Театральная Энциклопедия

F i s с h e 1 O., Das moderne Buhnenbild, В.. 1923. В, Мюл.

ДЕКРЕТ О СВОБОДЕ ТЕАТРОВ - декрет, принятый во время франц. бурж. революции Учредит. собранием Франции 13 янв. 1791. Явился одним из крупных культурных завоеваний революции, вызвав ломку феод.-абсолютистской театр. системы и рождение новых организац. форм т-ра бурж. общества. Он отменил монополию "королевских" т-ров, изъял т-р из подчинения двору, уничтожил королевскую цензуру, подчинил организацию театр. дела принципу свободной конкуренции и утвердил понятие "авторского права". Декрет был восторженно принят массовым зрителем и демократическими театрами и послужил основой для бурного расцвета театр. иск-ва Франции.

Лит.: Дер жав и н К." Театр французской революции. 1789-179У, 2 изд., Л.-М., 1937; Welschinger H., Le theatre de la Revolution. 1789-1799. P., 1880. E. Ф.

ДЕКРЕТ ОБ ОБЪЕДИНЕНИИ ТЕАТРАЛЬНОГО ДЕЛА - см. Национализация театров.

ДЕКРУ (Decroux), Этьенн (р. 19.VII.1898) - французский актёр-мим. В 1923 начал сценич. деятельность. В 1926-34 был актёром т-ра "Ателье" (Париж). Одновременно подготовил программу из мимич. этюдов под назв. "Примитивная жизнь" (1931). В 1940 организовал школу в Париже, ученики к-рой выступали вместе с Д. с мимич. сценками. В 40-е гг. Д. был учителем мимики в "Эколь де л'Ателье" в "Т-ре Сары Бернар", ставил пантомимы, исполнявшиеся Ж. Л. Барро. Гастролировал в др. странах. Выступал в кабаре "Фонтен де катр сезон" с мимич. программами. В числе работ Д.: "В лагере", "Золотой дух", "Бюрократ", "Побеждённый поэт", "Звук трубы". Деятельность Д. способствовала возрождению и утверждению иск-ва мима на франц. сцене. Среди его учеников-Ж. Л. Барро, М. Марсо.

ДЕКУРСЕЛЬ (Decourcelle) -Адриен Д. (1821-92)- французский драматург. Писал совм. с Т. Барьером, А. Деннери, Э. Лабишем и другими популярными авторами водевилей и мелодрам. Дебютировал в 1845 в т-ре "Комеди Франсез" комедией в стихах "Вечер в Бастилии". Затем создал неск. стихотворных пьес ("Дон-Гусман, или День соблазнителя", 1846, "Комеди Франсез"), водевилей ("Мемуары шевалье де Грамон", 1848, т-р "Жимназ"; "Крайности сходятся", в соавторстве с Л. Батю, 1848, т-р "Варьете"; "Бал узника", в соавторстве с Л. Гиларом и Ж. Барбье, 1849, т-р "Жимназ"; "Разделяй и властвуй", 1850, и мн. др.). Всего (с 1845 до 1877) им написано св. 60 пьес. Большой успех имела драма Д. и Барбье "Работница Женни" (1850, т-р "Порт-Сен-Мартен"), сочувственно рисующая страдания бедняков, но проникнутая филантропизмом и социальной демагогией. Пьер Д. (1856-1926) - сын предыдущего, франц. романист и драматург, автор многочисл. пьес, написанных преим.в соавторстве с Дебри, Фабром, Кремьё и др.: "Аббат Константин" (по роману Л. Галеви в соавторстве с Э. Кремьё, 1887, т-р "Жимназ"), "Жи-голетт" (в соавторстве с Э. Тарбе, 1893, т-р "Амбигю комик"), "Шерлок Холмс" (по Конан Дойлу, 1907, Т-р Антуана) и мн. др.

Лит.: Lemaitre J., Impressions de theatre, ser. 8 et 10, 4 ed., P., 1807-98; В r i s s o n A., Le theatre et les moeurs, P., 1907. E. Ф.

ДЕЛАВЙНЬ (Delavigne), Казимир Жан Франсуа 5. IV. 1793-11. XII. 1843)французский драматург. Лит. деятельность начал в 1811. В 1819 дебютировал в т-ре трагедией "Сицилийская вечерня" (т-р "Одеон"), написанной в соответствии с правилами классицизма. В 1829 создал трагедию "Марино Фальери" (т-р

"Порт-Сен-Мартен"), в предисловии к к-рой изложил осн. принципы своей эстетики: сочетание художеств. приёмов классицизма и романтизма, терпимость ко всем течениям в драматургии, использование достижений совр. авторов и благоговейное отношение к старым образцам, особенно в области лит. языка, стиха. Эклектич. позиции проявились в его последующих драм. произв. Лучшая трагедия Д. "Людовик XI" (1832, т-р "Комеди Франсез") отмечена влиянием романтич. поэтики, в ней соблюдается местный колорит, характеры героев отличаются динамичностью. В этой трагедии выступали мн. крупные актёры во Франции, за рубежом (В. А. Каратыгин в России, Э. Росси в Италии и др.). Д. принадлежат также трагедии "Пария" (1821, т-р "Одеон"), "Дети Эдуарда" (1833, "Комеди Франсез"), комедии "Школа стариков" (1823, там же),"Дон Жуан Австрийский" (1835, там же) и др. В творчестве Д. получили выражение нац.-освободит. антиклерикальные и антидеспотич. мотивы, однако протест Д. не выходил за рамки умеренного либерализма. Благодаря этому Д. приобрёл популярность среди бурж. оппозиц. кругов периода Реставрации и первых лет Июльской монархии.

Соч.: Oeuvres completes: Theatre, v. 1-2, P., 1893;

"Людовик XI", пер. с франц. Ф. Устрялова, СПБ, 1877;

"Дети короля Эдуарда", пер. [с франц,] Э. Маттерна и А. Воротникова, М., 1900; "Сын императора Дон-Жуая Австрийский", рус. пер. Л. А. Берникова, СПВ, 1900;

"Школа стариков", рус. пер. А П. Григорьева, "Пантеон и репертуар русской сцены", СПБ, 1850, т. 1, с. 1-90.

Лито: W e i s s J., Le drame hi8torique et le drame pas-8ionnel, P., 1894; Le G o f f i с [Ch.], Le centenaire de Casimir Delavigne. 1793-1893, Le Havre, 1893; R o y er A., Histoire du theatre contemporain en France et a l'etranger depuis 1800 Jusqu'a 1875, v. 1, P.. 1878; W i s n i e w s k i J., Etudes sur les poetes dramatiques de la France au XIX siecle. P., 1861. c. 128-171; Vaucheux F.. C. Delavigne. P-. 1893. E. Ф., Н. Мок.

ДЕЛАВРАНЧА (Delavrancea) (наст. фам.- С т е-ф э н e с к у), Барбу (5. IV. 1858-29.IV.1918)-румынский писатель, драматург, общественно-политический деятель. Род. в крестьянской семье. В 1882 изучал право в Бухарестском ун-те. Был мэром Бухареста, депутатом, занимал пост министра. Д.- основоположник жанра историч. драмы в Румынии. Написал историч. трилогию "Закат солнца" (1909) - о молд. господаре Стефане Великом, "Ураган" (1910), "Утренняя звезда" (1911) - о борьбе господаря Петру Рареша против польских и турецких захватчиков. Эти пьесы показывают реалистич. направленность творчества Д., его стремление освободиться от мелодраматич. тенденции и подражания франц. драматургии. Д. инсценировал свои рассказы "Иринель" (1911) и "Хаджи Тудосе" (1913).

Лит.: Botez О , Naturalismul lui Deiavrancea, Bue.,

1936; Predescu L.,B. Delavrancea, viata si opera. Bue., 1938 ' v v ' "

ДЕЙАК (Delak), Фердо (p. 1905) - югославский (словенский) режиссёр. Изучал актёрское иск-во в Париже, Берлине, Вене. Работал как режиссёр во мн. крупных т-рах Югославии. С 1952 - директор Нар. т-ра в г. Риеке. Пост. спектакли: "Слуга Ерней" Цанкара (1932), "Швейк" Гашека (1937), отмеченные формалистич. влиянием. Освоение Д. реалистич. принципов режиссуры проявилось в спектаклях "Ученик дьявола" Шоу, "Отступление" Божича. Д.- автор статей о сценич. иск-ве и переводов ряда пьес. Аг. М.

"ДЕ ЛА КРУС" (Teatro de la Cruz-театр Креста)- испанский театр. первый постоянный драматический театр Мадрида. Получил назв. от улицы Де ла К рус. где в 1579 "Братство страстей господних" построило кор-раль, сдавая его внаём проф. актёрам. В 1638 здание передано в ведение города (впоследствии неоднократно перестраивалось). В 17-18 вв. "Д. л. К." был одним из двух основных т-ров Мадрида (второй т-р "Принси-пе"), в нём играли почти все лучшие труппы Испании.

В 19 в. театр теряет своё значение, на его сцене выступают случайные труппы. В 1849 переименован в "Театр драмы". Закрыт в 1856.

Лит. ' Diaz de Escovar N. y Lasso de la Vega F. de P., Historia del teatro espafiol, t. 1-2, Barcelona, 24. ' л. Крас.

"ДЕ ЛА MOHHE", "Театр д e л a M о н н е" (Theatre de la Monnaie),-театр оперы и балета в Брюсселе. Осн. в 1700. Название получил от монетного двора (17 в.), на территории к-рого был выстроен т-р (архитекторы Паоло и Пьетро Бецци). Здание т-ра трижды перестраивалось. Нынешнее здание выстроено в 1856. Т-р субсидируется гос-вом, гор. и провинц. управлением. Руководит т-ром магистрат. С 1705 в т-ре функционирует постоянная оперная и балетная труппа. В 18-19 вв. ставились гл. обр. франц. и итал. оперы (Люлли, Мегюль, Глюк, Перголези, Россини, Верди, Гуно, Визе), оперы Гос-сека. В конце 19 в. были пост. оперы Вагнера. В конце

19 - нач. 20 вв. в т-ре прошли премьеры опер белы. композиторов "Мэтр Мартен" (1892), "Тиль Улен-, Шпигель" (1900) Блокса, "Катарина" Тинеля (1909) и др. В 1929 здесь состоялось первое исполнение оперы Прокофьева "Игрок". В репертуаре т-ра- классич. и совр. оперы, в т. ч. произв. рус. композиторов (Мусоргский, Чайковский, Бородин, Рим-ский-Корсаков); ежегодно исполняются произв. бельг. авторов. На сцене т-ра регулярно выступали иностр. оперные коллективы, гл. обр. французские и итальянские, гастролировали певцы Ж. Б. Фор, Ж. Де-войод, певицы Э. Кальве, А. Патти, Э. Альбани, К. Карвальо, дебютировала Н. Мелба (1887). В нач.

20 в. состоялись гастроли оперы Монте-Карло с участием Шаляпина (1910), труппы "Метрополитен-опера" с участием Карузо (1910), нем. труппы под упр. Р. Штрауса (1914) и др. В последние годы здесь выступали лондонский т-р "Сэдлерс-Уэллс", труппа Софийской нар. оперы. В 1950 отмечен 250-летний юбилей т-ра спектаклями итал. артистов: "Фальстаф" Верди, "Тайный брак" Чимарозы, "Дон Паскуале" Доницетти. Вс. Т.

ДЕЛАНЫ (Deland) - семья шведских актёров:

ЛуиЮсеф Д. (1772-1823). В 1782 дебютировал в балетном дивертисменте к опере "Орфей и Эвридика" Глюка, пост. труппой "Болхюс" (Стокгольм). В 1783- 1788 учился хореографии в Париже у балетмейстера М. Гарделя. С 1792 - ведущий танцор, с 1803 - одновременно балетмейстер стокгольмского Королевского т-ра. Пост. ряд оригинальных композиций, был одним из создателей нац. школы мужского характерного танца.

Мария Ребекка Д. (1778-1845) - жена Луи Юсефа Д. В 1809 работала в различных частных драм. труппах, в 1809-29 - в Королевском т-ре (Стокгольм). Играла преим. роли субреток во франц. водевилях.

Пер Юсеф Д. (1805-62) - племянник Луи Юсефа Д. В 1825-32 играл в различных драм. антрепризах. В 1833 основал собств. труппу, к-рая зимой работала в провинции (гл. обр. в Упсале), а летом - в помещении стокгольмского "Дьюргорд т-ра". Д. способствовал популяризации театр. иск-ва в провинции. В репертуар его труппы входили преим. пьесы швед. и зап.-европ. романтиков - А. Бланша ("Магистр Блекстадиус", "Странствующая труппа", "Богатый дядя"), Т. Сефстрема, Ф. Хедберга, А. Эленшлегера ("Аксель и Вальборг", "Хагбарт и Сигне"), В. Гюго ("Анджел о"), ранние пьесы Ф. Шиллера ("Разбойники", "Коварство и любовь"). Романтич. трактовка отличала пост. трагедий Шекспира. Но уступая требованиям обывательской части публики, Д. ставил также мелодрамы А. Коцебу, водевили Э. Скриба. Играл характерные и комедийные роли в комедиях А. Бланша, X. Херца, И. К. Хострупа, водевилях А. Хейберга, Скриба. В 1861 труппа Д. прекратила деятельность.

Хедвиг Ловиса Шарлотта Д. (1807-64)- жена Пера Юсефа Д. В 1831 дебютировала в труппе К. Сванберга. С 1833 работала в труппе своего мужа. Драматич. дарование Д. наиболее полно раскрылось в ролях Офелии, Луизы Миллер; Вальборг ("Аксель и Вальборг" Эленшлегера). Одновременно с успехом выступала в комедийных ролях.

Фредерик Д. (1812-94) - брат Пера Юсефа Д. В 1830-75 работал в различных стокгольмских и провинц. труппах. В 1843-48 организовал и возглавил собств. труппу, дававшую спектакли в Норчёпинге, Упсале, Лунде и др. городах. В 1875-86 выступал в Новом шведском т-ре (Стокгольм). Д. был комедийным актёром, обладавшим щедрым, несколько грубоватым юмором, ему была присуща гротесково-острая манера игры. Лучшие роли: магистр Блекстадиус (о. п. Бланша), Журден; Пер-пономарь, Йеппе ("Эраз-мус Монтанус", "Йеппе с горы" Хольберга).

ЭмилияРозалияД. (1819-54) - жена Фредерика Д. Дебютировала в т-ре в 1832. В 1834 входила в труппу Пера Юсефа Д.; в 1843-48- в труппе своего мужа. Создавала образы весёлых, остроумных девушек, борющихся за своё счастье: Хильдегор ("Врач" Бланша), Анна ("Вермландцы" Дальгрена), Софи ("Нет" И. Л. Хейберга). Игра Д. характеризовалась искренней непринуждённостью, изяществом, добрым и лукавым юмором.

Лит.: Taube N. E., De Delandska teatersallskapen i Uppsala, Uppsala, 1940; Fredrik Deland, Stockh., 1848. Вл. M.

ДЕЛАННУА (Delannoy), Марсель (р. 9.VII. 1898) - французский композитор. Музыке учился самостоятельно; в 1923 брал уроки у А. Онеггера и у А. Жедальжа. В 20-х гг. выдвинулся в число виднейших театр. композиторов Франции. К Всемирной выставке 1937 в Париже Д. написал оперетту "Филип-пина". Автор комич. оперы "Жиневра" по Боккаччо (1942, т-р "Опера комик"), оперы-феерии "Пук" по комедии "Сон в летнюю ночь" (1949, Муниципальный т-р, Страсбур), камерной оперы "Арлекин-радиолюбитель" (1946, "Т-р Арлекина", Париж). Применяя полифонич. средства, композитор достигает свежести и своеобразия муз. языка, мастерски использует речитатив, живописные оркестровые краски. С большим успехом ставятся во Франции и за её пределами балеты Д. "Золушка" (1931, Чикаго), "Фантастическая свадьба" (1944, т-р "Гранд-Опера") и др.; танц. драма "Абрагам" (1951, Тулуза) и 2 балета-кантаты- "Шут госпожи" (1929, Женева) и "В царстве кометы" (1955, Венеция). Д. принадлежит также музыка к пост. классич. и совр. пьес, в т. ч. "Венера и Адонис" по Шекспиру (1929, Лондон), "Мир" по Аристофану (1935, т-р "Ателье", Париж), "Аррасская незнакомка" Салакру (1936, "Т-р Елисейских полей", Париж), "Господин Пурсоньяк" Мольера (1942, "Т-р Сары Бер-нар", Париж), "Кориолан" Шекспира (1953, Лион) и др., а также соч. в др. жанрах. Известен как автор статей и рецензий о муз. т-ре, опубл. во франц. печати. Лит.: В о 1 1 A., Marcel Dellanoy, P., 1957. Вл. О., Л. М.

ДЕЛИБ (Delibes), Лео (21. П. 1836, Сен-Жермен-дю-Валь, - 16. I. 1891, Париж) - французский композитор. Член Института Франции (с 1884). Учился в Парижской консерватории (по композиции у А. Адана и Ф. Бенуа). С 1853 работал аккомпаниатором в "Театр лирик" и церковным органистом, с 1865хормейстер т-ра "Гранд-Опера". С 1881 Д. - проф. Парижской консерватории. Первые муз.-сценич. произведения Д.: оперетта "На два су угольков" (1855, т-р "Фоли нувель", Париж), комич. оперы "Месье Грифар" (1857, "Т-р лирик", Париж), "Садовник и его господин" (1863, там же), "Бык Апис" (1865, т-р "Буфф-Па-ризьен", Париж). Автор балетов "Ручей" (совм. с Л. Мин-кусом, 1866, "Гранд-Опера"), "Коппелия" (по новелле Э. Т. А. Гофмана, 1870, "Гранд-Опера"), "Сильвия" (на сюжет из "Аминты" Т. Tacco, 1876, там же), опер: "Так сказал король" (1873, т-р "Опера комик", Париж), "ЖандеНи-вель" (1880, там же), "Лакме" (1883,там же).0пера "Кассия" (из жизни галицийского крестьянства) осталась незавершённой и была закончена Ж. Массне (1893, "Опера комик"). Музыка Д., часто связанная с нар. истоками, отличается мелодичностью, тонкостью и изяществом, гармонич. свежестью. Балеты Д. высоко ценили П. И. Чайковский и А. К. Глазунов, творчеству к-рых были близки новаторские принципы Д., прежде всего принцип симфонизации балета. В лучших своих балетах - "Коппелия", "Сильвия" - Д. стремился к реалистически-психологич. осмыслению танца, создавая образцы выразит, балетной музыки. Развивая опыт балетного творчества своего учителя Адана и традиции иск-ва оперетты, Д. вводил в балет жанровые зарисовки персонажей, добивался образности, содержательности традиц. балетных форм; его балетам присуще сквозное танц. действие. Под влиянием балетм. Ш. Сен-Леона Д. пытался использовать славянский фольклор во франц. балетной партитуре ("Коппелия"). В пост. Сен-Леона (в России нов. ред. Л. И. Иванова) этот балет идёт на сценах т-ров всего мира, в т. ч. и сов. т-ра. Фрагменты партитуры "Сильвии" и "Ручья" легли в основу сов. балета "Фадетта" (пост. и реж. Л. Лавровский, либр. его же и В. Соловьёва, 1934, Т-р оперы и балета им. Кирова; пост. также в Москве, Одессе и др. городах), созданного на новый реалистически-бытовой сюжет. Лучшая из опер Д.-"Лакме", на сюжет из жизни инд. народа, порабощённого англ. колонизаторами. Несмотря на условность либретто, Д. создал выразит. колоритную музыку, благодаря к-рой опера получила популярность. Д. написал также музыку к драме Гюго "Король забавляется" (возобн. 1882, т-р "Комеди Франсез", Париж), дополнительные номера к балету Адана "Корсар" (1867, "Гранд-Опера") и др. соч

Лит.: Французская музыка второй половины XIX века Сборник переводных работ. Вступ. ст. и ред. М. С. Друски на, М., 1038; G u i r a u d E., Notice sur la vie et les oeuv res de L. Delibes, P., 1892; L o i s e 1 J., "Lakme" de L Delibes: etude historique et critique, analyse musicale, P. 1924; С u г z o n H., L. Delibes. Sa vie et ses oeuvres, P. 1928; N o s k e Г., La melodie francaise de Berlioz a Du parc, P.-Amst., 1954.

ДЕЛИУС (Delius), Фредерик (29. 1.1862, Брэдфорд, Англия,- 10.VI. 1934, Гре-сюр-Луан, Франция)- английский композитор. Почётный доктор Оксфордского ун-та (1929). Музыке обучался в Лейпцигской консерватории, где познакомился с Григом; впоследствии испытал его влияние на своём творчестве. С 1890 Д. жил во Франции. Д. принадлежат 6 опер, в т. ч. "Коанга" (по роману Дж. У. Кейбла "Грандиссимус", 1904, Эльберфельд), "Деревенские Ромео и Джульетта" (на сюжет новеллы Г. Келлера, 1907, т-р "Комише опер", Берлин), "Фенимор и Герда" (по роману И. Якоб-сена "Нильс Люне", 1919, Франкфурт-на-Майне), "Ирмелин" (1953, Оксфорд), музыка к спектаклям, симф., камерные и др. соч. Наибольшей известностью пользуется опера Д. "Деревенские Ромео и Джульетта", в к-рой особенно заметно свойственное стилю композитора стремление к импрессионистским, утончённым, мягким, гармонич. краскам, отсутствие резких контрастов, сдержанность чувства; оркестровая партия разработана с симф. широтой. Интерлюдия "Прогулка по райским садам" из этой оперы часто исполняется в концертах.

Лит..Delius С., Frederic Uelius, L., 1935; Fenby E., Delius as I knew him, L., 1936; HutchingsA., Delius. A critical biography, L., 1949. Д. M., Be. T.

ДЕЛЛА KA3A (Della Casa), Лиза (р. 2.IL1919)- швейцарская артистка оперы (сопрано). Первонач. муз. образование получила в Берне; совершенствовалась в Цюрихе. Дебютировала на оперном фестивале в Зальцбурге (1947) в опере "Арабелла" Р. Штрауса (в партии Зденки) и в том же году была зачислена в труппу Венской гос. оперы. Одновременно с 1953 - солистка т-ра "Метрополитен-опера". Выступала на фестивалях в Глайндборне (1951), Эдинбурге и Байрёйте (1952), в т-рах "Гранд-Опера" (1950-51), "Ла Скала" (1951-52), "Колон" (Буэнос-Айрес, 1956) и др. Д. К. активно пропагандирует произведения совр. швейц. композиторов О. Шёка, В. Буркхарда ii др. Выступает как концертная певица.

Партии: Памина, Графиня, Донна Анна"и Донна Эльвира, Фиордилиджи ("Волшебная флейта", "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан", "Так поступают все" Моцарта), Ева ("Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), Марцелина ("Фиделио" Бетховена), Чио-Чио-сан; Антония ("Сказки Гофмана" Оф-фенбаха), Мими; Софи, Ариадна ("Кавалер роз", "Ариадна на Наксосс" Р. Штрауса).

Лит.: R о s e n t h a 1 H. D., Sopranos of today, L., 1956.

Ал. М.

ДЕЛЛА КОРТЕ (Della Corte), Андреа (р. 5.IV. 1883)- итальянский музыковед и критик. Музыке обучался самостоятельно. С 1906 начал регулярно помещать критич. статьи по различным вопросам муз. т-ра в периодич. прессе Неаполя. С 1919 постоянный критик газ. "Ла стампа" (Турин). В 1926-53- профессор истории музыки Туринской консерватории (с 1939-также Туринского ун-та). Работы Д. посвящены гл. обр. изучению истории муз. т-ра 17-18 вв.

С о ч.: Paisiello e l'estetica musicale del Metastasio, Torino, 1922; L'opera comica italiana del' 700, v.1-2, Bari, 1923; Dizionario di musica, Torino, 1925, 5 ed., 1952 (совм. с G. M. Gatti); Niccolo Piccinni, Bari, 1928; La vita musicale di Goethe, Torino, 1932; Canto e bei canto..., Torino, 1934;

Vincenzo Bellini, Torino, 1936 (совм. с G. Pannain); Ritratto di Franco Alfano, Torino, 1936; Pergolesi, Torino, 1936;

Un Italiano all'estero i Antonio Salieri, Torino, 1937; Tre secoli di opera Italiana, Torino, 1938; Verdi, Torino, 1939;

Arturo Toscanini, Vicenza, 1946; Le Sei piu beile opere di Verdi, Milano, 1947; Gluck, Firenze, 1948; В. Galuppi, Siena, 1949; L'interpretazione musicale e li interpreti, Torino, 1951; Libretti italiani nel Seicento, Torino, 1956. Б. Ш.

ДЕЛЛА KOCTA (Della Costa), Мария (р. 1920) - бразильская актриса, играла в труппе "Комедиантиш", преобразованной в 1949 в Народный т-р иск-ва (т-р "Популар ди арти"). В 1954 Д. К. и С. Полониу открыли в Сан-Паулу т-р "Мария Делла Коста" спек-таклем'"Жаворонок" Ануя, в к-ром Д. К. играла роль Жанны д'Арк. Играла также гл. роли в спектаклях "Хозяйка гостиницы" ("Трактирщица"); "Дом Бернарды Альбы" Гарсиа Лорки и др.

ДЕЛЛА ПОРТА (Della Porta), Джамбаттиста (1535- 4.II.1615) итальянский учёный и драматург. Автор комедий "Олимпия" (1550, пост. 1558), "Служанка" (1592), "Чинтия" (ок. 1591), "Астролог" (1570), "Сестра" (1589), "Братья-соперники" (1601), "Угольщик", "Мавр" (изд. 1607). Используя сюжеты Плавта, Теренция, "учёную комедию" 16 в., Д. П. создавал весёлые, динамичные пьесы. Значит, влияние на Д. П. оказала комедия дель арте, в свою очередь труппы комедии дель арте переделывали в сценарии нек-рые пьесы Д. П. Комедии Д. П. оказали влияние и на нек-рых драматургов 17 в. (Томкинс, Ротру, Гильен Де Кастро и др.). Писал также трагедии: "Георгий" (изд. 1611), "Улисс" (1612). В 20 в. пьесы Д.П. ставились в Италии(в 1940-43 труппа А. Дж. Брагалья-Художеств. т-р, Рим, н др.).

Соч.; Commedie, a cura di V. Spampanato, v. 1-2, Bari, 1910-11.

Лит.: История западноевропейского театра под общей ред. С. С. Мокульского, т. l. M., 1956; S a nes i J., La commedia, v. 1, Milano, 1911. P. X.

ДЕЛЛЕРТ (Dellert), Черстин (р. 4.XI.1925)-шведская артистка оперы (лирическое сопрано). Пению обучалась в Стокгольме у А. Андреевой-Скилондз. Впервые выступила в 1951 на оперной сцене в Большом т-ре Гётеборга. С 1952 Д. - солистка Королевской оперы в Стокгольме.

Партии: Мюзетта ("Богема"), Леонора ("Трубадур", Керубино ("Свадьба Фигаро"), Елена ("Прекрасная Елена" Оффенбаха), Поликсена ("Трояниы" Берлиоза) и др. Я. Г. ДЕЛЛЕСЕДИЕ (Delle Sedie), Энрико (17.VI. 182229.XI.1907) - итальянский артист оперы (лирический баритон). Учился пению у Ч. Галеффи и Персанолы, декламации и сценич. иск-ву-у актёра Л. Доменикони. В 1851 дебютировал во Флоренции в опере Верди "Навуходоносор". Гастролировал в Вене (1859), Лондоне, Берлине и Петербурге (1860). В 1861-69 и в сезонах 1869-70, 1872-74 выступал в Итал. т-ре в Париже, после чего оставил сцену. Д. С. обладал отличным чувством стиля, волновал зрителя глубокой и выразит, сценич. игрой. В 1867-71 преподавал в Парижской консерватории, затем основал собств. школу пения. Считался одним из лучших педагогов своего времени. Написал ряд работ по вок. иск-ву.

Партии: Граф ди Луна ("Трубадур"), Жермон, Фигаро;

Дандини ("Золушка" Россини), Дон Жуан; Малатеста, Дон Альфонсо ("Дон Паскуале", "Лукреция Борджиа" Доницетти), Плюмкет ("Марта" Флотова), Ренато ("Бал-маскарад" Верди).

Соч.: L'art lyrique, P., 1874; Arte e fisiologia del canto, Milano, 1876; Estetica del canto e dell'arte melodrammatica, v. 1-4, Milano, 1885.

Лит.: E. Delle Sedie. Artista, insegnante e scrittore..., Livorno, 1875; Gara E., L'impressario in angustie, Milano, 1940. Св. Г.

ДЕЛЛИНГЕР (Dellinger), Рудольф (8. VII.1857 - 24. IX. 1910)- немецкий дирижёр и композитор. Музыке обучался в Пражской консерватории. С 1880 работал дирижёром сначала в провинц. т-рах Германии, затем выдвинулся в число ведущих дирижёров нем. муз. т-ра. В 1883-93 Д.-дирижёр "Карл-Шуль-пе-т-ра" в Гамбурге, в 1893-1910 - "Резиденц-т-ра" в Дрездене. Д.- автор оперетт, с большим успехом ставившихся на нем. сцене: "Дон Сезар" (1885), "Лоррен" (1886), "Капитан Фракасс" (1889), "Сен-Сир" (1891) (все пост. в "Карл-Шульце-т-ре", Гамбург), "Шансонетка" (1894), "Ядвига" (1901) и "Последний Ионас" (1910) (все пост. в "Резиденц-т-ре", Дрезден). Произв. Д. написаны в традициях классич. венской оперетты.

Лит.: D e l l i n g e r R. C., Rudolf Dellinger, der letzte klassische Komponist der Operette, "Sudetendeutsche Monatshefte", 1936, .No 4. Д. M.

"ДЕЛО" ("Отжитое время")- драма в 5 д. А. В. Сухово-Нобылина (2-я часть трилогии). Соч. 1861 (окончат. вариант). До 1881 была запрещена к постановке. Пост. 4 апр. 1882 R Малом т-ре в Москве (бенефис реж. Кондратьева;

Князь - Греков, Варравин - Правдин, Тарелкин - Ан-дресв-Бурлак, Муромский - Самарин, Атуева - Медведева, Лидочка - Федотова, Нелькин К. Рыбаков, Ра-зуваев - Дурново), возобновлена в 1900 (бенефис Прав-дина; реж. Южин; Тарелкин - Правдин, Князь - Айдаров, Варравин - К. Рыбаков, Муромский - Ленский, Атуева- Федотова, Лидочка - Яблочкина); Александрийский т-р, Петербург (1882, реж. Потехин; Князь - Киселевский, Варравин - Варламов, Тарелкин-Сазонов, Муромский - Давыдов, Атуева Жулева, Лидочка - Дюжикова 2-я, Нелькин -Горев; возобновления - 1884, 1892, 1896, 1903, 1907). В провинции "Д." ставилось редко.

На сов. сцене: Т-р им. Комисса ржевской, Москва (1924, под назв. "Отжитое время"); МХАТ 2-й (1927; реж. Сушкевпч;

Князь - В. Подгорный, Варравин - Готовцев, Тарелкин- Азарин, Муромский - М. Чехов, Лидочка - Гиацинтова);

Александрийский т-р (1917, реж. Лаврентьев и Мейерхольд; Князь-Ге, Варравин-Уралов, Тарелкин - Апол-лонский, Муромский - К. Яковлев, Атуева - Немирова-Ральф.Разуваев-Судьбинин); ЦТСА (1940, реж. А. Д. Попов); Ленингр. т-р им. Ленсовета (1954, реж. и худ. Акимов). "Д." переведено на чеш., рум. и др. языки.

Издания: Первое изд.- 1861 (Лейпциг, 25 экз.), в России-1869, Москва, в кн.: "Картины прошедшего. Писал с натуры А. Сухово-Кобылин". Отд. изд.-М., 1887; M.- Л., 1955. А. Шн.

ДЕЛОНЕ (Delaunay), Луи Арсен (21.Ш.1826- 21. IX. 1903) - французский актёр. Род. в семье виноторговца. Рано увлёкся т-ром. Закончил Драматич. класс Парижской консерватории под рук. Ж. Ф. Прово. С 1845 играл в т-ре "Одеон" в антрепризе П. Бокажа. После шумного успеха в роли Людовика в комедии Мери "Мир и семья" Д. был в 1848 приглашён в т-р "Комеди Франсез". Привлекательная внешность, обаяние юности, свежесть дарования сразу сделали его одним из популярных актёров т-ра. Играл роли любовников в комедиях Мольера ("Школа мужей", "Школа жён"), Корнеля ("Лжец"), Реньяра ("Рассеянный"). Мягким лиризмом, передачей тончайших оттенков чувств отличалось исполнение Д. ролей любовников в пьесах Мюссе: Фортунио ("Подсвечник"), Челио ("Капризы Марианны"), Валентин ("Не нужно биться об заклад") и др. Играл также в пьесах Ожье, Понсара и др. Тонкое мастерство Д. было ограничено типичной для бурж. т-ра 2-й пол. 19 в. "салонной" драматургией. С 1877 Д.- профессор декламации в Драматич. классе Парижской консерватории.

Лит.: S a ree у F., La Comedie Francaise, P., 1876;

d1 H e у 1 l i G., Delaunay, P., 1883; L у о n n e t H.. Dictionnaire des comediens francais (ceux d'hier), v. l-2, P., 1912-13. E. Ф.

ДЕ ЛКА (De Luca), Джузеппе (25.XII.1876, Рим,-26.VIII.1950, Нью-Йорк) - итальянский артист оперы (баритон). Учился пению в Риме у М. Бартолини и затем в муз. академии "Санта-Чечи-лия" у В. Персикини. Дебютировал в Пьяченце (1897) в партии Валентина ("Фауст"). Затем с успехом выступал в т-рах в Лондоне, Париже, Будапеште, Мадриде, Барселоне, Лисабоне, Петербурге, Москве, Одессе, а также в Сев. и Юж. Америке - в Буэнос-Айресе и Нью-Йорке (1915-35, 1939-40). Участвовал в премьерах опер "Адриенна Лекуврер" Чилеа (1902 - партия Мишоне), "Германия" Франкетти (1903 - Вормс), "Чио-Чио-сан" (1904 - Шарплес), "Гойески" Гранадоса (1916-Пакиро) и др. Один из лучших баритонов нач. 20 в., Де Л. обладал голосом красивого, бархатистого тембра, ровно звучавшим во всех регистрах, выразит, фразировкой, высоким вок. мастерством. Создал галерею разнохарактерных и глубоких сценич. образов: насмешливый шут и нежный отец Риголетто; изысканный Альфонсо ("Так поступают все" Моцарта); мрачный, озлобленный Барнаба ("Джоконда" Понкьелли), благородный, страдающий Ренато ("Бал-маскарад" Верди), зловещий Миракль ("Сказки Гофмана" Оффенбаха), плутоватый Санчо Панса ("Дон Кихот" Массне) и др. Оставил сцену в 1877. Занимался педагогич. работой в Нью-Йорке.

Партии: Фигаро, Жермон, Эскамильо; Тонио, Сильвио ("Паяцы"), сержант Леско ("Манон Леско" Пуччини), Скар-пиа ("Тоска"), Форд ("Фальстаф" Верди), Альберт ("Вертер), Граф ди Луна ("Трубадур"), Амфортас, Вольфрам, Бекмес-сер ("Парсифаль", "Тангейзер", "Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), Евгений Онегин, Демон и др.

Лит.: De SchaunseeM.,G.De Luca, "Opera News", 1950, 27. XI; Della Corte A., L'interpretazione musicale с gli interpreti, Torino, 1951. Д. M., Св. Г.

ДЕЛЧЕВА, Ружа (р. 2. Vili. 1915)- болгарская актриса. Засл. арт. НРБ (1950). Чл. Болг. коммуни-стич. партии с 1947. В 1937 по окончании школы-студии под рук. Н. О. Массалитинова при софийском Нар. т-ре вступила в труппу этого т-ра. Д.- актриса большого сценич. обаяния и интеллектуальной силы. Игра её отличается благородной простотой и изяществом.

Роли: Евгения ("Изгнанники" Вазова), Софья ("Горе от ума"), Аксюша ("Лес"), Глафира ("Волки и овцы"), Варвара Михайловна ("Дачники"); Екатерина Ивановна ("Мать своих детей" Афиногенова), Лида ("Платон Кречет") и др. Димитровская пр. (1950, 1959). Аг. M.

ДЕЛЬМАС (Delmas), Жан Франсуа (14.IV. 1861- 29. IX. 1933) французский артист оперы (бас). Учился в Парижской консерватории. В 1886 дебютировал на сцене т-ра "Гранд-Опера" в опере "Гугеноты" (Сен-Бри); более 30 лет был солистом этого т-ра. Участвовал во всех франц. премьерах опер Вагнера- от "Тристана и Изольды" в 1891 (партия короля Марка) до "Парсифаля" в 1914 (Гурнеманц), а также в первых пост. опер франц. композиторов: "Волшебник" (1891-партия Амрона) и "Таис" (1894-Атанаэль) M ас-сне, "Бургундка" Видаля (1898-Аттила), "Варвары" Сен-Санса (1901-Скаурус), "Сын звезды" Эрланже (1904-Акиба), "Монна Ванна" Феврье (1909-Марко Колонна), "Легенда о Св. Кристофе" д'Энди (1920- Отшельник) и др. Д.- один из лучших представителей франц. вок. школы. В своём исполнении соединял совр. средства вок. и сценич. выражения с чертами величественного стиля лирич. трагедий 18 в., поражал мастерской дикцией и звучностью голоса. Гастролировал в России, Англии, Бельгии, Нидерландах и др. странах.

Партии: Каспар ("Вольный стрелок" Вебера), Лепорелло, Дон Жуан ("Дон Жуан" Моцарта), Ганс Сакс, Ландграф, Воган, Хаген ("Нюрнбергские мейстерзингеры", "Тангейзер", "Кольцо Нибелунга" Вагнера), Ник ("Девушка с Запада" Пуччини).

Лит.: С и г z о п Н., Croquis d'artistes, P., 1898. Вл. О.

ДЕЛЬ МОНАКО (Del Monaco), Марио (р. 27.VIL 1915)-итальянский артист оперы (тенор). Учился у Мелокки в консерватории г. Пезаро. Дебютировал в 1941 в миланском т-ре"Пуч-чини" в опере "Чио-Чио-сан" (партия Пинкертона), затем пел в т-ре "Верди" во Флоренции и в Падуе. Широкое признание получил после исполнения в 1943 партии Рудольфа в "Богеме" на сцене т-ра "Л а Скала". В 1945 выступал в Пар-ме и Флоренции (Эдгар в "Лючии ди Ламмермур" Доницетти и др.), в 1946-в т-ре "Ковент-Гарден" (Каварадосси, Канио, Рудольф). Затем пел в Стокгольме, Рио-де-Жанейро, Лисабоне, Буэнос-Айресе и в городах Италии (Рим, Болонья, Милан). В 50-х гг. - в театре "Метрополитен-опера", в т-рах Сан-Франциско, Барселоны, Неаполя, Вероны, Милана. В 1953 и 1954 Д. М. принимал участие в фестивале "Флорентийский май"; пел в спектаклях под упр. Д. Митропулоса "Сила судьбы" Верди (Альва-ро) и "Девушка с Запада" Пуччини (Джонсон). В июне 1959 выступал в СССР, исполнил на сцене Большого т-ра партии Хозе и Канио. Голос Д. М. - звучный, насыщенного тембра, баритонально крепкий в нижнем регистре и прозрачный в верхнем. Тонкая нюансировка в пении и игре, высокое чувство стиля и иск-во перевоплощения делают Д. М. одним из выдающихся мастеров совр. оперного т-ра. Артисту особенно близки героич. партии. Лучшая из них - Отелло-(о. п. Вющв). Д. М. снимался в фильмах.

Партии: Каварадосси; Туридду ("Сельская честь" Мас-каньи), Калаф, Анри ("Турандот", "Плащ" Пуччини), Андре Шенье (о. п. Джордано).

Лит.: "Советская музыка", М., 1959, № 1, с. 115-16, .№ 11, с. 182-83. Ce. Г.

ДЕМАРЕ (Desmarets), Анри (1662-7. IX. 1741)- французский композитор. Музыке обучался в пажеском корпусе при дворе Людовика XIV. В 1700-07 Д."суперинтендант музыки" исп. короля Филиппа V, в 1707-37 служил при дворе Леопольда, герцога Лотарингского. Наряду с Кампра и Детушем Д. развивал в своём творчестве оперные традиции Люлли. Автор опер лирических трагедий - "Д ид она" (1693), "Цирцея" (1694), "Венера и Адонис" (1697), "Ифигения в Тавриде" (совм. с Кампра, 1704), "Ринальдо" (1720), пост. в Академии музыки ("Гранд-Опера"), балетов и балетных дивертисментов - "Амуры Момуса" (1695, там же), "Храм в Астрее" (1709, Люневиль) и др.

Лит.: JacquotA., La musique francaise en Lorraine, P., 1882; В r e n e t M., Desmarets, "Le Menestrel", 1883, .№ 39-42; Masson P.-M., L'Opera de Rameau, P., 1930. Вл. 0.

ДЕМАШ И МОЗЕЛЬ - советские цирковые артисты, клоуны-буфф. Д e м а ш, Джузеппе Паскаль-евич (р. 1892). По национальности итальянец, работу в цирке начал с 1905. Выступал в различных жанрах (акробат, муз. эксцентрик, клоун). М о з e л ь, Григорий Захарович (р. 1896). В цирке работал с 1906; выступал как акробат, эксцентрик и клоун. Отошёл от штампов цирковой клоунады и придал традиционному образу "рыжего" новое содержание, близкое совр. зрителю.

Дуэт Д. и М. существовала 1924-58. До 1942 назывался Жак (Демаш) и Мориц (Мозель). В 40-е гг. вместо традиц. антре артисты стали исполнять совр. злободневные сценки. М. 3.

ДЕМБЙЦКАЯ (Дембицкая-Дросси), Феодосия Александровна [р. 18.IV(1.V).1901] - русская советская актриса. Нар. арт. РСФСР (1960). Окончила драм. студию в Таганроге. Сценич. деятельность начала в 1920 в Таганрогском т-ре (Лиза - "Горе от ума"), играла здесь до 1923. Затем работала в т-рах Керчи, Махачкалы, Кирова, Калинина, Тулы, Волгограда, Казани. С 1948 - актриса Кировского т-ра.

Роли: Мария Александровна ("Семья" Попова), Наталия Ковшик ("Калиновая роща" Корнейчука), Констанция ("Обыкновенный человек" Леонова), Мария Львовна ("Беспокойная старость" Рахманова), Бабушка ("Обрыв" по Гончарову), Бардина ("Враги"), Ламбриния Кирьякули ("Остров Афродиты" Парниса), Матрёна ("Власть тьмы").

ДЕМЕТЕР (Demeter), Димитрие (21.VII.1811- 24. VI. 1872)-хорватский писатель и драматург. Предками Д. были греки, поселившиеся в Загребе. Ранняя драма Д.-"Виргиния"- написана на новогреч. языке. Первые драматич. произв. были опубл. в Загребе ("Драматические попытки", 1838). Видный представитель движения нац. возрождения, известного под назв. иллиризма, Д. был основателем Нар. т-ра в Загребе. В этомт-ре (открыта 1840) Д. работал до 1871. Написал историч. трагедию-"Теута" (1844) - о проникновении римлян на Балканы и их борьбе с иллирами. Создал либретто для первых хорватских опер: "Любовь и злоба" (1846) и "Порин" (1851) Лисинского. Перевёл ок. 50 пьес (Шекспира, Гёте, Хеббеля). Д. принадлежит драма на нем. яз. "Ледяной дворец" по роману Лажечникова "Ледяной дом". С. И.

ДЕМЕТРИАДЕ (Demetriade), Аристиде (10. VII. 1871-12.II.1930)румынский актёр. В 1893 окончил Бухарестскую консерваторию и в том же году был приглашён в Нац. т-р (Бухарест); создал сценич. образы в нац. репертуаре: Рэзван ("Рэзван и Видра" Хашдеу), Овидий (о. п. Александри), Влайку Воде (о. п. Давиды). Играл Юлия Цезаря (о. п. Шекспира), Гамлета и др., выступал в пьесах совр. ему драматургов. Д. был председателем профсоюза артистов драм. и муз. т-ров, в 1916-18 - директор "Драм. об-ва".

Лит.: А 1 t с г s с u S., Tornea F., Teatrul National, "I L. Caragiale", Buc., 1955. Ц, p.

ДЕМЁТРИЙ (Demetrius) (2-я пол. 1 в. н. э.)- древнеримский актёр-комик. По свидетельству современного ему писателя Квинтилиана, обладал утончённо мягкой манерой игры. Наибольшим успехом пользовался в ролях, требовавших острой комич. характерности (боги, юноши, благородные старики, матроны и др.). Современник Д. поэт-сатирик Ювенал приводил имя Д.как пример актёра, обладавшего высоким актёрским мастерством. С. Л.

ДЕМЁТРИУС (Demetrius), Лучиа [р. 16(29).IX. 1910]- румынская писательница, драматург. Род. в семье писателя В. Деметриуса. В 1931 окончила философский ф-т и Консерваторию драм. иск-ва, в 1932 - лит. ф-т в Бухаресте. С 1936 начала лит. деятельность. Как драматург выступила с пьесой "Гастроли в провинции" (1945-46,Нац. т-р, Бухарест). В пьесе "Весы" (1948, Муниципальный т-р в Бухаресте - 1949) Д. впервые в рум. драматургии показала строительство социализма в Румынии. Пьеса "Новый брод" (1951, Муниципальный т-р, Гос. пр., 1952) отражает борьбу за социалистич. преобразование с. х-ва. Образ представителя новой интеллигенции Д. создала в пьесе "Люди сегодняшнего дня" (1952, Муниципальный т-р, Гос. пр.). В числе других драм. произв. Д.: "Люди завтрашнего дня" (1956, "Молодёжный т-р"), "Три поколения" (1957, Муниципальный т-р), "Родословное дерево" (1958, Нац. театр), "Влайку и его сыновья" (1959, изд. 1960, Муниципальный т-р), "Когда поют соловьи" (1961, "Т-р им. Ноттара").

Соч.: Родословное дерево, в сб.: Современные румынские пьесы, М., 1959.

ДЕ МИЛЛЬ (de Mille), Агнес (р. 1909)- американская артистка балета и балетмейстер. Ученица Ф. Козлова, М. Рамбер. В 1938 впервые выступила в партии Венеры ("Суд Париса" Вейля) в "Лондонском клубе балета" ("Балле Рамбер") и вскоре стала солисткой этой труппы. В 1942 пост. балет "Родео" на муз. Копленда, в к-ром использовала амер. нар. танцы (исполняла гл. партию). В 1940-48 (с небольшими перерывами) была солисткой труппы "Балле ти-этр" (Нью-Йорк), где пост. балет "Легенда Фолл Ривер" Гулда, основанный на амер. фольклоре.

Несмотря на народность темы, в хореографич. решении спектакля сказалось влияние "психопатологич. балетов" балетм. А. Тудора. Д. ставила танцы в муз. комедии "Оклахома" (1943, "Гилдт-р", Нью-Йорк) и др., в к-рых создала особый характерный для амер. муз. комедий танц. жанр, органически связанный с действием комедии. Написала автобиографию (1950).

Соч.: Dance to the piper, L., 151; Boston, 1952; And promenade home, Boston, 1958, L., 1959. Ham. P.

ДЕМИРЧЯН, Дереник Карапетович [17(29).I. 1877-6. XII. 1956] армянский советский писатель, драматург. В 1912 написал первую драму "Васак". Лучшие драм. произв. Д. написаны в сов. период, особую популярность приобрела сатирич. сказка-комедия "Храбрый Назар" (1924), герой к-рой, лентяй и трус. становится диктатором. Социалистич. индустриализации посв. пьесы "Песнь торжествующей любви" (соч. 1924), "Фосфорическое сияние" (1932), "Капутан" (1938). Сатирич. комедия "Наполеон Коркотян" (1934) 'осмеивает взяточника, расхитителя социалистич. собственности. В исТорич. драме "Страна родная" (соч. 1938, пост. 1940) Д. поднимает большую пат-риотич. тему, клеймя изменников родины. Пьесы Д .отличаются глубиной замысла, мастерством диалогов" лаконизмом. Постановки мн. пьес Д. в Т-ре им. Сундукяна и в других т-рах республики стали этапными в истории арм. т-ра.

Лит.: Ахумян Т., Драматургия Дереника Демнрчя-на, [Ереван], 1958 (на арм. яз.). С. Р.

ДЕММЕНЙ, Евгений Сергеевич [р. 28. 11(12.ill).' 1898] - русский советский актёр и режиссёр. Заел" арт. РСФСР (1934). В 1918 начал выступать как актёр-любитель в петрогр. Коммунальных т-рах. В 1924, после демобилизации из Красной Армии, Д. организовал и возглавил в Ленинграде т-р кукол-петрушек (первоначально при Ленингр. ТЮЗе). В 1930 этот театр был объединён с Т-ром марионеток Л. Шапориной-Яковлевой (создан в 1918) и получил назв. Ленингр. кукольного т-ра под рук. Ев г. Деммени. Здесь Д. пост. спектакли для детей и взрослых: "Стёпка-растрёпка" (1926) и "Юкки и Лол" (1929) Гау-ша, "Свадьба" Чехова

(1928), "Ссора Ивана Ивановича с Иваном Никифо-ровичем" по Н. Гоголю (1929), "Бляха № 64" по Франсу (1933), "Конёк-Горбунок" по Ершову (1938), "Проказницы Виндзора" Шекспира (1947), "Ми-чек-Фличек" Малика (1957), "Лекарь поневоле" Мольера (1960) и др.; впервые осуществил пост. пьес для кукол С. Я. Маршака ("Козёл", 1925, "Петрушка-иностранец", 1925, "Кошкин дом", 1926, "Умные вещи", 1947, и др.) и Е. Л. Шварца ("Пустяки", 1932, "Кукольный город", 1939, "Сказка о потерянном времени", 1940). Один из основоположников сов. т-ра кукол, Д. содействовал подъёму, профессиональной культуры этого вида театр. иск-ва, разработке методологич. проблем кукольного спектакля, развитию исполнительского мастерства, созданию спец. драматургии. Вёл большую педагогич. работу по подготовке кадров актёров и режиссёров-кукольников, был инициатором создания группы колхозно-совхозных т-ров кукол Ленингр. обл. Автор ряда книг и статей по т-ру кукол. С 1929 Д. выступает также с куклами на эстраде.

Соч.: XX лет. 1919-1939, Л., 1939; За петрушечной ширмой. Пособие для школ и клубов, М.-Л., 1930; Страницы из жизни театра, Л., 1949; Куклы на сцене, М.-Л., 1949.

Лит.: Б а х т и н Н., Три года театра Петрушки, "Жизнь искусства , Л., 1927, .№ 3; Кукольные театры Лен. ТЮЗа. Сб. статей, под ред. Н. Верховского, Л., 1934; Куклы Деммени, "Театр", 1956, № 4. Д. Ш.

"ДЕМОН" - опера .А. Рубинштейна, либр. П. Вискова-това по поэме М. Лермонтова. Соч. 1871, посг. 13 янв. 1875, Мариинский т-р (дирижёр Направник, худ. Бочаров, Шишков и Лагорио; князь Гудал - О. Петров, Тамара - Рааб, Синодал - Комиссаржевский, Демон - Мельников, Гений добра - Крутикова); Большой т-р, 23 окт. 1879 (дирижёр Бевиньнни; Тамара Верни, князь Гудал - Барцал, Демон - Корсов). Среди исполнителей последующих пост.:

Шаляпин, Корякин, Корсов, Хохлов, Тартаков, Шевелев, Бакланов (Демон); Мравина, Павловская (Тамара); Собинов, Юдин (Синодал).

На сов. сцене впервые пост. 11 нояб. 1918, Мариинский т-р (дирижёр Коутс, худ. Коровин и Головин, пост. Пале-чека и Мельникова, реж. Кравченко; князь Гудал - Боссе, Тамара - Бронская, Синодал Поземковский, Демон - Тартаков, Гений добра-Павлинова). Новая пост.-в Т-ре оперы и балета им. Кирова, 1939 (дирижёр Похитонов, реж. Дворищин и Милешко, балетм. Корень, худ. Мельников); в 1949 (дирижёр Похитонов, пост.Гладковского, худ. Зандин и Мельников; Демон - Алексеев, Тамара Ка-шеварова, Синодал - Нечаев). Т-р Зимина, Москва, 5 дек. 1922 (дирижёр Багриновский, пост. Просторова; князь Гудал - Манакин, Тамара Баратова, Синодал - Рол-ланд, Демон - А. Хохлов, Ангел - Франковская), Большой т-р, 1932 (дирижёр Кубацкий, реж. Шарашидзе, худ. Коровин, балетм. Моисеев); там же, 1942 (дирижёр Небольсин; Демон - Батурин, Тамара - Шпиллер, Синодал - Хромченко, Гудал - Яхонтов). "Д." пост. в др. городах СССР: Харьков (1939), Рига (1939, 1948), Одесса (1941 и 1949), Ереван (1946), Уфа (1948), Львов (1950), Минск (1950), Таллин (1953), Куйбышев (1953), Фрунзе (1955), Каунас 1961), Новосибирск (1961). За рубежом пост.: Гамбург (1880), Лондон (1881, первая рус. опера в Лондоне, исп. на рус. яз.; 1888), Прага (1885), Берлин (1888), Копенгаген 1888), Манчестер (1888), Хельсинки (1896 и 1932), Варшава (1897), Вена (1899), Лисабон (1904), Барселона (1905),Монте-Карло (1906, 1916), Буэнос-Айрес (1909), София (1910), Париж (1511), Шанхай (1918), Сан-Франциско (1922), Филадельфия (1928), Тель-Авив (1932). .

Издания- "Д.", СПБ, Бессель, [1878]; последнее изд., М., Музгиз, 1958. Я. Гр.

ДЕМЬЯН БЕДНЫЙ (наст. имя и фам. - Ефим Алексеевич Придворов) [1(13). IV. 1883-25. V. 1945 - русский советский поэт. Член Коммунистич. партии с 1912. В годы гражданской войны инсценировки басен и поэм Д. Б., отличавшихся красочным диалогом, остротой действия, яркой политич. направленностью и злободневностью, получили распространение на сценах проф. и самодеят. коллективов. В 1927, к десятилетию Октября, студия Ленингр. консерватории пост. инсценировку поэмы Д. Б. "Главная улица", насыщенную высоким революц. пафосом (инсценировщик и реж. С. Масловская, комп. М. Михайлов и Д. Шостакович). Д. Б. принадлежит антирелигиозное обозрение "Как 14-я дивизия в рай шла. Занимательное, дива и любопытства достойное, силою благочестия и убеждения исполненное и красноречием дышащее народное зрелище в трёх священнодействиях с музыкой, пением, танцами" (1932, Моск. мюзик-холл). Вторым драм. произв. Д. Б. было либретто пародийной оперы-фарса "Богатыри" на музыку Бородина (переработка либретто, написанного рус. драматургом 19 в. В. А. Крыловым), пост. в 1936 Моск. Камерным театром как "народная комическая опера". В условиях культа личности Сталина Д. Б. и режиссёр этого спектакля А. Я Таиров были обвинены в создании политически вредного спектакля, якобы содержащего клевету на рус. народ и его историч. прошлое. Пьесу как "чуждую советскому искусству" сняли с репертуара (см.

Постановление Всесоюзного Комитета по делам искусств от 13 ноября 1936, ст. газ. "Правда" от 15 ноября 1936, и др. в сб. "Против фальсификации народного прошлого", М.- Л., 1937).

ДЕНДРЙНО (Dendrino), Герасе (р. 1901) - румынский композитор и дирижёр. Засл. деят. иск-в РНР (1962). В 1926 окончил консерваторию в Бухаресте. Работал гл. дирижёром театра "Кэрэбуш" (Бухарест) и гл. дирижёром Бухарестского т-ра оперетты. Автор популярной оперетты "Дайте волю песне" ("Чиприан Порумбеску") (1954, Бухарестский т-р оперетты, Гос. пр., 1954), оперетт -"На струнах и клавишах" (1949, там же), "Лисистрата" (1951, там же), музыки к спектаклям, фильмам, ряда соч. в др. жанрах. В творчестве Д. преобладает лёгкая, особенно танц. музыка, в к-рой широко использованы старые и совр. нар. рум. песни. Большая роль в муз.-сценич. произв. Д. принадлежит хоровым ансамблям. Н. Р., Д. Перс.

"ДЕ НЁДЕРЛАНДСЕ ОПЕРА" ("De Nederlandse Opera")-ведущая оперная компания Нидерланд ов. Организована в 1945 на средства муниципалитетов Гааги и Амстердама, получает также гос. субсидию. Среди солистов: Гре Браувенстейн, М. Арден, Ф. Вронс (директор "Де Н. о."). В труппе гастролировали:

С. Данко, Р. Винай, У. Граф, Э. Ратти и др. До 1950 муз. руководителем "Де Н. о." был П. Пелла, затем швейц. дирижёр А. Кранхальс, с 1956 -дирижёры П. Мааг и А. Гварньери. Гастролировали дирижёры: И. Крипс, П. Монто, Б. Вальтер и др. "Де Н. о." даёт ежегодно ок. 190 спектаклей (до 20 премьер), б. ч. на сцене Гор. т-ра в Амстердаме, а также в т-рах Гааги, Роттердама, Утрехта. "Де Н. о." активно пропагандирует оперное творчество голл. композиторов. Здесь пост. оперы "Фил омела", Андрис-сена (1949), "Орест" Бадингса (1954), "Франсуа Вийон" Дресдена (1958) и др. В репертуаре труппы также оперы совр. зап. композиторов: "Питер Граймс" Бриттена, "Консул" Менотти, "Жизнь коротка" де Фальи, "Её падчерица" и "Из мёртвого дома" Яначека, "Эдип царь" и "Похождения повесы" Стравинского, "Умная" Орфа, "Бедный матрос" Мийо и др. Лит.: Music in Holland, [s. 1.], 1959. Вл. О.

ДЕНИСОВ, Мефодий Иванович (р. 13.Ш.1922) - чувашский советский артист оперы (баритон); Нар. арт. Чув. АССР (1962). Член Коммунистич. партии с 1944. В 1952 окончил Саратовскую консерваторию. С 1952- солист Чуваш, филармонии. С 1959 в Чуваш. муз.-драм. т-ре. Партии: Атнер, Садай ("Шывармань" Лукина, 1959), Онегин (1961), Фурманов ("Чапай" Мокроусова, 1961) и др. Исполнение Д. отличается сдержанностью, благородством. Л. Ив.

ДЕНИСОВ, Михаил Иванович [р. 8(21). XI.1900]- белорусский советский артист оперы (баритон). Нар. арт. БССР (1944). Чл. Коммунистич. партии с 1946. Учился в Саратовской консерватории (1925-29).Совершенствовался как певец в белорус. оперной студии (1930-33). С 1933 Д.- солист Белорус. т-ра оперы и балета. 'Партии: Андрей ("Цветок счастья" Турен-кова), Кузмич ("В пущах Полесья" Богатырёва), Закревский, Апанас ("Михась Подгорный", "Девушка из Полесья" Тикоцкого), Евгений Онегин, князь Игорь, Риголетто и др. Иск-во Д. характеризуется экспрессией и темпераментом. Д. известен также исполнением белорус. нар. песен и как камерный певец.

Лит.: П у к с т Г., М. II. Дзян?са, в сб. : Мастацтва со-вецкай Беларус?" М?нск, 1955; Майстры беларускай сцэ-цы, М?нск. 1960. Б. С.

ДЕННЕРЙ, или д' Э н н e p и (Dennery, (TEnnery), Адольф Филипп (17. VI. 1811-25.1.1899)- французский драматург. Один из самых популярных авторов мелодрамы середины и 2-й пол. 19 в. Писал почти всегда ь соавторстве с Ф. Дюмануаром, О. Анисе-Буржуа и др. Литературно-наивная, сентиментальная драматургия Д. привлекала сочувствием к несправедливо преследуемым людям, смелыми, жизнерадостными героями, добивающимися благородной цели. Лучшая пьеса - "Дон Сезар де Базан" (1844, соавтор Дюмануар). Популярны были драмы "Парижские цыгане" (1843), "Мари-Жанна, или Женщина из народа" (1845), "Две сиротки" (1874), "Вокруг света в 80 дней" (1875), "Дети капитана Гранта" (1878, по Ж. Верну). Д. писал феерии - "Семь замков дьявола" (1844), либретто опер для Адана, Гуно, Массне.

Лит.: R о у e г A., Histoire du theatre contemporain en France et a l'etranger depuis 1800 jusqu'a 1875, t. 1, P., 1878; Zola E., Nos auteurs dramatiques, P., 1893, с. 335- 350; W e i s s J.-J., Le drame historique et le drame passionnel, P., 1894, с. 53-65. E. Ф.

ДЕ НОБИЛИ (De Nobili), Лила (р. 3.IX.1916) - итальянская художница и театральный декоратор. Училась в Академии Ронсон (Париж) и в Академии изящных иск-в (Рим). Работала как художница в ряде журналов, выполняла стенные росписи. С 1947 работает в т-ре преим. с франц. реж. Р. Руло и итал. реж. Л. Висконти. В своих работах Де Н. стремится воссоздать исторически точную обстановку действия, добиться единства декорац. оформления, костюмов, освещения. Д e Н. принадлежат эскизы декораций и костюмов к спектаклям: "Трамвай, называемый желание" Уильямса (1948, т-р "Творчество", Париж), "Анна Каренина" по о. п. Толстого (1952, т-р "Ренессанс", Париж), "Как листья..." Джакозы (1954, т-р "Олимпия", Рим), "Салемские колдуньи" Миллера (1954, "Т-р Сары Бернар", Париж), "Травиата" (1955, "Ла Скала") и др.

ДЕНТ (Dent), Эдуард (16. VII. 1876 - 22. VII. 1957) - английский музыковед. Образование получил в Итон-колледже (у Ч. Ллойда) и Кембриджском ун-те (у Ч. Вуда и Ч. Станфорда), где в 1926-41 был профессором музыки. Основатель и президент (1922-38 и 1945-47) Междунар. об-ва совр. музыки. Президент Междунар. об-ва музыковедов (1932-49). Почётный доктор Оксфордского (с 1932), Гарвардского (с 1936) и Кембриджского (с 1947) ун-тов. Один из крупнейших совр. исследователей и пропагандистов оперного иск-ва. Участвовал в создании кратких муз. энциклопедических изданий. Д. принадлежат переводы либретто опер: "Волшебная флейта", "Свадьба Фигаро", "Дон Жуан"; "Фиделио" Бетховена, "Вольный стрелок" Вебера, "Севильский цирюльник" и др.

Соч.: Allessandro Scarlatti, L., 1905; The baroque opera, L., 1910; Mozart's operas, Cambr., 1913; Foundations of English opera, Cambr., 1928, 2 ed.. L., 1949; The opera, L., 1940; A theatre for everybody, L., 1945.

Лит.: Westrup J. A., Dent as translator, "The Music Review", Cambr., 1946, VII; H a w a r d L., E. J. Dent, Cambr., 1956. Be. T.

ДЕНЦЛЕР (Denzler), Роберт (р. 19.III.1892) -швейцарский дирижёр, композитор. Музыке обучался в Париже у Ф. Андре (композиция), в консерваториях Цюриха и Кёльна. Был дирижёром оперного т-ра в Цюрихе (1915-27, 1934-47), в Берлине (1927-32). Приобрёл известность как выдающийся интерпретатор муз. драм Вагнера. Горячий пропагандист совр. музыки, Д. способствовал первой пост. оперы "Матис-художник" Хиндемита, преследовавшегося в фашистской Германии (1934). Под его управлением также прошли первые исполнения "Лулуо А. Берга (1937) и "Молчаливой женщины" Р. Штрауса (1935), исполнялась "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича (1936) (все пост. в Цюрихе). Д.- автор симф. и вок. соч. Ал. М.

ДЕПРЕ (Despres; наст. имя и фам.-Шарлотта Б у-в а л л e, Bouvallet), Сюзанна (18. XII. 1874 - 1. Vili. 1951) - французская актриса. Жена реж. О. М. Лю-нъе-Поэ. В 1894 дебютировала в парижском театре "Эвр", руководимом Лю-нье-Поэ. Несколько позже поступила в Консерваторию (класс Г. И. Вормса), к-рую окончила в 1897. Среди ролей в т-ре "Эвр" (Д. выступала под псевд. С. Оклер): Хильда, Сольвейг ("Строитель Соль-нес", "Пер Гюнт" Ибсена), Раутенделейн ("Потонувший колокол" Гауптмана). Д. работала в т-рах "Водевиль","Жимназ". С большим успехом играла роль Рыжика (о. п. Ренара, 1900, Т-р Антуана). По мнению критиков, игра Д. отличалась предельной простотой и естественностью. Играла роли Федры (о. п. Расина, "Комеди Франсез", 1902), Гамлета (Т-р Антуана, 1913), Наташи ("На дне", т-р "Эвр", 1905) и др. Современники считали Д. одной из лучших исполнительниц ролей в пьесах Г. Ибсена (Нора и др.). А. В. Луначарский называл Д. "тончайшей и сложнейшей из актрис Франции". Э. Золя писал: "Её талант правдив и нежен... Но её нежность не исключает ни безукоризненности, ни силы". Д. гастролировала в Норвегии, Финляндии, России (в 1915), Турции и др. Снималась в кино.

Лит.: К err A., Die Welt in Drama, v. 5, В., 1917;

D u Ь e u х А., Acteurs, P., 1929; Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 2, М., 1958. А. Я.

"ДЕРЕВЕНСКИЙ ТЕАТР" - советский ежемесяч ный журнал. Издавался в 1925-31. Орган Глав-политпросвета, Политпросвета ЦК ВЛКСМ, а с 1928 и Центр, дома иск-в в деревне. Редактор - Р. А. Пельше. Освещал вопросы художеств. работы в деревне, методику занятий драм., муз., живописных и других самодеятельных кружков. В качестве приложения к "Д. т." в 11928-31 выходил репертуарный сб. "Красная рубаха". "Д. т." способствовал развитию самодеятельных коллективов деревни и города. С 1934 выходил под назв. "Колхозный театр". BUK. M.

ДЕРЕВЙЦКИЙ, Николай Андреевич [p.24.VII (5.VI II). 1891] - русский советский актёр. Засл. арт. РСФСР (1954). Один из старейших деятелей детского т-ра. Окончил юридич. ф-т Моск. ун-та и Драм. курсы проф. А. А. Ильинского. Сценич. деятельность начал в 1911. Работал в различных т-рах (в Москве, Саратове, Николаеве). В 1929-59 - актёр Моск. ТЮЗа.

Роли: Земляника ("Ревизор"), Черничкин ("Гимназисты" Тренёва), Грознов ("Правда - хорошо, а счастье лучше" Островского) и др.

ДЕРЕН (Derain), Андре (10.VI.1880-15.IX.1954)- французский художник, театральный декоратор. Получил известность как живописец и иллюстратор книг. В 1919 начал работать в т-ре, оформив спектакль "Благовещение" Клоделя (труппа актёра и реж. А. Дюре-ка). В дальнейшем принимал участие в работе крупных балетмейстеров (С. Баланчин, С. Лифарь, Ф. Аш-тон, Л. Мясин и др.); создал декорац. оформление к балетам: "Удивительная лавка" на муз. Россини (труппа "Русские балеты" под рук. Дягилева, 1919), "Арлекин на улице" на муз. Куперена (т-р "Вик Уэллс балле", Лондон, 1938), к операм "Похищение из сераля" Моцарта (1951), "Севильский цирюльник" Россини (1953) - для фестиваля в Эксе (Прованс) и др. Лит.: С о g n i a t R., Decor de theatre. P., 1930. ДЕРЖАВИН, Константин Николаевич [5(18).II. 1903 - 2. XI. 1956] - русский советский театровед и критик. Проф. Ленингр. ун-та. Чл.-корр. Болг. академии наук. Окончил Ленингр. гос. ун-т (1924). Был актёром т-ра Нар. комедии, секретарём коллегии ТЕО Наркомпроса (1918-20), режиссёром Лиговского драм. т-ра и т-ра Новой драмы (1921 - 22), затем - зав. репертуарной частью Акаде-мич. т-ра драмы. Д. работал в Гос. ин-те истории иск-в (позднее-Гос. н.-и. ин-т т-ра, музыки и кинематографии), в Ин-те рус. лит-ры (Пушкинский дом) и Ин-те славяноведения АН СССР. Автор трудов по истории лит-ры и т-ра Франции, Испании, слав. стран. Д. принадлежат также книги о Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина, о болгарском т-ре. Написал сценарий фильма "Иудушка Головлёв", либретто балета "Гаянэ". Вёл педагогич. работу.

Соч.: Театр Французской революции. 1789-1799, [Л.], 1932, [2 изд.]. Л.-M., 1937; Вольтер, [M.], 1946; Драматургия Лопе де Бега, в кн.: Лопе деВега, Избранные дра-матич. произведения, [пер. с исп.], т. 1, M., 1954; Сервантес, M., 1958; Болгарский театр. Очерк истории, М.-Л., 1950;

Иван Вазов, M.-Л., 1951; Александро Фредро и его комедии, в кн.: Фредро А., Комедии, пер. с польск., М., 1956 (Составл., редакция переводов и вступит, статья); Эпохи Александрийской сцены, [Л.], 1932; E. П. Корчагина-Александровская..., Л.- М., 1937; В. А. Мичурина-Самойлова, М.-Л., 1948; Александр Николаевич Островский. 18231886, Л.-M., 1950. АН. А.

ДЕРЖАВИН, Михаил Степанович [12(25). VII. 1903-30.VII.1951] - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1946). Был рабочим металлургич. з-да. В 1924 поступил в Студию Вахтангова. Первая роль Д.- помощник начальника станции ("Барсуки" Леонова, 1927). В 1928 зачислена труппу Т-ра им. Вахтангова. Осн. внимание в своём творчестве Д. уделял раскрытию черт рус. характера. С большой внутр. силой и обаянием играл Кутузова ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьёв а, 1940); тонко обрисованные бытовые детали придавали глубокому и значит, образу нац. героя мягкость, простоту, человечность. Лучшие черты своего современника Д. воплотил в образе Макара Дубравы (о. п. Корнейчука). Комедийной лёгкостью, изяществом было отмечено исполнение Д. роли Леонато ("Много шуму из ничего" Шекспира).

Роли: Егор Булычев; Киров ("Крепость на Волге" Крем-лева), боцман Швач ("Разлом"), Дудыкин ("Темп" Погодина), Павлин ("Егор Булычев и другие"), Рагно ("Сирано де Бержерак" Ростана), Тихон ("Гроза"),

Снимался в кино (с 1932); играл в фильмах "Семья Оп-пенгейм" (Велс), "Парень из тайги" (Зимин), "Дело Артамоновых" (Пётр Артамонов), "Великий перелом" (генерал Муравьёв. Гос. пр. СССР, 1946).

Лит.: Тальников Д., Актёр современник, в сб.:

Советский театр. М., 1947, с. 401-402. В. М.-М.

ДЕРЖЙНСКАЯ, Ксения Георгиевна [25.1(6.11).1889, Киев,-9. VI. 1951, Москва]- русская советская артистка оперы (сопрано). Нар. арт. СССР (1937). Пению обучалась у Е. И. Териан-Коргано-вой в Петербурге. В 1913-14 пела в Москве в опере Сергиевского нар. дома, в 1915- 1948 - в Большом т-ре. Партии: Лиза, Мария, Настасья ("Пиковая дама", "Мазепа", "Чародейка" Чайковского), Ярославна; Брунгильда ("Валькирия" Вагнера), Маргарита ("Фауст") и др. Д. обладала сильным, широким голосом красивого тембра. Певица принадлежит к плеяде выдающихся мастеров сов. оперного т-ра, в творчестве к-рых нашли яркое выражение реалистич. традиции рус. вок. школы. Иск-во Д. отличалось большой муз. культурой и высокой вок. техникой. С 1947 Д. работала профессором Моск. консерватории. Гос. пр. СССР (1943).

Лит.: Грошева Е., Ксения Георгиевна Держинская, М.. 1952.

ДЕРИНГ (Deryng), Мария (25.III.1857 - г. смерти неизв.)-польская актриса. В детстве начала выступать на провинц. сцене под рук. своего отца - актёра и режиссёра Эмиля Д. В 1870 дебютировала во Львовском т-ре. С 1876 выступала в т-ре "Розмаитости" (Варшава), где заменила во мн. ролях X. Моджеевскую, уехавшую в США. Играла динамично и экспрессивно в трагедиях и романтич. драмах: Камилла ("Любовью не шутят" Мюссе), Луиза Миллер; Иоанна ("Мария Тю-дор" Гюго), Джульетта и др. Д. обладала красивым и звучным голосом. В 1883 оставила сцену, жила в провинции.

Лит.: В о g u s i a w s k i W., Sily i srodki naszej sceny, Warsz., 1879, с. 300-315 (Teatr j literatura).

ДЕРИНЕ (Deryne) (наст. фам.-Шенбах, нем. Schenbach; венг. Сеппатаки, Szeppataki), Роза (24.XII.1793, Ясберень, - 29.IX.1872, Мишкольц) - венгерская актриса и оперная певица (сопрано). Одна из основоположников венг. театр. иск-ва. Жена венг. актёра И. Дери. Пению обучалась у П. Гашпара. Впервые выступила на сцене в Пештев 1810. В 1815 Д. с труппами т.н. "бродячих т-ров" выступала в Буде, Каш-ше, Шопроне и др. городах Венгрии.Создала галерею женских образов в мировом и отечеств, репертуаре. Роли: Мария Стюарт и Сафо в одноимённых пьесах Шиллера и Грильпар-цера, Мелинда в драме И. Катоны "Банкбан". Д. была первой оперной певицей, выступившей в Клужском национальном театре (открыт в 1821)ивПеште (открыт в 1837). Среди оперных партий Д. наиболее известны Розина; Норма ("Норма"), Констанция ("Похищение из сераля" Моцарта) и др. Красивый и сильный гол.ос, талант драматической актрисы помогали Д. создавать на сцене выразительные и запоминающиеся образы. В 1853 оставила сцену, занималась концертной деятельностью. Автор "Дневника", являющегося своеобразной летописью венг. т-ра.

Соч.: Deryne naploja, kot. 1-3, Bp., 1900, Bp., 1957. Лит.: A hetvenoteves magyar allami operahaz. Bp., 1959;

Pukanszkyne Kadaz, J., A nemzeti zinhaz szaz eves tortenete, Bp., 1940. ff. Дубр.

ДЕРКИМБАЕВА (наст. фам.-А т а н о в а), Ирина Григорьевна (р. 1924) киргизская советская артистка оперы (лирич. сопрано). По национальности бурятка. Нар. арт. Бурят. АССР (1958) и засл. арт. Кирг. ССР (1958) Окончила Моск. консерваторию (1952). С этого же года Д. - солистка Киргизского т-ра оперы и балета.

Партии: Валентина ("Токтогул" Власова, Малдыбаева и Фере), Татьяна, Ярославна; Оксана ("Черевички" Чайковского), Маргарита ("Фауст"), Микаэла; Маженка ("Проданная невеста") и др. Н. Л.

ДЕРМАН, Абрам Борисович [2(14).XI.1880 - 3. VIII. 1952] - русский советский театровед. Окончил юридич. ф-т Моск. ун-та (1918). Лит. деятельность начал в 1903. Осн. работы Д. посв. анализу драматургии А. П. Чехова.

Соч.: Антон Павлович Чехов. Критико-библиографич. очерк, М., 1939; Москва в жизни и творчестве А. П. Чехова, М., 1948; Московского Малого театра актёр Щепкин, [М.], 1951; Щепкин и выдающиеся люди его времени, "Театр", 1938. № 8; О мастерстве Чехова, М., 1959. С. Г.

ДЕРМОТА (Dermota), Антон (р. 4.VI.1910)-австрийский артист оперы (лирич. тенор). По национальности словенец. Окончил Муз. академию в Любляне. Брал уроки пения у М. Радо (Вена). В 1934 был приглашён Б. Вальтером в качестве солиста в Венскую гос. оперу. В том же году с успехом выступил на Зальцбургском фестивале в партии Дона Оттавио в опере "Дон Жуан" под упр. Тосканини. Выдвинулся как один из лучших совр. исполнителей моцартовского репертуара (Тамино - "Волшебная флейта", Бельмонт - "Похищение из сераля", Феррандо-."Так поступают все" и др.). Участвует в исполнении ораторий, даёт сольные кон церты.

Партии: Альфред, Каварадосси, Рудольф; Владимир ("Князь Игорь"), Еник ("Проданная невеста"). Ленский и ДР. АН. В.

ДЕ РОССИ (De Rossi), Джованни Герардо (12.111. 1754- 27. III. 1827) итальянский драматург. Ученик и последователь К. Гольд они. Написал 16 комедий, к-рые ставились любителями в домашних т-рах Рима. В своих пьесах "На второй день после свадьбы", "Честный придворный", "Английский сапожник в Риме", "Комедия на даче" (т. 1-4, 1790-92) и др. высмеивал быт и нравы рим. аристократии и буржуазии конца 18 в. В большинстве случаев комедии Де Р. вялы, сухи и рассудочны. Однако в лучшей из комедий - "Кафе во время праздника", действие к-рой развивается на фоне римского карнавала, Д e Р. достигает изящной лёгкости Гольдони и поднимается до уровня истинного комизма. Написал "Трактат о драматическом искусстве" (Trattato suli' arte drammatica, Рим, 1790) и "О современном итальянском комическом театре и его восстановителе Карло Гольдони" (Del moderno teatro comico italiano e del suo restauratore Carlo Goldoni, Baccano, 1794).

Соч.: Commedie, v. 1-4, Bassano, 1790-98; Prato, 1826.

Лит.: Masi E., Sulla storia del teatro italiano nel secolo XVIII. Firenze, 1891; S a n es i I., La commedia, v. 2, 2 ed., Milano, 1954. p. X.

ДЕССАУ (Dessau), Пауль (р. 19.ХП.1894) - не-мецкий композитор и дирижёр. Член Нем. академии иск-в. Теорию композиции изучал в Берлине в консерватории Клиндворта, дирижирование - в Бремене у Ф. Вейнгартнера и А. Никиша. В 1912-13 работал помощником дирижёра Гамбургского гор. т-ра, в 1913 - дирижёр Бременского т-ра оперетты "Тиво-ли", в 1918 - дирижёр Гамбургского камерного т-ра, в 1919-23 - оперных т-ров Кельни, в 1924 Майн-ца, в 1925--30 - Берлина. Как композитор Д. выступил в конце 20-х гг. Связав свою деятельность с рабочим движением, Д. создал в 1928-30 много произв. для рабочих хоровых коллективов. С 1933 жил в Праге и Париже, с 1939 - в США, в 1948 возвратился на родину; живёт в ГДР. Д.автор мн. муз.- сценич. произв., значит, часть к-рых написана в содружестве С Б. Брехтом, в т. ч. музыки к пост. пьес Брехта "Мамаша Кураж и её дети" (1946, Лос-Анжелос), "Добрый человек из Сезуана" (1947, там же), "Исключение и правило" (1948, Штутгарт), "Господин Пунтила и его слуга' Матти" (1949, Берлин), "Кавказский меловой круг" (1954, там же). Автор опер, в т. ч. "Осуждение Лукулла" (1951, Гос. опера, Берлин). Д. принадлежит также музыка к пост. пьес классических ("Дон Жуан" (1952, Берлин)] и современных авторов ["Бедный Конрад" (1951, Берлин), "Лило Герман" Вольфа (1953,' там же), "Дорога в Фюссен" Бе-хера (1956, там же)]. Творчество Д. отличается яркой прогрессивной направленностью, проникнуто идеями гуманизма, мира и дружбы между народами. Нац. премии (1953, 1956). Л. М.

ДЕСТЙНОВА, CDestinov;"). Эмма [наст. фам.-К и т л о в a (Kittlova)] (26.II.1878- 22.1.1930) - чешская артистка оперы (меццо-сопрано). Пению обучалась у М. Лё-ве-Дестинн в Праге. Впервые выступила на оперной сцене в 1898 в Берлине, где до 1908 была солисткой Королевской оперы. В 1908-10 Д.-солистка т-ра "Метрополитен-опера", одновременно гастролировала в оперных т-рах Парижа, Лондона, Берлина. С успехом выступала в Национальном т-ре в Праге, где исполняла главные партии в операх чеш. композиторов. В 1908 этот т-р присвоил ей звание "почётного члена оперы". В 1921 оставила сцену. Пение Д. отличалось мягкостью и необычайной чистотой звука, технич. совершенством. Драматич. дарование Д. с особой силой раскрылось в партиях Кармен; Недды в "Паяцах", Лизы и др. Д.- автор драмы "Рахиль".

Партии: Гата, Анежка, Либуше ("Проданная невеста", "Две вдовы", "Либуше" Сметаны), Власта ("Шарка" Фиби-ха). Манон (о. п. Массне), Сантуцца ("Сельская честь" Мас-каньи), Азучена, Амнерис ("Трубадур", "Аида"), Фрика, Елизавета ("Кольцо Нибелунга", "Тангейзер" Вагнера) и др.

Лит ' Nejedly Z., Opera Narodniho divadla od roku 1900 do prevratu, Praha, 1935, 2 изд., 1949. Г. Л.

"ДЕТИ ВАНЮШИНА"-драма в 4 д. С. А. Найдено' ва. Соч. 1901 (новый вариант 4-го действия - 1907). Пост. 10 дек. 1901 в т-ре Лит.-художеств. об-ва, Петербург (Ванюшин - М. Михайлов, Арина Ивановна - Кривская, Константин - Хворостов, Алёша - Глаголин, Клавдия - Погодина, Людмила Холмская, Аня - Музиль-Бороздина, Катя - Лилина, Щёткпн - Бравич, Красавин - К. Яковлев); 14 дек. 1901, т-р Корша (бенефис М. Светлова; реж. Синельников, худ. Вязовский; Ванюшин - Светлов, Арина Ивановна Блюменталь-Тамарина, Константин - Леонидов, Алексей - Остужев, Клавдия Ю. Васильева, Людмила - Голубева, Щёткин - А. Петровский). Харьковский т-р, 1902 (Ванюшин-Павленков); Новый т-р Не-метти, Петербург, 1903; Александрийский т-р, 1910 (Ванюшин - Давыдов, Арина Ивановна Стрельская, Константин - Лерский, Алексей - Владимиров, Клавдия Савина, Людмила - Потоцкая, Аня - Домашева, Щёткин - А. Петровский, Красавин - Судьбинин). В 1907 Товарищество драм. .артистов т-ров Художественного, Малого, т-ра Корша в Кисловодске пост. "Д. В." с новым вариантом 4-го акта (реж.- автор; Ванюшин - Грибунин, Арина Ивановна Блюменталь-Тамарина, Константин - Леонидов). "Д. В." ставились почти во всех провинц. т-рах (Киев, Одесса, Екатеринослав, Новочеркасск, Орёл, Ярославль, Нижний Новгород, Саратов, Томск, Омск, Иркутск, Ереван и т. д.), в районных и пригородных т-рах, Алексеевском и Сергиевском нар. домах в Москве, т-рах в Кускове, Малаховке, Павловске и пр.

Из первых пост. "Д. В." на сов. сцене-Самарский т-р (1919), Казанский т-р (1922, реж. Зотов; Ванюшин - А. Георгиевский, Арина Ивановна Охотина, Клавдия - Жилина); Киевский т-р им. Ленина (б. "Соловцов", 1923;

Ванюшин - Лаврецкий, Арина Ивановна - Чужбинова, Алексей Светловидов, Аня - Зеркалова, Красавин - Вершинин); Т-р им. Сафонова (филиал Малого т-ра, 1923;

Ванюшин - Давыдов, Арина Ивановна - Турчанинова, Константин Ольховский и Истомин, Алексей - Н. Соловьёв, Клавдия - Рыжова, Юдина, Людмила - Е. Са-довская, Красавин - Васенин, Яковлев); Всероссийское лит.-драм. об-во им. Островского, Москва, в 25-летие со дня премьеры "Д. В." в т-ре Корша (1926, реж. Платон и Ланской; Ванюшин - Борисов, Арина Ивановна - Блюменталь-Тамарина, Константин - Радин, Алексей - Мейер, Клавдия - Васильева, Людмила - Мальская-Найдёнова, Аня-Шатрова); Т-р им. МОСПС (1934; Арина Ивановна - Яковлева, Константин - Пясецкий, Алексей Калинцев, Клавдия - Карелина-Раич); Малый т-р, Москва (1938, руководитель пост. Судаков, реж. Гладков и П. Иванов); Моск. драм. т-р (1938, реж. Туманов и Давичен-ский); Курский т-р (1938, реж. Канин); Тбилисский т-р им. Грибоедова (1939, дипломная работа реж. Товстоногова, худ. Локтин); Пермский т-р (1939, реж. Самборская);

Киевский т-р рус. драмы (1946, реж. К. Хохлов; Ванюшин- Высоцкий, Константин - Лавров, Алексей - Белоусов, Елена-Смирнова); Бакинский т-р (1946, реж. и исполнитель роли Ванюшина - Жариков); Одесский рус. т-р (1946, Ванюшин - Н. Комиссаров); Ленингр. драм. т-р (1948, реж. Галин, худ. М. Григорьев) и др.

И з д а н и я; Первая публикация - Найдёнов С., Дети Ванюшина. Драма в 4 д., Приложение к журн. "Театр и искусство", П., 1902, .No l, из послед, изд.; Найдёнов С. А., Дети Ванюшина. Драма в 4 д., М., 1955.

Лит.: "ЕИТ", СПБ, 1911, вып. III; Синельников Н. Н., Шестьдесят лет на сцене, [Харьков], 1935; "Дети Ванюшина" на сцене..., М., 1940. А. Шн.

"ДЕТИ СОЛНЦА" - сцены (4 д.) А. М. Гопького, Соч. 1905; пост. 12 окт. 1905 в Т-ре Комиссаржевской, Петербург (реж. Арбатов; Протасов - Бравич, Лиза - Ко-миссаржевская, Елена - Голубева, Вагин - Феона, Че-пурной Уралов, Мелания - Холмская, Назар Авде-евнч - Слонов, Миша - Нелидов, Егор - Александровский, Трошин - Грузинский, Луша Корчагина-Александровская); 24 окт. 1905, МХТ (реж. Немирович-Данченко и Станиславский, худ. Симов; Протасов - Качалов, Лиза

М. Андреева, Елена-Германова, Вагин-Леонидов, Че-пурной - Лужский, Мелания - Книппер, Назар Авде-евич - Москвин, Миша - Лось, Егор Громов, Трошин - Грибунин, Антоновна - Муратова, Фима - Литов-цева, Луша - Халютина, доктор - Адашев). Среди пост. "Д. с." на провинц. сцене: Нижегородский т-р (1905); Екатеринбургский (1906); Смоленский- (1906); Рижский Латышский т-р (1906; перевод Лусиса) и др.

Среди пост. на сов. сцене: Новый т-р, Петроград (1918, реж. Арбатов); Воронежский т-р (1935, нов. ред. 1938, 1947, реж. Энгелькрон); Тбилисский т-р им. Грибоедова (1936); Куйбышевский т-р (1936, нов. ред. 1952; Протасов - Шебуев, Вагин - Бурэ); Ярославский т-р (1936), Моск. Камерный т-р (1937, реж. Таиров; Лиза - Коонен), Т-р им. Ермоловой (1937, возобн. 1944, реж. Хмелёв и Кнебель;

Протасов - Корчагин, Лиза - Кириллова, Николаева, Елена - Кононенко, Вагин - И. Соловьёв, Чепурной - А. Васильев, Мелания - Тополева, Егор Филиппов);

Т-р им. Леси Украинки (1937, 1946, 1950, Протасов - Романов); Волгоградский т-р им. Горького (1937); Т-р драмы Литов. ССР, Каунас (1947); Т-р им. Сундукяна (1953, Протасов - Вагаршян); Т-р им. Кингисеппа (1953), ленингр. Т-р им. Комиссаржевской (1960).

Зарубежные пост. "Д. с.": 1905 - т-р "Эвр" (Париж), Малый т-р (Берлин), Гор. т-р, Нюрнберг; 1906/07 - т-р в Салерно (Италия); 1907 т-ры в Риме и Генуе (антреприза Виталиани), "Интимный т-р" (Вена); в 1944 пост. в Болгарии; в 1953 -в Чехословакии, и др.

И з д а н и я; первая публикация-в Сборнике: "Знание", кн. 7, П., 1905; послед, изд. "Дети солнца", М.-Л., 1950;

Горький М., Собр. соч., т. 6, М., 1954.

Jitim.: Горький и театр. Сб. статей, M.-Л., 1938; "Театр", М., 1938; "Дети солнца". Материалы и исследования, М., 1947; Комиссаржевский В., Хмелёв за режиссёрским столом, М., 1956. А. Шн.

ДЕТОМА (Dethomas), Максим (13.X.1867-1929) - французский художник, театральный декоратор. С 1910 работал в "Т-ре дез Ар" (Париж): "Братья Карамазовы" по Достоевскому (1911), "Мария Магдалина" Хеббеля (1912), "Пигмалион" Рамо и Бюссе(1913). В 1913-27 был руководителем постановочной части и гл. художником т-тэа "Гранд-Опера", где оформил спектакли: "Пчёлы" Стравинского (1917), "Сильвия" Делиба (1919), "Ребекка" Франка (1918), "Орфей и Эвридика" Глюка (1926) и др. В декорациях Д. заметно влияние рус. художников группы "Мир искусства", с творчеством к-рых его ознакомили т. н. "Русские сезоны" под рук. С. П. Дягилева.

Лит.: С о g n i a t R., Decor de theatre, P., 1930. ДЕТОНЙРОВАНИЕ (от франц. detonner - фальшиво петь) - неточное, фальшивое исполнение, от клонение от нормальной высоты звука. Термин "Д." применяется гл. обр. в области BOK. иск-ва и обычно означает понижение звука (повышение наблюдается редко). Причина Д.- недостаток муз. слуха у артиста и отсутствие строгого самоконтроля над исполнением. ДЕТСКАЯ ОПЕРА - см. Опера для детей. ДЕТСКИЙ ТЕАТР - см. Театр для детей. ДЕТУШ (Destouches), Андре Кардиналь (апр. 1672-3.11.1749) - французский композитор. Воспитывался в иезуитской школе. В 1692-96 был королевским мушкетёром; одновременно начал сочинять музыку. Брал уроки у А. Кампра, позже сотрудничал с ним. Уже первая опера Д.- "героич. пастораль" "Иссе" (1697, Фонтенбло, близ Парижа), была встречена публикой с энтузиазмом. С 1713 Д.- генеральный инспектор, в 1728-31 - директор Академии музыки, одновременно (до 1749) "сюринтендант королевской музыки". Д.- автор многих опер (лирических трагедий), неоднократно повторявшихся после первой постановки. Среди них: "Амадис Греческий" (1699), "Мартези, первая царица амазонок" (1699), "Омфала" (1700), "Карнавал и безумства" (комедия-балет, 1703), "Каллироя" (1712), "Телемак" (1714), "Семирамида" (1718) - все пост. в Академии музыки ("Гранд-Опера"). Д. продолжал традиции галантно-пасторального стиля Люлли. Его произв. отличаются выразит. мелодией, развитым речитативом, сценичностью.

Лит.: Р e l i s s i e r L.-G.-J.-B., Famille, fortune et succession d'A. C. Deslouches, P., 1900; D u l l e K., A. C. Destouches. Diss., Lpz., [l 909 L Вл О

ДЕТУШ (Destouches; наст. фам.- H e p и к о, Nericault), Филипп (1680-1754) - французский драматург. Происходил из бурж. среды, порвал с семьёй и был в течение нек-рого времени актёром. Как драматург дебютировал комедией "Дерзкий любопытный" (1708), за к-рой последовали "комедии характеров"-"Неблагодарный" (1712), "Нерешительный" (1713) и "Клеветник" (1715). В 1717-23 был секретарём франц. посланника в Лондоне. Пребывание в Лондоне оказало большое влияние на лит. развитие Д., он испытал воздействие англ. нравоучит. комедии К. Сиб-бера и Р. Стила. По возвращении во Францию создал свои лучшие пьесы - "Женатый философ" (1727), "Гордец" (1732), "Расточитель" (1736). Д. вёл борьбу с сословными предрассудками, защищал свободу чувства против аристократич. чванства и тщеславия. Главное внимание уделял созданию характеров персонажей, однако среда, бытовой фон имеют в его пьесах, построенных на сюжетах из семейной жизни, большое значение. Чуждаясь низменности фарса, отрицая буффонаду, Д. признавал только сдержанный, "благородный" комизм. Он ввёл в свои пьесы чувствительность, проложив путь создателю "слёзной комедии" Нивелю де Лашоссе.

Соч. в рус. пер.: Притворная Агнеса, или Сельский стихотворец. Комедия, [СПБ, 1764]; Бесстыдно-любопытный. Комедия, М., 1788; Троякая женитьба, СПБ, 1778 и 1787;

Лунатик, СПБ, 1788; Мот, или Добродетельная обманщица, СПВ, 1789; Женатый философ, СПБ, 1827.

Лит.: Ч e б ы ш e в А. А., Очерки из истории европейской драмы. Франпузская "слезная комедия", Воронеж, 1901;

История западноевропейского театра, т. 2, под общей ред. С. С. Мокульского, М-, 1957; L e n i e n t C., La comedie en France au XVIII siecle, t. 1, P., 1888; H a n k i s s J., Philippe Nericault-Destouches, Phomme et l'oeuvre, [P.], 1920. С. Мок.

ДЕУС ЭКС МАХИНА (лат. deus ex machina, букв.- "бог из машины") драматургический и постановочный приём в древнегреческом театре: внезапное появление на сцене божества, приводящее действие к развязке. Осуществлялся при помощи спец. подъёмной машины - эоремы. Участие "божества" в разрешении конфликта, лежащего в основе трагедии, имело место, по-видимому, в нек-рых не дошедших до нас произв. Эсхила, где боги символизировали собой закономерности мирового правопорядка. Иной стала функция Д. э. м, в аттич. трагедии последних десятилетий 5 в. до н. э. Активный интерес к психологич. содержанию образа, следование логике раскрытия характера у Софокла и особенно у Еврипида приводили к противоречию между замыслом поэта и традиц. изложением мифа, взятого в качестве сюжета той или иной трагедии. Неожиданное появление "божества" в эпилоге служило средством вернуть развитие действия и поведение персонажей к общеизвестному мифологич. варианту. Приём Д. э. м. использован в трагедии Софокла "Филоктет" и в трагедиях Еврипида "Елена", "Ипполит", "Ифигения в Тавриде", "Ион", "Электра" и др. В. Я.

ДЕФИЛЙППИС HOBOA (Defilippis Novoa), Фран-сиско (1892-27.XII.1930) аргентинский драматург. Писал психологич. драмы, острые комедии и са-тирич. гротески. Первая пьеса-"Субботний день" (т-р в Росарио, 1913). В т-ре "Буэнос-Айрес" пост. "Матушка" (1920), "Акула" (1922), "Самаритянка" (1923), "Твоя и моя честь" (1925), "Пути мира" (1925). Герои многих пьес Д. Н. проповедуют непротивление злу насилием, в любви к человеку они видят средство исправления пороков. Драматургия Д. Н. утверждает смирение, жертвенность, очищение путём страданий. Однако драматург верил в будущее, в новое молодое поколение: драма "Мне было двадцать лет" (1926, т-р "Буэнос-Айрес") прославляет любовь, молодость, жажду жизни. Сайнете "Я видел бога" (1930) бичует ханжество, призывает к духовному освобождению человека, комедия "Депутат от нашего села" (1918, т-р в Росарио) разоблачает фальшь бурж. демократии. Изучая опыт европ. театр. иск-ва, Д. Н. стремится реформировать нац. т-р.

Соч.: Siete sainetes portenos, В. Aires, 1958. Лит.: О г d a z L., El teatro en el Rio de la Plata, B. Aires, 1957. Ал. Р.

ДЕ ФИЛЙППО (De Filippo), Эдуарде (р. 24.V. 1900) - итальянский драматург, актёр, режиссёр. Начал сценич. деятельность как актёр в юношеском возрасте в труппе Э. Скарпет-ты, видного деятеля неаполитанского диалектального т-ра. В дальнейшем играл в различных неаполитанских труппах. В 1931 вместе с братом Пеппино и сестрой Ти-тиной сформировал собственную труппу "Комический театр Де Филиппе", с которой с успехом гастролировал по стране. Драматургическую деятельность начал в 1926. Де Ф. пишет диа-лектальные комедии (на неаполитанском диалекте), одноактные фарсы, обозрения (временами выступал в соавторстве с др. драматургами). Вся театральная деятельность Де Ф. неразрывно связана с диалекталь-ным т-ром Неаполя - прямым наследником традиций комедии дель арте. Но уже в ранних пьесах Де Ф. проявляется стремление раздвинуть узкий круг местных тем и интересов, характерных для диалектального т-ра, и, сохраняя лучшие традиции этого жанра, преодолеть его ограниченность (комедия "Рождество в доме Купьелло", 1932). В годы господства фашистского режима, когда путь к глубокому и правдивому иск-ву был закрыт, демократич. иск-во диалектального т-ра преследовалось. Поэтому талант Де Ф. наиболее полно раскрывается со 2-й пол. 40-х гг. В эти годы он пишет комедии, близкие неореалистич. иск-ву, сочетающие приёмы диалектального т-ра с опытом совр. драматургии: "Неаполь-миллионер" (1945), "Эти призраки" (1946), "Филумена Мартурано" (1946), "Ложь на длинных ногах" (1948), "Внутренние голоса" (1948), "Великая магия" ( 1949),"Страх J\" I" (1950), "Моя семья" (1955), "Де Преторе Винченцо" (1957), "Суббота, воскресенье, понедельник" (1960), "Мэр района Санита" (1961) и др. Они рассказывают о трудной жизни простых людей Италии, рисуют трагизм окружающей их повседневности. Де Ф. показывает, как действительность разрушает идеалы и иллюзии его простых гуманных героев. За традиц. приёмами диалектальной комедии, её яркой комедийностью, каскадом перепитий и трюков отчётливо проступает тема непримиримой враждебности бурж. общества счастью людей. Отсюда трагпч. подтекст комедий, к-рые, как он сам говорит, трагичны даже тогда, когда заставляют смеяться. Социальная значимость, гуманизм, тонкость, психологическая глубина пьес и в то же время их почти буффонная яркость, острая гротесковость определяют своеобразие и значение драматургии Де Ф. в совр. театр. иск-ве. Пьесы Де Ф. ставятся не только в его труппе, но и во многих т-рах мира: "Эти призраки" пост. в Греции (1947, т-р "Технис", Афины); "Неаполь-миллионер"-в Австрии (1953, т-р в Баден-Бадене;

1955, "Фолькстеатр" и "Штадттеатр", Вена), в Аргентине (1954); "Рождество в доме Купьелло", в Пикколо-т-ре (Буэнос-Айрес); "Филумена Мартурано" шла в Париже (1952, т-р "Ренессанс"), в Буэнос-Айресе (1954, Пикколо-театр), Берлине (1953, "Шлоспарктеатр"), Нью-Йорке (1956, т-р "Лицеум"). Большой популярностью пользуется драматургия Де Ф. в Сов. Союзе. В моек. т-рах были пост.: "Филумена Мартурано" (1956, Т-р им. Вахтангова), "Ложь на длинных ногах" (1957, т-р Сатиры), "Призраки" (1957, Т-р драмы и комедии), "Моя семья" (1957, ЦТСА), "Никто" ("Де Преторе Вин-ченцо", 1958, т-р "Современник", Драм. т-р им. Станиславского). Пьесы Де Ф. широко идут на сценах и др. городов СССР: "Филумена Мартурано" - в Риге, Таллине, Ашхабаде, Харькове, Уфе, Новосибирске, Свердловске и др.; "Ложь на длинных ногах" - в Ле-нингр. т-ре комедии, Т-ре им. Леси Украинки, Вильнюсском т-ре и др.; "Моя семья" - в Ленинграде, Риге, Мурманске, Архангельске и др.

Де Ф.- блестящий исполнитель осн. ролей в своих комедиях. Играет также в пьесах др. итал. драматургов (Л. Пиранделло, Э. Скарпетты и др.). Его своеобразной актёрской индивидуальности присущи патетика и комизм. Исполнительское мастерство Де Ф., так же как и его пьесы, сочетает вековые традиции нар. т-ра Неаполя, связь с к-рым он постоянно подчёркивает, и опыт совр. актёрского иск-ва.

В 1953 Де Ф. восстановил разрушенное войной здание т-ра "Сан-Фердинандо" (Неаполь) и создал для него вторую труппу "Скарпеттиана", к-рая знакомит зрителей с комедиями драматургов диалектального т-ра 19 в.: Скарпетты, Петито, Стараче и др. (т-р открылся "Палумеллой" Петито. Де Ф. играл роль Пульчинеллы в традиц. костюме и маске).

Де Ф. много работает в кино как режиссёр и актёр (экранизировал свои комедии: "Неаполь-миллионер", 1950, "Филумена Мартурано", 1951, "Эти призраки", 1954). В 1962 труппа Де Ф. гастролировала в Москве и Ленинграде.

С о ч.: Ложь на длинных ногах, М-, 1955; Призраки, М., 1956; Филумена Мартурано, М., 1956; Страх № 1, M., 1957;

Bop в раю, "Знамя", 1958, № 4; Неаполь - город миллионеров, М., 1959; Cantata dei giorni dispari, v. 1-2, Torino, 1957-58 (сборник пьес).

Лит.: М ед в ед ев Н. Эдуарде де Филиппо. Вступ. статья к кн.: Эдуарде Де Ф и л и п п о. Ложь на длинных ногах, М., 1955; А л к.и Зеи-Севастикоглу, Мой учитель Эдуарде де Филиппе, "Театр", 1956, № 11; Б о я д-ж и e в Г., Эдуарде де Филиппе и его герои, "Театр", 1957,

№ 2; Р a n d o 1 f i V., Spettacolo del secolo, Pisa, 1953;

F r a s с a n i F.,La Napoli amara di Eduardo de Filippo, Firenze, 1958; M a g 1 i u 1 o G., Eduardo de Filippo, Bologna, 199; Eduardo de Filippo and the neapolitan theatre, "The Kenyon Review", 1951, № 1;

De Chiara G., Eduardo al San Ferdinando, "Teatro d'oggi", 1954, .No 2; Weaver W." The de Filippos: first family of Italy's stage, "Theatre arts... in Italy*, 1955. .№ 5; Intervista con Eduardo de Filippo, "Sipario", Milano, 1956, № 119. (В этом же номере "Sipario" опубликованы статьи о Де Филиппе V. Pandolfi, С. Al varo, G. De Chiara, Z. Compagnone, R. Rebora, T. Kezich). p. Kp.

ДЕФРЕСНЕ, Дефрен (Defresne), Август (Огюст) (р. 1893)-голландский драматург, режиссёр. Творч. деятельность начал в 1916. Работал как драматург и режиссёр в театр. объединениях "Ост-Недерланд-се тонел" ("Восточно-нидерландский т-р"), "Амстер-дамсе тонел" ("Амстердамский т-р"), "Недерландсе тонел" ("Нидерландский т-р") и "Амстердамсе тонел-веренигинг" ("Амстердамское театр. объединение").

Автор драм (совм. с А. Далсюмом) "Жилая барка" (1924), "Господин над господами" (1925), "Иные вожди" (1928), "Восставшие" (1929), "Набожный музыкант" (1933), "Необитаемый остров" (1941), "Безымянные 1942 года" (1945), а также романов и др. соч. В своих пьесах Д. обращает особое внимание на разработку конфликта. Мн. драмы Д. ставились на голл. сцене. А. Вис.

ДЕХОТЙ, Абдусалом Пирмухаммед-заде (р. 14. III. 1911) - таджикский советский поэт, драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1941. Автор муз. драмы "Хосров и Ширин" (совм. с М. Турсун-заде, 1936, не пост.) по мотивам поэмы Низами, либретто первой тадж. оперы "Восстание Восе" (совм. с Турсун-заде, 1939, Муз. т-р, ныне Т-р оперы и балета им. Айни), драмы "Свет в горах" (1948, Т-р им. Дахути) - о первых годах Сов. власти, комедии "Повесть о Тарифходжаеве" (совм. с Б. Рахим-заде, 1953, Т-р им. Лахути) - из колхозной жизни. Перевёл на тадж. яз. ряд пьес. Я. Я.

ДЕХТЕРЁВ, Василий Александрович [р. 22.VIII (4.IX). Д910] - русский советский композитор, дирижёр. В 1929 окончил Первый муз. техникум в Москве по классам фп. и композиции проф. Б. Л. Яворского. В 1929-31 концертмейстер балетного уч-ща и оперной мастерской Большого т-ра. В 1932-36 - зав. муз. частью Моск. ТРАМа, где в 1934 пост. муз. комедию "Мечтания" на текст Арбузова. В 1936-38 работал в оперной студии Магнитогорска. В 1938-47 - дирижёр Оперно-драматич. студии (позднее т-ра) им. Станиславского в Москве (с 1942 также руководитель оперного отделения). Здесь пост. его оперы "Княжна Мэри" (либр. Г. Кристи по Лермонтову; исп. по радио в 1941, Свердловский т-р оперы, 1946) и "Таня"- о Зое Космодемьянской (либр. Б. А. Дехтерёва; 1943, Т-р оперы и балета им. Кирова; в 1955 там же-его опера "Фёдор Таланов", либр. Л. М. Леонова и О. Л. Леонидова по пьесе "Нашествие" Леонова). Д. написал также оперы "Горит земля" (1947) и "Иван Шадрин" по пьесе Погодина "Человек с ружьём" (1962, Куйбышевский т-р оперы и балета), музыку к спектаклям Моск. ТРАМа (1933-34) и Моск. ТЮЗа (1951-53). к кинофильмам, вокальным и инструментальным сочинениям (1957). Гос. пр. СССР (1950).

Лит.: Дурылин С., Новая опера в студии им. К. С. Станиславского, газ. "Правда", 19г4, 25 августа, № 204 о "Княжне Мэри"), Ананьева В..Томпакова О., Музыкальная повесть о судьбе человека, газ. "Смена", Л., 1956, 1 марта, № 52 (о "Фёдоре Таланове"). Б. Ш.

ДЕШЕВОВ, Владимир Михайлович [30.1(11.11). 1889 - 27. X. 1955] русский советский композитор. В 1908-14 учился в Петерб. консерватории у Л.В. Николаева (фп.), А. К. Лядова и М. О. Штейнберга (композиция и инструментовка). В 1923-33 - зав. муз. частью ленингр. т-ров "Красный театр", "Агитстудия", "ЛенТРАМ", "ПионерТРАМ". Автор оперы "Лёд и сталь" (1930, Ленингр. т-р оперы и балета), балетов: "Красный вихрь" ("Большевики") (1924, там же) - первый сов. балет на тему Октябрьской революции, "Джебелла" (1925), "Бэла" (1941, Т-р оперы и балета им. Кирова), "Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях" (1949, Ленингр. Малый оперный т-р), музыки к спектаклям ленингр. и моек. т-ров: "Эдип-царь" Софокла, "Прометей" Эсхила, "Отелло",'"Король Лир", "Тартюф"; "Скупой рыцарь" и "Каменный гость" Пушкина, "Вишнёвый сад", "Разлом" и др. соч.

Лит.: Богдане в-Б ерезовский В., В. М. Де-шевов, газ. "Жизнь искусства", 1929, 18 августа, № 33; его же. Советская опера. Л.-М., 1940.

ДЖАБАРЛЫ, Джафар Гафароглы (22.Ш.1899, сел. Хизы,-31.XII.1934, Баку)азербайджанский советский драматург, театральный деятель, режиссёр. Засл. деят. иск-в Азерб. ССР (1933). Лит. деятельность начал в 1915. Первые пьесы Д."Верная Сарийя" (1915), "Увядшие цветы" (1917) направлены против социального неравенства, бесправия женщины, невежества. После установления Сов. власти в Азербайджане Д. стал активным деятелем сов. лит-ры и т-ра. В пьесах, пост, в нач. 20-х гг., "Айдын" (1922), "Октай эль оглы" (1923), Д. разоблачал капиталистич. мир, лицемерную, лживую бурж. мораль. Романтич. трагедия Д. "Невеста огня" (1928), посв. героич. борьбе азерб. народа против араб. захватчиков в 9 в., насыщена высоким патриотич. духом. В пьесе "Севиль" (1928) Д. призывал к полному раскрепощению женщины-азербайджанки. Пост. этой пьесы превратилась в яркое общественно-политич. событие, во время спектакля женщины срывали с себя чадру. В пьесе "Алмас" (1931) показана классовая борьба в деревне, создан образ передовой сов. женщины-учительницы Алмас. Пьеса "В 1905 году" (1931) утверждала идею дружбы азерб., арм. и рус. трудящихся. В пьесе "Яшар" (1932) показаны успехи колхозного строительства, борьба с классовыми врагами.

Идейная насыщенность, острота драматургич. конфликта, живость диалога, сонный язык - характерные особенности лучших произв. Д. Творчество его оказало значит, влияние на развитие азерб. сов. драматургии и т-ра. Драматургия Д. вошла в репертуар Т-ра им. Азизбекова, на сцене к-рого ставились его пьесы, и др. т-ров Азерб. ССР, а также т-ров Армении, Туркмении, Татарии и др. республик.

Соч.: Чаббарлы Ч., Эсэрлэри, ч. 1-3, Бакы. 1938- 1948; Эсэрлэри, 4 чилдэ, ч. 1-2, Бакы, 1950 (изд. продолжается); Пьесы. Вступ. статья Дж. Джафарова, "Драматургия Джафара Джабарлы", Баку, 1951.

Лит.: Искусство Азербайджана. (Материалы по истории азербайджанского театра], Гт. ] 3, Баку, 1950; Г у сей н М е х т и, Джафар Джабарлы и современность, "Известия Азерб. филиала Акад. наук СССР", Баку, 1947, вып. 3,

Ni 7, с. 14-35; А р и ф М., Чафэр Чаббарлынын 1арадылыг jny, Бакы, 1956; Чэфэров Ч., Чэфэр Чаббарлы, Бакы, 1959; А р и ф М., Творчество Джафара Джабарлы, Баку, 1961; Ахундов Н., Чэфэр- Чаббарлы (библиография), Бакы, 1950.

ДЖАВАДОВ, Ага Гусейн Халил оглы (р. 22. IV. 1894) - азербайджанский советский актёр. Нар. арт. Азерб. ССР (1938). Чл. Коммунистич. партии с 1941. Сценич. деятельность начал в 1921 в Бакинском свободном сатир-агиттеатре. В 1925-33 - актёр Бакинского тюркского рабочего т-ра, в 1933-38 - Кировабадского т-ра, в 1938-42-Азерб. т-ра муз. комедии. С 1942 - актёр Т-ра им. Азизбекова. Играл характерные, бытовые роли. Образы, созданные Д., отличаются своеобразием, ярким колоритом и сочной комедийностью, сатирич. направленностью. Мастер эпизодич. ролей (Адвокат - "Рассказ о Турции" Хик-мета и др.).

Роли: Хан ("Везир Ленкоранского ханства" Ахундова), Мешади Ибад, Султанбек ("Не та, так эта", "Аршин мал алан" Гаджибекова), Мемишев, Джалал ("Махаббет", "Ха-ят" Ибрагимова), Оджаггули, Нияз, Имамверди ("Алмас", "Яшар", "В 1905 году" Джабарлы), Муса, Берберзаде, Мирза Солтан ("Свадьба", "Счастливица", "Невеста" Рахмана), Тагибек ("Тавриз туманный" Ордубады), III мага ("Без вины виноватые") и др. Снимался в кино. Ц. Кае.

ДЖАВАХИШВЙЛИ, Иван Александрович (11. IV. 1876 - 18.XI.1940) грузинский сов. историк. Деп. Верх. Совета Груз. ССР. Академик (с 1939). В 1899 окончил Петерб. ун-т, ф-т вост. языков. В своих исто-рич. трудах Д. уделял большое внимание истории груз. т-ра. В "Истории грузинского народа" (1951) Д. исследовал, в частности, пережитки языческих мистерий. В книге "Основные вопросы истории грузинской музыки" (1938) исследовал развитие сахиоба, мгосноба и др. видов театр. зрелищ средневековья. Н. Э.

ДЖАВАХИШВЙЛИ, Наталья Григорьевна (26. VIII.1882 - 7.IX.1950) -грузинская советская актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1941). Сценич. деятельность начала в 1901 в любительских спектаклях нар. т-ра Авчальской аудитории. В 1902 была принята в проф. труппу в Тифлисе. Работала в т-рах Кутаиси, Тбилиси, Сухуми. С 1921-актриса Т-ра им. Руставели. Создала ряд остро характерных сценич. образов, сочетающих гротеск и яркую реалистич. выразительность: Майко ("Измена" Сумбатова-Южина), Галчиха ("Без вины виноватые"), Матрёна ("Власть тьмы"). А. П.

ДЖДВЙД - см. Гусейн Джавид.

ДЖАВРИШВЙЛИ, Давид Лаврентьевич [р. 17 (29).1894] - грузинский советский балетмейстер. Нар. арт. Груз. ССР (1961). В 1920 окончил курсы физкультуры в Тбилиси. Основатель и руководитель груз. хореографич. студии в Батуми (1927-31), Тбилиси (1934-52). Пост. танцы в оперных спектаклях т-ров Тбилиси, Москвы, Харькова и Одессы - "Абе-салом и Этери" (1931, Харьков, 1936, Тбилиси, 1939, Москва), "Даиси" (1937, Харьков, 1941, Одесса) Палиашвили, "Разбойник Како" Андриашвили (1940), "Родина" Туския (1941), "Ладо Кецховели" Киладзе (1941), "Измена" Ипполитова-Иванова (1941), "Демон" (1949). Автор трудов по груз. хореографии.

Соч.: Грузинские народные пляски, в сб.: Искусство Грузии, М., 1937; Груз. нар. танцы, Тбилиси,1958. Д, Д,

ДЖАДАМБА, Балдандоржийн (1901 - 1954) - монгольский актёр. Засл. арт. МНР (1932). С 1930 учился в театр. студии, с 1931 работал в Гос. муз.-драм. т-ре в Улан-Баторе. Д.- яркий характерный актёр.

Роли: Лама-певец ("Юность Цога" Цэдэнжава и Баста), Командор ("Овечий источника). Ломбарди ("Слуга двух господ"), Незеласов ("Бронепоезд 14-69") и др. Г .У.

V ДЖАЗ (англ. jazz) - род увеселительной музыки, преимущественно танцевального характера. Возник на основе муз. фольклора амер. негров и афр. нар. ритмов, обогащённых элементами европ. гармонии и мелодии. Термин "Д." происходит, по одной версии, от франц. слова "jaser" (болтать, трещать) или англ"

"сЬа1е" (преследовать, погоня), по другой - от имени негр. музыканта Джазбо Брауна, организатора и руководителя первого джазового ансамбля в Нью-Йорке (1915). Как новый тип музыки Д. возник на юге США в конце 19 нач. 20 вв. Основными определяющими чертами Д. были: острая и гибкая ритмика, основанная на принципе синкопирования, широкое употребление ударных инструментов, сильно развитое импровизационное начало, идущее от традиций негр. музыки, выразит, манера исполнения, отличающаяся большой экспрессией, динамич. и звуковой напряженностью, доходящей до экстатичности. Исполняя ев-роп. музыку-салонные танцы, церковную музыку, военные марши, а также негритянские нар. песни, негры-музыканты (вначале в штате Луизиана) широко применяли импровизацию, придавали исполняемым произведениям неповторимое своеобразие. Они создавали свой муз. языки формы выразительности, разрабатывали спиричуэлз (нар. духовные песни), блюз (сольная песенная форма, распространилась в 70-80-х гг.), трудовые рабочие песни, танц. музыку, непосредственно предшествовавшие возникновению Д. В этих формах сложилась характерная антифонная техника исполнения (вопрос - ответ). Всем им были присущи импровизация и характерные ритмы. На основе этих форм возникла первая простейшая форма Д.-рэгтайм, появившаяся в Новом Орлеане ок. 1895: музыка исполнялась на фп. и представляла собой однообразную фигуру и тему, варьирующуюся в синкопированном ритме. В Новом Орлеане возникли и первые негр. оркестры духовых инструментов, выработавшие особую манеру интерпретации, к-рая получила название Д. нью-орлеанского стиля. Эта музыка отличается чётким двудольным ритмом, наличием трёх самостоят. мелодич. линий, к-рые проводятся одновременно на корнете (трубе), тромбоне и кларнете в сопровождении ритмич. группы - рояля, банджо или гитары, контрабаса или тубы. Основная муз. тема многократно повторяется в разл. вариациях. Нью-орлеанский стиль выдвинул мн. известных музыкантов; среди его создателей - Л. Армстронг, занимающий одно из ведущих мест в области Д.

Многие белые музыканты стали объединяться в джазовые ансамбли, имитируя в своём исполнении манеру негр. Д. Этот новый стиль - диксиленд - модернизировал нью-орлеанский стиль. В свою очередь нью-орлеанский стиль также видоизменился-коллективная импровизация уступила в нём место сольной.

Джазовые оркестры выступали в основном на танц. площадках, в кафе и ресторанах. Для удовлетворения вкусов посетителей зачастую применялись разл. антихудожеств. комедийные трюки. Так зарождались предпосылки для возникновения коммерческого Д. Оркестры этого типа насаждают бессодержательное бурж. иск-во, призванное развращать психологию массового слушателя.

В 20-х гг. джазовая музыка постепенно распространяется на север. Вомн. городах организуются оркестры. Центром развития Д. становится Чикаго. Формируется чикагский стиль Д., для к-рого характерно усиление сольной импровизации - виртуозных эпизодов, исполняемых разл. инструментами. Одно из гл. мест в Д. начинает занимать саксофон мелодич. инструмент, обладающий специфич. тембром. Широкую популярность завоёвывают оркестры Ф. Хендерсона (с к-рым выступали исполнительницы блюзов Б. Смит и Г. Рей-ни), Д. Эллингтона, Р. Николса, "Мак-Кинни", Э. Кер-ка, Дж. Лансфорда и др. Эти оркестры заложили основу т. н. классич. Д. Наряду с этим в нач. 30-х гг. по инициативе дирижёра П. Уайтмена, при участии крупных оркестровых составов, создаётся т. н. симф. Д. сочетающий черты симфонической музыки с элементами Д. В это же время формируется и новый собственно джазовый стиль - свинг, для к-рого также характерен большой состав исполнителей. В отличие от нью-орлеанского стиля исполнители свинга отказываются от коллективной импровизации музыканты сопровождают импровизацию солиста заранее написанным аккомпанементом. В составе оркестра появляются вибрафон, разновидности труб, тромбонов и саксофонов. Вскоре новая форма приобрела широкую популярность. Среди лучших исполнителей свинга-оркестры Б. Гудмена, К. Бейси, Л. Хэмпто-на, Г. Миллера. Следующий стиль Д., возникший во 2-й пол. 30-х гг.,-б у г и-в у г и, для к-рого характерно повторение на рояле неизменной басовой фигуры, сковывающей ритмич. и мелодич. возможности импровизации. В то же время свинг постепенно вырождается в чисто коммерч. музыку. В конце 40-х годов интерес к свингу сменяется возвращением к нью-орлеанскому стилю. Рождается новый стиль - бибоп, к-рый культивируется большей частью малыми составами; эта чисто импровизационная музыка отличается мелодич. свежестью. Среди известных представителей Д. би-боп - композитор-виртуоз на саксофоне Ч. Паркер, пианисты Т. Монк, Дж. Льюис, тромбонист Дж. Джонсон, трубачи Д. Гил-леспи и М. Дейвис. В противовес негр. стилю создаётся (ок. 1956) "холодный стиль" - к у л. Значительно более спокойный, с широким применением полифонии, этот стиль в то же время находится под влиянием модернистских течений совр. музыки Запада. Разновидность совр. Д.прогрессив - делает попытку приблизиться к серьёзной концертной музыке, соединяя в себе черты би-бопа и куда. Здесь впервые широко употребляются латиноамер. мелодии и ритмы. Среди коллективов Д.-прогрессив - оркестры под упр. С. Кентона, В. Хермана, Б. Рибберна и отчасти Д. Эллингтона.

В последние годы в США наметились два новых стиля исполнения - более темпераментный стиль вост. побережья (и с т -к о с т) и более сдержанный, технически развитый стиль зап. побережья (в е с т -к о с т). Внимание музыкантов, работающих в области Д., всё бплыпе привлекает блюз. Эту муз. форму развивают представители т. н. "совр. джаза", обращающиеся к камерному стилю,- исполнению небольшими составами (Дж. Льюис и его "Модерн джаз квартет", Э. Гар-нер, М. Джэксон, Д. Брубек).

Начиная с 20-х гг. Д. распространился по всем странам мира. Этому способствовало растущее производство граммофонных пластинок, радио и кино. Однако, за небольшим исключением, оркестры-Д. представляют собой музыку коммерч. Д., подражают амер. образцам. В коммерч. Д. элементы нар. негр. музыки искажены и опошлены. Огромное распространение Д. в США и Зап. Европе с коммерч. целью обусловило массовый ремесленно-стандартный характер всевозможных модных массовых песенок упадочного, пошлого нередко циничного содержания. Разлагающее влияние коммерч. Д. сказалось в создании судорожной, припадочной музыки, "оскорбительного хаоса бешеных звуков" (М. Горький). В статье "О музыке толстых" Горький писал: "Это-эволюция от красоты менуэта и живой страстности вальса к цинизму фокстрота с судорогами чарльстона".

Передовые музыканты Д. создали оркестры, к-рые стремятся претворить в новой муз. форме нац. элементы, создать художеств. образцы джазовой музыки на основе использования фольклорных традиций: Д. в Чехословакии (под упр. К. Влаха), Румынии (под упр. Э. Козма), Франции (под упр. М. Леграна) и др.

Музыка импровизац. Д. оказала известное влияние и на творчество ряда композиторов. Элементы Д. нашли отражение в опере "Порги и Бесс" Гершвина, в операх "Дитя и чары" Равеля, "Джонни наигрывает" Кшенека, в "Трёхгрошовой опере" Вейля, в нек-рых симф. соч. Дебюсси, Мийо, Онеггера, Хиндемита и др.

Отдельные элементы раннего Д. развивают нек-рые эстрадные оркестры СССР, для к-рых характерны театрализация, стремление исполнителей создать цельный, тематич. эстрадно-муз. спектакль. В 1928 впервые в новой манере Д. выступили Я. Теплицкий в Ленинграде и А. Цфасман в Москве. В 1929 создан Гос. эстрадный оркестр, руководимый Л. Утёсовым; пользуются известностью эстрадные оркестры под управлением Э. Рознера, Б. Ренского, О. Лундстрема. Нац. республики СССР сочетают элементы Д. с нар. муз. интонациями; таковы арм., азерб., узб., груз. и др. эстрадные оркестры. В стиле Д. создаются новые песни, танц. музыка. Плодотворно использовали элементы Д. композиторы И. Дунаевский, В. Соловьёв-Седой, А. Новиков, Д. Покрасс, Б. Мокроусов, М. Блантер, Н. Богословский и др.

Лит.: Горький М., О музыке толстых, М., 1931; Городинский В., Музыка духовной нищеты, М.-Л., 1950; Джаз-банд и современная музыка. Сб. статей, Л., 1926; К о н e н В., Легенда и правда о джазе, "Советская музыка", 1955, .№9;Сор1апс1 A., Jazz structure and influence, "Modern Music", 1927, I; G o f f i n R., Nouvelle his-toire du jazz, P.,1948; Berendt J. E.,Das Jazzbuch, Hamb., 1953; Feather L. G., The Encyclopedia of Jazz, N. Y.. 1955. Л. У.

ДЖАКОЗА (Giacosa), Джузеппе (21.X.1847 - 27.1. 1906) - итальянский драматург, писатель и либреттист. В начале своего творчества Д. написал ряд сентиментальных драм в стихах на сюжеты ср.-век. легенд и хроник: "Партия в шахматы" (1871), "Триумф любви" (1875, 1877, труппа Беллотти-Бон, Венеция), "Собрат по оружию" (1877, там же). В этих пьесах Д. следует романтич. принципам. Под влиянием веристов и Г. Ибсена Д. обратился к семейно-бытовым драмам;

"Грустная любовь" (1887, т-р "Балле", Нац. труппа, Рим), "Права души" (1894), "Как листья..." (1900, т-р "Мандзони", труппа Т. Ди Лоренцо, Милан). Д. хорошо владел драматургич. техникой, умело строил сюжет, диалог его естествен и динамичен. Однако бурж.-либеральная ограниченность мировоззрения мешала драматургу создавать подлинно реалистич. произв. даже тогда, когда он обращался к социальной проблематике. Автор либретто (совм. с Л. Иллика) к операм "Богема" (1896), "Тоска" (1900), "Чио-Чио-сан" (1904), мелодрамы "Госпожа Шалан" (1911), в к-рой играли Э. Дузе, Capa Бернар.

Лит.: Rumor M., Giuseppe Giacosa, Padova, 1940;

M a r d i Р., Vita e tempe di Giuseppe Giacosa, Milano, 1949. p. J

ДЖАКОМЕТТИ (Giacometti), Паоло (19.111.1816- 19.VIII.1882) итальянский драматург. Творч. деятельность начал в 1840. Работал для различных странствующих трупп, сочиняя по 4-5 пьес в год. Постоянная спешка, нужда, необходимость писать, учитывая склонности и капризы исполнителей, требования директоров трупп, отсталые вкусы публики, наложили на пьесы Д. печать ремесленничества. Сценичность пьес Д. обеспечила им большой успех и длительную популярность. Д. написал ок. 80 пьес в стихах и в прозе. Среди них - трагедии (точнее - историч. драмы), комедии, мелодрамы. Лучшие пьесы Д. вошли в составленный им сборник "Избранный театр" (31 пьеса, 4 тт., 1857-63). В предисловии к этому сборнику Д. сформулировал принципы своей поэтики, к-рую он основывал на высоких гуманистич. и воспитат. задачах театр. иск-ва. Он утверждал традиции гражданского, патриотич. романтизма, резко выступал против чисто развлекат. драматургии, хотя в ряде своих пьес разрабатывал сюжеты третьестепенных франц, романов и пьес. Из историч. трагедий Д. наибольший успех имели "Елизавета, королева Англии" (1853) и написанная для актрисы А. Ристори "Юдифь" (1858), звучавшая в её исполнении как пламенный патриотич. призыв к войне против чужеземцев. Комедия Д. "Четыре женщины в одном доме" (1842) - о злоключениях, вызванных женскими сплетнями, близка к комедиям К. Гольдони. Мировую известность получила пьеса Д. "Гражданская смерть" (1861, пер. на рус. яз. А. Н. Островским под назв. "Семья преступника"). Эта пьеса сочетает элементы психологич. драмы (раскрытие характера беглого каторжника Коррадо, вынужденного из любви к жене и дочери добровольно уйти из жизни) с острой антиклерикальной направленностью (разоблачение лицемерия, ханжества служителей католич. церкви). Роль Коррадо с огромным успехом исполняли Т. Сальвини, Э. Росси и Э. Цаккони; в России - В. Папазян, П. Адамян. Пьеса вошла в репертуар нек-рых сов. т-ров. Д.- автор неизданных мемуаров (рукопись хранится в музее Питре в Палермо).

Лит.: Grimaldi Grosso G.,Paolo Giacometti, nella vita e nelle opere, Genova, 1916; R e s a r с o F., Paolo Giacometti e il suo teatro, Genova, 1882. С. Мок.

ДЖАКОМЙНО, Ж аK o M и н о (наст. имя и фам. - Д ж а -комо Ч ирен и; Ci-reni) (1884 - 1956) - итальянский цирковой артист. С 8 лет занимался акробатикой и прыжками. Дебютировал как клоун-прыгун в цирке Медрано (Париж). С 1905 выступал в России в петербургском цирке Чинизелли и др. цирках как ковёрный клоун, демонстрируя своё мастерство в разных цирковых жанрах-акробатика (прыжки через 3 слонов и 6 лошадей и др. препятствия), трюковая езда, дрессировка, жонглирование. Д. был дружен с А. И. Куприным,

Ф. И. Шаляпиным. Снимался в фильмах. С 1918 работал в Голливуде. В 1930 оставил сценическую деятельность.

Лит.: Д м и т р и ев Ю., Русский цирк, М., 1953 М .Зон. Д ЖАЛИЛ, Рахим (р. 1909) - таджикский совет ский драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1943. Творчество Д. связано с развитием Ленинабадского муз.-драм. т-ра. На сцене этого т-ра шли пьесы Д.:

"Победа" (1932) - о коллективизации, "Саодат" (1935, 2-й вариант "Санавбар", 1938), посв. борьбе нового со старым в тадж. кишлаке, "Две встречи" (1943)-об участии таджиков в партизанской борьбе в годы Отечеств, войны. Перевёл на тадж. яз. "Грозу"; "Легенду о любви" Назы-ма Хикмета и др. Н. Н.

ДЖАЛЙЛОВ, Абид (р. 10. XI. 1896) - узбекский советский актёр. Нар. арт. Узб. ССР (1939). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Сценич. деятельность начал в 1918, с 1919- в Т-ре им. Карла Маркса, с 1930 актёр Театра им. Хамзы. В 20-30-е гг. создал образы борцов за идеи коммунизма: Никита Вершинин ("Бронепоезд 14-69"), Арслан, Пулатов ("Два коммуниста", "Честь и любовь" Яшена), Руководящее лицо ("Мой друг" Погодина). В 40-50-е гг. играл секретаря райкома Камилова ("Новбахор" Уйгуна), революционера Пулата ("Заря Востока" Сафарова), командира Харитонова ("За тех, кто в море!"), Кошкина ("Любовь Яровая"), рабочего-коммуниста Исмаила ("Рассказ о Турции" Назыма Хикмета). Большой обличит, силой отмечены и образы от-рицат. персонажей, созданные Д.: Салихбай ("Бай и батрак" Хамзы), Маджиддин ("Алишер Навои" Уйгуна и Султанова, Гос. пр. СССР, 1949), Клавдий ("Гамлет"), Дикой ("Гроза"). Среди лучших ролей Д.: Мавлон ("Шёлковое сюзанэ" Каххара), граф Моор ("Разбойники"). Герои Д. - сильные люди, умеющие владеть своими страстями. Актёр раскрывает внутр. жизнь героев сдержанно, лаконично, выразительно. Снимается в кино.

ДЖАЛЙЛОВ, Тохтасын (р. 1896) - узбекский советский композитор. Нар. арт. Узб. ССР (1937). Чл. Коммунистич. партии с 1942. Депутат Верх. Совета Узб. ССР 3-го созыва. Композиторскую деятельность начал в 1929 (музыка к спектаклям "Дочь садовника" Абдуллы и "Товарищи" Яшена); до этого выступал как исполнитель на нац. инструменте гиджаке. В 1934- 1936 Д.- муз. руководитель Ташкентского муз. т-ра им. Свердлова, в 1937-40 художеств. руководитель Ташкентской филармонии, в 1940-49 - Т-ра им. Му-кими. Автор опер "Тахир и Зухра" (соавтор Б. Бровцын, 1-я ред. 1949, 2-я ред. 1955), муз. драм "Ойхон" (1929), "Курбан Умаров" (совм. с Шарафутдиновым, 1941), хоров, песен и др. Композитор-мелодист, Д. творчески претворяет в муз. т-ре нац. фольклор. Д. Ш.

ДЖАЛИЛЬ, Муса (наст. фам. и имя - Залил ов, Муса Мустафович) (15.II.1906 - 25.VIII.1944) - татарский советский поэт, драматург. Чл. Коммунистич. партии с 1929. Лит. деятельность начал в 1919. Писал стихотворения и муз. драмы, к-рые ставились в самодеятельных коллективах пионеров под рук. автора, а в дальнейшем- тат. театр. коллективами Казани, Уфы, Оренбурга, Ташкента, Астрахани и др. городов (в 1925 Д. запретил постановку своих муз. пьес, считая, что они устарели).

В 1925 выпустил свой первый сб. стихотворений. После окончания филологич. ф-та Моск. ун-та (1931) работал в тат. газ. "Коммунист", издававшейся в Москве. С 1935 - зав. лит. частью сначала татарской оперной студии при Моск. консерватории, в дальнейшем - оперного т-ра в Казани (с 1953 им. Мусы Джалиля).

Много работал по созданию репертуара для этого т-ра. На основе драматической поэмы Д. "Алтынчеч" ("Золотоволосая") композитор Н. Жиганов написал оперу о борьбе народа против ханов-поработителей (Гос. пр. СССР, 1948). Премьера оперы состоялась в июле 1941, когда автор уже был в рядах защитников Родины. Д. написал много рецензий и статей по вопросам драматургии, т-ра и актёрского иск-ва. Незадолго до Великой Отечеств. войны закончил либретто оперы "Илдар" (1941) - о защитниках социалистич. отечества от нападения белофиннов (комп. Н. Жиганов).

В годы Великой Отечеств, войны Д. был тяжело ранен, взят в плен и заключён в концлагерь. В плену вёл активную антифашистскую деятельность, за что был осуждён и казнён. В застенках фашизма Д. написал "Моабитские тетради" - стихи, удостоенные в 1957 Ленинской пр. За этот поэтич. и гражданский подвиг Д. посмертно (в 1956) присвоено звание Героя Советского Союза.

Лит.: И с х а к А., Поэт-герой Муса Джалиль, М., 1956;

Бикмухаметов Р., Муса Джалиль, М., 1957; Г а з и К а ш ш а ф, Муса Жэлил, 2 изд., Казан, 1961. М. /Г.

"ДЖАЛИЛЬ" ("М уса Джалиль")- опера Н. Жиганова, либр. А. Файзи. Пост. 15 мая 1957, Т-р оперы и балета им. Мусы Джалиля (дирижёр Тихонов, реж. Покровский и Миллер, худ. Нагаев, балетм. Гаскаров, хормейстеры Гаймерль и Хамзина; Муса Джалиль - Ишбуля-ков. Жена поэта - Тимирова, Журавлёв Жарков, Кан-зафаров-Альмеев, Хаят - Булатова, Андре, бельгиец - Жуков. Женщина с ребёнком - Лоринова). Опера показана на декаде тат. иск-ва в Москве в 1957. Пост. Большим т-ром, 1959 (дирижёр Хайкин, реж. Покровский и Миллер, худ. Рындин, балетм. Захаров, хормейстеры Агафонников и Савва; Муса Джалиль - Ишбуляков, Жена поэта - Соколова, Хаят-Архипова, Женщина с ребёнком - Гагарина, Андре, бельгиец Лисициан, Журавлёв - Эйзен). Новая пост. там же, 1961. В 1960 пост. в Праге, Нац. т-р (реж. Штрос, худ. Бубеник и Тихий; в гл. роли - Жидек;.

Издания: "Д.", клавир, рус. текст Р. Халимова и Г. Фвре. М., "Советский композитор", 1959. Я. Г р.

ДЖАМАНОВ, Садыкбек (p. 1.V.1913) - киргизский советский актёр. Нар. арт. Кирг. ССР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1945. Сценич. деятельность начал с 1936 в кирг. ТЮЗе (г. Фрунзе), играл там роли Фрондосо ["Овечий источник" ("Фуэнте овехуна")], Сарынжи (о. п. Эшмамбетова). С 1941 - актёр Кирг. драм. т-ра. Играл роли героев в фольклорно-эпич. спектаклях-Курманбек (о. п. Джантошева), Тюльку ("Джаныл" Маликова и Куттубаева), Каныбек (о. п. Джантошева). Создал ряд образов современников: инженер-геолог Рыскулбек ("Песчаное предгорье" Абдумомунова), председатель колхоза Актан ("Мы не те, что были" Маликова и Куттубаева), врач Курман ("Курман" Аб-думомунова). Острой сати-ричностью отмечено исполнение ролей Ляпкина-Тяпки-на ("Ревизор"), Макферсона ("Русский вопрос"), Ярового, Яго. Др. роли: Аширбай (о. п. Абдумомунова), Тельгара ("Одно дерево не лес" Таджи-баева), Капсалан ("Кычан" Бейшеналиева), Карабек("Де-ло Адыла" Маликова). Работает в кино. Н. Л.

ДЖАМАНОВА, Роза Ум-бетовна (р. 16.IV.1928)-казахская советская артистка оперы (сопрано). Нар. арт. СССР (1959). В 1954 окончила Алма-атинскую консерваторию по классу А. М. Курганова. С 1953 Д. солистка Т-ра оперы и балета им. Абая (Алма-Ата). Обладая голосом красивого тембра, Д. создала в этом т-ре полюбившиеся зрителям образы трогательных поэтич. казахских девушек: Сары ("Биржан и Сара" Туле-баева), Ажар ("Абай" Жу-банова и Хамиди), Бану ("Амангельды" Брусилов-ского, совм. с М. Тумба-евым). Среди др. партий:

Назугум (о. п. Кужамья-рова), Маро ("Даиси" Палиашвили), Татьяна; Иоланта (о. п. Чайковского), Маша ("Дубровский" Направника), Катарина ("Укрощение строптивой" Шебалина), Чио-Чио-сан; Маргарита ("Фауст"), Недда ("Паяцы") и др.

Лит.: Львов Н., Казахский театр. Очерк истории, М., 1961. Н.Л. ДЖАНАН (наст. фам. - Джананян), Мкртич Мигранович (1892-1938) - армянский советский актер. Заслуженный артист Арм. ССР (1932). Род. в

Константинополе (Стамбул). Там же окончил юридич. ф-т ун-та. Сценич. деятельность начал в 1911. Принимал участие в организации арм. драм. об-ва в Константинополе (1918). В 1919 поступил вольнослушателем в Парижскую консерваторию по классу драм. иск-ва. С 1922-артист 1-го Гостеатра Армении в Ереване (ныне Т-р им. Сундукяна). Многогранный эмоциональный актёр, обладавший высоким мастерством перевоплощения, большой сценич. культурой, Д. играл героич. и характерные роли: Оксен ("Дядя Багда-сар" Пароняна), Петручио ("Укрощение строптивой"), Яго, Макбет; Сатин ("На дне"), Годун ("Разлом"), Яровой ("Любовь Яровая"). Автор пьес "Шах-наме" (1935) (играл роль Зеира). "Дядя рабочий" (1929). Занимался режиссурой. Один из основателей азерб. т-ра в Ереване (1928). Писал статьи по вопросам т-ра. С. Мел.

ДЖАНДАРБЁКОВ, Курманбек (р. 7.1.1905) - казахский советский актёр, режиссёр и певец. Нар. арт. Казах. ССР (1936). Чл. Коммунистич. партии с 1946. Один из основоположников Казах. драм. театра. Работал в этом т-ре как актёр и режиссёр с 1925. Роли: певец Сырым ("Каракёз" Ауэзова), Фурманов ("Мятеж"); пост. спектакли "Каракёз" (1926), "Шахта" Шанина (1930). С открытием в 1933 казахского муз. т-ра перешёл в его состав. Исполнял партии: Бекежан ("Кыз-Жибек" Мусрепова), Ко-тибар ("Айман и Шол-пан" Ауэзова), Жалбыр (о.п.Майлина).Ер-Таргын (о.п. Брусиловского), Бе-кет (о. п. Зильбера). В 1944 - 48 - художественный руководитель Т-ра оперы и балета им. Абая, в 1953-55 - директор, в 1949-52 и 1956-59-гл. режиссёр. Пост. в этом театре спектакли: "Айман и Шолпан" (1934), "Жалбыр" (1936), "Ер-Таргын" (1937), "Гвардия, вперёд!" Брусиловского (1942), "Абай" Жубанова и Хамиди (1944), "Демон" (1947), "Кармен" (1948); "Назугум" Кужамьярова (1956), "Биржан и Сара" Тулебаева (1946, Гос. пр. СССР, 1949). Пост. Д. отмечены знанием нар. жизни, нац. музыки, использованием опыта рус. передового и сов. т-ра. В 1959-61 Д. - гл. режиссёр Казах, т-ра драмы. С 1961 - зав. кафедрой оперной подготовки Алма-атинской консерватории.

Лцт.: Мекишев Б.,Бисенова Г., Казахский государственный академический театр оперы и балета имени Абая, Алма-Ата, 1954. Н.Л

ДЖАНДАРБЁКОВА, Шолпан (р. 2. 1.1923)-'ка-* захская советская актриса. Нар. арт. Казах. ССР (1959). Окончила театр. уч-щев Алма-Ате. В 1942 была принята в труппу Казах, т-ра драмы. Творчество Д. отмечено лиризмом, романтич. взволнованностью. Её женственные героини наделены глубокими чувствами, тонким умом, благородством. Таковы: Актокты, Баян ("Ахан-серэ и Актокты", "Козы Корпеш и Баян Сулу" Мусрепова), Енлик ("Енлик и Кебек" Ауэзова), Ширин ("Легенда о любви" Назыма Хикмета). В то же время актрисе присуща глубокая аналитич. работа над образом, его идейное осмысление. Обаянием и умом отмечено исполнение ролей современниц: Шекер ("Дружба и любовь" Абишева), Марфуга ("Волчонок под шапкой" Мухаметжанова). Интеллектуальность творчества актрисы проявилась в ролях классич. драматургии: Негина ("Таланты и поклонники"), Марианна ("Скупой"). Д. с успехом играет и комедийно-характерные роли: Фелицата ("Правда-хорошо, а счастье лучше"), Салхия ("Зависть" Абишева), девочка Параська ("Любовь на рассвете" Галана).

ДЖАНЕЛИДЗЕ, Дмитрий Севастиевич [р. 26. IV(9.V).1906] - грузинский советский театровед. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1958). Учился на Высших лит. курсах в Москве и в Тбилисском гос. ун-те. Лит. деятельность начал в 1932. Автор мн. трудов по истории груз. т-ра. С 1933 ведёт педагогич. работу в Тбилисском ун-те, театр. студиях, с 1940 - в Тбилисском театр. ин-те (доцент).

Соч.: Народные истоки грузинского театра, т. 1, Тбилиси, 1948 (на груз. яз.); Александр Мревлишвили, Тбилиси, 1956 (на груз. яз.); Грузинский гос. драм. театр им. Котэ Марджанишвили. Краткий очерк, Тбилиси, 1958; Михаил Сараули, Тбилиси, 1959 (на груз. яз.); Грузинский театр с древнейших времён до 2-й пол. XIX в., Тбилиси, 1959, и др.

ДЖАНИБЕКЯН (наст. фам. -Тер Хачат-р я н), Гурген Джанибекович [р. 6(18).V.1897] - армянский советский актёр. Нар. арт. Арм. ССР (1938). Чл. Коммувистич. партии с 1944. Сценич. деятельность начал с 1918 в Ереване [первая роль - Гри-гор-ага ("Утёс" Папазяна)], затем работал в Ленинака-не, в Арм. т-ре в Тбилиси. В 1924 вступил в труппу 1-го Гос. т-ра Армении в Ереване (ныне Т-р им. Сундукяна). Актёр мощного темперамента, глубокого внутр. драматизма, Д. создал ряд разнохарактерных образов - трагедийных, драматических,сатирических: Масисян ("Хата-бала" Сундукяна, 1927),Сотли-кян ("Ярость" Ахумяна, 1929), Пепел ("На дне", 1932), Фигаро (1933),Барегам Пахлавуни

("Наполеон Каркотян" Демирчяна, 1934), Сейран ("Намус" Ширванзаде, 1936), Отелло (1940), Гамлет (1942),Иван Горлов ("фронт", 1942); Григор-ага ("Утёс" Папазяна, 1944), Сето ("Монастырское ущелье" Ва-гаршяна, 1945), Галумян ("Дерзание" Овчинникова;

Гос. пр. СССР, 1952), Гарнакерян ("Опытное поле" Заряна, 1953), Протасов ("Живой труп", 1951), Кент ("Король Лир", 1953). Снимался в кино. Выступает также как режиссёр (пост. "Бесприданницу", 1946, и др.).

ДЖАННЙНИ (Giannini), Дузолина (р. 19.XII. 1902) - американская артистка оперы (сопрано). По происхождению итальянка. Пению обучалась у своего отца, тенора Ф. Джаннини и у М. Зембрих. Впервые выступила как концертная певица в 1923 в Нью-Йорке. Сценич. деятельность начала в 1925 в Гамбурге. В 1925-37 с успехом гастролировала в Лондоне, Берлине, Вене, Осло, Монте-Карло и др. городах Европы, а также в Австралии и Новой Зеландии. В 1933-35 пела на Зальцбургских фестивалях, в т. ч. в спектаклях под управлением Б. Вальтера и А. Тосканпни. В 1936-41 солистка т-ра "Метрополитен-опера". Одна из выдающихся певиц своего времени, Д. покоряла слушателей исключительно красивым и гибким голосом обширного диапазона (пела партии меццо-сопрано), захватывающей экспрессией и тонкостью оттенков исполнения, артистич. темпераментом.

Партии: Донна Анна ("Дон Жуан"), Алиса, Аида, Дездемона ("Фальстаф", "Аида", "Отелло" Верди), Тоска; Сантуц-ца ("Сельская честь" Масканьи), Кармен.

Лит.: M o r a n W. R., D. Giannii, "The Record Collector" 1954, v. IV, № 2, Febr.

ДЖАННОТТИ (Giannotti), Донато (27.X.1492- 27.XII.1573) - итальянский комедиограф и учёный. Написал учёную комедию "Влюблённый старик" (между 1533 и 1536, на сюжет "Купца" Плавта) и комедию "Милесиа".

Лит.: Sanesi J., La commedia, v. 1, Milano, 1911.

ДЖАНТОШЕВ, Касымалы (р. 15.IX.1904)-киргизский советский писатель и драматург. Засл. деят. иск-в Кирг. ССР (1946). Чл. Коммунистич. партии с 1943. Лит. деятельность начал в 1926. В 1928 написал пьесы "Алым и Мария" и "Карачач", рисующую горькую участь девушки в старом ауле. Пьесой Д. "Алым и Мария" открылся в 1930 Кирг. драм. т-р. В дальнейшем Д. принимал деятельное участие в работе этого т-ра, в 1934-46 работал в нём как актёр, режиссёр, художеств. руководитель. Написал пьесы "Курманбек" - на мотивы одноимённого эпоса (1943, Кирг. драм. т-р), "Певец народа" - об акыне Токтогуле (1950, Рус. т-р). Совр. темам посвящены пьесы: "Маленький герой" (1937), "Кто что сделал" (1944), "В одном доме" (1950), "Петля строптивому" (1955). Эпоха Гражданской войны отражена в пьесе "Каныбек" (1956); жизнь учителей - в пьесе "Наша мать" (1961) (пост. в Кирг. драм. т-ре).

Соч.: Батыр Курманбек, пер. с кирг. Я. Апушкина, М..-Л., 1944; Певец народа, пер. с кирг. В. Соловьёва, послесловие Н. Львова, М., 1952; "Киноск"", М., 1952.

Лит.: Богданова -М-, Киргизская литература. Очерк, М., 1947; Писатели Советского Киргизстана Фрунзе, l8- ' П. Л.

ДЖАПАРИДЗЕ, Георгий Семёнович (1827- 1906) - грузинский актёр. Служил писцом в Горп. В 1850'вступил в труппу груз. т-ра, созданную в Тифлисе Г. Эристави. Играл героич. и характерные роли. После закрытия т-ра (1856) принимал участие в любительских спектаклях. Автор пьес, ставившихся в т-ре Эристави: "Манко", "Ревнивый муж", "Дед и внук" (все в 1853) и др.

Лит.: Бухникашвили Г., Театр Георгия Эрпс-тави, Тбилиси, 1948; ГерсамияС., Театр Георгия Эристави, Тбилиси, 1950 (на груз. яз.). /7 Ц]

ДЖАПАРИДЗЕ, Медея Валериановна (р. 20.XII. 1922) - грузинская советская актриса. Пар. арт. Груз. ССР (1959). Деп. Верх. Совета СССР 6-го созыва. С 1941 - актриса Т-ра им. К. Марджанишвили. Среди сценич. образов Д.: жизнерадостная, задорная девушка Марине (о. п. Бараташвили), поэтичная горянка Гулсунда ("Изгнанник" Важа Пшавела), Эльза ("Пигмалион" Шоу), Лиза ("Багратиони" Самсония), Параска ("Любовь на рассвете" Галана), Марта ("Деревья умирают стоя" Касоны), Нуца ("Золотой человек на волоске" Буачпдзе), Джульетта и др. Прекрасные внешние данные, нежный, богатый интонациями голос, глубина чувств и поэтичность придают сценич. образам Д. скульптурную чёткость и обаяние. С 1937 снимается в кино. Ш. М.