X. - автор переводов пьес, инсценировок ("Станционный смотритель" по Пушкину, "Из-за хлеба" по Протяну, "Рождённые бурей" по Островскому).
Лит.! Саркисян С., Амо Харазян, Ер., 1959 (на арм. яз.). Б. А.
ХАРАЗЯН, Ашхен Аршаковна [р. 29.IV (11.V). 1892] - арм. сов. актриса, режиссёр. Засл. арт. Арм. ССР (1939). Сценич. деятельность начала в 1916 в Тифлисе, в арм. драм. труппе Нар. дома им. Зуба-лова. В 1920-50 работала в передвижном т-ре под рук. А. Г. Харазяна.
Роли: Кручинина; Мурзавецкая ("Волки и овцы"), Васса Железнова; Маргарит ("Из-за чести" Ширванзаде), Миран-долина ("Трактирщица"), Юдифь ("Уриэль Акоста" Гуцкова), Татьяна ("Разлом"), Маргарит ("Ярость" по Яновскому) и др.
Пост. спектакли: "Злой дух", "Из-за чести" Ширванзаде. Б А
ХАРАКТЕР СЦЕНИЧЕСКИЙ - сценич. тип '(образ, индивидуальность), к-рый создаёт актёр, играя в спектакле. От обычного характера, встречающегося в жизни, X. с. отличается своим эстетич. качеством. В нём все элементы внутр. и внешней характеристики подчинены художеств. замыслу, выступают в строгом единстве. Правда и выразительность X. с. проверяются общим замыслом роли, гл. идеей спектакля. Создавая X. с., актёр не может не принимать во внимание художеств. направления, к к-рому принадлежит пьеса (реалистич., романтич. и др.), её жанровых особенностей (комедия, психологич. драма, трагедия), авторской манеры, методов, приёмов и стиля (Шекспир, Чехов и др.). Внутри той или иной театр. системы (нар. площадного т-ра - нар. фарса, итал. комедии масок; разных видов восточного т-ра, т-ра классицизма, романтизма, реализма на его различных этапах) определяется стремление к выработке единой методологии построения X. с.
Создание X. с.- гл. цель актёрского творчества. Она осуществляется на протяжении спектакля как результат участия актёра в драматич. действии, выполнения исполнителем сценич. задач. В т-ре, где жизнь изображается посредством действия, т. е. через столкновение и становление характеров людей, их мировоззрений, где общественные процессы преломлены и отражены в образе людей, в их сознании, психологии, X. с. является главным ключом к постижению жизни, её закономерностей, противоречий и связей. Т. Р.
ХАРАКТЕРНЫЙ АКТЁР (франц. caractere, от греч. ???????? - отпечаток, своеобразие) - актёр, исполняющий роли, отмеченные ярко выраженным сословным, бытовым, внешним своеобразием. В 18 в. различали актёров, игравших характерные и полухарактерные (demi-caractere) роли в комедиях, мещанских драмах и мелодрамах (трагедия требовала возвышенно-отвлечённой, внебытовой манеры игры). Среди крупнейших русских X. а. конца 18 - нач. 19 вв.- А. М. Крутицкий, С. Н. Сандунов, А. Е. Пономарёв, А. А. Померанцева и др. Развитие реалистич. тенденций в европ. т-ре 19 в. привело к необходимости ставить любой персонаж в связь со средой, эпохой, обществ, бытом. Актёры, стремясь к художеств. правде, искали во всех изображаемых ими типах черты социальной, исто-рич., бытовой характерности. М. С. Щепкин характерен в трагедийной роли Барона ("Скупой рыцарь" Пушкина), В. В. Самойлов - в роли короля Лира, Л. П. Никулина-К осицкая - в роли Катерины ("Гроза"). Во всех этих случаях характерность была не только внешней, но и внутренней: она окрашивала собой психологию персонажа, его устремления и чувства. А. Е. Мартынов в "характерной" роли Тихона ("Гроза") и П. М. Садовский в роли Любима Тор-цова ("Бедность не порок") и др. выходили за рамки этого амплуа, углубляли свою игру до трагич. звучания. Реализм, по сути дела, ликвидировал амплуа, и в этом смысле К. С. Станиславский говорил, что характерность должна присутствовать в каждом образе, в т. ч.-героя, любовника. Понятие X. а. обычно применяется в совр. т-ре лишь для того, чтобы подчеркнуть доминирующую особенность творч. индивидуальности актёра. Г. Р.
ХАРАКТЕРНЫЙ ТАНЕЦ (франц. danse de caractere-танец в характере, образе; danse caracteristique - характерный танец) - вид сценического танца. Является неотъемлемой частью всей школы классического танца. В 17-18 вв. X. т. наз. танц. антре комедийных, сатирич., гротесковых, буфонных, пародийных персонажей, исполняющих нар. или жанрово-бытовые танцы. В балетах 18-нач. 19 вв. выразит. средства X. т. вводились в партии, требующие своеобразной характеристики (Арлекин, Пьеро, Крестьянин, Ремесленник, Матрос и др.). В романтич. балете 30-40-х гг. 19 в. X. т. стали называть нац. нар. танцы (сценич. варианты), к-рые вводились в балетные спектакли. К концу 19 в. выработалась академич. форма X. т., основанная на использовании высокой проф. техники классич. танца. В нач. 20 в. в России сложилась школа сценич. X. т., получившая окончат. теоретич. оформление в работах сов. хореографов и педагогов по танцу. X. т. нашёл особенно широкое применение в сов. балете, где нар. танцы сочетаются с элементами классич. танца, но при этом сохраняюг свой нац. характер. Такой X. т. называют нар.-сценич., или сценпч. нар. танцем,. См. Балет, Танец.
Лит.: Лопухов А. В.,Ширяев А. В., Бочаров А. И., Основы характерного танца, Л.- М 1939
' А. И'.
ХАРАНГОЗО (Harangozo), Дьюла (р. 19.IV. 1908)- венг. артист балета, балетмейстер. В 1925-28 учился у Э. Брада. Первая значит, партия Губернатор ("Треуголка" де Фальи), к-рую он исполнил в 1928 в Будапештском т-ре оперы и балета, утвердила X. как ведущего танцовщика.
Среди др. партий: Торговец лошадьми ("Сцена в Чарде" Хубай), Деревянный принц (о. п. Бартокг), Старый кавалер ("Чудесный мандарин" Бартока), Йожи ("Хитрые студенты" Фаркаша), Коппелиус ("Коппелия") и др.
В 1936 впервые выступил как балетмейстер, пост. балет "Сцена в Чарде".
Среди др. пост.: "Салат" Мийо (1938), "Половецкие пляски" из оперы "Князь Игорь" (1938), "Ромео и Джульетта" на муз. Чайковского (1939), "Деревянный принц" (1939) и "Чудесный мандарин" Бартока (1945), "Хитрые студенты" Фаркаша (1949), "Платочек невесты" Кенешшеи (1951), "Коппелия" (1953); "Шехеразада" на муз. Римского-Корса-кова (1960), "Лудаш Мати" Сабо (1961) и др.
В своих пост. X. стремится раскрыть характеры действ, лиц, его иск-во отличается разнообразием хореография, приёмов, интересом к нар. темам и танцам. X. часто выступал за границей как танцовщик и постановщик. Балеты X. входят в репертуар мн. зарубежных балетных коллективов. Г. Кор.
ХАРГЕЛЬ, Яан Яанович (30.XI. 1912 - 30.1. 1966) - эст. сов. дирижёр. Засл. деят. иск-в Эст. ССР (1965). В 1938 окончил Таллинскую консерваторию. В 1930-41 работал в оркестрах Таллинского рабочего т-ра, т-ра "Эстония", Таллинского радио. С 1944 - дирижёр т-ра "Ванемуйне" (Тарту). Дирижировал мн. спектаклями, среди к-рых оперы эст. композиторов: "Огни мщения" (1945) и "Певец свободы" (1950) Каппа, "Пюхаярв" (1947), "Берег бурь" (1949), "Боевое крещение" (1958), "Женихи из Мульгпмаа" (1960), "Мари и Мих-кель" (1965) Эрнесакса, "Викинги" Аава (1955), балет "Калевипоэг" Каппа (1950) и др. Вёл педаго-гич. работу в Тартуском муз. уч-ще и в Таллинской консерватории (с 1940). Эв. К.
ХАРИШЧАНДРА, Бхаратенду (1850-1885) -инд. драматург. Основоположник новой драматургии на хинди. Автор восьми пьес, среди к-рых: трагедия "Нильдеви" (1880), сатирич. комедии "Насилие религии да не будет насилием" (1873) и "Противоядие от яда - яд" (1876), драма на мифологич. сюжет "Честный Харишчандра" (1875), символич. драмы "Бедствие Индии" и "Мать-Индия" (1876) и др. X. принадлежат адаптированные переводы шести классич. санскритских пьес ("Видья-Сун-дар", "Чандравали". "Ратна-вали" и др.) и "Венецианского купца" Шекспира. Новаторство X. сказалось в отходе от канонов, предписанных классич. санскритским трактатом по драматургии "Натьяшастра" (ок. 2-4 вв. н. э.). Он изменил традиционный сюжет и характеры действующих лиц, отказался от неизменной композиции (молитва-пролог, вступительный и заключительный монологи первого актёра, благополучный конец и др.). X. явился реформатором в области языка: наряду со стихами он вводил в свои пьесы прозаич. текст, написанный на совр. лит. яз. хинди. X. писал сатирич. пьесы, обличающие ханжеский, лицемерный мир святош и лжепророков, разоблачал колонизаторов, ввергнувших его народ в нищету и бесправие. Остро социальные пьесы X. положили начало прогрессивному направлению в инд. драматургии.
X. участвовал в создании любительских театр. коллективов в Бенаресе ("Бхаратенду натак мандали" и "Банарас катак мандали") и Аллахабаде ("Рамлила натак мандали"), противостоящих коммерч. т-рам компаний парсов. Просветит, целям служила публи-цистич. деятельность X. (основал ежемесячник "Журнал Харншчандры", где с 1873 печатались дра-матургич. произведения, и журн. "Женское образование"). Автор теоретич. труда "Драма".
Лит.: Драматургия и театр Индии. Сб. статей, М., 1961;
П о т а б е н к о С. И., Драматургия хинди в борьбе за свободу и независимость Индии, М., 1962; Вишневская Н.А., Индийская одноактная драма, М., 1964. Св. П.
ХАРЛАМОВ, Алексей Петрович (1876-1934)- рус. сов. актёр, засл. арт. УССР. Окончил Моск. 'филармоническое театр. уч-ще в 1898. Был сразу же принят в *Моск. Художеств, т-р, где работал в 1898- 1903. Играл Ваську Пепла в спектакле "На дне" (первый исполнитель) и Петра в "Мещанах". С 1904 работал в крупных театр. городах: Риге, Киеве, Новочеркасске, Ростове, Харькове, Одессе, где играл ведущие роли: Незнамов; Глуховцев ("Дни нашей жизни" Андреева), Роберт ("Честь" Зудермана), Освальд, Гамлет. X. обладал пытливым умом, ярким темпераментом, красивым голосом. Работая в т-рах разных городов, он стремился утверждать принципы Станиславского и Немировича-Данченко. X. играл разнохарактерные роли, но наиболее значительными были роли с глубоким психологич. содержанием. В 1914 он переехал в Одессу, где работал с перерывами до 1930-х гг.
Среди лучших ролей: Керженцев, Савва и Тот ("Мысль", "Савва", и "Тот, кто получает пощёчины" Андреева), Иоган-нес ("Одинокие" Гауптмана), Раскольников ("Преступление и наказание" по Достоевскому), Карандышев ("Бесприданница").
Последние годы жизни в связи с болезнью ушел из т-ра и занимался педагогич. работой.
ХАРЛАМОВА, Валентина Борисовна [р. 23.11 (8.III). 1911] - рус. сов. актриса. Нар. арт. СССР (1959)'. Деп. Верх. Совета Казах. ССР 4-го и 6-го созывов. Сценич. деят. начала в 1933. Работала в театрах городов Йошкар-Олы (Марийская АССР), Мурома. С 1937 - в Алма-Атинском рус. т-ре.
Роли: Эсмеральда ("Собор Парижской богоматери" по Гюго), Евгения Гранде (по о. п. Бальзака), Варя ("Парень из нашего города"), Надежда ("Варвары"), Лиза ("Победители" Чир-скова), Даша ("Хождение по мукам" по А. Н. Толстому), Лариса ("Бесприданница"), Анна Петровна ("Платонов" Чехова), Любовь Яровая; Хлебникова, Линда ("Персональное дело", "Гостиница "Астория"" Штейна), Фи-лумена Мартурано (о. п. Де Фипиппо), Полина ("Фальшивая монета" Горького), Софья ("Зыковы"), Забродина ("Ленинградский проспект" Штока), Го-дерилья ("Король Лир"), Раневская ("Вишнёвый сад"), Жустайлок ("Ночные раскаты" Ауэзова) и др. М. Лифт.
ХАРТОГ (Hartog), Ян де (р. 22.IV.1914) - голл. писатель, драматург. Написал пьесы: "Туман" 1940), "Дьявол и барышня Порядочность", "Мельница 6" (обе в 1941), "Шкипер воли божьей" (1947), ;Почтовая карета" (1950), "Кровать с балдахином", Ковчег" (обе в 1951), "Гибель "Свободы11", "Смерть рысы" (обе в 1956) и др. С 1943 живёт в Англии.
Вл. О.
ХАРЧЕНКО, Василий Иванович (р. 14.1.1910)- кр. сов. режиссёр, актёр. Нар. арт. УССР (1954). Чл. оммунистич. партии с 1940. В 1933 окончил Киев-;кий муз.-драм. ин-т им. Н. Лысенко. В 1933-47 - режиссёр и актёр Т-ра им. М. К. Заньковецкой. В 1947-52-худ. рук. Львовского ТЮЗа. В 1952-56главный режиссёр Львовского т-ра оперы и балета. Спектакли, пост. X., характеризуются точностью раскрытия замысла и стиля автора, яркой театральностью.
1957-гл. реж. Киевской музкомедии. С 1956 ведёт педагогич. работу.
Среди пост.: "Отелло"; "Свадьба Свички" Кочерги, "Путь на Украину" Левады, "Ваграмова ночь" Первомайского, "Уриэль Акоста" Гуцкова, "Гайдамаки" но Шевченко- в Т-ре им. Заньковецкой; "Непокорённая полтавчанка" Лубенского, "Семья" Попова - в Львовском ТЮЗе;
"Тихий Дон"; "Таня" Крейтнера, "Молодая гвардия" Мей-туса - в Львовском т-ре оперы и балета.
Среди ролей: Тур ("Богдан Хмельницкий" Корнейчука), Хламушка ("Пойдёшь - не вернёшься" Кочерги), Руднев ("Люди с чистой совестью" Вершигоры), Пётр ("Чудесный сплав" Киршона) и др.
Автор пьес и инсценировок: "Бессмертные" (1946), "Гайдамаки" по Шевченко (1964), "Сильнее смерти" (1945). Л. Б.
ХАРЬКОВ - областной центр УССР (ок. 1092 тыс. жит. на 1966). Один из старейших театр. городов Сов. Союза. Первое театр. представление в городе состоялось в 1780; наряду с любителями, в нём участвовала группа танцовщиков во главе с "отставным с.-петербургского театра дансером Иваницким" [Квитка (Основья-н е н к о) Г. Ф., История театра в Харькове]. С 1791 в X. начала показывать спектакли труппа под рук. Д. Москви-чёва. Демократии, направленность репертуара труппы (ставились гл. обр. сатирич. комедии, мещанские драмы и комич. оперы рус. авторов) вызывала недовольство верхушки дворянского общества. В 1793 Москвичёв был отстранён от руководства т-ром. В 1795 т-р в X. возглавил бывший актёр петерб. имп. т-ра Т. В. Константинов. Большое значение в жизни харьковского т-ра имела деятельность антрепренёров И. Ф. Штейна и особенно Л. Ю. Млотковского. В 1841 Млотковский построил в X. новое театр. здание. При Штейне и Млотковском в X. работали актёры М. С. Щепкин,. К. Т. Соленик, Н. X. Рыбаков, Л. И. Млотковская и др. В 1819 силами харьковской труппы во главе с М. С. Щепкиным в Полтаве была пост. "Наталка Полтавка" Котлярев-ского. Этот спектакль положил начало укр. проф. т-ру. В 20-30-е гг. 19 в. в Харькове работала смешанная рус.-укр. труппа. Во 2-й пол. 19 в. антрепризу в X. держал Н. Н. Дюков. В это время здесь играла рус. труппа, гастролировали крупнейшие актёры: рус. (М. Н. Ермолова, В. Ф. Комиссаржевская), укр. (М. К. Заньковецкая, М. Л. Кро-пивницкий, Н. К. Садовский, П. К. Саксаганский), иностр. (Э. Дузе, Сара Бернар, Э. Росси). В 10-х гг. 20 в. расцвет харьковского т-ра связан с именем актёра, режиссёра и антрепренёра Н. Н. Синельникова. Стремясь ориентироваться в своей работе на демократич. аудиторию, он, помимо обычного "ходового" репертуара, ставил произв. классич. драматургии, пьесы совр. прогрессивных драматургов (Горький, Чехов). Синельников создал в X. сильную труппу, в неё входили такие актёры, как С. Л. Кузнецов, В. М. Петипа, М. М. Тарханов и др. В 1874 в X. был основан оперный т-р. На его сцене выступали: Э. К. Павловская, Е. П. Кад-мина, Ю. С. Кипоренко-Даманский, М. И. Литвипенко-Вольгемут, И. С. Паторжинский.
После Октябрьской революции театр. жизнь в городе развивалась особенно интенсивно. Уже в первые годы Сов. власти в X. был создан ряд новых рус. и укр. театр. коллективов. Среди них: 1-й Советский т-р (1919), 1-й Гос. укр. т-р им. Шевченко (1920), Героич. т-р (1921), Т-р революционной сатиры (1921), Краснозаводский т-р (1922). Продолжал свою деятельность и т-р под рук. Синельникова. В 1923 в X. начал работать Т-р им. Франко под рук. Г. П. Юры, в 1926 этот т-р был переведён в Киев, а на его место приглашён из Киева т-р "Березиль", руководимый Л. Курбасом. Впоследствии на базе этом т-ра "Березиль" возник Укр. драм. т-р им. Шевченко; в т-ре сформировались дарования впоследствии крупнейших режиссёров и актёров - М. М. Крушельницкого, А. И. Сердюка, Д. И. Антоновича-Будько, Е. В. Бондаренко, П. В. Куманченко и др.
В X. работают (1966): Укр. драматический т-р им.Шевченко (1934), Русский драматический т-р им. Пушкина (1933), Т-р оперы и балета им. Лысенко (1925), Т-р музкомедии (1929), Т-р юного зрителя, Областной т-р кукол им. Крупской (1932), ряд нар. т-ров. Имеются филармония, цирк, Ин-т иск-в с театр. отделением (ф-ты актёрский и режиссёрский).
Лит.: Квитка (Основьяненко) Г. Ф., История театра п Харькове, Соч., т. 4, X., 1890; Плетнев А.,У истоков Харьковского театра (1780-1961),X., 1960; Черняев Н., Харьковский иллюстрир. театральный альманах, X., 1900;
К л и н ч и н А. П., Л. И. Млотковська, К., 1958; его же, Н. X. Рыбаков, М., 1952. Ар. Я.
ХАРЬКОВСКИЙ РУССКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ А. С. ПУШКИНА - рус. сов. театр. Открылся 17 нояб. 1933 спектаклем "Ревизор". Т-р возглавляли: Н. В. Петров (1933-36), А. Г. Крамов (1936-51). Значит, роль в становлении коллектива сыграл известный театр. деятель Н. Н. Синельников (1933-37). Эти режиссёры принесли в т-р высокую проф. культуру, уважение к реалистич. традициям рус. сценич. иск-ва. В состав труппы вошли: Л. Н. Колобов, С. Т. Строева-Сокольская, К. Н. Вертышев, Н. Н. Васильев, А. И. Зра-жевский, А. Н. Парамонова, С. И. Милич, А. Н. Медведева, Л. А. Скопина, А. П. Воронович, Д. В. Зер-калова, Я. Г. Азимов, позднее - В. В. Золотарёв, II. С. Любич, А. М. Волин, К. А. Суковская, В. М. Венцковский, В. М. Аристов, Н. В. Тамаро-ва, В. Ф. Матов, В. Н. Северов, А. А. Линецкая, П. А. Осокин и др.
В 1939 т-ру присвоено имя А. С. Пушкина. Творч. работа т-ра с первого же сезона была направлена на создание цельного, сплочённого коллектива, с чёткой художеств. программой. Центр, место в репертуаре т-ра заняла сов. драматургия, отражающая актуальные проблемы современности. Среди лучших спектаклей: "Интервенция" Славина (1933), "Чапаев" Фурмановой и Лунина (1934), "Слава" Гусева (1936), "Беспокойная старость" (1937), "Оптимистическая трагедия" (1938).
В годы Отечеств, войны т-р работал в Улан-Удэ, Хабаровске, Иркутске. Пост. патриотич. спектакли о героич. борьбе сов. народа: "Русские люди" (1942), "Жди меня" (1943) Симонова, "Фронт" (1943), "Нашествие" (1944).
Среди значит, работ т-ра в последующие годы:
"За тех, кто в море!" Лавренёва (1946), "Доблесть народная" Аристова (1947), "Московский характер" Софронова (1948), "Русский вопрос" (1946); "Дорогой бессмертия" Товстоногова и Брагина (1953), "Мать своих детей" Афиногенова (1955), "Коллеги" Аксёнова (1962), "Палата" Алёшина (1962), "Рассудите нас, люди" Андреева (1963), "Поднятая целина" по Шолохову, "Карьера Артура Уи" Брехта (оба в 1964).
Особое место в репертуаре т-ра заняли пьесы о жизни В. И. Ленина: "Человек с ружьём" (1933), "Кремлёвские куранты" (1940); в этих спектаклях образ В. И. Ленина создал А. Г. Крамов. В 1949 пост. спектакль "Семья" Попова, в 1966 - "Шестое июля" Шатрова.
На протяжении своей истории т-р всегда был активным пропагандистом отечеств, классики. На его сцене пост.: "Егор Булычев и другие" (1933), "Враги" (1938), "На дне" (1941), "Мещане" (1948), "Варвары" (1951), "Зыковы" (1960), "Горе от ума" (1934), "Таланты и поклонники" (1934), "Без вины виноватые" (1935), "На всякого мудреца довольно простоты" (1937), "Бесприданница" (1947); "Анна Каренина" (1938), "Воскресение" (1949) по Толстому, "Плоды просвещения" (1958) и др. Ставятся также спектакли зарубежной классич. и совр. драматургии.
В 1933 при т-ре создана драм. студия.
В труппе т-ра (1966): нар. арт. УССР А. М. Волин, Н. В. Тамарова, И. С. Любич; засл. арт. РСФСР Н. И. Подовалова; засл. арт. УССР В. А. Аврашов, П. П. Антонов, К. П. Гайжевская, Ю. П. Жбаков; актёры Б. Е. Березовский, М. В. Коломийский, Е. В. Лысенко, А. И. Москаленко, В. Д. Розен, Н. П. Скоркина, А. В. Столярова, В. М. Сухарева, Б. М. Табаровский, В. М. Шаповалов, Н. Д. Шеремет. Гл. реж. т-ра (с 1964) - В. И. Ненашев. Р. Б.
ХАРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ Т. Г. ШЕВЧЕНКО - см. Украинский драматический театр имени Т. Г. Шевченко.
ХАРЬКОВСКИЙ ТЕАТР МУЗЫКАЛЬНОЙ КОМЕДИИ (Харьковский государстве н-н ы и украинский театр музыкальной комедии) - старейший на Украине т-р оперетты. Создан в 1929. Первые спектакли т-ра - "Орфей в аду" Оффенбаха, "Запорожец за Дунаем";
"Цыганский барон" И. Штрауса - носили экспериментальный характер. Т-р возглавили: Б. А. Балабан, затем М. В. Авах (гл. режиссёр), Д. И. Козачковский (режиссёр), Б. С. Крыжановский (гл. дирижёр), В. К. Верховинец (гл. балетмейстер). В составе т-ра были артисты: В. П. Новинская, Н. И. Попова, Л. Г. Ивашутич, Н. П. Иванов, К. И. Передерников, С. П. Макарченко. С 1936 т-р становится творческой лабораторией укр. оперетты. Здесь были пост.: "Со-рочинская ярмарка", "Майская ночь" (1936), "Свадьба в Малиновке" ("Назар Забара", 1937) Рябова, "Амурский гость" Клебанова и Нахабина (1938), "Пали-вода" Жданова (1939), "В новогоднюю ночь" Бенца (1941). В годы Отечеств, войны т-р работал в Узбекистане. В 1945 вернулся в Харьков. Пост.: "Из-за горы каменной" Крыжановского (1947), "Мария" Заславского (1947), "Вольный ветер" Дунаевского (1948), "Свадьба в Малиновке" (1949), "Красная калина" (1954) Рябова, "Звёздные ночи" Бенца (1957), "Пальмовый остров" Финаровского (1960), "На рассвете" Сандлера (1965).В т-ре работали режиссёры: М. В. Авах, Я. И. Бортник, М. А. Луковецкий, II. С. Радомыж-ский, засл. деят. иск-в Латв. ССР Б. Г. Рощин; дирижёр - засл. арт. УССР С. И. Солящанский; худ. - Н. И. Соболь, М. И. Панадиади; солисты - нар. арт. УССР Д. Д. Пономаренко, засл. арт. УССР и Узб. ССР Р. И. Уманская; 3. И. Мизиненко, засл. арт. УССР Н. П. Иванов и др. В труппе т-ра (1966): гл. дирижёр Б. В. Чебоксаров, гл. режиссёр А. И. Синявский, гл. худ. С. И. Иоффе; солисты - нар. арт. Узб. ССР Л. Г. Ивашутич, засл. арт. УССР К. И. Передерников, Н. И. Попова; арт.- М. И. Свирская, Д. П. Шадурская, Л. Д. Романенко, Е. И. Холодов, М. И. Хорольская, Ю. Н. Бурых и др. Ю. С.
ХАРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА- см. Украинский театр оперы и балета имени Н. В. Лысенко. '
ХАРЬКОВСКИЙ ТЕАТР ЮНОГО ЗРИТЕЛЯ- см. Львовский театр юного зрителя имени М. Горького.
ХАСАНОВА, Таджихон (р. 25.VI.1916) - узб. сов. актриса. Нар. арт. Кирг. ССР (1940). Деп. Верх. Совета Кирг. ССР 2-4-го созывов. С 1929 актриса Ошского узб. т-ра им. Кирова.
Роли: Лолахон, Джамиля (о. п. и "Бай и батрак" Хамзы), Дильбар, Гюльсара ("Два коммуниста" и о. п. Яшена), Ширин ("Фархад и Ширин" Хуршида), Халима (о. п. Зафари), Адолат (о. п. Акрамова), принцесса Турандот (о. п. Гоцци), Агафья Тихоновна ("Женитьба"), Дунька ("Любовь Яровая"), Зулейха ("Аджал ордуна" Турусбекова), Гюльчохра ("Аршин мал алан" Гаджибекова) и др. . А. Ив.
ХАСКГЛЛ (Haskell), Арнолд Лайонел (р. 19.VII. 1903) - англ. балетный критик, историк балета, педагог. Окончив Кембриджский ун-т, в 1928-33 работал балетным критиком в газете "Дейли телеграф". В 1930 основал в Лондоне совм. с Ф. Дж. С.
Ричардсоном балетное "Об-во Камарго" и руководил "Балетным клубом" (1930). Содействовал организации балетной школы при труппе "Сэдлерс-Уэллс" (ныне Школа королевского балета; с 1946 - директор). X.вице-президент Королевской академии танца. В 1947-64 возглавлял издания Балетного ежегодника. Регулярно печатает крнтич. статьи в газетах и балетных журналах. Опубликовал ряд статей о сов. балете.
Соч.: Some studies in ballet, L., 1928; Vera Trefilova:
a study in classicism, L., 1928; Anton Dolin. The "First chapter", L., 1929; Tamara Karsavina, L., 193U; Ballet in England, L., 1932; Our dancers, L., [1932]: Balletomania. The story of an obsession, L., 1934; Diaghileff, L., 1935; The balletomane's scrap book, L., 1936; Prelude to ballet, L., 1936;
Dancing round the world, L., 1937; Ballet, L-, 1938 (неоднократно переиздавался); Ballet panorama, L., 1938; Balletomanes album, L., 1939; Ballette Poland, L., 1940; National ballet. L., 1943; The making of a dancer, L., 1946; In his true center, L., 1951; A picture history of ballet, L., 1954;
The stor v of the dance, L" I960; The Russian genius in ballet, L., '1963. E. C.
ХАСРЕЙТЕР (Ha?reiter), Йозеф (1845 - ум. после 1930) - нем. артист балета и балетмейстер. В 1870- 1919 - солист балета Венской оперы (с 1918-Венская гос. опера), балетмейстер, в течение ряда лет - главный балетмейстер и управляющий танц. школой. Работал с художником Ф. Гаулем, либреттистом Г. Ре-гелем и др. Деятельность X. способствовала развитию хореографич. иск-ва Австрии.
Пост.: "Фея кукол" (1888), "Студенческая любовь" (1894) и "Маленький мир" (1904) Байера, "Вокруг Вены" (1894) на муз. И. Штрауса, "Остров сирен" (1892), "Свадьба в парикмахерской" (1894) и "Красный башмачок" (1898) Р. Мадера, "Золотой сказочный мир" Берте (по сказкам бр. Гримм, 1893), "Жемчужина Иберии" Хельмесбергера-млад-шего (1902, совм. с И. Сирени), "Суд Париса" Скофица (1908), "Фавн и Нимфа" Клейна (1917) и др. Был известен также как автор самоучителей старинных танцев.
Соч.: Sir Rog'er, Lancier zum Selbstunterricht, W., 1895;
Die Quadrille a la Cour, oder Les Lanciers, W., 1895.
Лит.: Худеков С. H., История танцев, ч. 3, П., 1915, с. 368-76. Г. Ш.
ХАУК (Hauch), Йоханнес Карстен (12. V. 1790 - 4. III. 1872) - дат. драматург. Представлял умеренное крыло дат. романтич. школы. Пытался сочетать приверженность принципам национально-историч. трагедии А. Эленшлегера с влиянием нем. романтиков. В трагедиях "Баязет" (1828), "Тпбериус" (1828, Королевский т-р), "Грегориус VII" (1829) X. ставит проблему взаимосвязи личности п истории, но решает ее с отвлечённо-академич. риторичностью. Более успешно эта тема решена в драмах из древнесканди-навской истории - "Свен Грате" (1841, Королевский т-р), "Маршал Стиг" (1850, там же). Популярностью пользовалась "драматическая сказка" - "Сестры из Киннекюлле" (1841, пост. там же в 1849), осн. на фольклорных мотивах.
Соч.: Drammatiske vaerker, dl 1-3, Kbh., 1852-59;
Udvalgte skrifter, bd 1-3, Kbh.. 1926-29.
Лит.: G a 1 s t e r K., Carsten Hauchs Manddom og Alderdom, [bd 1-2], Kolding, 1930-35. Вл. М.
XAXAHOB, Дудар Соломонович (р. 4.VII. 1921)- осетинский сов. композитор, педагог. Засл. деят. иск-в С.-О. АССР (1960), засл. деят. иск-в Груз.ССР (1957). Чл. Коммуннстпч. партии с 1942. В 1952 окончил Тбилисскую консерваторию (класс композиции II. II. Туския), в 1961аспирантуру. В 1937-40 работал в Юго-Осетинском т-ре (Цхпнвали) н Грузинском ТЮЗе (Тбилиси).
С 1943 ведет педагогич. работу.
Автор оперетт: "Хандзериффа" (1948, Юго-Осет. т-р), "Вольная борьба" (1961, Сев.-Осет. т-р, Орджоникидзе), "Хамат и Зарина" (1964, там же); балетов: "Ацамаз и Агунда" (1965, Хореографич. уч-ще, Орджоникидзе), "Хетаг" (соч. 1963); музыки к драм. спектаклям.
Лит.: Музыкальная культура автономных республик РСФСР, М., 1957. А. Ив.
ХАЧАНЯН, Амбарцум Мисакович fl (13). II. 1894 - 30. VI. 1944] - арм. сов. актёр. Засл. арт. Арм. ССР (1935). Один из основоположников Т-ра им. Сундукяна (1922). В 1933-36 был актёром Ереванского рабочего т-ра им. Горького. X.- популярный комедийный актёр арм. т-ра и кино. Яркие комедийные образы X. носили народный характер. Его игра была окрашена мудрым, оптимистич. юмором, отличалась простотой и естественностью выразительных средств, виртуозной лёгкостью и чёткостью.
Лучшие роли: Сганарель ("Дон Жуан"), Дядя Багдасар, (о. п. Пароняна), Пикалов ("Любовь Яровая"), Раснлюев ("Свадьба Кречинского"); Счастливцев; Гзпр ("На заре" Гулакяна), Поп ("Капутан" Демирчяна), Фальстаф ("Виндзорские проказницы"); Абисогом ara ("Высокочтимые попрошайки" Пароняна), Первый могильщик ("Гамлет) и др.
С 1925 снимался в кино ("Намус", "Шор и Шоршор", "Храбрый Назар" и др.). /;. д.
ХАЧАТРЯН, Тушик Константиновна [р. 11(24). VIII. 1905] - арм. сов. артистка оперы (лирико-коло-ратурное сопрано). Нар. арт. Арм. ССР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1949. Окончила Ереванскую консерваторию (1933, класс Н. Г. Кардян). В 1932-58 - солистка Т-ра оперы и балета им. А. Спендиарова.
Партии: Антонида ("Иван Сусанин"), Марфа; Маргарита ("Фауст"), Джильда; Ануш (о. п. Тиграняна), Маро ("Даиси" Палиашвили) и др. / p
ХАЧАТУРОВ, Николай Григорьевич [р. 14 (27).VI. 1907] - рус. сов. актёр. Нар. арт. Узб. ССР (1966). Окончил театр. студию при Узсовпрофе (1930). Сце-нич. деятельность начал в Ташкентском т-ре юного зрителя (1935-36). С 1938 - в Рус. драм. т-ре им. Горького (Ташкент). X. характерный актёр, создаёт острые по рисунку, разработанные до мельчайших деталей сценич. образы.
Роли: Рахим ("Заря Востока" Сафарова), Дулитл ("Пигмалион" Шоу), Епиходов ("Вишнёвый сад"), Мурзавецкий ("Волки и овцы"), Бен Акиба ("Урнэль Акоста" Гуцкова), Барон ("На дне"), Мулладост ("Проделки Майсары" Хамзы), Доменико Сориано ("Филумепа Мартурано" Де Филиппо), Шварц ("Потерянный сын" Арбузова), Колумб ("Ромео, мой сосед" Гаджиева), Полоний ("Гамлет ), Порфирий ("Метель" Леонова), Консул ("Украли консула" Мдивани), Дорн ("Чайка") п др. ? д
ХАЧАТУРЯН, Арам Ильич [р. 24,V(6.VI). 1903]- арм. п pvc. сов. композитор и общественный деятель. Нар. арт. СССР (1954), нар. арт. РСФСР (1947), Арм. ССР (1955) и Груз. ССР (1963). Член Коммунистич. партии с 1943. Депутат Верх. Совета СССР 5-го созыва. Учился композиции у М. Ф. Гнесина (Муз. техникум им. Гнесиных, Москва), затем у Н. Я. Мясковского в Моск. консерватории, к-рую окончил в 1934. Творчество X. органически связано с муз. фольклором Закавказья, в особенности Армении, и обогащено мн. достижениями проф. муз. культуры 20 в. Автор многочисленных сим-фонич. и камерно-инструментальных произв., X. писал также для т-ра.
Первый балет X. "Счастье" (1939, Т-р оперы п балета им. Спендиарова, Ереван) стал основой для балета "Гаянэ" (1942, Ленингр. т-р оперы и балета им. Кирова, на сцене Пермского т-ра оперы и балета;
2-я ред. 1952, Т-р оперы и балета им. Кирова; 3-я ред. 1957, Большой т-р). Яркая эмоциональность, красочность, жанровая характерность музыки способствовали популярности этого произв. На основе "Гаянэ" X. написал 3 симф. сюиты. Балет X. "Спартак)) (1956, Т-р оперы и балета им. Кирова) хореографич, драма, исполненная романтич. силы п герои-ко-трагич. пафоса. Это -монументальная живописная фреска с грандиозными массовыми сценами. Музыка балета отличается экспрессивностью и широтой симф. развития. На материале балета X. создал 3 симф. сюиты. X.- автор музыки к драм. спектаклям, среди к-рых особую популярность завоевала психологически насыщенная, красочная музыка к спектаклю "Маскарад" (1941, Т-р им. Вахтангова, Москва).
Среди др. спектаклей: "Разорённый очаг" и "Хатабала" Сундукяна, "Восточный дантист" Пароняна (все - в 1929-32, Драматич. студия при Доме культуры Арм. ССР, Москва), "Макбет" (1933, Т-р им. Сундукяна, Ереван), "Валенсианская вдова" Лопе де Вега (1940, Моск. т-р им. Ленинского комсомола), "Кремлёвские куранты" (1942, МХАТ); "Глубокая разведка" Крона (1943, МХАТ), "Макбет" 1955, Малый т-р, Москва), "Король Лир" (1958, Т-р им. Моссовета) и др. X.- автор музыки к фильмам.
С 1952 - профессор Моск. консерватории и Муз.-педагогич. ин-та им. Гнесиных. Доктор искусствоведения. Ленинская пр. (1959, за балет "Спартак") и Гос. пр. СССР (1941, 1943, 1946, 1950). Чл. Академии наук Арм. ССР (1963) и почётный чл. Итал. академии "Санта-Чечилия" (1960). Чл.-корр. Академии иск-в ГДР. Почётный профессор Мексиканской консерватории.
Лит.: Шнеерсон Г., Арам Хачатурян, М., 1958;
Тигранов Г., Балеты А. Хачатуряна, М., 1960; Х у-б о в Г., Арам Хачатурян, М., 1 962; Шостакович Д., Яркий талант, "Сов. музыка", 1959, № 6. В. Делъ.
ХАЧАТУРЯН (Хачатуров), Сурен Ильич [30.111(11.IV). 1889-5.VII.1934]-сов. театр. деятель, режиссёр. В 1916 окончил историко-филологич. ф-т Моск. ун-та. С 1910 работал в МХТ. В 1913 вошёл в организационную группу Первой студии МХТ. После реорганизации студии в т-р (МХАТ 2-й) X. был зав. постановочной частью т-ра. Одновременно работал режиссёром в Моск. детском т-ре, в белорус. т-ре в Витебске, в Ленинаканском т-ре им. Мравяна. Участвовал в организации драматич. студий в Москве (белорус., евр., укр., груз.). Основатель и худ. рук. Моск. арм. драм. студии (1918-22). Пост. спектакли: "Пиноккио" по Коллоди (совм. с А. Д. Диким), "Гайавата" Огнева, "Работник Балда" по Пушкину в Моск. детском т-ре. Был одним из постановщиков спектакля "Двенадцатая ночь" в МХАТе 2-м и др.
Б. А.
ХАЧИКЯН, Евгения Сергеевна [р. 3(16).IL1915] -арм. сов. артистка оперы (лирико-драматич. сопрано). Нар. арт. Арм. ССР (1961). Окончила Тбилисскую консерваторию (1936, класс Л. А. Михальской). С 1938 солистка Т-ра оперы и балета им. А. Спен-диарова (Ереван).
Партии: Аида; Леонора ("Трубадур"), Валентина ("Гугеноты"), Тоска, Чио-Чио-сан; Наташа ("Русалка"), Маша ("Дубровский" Направника), Лиза, Тамара; Аревик ("Лу-сабацин" Степаняна), Сусанна ("Намус" Ходжа-Эйнатова), Шушан ("Давид-бек" Тиграняна), Елена Николаевна ("Молодая гвардия" Мейтуса) и др. - /f. Г.
ХАШДЁУ (Hasdeu), Богдан Петричейку (16.11. 1838-25.VIII.1907) - рум. писатель, драматург, учёный. В 1867 в Национальном т-ре в Бухаресте была пост. его первая пьеса "Рэзван-Воевода" (позднее получила назв. "Рэзван и Видра"), в к-рой впервые в румынской драматургии героем пьесы был народ. Пьеса написана с большой трагич. силой и искренним лиризмом. В ней использовано богатство нар. фольклора (пословицы, песни и др.). Эта драма в стихах выражает патриотич. тенденции. Автор осуждает социальное порабощение и расовые предрассудки. Пьеса щироко ставилась в т-рах страны и сохраняется в репертуаре т-ров СРР. В одноактной комедии "Три волхва" X. высмеивает тех, кто засоряет рум. язык неологизмами и латинизмами. Автор исследований в области лингвистики, филологии. В 1879 был избран генеральным секретарём Рум. академии наук, в 1883 - член Петербургской академии наук.
Соч.: Razvan-voda, Buc., 1867; Избранное, пер. с молд., Кишинёв, 1957.
Лит.: Istoria literaturii romane, v. 2, Вис., 1955, р. 54- 73; Романенко Н., Б. П. Хашдеу, Кишинёв, 1959. Е. Л.
ХАШЙМОВ, Насим Хашимович (р. 13.III.1920)- узб. сов. артист оперы (баритон), педагог. Нар. арт. Узб. ССР (1959). В 1937 начал свою творч. деятельность в Самаркандском т-ре. В 1941 окончил Узб. оперную студию при Моск. консерватории и вернулся в Самаркандский т-р. В 1962 окончил Ташкентскую консерваторию. С 1946 - солист Т-ра оперы и балета им. Навои в Ташкенте.
Партии: Нугман ("Дилером" Ашрафи), Тохтасын ("Великий канал" Ашрафи и Василенко), Улугбек (о. п. Козловского), мулла Дуст ("Проделки Майсары" Юдакова), Онегин, Эскамильо, Фигаро, Риголетто и др.
Ведёт педагогич. работу: в 1959-62- в Ташкентском театр.-художеств. ин-те им. Островского, с 1962 - в Ташкентской консерватории (с 1965 доцент). Г. Рах.
"ХАЮДЗА", "X а и ю д з а",- япон. совр. драм. т-р. Осн. в 1944 группой прогрессивных театр. деятелей направления сингэки. Худ. рук. т-ра - прогрессивный актёр и реж. Сэнда Корэя. Первые пост. т-ра "Вишнёвый сад" (1945) и "Ревизор" (1946). В репертуаре труппы - европ. классич. драматургия, пьесы совр. япон. драматургов, в т. ч. пьесы для детей. В 1949 при т-ре была создана первая в Японии школа для подготовки молодых актёров. На средства, собранные актёрами этого т-ра, построено театр. помещение, в к-ром был показан спектакль "Лиси-страта" Аристофана (1954). Затем были пост. пьесы совр. япон. драматургов: "Красная лампа" Мафунэ Ютака, "Флейта" и "Просвещение" Танака Тикао, "Пробудись, юность!" Мисима Юкио. Среди лучших пост.: "Вишнёвый сад" (в роли Раневской-старейшая актриса сингэки Хигасияма Тиэко), "Безумный день, или Женитьба Фигаро", "Три сестры", "Иваноь", "Тартюф", "Отелло", "Слуга двух господ". Т-р осуществил пост. пьесы Б. Брехта "Трёхгрошовая опера" (1962) и др.
Лит.: О д з а к и К., Новый японский театр. пер., М., 1960; на япон. яз.-Ибараки Тадаси, Сева - но сингэки, Токио, 1956. Л. Г.
ХВАН ХАК КЫН (19. VI. 1925 - 14.1.1951) - корейский композитор. Работал в оркестре Пхеньянского радио (до 1946) и в Гос. симфонич. оркестре. В 1947 - дирижёр Ансамбля учебных частей гос. безопасности (позже - Ансамбль песни и пляски Нар. армии), с 1948 - композитор Гос. художеств. т-ра (Пхеньян). Автор опер: "Принцесса Наннан" (соч. 1945), "Ондаль" (1948, Гос. художеств. т-р)- о легендарном богатыре, заступнике угнетённых, и "Снегопад в горах" (1950, там же) - о подвигах корейских партизан. В операх X. X. К. использован опыт европ. оперы (увертюры, хоры, балетные номера, арии, ансамбли и т. д.) и корейский муз. фольклор. После смерти композитора (в годы освободительной войны) в Корее был пост. его балет "Полевые цветы" (1954, Гос. художеств. т-р). Г. Ли.
ХВАН ЧХОЛЬ (11.1.1912 - 9.VI.1961) - корейский актёр и режиссёр. Нар. арт. КНДР (1955). Депутат Верх. нар. собрания 2-го созыва. К сценич. деятельности обратился в нач. 30-х гг.; работал в разл. провинциальных и столичных труппах ("Корейское театр. об-во", "Восточный т-р" и др.). Играл гл. роли в традиционных спектаклях на сюжеты нар. сказаний ("Сказание о Чхун Хян", "Сказание о Хон Гиль Доне"), подчёркивал социальные мотивы. Во время спектакля "Сказание о Чхун Хян", вылившегося в демонстрацию протеста против деспотизма колониальных властей, актёр был арестован п отправлен в полицейский участок. Стремление выражать в своём иск-ве социальные идеи особенно ярко проявилось в исполнении роли старого рыбака ("Водоплавающая птица" Пак Ён Хо, 1937, "Восточный т-р", Сеул). После освобождения Кореи (1945) X. Ч., живший в Сеуле, вынужден был уйти в подполье, т. к. лисынмановские власти преследовали его за выступления в спектаклях, носивших обличительный характер (Хам Се Док "Гора Чанбэк", Чо Ён Чхуль - "Великая любовь"); в 1948 переехал в Сев. Корею, где вскоре стал одним из ведущих актёров Гос. драм. т-ра (Пхеньян). Здесь он сыграл центральные роли в спектаклях: "Песнь сопротивления" Лим Ха (1948), "Пэкту-сан" Хан Тхэ Чхона (1948), "Пламя" Син Го Сона (1950), "Платон Кречет" (1949); "Правители уезда Кымсан" Сон Ёна (1949) и др. В годы освободит, войны корейского народа (1950-53) во время выступления в действующих частях X. Ч. был ранен и потерял правую руку. После этого он стал заниматься гл. обр. режиссурой. Пост. и исполнение роли Ли Сун Сина ("Флотоводец Ли Сун Син" Чо Ён Чхуля, 1960) стали этапными в развитии корейского театр. иск-ва. Для иск-ва X. Ч. характерно стремление к созданию монументальных характеров, выражающих дух современности, раскрытие внутр. мира героя, пластич. выразительность сценич. образа. X. Ч. - автор работы "Техника сценической речи" (1959), а также пьес для т-ра кукол "Хынбо и Нольбо", "Рассказ о том, как исчезла шишка". Снимался в кино ("Братья", 1957, и др.).
Пост.: "Я возвращаюсь домой" Сон Ёна (1953), "Флотоводец Ли Сун Син" Ким Тхэ Дин (1954, совм. с О Пен Чхо), "Семья Чхве Хак Сона" Пэк Ин Чжуна (1955), "Наша деревня" Син Го Сона (1956), "Последний корабль" Хан Мука (1958), "Мы счастливы" Хан До Су (1961) и др.
Лит. (на корейск. яз.): "Чосан есуль" ("Корейское ИСКУССТВО"), 1956, № 1, с. 70-72: "Чосан есуль" ("Корейское искусство"), 1965, .No 7, с. 20-25, 8, с. 26-29. /\ Ли.
ХВЙЧИЯ, Ипполит Александрович (р. 31. XII. 1910) - груз. сов. актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1939. Сценич. деятельность начал в 1925. Работал в Цулукидзевском (1925-36), Тквибульском и др. груз. т-рах. В 1938-61 был актёром Кутаисского т-ра им. Л. Месхишвили, с 1961-Т-ра им. Руставели. X.- остро комедийный актёр, создал ряд гротесковых, эксцентрич. образов, отличающихся резкой сатирпч. направленностью.
Роли: Труффальдино ("Слуга двух господ"), Менго ("Фу-энте овехуна"), Кваркваре, Харитон (о. п., "Свадьба колхозника" Какабадзе), Расплюев ("Свадьба Кречинского"), Максимела ("Гурия Ниношвили" по Ниношвили), Коридзе ("Крот" Чиджавадзе) и др. n r
С 1956 снимается в кино. от. 1 .
ХВОСТЁНКО-ХВОСТОВ, Александр Вениаминович (р. 4. IV. 1895) - укр. сов. художник. Нар. художник УССР (1945). В 1918 закончил Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества по мастерской К. А. Коровина. В 1921 оформил спектакль "Мистерия-Буфф" Маяковского в Харьковском героич. т-ре, одну из первых ре-волюц. пост. на Украине. В 1920-30-х гг. оформлял спектакли в т-рах Харькова, Киева, Москвы. В 1946- 1952-гл. художник Т-ра оперы и балета им. Шевченко. Эмоциональная насыщенность, богатство цветовых решений, тонкое чувство стиля отличают большинство работ Х.-Х., в т.ч.: "Севильский цирюльник" (1926), "Лоэнгрин" (1934) Харьковский т-р оперы и балета; "Кармен" (1934), "Запорожец за Дунаем" (1935);
"Проданная невеста" Сметаны (1936); "Утопленница" Лысенко (1950); "Лесная песня" Скорульского (1945),
"Иван Сусанин" (Гос. пр. СССР, 1949) - Киевский т-р оперы и балета им. Шевченко.
Лит.;Д рак А.,* О, В. Хвостенко-Хвоствв, К. 1962
А. Др.
ХЁББЕ (Hebbe), Сигне (30.VII.1837-14.II.1925) - швед. артистка оперы (сопрано). Член Швед. муз. академии (1869). Пению училась у И. Данстрёма в Стокгольме и Ж. Массе в Париже; позже совершенствовалась у Ф. Ламперти в Италии. В 1855 дебютировала на сцене Стокгольмской Королевской оперы. С 1861 выступала в различных т-рах Европы. В 1879 оставила сцену и выступала как концертная певица.
Партии: Селика, Валентина ("Африканка", "Гугеноты" Мейербера), Маргарита ("Фауст"), Клитемнестра ("Ифигения в Авлиде" Глюка), Фиделио (о. п. Бетховена), Сюзанна и Керубино ("Свадьба Фигаро"), Эльза ("Лоэнгрин"), Виолетта, Джильда; Лалла Рук (о. п. Давида), ? Q
ХЁББЕЛЬ (Hebbel), Фридрих Христиан (18.III. 1813-13.XII.1863) - нем. драматург. В 1840 в Берлинском т-ре пост. первая драма X.- "Юдифь". В ранних драмах X, сказалось увлечение средневековыми преданиями, мистицизмом ("Юдифь", "Женевье-ва", 1841), он находился в этот период под влиянием романтиков и Г. Клейста. В последующие годы в творчестве X. нашёл отражение революц. подъём в Германии накануне революции 1848. Он сблизился с писателями из лит. течения "Молодая Германия", отрицавшими эстетич. взгляды романтиков и требовавшими от лит-ры отражения действительности. X. видел историч. неизбежность крушения старого ремеслен' ного производства в Германии в результате развития капитализма, высказывал сочувствие бедному ремесленному люду, судьба к-рого в период столкновения капитализма с феодализмом складывалась трагично. В драме "Мария Магдалина" (1844), одной из лучших реалистич. нем. драм 1-й пол. 19 в., X. показал беззащитность, зависимое положение простых ремесленников и их мещанскую ограниченность, приверженность отжившим представлениям, религиозные предрассудки. В этом произведении X. дал образец психо-логич. драмы, оказавшей влияние на драматургию Германии.
В последующих пьесах X. растёт его драматургич. мастерство (глубокая разработка характеров, тонкие нюансы в выражении душевных переживаний, напряжённое, логически стройное развитие действия), но в то же время эти пьесы отражают отход драматурга от прогрессивных идей, вызванный поражением революции 1848. В этот период основной целью драматич. иск-ва X. считал призыв к сохранению существующих политич., религиозных и нравственных учреждений. В драме "Агнеса Бернауэр" (1851) проповедуется идея подчинения человека господствующим порядкам, в трагедии "Гигес и его кольцо" (1856) трагич. виной героя является желание нарушить "сон мира", т. е. существующий порядок. Консервативные взгляды X. были вызваны общим идейным застоем в Германии после поражения революции и примирением нем. буржуазии с юнкерством. В драмах этого периода X. погружался в детальный анализ личных, сексуальных переживаний героев, сосредоточивал своё внимание на сложных психологич. конфликтах. Темы для своих драм X. искал в мифологич., библейских сказаниях, но при этом он модернизировал образы героев - "Ирод и Мариамна" (1849, "Бургтеатр"), трилогия "Нибелунги" (1861). В этих трагедиях на сюжет борьбы язычества и христианства X. передавал ощущение кризиса, неизбежного поражения тех консервативных идей, сторонником к-рых сам являлся. X. писал и комедии ("Рубин", 1848; "Алмаз", 1841).
Соч.: Samtliche Werke, Bd 1-12, В., 1901-1907, [Bd 8, 1902]; Трагедии, рус. пер., [М.- Л.], 1934.
Лит.: М е p и н г Ф., Геббель, в его кн.: Литературно-критические работы, т. 2, М., 1934, с. 145-72. ]4. Н,
"ХЕББЕЛЬ-TEATP" (Hebbel-Theater) - нем. театр. Осн. в 1908 в Берлине по инициативе реж. Р. Вал-лентина и при участии Е. Роберта, к-рый был его первым директором. Здание т-ра было построено арх. U. Кауфманом на Кёниггретцерштрасе. В 1911 тр возглавляли режиссёры и актёры Р. Бернауэр и К. Мейнхардт. В первый же сезон они осуществили пост. спектаклей: "Сон есть жизнь" Грильпарпера, "Журналисты" Фрейтага, "Меркаде" Бальзака.
1911-18 - наиболее значит, период в истории этого т-ра. Здесь ставились пьесы нем. и скандинавских драматургов, а также фарсы, водевили и муз. комедии. На сцене т-ра шли трагедии Шиллера ("Мария Стюарт"), Гёте ("Гёц фон Берлихинген", "Нфиге-ния"), Хеббеля ("Ирод и Мариамна"), Шекспира ("Макбет", "Ричард III"), драмы Ибсена ("Гедда Габлер", "Брандо), Бьёрнсона ("Свыше наших сил"), пьесы Стриндберга ("Кристина", "Отец") и Ведекинда ("Дух земли") и др.
Художником-декоратором т-ра был С. Гаде. В труппе т-ра работали актёры М. Орска, Л. Хартау, прославившиеся исполнением ролей в пьесах Стриндберга и Ведекинда. В отдельных спектаклях выступали приглашённые из др. берлинских т-ров актёры Т. Дюрьё, П. Вегенер, Э. Дейч, Ф. Кайслер. Во время Веймарской республики на сцене т-ра ставились пьесы совр. иностранных авторов: Ф. Кроммелинка,Л.Пиран-делло и нем. авторов: Б. Франка, Г. Кайзера, А. Брон-нена.
С 1925 т-ром руководил В. Барновский. На гл. роли приглашались известные актёры т-ра и кино:
Э. Бергнер, Ф. Кортнер, Р. Фостер, Ф. Массари и др. Спектакли ставили режиссёры Э. Пирхан, Э. Пискатор и др.
В 1944 "Х.-т." был закрыт. После разгрома фашизма в здании, расположенном в зап. секторе Берлина, был создан новый т-р по инициативе режиссёра К. X. Мартина и драматурга Г. Вейзенборна, возглавившего лит. часть. На открытии т-ра (ноябрь 1945) была пост. пьеса амер. драматурга Р. Эрдри "Маяк" (нем. название), в гл. роли выступил Э. Буш. Затем т-р ставил пьесы прогрессивных антифашистских авторов Ф. Вольфа ("Профессор Мамлок", 1946), Г. Вейзенборна ("Подпольщики", 1946), Г. Кайзера ("Солдат Тана-ка", 1947). После смерти Мартина в 1948 т-р потерял своё значение.
Лит.: Bernauer В., Das Theater meines Lebens, В., 1955; I h e r i n g H., Von Reinhardt bis Brecht, Bd 1-3, B., l 961 ;Новодворская И. Я., Борьба за демократический театр в Германии, "Театр", 1949, .N?' 4, с. 91-98. Я. Я.
ХЕВЕШИ (Hevesi), Шандор (3.V.1873-8.IX. 1939) - венг. режиссёр, драматург, театр. деятель и критик. Начал творч. деятельность как театр. критик, в 1896 написал книгу "Драма и сцена", затем занялся режиссёрской деятельностью. В 1901 работал режиссёром в Нац. т-ре (Будапешт). В 1904-08 - один из организаторов и худ. рук. прогрессивного театра-студии "Талия" - первого общедоступного т-ра Венгрии, рассчитанного на рабочую аудиторию. X. стремился привлечь к т-ру широкого демократич. зрителя, создать социально значимый репертуар и приобщить венг. актёров к передовому театр. иск-ву. X. первым в Венгрии пост. пьесы М. Горького ("На дне", 1905), Г. Ибсена, Г. Зудермана и др. В 1912 - гл. режиссёр Будапештского оперного т-ра, в 1916- 1932-гл.режиссёр Нац. т-ра (в 1928-32 одновременно и директор этого т-ра). В 1933-39 руководил т-ром "Мадьярсинхаз". X. осуществил ряд реформ венг. драм. т-ра, приблизил его к реалистич. иск-ву, добивался ансамблевости исполнения, по-новому трактовал пьесы Шекспира и Мольера, осуществил новаторскую пост. "Трагедии человека" Мадача, пропагандировал драматургию Б. Шоу. Большое внимание придавал развитию совр. отечеств, драмы (пьесы Ж. Мо-рица, Л. Зилахи). Автор пьес "Военнопленный" (1917), "Император и шут" (1919), обе пост. в Нац. т-ре в Будапеште, а также инсц. романов М. Йокаи ("Сыновья человека с каменным сердцем", "Бедные богачи" и др.). Теоретич. основы актёрского иск-ва, близкие учению К. С. Станиславского, X. разрабатывал в книгах:
"Искусство сцены" (1908), "Подлинный Шекспир" (1919), "Театр" (1938) и др.
Соч.: Szinhaz, Bdp., 1938; A dramairas iskolaja, Bdp., 1961.
Лит.: L a z l o A.. Hevesi Sandor, Bdp., 1960; S t a u d G., Hevesi Sandor rendezesei, Bdp., 1957. A Гер.
ХЕДБЕРГ (Hedberg), Typ (28.III.1862-13.VIL 1931) - швед. драматург, критик, театр. деятель. Лит. деятельность начал в 1884. Творчество X. было проникнуто неоромантнч. тенденциями, выражало разочарование в бурж.-демократич. движении. В сим-волич. "драмах идей" - "Герхардт Грим" (1897), "Спасение Антония" (1901), "Персей и чудовище" (1917), "Тезей-царь" (1921), "Сын Рембрандта" (1927) - X. противопоставляет глубоко и самобытно мыслящего, стремящегося к активному действию героя пошлой мещанской обыденности. Иронич. издёвку над бурж. средой содержат комедии "Золото и зелень лесов" (1895), "Национальный монумент" (1923), "Что женщина хочет" (1924). Пьесы X. ставил Королевский драм. т-р (Стокгольм). Скандинавские т-ры часто ставили нац.-историч. драму X. "Юхан Ульфшерна" (1907), проникнутую идеями свободолюбия, гуманизма. В 1910-21 X. был директором Королевского драм. т-ра.
Соч.: Skrifter, bd 1-3, Stockh., 1933-34. Лит.: A h l e n i u s H., Tor Hedberg. En studie over hans diktning, Stockh., 1935. Вл. М.
ХЕДКВИСТ (Hedqvist), Иван (8.IV.1880-23.VIII. 1935) - швед. актор. В 1901 дебютировал в провинциальной передвижной труппе. В 1906-08 и 19221927-актёр Шведского т-ра (Стокгольм), в 1909-19 и 1927-32 Королевского драм. т-ра (Стокгольм). X. был характерным актером. Его герои выражали типич. социальные явления и в то же время были неповторимыми в своей человеческой индивидуальности. X.- один из крупнейших представителей реалпстич. бытового направления в швед. сценич. иск-ве 20 в.
Роли: Яго, Клавдий, Шейлок ("Отелло", "Гамлет", "Венецианский купец"), Тартюф; Мефистофель ("Фауст" Гёте), Голо ("Пелеас и Мелисанда" Метерлинка), мастер Улоф (о. п. Стриндберга), Эрик XIV ("Карин Монсдоттир" Пауля), Теодор ("Пушинка" Лагерлёф), Рембрандт ("Сын Рембрандта" Хедберга) и др.
В 1918-22 - один из ведущих режиссёров и актёров швед. кино.
Лит.: Hedvall Y., Ivan Hedqvist som skadespelare och manniska, Stockh., 1918. Вл. M.
ХЕЙБЕРГ (Heiberg), Гуннар (18.XI.1857-22.II. 1929) - норв. драматург и критик. Лит. деятельность начал в 1878. В первой драме X. "Тётя Ульрикка" (1883, Нац. т-р в Осло - 1901) резкая критика бурж. политиканов, радикальных на словах и беспринципных в делах, сочеталась с верой в будущее, в силу рабочего движения, к-рое должно принести людям духовную свободу. Однако последующие политич. драмы X.- "Король Мидас" (1890, "Нац. сцена", Берген), "Завидный жребий" (1895, Нац. т-р - 1903), "Народный совет" (1897, Христианийский т-р), "Мать Харал-да Свана" (1899, Нац. т-р), "Я защищу свою страну" (1912), "Парадная постель" (1913) (обе в Нац. т-ре) - проникнуты горьким скепсисом, крайним индивидуализмом. Подвергая сатирич. осмеянию официозный патриотизм, борьбу бурж. партий, коррупцию гос. аппарата, дух торгашества и спекуляции, убожество псевдодемократич. прессы, X. в то же время настороженно, с недоверием относился к рабочему классу. Его положит. героям присуще мизантропич. всеотри-цание, они одиноки в своём утверждении свободы человеческой личности. Творчество X., продолжившего и развившего в конце 19 - нач. 20 вв. линию гражданственной реалистич. драматургии Г. Ибсена и Б. Бьёрнсона, отразило кризис либерально-патрио-тич. иллюзий норв. интеллигенции, крах идей крестьянской демократии под натиском капиталистич. отношений. Особое место в творчестве X. занимают психо-логич. драмы "Балкон" (1894, Христианийский т-р) и "Трагедия любви" (1904), проникнутые декадентскими тенденциями, трактующие любовь как некую тёмную, загадочную, всеразрушающую силу. X. был одним из ведущих норв. критиков и историков т-ра; автор книг "Ибсен и Бьёрнсон на сцене" (1918), "Норвежский театр" (1920), "Соль и сахар" (1924).
Соч.: Samlede dramatiske verker, [bd 1-4], Kristiania, 1917-18,
Лит.: S k a v l a n E., Gunnar Heiberg, Oslo, 1950;
Liestol K. Stang E., Norg-es litteraturhistorie, Oslo, 1938. Вл. M. ХЕЙБЕРГ (Heiberg), Йохан Людвиг (14.ХП.1791- 25.VIII.1860) - дат. поэт, драматург, театр. критик. Дебютировал в драматургии комедией "Дон Жуан" и романтич. драмой "Вальтер-Горшечник". В 1825 написал водевиль "Король Соломон и шляпный мастер Йорген" (Королевский т-р, Копенгаген), в к-ром заметно влияние франц. и нем. водевиля. Лучшие водевили X. "Первоапрельские дурачки" (1826) и "Неразлучные" (1827) - написаны, как и мн. следующие пьесы, для актрисы И. Л. Хейберг. Они отличаются тонким юмором, чёткой обрисовкой действ. лиц, сценичностью. В водевилях X. проявилось критич. отношение автора к совр. ему действительности, он иронически изображал представителей аристократии, буржуазии, чиновников, выступал против реакц. романтиков. Опираясь на жанр водевиля, X. стремился возродить на сцене реалистич. традиции Л. Хольберга. Автор теоретич. работ "О водевиле, как драматическом жанре" ("От vaudevillen som dramatisk kunstart", 1826). В реалистич. бытовых комедиях "Датчане в Париже" (1833), "Нет" (1836) сатирически показаны отдельные явления жизни феодального и капиталистич. общества. X. принадлежат также комедии: "Приключение в Розенборгском парке" (1827), "Холм эльфов" (1828), "Фата Моргана" (1838). Произведения X. ставились в дат. т-рах, его творчество оказало большое влияние на развитие датской драматургии 1-й пол. 19 в.
Соч.: Samlede skrifter, bd 1-22 Kbh 1861-6'5' Poetiske skrifter, bd 1-3, [Kbh.], 1931-32.
Лит.: Г о з e н п у д А. А., Датский театр. в кн.: История западноевропейского театра, т. 4, M. 1964; В о ru p M., Johan Ludwig Heiberg, [bdJ 1-3, Kbh., 197-49.
Л. Пог. ХЕЙБЕРГ (Heiberg; урожд.-П e т г e с, Patges), Йо-ханна Луиза (22. XI. 1812- 21.XII.1890)- дат. актриса, режиссёр и драматург. Жена И. Л. Хейберга. Училась в хореографич. школе при Королевском т-ре (Копенгаген). В 1825 утверждена "ученицей драматической труппы", в 1829"королевской актрисой". Первый триумфальный успех - исполнение роли школьницы Трине в комич. сценке П. Мел-лера "Ханс и Трине"
И 826); в том же году . Л. Хейберг написал для X. водевиль "Первоапрельские дурачки". Все последующие пьесы Хейберга также написаны для X. Его примеру следовали X. К. Андерсен, X. Херц, А. Элен-шлегер и др. Блистательные сценич. данные X. соединялись с глубоким умом, высокой культурой, демократизмом идейно-эстетич. устремлений. Играла роли Кристины, Каролины, Софи, Джульетты ("Приключение в Розенборгском парке", "Неразлучные", "Нет", "Датчане в Париже" Хейберга), Лотты, Антонии ("Проделки Амура", "Сберегательная касса" Херца), Лпс-бет и Маргрете (в собств. водевилях "Воскресенье на Амагере", 1848; "Обезьяна", 1849, для к-рых X. писала также музыку). В исполнении этих ролей грация, тонкий юмор, музыкальность и пластичность сочетались с утверждением здорового нравственного начала, женского достоинства, человечности, протеста против догм мещанского образа жизни. X. была неповторимо индивидуальна и в ролях романтич. героинь: Дина и Гудрун (о. п. и "Кьяртан и Гудрун" Эленшлегера), Агнета, Фата Моргана ("Холм эльфов" и о. п. Хейберга), Нинон, Иоланта, Рагнхильд (о. п., "Дочь короля Рене", "Дом Свена Дюринга" Херца), Сесилия, Дювеке ("Мулат", "Король спит" Андерсена). Мотив возникающих и безжалостно попранных радости жизни, счастья пронизывал образ Джульетты ("Ромео и Джульетта" Шекспира). Гуманность и чувство современности отличали образы Розауры ("Жизнь есть сон" Кальдерона) и Розанны ("Король и мужик" Лопе де Bera). Позднее X. играла роли: леди Макбет; Мария Стюарт; леди Тизл ("Школа злословия" Шеридана). В 1864 оставила сцену.
В 1867-74 X. занималась режиссурой. Пост. "Союз молодёжи" (1870), "Борьба за престол" (1871) Ибсена, "Новобрачные" Бьёрнсона (1872). Занималась литературной деятельностью (монография "Петер Андреас Хейберг и Томазина Гюллембург", 1882; мемуары "Жизнь, вновь прожитая в воспоминаниях", 1855- 1890). По словам Г. Брандеса, X. была не просто великой актрисой, но являлась нравственным идеалом для целого поколения.
Соч.: En sondag pa Amager, Kbh., 1960; Et liv gj'enoplcvet i erindringen, bd 1-4, Kbh., 1891-92; 4 udg., Kbh., 1946
Лит.: Ибсен Г., Собр. соч., т. 4, M., 1958, с. 575-82 Brandes G., Samlede skrifter, bd l, Kbh., 1899; B J ft r n son B., Brevveksling med danske. 1875-1910, bd 2, Kdh. 1953; N e i i e n d a m R., Johanne Luise Heiberg, 4 u eig. Kbh., 1960; R a h bek S., Omkring I. L. Heiberg, Kbh. 18. В л. M
ХЕЙБЕРГ (Herberg), Петер Андреас (16.XI.1758- 30.IV.1841) - дат. драматург. В 1777 окончил Копенгагенский ун-т. В том же году написал свою первую комедию "Превращения" (1788, Королевский т-р, Копенгаген). X. испытал влияние идей франц. бурж. революции конца 18 в. Его творчество - один из наиболее значит, этапов в истории дат. политич. сатиры. Комедия "Виртуоз II" (1789) язвительно осмеивала тупых аристократов, купцов, убожество их духовной жизни (за эту комедию X. был оштрафован). X. писал сатирич. "комедии нравов": "Хэккингоборн" (1788, там же), "Виртуоз I" (1792, там же), "Въезд" (1892, там же), ""Фоны" и "ваны"" (1792, там же, спектакль был запрещён после третьего представления). Творчество X. продолжало сатирич. традиции дат. драматургии 18 в., заложенные Л. Хольбергом, и определило развитие нац. комедиографии 19 в. В 1790 X. был осуждён за антимонархич. стихотворение, а в 1799 приговорён к пожизненному изгнанию из Дании.
Соч.: Udvalgte skrifter, Kbh., 1884.
Лит.: Schwanenfliigel H., Peter Andreas Hei-bers, Kbh., 1891; Hansen P., Den danske skueplads, bd l, Kbh., [1889]; Dansk litteratur historie, bdl. Fra Runerne-til Johannes Ewald, Kbh., 1964. В л. M.
ХЕЙВУД, Г e и в у д (Heywood), Джон (1497- ок. 1580)-англ. актёр и драматург. Был придворным певцом при дворе Генриха VIII и Марии Тюдор. Используя форму англ. фарса - интерлюдию, X. сделал её средством утверждения гуманистич. взглядов на жизнь. Он нападал на лживость и испорченность като-лич. духовенства в пьесах: "Четыре П" (1520), "Забавная комедия о муже Джоане Джоане, о его жене Тиб и священнике сэре Джане" (1520), "Продавец индульгенций и монах" (1519). Разл. слои общества представлены в "Игре о погоде" (1528). Интерлюдии X. написаны в форме спора между персонажами, речи которых полны шуток и каламбуров. Хотя X. осуждал пороки духовенства, он вместе с Т. Мором был противником Реформации. После вступления на престол Елизаветы X. уехал из Англии и поселился в Бельгии.
Соч.: Dramatic writings. L., 1905; в рус. пер.- Забавная комедия о муже Джоане Джоане...., в кн.: П у p и ш e в Б., Хрестоматия по зарубежной литературе, т. 2, M., 1962, с. 101-15; Мокульский С. (сост.), Хрестоматия по истории западноевроп. театра, т. l, M., 1953, с. 388-95;
414-15.
Лит.: Д ж и в е л е г о в А., Джон Гейвуд и его интерлюдии, в кн.: История английской литературы, т. 1, вып. 1, M.-Л., 1943, с. 319-22; Cambridge history of English literature, v. 5, Cambr., 1910, p. 89-99; De la В ё г е R., John Heywood, entertainer. L., 1937. ф. К,
ХЕЙВУД (Heywood), Томас (р. между 1570-75-ум. 1641)-англ. актёр и драматург. Как и Шекспир, работал одновременно актёром и драматургом в труппе "Слуги лорда-адмирала затем в др. труппах. Из сохранившихся пьес .X. самая ранняя - хроника из истории Англии "Эдуард IV" (2 ч., 1599). X. ориентировался пре-им. на зрителей из ремесленной и городской среды, был одним из первых бурж. драматургов Англии. Написал пьесы: "Четыре лондонских подмастерья" (1600), "Щедрый король и верный подданный" (1602), "Женщина, убитая добротой" (1603), "Красотка с Запада" (1-я ч.1610, 2-я- 1631) и др. Изображение бурж. быта овеяно в пьесах X. романтикой приключений. Его драматургии присуща нравоучительность. Пьесы X. насыщены мелодраматич. эффектами. X. обращается также и к античным сюжетам: "Лукреция" (1607), "Золотой век, или Жизнь Юпитера и Сатурна" (1610), "Серебряный век" (1611), "Медный век" (1611) и др. X. написал один и в сотрудничестве с др. писателями ок. 220 пьес, из которых сохранились немногие. Полемизируя с пуританами, критиковавшими театр за безнравственность, X. написал литературный документ "Защита актёров" (1612), характеризующий театр. жизнь эпохи Шекспира.
С о ч.: Dramatic works, v. 1-6, L., 1874; The best plays of the old dramatists; в рус. пер.-"Красотка с Запада", в пер И. А. Аксенова, в кн.: Аксенов И. А., Елизаветинцы М., 1938 (см. также с. 136-72); "Красотка с Запада", М. 1956 (см. также с. 3-10); "Женщина, убитая добротой", пер П. Мелковой, в кн.: Современники Шекспира, т. 1, М., 1959
Лит.: Boas F. S., Thomas Heywood, L., 1950; G r i -v e l e t M., Thomas Heywood et le drame domestique eliza-bethain. P., 1957; Морозов М., Т. Гейвуд, в кн.: История английской литературы, т. 1, вып. 2, М., 1945, с. 105-108.
Ф. К. ХЕЙДЕН, Х а и д е н (Hayden), Мелисса [наст. имя и фам.-Милдред Х e p м а н (Herman); p. 25. IV. 1928] - амер. артистка балета. Занималась в Торонто, затем в Нью-Йорке (педагоги: А. Вильзак, Дж. Баланчин и др.). В 1944 дебютировала в кордебалете в мюзик-холле (Нью-Йорк), в 1945-49 и 1953-54 выступала в труппе "Балле тиэтр", в 1949 - в труппе Алисии Алонсо, в 1950-52 и с 1954 в труппе "Нью-Йорк сити балле", с к-рой гастролировала в СССР (1962). X. исполняет партии, требующие, помимо танц. техники, драматич. одарённости. Исполнение лирич. партий отличается экспрессией и темпераментом.
Партии: Возлюбленная ("Парень Билли" Копленда), Земфира ("Алеко" на муз. Чайковского), Одетта; Мирта ("Жи-зель"). Русская балерина ("Парадное представление" на муз. Прокофьева), гл. партия ("Тема с вариациями" на муз. Чайковского), Девушка ("Послеполуденный отдых фавна" на муз. Дебюсси), Жар-Птица (о. п. Стравинского), Титания ("Сон в летнюю ночь" на муз. Мендельсона) и др. Д\ С.
ХЕЙЕРМАНС (Heij'ermans), Герман (3.XII.1864, Амстердам,- 22.XI.1924, Зандфорт) - голл. писатель, драматург, журналист, театр. деятель. Лит. деятельность начал в 1892. Под влиянием пролетарского движения X. вступил в 1895 в социал-демокра-тич. рабочую партию Нидерландов. Дебютировал как драматург в 1893 пьесой "Дора Кремер", написанной под влиянием "Норы". Рассматривая иск-во и особенно т-р как средство отражения жизни, как оружие в борьбе против капиталистич. строя, за идеи социализма, X. выступал против эксплуатации трудового народа - гор. рабочих (одноактные пьесы 1898- 1900-х гг.- "Точка", "Номер восемьдесят", "Машина", "Майский день" и др.), рыбаков ("Благодатная"Надежда"", 1901 в рус. пер. "Гибель "Надежды""), крестьян
("В трудах и молитвах", 1903, одноактная пьеса "Крестьяне", 1903), шахтёров ("Gluck auf!", 1911). X. отстаивал право угнетённых людей бороться за свободу и человеческое достоинство, осуждал вооружённое подавление стачек ("Ответ", 1902), выступал против ханжеской морали бурж. общества, показывал истинное лицо церкви, поддерживающей капитали-стич. хищников ("Гетто", 1898, "Всех скорбящих", 1905), обличал бурж. семью ("Седьмая заповедь", 4899, "Звенья цепи", 1903, "Странная охота", 1907), лицемерие бурж. благотворительности ("Май - месяц цветения", 1904), бездушие чиновничества ("Праздник", 1906), античеловечность военщины ("Панцирь", 1902), полицейскую систему (одноактная пьеса "Статья 188", 1905). Впоследствии X. перешёл на реформистские позиции;'в его мировоззрении и творчестве отразились противоречия рабочего движения в Нидерландах, заражённого оппортунизмом и анархизмом. В пьесах, написанных X. после 1910, выражена надежда на мирное решение классовых противоречий; социальные конфликты X. заменяет конфликтом отцов и детей и т. д. Гл. героем его пьес, исполненных пессимизма, становится мелкий буржуа ("Восходящее солнце", 1908, "Роберт, Бертрам и К", 1914, "Ева Бонёр", 1917; "Мудрый кот", 1918). Последние пьесы X. проникнуты фантастикой ("Заря", 1920, "Летучий голландец", 1924, и др.).
В 1912 X. реорганизовал и возглавил "Нидерландское театр. объединение", поставившее почти все его пьесы. В труппе под рук. X. работали видные голл. актёры:
Л. Бауместер, Я. Мюс, X. Хоппер и др. X. участвовал также в организации "Kappe-театра" в'Амстердаме (1920). Пьесу X. "Агасфер" о черносотенных погромах в России (1893) и ряд других пост. "Свободный т-р" А. Антуана. Пьесы "Гибель "Надежды"" ("Благодатная "Надежда'4"), "Всех скорбящих" и "Седьмая заповедь" пост. на рус. и сов. сцене. Произв. X. входят в репертуар т-ров Нидерландов и др. стран Европы.
Соч. (в рус. пер.): "Гибель "Надежды"", М., 1902;
"Любовь в Гетто", Вильна, 1903; "Клятва", М., 1904; "В работе", М., 1904; "Основы брака", М., 1904; "Молись и трудись", М., 1906.
Лит.: H u l l e m a n F., Heijermans herinneringen, Laren, 1925; Heijermans-Peers M., Met H. Heijermans in hemel en put, Utrecht, 1928; F l a x m a n S. L., H. Heijermans and his dramas. The Hague, 1954; Karsten G., H. Heijermans..., Amst.,1934. Вл. О.
"ХЕЙМАРКЕТ" (Haymarket) - англ. театр. Один из ведущих т-ров Лондона. Построен в 1720 Дж. Пот-тером. В 18 в., в отличие от "Хеймаркетского оперного т-ра", именовался "Малый Хеймаркетский т-р". В 1729 здесь был пост. фарс на муз. С. Джонсона "Херлот-рамбо". С нач. 1736 т-ром руководит Г. Филдинг. В 1736-37 в "X." шли спектакли: "Роковое любопытство" Лилло, "Пасквин" и "Исторический календарь за 1736 год" Филдинга. В 1737 Филдинг был отстранён от руководства т-ром. Впоследствии т-ром руководили:
Ч. Маклин, С. Фут, (1747-77), Дж. Колмен-сгаршии (1777-89), его сын Дж. Колмен-младший, к-рый пост. здесь свои пьесы: "Два против одного" (1784), "Джон Булль, или Семейная жизнь англичанина" (1803), "Наследник по закону" (1808) и др. Т. к. здесь чаще всего ставились комедии, т-р стал называться "Дом комедии". В 1820 т-р был разрушен и на его месте построено здание "Нового Хеймаркетского т-ра", открытого в 1821. В этом т-ре играли У. Фаррен, Дж. Листон, Э. Вестрис и др. выдающиеся комедийные актёры. После открытия антрепризы Вестрис в т-ре Юлим пик" (1831), выражавшем прогрессивные устремления, "X." становится оплотом устаревшего стиля комедийной игры. В дальнейшем на сцене "X." наряду с комедией утверждается бытовая драма. В 1880- 1885 т-ром руководят супруги С. и М. Банкрофлг, в 1887-96 - Г. Бирбом Три. Банкрофты реформируют деятельность т-ра, вводят в репертуар совр. драматургию ("Лондонская самоуверенность" Бусико, "Палата общин и палата лордов" Пинеро и др.). Бирбом Три, сохраняя интерес к'совр. драматургии ("Женщина, не стоящая внимания", 1893, и "Идеальный муж", 1895, Уайльда; "Трильби" по роману Д. Дю Морье, 1895, и др.), ставит пьесы Шекспира ("Виндзорские проказницы", "Гамлет"; Фальстаф, Гамлет - Три). С нач. 20 в. в здании т-ра "X." работают разл. труппы (в 1944-45 в помещении "X." выступала репертуарная труппа во главе с Дж. Гилгудом). Среди лучших спектаклей, пост. в помещении т-ра "X.", - "Росс" Рет-тигена (1960-61; реж. Г. Байем-Шоу), "Школа злословия" Шеридана (1962; реж. Гилгуд), "Высокая статуя" Г. Грина (1964; реж. П. Вуд ) и др.
Лит.: Baker H. Barton, The London stae, v. 1, L., 1889; Pope (W James Macqueen), Haymarket. Theatre of perfection, L., 1948. fQ f{
ХЕЙНЦ (Heinz), Вольфганг (р. 18.V.1900) - нем. актёр и режиссёр. Дебютировал в 1918 в Нем. нар. т-ре Вены, затем играл в т-рах Австрии и Германии. Большое значение в его творч. биографии имело пребывание в берлинских т-рах - Нем. т-ре (1920-22) и "Штатстеатре" (1928-33). Получил известность как исполнитель трагедийных и характерных ролей в классич. драматургии: король Лир; Мортимер, Гесс-лер ("Мария Стюарт", "Вильгельм Телль" Шиллера). В годы Веймарской республики вступил в Комму-нистич. партию Германии и после захвата власти нацистами эмигрировал за границу. С 1934 играл в Цюрихе в т-ре "Шаушпильхауз". Одновременно выступал и как режиссёр. В 1948 возвратился в Австрию. Был одним из основателей прогрессивного т-ра "Скала" в Вене. В 1951-56 худ. рук. этого т-ра. Выступал здесь как актёр и режиссёр. Пост. спектакль "Женитьба Фигаро" (исполнял роль графа Альмавивы) и др. Одновременно пост. в Нем. т-ре им. М. Рейнхардта:
"Гроза", "Двенадцатая ночь" (оба в 1951), "Отелло" (1953); "Сомов и другие" Горького (1954). В 1956 вступил в труппу Нем. т-ра, был актёром и режиссёром (с 1963 - худ. рук.). Здесь он создал свои лучшие образы: Валленштейн (о. п. Шиллера), профессор Мамлок (о. п. Ф. Вольфа). В 1958-62 X. был также директором Гос. театр. школы в Берлине. В 19621963-худ. рук. т-ра "Фольксбюне" в Берлине. Пост. здесь в 1963 спектакль "Война и мир" (по о. п. Л. Н. Толстого). В 1965 спектакль перенесён на сцену Нем. т-ра им. М. Рейнхардта.
Большое внимание X. уделял пост. рус. сов. драматургии, ставил пьесы Горького ("Мещане", играл роль Тетерева), Погодина ("Мой друг", роль Руководящего лица), Шварца ("Дракон"). За свою реж. и актёрскую деятельность X. дважды награждён Нац. пр. ГДР (1954, 1959). И. Н.
ХЕЙСЕ (Peise), Петер Арнольд (11.II.1830-12.IX. 1879) - дат. композитор. Представитель романтнч. школы. Известен своими вок. соч. Автор опер "Дочь паши" (1869, Копенгагенский Королевский т-р), "Король и маршал" (1878, там же),"балета "Королевский двор Адлера в Венеции" (1870, там же), музыки к дра-матич. спектаклям.
Лит.: H e t se h G., Breve fra P. Heise, Kbh., 1930; его же, P.Heise, Kbh., 1926. Вл. О.
ХЕЙСЕРМАН (Haeussermann), Эрнст (p.3.VI.1916) - австр. актёр и театр. деятель. Окончил Венскую академию музыки и иск-ва. С 1933 - актёр "Бургтеатра". В 1939 эмигрировал в США, вместе с М. Рейнхардтом работал в Голливуде. После окончания 2-й мировой войны вернулся в Австрию. С 1954 - худ.. рук. "Йозефштадттеатра" (Вена), с 1959 - директор "Бургтеатра". Профессор Венского театр. ин-та. Л. Лоб.
ХЕЛМАН (Hellman), Лиллиан (р. 20.VI.1905) - амер. драматург. Окончила Нью-йоркский ун-т, была театр. критиком, помощником режиссёра. В 30-е гг. приняла активное участие в создании реалистич. социальной амер. драмы. Испытала глубокое, плодотворное воздействие рус. драматургии Чехова и Горького. В творчестве X. отражены судьбы амер. прогрессивной интеллигенции в годы, предшествующие 2-й мировой войне, во время войны, а также её духовный кризис в последнее двадцатилетие. X.-мастер лирнч., психологич. портрета, её лучшие драмы отличаются точной и острой социальной характеристикой. В последних пьесах заметен отход'от социальных проблем к утончённому исследованию болезненных, психопатологич. переживаний персонажей.
Лирич. сущность дарования X. проявилась уже в первой её пьесе "Детская шутка" (1934, т-р "Мэксин Эллиотт"). Актуальным социальным проблемам посв. драма "Настанет день" (1936, т-р "Вандербилт") о столкновении рабочих и хозяев, антифашистскими идеями проникнута пьеса "Стража на Рейне" (1941, т-р "Мартин Бек"). В 1937 X. была в Испании. В конце войны посетила Сов. Союз, после чего написала сценарий фильма "Северная звезда" о героич. борьбе сов. партизан.
Яркие образы капиталистпч. хищников и их жертв созданы в дилогии "Лисички" (1939, Нац. т-р) и "За лесами" (1946), - посв. анализу возникновения капи-талистич. отношений на рубеже 19 и 20 вв. Эта дилогия близка творчеству Чехова и Горького. Опыт 2-й мировой войны обобщён в драме "Порыв ветра" (1944), где на широком фоне европ. и амер. жизни 20-40-х гг. показано зарождение фашизма, поднят вопрос об ответственности демократич. бурж. правительств и прогрессивной интеллигенции за возникновение 2-й мировой войны. Драма "Осенний сад" (1951) показывает разочарованное, опустошённое поколение людей, растративших свою жизнь впустую; пьеса "Игрушки на чердаке" (1960, т-р Хатсон) раскрывает духовный мир человека в совр. капиталистич. обществе.
Эстетич. взгляды X. изложены в предисловии к сб. "Шесть пьес". Большинство её драм экранизировано. Во мн. т-рах Сов. Союза ставились пьесы X.:
"Лисички" (1945, Моск. т-р драмы, 1945, Рус. драм. т-р им. Грибоедова, Тбилиси, 1946, т-р "Эстония", Таллин. и др.), "Леди и джентльмены" ("За лесами", 1949, Моск. т-р драмы), "Семья Ферелли теряет покой" ("Стража на Рейне", 1945, Т-р им. Ленинского комсомола, Москва; 1945, Свердловский т-р драмы), "Осенний сад" (1956, M ХАТ, Москва; 1957, Ленингр. т-р драмы им. Пушкина). X.- автор мн. киносценариев.
Соч.: Four plays, N. Y., 1942; The searching wind, N. Y., 1944; Another part of the forest, N. Y., 1947; The autumn garden, Boston, 1951. N. Y., 19512; Toys in the attic, N. Y., i960; предисловие к кн.: The selected letters of Anton Chekhov, ed. by Lillian Hellman, N. Y., 1955.
Лит.: Образцова А., Драматургия Лилиан Хелл-ман, в кн.: Лилиан Хеллман. Пьесы, М.-Л., 1958; e ё ж e, Пьесы и спектакли, в кн.: Современная зарубежная драма, М., 1962; Смирнов Б., Традиции русской классической драмы и драматургия Лилиан Хеллман, в сб.: Записки о театре. Ленингр. гос. театр. ин-т им. А. Н. Островского, Л.-М., 1960, с. 284-305; К ru te h J. W., The American drama since 1918, N. Y., 1957. Л. О.
ХЕЛПМЕН (Helpmann), Роберт (р. 9.IV.1909) - англ. танцовщик, балетмейстер, актёр п режиссёр. Род. в Австралии. В 1926, во время пребывания труппы А. П. Павловой в Австралии, вступил в эту труппу. Затем выступал в качестве танцовщика в муз. комедиях. В 1932 уехал в Англию, где учился в школе Н. де Валуа, выступал в кордебалете труппы т-ра "Вик Уэллс". Вскоре занял здесь ведущее положение и стал постоянным партнёром М. Фонтейн. Большое драма-тпч. дарование X. позволяло ему с особым успехом выступать в трагпч. и гротесковых партиях: Мот ("Карьера мота" Гордона), фея Карабос ("Спящая красавица", одновременно исполнял партию Дезире), Коппелпус ("Коппелия") п др. Пост. пантомимные балеты, в к-рых исполнил партии: Гамлет (о. п. на муз. Чайковского, 1942), Чужой и Адам Зеро ("Чудо в Горбалсе", 1944, и о. п., 1946, Блисса), им же пост. балет в стиле англ. "маски" "Комус" на муз. Перселла (1942), балет "Птицы" на муз. Респнги (1942). С 1930-х гг. начал работать и в драматич. т-ре как актёр и режиссёр. Роли: Шейлок; Петруччио ("Укрощение строптивой"), Ричард III и др. Снимался в кино. В 1958 вновь выступал как артист балета, исполнил партию Петрушки ("Петрушка" Стравинского). В 1963 пост. балет "Электра" Арнольда и "Лебединое озеро" в труппе Королевский балет. С 1964 ставит балеты в Австралии ("Показ" Уильямсона, 1964, и др.).
Лит ;В r a h m s С., Robert Helpmann, L., 1943;A n t h o-n y G., Robert Helpmann, L., 1946; C l a r k e M., Tlic Sadlens Well's Ballet, L., 1955. E. C.
ХЕЛЬМУТ (Helmuth) - семья дат. актёров. О с-в а л ь д X. (р. 14.VII.1894) - дебютировал в 1913. Крупнейший совр. дат. комик. Играет преим. в сати-рич. ревю и обозрениях. Периодически выступает па сцене Королевского и др. копенгагенских драм. т-ров. Иск-во X. отличается демократизмом, жизнелюбием, широтой стилевого диапазона (от мягкого, грустного юмора до злого гротеска). Играя в классич. дат. комедиях, X. смело и неожиданно придаёт своим героям совр. черты.
Роли: лейтенант фон Буддинг ("Соседи" Хострупа), Йеппе, Херман ("Йеппе с горы", "Оловянщик-политикан" Хольбер-га). Среди лучших ролей также: Швейк ("Бравый солдат Швейк" по Гашеку), Дулитл ("Моя прекрасная леди" по Шоу), Пат ("Заложник" Биэна), Городничий.
X.-автор мн. интермедий и песенок в ревю. Снимается в кино.
Ф p и ц X. (р. 3.VII.1931) - сын Освальда X. Окончив школу при Королевском т-ре, в 1952 дебютировал на сцене т-ра "Аллесенен" (Копенгаген; в 1959-62 - директор). В 1953-59 и с 1964-актёр Королевского т-ра. Исполняет роли классич. дат. репертуара с отточенной пластичностью, изяществом, обаятельной искренностью: Якоб ("Эразмус Монтанус" Хольберга), Алладин (о. п. Эленшлегера), Хаммер("Нет" Хейберга),Эйбек ("Приключение в пути" Хострупа). Мрачной, нервной силой проникнут образ Раскольникова ("Преступление п наказание" по Достоевскому). Наиболее полно интеллектуальная глубина, простота и естественность дарования X. раскрываются в произв. совр. драматургов: Эсмонд ("Голубая пекинка" Абелля), Эйлиф ("Мамаша Кураж и её дети" Брехта), Джеффри ("Вкус мёда" Дилэпи), Лесли ("Заложник" Биэна), Беранже ("Носороги" Ионеско). Снимается в кино.
Лит.: Engberg- H., Dansk teater i halvtredserne, Kbh., [1958]; Kras h-Jacobsen S.. Teaterarbosen 1964-1965, Kbh., 1965. Вл. М.
ХЕЛЬТАИ (Heltal), Ene (11.VIII.1871-3.IX. 1957) - венг. драматург. Один из первых среди драматургов Венгрии нач. 19 в. обратился к остро комедийным, гротесковым зарисовкам быта и нравов разлагающегося бурж. общества. Писал скетчи и одноактные комедии ("Красавицы из Тюндерлаки", 1914;
"Лица н маски", 1925, п др.). В 30-е гг. написал цикл ро-мантпч. комедий, иносказательно высмеивавших лицемерие п пороки совр. общества. Комедии Х.иострое-ны на стилизованном историч. ("Немой рыцарь", 1936) или сказочном сюжете ("Тысяча вторая ночь", 1939). В 1943 написал остроумную пьесу на сюжет И. Н. Нестроя "Злой дух Лупмацивагабундус", а в 1955 - свою последнюю комедию "Красивее всех на свете" (по мотивам нар. сказок). Нек-рые его пьесы написаны в стихотворной форме. Комедии X. отличаются сценичностью, живостью языка. Лауреат пр. им. Ко-шута (1957).
Соч.: Немой рыцарь, пер. с вепг., М., 1959. А. Гер.
ХЕМИНГУЭЙ (Hemingway),Эрнест Миллер (21.VII. 1899-2. VII.1961) -амер. писатель, драматург. Получил мировое признание как автор рассказов, повестей п романов. Единственная пьеса X. "Пятая колонна" (соч. 1937) создана во время национально-революц. войны нсн. народа против фашистских мятежников (193()-39), участником к-рой был X. Драма явилась результатом мучительных раздумий X. над судьбами людей, сражавшихся в рядах Интернациональной бригады. Пьеса передаёт героич. атмосферу тревожных будней, мечты людей о спокойной мирной жизни. Автора не столько интересуют события, сколько влияние этих событий и всей атмосферы военного Мадрида на характеры людей. X. создал образ коммуниста, стойкого и мужественного бойца. "Пятая колонна" - пьеса о духовной стойкости людей перед лицом грозной действительности, о мужественном подавлении эгоистич. стремлений человека ради торжества общего нар. дела. Лауреат Нобелевской пр. (1954).
Лит*: Изб р. произведения, М.-Л., 1959; Современная литература США, М., 1962, с. 111-56. Г. П.
ХЕМИНДЖ, X e м и н г (Heminare, Hemminfirer),
Джон (1556 - 10.X. 1630) - англ. актёр. С 1594 играл в труппе "Слуги лорда-камергера" (впоследствии труппа короля). В этой же труппе был Шекспир. Совм. с актёром Г. Конделлом издал первое собр. соч. Шекспира (1623).
Лит.: А н и к с т А., Театр эпохи Шекспира, М., 1965. Ф. Я.
ХЕНКИН, Владимир Яковлевич [8(20).XII.1883- 17.IV.1953] - рус. сов. актёр. Нар. арт. РСФСР (1946). Артистич. деятельность начал в 1902 в Феодосии. Затем работал в т-рах Ташкента, Баку, Ростова-на-Дону, Киева и др. Играл в драме, комедии, оперетте, водевилях. В 1908 приглашён в моек. т-р "Буфф". В 1911 начал выступать на эстраде - исполнял куплеты, читал рассказы, имитировал известных актёров. Тонкое чувство комического, умение создать яркие мимолётные зарисовки, острая наблюдательность характеризовали творчество X. Однако в до-революц. годы актёру часто приходилось ограничиваться развлекательным репертуаром, нравящимся бурж. публике. После Октябрьской революции комедийный талант X. раскрылся с особой силой. В 1919-21 он руководил т-ром Политотдела Ьавказского фронта, затем т-рами "Палас" и "Вольным т-ром" в Москве. С 1923 снова выступал на эстраде; читал фельетоны М. М. Зощенко и др. В 1928-34 работал в Моск. т-ре оперетты. В 1934 вступил в труппу Моск. т-ра Сатиры. В этом т-ре X. создал ряд значительных ролей: Труффальдино ("Слуга двух господ"), Синичкин ("Лев Гурыч Синичкин" Ленского), Безгольдер ("Дорога цветов" Катаева), Зайчик ("Неравный брак" бр. Тур и Шейнина). Поло-жителыше герои X. отличались мягким лирич. юмором, большим обаянием: Максим Максимович ("Весенний смотр"
Шкваркпна), Понцер ("Большая семья" Финна). Творчество X. отмечено мастерством перевоплощения, щедростью актёрской фантазии, неистощимым юмором.
Лит.: Михоэлс С., Статьи. Беседы. Речи, М., 1960;
Утёсов Л., С песней по жизни, М., 1961; H e ж н ы и И., Былое перед глазами, М., 1963. ff MOD'
ХЕННИНГ (Henning), Кнут Уно (р. 14.IX. 1895) - швед. актёр. В 1917 окончил школу при Королевском драм. т-ре (Стокгольм) и был зачислен в труппу этого т-ра. В 1927-35 работал в др. стокгольмских т-рах. X. развивает реалистпч. традиции швед. сценич. школы. Для его исполнения характерны романтич. одухотворённость, экспрессия внешнего рисунка, глубокое раскрытие внутр. мира героев, их органич. взаимосвязи с окружающей действительностью.
Роли: Кассио, Брут, Кориолан ("Отелло", "Юлий Цезарь" о. п. Шекспира), Мортимер ("Мария Стюарт"), Калаф ("Прин цесса Турандот" Гоцци), мастер Улоф, Олаус Петри, Адвокат, Морис (о. п., "Густав Ваза", "Игра мечты", "Преступление и преступление" Стриндберга), Каннинг ("Гертруда" Сёдерберга), Йеста Берлинг ("Сага о Йесте Берлинге" по Лагерлёф), Симонид ("Философский камень" Лагерквиста), Вилли Ломен ("Смерть коммивояжёра" Миллера) и др.
Лит.: Dramaten 175 ar. Studier i svensk scenkonst Stockh., 1963. Вл. М.
ХЕНСЛО (Henslowe), Филип (год рожд. непзв.- 6.1.1616) - англ. театр. антрепренёр. Построил т-ры "Роза" (1587), "Фортуна" (1600), перестроил арену для травли медведей под т-р "Надежда" (1614). X. принадлежали т-ры "Ньюингтон Бате", "Лебедь". Субсидировал труппу "Слуги лорда-адмирала", сдавал ей свои помещения, покупал и заказывал для неё пьесы. В 1845 англ. театр. и лит. критик Дж. П. Коль-ер опубликовал в издании "Шекспировского общества" дневник X. "Henslowe 's diary" (не полностью). В дневнике даны сведения об организации театр. дела в Англии шекспировской эпохи. Совр. научные издания дневника осуществил У. У. Грег.
Соч.: Ph. Henslowe's diary, ed. J. P. Collier, L., 1845;
Henslowe's diary, ed, W. W. Greg", v. l-2, L., 1904-08;
Henslowe papers: being documents supplementary to Henslowe's diary, ed. W. W. Gres, L., 1907.
Лит.: А н и к с т А., Театр эпохи Шекспира, М., 1965;
Chambers E. К., The Elizabethan stage, v. l, Oxf [1923J. ф. к[
ХЕНЦЕ (Henze), Ханс Вернер (р. I.VII.1926)- нем. композитор. Учился в Гейдельберге (1946) у В. Форт-нера и в Париже (1948) у Р. Лейбовпца. В 1950- 1953 - худ. рук. балета в Висбадене. Затем переселился в Италию. Испытал сильное влияние Шёнберга. Среди многочисл. произв. X.- оперы: "Чудесный театр" по Сервантесу (1949, Гейдельберг), "Бульвар Одиночества" (1952, Ганновер), "Король-Олень" (1956, Берлин, Городская опера; 2-я ред., 1963, Кассель), "Принц Гомбургский" (1960), "Элегия о молодых возлюбленных" (1961, фестиваль, Шветцингец), "Молодой лорд" (1965); камерные оперы:
"Сила обстоятельств" (1959, Сполето), "Соловей императора" (1959, Венеция); радиооперы: "Сельский врач" (по Ф. Кафке, 1951, Гамбургское радио), "Конец мира" (1953, там же); балеты: "Джек Паддинг" (1951, Внсбаден), "Идиот" (1952, Берлин), "Ундина" (1958, Лондон) и др. Ал. М.
ХЕРАСКОВ, Михаил Матвеевич [25.Х(5.Х1). 1733- 27. IX(9.X). 1807] рус. писатель, поэт, драматург. Один из выдающихся рус. поэтов 18 в. Образование получил в Сухопутном шляхетном корпусе в Петербурге. Печататься начал в 1756. X.- зачинатель и крупнейший представитель дворянского сентиментализма в драматургии. Черты сентиментализма проявились уже в его ранних пьесах (написанных ещё в классицистском духе). В них вместо "благородных героев" классицпстской трагедии выведены простые люди, осуждается насилие, автор призывает к признанию "естественных прав" простого человека, к моральному самоусовершенствованию. Первое драм. произв. X. - трагедия "Венецианская монахиня" (1758) - обличает религиозный фанатизм, но осуждает и человеческие страсти. Драм. действие построено в этой пьесе на случайностях, эффектах (приём, ставший впоследствии обычным для X.). Следующая пьеса X.- "Безбожник" (1761) - написана в традициях школьного т-ра. Реакционные черты мировоззрения X. с наибольшей силой выражены в его "слёзных драмах": "Друг несчастных" (1774) и"Гонимые" (1775). Показывая в них несчастья честных людей, тяжёлую жизнь городской бедноты, X. утверждал мысль, что смирение и добродетель всегда приводят к заслуженному счастью. Все социальные противоречия сводились автором к конфликтам между хорошими и дурными людьми. В идейном и художеств. отношениях к "слёзным драмам" X. близки его комич. оперы "Добрые солдаты" (1779) и "Милана" (1786). В последнем драм. произв. X.трагедии "Освобождённая Москва" (1798) - проводится мысль о священном характере самодержавной власти. Пьесы X. ставились на придворной сцене в Петербурге, в Москве, в домашних т-рах. Особенным успехом у публики пользовались его "слёзные драмы", насыщенные внешними эффектами, уводившие зрителя от жестокой действительности в мир добродетельных дворян, гуманных чиновников и преданных им чувствительных простых людей.
X. руководил т-ром при ун-те, положившим начало проф. т-ру в Москве (см. Университетский театр).
Соч.: Творения, ч. 1-12, M., 1796-1803. Лит.: Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII веков, М., 1958; Русские драматурги XVIII- XIX века, т. 1, Л.-М., 1959; Благой Д. Д., История русской литературы XVIII века, 4 изд., М., 1960; Лонги н о в М., М. М. Херасков, "Русский архив", 1873, кн. 2, с. 1453-79. С. Г.
ХЁРБИГЕР (Horbiger) - семья австр. актёров. А т т и л а X. (р. 21.IV.1896) - ученик М. Рейнхардта. Учился в театр. школе при Нем. т-ре в Берлине. В 1919 - актёр т-ра в Штутгарте, в 1921-22 - "Рай-мундтеатра" (Вена), в 1928-50 - "Йозефштадттеатра" (Вена), с 1950-ведущий актёр венского "Бургтеатра". Лучшие роли: Петруччио ("Укрощение строптивой"), Пер Гюнт (о. п. Ибсена), Николай ("И свет во тьме светит" Л. Н. Толстого), Вильгельм Телль (о. п. Шиллера). На фестивалях в Зальцбурге играл Человека ("Каждый человек" Гофмансталя, реж. М. Рейнхардт, 1936) Фауста (о. п. Гёте). В 1961 сыграл Галилея ("Жизнь Галилея" Брехта) в "Бургтеатре". X.- актёр высокой сценич. культуры. Его иск-во отличается глубокой человечностью, искренностью, высокий драматизм сочетается с тонким юмором. Сценич. герои X. активны, действенны. Игра его исполнена экспрессии. Снимается в кино.
Пауль Х.(р.29.1У.1894)-брат Аттилы X.В 1919-26 работал в Нем. т-ре в Праге, в 1926-38 - в Берлине, в т-рах М. Рейнхардта, в 1940-46-в венском "Бургтеатре". Выдающийся характерный комик, X. исполнял роли Валентина (:Расточитель" Раймунда), Цвирна ("Злой дух Лупмацивагабундус" Нестроя) и др. Снимается в кино.
Лит.: Fontana О. M., Wiener Schauspieler von Mit-terwurzer bis Marie Eis, W., 1948. д. Лоб.
ХЁРЛЯ (Herlea), Николае (р. 1927) - рум. артист оперы (лирико-драм. баритон). Нар. арт. СРР (1962). В 1950 окончил Бухарестскую консерваторию. Творч. деятельность начал в 1947 как солист муз. ансамблей. В 1950 дебютировал на сцене Рум. т-ра оперы и балета в Бухаресте в партии Сильвио ("Паяцы"). Сильный и гибкий голос певца отличается богатством красок, тёплым и красивым тембром. Гастролировал в Советском Союзе (1955, 1959, 1963), Чехословакии, ГД P, Югославии, Болгарии, Турции, Австрии; пел на сценах т-ров - "Ла Скала" (Милан), "Ковент-Гар-ден" (Лондон), "Гранд-Опера" (Париж), "Метрополитен - опера" (Нью-Йорк) и др.
Партии: Риголетто, Жермон, маркиз Поза, граф Луна, Форд (о. п.,
"Травиата", "Дон Карлос", "Трубадур", "Фальстаф" Верди), Фигаро; Тонио ("Паяцы"), Эскамильо; Валентин ("Фауст), Онегин, Елецкий и др. Гос. пр. СРР (1964). Лауреат 'меж-дунар. конкурсов в Женеве (1955), Бельгии (1957) и др.
Лит.: Селиванов П., Хромченко С., Гастроли румынского певца, "Муз. жизнь", 1959 № 21; J.-V. Р., Nicolae Herlea, "Muzica", 1964, Яа 1, р. 40-41; "Muzica", 1965, № 6, p. 29-3U. А. Ив.
XEPH (Herne), Джеймс А. [наст. фам.- А х е p н (Ahern); 1.11.1839-2. VI.1901] - амер. драматург и актёр. Театр. деятельность начал как актёр т-ра Болдуин в Сан-Франциско. Здесь же начал драма-тургич. деятельность; инсценировал роман Ч. Дпк-кенса, переделывал популярные переводные пьесы. Ранние пьесы X.- романтич. мелодрамы, изобилуют сценич. эффектами. Наиболее известны: "На дюйм от жизни" (1879, т-р Болдуин, по роману Э. Габорио), "Храбрые люди" (1879, там же; совм. с Д. Беласко). Позднее X.использовал сюжеты из истории США,писал о совр. жизни: "Солдат народной милиции 1774-75" (1886, т-р Честнат, Филадельфия), "Мэри, рыбацкая дочь" (1888, Нью-Йорк). В творчестве X. сказалось влияние произведений Г. Ибсена и Л. Толстого. Драма'"Маргарет Флемминг", написанная под воздействием "Норы", была одной пз первых реалпстпч. амер. пьес. X. сам пост. её в 1891 в Бостоне. В 1893 пост. пьесу "Ферма у моря" в т-ре "Бостон мьюзеум" (в пьесе показана жизнь фермеров в период проникновения капитализма в с. х-во). X. изображал в своих пьесах жизнь простых людей США - фермеров, рыбаков, горожан. Историч. драма "Преподобный Гриф-фит Давенпорт" (1899) - единственная амер. драма 19 в., в к-рой исторически верно изображена Гражданская война 1861-65. Как актёр X. стремился к реалистич. трактовкам, восставал против романтич. преувеличений и натуралистич. крайностей, оставаясь верным требованию "правды жизни". X. был одним из лучших характерных актёров США тех лет. Играл роли добрых, простых, честных людей. В собств. пьесах исполнял роли Рейбена Фольксглава ("Солдат народной милиции 1774-75"), дяди Ната ("Ферма у моря"), Давенпорта в одноим. пьесе.
Соч.: The early plays of James A. Herne, Princeton, 1940 (America's Lost Plays, v. 7).
Лит.: Q u i n n A. H., A history of the American drama since the Civil War to the present day, N. Y., 1945. /f. Г.
ХЕРСОНСКИЙ, Хрисанф Николаевич [р. 20.VI (2. VII). 1897] - рус. сов. театровед и театр. критик. Учился в Гос. высших театр. мастерских (1922-23). Был актёром Гос. показательного т-ра, Т-ра РСФСР 1-го, т-ра "Романеск". С 1917 выступает в печати.
Соч.: Вахтангов, М., 1940; Беседы о Вахтангове, М.-Л., 1940; Борис Щукин. Путь актёра, М., 1954; Вахтангов, М., 1963. Я. Мор.
ХЕРХЕУЛЙДЗЕ, Шалва Георгиевич [р. 8(21).V. 1908] - груз. сов. актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1965). Чл. Коммунистич. партии с 1951. С 1925 играл в спектаклях в любительских кружках нар. т-ров, рабочих клубов. С 1933 начал проф. сценич. деятельность; 'работал в т-рах гг. Поти, Местии, Сигнахи, Зугдиди, Боржоми, Хашури. В 1933-34 - режиссёр т-ра в Местии (Сванетия). С 1941-актёр Горий-ского т-ра. Иск-во X. отличается яркостью, сочностью, сатирич. остротой.
Роли: Кваркваре, Харитон ("Кваркваре Тутабери", "Свадьба колхозника" Какабадзе), Петруччио ("Укрощение строптивой"), Кречинский ("Свадьба Кречинского"), Антипа Зыков ("Зыковы"), Акоп ("Ханума" Цагарели), Президент и Гофмаршал ("Коварство и любовь") и др. Эт. Г.
С 1954 снимается в кино.
ХЕРЦ (Hertz), Хенрик (27.VIII.1798-25.II.1870)- дат. драматург. Учился в Копенгагенском ун-те. Лит. деятельность начал в 1827 комедией "Г-н Бурхардт и его семейство", пост., как и следующие его пьесы, Королевским т-ром в Копенгагене. Комедии: "Любовь и полиция" (1827), "Наследники" (1829), "Проделки Амура" (1830), "Однажды на острове Альс" (1832), "Единственная ошибка" (1835), "Дебаты с другом полиции" (1835), "Зоопарк для бедняков" (1836) и др. воссоздают мещанскую среду и далеки от глубоких социальных обобщений. Исключение составляет комедия "Сберегательная касса" (1836), в к-рой алчность и моральная беспринципность купеч. семьи изображены с гротесковой силой, а персонажи целостностью их страстей и пороков напоминают сатирич. образы Л. Хольберга. Гуманизм, органич. связь с нац. поэтич. традицией, проникновенный лиризм отличают романтич. драмы "Дом Свена Дюринга" (1837), "Дочь короля Рене" (1845, положена в основу либретто оперы Чайковского - "Иолан-та"), "Нинон" (1848). Лучшие комедии и драмы X. входят в репертуар совр. дат. т-ров.
Соч.: Дочь короля Рене (Иоланта), пер. [с датск.], М., 1911; Udvalgte dramatiske v?rker, bd 1-8, Kbh., 1897.
Лит.: Гозенпуд А. А., Датский театр. в кн.: История западноевропейского театра, т. 4, М., 1964, с. 515-48;
Brondsted M., Henrik Hertzes teater, Kbh., 1946; B i 1-1 e s k o v S a n's e n F. J., Danmarks digtekunst, bog III. Romantik Of romantisme, Kbh., 1958. Вл. М.
ХЕРЦБЕРГ (Hertzberg), Брита (р. 19.Х. 1901)- швед. артистка оперы (сопрано). Чл. Швед. муз. академии (1943). Училась в Стокгольме и Берлине. С 1924 - солистка Королевской оперы в Стокгольме. С 1950 пела партии меццо-сопрано. Гастролировала во мн. городах мира. Оставила сцену в 1954. X. обладала красивым голосом широкого диапазона, большой муз. и сценич. культурой. Исполнение её отличалось поэтичностью. Первая исполнительница партий: Элизив ("Адильс и Элизив" Петерсон-Бергера, 1927), Юдифь ((c). п. Н. Берга, 1936), Биргитта (о. п. Н. Берга, 1942), Унн ("Отверженный" Линдберга, 1943); первая швед. исполнительница партии Катерины Измайловой (о. п. Шостаковича, 1935).
Др. партии: Изольда ("Тристан и Изольда" Вагнера), Татьяна, Тоска; Черсти ("Невеста короля" Рангстрёма). Вл. О.
ХЕССИН, Александр Борисович [7(19).Х.1869-ЗЛУ. 1955] - рус. сов. дирижёр, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1929). Окончил Петерб. консерваторию (1899, класс композиции Н. Ф. Соловьёва). Совершенствовался как дирижёр у А. Никиша в Лейпциге (1899-1900), затем у Ф. Мотля в Карлсруэ (1900). В 1904-05 - директор Моск. филармонич. уч-ща; с 1910-худ. рук. и гл. дирижёр Муз.-историч. об-ва А. Д. Шереметева; в 1915-17 - оперный дирижёр Нар. дома в Петрограде; в 1918-19 дирижировал рядом спектаклей в Мариинском т-ре (Петроград). В 1922 стал одним из организаторов Моск. филармонии; с 1935 - худ. рук. и гл. дирижёр Оперной студии Моск. консерватории. В 1943-53 руководил Ансамблем сов. оперы ВТО (Москва), где подготовил к концертному исполнению более 20 новых сов. опер, в т. ч.: "Война и мир" Прокофьева (1944), "Севасто-польцы" Коваля (1948), "Фома Гордеев" Касьянова (1946) и др., а также ряд опер, отсутствовавших в репертуаре моек. т-ров: "Орестея" Танеева (1945), "Порги и Бесс" Гершвина (1945), "Зачарованный замок" Монюшко (1946), "Далибор" Сметаны (1944) и др. С 1924 вёл педагогич. работу (ГИТИС).
Соч.: Из моих воспоминаний, М., 1959. В. Ю.
ХЕТАГУРОВ, Коста (Константин Леванович) (15. Х.1859, сел. Нар, -1.IV.1906, сел. Георгиево-Осетин-ское, ныне Хетагуров) - осетинский писатель. Основоположник осетинской художеств. лит-ры и лит. языка. Занимался в петерб. Академии художеств. Написал комедию "Курсистка", заложившую основу осет. драматургии, в 1895 - новый вариант этой комедии под назв. "Дуня" (был опубликован в газете "Северный Кавказ"). В драматургии Х.,так же как и во всём его творчестве, проявились революционно-демократические тенденции.
Соч.: "Дуня", М.-Л., 1940. Д. Ним.
ХЁФЛИХ (Hoflich), Люция (20.II.1883-9.X. 1956)-нем. актриса. Дебютировала в городском т-ре Бромберга (1899-1901). Играла в "Раймундтеатре" (Вена). С 1903 (с перерывами)-в Нем. т-ре (Берлин) под рук. М. Рейнхардта. Здесь её партнёром по мн. спектаклям был Э. Винтерштейн, к-рый оставил описание игры X. в своих мемуарах "Моя жизнь и моё время". В Берлине играла также на сцене "Штатстеатра" (1926-29). Исполняла роли в классич. нем. драматургии: Луиза ("Коварство и любовь"), Амалия ("Разбойники"), Маргарита ("Фауст" Гёте), Франциска ("Минна фон Барнхельм" Лессинга), а также в пьесах Шекспира: Корделия ("Король Лир"), Виола ("Двенадцатая ночь"), Катарина ("Укрощение строптивой"). Большой успех X. принесло исполнение ролей в пьесах Гауптмана: Роза Бернд (о. п.), Ханна ("Возчик Геншель"), фрау Ион ("Крысы"). Выступала также в пьесах Ибсена (Нора; Ребекка "Росмерсхольм"), Хеббеля (Мария Магдалина - о. п.) и др. Актриса продолжила лучшие реалистич. традиции школы О. Брама.
Большой сценич. темперамент, страстность исполнения сочетались в игре X. с тонкой нюансировкой. Естественность и простота определили успех X. при исполнении ролей женщин из народа, к-рые она играла в совр. нем. драмах (Эрнестина Пушек - "Болезнь молодёжи" Брукнера и др.). В знак протеста против преследований прогрессивных артистов после захвата нацистами власти в Германии X. демонстративно покинула Нем. т-р. В 1933 организовала театр. школу-студию, где преподавала. С 1940 работала в "Шиллер-театре".
В 1946-50 возглавляла Мекленбургский гос. т-р в Шверине (ГДР), руководила театр. студией. За театрально-педагогич. деятельность ей было присвоено звание профессора. Снималась в кино. И. Я.
ХИДЗИКАТА, Ёси (1898-4.VI.1959) - японский режиссёр и театральный деятель. Чл. Коммунистич. партии Японии с 1946. Окончил Токийский ун-т. В 1919, будучи студентом, организовал любительскую театр. труппу "Томодатидза", тогда же познакомился с Осанаи Каору и под его рук. изучал иск-во режиссуры. В 1923 совм. с Осанаи Каору пытался создать япон. т-р совр. драмы (в 1924 организовали и в дальнейшем руководили т-ром "Цукидзи"). Спектакли, пост. X., посв. совр. социальным конфликтам. В 1929, после раскола труппы "Цу-кидзи сёгэкидзё", организовал новую труппу "Синцу-кпдзи гэкидан". В своих творч. поисках X. был близок творч. принципам сов. т-ра, методу социалистич. реализма. В 1938-41 работал в моек. Т-ре Революции. В 1941 вернулся в Японию, где был арестован (освобождён в 1945). С 1948 - директор Центр, театр. школы (Токио). С 1950, после слияния школы с Академией сценич. иск-ва ("Бутай гэйдзюцу гакуин"),- зам. директора академии. Деятельность X. оказала большое влияние на развитие совр. т-ра Японии.
Пост.: "Сон в летнюю ночь" (1949), "Ромео и Джульетта" Шекспира (1950), "Власть тьмы" (1954); "Фукудзава Юкити" Маяма Сэйки (1953),"Сказание о Хорюдзи" Танидзаки Дзюнъ-итиро (1958).
Лит.: О д з а к и К., Новый японский театр. пер., М., 1960; на япон. яз.- Энгэки хякка дайдзитэн, Токио, 1963. Л. Г.
ХИДОЯТОВ, Абрар (1900-З.Х.1958) - узб. сов. актёр. Нар. арт. СССР (1945). Чл. Коммунистич. партии.
В 1918 вступил в театр. коллектив, возглавляемый М. Уйгуром (с 1919 Труппа им. Карла Маркса), выезжал на фронты гражданской войны. В 1924-27 учился в Узб. студии в Москве, с 1927 - актёр Центр, образцовой узб. гос. труппы (с 1929 Т-р им. Хамзы). X. создавал масштабные, крупные образы положительных героев, выражавшие передовые общественные идеи. Сценич. образы X. стали художеств. летописью развития характера сов. людей в Узбекистане: большевик Арслан ("Два коммуниста" и "Разгром" Яшена, 1929, 1934), бывший партизан Сарымсак ("Сожжём" Яшена, 1932) и др. Характер узб. народа, его историч. путь в предреволюц. годы нашли выражение в образе батрака Гафура ("Бай и батрак" Хамзы, 1939), ставшего борцом с насилием. Образ Гафура в исполнении X. стал эпич. фигурой, символизирующей пробуждение сил порабощённого народа. Призыв к борьбе за освобождение определял исполнение ролей: вождя восставших рабов Зер Сибане ("Загмук" Глебова, 1928), руководителя большевистского одесского подполья Бродского ("Интервенция" Славина, 1934), Шванди (1937). Играя роль Гая ("Мой друг" Погодина, 1934), X. выразил гражданственный темперамент, романтич. устремлённость борцов за выполнение пятилеток.
Чувство современности, яркое своеобразие отличали трактовку актёром шекспировских образов. X. играл Гамлета (1935) пылким и смелым человеком, гневно обличающим лицемерие. В роли Отелло (1941) X. разрабатывал этич. проблемы, выражал страстную ненависть народа к неравенству, протест против антигуманизма, нац. гнёта, расовой исключительности. Выдающийся актёр-романтик, X. играл Отелло как человека глубокого ума, напряжённой мысли. Через всю роль X. пронёс тему большой поэтически возвышенной любви. Образы Гамлета и Отелло, созданные X., стали значительным событием нац. культуры.
Важным этапом в творчестве актёра стали роли в историч. спектаклях, в к-рых проявилось слияние героико-романтич. пафоса с психологич. углублённостью, характерное для иск-ва X. Он играл Муканна (о. п. Алимжана, 1943) - вождя нар. восстания против арабских завоевателей (8 в.) с шекспировским размахом, передавая его воинственную энергию и цельность чувств. Величие древней культуры Востока выражал образ великого поэта и борца за справедливость Алишера Навои (о. п. Уйгуна и Султанова, 1945; Гос. пр. СССР, 1949).
Глубоко человечные, возвышенные, вдохновенные положительные герои X. контрастировали в его творчестве с жестокими, низменными, отрицательными персонажами, созданными актёром на сцене узб. т-ра: Вурм (1921), Городничий (1926), враги советского народа - Кокумбай ("Мятеж" по Фурманову, 1929), Гранатов ("Человек с портфелем" Файко, 1930), Аман ("Вредители хлопка" Исмаилова, 1930), Арипов ("История заговорила" Сафарова и Сайда, 1931), Тоигбек ("Маска сорвана" Фатхуллина, 1932).
Редкий по красоте и богатству интонаций голос, пластич. завершённость и красота движений, великолепное владение иск-вом монолога, сильный темперамент, глубочайшая искренность характеризовали иск-во X., создателя крупных образов, выражавших высокий духовный мир людей.
Лит.: Дейч А., Абрар Хидоятов, М.-Л., 19/i8; Авдеева Л., Абрар Хидоятов, Таш., 1960; Фельдман Я., Слово о выдающемся актёре, "Театр", 1960, № 2, с. 109- 114. Государственный ордена Ленина академический узбекский театр имени Хамзы, Т., 1957. . ф.
ХИДОЯТОВА, Замира (р. 1909) - узб. сов. актр1ь са. Нар. арт. Узб. ССР (1944). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Окончила Узб. театр. студию при Доме просвещения в Москве (1924-27) и стала актрисой Центр, образцовой узб. гос. труппы (ныне Т-р им. Хамзы).
В первое десятилетие своей работы в т-ре X. исполняла разнообразные роли: Анна Андреевна ("Ревизор",
1926),Фрозина ("Скупой"), Адельма ("Принцесса Турандот" Гоцци, 1927), Смеральдина ("Слуга двух господ",
1927), Зина ("Человек с портфелем" Файко, 1930), Валя ("Мятеж", 1929). Но уже в это время определяется гл. тема творчества X., её стремление воплотить на сцене образы своих современниц - Дильбар, Ульмас, Холбуви, мать Хамзы ("Два коммуниста", "Сожжём", "Честь и любовь", "Хамза" Яшена), Артыкова, Турае-ва ("Маска сорвана", "Предатели" Фатхуллина), Зух-ра ("История заговорила" Сафарова и Сайда). Другое направление иск-ва X.- сатирико-обличительное - раскрывало ханжество, жестокость, бесчеловечность представителей старого мира: Меланья ("Егор Булычев и другие", 1939), Кабаниха ("Гроза", 1938), Ходжиона ("Б an и батрак" Хамзы, 1939). Яркая типизация, могучая разоблачительная сила при исполнении ролей защитников старого порядка и вместе с тем глубокий лиризм, душевная мягкость в обрисовке положительных образов, определение индивидуальной неповторимости и одновременно обществ.сущности героинь, выражение общих черт национального характера - характерные черты иск-ва X.
Лучшие роли в 40- 50-х гг.: Хадича ("Новбахор" Уйгуна), Хамбробиби ("Шёлковое сюзане" Кахха-ра), Рузван ("Сердечные тайны" Рахманова), Старуха ("Алжир, родина моя" по М. Дибу), Рисолат ("Люди с верой" Султанова).
Лит.: Гос. ордена Ленина... узб. театр драмы им. Хамзы, Таш., 1957; Уварова Г., Узбекский Драматический театр. М., 1959. Т". Б.
ХИЗРОЕВА, Патимат Хизриевна (р. 20. III. 1925) - аварская сов. актриса и общественный деятель. Нар. арт. Даг. АССР (1955), засл. арт. РСФСР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1960. Деп. Верх. Совета Даг. АССР (1958-62). Пришла в т-р из самодеятельности (1943). Начала сценическую деятельность в Аварском т-ре им. Г. Цадасы. Выдающаяся исполнительница нар. песен, непосредственная и темпераментная актриса, X. умно и талантливо играет разл. роли - комедийные, лирические, характерные и трагедийные.
Роли: Сусан ("Честь" Ширван-Заде, 1948), Марина ("Вдохновенная певица" Залова,1956), Вера Васильевна ("Горянка" Гамзатова, I960), Ханича ("Покаяние Хирача" Алиевой, 1964), Дездемона ("Отелло", 1955), Луиза ("Коварство и любовь", 1952), Графиня ("Женитьба Фигаро", 1957), Корин-кина ("Без вины виноватые". 1949), Лида ("Платон Кречет", 1952), Ксения Ивановна ("Палата" Алёшина, 1963) и ДР. Л. Ним.
ХИЕМЕТ НАЗЫМ - см. Назым Хикмет.
ХИКС (Hicks), Эдуард Сеймур (30.1.1871-6.IV. 1949) - англ. актёр, театр. предприниматель. Начал сценич. деятельность в 1887 (т-р "Гранд", Ислингтон). Играл эпизодич. роли в разл. лондонских т-рах, затем гастролировал с труппой У. и М. Кендал, работал в т-ре "Гейетн" (1894-1902), выступая преим. в муз. комедиях. Постоянной партнёршей X. была его жена актриса Э. Террис. X. известен также как артист мюзик-холла (танцовщик и певец). Совм. с Ч. Брук-филдом написал и пост. в Лондоне первое ревю "Под часами" Джонса (1893, т-р "Корт"). В 190() X. открыл т-р "Хикс" (ныне т-р "Глобус"), предоставив помещение труппе Ч. Фромана.
С о ч": Twenty-four years of an actor's life, by himself, L., 1910; Between, ourselves, L., 1930; Me and my missus; fifty years on the stage, L., 1939; Acting. A book for amateurs, L., 1931.
Лит.; Macqueen-Pope W., Gaiety, theatre of enchantment, L., 1949; его же, Nights of gladness, L., 1956; Short E. H., Sixty years of theatre, L., 1951. ф.К,
ХЙЛФЕРДИНК-ГРЕВЕЛИНК (Hilverdink Greve link), Гертруда Якоба (урожд.Хилфердинк) (1786-28.VIII.1827) - голл. актриса. В юности была балериной, затем играла в драм. труппе У. Бингли. С 1808, уже будучи известной актрисой, выступала на сцене т-ра "Схаубург" (Амстердам). Создала лирич., одухотворённые образы Корделии ("Король Лир"), Джульетты ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Офелии. После смерти выдающейся голл. актрисы И. Зисенис-Ваттир (1827) к Х.-Г. перешли её осн. трагедийные роли: Аталия (о. п. Расина), леди Макбет, Мария Стюарт и др. Основала Об-во декламации (в 1821) в Амстердаме - первую школу актёрского иск-ва в Нидерландах. Вл. О.
ХЙЛЬБЕРГ (Hillberg), Карл Вильгельм Эмиль (1852-1929)-швед. актёр. В 1873 дебютировал в Стокгольмском драм. т-ре, затем в течение ряда лет выступал в разл. швед. т-рах. В 1901 организовал пе- редвижную труппу, с к-рой объездил всю страну (особенно сельские местности). Г. был талантливым актером-реалистом. Он пропагандировал творчество Г. Ибсена. Играл роли Бранда (о. п.), Штокмана ("Враг народа"), Берника ("Столпы общества"), Бренделя ("Росмерсхольм"). Любимым драматургом X. был также А. Стриндберг, в его драмах Г. сыграл роли: Густава Вазы (о. п.), Герта ("Мастер Улоф"), Ротмистра ("Отец") и др. Оставил сцену в 1919.
Лит.: Kunst og diktning. Var tids i Skandinavia, bd 3. Sverige, Oslo, 1948. Вл. M.
ХИЛЬ-И-CAPATE (Gil y Zarate), Антонио (I.XII;
1793-27.1.1861) - исп. драматург, обществ, деятель. Активный участник революции 1820-23. В годы реакции подвергался преследованиям за либеральные убеждения. Драматургич. деятельность начал как автор переводов и переделок пьес франц. авторов. В 1816 написал комедию "Комикомания", затем писал семейно-бытовые комедии в духе Л. Моратина:
"Каталанская семья" (1822), "Назойливый" (1825), "Будьте осторожней с невестами, или Школа молодости" (1826), "Через год после свадьбы" (1826, т-р "Де ла Крус", Мадрид). Бытовая сатира сочетается в нек-рых пьесах Х.-и-С. с политической. Антитиранич. и просветительские тенденции отчётливо выражены в классицистских трагедиях "Родриго, король готов" и "Бланка Бурбонская" (соч. 1829), запрещённых цензурой ("Бланка Бурбонская" пост. в 1835, т-р "Принсипе", Мадрид). Вернувшись к драматургии в 1837, Х.-и-С. стал одним из крупнейших представителей романтич. направления. В 1837 пост. антиклерикальная и антиабсолютистская драма Х.-и-С. "Карл II околдованный" (т-р "Принсипе"), вызвавшая ожесточённые нападки на автора со стороны реакции. Затем написал историко-романтич. драмы: "Розмунда" (1839, т-р "Лисео", Мадрид), "Дон Альваро де Луна" (1840), "Великий Капитан" (1843), патриотич. трагедию "Гусман Доблестный" (1849, т-р "Принсипе") и др. Во всех этих пьесах Х.-и-С. утверждает буржуазно-демократич. идеалы.
Соч.: Obras dramaticas, Р., 1850 (Coleccion de los mejores autores espanoles, t. 50).
Лит.: F e r r e r del R i o A., Galeria de la literatura espanola, Madrid, 1846; S a i n z de Robles F. С., El teatro espanol Historia y antologia. El teatro espanol, t. 6, Madrid, 1943. 3. П.
ХЙЛЬФЕРДИНГ фон В e вен (Hilverding von Wewen), Франц Антон Христоф (1710, Вена,- 10. III. 1768, там же) - австр. артист балета и балетмейстер. Сын ярмарочных танцовщиков. Окончил школу при Венском придворном т-ре, затем учился в Париже. В 30-х гг, 18 в.-танцовщик и балетмейстер Венского придворного т-ра. В 1740 пост. первый балет "Брп-танник" (по Ж. Распну), где преим. внимание уделял пантомиме. В 50-х гг. X. приобрёл популярность в Австрии и за рубежом. В 1759 был приглашён в Россию, где пост. более 20 балетов в Петербурге и Москве. Среди них: "Прибежище добродетели" (1759), "Свойства богини цветов", "Победа Флоры над Бореем" (1760), "Амур и Психея" (1762), "Остров дураков", "Пигмалион", "Зефир и Флора" и др. К созданию балетных спектаклей X. привлекал драматурга А. П. Сумарокова и композиторов И. Штарцера и Г. Рау-паха. В балетных пост. X. использовались диалог и пение. Б России X. вёл также и педагогия, деятельность. Мн. рус. танцовщики брали у него уроки (Т.С. Бубликов и др.). Пребывание X. в России ознаменовало новый этап в развитии хореографии - появление балетного спектакля с сюжетом и пантомимой. В 1765 X. возвратился в Вену. В 1766 арендовал венский т-р "Кернтнертортеатр", где пост. балет "Торжество Весны". Вскоре после прихода в венские т-ры Ж. Ж. НовераиГ. Вестрнса (1767) ушёл из т-р а.
X. был одним из первых балетмейстеров, боровшихся с бессюжетными балетами, он считал, что музыка, танец, пантомима, оформление и костюмы должны служить единой цели - созданию "действенного балета". Современники отмечали в его пост. выразительность мимики, действенность пантомимы, разнообразие групповых построений, новую трактовку характерных танцев (ставил не как комич. танцы, а как "серьёзные"). По содержанию балеты X. делятся на "серьёзные", пантомимные ("Идоменей", "Алезира", "Британник"), "полусерьёзные", в к-рые вводились нар. танцы ("Дон Кихот", "Времена года и дня", "Голубой балет"), и гротесковые, комич. балеты ("Игра в фанты", "Кема, подай мне туфли", "Амур, покровительствующий любовникам").
Лит.: Ш т е л и н Я., Музыка и балет в России в XVIII веке, пер. с нем.. Л., 1935; П о p о ш и н С., Записки, 2 изд., СПБ, 1881; Светлов В., Терпсихора. Статьи. Очерки. Заметки, СПБ, 1906, с. 132-34, 136-37; Кра-совская В., Русский балетный театр от возникновения и до середины XIX в., Л.-М., 1958; Y u n k V., Handbuch des Tanzes, Stuttg., 1930. E. A.
ХЙНДЕМИТ (Hindemith), Пауль (16.XI.1895- 28.XII.1963) - нем. композитор, дирижёр и альтист. Учился у А. Мендельсона и Б. Секлеса во Франкфурте-на-Майне. С 1915-концертмейстер оркестра Франкфуртского оперного т-ра, участник ансамблей, в частности струнного квартета Л. Амара, с к-рым в 1929 посетил СССР. В 1934 уехал в Турцию, в 1940 эмигрировал в США. Последние годы жил в Швейцарии. Универсально образованный музыкант, X. видел в музыке средство выражения глубоких философских идей. Возглавил неоклассици-стское направление в нем. музыке. Раннее творчество X., проходившее под знаком отрицания романтич. традиций, не свободно от черт экспрессионизма, соединяющихся с конструктивизмом. К этому периоду творчества X. относятся оперы "Убийца, надежда женщин". (1921, Штутгарт), "Святая Сусанна" (1922, Франкфурт-на-Майне), "кукольная опера" "Нуш-Нуши" (1921, Штутгарт), рождественская сказка "Туттифентхен" (1922, Франкфурт-на-Майне), балетная пантомима "Демон" (1923, Дармштадт), комич. опера "Туда и обратно" (1927, Баден-Баден), "весёлая опера" "Новости дня" (1929, Опера Кролля, Берлин; 2-я ред. 1954, Неаполь), музыка к "Назидательной пьесе" Брехта (1929, Баден-Баден). Опера "Кардильяк" (1926, Дрезден; 2-я ред., 1952, Цюрих) по новелле Э. Т. А. Гофмана "Мадемуазель Скюдери" - самое значительное произв. X. этого периода. Здесь поставлена проблема отношения иск-ва к жизни. Последующее творчество X. характеризуется утверждением новых гуманистич. принципов. Композитор отходит от сухости письма, придаёт своей музыке лиризм и выразительность. Оперы Х.насобств. текст - "Матис-живописец" (1938, Цюрих) о нем. художнике эпохи Реформации Грюневальде и "Гармония мира" (1957 Мюнхен) по биографии нем. астронома И. Кеплера-представляют собой философские драмы. Вера в гармонию, лежащую в основе жизни, пронизывает, несмотря на весь трагизм событий, произв. зрелого периода творчества X. Среди них: оратория "Бесконечное" (1931), хореографич. легенда "Благороднейшее видение" (1938, Лондон, т-р Друрн-Лейн), балет "Четыре темперамента" (1946, Нью-Йорк). X. принадлежит редакция оперы К. Монтеверди "Орфей" (1954, Вена).
С 1927 X. преподавал в Высшей музыкальной школе Берлина, с 1934 - в Анкаре, с 1940 - профессор Иельского и Гарвардского, с 1951 - Цюрихского университетов.
Соч.: Komponist in seiner Welt, Weiten und Grenzen Freib., 1959.
Лит.: Леонтьева О., Карл Орф и Пауль Хинде-мит, в сб.: Музыка и современность, вып. 1, M., 1962; е ё ж с, Западноевропейские композиторы середины XX века, М., 1964; S t r o b е 1 H., Paul Hindemith, 3 Aufl., Mainz, [19481;
Paul Hindemith. Zeugnis in Bildern, Mainz, 1955, 2 Aufl." 1961; Schilling L., Die beiden Fassungen des Cardillac von P. Hindemith. Diss., Freib., 1957.
ХИНДИ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ - театр и драматургия народов Индии, говорящих на хинди. Драматургия хинди развивалась на основе лит-рЫу имевшей многовековую традицию. Как и драматургия на др. новоиндийских языках, она целиком восприняла классич. схему построения санскритской драм ы, предписанную трактатом "Натьяшастра". К нач. 2-го тыс. санскритская драма и т-р пришли в упадок и драма превратилась в лит-ру для чтения. Драматургия хинди представляла собой инсценировку эпизодов эпоса "Рамаяна" и "Махабхарата". В позднее средневековье (15-18 вв.) идеи реформаторского антибрахманского и антикастового движения находят выражение в пьесах: "Манас" (1574), "Драма о Хану-мане" (1623), "Ананд из рода Рагху" (1700), а также в переложении классич. образцов, напр. "Сказание о Шакунтале". В этих стихотворных пьесах действующие лица произносят авторский текст (ремарки также передаются в авторской речи). Во 2-й пол. 19 в. в пьесах драматурга Б. Харишчандры впервые появляются сюжеты и темы, в какой-то мере отражающие совр. жизнь. Драматургия Харишчандры характерна для классицистского периода, когда возросло национальное самосознание и была создана совр. оригинальная драматургия, в к-рой нац. традиции органически сочетались с новыми идеями, с новыми драматур-гнч. формами.
Творчество драматурга Дж. Прасада знаменует начало романтич. периода. Драматургии 30-40-х гг. присуща реалистич. направленность. С нач. 20 в. и до 40-х гг. ведущее место занимают исторнч. пьесы и пьесы 'на мифологич. сюжеты, к-рым часто придаётся совр. осмысление. В период подъёма нац.-освободит. движения драматурги Дж. Прасад ("Скан-дагупта", 1928, "Чандрагупта", 1929), У. Бхатт ("Победа Сагара"), Р. Варма ("Глаза Притхвираджа"), X. Преми ("Повязывание ракхи", 1934), С. Говинд-дас ("Харша") и др. использовали сюжеты из истории героич. борьбы народа Индии. В 30-е гг. в произв. Л. Мишры, Говинддаса, У. Ашка ("Перед бурей") появляется совр. герой. Действ, лицами являются представители разных социальных слоев и групп населения, в пьесах отражается политич. борьба партий и религиозных общин. В 30-х гг. зарождается психоло-гич. драма (Л. Мишра), отразившая настроения страха и растерянности части инд. интеллигенции, выдвигается идея индо-мусульманского единства. Подъём нац.-освободит, движения в нач. 40-х гг. способствовал появлению гражданской патриотич. драматургии и т-ра.
С 70-х гг. прошлого века и до сер. 2-го десятилетия 20 в. т-р находился в руках предпринимателей парсов (см. Парсов театр) и был превращён в развлекательное зрелище. С развитием кино т-р приходит в упадок. Драматурги снова пишут пьесы только для чтения, с 30-х гг. т-р хинди сохраняется как любитель-скип (гл. обр. студенч. коллективы). В нач. 40-х гг. возникает Ассоциация народных театров Индии (ИПТА), для к-рой писали Ашк, X. А. Аббас, К. Чан-дар и др. Нар. т-ры ставят социальные, злободневные пост., посв. антиимпериалистич. и антифеодальной борьбе. Они разрабатывали темы солидарности с народами стран, борющихся против фашизма за свое освобождение, позже возникает тема борьбы за мир. В 50-е гг. в ряде городов создаются полупроф., полу-люб??гельские коллективы, среди них - "Хиндустани тиэтр" в Дели (создан драматургом М. Мишрой). Здесь пост. "Шакунтала" Калидасы, "Глиняная повозка" Шудраки, как нар. представление наутанки, и др. Значит, место в театр. жизни Сев. Индии в 40-е гг. занимает труппа Капура Притхвираджа, здесь ставились пьесы, посв. индо-мусульманскому единству ("Патхан", "Стена", "Художник" и др.).
После провозглашения независимости страны (1947) правительство предприняло ряд мер, направленных на развитие т-ра и драматургии. В 1953 создана Индийская академия музыки и драмы. В задачу этой о ргани-зации входит поощрение творчества драматургов, подготовка актёров и режиссёров. При академии создан Нац. ин-т драмы, руководимый педагогом и режиссёром И. Алькази. Ин-т готовит руководителей театр. коллективов при колледжах и для любительской сцены. Здесь ставятся произведения инд. классич. драматургии и пьесы Л one де В era, У. Шекспира, А. П. Чехова, Ж. Ануя, Э. Ионеско. В 60-х гг. любительская оперная труппа в Дели пост. муз. драмы Шейлы Бха-тип - "Зов долины", "Притхвирадж Чаухан", "Сонни Махпваль". В "Хиндустани тиэтр" пост. в эти годы пьесы Б. Брехта и совр. драматургов хинди Ашка, Вармы, Бхатта, к-рые пишут в популярном в Индии жанре одноактной пьесы. В пьесах совр. драматургов в центре внимания человек с его сложным внутренним миром, его характер раскрывается через поступки и взаимоотношения с людьми разных классов и судеб.
Большое значение в театр. жизни народов, говорящих на хинди (в городе и деревне), имеют нар. представления - мистерии рам лила и раслила, ярмарочные фарсы и т-р кукол раджастханских марионеток (см. Индийский театр и драматургия).
Лит. (на яз. хинди): Х а з а р и п р а с а д Д в и-в е д и, Хинди Натак, Дели, [б. r.j; Д ж а я н а т х Н а -л и н. Хинди натаккар, Дели, 1952; С и н х Г а у р Ф., Хамаре лекхак, Аллахабад, 1954;ГуптаС., Хинди натак сахитья ка итихас, Амахабад, 1951; Mulk Raj Anand, The Indian theatre, L., [s. a.];Sangeet Natak Akademi. Report 1953-1958, New Delhi, [s. a.J; "Natraj", Jaipur, за 196D-64;
Г а р г и Б., Театр и танец Индии, пер. с англ., М., 1963;
Чаухан Ш., Очерк истории литературы хинди, пер., М., 1960; Литературы Индии. Сб. статей, М., 1958; П о т а-б е н к о С., Драматургия хинди в борьбе за свободу и независимость Индии, М., 1962; Новая история Индии, М., 1961;
Новейшая история Индии, М., 1959; Драматургия и театр Индии. Сб. статей, М., 1961; Вишневская Н.А., Индийская одноактная драма, М., 1964; Бабкина М. П., П о т а б е н к о С. И., Народный театр Индии, М., 1964.
Св. П.
ХИНИКАДЗЕ, Мераб Мамедович (р. 28.1.1912) - груз. сов. актёр. Нар. арт. Груз. ССР (1955). Чл. Ком-мунистич. партии с 1940. В 1935 окончил драм. студию при Т-ре им. Руставели и до 1937 был актёром этого т-ра. С 1937 - актёр Батумского т-ра. Игра X. отмечена острым драматизмом, сочетающимся с характерностью, остротой формы.
Роли: царь Ираклий ("Царь Ираклий" Готуа), Джемал ("Потопленные камни" Мосашвили), Киквидзе (о. п. Д ара-сели), Отар Бег ("Измена" Сумбатова-Южина), дед Онисе ("Арсен" Шаншиашвили), Александру Чавчавадзе ("Бараташвили" Мревлишвили),Чонта ("Изгнанник" Пшавелы),Годун
("Разлом"), Жадов ("Доходное место"), Уриэль Акоста (о. п. Гуцкова), Фердинанд ("Коварство и любовь"), Гамлет, Яго; Бежан ("Я вижу солнце" Думбадзе и Лордкипанидзе) и др.
Выступает как режиссёр. Эт. Г.
ХЙНКИС, Эммануил Григорьевич [р. 15(28). IX. 1910] - рус. сов. дирижёр, композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). В 1928 окончил Киевскую консерваторию (класс К. Н. Михайлова). В 1929-31 концертмейстер Киевского т-ра оперы и балета (позднее Т-р оперы и балета им. Шевченко). С 1932 - дирижёр и концертмейстер т-ров муз. комедий. В 1939- 1951 -гл. дирижёр Иркутского, в 1951-62 - Воронежского т-ров муз. комедии. С 1962 - зав. муз. частью и дирижёр Киевского т-ра муз. комедии. Автор муз. комедии "Мечта о славе" ("Судьба артиста", 1957, Воронежский т-р комедии), музыки к спектаклям. А. Ив.
ХИНТ, Ааду (р. 10.1.1910) - эст. сов. драматург, нар. писатель Эст. ССР (1965). Чл. Коммунистич. партии с 1940. Лит. деятельность начал в нач. 30-х гг. В 40-е гг. написал пьесы "Шхуна Тагараннаских рыбаков" (1947, Т-р им. Кингисеппа) и "Куда идёшь, тона-рищ директор?" (1949, там же; 2-й вариант пост. по.щ-нее в т-ре "Ванемуйне") о классовой борьбе в эст. рыбацкой деревне в послевоенные годы. Пьесы отличаются яркостью характеров, сочным, образным языком, народностью. Роман "Берег ветров" (1 ч.- 1951, 2ч.- 1954, Зч.- 1965) посв. революц. событиям 1905-07 и последующим годам, инсценирован и пост. в Т-ре им. Кингисеппа под назв. "Берег ветров" (1951) л "Король Каугатомы" (1955). К. К ас к.
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги