образы (бюрократ Дремлю-га -"Крылья" Корнейчука) и др. Л. выступает в концертах с чтением юмористич. рассказов; особенный успех принесло актёру исполнение современных басен. Л. снимается в кино: "Богатая невеста", "В шесть часов вечера после войны" (Гос. пр. СССР, 1946), "Коллеги" и др.
Др. роли: Герасыч ("Великий источник" Зорина), Корку -нов-отец, Коркунов-племянник ("Сердце не камень" Островского), Болыпов ("Свои люди - сочтёмся"), Двоеточие ("Дачники").
С о ч.: Жизнь-лучшая школа, М., 1962. Лит.: У р и н о в Я., Засл. арт. РСФСР И. А. Любезнов, М., 1952. Е. X.
ЛЮБИМОВ, Владимир Александрович [р. 4(16). XI. 1897] - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1954). Учился в драматич. школе Моск. показат. т-ра (1917-19) - ученик И. Н. Певдова и А. Г. Крамова. Сценич. деятельность начал в 1914 в Сергеевском Нар. доме (Москва). С 1922 выступал в т-рах Харькова, Горького, Баку, Тбилиси. В 1931 - 41-актёр Моск. театра Ленсовета. Роли:
Чацкий, Хлестаков, Ка-рандышев, Карл Моор;
Фигаро ("Севильский цирюльник" Бомарше), Братишка ("Шторм"), Годун ("Разлом"); Морозко ("Разгром" по Фадееву). С 1941 Л.-актёр Моск. т-ра Драмы (ныне Т-р им. Мая-ковскего).
Л.- актёр смелой и сочной характерности, бурного темперамента; сатирич. заострённость сочетается в его игре с точностью отбора бытовой детали. Наиболее удались актёру роли певца Ладыгина ("Обыкновенный человек" Леонова), директора т-ра Ходукова ("Кресло № 16" Угрюмова), Зуба ("Океан" Штейна), Ко-лесникова ("Время любить" Ласкина), фон Борна ("Побег из ночи" бр. Тур). Л. снимается в кино. Выступает как чтец в радиопередачах.
Др. роли: Тарасов ("Путь в грядущее" Матвича), Маши-стов ("Откровенный разговор" Зорина), Крылов ("Весна в Москве" Гусева), Колинский ("Прага остаётся моей" Буряковского), Кутузов ("Давным-давно" Гладкова) и т. д.
Лит.: В. А. Любимов играет директора театра, "Театр", 1958, № 4; "Театральная неделя", 1958, ;Nb 7-а. М. Лифш.
ЛЮБИМОВ, Лев Владимирович [р. 11 (24). XI. 1905] - белорусский советский дирижёр оперы. Нар. арт. БССР (1955). Чл. Коммунистич. партии с 1945. Музыке обучался в Моск. консерватории в 1922-29.
Творческую деятельность начал в 1930-х гг. Работал в оперных театрах Свердловска, Горького. С 1951 Л. - главный дирижёр Белорусского театра оперы и балета.
Руководил пост. опер: "Мазепа", "Борис Годунов", "Садко", "Аида"; "Страшный двор" Монюшко, и др. Принимал деятельное участие в пост. нац. белорус. опер, в т. ч. "Девушка из Полесья" Тикоцкого, "Надежда Дурова" Богатырёва, "Ясный рассвет" Туренкова, "Колючая роза" Семеня-ки, и др.
Лит.: Маралёу А., Музычны к?ран?к (Л. У. Лю-б?ма), в сб.: Майстры беларускай сцэны, М?нск, 1960. г /-?
ЛЮБИМОВ, Юрий Петрович (р.З.?Х.1917) - рус ский советский актёр и режиссёр. Засл. арт. РСФСР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1947. В 1940 окончил студию при Т-ре им. Вахтангова, на сцене к-рого выступал ещё будучи студентом. В 1940-47 служил в рядах Сов. Армии. В 1947 возвратился в Т-р им. Вахтангова. Выступал и как режиссёр. Преподавал в театр. уч-ще им. Щукина (в 1963 пост. здесь с участием студентов спектакль "Добрый человек из Сезу-ана" Брехта). С 1964-гл. реж. Моск. т-ра драмы и комедии.
Роли: Олег Кошевой ("Молодая Гвардия"), Шубин ("Накануне" по Тургеневу), Крис ("Все мои сыновья" Миллер), Бенедикт ("Много шума из ничего"), Тятин ("Егор Булычев и другие". Гос. пр. СССР, 1951), Кирилл ("Первые радости", "Кирилл Извеков" по Федину), Моцарт ("Маленькие трагедии" Пушкина) и др. С 1947 снимается в кино ("Робинзон Крузо" и др.). С. Г.
ЛЮБИМОВА, Валентина Александровна (р. 16. XI. 1895) - русский советский драматург. По образованию филолог. Как драматург выступила в 1930. В Моск. т-ре для детей была пост. первая мно-гоактная пьеса Л. "Серёжа Стрельцов" (1935). Большинство пьес Л. посвящено сов. школьникам, формированию их характеров, поискам жизненного пути; драматург стремится показать становление мировоззрения, отразить острые конфликты. Пьесы Л. ставятся многими ТЮЗами и драм. т-рами СССР, идут в странах народной демократии. Среди них: "Дружба" (1936, Свердловский ТЮЗ), "Совершеннолетие" (1938, Госцентюз), "В начале мая" (1946, МТЮЗ), "Каменное сердце" (1953, Ереванский ТЮЗ), "Возле старых ясеней" (1958, Сызранский т-р), "Детям до 16 лет" (1960, Владимирский т-р), "На каникулах" (1962, Киевский ТЮЗ) и др. В 1947 Л. написала пьесу "Снежок" (1948, Центр, детский т-р; Гос. пр. СССР, 1948), рассказывающую о судьбе негритянского мальчика, изгнанного расистами из школы; пьеса проникнута духом интернационализма. Пьеса-сказка "Одолень-трава" пост. в 1964. Лит.: С а ц Н., Дети приходят в театр. М., 1961. Вл. П. ЛЮБЙМОВ-ЛАНСЕбЙ, Евсей Осипович [наст. фам.- Гелибтер; 17 (29).V.1883, Одесса,- 17. VI 1.1943, Москва] - русский советский актёр, режиссёр и театральный деятель. Нар. арт. РСФСР (1933). Чл. Коммунистич. партии с 1942. Учился в Харьковской театральной школе (1902-04). Впервые выступил на сцене в 1904 (г. Осташкове). В 1906-07 играл в харьковской труппе Дюковой. Совместная работа с М. В. Дальским, П. В. Самойловым явилась для Л.-Л. школой реалистич. иск-ва. В дореволюц. годы Л.-Л. служил в Кишинёве, Тифлисе, Н.-Новгороде, Орле, Воронеже, Самаре, Саратове, Казани, Киеве, Одессе. Роли: Фамусов, Городничий, Франц Моор; Фрол Федулыч ("Последняя жертва"), царь Эдип (о. п. Софокла), Ричард III, Шейлок.
Впервые Л.-Л. обратился к режиссуре в Херсоне, где он возглавил Товарищество актёров (1914). Руководил актёрскими коллективами в Батуми, Сухуми, Баку (1915-18). В Баку организовал Первую рабочую студию (1918). Возглавлял т-ры в Астрахани, Саратове (1919-22).
В 1923 вступил в труппу Т-ра им. МГСПС (с 1938- Т-р им. Моссовета). Первая режиссёрская работа Л.-Л. в этом т-ре - "Нора" (1923). Затем пост. "Герцог" Луначарского (1924). В 1925-40 Л.-Л. - директор и худ. рук. Т-ра им. МГСПС. В 1941-43-актёр Малого т-ра.
Л.-Л. сыграл выдающуюся роль в борьбе за утверждение в т-ре сов. драматургии. Его деятельность характеризовалась высокой гражданственностью, страстной идейной целеустремлённостью. Он впервые пост. пьесы молодых сов. драматургов- В. Н. Билль-Белоцерковского, В. М. Киршона, осуществил инсценировки произв. Ф. В. Гладкова, Д. А. Фурманова и др.
Л.-Л.- один из самых активных деятелей сов. т-ра 20-х гг., создатель первых реалистич. революц. спектаклей. На сцене Т-ра им. МГСПС Л.-Л. пост. "Цемент" по Гладкову (1926), "Мятеж" Фурманова п Поливанова (1927), "Рельсы гудят" (1928) и "Город ветров" (1929) Киршона, "Ярость" Е. Яновского (1929) и др. Этапным в истории сов. т-ра был пост. Л.-Л. в 1925 спектакль "Шторм", проникнутый революц-романтикой, высокой патетикой. Отличит, черты постановок Л.-Л.- строгая, точная фиксация жизни у документальность и в то же время революц. пафос агитационность. Л.-Л. называл руководимый им т-р т-ром "социальной правды", а его реализм -"реализмом пристрастным, язвительным, острым, классово-трезвым". Он добивался публицистич. остроты, обнажённости социальных характеристик персонажей спектакля; тонкие ню ансы переживаний героев, их психология вне революц. борьбы не интересовали Л.-Л. Уделяя пристальное внимание пост. массовых сцен, Л.-Л. подчёркивал необходимость "выявить" и "создать определённый конфликт" для массы, "столкнуть в ней разного рода враждебные друг другу стихии", а также "заразить народную массу темпераментом, увлечь пламенным революционным энтузиазмом". Кипучей энергией, революц. энтузиазмом отличались знаменитая сцена субботника в "Шторме", массовые эпизоды в спектаклях "Голос недр" Билль-Белоцер-ковского, "Рельсы гудят", "Мятеж". Среди спектаклей, пост.Л.-Л.:
"1881-й год" (1924) и "Георгий Гапон" (1925)
Шаповаленко, "Штиль" (1927) и "Жизнь зовёт" (1934) Билль-Белоцерковского,"Константин Терёхин" ("Ржавчина") Киршона и Успенского (1927), "1905-й год" Гандурина (1930), "Апшеронская ночь" Никитина (1937), "Фландрия" Сарду (1940).
Лучшие роли Л.-Л. на сцене Т-ра им. МГСПС и Т-ра им. Моссовета профессор Мамлок (о. п. Вольфа), Ч адов ("Жизнь зовёт" Билль-Белоцерков-ского), Полежаев ("Беспокойная старость"), Окаё-мов ("Машенька").
Лит.: Театр московского пролетариата (10 лет театра им. МОСПС), М., 1934; Образцова А. Г., Создатель первых революц. спектаклей, "Сообщ. Ин-та истории искусств. Театр", 1955, .№ 6; e e же, Театр им. Моссовета, М., 1959; Литовский О., Любимов-Ланской, "Театр", 1958, № 3. А. О.
ЛЮБИН, Дмитрий Рафаилович (1880-9. V. 1951) - русский советский актёр. Нар. арт. Тат. АССР (1939). Засл. арт. РСФСР (1940). Чл. Коммунистич. партии с 1940. С 1897 - актёр Самарского т-ра (антреприза А. П. Грубина). Работал в т-рах Симбирска, Керчи, Тифлиса, Ташкента, Одессы, Киева, Свердловска и др. С 1934- актёр Казанского рус. т-ра. Творч. индивидуальность Л. формировалась под влиянием мастеров старшего поколения Малого т-ра.
Роли: Харитонов ("Русские люди"), доктор Таланов ("Нашествие"), Боцман ("Оптимистическая трагедия"). Бублик ("Платон Кречет"); Франтишек ("Под каштанами Праги" Симонова), Булавин ("Хождение по мукам" А. Толстого), Черных ("Слава" Гусева), Белобров ("Офицер флота" Крона), Фамусов; Лыняев ("Волки и овцы"), Абрезков ("Живой труп"), Серебряков ("Дядя Ваня") и др.
С 1938 преподавал актёрское мастерство в оперном классе Муз. уч-ща Казани. И. И,
ЛЮБИНА, Любовь Сергеевна (р. 31.XII.1902) - русская советская актриса. Нар. арт. Туркм. ССР (1955). С 1921- актриса Черниговского т-ра. В 1923- 37 работала в т-рах гг. Павлове, Мурома, Алма-Аты и др., с 1937- в Ашхабадском рус. т-ре.
Роли: Комиссар ("Оптимистическая трагедия"), Беатриче ("Много шума из ничего"), Мария Александровна ("Семья" Попова), Филумена Мартурано (о. п. Э. Де Филиппе), Аркадина ("Чайка"), хозяйка Нискавуори ("Каменное гнездо" Вуолийоки) и др. Л. АН.
ЛЮБИЧ (наст. фам.- Любушки н-Л ю б и ч), Иван Сергеевич [р. 5 (17). XI. 1899] - русский советский актёр. Нар. арт. УССР (1954). Сценич. деятельность начал в 1920 в Передвижном т-ре Красной Армии. Затем работал в Харькове (1923), в т-ре "Красный факел" (1926), Николаевском т-ре "Шахтёрка Донбасса" (1929), Грозном (1931-32), Астрахани и др. (1933). С 1934- актёр Харьковского рус.т-ра им. Пушкина.
Роли: Великатов, Прибытков, Курослепов ("Таланты и поклонники", "Последняя жертва", "Горячее сердце"), Войницкий; Лопахин, Андрей Прозоров ("Вишнёвый сад", "Три сестры"), Сатин; Кошкин ("Любовь Яровая"), Забелин ("Кремлёвские куранты"), Вожак ("Оптимистическая трагедия"), Вершинин ("Бронепоезд 14-69"), генерал Рыбаков ("Иван Рыбаков" Гусева), Косогоров ("Побег из ночи" бр. Тур), Святослав ("Сон князя Святослава" Франко) и др.
Выступал и как режиссёр. Пост.: "Парень из нашего города" (1941); "Пигмалион" Шоу (1947), "Свадьба Кречин-ского" (1949), "Последняя жертва" (1952) и др. С 1939 ведёт педагогич. работу. С. 3.
ЛЮБОВНИК - актёрское амплуа; роли юношей, молодых мужчин, обладающих красотой, благородством, умом и т. п., любящих или являющихся предметом любви. На ролях Л. строилась любовная интрига пьесы. В зависимости от жанра произв. и характера ролей различали: героев-Л. (Фердинанд, Ромео; Арман Дюваль -"Дама с камелиями" Дюма-сына, и др.), комич,. Л. (Бенедикт -"Много шума из ничего"), салонных Л. В зависимости от значитель-ности роли - первых и вторых Л. Среди лучших исполнителей ролей Л.- Н. П. Рощин-Инсаров, А. В. Анчаров-Эльстон.М. М. Петипа, Н. М. Радин и мн. др. В совр. т-ре в связи с расширением границ амплуа термин "Л." вышел из употребления. А. Шн.
"ЛЮБОВНЫЙ НАПИТОЕ" ("L'Elisir d'amore") - опера Г. Доницетти, либр. Ф. Романи по пьесе Э. Скриба. Пост. 12 мая 1832, Милан, т-р "Каноббиана" (Адина- Хейнефеттер, Неморино - Дженеро, Белькоре - Дебади, Дулькамара Фреццолини, Джаннетта - Сакки). Опера ставилась в оперных т-рах всего мира. В России впервые пост. на рус. яз. в 1841, Петербург, Каменноостровский т-р (Адина - Соловьёва, Неморино - Леонов, Белькоре Петров, Дулькамара - Този). На сов. сцене пост. 21 апр. 1934, Оперная студия Ленингр. .консерватории (дирижёр Альтерман, пост. Каплана, худ. Селезнев, хорм. Петров, балетм. Бектабегов).
Издания: "Л. н.", клавир, Milano, Ricordi, [s. a.].
Н. Гр. "ЛЮБОВЬ ЯРОВАЯ"-пьеса в 5 д. К. А Тренёва. Соч.: 1-й вариант 1925, 2-й - 1926, новая редакция - 1936. Пост.: 22 дек. 1926 в Малом т-ре (реж. Платон и Прозоровский, худ. Меныпутин; Любовь Яровая Пашенная, Яровой - Ольховский, Панова - Гоголева, Кошкин - П. Садовский, Швандя - Ст. Кузнецов, Грозной- Истомин, Горностаев - Костромской, Горностаева - Турчанинова, Малинин - Головин, Кутов - Рыжов, ЕлисатовН. Яковлев, Колосов - Н. Соловьёв, Дунька - Дымова, Махора - Григоровская, Марья - Рыжова, Семён - Ржа-нов, Пикапов - Сашин-Никольский, Фольгин Красов-ский, Чир - Скуратов, Закатов - В. Лебедев); 1960, там же (реж. Ильинский, Цыганков, худ. Рындин; Яровая - Солодова, Яровой - Телегин, Матвеев, Кошкин - Анненков, Швандя - Доронин, Горностаев - Ильинский). 29 дек. 1936 "Л. Я." показал МХАТ (худ. рук. постановки Немирович-Данченко, реж. Судаков, худ. Акимов; Любовь Яровая - Еланская, Яровой - Добронравов, Панова - Андровская, Кошкин - Чебан, Швандя Ливанов, Горностаев - Москвин, Малинин - Петкер, Елисатов - Масальский, Колосов - В. Попов, Дунька- Шевченко, Марья - Монахова).
Пьесу Тренёва ставили почти все т-ры Сов. Союза, среди них: Т-р им. Сундукяна (1927, переводчик и реж. Калан-тар; Любовь Яровая - Асмик, Яровой - Джанан, Панова - Восканян, Кошкин - Г. Нерсесян, Швандя Авети-сян, Елисатов - Вагаршян); Ленингр. Большой драм. т-р (1927, реж. Дмоховский; Любовь Яровая - Казико, Кошкин - Софронов, Швандя Монахов); Ростовский-на-До-ну т-р (1936, реж. Завадский; Любовь Яровая Марецкая, Яровой - Мордвинов); Днепропетровский т-р им. Шевченко (1947, реж. Сумароков); Саратовский т-р (1951, реж. Ми-ленко; Любовь Яровая Соболева, Яровой - Высоцкий, Кошкин - Муратов, Швандя - Колобаев, Горностаев- Несмелов); Ярославский т-р (1952, реж. П. Васильев; Любовь Яровая - Незванова, Яровой - Белов, Кошкин - Ромаданов, Швандя Нельский); Свердловский т-р (1952, реж. Битюцкий; Любовь Яровая Амман-Дальская, Яровой - Максимов, Кошкин - Ильин, Швандя - Берёзкин) и др. Среди исполнительниц роли Любови Яровой: К. Л. Бабичева, Л. Д. Берзинь, М. Давудова, 3. Н. Зорич, С. Ишан-тураева, Ф. Кадри, Н. М. Ужвий.
За рубежом "Л. Я." ставили: Еврейский художеств. т-р, Нью-Йорк (1927). Дом сов. культуры, Берлин (1948);
Гос. драматич. т-р Кореи (1949); т-р "Польски", Варшава; Краковский и Дрезденский т-ры (1949); Веймарский, Бухарестский, Братиславский т-ры (1952); Пражский Нац. т-р (1953), Большой Ханойский т-р, Мейнингенский т-р (1957), Т-р им. Сарафова, София (1960) и мн. др.
Издания: Первая публикация - М.,1927; Пьесы советских писателей, т. 1, М., 1953.
Лит.: Блюм В. И., "Любовь Яровая" на сцене московского Малого т-ра, М.-Л., 1940; Тренёв К., Любовь Яровая, М.- Л., 1937; его же. Пьесы, статьи, речи, М. 1952; Ежегодник Института истории иск-в. Театр, М. 1953, с. 84-95; Сурков Е. Д., К. А. Тренёв, 2 изд. М., 1955; Прозоровский Л. М., Из прошлых лет М., 1958. А. Шн
ЛЮБОМЙРСКИЙ, Евсей Иосифович (лит. псевдонимы-О. Любомирский, И. Любомир-с к и и; р. 1884) - советский критик, театровед. Окончил экономич.-юридич. ф-т Киевского коммерческого ин-та (1914). Лит. работу начал в 1924. Автор статей по вопросам т-ра и драматургии.
Соч.: Революционный театр. М., 1926; Гос. евр. театр на Украине, Харьков, 1930; Реконструкция театра, М., 1935; Михоэлс, М.- Л., 1938, и др. Л. Шн.
ЛЮБСКИЙ, Анатолий Клавдиевич(г. рожд. неизв.- ум. в конце 90-х гг. 19 в.)-русский актёр. Проф. сценич. деятельность начал в конце 60-х гг. Актёр-гастролёр, Л. выступал преим. в провинции и на клубных сценах Петербурга. Исполнение Л. было неровным, актёр пренебрегал отделкой роли, но в местах, требующих эмоционального подъёма, играл вдохновенно, с огромным темпераментом. Успеху Л., кдк трагедийного актёра, способствовали звучный, сильный и гибкий голос, подвижность и выразительность лица. Лучшие роли: Франц Моор, Фердинанд, Гамлет, Макбет, Отел-ло, Лир;Арбенин("Маскарад"), Ананий ("Горькая судьбина" Писемского). Играл также комедийные роли.
Лит.: Жизнь и творчество русского актера Павла Орле-нева, описанные им самим, Л.-М., 1961; Синельников Н. Н., Шестьдесят лет на сцене, Харьков, 1935;
Леонидов Л. М., Воспоминания, М., 1960. А, Кл.
ЛЮДВИГ (Ludwig), OTTO (12.IL1813-25.IU865)- немецкий писатель и драматург. Первые пьесы Л.- комедия "Ганс Фрей" (1842, Королевский т-р в Дрездене, 1901), трагедия "Церковная роза" (1848, Мейнингенский т-р, 1900), драма на сюжет новеллы Э. Т. А. Гофмана "Мадемуазель Скюдери" (1848;
"Бургтеатр", Вена, 1891) и др. В своей наиболее известной трагедии "Наследственный лесничий" (1850, Дрезденский придворный т-р) Л. призывал к осуждению всякой борьбы, даже во имя справедливости, и утверждал ценность мирной жизни на лоне природы. Автор выступал против революции 1848, это приводило его к реакц. выводам, отрицанию социальной борьбы. Но объективное раскрытие типичного конфликта между патриархально-мещанским мировоззрением и новым укладом капиталистич. строя оказалось сильнее субъективных устремлений автора, в пьесе вскрывалась несправедливость, царящая в бурж. обществе. Л. принадлежат трагедии "Маккавеи" (1852, "Бургтеатр"), "Агнесса Бернауэр" (не законч., пост. 1897, Дрезденский т-р). Л. был видным теоретиком драмы. В критич. труде "Изучение Шекспира" (1871) и др. он обосновал теорию бурж. реалистич. драмы, выдвигая творчество Шекспира как образец для совр. драмы. Л. отвергал Шиллера за риторику, морализирование и др., но за критикой Шиллера у него скрывалось отрицание тенденциозной, обличит, лит-ры.
Соч.: Samtliche Werke, hrsg. von P. Merker, Bd 1-18, [B.J, 1912-27 (не законч.); Agnes Bernauer - Dichtungen, Bd l (1837-1847), hrsg. von W. Leuschner-Meschke, B., 1961.
Лит.: M e p и н г Ф., Литературно-критич. статьи, т. 2, M.- Л., 1934; Stern A., 0. Ludwig. Ein Dichterleben, 2. Aufl., Lpz.y 1906 (Библиогр.); Leuschner-Meschke W., Das unvollendete dramatische Lebenswcrk eines Epikers, B.,*1958. Дат. B.
ЛЮДВИГОВ (наст. фам.- Маевский), Людвиг Казимирович [1854 (?) - 1929] - русский советский актёр и режиссёр. Засл. арт. РСФСР (1929). Сценич. деятельность начал в 1874. Играл в т-рах Орла, Ростова-на-Дону, Харькова, Киева, Одессы, Воронежа, Гомеля, Самары, Николаева, Ярославля: в 1890-94 работал в моек. Т-ре Корша. Блестящий актёр на роли фатов и резонёров, Л. обладал прекрасной внешностью, был мастером сценич. экспромта. Лучшие роли: Телятев ("Бешеные деньги" Островского), Барон, Фамусов; Солейман ("Измена" Сумбатова-Южина), Иван Грозный ("Василиса Мелентьева" Островского и Гедеонова). Выступал и как режиссёр.
Лит.: Смирнова Н. А., Воспоминания, М., 147:
Словарь сценических деятелей, 1898, .№ 14, с. 12-13.
E. A\
ЛЮДИК, Агатон Юханович (30. III. 1897-28. III. 1949) - эстонский советский актёр и режиссёр оперетты. Засл. арт. Эст. ССР (1945). Театр, деятельность начал в 1916 в Москве. С 1919 работал в т-ре "Эстония" (Таллин). Л. способствовал развитию эст. нац. оперетты. Пост. им спектакли отличались художеств. цельностью, высоким уровнем актёрского исполнения, тонким чувством стиля, изобретательностью мизансцен.
Спектакли: "Три мушкетёра" Бенацкого (1931, 1945), "Девушка без родины" Россмана (1934), "Марица" Кальмана (1935), "Весёлая вдова" Легара (1936), "Девушка из Татра" Ардна (1937), "Фиалка Монмартра" Кальмана (1939, 1945), "Свадьба в Малиновке" Александрова (1940), "Песнь пустыни" Ромберга (1946).
Как актёр Л. покорял заразительностью, остроумием.
Роли: д-р Штерцель ("Голландочка" Кальмана), барон Зупан ("Цыганский барон" Штрауса), Бони, судебный пристав Пискаче ("Сильва", "Фиалка Монмартра" Кальмана), Оллендорф ("Нищий студент" Миллёкера). *. Каск.
ЛЮДМЙЛИН, Анатолий Алексеевич [р. 13 (26). VI. 1903] - русский советский дирижёр оперы. Нар. арт. РСФСР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1947. В 1924 окончил Киевскую консерваторию. Муз. деятельность начал в 1917 (как дирижёр - в 1924). Работал дирижёром в оперных т-рах Киева, Ростова, Симферополя, Баку, Свердловска, был гл. дирижёром Пермского (1944-55), Свердловского (1955-60), Харьковского (1960-62) т-ров оперы и балета. С 1962 Л.- гл. дирижёр Воронежского муз. т-ра.
Руководил пост. опер: "Орлена" (1935), "За жизнь" (1938, 2-я ред. оперы "Орлена") Трамбицкого, "Каморра" Эспозито (1936), "Охоня" Белоглазова (1956), "Пушкин в изгнании" Шехтера (1959) -в Свердловском т-ре оперы и балета; "Севастопольцы" Коваля (1946, Гос. пр. СССР, 1947), "Иван Болотников" Степанова. (1950, Гос. пр. СССР, 1951), "Хождение по мукам" Спадавеккиа (1953) - в Пермском т-ре оперы и балета; "Отелло" Верди, "Павел Корчагин" Юхновской (1961 .Харьковский т-р оперы и балета);" Чёртова скрипка" Хаджиева (1963, Воронежский муз. т-р). Лит.: "Советская музыка", 1962, № 11, с. 79. А. Ив.
ЛЮДМЙЛИК, Владимир Алексеевич [р. 22.III(4.IV). 1905]-театральный художник. Засл. деят.иск-в РСФСР (1956). В 1936 окончил Академию художеств в Мюнхене. С 1937 работает в т-ре. Оформляет спектакли гл. обр. в Свердловском т-ре оперы и балета. К числу лучших работ Л. принадлежат декорации к операм "Алтынчеч" Жиганова (Казань, 1957), "В бурю" Хренникова (Свердловск, 1953), "Симон Бокканегра" Верди (Свердловск, 1955), "Аскольдова могила" Верстовского (Киев, 1959) и др. Для работ Л. характерны яркие тона, мощные архитектурные решения, световые эффекты, усиливающие эмоциональную окраску действия. Е. 3.
ЛЮКИ ДЫМОВЫЕ - специальные сценические устройства, служащие для выпуска дыма и газов при пожаре на сцене (иногда используются и для вентиляции сцены). Расположены в верхней части сцены над колосниками.
Л. д. состоят из собственно люков (специальных проёмов в перекрытии), клапанов, плотно закрывающих эти люки, и целой системы приводов с лебёдками и противовесами. Общая площадь люков составляет не менее 2,5% от общей площади пола сцены на каждые 10 м высоты (от пола нижнего трюма до верхней точки перекрытия сцены). Клапаны должны быть полу огнестойкими, утеплёнными (чтобы предотвратить примерзание их к неподвижной конструкции). Широкое распространение в т-рах получили щитообразные клапаны (в т-рах южных городов часто применяются жалюзеобразные). Открываются клапаны под действием собств. тяжести, закрываются при помощи электрич. или ручного привода. Ген. Ш.
ЛЮКИ ПРОВАЛА - сценические устройства, предназначенные для подъёма из трюма до уровня планшета сцены отдельных исполнителей спектакля или деталей сценич. оформления, а также для их спуска (провала) с уровня планшета в трюм. Л. п. появились впервые в 5 в. до п. э. в древнегреч. т-ре.
В др.-греч. т-ре существовали приспособления (т. н. гистегня), при помощи к-рых исполнители ролей богов и призраков могли подняться внутри скены на её крышу. С переносом сценич. действия на проскений большое распространение получил гипоскений (подобие нашего трюма), предоставлявший большие возможности для установки и проведения разл. сценич. эффектов. Л. п. широко применялись в т-ре Древнего Рима и в представлениях религ. драмы 11-12 вв. С появлением подмостков (а следовательно, и трюма) устройство Л. п. получило широкое распространение. В основном подъём и спуск Л. п. производились с помощью площадки, двигающейся вертикально по направляющим посредством верёвок и лебёдок; этот способ, являющийся прообразом совр. Л. п., описан нем. архитектором 17 в. И. Фуртенбахом.
Совр. Л. п. состоят из: 1) самого люка - проёма в планшете с выдвижным щитом и запирающим механизмом, 2) подъёмно-опускного устройства с жёсткими направляющими, контргрузом и приводом.
Каждый люк (его размер не менее 700мм х 700 мм) обвязывается в раму из деревянных брусков и снизу закрывается выдвижным щитом (изготовлен из толстых брусков, связанных в раму), к-рый лежит на наклонном ходу, или на т. н. запорной раме, вдвое превышающей длину щита. Запорная рама служит для надёжного закрытия проёма люка и для быстрого открытия его на время проведения эффекта. Подъёмно-опускная площадка обычно бывает расположена на уровне пола 1-го трюма, а её конструкция, обеспечивающая строгую горизонтальность и устойчивость площадки, занимает пространство 2-го трюма. Вся конструкция вместе с укреплённой на ней площадкой движется вверх и вниз в жёстких направляющих, установленных строго вертикально между планшетом сцены и полом 2-го трюма. Приводы Л. п. обычно бывают ручными (иногда - электромеханическими). Ген. Ш.
ЛЮКОМ, Елена Михайловна [р. 23.IV(5. V). 1891] - русская советская артистка балета и педагог. Засл. арт. Республики (1925). Засл. деят. иск-в РСФСР (1960). В 1900-09 училась в Петерб. театр. уч-ще сначала у С. Гиллерта и А. И. Чекрыгина, затем у М. М. Фокина. По окончании уч-ща была принята в кордебалет Мариинского т-ра. В 1910 участвовала в спектаклях антрепризы С. П. Дягилева - "Русские сезоны за границей".
В 1912 дебютировала как солистка Мариинского т-ра в партии Белой кошечки ("Спящая красавица"), затем исполнила партию Жемчужины ("Конёк-Горбунок") и др. Выступала в ведущих партиях многих балетов Фокина.
Среди партий, исполненных в сов. время: Лиза ("Тщетная предосторожность"), Раймонда; Балерина ("Петрушка" Стравинского), Медора ("Корсар" Адана), Эсмеральда, Жи-зель; Мария ("Бахчисарайский фонтан") и др.
Л. была одной из ведущих рус.танцовщиц, её искреннее и вдохновенное иск-во оказало большое влияние на развитие сов. хореографии. В 1940 оставила сцену, до 1953 была балетмейстером-репетитором Т-ра онеры и балета им. Кирова. С 1953 ведёт в этом т-ре класс тренажа артистов балета.
Соч.: Моя работа в балете. Л., 1940. Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории русского балета, т. 2, Л., 1939. /\ Д/\
ЛЮЛЛЙ (Luili, Luily), Жан Батист (Д ж о в а н-ни Баттиста) (28. XI. 1632, Флоренция, - 22. III. 1687, Париж) - французский композитор" скрипач, театральный деятель. По национальности итальянец. Основоположник франц. классич, оперы. Род. в семье мельника. В детстве выступал в интермедиях балаганного т-ра. В ,возрасте 14 лет Л. был взят в качестве слуги в Париж ко двору одной из принцесс. Обратил на себя внимание игрой на скрипке и сочинением арий и танцев. С 1652 участвовал в спектаклях при дворе Людовика XIV как танцор, затем играл в придворном оркестре. Прославился как музыкант; сольную скрипичную игру Л. современники признавали образцовой. С 1653 Л. - придворный композитор (позднее получил дворянское звание). С середины
1660-х гг. сотрудничал с Мольером (музыка к комедиям-балетам "Брак поневоле", 1664, "Мещанин во дворянстве", 1670, и др.). В 1672 Л. получил монополию на право пост. спектаклей франц. оперы и возглавил оперный т-р Парижа - "Королевскую академию музыки" (см. Академия музыки), где развернул энергичную и плодотворную деятельность (как композитор, дирижёр, режиссёр, балетмейстер и педагог), воспитал образцовый исполнительский коллектив. Л. создал новый оперный жанр лирическую трагедию, монументальный спектакль на антично-мифологич. сюжет. Большое место в лирич. трагедии занимали хоры, танцы, шествия, зрелищно-декоративные и постановочные эффекты. Драматически-выразит. речитатив, сопровождаемый оркестром, был близок к приподнятой декламации, утверждавшейся Ж. Расином. Либретто к операм Л. под его непосредств. руководством писал поэт-драматург Ф. Кино. Опере предшествовал аллегорич. пролог, прославлявший воен. события и короля. Героич. по характеру, произв. Л. утверждали идею укрепления нац. государственности в условиях абсолютизма. Величественный, строго рацио-налистич. оперный стиль Л. возник на той же идей-но-эстетич. почве, что и классицизм в совр. ему драматич. т-ре (П. Корпель, Ж. Расин и др. ). Вместе с тем в ариях песенного типа, танцах и инструментальных номерах опер Л. ярко выступала нар.-бытовая основа, характерная для его музыки к комедиям Мольера. Свежая и изящная танц. музыка Л., оказала большое влияние на развитие балета и инструментальной музыки. Л. принадлежат ок. 20 лирич. трагедий, в т. ч. "Альцеста" (1674), "Тезей" (1675), "Атис" (1676), "Изида" (1677), "Прозерпина" (1680), "Персей" (1682), "Амадис" (1684), "Армида" (1686), оперы-балеты "Триумф любви" (1681), "Храм мира" (1685) и др., дивертисменты, пасторали, арии и др.
Лит.: Асафьев Б. В., Люлли и его дело, в сб.:
De musica, вып. 2, Л., 1926; Роллан Р., Заметки о Люлли, в его кн.: Музыканты прошлых дней, пер. с франц., М., 1938; Pougin A., J. В. Luily, P., 1883; La L а и г е п с i e L. de, Luily, P., 1911; его же, Les createurs de l'opera francais, 2ed., P., 1930; Prunieres H., La vie illustre et libertine de J.-B. Luily, P., 1929; В о г г е 1 Е." J.-B. Luily..., Р., 1949; Lifar S., La musique par la dance de Luily a Prokofiev, P., 1955.
ЛЮМИНЕСЦЕНТНАЯ ТЕАТРАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ - художественно-изобразительное оформление спектакля (циркового или эстрадного представления, массового зрелища и др.). Основано на использовании холодного свечения материи, т. е. с помощью веществ, свечение к-рых возникает не от тепловых, а от других световозбудительных источников. Эти вещества наз. люминофорами (от лат. lumen - свет, и греч. уорзс - несущий), или светящимися красками; применяются со спец. источниками ультрафиолетовых лучей (под их воздействием светятся). Холодное свечение, образующееся от лучистой энергии, именуется фотолюминесценцией. По длительности процесса свечения различают флуоресценцию - свечение, прекращающееся вместе с выключением световозбудительного источника, и фосфоресценцию - свечение, длящееся в течение более или менее продолжительного времени и после выключения источника.
Первые попытки применения светящихся составов па сов. сцене относятся к концу 20-х гг. (номер знаменитого наездника-дрессировщика В. Труцци, выезжавшего на манеж в светящемся костюме, на светящейся лошади, и др.). Подобные опыты были предприняты также в конце 30-х гг. Ленингр. ТЮЗом ("Иванушка и Василиса Прекрасная" Владычиной и Нечаевой, 1939, худ. Н. Иванова), Ленингр. Малым оперным т-ром ("Балда" Чулаки, худ. А. Коло-мейцев) и др. Особенно удачно применена Л. т. ж. в пост. 1940-46: "Валенсианская вдова" Лопе де Вега (Ленингр. т-р Комедии, 1940, худ. Н. П. Акимов), "Сон в летнюю ночь" (ЦТКА, 1940, худ. Н. А. Шифрин) и др. Однако во всех этих спектаклях светящиеся краски использовались гл. обр. как технич. трюк в условиях затемнённой сцены.
В 1944 Комитетом по делам иск-в при Совнаркоме СССР была организована экспериментально-исследовательская лаборатория люминесцентной декоративной живописи под руководством худ. Е. М. Ман-делъберга. Лабораторией (в 1948 была реорганизована в Гос. производственную мастерскую; существовала до 1952) была проведена большая работа по усовершенствованию Л. т. ж., лаборатории удалось получить светосоставы, действующие не только в темноте, но и при полном свете.
Решающее значение для Л. т. ж. имеет метод её показа. Плодотворным оказался разработанный и усовершенствованный лабораторией т. н. люминесцентный трансформационный метод. Он основывается на учёте специфич. свойств люминофоров в сочетании с наполнителями и позволяет писать на одних и тех же декорациях разные изображения. Лабораторией разработана также технология люминесцентно-театр. живописи (особая аппаратура, связующие и пр.). С помощью метода люминесцентной живописной трансформации представляется возможным по ходу действия мгновенно переносить зрителя из одной обстановки в любую другую. Обычные краски в сочетании со светящимися были применены в декорациях к спектаклям (оформленным под руководством или при авторском участии худ. Мандельберга): "Спящая красавица" (Горьковский т-р оперы и балета, 1953), "Руслан и Людмила" (Куйбышевский т-р оперы и балета, 1954), "Лейли и Меджнун" (Т-р оперы и балета им. Навои, Ташкент, 1948) и др.
Лит.: Вавилов С. И., Уроки прошлого и перспективы учения о люминесценции, "Природа", 1948, № 12-Ю о н К., Вводная статья к каталогу выставки люминесцентной (светящейся) декоративной живописи, М., 1957; M a н-дельберг Е. М., Люминесценция в изобразительном искусстве, "Наука и жизнь", 1949, .№ 3; "Известия АН СССР Сер. физическая", 1949, т. 13, № 2; 1951, т. 15, .№ 6; 1957" т. 21, №5 (Материалы II, III, V совещ. по люминесценции)'
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги