Иск-во "Б. н." включает в себя элементы танца, музыки и драмы, оно проникнуто единством настроения, определяемого эмоциональной окраской мелодии. Танцы "Б. н.", отличающиеся резкостью движений и скульптурностью поз, состоят из трёх основных элементов: "нрита"ритмич. танец; "нритья"- иск-во передачи содержания танца определёнными движениями пальцев рук и положением ног; "на-тья" - сочетание нритья с пением. Школа "Б. н." различает 4 вида танца: "садир натья" - самая древняя и чистая форма "Б. н.", распространённая и в настоящее время, как правило, исполняется одной танцовщицей; танец проникнут любовными мотивами и связан с культом Шивы. "Кураванджи" - поэтическая композиция, исполняемая 6-8 танцовщицами, выражает любовь девушки к герою (богу, царю), связан с культом Шивы. "Бхагавата мела на-така" и "кушипуди" (обычно объединяются) - танцевальная драма, в которой участвуют не только женщины, но и мужчины. "Бхагавата мела ната-ка", в отличие от "кушипуди", не включает сольных выступлений, связан с культом Вишны или Кришны (в него входят все три основных элемента "Б. н.").
Исполнение "Б. н." занимает иногда ок. 4 часов. Оркестр, сопровождающий танец, состоит из индийских народных муз. инструментов .'барабанов, мриданг, дхблак, табла; струнных инструментов - ситар, вина, саранги. Иногда танец сопровождается и пением. Среди авторов этих песен: Кшетраджна (17 в.), Тхья-гарадж (18 в.), Гопал Кришна Бхарати (19 в.). Текст песен - на языках тамили или телугу, иногда на санскрите.
Танцы школы "Б. н." изучаются и возрождаются "Академией музыки" в Мадрасе. Иск-во "Б. н." преподаётся в учебных заведениях: "Калакшетра" в Адьяре, Индийский ин-т изящных иск-в в Эгморе. Крупнейшие представители школы "Б. п.":
Баласарасватху, Рам Гопал, Рук-мини Де*ви (Арендейл), Индрани Рахман и др.
Лит.: Banerji P., Dance of India, 5 rev. ed., Allahabad, 1956; В о-w e r s F., The dance of India, N. V., 1953; Indian dance, Delhi, 1955;
A n a n d M. P., The dancing foot, Delhi, [1957J;Gri Kfsna Dac, НатагГпа-tva parampara, Allahabad, 1957; Музыка Индии, M.-Л.. 1958. Ч. С., Н. В.
БХАРАТА - древнеиндийский легендарный писатель. Б. считают автором "Натьяшастры" - первого санскритского трактата о т-ре [2-4(?) вв.]. В этом труде излагается эстетич. теория инд. т-ра, т. н. теория "раса" (эмоций), по к-рой одной из осн. задач иск-ва является возбуждение в зрителе определённых настроений или эмоций ("раса"). Учение о "раса" возникло как теория театр. иск-ва, впоследствии было применено к лит-ре и иск-ву вообще. Трактат затрагивает вопросы актёрского иск-ва, поэтики драмы, музыки и танца, театр. архитектуры, техники сцены. Каноны, установленные в "Натьяшастре", в течение веков определяли развитие санскритской драмы. Авторство Б. условно, очевидно, трактат создавался многими авторами на протяжении столетий.
Лит.: L e v i S., Le theatre indien, P.,1890; К e i t h A. В., The Sanskrit drama in its origin, development, theory and practice, Oxf., 1954. В .Э.
БХАСА (2-3 вв.) - древнеиндийский драматург. Сохранилось 13 пьес, приписываемых Б.; наиболее значительные (и вероятнее всего принадлежат Б.) - лирич. комедии: "Пригрезившаяся Васавадатта", "Обет Яугандхараяны" и "Чарудатта" (не окончена). Сюжеты многих пьес Б. заимствованы из инд. эпоса и нар. сказаний. Пьесы Б. отличаются относительной простотой языка и стиля, стремительным развитием действия. '
Лит.: W о о ] n e r А. С. and S a r u p L., Thirteen Trivandrum plays attributed to Bhasa, v. 1-2, Oxf.- L., 1930-31. в. Э.
БХАСКАРАРАО, Васиредди (2. IX. 1914-1. II. 1957) - индийский писатель, поэт, драматург. Коммунист. Изучал языки телугу, санскрит, затем хинди. Вёл педагогич. работу в средней школе. В 1929 примкнул к нац. движению под руководство Ганди. В 1937 начал лит. деятельность. Писал на телугу. Б.- автор (совм. с Сункара Сатьянараяна) пьес, среди к-рых наиболее известны "Мундадугу"("Шаг вперёд") и "Ma бхуми" ("Наша земля"). В этих пьесах, ставившихся во мн. деревнях Андхры, автор рассказывал о безземельных крестьянах, об их борьбе против помещиков. Написал пьесы "Апанинда" ("Клевета"), "Потугад-да" ("Коршун", 1954). Большинство произведений Б. освещает социальные темы. Б. и Сатьянараяна писали также одноактные пьесы в жанре бурра-катха (пьеса об Аллури Ситарама Раджу - герое крестьянского движения 1920-х гг. и др.). За лит. и общественную деятельность подвергался преследованиям.
БХАТТ, Удайшанкар (р. 3.VIII. 1898) - индийский драматург. Пишет на языке хинди. Лит. деятельность начал в 20-е гг. С 1933 работает как драматург (исто рич. драма "Викрамадитья"). Опубликовал св. 20 многоактных драм и ряд сборников одноактных пьес и радиодрам на историч. и мифологич. темы. Среди них: "Падение Синда" (1934), "Победа Сагара" (1937), "Путь освобождения" (1944), "Революционер" (1954) и др. Нек-рые пьесы Б. затрагивают социальные проблемы. Б.-автор психологич. философских драм "Матсьягандха"(1937), "Вишвамитра" (1938), "Радха" (1941), "Калидаса" (1950), написанных стихами. Б. испытывал влияние драматургии Д. Прасада.
Пьесы Б. поставлены студенческими театр. коллективами Нового Дели, Аллахабада, Мадраса, Нагнура и др. городов. С 1947 возглавляет секцию драматургии Всеиндийского радио. Св. П.
БЫКОВ, Анатолий Владимирович (1892-1943) - русский советский актёр, режиссёр, драматург. Окончил физико-математич. ф-т Моск. ун-та. Театр. деятельность начал в 1917 как организатор (совм. с А. А. Лёвшиной) театр. студии, преобразованной в 1919 в т-р импровизации (т-р "Семперанте"). Был художественным руководителем и основным режиссёром и актёром этого т-ра. Написал сценарии, поставил и исполнил гл. роли в спектаклях "Карусель" (роль Набух-Сагайло), "Гримасы" (роль Скли-па, 1921) и др. Среди лучших работ р. также спектакли "Два" (сценарий Б. и Лёвшиной, исполнял роль Тролля, 1924), "Головоногий человек" (по о. п. Ф. Гладкова, в роли Клюева - Б., 1929). Иск-во Б.- блестящего актера-импровизатора, обладавшего даром перевоплощения, отличалось неистощимой фантазией, остротой сценич. формы. А. Шн.
БЫРСАН (Birsan), Захария (1. I. 1878-1948)- румынский драматург, актёр, режиссёр. Первый крупный актёр и режиссёр Трансильвании. После окончания в 1901 Бухарестской консерватории нек-рое время выступал на сцене Национального т-ра (Бухарест), затем работал (до 1915) в Национальном т-ре Клужа. Автор историч. драмы "Начинается день" (поев. восстанию в Трансильвании в 18 в.), драматич. поэмы "Красные розы", ставившейся во многих т-рах Румынии, и др.
Лит.: Almanahul teatrulm rominesc, Вис., 1943; А 1 te-rescu S., TorneaF., Teatrul National I. L. Carapiale, Вис., 1955. Я. Р.
БЫРСЕСКУ (Birsescu), Агата (28. VIII. 1859- 12. XII. 1939) румынская актриса. В 1878, после окончания класса декламации под руководством Ш. Велеску, дебютировала на сцене Национального т-ра в Бухаресте. В 1890 окончила Венскую консерваторию и играла в течение семи лет в "Бургтеатре" (Вена). Среди ролей Б.: Королева ("Рюи Блаз" Гюго), Мария Стюарт и др. Гастролировала в России, Германии, Америке. Занималась педагогич. деятельностью (с 1935 была профессором консерватории в Яссах).
Лит.: Almanahul teatrului rominesc, Buc., 1943; А 11 e-rescu S., Torne a F., Teatrul National, I. L. CaraRi-ale. Вис., 1955. Я. Р.
БЫЧВАРОВ, Стэян (25.VII.1878-6.1.1949)-болгарский актёр и театральный деятель. Нар. арт. Болгарской Республики (1947). Коммунист. Сценич. деятельность начал в 1897 в любительском т-ре г. Варна, в 1903 перешёл в тру ппу "Современного т-ра" М. Икономова, с 1904 работал в Нар. т-ре (София). В 1908 приезжал в Москву, где изучал деятельность Художественного и Малого т-ров. По возвращении в Болгарию работал во мн. провинциальных т-рах. Организовал и возглавил ряд трупп, выступал в них как актёр. В 1937-49 снова работал в Нар. т-ре (София). Был характерным актёром, наделённым большим комедийным дарованием. Создавал остро сатирич. комедийные образы, исполненные жизненной силы. Роли: Жорж Данден ("Мещанин во дворянстве"), доктор Штокман ("Враг народа" Ибсена), Подколесин ("Женитьба"), Бессеменов ("Мещане"), Лучшие роли в нац. репертуаре - старый слуга Гроздю ("Отцы и сыновья" Полянова), Кынё ("Первые" Тодорова) и др. Реалистич. дарование Б. проявилось также в ролях Войницкого и Епи-ходова ("Дядя Ваня" и "Вишнёвый сад"), Луки и Лёвшина ("На дне" и "Враги"). Б. выступал и как режиссёр. Аг. M.
БЬЁРК (Bjork), Ирма (р. 14.XII.1898)-шведская артистка оперы (меццо-сопрано). Пению обучалась в Королев, оперной школе (Стокгольм), а также у Т. Хофер, Г. Грубстрём-Грёнберг и 3. Терлицци. Впервые выступила в Королев. опере в Стокгольме в 1926, где пела до 1949. Партии: Гунхильда ("Ар-нльот" Петерсон-Бергера), Лиза ("Морской конь" Аттерберга), Марина Мнишек ("Борис Годунов"), Марфа ("Хованщина"), Нэнси ("Марта" Флотова) и др. Б.- одна из лучших в Швеции исполнительниц опер Вагнера, в т. ч. партий Фрики, Кундри ("Кольцо Нибелунга", "Парсифаль"). Выступала также в оперетте; роли: Эвридика, Елена ("Орфей в аду", "Прекрасная Елена" Оффенбаха) и Др" Я. Г.
БЬЁРКЕР (Bjorker), Леон (р. 1. V. 1900) - шведский артист оперы (бас). Пению обучался у Г. Герс-дорфера в Нюрнберге, у О. Лейдстрёма, И. Андресена и X. Ингебьярта в Стокгольме, а также в Королев. оперной школе у И. Форселля (Стокгольм). Впервые выступил на оперной сцене в Стокгольме в 1927. С 1929 Б.- солист Королевской оперы (Стокгольм). Партии: Дедушка ("Невеста" Рангстрёма), Ёстмунд ("Арнльот" Петерсон-Бергера), Герцог ("Фаналь" Аттерберга), Хованский, Пимен ("Хованщина", "Борис Годунов" Мусоргского), Варяжский гость и Морской царь ("Садко"), Хаген ("Гибель богов" Вагнера), Рокко ("Фиделио"), Зарастро ("Волшебная флейта"), Дон Базилио ("Севильский цирюльник"), Мефистофель ("Фауст") и др. Н.Г.
БЬЁРЛИНГ (Bjorling) - семья оперных певцов.
Ее т а (21. IX. 1912-9. X. 1957) - шведский артист оперы (лирический тенор). Брат Ю. Бьёрлин-га. Учился у своего отца Д. Бьёрлинга, у С. Сван-хольма в Стокгольмской консерватории, а также в Милане у Ф. Карпи и Риме у Н. Маркантони. В 1937 впервые выступил в Большом т-ре в Гётеборге. С 1940 пел в Королевской опере в Стокгольме (с 1941- солист). Партии: Эрик ("Жители Вермлан-да" Ранделя), Рудольф ("Богема"), Лионель ("Марта" Флотова), Логе ("Золото Рейна" Вагнера), Альмавива ("Севильский цирюльник"), Вильгельм Мей-стер ("Миньон" Тома) и др. Наиболее удачно Б. выступал в характерных и комич. ролях. В 1956 гастролировал в СССР.
Давид (1873- 1926) - шведский певец (тенор) и преподаватель пения. Учился в оперной школе при "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк) и в консерватории в Вене. Отец и учитель певцов Юсси, Ёсты и Олле Бьёрлингов. Был основателем (1916) и руководителем квартета Бьёрлингов.
Юсси (2.11. 1911-9.IX.1960) - шведский артист оперы (лирико-драматич. тенор). Один из крупнейших вокалистов современности. С 5 лет принимал участие в вокальном квартете братьев Бьёрлингов, где пел партию сопрано. Уроки пения брал у своего отца Д. Бьёр-линга. В 1928-30 обучался в Стокгольмской консерватории у И. Форселля, в 1930-31-в Королевской оперной школе (Стокгольм) у Т. Borepa. В 1930 впервые выступил на оперной сцене в Стокгольме; в 1931-33-солист Королевской оперы.С 1933 начал турне по городам Европы и Америки. С 1937 работал в основном в США; с 1938-солист т-ра "Метрополитен-опера" в Нью-Йорке. Пел в т-рах Чикаго, Сан-Франциско и др.; систематически выступал в оперных т-рах Швеции. В концертах исполнял также швед нар. песни. Обладал голосом исключит. красоты, мягкого, тёплого тембра, одинаково ровного и в речитативе и в кантилене. Высокое технич. мастерство, яркая эмоциональность и одухотворённость принесли Б. широкую популярность во мн. странах мира. Партии Б.: Мате ("Невеста" Рангстрёма), Сигге ("Энгельбрект" Н. Берга), Ионафан ("Саул и Давид" Нильсена), Мартин Скарп ("Фаналь" Аттерберга), Владимир Игоревич ("Князь Игорь"), Ленский: дон Оттавио ("Дон Жуан" Моцарта), Герцог, Канио, Альфред, Радамес; Лионель ("Марта" Флотова), Манрико ("Трубадур"), Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно) и др. В 1944 Б. было присвоено звание Придворного певца. В 1945 опубликовал в Стокгольме свою автобиографию ("Med bagaget i strupen").
Лит.: B j o r 1 i n g G., Jussi: boken om storebror, Stockh., Steinsvik, 1945. H Г Be T
БЬЁРЛИНГ (Bjorlino), Сигурд (p. 2. XI. 1907) - шведский артист оперы (баритон). Пению учился у Л. Конде, а также в Стокгольмской консерватории и в Оперной школе. В 1935 впервые выступил на оперной сцене в Стокгольме; с 4936-солист Королевской оперы (Стокгольм). Партии:
Арнльот (о. п. Петер-сон-Бергера), Онегин, князь Игорь; Аль-фио ("Сельская честь" Масканьи), Амфортас ("Парсифаль" Вагнера), Дон Жуан; Мефистофель ("Фауст"), Макбет (о. п. Верди) и др. Исполняет гл. обр. героические партии. Гастролировал во мн. странах Европы и Америки. В 1946 Б. присвоено звание Придворного певца.
Лит.: Tornblom F.H., Sigurd Bjorling, "Musikvarlden", 1949, Feb. Я. Г.
БЬЁРНСОН (Bjornson), Бьёрнстьерне (8. XII. 1832, Квикне,- 26. IV. 1910, Париж) - норвежский писатель, драматург, театральный и общественный деятель. Сын священника. Наряду с Г. Ибсеном крупнейший представитель критич. реализма в норв. лит-ре. Лауреат Нобелевской премии (1903). Б. боролся за нац. независимость Норвегии, но, оставаясь на мелкобурж. позициях, сохранял веру в бурж. прогресс, стремился примирить противоречия капи-талистич. общества. Творчество Б., тесно связанное с его обществ.-политич. деятельностью, отражало важнейшие проблемы совр.. Б. норв. действительности, было исполнено гневной критики в адрес буржуазии и в то же время характеризовалось противоречивостью, идейной ограниченностью. Написал цикл историч. драм на материале саг и хроник раннего норв. средневековья: "Между битвами" (1857), "Хромая Гу-льда" (1858, пост. 1865), "Король Сверре" (1861), "Сигурд
Злой" (1862), "Сигурд Крестоносец" (1872), а также "Мария Стюарт, королева Шотландии" (1864, пост. 1867). Большинство пьес Б. пост. в Христианийском т-ре. В них сочетаются эпос и лирика, широкий историч. фон и глубина психологич. характеристик. В 70-е гг. Б. обратился к изображению совр. ему жизни Норвегии. В пьесах "Банкротство" (1875), "Новая система" (1879), пост. в Христианийском т-ре, вскрыт хищ-нический, авантюристич. характер крупных капиталистов, их враждебность интересам экономич. про' гресса страны. В драме "Редактор" (1875) вскрыты пороки политич. системы бурж. общества. Антимо-нархич. и антиклерикальные мотивы отчётливо прозвучали в драме "Король" (1877). Обличительная острота этих произведений в значительной мере ослабляется попыткой Б. найти разрешение социальных конфликтов в области нравственного самоусовершенствования. Стремление Б. к компромиссному решению вопросов усилилось в психодогич. драме "Пауль Ланге и Тура Парсберг" (1899, Национальный т-р, Копенгаген). Мн. пьесы Б."Новобрачные" (1865), "Леонарда" (1879), "Перчатка" (1883), "География и любовь" (1885), "Когда цветёт молодой виноград" (1909), посвящены морально-этич. проблемам. В них Б. выступает за равенство мужчины и женщины, против ханжеской сущности бурж. брака, догм филистерской морали. Особое место в творчестве Б. занимает драматич. дилогия "Свыше наших сил" (1883- 1895), в 1-й частик-рой показано пагубное воздействие религии на человека (1886, Королевский т-р в Стокгольме). Во 2-й части (1895, Нар. т-р в Копенгагене), реалистически изображая рост противоречий между буржуазией и рабочим классом, приводящих к рево-люц. перевороту, Б. представляет революцию как анархистский бунт. Произв. Б. свойственны глубокая разработка и индивидуализация образов, чёткость социальных характеристик, внутренняя динамичность диалогов, но сюжет в них подчас развивается вяло, они мало сценичны. В 1857-58, возглавляя Норвежский т-р в Бергене, в 1865-67- Христианийский т-р, Б. стремился утверждать нац. репертуар и нац. театр. традиции, превратить т-р в орудие борьбы за нац. независимость и обществ, прогресс. В России пьесы Б. неоднократно ставились на сценах столичных и провинциальных т-ров в конце 19 - нач. 20 вв.
Соч.: Samlede vaerker, bd l-9, Oslo, 1919-20; в рус. пер.- Полное собр. сочинений, т. 1-12, Киев - Харьков, 1893--97; Собрание сочинений, т. 1-7, M., 1910-14; Избранное, M., 1959.
Лит.: Bjornson Bjorn, Bjornstjerne Bjornson, Oslo, 1932; M j o e n A., Erindringer om Bjornstjerne Bjornson, Oslo, 1951; Брандес Г., Бьёрнстьерне Бьёрнсон, Собр. соч., т. 1, СПБ, [б. г.]; M e p и н г Ф., Мировая литература и пролетариат. Сб. статей, пер. с нем., М., 1924. л ]\/[
БЬЁРНСОН (Bjornson), Бьёрн(15. XI. 1859-14. IV. 1942) - норвежский актёр, драматург, режиссёр, театральный критик. Сын Б. Бъёрнсона. Сценич. иск-ву обучался в Вене, позже - в Париже и Гамбурге. В 1880 дебютировал на сцене Мейнинген-ского т-ра в роли Франца Моора. Работал в Христианийском т-ро (1885-93), в "Дагмсфтеатре" в Копенгагене (1895-97), а также в т-рах Берлина (с 1909). Был одним из основателей Нац. т-ра в Осло (1899), к-рый возглавлял в 1899-1907 и 1923-27. Для творчества Б. характерно глубокое проникновение в духовный мир героя, монументальность и чёткость внешнего рисунка роли, внутренний драматизм. Роли: Пер Гюнт (о. п. Ибсена), Сигурд и Пауль ("Сигурд Слембе", "Пауль Ланге и Тура Парсберг" Бьёрнсона-отца), Ричард III. С 1885 работал также как режиссёр. В своих спектаклях отстаивал принципы высокоидейного гражданского иск-ва, сценич. реализма, нац. самобытности, боролся с декадентскими влияниями. Лучшие постановки: "Борьба за престол" Ибсена (1938), "Леонарда" (1924), "Пауль Ланге и Тура Парсберг" (1927), "Банкротство" (1927) Бьёрнсона-отца, "Тётушка Ульрика" Хейберга (1901), "Henne с горы" Хольберга (1903) и др. Б. первый в Скандинавии пост. инсценировки романов "Воскресение" (1905) и "Анна Каренина" (1911) Л. Толстого. Автор пьес "Йуханна" (1898, Христианийский т-р), "Солнце светит" (1913, Национальный т-р), "Жаждущий верблюд" (1919, Национальный т-р) и др. Написал мемуары "Старый театр. Искусство и народ" (1937), в к-рых утверждал обществ, значение театр. иск-ва.
Лит.: Bjornson E., Boken om Bjorn, Oslo, 1949; R o n-n e b e r g A., Nationaltheatret gjennom femti ar, Oslo, 19. Вл. M.
БЬЕРРЕГОР (Bjerregaard), Хенрик Анкер (1. I. 1792-7. IV. 1842) норвежский поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1820. Автор комич. зинг" шпиля "Горная сказка" (1824, муз. В. Тране) -первой пьесы из норв. жизни, в течение полувека ставившейся т-рами Скандинавии. В зингшпиле "Праздник 17 мая" (1827) Б. прославляет норв. конституцию. Б.представитель романтич. направления в норвежской драматургии, характеризующегося обращением к историч. прошлому и его идеализацией. Нац. историч. теме посвящена драма "Дети Магнуса Барфуда" (1829) и др. Б. был членом дирекции Христианийского т-ра.
Лит.: Blanc Th. H., Christiania theaters historie 1827- 1877, Christiania, 1899. Cm.P.
БЬЯНКОЛЕЛЛИ (BiancoleUi) - итальянская актёрская семья.
Джузеппе Доменико (по прозвищу-Доминик) (1636-1688). Играл в Вене, в 1661 был приглашён в Париж, в итал. труппу королевских актёров (впоследствии - т-р "Комеди Итальенн"), выступал в роли Арлекина. С 1671 занял ведущее место в труппе. В исполнении Б. Арлекин из второго Дзаннинеуклюжего простака, превратился в первого Дзанни - хитрого интригана. Б. реформировал костюм Арлекина, заменив разноцветные заплаты яркими кусками материи в форме ромба; элегантный стилизованный костюм Арлекина, введённый Б., стал традиционным. Исполняя роль Арлекина, Б. обогатил сценические приёмы элементами акробатики, свойственными неаполитанской комедии дельарте, добавил изящные танцевальные движения, разработал uiyiKH, приуроченные к определенным сценич. ситуациям (Арлекин в страхе, Арлекин в горе и т. п.). Сцены с участием Арлекина-Б. стали занимать основное место в представлении. После смерти Б. т-р в знак траура был закрыт почти на целый месяц.
Катерина (ум. 1716) -дочь Джузеппе Доменико. С 1683 играла в т-ре "Комеди Итальенн" в Париже.
Вначале выступала в ролях служанок - Франче-скины, Смеральдины и Коломбины, затем играла роли возлюбленной или жены Арлекина и роли с переодеваниями (кавалер, врач, адвокат и т. п.). Б. обладала ярким темпераментом, приятным голосом юмором, отличалась изяществом движений. Она превратила образ Коломбины из служанки в остроумную бойкую субретку и стала самой знаменитой Коломбиной своего времени. Наибольший успех имела в спектакле "Возвращение с Безонской ярмарки" (1695). После закрытия "Комеди Итальенн" (1697) оставила сцену, отказавшись перейти в т-р "Комеди Франсез". Ал. С.
БЭЙЦЮЙ - то же, что Юаньская драма.
"БЭЛА"- опера АН. Александрова, либр. Ю. Стремина по роману М. Лермонтова "Герой нашего времени". Пост. 10 дек. 1946, филиал Большого т-ра (Бэла - Шпиллер, Каз-бич - Лисициан, Азамат - Синицын, Печорин Большаков; дирижёр Кондрашин, режиссёр Покровский, художник Дмитриев). Опера переработана композитором в 1948. Н.Гр.
БЭЛЗА, Игорь Фёдорович [р. 26. I (8. II). 1904'] - русский советский музыковед и композитор. Доктор искусствоведческих наук (1954). В 1925 окончил Киевскую консерваторию по теоретико-композиторскому ф-ту (класс проф. Б. Н. Лятошинского). В этом же году начал педагогич., в 1930муз.-критич. деятельность. В 1936-41 E.- профессор Киевской консерватории, в 1942-49- Моск. консерватории. Среди работ Б. значит, место занимают исследования по вопросам рус. и сов. муз. т-ра, а также Польши, Чехословакии и др. стран. Б. принадлежат опера "Легенда об Уленшпигеле" по Шарлю де Костеру (в концертном исполнении, 1940, Киев), ряд симф., ка-мерно-инструмент. и др. произв.
Соч.: А. П. Бородин, М.. 1944, 2 изд., M., 1947; Оп-ера 'и современность, "Театр", 1946, .№ 10; Национальные истоки творчества С. И. Танеева, в сб.: Танеев и русская опера, М., 1947; Оперное творчество Рахманинова, в сб.: С. В. Рахманинов и русская музыкальная культура, М., 1947; Чешская оперная классика..M.-Л., 1951; Моцарт и Сальери. Трагедия Пушкина. Драматические сцены Римского-Корсакова,. М., 1953; История польской музыкальной культуры, т. 1-2, М.-Л., 1954-57; Вступительная статья и общая редакция сборника "Большой театр СССР", М., 1958, и др. Люб. С.
БЭЛЦЭЦЯНУ (Baltateanu), Николае (26.XI.1893- 28. II. 1956)-румынский артист. Нар. арт. Румынской Республики (1951). В 1916 окончил драм. отделение Бухарестской консерватории ив 1918 был принят в Нац. т-р (Бухарест). С начала 20-х гг. Б. играл в частной театр. труппе, руководимой Т. Буландра и Л. Стурдза-Буландра. В 1923 Б. возвратился в Нац. т-р, где и оставался до конца жизни. Реалистич. традиции своего иск-ва Б. воспринял у мастеров рум. сцены: Г. Манолеску, К. Ноттара, А. Деметриаде и др. К числу лучших ранних ролей относятся: Тартюф и Дон Жуан (о. п. Мольера), Рэзван ("Рэзван и Видра" Хашдеу), Овидий (о. п. Александри), Филипп ("Дон Карлос"), Дон Саллюстий ("Рюи Блаз" Гюго), Васька Пепел и Барон ("На дне"), Вронский u Нехлюдов ("Анна Каренина" и "Воскресение" по Л. Толстому). После установления народно-де-мократич. строя в Румынии Б.-создал на сцене Нац. т-ра ряд значит, образов: Вершинин ("Три сестры", Гос. пр. 1949), Микола Задорожный ("Украденное счастье" Франко), Инженер ("Почётная вахта" Давид-оглу), Хаджи Тудосе (о. п. Делавранчи, Гос. пр. 1951) и др. С 1949 Б. преподавал (профессор Бухарестского театр. ин-та им. Караджале).
Лит.: Alterescu S., Tornea F., Teatrul National "I. L. Caragiale", Buc., 1955; M а с о ф ф И., О жизни и ролях Николая Бэлцэцяну, "Народная Румыния", 1950, № 8. Я. Р.
БЭМПТОН (Bampton), Роза (р. 28. XI. 1909) - американская артистка оперы (сначала контральто, затем - сопрано). Пению обучалась в институте Кер-тиса у X. Коннелла; брала уроки у певицы К. Марио. Сценич. деятельность начала в 1928. Первоначально (до 1936) пела контральтовые партии. В 1932-50 Б.- солистка т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Гастролировала в Англии, Германии, Польше, Чехословакии, Аргентине, Канаде и др. странах. Партии:
Лаура ("Джоконда" Понкьелли), Аида; донна Анна ("Дон Жуан"), Елизавета, Эльза, Кундри ("Тангей-зер", "Лоэнгрин", "Парсифаль" Вагнера), Альцеста (о. п. Глюка), Фельдмаршалыпа ("Кавалер роз" Р. Штрауса) и др. Пользуется известностью как концертная певица. В с. Т.
БЭРД (Beard), Джон (ок. 1717-5. II. 1791)- английский артист оперы (тенор). В ранней юности пел в Королевской капелле в Лондоне. В 1735 впервые выступил в опере "Королевская карета" Гальярда в т-ре "Друри-Лейн"; в 1737-43 Б.- солист этого т-ра. В 1743-48 пел в т-ре "Ковент-Гарден", затем вновь в "Друри-Лейн". Б. был одним из наиб. выдающихся певцов своего времени. Сильный и гибкий голос, правдивость игры резко отличали его от популярных в то время певцов-кастратов. Был исполнителем ведущих партий в онерах Генделя, в т. ч. Александр ("Пир Александра"), Ацис ("Ацис и Галатея"), и партий в балладных операх, в т. ч. Джон Ловрул ("Дьявол заплатит" Коффи и Киббера), Макит ("Опера нищих" Гея и Пепуша) и др. Исполнял партии в ораториях Генделя "Мессия", "Самсон", "Иуда Маккавей" (партии были написаны специально для Б.) и др. С 1761 был владельцем т-ра "Друри-Лейн". В 1767 оставил сцену. Л. At.
БЮЕ (Bye), Эрик Уле (20. III. 1883-1953) - норвежский артист оперы (высокий бас). Пению обучался в Берлине, Париже, Милане и Лондоне. Впервые выступил на оперной сцене в 1913 в Осло. В 1914-17 пел в оперном т-ре в Бреславле, 1918-19 - в Нац. т-ре и в Комич. опере в Осло, в 1919-32 в США, затем - в оперных т-рах Норвегии и др. стран. Партии: Вольфрам, Амфортас ("Тангейзер", "Парси-фаль" Вагнера), Яго, Амонасро ("Отелло", "Аида"), Вильгельм Телль (о. п. Россини), Иоханаан ("Саломея" Штрауса), Дон Базилио ("Севильский цирюльник"), Эскамильо, Онегин и др. Обладал сильным голосом и большим драматич. талантом. В. Ц.
БЮЛОВ (Bulow), Ганс фон (8. I. 1830-12. II. 1894) - немецкий дирижёр, композитор, пианист и музыкально-общественный деятель. Музыке обучался в Дрездене: по фп.-у Ф. Вика, гармонии -у М. Эбер-вейна, контрапункту - у Т. Гауптмана. В 1848-49 учился на юридич. ф-те Берлинского ун-та. В 1850 выступил с рядом статей в берлинской газете "Абенд-пост", отстаивая взгляды Р. Вагнера. В годы революции эмигрировал в Швейцарию (1850), где стал учеником и последователем Р. Вагнера. В 1850 Б.- капельмейстер Гор. т-ра в Цюрихе. В 1851-53 учился (по фп.) у Ф. Листа в Веймаре, с 1853 концертировал как пианист. В 1864-65 руководил пост. оперы "Тристан и Изольда", в 1868 - "Нюрнбергские мейстерзингеры". В 1877-80 Б.- дирижёр Придворного т-ра в Ганновере; осуществил пост. оперы "Иван Сусанин" (1878) и др. С 1886 Б.- дирижёр в Гамбурге. Гастролировал в различных странах Европы, в т. ч. в России (в 1885). Написал музыку к трагедии Шекспира "Юлий Цезарь" (1867) и ряд др. соч.
Лит. соч.: Briefe und Schriften, hrst?. von Marie von Bulow, Bd 1-7, 2 Aufl., Lpz., Breitkopf Hartel, 1899-l9u7, Briefe an Hans von Bulow von Ferdinand Lassalle (1862-1864), Dresd.- Lpz., 1893.
Лит.: Bulow M. von, Hans von. Bulow im Leben und Wort, Stuttg., 1925; M i 11 e n k o v i с h-M о г о l d M., Dreie-stirn: Wagner, Liszt, Bulow, 2 Aufl., Lpz., 1940. Л. M.
БЮЛЬ-БЙЛЬ (наст. фам.- М а м e д о в), Рза оглы (р. 22.VI.1897) азербайджанский советский артист оперы (лирико-драматический тенор). Нар. арт. СССР (1938). Один из основоположников азерб. муз. т-ра. В юности благодаря своей способности подражать соловьиным .трелям получил прозвище "бюль-бюль" (по-азербайджански - соловей). Завоевал популярность как певец-ханенде (исполнитель нар. песен). Выступал также в спектаклях азерб. драм. труппы. После Октябрьской революции принимает активное участие в создании азерб. нац. муз. т-ра. С 1920 Б.- артист Азерб. гос. т-ра, позже - солист Т-ра оперы и балета им. Ахундова. Пению обучался в Бакинской консерватории, по окончании к-рой (в 1927) был направлен для совершенствования в Италию (Милан). Исполнительский стиль Б. характеризуется сочетанием нац. манеры пения с традициями рус. и итал. вокальных школ. Певец достигает почти колоратурной подвижности в верхнем регистре, голос отличается богатством динамич. оттенков. Партии:
Ашик Гариб ("Шахсенем" Глиэра), Кёр-оглы ("Кёр-оглы" У. Гаджибекова), Альяр ("Нэргиз" Маго-маева), Хосров ("Хосров и Ширин" Ниязи), Низами ("Низами" А. Б ад ал-бейли), Аслан ("Вэтэн" Караева и Гаджиева) и др., Каварадосси; Герцог ("Риголетто"), Алеко (о. п. Рахманинова), Саро ("Ануш" Тиграня-на) и др. Одно" из крупнейших творч. достижений Б.создание муз.-сценич. образа Кёр-оглы, в к-ром артисту удалось воплотить лучшие черты нар. героя. С 1932 Б.- преподаватель, с 1940-профессор консерватории в Баку. Выступает в концертах. Ст. пр. за исполнение азерб. нар. песен (1950). Я. Кае.
"БЮНЕ УВД ВЕЛЬТ" ("Buhne und Welt" - "Сцена и мир") - немецкий двухнедельный журнал, выходивший в Берлине с 1898 по 1916. Орган созданного в 1846 одноимённого объединения руководителей т-ров. Помимо отчётов о деятельности объединения, журнал публиковал статьи о драм. и оперных т-рах и артистах Германии, об отдельных спектаклях. В "Б. у. в." публиковались также статьи о деятельности крупнейших т-ров др. стран. Журнал широко иллюстрировался. Прекратил своё существование в связи с роспуском объединения. В. К.
БЮРДЕ-НЕЙ (Burde-Ney), Женни (21. XII. 1826- 17. V. 1886) австрийская артистка оперы (сонрано). Впервые выступила на оперной сцене в Оломоуце в 1847. Была солисткой оперных т-ров Праги (1847- 1848), Львова (1848-50), Вены (1850-53), Дрездена {1853-67). В 1855-56 эпизодически выступала в Лондоне, гастролировала также в Берлине, Ганно-вере и др. городах. Партии: Норма (о. п. Беллини), Валентина, Динора, Алиса ("Гугеноты", "Динора", "Роберт-дьявол" Мейербера), Леонора ("Фиделио" Бетховена), Донна Анна ("Дон Жуан" Моцарта), Леонора ("Трубадур"), Лукреция Борджиа ("Лукреция Борджиа" Доницетти) и др. Обладала голосом красивого тембра и виртуозной вок. техникой. Л. М.
БЮРЕР (Buhrer), Якоб (р. 8. XI. 1882) - швейцарский писатель, драматург. Уже в ранней сатир ич. драме "Народ пастухов" проявились характерные для творчества Б. черты - острая социальная проблематика, резкая критика бурж. строя, реалистич. манера письма. Эта драма была пост. в 1917 в основанном Б. (совм. с А. Шмидтом) т-ре "Цюрихская свободная сцена". Драма "А другого пути нет?" (1933) па материале совр. Б. жизни в Швейцарии пропагандирует идею союза рабочего класса и крестьянства для совместной борьбы за социальный прогресс. Темы демократии и прогресса раскрываются и в историч. драмах Б.: "Галилео Галилей" (1934), "Пе-рикл" (1940), "Иуда Искариот" (1944), "Три личины Чингизхана" (1951).
Лит.: Na die г J., Literaturgeschichte der deutschen Schweiz, Lpz., 1932. M. B.
БЮРО РЕЖИССЁРОВ - русская театральная организация. Выбиралась на Всероссийском съезде режиссёров. Б. р. определяло права и обязанности режиссёров, рассматривало конфликты, возникавшие в различных театрах. В состав Б. р., выбранного на 1-м съезде режиссёров (1908), входили: А. П. Ленский {председатель), К. С. Станиславский, Вл. И. Неми-рович-Данченко и др. М. И.
БЮРО РУССКОГО ТЕАТРАЛЬНОГО ОБЩЕСТВА - театральная организация; справочно-ста-тистическое бюро. Создано в 1899 при Российском театр. об-ве для учёта спроса и предложения труда театр. работников. Имела большое значение при сезонном формировании трупп. М. И.
БЮХНЕР (Buchner), Георг (17. X. 1813-19. II. 1837) - немецкий драматург и публицист. Принимал участие в деятельности тайного революционного "Общества прав человека". Революционный демократ, Б. в 1834 выступил с воззванием к крестьянам, напечатанным под названием "Гессенский сельский вестник"; оно начиналось известным лозунгом: "Мир хижинам, война дворцам!". После разгрома Общества властями в конце 1834 эмигрировал в Швейцарию; здесь написал историч. драму о якобинской диктатуре "Смерть Дантона" (1835), в к-рой с большой реалистич. силой утверждал решающее значение нар. масс как единственной движущей силы революции (пост. в 1901-02 в т-ре "Фрейе фольксбюне", Берлин). Автор романтич. комедии-сказки "Леоне и Лена" (1836, Немецкий т-р- 1947), в к-рой поэтич. юмор сочетается с сатирой на нем. карликовые гос-ва. Драма Б. "Войцек" (1836) разоблачает тупость нем. бюргерства, но абсолютизирует влияние социального гнёта на духовный облик человека (пост. М. Рейн-хардт в 1921 и В. Лангхофф в 1947 в Нем.т-ре, Берлин). В 1921 на сюжет этой драмы композитор А. Берг написал оперу "Воццек" (1925, Берлинский оперный т-р), к-рая широко ставилась в Германии и др. странах. Материалист по мировоззрению, Б. выступал против идеализации характеров и романтич. субъективизма. Пьесы Б., отражающие действительность, проникнуты политич. пафосом. Они идут на сценах т-ров ГДР и др. стран нар. демократии. В СССР пост. пьеса "Смерть Дантона" (1918, б. т-р Корша, Москва). С о ч.: Сочинения, пер. с нем., М.- Л., "Academia", 1935. Лит.: Bauer Fr., Creorg Buchner, В., [1949J; Mayer H., Georg Buchner und seine Zeit, B., [1945]. Т.П.
БЯДУЛЯ, Змитрок (наст. имя и фам. - Самуил Ефимович Плавник) (23. IV. 1886-3. XI. 1941) - белорусский советский писатель, драматург. Автор пьесы "Соловей" (авторская переработка одно им. повести из жизни белорусских крепостных) (1937, Т-р им. Я. Купалы). По материалам повести и пьесы создано одноим. либретто первого белорус. нац. балета (авторы А. Н. Ермолаев, Ю. И. Слонимский, музыка М. Крошнера), пост. в 1939 Белорус. т-ром оперы и балета. Б.- автор ряда статей о дореволюц. белорус. т-ре, рецензий на спектакли Т-ра им. Я. Купалы.
Лит.: Нарысы па псторьп белорускай лггаратуры, MIHCK, 1956, с. 409-426; Писатели Советской Белоруссии, Мшск, 1955, с. 33-35. В. Я.
БЯЛИК, Борис Аронович [р. 5(18). X. 1911]- советский литературовед, театральный критик. Доктор филологич. наук (1940). Член КПСС с 1941. В 1932 окончил Куйбышевский педагогич. ип-т, в 1936- аспирантуру Гос. академии искусствознания. Лит. деятельность начал в 1931. Осн. работы Б. посвящены драматургии Горького и его эстетич. взглядам.
Соч.: Горький в борьбе с театральной реакцией, М.- Л., 1938; Эстетические взгляды Горького, М.- Л., 1939; О Горьком. Сб. статей, М., 1947; Драматургия М. Горького советской эпохи, М., 1952; Драгоценные тексты. Слово о спектаклях Горького. Сборник, М., 1954; Горький в истории русской критики, в кн.: История русской критики, т. 2, М., 1958;
О пьесе Горького "Фальшивая монета", М., 1947; В творческой лаборатории М. Горького, в сб.: Мастерство русских классиков, М.,1959; Горький - Станиславский - Вахтангов "Театр", 1946, № 9, с. 41-55; Образы Горького на сцене, "Горьков-ский альманах". Год 1946, М., 1948, с. 250-66; Горький и театр. в сб.: Советский театр. М., 1947, с. 131-88; Горький и социалистический реализм, в кн.: Проблемы социалистического реализма. Сб. статей, М., 1948, с. 115-196. Q f{,
"В БУРЮ" - опера Т. Хренникова, либр. А. Файко и Н. Вирты по роману Н. Вирты "Одиночество". Пост. 10 окт. 1939, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва (Фрол Баев - Блинков, Наталья - Кузнецова, Андрей - Добролюбов, Аксинья - Големба, Листрат - Ани-киенко, Лёнька Пермяков, Сторожев - Канделаки, Косова - Янко. Дирижер Акулов, пост. Немировича-Данченко, реж. Златогоров и Марков, худ. Волков). Во 2-й ред. пост. 12 окт. 1952 в том же т-ре (Фрол Баев - Дударев, Наталья Потаповская, Листрат - Юницкий, Лёнька - Радзиевский, Аксинья - Янко, Сторожев - Канделаки, Косова - Авдеева. Дирижёр Славинский, режиссёр Златогоров и Кемар-ская, худ. Волков, хормейстер Степанов). Пост. в театрах др. городов СССР: Ленинград, Саратов (1939), Куйбышев (1940), Алма-Ата (1941), Харьков (1950), Одесса (1952), Свердловск (1953).
И з д а н ия.-М., Музгиз, 1954. Я. Гр.
"В ДОБРЫЙ ЧАС!" - комедия В. Розова (о сов. юношах и девушках, о выборе жизненного пути, о творческом отношении к жизни) в 3 д. Соч. 1954. Пост. ЗО дек. 1954, Центр. Детский т-р в Москве (реж. Эфрос, худ. В. Иванов; Андрей - Заливин, Алексей - Ефремов, Аверин - Нейман, Аверина - Чернышёва, Вадим - Анофриев, Афанасий - Дуров, Галя - Новожилова, Катя- Куприянова). Пьеса Розова была пост. почти во всех ТЮЗах и многих драм. т-рах СССР, в т. ч. в Т-ре им. Ермоловой (Москва, 1955), Ленингр. т-ре им. Ленинского комсомола (1955), Ленингр. т-ре им. Пушкина (1956), Т-ре им. Я. Коласа (Витебск, 1955), Т-ре им. Я. Купалы (Минск, 1955), Харьковском т-ре им. Шевченко (1955), Т-ре им. Руставели (Тбилиси, 1955, в переводе С. Клдиашвили под назв. "Жизнерадостные друзья"), Т-ре им. Леси Украинки (Киев, 1956) В 1955 пьесу пост. Чкаловский т-р. Русский т-р в Орджоникидзе, Тбилисский, Воронежский, Горьковский, Куйбышевский ТЮЗы и др. т-ры (все в 1955). В качестве учебной работы была показана в школе-студии им. Немировича-Данченко (Москва), в кабардинской студии ГИТИСа и др. Пьеса переведена на латыш., укр., груз., белорус. и др. яз. За рубежом пьеса пост. в ГДР, Польше, Болгарии, Румынии, Венгрии, Чехословакии и др.
И з д а н и я.- Первое изд. "В д. ч." - М., Вуоап, 1954; из последних изд.: Розов В., Пьесы,М., 1959; Сб. "Пионерский театр", т.5, М., 1956 (сокращённый вариант для детской самодеятельности). А. Шн.
"В МИРЕ ИСКУССТВ" - русский иллюстрированный журнал, издававшийся в Киеве в 1907-10. Первоначально выходил 2 раза в месяц (редактор - Б. Яновский, издатель - А. Филиппов). С 1909-ежемесячно (редактор-А. Филиппов, издатель-И. Миклашевский). В журнале помещались теоретич. статьи и историч. обзоры по вопросам лит-ры, музыки, живописи и т-ра, хроника. Печатался материал по украинскому т-ру.
"В ПУЩАХ ПОЛЕСЬЯ" - ?) Драма Я. Колоса в 4 д. по мотивам его же повести "Дрыгва" ("Трясина") (о борьбе белорус. партизан против интервентов в годы гражд. войны). Соч. (на белорус. яз.) в 1937. Пост. 6 нояб. 1937 во 2-м Белорус. т-ре (ныне Т-р им. Я. Коласа) (реж. Дарвишев, худ. Бо-сулаев; дед Талаш - Ильинский, Дарвидошка - Молчанов, Савка Мильгун - Сергийчик, Авгинья - Кашельникова). В 1939 пост. в Челябинском т-ре. Д, Шн.
2) Опера А. Богатырёва, либр. Е. Романовича по повести Я. Коласа "Дрыгва". Пост. 28 авг. 1939 Белорус. т-ром оперы и балета (Минск) (дед Тарас - Муромцев, Андрей - Лапин, Василий Бусыга - Авдеенко, Авгинья Друкер, Савка Мильгун - Засецкий, Кузьмич - Денисов, пан ДлугошицКалиновский, поручик Витольд - Арсенко. Дирижёр Грубин, реж. Шлепянов, худ. Николаев, хормейстер Кононенко ба-летм. Курилов). Опера была показана также на декаде Белорус. иск-ва ь Москве (1940). ff Гр
"В СТЕПЯХ УКРАИНЫ" - комедия в 3 д 4 к А Кор-нейчука(из жизни колхозной деревни;о борьбе передовых людей с проявлениями благодушия, самоуспокоенности и др. пережитками прошлого). Соч. 1940. Пост. 9 окт. 1940 в Т-ре им. Франко, Киев (реж. Юра, худ. Драк; Галушка - Шумский, Чеснок - Милютенко, Долгоносик - Дуклер). 26 апр. 1941 в Малом т-ре (реж. Судаков и Цыганков, худ. Штоффер; Галушка - Зражевский, Чеснок Ильинский, Долгоносик- Светловидов, Свирид Пуп - Оленев, Алексей Анненков, Катерина - Фадеева, Палашка - Рыжова). Пьесу ставили мн. т-ры страны, в т. ч.: Харьковский т-р им. Шевченко (1940; реж. и исполнитель роли Галушки - Крушельницкий, худ. Меллер; Чеснок - Сердюк, Долгоносик Радчук, Петренко - Антонович); укр. т-р им. Заньковецкой (1940; реж. и исполнитель роли Галушки - Романицкий, худ. Стефанчук;
Чеснок - Дударев, Катерина - Доценко); Ленингр. т-р им. Пушкина (1941; реж. Вивьен и Петровых, худ. Руди; Галушка - Малютин, Чеснок Жуковский, Грицько - Борисов, Долгоносик - Воронов, Катерина Карякина); Т-р им. Я. Купалы, Минск (19U; реж. Рахленко; Галушка-Григонис, Чеснок - Владомирский); Одесский т-р им. Октябрьской революции (1941; реж. Василько); Ростовский-на-Дону т-р (1941; реж. Брилль и Балюна; Галушка-Швейцер, Чеснок - Леондер); Воронежский т-р (1941); Владивостокский т-р (1941); Бакинский рус. т-р (1941); Закарпатский т-р( Ужгород, 1947) и др. За рубежом пьесу ставили Софийский нац. т-р (Болгария), Бухарестский т-р железнодорожников (Румыния) и др.
И з д а н и я.-Первое изд. на русском яз. (в переводе автора)-М., Вуоап, 1941. Из последующих изд.: на укр. яз.- Корнейчук О." П'си, Кив, 1949; на рус. яз.- Корнейчук А., Сочинения в трёх томах, т. 1, М., 1956.
Лит.: Горбунова Е., Драматургия Корнейчука, М., 1952, с. 189-245. А. Шн.
"В СУКНАХ" (в театре) - один из приёмов оформления сценической площадки. См. Сукна.
ВАВИЧ, Михаил Иванович (1881- 1931) - русский артист оперетты. Впервые выступил на сцене в 1905 (в Петерб. частной оперетте П. В. Тумпакова). Выдвинулся после исполнения роли виконта Каскада в оперетте "Весёлая вдова" Легара. В 1905-18 В. пел в Петерб. т-рах "Буфф", "Палас", а также в Москве в т-рах А. Э. Блюменталь-Тамари-на, Я. В. Щукина, И. С. Зона. Роли:
Октав Флобер ("Ева" Легара), барон Гросс ("Герцогиня Герольштейнская" Оффенбаха), Реджинальд Ферфакс ("Гейша" Джонса), Король ("Король веселится" Нельсона), Том Мигли ("Ярмарка невест" Яко-би), Сергей ("Ночь любви" Валентинова) и др. В. имел красивый, от природы поставленный голос и обладал ярким спенич. дарованием. В 1918 эмигрировал; за границей периодически выступал в оперетте, снимался в кино. Н. Каз.
BABPA (Vavra), Антонин (1847-1932) - чехословацкий артист оперы (тенор). Один из лучших исполнителей теноровых партий в операх чешских композиторов, в т. ч. Тоник, Ирка, Принц ("Упрямцы", "Чёрт и Ка-ча", "Русалка" Дворжака), Витек ("Далибор" Сметаны), Лапа Клемень
("Ее падчерица" Яначека) и др. Творч. деятельность В. начал в 1868. В день открытия Национального театра в Праге (1875) В. исполнил партию Еника в опере Сметаны "Проданная невеста". Л. Т.
ВАГА-в кукольном т-ре приспособление для управления куклой-марионеткой. Простейшая В. имеет следующее устройство (см. рис.): к основному вертикальному бруску я, который кукловод держит в руках, крестообразно прикрепляется брусок б. На этом бруске укреплены нити, идущие к голове (вискам) куклы и поддерживающие её в вертикальном положении, а также нити, управляющие движениями рук куклы. Выше неподвижного бруска б на бруске а расположено качающееся "коромысло" в, нити от которого идут к ногам (коленям) куклы. Покачивая это "коромысло", кукловод изображает походку куклы. Подобные В. применяются в основном для управления куклами, изображающими людей. Для управления движениями кукол-животных применяются В. с основным бруском, расположенным горизонтально. В зависимости от сложности движений куклы увеличивается и количество нитей для её управления, а следовательно видоизменяется и В.
Лит. см. при ст. Марионетка. у4, ф.
ВАГАНОВА, Агриппина Яковлевна (24. VI. 1879 - 5. XI. 1951) - русская артистка балета и педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1934). В 1897 окончила Пе-терб. театр. уч-ще (педагоги А. А- Облаков, Л. И. Иванов, Е. О. Вазем, X. П. Ио-гансон, П. А. Гердт) и в том же году дебютировала в Мариинском т-ре ("Млада" Минкуса). Получила известность как виртуозная классич. танцовщица. Партии: Одетта-Одиллия; Царь-девица ("Конёк-Горбунок" Пуни), гл. партия ("Шопениана") и др. Оставила сцену в 1916 и занялась (с 1917) педаго-гич. деятельностью. С 1921 и до конца жизни В.- педагог Ленингр. хореографич. уч-ща (с 1946 -профессор). В 1931-37-худ. рук. балета ленингр. Т-ра оперы и балета им. Кирова. Пост. в этом т-ре:
"Лебединое озеро" (1933), "Эсмеральду" (1935). Последние годы посвятила исключительно педагогич. деятельности. В 1946-52 В. возглавляла кафедру хореографии при Ленингр. консерватории им. Рим-ского-Корсакова. Методику преподавания В. изложила в книге "Основы классического танца" (1934). Сущность методики составляет требование осмысленности и художеств. выразительности танцевального движения, свободное владение техникой, основанное на правильной постановке корпуса и рук. Педагогич. система В., широко распространённая в сов. хореографич. педагогике, оказывает значит, влияние на передовой зарубежный балет. Среди учениц В. - Г. С. Уланова, М. Т. Семёнова, О. Г. Иордан, Н. А. Анисимова, Т. М. Вечеслова, Н. М. Дудинская, Ф. И. Балабина, А. Я. Шелест и др. Многие из них, творчески усвоив метод В., занимаются преподаванием.
Лит.: Богданов-Березовский В. М., А. Я. Ваганова, М.-Л., 1950; А. Я. Ваганова. Статьи. Воспоминания. Материалы. Сборник, М.-Л., 1958. В. Ч.
ВАГАНТЫ (от лат. clerici vagantes - странствующие клирики) средневековые бродячие певцы-сказители. Выходцы из среды недоучившихся семинаристов или разжалованных священников. По характеру исполнения были близки к гистрионам. В. пользовались большой популярностью во всех странах Европы. В своих вольнодумных сатирических песнях, к-рые они распевали на лат. яз., В. высмеивали церковников, пародировали молитвы и литургию, восхваляли земные радости, любовь, вино, веселье. В их песнях слышались отзвуки античной поэзии и нар. мелодий. Из застольных песен В. сложились много-числ. студенческие песни, в т. ч. "Гаудеамус". Жестоко преследуемые церковью, в 13 в. прекратили свою деятельность и частично слились с проф. гистрнонами. Изд. важнейших текстов: Carmina Burana, Stuttg., 1847. Лит.: Hubatsch, Die lateinischen Vagantenlieder des Mittelalters, [s. l.], 1870; L ehra a n n P., Die Parodie im Mittelalter, Munch., 1922; Хрестоматия по зарубежной литературе средних веков, Учпедгиз, М., 1953, с. 32-44; История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. l, M., 1956, с. 23-24. Гр. Б.
ВАГАРШЯН, Вагарш Богданович [2(14).II.1894, Шуша,- 6.V.1959, Москва] - армянский советский актёр, режиссёр, драматург. Нар. арт. СССР (1954). Деп. Верх.Совета СССР 1-го созыва и Арм.ССР 2,3,4-го созывов. Член КПСС с 1944. Род. в семье пекаря. Окончил Тифлисское коммерческое уч-ще. В 1915 вступил в разъездную арм. труппу. Работал в городах Сев. Кавказа как актор и руководитель трупп (в Краснодаре, Ростове). С 1923 - актёр 1-го Гос. Т-ра Армении в Ереване (ныне Т-р им. Сундукяна). В 19411944-худ. рук. т-ра. Ищущий, интеллектуальный актёр, В. обладал большой культурой и широчайшим диапазоном, играл самые разнообразные роли, добиваясь полного перевоплощения, многогранного раскрытия душевного мира персонажа, сочетал психологич. характеристику, социальную типичность с яркой пластич. выразительностью. Образы, созданные В., были отмечены глубиной мысли, широтой обобщения, остротой и яркостью, своеобразием внутреннего и внешнего рисунка. Среди лучших ролей В. в классич. репертуаре: Хлестаков (1923); Белогубов, Тихон ("Доходное место", 1929, "Гроза", 1935), Фигаро (1933); Сурен ("Из-за чести" Ширванзаде, 1939), Гамлет (1942), Арбенин (1949); Фирс ("Вишнёвый сад", 1951); в сов. драматургии: Аслан-ами ("В кольце" Вагаршяна, 1930), Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова, 1938), Сурен Спандарян ("Великая дружба" Гулакяна, 1939), Гагик ("Страна родная" Демир-чяна, 1940), Мирон ("фронт", 1942), Смит ("Русский вопрос", 1947), Лавров ("Великая сила" Ромашова, 1948). Крупнейшее творч. достижение В.исполнение роли Егора Булычева (1933). В. первым создал на арм. сцене образ В. И. Ленина в пьесе "Человек с ружьём" (1938). Здесь наиболее полно проявились особенности дарования В. - актёра-трибуна и глубокого реалиста.
В. работал и в области режиссуры. Он пост. в Т-ре им. Сундукяна спектакли: "Достигаев и другие" (1934), "Васса Железнова" (1937), "Коварство и любовь" (1938); "Огненный мост" Ромашова (1929), "Дерзание" Овчинникова (1950). Автор пьес: "В кольце" (1930) - о гражданской войне в Армении, "Нефть" (1932)- о соц. индустриализации и борьбе с вредителями в Баку,"Министр финансов" (1935)-сатира на дашнаков-эмигрантов, "Давид Сасунский" (изд. 1Р40) - на материале эпоса, "Монастырское ущелье" (1945) - о колхозном строительстве, "День в Салонике" и др. Вёл педагогич. работу в Ереванском театр. ин-те (с 1946-профессор). В 1941 удостоен Ст. пр. за выдающиеся достижения в области театр. иск-ва, в 1952 - за пост. спектакля "Дерзание". Театру в г. Горисе присвоено имя В.
ВАГЕНАР (Wagenaar), Йохан (1.XI.1862, Утрехт,-16.VI.1941, Гаага) голландский композитор. Один из основателей совр. нидерландской композиторской школы. Музыке обучался в Берлине у X. фон Херцогенберга. С 1889 В.- органист собора в Утрехте (завоевал известность как один из видных исполнителей соч. И. С. Баха); одновременно занимался композицией.В своих сцепич. произв. В. использовал нац. муз. фольклор. Автор опер "Дож Венеции" (1904, Утрехт), "Сид" (1916, Утрехт), оперы-бурлески "Юпитер влюблённый" (1925, Схевенинген), водевиля "Рог Фортуны" (1916), увертюр к пьесам "Укрощение строптивой" и "Двенадцатая ночь" Шэкспира, "Амфитрион" Клейста и др., а также симф., камерно-инстру-мент. и др. соч. С 1904 В. - директор Муз. школы и хорового об-ва в Утрехте; в 1919-38 - директор консерватории в Гааге.
Лит.: "De muziek", Amst., 1932, Wagenaar nummer. Л.М. "ВАГИФ" -iдраматическая хроника 18 столетия в 3 д. 11 картинах Самеда Вургуна (о поэте и гос. деятеле 18 в. Молле Панахе Вагифе). Соч. и пост. в 1938 Т-ром им. АзизСе-кова, Баку (реж. Искендеров, худ. Фатуллаев, композитор Рустамов; Вагиф - Алекперов, Кязим-Зия, Хураман - Кадри, Гюльнар Гаджиева, Эльдар - Афганлы, Санатш, Видади - Курбанов, Каджар - Рухулла, шут - Садыхов). 8 февр. 1953 состоялось 500-е представление "В." в Т-ре им. Азизбекова (в числе постоянных исполнителей Курбанов - Видади, Рухулла - Каджар, Алекперов - Вагиф, Афганлы, Санани- Эльдар).
"В." был пост. в 1940 в Бакинском т-ре рус. драмы (реж. Идаят-заде, худ. Гусак, композитор Карницкдя; Вагиф- Шульгин, Эльдар - Байков, Хураман - Бабичева, Видади- Жариков); в Арм. Бакинском т-ре (1940; реж. Овсепян, худ. Ованесян); в Кироваканском т-ре Арм. ССР (1948); Арм. т-ре драмы, Тбилиси (1Я52) и др.
И з д а н и я.- Первое изд. "В.", пер. с азербайджанского В. Гурвича, M.-Л., 1941; из последующих изд.: "Вагиф". Драматическая хроника XVIII столетия в 3 д., 11 карт., пер. с азербайджанского А. Адалис, М., 1959.
Лит.: Джафаров Дж., Азербайджанский гос. драм. театр им. Мешеди Азизбекова, М., 1951, с. 185-191. А. Шн.
ВАГНЕР (Wagner), Рихард (22.V.1813, Лейпциг,- 13. II. 1883, Венеция)-немецкий композитор, дирижёр, муз. писатель. Муз. занятия В. начались с 15 лет. В 1828-30 им были созданы различные муз. произведения. С 1831 В. - студент Лейпциг-ского ун-та; одновременно занимается теорией композиции с Т. Вейнлигом. В 1833 работает театр. хормейстером в Вюрцбурге, затем капельмейстером ГМагдебург, 1834; Кенигсберг, 1837; Рига, 1837-39). Деятельность В. как композитора в основном связана с т-ром. В 30-х гг. он написал оперы (ставились в придворных т-рах различных нем. городов): "феи" (по Гоцци, 1888, Мюнхен), "Запрет любви" (по Шекспиру, 1836, Магдебург), музыку к "Фаусту" Гёте и к трагедии "Король Энцио" Раупаха (1832). В 1842 в Дрездене была пост. опера "Риенци" (по роману Бул-вера-Литтона). В 1839 В. переехал в Париж, где добывал средства к жизни муз. аранжировками и газетными корреспонденциями. В эти годы были написаны первые зрелые произведения В.-опера "Летучий голландец (по нар. легендам и новелле Гейне, 1843, Дрезден) и увертюра "Фауст" (по Гёте, 1841). В 1842 В. вернулся в Германию. В 1843- 1849 работал капельмейстером Придворного т-рав Дрездене. Здесь создал оперу "Тангейзер" (1845), в Веймаре"Лоэнгрин" (1848), обе на основе свободно обработанных В. рыцарских легенд 13 в. Участник революции 1848-49, В. после неудачи Дрезденского восстания бежал в Швейцарию; в 1849-59 жил в Цюрихе. Начало муз.-критич. деятельности В. относится к сер. 30-х гг., но осн. работы были опубликованы в 40-50-х гг. Теоретич. работы В.: "Искусство и революция" (1849), "Художественное произведение будущего" (1850), "Опера и драма" (1851), "Обращение к моим друзьям" (1851) выражают социально-политические и эстетич. взгляды композитора и намечают его дальнейшие творческие пути. В 1852 В. подготовил текст оперной тетралогии "Кольцо Нибелунга" на основе сканд. эпоса "Эдды" 8-9 вв. и средне-верхне-нем. эпоса "Песнь о Нибе-лунгах" (первоначальный замысел в 1848) и начал работу над первыми частями тетралогии: "Золото Рейна" (1853-54, пост. 1869, Мюнхен), "Валькирии" (1854-56, пост. 1870, Мюнхен). В 1859 создал оперу "Тристан и Изолъда" (по сказанию Готфрида Страс-бургского, 1865, Мюнхен). В 1863 В. выступал как дирижёр в России. В 1867 В. завершил оперу "Нюрнбергские мейстерзингеръ" по нюрнбергской хронике 17 века (1868, Мюнхен), в 1868-74- последние части "Кольца Нибелунга": "Зигфрид" (1868-71), ".Гибель погов" (1869-74). Пост. всей тетралогии была осуществлена в 1876 в Байрёйте, в т-ре, специально построенном В. для этой цели. В
1882 В. завершил оперу-мистерию "Парсифалъ" по ср. век. христианской легенде (пост. в Байрёйте).
Большой твсрч. путь В. сложен и противоречив. В юности композитор находился под влиянием различных прогрессивных и реакц. течений нем. романтизма; он приветствовал революц. события 1830 во Франции и Польше. Первая опера - "феи" - принадлежит к типу нем. романтич. оперы. Сближение с деятелями буржуазно-либерального движения "Молодая Германия" в середине 3(c)-х годов привело В. к отрицанию нем. романтизма и критике нем. оперы. В статьях этого периода В. досхваляет итал. оперу за её мелодичность и непосредственность выражения чувств. Влияние итал. и франц. опер сказалось в опере "Запрет любви" с её реально-бытовой тематикой, осмеянием ханжеской морали. В 1838 В. увлекается жанром франц. "большой оперы", под воздействием к-рой создана опера "Риенци", отразившая освободительно-бунтарские настроения В. В этой опере выявился яркий талант В. как драматурга и симфониста. В период жизни в Париже отношение В. к модному бурж. иск-ву становится резко отрицательным. Усиливается интерес композитора к сюжетам из нем. жизни, получивший развитие в последующих произв. Опера "Летучий голландец" знаменует возвращение В. к проблематике нем. романтич. оперы, к фантастике. Композитор значительно обновляет традиц. муз. средства романтич. иск-ва, его опера отличается муз.-драматургич. цельностью, большое внимание уделяется раскрытию психологии героев, в муз. драматургии повышается роль лейтмотивов.
"Тангейзер" и "Лоэнгрин" во многом связаны с нем. романтич. операми на рыцарский сюжет (типа "Эв-рианты" Вебера). Муз. язык в этих сценич. произв. становится более индивидуальным; в недрах нем. романтич. оперы постепенно созревают элементы будущей вагнеров-ской муз. драмы. "Тангейзер", раскрывающий тему столкновения чувственности и аскетизма, отражает протест В. против лицемерной бурж. морали, утверждение свободного человеч. чувства. Однако тема протеста в этом произв. сочетается с мистич. идеей "искупления"; в музыке господствует повышенная эмоциональная напряжённость. Идейные противоречия ещё ярче выражаются в "Лоэнгрине". В этой опере В. утверждает высшую миссию художника и показывает в аллегория. форме его одиночество в совр. об-ве, но протест носит здесь пассивный характер. Музыка отличается психологической выразительностью; в муз. развитии преобладают сдержанность и эпич. широта, возрастает роль хоров и ансамблей.
В период революции 1848 В. испытывает воздействие материалистич. философии Л. Фейербаха и анархич. бунтарства М. А. Бакунина. В своих теоретич. работах 1849-51 В. резко критикует капитализм и христианскую церковь, выдвигает тезис об иск-ве как "продукте социальной жизни", подвергает критике бурж. т-р, призывает к демократизации иск-ва. Подлинное иск-во, по В., возможно лишь после революции. Но свои политич. идеалы В. выражает в этих работах туманно и абстрактно.
Антик апиталистич. направленность отличает концепцию "Кольца Нибелунга". Олицетворением "мирового зла" здесь является власть золота, к-рой противопоставляется "сила любви". Борьбу со злом призван вести идеальный нар. герой Зигфрид. В период длит. работы над тетралогией в мировоззрении В. усилились реакц. тенденции вследствие увлечения философией А. Шопенгауэра и ф. Ницше, тетралогия приобрела черты пессимизма, в ней в образе бога Вотаиа отразились слабость и рефлексия, неверие в революцию, характерные для нем. интеллигенции послереволюп. периода.
В то же время в тетралогии ярко проявилась реформаторская направленность творчества В., наметившаяся отчасти еще в операх 40-х гг. В теоретич. работах 1849-51 и особенно в работе "Опера и драма" В. подвергает резкой критике старую оперу, её условность, разрыв между драм. содержанием и музыкой. Он выдвигает идею создания муз. драмы, синтезирующей музыку, текст, действие произведения, в к-рой музыка становится одним из важнейших средств воплощения содержания. Для успешного осуществления такого синтеза В. считает необходимым объединение композитора и либреттиста в одном лице (В.- ав-юр либретто своих опер). Стремясь к непрерывности муз.-драматич. развития, В. преодолевает расчленённость оперы на отд. номера" (арии, ансамбли), заменяя их свободно построенными монологами и диалогами. Большое внимание он уделяет выразительности вокальной декламации. К актёрам предъявляется требование раскрывать вокальными и драм. средствами авторский замысел. Огромное значение приобретает оркестр, усиливающий эмоциональное воздействие, раскрывающий внутр. смысл происходящего. Важнейшим элементом оркестровой партии становятся сквозные характеристики - лейтмотивы (иногда появляются и в вокальных партиях). Они характеризуют отдельных героев, предметы, явления, устанавливают причинно-следственную связь между ними, обеспечивают муз. единство произведения.
В музыке "Кольца Нибелунга" психологически насыщенный лиризм и глубокий драматизм сочетаются с яркой картинностью, оркестр поражает богатством и силой выражения, блеском, изобилием оттенков. В то же время здесь отразились противоречия и односторонность творч. метода В. Почти полное отсутствие арий, ансамблей, хоров приводит к однообразию речитативной декламации. Порой нарушается равновесие между вокальной и оркестровой партиями; внимание композитора сосредоточено на оркестре, он пренебрегает выразительностью человеческого голоса. Усложнённая система лейтмотивов, чрезмерное изобилие гармонич. и оркестровых красок, многословие текста, обилие отвлечённых рассуждений, замена действия повествованием снижают драматич. напряжённость "Кольца Нибелунга", придают опере статичный характер.
Симфонизация оперы находит высшее проявление в "Тристане и Изольде", где внешнее действие сведено до минимума и всё внимание композитора обращено на переживания героев. Предельной напряжённости достигает гармонич. язык оркестрового сопровождения.
От крайностей позднего стиля В. отступает в опере "Нюрнбергские мейстерзингеры". Лишённый мифоло-гич. возвышенности, историко-бытовой сюжет излагается более простыми и традиционными муз. средствами. В опере имеются песни, ансамбли, хоры с их ясной мелодикой в духе нар. песенности. Прогрессивна основная идея произведения: борьба за передовое нар. искусство, против тупого педантизма.
Обращение В. к религии в конце жизни нашло отражение в христианско-мистич. концепции "Пар-сифаля", приближающейся к типу церковно-театр. действа. Музыка достигает здесь особой ясности, уравновешенности, но ей свойственны черты абстрактной символики. Отчётливо проявляется статичность действия.
В. принадлежит выдающаяся историч. роль в реформе оперного иск-ва. Превращая оперу в муз. драму, композитор добивался идейной насыщенности спектакля, гармоничного взаимодействия всех его элементов. Его оперы явились выдающимися достижениями в области новых средств муз. выразительности и драматургии. Велико значение В. в симфонизации оперы. Сыграв большую роль в борьбе за высокую содержательность оперного иск-ва, вагнеровская реформа (создание т. н. музыкальной драмы) привела к решению новых сложных художеств. задач. Крупнейшие представители нац. оперных школ, творчески осваивали достижения В., выступая в то же время против крайностей вагнеровской реформы (Бизе, Верди, Чайковский и др.).
Реформаторское творчество В. оказало значит, воз' действие на оперное исполнительство. Уже в первых дрезденских постановках композитора такие выдающиеся певцы, как В. Шрёдер-Девриент и И. Те-хачек не во всём удовлетворяли В. Композитор требовал от исполнителей глубокого проникновения в сущность образов; особая декламационная выразительность вокальных партий его опер и сложность оркестрового сопровождения ставили перед певцами новые задачи. Большие трудности возникали перед исполнителями героич. партий в "Кольце Нибелунга"; музыка В. требовала большой силы звука и огромной физич. выносливости. Неоднократные попытки В. создать спец. школу для подготовки певцов-исполнителей его опер не увенчались успехом. Однако с распространением вагнеровского репертуара появляются певцы, удовлетворяющие требованиям новой вокальной школы. Одним из первых был Л. Шнорр фон Карольсфельд, дебютировавший в партии Тристана ("Тристан и Изольда", 1865, Мюнхен). В спектаклях "Кольца Нибелунга" (1876, Байрёйт) особенно выделялась А. Матерна в роли Брунгильды. В нач. 20 в. значит, вклад был сделан рус. оперной школой, выдвинувшей одного из лучших мировых исполнителей вагнеровских ролей И. В. Ершова. Выдающимся событием была также исполнение А. В. Неждановой и Л. В. Собиновым основных партий в "Лоэнгрине". Среди сов. исполнителей вагнеровских партий: К. Г. Держинская, И. С. Козловский, М. О. Рейзен. Выделяются такжв совр. зарубежные исполнители - М. Каллас, Л. Мель-киф, К. Флагстад, М. Мёдль, Л. Зютхауз и др.
Первые пост. опер В. в России относятся к 1868-("Лоэнгрин" в Петерб. Мариинском т-ре). В 1889 нем. труппа впервые показала в Петербурге оперу "Кольцо Нибелунга". Среди рус. музыкантов знатоком и пропагандистом музыки В. был А. Н. Серов; проницательные оценки творчества В. давали Римский-Корса-ков, Чайковский и др. В сов. время оперы В. ставились на сценах крупнейших оперных т-ров, в т. ч. Москвы, Ленинграда, Риги и др.
В. был одним из видных представителей дирижёрского иск-ва. В 50-60-х гг. он неоднократно выступал в различных европ. городах, в т. ч. в Петербурге и Москве (1863), с исполнением своих произв. и симфоний Бетховена.
Соч.: Собрание муз. произведений - Wagner R., Werke, Lpz., Breitkopf Hartel; Клавиры основных опер вышли также в русских изданиях с переводом текстов на русский язык.
Л и т. с о ч.: Gresammelte Schriften und Dichtungen, Bd l-10, Lpz., 1871-83; в рус. пер.- Избранные статьи. Ред., прим., вступ. и пояснит, ст. Р. И. Грубера, М., 1935; Опера и драма, М., 1906; Художественное произведение будущего, "Русская музыкальная газета", 1897, №№ 1-3, 5-12, 1898, ;№.№ l, 3-10; Моя жизнь. Мемуары. Письма. Дневники, т. 1-4, М., 1911-12 (т. 4 - Письма, дневники. Обращение к друзьям).
Лит.: Монографии - Друскин М-, Рихард Вагнер, М., 1958; Грубер Р., Рихард Вагнер (1883-1933), М., 1934; Kann Ю., Рихард Вагнер, пер. с нем., М., 1913.
Очерки и и с с л е д о в а н и я - Л у н а ч а р-с к и и А. В., Рихард Вагнер, в его кн.: Юбилеи. Сб. юбилейных речей и статей (1931-1933), [М.], 1934; Стасов В. В., Искусство XIX века, в его кн.: Избр. соч., т. 3, М., 1952; С е-р о в А. Н., Рихард Вагнер и его реформа в области оперы, в его кн.: Избр. статьи, т. 2, М., 1957; его же, "Нибелунгов перстень". Музыкально-драматическая поэма Рихарда Вагнера, в его кн.: Критические статьи, т. 3, СПБ, 1895; Р и м-ский-Корсаков Н. А., Вагнер и Даргомыжский. Совокупное произведение двух искусств или музыкальная драма, в его кн.: Музыкальные статьи и заметки (1869-1907), СПБ, 1911; Чайковский П. И., Байрёйтское музыкальное торжество, в его кн.: Музыкально-критические статьи, М., 1953; Pfordten H. von der, Handlung und Dichtung der
Buhnenwerke R. Wagner, B., 1903; Хвостенко Вл. (сост.), "Вагнериана". Материалы к библиографическому указателю литературы на русском языкеоРих. Вагнере, "Советская музыка", 1934, № 11. ' Г Кр.
ВАГНЕРОВСКИЕ СОЮЗЫ ( Richard-Wagner-Verei ne) - организации, ставившие себе целью пропаганду и изучение творчества композитора Р. Вагнера. Возникнув в начале 70-х гг. 19 в., В. с. организовывались во мн. городах и областях Германии (Берлине, Бай-рейте, Дрездене, Лейпциге, Мюнхене, Гамбурге и др.) и за рубежом (в Вене, Брюсселе, Нью-Йорке, Петербурге и др.). В 1883 был организован Всеобщий вагнеровский союз.
ВАГНЕРОВСКИЙ ТЕАТР В БАЙРЁЙТЕ - см. Баирёйтский театр.
ВАГНЕР-РЕГЕНИ (Wagner-Regeny), Рудольф (р. 28.VIII.1903) - немецкий композитор. Член Нем. академии иск-в (с 1950). Композицию изучал в Лейп-цигской и Берлинской консерваториях. С 1924 был ассистентом дирижёра Народной оперы в Берлине; работал дирижёром балетной труппы под рук. Р. Ла-бана, с к-рой объездил мн. страны Европы. Автор музыки к спектаклям и одноактным операм, к-рые ставились на оперной сцене в городе Гера, в т. ч. опер "Мошопулос" (1928), "Новое платье короля" (1928), а также оперы "Сганарель" по Мольеру (1929, Эссен), драм. сцен "Святая куртизанка" по Уайльду (1932), "Исайя и Яков" (1939) по библейскому сказанию, и др. Широкую известность принесла В.-Р. опера "Фаворит" по драме В. Гюго "Мария Тюдор" (1935, Дрезден). В этой реалистич. муз. драме композитор пользуется, наряду с вокальными формами, разговорной речью. В.-Р. принадлежат также оперы на либретто К. Неера, "Граждане Кале" по историч. хронике (1939, Берлин), "Иоганна Балк" по мотивам трансильванского нар. эпоса (1941, Вена), "Персидский эпизод" (не пост.); балеты "Моритат" (1929, Эссен), "Разбитый кувшин" (1937, Берлин) и др. соч. в различных жанрах. В 1947-50 В.-Р. - директор консерватории в Ростоке, с 1950 - профессор Берлинской высшей муз. школы (ГДР). Нац. пр. (1955). Лит.: Burgartz A., Rudolf Wagner-Regeny, В., 1935-Л. M.
ВАГРАМОВ, Фёдор Аркадьевич (р. 1899) - русский советский драматург. Член КПСС с 1918. Был рабочим (токарь по металлу). Участвовал в гражд. войне. Лит. деятельность начал в 1926. Первая пьеса В. - "Последняя ставка" (совм. с Н. А. Петрашке-вичем; 1928, 4-я Студия МХАТа), посвящена гражд. войне. В 1930 в МХАТе пост. пьеса В. "Взлёт", рассказывающая о сов. лётчиках. Автор пьес "Родимое пятно" (1933), "Яблоко раздора" (1955, Ростовский-яа-Дону т-р) и др.
Соч.: Пьесы, М-, 1936. С. Под.
ВАДЕ (Vade), Жан (1720-1759) - французский либреттист. Создал жанр пуассар в комич. опере. Был сторонником создания новой музыки к текстам, вместо обычного в его время исполнения новых текстов на стары? мелодии. В. принадлежит либретто водевиля "Обломки" (1753) с музыкой Доверия, сыгравшего важную роль в создании франц. комич. оперы. И, ZZT.
ВАЖА ПШАВЕЛА (наст. имя и фамилия - Лука Разикашвили) (14.VII. 1861 -27.VII. 1915) - грузинский поэт. Лит. деятельность начала 1880-х гг. В 1894 написал романтико-психологич. драму "Изгнанник", построенную на конфликте между обществ. и личными интересами. Эта пьеса ставилась в т-рах Тбилиси, Кутаиси, Батуми (в 1956-в Т-ре Марджанишвили, Тбилиси). В. П. является также автором небольших пьес, обличавших взяточничество чиновников, отображавших проникновение ростов-щич. капитала в груз. горную деревню, обречённость патриархального уклада ("Сцена в горах", "Сцены из жизни пшавов","Сцена в Хевсуретии", 1889) и детской пьесы "Комедия леса" (1911). Поэма В. П. "Бах-триони" инсц. и пост. в Т-ре им. Руставели в 1960. Э. Г.
BA3EM, Екатерина Оттовна [13(25).1.1848-1937]- русская балерина, педагог. Окончила Петерб. балетное уч-ще (1857-67). Ученица А. Н. Богданова и Л. И. Иванова. По окончании уч-ща была принята в Петерб. балетную труппу имп. т-ров, где проявила себя как виртуозная танцовщица. В 1884 впервые на рус. сцене исполнила партию Никии ("Баядерка" Мин-куса). Партии: Медора ("Корсар" Адана), Жизель;
Пахита (о. п. Минкуса) и др. В. была выдающимся педагогом. В 1886-96 преподавала в Петерб. балетном уч-ще, в числе её учениц были А. П. Павлова, А. Я. Ваганова и др. Написала воспоминания "Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра. 1867-1884" (изд. 1937).
Лит.: Плещеев А., Наш балет (1673-1899), СПБ, 1899; Борисоглебский M.B. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1-2, Л., 1938-1939.
BA30B, Иван Минчов [27.VI(9.VII). 1850, Сопот, ныне Вазовград,-22.IX.1921, София) - болгарский писатель, драматург, политич. деятель. Род. в семье зажиточного торговца. Принимал участие в подпольной революц. работе,после поражения Апрельского восстания 1876 эмигрировал в Румынию, позже-в Россию(1887- 1889). Лит. деятельность начал в 70-е гг. В. принадлежит 15 пьес. Его драматургич. произведения явились значительным этапом в развитии болг. драматургии и т-ра. Первую группу составляют драмы "Руска" (1883), "Изгнанники" (1894), "Под игом" (1910), посвящённые народно-освободительной борьбе, проникнутые романтич. пафосом.
В этих драмах правдиво изображена совр. В. действительность, созданы образы свободолюбивых людей, показана изменническая политика сельских богачей (чорбаджи), сочувственно обрисована жизнь болг. эмигрантов, участвовавших в борьбе с поработителями. Ко второй группе относятся сатирич. комедии "Кандидаты славы" (1900), "Искатели тёплых местечек" (1903) и др., в к-рых В. обличал карьеризм, жажду наживы, эгоистич. интересы бурж., чиновничьих и писательских кругов. Этими пьесами В. утвердил в болг. драматургии жанр реалистич. общественно-сатирич. комедии. В третью группу входят историч. драмы "Над пропастью" (1908), "Борислав" (1909), "Ивайло" (1911), "Престрл" (1921). Эти произв., осн. тема к-рых - идея гос. независимости Болгарии, развивали традиции историко-патриотич. драматургии Д. Войникова и В. Друмева. Однако в них сказалась идейная противоречивость творчества В., влияние консервативных буржуазно-националистич. концепций. Среди пьес В.-"Михалаки чорбаджи" (1878), "Казаларская царица" (1911).
Комедии и драмы В. были пост. впервые "Руме-лийской театральной труппой" (Пловдив), т-ром "Слеза и смех", реорганизованным в 1904 в Нар. т-р (София). В программу торжественного открытия Нар. т-ра входил написанный В. пролог-феерия "Слава искусства", проникнутый поэзией болг. нар. легенд и сказок. В пьесах В. выступали крупнейшие актёры Болгарии Г. Киров, А. Кирчев, X. Ганчев, А. Будевская, К. Сарафов, Г. Донев и др. Многие пьесы В. сохраняются в репертуаре болг. т-ров.
Соч.: Изгнанники, в кн.: В аз о в И., Соч., т. 6, пер. с болг., М., 1957.
Лит.: Державин Н. С., Иван Вазов, М.-Л., 1848. Аг. М.
"ВАЙ" - амплуа в китайском театре. Обычно "В."- второстепенные роли мужчин. В Сунской и Юаньской южной драме к "В." относили только роли старых и молодых (позднее только старых) людей. В Кунь-шаньском т-ре роли этого амплуа назывались "лао-вай", в Пекинской опере - "лицзы лаошэн" (Го Цзы-и в пьесе "Наказание принцессы Цзинь Чжи", Дун Гао-гун "Застава Вэньчжаогуань"). В совр. кит. т-ре в амплуа "В." входят основные роли в Куныпаньском, Хубэйском и Хунаньскомт-рах. В Ху-бэйском т-ре к этому амплуа относятся все роли без пения (Сяо Энь в пьесе "Рыбак убивает семью помещика", Сун Цзян - "Убийство Янь По-си").
ВАЙНО, Арнольд Хансович [13(26).VII.1900- 15.III.19601 - эстонский актер. В 1917-19 выступал в хоре. В 1919-32 был актёром и режиссёром т-ра "Ванемуйне" (Тарту), в 1932-41 -т-ра "Эстония" (Таллин). Крупный комедийный актёр, В. с успехом выступал в эст. бытовых пьесах, в драмах и опереттах. Сочные народные образы, созданные В., были отмечены мягким юмором, жизненной правдивостью. Роли: жрец Арон, Яак Йорам, Кустас ("На вехах Синая", 1928, "Микумярди", 1936, "Лежебока", 1937, Рауд-сеппа), Земляника ("Ревизор", 1936), Основа ("Сон в летнюю ночь", 1937). Пост. спектакли: "Цыганский барон" Штрауса (1930), "Прекрасная Елена" Оффен-баха (1932) и др. В 1941 оставил сцену. Л. Кр.
ВАЙНОНЕН, Василий Иванович [р. 8(20).II. 1898] - русский советский балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1939).В 1919 окончил Петрогр. хореографич. уч-ще (класс В. И. Пономарёва). В 1919-38 работал в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова. С 1939 ставил спектакли в т-рах Москвы, Минска, Новосибирска и др. городов. В первые годы творч. деятельности исполнял небольшие характерные партии. В 20-е гг. начал работать как балетмейстер (пост. ряд концертных номеров). В 1930 осуществил постановку балета "Золотой век" Шостаковича в
Ленингр. т-ре оперы и балета (ныне им. Кирова). Пост. спектакли: "Пламя Парижа" Асафьева (1932, Ленингр. т-р оперы и балета; новая сценич. редакция - 1933, Большой т-р, Ст. пр. 1947), воссоздающий образ народа как героя спектакля; "Щелкунчик" (1934, Т-р им. Киро-ва;1938, Большой т-р), в к-ром В. нашёл сценич. решение, более близкое к муз. Чайковского, "Партизанские дни" Асафьева (1937, Т-р им. Кирова); "Арлекинада" Дриго (1946, Белорус. т-р оперы и балета, Минск); танцы в опере "Проданная невеста" Сметаны (1949, Большой т-р, Ст. пр.); "Берег счастья" Спадавеккиа (1952, Новосибирский т-р оперы и балета).
Лит.: СлонимскийЮ., Вайнонен, Захаров, Лавровский, "Рабочий и театр", 1936, № 21; Государственный ордена Ленина академический Большой театр Союза ССР, М.. 1947. с. 278.
ВАЙНЮНАИТЕ, Антанина Юозасовна [р.2(14).!. 1896] - литовская советская актриса. Нар. арт. Лит. ССР (1956). В 1915-18 занималась в театр. школе им. Мочалова в Одессе. С 1918 работала в т-ре Ю. Вайч-куса в Вильнюсе, в 1919 - в Каунасе, с 1920 - в Драм. т-ре об-ва "Творцов искусства" (в 1922 преобразован в Гос. т-р). Образы, созданные В., отличаются тщат. отделкой деталей, задушевностью, искренностью" теплотой, жизненной достоверностью. Роли: Мар-целе ("Голодные люди" Ясюкайтиса, 1919), Раудона' ускене ("Денежки" Чюрлионене, 1921), Луиза, леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Дездемона (1924);
Графиня, Марцелина (1924, 1952, "Свадьба Фигаро"), Найнене ("Поют петухи" Балтушиса, 1948), Климан' скене ("Горячее лето" Грицюса, 1955), Горностаева ("Любовь Яровая", 1956), мисс Европа ("Генеральная репетиция" Бинкиса, 1959) и др. В. М.
ВАЙЧКУС, Юозас Ионасович (16.IV. 1885-7.IV. 1935) - литовский театральный деятель. В 1905 создал передвижную любительскую театр. труппу, с которой гастролировал в Литве до 1914. В 1916 окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та и студию Александрийского т-ра. В том же году создал литов. драм. студию, к-рая давала в 1917-18 спектакли в Петрограде. Эта студия стала первым лит. проф. т-ром. С 1918 т-р работал в Вильнюсе, с 1919 - в Каунасе. В 1920 на основе этого коллектива был создан Драм. т-р об-ва "Творцов искусства" (в 1922 преобразован в Гос. т-р), в к-ром В. работал режиссёром. В 1923-32 В. жил в США. В 1932 вернулся на родину. Работал в кино. Творчество В. отмечено реалистич. тенденциями. Среди его пост.: "Люди" Варгшаса (1918), "Голодные люди" Ясюкайтиса (1919), "Две дороги" Хейермансч
(1919), "Строитель Сольнес" (1919) и "Привидения"/
(1920) Ибсена, "Блинда" Жямкальниса (1920), "Огни Ивановой ночи" Зудермана (1920) и др. В. вёл педаго-гич. работу; среди его учеников П.Кубертавичюс, И. Станулис, О. Курмите, А. Вайнюнайте, В. Ди' нейка и др. В. М.
ВАЙЧЮНАС, Пятрас Винцович (29.VI.1890 - 7. VI. 1959) - литовский советский драматург и поэт. Засл. деят. иск-в Лит. ССР (1954). В своих пьесах В. показал трагич. судьбу хуДож-ника, бесправное положение женщины в бурж. обществе. В. написал 21 пьесу, вт. ч.: "Патриоты" (1926), "Грешный ангел" (1927), "Идолы и люди" (1928), "Воскресенье" (1936, Каунасский т-р), "Их превосходительство" (1954, Вильнюсский т-р). Пьесы В. были пост. т-рами Каунаса, Шяуляя, Клайпеды, Паневежи-са. Перевёл на лит. язык пьесы Шиллера, Словацкого, Ибсена, Арбузова. А. Руз.
BAKA (Vaca),Хусепа [1589-1653(?))- испанская актриса. Прославилась как исполнительница центральных женских ролей в комедиях Лопе де Вега и в ауто. Уже в 1607 В. пользовалась в Мадриде известностью, ей посвящали свои пьесы драматурги Лопе де Вега, Велес де Гевара.
Лит.: Diaz de Escovar у Larso el e la Vega, Historia del teatro espanol, Barcelona, 1924. Я. Т
BAKAPECA (Vacarezza), Альберто (р. 1896) - аргентинский драматург. Один из наиболее популярных авторов жанра своеобразных муз. комедий сайнете. Произведения В. (на исп. яз.) имели большой успех и часто ставились в т-рах Аргентины. Первая его пьеса "Экскурсанты" отражала жизнь простого народа (1911, пр. на "Конкурсе Аргентинского т-ра", музыка композитора Э. Чели). В. принадлежат "сайнете": "Ефрейтор Риверо" (1928-29, труппа Муиньо - Алипии, т-ры "Аполо" и "Насьональ", Буэнос-Айрес), "Ты родился в ночлежке" (1920, труппа Арата-Ситари-Франко, т-р "Насьональ", Буэнос-Айрес), "Ночлежка", "Голубка" (1929, т-р "Насьональ", труппа Арата-Ситари-Франко), "Когда развлекается беднота" (1929, там же). В. развивал в "сайнете" традиции Немесио Трехо и Пачено, придал этому жанру особую нац. окраску, освободив его от исп. влияний. Писал и в др. жанрах - драма "Семья Батальян" и др. Пьесы В. рассказывают о жизни простого народа, об эмигрантах, приезжающих в Буэнос-Айрес в надежде найти работу, и т. д.
Лит.: Siete sainetes portenos. Ed. Losange, В. Aires, 1958. Ал. Р.
ВАКАСЮГАТА - актёрское амплуа в японском традиционном театре Кабуки; актёр, играющий молодых мужчин. Появилось в нач. 17 в. В театре ва-касю-кабуки В. занимал наряду с вакасюоннагата центральное положение в труппе. Л. Гр.
ВАКАСЮ-КАБУКИ - вид японского традиционного театра Кабуки. Ведущими актёрами В.-к. были обычно красивые юноши. В.-к. получили широкое распространение после 1629, когда были запрещены выступления трупп онна-кабуки, состоявших из женщин. Представления В.-к. носили преимущественно танцевально-песенный характер. В 1652 спектакли В.-к. были также запрещены. Л. Г р.
ВАКАСЮОННАГАТА - актёрское амплуа в японском традиционном театре Кабуки; роли молодых девушек. Появилось в нач. 17 в. В т-ре вакасю-кабуки партнёром В. был вакасюгата. Актёр, исполнявший роли В., занимал одно из центральных положений в труппе.Амплуа В. сохранилось и в совр. т-ре. Л. Гр.
ВАКЕЛИ (наст. фам.- Мегрелидзе), Иона Лукич (р. 28.XI.1900) -грузинский советский поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1920. Первая пьеса "Насакирали" (1925) посв. событиям революции 1905. В комедии "Апракуне Чимчимели" (1934), пьесах "Зависть" (1937) и "Сталь" (1951) В. разоблачает пережитки старого, рисует образы волевых, целеустремлённых сов. людей, их борьбу за построение новой жизни. Автор историч. пьес "Шамиль" (1935), "Георгий Саакадзе" (1939) и "Царица Тамара" (1948). Пьесы В. ставились в т-рах им. Марджанишвили, им. Руставели, им. Грибоедова (Тбилиси).
Соч.: з u J 0 С -' "o000 buuJudo" (1939); "отиЭи Эозо" (1948).
Лит.: Барамидзе А., Р а д и а н и Ш., Ж г e н т и Б. История грузинской литературы. Тб., 1958.
2uu8odo u., ( о со о u E) o '3., л с п б (*) о ijucn'cwo сопиДпоЬ obcoou. Д. Д.
БАКИ - второй актёр в классическом японском театре масок Но. Первый актёр (сигэ) и сопровождающие его актёры выступают обычно в масках. В. и сопровождающие его актёры - без масок. Л. Гр.
ВАКХАНАЛИЯ (франц. bacchanale, от лат. Baccha-nalia - празднества в честь Вакха, бога вина и веселья)- в опере, балете вводная хореографич. сцена, эпизод или танец, обычно изображающий опьянение, шумное веселье, античную вакхич. сцену. Исполняется темпераментно, в живом, быстром темпе. Возникновение В. как музыкально-хореографич. жанра относится к концу 18 в., когда пианист и композитор Д. Штей-бельт издал свои "12 вакханалий" для фп. с аккомпанементом тамбурина, ставшие популярными в качестве муз. основы танц. импровизаций в парижских салонах эпохи Директории. Любительское исполнение В. затем перешло на профессиональную сцену. Композитор Керубини первым ввёл В. в балет ("Ахилл на Скиросе", 1804). Яркие образцы В.-в операх "Тан-гейзер" (сцена "Грот Венеры"), "Фауст" ("Вальпургиева ночь"), "Самсон и Да-лила" Сен-Санса, в балете "Раймонда" и др.
ВАЛАМАТ-ЗАДЕ, Гафар (р. 1916) - таджикский советский балетмейстер. Нар. арт. Тадж. ССР (1945). Деп. Верх. Совета Тадж. ССР 2-4-го созывов. Член КПСС с 1942. Был исполнителем народных танцев. В 1930-32 учился в муз.-театр. техникуме в Ленинабаде. В 1932 вступил в труппу У зб. муз. т-ра в Ташкенте. С 1934-артист балета и балетмейстер тадж. муз. т-ра в Сталинабаде. Творчество В.-З. характеризуется большим темпераментом, технич. мастерством, способностью выразительно передавать содержание танца. В пост. им танцах В.-З. опирался на опыт мастеров нар. творчества. В 1944-46 учился в Москве в хореографическом училище при Большом театре, в 1947 - 51 - на балетмейстерском отделении ГИТИСа. С 1951-гл. балетмейстер Театра оперы и балета- имени Айни (Сталинабад). Пост. спектакли: "Лейли и Меджнун" Баласаня-на (1947), "Эсмераль-да" Пуни (1953), "Бахчисарайский фонтан" (1954),"Дильбар" Ленского (1954) и др. В постановках В.-З. органически сочетаются элементы классического и народного таджикского танца. Н. Н.
ВАЛЕЕВ, Масалим Мушарапович [26.III (7.IV). 1888 - 2.1.1956] башкирский советский композитор, скрипач и дирижёр. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1940). В 1914-17 учился в Муз. школе в Оренбурге. С 1910 работал как скрипач в различных симф. и оперных оркестрах и одновременно занимался композиторской деятельностью. С 1932 был дирижёром и зав. муз. частью Башк. т-ра драмы (Уфа). Автор первой нац. башк. оперы "Хакмар" о борьбе за колхозный строй и новый быт в башк. деревне (1940, Башк. т-р оперы и балета, Уфа; новая ред. под назв. "Айхылу" совм. с Н, И. Пейко, пост. там же, 1943), музыки к спектаклям "Кара юзляр" ("Черноликие") Гафури, "Тальян-гармонь" Ахметшина, "Тансулпан" Даяна (пост. в Башк. т-ре драмы), симф., хоровых и др. соч. Д. Б.
ВАЛЕЕВА, Бану Нургалеевна [р. 14(27). XII. 1914]-башкирская советская артистка оперы (колоратурное сопрано). Нар. арт. РСФСР (1955). Член КПСС с 1953. Деп. Верх. Совета Башк. АССР 2-5-го созывов. Творческую деятельность начала в самодеятельности. В 1938 окончила Башк. студию при Моск. консерватории; в этом же году начала работать в Башк. т-ре оперы и балета в Уфе. Партии: Танхылу
("Акбузат" Заимова и Спадавеккиа), Алтынчеч (о. п. Жиганова), Аминат, Наза ("Салават Юлаев", "Кода-са" Исмагилова), Антонида ("Иван Сусанин"), Марфа ("Царская невеста"), Виолетта, Джилъда ("Травиата", "Риголетто"), Лакме (о. п. Делиба) и др. В. является также выдающейся исполнительницей башк. нар. песен. В иск-ве В. претворяются характерные черты нар. орнаментированного мелодич. стиля. Д. В.
ВАЛЕЕВ-СУЛЬВА, Су-лейман Яруллович [9(21). I. 1899-23. IV. 1956]-татарский советский актёр и режиссёр. Член КПСС с 1920. В 1919 актёр театр. фронтовых бригад. В 1920-23- режиссёр тат. рабоче-крестьянского т-ра в Оренбурге, в 1925-26 - тат. Крымского т-ра. В. содействовал утверждению советского репертуара на нац. сцене. Пост. первые тат. пьесы о Красной Армии: "Шлем" Минского, "Борьба за Казань" Алымова (1928). В 1931-32 учился в ГИТИСе на режиссёрском ф-те. В 1928-45 работал как режиссёр в Т-ре им. Камала (Казань). Пост.: "Банкрот" Г. Камала (1933), "В вороньем гнезде" Ш. Камала (1929), "Отелло" (1936). В 1949-56 возглавлял Тат. республиканский передвижной т-р. Пост. "Увядшие цветы" Джабарлы (1953), "Седая девушка" Хэ Дзинь-Чжи и Дин Ни (1955). X, К.
"ВАЛЕНСИАНСКАЯ ВДОВА" ("La viuda valen-ciana") - комедия в 3 д. Лопе де Вега (Вега Яарпьо) (сюжет заимствован из итал. новелл Маттео Банделло). Соч. 1604, окончательный вариант - 1619. В рус. пер. (М. Л. Лозинского) пост. впервые 26 марта 1940 Ленингр. т-ром Комедии (реж. и худ. Акимов, комп. Животов; Леонарда - Юнгер, Камило - Савостьянов, Лусенсьо - Бонди, Отон - Ханзель, Валерьо - Вениаминов, Лисандро Лец-кий, Урбан - Суханов и Сухаревская, Марта - Скопина, Флоро Филиппов, Селия - Барабанова, Росано - Волков). С этим спектаклем т-р выступал в Москве в дни показа иск-ва Ленинграда (1940). 15 ноября того же года премьера "В. в." состоялась в Моск. т-ре им. Ленинского комсомола (реж. Берсенев и Гиацинтова, она же - исполнительница роли Леонарды, худ. Козлинский, комп. Хачатурян, танцы - Бур-мейстер; Камило - Фрелих и Палин, Лусенсьо - Марута, Отон - Плятт, Валерьо - Вовси, Лисандро - Плотников, Урбан - Соколова, Марта - Паркалаб и Сергеева, Селия - Кошкина). "В. в." поставили: Художественный т-р Латвийской ССР (1952), Костромской т-р (1945), Сталинградский т-р (1940), Куйбышевский т-р (1941), Ивановский т-р (1948), Липецкий т-р (1953), Омский т-р (1955), Тюменский т-р (1959) и др.
И з д а н и я.- Первое изд. "В. в."-1620; Соч. Лопе д e Вега, т. XIV, рус. пер. М. Л. Лозинского, М., 1939.
Лит.: Ленинградский театр комедии. "В аленсианская вдова". Комедия в 3 д. (к пост.), Л., 1939; "Искусство и жизнь", Л., 1939, .№ 4; "Театр", М., 1941, .№ 4, с. 58-67. А. Шн.
ВАЛЕНТИНОВ, Валентин Петрович (1871-1929)- русский либреттист, композитор, режиссёр, антрепренёр. Начал выступать на эстраде, затем работал в оперетте как артист (на разных амплуа) и режиссёр. В. - автор т. н. "опереточных мозаик" (оперетт, построенных на музыке из различных совр. опер, оперетт, песен) и др. Популярностью пользовались оперетты В.: "Ночь любви", "Тайны гарема", "Жрицы огня", "Монна Ванна" и др. О. В.
ВАЛЕРИАНИ (Valeriani), Джузеппе (1708-17.IV. 1762) - итальянский театральный художник и архитектор. Род. в Риме. Учился в Венеции, где начал театр. деятельность. С 1742 работал в России. Совм. со своим помощником А. Перезинотти В. писал декорации для спектаклей петерб. Оперного дома и моек. Оперного т-ра (ок. Головинского дворца): "Селевк"
(1744) и "Александр в Индии" (1756) Арайи, "Мило. сердие Тита" Хассе (1746) и мн. др. (см. рис. на стр. 807). Указом от 1747 В. был назначен придворным театр художником. С 1748 до конца 50-х гг. 18 в. преподавал в рисовальных классах Академии наук. Работал также как дворцовый декоратор.
Лит.: Коноплева М., Театральный живописец Джу" зеппе Валериани. Материалы к биографии и истории творчества, Л., 1948. р. X.
ВАЛЙТОВА, Набиля Гательхамитовна (р. 24. XII. 1928) - башкирская советская балерина. Засл. арт. РСФСР (1955). Окончила Ленингр. хореограф ич. уч-ще в 1949. С этого же года -солистка Башк. т-ра оперы и балета (Уфа). Партии: Зарема ("Бахчисарайский фонтан"), Лиза ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Лауренсия и Паскуала ("Лауренсия" Крейна), Одетта-Одиллия, Раймонда. Д. Б.
"БАЛЛЕ" (Valle) - итальянский театр. Основан в Риме в 1726 К. ди Джулиано Капраника и в том же году сдан им в аренду Д. Валле. Первоначально "В." был гл. обр. драм. т-ром; в нём ставились комедии дель арте, с 1755 также пьесы К. Гольдони и П. Кьяри. С 1765 здесь шли преим. оперы Н. Пиччини, Дж. Паизиелло, Д. Чимарозы и др. В 1789 т-р был закрыт и открылся вновь в 1796. В нач. 19 в. на сцене "В." впервые ставятся оперы Дж. Россини и Г. Доницетти. Во 2-й пол. 19 в. в т-ре "В." наряду с операми ставились также драм. спектакли, в к-рых принимали участие артисты Ч. Росси, Э. Дузе, Ф. Андо, Э. Новелл и. В 20 в. "В." становится второстепенным т-ром. В наст. время в нём выступают различные драм. труппы. В 1959 на сцене "В." пост. пьеса Л. Скварцины "Девушка из Романьи". Здание т-ра перестраивалось в 1765, 1823 и 1898. Р. X.
ВАЛЛЕНТИН (Vallentin), Рихард (3.11.1874- 14.1.1908) - немецкий режиссёр. В 1894 сценич. деятельность начал как актёр в берлинском "Остенде-театре". В 1896 вступил в труппу Немецкого т-ра. Принимал участие (вместе с М.Рейнхардтом) в постановках лит.-театр. кабаре "Шалль унд раух" (1901), затем был режиссёром берлинского Малого т-ра, где пост. спектакль "Ночлежка" ("На дне" Горького, 1903), в трактовке к-рого проявились натуралистич. тен- денции. В этом же т-ре пост. "Виндзорских проказниц" (1904). Для режиссёрского иск-ва В. характерно сочетание натурализма с яркой театральностью. Сложные взаимоотношения с Рейнхардтом заставили В. перейти в венский Городской т-р. Позднее В. участвовал в создании "Хеббель-театра" в Берлине, открытого в 1908, вскоре после смерти В..
Максим (р. 9. X.I 904) - немецкий режиссёр, театральный деятель. Сын Рихарда В. По окончании школы актёрского иск-ва при Гос. т-ре в Берлине (ученик Л. Йеснера) дебютировал на сцене "Шлос-парктеатра", затем играл в различных театрах Берлина и Цюриха. В 1925 был организатором и режиссёром рабочего самодеятельного агитпропколлектива "Красный рупор". В 1933 эмигрировал в СССР; изучал систему Станиславского, работал режиссёром на радио. По возвращении в Германию в 1945 создал (совм. с О. Гайяром) первый в Германии театр. ин-т в Веймаре, в к-ром занятия велись по системе Станиславского. Из первого выпуска этого ин-та в 1950 В. организовал студию "Молодой ансамбль", получившую в 1952 название Т-ра им. Максима Горького (Берлин). Среди лучших режиссёрских работ В. в этом т-ре: "За тех, кто в море" Лавренёва (1952), "Дости-гаев и другие" (1954), "Разбойники" (1955). Автор работы "От импровизации к игре" ("Vom Stegreif zum Stuck", В., 1949), посв. системе Станиславского и рассказывающей о творческом методе В. Удостоен Нац. пр. ГДР (1955). J В. К.
ВАЛЛЁРИА (Valleria) (урождённая - Ш ё н и н г;
Schoening), Альвина (12.Х.1848-17.П.1925)-амер. артистка оперы (драматич. сопрано). В 1867 окончила Королевскую муз. академию в Лондоне. Впервые выступила на оперной сцене в Петербурге в 1871, затем пела в Милане (в т-ре "Ла Скала"), крупнейших муз. центрах Германии и в Лондоне (т-ры: "Друри-Лейн" - 1873, Итальянская опера - 1877-78, "Ковент-Гар-ден" - 1879-82); выступала на сцене "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Голос В. отличался широтой диапазона (от ноты си-бемоль до ре; в ранние годы брала фа третьей октавы), силой, полнотой, красотой тембра. В. выделялась также ярким драматич. талантом. Выступала во мн. партиях классич. репертуара, в т. ч.: Линда ("Линда ди Шамуни" Доницетти), Леонора ("Трубадур"), Аида; Маргарита ("Фауст"), Микаэла ("Кармен"), Елизавета, Сента ("Тайнгейзер", "Летучий голландец." Вагнера), а также в ряде опер амер. композиторов, в т. ч. в операх Макензи ("Трубадур" и "Коломба") и Томаса
("Надежда"). В 1886 В. оставила оперную сцену и выступала как концертная певица. Л. М
ВАЛМИЕРСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМ. ЛЕОНА ПАЭГЛЕ - латышский драматический театр. Был создан в Вал-миере в нач. 1919 в период Сов. власти. В годы бурж. режима (1920-40) в Валмиере существовал т-р, в к-ром работало несколько проф. актёров. В конце 1944, после освобождения города от гитлеровских захватчиков, в Валмиере был создан постоянный проф. т-р. В 1953 в коллектив влилась часть труппы б. Елгав-ского т-ра. В том же году т-ру было присвоено имя латышского революционного поэта Л. Паэгле. Среди спектаклей т-ра: "Победа Ешки Зиньгиса" Упита (1954), "Шесть маленьких барабанщиков" Алунана (1955), "Привидения" (1956); "Каменное гнездо" Вуолийоки (1958) и др. Театр ведёт преим. выездную работу. В 1949-57 гл. реж. т-ра была А. Лацис, с 1957 - П. Луцис. В труппе т-ра (I960): засл. арт. Латв. ССР Э. Барун, В. Лие-пинь, Б. Приедитис. К. К.
ВАЛУ A (de Valois), Нинет де [наст. имя и фам.- Идрис С т а н-н у с (Sfcannus)] (p. 6. VI. 1898, Балтибойс, Ирландия) - английская артистка балета и балетмейстер. Училась классич. танцу у педагогов Э. Эспиносы, позднее у Э. Чеккетти. В 1914 дебютировала в пантомиме в т-ре "Лицеум". В 1923 была приглашена в труппу С. П. Дягилева; исполняла партии феи Виолант d па-де-труа в "Спящей красавице", Фелиситы ("Бабы" Скар-латти по Гольд они) и др. В 1926 организовала балетную школу "Академию хореографич. иск-ва", в к-рой большое внимание уделялось классич. танцу в противовес модному в то время т. н. "танцу модерн". В 1930 вместе с учениками выступала в спектаклях "Общества Ка-марго", где в 1931 осуществила пост. балета "Иов" Уильямса. В. поставила ряд хореографич. номеров в т-ре "Олд Вик", интермедию в "Мнимом больном" Мольера (1927), балет "Безделушки" Моцарта (1928) и др. В 1931 на базе "Академии хореографич. иск-ва" организовала вместе с Л. Вейлис балетную школу при т-ре "Олд Вик", из к-рой позднее была сформирована балетная труппа "Седлерс-Уэллс балле". С 1931 - худ. рук. этой труппы (с 1957 труппа носит название Королевского балета}. Среди пост. В.: "Карьера мота" Гордона (по серии картин художника У. Хопарта, 1935), "Шах и мат" Блисса (1937), "Наше зрелище" на муз. Бойса (по серии карикатур Т. Роулендсона 1940), "Лебединое озеро" (возобновлено в 1952), "Коп-пелия" (1954) и др. Все балеты, поставленные В. по мотивам англ. художников, решены в экспрессионистской манере, наиболее характерной для творчества В.; но, ставя классич. балеты, В. всегда следовала принципам школы классич. танца. В. - автор ряда книг по балету, почётный доктор лит-ры Оксфордского ун-та (1950), почётный доктор музыки Лондонского ун-та (1947). В 1950 и 1959 посетила СССР.
С о ч.: Invitation to the ballet, L., 1937 и 1957; Come dance with me; a memoir. 1898-1956, L., 1957; Some problems of ballet today, в кн.: Gala Performance, ed. by A. Haskell (a.o.j, L., 1955.
Лит.: N e a t b у K., Ninette de Valois and the Vic-Wells Ballet, L., 1934; "British Continental Press", 1934; С lark e M., The Sadler Wells Ballet, L., 1955. Ham. P.
ВАЛЬ (Wahl), Андерс де (1869-1956) - шведский актёр. С 1891 по окончании школы при Королевском драм. т-ре выступал на сценах многих шведских театров, гастролировал в Дании, Норвегии, Финляндии. Великолепные внешние сценич. данные, могучий темперамент, углублённая работа над ролями определили значение иск-ва В. для шведского т-ра. Наряду с ролями Фауста, Отелло; Пер Гюнта (о. п. Ибсена), Си-рано де Бержерака (о. п. Ростана) В. с большим иск-вом исполнял комедийные роли-Хлестаков;
Эразмус Монтанус (о. п. Хольберга). В репертуар В. входили роли в драмах А. Стриндберга - Эрик
XIV и мастер Улаф (в о. п.), Неизвестный ("Путь в Дамаск"). Играл также в пьесах совр. шведских авторов - Б. Бергмана, П. Лагерквиста и др.
Лит.: Lindberg P. og S. afGreijerstam, A. de Wahl, Stockh., 1944. Вл. М.
ВАЛЬБЕРХ, Иван Иванович [3(14).VII.1766- 14(26).VII.1819] -русский артист балета, балетмейстер, педагог. Ученик Г. Анджолини и Д. Канциани. В 1786, по окончании Петерб. театр. школы, был принят солистом в придворную балетную труппу. Исполнял партии Язона ("Медея и Язон" Рудольфа), Алексея ("Дезертир", музыка разных авторов), Ромео ("Ромео и Юлия" Штейбельта), Ивана ("Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству" Париса) и др. С 1794 занимался педагогич. деятельностью в Петерб. театр. школе. Учениками В. были Е. И. Колосова, А. И. Тукманова, Я. Люстих, И. М. Аблец и др. В. был первым рус. балетмейстером, в 1795 он пост. балет "Счастливое раскаяние". Позднее им были осуществлены пост. ок. 40 новых балетов и возобновлены 10 старых. В. первым в России пытался создать балет на совр. тему ("Новый Вертер" Титова, 1799), исполнявшийся в совр. костюмах. Спектакли В. были насыщены действием, носили танцевально-пантомимный характер. Вопреки распространённому в то время представлению о балете как развлекательном жанре, В. утверждал воспитательное значение балетного иск-ва, отдавая дань сентиментализму. В. первый создал балет на сюжет шекспировской трагедии ("Ромео и Юлия" Штейбельта, 1809). Ставил также балеты на сказочные сюжеты ("Рауль Синяя борода" Кавоса, Грет-ри, 1815, "Сандрильона" Штейбельта, 1815, и др.) и мифологические ("Орфей и Эвридика", 1808, на муз. Глюка, "Амазонка" Антонолини, 1815, и др.). Особое место в творчестве В. занимают балеты на рус. сюжеты ("Новая героиня, или Женщина-казак", 1810, на муз. разных композиторов) и дивертисменты на патриотич. темы, пост. в годы Отечеств, войны 1812 ("Любовь к отечеству" Кавоса, 1812, "Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству", 1813, "Торжество России, или Русские в Париже", 1814, Кавоса, совм. с А. Л. Огюстом, и др.). Как педагог В. содействовал выработке основ русской школы балетного искусства. Написал и перевёл около 25 пьес, а также книгу "Замечания Россиянина о мнении иностранцев о России", 1813.
Соч.: Из архива балетмейстера, М.-Л., 1948. Лит.: Борисоглебский М.В. (Сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938; Гозенпуд А., Музыкальный театр в России. От истоков до Глинки, Л., 1959;
СлонимскийЮ., "Новый Вертер", в кн.: Ученые записки гос. н.-и. института театра, музыки и кинематографии. Л., 1958.
ВАЛЬБЕРХОВА (В а л б e p x о в а), Мария Ивановна [27.XII.1788 (7.1.1789) -15(27).IX.1867] - русская актриса. Дочь И. И. Валъберха. Ученица А. А. Шаховского. Дебютировала на петерб. сцене в 1807 как трагич. актриса (Антигона - "Эдип в Афинах" Озерова). Не обладая трагедийным дарованием, В. оставила сцену в 1811 и блестяще дебютировала вновь в 1815, уже как комедийная актриса (графиня Лелева-"Липецкие воды" Шаховского) ; играла Агату ("Шалости влюблённых" Хмельницкого) и др. Одна из Лучших ролей В. - Наташа в водевиле "Своя семья, или Замужняя невеста" (1817), написанном для неё Грибоедовым, Шаховским и Хмельницким. Пушкин считал В. превосходной комедийной актрисой (см. его статью "Мои замечания об русском театре"). В наброске "Комедии об игроке" Пушкин обозначил одну из ролей именем В. Для её бенефиса Лермонтов предназначал в 1835 первую редакцию своего "Маскарада", но В. из-за цензурных препятствий смогла сыграть только отдельные сцены из этой драмы в 1852, уже после смерти Лермонтова. В зрелые годы репертуар В. обогатился характерно-драматич. ролями. В. высоко ценил В. Г. Белинский, отмечавший в своих рецензиях художеств. правдивость её игры. Оставила сцену в 1855. Преподавала в Петерб. театр. уч-ще.
ВАЛЬДЕНБЕРГ, Исаак Яковлевич (р. 10.11. 1906) - советский театральный художник-декоратор. В 1925 окончил Киевский художеств. ин-т. Сценич. деятельность начал в 20-е гг. Работал в т-рах Киева, Одессы, Харькова. С 1938 оформляет спектакли в т-рах совместно с художником Д. В. Ушаковым. С 1941 работает в Ташкентском рус. драм. т-ре, где оформил спектакли "Клоп" (1956); "Тайфун" Цао Юя (1957), "Филумена Мартурано" Э. де Фи-липпо (1957), "Годы странствий" Арбузова (1954), "Дракон и солнце" Гинзбурга (1958). Участвовал в создании спектакля "Юлий Цезарь" в узб. Т-ре имени Хамзы (1958). А. У.
ВАЛЬЕ ИНКЛАН (Valle-Inclan), Рамондель(28.Х. 1869-5.1.1936) испанский писатель, драматург, поэт. Лит. деятельность начал как представитель "поколения 1898 года" или "поколения катастрофы" во время политико-экономич. и культурного упадка Испании после потери колоний. Первая пьеса -"Пепел" (1899, т-р "Лара"). С 1903 В. И. писал для труппы известных исп. актёров М. Герреро и Ф. Диас де Мен-доса. В нач. творчества В. И. испытал влияние поэта-модерниста Р. Дарио (Никарагуа), проявившееся в лирич. пьесах "Апрельская сказка" и "Голова дракона" (обе пост. в 1910, т-р "Комедии"). Большим успехом среди пьес В. И. пользовалась "Маркиза Роза-линда" (1912, т-р "Принсеса" в Мадриде; в гл. роли- М. Герреро), навеянная итал. комедией дель арте. В. И. принадлежит цикл драм. диалогов из галисий-ской жизни (т. н. варварские комедии): "Геральдический орёл" (1907), "Романс волков" (1908), "Серебряное лицо" (1922) (не были пост. на сцене). Пьеса "Колдовство" (1912), отличающаяся мрачным колоритом, отражавшая суеверия галисийской деревни, была отклонена М. Герреро, в результате чего произошёл разрыв между автором и труппой. Эту пьесу пост. в 1931 труппа И. Лопес Эредиа (т-р "Муньос Сека", Мадрид). К галисийскому циклу относится также пьеса "Божественные слова" (1933, труппа М. Ксиргу, т-р "Эспаньоль", Мадрид).
Первая мировая война 1914-18 определила перелом в творчестве В. И., гневно её осудившего. В. И. отходит от утончённости выразительных средств, характерной для первого периода его лит. деятельности. Драматург затрагивает социальные проблемы; в "Фарсе об испанской королеве" в гротесковой форме бичуются нравы придворного быта Изабеллы II (1920; труппа И. Лопес Эредиа, т-р "Муньос Сека", 1931).
В. И. создал жанр "эсперпенто" (esperpento - пугало, чудище), являющийся лит. разновидностью "Капричос" худ. Гойи. В этом жанре написаны пьесы:
"Светочи богемы" (1924), где воссоздана жизнь мадридского "дна", "Дон фриолера - рогоносец" (1925), в к-рой высмеиваются мещанские представления о семейной чести, и др. В пьесах "эсперпенто" гротеск доведён до предельной остроты.
Среди пьес В. И. - "Голова Крестителя" (1924, "Театро дель сентро", Мадрид), написанная под влиянием "Саломеи" Уайльда. Элементы гротескной фантастики содержит пьеса "Связь" (1925, "Т-р Белого дрозда", Мадрид). В последние годы своей жизни В. И. был одним из видных представителей исп. антифашистской интеллигенции.
Лит.: Valbuena Prat A., Historia de la literatura espanola, t. 1-2, Barcelona, 1937, 5 ed., t. 1-3, Bare., 1957;
Fernandez Almagro М., La vida y la literatura de Valle-Inclan, Madrid, 1943; Del Hoyo A., Teatro mundial, Madrid, 1955. Л. Kp.
"ВАЛЬКИРИЯ" ("Die Wal kure") - опера (муз. драма) Р. Вагнера (2-я опера из тетралогии "Кольцо Нибелунга") (либр. композитора на основе скандинавского эпоса 8-9 вв. "Эдда" и средне-верхненемецкого эпоса 13 в. "Песнь о нибе-лунгах"). Пост. 26 июня 1870 в Мюнхене. В России впервые пост. нем. труппой (1889, Москва и Петербург). Русской труппой пост. 24 нояб. 1900 в Петербурге, в Мариинском т-ре (Вотан - Шаронов, Зиглинда Больска, Брунгиль-да - Фигнер, Фрика - Славина, Зигмунд - Ершов, Хун-динг - Бухтояров; дирижёр Направник, худ. Ширяев, Брюкнер). В 1908 возобновлена под управлением Ники-ша. В 1909 пост. в Киеве (Зигмунд Орешкевич, Зиглинда - Воронец, Вотан - Боссе, Хундинг - Тихонов, Брунгильда- Валицкая; дирижёр Пагани); 11 февр. 1902 - в Большом т-ре в Москве (Брунгильда-Дейша-Сионицкая, Зиглинда- Салина, Зигмунд Клементьев, Боначич, Вотан - Г. Пирогов, Власов).
На сов. сцене- 6 мая 1918 в Гос. академич. т-ре оперы и балета в Петрограде (дирижёр Коутс, реж. Полечек, худ. Ширяев и Брюкнер). 24 апр. 1919 пост. в Большом т-ре; возобновлена там же 6 дек. 1925 (Вотан Осипов, Брунгильда - Дер-жинская, Фрика - Обухова, Хундинг - Лубенцов, Зигмунд- Пумпянский, Зиглинда - Матова; дирижёр Пазовский, реж. Лосский). Новая пост. - 21 ноября 1940, там же (Зигмунд - Ханаев, Вотан - Редикульцев, Брунгильда - Бутенина, Хундинг - Лубенцов, Зиглинда Шпиллер, Фрика-Антонова; дирижёр Небольсин, пост. Эйзенштейна, худ. Вильяме).
Издания. - Партитура "В.", Mainz, B. Schott's Sohne, [s. d. j; клавир, рус. перевод И. Тюменева, М., Юргенсон, I1896J. Н. Гр.
ВАЛЬТЕР (Walter) [(наст. фам. - Ш л e з и н-rcJ) (Schlesinger)], Бруво (р. 15.IX. 1876) - немецкий дирижёр. Муз. образование получил в Берлинской консерватории; ученик Л. Буслера, Г. Эрли-ха и К. Радеке. Исполнительскую деятельность начал в Кёльнском оперном театре в 1893. В 1900-01 работал в Венском придворном т-ре ассистентом Г. Малера; в 1913-22 В.- гл. дирижёр оперного театра в Мюнхене. В 1922-25 гастролировал в странах Европы (в т. ч. в СССР, впервые в 1923) и США. В 1925 руководил оперным т-ром в Берлине, в 1933- в Вене, в 1941- 1945 - в Нью-Йорке ("Метрополитен-опера"). С 1939 живёт в США. В.-участник Зальц-бургских фестивалей. Завоевал широкую известность как интерпретатор опер Моцарта, Бетховена, Вагнера, а также симф. произв. Бетховена, Моцарта, Брамса, Малера и др. В.- автор нескольких лит. соч. (в т. ч. автобиографии, книги воспоминаний о Г. Малере), симфонич. произв. и др.
Соч.: Theme and variations: an autobiography. L., 1947 (в рус. пер.Фрагменты из автобиографии, "Советская музыка", 1958, № 9, 10). r '*' s
Лит.: S t e f a n Р., Bruno Walter, W., 1936; G a v o t у В . Bruno Walter, Geneva, 1956.
ВАЛЬТЕР (Walter), Каролина (1755-1826) - датская актриса. С 1765 играла на сцене Королевского т-ра в Копенгагене. В 1769 впервые выступила в роли служанки Перниллы ("Хенрик и Пернилла" Холь-берга), к-рая стала центральной в её репертуаре. В дальнейшем исполняла роль Перниллы в комедиях Хольберга "Краткое девичество Перниллы", "Счастливое кораблекрушение", "Маскарад", "Проданный крестьянский парень", "Якоб фон Тюбо" и др. Демократизм, искренность, простота, свойственные дарованию В., были чужды аристократической публике, что служило причиной враждебного отношения к актрисе со стороны руководителей Королевского т-ра. В. выступала и как певица, гастролировала с сольными концертами в Лондоне и Стокгольме. В 1810 оставила сцену, занималась педагогической деятел ьностыо.
Лит.: С о l l i n E., Holbergske skuespillere, Kbh., [s. d.i. Вл. M.
ВАЛЬЦ, Карл Фёдорович (1846-1929) - русский театральный машинист и декоратор. Засл. арт. Республики. Учился у своего отца - машиниста сцены Имп. (казённых) т-ров Ф. К. Вальца. С 1861 (в течение 65 лет) работал в Большом т-ре в Москве. Талантливый изобретатель-самоучка, В. обладал незаурядными познаниями в области пиротехники, механики и электротехники. Широкую известность принесли В. феерические театр. представления, в к-рых он создавал различные постановочные эффекты: водопады, морские бури, восходы и закаты солнца, грандиозные пожары с рушащимися замками и т. п. Среди его лучших работ - декорации к спектаклям "Вольный стрелок" Вебера (1887) и "Волшебная флейта" Моцарта (1889). Принимал участие в постановках МХТ, т-ров М. В. Лентовского и ряда др. моек. и провинциальных т-рова также в спектаклях "Русских сезонов" С. П. Дягилева за границей.
Соч.: Шестьдесят лет в театре, Л., 1928.
ВАМПЙЛОВ, Буда Николаевич (р. 8.V.1920) - бурятский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1959). Член КПСС с 1944. В 1939 начал сценич. деятельность как актёр Бурят, колхозно-совхозного т-ра, был художеств. руководителем и директором этого т-ра. С 1950 - актёр Бурят, драм. т-ра. Исполнитель характерных ролей, В. создаёт образы, отмеченные человечностью, простотой, искренностью; обладает мягкой исполнительской манерой. Роли: Дымба ("Сысыгме" Тумунова), Тайша Дымбылов ("Кнут Тайши" Намсараева), Халхоной ("Пламя" Балдано), генерал Холщевников ("Барометр показывает бурю" Батожабая), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Печенегов ("Враги"), Микола Задорожный ("Украденное счастье" Франко), Фамусов. Л. Ход.
"ВАМПУКА" - термин, принятый для обозначения бессмысленных, ходульных оперных штампов. Возник после пост. одноактной оперы-пародии "Вампука, невеста африканская: во всех отношениях образцовая опера" в т-ре "Кривое зеркало" в Петербурге в 1909 (реж. Унгерн). "В." высмеивала дурные традиции оперных либретто, постановок опер. Композитором "В." был В. Г. Эренберг, он же автор либретто, написанного на основе фельетона М. Н. Волконского.
Лит.: "Театр и искусство", П., 1909, .№ 5, с. 98-100, там же, 1917, .No 43, с. 752-753, № 48, с. 802-804. Л. Шн.
ВАНАГ, Рудольф Янович (р. 19.XI. 1892) - латышский советский дирижёр. Нар. арт. Латв. ССР (1959). Музыке обучался в Петроградской консерватории. С 1918 работал пианистом-концертмейстером Латышской оперы в Риге, в 1922-26 - дирижёр и хормейстер Лиепаиской оперы. С 1932 -дирижёр балетов Рижской оперы, с 1935 - там же хормейстер, с 1937 хормейстер Латв. т-ра оперы и балета (Рига). С 1950 преподаёт в Латв. консерватории. Ст. пр. за участие в постановке "Бориса Годунова" Мусоргского
(1950).
Лит : А 1 b i n a D., Rudolfs Vanags, "Teatris un dzive", IV, Riga, 1960. Я. В.
ВАНАГ, Юлий Петрович [р. 25.VI (8.VII).1903l - латышский советский писатель, драматург. Засл. деят. культуры Латв. ССР (1953). Лит. деятельность начал в 1927. В 1941 написал (совм. с Ф. Рокпельни-сом) пьесу "Они проложили путь" (пост. 1945) о борьбе латыш. народа за Советскую власть и либретто первой латыш. советской оперы "Рута" (1943). В пьесе "Встреча на берегу" (1948) показал восстановление промышленности и рост социалистич. сознания людей Сов. Латвии. Пьесы В. ставились в художеств. т-ре (Рига) и др. т-рах Латв. ССР. Работает также как кинодраматург (сценарии "Весенние заморозки", "За лебединой стаей облаков" и др.).
Лит.: Очерк истории латышской советской литературы, Рига, 1957. Д. В.
ВАНАНДЁЦИ, Саркис Мирза (ум. 26.IV.1871) - армянский публицист, драматург и актёр. В 1861 основал в г. Измире арм. т-р. Один из первых авторов историч. трагедий на новом арм. лит. яз. (ашха-рабаре): "Нерсес Великий..." (под назв. "Аристакес" пост. в 1859 в Москве арм. студентами Московского университета), "Смерть Михрдата" (1859), "Виргиния" (1862) и др. В. Т.
ВАНБРУ (Vanbrugh) [наст. фам.- Б а р н с (Barnes)], Айрин (2.XII.1872-30.XI.1949) - английская актриса. Сестра англ. театр. деятеля К. Р. Барнса, жена артиста и театр. деятеля Д. Бусико младшего. В. дебютировала в 1888 на сцене "Ронял т-ра" в Маргете в роли Фебы ("Как вам это понравится" Шекспира). В том же году выступила в Лондоне в т-ре "Глобус", исполнив роли Белой королевы и Валета червей в инсц. "Алиса в стране чудес" (по Кэрроллу). В.- актриса преим. комедийная. Характерная особенность её творчества - интеллектуальность сценич. образов, тщательный, порой изысканный внешний рисунок. В. играла в различных т-рах Лондона, но успешнее всего выступала на сцене "Дьюк оф Йорке т-р". Лучшие роли, созданные В. на сцене этого т-ра
Летти Шелл и Роз в пьесах Пинеро "Летти" и "Трело-уни из Уэллса", Розалинда (о. п. Барри), Нора Марш ("Обетованная земля" Моэма). Среди ролей, исполненных В. в др. т-рах: Софи Фулгарней ("Весёлый лорд Куэкс" Пинеро, т-р "Глобус"), Нина Джессон ("Его дом в порядке" Пинеро, "Сент-Джеймсес т-р"). С 1933 снималась в ряде фильмов. Написала автобиографию.
Соч.: To tell my story, L., 1948.
Лит.: The Dictionary of national biography. 1941-1950. Ed. by L. Wickham Legg and E. Williams, Oxf., 1959, с. 899-901. ф l
ВАНБРУ (Vanbrugh), Вайолет (11.VI.1867 -ll.XL 1942) - английская актриса. Сестра А. Ванбру и К. Р. Барнса, жена артиста А. Ваучера. На сцене - с 1886; играла в труппах Дж. Тула ("Тул т-р", Лондон) и С. Торн ("Т-р Ройял", Маргет). В. получила хорошую сценич. школу благодаря репертуарной системе т-ра Торн (включение в репертуар нескольких пьес). В 1889 вместе с труппой У. и М. Кендал гастролировала в Америке, где играла роли: баронессы де Прэфон, леди Галлингэм ("Фабрикант железных изделий" и "Слабый пол" Пинеро), леди Ингрэм ("Клочок бумаги" Симпсона). В 1891 с успехом играла Анну Болейн в пост. Ирвинга "Генрих VIII" Шекспира (т-р "Лицеум"). В. дублировала Э. Терри в ролях Корделии ("Король Лир") и Розамунды ("Бек-кет" Теннисона). Через год вступила в труппу О. Дей-ли, где исполняла роли леди Снируэл ("Школа злословия" Шеридана) и Оливии ("Двенадцатая ночь"). С 1894 играла в различных т-рах Лондона (в т. ч. в т-ре "Ройялти", к-рым руководил её муж А. Ваучер). Лучшие свои шекспировские роли - королеву Катерину, миссис Форд леди Макбет ("Генрих VIII", "Виндзорские проказницы", "Макбет") - В. исполняла в т-ре "Хиз маджестис", к-рым руководил Бирбом Три (1910). В. - актриса большого лирич. дарования и высокого технич. мастерства. Написала книгу воспоминаний: "Осмелюсь быть умной".
Соч.: Dare to be wise, L., 1925.
Лит.: The Dictionary of national biography. 1941-1950. Ed. by L. Wickham Legg and E. Williams, Oxf., 1959. с. 901-902. ф. l{
ВАНБРУ (Vanbrugh), Джон (24.1.1664-26.111. 1726) - английский драматург и архитектор. Фламандец по происхождению. Получил образование в Париже. Работал в Лондоне. Наиболее известные комедии В."Неисправимый, или Добродетель в опасности" (1696), "Рассерженная жена" (1697), и "Заговор жён" (1705), изображающие развращённые нравы "аристократии, фривольность, допускавшаяся В., вызвала резкую критику его пьес пуританским проповедником и публицистом Дж. Кольером (памфлет "Краткий обзор безнравственности и непристойности английской сцены", 1698). Под влиянием Кольера В. в последующих комедиях "Вероломный друг" (1702) и "Заговор жён" (1705) стремился к назидательности и морализации, к-рые сделали эти произведения переходной ступенью к англ. бурж. драме 18 в. Комедии В. благодаря живым диалогам и острой фабуле пользовались успехом у лондонского зрителя 18 в. В. переделывал также пьесы Мольера и Ф. Данкура. Комедия самого В. "Неисправимый, или Добродетель в опасности" была в 1777 переработана Р. Шериданом под названием "Поездка в Скарборо".
Как архитектор В. известен постройкой нескольких дворцов. В 1705 он построил в Лондоне оперный т-р "Хеймаркет".
С о ч.: The complete works, v. 1-4, [L.], 1927-28.
Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2 М.-Л., 1945; Lovegrove . Н., The life, work and influence of sir John Vanbrugh, [s. 1.], 1902; W h i s t 1 e r L. The imagination of sir John Vanbrugh and his fellow artists, L.. 1954. Э Г
ВАН ВЭНЬ-ЦЗЮАНЬ (р. 1926)-китайская актриса. В 1948 начала сценич. деятельность в труппе шанхайского Чжэ-цзянского т-ра "Юй-лань". После образования КНР (1949) работала вЧжэцзянском театре, в культурно просветительной бригаде при Главном политич. управлении китайской Народно-освободительной армии, затем снова в Чжэцзянском театре в Шанхае. В. В.-ц. создаёт образы женщин, отличающихся твёрдостью характера, большим темпераментом. Роли: Чжу Ин-тай ("Лян Шань-бо и Чжу Ин-тай"), Чунь-сян ("Сказание о Чунь-сян"), Линь Дай-юй ["Сон в красном тереме" ("Хун Лоу мэн")].
ВАНГАН Ламаджабийн (р.20. XI. 1920)-монгольский драматург и режиссёр. Член МНРП. До 1939 занимался педагогич. деятельностью. В 1940-46 был артистом цирка. В 1951 окончил реж. ф-т ГИТИСа им. Луначарского в Москве. Пост. спектакли: "Девушка Туяа" Ойдуба, "Гроза"; "Голос Америки" Лавренёва, "Персональное дело" Штейна, "Седая девушка" Хе Цзин-чжии Дин Ни. В 50-е гг. В. написал пьесы "Врачи", "Сон продавца", "На пути вперёд" и др. Большинство пьес В. посвящено жизни рабочих и интеллигенции МНР, основная тема его творчества - преодоление трудностей во имя счастья народа. Писал также для детского и кукольного т-ров ("Белошейка" и "Бурый косолапка"). Г. У.
ВАНГЕЛЬ (Wangel), Хедвиг (р. 23.IX.1875) - немецкая актриса. Ученица М. Грубе. В 1893 дебютировала на сцене в Детмольде, затем играла в Бармене, Риге, Касселе, Берлине. С 1903 работала в т-рах, руководимых М. Рейнхардтом. В 1909 оставила сцену. В 1925 вернулась в т-р, играла у Рейн-хардта, в 1926-33 - в разл. т-рах Берлина (в т. ч. в "Комической опере"), в 1935-43-в т-ре "Камерная сцена" в Мюнхене. После 1945 выступала в т-рах ФРГ, снималась в кино. В. была одной из крупнейших нем. актрис нач. 20 в., создала сценич. образы в пьесах Ибсена - Ребекка ("Росмерсхольм"), Нора; фру Альвинг ("Привидения") и др. Роли: Нерисса, Мария, Кормилица ("Венецианский купец", "Двенадцатая ночь", "Ромео и Джульетта"), Марта ("Фауст" Гёте), фрау Вольф ("Бобровая шуба" .Гауптмана), миссис Уоррен ("Профессия миссис Уоррен" Шоу) и др. В. Я.
ВАНГЕНХЕЙМ (Wangenheim), Густав (р. 1895)- немецкий актёр, режиссёр и драматург. Род. в Вис-бадене в семье актёра Э. Винтерштейна. Театр. образование получил в Берлине в студии М. Рейнхардта. Играл на сцене венского Бургтеатра, т-ра в Дарм-штадте и др. В 1917-30 был организатором и руководителем ряда молодёжных театр. коллективов. Под псевдонимом Ганс Гусе написал для них несколько небольших драм. сцен и декламационных хоров: "Хор о работе" (1923), "Массовая пантомима против войны" (1929), "Хор о 8-часовом рабочем дне" (1929). В 1931 создал т-р "Труппа 31", где пост. свои сатирич. комедии: "Мышеловка", "Вот где собака зарыта". В 1933 эмигрировал в СССР. Пьеса В. "Захватчики" была поставлена моек. т-ром Ленсовета (1939). В СССР начал работать как режиссёр и сценарист кино. Эту работу ведёт до наст. времени на киностудии ДЕФА в ГДР. В 1945-46 В. руководил Немецким т-ром им. М. Рейнхардта в Берлине. Наиболее значительная постановка конца 40-х гг.-"Беспокойная старость" Рахманова (1947). В. возглавил первый немецкий т-р для юношества "Дружба". За пьесу "Ты настоящий парень", к-рую В. написал для этого т-ра и поставил, ему присуждена Национальная премия (1950). Теме борьбы молодёжи за идеи мира и демократии посвящены и следующие пьесы В.: "Так же и в Америке" (1950), "Мы уже ушли вперёд" (1951), ревю "На обоих берегах Шпрее" (1952), "Студенческая комедия" (1958). , Т. Л.
ВАН ГО-ВЭЙ (известен также под именами Ван Гуань-тан, Ван Цзинь-ань) (1877-1927) - кит. литературовед. С 1908 занимался исследованиями в области кит. классич. драмы. Работы В. Г.-в. "У истоков драмы" и "Исследования песенных представлений танской и сунской эпох" (7-11 вв.) (обе в 1909) посв. происхождению кит. драмы. Наиболее известна его работа "Разыскания в области сунской и юаньской драмы" (1912), представляющая собой первое в кит. науке систематич. исследование ранних периодов развития классич. т-ра. Эта работа содержит ценный фактический материал по истории драмы. Впоследствии на её основе В. Г.-в. написал "Историю сунской и юаньской драмы" (1915). В. Г.-в. был автором ряда статей по отдельным вопросам истории кит. драмы ("Разыскания в области амплуа древней драмы", 1911, "Заметки о драме", 1910, и др.).
Соч.: Ван Го-вэй сицюй лунь вэнь цзи, Пекин, 1957 (на кит. яз.). Б т\
ВАНГСО (Vangsaa), Мона (р. 1920) - датская артистка балета. Ученица X. Ланнера. С 1942 -солистка датского Королевского балета. Танец В. отличается развитой техникой. В её репертуаре-классич. и характерные партии, требующие драматич. выразительности: Мирта ("Жизель"), уличная танцовщица ("Голубой Дунай" на муз. Штрауса), Любимая ("Фантастическая симфония" на муз. Берлиоза), Джульетта и др. В. исполняет также партии в традиционных датских балетах (балетм. А. Бурнон-виль), из к-рых наибольшим успехом пользуется партия Терезины ("Неаполь" Паулли, Хельстеда, Гаде, Люмбье). Ham. P.
ВАН ГУЙ-ФЭНЬ (1860-1906) - китайский актёр. С 7 лет обучался актёрскому искусству. Ученик актёра Чэнь Лань-шэна. С 14 лет выступал на сцене в амплуа "чжэншэна" и "лаоданъ". Учился драм. иск-ву у крупного актёра пекинской оперы Чэн Чан-гэна. С 1881 В. Г.-ф. выступал в драм. ролях, а также в ролях с пением в т-ре Юйшунь-сюаньчашэ в Пекине. В 1882 был приглашён в труппу пекинской муз. драмы Чуньтай. В 1902 стал актёром придворной труппы и театр. педагогом. В. Г.-ф. явился основоположником повой исполнительской школы. Выступая в амплуа "лаошэна", он исполнял мелодии, проникнутые героич. пафосом (обладал чистым, высоким и мощным голосом). Лучший сценич. образ - У Цзы-сюй в пьесе "Застава Вэньчжаогуань".
ВАНДУРСКИЙ (Wandurski), Витольд (1891- 1937) - польский поэт, драматург, режиссёр, театральный и общественный деятель. Юрист по образованию, с юных лет интересовался лит-рой и т-ром. В 1923 написал и пост. пьесу "Смерть на груше" в руководимом им коллективе "Рабочая сцена" в Лодзи, затем - пьесу "Игра о Ироде" (1926); в этой совр. политич. комедии используются сюжеты и сценич. традиции старинного ярмарочного т-ра. В 1925 "Смерть на груше" была пост. в Т-ре им. Словацкого (Краков). В 1928 В. был арестован. После освобождения жил в СССР; с 1929 руководил польским театром-студией в Киеве. В 1929 в Москве была издана агитпьеса В. "В отеле "Империализм"", в 1932 Т-р им. МОСПС поставил его пьесу "Рабан", показывающую борьбу польского рабочего класса против фашистского режима "санации".
Соч.: Wiersze i dramaty. [Warsz., 1958]. Б. Рос. сВАНЕМУЙНЕ" (в эстонской мифологии - бог песни) (Эстонский Государственный ордена Трудового Красного Знамени театр "Ванемуйне")эстонский театр драмы, оперы, оперетты и балета в Тарту. Старейший т-р Эстонии. Основан в 1870 эст. поэтессой Л. Койдула. Первые, еще любительские спек такли "Племянник с Сааремаа" (1870), "Сваты-берёзки" (1870) и "Этакий мульк" (1871) Койду-лы - положили начало эст. нац. драматургии. Вначале "В." развивался как народный демокра-тич. т-р, спектакли его были проникнуты идеями борьбы против гнёта балтийских баронов и неравенства людей. Их посещали ремесленники и приезжие крестьяне. Демократич. направление "В." в первые годы развивал А. Вийра - режиссёр и дирижёр т-ра в 1878-1903. Он явился основоположником эст. муз. т-ра; пост. спектакли: "Прециоза" Вебера (1883), "Корневильские колокола" Планкетта (1885), "Фа-тиница" Зуппе (1887), "Цыганский барон" Штрауса (1889), "Иосиф в Египте" Мегюля (1899) и др. В 80-е гг. на сцене т-ра впервые были осуществлены пост. произведений мировой классики: "Магомет" Вольтера (1885), "Скупой" (1886), "Венецианский купец" (1888) и "Укрощение строптивой" (1889). Выдающимися актёрами этого периода были: А. Альт-Якобсон, А. Лаас, Э. Аллик-Ляте, Э. Яаниюри, X. Тех-нер, К. Биркхан, А. Конса, К. Николаев-Михаила и др.