Лит.: История римской литературы, т. 1-2, под ред. С. И. Соболевского [и др.], М., 1959-62; Тройский И.М., История античной литературы, 3 изд.. Л., 1957; История римской литературы, под общей ред. Н. Ф. Дератани, М., 1954; Покровский М. М., История римской литературы, М.-Л., 1942; Теренций Публий, Адельфы. Комедия. Введение и коммент. С. И. Соболевского, М., 1954;
Модестов В. И., Лекции по истории римской литературы, СПБ, 1888 и дополнение, СПБ-М., 1905; В e с e л о в-с к и и А. Н., Три главы из исторической поэтики, Собр. соч., т. Х,М., 1937; то же, в его. кн.: Историческая поэтика..., Л., 1940; Хрестоматия по античной литературе, т. 2. Римская литература, под общей ред. Н. Ф. Дератани, М., 1958;
Мокульский С., История западноевропейского театра, т. 1, M." 1936; Хрестоматия по истории западноевропейского театра. Сост. и ред. С. С. Мокульского, т. l. M., 1937;
Варнеке В. В., История античного театра, М.-Л., 1940; его же. Очерки из жтории древнеримского театра, СПБ, 1903; его же. Наблюдения над древнеримской комедией. К истории типов, Казань, 1905;Витрувий, Десять книг об архитектуре, пер. Ф. А. Петровского, М., 1936; Г о-раций Квинт Флакк, Послание к Пизонам, в его кн.: Полное собрание сочинений, пер. под ред. и с примеч. Ф. А. Петровского, М.-Л., 1936; Фридлендер Л., Картины из бытовой истории Рима..., ч. 1, СПБ, 1914; В i е-ber M., Die Denkmaler zum Theaterwesen im Altertum, B.-Lpz., 1920; её ж e. The history of the Greek and Roman theater, Princeton, 1939; Schanz M., Geschichte der romischen Literatur. Bdl-4. Munch., 1907-22, 4. Aufl. [bearb. v. Hosius], Bd 1-2, Munch., 1927-36; R i b b e с k O., Die romische Tragodie im Zeitalter der Republik, Lpz., 1875;
Norden E., Die romische Litertur. Lpz., 1954; G u d e-ш a n A., Geschichte der lateinischen Literatur, Bd l-3, Lpz.,-1923; P i с h о и R., Histoire de la litterature latine, Р., 1908, 5 ed.. Р., 1912; R о s t a g n i A., Storia della letteratura latina, t. 1-2, Torino, 1947-52; Kindermann H., Theatergeschichte Europas, Bd l. Das Theater der Antike und des Mittelalters, [Salzburg], 1957; F l i с k i n-g e r R. C., The Greek theater and its drama, 4 ed., Chi. (Ill), 1936 (даётся ряд сведений и о римском театре). Вал. Г.
ДРЕВНЯЯ АТТИЧЕСКАЯ КОМЕДИЯ - ранний вид литературной комедии в Др. Греции, получивший распространение в Аттике (область на Ю.-В. Ср. Греции). Начало Д. а. к. восходит к сельским празднествам в честь бога Диониса. Аристотель сообщает в "Поэтике" (гл. 4), что комедия (от греч. т.шо; - гулянка, толпа гуляк и аоо) - пою; букв. - пение на гулянке или пение гуляк) возникла из импровизации и ведёт своё начало от запевал фаллич. песен, к-рые исполнялись в честь Диониса. Первые сведения о Д. а. к. относятся приблизительно к 487 до н. э. (упоминание о Хиониде, первом известном Аристотелю авторе комедий). Ок.464 до н. э. комедия была впервые допущена к представлению на гос. празднествах. Д. а. к. развивалась в условиях афинской демократии и носила по-литич. характер. В ней постоянно затрагивались вопросы гос. устройства, деятельности отдельных учреждений Афинской республики, её внешней политики, обществ. воспитания детей и юношества, в карикатурном виде выводились представители власти, поэты, философы. Обязат. принадлежностью Д. а. к. являлся хор, состоявший из 24 чел. и разделявшийся на 2 полухория. На построении Д. а. к. отразилось происхождение её из сельских празднеств в честь Диониса; существ, частью был агон - словесное состязание гл. действующих лиц, и парабаса - непосредств. обращение хора к зрителям. Художеств. расцвета Д. а. к. достигла в творчестве Аристофана (до нас дошло полностью 11 комедий, написанных им). Среди предшественников и современников Аристофана - К ратин, Кратет (период расцвета их творчества,- сер. 5 в. до н. э.), Ферекрат (ок. 437), Фриних (ок. 429), Евполид и Платон (годы Пелопоннесской войны). Произведения этих авторов сохранились лишь в отрывках. Поражение Афин в Пелопоннесской войне, учреждение правительства "тридцати тиранов" (404-403 до н. э.) и уничтожение демократич. учреждений создало неблагоприятные условия для развития политич. комедии. Хотя демократич. учреждения в Афинах после гражданской войны были восстановлены (в 403 до н. э.), Афины перестали играть важную роль в Греции, прекратилась бурная политич. жизнь, борьба партий, и Д. а. к. утеряла питающую её почву.
Лит.: История греческой литературы, под ред. С. И. Соболевского [и др.], т. 1, М.-Л., 1946; Соболевский С. И., Аристофан и его время, М., 1957; P а д-ц и г С. И., История древнегреческой литературы, 2 изд., М., 1959; В i e b e r M., The history of the Greek and Roman theater, Princeton, 1939. . Вал. Г.
ДРЕЗДЕНСКАЯ ОПЕРА - оперный театр при дворе саксонского курфюрста в 17 в. В 1667 Д. о. давала спектакли в "комедийном доме"; капельмейстерами Д. о. в конце 18 в. были И. Гассе и И. Науман. В 1816-26 т-ром руководил К. М. Вебер, затем в течение двух лет-Г. Маршнер. К этому времени Д. о. завоевала мировую славу. В 1841 постановки оперы были перенесены в здание Придворного т-ра, построенного в 1838-41 по проекту арх. Г. Земпера. В 1842-49 капельмейстером Д. о. был Р. Вагнер, осуществивший здесь первые пост. своих опер: "Риенци" (1842), "Летучий голландец" (1843) и "Тангейзер" (1845). В 1869 здание т-ра сгорело; в 1870-78 оно было заново отстроено арх. М. Земпером. В 1898 т-р был переименован в "Королевскую оперу". На сцене т-ра прошли премьеры опер Р. Штрауса под рук. автора: "Саломея" (1905), "Электра" (1909), "Кавалер роз" (1911) и др. Д. о. является вторым (после Берлинского) по значению оперным т-ром ГДР. Среди новых пост. т-ра: "Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера, "Русалка", "Борис Годунов", "Евгений Онегин", "Кармен" и др. Дирижёрами т-ра были Э. фон Шук (1872-1914), Ф. Буш (1922-1933), И. Кейльберт (1945-51), Ф. Конвичный (1953- 1955) и др., среди солистов - лауреаты Нац. пр. К. Гольц, И. Герман, Г. Пфланцль.
Лит.: Dresdner Kapellbuch, hrsg. von G. Hausswald, [s. l.], 1948; L e p e l F. von, Die Dresdner Staatsoper in der Gegenwart, Dresd., 1951. Л. M., Cm. P.
ДРЕЙДЕН, Симон Давыдович [р. 19.XII.1905 (1.1. 1906)] - русский советский театровед и театральный критик. Лит. деятельность начал в 1923 (журн. "Жизнь искусства", газ. "Петрогр. правда"). Автор книг, статей, рецензий о драм., муз. и кукольном т-ре, эстрадном иск-ве, монографий об актёрах. С 1926 вёл педаго-гич. работу (Высшие курсы искусствоведения и Театр. ин-т в Ленинграде, ГИТИС).
Соч.: Ленин и искусство. Л., 1925, 2 изд., Л." 1929;
Певцов, в сб.: И. Н. Певцов, Л., 1935, с. 213-220; Николай Черкасов, Л., 1937, 2 изд., M., 1939; Б. Чирков, "Искусство кино", 1937, .№ 8; Киров и искусство, "Звезда", 1939, № 12, 1940, № 12; С. М. Киров и строительство советского театра, в кн.: театр. альманах, М.-Л., 1947, с. 12-38; Государственный Ордена Трудового Красного Знамени Академический театр драмы им. А. С. Пушкина, в сб.: Ленинградские т-ры в годы Великой Отечеств, войны, Л., 1948, с. 97-164; Полвека дружбы, в кн.: МХАТ в Ленинграде, Л., 1948, с. 5-88;
Театр кукол СССР, в кн.: Театр кукол СССР. Каталог выставки, М., 1957; Театр кукол зарубежных стран, M.-Л., 1959 (сост., ред. и вступ. ст.); Страницы большой жизни, в кн.:
Скарская Н.иГайдебуровП-.На сцене и в жизни, М., 1959 (Вступ. ст., с. 3-82); Сказки, рожденные жизнью, в кн.: Шварц E., Кукольный город, M.-Л., 1959 (Вступ. ст., с. 3-27); Капитан детского театра, в кн.:
3 е л ь ц e p С., А. А. Брянцев, М-, 1961, с. 7-37; Большие дела маленьких кукол, в сб.: Театр кукол СССР. 1959-1960, M., 1961.
ДРЕЙСИГ, Иван Христианович (1791-12.XII. 1888) - украинский актёр. Современник Щепкина и Мочалова. Начал сценич. деятельность в 1815 в труппе И. Ф. Штейна в Харькове как хорист, костюмер, позже - актёр. Здесь Д. получил возможность изучить реалистич. принципы, утверждавшиеся в театр. иск-ве М. С. Щепкиным, выступавшим в труппе Штейна. Работал в труппах К. М. Зелинского, Д. Д. Жура-ховского, И. И. Пилони, гастролируя во многих юж. городах России. Организовал в Ставрополе труппу, в к-рой был актёром и режиссёром. Принимал участие в обороне Севастополя (1853). В 1845 впервые пост. "Наталку-Полтавку" Котляревского, а также пьесы Г. Ф. Квитки-Основьяненко. Воспитанный в основном на водевиле и мелодраме, Д. с появлением реалистич. пьес Гоголя углублял своё мастерство, создавая психологически мотивированные образы. Актёр большого обаяния, обладавший мастерством перевоплощения и большим трудолюбием, Д. завоевал славу первоклассного мастера в таких ролях рус. репертуара, как Городничий, Подколесин. Но подлинной стихией актёра были укр. нар. образы; он был "несравненный" Чупрун, Выборный ("Солдат-чародей", "Наталка-Полтавка" Котляревского), Потап Лавруца ("Бой-баба" Квитки-Основьяненко). Д. считался лучшим на Украине Шельменко ("Шельменко-денщик" Квитки-Основьяненко). Критики часто сравнивали Д. со Щепкиным, но ему не хватало "патетического элемента", подлинного драматизма. Вместе с К. П. Солеником Д. широко пропагандировал на Украине рус. драма-' тургию, а вне Украины - драматургию укр. народа. Уже в 85-летнем возрасте Д. был приглашён в Москву для участия в спектаклях Нар. т-ра на Политехнич. выставке. Здесь он блеснул своим редким мимич. даром, сыграв без грима почти бессловесную роль Рос-таковского в "Ревизоре". Последние годы жизни играл в Кременчуге, Кишинёве, Ростове-на-Дону. Умер в богадельне в Харькове.
Д. написал водевиль "Два брата с Санжаривки, третий с Хорола", в к-ром играл Панька Вередея, переработал комедию Зелинского "Свадьба Терпелихи" (продолжение "Наталки-Полтавки"), Народно-реали-стич. традиции Д. нашли своё отражение в творчестве корифеев укр. т-ра М. Л. Кропивницкого, Н. К. Садовского, П. К. Саксаганского.
Лит.: "Южный край", Харьков, 1888, № 2739, 1893. 13 июля, Х" 4303; К а м н е в Б., Театральные воспоминания, Одесса, 1895; Данилов В7 В., Из прошлого Екатеринославского театра, в кн.: Летопись Екатерино-славской Ученой Архивной комиссии, вып. VI, Екатерино-слав, 1910, с. 3-12; "Репертуар русского и Пантеон иностранных театров", СПБ. 1843, т. 3, кн. 7-8; "Репертуар и Пантеон", СПБ, 1846, т. XIII; "Московский Листок", 1888. 23 дек., № 357. А. Г., Н. Д.
ДРЕССИРОВКА (франц. dresser - обучать, дрессировать-обучение животных путём многократного повторения постепенно усложняющихся упражнений с целью выработки и сохранения определённых навыков. Д. называют и публичный показ обученных животных. "Задача всякой дрессировки сводится к тому, чтобы приучить животное по данному сигналу производить какие-либо нужные действия" (В. Л. Дуров). Д. заключает в себе не только выучку, но и безотказность её демонстрации при появлении стимула команды.
Для выяснения причин возникновения и закрепления у животного тех или иных навыков требуется установить закономерность между восприятием и ответным действием. Научным объяснением этого процесса явилась теория условных рефлексов И. П. Павлова. Быстрота образования и прочность приобретённых навыков зависят от степени развития высшей нервной системы животного, от подбора раздражителей, вызывающих нужное действие, от умения дрессировщика использовать доминирующий в данном животном инстинкт. Так, енот по приказу дрессировщика моет и полощет в воде бельё, к-рое держит в передних лапках, потому что на воле перед едой так же поступает со своей пищей; морской лев оказывается прекрасным жонглёром, т. к. делает сходные движения, охотясь за рыбой; кенгуру-боксёр лишь повторяет на манеже свои обычные приёмы самозащиты в природных условиях; тигру легко совершить огромный прыжок и т. п. Поэтому совр. дрессировщик, помимо необходимых ему качеств-бесстрашия, хладнокровия, воли, терпения, наблюдательности, должен в своей работе опираться на данные науки.
Д., рассчитанная на демонстрацию в цирке, ставит своей* целью создание увлекат. и познават. зрелища с возрастающими в последнее время элементами театрализации. Укрощение хищников было известно в странах Др. Востока, в античную эпоху, в средние века; звери участвовали в представлениях странствующих актёров Зап. Европы (гистрионы и др.), Азии (дорвозы), а также рус. скоморохов. В 20-30-х гг. 19 в. хищников демонстрируют в клетках-фургонах странствующих зверинцев. Д. лошадей, основанная на остроте их зрения и способности реагировать на самые незначительные, незаметные для публики перемещения предметов, движения дрессировщика, предопределила форму и размер манежа совр. цирка. Развитие транспорта, создание зоопарков и развёртывание междунар. торговли зверями, в т. ч. дрессированными (деятельность К. Гагенбека и др.), вызвали интерес к экзотич. животным. В 50-60-х гг. укротители начинают работать в стационарных цирках, клетка-вагон сменяется высокой разборной металлич. решёткой, устанавливаемой по барьеру циркового манежа. Возникают новые методы Д. Насильственная, т. н. "дикая" система жестокого избиения и предельного запугивания зверей уступает место гуманной, т. н. "мягкой" Д., в основе к-рой лежит не наказание, а поощрение (по принципу К. Гаген-бека: "путь к сердцу животного лежит через его желудок"). В 90-х гг. на аренах цирков появляются т. н. "смешанные" группы хищников (львы, тигры, леопарды, медведи, волки и др.), мелкие животные и птицы (т. н. настольная Д.). Номера Д. становятся важной частью цирковой программы, нередко аттракционом. Соответственно менялся облик самого дрессировщика. Укротитель странствующего зверинца, входивший в клетку-вагон с почти дикими, но запуганными хищниками, поражал лишь своей отчаянной смелостью. В большой круглой клетке на манеже цирка дрессировщик показывал то, чему он научил своих зверей, старался создать театр. зрелище, цельное по замыслу, с впечатляющим финалом. Учитывая природные особенности каждого животного, дрессировщик превращает его в действующее лицо сценария, создаёт пантомимы, а иногда и целые представления, где звери нередко выступают как герои известных сказок и басен.
Новое направление в Д. связано с именем А. Л. Дурова, к-рый соединил Д. с чтением обличительных монологов, использовал зверей в качестве действующих лиц в своих интермедиях и репризах. Дрессировщиком-экспериментатором был В. Л. Дуров, усиливший в своих выступлениях познават. элемент, использовавший множество разнообразных животных - от домашних и мелких до слонов - своего рода зоопарк на манеже. Выступления, в к-рых дрессировщик становится режиссёром-учителем, а звери - учениками, "бессловесными друзьями", "четвероногими артистами", общение со зрительным залом (чтение монологов, серьёзные и шутливые комментарии, сопровождающие номер) таковы дуровские традиции, с успехом развиваемые нар. арт. РСФСР В. Г. Дуровым и засл. арт. РСФСР Ю. В. Дуровым.
Среди мастеров Д. в сов. цирке: нар. арт. РСФСР Б. А. Эдер, засл. арт. РСФСР И. Н. Бугримова, Н. П. Гладильщиков; И.А. Лерри, Н. А. Никитин, М. Д. Анисимов, нар. арт. РСФСР В. И. Филатов и др.; зарубежных: А. Шнейдер, Тагорэ, Ш. Бауман и др. Лит.: Дуров В. Л., Дрессировка животных, М., 1930;
Кузнецов Е., Цирк, М.-Л., 1931; Эдер Б., Мои питомиы, М., 1955; Бугримова И., Моя профессия, М., 1957; Хагенбек К., О людях и зверях, М., 1959. М.З.
ДРЕЧИН, Семён Вульфович (р. 24.XII.1914) - советский артист балета, балетмейстер. Нар. арт. БССР (1954). Выступал в самодеятельном коллективе под рук. К. А. Алексютовича. Сценич. деятельность начал в 1932 в белорус. оперной студии. С 1933 работал в Белорус. т-ре оперы (1942-44 - в Большом т-ре). Создал героич. образы в белорус. балетах. Творчество Д. отмечено ярким темпераментом, реалистич. устремлённостью.
Партии: Симон ("Соловей" Крошнера), Василь ("Князь-озеро" Золотарёва, Гос. пр. СССР, 1950), Зигфрид, Дезире ("Лебединое озеро", "Спящая красавица"), Гирей ("Бахчисарайский фонтан"), Базиль ("Дон Кихот") и др. Пост.: "Красный цветок" (1950), "Эсмеральда" Пуни (1951), "Корсар" Адана (1957).
Лит.: Мулер К." С. В. Дрэчын, в сб.: Мастацтва Со-вецкай Беларус?.Зборн?к артыкула,М?нск,1955, с. 366-370. Б. С.
ДРЭКИЧ (Drzic), Марин (1508-67)- хорватский драматург. Один из крупнейших европейских драматургов эпохи Возрождения. Род. в Дубровнике в семье видного поэта. Приняв духовное звание, изучал в Италии право, богословие, философию. В 1544, вернувшись на родину, организовал неск. любительских трупп, ставивших его пьесы. Д. писал пасторальные драмы "Тирена" (1548), "Венера и Адонис" (154%, "Плакир", и комедии, критически рисующие быт и нравы Дубровника, - "Дядя Маройе" (1550), "Комедия о Помете", "Скупой" (свободное переложение комедии Плав-та "Горшок"), "Аркулин", "Манде" (на сюжет новеллы Боккаччо), "Шутка над Станацем" (1551). Перевёл на серб. яз. "Гекубу" Еврипида.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, М., 1956; R e s e t a г M., Diela 'Marina Drzica, 2 izd., Zagreb, 1930. С. И.
ДРИГО (Drigo), Риккардо (Ричард Евгеньевич) (30. VI.1846, Падуя, 1.Х.1930, там же) - композитор, дирижёр. По происхождению итальянец. Музыке обучался в консерватории в Венеции. В 1868 в Падуе (театр "Нуово") была поставлена опера Д. "Дон Педро Португальский". В последующие годы Д. дирижировал в оперных т-рах Венеции и миланском т-ре "Мандзони". В 1879 был приглашён Дирекцией рус. императорских т-ров на должность дирижёра Итал. оперы в Петербурге. С 1886 Д.- гл. дирижёр балета Мариин-ского т-ра. Руководил первыми пост. в Петербурге балетов Чайковского: "Спящая красавица" (1890), "Щелкунчик" (1892), "Лебединое озеро" (1895; инструментовал три фп. пьесы Чайковского, включённые в балет) и балета Глазунова "Раймонда" (1898). Д. выступал также как балетный композитор, успешно сотрудничая с балетмейстерами М. Петипа и Л. Ивановым. В Мари-инском т-ре были пост. его балеты: "Очарованный лес" (1887), "Талисман" (1889), "Волшебная флейта" (1893), "Пробуждение Флоры" (1894), "Арлекинада" (1900). Балетные партитуры Д. отличаются ме-лодич. изяществом, колоритной оркестровкой и пластичностью муз. образов, ясной ритмикой. Балет "Арлекинада" ("Миллионы Арлекина") шёл на сценах т-ров мн. стран, в т. ч. в СССР [Москва, Большой т-р (1924), пост. В. Рябцева; Ленинград, Малый оперный т-р (1933)] и США [Нью-Йорк (1952), пост. Дж. Баланчина]. Балеты "Талисман" и "Волшебная флейта" были в репертуаре Анны Павловой.
Др. соч. Д.: балеты "Прелестная жемчужина" (1896, Большой т-р), "Роман бутона розы" (1919, Мариинский т-р); опера-балет "Лазурный берег" (1895, Монте-Карло), оперы "Похищенная жена" (1894, Итал. опера, Петербург), "Белая гвоздика" (по новелле А. Доде, 1929, Падуя).
Лит.: Д. Л., Р. Е. Дриго (К 40-летнему юбилею службы), "Бирюч Петроградских государственных театров", 1919, .Ne 17-18; Борисоглебский М. В. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 2, Л., 1939, с. 300; Слонимский Ю.,П.И. Чайковский и балетный театр его времени, М., 1956; Travaglia S., R. Drigo, l'uomo e l'artista, Padova, 1929. QQ p
ДРЙНКУОТЕР (Drinkwater), Джон (1. VI. 1882- 25.III.1937) - английский поэт, драматург и актёр. Был одним из основателей труппы "Актёры-паломники" (1907). На основе этой труппы возник позднее (1913) " Бирмингемский репертуарный т-р", где Д. выступал как актёр и режиссёр. Лит. деятельность начал в 1906, как драматург-в 1911. Д.-автор пьес: "Х-0", "Мария Стюарт" (1922), "Оливер Кромвель" и "Роберт Э. Ли" (обе 1923) и мн.др. Наиболее известные пьесы-"Авраам Линкольн" (1919), комедия "Птичка в руке" (1927). Играл гл. роли в своих пьесах (Линкольн и др.).
ДРОЗДОВ, Александр Александрович [р.ЗО.У (11. VI). 1892] азербайджанский советский артист оперы (лирико-драматический тенор). Нар. арт. Азерб. ССР (1940). В 1918 окончил Саратовскую оперную студию по классу проф. Н. И. Сперанского; брал уроки у М. Е. Медведева. Сценич. деятельность начал в этом же году в Саратове. В 1924-34 Д. работал в различных оперных т-рах страны. С 1935-в Т-ре оперы и балета им. Ахундова. Партии: Кёр-оглы (о. п. Гаджибекова), Герман; Вакула ("Черевички" Чайковского), Радамес ("Аида"), Хозе ("Кармен"), Рылеев ("Декабристы" Шапорина) и др. В 1947-49 Д. преподавал в Азерб. консерватории. Ведёт концертную деятельность. Л*. Кае.
ДРОЗЖИН, Михаил Михайлович (1.VII.1907- 14.XI.1941) - русский советский актёр-кукольник. Засл. алт. РСФСР (1939). Ученик Ю. М. Юрьева. В 1928 дебютировал в Ленингр. т-ре марионеток (ныне - Ленингр. т-р кукол под рук. Деммени) в роли Гулливера ("Гулливера стране лилипутов" Данько). В дальнейшем выступал в этом т-ре как актёр-кукловод (первые роли - Жигалин и Дымба в "Свадьбе" Чехова), художник, резчик кукол, режиссёр. С 1936 был одновременно режиссёром, а с 1939 и худож. рук. Ленингр. совхозно-колхозного т-ра кукол (пост. "Слуга двух господ" Гольдони и др.). В июле 1941 Д. возглавил 1-ю фронтовую бригаду артистов т-ра; погиб под Ленинградом. С. Др
ДРОТШШГХОЛЬМСКИЙ ДВОРЦОВЫЙ ТЕАТР (Drottningholms slottsteater) театр в королевском загородном замке Дротниегхольм близ Стокгольма. Сооружена 1764-66 арх. К. Аделькранцем на месте сгоревшего т-ра королевы Лувисы Ульрики. До нач. 19 в. Д. д. т. работал постоянно, затем был закрыт. В 1921-22 т-р был восстановлен в первоначальном виде. Зал т-ра вмещает 400 чел. В 1791 арх. Л. Депре пристроил к т-ру небольшое помещение ("Новый салон"), используемое ныне как фойе. Д. д. т.единственный в мире т-р стиля рококо, с полностью сохранившимся и находящимся в действии оборудованием сцены, где даются регулярные спектакли. Зал т-ра расписан худ. А. Марелье. Сцена, имеющая 12 м в глубину, составлена из ряда кулис, расположенных по правилам перспективы, и представляет как бы продолжение зрит. зала. Среди сохранившихся декораций 16-18 вв. ок. 30 оригиналов художников К. Биббиены, Л. Депре и Я. Мерка. В 1755-57 здесь выступала итал. оперная труппа. В 1764-71 в т-ре играли франц. драматич. труппа и швед. придворный домашний т-р. В 1777-82 (до того, как в Стокгольме в 1782 открылась Королевская опера) в Д. д.т. часто давались оперные премьеры. С 1782 на сцене Д. д. т. ставились спектакли шведского драм. т-ра, ныне-оперные спектакли. Старинные оперы идут в подлинных декорациях тех времён, артисты оркестра одеты в костюмы 18 в., носят парики. Д. д.т. принимает участие в традиц. летних муз. фестивалях в Стокгольме Среди классич. опер, пост. в 40-50-е гг. 20 в., в т. ч. режиссёрами Королевской оперы:
"Идоменей", "Бастиен и Бастиенна" Моцарта (1945, 1947), "Двое скупых", "Говорящая картина" Гретри (1946, 1948), "Тайный брак" Чимарозы (1948), "Так поступают все" Моцарта (1956), "Учитель пения" Пер-голези (1956), "Орфей и Эвридика" Глюка (1957, первая пост. в Швеции). Из опер совр. композиторов пост. "Марионетки мастера Педро"деФальи (1957), "Поругание Лукреции" Бриттена (1958) и др. В 1922 при т-ре был организован музей, где историком А. Бей-ером собраны декорации, костюмы и др. материалы по истории швед. т-ра 16-18 вв. В 1935 организовано "Об-во друзей Дротнингхольмского т-ра".
Лит.: W о l l i n N. J., Drottningholms lusttradgard och park, Stockh., 1927; B e i j e г A., Slottsteatrarna pa Drottningholm och Gripsholm, Stockh., 1937; Teatermuseet pa Drottningholm, "Teaterhistoriska studier", 1940, 2; Lorraine Ph., Drottningholm court theatre, Stockh.. 1956. Я. Г.
"ДРУГ АРТИСТОВ" - русский журнал, издавав шийся в Москве в 1909. Выходил 2 раза в неделю. Редактор-издатель - О. И. Журавская. Всего вышло 8 номеров. В журнале печатались обзоры деятельности театров-варьете, цирков (как русских, так и иностранных).
ДРУЖИНИН, Александр Васильевич (1824-64) - русский писатель, переводчик и критик. Сторонник теории "чистого иск-ва", единомышленник П. В. Анненкова. Лит. деятельность начал в 1847 (повесть "Полинька Сакс"). До 1856 сотрудничал в журн. "Современник"; в 1856-61 возглавлял журн. "Библиотека для чтения". Автор статей по рус. лит-ре (в т. ч. об А. Н. Островском), а также ценных работ по истории англ. лит-ры и драмы ("Джонсон и Босвел", "Жизнь и произведения Шеридана", "Вальтер Скотт и его современники" и др.). Перевёл трагедии Шекспира "Король Лир", "Ричард III", "Кориолан". Был учредителем (1859) "Общества для пособия нуждающимся литераторам и учёным" ("Литературный фонд").
Соч.: Собрание сочинений, т. 1-8, СПБ. 1865-1867.
Т. Р.
ДРУЗЯКИНА, Софья Ивановна [17(29).V.1880- 3. X. 1953] - русская советская артистка оперы (лирико-драматическое сопрано). Пению обучалась в музыкальном училище в Киеве, совершенствовалась в Милане. В 1900 впервые выступила на опер ной сцене в Одессе, затем пела в Киеве (1901-02), Харькове (1903-04), Москве (т-во М. Максакова, 1906-07;
Большой т-р, 1907-08) и др. городах России вместе с ф. Шаляпиным, Л. Собиновым, Н. Фигнером. В 1910-17 Д. - солистка Оперного т-ра Зимина, выступала вместе с В. Дамаевым, В. Петровой-Званцевой, с гастролировавшими в России М. Баттистини и М. Гальвани. В 1910-11 гастролировала в Пдермо и Париже. После 1917 Д.-солистка т-ра Моск. Совета рабочих депутатов. Оставила сцену в 1924. Д. - одна из выдающихся рус. певиц начала 20 в. Гибкий голос красивого тембра и широкого диапазона, богатый драм. талант позволяли Д. создавать разнохарактерные вок.-сценич. образы. В 1930-45 Д. - проф. Моск. консерватории. Воспитала мн. артистов союзных и авт. сов. республик. Среди учеников Д.: X. Насы-рова, А. Кузнецова, К. Малькова, Н. Рождественская, О. Леонтьева и др.
Партии: Татьяна, Лиза, Тамара; Маша ("Дубровский"), Наташа ("Русалка"), Кума ("Чародейка" Чайковского), Марина Мнишек (Борис Годунов"), Аида, МИГАЙ; Маргарита ("Фауст"), Недда ("Паяцы"), Амелия ("Вал-маскарад" Верди). Мария ди Роган (о. п. Доницетти).
Лит.: "Петербургский дневник театрала", СП Б, 1904, № 3; "Русская муз. газ.". СПБ. 1908, № 45;
"Раннее утро", М., 112, №230; "Театральная газ.",М., 1914, JSTs 6; Л е в и к С., Записки оперного певца, 2 изд., М., 1962. М.Р.
ДРУКЕР, Софья Юрьевна [р.25.ХП.1906(7.1.1907)] - белорусская советская артистка оперы (драматическое сопрано). Нар. арт. БССР (1955). Окончила Белорус. муз. техникум (1931). В 1930-32 работала в Белорус. оперной студии, с 1933 - в Белорус. т-ре оперы и балета. Партии: Авгинья ("В пущах Полесья" Богатырёва), Ярославна ("Князь Игорь"), Наташа ("Русалка"), Аида, Тоска и др. Б. С.
ДРУМЕВ, Васил (1841-1901) - болгарский драматург. Был известным обществ, и политич. деятелем. По своим взглядам принадлежал к либерально-просве-тит. кругам. Д. - автор историч. драмы "Иванко" (1872), отразившей борьбу за утверждение гос. независимости Болгарии. Аг. М.
"ДРУРИ-ЛЕЙН" (Drury Lane) - английский дра магический театр. Построен в Лондоне в 1663 Т. Кил-лигру. В январе 1672 т-р сильно пострадал от пожара и был перестроен с участием крупнейшего англ. арх. К. Репа. Вновь уничтоженное пожаром в 1809 здание восстановлено в 1812. В 1940 здание "Д.-Л." пострадало от бомбёжки; после войны отстроено и ныне функционирует.
Несмотря на то, что при основании "Д.-Л." его актёры получили звание "джентльменов на королевской службе", "Д.-Л." всегда был частным т-ром. От принятия закона о театр. цензуре (в 1737) до театр. реформы 1842 "Д.-Л." был одним из двух лондонских т-ров, имевших монополию на постановку серьёзной драмы. Это обусловило высокий художеств. уровень репертуара т-ра ("Д.-Л." принято именовать "Домом английской драмы") и привлекло многих талантливых актёров Англии. Здесь выступали: Ч. Маклин, Д. Гаррик, С. Сиддонс, Дж. Кембл, Э. Кин, У. Макреди. В числе владельцев и руководителей "Д.-Л." были крупнейшие деятели т-ра: Д. Гаррик, Р. Шеридан, Ч. Кембл, У. Макреди, но чаще "Д.-Л." находился в руках театр. дельцов, заботившихся лишь о доходности предприятия. Это приводило к тому, что т-р не создал устойчивой сценич. традиции, не имел (несмотря на наличие отдельных крупных актёрских индивидуальностей) подлинного актёрского ансамбля. Наряду с классическими и лучшими произв. совр. драматургии в "Д.-Л." ставились также пантомимы, мелодрамы, а в периоды кризиса давались представления циркового характера.
В наст. время т-р не имеет постоянной труппы и часто используется для гастрольных спектаклей.
Лит.: Drury Lane Calender 1747-1776, ed. by D. Mac-Millan, L.-Oxf., 1938; Drury Lane theatre. London interiors, v. 1, L., fs. d.]; Watson Е. В., Sheridan to Robertson, Cambr., 1926. Ю. К.
ДРСКИН, Михаил Семёнович [р. 1(14). I.I 905] - русский советский музыковед, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1962). Доктор искусствоведения (1946). Учился в Ленинграде в Ин-те истории иск-в (1922-24) и в консерватории (1922-25).С 1925 ведёт педагогич. деятельность (в Ленингр. консерватории, с 1947 - профессор). Многие работы Д. поев-, истории зап.-европ. музыки 19-20 вв., вопросам оперной драматургии и т. д. Под ред. Д. издан сборник либретто - "50 опер. История создания, сюжет, музыка", Л., 1959.
Соч.: Вопросы музыкальной драматургии оперы. На материале классического наследия, Л., 1952; История зарубежной музыки XIX века, вып. 2, М., 1958; Рихард Вагнер, М., 1958; Леон Александрович Ходжа-Эйнатов, Л., 1956; История и современность. Статьи о музыке, Л.. 1960- Б.Ш. ДРЭГОЙ (Dragoi), Сабин (р. 19.VI.1894) - румынский композитор. Засл. деят. иск-в РНР. Чл.-корр. Академии наук РНР. Муз. образование получил в Ясской (1918) и Клужской консерваториях (1919-20), совершенствовался в Праге. С 1926 Д. - профессор, затем директор консерватории в Тимишоаре. В 1939 - директор Клужского оперного т-ра. Д. принадлежат оперы на сюжеты из истории Румынии, пост. в К л уж. оперном театре - "Напасть" (1927) и "Константин Бынковяну" (1929); "Иория", "Кир Яну-ле" (1939). Муз. язык опер насыщен мотивами рум. фольклора, к-рые находят творч. претворение в произведениях Д. Гос. пр. РНР (1951).
Лит.: Т у д о р А., Расцвет музыки в РНР, Бухарест. 1956. Д. Перс.
ДРЮ, Дру (Drew),-семья американских актёров. Джон Д. (3.IX.1827-21.V.1862) начал сценич. деятельность в "Бауэри театре" в Нью-Йорке в 1846. Приобрёл популярность исполнением ролей в пьесах ирл. драматургов. В 1853 стал владельцем т-ра "Арч-стрит". Д. много гастролировал. Выступал преим. в комедийных ролях. Обладал большим сценич. обаянием, искренностью и простотой. Луиза Д. (10.1.182031.VIII.1897) - жена Джона Д. Дебютировала в Филадельфии в т-ре "Уолнат-стрит", в 1827, в роли герцога Йорка ("Ричард III"). Выступала вместе с известными амер. актёрами Э. Бутсом, Э. Форрестом и др. Роли: .Ромео ("Ромео и Джульетта"), леди Макбет. С 1850 выступала вместе с мужем в комедийном репертуаре: леди Тизл, Лидия Томность ("Школа злословия", "Соперники" Шеридана) и др. Д. была первой в США женщиной-антрепренёром. С 1853 совм. с мужем руководила т-ром "Арч-стрит", а в 1861-92 возглавляла этот т-р, одновременно была ведущей актрисой, режиссёром и педагогом. Руководимый ею т-р отличался разнообразным и тщательно подготовленным репертуаром, сыгранностью труппы. Д. была требовательным педагогом. Среди её учеников -известные актёры:
Ф. Давенпорт, С. Робсон, А. Джеймс и др. В 1880- 1892 Д. выступала в труппе Дж. Джефферсона. Автор книги "Автобиографические очерки", опубл. в 1899 в Нью-Йорке. Д ж о н Д. (13.XI.1853-9.VII.1927)- сын Джона и Луизы Д. В 1873 начал сценич. деятельность в т-ре, основанном отцом. В 1875 работал в труппе известного антрепренёра О. Дейлив Нью-Йорке. В том же году выступил в роли Розенкранца ("Гамлет"), в 1879- в роли хозяина гостиницы ("Рип Ван Винкль" по Ирвингу). Д. был одним из ведущих актёров этой труппы.
Выступал во многих пьесах Дейли, а также играл с ус-вехом Петруччо ("Укрощение строптивой") и др. Игра Д. отличалась изысканностью манер, лёгкостью ? искренностью. С 1892 выступал в качестве "звезды" в гастрольных труппах антрепренёра Ч. Фромана в пьесах А. Пинеро, С. Моэма и др. И. К.
ДУБЕНЕЦКЕНЕ-КАЛПОКЕНЕ, Ольга Ивановна (р. 17. V. 1891) - литовский балетмейстер, педагог, театр. художник. По национальности - русская. Училась хореографии у В. Романова, Смирновой. Выступала в пантомимах в студии В. Э.Мейерхольда. Сце-яич. деятельность начала в 1912 в Доме интермедии (Петербург). В 1913-14 работала в петербургском Нар. доме оперы помощником декоратора. С 1919 живёт в Литве. В 1921 создала первую балетную школу в Каунасе. В 1921-25 работала в Каунасском т-ре оперы и балета в качестве балетмейстера и художника. Среди работ Д.-К.: "Мнимый больной" (1928), "Пе-рикола" Оффенбаха (1931), "Конёк-Горбунок" Пуни (1936), "Бахчисарайский фонтан" (1937), "Демон" (1946). А. Руз.
ДУБЕНЕЦКИЙ, Владимир Иосифович (25.VIII. 1887-10.VIII.1932) -литовский театральный художник и архитектор. В 1914 окончил Петерб. академию художеств. По национальности русский. С 1919 жил и работал в Литве. По проекту Д. было перестроено здание Каунасского т-ра. Оформил спектакли: "Сказки Гофмана" " Оффенбаха (1925), "Ромео и Джульетта" Гуно (1925), "Лоэнгрин" Вагнера (1926), "Сильвия" Делиба (1928) и др. А. Руз.
ДУБЙНСКИЙ, Николай Вячеславович [р. 28. XII. 1911(10.1.1912)]русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1958. Окончил Ленингр. техникум сценич. иск-в (1933; класс Н. В. Петрова). Сценич. деятельность начал в 1932 в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина; с 1935 работал в т-рах Свердловска, Брянска; в 1943-52 - актёр Т-ра Советской Армии Турк. ВО (Ташкент); с 1952 - в труппе Красноярского т-ра. Создал образ В. И. Ленина в спектаклях "Кремлёвские куранты" (1957) и "Третья патетическая" (1959) Погодина. В 1957-60 преподавал мастерство актёра в студии при Красноярском т-ре. Роли: царевич Фёдор ("Борис Годунов" Пушкина), Павел Корчагин; Самозванец ("Борис Годунов"), Володя Ульянов ("Семья" Попова), генерал Ватутин (о. п. Дмитерко), Монахов ("Варвары"), Карандышев ("Бесприданница"), Перчихин ("Мещане") и др. Л. Л.
ДУБЛЁР (франц. doubleur, от doubler -удваивать) - второй исполнитель роли, играющий обычно в очередь с первым. Кроме практич. соображений (возможность иметь в резерве актёра на случай болезни осн. исполнителя данной роли, регулировать занятость членов труппы, организовывать параллельные спектакли и т. п.), система дублёр-ства носит порой характер художеств. соревнования на более яркое и своеобразное толкование образа. А. Шн.
ДУБОВ, Николай Иванович (1875-12.XII.1950)- русский антрепренёр, актёр и режиссёр. С 1890 принимал участие в любительских спектаклях. Учился в Петерб. театр. уч-ще (класс В. Н. Давыдова) и на курсах Рапгофа (драм. класс А. И. Долинова). По окончании курсов начал выступать в провинции как актёр. Играл в Пятигорске, Одессе, Саратове, Смоленске, Туле, во всех крупных сибирских городах. Роли: Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова), Паратов ("Бесприданница"), Городничий, Фамусов; Подколесин ("Женитьба") и др. В сезон 1913-14 Д. работал в т-ре Н. Н. Синельникова. С 1914 - антрепренёр Омского, позднее Иркутского т-ров. Д. был крупнейшим сибирским антрепренёром. Вслед за Н. Н. Синельниковым он тщательно подбирал труппу (у него играли актёры - И. К. Самарин-Эльский, М. И. Жвирблнс и др.), репертуар, организовывал общедоступные спектакли. В 1920 Д. организовал в Иркутске первую в Сибири театр. школу, к-рой сам руководил. Д. известен также как политич. и театр.. карикатурист. Большой популярностью пользовались его театр. карикатуры в журнале "Будильник" (Собинов - Ленский, Максаков - Маркиз в "Корневильских колоколах", Бори-сенко - Вертер, дружеский шарж на Бахрушина и др.). После Октябрьской революции работал как актёр в т-рах Омска, Иркутска, Черемхова. Играл характерные роли. Оставил воспоминания о жизни театр. провинции (хранятся в Иркутском отделении ВТО). Юр. К.
ДУБОВИК, Леонтий Фёдорович [17(30).X. 1902- 22.VIII.1952] украинский советский режиссёр. Нар. арт. УССР (1947). Член Коммунистич. партии с 1947. После окончания Киевского муз.-драм. ин-та (1925) вступил в т-р "Берез?ль" (ныне харьковский Т-р им. Шевченко), с к-рым была связана вся режиссёрская деятельность Д. Пост. спектакли: "97" Кулиша (1930), "Кадры" Микитенко (1931), "Васса Желез-нова" (1936); "Банкир" (1937), "Гибель эскадры" (1951) Корнейчука, "Тевье-мол очник" Шолом-Алейхема (1940), "Гроза" Островского (1946), "Талант" Стариц-кого (1941), "Генерал Ватутин" Дмитерко (Гос. пр. СССР, 1948). Работам Д. присущи глубина идейного замысла, романтич. приподнятость, яркая образность, отточенность сценич. деталей. Д. был известен и как театральный педагог (с 1925, с 1949 - доцент).
Лит.: Ч е р к а ш и н Р., Л. Ф. Дубовик, [Харк?в, 1947] (Серия "Майстри радянського мистертва"). д, 77 п.
ДУБРОВИНА, Вера Андреевна (р. 1917) - рус-ская советская артистка балета. Нар. арт. РСФСР (1957). Окончила Саратовское хореографич. уч-ще им. Слонова и была принята в балетную труппу Саратовского т-ра оперы и балета. Первая значительная партия Д.- Мария ("Бахчисарайский фонтан"). Для исполнительской манеры Д. характерна виртуозная техника: лёгкий, стремительный прыжок, широкий шаг, отточенные вращения. Танец Д. отличается филигранной чёткостью, образностью хореографической формы.
Партии: Одетта-Одиллия; Параша ("Медный всадник"), Эсмеральда (о. п. Пуни), Тао Хоа; Китри ("Дон Кихот"), Шари ("Платочек" Кенешеи), Лауренсия (о. п. Крейна), Фанни ("Большой вальс" на муз. Штпауса) и др.
Лит.: Театральная жизнь, М-, 1959, .№ 1, с. 42-43. Л.П.
ДУБРбВНИЦКАЯ ДРАМАТУРГИЯ И ТЕАТР.
Самые ранние сведения о сценических представлениях ("л уд ус") и об актёрах ("хистрионес", "иокулаторес") в Дубровнике относятся к 14 в. Спектакли устраивались под открытым небом. В 15 в. появились писанные глаголицей (древнейшая славянская азбука) безыменные обработки лат. и итал. театральных игр, мистерий, мираклей. С 1546 на гл. площади Дубровника ставились пьесы на библейские сюжеты Н. Ветрановича-Чавчича. Первые комедии написал М. Налешкович (1510-87), творчеством к-рого начинается период ренессансной комедии в Дубровнике. Драматургия этого времени отмечена влиянием др.-рим. комедиографа Плавта. Гл. представитель этого направления - М. Држич. Пьесы Држича с 1548 разыгрывались перед княжеским дворцом. В 1550-54 представления для широкой публики происходили в зале Великого веча. В аристократич. и богатых домах организовывались спектакли для приглашённых. Все зрелища устраивались во время масленицы (карнавала). Исполнители - любители (мужчины), объединявшиеся в дружины горожан и дружины дворян. Большое место в спектаклях, по образцу т-ра итал. Возрождения, занимала импровизация. Католич, реакция препятствовала развитию реалистич. комедии. В связи с этим появляются пьесы, на мифологич. и фантастич. сюжеты (Дж. Палмотич и др.). Лучшее произв. этого периода - пастораль И. Ф. Гундулича "Дубравка" (1628). Экономич. упадок Дубровницкой республики приводит к деградации и драматургии. Последнее значит, явление в истории драматургии Дубровника - творческие обработки комедий Мольера ("Школа жён", "Школа мужей", "Господин де Пурсоньяк", "Мещанин во дворянстве" и др.), действие к-рых перенесено в Дубровник; пьесы эти написаны живым и богатым нар. языком. К концу 19-нач. 20 вв. относится творчество одного из выдающихся драматургов нового времени И. Войновича. Представления (с 1682) происходили в здании Арсенала. После пожара в 1817, уничтожившего это здание, в 1823-24 под т-р был перестроен дворец Гучетич. В 1864 сооружено первое театр. здание, существующее до наст. времени. С 1874 в Дубровнике выступало много итал. профессиональных оперных и драм. трупп. С. И.
"ДУБРбВСКИЙ"-опера Э. Ф. Направника, либр. М. И. Чайковского по повести А. С. Пушкина. Пост. 3 янв. 1895 в Мариинском т-ре (дирижёр Направник, художники - Ламбин, Перминов, Левот, балетмейстеры - Ливанов и Петипа; Андрей Дубровский - Стравинский, Владимир Дубровский - Н. Фигнер, Троекуров - Яковлев, Маша - М. Фигнер, Таня - Рунге, князь Верейский - Майборода, Дефорж - Карелин, Егоровна - Каменская, Архип Корякин); 26 дек. 1895, Большой т-р (дирижёр - Направник, художники Вальц, Гельцер, Савицкий, ба-летм.-Мендес; Андрей Дубровский Трезвинский, Владимир Дубровский - Донской, Троекуров - Борисоглебский, Маша - Маркова, Таня - Данильченко, князь Верейский - Власов, Дефорж Барцал, Егоровна - Крути-кова, Архип - Цветков). Среди выдающихся исполнителей: Куза, Дейша-Сионицкая, Гукова, Держинская (Маша);
Собинов (Владимир); Серебряков (Андрей Дубровский);
Хохлов (Троекуров).
На сов. сцене пост. впервые 6 янв. 1918, Большой т-р (дирижёр Сук, реж. Василевский, худ. Вальц, балетм. Чек-рыгин). Новая пост. там же, 1942, 1948; муз. т-р им.К. С. Станиславского и В. И Немировича-Данченко, 1956; Т-р оперы и балета им. Кирова, 1940, возобновлено в 1947 и 1952. Пост. во мн. оперных т-рах: Свердловск (1937, 1945), Луганск (1938), Одесса (1940, 1948). Киев (1941), Куйбышев (1946, 1951), Донецк (1946). Горький (1946). Баку (1848), Тбилиси (1950), Ереван (1951), Саратов (1959).
За рубежом пост.: Прага (1896; пер. В. Новотного; 1908). Лейпциг (1897, на нем. яз., пер. П. Бока), Берлин (1908, на рус. яз.), Сан-Франциско (1922, на рус. яз.). Нью-Йорк (1922, на рус. яз.), Каунас (1929), Рига (1933).
Издания: "Д.", клавир, М., Юргенсон, [1894]; последнее изд., М., Музгиз, 1952. Н. Г р.
ДБУР (наст. фам. - А р и н ь), Екаб (27.III. 1866-4. VI. 1916) латышский актёр, режиссёр, театр. деятель. Сценическую деятельность начал в 1887 в Рижском латыш. т-ре как актёр. В 1903- 1905 был директором этого т-ра. С 1890 выступал как режиссёр, пост. спектакли:
"Индраны" (1904), "В огне" (1905) Блаумана, "Мещане" (1904). В 1909 совм. с Э. Зелтматисом основал первые латыш. драм. курсы. В 1908- 1909 был директором Нового Рижского т-ра. В 1913-15 - режиссёром Латыш. оперного т-ра в Риге. В 1915-16 руководил латыш. т-ром в Москве, изучал работу МХТ. Актёрское творчество Д. отличалось разносторонностью и ярким реализмом. Он обладал высокой актёрской техникой, культурой сценич. речи. Замечательный театр. педагог, Д. воспитал целое поколение латыш. актёров. Автор ряда пьес ("Эрглис и Шпербер", 1891, и др.) и театрально-критич. статей.
Роли: Лангарт ("Потерянные права" Аспазии, 1893). старый Индран ("Индраны" Блаумана, 1904), Перчихин, Актёр ("Мещане", 1904,"На дне",1908), Мефистофель ("Фауст" Гёте, 1901) и др. Выступал на оперной сцене (партия Канио в "Паяцах", 1902. и др.) и в концертах как певец, чтец. К.К.
ДУГАШЕВ, Газиз Ниязович (р. 20.XII.1917) - уйгурский советский дирижёр. Нар. арт. Каз. ССР
(1957). Чл. Коммунистич. партии с 1956. В 1948-50 обучался в Моск. консерватории, в 1958 окончил консерваторию в Алма-Ате. В. 1943-48 Д.дирижёр, в 1956-59- гл. дирижёр Т-ра оперы и балета им. Абая. Руководил пост. опер "Даиси" 3. Палиашвили
(1958), "Назугум" Кужамьярова (1958), "Дорогой дружбы" Тлендеева, Степанова, Манаева (1958) и др. о 1951-59 Д.- стажёр и дирижёр Большого т-ра. С 1959 Д.- дирижёр Т-ра оперы и балета им. Шевченко; руководил пост. оперы "Назар Стодоля" Данькевича (1961), балета "Чёрное золото" Гомоляки (1960) и др. Д. обладает ярким темпераментом, особенно удаются Д. произв., требующие патетики и подъёма.
Лит.: Мессман В., Возрождение песни, Алма-Ата, 1958, с. 361-362. А. Ив.
ДУГЛАС (Douglas), Мария (псевд. - Клаудия Монтерде; р. 5. VI. 1922) мексиканская актриса. Сценич. деятельность начала в 1940 в т-ре Нац. ин-та изящных искусств. С 1940 занималась в частной театр. академии "Секи-Сано", затем выступает в разл. т-рах Мехико.
Роли: Бланш ("Трамвай, называемый Желание" Уильямса), Катарина ("Укрощение строптивой"), Кинтила ("Соринка в глазу" Баэса), Саломея (о. п. Уайльда), Елена ("Кандидат в губернаторы" Усигли), Медея (о. п. Ануя) и др. Ю. П.
ДУДАРЕВ, Дмитрий Александрович (2. X. 1890- 6. VIII. 1960) украинский советский актёр. Нар. арт. УССР (1947). Чл. Коммунистич. партии с 1939. На проф. сцене с 1910. Работал в провинц. труппах. После Окт. революции был комиссаром, режиссёром, актёром т-ра Губполитпросвета в Кременчуге (1920-24), затем работал в передвижных укр. и рус. т-рах. С 1927 - актёр Т-ра им. Заньковецкой (ныне- во Львове). Творчество Д. отличалось интеллектуальностью, остротой сценич. рисунка; он глубоко раскрывал психологию своих героев, совершенствовал иск-во сценич. детали.
Роли: Стадник ("На большую землю" А. Хижняка, Гос. пр. СССР. 1950), Галушка ("В степях Украины"), Полежаев ("Беспокойная старость"), Карп ("Лимеривна" Мирного), Мартин ("Мартин Боруля" Тобилевича), Шпак ("Шельмен-ко-денщик" Квитки-Основьяненко), Шмага ("Без вины виноватые"), Чебутыкин ("Три сестры") и др. Создал образ В. И. Ленина в спектакле "Правда" Корнейчука (1947).
Лит.: Губенко К., Шлях артиста, Львов, 1950. Б. Корд.
ДУДИН, Владимир Фёдорович (р. 17.VIII. 1909)- русский советский режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1929. В 1931, по окончании ГИТИСа (учился у Б. М. Сушкевича, А. П. Петровского, А. И. Горюнова), был принят в труппу МХАТа 2-го. С 1933 работал в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина. Здесь в 1934 начал самостоят. режиссёрскую работу. С 1937 - художеств. руководитель Центр, детского т-ра, в 1943 - режиссёр Малого т-ра, в 1948-50 - гл. реж. Моск. драм. т-ра им. Станиславского. С 1950 - режиссёр Т-ра им. Маяковского в Москве. Для творч. манеры Д. характерно сочетание психологич. остроты с изяществом рисунка, красочностью. Спектакли, пост. Д., отмечены музыкальностью, пластичностью и динамичностью действия. Д. ведёт педагогич. работу (ГИТИС, Театр. уч-ще им. Щепкина).
Пост.: "Дуэль" по Чехову, "Чужой ребёнок" Шкваркина. "Женитьба Фигаро"; "Трус" Крона (Ленингр. т-р драмы им. Пушкина); "Васса Железнова" (Совхозно-колх. т-р им. Обкома ВЛКСМ); "Созвездие гончих псов" Паустовского, "Романтики" Ростана, "Сказки" Маршака, "Большие надежды" Каверина (Центр, детский т-р); "Зыковы", "Третья молодость" и "Побег из ночи" бр. Тур, "Легенда о любви" Хик-мета. "Вишнёвый сад"; "Фауст и смерть" Левады, "Современные ребята" Шатрова (Т-р им. Маяковского); пост. за границей: "Враги" (Пражский нац. т-р, 1954), "Ревизор"" (Нац. финский т-р, Хельсинки, 1959) и др. Н. Вел.
ДУДИНСКАЯ, Наталия Михайловна [р. 8(21). VIII.1912] - русская советская артистка балета. Нар. арт. СССР (1957). В 1923-31 училась в Ле-нингр. хореографич. уч-ще. Ученица А. Я. Вагановой. Окончив уч-ще, дебютировала в 1931 на сцене Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова в классич. трио ("Лебединое озеро"). В первые же годы работы в этом т-ре Д. исполняла ведущие партии: Одетта-Одиллия, Аврора (1932);
Маша ("Щелкунчик", 1934),Китри ("Дон Кихот", 1934), Жизель (1935) и др. Виртуозно владея техникой классич. танца, обладая бравурным темпераментом, Д. стремилась к виртуозным партиям ге-роич. плана. Выдающимся успехом Д. явилась партия Лауренсии (1939). Танец Д. Лауренсии был насыщен героич. патетикой, увлекал стихией полёта, динамикой, красочностью испанской пластики. В 1941 Д. была удостоена Гос. пр. СССР за большие достижения в области балетного иск-ва. Среди лучших партий Д.- Золушка (Гос. пр. СССР, 1947), Раймонда (Гос пр. СССР, 1949); Девушка-птица ("Шурале", Гос. пр. СССР, 1951). Для зрелого мастерства Д. характерны психологич. углублённость, эмоциональная выразительность. Стремление Д. к созданию совр. образа проявилось при исполнении партии Сари ("Тропою грома" Караева, 1958). В остром рисунке, энергичных ритмах, сдержанной экспрессии Д. показала становление и развитие сложного характера героини. Впервые исполняла гл. партии во многих сов. балетах. С 1951 ведёт педагогическую работу в Т-ре оперы и балета им. Кирова.
Лит.: Мовшенсон А. Г.,... Наталья Михайловна Дудинская, Л., 1951; Кремшевская Г., Новое в искусстве Натальи Дудинской, в сб.: Театр и жизнь, Л.-М., 1958; Слонимский Ю., Советский балет, М.-Л., 1950;
Богданов-Березовский В. М., А. Я. Ваганова, М.-Л., 1950, с. 73-76. . В. Ч.
ДУДУЧАВА, Александр Иосифович (1899-1937)- грузинский советский искусствовед, театральный критик. В 1922 окончил историко-филологич. ф-т Тбилисского ун-та. В 1932-37 - редактор газеты и журнала "Сабчота хеловнеба" ("Советское искусство"). В 30-х гг. опубликовал ряд трудов о груз. т-ре, автор работ по теории драмы, статей о театр. деятелях и спектаклях. Вёл педагогич. работу; с 1933 был профессором Тбилисского ун-та. Я. Э.
ДУЗЕ (Duse), Элеонора (З.Х.1858, Виджевано, Италия, - 21.IV.1924, Питсбург, США) - итальянская актриса. Д. была внучкой крупного актёра диалек-тального т-ра, одного из преобразователей комедии дель арте, отец - Алессандро Дузе - актёр небольшой труппы, странствовавшей по городам Италии. Выступать на сцене Д. начала с 4 лет, играла Ко-зетту в спектакле "Отверженные" по Гюго. В 1873 15-летняя Д. с успехом сыграла Джульетту. Первое серьёзное признание Д. принесло исполнение роли Терезы Ракен (1879, о. п. Золя) на сцене т-ра Фьо-рентини в Неаполе (труппа Эмануэля). В 1880-86 Д. с труппой Ч. Росси успешно гастролировала по Италии. В 1887 организовала собств. труппу (под рук. Ф. Андо). В конце 80-х гг. Д. становится самой популярной актрисой Италии и начинает серию заграничных гастролей, к-рые приносят ей триумфальный успех (Австрия, Германия, Англия, Дания, Швеция, Норвегия, Россия, Франция, Швейцария, Испания, Португалия, Египет, США и страны Южной Америки). В 1891-92 и в 1908 играла в России. Искусство Д. высоко ценили А. П. Чехов, И. Е. Репин, К. С. Станиславский, В. И. Немирович-Дан-яенко и др. выдающиеся деятели рус. культуры.
Из ролей Д. в классич. репертуаре наиболее значительные: Джульетта, Клеопатра ("Ромео и Джульетта", "Антоний и Клеопатра" Шекспира), Мирандолина. Исполнение роли Клеопатры (1888) определило склонность Д. к тонкой психологич. характеристике, раскрытию противоречивых сторон характера. Клеопатра- Д. сочетала искренность и коварство, нежность и иронию, великодушие и жестокость, образ этот был отмечен неподражаемой грацией, обаянием. Определяющим для творчества Д. стал современный репертуар. Она первая в Италии начала играть Ибсена: Нора;
Гедда Габлер (о. п.), Ребекка Вест ("Росмерсхольм"), Эллида ("Женщина с моря")," фру Альвинг. В 1905 в парижском т-ре "Творчество" Д. сыграла роль Василисы в пьесе Горького "На дне". Большое место в репертуаре Д. занимала бурж. драма А. Дюма-сына, В. Сарду, А. Мельяка и Л. Галеви, А. Пинеро, Г. Зудермана и др. Но, выступая в этих пьесах, Д. углубляла, обогащала образы, лишь намеченные авторами. Она раскрывала психологию своих современниц, рассказывала о страдальческой судьбе женщины в бурж. обществе, выражала в созданных ею сценич. образах страстный и скорбный протест против лицемерия и жестокости бурж. морали. Лучшая роль
Д. в сов р. переводной драматургии-Маргарита Го-тье("Дама с камелиями" Дюма-сына). Д. играла в совр. пьесах итал. веристов: Сантуцца ("Сельская честь" Вер-ги), Эмма ("Грустные влюблённые" Джакозы), графийя Евгения, Юлия ("Влюблённая", "Идеальная жена" Праги). Д. прославила имя Г. Д'Аннунцио; в его претенциозных, декадентских пьесах она играла: Анну ("Мёртвый город"), Франческу ("Франческа да Рими-ни"), Сильвию ("Джиоконда") и др. Д. играла также и в пьесах М. Метерлинка (Монна Ванна - о. п.). Иск-во Д. поражало силой убедительности и неизъяснимой прелестью. Простота, человечность, обаятельная женственность характерные черты творчества замечательной актрисы. По сравнению со своими предшественниками - великими итал. актёрами нач. и сер. 19 в. (Г. Модена, А. Ристори, Э. Росси, Т. Саль-вини) - Д. казалась более нервной, мятущейся, жизненный ритм её героинь отличался особым напряжением. Душевный надлом, ощущение непрочности жизненных устоев, неудовлетворённость настоящим и страх перед будущим, острое чувство одиночества, тоска, внутренний разлад - характеризуют большинство образов, созданных Д. Но, несмотря на известное влияние модернизма и декадентства, Д. сохраняла верность гуманному и демократич. иск-ву своих предшественников. Она утверждала красоту и благородство человеческой души, отстаивала право и достоинство женщины. Образы, созданные Д., были окрашены особым колоритом, проникнуты индивидуальностью самой актрисы, исполнены задушевности, лиризма, необыкновенной женственности. Психологич. реализм актрисы связан с большими идейными задачами, стремлением Д. выразить в иск-ве значительные мысли, передать истинные,чужды e всякого внешнего эффекта, чувства, переживания людей. Д. обладала тонкой интуицией, она несла со сцены иск-во жизненной правды, захватывала зрителей заразительным темпераментом. Исполнение Д. отличалось виртуозной сценич. техникой, но техника эта никогда не становилась самоцелью - она использовалась Д. для глубокого и тонкого раскрытия внутр. мира её героинь. Длительная, вдумчивая работа Д. над ролью не была заметна зрителям; игра актрисы казалась импровизацией художника. Разочарование в бурж. т-ре, тяжёлые личные переживания вынудили Д. в 1909 оставить сцену. В 1916 вышел фильм "Пепел" (по роману Деледды) с участием Д. В 1921 материальные трудности заставили Д. снова вернуться в т-р. Лучшая роль этого периода - фру Альвинг (1921). После захвата власти в Италии фашистами Д. покинула родину, отказавшись от выгодных предложений, к-рые были ей сделаны. В последние годы жизни Д. с интересом и симпатией следила за жизнью в СССР, с большой любовью писала о рус. лит-ре и иск-ве.
Лит.: К у г e л ь А. Р., Театральные портреты, П.-М-, 1923, с. 83-93; Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Л., 1928, с. 296, 300, 335. 336, 433, 508, 517, 580-81; А. И. Урусов. Статьи его о театре, о литературе, об искусстве..., т. II и III в одной кн., М., 1907, т. II, с. 19-27;
Швыров А. В., Знаменитые актёры и актрисы в характеристиках, воспоминаниях..., СПБ. 1902, с. 263-274; Шоу Б., Capa Бернар и Дузе, Полное собр. соч., т. 5, пер. с англ., М., 1911; Bolla N., Eleonora Duse. Romanzo della sua vita, [Roma, 1948]; Vergani L., E. Duse, Milano, 1958; Win-war P., Wingless victory. A biography of Gabriele d'Annunzio and E. Duse, N.Y., [s. d.]; S h a w B.-( Plays and players, L., 1952, с. 33-41 ("Duse and Bernhardt"); L e maitre J., Impressions de theatre, 4 ed.. P., 1888. с. 159-179 (10 serie);
Rasi L., La Duse, Firenze, 1901; Pandolfi V., Antologia del grande attore. Bari, 1954, с. 380-86; Antoine A., Le theatre, v. II, P., 1933, с. 328-30; S i g n o r e l 1 i O., E. Duse, Milano, 1959. JJ. Д.
ДУЙШИН (Dujsin), Дубравко (12.IX.1894-30.1. 1947)-югославский (хорватский) актёр. Учился в Театр. школе в Загребе. С 1921 до конца жизни работал в Хорватском нар. т-ре в Загребе. Играл в шекспировских спектаклях - Антоний ("Антоний и Клеопатра"),
Макбет; Лир; Брут ("Юлий Цезарь"), Просперо ("Буря") и др.
Среди др. ролей - Тесей и Нерон ("Федра" и "Бри-танник" Расина), Эгмонт (о*, п. Гёте). Обладая мастерством сценич. перевоплощения, Д. создал разнохарактерные образы. Тонкостью Психологич. анализа отличалось исполнение ролей Иволгина ("Идиот" по Достоевскому), Актёра ("На дне"). Комедийное мастерство Д. наиболее полно раскрылось в исполнении роли Тартюфа; Кира Яни (о. п. Стерии-Поповича). Д. играл также в пьесах М. Држича, И. Войновича, М. Крлежи, И. Цанкара, М. Беговича и др. Выступал как режиссёр, вёл педагогич. работу в театр. уч-ще. Аг. М.
ДУКС (Dux), Клара (р. 2.VIII.1885) - польская артистка оперы (лирич. сопрано). Пению обучалась в Берлине у А. Депре и в Милане у Т. Аркель. Дебютировала в 1906 на оперной сцене в Кёльне, где пела до 1911. В 1911-18 выступала в Берлинской гос. опере. В 1913 гастролировала в Лондоне, в 1918-23-в Стокгольме, в 1921-23-в Чикаго. С 1923 Д. выступала как концертная певица. Обладала голосом красивого тембра, отточенной вок. техникой. Считалась одной из лучших исполнительниц ведущих партий в операх Моцарта и Вагнера.
Партии: Софи ("Кавалер роз" Р. Штрауса), Недда ("Паяцы"), Марта (о. п. Флотова) и др. Д, Коз.
ДУЛЕМБА (Duleba), Мария (28.IX.1885-6.V. 1959) - польская актриса. Обучалась актёрскому иск-ву у писательницы и актрисы Г. Запольской в Кракове, где в 1902 начала сценич. деятельность. Работала в городском т-ре, а затем в "Т-ре Народовы", с 1906 - в различных т-рах Варшавы. В 1912 с труппой "Т-ра Польски" (Варшава) выступала в России (Киев, Петербург). В 1919-21 входила в состав труппы "Редуты", была одной из близких сотрудниц реж. Ю. Остэрвы. С 1924 играла в Нац. т-ре, после 2-й мировой войны - в Краковском т-ре и в "Т-ре Польски". Среди ролей Д.: Ашантка (о. п. Пежиньского), Мария ("В маленьком домике" Ритнера), Графиня ("Безумная из Шайо" Жироду), Целина ("Дом женщин" Налковской) и др. Выступала как режиссёр. Занималась педагогич. деятельностью в театр. школах:
Кракове (1945-47) и в Варшаве (1947-52).
Лит.: Babel J., Maria Duleba, [Warsz., 1957].
ДУЛОГИЯ (от лат. duo - два и греч. ????? - слово, рассказ) - цикл музыкально-сценических произведений, состоящий из 2 произведений. Такова, напр., оперная Д. "Троянцы" Берлиоза ("Взятие Трои" и "Троянцы в Карфагене").
ДУМИТРЕСКУ (Dumitrescu), Георге (р. 1914) - румынский композитор, педагог. Музыке обучался у М. Жоры и Д. Куклина. Композиторскую деятельность начал в 1938.Автор опер "Антигона" (соч. 1940); "Ион Водэ Лютый" по одноим. пьесе Л. Фулга (1956), "Восстание" по роману Л. Ребряну на собств. либр. (I960), поставленных Бухарестским т-ром оперы и балета. Эти оперы входят в муз.-драматич. цикл произв. Д., посвящённый борьбе рум. народа за нац. и социальное освобождение. Цикл включает также муз. трагедию "Дече-бал"(1961, Клужскийт-р оперы и балета) и ораторию "Ту-дор Владимиреску" (1956) - о руководителе крестьянского восстания в Румынии в 1821. Музыка оперы "Ион Водэ Лютый" построена на интонациях старинных нар. рум. песен. Опера "Восстание" повествует о крестьянском восстании в Румынии в 1907; задумана композитором как большое эпич. полотно, в ней широко использованы нар. мелодии. Опера Д. "Девушка с гвоздиками" (1961, Бухарестский т-р оперы и балета) рассказывает о борьбе коммунистов Румынии против фашистской диктатуры в 1941-44. Д. ведёт педагогии, работу (проф. Бухарестской консерватории). Нац. пр. (1939), Гос. пр. (1951).
Лит.: Т уд о р А., Расцвет музыки в РНР, Бухарест, 1956; театр. опера и балет в Румынии. Альбом, Бухарест, 1957; "Народная Румыния", 1961, № 11. Н. Р., Д. Перс.
ДУНАЕВСКИЙ,Исаак Осипович(Иосифович) [18(30).!. 1900, Лохвица,25.VII.1955, Москва]- русский советский композитор. Нар. арт. РСФСР (1950). Деп.Верх. Совета РСФСР 1-го созыва. В 1919 окончил Харьковскую консерваторию по кл. скрипки И. Ахрона,композиции - С. С. Богатырёва. В 1919-24 работал скрипачом в оркестре, концертмейстером, зав. муз. частью, дирижёром и композитором в драм. т-рах Харькова. Первое выступление Д. как театр. композитора состоялось в 1920 (музыка к спектаклю "Женитьба Фигаро" в Харьковском драм. т-ре), как дирижёра - в 1921 (пост. совм. с Н. Н. Синельниковым "Периколу" Оффенбаха). В эти годы Д. написал музыку к мелодекламациям актёров
В.Петипа, В.Юреневой, Э. Каминки. В 1924-26 Д. руководил муз.частью моек. т-ра "Эрмитаж",т-ра МГСПС и б. Корша. В 1926-29- зав. муз. частью Моск. т-ра Сатиры (музыка к спектаклям "Вредный элемент" и "Лира напрокат" Шкваркина, "Браки совершаются на небесах" Газенклевера и др.). В 1929- 1934 - гл. дирижёр и зав. муз. частью ленингр. "Мюзик-холла", для к-рого в сотрудничестве с Л: Утёсовым создал неск. эстрадных программ, выступив новатором в области лёгкой музыки. В 1938-48 Д. худ. рук. Ансамбля песни и пляски Центр. дома культуры железнодорожников. Музыка Д. к спектаклям не только иллюстрировала пьесы, но и "договаривала" их содержание, была лаконичной и ёмкой, органически включалась в ткань спектакля. Длительная работа в драм. т-ре оказала большое влияние на формирование Д. как крупнейшего сов. композитора оперетты.
Д.- один из зачинателей сов. оперетты. Первые .оперетты Д.- "И нашим и вашим" (1924, Т-р муз. буффонады, Москва) и "Карьера премьера" (1925, Моск. обл. передвижной т-р оперетты) - близки к водевилю. В истории сов. оперетты большую роль сыграли "Женихи" (1927, Моск. т-р оперетты), к-рые знаменовали поворот от бурж. зап. оперетты к созданию нового стиля сов. оперетты. Неизбежные специфич. условности жанра были остроумно обращены композитором для социальной сатиры, направленной против нэпманов и обывателей. Приёмы муз. сатиры, пародии и гротеска использованы также в опереттах "Полярные страсти" (1929, там же) и "Миллион терзаний" (1932, там же). В лирич. тёплые тона окрашена оперетта "Ножи" (1928, там же), в к-рой были выведены образы положит. героев. В лирико-комедийном плане написана "Золотая долина" (1937, Ленингр. т-р оперетты), в к-рую введены массовые песни. По богатству муз. материала, широкой песенной стихии она, как "Вольный ветер" (1947, Моск. т-р оперетты) и "Белая акация" (1955, там же), близка к опере. Д. написаны также одноактная оперетта "Пассажир с Океаника'4" (1924, Моск. т-р "Кривой Джимми"), оперетты "Соломенная шляпка" по пьесе Лабиша (1938, Моск. муз. т-р им. Не-мировича-Данченко), "Дороги к счастью" (1941, Ленингр. т-р муз. комедии), "Сын клоуна" (1950, Моск. т-р оперетты) и др. Музыка оперетт Д., связанная с нар. песенными истоками, мелодична, доступна массовому слушателю, легко запоминается. Лучшие оперетты Д. отличаются ритмич. многообразием, блестящей оркестровкой, богатством мелодич. контрастов и интонаций, тщательной разработкой ансамблей и хоров. Привлекательная особенность музыки Д.- её оптимизм, жизнерадостность, эмоциональность, юмор.
Д.- автор балетов: "Отдых фавна" (1924), "Мур-зилка" (1924), "Невеста и автомат" (1934, Ленингр. мюзик-холл), "Джекки - 14-летний матрос". Композитор широко известен как автор популярных сов. песен, один из создателей сов. кинокомедии. Гос. пр. СССР, 1941 (музыка к кинофильмам "Цирк" и "Волга-Волга") и 1951 (музыка к кинофильму "Кубанские казаки").
Лит. соч.: Мысли и планы, "Советская музыка", 1950, .№11; Мысли вслух, в сб.: И. О. Дунаевский. Выступления. Статьи. Письма. Воспоминания, М." 1961; Драматург в оперетте, там же.
Лит.: Луначарский А. В., Эхо Октября в театре, газ. "Вечерняя Москва", 1928, 16.V, № 112, с. 3; Д а-н и л е в и Чл., И. О. Дунаевский, М.-Л., 1947; П э н А., И. Дунаевский, М., 1956; И. О. Дунаевский. Выступления. Статьи. Письма. Воспоминания. Редактор- составитель Е. А. Грошева, М., 1961; Янковский М., Исаак Осипович Дунаевский, Л.-М., 1940. JJ. М., Л. Ив.
ДУНЁЦКИЙ (Duniecki), Станислав (25.1. 1839- 16.XII. 1871) - польский композитор и дирижёр. Музыке обучался во Львове, Лейпциге, Вене, Брюсселе (у Фетиса) и в Париже (у Берлиоза). Автор оперетты "Корилла" (1859, Львовская пера), комич. оперы "Пажи королевы Марысеньки" (1864, там же), к-рая пользовалась большим успехом и долгие годы не сходила со сцены. Написал также оперы: "Дожинки, или Первые впечатления" (1865, Краковская опера), "Соблазн" (1866, там же; шла под разными назв.: в Вене - "Люцифер", в Праге - "Шотек", во Львове - "Домовой"), оперетты "Одалиски" на собств. либретто (1866, Краковская опера), "Доктор Рандольфо" (1866, там же), музыку к спектаклям и др. В своём творчестве Д. продолжал нар. традиции Я. Стефани и К. Курпиньско-го. Д. был дирижёром в оперных т-рах Черновиц, Львова, Кракова и др. городов. Л. Коз., И. Гр.
ДУНИ (Duni), Эджидио (9.II.1709-11.VI.1775) - итальянский композитор. Ученик неаполитанского композитора Ф. Дуранте. Первая опера Д. "Нерон" была с успехом пост. в 1735 в Риме (т-р "Тординона"). В последующие годы Д. написал оперы-сериа для различных городов Италии: "Адриан в Сирии" (1735, т-р "Тординона"), "Покинутая Дидона" (1739, т-р "Д у кале", Милан), "Катон в Утике" (1740, т-р "Пер-гола", Флоренция), "Артаксеркс" (1744, там же), "Кир признанный" (1748, т-р "Фальконе", Генуя) - все на тексты П. Метастазио. В 1737 в Королевском т-ре в Лондоне была пост. опера Д. "Демофонт" (либр. П. Метастазио). В 1749 Д. обосновался в Парме, где создал свои первые комич. оперы, в т. ч. "Добрая дочка" (либр. Гольдони, 1756, т-р "Дукале"), "Ни-нетта при дворе" (на текст Ш. Фавара, 1756). Последняя с большим успехом шла в т-ре "Комеди Итальенн" в Париже, куда Д. был приглашён в 1757. Парижский период творчества Д. связан с утверждением жанра франц. комич. оперы. В сотрудничестве с Ш. Фава-ром Д. написал и пост. здесь 23 комич. оперы на бытовые ("Художник, влюблённый в свою модель", 1757; "Нина и Линдор, или Капризы сердца", "Дочь, за которой плохо присматривали", 1758; "Два охотника и молочница", 1763; "Школа юности", 1765;
"Жнецы", 1768) и сказочные сюжеты ("Остров безумных", 1760; "Фея Ургела", 1765; "Колокол", 1766)
В своих операх, отличавшихся выразительной и изящной мелодикой и реалистич. характеристиками нар. персонажей - крестьян, городских ремесленников - Д. соединил лучшие черты итал. оперы-буффа и франц. комич. оперы, оказав значит, влияние на развитие последней. Д. принадлежат также оратории и соч. в др. жанрах.
Лит.: Л я-Л оранси Л.де, Французская комическая опера XVIII в., пер. с франц., М., 1937; Contant d' O r v i 1 1 e A., Histoire de l'opera bouffon, Amst., 1768;
D'Angeli A., C. Goldoni e E. R. DJLWII, "La cronaca music.", Pesare, 1912, JVs 12; CucuelG., Les createurs de l'opera-comique francais, P., 1914. Св. Г.
ДУНИН-МАРЦИНКЕВИЧ, Викентий Иванович
(1807-7.XII.1884) - белорусский драматург, театральный деятель. Создатель белорусского нац. т-ра. Учился на мед. ф-те Петерб. ун-та. Драматургич. деятельность начал в 1841 (оперетта "Рекрутский еврейский набор"). В 1846 написал либретто комич. оперы "Селянка" (на муз. Монюшко), в к-рой высмеивается преклонение представителей господствующего класса перед иностранным, показана тяжёлая жизнь белорус. крепостного крестьянства (пост. в Минске, 1852, 1853, Г855 при участии автора). В 1852 создал труппу, работавшую в Минске, а затем в усадьбе Д.-М. в Люцинке, руководил труппой как режиссёр. Основу коллектива составили члены семьи Д.-М. На сцене т-ра в Люцинке шла "Селянка" и неск. несохранившихся пьес Д.-М. Лучшие комедии Д.-М.-"Пинская шляхта" (1866, была запрещена цензурой) и "Залёты" ("Сватовство", 1870, предположит. дата первой пост. 1915, Вильно, комич. опера, муз. М. Кимонт) - высмеивают нравы -мелкой шляхты, царских чиновников, кулаков-мироедов, дают реалистич. изображение белорус. пореформенной деревни. Творчество Д.-М. оказало влияние на последующее развитие белорус. драматургии. Пьесы Д.-М. впервые напечатаны в сов. время.
Соч.: Избр. произведения [Вступ. ст. В. Рудаковского], Минск, 1957 (на белорус. яз.).
Лит.: Майхров? ч С., В. I. Дун?н-Марц?нкев?ч, М?нск, 1955; Няфёд Ул., Беларуси! тэатр. Нарыс г?сто-ры?, М?нск, 1959. В. Я.
ДУНКАН (правильнее - Д a н к а н; Duncan), Айседора (27.1.1878-14.IX.1927) - американская танцовщица. Одна из осно-воположниц пластич. школы "танца модерн". В 1903 впервые выступила в Будапеште со своей концертной программой. Д. резко отрицала классическую школу в балете, отстаивала идею всеобщего художеств. воспитания детей, выдвинула принцип общедоступности танцевального иск-ва. В своих исканиях опиралась на образцы др.-греч. пластики, стремилась к органич. связи танца с музыкой. Отказавшись от условных жестов, она искала естественных выразит, движений. Заменила балетный костюм (т. н. пачки, трико) свободной туникой; отказалась от танца на пуантах, танцевала без обуви (позднее этот танец получил название танца "босоножек"). Д. широко использовала классич. симфонич. и фортепианную музыку, иллюстрируя своими танцами произв. Бетховена, Чайковского и др. В 1908 Д. впервые исполнила "Ифигению в Авлиде" Глюка (Нью-Йорк); в .1915 выступала на сцене "Метрополитен-опера" с импровизацией на тему "Марсельезы"; в годы пребывания в Москве поставила цикл революц. песен и "Интернационал". Иск-во Д. близко пантомиме. Танец Д. состоял в осн. из ходьбы и бега на полупальцах и выразит. жестов. Как мимич. актриса достигала большого эмоционального воздействия. В творчестве Д. отразились черты субъективизма и импрессионизма. Д. считала, что движения в танце обусловливаются "внутренним импульсом" и не могут быть заранее подчинены музыке и определённой танц.форме. Проповедь "свободы движений", не подкреплённых техникой танца, на практике значительно обедняла танец. Д. не оставила системы, к-рая могла бы удовлетворить требованиям проф. хореографич. иск-ва, в частности совершенно не коснулась мужского танца. Основанные Д. школы в Германии (1904), Франции (1912), США (1915) существовали недолго. Д. гастролировала по Европе, неоднократно приезжала в Россию (1905, 1907-13). После Великой Октябрьской социа-листич. революции Д.- одна из первых среди артисток Запада, приветствовала Сов. гос-во, создала ряд танцев на революц. темы. В 1921-24 жила в СССР, в 1922 вышла замуж за поэта С. Есенина и приняла сов. гражданство. Организовала студию (существовала до 1949), к-рой после отъезда Д. руководила её приёмная дочь И. Дункан.
Соч.: Моя жизнь. [Автобиография], пер. Я. Яковлева, М., 1930; Танец будущего, пер. Н. Филькова, М., 1907; My life, 3 ed., N. Y., 1927; The dance, N. Y., 1909.
Лит.: Молоствов Н., Айседора Дункан (Беседа с А. Волынским), СПБ. 1908;Левинсон А., Старый и новый балет, П., 1917, гл. II, с. 47-60; Светлов В., Современный балет, СПБ, 1911, с. 57-80; СИДОРОВА. А., Современный танец, М., 1922, гл. 2; Isadora Duncan, ed. by P. Magriel, N. Y., [1947] (см. библиографию, с. 73-78);
Duncan Irma, The technique of Isadora Duncan, N. Y., 1937; La fitte J. P., Les danses d'Isadora Duncan, P., 1930. Ham. P.
ДУНЯЕ, Александр Александрович [p.23.11 (8.III). 1913] - русский советский актёр. Нар. арт. Чув. АССР (1956). В 1933 окончил Горьковский муз.-театр. техникум и вступил в труппу рус. т-ра в Чебоксарах. Роли: Тузенбах ("Три сестры"), Никита ("Власть тьмы"), Платон ("Платон Кречет"), Рыбаков ("Кремлёвские куранты"). Творчество Д. отмечено лаконичной ясностью замысла, чёткой логикой в раскрытии характера, ф. Р.
ДУОДРАМА (итал. duodrama, от duo-два)-музыкально-сценическое произведение для двух действующих лиц. Наиболее известна Д. "Ариадна на Наксосе" И. Бенды (1775); в наст. время популярна Д. "Телефон, или Любовь втроем" Дж. К. Менотти (1947). Р. Л.
ДУПАРЙНОВА, Маргарита (р. 1.VI. 1921) - болгарская актриса. Деп. Нар. собрания. С 1944 работает в софийском Нар. т-ре им. Вазова. Роли: Юрталаница ("Сноха" по Караславову), Лилии Донка ("Тревога" и "Любовь" Василева), Антигона (о. п. Софокла), Джульетта; Калерия ("Дачники" Горького), Пеклеванова ("Бронепоезд 14-69"У, Ирина ("Огненный мост" Ромашова) и др. Дважды удостоена Димитр. пр. Аг. М. сДУРАК" сценическое амплуа раннего средневекового театра. Появилось в комич. театральных "Братствах". Наиболее древнее общество "Дураков" было организовано в Клеве в 1381. "Д.", наряженный в шутовской костюм, был постоянным участником пародийных соти, антицерковных сатирич. сценок, мистериальных представлений. Свой текст "Д." чаще всего импровизировал. Как театральный персонаж "Д." был введён в светскую драматургию Адамом дела Алем ("Игра в беседке"). Пользуясь своим "дурацким обличием", "Д." выступали с едкой сатирой, направленной против властей и церкви. Разновидностью "Д." является шут, образ к-рого получил широкое развитие в драматургии Ренессанса.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, М., 1956. Гр. Б.
ДУРАНТЕ (Durante), Пури (р. 1921) - уругвайская актриса и драматург. театр. образование получила в одном из независимых т-ров Уругвая. Играла (на исп. яз.) в Буэнос-Айресе в труппе Л. Сандрини и в труппе Муниципального т-ра. Выйдя замуж за известного чилийского актёра и реж. В. А. Варгаса, Д. с 1948 играет в Чили. С этого времени Д.- одна из ведущих актрис страны, внесла значит, вклад в развитие чилийского нац. т-ра. С успехом играла роль Хеновевы ("Дом с семью балконами" Касоны), в пьесах "Вечная ловушка" Эйреманса, "Чудесное преступление" Кнотта. Автор пьес: "Пахота в темноте", "На корабле спускается ночь", "Небесные участки в рассрочку". Перевела ряд пьес. Сотрудничает в исп. журнале "Театр", где публикует статьи о чилийском т-ре. Л. X.
ДУРАНТЕ (Durante), Франческо (1684-1755)- итальянский композитор. См. Неаполитанская оперная школа.
ДУРАСОВА, Мария Александровна [p.l2(24).VII. 1891]-русская советская актриса. Засл. арт. РСФСР (1928). Училась на драм. курсах А. И. Адашева. В 1912 была зачислена сотрудницей в труппу Моск. Художеств. т-ра. В том же году вступила в 1-ю студию МХТ; одновременно участвовала в спектаклях МХТ (Мэри-"Пир во время чумы" Пушкина, Митиль, позднее Т ил ьтиль-"Синяя птица" Метерлинка, и др.). Свою первую роль/ в студии-Мэри Пирибингль ("Сверчок на печи" Диккенса, 1914)- исполняла в течение 22 лет. Эта роль была подготовлена под рук. педагога-режиссёра Л. А. Сулержицкого, оказавшего большое влияние на всю творческую жизнь актрисы. В 1-й студии и в организованном на её основе МХАТе 2-м Д. играла также роли Алины ("Балладина" Словацкого), Кораллины ("Бабьи сплетни" Гольдони), Юлии ("Чудак" Афиногенова), Маши ("1825 год" Вен-кстерн) и др. В пьесах Шекспира - Бьянка ("Укрощение строптивой"), Виола ("Двенадцатая ночь"), Корделия ("Король Лир"), Офелия ("Гамлет"). Игра Д. отличалась изяществом, тонкостью психологич. нюансировки. Созданные ею образы были исполнены поэтичности, возвышенной романтики. С 1936 Д. - в труппе МХАТа. Здесь она сыграла роль графини Лидии Ивановны, графини Чарской ("Анна Каренина" и "Воскресение" по Л. Н. Толстому), леди Снируэл ("Школа злословия" Шеридана) и др.
Лит.: Актёры и режиссёры. "Театральная Россия", М., 1928, с. 87-89 (автобиография Д.). А. Кл.
ДУРДЫЕВ. Ата (р.1. 1.1910) - туркменский совет ский актёр. Нар. арт. Туркм. ССР (1955). Чл. Ком-мунистич. партии с 1935. В 1929 после окончания Туркм. драм. студии вошёл в труппу Туркм. драм. т-ра. Характерный и комедийный актёр, Д. создал ряд своеобразных образов, отмеченных яркостью индивидуальных черт, сатирич. остротой. Снимался в кино.
Роли: Аба Сердар ("Кеймир-Кёр" Аманова и Бурунова), Пир ("Кеминэ" Аманова), Мурадов ("Сын пастуха" Сейтлие-ва и Мухтарова), Салихов, Ата ("Весёлый гость", "Семья Аллана" Мухтарова, Гос. пр., 1950), Шпекин ("Ревизор"), Шмага, Коршунов ("Без вины виноватые", "Бедность не порок"), Тиг Джонсон, хан Хорезма ("Решающий шаг", "Ма-хтумкули" Кербабаева).
ДУРОВЫ - семья русских цирковых артистов-клоунов и дрессировщиков животных.
1) Анатолий Леонидович (24.XI.1865-8.1. 1916). Род. в дворянской семье, учился в воен. гимназии. Увлекшись цирком, начал брать уроки акробатики и гимнастики у Анжелло Бриатори.В 1879 дебютировал в балагане О. М. Ринальдо в Москве, на Девичьем поле. Выступал в труппе Никол ет, исполняя акробатич. эквилибристич. и жонглерские номера. Вместе с братом В. Л. Дуровым показывал фокусы. В 1881 в Воронеже в цирке М. Труцци начал демонстрировать дрессированных животных, выступая под псевдонимом Толи. Вскоре стал выступать под своей фамилией. Добился всероссийского успеха. В 1890 гастролировал в Германии, Австро-Венгрии, Франции, Испании и Италии.
Д. был первым цирковым артистом, обратившимся к политич. сатире. Он осмеивал крупных чиновников, полицейских, купцов. Обычно сатирич. шутки Д. соединял с показом дрессированных животных; в номерах Д. свиньи, ослы и др. животные изображали бюрократов, сатрапов-полицейских. Сатирич. номера Д. имели огромный успех у демократии, зрителя. Отказавшись от присущего клоунам искажения речи, уродливого грима, грубых трюков, артист выступал в элегантном клоунском костюме, хорошо читал монологи. Д. занимался и теорией клоунады; в 1912 в Политехнич. музее в Москве он прочёл лекцию "О смехе и жрецах смеха", в к-рой говорил о высокой общественной миссии клоуна.
2) Владимир Леонидович (1863 - 3. VIII.1934). ЗаЯ. арт. РСФСР (с 1927). Брат А. Л. Дурова. С юности увлекался дрессировкой, посещал в ун-те лекции по физиологии животных И. М. Сеченова. Окончил курсы, готовившие учителей для сельских школ. В 1883 дебютировал в цирке-зверинце Г. Винклера в Москве. В 1885 работал в цирке Безано в Астрахани. Выступал как клоун, силач, куплетист, фокусник, звукоподражатель, художник-моменталист и дрессировщик животных.
В 1887, гастролируя в Москве, в цирке А. Саламон-ского, окончательно утвердился как соло-клоун сатирик и дрессировщик. Д. нападал на бюрократизм, произвол, взяточничество царской России, использовал в своих номерах дрессированных животных. Всё больше увлекаясь дрессировкой, Д. разрабатывал её научные основы. Он приобрёл большой зверинец (слон, морские львы и др. звери), организовала Москве Уголок, где проводил экспериментальную работу. Д. первый из цирковых артистов сознательно использовал при дрессировке условные рефлексы. После Октябрьской революции Д. принимал участие в строительстве сов. цирка и активно занимался науч. работой. Он выступал на арене с большой группой зверей, одновременно читал научно-популярные лекции. Д. первый поставил вопрос о создании цирковой школы и разработал для неё учебный план. В своих статьях и книгах он пытался решить нек-рые вопросы эстетики сов. цирка, занимался теоретич. вопросами дрессировки.
3) Анатолий Анатольевич (1887-19. XI.1928). Дебютировал в 1914 в цирке в Рязани, в том же г'оду выступал в цирке Никитиных в Москве. За шутку, направленную против империалистич. войны, был сослан в г. Котельнич Вятской губ. Возобновил цирковую работу в 1917. В 1925 и 1927 гастролировал за границей. Д. выступал с большой хорошо выдрессированной группой животных, исполнял сатирич. шутки. Был случайно убит на охоте в Ижевске.
4) Владимир Г р иго р ь е в и ч (р. 16.IV.1909). Нар. арт. РСФСР (1939). Внук А. Л. Дурова. Учился в Тимирязевской с.-х. академии и в театр. мастерских, руководимых В. Э. Мейерхольдом. После смерти А. А. Дурова (1928) начал работать с его группой зверей. Развивая лучшие дуровские традиции (сатирич-ность, высокий класс дрессировки, работу с большим количеством животных), Д. приносит в цирк и новое. Он прост и мягок в обращении с животными, лиричен в исполнении монологов. Д. работает с более разнообразным, чем его предшественники, составом животных, он добивается театрализации своих номеров, фееричности, зрелищной эмоциональной насыщенности. Гастролировал в Англии, Бельгии, Люксембурге, Италии, Франции.
5) Юрий Владимирович (р. 12.1.1910). Засл. арт. РСФСР (1939). Чл. Коммунистич. партии с 1947. Внук В. Л. Дурова. Первоначальную школу дрессировки прошёл под руководством деда. Работал как ассистент у В. Г. Дурова, выступал в зверинцах, с 1937 - в цирках. Продолжая дуровские традиции, стремится соединить в своих номерах дрессировку животных с сатирическими номерами. Выступает с большой, разнообразной и хорошо выдрессированной группой зверей. Гастролировал в Польше.
6) Анна Владимировна (р. 25.V.1900). Дочь В. Л. Дурова. Начала свои выступления под рук. отца и вместе с ним. Является художеств. рук. Уголка-музея им. В. Л. Дурова в Москве и работающего при нём т-ра зверей. Выступает с морскими львами. В Уголке идёт работа по принципам дрессировки, утверждавшимся В. Л. Дуровым.
Соч.: Дуров А. Л., В жизни и на арене, ч. 1-3, Воронеж, 1914; Дуров В. Л., Мои звери, М., 1927; Дуров В., Мои артисты, Киев, 1953.
Лит.: Дмитриев Ю.А., Братья Дуровы, М., 1945;
Стрельцов Ф. В., А. А. Дуров, Ижевск, 1928; Владимир Дуров со своей смешанной группой дрессированных животных, в сб.: Советский цирк, Л.-М." 1938; Ю. В. Дуров со своими четвероногими друзьями, в сб.: Советский цирк, Л.-М., 1938; Кузнецов Е. М., Арена и люди советского цирка, Л.-М., 1947; его же, Владимир и Юрий Дуровы, в сб.: Молодые мастера искусства, М.-Л., 1938;
Дмитриев Ю.А., Русский цирк, М., 1953. Ю. Д.
ДУРУДЖИ - актёрская корпорация, созданная в 1924 в грузинском Т-ре им. Руставели для укрепления творч. дисциплины (Дуруджи - название горной реки в сел. Кварели, на родине режиссёра К. А. Марджанишвили). Д. опубликовала манифест, призывавший к обновлению груз. т-ра, но лишённый конкретной творч. программы. В 1927 организация распалась, т. к. замкнутость её деятельности мешала дальнейшему развитию груз. т-ра.
Лит.: Февральский А., Театр им. Руставели, М., 1959. Г. Б. ДУРЫЛИН (псевдонимы - С. Северный, С. Раевский,Н. Кутанов,Д.Николаев и др.), Сергей Николаевич [14(26). IX.1877-14.XII. 1954] - русский советский историк литературы, театра, живописи, театральный критик. Доктор филологич. наук (1943). Профессор (1945). В 1914 окончил Моск. археоло-гич. ин-т. Лит. деятельность начал в 1902. Осн. тема исследований Д.- развитие и утверждение реализма в рус. иск-ве. Д. писал о рус. клас-сич. драматургии, сценич. истории пьес, занимался изучением проблемы актёрского творчества, систематически выступал в периодич. печати. Автор книги о М. Н. Ермоловой (1953). Вёл педагогич. работу (ГИТИС и др.).
. С о ч.: Лермонтов и романтический театр. в сб.: "Маскарад" Лермонтова, М.-Л., 1941, с. 15-42; А. Н. Островский. Очерк жизни и творчества, М.-Л., 1949; От "Владимира третьей степени" к "Ревизору", в кн.: Ежегодник Института истории искусств. 1953, М., 1953, с. 164-239; Александр Дюма-отец и Россия, в кн.: Литературное наследство, т. 31-32, М., 1937. с. 491-562; "На всякого мудреца довольно оростоты" на сцене Московского Малого театра, М.-Л., 1940; Комедия "Плоды просвещения", в сб.:
Творчество Л. Н. Толстого, М., 1954, с. 315-59 и др.;
Островский на сцене Малого театра, Л.-М., 1938;
Горький на сцене, в сб.: Горький и театр. М.-Л., 1938, с. 229-300; Мастера советского театра в пьесах А. Н. Островского, М., 1939; Пушкин на сцене, М., 1951; Образы Тургенева и Островского, в сб.: Актёры и роли, М.-Л., 1947, с. 86-138; М. Н. Ермолова (1853-1928). Очерк жизни и творчества, М., 1953; М. Н. Ермолова в пьесах Островского "Последняя жертва" и "Без вины виноватые", в сб.: М. Н. Ермолова. Письма. Из литературного наследия. Воспоминания современников (Составитель сборника, автор кступит. ст и комментариев), М:, 1955, с. 3-12, 13-42, 236-46;
П. М. Садовский. Жизнь и творчество, М., 1950; О. О Садов-екая, М.-Л., 1947; В. Н. Рыжова, М.-Л., 1945; В. Н. Пашенная, М.-Л., 1946; Н. М. Радин, М.-Л., 1941; М. С. Щепкин, М., 1943; Е. П. Корчагина-Александровская, М.-Л." 1944; MapiH Заньковецька (1860-1934), Кгпв, 1955; Артем. Станиславский. Чехов, в кн.: К. С. Станиславский, М., 1955 (Театральное наследство, т. 1), с. 408-43; Е. М. Шатрова, М., 1958 (совм. с А. П. Клинчиным); В. И. Качалов М.-Л 1944; П. А. Хохлов, М.-Л., 1947; Н. К. Яковлев, М.-Л. 1949; Л. М. Леонидов в сб.: Мастера МХАТ, М.-Л., 1939 с. 203-32; Актер и образ, в сб.: О театре, М.-Л., 1940, с. 87-105; Айра Олдридж, М.-Л., 1940; Художественный театр в 1917-1945 гг., в кн.: Театральный альманах, кн. 3(5), М., 1946, с. 70-107; МХАТ во время войны, в сб.: театр. М." 1 944. с. 80-98; Федя Протасов. Москвин в советских пьесах, в сб.: И. М. Москвин. Статьи и материалы, М., 1948, с. 149- 172, 229-45; Актеры русского театра и их мировое значение, в кн.: Ежегодник Института истории искусств, т. 2. театр. музыка, М., 1948, с. 5-69; Московский театр (1800-1855), в кн.: История Москвы, т. 3, М.-Л., 1954, с. 595-646;
Малый театр. в кн.: Очерки истории русского советского драматического театра, т. 1, М., 1954, с. 61 -84, 85-101 247-86 549-756.
Лит.: Кузьмина В. Д., С. Н. Дурылин, в кн.: Сообщения Института истории искусств, сб. 6. Театр М 1955 с. 105-18 (библ.). ' 'с. Г1
ДУРЯН, Петрос (1852-72) - армянский поэт и драматург. Род. в Стамбуле. Лит. деятельность начал в 1867. Писал историч. пьесы: "Варт и Шушан" (1869), "Чёрные земли" (1870), "Арташес-миродержец" (1870), "Падение династии Аршакидов" (1871), "Нашествие персов на Армению, или Разрушение Ани" (1871). Героями трагедий Д. являются люди из трудовых слоев. Д. принадлежит драма на совр. тему " театр. или Отверженные", рассказывающая о трагич. судьбе двух влюблённых актёров (1870, пост. 1893). Выступал как актёр (Стамбульский т-р Вардовяна, 1870). В произв. Д. звучит протест против нац. гнёта и социальной несправедливости, они отмечены демократич. тенденциями. Пьесы его насыщены лиризмом, в них заметно влияние романтич. драм В. Гюго. В творчестве последнего периода в произв. Д .углубились реалистич. тенденции. В. Г.
ДУРЯН-АРМЕНЯН, Екатерина Михайловна [р. 28. VIII(9.IX).1885] армянская советская актриса. Нар. арт. Арм. ССР, (1947). Выступала на любительской сцене. Проф. сценич. деятельность начала в Баку в 1903. Выступала во мн. городах России и за границей (Египет, Турция, Румыния, Иран, Франция). Д.-А.- актриса большой сценич. культуры, обладающая ярким дарованием. Роли: Маргарит, Сона, Арменуи ("Из-за чести", "Злой дух", о. п. Ширванза-де), Жанна д'Арк ("Орлеанская дева" Шиллера), Офелия, Дездемона, Нора, фру Аль-винг; Рукайя ("Измена" Южина Сумбатова). С 1932 - в Ленинакан-ском т-ре им. А. Мра-вяна. Играла в этом т-ре роли: Кручининой;
Анани, Саломэ ("Ещё одна жертва", "Разорённый очаг" Сундукяна), Василисы, Полины ("На дне", "Враги"), Мария Эстераг ("Мой сын" Гергея и Литовского) и др. Б. А.
ДУСТМАТОВ, Захир (р. 1914) - таджикский советский актёр. Нар. арт. Тадж. ССР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1953. Окончив ГИТИС (1941)" работал в Ленипабадском муз.-драм. т-ре как актёр и режиссёр. С 1944 - в труппе Т-ра им. Лахути. Создал ряд комедийных, характерных образов, отмеченных нац. своеобразием, искренностью.
Роли: Цирюльник ("28-я ночь" Икрами), Тешабобо ("Подарок за радостную весть" Закирова), Акталиев ("Тариф-ходжаев" Дехоти и Рахим-заде), Горностаев ("Любовь Яровая") и др. . Я. Я.
ДУХНОВСКИЙ, Николай Иванович [р.12(25).X. 1908] - советский театральный художник. Засл. деят. иск-в УССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1948. В 1931 окончил теа-кинофакультет Киевского художеств. ин-та. Работал в т-рах Украины. С 1934- гл. художник Киевского т-ра им. Леси Украинки, где оформил спектакли: "Слава" Гусева (1936), "Живой труп" (1940), "Нашествие" (1943), "Дети солнца" (1946), "Чайка" (1950); "Мёртвые души" по Гоголю (1952), "Совесть" Чепурина (1953), "Мораль пани Дульской" Запольской (1956), "Огненный мост" Ромашова (1957), "Юность Поли Вихровой" по Леонову (1959), "Песня под звёздами" Собко (1959) и др. Работам Д. присущи психологич. проникновенность, мягкость цветовой гаммы, композиционная чёткость. С 1947 занимается педагогич. деятельностью в Киевском театр. ин-те. А. Др.
ДУ ЦЗИНЬ-ФАН (р. 1933) - китайская актриса. Род. в семье актёра пекинской драмы. 7 лет начала учиться пению у своего отца. С 1948 училась у Ван Яо-цина, Мэй Лань-фана. С 1951- в труппе Пекинского т-ра муз. драмы. Одна из крупнейших актрис т-ра цзинси. Прославилась как исполнительница амплуа цинь (молодых героинь) - Белая змейка ("Сказание о белой змейке"), женщина-воин Му Гуин (историч. драма "Крепость Мукэ"), наложница Чуского узурпатора (драма "Ба-ван прощается со своей наложницей") и др. Д. Ц.-ф. обладает красивым, чистым голосом, хорошо танцует. Её иск-во характеризуется поисками новых средств художеств. выразительности. Создала образ Си Эр ("Седая девушка" Хэ Цзин-чжи и Дин Ни). Удостоена диплома 1-й степени и золотой медали на VI Всемирном фестивале молодёжи и студентов (1957); выступала в роли богини Чэн Э в мифологич. драме "Побег Чэн Э на луну". И. Г.
ДУШАНБЕ - столица Таджикской ССР с 1929 (260 тыс. жит. на 1962). Первые любительские драм. кружки появились в Д. в 1927. В 1929 из участников этих кружков основана постоянная труппа, заложившая основу проф. тадж. драм. т-ра. В 1932 т-ру присвоено имя Лахути, в 1939 звание академического. В 1933 из состава т-ра Лахути выделился муз. ансамбль, к-рый стал ядром созданного в сезон 19361937 муз. т-ра. В 1940 этот т-р преобразован в Тадж. т-р оперы и балета, в 1954 ему присвоено имя С. Айни. В 1937 основан т-р рус. драмы, к-рому в 1940 присвоено имя Маяковского. В 1943-47 работал рус. ТЮЗ, организованный из молодёжной студии ЦК Л КСМ Таджикистана и Дома Советской Армии. В 1944-48 в Д. работал т-р муз. комедии. В Д. проводились республиканские театр. фестивали, смотры молодых работников иск-в, показы памирского иск-ва и иск-ва Ленинабадской обл. и т. д.
В Д. работают (1962): Тадж. т-р им. Лахути, Тадж. т-р оперы и балета им. Айни, Рус. драм. т-р им. Маяковского, Тадж. филармония, в состав к-рой входит оркестр нар. инструментов, женский ансамбль ру-бобисток, струнный квартет. А. Ив.
ДУШАНБИНСКИЙ ТЕАТР (Д у ш а н б п н-ский русский драматический театр им. В л. Маяковского). Создан в 1937 из выпускников московской Студии А. Дикого (Г. П. Мен-глет, О. П. Солюс, А. Г. Ширшов, В. Я. Ланге, Н. Н. Волчков, А. В. Миропольская, С. И. Якушев, М. Г. Волина, П. И. Беляев, Н. А. Леппик, Г. Д. Степанова, Ф. Ф. Столешников и др.). В 1940 Д. т. присвоено имя Маяковского. В т-ре пост. спектакли о Ленине "Кремлёвские куранты" (1947; в роли Ленина - Шарымов); "Грозовой год" Каплера (1958; в роли Ленина - Волчков). В т-ре работали режиссёры П. М. Ершов, А. А. Бендер, Л. Н. Иц-ков, В. Я. Ланге, В. И. Княжич. В труппе (1962): нар. арт. Тадж. ССР - Н. Н. Волчков, Г. Д. Савельева, засл. арт. Тадж. ССР - Л. И. Бочавер, А. А. Герр, М. Д. Закруткин, Л. С. Карнеев, В. Я. Рейн-бах и др.
Пост.: "Земля" Вирты, "Слава" Гусева, "Пограничники" Билль-Белоцерковского (все - в 1937), "Без вины виноватые" (1938), "Слуга двух господ" (1938), "На дне" -(1938), "Таланты и поклонники" (1945), "Последние" (1946), "Русский вопрос" (1947); "Крепость на Волге" Кремлёва (1949), "Бронепоезд 14-69" (1952); "Дорогой солнца" Дудкина (1954), "Ущелье голубой реки" Ташмухамедова (1959), "В поисках радости" Розова (1958), "Дали неоглядные" Вирты (1959), "Иркутская история" Арбузова (1960), "Океан" Штейна (1961).
Лит.: Государственный русский драматический театр Таджикской ССР имени В. Маяковского, Сталинабад, 1957;
Ташмухамедов Ф., Образ В. И. Ленина в театрах Таджикистана, Сталинабад, 1960. А. Ив.
ДУЭНЬЯ (исп. duena - воспитательница, компаньонка) - амплуа характерных старух в пьесах классич. исп. т-ра 16-17 вв. Сценич. функция Д. - служить посредницей между влюблёнными, а иногда, напротив, препятствовать их сближению.
"ДУЭНЬЯ" - опера С. С. Прокофьева. См. "Обручение в монастыре".
ДУЭТ (итал. duett, от итал. и лат. duo-два)-1) Танцевально-хореографическое выступление двух исполнителей. Различают два вида танцевальных Д.: а) танцевальные Д. в балетных спектаклях, где они органически включены в хореографич. ткань балета и являются составной частью общего драматургич. целого. Д. требует от исполнителей больших навыков в технике дуэтного танца, т. н. технике "поддержек", точной согласованности движений, большой выносливости (в особенности у партнёра) и длительной тренировки. В сочетании с задачами актёрского мастерства, сложная техника поддержек создаёт для исполнителей особые трудности, отчего дуэтный танец считают наиболее сложным в хореографич. иск-ве. Классич. формой танцевального Д. является па-де-де, б) Эстрадные Д., являющиеся отдельными хореографич. миниатюрами, имеющими свой самостоят, законченный сюжет. 2) Ансамбль из двух исполнителей (певцов). 3) Музыкальная (преим. вокальная) пьеса для ансамбля из двух исполнителей с инструментальным сопровождением или без него. 4) Вид вокального ансамбля в опере, оратории, кантате, оперетте. Игра?T важную роль в муз. драматургии оперы. В зависимости от сценич. обстоятельств различаются т. н. Д. согласия, напр. лирич.уэты Владимира и Кончаковны в опере "Князь Игорь", Дон Жуана и Церлины в опере "Дон Жуан", и Д. разногласия, выражающие конфликт героев, построенные на контрастных муз. характеристиках (дуэты Германа и Елецкого в опере "Пиковая дама", Агаты и Анн-хен в опере "Вольный стрелок"). В опере 2-й пол. 19 в. Д. часто имеет форму муз. диалога в оперетте- сочетается с элементами хореографии. Встречаются Д. и в музыке к театр. пост. (Д. "Голубок и горлица" в комедии Шеридана "Школа злословия", муз. Кабалевского).
Лит.: Друскин М., Вопросы музыкальной драматургии оперы. На материале классического наследия. Л., 1952, с. 180. Л. Я., Л. Р.
ДУЭТТЙНО (итал. dilettino, уменьшит, от duetto- дуэт) - небольшой дуэт.
ДЫБЧО, Сергей Афанасьевич [5(17).VII.1894- 29.XI.1952] - русский советский артист оперетты. Засл. арт. РСФСР (1944). Окончил школу сценич. иск-ва в Одессе, играл в драм. т-ре и на эстраде. С 1922 работал в различных муз. т-рах (Николаев и др. города). С 1933 - артист Свердловского т-ра муз. комедии. Яркий комедийный актёр, Д. владел искусством быть смешным, оставаясь серьёзным. Осн. средствами для создания комич. и сатирич. образов для Д. служили гротеск, гипербола, буффонада. Выступал и как постановщик ("Марица" Кальмана, 1940, и др.). Роли: Плющихин ("Табачный капитан" Щербачёва; Гос. пр., 1946), Савелий, Попандопуло ("Сотый тигр", "Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Кутайсов ("Холопка" Стрельникова), Сапун-Тюфякин ("Девичий переполох" Милютина), Коржин ("Бронзовый бюст" Ковнера), Негуш ("Весёлая вдова" Легара), Зупан ("Цыганский барон" И. Штрауса) и др. Лит.: Дмитриев Ю., Свердловский театр музыкальной комедии, в сб.: театр. М., 1945, с. 83-86; Риф И., Свердловский театр музыкальной комедии, Свердловск, 1959. Г. Л., А. Ив. ДЫГАС (Dygas), Игнацы [2(15).VII. 1881 - 17.V. 1947]-польский артист оперы (драматический тенор). Окончил ун-т и консерваторию в Варшаве. Совершенствовался как певец в Италии у Ломбарди. Впервые выступил на оперной сцене в Варшаве в 1905. Много гастролировал по странам Европы и США. В 1913-14 пел в Петерб. народном доме, в 1914-16 " в Т-ре Зимина, в 1916-17 - в Большом т-ре. С 1917 Д." первый тенор Варшавской оперы. Выступал в осн. в Польше. Партии: Ионтек ("Галька"), Оле ("Оле из Норланда" Ипполитова-Иванова; первый исполнитель партии), Пинкертон ("Чио-Чио-сан"), Кавара-досси; Рауль ("Гугеноты"), Канио, Радамес, Хозе;
Ричард ("Бал-маскарад" Верди), Мазаньело ("Немая из Портичи" Обера), Андрей Хованский ("Хованщина") и др. Особым успехом пользовался в операх Вагнера (был выдающимся исполнителем партии Тристана). Д. обладал сильным, грудным, красивого тембра голосом широкого диапазона. Был одним из самых популярных в Польше исполнителей партий драма-тич. тенора. В 1913 Д. был директором Варшавской оперы. Занимался педагогич. деятельностью.
Лит.: "Театр". М., 1914, .Ne 1565, с. 8, № 1597, с. 6; 1915, V9 1645, с. 5; 1916, № 1924, с. 7; 1939, с. 8-9; "Театральная газета", M., 1915, JMS 5, с. 5; "Рампа и жизнь". M., 19J5, № 32, .с. 13; Л ев и к С. Ю., Записки оперного певца, М., 1962. Л. Коз., М. Р.
ДЙМОВ (наст. фам.- Перельман), Осип Исидорович (1878-1954 или 1955) русский писатель. Окончил Лесной ин-т в Петербурге. Драматургией начал заниматься в 1903 ("Голос крови", Т-р Лит.-художественного об-ва). Писал мелодрамы, эпигонские символико-декадентские пьесы. Среди них: "Ню. Трагедия каждого дня" (1909, Т-р Незлобп-на, Москва), "Каин" (1905, Передвижной общедоступный т-р П. П. Гайдебурова,- Петербург), "Слушай, Израиль" (1907, Современный т-р, Петербург), "Певец своей печали" (1914, Молодой т-р, Петербург) и др. Д. писал также сценич. миниатюры, скетчи, театральные рецензии-фельетоны. После Октябрьской революции эмигрировал. А. Шн.
ДЫМША (Dymsza), Адольф [наст. фам.- Б а г и н ь-с к и и (Baginski); р. 7. IV. 1900] - польский актёр. Сценич. деятельность начал в 1917 в провинции. С 1920 работал в эстрадном т-ре "Кви про кво" в Варшаве. Выступая на сцене этого т-ра, являвшегося своеобразным лит. кабаре, и на эстрадах др. городов, Д. получил популярность как одарённый актёр-эксцентрик. В дальнейшем Д. снимается в кино, гастролирует по Польше, выступая на эстраде. Б. Рос.
ДЫХОВЙЧНЫЙ, Владимир Абрамович [р.12(25).Ш. 1911]-русский советский драматург и фельетонист. Лит. деятельность начал в 1939.
Автор водевилей и обозрений: "Свадебное путешествие" (1941, Т-р им. Вахтангова), "Братишка" (1943, Ленингр. т-р Комедии); совм. с М. Слободским: "Факир на час", "Человек с того света", "Где эта улица, где этот дом" (1945, 1947, 1953, Моск. т-р Сатиры), "Три опровержения" (1950, Моск. т-р драмы) и др. .
Лит.: Современная драматургия. Альманах, кн. 16, М., 1959, с. 238.
ДЫШЕКОВА, Куна Хажмурзовна (р.1907)- кабардинская советская актриса. Нар. арт. РСФСР (1960). В 1936 вступила в труппу кабардинского колхозно-совхозного т-ра. В 1937-39 сыграла здесь роли Лиды ("Платон Кречет"), леди Мильфорд; Агафьи Тихоновны ("Женитьба"). В 1940 вступила в труппу Каб.-Балк. т-ра (Нальчик). Играла роли драматические - Любовь Яровая; Рашель ("Bacca Железнова"), Анна ("Аул-Батыр" Шортанова) и характерно-комедийные - Шаблова ("Поздняя любовь" Островского), сплетница Заза ("Семья Томаши" Шхагапсоева), самогонщица Гулижан ("На чужого коня не садись" Яралова и Тубаева), в к-рых проявила острую наблюдательность, умение наполнить комедийный рисунок живыми красками, сообщить своим сценич. образам яркую характерность. Искренностью, темпераментом, лиричностью отмечено исполнение ролей Дисы ("Дыханаго" Аксирова), Хакокуны ("В одной семье" Шортанова), Лагутиной ("Мать своих детей" Афиногенова). Е. Ж.
"ДЫОК ОФ ЙОРКС ТЙЭТР" (Duke of York's Theatre) - английский театр. Был открыт в Лондоне в 1892, вначале назывался "Трафальгар-сквер-тиэтр". Руководителем т-ра в 1892-1935 (с перерывом) была В. Мелнотт. В сент. 1895 т-р получил свое наст. наименование. В 1897 т-р возглавил Ч. Фроман. Он привлёк драматурга Д. Бусико и актрису А. Ванбру. Последующие годы были периодом расцвета т-ра. В 1910 были пост.: "Мезальянс" Шоу, "То, что знает каждая женщина" Барри и "Мадрас-ский дом" Гренвилл-Баркера. После ухода Фрома-на из т-ра, в нём ставились ревю и различные "боевики"; в то же время делались попытки ставить и серьёзный репертуар, в т. ч. переводы пьес совр. драматургов.
ДЫОКС (Dukes), Эшли (29. V. 1885-4. V.1959)- английский драматург, театральный деятель и критик. С 1909 писал статьи по т-ру. В течение мн. лет был одним из редакторов журн. "Тиэтр артс" (США). В 1933 открыл "Меркьюрит-р", в к-ром ставил новые англ. и переводные пьесы, поэтич. драмы; позднее в т-ре ставились балетные спектакли под рук. М. Рамбер (жены Д.).
Д.-автор пьес "Человек с грузом бед" (1924) и др., а также ряда переводов и инсценировок: "Еврей Зюсс" по Фейхтвангеру (1929), "Мандрагора" по Макиавелли (1939); книг по т-ру ("Современные драматурги", 1911, "Сцена меняется", 1943). ,
ДЬЮРКОВИЧ (Gyurkovics), Мария (р. 19.VI. 1913) - венгерская артистка оперы (колоратурное сопрано). Нар. арт. ВНР. Окончила Муз. академию в Будапеште в 1937. В том же году была принята солисткой в труппу Будапештского оперного т-ра. Д. пользуется известностью как исполнительница партий в нац. венг. операх: Мелинда ("Банк-бан" Эркеля), Мариш-ка ("Женихи" Фарка-ша), Невеста короля ("Витязь Янош" Качо) и др. Обладает сильным, исключит. красоты голосом; сценич. образы Д. отмечены тонким артистизмом. С 1951 гастролировала во мн. странах, в т. ч. в СССР. Наибольший успех имела в партии Лючии ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти).
Партии: Джильда; Церлина, Царица ночи, Констанция "Дон Жуан", "Волшебная флейта", "Похищение из сераля" Моцарта), Олимпия ("Сказки Гофмана" Оффенбаха) и Др. Н. Дубр.
ДЬЯКОНОВ, Николай Михайлович [р. 28.Ш (10.IV). 1911] - коми советский драматург, режиссёр и актёр. Нар. арт. Коми АССР (1945). Засл. арт. РСФСР (1951). Чл. Коммунистич. партии с 1941. Род. в крестьянской семье, работал ямщиком, лесорубом. В 1931 был принят в труппу Коми т-ра и проявил себя как одарённый комедийный актёр. В 1932 поступил в Ленингр. театр. ин-т (Коми студия). После окончания с 1936 работает в Коми т-ре актёром и режиссёром (в 1941-47- художеств. руководитель). Роли: Труффальдино ("Слуга двух господ"), Карандышев. Пост. в этом т-ре спектакли: "У сть-Кул омское восстание" (1940), "Домна Каликова" (1943) Д. и Ермолина, "Свадьба с приданым" Д. (1950), "Слуга двух господ", "Последние" (1945), "Гроза", "Молодая гвардия" (1946); "Каменное гнездо" Вуолийоки (1958) и др. В 1943-47 вёл педагогич. работу в студии при Коми т-ре.
Д. - один из основоположников коми нац. драматургии, в 1938-44 написал в соавторстве с Ермолиным пьесы - "Глубокая запань" (1939), "Вороны", "Усть-Кул омское восстание" (1940), "Домна Каликова" (1941), "В дни войны" и "Мужество" (1944); написал пьесу о Герое Советского Союза Оплеснине - "Герой" (1946), комедию "Свадьба" (1949, в переводе "Свадьба с приданым", Гос. пр. СССР, 1951) о жизни колх. молодёжи [пост. в Моск. т-ре Сатиры и мн. др. театрах СССР (ок. 200), пер. на болг., рум., польский, венг. и др. яз.]. В 1959 написал комедию "Три богатыря". С. /7.
ДЬЯЧЕНКО, Виктор Антонович (1818-ЗО.Ш.4876)- рус. драматург. Окончил ин-т инженеров путей сообщения. С юности увлекался лит-рой и т-ром. Первые пьесы - драма "За богом молитва, за царём служба не пропадут" и водевиль "Вот каковы корнеты" - написаны Д. в 1830-е годы. В 1840, получив служебное назначение в Пинск, Д. в течение 20 лет ничего не писал для т-ра. В 1860 переехал в Москву и снова начал работу для т-ра. В 1861 в Александрийском, а в 1862 в Моск. Малом т-ре была пост. пьеса Д. "Жертва за жертву". В 1863, оставив службу, Д. целиком посвятил себя драматургии. Написал большое количество пьес, в т. ч. "Неровня" (1863), "Гувернёр" (1864),
"Нынешняя любовь" (1865), "Светские ширмы" (1866), "Семейные пороги" (1867), "Практический господин" (1872), "Новый суд" (1872), историч. драма "Подвиг гражданки" (1873) и др. Большинство пьес Д. - совр. бытовые мелодрамы. Наиболее удачная пьеса - "Гувернёр" (о пройдохе-гувернёре, забирающем в свои руки власть в помещичьем доме) содержит колоритные зарисовки дворянского быта. Д. ловко строит интригу, изобретает неожиданные повороты сюжета, охотно прибегает к сентиментальным приёмам. Обычно в его пьесах добродетельный герой, опутанный ложью и клеветой, излагает свои идеи в эффектных тирадах. Несмотря на внешнюю злободневность, пьесы Д. лишены подлинных примет времени. Драматургия Д., отвечавшая стремлению правящих кругов увести т-р от пьес, ставящих важнейшие обществ, проблемы, занимала значит, место в репертуаре т-ров (в т. ч. Малого и Александрийского).
Соч.: Драматические сочинения, т. 1-5, М.-СПБ, 1873-1876, 2 изд., Казань, 1892-93. К). Д.
ДЭЛЬ Д. (лит. псевдоним; наст. имя и фам.- Леонид Соломонович Любашевский)(р. 14. XII. 1892) - русский советский актёр и драматург. Засл. деят. иск-в РСФСР (1939). Сценич. деятельность начал в 1919 в Архангельском т-ре. В 1923-24 играл в т-ре "Кривое зеркало" и "Молодом т-ре" в Петрограде. Вступив в 1925 в труппу Ленингр. т-ра юных зрителей (ЛенТЮЗ), Д. последующие 20 лет своей творч. деятельности посвятил т-ру для юношества. В 1936 перешёл в Новый т-р юных зрителей (Новый ТЮЗ), где оставался до его закрытия. С 1945 - актёр Ленингр. драм. т-ра им. В. Комиссаржевской. Образы, созданные Д., отличаются яркой характерностью, тонкостью психологич. рисунка, юмором и лиризмом. Драматургич. деятельность Д. начал в конце 20-х гг. Большинство его пьес написано для юношеского т-ра.
Роли: Мозес Грюншпан и Гришук ("Продолжение следует" и "Голубое и розовое" Бруштейн), фельдфебель Мокрый (в собств. пьесе "Музыкантская команда"), Шуйский ("Борис Годунов" Пушкина), Свердлов (в собств. пьесе "Большевик"), Оргон ("Тартюф.-), Грознов ("Правда - хорошо, а счастье лучше" Островского), Глухой ("Дамоклов меч" Хикмета
Пьесы: "Музыкантская команда" (1935, ЛенТЮЗ), "Третья верста". "Большевик" (1937, 1940, Новый ТЮЗ) "У лукоморья" (1939, ГосценТЮЗ), "Александр Пушкин" (1949, Ленингр. драм. т-р), "В садах лицея" (1957, ЛенТЮЗ) и др.
Д.- соавтор киносценариев "Встречный", "Депутат Балтики", автор сценария и исполнитель заглавной роли в фильме "Яков Свердлов" (Гос. пр. СССР, 1941).
Соч.: Музыкантская команда, Л., 1936; Третья верста. М.-Л., 1938; У лукоморья, М., 1939; Александр Пушкин. Трилогия, М., 1959.
Лит.: Янковский М., Детская драматургия Ленинграда, "Театр и драматургия", 193 6, №9; Левин Л., Драматургия Дэля, "Искусство и жизнь", 1938, .№ 8; Г р и н-б е р*г И., "Свердлов-Любашевский", "Искусство и жизнь", 1941, № 2; Ю т к е в и ч С., Режиссёр об актёре "Театральная неделя", 1940, №20; БруштейнА., Советский театр для детей, в сб.: Советский театр..., М., 1947. JJ, JQ7.
ДЭНГАКУ(букв.- музыка поля) - разновидность японской древней мистерии кагура, возникшей в 7-8 вв. В 11-16 вв. Д. пользовалась широкой известностью, с 15 в. постепенно уступает место театру. Возрождается в нач. 17 в. во время празднеств в честь сёгуна (полководца) Токугава Иэясу. В наши дни Д. пользуется популярностью в япон. деревне.
JJvm.: Хаттори Рютаро, "Нихон но миньё" ("Японские народные песни"), Токио, 19е Яманэ Гиндзи, "Онгаку но рэкиси" ("История музыки"), Токио, 1957. ff. ff.
ДЭНН (Dann), Джордж Лэнден - австралийский драматург. Пьесы Д. широко ставились в Австралии в 30-х гг. 20 в. Трагедия "Фимиам не воскурили" рисует тяжёлые социальные условия жизни простых людей совр. Австралии (1937, "Независимый т-р" в Сиднее и Клуб драматургов). Пьеса "Каролина Чишольм" (1939, "Репертуарный т-р", Брисбен) посв. одной из героич. женщин Австралии, борцу за создание Австралийского Союза. В наиболее известной своей пьесе, реалистич. драме "Вдали от родников" (изд. 1944), Д. выступает защитником туземного населения Австралии, лишённого колонизаторами всех социальных и политич. прав (пост. в т-рах Австралии в 40-е гг., Англии и Уэльса - в 50-е гг. 20 в.).
Соч.: In beauty it is finished; Funerals for Field-Mice (one act); Ha-ha, Among the trumpets (three acts). Пьесы издавались в сборниках.
Лит.: R e e s L., Towards an Australian drama, Sydney- L., 1953. Л. К.
ДЮАМЕЛЬ (Duhamel), Жорж (р. 30. VI.1884)- французский писатель, драматург. Лит. деятельность начал как поэт в 1907. Принадлежал к группе кретейского "Аббатства", объединявшей писателей-унанимистов. В пьесах "Свет", "Под сенью статуй" (1911, 1912, т-р "Одеон"), "Битва" (1913, "Т-рдезАр"), "День признаний" (1923, т-р Елисейских полей) получили выражение унанимистские идеи сострадания к человеку, культ всепрощающей любви. Лиризм, символика и аллегория, характерные для этих пьес Д., сближают его с М. Метерлинком и П. Клоделем. Лучшее драм. произв. Д. "Общество атлетов" (1920, т-р "Вьё коломбье") написано в жанре комедии. При помощи смеха, иронии, сарказма Д. обличает процветающих мещан и их "культуру". Гл. герой пьесы - ницшеанствующий "спаситель" человечества (эту роль исполнял Л. Жуве), в образе к-рого Д. развенчал беспринципного декадента. В работе "Эссе о возрождении драмы" ("Essai sur une renaissance dramatique", P., 1928) Д. требует возвращения к мольеровским традициям, призывает возродить комедию характеров и нравов, к-рая могла бы противостоять "бульварной", развлекательной драматургии.
Др. пьесы: "Хандра" (или "Ларуант и Ропито",1919), "Когда вам угодно" (1921, Женева).
Лит.: Луначарский А. В., "Театр и революция", М., 1925, с. 411-16; S a u r i n M., Les ecrits de G. Duhamel, P., 1952. . В. Бал.
ДЮБВАД (Dybwad), Юханне (2.VIII.1867-4.Ш. 1050) - норвежская актриса и режиссёр. В 1877 дебютировала в т-ре "Нац. сцена" в Бергене. Крупнейшая работа Д. в начале её творч. деятельности- роль Норы. С 1899 до конца жизни Д. - ведущая актриса Нац. т-ра в Христианин.
Роли: Регина, фру Альвинг, Ребекка, Эллида, Tea Эльстед ("Привидения", "Росмерсхольм", "Женщина с моря", "Гедда Габлер" Ибсена), Боргильд, Клара Занг ("Сигурд Крестоносец", "Свыше наших сил" Бьёрнсона), Джулия, Мать ("Балкон", "Гаральд Сване Мор" Хейберга), Катюша Маслова ("Воскресение" по Л. Толстому), Анна Каренина и др.
С 1904 Д. постоянно выступала с актёром А. Одва-ром, противником реалистич. направления, к-рый оказал влияние на её иск-во, в результате чего Д. испытала ряд творч. неудач (в т. ч. во время гастролей с ибсеновским репертуаром в Берлине в 1916). В этот же период раскрылось блестящее комедийное мастерство Д., с успехом исполнявшей роли Розалинды и Беатриче ("Как вам это понравится", "Много шума из ничего" Шекспира). В 30-40-е гг. Д. вновь создала ряд реалистич. образов: Озе ("Пер Гюнт" Ибсена) и др. Д. осуществила пост.: "Медея" Еврипида (1918, исполняла гл. роль), "Варавва" Грига (1927), "Гоп-.ля, мы живём!" Толлера (1928), в режиссёрском решении к-рых отразилось влияние экспрессионизма.
Лит.: Elster К., Skuespillerinden I. Dybwad, Oslo, 1931; Wiers-Jensen H. og Nordahl-Olsen J., Den nationale scene. De forste 25 aar, Bergen, 1926. ff, f{,
ДЮБЕК (Dubech), Люсьен (1882-1940) - французский поэт, театральный критик и историк театра. Националист и монархист,. Д. входил в основанную в 1899 реакц. политич. группировку "Аксьон Фран-сез" и в течение мн. лет состоял штатным театр. критиком одноимённой газеты (редакторами к-рой были Ш. Моррас и Л. Доде). театр. фельетоны Д. отличались большой остротой и пользовались успехом в период между двумя войнами. Гл. труд "Всеобщая иллюстрированная история театра" ("Histoire generale illustree du theatre", 5 тт., Р., 1931-34 [совм. с др.]) интересен обильным, гл. обр. иконрграфич. материалом. Своему изложению автор придаёт подчас чрезмерную памфлетную остроту, окрашенную политическим мировоззрением реакционных кругов. Д. напечатал также книги "К ом ели Франсез сегодня" (1926), "Жан Расин политик" (1926), "Кризис театра" (1928). С. Мок.
ДЮГАЗбН (Dugazon), Жан Батист (наст. имя и фам. - Анри Гурго; Gourgaud) (15.XI. 1746-11.X. 1809)-французский актёр. Сценич. деятельность начал в провинции. С 1771 играл в т-ре "К ом ели Франсез". Актёр буффонной манеры, Д. первоначально исполнял роли слуг во франц. комедиях 17- 18 вв. (Криспин- "Единственный наследник" Реньяра, и др.). Во время революции 1789-94, патриот и республиканец, Д. боролся против театр. реакции. В 1791 он порвал с контрреволюц. частью труппы и перешёл во вновь созданный и возглавленный Тальма "Т-р Республики". Мастер революц. карикатуры, любимец широких масс плебейского зрителя, Д. создавал остро-сатирич. образы врагов революции: папа римский (в политич. фарсе "Страшный суд над королями" Сильвена Марешаля, 1793), приспособленец и соглашатель Модерантен (в собств. пьесе "Умеренный", 1793) и т. д. С 1786 Д. -профессор дра-матич. класса консерватории. Среди его учеников - Тальма, П. Лафон и др.
Лит.: Campardon E." Les comediens du roi de la troupe francaise pendant les deux derniers siecles, P., 1879;
De Manne E.-D., Galerie historique des comediens francais de la troupe Voltaire, nouv. ed., Lyon, 1877; Lyon-net H., Dictionnaire des comediens francais, P., 1912-1913;
История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 2, М., 1957. E. Ф,
ДЮГАЗОН (Dugazon; урождённая - Л e ф e в р;
Lefevre), Луиз Розали (18.VL1755-22.IX.1821)-французская артистка оперы (сопрано). В 12 лет впервые выступила на сцене т-ра "Комеди Итальенн" в Париже как балерина. Композитор А. Гретри обнаружил у Д. отличные вокальные данные, и с 1774 Д. исполняла гл. партии в его операх "Сильвен" (Полина), "Колония" (Нарина) и др., а также в операх Буальдьё ("Калиф Багдадский"), Дезеда ("Блез и Бабетта", "Алексис п Жю-стина"), Далейрака ("Нина"), Изуара ("Турецкий лекарь") и др. Д. увлекала зрителей выразительным пением, страстной и тонкой игрой. Около 1805 Д. оставила сцену.
Лит.: L e R о u x H. et A." La Dugazon, [P., 1926];
Olivier J. J., Madame Dugazon de la Comedie-Italienne (1775-1821), P., 1917; E d w a r d s H. S., Idols of the French stage, L., 1889.
ДЮЖАРДЕН (Dujardin), Эдуар (10.XI.1861- 31. X.I 949) - французский поэт, драматург и критик. Учился в Парижской консерватории. В 1885 начал творч. деятельность в области лит-ры и т-ра. Поэтика Д. сложилась под влиянием творчества С. Малларме. Д. был одним из создателей символистской драматургии. Его ранние пьесы - драматич. поэмы "Антония" (1891, "Т-р дАппликасьон"), "Кавалер прошлых времён" (1892, т-р "Модерн"), "Конец Антонии" (1893, т-р "Водевиль") пессимистически* рисовали искания одинокой человеческой души. В поздних пьесах Д. преобладают католич. мотивы. В пьесах "Марта и Мария" (1913, Т-р Антуана) и "Супруги из Эр-ле-Пор" (1919, т-р "Комедия Елисейских полей") в аллегорич. форме изображается отречение от земных благ. Религ. тематика присуща и пьесам "Мистерия об умершем и воскресшем боге" (1923, Т-р Антуана), "Возвращение блудных детей" (1924, "Комедия Елисейских полей") и "Вечное возвращение" (1932, т-р "Ателье").
Соч.: Theatre, t. 1-2, Р., 1899-1924.
Лит.: Гвоздев А. А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX столетий, Л.-М., 1939; See E., Le theatre francais contemporain, P., [1951]; L a 1 о u R., Le theatre en France depuis 1900, P., [196] и [1959J. A. Mux.
ДЮйдаКОВА (Дюжикова 1-я), Антонина Михайловна [13 (25).VI. 1853-1918] - русская актриса. По окончании Петерб. театр. уч-ща (1873) дебютировала в Александрийском т-ре (Марья Андреевна - "Бедная невеста" Островского). Наиболее полно лирич. дарование Д. раскрылось в 80-90-е гг., когда ею были исполнены роли в пьесах Шекспира (Офелия, Беатриче - "Гамлет", "Много шума из ничего"), Островского (Катерина и Василиса Меленть-ева "Гроза", "Василиса Мелентьева"), Гуцкова (Юдифь - "Уриэль Акоста") и др. В 1896 в первой пост. "Чайки" Чехова исполнила роль Аркадиной. Последние годы выступала гл. обр. в характерных ролях. Игра Д., типичной представительницы "петербургской" школы, отличалась изяществом. В 1902 по болезни покинула сцену.
Лит.: В е л и з а р и и М-, Путь провинциальной актрисы, М.-Л., 1937; "ЕИТ". Сезон 1901-1902, СПБ, 1902, Приложения, кн. 3. А. Кл.
ДЮКА (Dukas), Поль (1.X.1865-17.V.1935) - французский композитор и музыкальный критик. В 1882-89 учился в Парижской консерватории (по композиции у Э. Гиро). Творч. деятельность начал в 1888. Автор лирич. оперы "Ариана и Синяя Борода" на сюжет драмы М. Метерлинка (1907, т-р "Опера комик"), увертюр к трагедиям "Король Лир" (1883); "Поли ев кт" Корнеля (1891), к драме "Гёц фон Берлихинген" Гёте (1884), танц. поэмы-балета "Пери" на сюжет вост. легенды (1912), симф., камерно-инструмент. и др. соч. Вместе с Сен-Сансом Д. закончил оперу Гиро "Фреде-гонда" (1895, Париж). Д. заново отредактировал для постановки оперы Рамо ("Галантная Индия", "Принцесса Наваррская", "Зефир и др.), составил переложение для фп. в 4 руки оперы Сен-Санса "Самсон и Далила". В музыке Д. ясность формы сочетается с красочностью оркестрового письма, свойственной иск-ву импрессионизма. В 1910-13 и после 1928 Д.-проф. консерватории, с 1913- проф. муз. школы в Париже. Д. активно выступал как муз. критик, в т. ч. в газетах "Мояд мюзикаль", "Кроник дез Ар" и др. Рим. пр. (1888).
Л и т. с о ч.- Les ecrits de Paul Dukas sur la musique, P., 1948; Wagner et la France, P., 1923.
Лит.: Samazeuilh G., Paul Dukas, P., 1913;
F a v г e G., Paul Dukas. Sa vie et son oeuvre, P., 1948../7. M.
ДЮКАНЖ (Ducange), Виктор (24.Х1.1783-15. X.I 833) - французский драматург. Лит. деятельность начал в 1811. Автор популярных мелодрам "Калас" (1819, т-р "Амбигю комик"), "Тереза, или Женевская сирота" (1820, т-р "Порт-Сен-Мартен"), "Тридцать лет, или Жизнь игрока" (1827, там же), "Ламмермурская невеста" (1828, там же) и др. Выражая оппозиционные по отношению к реакц. режиму Реставрации настроения, Д. придавал своим пьесам романтич. характер. Но, показывая столкновение героя с миром зла и несправедливости, Д. часто отказывался от обычного для ранних мелодрам счастливого конца, его пьесы приобретают мрачный, трагич. колорит. В мелодрамах Д. появились ноты обличения, протеста, усилены социальные конфликты, гуманистич. мотивы. Однако даже в своих лучших пьесах Д. не приходит к верным социальным обобщениям и возлагает вину за обществ. несправедливость на отдельных людей. Стремление брать сюжеты из жизни, глубже раскрывать характеры, усиливало элементы реализма в пьесах Д. Наиболее полное выражение настроения протеста нашли в антиклерикальных мелодрамах Д., написанных в дни революции 1830, "Тоннингтонский монастырь", "Иезуит" - совм. с Г. Пиксерекуром. В пьесах Д. играли крупнейшие франц. актёры-романтики - Фре-дерик-Леметр, М. Дорваль; в России, в мелодраме "Тридцать лет, или Жизнь игрока" - П. С. Моча-лов, В. А. Каратыгин.
С о ч. в рус. пер,- Смерть Каласа, М., 1830; Тридцать лет, или Жизнь игрока, М., 1923.
Лит.: R о у е r A., Histoire du theatre contemporain en France et a l'etranger depuis 1800 jusqu'a 1875, t. 1, P., 1878;
G i n i s t y P., Le melodrame, P., 1910. E. Ф.
ДЮКЛО (Duc] os) (наст. фам. - ДеШатонёф;
De Chateauneuf), Мария Анна (1670-18.VI.1748) - французская актриса. В 1693-1733 играла в т-ре "Комеди Франсез" роли трагич. героинь: Гермиона ("Андромаха" Расина), Зенобия ("Радомист и Зенобия" Кребийона), Саломея ("Мариамна" Вольтера), Иокаста ("Эдип" Ламота) и др. Д. продолжала традиции иск-ва М. Шанмеле. Обладая огромным по диапазону голосом и бурным темпераментом, Д. с пафосом, напевно произносила трагич. монологи, изумляя зрителей голосовыми эффектами.
Лит.: Olivier J. J., Voltaire et les comediens interpretes de son theatre. P., 1900; Campardon E., Les comediens du roi de la troupe francaise pendant les deux derniers siecles, v. 1-2, P., 1879; Gueullette Ch., Acteurs et actrices du temps passe, P., 1881; История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского. т. 2, М., 1957. Е. Ф.
ДЮКОВЫ - семья харьковских антрепренёров. Впервые имя Д. появляется на харьковских афишах в 1853, когда здание Харьковского т-ра, построенного в 1842" антрепренёром Л. Ю. Млотковским, перешло по дарственной записи к его дочери, Вере Люд-виговне, выступавшей нек-рое время на провинц. сценах в ролях гранд-дам. Вера Людвиговна поделила свои права по владению театр. зданием с мужем, Николаем Николаевичем Д. В 1843 -67 руководство труппой осуществляла дирекция, возглавляемая последовательно Альфераки, Петровским, Львовым, Щербиной. Неумелым ведением дела директора почти развалили т-р. В 1867 управление Харьковским т-ром берёт в свои руки Николай Николаевич Д. Человек малообразованный и прежде далёкий от т-ра, он оказался хорошим организатором, умевшим, по свидетельству H. H. Синельникова, комплектовать и сохранять сильные по актёрскому составу труппы, чётко вести финансовую сторону дела. После его смерти (1882) один сезон театр возглавляла Вера Людвиговна Д., но в 1884 она отказалась от ведения дела и сдала т-р в наём. Непосредственное руководство т-ром возвратилось к семье Д. в 1894-95, когда антрепренёром Харьковского т-ра стала Александра Николаевна Д. (дочь Николая Николаевича). Она вновь собрала образцовую труппу, значительно подняла художеств. уровень постановок. В конце 90-х гг. Александра Николаевна предприняла перестройку т-ра, к-рая привела её на грань финансового краха и заставила в 1905 продать театр городскому управлению.
Лит.: Багалей Д.И.иМюллер Д. П., История города Харькова за 250 лет, т. 2, Харьков, 1912. Д. Цл.
ДЮ КРУАЗЙ (Du Croisy) (наст. имя и фам.-Фили-бер Г а с с о; Gassot) (ок. 1629-3.V. 1695) - французский актёр. Творч. деятельность начал в 1653 в провинции, в г. Пуатье. В 1659, вступив в труппу Мольера, дебютировал в роли Дю Круази ("Смешные жеманницы"). Творчески восприняв уроки Мольера, Дю К. стал одним из лучших характерных актёров труппы. Был первым исполнителем роли Тартюфа. Играл самые различные роли в пьесах Мольера. Фарсовые традиции определяли исполнение ролей Сотанвиля и Жеронта ("Жорж Данден", "Плутни Скапена"). Играл интриганов и слуг (Сгрибани - "Господин де Пурсо-ньяк" и Ковьель - "Мещанин во дворянстве"). В репертуаре ДюК. были лирический Валер ("Скупой"), рассудочный Беральд ("Мнимый больной")" остро характерный Гарпен ("Графиня Д'Эскар-баньяс"). После смерти Мольера Дю Круази покинул сцену. Гр. Б.
ДЮЛГЕРОВА, Сия Пешева (23.Ш. 1904-1956) - болгарская актриса. Засл. арт. НРБ (1953). С 1926 работала в Нар. т-ре им. Сарафова. За исполнение роли Параскевы - матери Георгия Димитрова в спектакле "Лейпциг 33" Кронфельда и Компанейца была удостоена Димитровской пр. (1951). Внутренняя сила, историч. конкретность этого образа выдвинули Д. в ряды выдающихся актрис.