В Болгарии работают (1960) 34 гос. драм. т-ра, среди к-рых: Народный т-р им. Крыстю Сарафова (филиал- Т-р им. Васила Киркова), Т-р Народной Армии, Гос. т-р сатиры, Т-р молодёжи. Имеется 30 кукольных т-ров при народных советах.
Развитию театр. иск-ва в стране способствуют смотры т-ров, проводящиеся с 1949, и конкурсы на лучшую пьесу.
В Софии работает Высший ин-т театр. иск-ва, готовящий кадры актёров, режиссёров и театроведов. При ин-те открыт (в 1957) учебный т-р.
Среди театр. деятелей Болгарии, развивающих нац. реалистич. традиции: режиссёры- Б. Дановский, Н. О. Массалитинов, Т. Тонев, К. Мирски, Ф. Филипов, С. Сырчаджиев; актёры - Р.Делчева, М.Дупа-ринова, Т. Массалитинова, С. Атанасова, М. Павлова, А. Карамитев и др.
Лит.: Державин К., Болгарский театр. М.-Л., 1950;
Василев Д., История на българския театър . . . , Варна, 1942; Сто години български театър. 1856-1956, София, 1956;
Пенев П., Лекции по история на българския драматически театър, ч. 1-4, София, 1955-58; Попов И., Миналото на българския театър, т. 1-4, София, 1953-56;
Гочев Г., Столетие болгарского театра. 1856-1956, пер. с болг., София, 1956. Аг. М.
Музыкальный театр. Оперное иск-во зародилось в Болгарии в конце 19 в., после освобождения страны от многовекового турецкого рабства. В это время в стране начинается движение за создание национальной оперы. Зачинателями болг. оперного т-ра явились певцы Д. Казаков, И. Славков, пианист и дирижёр А. Букореъцлиев. В 1890 они организовали в Софии "Драматическую оперную труппу", в состав к-рой вошли молодые чешские артисты - О. Добшова, А. Кратохвилова, Я. Ха-шек, Т. Мразек, И. и Г. Мразек. Первый спектакль нового т-ра состоялся 2 янв. 1891 в театр. зале общества "Славянская беседа". Были исполнены отрывки из опер "Виндзорские кумушки" Николаи и "Трубадур" Верди (постановка Я. Хашека, муз. руководитель А. Букорещлиев). В том же году были пост. (без оркестра и хоровых сцен) оперы "Фауст" Гуно и "Трубадур" Верди, в 1891-92-"Кармен" Визе, "Аида", "Травиата" Верди, "Марта" Флотова и др. В 1892 труппа была переименована в "Столичную болгарскую оперу". Однако вскоре материальные и организац. трудности, отсутствие гос. поддержки привели к закрытию т-ра. В течение последующих 15 лет оперного т-ра в Болгарии не существовало. В эти годы мн. болг. певцы учились в России и выступали в рус. оперных труппах. В их числе были выдающиеся певцы К. И. Ми-хайлов-Стоян, Б. и И. Вулъпе, к-рые явились вместе с Д. Казаковым инициаторами организации нового оперного т-ра. В 1908 им удаётся организовать товарищество "Болгарска оперна дружба", дававшее представления на сцене Нар. т-ра. В состав труппы товарищества вошли певцы, получившие образование в России, Италии, Австрии и др. странах, в т. ч. П. Димитров, Ж. Минчев, С. Николов, 3. Куртева, М. Василева, К. Стоянова, О. Гюзелева-Орлова, Д. Иванов и др. 18 окт. 1908 состоялся первый спектакль Товарищества, в к-ром были исполнены отрывки из опер "Фауст" Гуно и "Трубадур" Верди. С 1910, после премьеры оперы "Демон", Товарищество начинает регулярно ставить оперы классич. репертуара (гл. обр. рус. и итал. композиторов). Начиная с 1911 коллектив т-ра пополнился рядом артистов, среди к-рых были: С. Македонский, Г. Дончев, П. Райчев, Х. Морфова, А. Тодорова, Ц. Табакова и др. Успехи оперного т-ра стимулировали творчество болг. композиторов. В 1910 в Товариществе состоялась премьера оперы "Сиромакхиня" ("Нищая") Э. Манолова (соч. 90-е гг.), затем были пост. оперы "Камен и Цена" В. Кауцкого и И. Иванова, "Борислав" Г. Атанасова и "Тахир-беговица" Д. Хад-жигеоргиева. Эти оперы, основанные на сюжетах произведений болг. литературы, были связаны с болг. нар. мелосом.
К 1922 Товарищество получило гос. субсидию и театр стал называться Гос. нар. оперой. В 1920-30 выдвигаются артисты: М. Попов, X. Брымбаров, Л. Минчев, К. Спиридонова, А. Иванов, П. Золото-вич, Т. Мазаров, Л. Величкова, Е. Николай, Б. Христов, Р. Михайлова, К. Кирова, Д. Герганова, Н. Ка-рова, С. Сыбев, Т. Цокова, И. Иосифов, Г. Хинчев, М. Люцканов; дирижёры: А. Найденов, А. Димитров; режиссёры: X. Попов, И. Арнаудов, Д. Кырджиев,
И. Иванов, Б. Дановский; художники: А. Миленков, П. Георгиев, А. Попов и др. Выдающееся значение в развитии болг. оперной культуры имела деятельность композитора и дирижера Г. Атанасова, явившегося основоположником национальной болгарской оперы.
В 20-е гг. были пост. оперы Атанасова "Заброшенная мельница" (1922), "Цвета" (1925), "Косара" (1929), "Алцек" (1930). В 1930-40 поставлены новые оперы: "Женское царство" (1935) и "Саламбо" (1940) В. Стоянова, "Царь Калоян" П. Владигерова (1936), "Девять братьев Яны" Л. Пипкова (1937) и др. Творчество этих композиторов, несмотря на проявление влияния зап.-европ. модернизма, явилось важным этапом на пути становления оперного иск-ва Болгарии.
В 20-30-х гг. 20 в. возникают оперные т-ры в др. городах страны. В 1920 в Варне под рук. П. Пре-славского была организована "Варненска оперно-дра-матическа дружба" (труппа в составе ок. 120 чел.). В нач. 20-х гг.- оперная труппа в Пловдиве и "Оперная дружба" в Русе. В 1930 был создан "Варненский общинский оперный т-р". Все эти т-ры вскоре после организации прекратили своё существование из-за финансовых трудностей. Неудачей кончились также попытки создания самодеятельных т-ров в городах София, Лом, Сливен, Казанлык, Врана и др. Наиболее успешной была работа оперного коллектива в Стара-Загоре. Здесь в 1924 под рук. дирижёра А. Георгиева и певицы А. Георгиевой силами любителей была поставлена в концертном исполнении опера "Фауст", в 1925- "Гергана" Г. Атанасова. В 1928 коллектив получил наименование Районной оперы, с 1930 Старояагорской общинской оперы. В 1944 опера стала государственной.
В репертуаре болг. муз. т-ра основное место заняли проидв. рус. и зап.-европ. муз. классики. В работе Софийской нар. оперы приняли участие сов. реж. Е.Н.Соковнин, П.Н. Румянцев и худ. Р. А. Лужецкий; с их участием были пост. оперы "Станционный смотритель" В. Н. Крюкова (1947), "Евгений Онегин" (1948), "Иван Сусанин" (1949), "Князь Игорь" (1950), "Борис Годунов" (1950) и др. Болгарские режиссёры П. Райчев, И. Иванов, М. Хаджимишев, Д. Кырджиев пост. ряд опер, в т. ч. "Проданная невеста" Сметаны, "Волшебная флейта" Моцарта, "Отелло" Верди и др. Крупным событием в жизни т-ра была пост. в 1948 оперы "Момчил" Л. Пипкова, посвящённой патриотич. теме борьбы за свободу и независимость Болгарии. Вслед за ней были показаны оперы "Хитрый Пётр" В. Стоянова и "Ивайло" М. Големинова, написанные на нац сюжеты, а также опера Г.Атанасова "Цвета". В этом т-ре были осуществлены пост. опер "Семья Тараса" Кабалевского и "Война и мир" Прокофьева.
За годы нар. власти расцвело дарование артистов старшего поколения: X. Брымбарова, М. Попова, Л. Минчева, Н. Тодоровой, И. Поповой, М. Люцканова, Т. Цоковой, Е. Апостоловой, И. Йосифова, Г. Хинчева и др. Выросли кадры новых талантливых артистов, многие из которых завоевали премии на междунар. муз. конкурсах: Н. Гяуров, К. Георгиева, Д. Узунов, Н. Николов, Л. Бодуров, Н. Гау-бич, К. Попова, Й. Димчева, Ю. Винер, Н. Афеян и др. Крупнейшие столичные мастера оказали ценную помощь развитию провинциальных оперных театров.
В нач. 20 в. в различных городах страны делаются первые попытки создания нац. т-ра оперетты. В 1904 Д. Бойчев пост. в Пловдиве силами любителей одноактную оперетту "Ложь маркизы". В 1906 В. Дюкмеджиев осуществил в любительской труппе пост. детской оперетты Ф. Абта "Крас ная шапочка". К 1916 относится создание первой значит, болг. оперетты "Моралисты" Г. Атанасова на текст известного певца-куплетиста С. Миленкова. Вслед за ней последовали его же оперетты:
"За птичками", "Больной учитель", а также "Союзники" Б. Гюзелевой-Вульпе, "Софпйцы под Бухарестом" Т. Хаджиева и др. В этих произв. (особенно в оперетте Г. Атанасова) развиваются нац. сюжеты, используется фольклорный муз. материал. В их пост. принимали участие артисты: Е. Снежина, И. Попов, В. Игнатьева, В. Гевдов, С. Миленков и др. В 1917 А. Слад-каров образовал в Софии проф. труппу из 30 человек, к-рая стала давать регулярные спектакли в т-ре "Одеон". В эту труппу вошли актёры: Г. Марков, Н. Хаджииванова, Ц. Зографова, Ц. Руменова, Б. Пожаров, И. Радев, Б. Левиев, дирижёр А. Мацак и др. Премьера оперетты "Маркиз Бонелли" 2 февр. 1918 считается днём рождения болг. нац. оперетты.
В 1918-19 в Софии появляется несколько т-ров оперетты ("Корона", "Ренессанс", "Свободный т-р"); в Варне возникает товарищество "Оперетна дружба". Особенно успешной была деятельность "Свободного т-ра" и т-ра "Ренессанс". В "Свободном т-ре", основанном актёром П. Стойчевым в 1918, работали: С. Македонский, Г. Марков, Б. Левиев, И. Радев, М. Македонский, Т. Торчанов, Д. Палазова, Л. Шибой-кова, М. Чуклева, П. Шмаха, Л. Филипова и др. В т-ре "Ренессанс" начинали свою творческую деятельность М. Балканска, А. Русков, А. Сладкаров, Ж. Сладкарова, И. Цачев и др.
В конце 1922 был организован "Кооперативный опереточный т-р", к-рый возглавил режиссёр С. Стоилов. В нём работали актёры: П. Райчев, С. Огнянов, К. Стоянова, С. Коларов, С. Розенберг, Б. Давидов, режиссёр В. Илинский, дирижёры: И. Стоянов, А. Тони и др. Т-р, находящийся в центре рабочих кварталов Софии, быстро приобрёл популярность. Здесь ставились венские оперетты и следовавшие традициям венских оперетт произв. болг. композиторов ("Жуана" Й. Цанкова, 1940). Среди актёров этого т-ра были Р. Михайлова, Л. Барева, М. Попова-Ко-релли, М. Паунов, Д. Узунов, Г. Хинчев, Г. Иванов, Н. Шаркова и др. В Софии работали также опереточная труппа "Одеон" под рук. С. Пенчева и "Художественный опереточный т-р". В 1944 Кооперативный т-р был преобразован в Художественный т-р оперетты, к-рый возглавили М. Балканска, режиссёры Г. Стаматов и X. Попов, дирижёры Б. Левиев, А. Лечев, И. Стоянов и др. Т-р обратился к отечественному репертуару, поставил оперетты Б. Левиева "Моли-нарка", "Пристанушка" и др.
В 1947 был организован т-р "Народная оперетта". Б 1959 этот т-р получил наименование Гос. муз. т-ра (директор - С. Македонский, гл. реж.- Х. Цанков и гл. дирижёр- С. Попов). Среди постановок: "Девичий переполох" Милютина (1949, 1953), "Цыганский барон" Штрауса (1949), "Верный друг" Соловьёва-Седого (1Р50), "Вольный ветер" Дунаевского (1950). В 1959 после смерти С. Македонского театру было присвоено его имя. В 1954 т-р выступал в СССР.
Композиторами Болгарии созданы оперетты: "Бунтарская песня" Г. Златева-Черкина (1955), "Айка" (1955), "Когда-то давно" (1947), "Мадам Сан-жен" (1958) П. Хаджиева, "Молодость маэстро" В. Райчева (1958). С успехом ставятся "Кето и Коте" В. Долидзе (1953), "Аршин мал алан" Гаджибекова (1953), "Самое заветное" Соловьёва-Седого (1954), "Золотая долина" (1955) и "Белая акация" (1957) Дунаевского. Растёт сеть самодеятельных т-ров оперетты в различных городах страны.
Установление нар.-демократич. строя в Болгарии принесло с собой расцвет всех видов муз. т-ра. Народное правительство оказало помощь оперным т-рам, поставив перед ними задачу поднятия художеств. уровня и всемерной популяризации музыкально-сценического искусства. Открываются новые государственные оперные т-ры*- в Варне (1947), Русе (1949), Пловдиве (1953) и др. городах. В стране возникает много самодеятельных оперных и опереточных т-ров. Значительные изменения произошли и в работе Софийской народной оперы, ставшей одним из крупнейших культурных центров страны.
Балет. Балетное иск-во зародилось в Болгарии позднее оперного. В первых пост. опер на сцене "Славянской беседы" и Народного т-ра, балетные сцены, как правило, выпускались из-за отсутствия исполнителей. Первыми болг. балетмейстерами и педагогами были П. Радоев и Р. Колева, к-рые организовали первую балетную студию. Иск-во болг. танцовщиков формировалось под влиянием рус. балетной школы, а также различных ритмико-пластических и импрессионистских течений, господствующих в зап. хореографии 20-х гг. В 1926-27 балетм. А. Петров организовал балетную студию, деятельность к-рой, в отличие от студии Радоева и Колевой, носила более профессиональный характер. На сцене Софийской народной оперы Петров осуществил пост. балетов "Коппелия", "Тамара" на муз. Балакирева, "Фея кукол" Байера и др., где стремился сочетать принципы классич. школы с народно-танцевальными формами. В сезон
1936-37 он поставил в Софийской народной опере первый нац. балет "Змей и Яна" Манолова (по драме П. Тодорова "Свадьба Змея"). В период 1927-44 в т-ре Софийской народной оперы работали балетм. Л. Вылкова ("Зелёная флейта" на муз. Моцарта, 1934; "Жар-птица" на муз. Стравинского, 1935; "Лебединое озеро", 1936-37); М. Фроман ("Шехера-зада" на муз. Римского-Корсакова и "Половецкие пляски" Бородина, 1935-36, "Спящая красавица",
1937-38); М. Димова ("Нестинарка" Големинова, 1941-42 - второй нац. болг. балет) и др.
Расцвет балетного иск-ва в стране наступил после установления нар. власти (1944). В болг. балете наметились новые пути развития. Балетная труппа т-ра Софийской народной оперы начала расти и пополняться новыми кадрами. В 1950 в Софии было создано Гос. среднее балетное уч-ще (ныне Гос. хорео-графич. уч-ще), группа танцовщиков совершенствовала своё мастерство в СССР. Большое значение имело творческое общение болг. артистов балета с деятелями сов. балета, к-рые работали в Болгарии (Н. И. Анисимова, Н. С. Холфин, О. В. Лепешинская, Ф. И. Балабина).
В 40-х гг. в Софийской народной опере была осуществлена пост. балетов "Прометей" Бетховена (балетм. Н. Петров) и "Бахчисарайский фонтан" (1945, балетм. Анисимова).
В 1953 пост. болг. нац. балет "Хайдуцкая песня" А. Райчева (балетм. Холфин, Петров, Кираджиева) о героич. борьбе болг. народа против турецких поработителей. Среди танцовщиков: засл. арт. Н. Вп-нарова, А. Воробьёва, Н. Раковска, Е. Воронова, Н. Кираджиева Н. Минчева, Е. Вербев, Л. Берон, Л. Колчакова, засл. артист А. Петров, А. Манолов, С. Иванов, А. Гаврилов, К. Янков и др. Балетные труппы также существуют и при Гос. муз. т-ре им. С. Македонского, Стара-Загорском, Варненском, Русенском и Пловдивском оперных т-рах. Кадры для этих т-ров готовит Гос. хореографич. уч-ще.
Лит.: С а г а е в Л., Българското оперно творчество, София, 1958; Кръстев В..Очерки върху развитието на българската музыка, т. 1, София, 1954; К а з а к о в Др., Материали по историята на народния театър и опера, София, 1929;
Державин К., Болгарский театр. М.-Л., 1950; 40 години болгарска оперета. 10 години державен музыкален театър, София, 1958; Музыка в Болгарии, София, 1951.
Цирк. С давних времён в Болгарии проводились спортивные соревнования и игры на лошадях, послужившие основой для формирования нац. циркового иск-Ра. В 1886 в Софию приехала японская труппа акробатов и жонглёров "Янамато", они выстроили деревянное здание и давали в нём представления. С 1888 в Софии в специально построенном манеже во дворе гостиницы "Одесса" работал цирк итальянца А. Пизи. Здесь начал свою деятельность основоположник болгарского цирка П. Панайотов. В 1897 Панайотов организовал первый болг. цирк, где он выступал как клоун с дрессированными собаками. Ученики Панайотова-В. Козаров (акробат, затем клоун) и А. Димитров - работают в цирке и в наст. время. В 1898, 1899 и в 1911 выстроены новые цирковые здания. Подавляющее большинство номеров в программах этих цирков было иностранными. После окончания первой мировой войны в Софии работали два зимних цирка. С 1928 цирки работали только летом. В 20-е гг. при летнем цирке Л. Д обрича была создана цирковая школа.
После установления в Болгарии нар. власти (1944) начался подъём циркового иск-ва. В 1948 цирки стали государственными. В 1949 в Софии начал работать цирк шапито "Родина"; были открыты четыре ц'трка в др. городах страны.
В 1957 в Болгарии создана дирекция, управляющая всеми цирками. В 1957 в Софии построено капитальное здание цирка. Развивается национальное цирковое иск-во.
Среди цирковых артистов Болгарии: ковёрный Т. Козаров, создавший образ обаятельного весельчака, жонглёр на свободной проволоке А. Божилов, гимнастки на трапеции и кордеволане под рук. К. Рай-новой, гимнасты на двойном турнике с ловиторкой Л. Райчева, П. Железкова, А. Иванова, С. Славова, Д. Генева. С дрессированными собаками работает старейший артист цирка А. Димитров. В 1957 артисты болгарского цирка гастролировали в СССР. М. Зон.
БОЛГАРСКИЙ ТЕАТР "ЗАРЯ" - см. "Заря".
"БОЛГАРСКОЕ ОПЕРНОЕ ТОВАРИЩЕСТВО" ("Българска оперна дружба") первая в Болгарии организация оперных актёров. Создана в 1908. Среди основателей "Б. о. т." - крупнейшие деятели болг. музыки и т-ра Д. Казаков, К. Михайлов-Стоян, Б. Гюзелева-Вульпе, 3. Куртева, М. Василева, Ж. Минчев, П. Димитров, С. Николов, И. Вульпе; многие певцы, вошедшие в товарищество, были воспитанниками рус. и итал. оперных школ. Первоначально "Б. о. т." организовало небольшую труппу, к-рая с 1908 давала свои спектакли на сцене нынешней Софийской нар. оперы.Начав с отдельных оперных сцен, "Б. о. т." уже в 1910-11 осуществило пост. опер "Демон", "Фауст", "Травиата", а также первых нац. опер - "Сиромак-хиня" Э. Манолова, "Борислав" Г. Атанасова, "Тахир-беговица" Д. Хаджигеоргиева. Деятельность "Б. о. т." имела большое значение для развития проф. оперного т-ра Болгарии и нац. муз. культуры в целом. Дирижёры "Б. о. т." - М. Златин, Г. Атанасов, Г. Ходжаев и др. В 1922 "Б. о. т." было преобразовано в Гос. Софийскую народную оперу.
Лит.: С а г а е в Л., Болгарского оперно творчество, София, 1958;
Державин К., Болгарский театр. М.-Л., 1950; Иванов Д. И.. Принос към историята на народната опера София ГР г 1 (рукопись); Казаков Д.,Материали ло историята на Народния театър и опера, София, 1929. I М
БОЛДУМАН, Михаил Пантелеймонович (р. 12.VII. 1898) - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1947).Сценич. деятельность начала 1923 (г.Жмеринка Винницкой обл.). В 1924-31 работал в Киевском т-ре рус. драмы. Роли: Сатин, Яго; Король ("Гамлет"), Кошкин ("Любовь Яровая") и др. В 1931-33-в Моск. т-ре б. Корша. В 1933 вступил в труппу МХАТа. Б.актёр героич. склада, его творчеству присущи большая внутр. собранность, чёткость, мужественность, простота, предельная сдержанность, глубокий драматизм. Роли: Синцов ("Враги"), Борис Годунов ("Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого), Вершинин ("Три сестры"), Леонт ("Зимняя сказка" Шекспира). Большое место в творчестве Б. занимает работа над образом положит. героя сов. эпохи. Обаянием, внутр. цельностью и силой проникнуты созданные им образы Платона Кречета; Майорова ("Глубокая разведка" Крона, Ст. пр. 1946); за суровостью, резкостью его Горбунова ("Офицер флота" Крона, Ст. пр. 1946) чувствовались внутр. теплота, большое сердце, огромная душевная сила. С конца 40-х гг. Б. исполняет также и острохарактерные роли (Окунев "Чужая тень" Симонова). Снимается в кино.
Лит.: Горчаков Н. М., Р а е в с к и й И. М., Работа над спектаклем "Офицер флота" А. Крона на сцене Московского Художественного театра, в кн.: Ежегодник Московского Художественного театра. 1945, т. 1, М., 1948, с. 700-728.
БОЛЕНДЕР (Bolender), Тодд (р. 17.II.1914) - американский артист балета, балетмейстер. Ученик рус. танцовщика и педагога А. И. Вильтзака. Занимался в Школе американского балета (Нью-Йорк). В 1937- 1941 - солист труппы "Балле Караван". Позднее работал в различных балетных труппах США: "Американ балле" .(1941), "Американ консерт балле" (1943, труппа основана Б.), "Балле тиэтр" (1944), "Балле рюсс де Монте-Карло" (1945-46), "Балле сосайе-ти" (1946-47), "Нью-Йорк сити балле" (с 1950). Пост. балеты: "Матушка гусыня" на муз. Равеля (1943), "Комедия балетика" на муз. Стравинского и Перголези (1945), "Зодиак" на муз. Р. Ревиля (1947), "Чудесный мандарин" Бартока (1951) и др. В 1946 осуществил для телевидения пост. "Петя и волк" Прокофьева и "Американцы в Париже" Гершвина. Занимается педагогич. деятельностью. Наш. Р.
БОЛЕСЛАВСКИЙ (наст. фам.- Стржезниц-к и и), Ричард Валентинович (4.II.1887-17.1.1937) - русский актёр и режиссёр. В 1908-18 играл в МХТ; один из участников и организаторов 1-й Студии МХТ. Юношеским темпераментом было проникнуто его исполнение ролей Беляева ("Месяц в деревне" Тургенева), Левки ("Miserere" Юшкевича), Фабрицио ("Хозяйка гостиницы" Гольдони). Б. играл также и характерные роли (Сэр Тоби "Двенадцатая ночь", и др.). Пост. спектакль "Гибель Надежды" Хейерман-са (1913, 1-я Студия МХТ) и др. Снимался в кино. С 1920 жил за границей. Работал актёром и режиссёром в Польском т-ре в Варшаве, в т-рах Бродвея в Нью-Йорке и др. Пропагандировал идеи Станиславского.Написал книгу "Искусство актёра, первые шесть уроков" ("Acting, the first six lessons", Нью-Йорк, 1935). Выступал как кинорежиссёр. Я. М.
БОЛЛИАК, Б о л и а к (Bolliac), Чезар (1813-81)- румынский поэт, драматург, журналист. В 1835 начал лит. деятельность. В 1836 написал одну из первых нац. драм - "Матильда" (пьеса не сохранилась), вошедшую в репертуар ряда драм. т-ров. Б. был активным участником революции 1848 и движения за объединение рум. княжеств. После поражения революции Б. в течение 9 лет находился в изгнании (сначала в Константинополе, затем в Париже). Возвратившись на родину (1857), занимался публицистич. деятельностью, сотрудничал в газ. "Курьерул ромынеск", позднее в "Бучу мул" и "Тромпета карнацилор", выступая со статьями по иск-ву и театр. рецензиями. Б. утверждал нац. драматургию и т-р, боролся против космополитизма на рум. сцене, считал, что т-р является средством воспитания народа. Н. Р.
БОЛОТИН (наст. фам.- Болотный), Исидор Михайлович [р. 26.VIII (8.IX). 1907] - белорусский советский артист оперы (лирико-драматический тенор). Нар. арт. БССР (1944). Член КПСС с 1943. Деп. Верх. Сов. БССР 2-го созыва. В 1927-30 учился в Белорус. муз. техникуме, в 1930-32 - в Оперной студии (Минск). С 1933 - солист Белорус. т-ра оперы и балета (Минск). Партии: Михась, Сёмка ("Михась Подгорный", "Девушка из Полесья" Тикоцкого), Савка ("В пущах Полесья" Богатырёва); Ленский; Водемон ("Иоланта" Чайковского), Фауст и др. Выступает и как камерный певец.
Лит.: С м о л ь с к i Б., I. М. Балоц?н, в сб.: Мастацтва совецкай Беларус?. Зборн?к артыкула, М?нск, 1955. Бр. С.
БОЛТАЕВА, Икрома (р. 25. VII. 1916) - узбекская советская актриса. Нар. арт. Узб. ССР (1956). Член КПСС с 1944. Училась в Ташкентском театр. техникуме, работала в т-рах Карши и Самарканда. С 1945 Б.актриса Т-ра им. Хамзы (Ташкент). Играла роли героинь - Джамиля ("Бай и батрак" Хамзы), Дездемона; передовых советских женщин - Салтанат ("Шёлковое сюзанэ" Каххара) и др. Яркими красками отмечены сатирич. образы, созданные Б.: Гульнор ("Заря Востока" Сафарова), Сурь-махон ("Сердечные тайны" Рахманова), Коринкина ("Без вины виноватые"), Марья Антоновна ("Ревизор") и др. Л. А.
БОЛЬМ, Адольф (Эмилий) Рудольфович (1884- 16.IV.1951) - русский артист балета, балетмейстер. Окончил балетное отделение Театрального уч-ща в Петербурге (1894-1904). Ученик П. К. Карсавина. По окончании уч-ща был принят в кордебалет Мари-инского т-ра, где в 1905 стал солистом. В 1908 гастролировал вместе с А. П. Павловой в Риге, Стокгольме, Копенгагене; в 1909- в Праге, Берлине. Ввиду конфликта с дирекцией Мариинского т-ра, в 1911 ушёл из т-ра. В 1908-16 работал в труппе С. П. Дягилева, где с большим успехом исполнял ведущую партию в "Половецких плясках" ("Князь Игорь"), пост. танцы в операх "Хованщина" (1913) и "Садко" (1916). В 1916 поселился в США, где в том же году основал небольшую балетную труппу "Балле интим". Б. был одним из первых активных пропагандистов классич. балета в США. Работал в оперных т-рах Нью-Йорка, Чикаго, Сан-Франциско, в балетной труппе "Балле тиэтр" и др. Среди пост. Б.: "Петрушка" Стравинского (1919, "Метрополитен-опера"), "Сумасшедшая кошка" Кар-пентера (1920, Чикагская опера), "Петя и Волк" Прокофьева (1940, "Балле тиэтр"), "Жар-Птица" Стравинского (1955, там же) и др. Последние годы жизни преподавал классич. танец в Голливуде и ставил танцы в кинофильмах. Б.- автор мемуаров "Дни танцовщика" (1926).
Лит.: Борисоглебский М. В. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 2, Л., 1939; A m b е г g Gr., Ballet in America, N. Y., 1949. Ham. P.
БОЛЬСКА (наст. фам.- Скомпск а я), Аделаида Юлиановна (1864-29.IX.1930)-русская артистка оперы (лирико-колоратурное сопрано). По национальности полька. Окончила Моск. консерваторию в 1888 по классу Ф. П. Комиссаржевского. В ученич. концерте исполнила ариозо Кумы из "Чародейки" и романс Чайковского под управлением автора. В 1888-89 пела в т-ре "Ла Скала"( Милан), в 1889-93- в Большом т-ре в Москве (под фамилией Скомпская). В 1893-97 гастролировала за границей (гл. обр. в Париже). В 1897- 1918 Б. выступила в Мариинском т-ре (Петербург) под псевд. Больска. Была первой исполнительницей партий Волховы и Марфы ("Садко", "Царская невеста") в Мариинском т-ре. Среди др. партий Б.Людмила ("Руслан и Людмила"), Татьяна; Эльза, Елизавета ("Лоэнгрин", "Тангейзер"), Виолетта. Б. обладала нежным красивым голосом обширного диапазона, музыкальностью и сценич. обаянием. Исполняла свои партии с большой поэтичностью, теплотой и искренностью. После 1918 выступала эпизодически.
Лит.: С т а р к Э. [Зигфрид], Петербургская опера п ее мастера. 1890-1910, Л.-М., 1940.
БОЛЬШАКОВ, Григорий Филиппович [р. 23.1 (о. II). 1904] - русский советский артист оперы (тенор). Нар. арт. РСФСР (1951). Пению обучался в Ленингр. муз. техникуме у проф. И. Супруненко; брал уроки у Р. Нувельнорди. В 1927-28 работал в хоре Ленингр. Малого оперного т-ра, в 1928-30 - солист Т-ра комич. оперы. В 1930-36 пел в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова, в 1936-38 - в Саратовском рперном т-ре. С 1938 Б. солист Большого т-ра (Москва). Партии: Вакула ("Черевички" Чайковского, Ст. пр. 1942), Андрей ("Мазепа" Чайковского, Ст. пр. 1950), Герман; Левко ("Майская ночь" Римского-Корсакова), Собинин ("Иван Сусанин"), Князь ("Русалка"), Дубровский (о. п. Направника), Абесалом ("Абесалом и Этери" Палиашвили; Радамес ("Аида"), Хозе; Альмавива ("Севильский цирюльник") и др. Значит, место в репертуаре Б. занимают партии в операх сов. композиторов: Принц ("Любовь к трём апельсинам" Прокофьева), Давыдов ("Поднятая целина"), Мишук ("Тихий Дон"), Печорин ("Бэла" Александрова), Щепин-Ростовцев ("Декабристы" Шапорина) и др. Б. обладает голосом, ровным во всех регистрах, исполняет разнообразные лирич. и драматич. теноровые партии. Создал яркий образ Вакулы в фильме "Черевички" по опере Чайковского. Лит.: Г. Ф. Большаков, М., 1953. О. В.
БОЛЬШАКОВ, Николай Аркадьевич [р. 11(23).XI. 1874] - русский советский артист оперы (тенор) и педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1938). Родился в семье провинц. актёров. Брал уроки пения у И. П. Прянишникова. Обучался также в Петерб. ун-те. Впервые выступил на оперной сцене в Петербурге в 1899. В 1905-29 пел в Мариинском т-ре (Ленинградском т-ре оперы и балета им. Кирова). Гастролировал в Париже, Берлине, Барселоне и др. городах Европы. Партии: Финн ("Руслан и Людмила"), Юродивый ("Борис Годунов"), Ленский, Герман; Гришка Кутерьма ("Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февро-нии" Римского-Корсакова), Хлопуша ("Орлиный бунт" Пащенко), Фауст; Риенци (о. п. Вагнера), Пинкертон ("Чио-Чио-сан") и др. Б. обладал большой музыкальностью и незаурядным драматич. талантом, мягким и вместе с тем сильным, звонким голосом. С 1923 Б.- преподаватель, с 1935 - профессор Ленингр. консерватории. М. И.
БОЛЬШАЯ ОПЕРА - 1) Многоактная опера (из 3-5 актов), обычно серьёзного (не комедийного) характера (опера-драма, опера-трагедия, опера-легенда и т. п.). 2) Жанр муз. т-ра - монументальная, романтически красочная опера на историч. сюжет, сочетающая героич. пафос, приподнятость чувств, драматизм с внешней декоративностью, нагромождением сценич. эффектов. В Б. о. широко используются крупные исполнит, составы, включая хор, балет, мощный оркестр. Этот жанр сложился во Франции в конце 20-х гг. 19 в. и получил затем наиболее типичное выражение в творчестве композитора Дж. Мейербера.
БОЛЬШОЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР (БДТ;
Ленинградский государственный Большой драматический театр имени М. Горького) - один из первых т-ров, созданных после Октябрьской революции. Был организован в Петрограде при непосредственном участии А. М. Горького, А. А. Блока, М. Ф. Андреевой. Открылся 15 февр. 1919 в помещении Большого зала консерватории (с 1920 занимает здание б. т-ра Суворина на Фонтанке) спектаклем "Дон Карлос". По замыслу его инициаторов БДТ должен был стать цитаделью героич. репертуара, т-ром больших социальных страстей, взволнованной революц. патетики, т-ром "великих слез и великого смеха" (Б л о к). В БДТ были привлечены крупные актёры - Ю. М. Юрьев, Н. Ф. Монахов, В. В. Максимов, А. Н. Лаврентьев; режиссёры и художники - М. В. Добужинский, Н. В. Петров, В. М. Сушкевич, А. Н. Бенуа, В. А. Щуко. Спектакли т-ра в первые годы существования полностью соответствовали революц. программе его основателей. В то время, когда еще не сложилась совр. сов. драматургия, на сцене т-ра шли лучшие произв. мировой классики: пьесы Шекспира ("Макбет", 1919, "Отелло", 1920, "Король Лир", 1920, "Юлий Цезарь", 1922, "Много шуму из ничего", 1919, "Двенадцатая ночь", 1921), Шиллера ("Дон Карлос", 1919, "Разбойники", 1919), Гюго ("Рюи Блаз", 1921), Гольдони ("Слуга двух господ", 1921), Мольера ("Смехотворные прелестницы" и "Лекарь поневоле", 1921). С конца 1922 в деятельности т-ра проявились нек-рые противоречия - увлечение творчеством нем. экспрессионистов, различными формалистич. течениями. В этот период пост. ряд пьес, эстетизирующих трагич. облик и природу капиталистич. города, отразивших растерянность мелкобурж. интеллигенции перед лицом великих социальных потрясений ("Газ" Кайзера, 1922, "Девственный лес" Толлера, 1924, и др.). В 1925 т-р осуществил пост. пьесы-хроники А. Н. Толстого и Щёго-лева "Заговор императрицы", в к-рой историко-революц. тема растворялась в серии сенсационно-разоблачительных и авантюрно-альковных анекдотов.
Реалистич. традиции актёрского коллектива и обращение к сов. пьесе помогли т-ру выйти из творч. тупика. Начиная с 1925, когда был поставлен гМятеж" Лавренёва, БДТ стал активным пропагандистом молодой советской драматургии. Крупным творч. достижением т-ра явилась пост. пьесы Лавренёва "Разлом" (1927, реж. Тверской; Годун
Монахов, капитан Берсенев - Лаврентьев, боцман Швач - Лариков, Ксения - Казико). В последующие сезоны на сцене БДТ были пост. "Луна слева" Билль-Белоцерковского (1928), "Человек с портфелем" Файко (1928), "Пурга" Щеглова (1927), "Инга" Глебова
(1929), "Город ветров" Киршона (1929), "Клоп" (1929) и "Баня" (1930) Маяковского, "Авангард" Катаева
(1930), "Линия огня" Никитина (1931), "Джой Стрит" Зархи (1932). В работе над новым сов. репертуаром сформировалась яркая артистич. индивидуальность О. Г. Казико, А. И. Ларикова, В. Я. Софронова, В. П. По лицеймако. В то же время нек-рая часть режиссуры увлекалась в этот период задачей "индустриализации т-ра", пытаясь строить спектакли на "технических аттракционах". В ряде случаев т-р оказывался недостаточно требовательным и принципиальным в выборе репертуара: на его сцене ставились примитивные клубные "монтажи" ("10 октябрей", 1927), поверхностные, насыщенные дешёвой экзотикой мелодрамы ("Джума Машид", 1928), пьесы-однодневки ("Утопия", 1930, "Пипы Суринамские", 1930).
Большим событием в творч. жизни БДТ явились постановки на его сцене пьес Горького - "Егор Булычев и другие" и "Достигаев и другие" (1932, 1933, реж. Тверской и Люце; Егор Булычев и Бородатый солдат - Монахов, Василий Достигаев - Скоро-богатое, Павлин и Губин - Лариков, Рябиннн Софронов, Шура - Казико, Варвара - Никритнна). В эти же годы БДТ с успехом ставит пьесы Погодина "Мой друг" (1932, реж. Тверской), "После бала" (1934, реж. Морщихин; Маша - Казико, Дед Лагута - Лариков), "Аристократы" (1935, реж. Люце; Костя-капитан - Полицеймако). В постановках пьес сов. драматургов выдвинулась большая группа артистич. молодёжи.
В 1939 в т-ре была пост. пьеса Горького "Дачники" (реж. Бабочкин}, получившая широкое признание как пример глубокого и смелого сценич. воплощения одного из самых сложных произв. великого писателя. Значит, спектаклями т-ра в этот период были также:
"Человек с ружьём" (1938, реж. Бондаренко), "Царь Потап" Копкова (1940, реж. Бабочкин), "Вишнёвый сад" (1940, реж. Гайдебуров), "Король Лир" (1941, реж. Козинцев).
Первые годы Великой Отечеств, войны БДТ находился в г.Кирове. В 1943 т-р вернулся в осаждённый Ленинград и продолжал работу в условиях блокады. Одновременно коллектив т-ра обслуживал части Ленингр. фронта, госпитали.
В послевоенные годы художеств. руководство т-ра возглавляли Л. С. Рудник, Н. С. Рашевская, И. С. Ефремов, К..П. Хохлов. Среди поставленных в этот период спектаклей: "Бесприданница" (1948, реж. Шлепя-нов), "Враги" (1948, реж. Рашевская), "Егор Булычев и другие", "Достигаев и другие" (1949, 1952, реж. Рашевская; Егор, Достигаев - Полицеймако). В 1950 в БДТ был заново пост. "Разлом" (реж. Соколов и Зонне; спектакль экранизирован), в 1951 осуществлена новая пост. пьесы "Любовь Яровая" (реж. Ефремов). В этот же период т-р ставит пьесы "Под каштанами Праги", "Русский вопрос", "Чужая тень" Симонова.
В 1956 гл. режиссёром т-ра стал Г. А. Товстоногов. Им поставлен ряд значит, спектаклей, в к-рых яркая театральность сочетается с глубоким проникновением в авторский замысел, лаконизм и точность выразит. средств с богатством и силой внутреннего действия: "Идиот" по Достоевскому (1957; Мышкин - Смоктуновский), "Варвары" (1959); "Иркутская история" Арбузова (1960), "Гибель эскадры" Корнейчука (1960), "Лиса и виноград" Фигейреду (1957, оформление Товстоногова), "Пять вечеров" Володина (1959), "Трасса" Дворецкого (1959), "Синьор Марио пишет комедию" Николаи (1958). Среди других спектаклей, пост. в этот период,- "Обрыв" по Гончарову (1956, реж. Рашевская), "Метелица" Пановой (1957, реж. Сулимов), "В поисках радости" Розова (1957, реж. Владимиров), "Ученик дьявола" Шоу (реж. Сулимов, 1956), "Дали неоглядные" Вирты (1958, реж. Владимиров и Сирота).
В труппе театра (1960): нар. арт. СССР В. П. Полицей-мако, нар. артистки РСФСР Е. М. Грановская,О. Г. Ка-зико, В. Т. Кибардина, засл. артисты РСФСР Л. А. Волынская, М. В. Иванов, И. М.'Кондратьева, Е. 3. Копе-лян, Н.П. Корн, Е.А. Лебедев, Л. И. Макарова, А. Б. Никритина, Н. А. Ольхина, М. А. Призван-Соколова Б.С. Рыжухин, В.И. Стржельчик, З.М. Шарко. Е. Ц\
РЕПЕРТУАР ТЕАТРА
(в скобках указаны фамилии постановщиков)
1919. "Дон Карлос" (Лаврентьев), "Макбет" (Юрьев), "Много шуму из ничего" (Арбатов), "Разрушитель Иерусалима" Иернефельда (Лаврентьев), "Дантон" Левберга (Тверской), "Разбойники" (Сушкевич), "Рваный плащ" С. Бенелли (Болеславский).
1920. "Отелло" (Лаврентьев), "Царевич Алексей" Мережковского (А. Бенуа), "Король Лир" (Лаврентьев), "Венецианский купец" (А. Бенуа).
1921. "Синяя птица" Метерлинка (Петров), "Слуга двух господ" (Бенуа), "Двенадцатая ночь" (Петров), "Рюи Блаз" Гюго (Петров), "Смехотворные прелестницы" и "Лекарь поневоле" Мольера (Бенуа).
1922. "Земля" Брюсова (Петров), "Юлий Цезарь" (Хохлов), "Газ" Кайзера (Хохлов), "Мюзетта" по Мопассану (Со-фронов).
1923. "Грелка" Мельяка и Галеви (Хохлов), "Ужин шуток" С. Бенелли (Хохлов), "Близнецы" Плавта (Хохлов), "Северные богатыри" Ибсена (Лаврентьев), "Обращение капитана Брасбаунда" Шоу (Хохлов и Соловьёв).
1924. "Корона и плащ" Никитина (Кроль и Вейсбрем), "Девственный лес" Толлера (Хохлов), "Бунт машин" А. Н.Толстого (Хохлов), "Анна Кристи" 0'Нила (Лаврентьев).
1925. "Учитель Бубус" Файко (Хохлов), "Заговор императрицы" А. Н. Толстого и П. Щёголева (Лаврентьев), "Мятеж" (Лаврентьев и Кроль), "Гибель пяти" Пиотровского (Вейсбрем), "Продавцы славы" Паньоля и Нивуа (Гейрот и Дмохов-ский).
1926. "Мировой фильм" Зака (Кроль), "Азеф" А. Н. Толстого и Щёголева (Лаврентьев), "Женитьба Фигаро" (Бенуа), "Настанет время" Роллана (Вейсбрем), "Блоха" по Лескову (Монахов).
1927. "Пурга" Щеглова (Дмоховский), "Сэр Джон Фальстаф" Шекспира (Вейсбрем и Кроль), "Любовь Яровая" (Дмо-ховский), "Разлом" (Тверской), "10 октябрей" Башинского (постановочный штаб).
1928. "Рост" Глебова (Тверской), "Джума Машид" Венецианова (Грипич), "Луна слева" Билль-Белоцерковского (Гри-пич), "Человек с портфелем" Файко (Тверской).
1929. "Жена" Тренёва (Хохлов), "Ржавчина" (на сцене филиала) Киршона (Вейсбрем), "Враги" Лавренёва (Лаврентьев и Акимов), "Город ветров" Киршона (Тверской), "Инга" Глебова (Дмоховский), "Клоп" (на сцене филиала) (Люце), "Заговор чувств" Олеши (Тверской).
1930. "Пипы Суринамские" Брейтигама, Кожевникова, Коноплёва, Лебедева (Морщихин), "Баня" (на сцене филиала) (Вейсбрем), "Святой" Никитина (Вейсбрем), "Авангард" Катаева (Лаврентьев и Левин), "Три толстяка" Олеши (Тверской), "На западе без перемен" по Ремарку (Люце), "Утопия" Горева, Л. Тур, П. Тур, А. Штейна (Морщихин), "Хлеб" Киршона (Люпе).
1931. "Линия огня" Никитина (Тверской), "Дело чести" Микитенко (Морщихин), "Патетическая соната" Кулиша (Тверской).
1932. "Завтра" Равича (Люце), "Джой Стрит" Зархи (Морщихин), "Егор Булычев и другие" (Тверской и Люце), "Мой друг" Погодина (Тверской).
1933. "Доходное место" (Люце), "Укрощение мистера Робинзона" Каверина (Тверской и Морщихин), "Достигаев и другие" (Люце).
1934. "Интервенция" Славина (Люце), "После бала" Погодина (Морщихин), "Личная жизнь" Соловьёва (Люце).
1935. "Жизнь и смерть короля Ричарда III" Шекспира (Тверской), "Аристократы" Погодина (Люце), "Не сдадимся" Семёнова (Фёдоров), "Бесприданница" (Морщихин).
1936. "Скупой рыцарь" и "Каменный гость" Пушкина (Люце), "Слава" Гусева (Морщихин), "Матросы из Каттаро" Вольфа (Дикий).
1937. "Большой день" Киршона (Дикий), "Моцарт и Сальери", "Русалка", "Сцены из рыцарских времён" Пушкина (Дикий), "Мещане" (Дикий), "Дума о Британке" Яновского (Вильнер).
1938. "Кубанцы" Ротко (Бабочкин), "Дружба" Гусева (Люце), "Благочестивая Марта" Тирсо де Молина (Петров), "Честь" Мдивани (Ш. Аксабадзе), "Человек с ружьём" (Бон-даренко).
1939. "Дачники" Горького (Бабочкин), "Бикин впадает в Уссури" Чумандрина (Мелузов), "Волк" Леонова (Бабочкин), "Подарок Нептуна" Спешнева (Галафре).
1940. "Царь Потап" Копкова (Бабочкин), "Кремлёвские куранты" (Альтус), "Стакан воды" Скриба (Арди), "Корнелиус" Пристли (Суслович), "Вишнёвый сад" (Гайдебуров), "Наши дни" Герасимова (Герасимов).
1941. "Волки и овцы" (Рудник), "Доктор Штокман" Ибсена (Альтус), "Король Лир" (Козинцев), "Парень из нашего города" (Рудник); в г. Кирове - "Фельдмаршал Кутузов" Соловьёва (Вейсбрем), "Дворянское гнездо" по Тур геневу (Рудник), "Крылатое племя" Первенцева (Альтус), "Дон Карлос" (Мичурин), "Полководец Суворов" Бахтерева и Разумовского (Вейсбрем), "Расплата" Литовского (Вейсбрем).
1942. (г. Киров): "Хозяйка гостиницы" (Вейсбрем), "Свадьба Кречинского" (Мичурин), "Дом на холме" Каверина (Вейсбрем), "Дорога в Нью-Йорк" Малюгина (Рудник), "Русские люди" (Альтус), "Фронт" (Рудник).
1943. (г. Киров): "Давным-давно" Гладкова (Вейсбрем), "Кремлёвские куранты" (Рудник), "Беспокойная старость" Рахманова (Жуков).
1944. "На дне" (Рудник), "Офицер флота" Крона (Рудник), "Пирог" (к юбилею И. А. Крылова) (Жуков).
1945. "Так и будет" Симонова (Зонне), "Жестокий романс" Гладкова (Рудник), "Сердце не камень" Островского (Рашев-ская), "Сотворение мира" Погодина (Зонне), "Любовь земная и небесная" Бела Балаж (Рудник и Лепковская).
1946. "Под каштанами Праги" Симонова (Рудник), "Много шуму из ничего" (Шлепянов), "Дорога победы" Соловьёва (Рашевская).
1947. "Верность" Жежеленко, Троева (Альтус), "Русский вопрос" (Аграненко), "Закон зимовки" Горбатова (Кожич). "Мужество" Берёзко (Суслович), "У нас на земле" Бергольц и Макагоненко (Рашевская).
1948. "В одном городе" Софронова (Лепковская), "Бесприданница" (Шлепянов), "Джо Келлер и сыновья" Миллера (Рапопорт), "Свадьба Кречинского" (Бойцова), "Враги" (Рашевская), "Успех" Мина и А. Минчиковского (Королёв).
1949. "Дачники" Горького (Бабочкин), "Тихий океан" Прута (Альтус), "Чужая тень" Симонова (Аграненко), "В окнах горит свет" Аграновича (Рашевская), "Снежок" Любимовой (Городецкий), "Девушка с кувшином" Лопе де Вега (Си-колов), "Егор Булычев и другие" (Рашевская).
1950. "Тайная война" Михайлова и Самойлова (Суслович), "Флаг адмирала" Штейна (Соколов), "Тёмной осенней ночью" Германа (Селектор), "Разлом" (Соколов и Зонне), "Сады" Лю-фанова (Соколов).
1951. "Снегурочка" (Ефремов), "Младший партнёр" Первенцева (Казико), "Любовь Яровая" (Ефремов), "У нас уже утро" Чаковского и Рубинштейна (Ефремов).
1952. "Яблоневая ветка" Добровольского и Смоляка (Соколов, Копелян), "Под золотым орлом" Галана (Дмоховский), "Рюи Блаз" Гюго (Ефремов, Казико, Зонне), "Достигаев и другие" (Рашевская), "Пролог" Штейна (Соколов).
1953. "Кандидат партии" Крона (Кожич), "Строгая девушка" Алёшина (Казико), "Когда ломаются копья" Погодина (Дмоховский), "Большие хлопоты" Ленча (Соколов, Копелян), "Слуга двух господ" (Соколов).
1954. "Вихри враждебные" Погодина (Соколов). "Половчан-ские сады" Леонова (Хохлов), "Домик на окраине" Арбузова (Горбачёв и Бойцова).
1955. "Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина (Никулин), "Перед заходом солнца" Гауптмана (Хохлов), "Сердце не прощает" Софронова (Казико), "Разоблачённый чудотворен" Филдинга (постановочная бригада), "Периваньес и командор Оканьи" Допе де Вега (Соколов).
1956. "Ученик дьявола" Шоу (Сулимов), "Преступление Энтони Грэхема" по роману Д. Гордона "Да сгинет день" (Никулин, худ. рук. постановки Товстоногов), "Обрыв" по Гончарову (Рашевская), "Шестой этаж" Жери (Товстоногов), "Безымянная звезда" Себастьяна (Товстоногов), "Когда цветёт акация" Винникова (Товстоногов).
1957. "Лиса и виноград" Фигейреду (Товстоногов), "Метелица" Пановой (Сулимов), "Когда горит сердце" по В. Кину (Владимиров), "Кремлёвские куранты" (Софронов, Владимиров), "В поисках радости" Розова (Владимиров), "Идиот" по Достоевскому (Товстоногов).
1958. "Синьор Марио пишет комедию" Николаи (Товстоногов), "Такая любовь" Когоута (Агамирзян), "Дали неоглядные" Вирты (Владимиров и Сирота).
1959. "Трасса" Дворецкого (Товстоногов), "Пять вечеров" Володина (Товстоногов), "Варвары" (Товстоногов). "Машенька" Афиногенова (Владимиров).
1960. "Иркутская история" Арбузова (Товстоногов), "Гибель эскадры" Корнейчука (Товстоногов), "Неравный бой" Розова (Корогодский), "Воспоминание о двух понедельниках" Миллера (Товстоногов).
Лит.: Дела и дни Большого Драматического театра [Сбор' ник статей], №№ 1, 2, [Л.], 1919-26 (№ 2 посвящен 30-летию деятельности Н. Ф. Монахова); Ленинградский Государственный Большой Драматический театр им. Горького. XV Октябрь. Сборник материалов. Л., 1932; Большой Драматический театр. [Сборник статей], Л., 1935; Государственный Большой Драматический театр им. М. Горького. 1919-1939, Л., 1939 (сборник выпущен к двадцатилетию театра); Ленинградский Государственный Большой Драматический театр имени М. Горького, Л., 1949; Ленинградский Государственный Большой Драматический театр имени М. Горького. 1919-1954, Л., [1954].
БОЛЬШОЙ ЗАЛ МОС-КбВСКОЙ КОНСЕРВАТбРИИ - концертный зал Московской государственной ордена Ленина консерватории имени П. И. Чайковского. Сооружён по проекту академика архитектуры В. Н. Загорского. Открыт 7(20) апр. 1901. Состоит из партера и 2 амфитеатров. Вмещает 1781 чел. Б. з. М. к.- один из главных центров муз. жизни Москвы. Особый размах приобрела концертная деятельность зала после Октябрьской революции. Здесь систематически выступают лучшие музыканты-исполнители СССР и зарубежных стран. Ставятся также оперы в концертном исполнении. Силами артистов Всесоюзного радио и Моск. филармонии в Б.з. М. к. были осуществлены постановки опер Моцарта ("Похищение из сераля", "Директор театра"), Вагнера ("Нюрнбергские мейстерзингеры", "Тангейзер"), Россини ("Итальянка в Алжире"), Прокофьева ("Семён Котко", "Война и мир") и др. Е. Г.
БОЛЬШОЙ ТЕАТР в Анкаре- см. Турецкий Большой театр.
БОЛЬШОЙ ТЕАТР в Петербурге- см. Каменный театр.
БОЛЬШОЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА БССР - см. Белорусский театр оперы и балета.
БОЛЬШОЙ ТЕАТР СОЮЗА ССР (Государственный ордена Ленинаакадеми-ческий Большойтеатр Союза С С Р)- ведущий советский музыкальный театр. История Б. т. тесно связана с развитием рус. демократич. муз. культуры, утверждением нац. реалистич. традиций оперного и балетного иск-ва. Б. т. сыграл выдающуюся роль в формировании рус. муз.-сценич. исполнительской школы. Был создан в 1776, когда моек. гу-берн. прокурор князь П. В. Урусов и его компаньон М. Е. Медокс основали труппу на основе ранее существовавшей (1766-69) моек. театр. труппы Н. С. Титова, т-ра Моск. ун-та, крепостных актёров П. В. Урусова и др. В труппу Б. т. вошли выдающиеся актёры:
В. П. Померанцев, Г. В. Базилевич, А. Г. Ожогин, М. С. Синявская, И. И. и Н. Ф. Калиграф, И. М. Соколовская; позже были приняты С. Н. и Е. С. Сандуно-вы, П. А. Плавильщиков, Я. Е. Шушерин и др. В 1776-80 спектакли ставились в доме Р. И. Воронцова на Знаменке, затем было построено каменное театр. здание на углу Петровки, на месте совр. Б. т. Петровский т-р был первым в Москве постоянным т-ром. Его репертуар составляли драм., оперные и балетные спектакли. Разделения трупп не было, в оперных спектаклях принимали участие не только певцы, но и драм. актёры, нередко обладавшие и выдающимися вок. данными. Здесь шли первые рус. оперы: "Мельник-колдун,обманщик и сват" Соколовского (позже- в ред. Фомина), либр. Аблесимсва, "Несчастье от кареты" Пашкевича, либр. Княжнина, "Санктпетер-бургский гостиный двор" Матинского и др. Из 25 русских опер, написанных в 1772-82, мн. были поставлены на моек. сцене (15 из них впервые в России). Первые рус. оперы большей частью были написаны на нар. бытовые сюжеты; нек-рые из них отличались ярко выраженной антикрепостнич. направленностью. Основное ядро балетной труппы составили крепостные актёры кн. Урусова и воспитанники моек. Воспитательного дома; в нач. 90-х гг. труппа пополнилась крепостными балетными актёрами графини Е. А. Головкиной. Первый балет-пантомима - "Волшебная лавка", пост. балетм. Л. Парадизом, был показан в день открытия Петровского т-ра (30 декабря 1780). В т-ре работали балетм. Ф. и К. Морелли, П. Пенюч-чи, Д. Соломони, ставившие внешне эффектные спектакли: "Притворная злость", "Туалет Венеры", "Мельник" и др. Наиболее популярны были балетные Спектакли с национальной тематикой: "Деревенская простота", "Цыганский балет", "Взятие Очакова" и др.
В 1806 Петровский т-р из частного стал государственным, перейдя в ведение Дирекции императорских т-ров (крепостные актёры получили вольную). В угоду вкусам придворной аристократии Дирекция резко ограничила рус. репертуар, отдавая предпочтение поверхностно-развлекательным операм и балетам второстепенных итал. и франц. композиторов. Постановки Б. т. тех лет отличались эклектичностью стиля, отсутствием муз.-сценич. ансамбля. Консерватизм и косность Дирекции явились серьёзным тормозом в художеств. развитии т-ра. Однако уже в первые десятилетия 19 в., благодаря энергии и инициативе прогрессивных деятелей рус. оперной и балетной сцены, в репертуар включаются и отечественные музыкальные произведения. Широкое признание демократич. части зрителей приобретает новый жанр - рус. опера-водевиль ("Деревенский философ" Алябьева, "Хлопотун", "Забавы калифа" Алябьева и Верстов-ского и др.), а также нар. жанровый балет-дивертисмент, построенный на театр. интерпретации нар. танца ("Семик, или Гуляние в Марьиной роще", 1815, "Свадебный сговор при возвращении ратников на родину", 1817, "Праздник жатвы", 1823, на муз. С. Давыдова, и др.). В 1-й пол. 19 в. ставятся оперы Верстовского "Пан Твардовский" (1828), "Вадим" (1832), "Аскольдова могила" (1835), "Тоска по родине" (1839) и др. Огромное значение в формировании реалистич. принципов вок.-сценич. иск-ва имели постановки в Б. т. (вслед за Петербург, т-ром) опер Глинки "Иван Сусанин" (1842) и "Руслан и Людмила" (1846). Появляются балеты, музыку к к-рым пишут Алябьев ("Волшебный барабан", 1827), Варламов ("Забавы султана", 1834, "Мальчик с пальчик", 1837, совм, с А. Гурьяновым) и др.
В 60-х гг. Дирекция отдаёт Б. т. в аренду итал. антрепренёру Мерелли на 4-5 спектаклей в неделю; здесь гл. обр. идут спектакли итал. оперной труппы, вытеснившие из репертуара произв. рус. композиторов. Представители передовой рус. муз. культуры - В. Ф. Одоевский и особенно П. И. Чайковский, возглавили борьбу с "итальяноманией", призывая в своих печатных выступлениях к нац. самобытности иск-ва. Под влиянием этих выступлений в Б. т. появляются новые спектакли рус. авторов. В 1859 была поставлена опера "Русалка" Даргомыжского, в 1865 - "Юдифь" Серова, продолжавшие идейно-художественные принципы Глинки. Деятельность Чайковского, многие оперы к-рого были впервые пост. на сцене Б. т., сыграла важную роль в процессе становления передовых традиций отечественного муз.-сценич. иск-ва. Важнейшим этапом в развитии нац. традиций муз.-исполнит, культуры Б. т. явились постановки произв. композиторов "Могучей кучки": опер "Борис Годунов" Мусоргского (1888), "Снегурочка" (1893), "Ночь перед Рождеством" (1898) Римского-Корсакова, "Князь Игорь" Бородина (1898), а также опер и балетов Чайковского: "Лебединое озеро" (1877), "Евгений Онегин" (1881), "Мазепа" (1884), "Черевички" (1887), "Пиковая дама" (1891), "Спящая красавица" (1899) и др. В этих постановках, знаменовавших расцвет рус. оперного и балетного иск-ва, артистич. коллектив Б. т. достиг выдающихся художеств. успехов. По глубине проникновения в композиторский замысел, реалистичности исполнения и муз.-сценич. ансамблю мн. из этих спектаклей могут быть названы классическими. Одновременно с расширением рус. репертуара Б. т. последовательно осуществлял пост. лучших произв. западноевроп. композиторов. К ранее шедшим операм Моцарта, Россини, Вебера и др. добавились "Риголетто", "Аида", "Травиата" Верди, "Фауст" и "Ромео и Джульетта" Гуно, "Кармен" Визе, "Тангейзер", "Лоэнгрин", "Валькирия" Вагнера, "Лакме" Делиба и др.
История Б. т. насчитывает мн. выдающихся оперных певцов, из поколения в поколение передававших традиции рус. вок. школы; их исполнение было отмечено реализмом, вокальным актёрским мастерством, глубокой содержательностью и искренностью пения. В 19 в. в Б. т. выступали А. О. Бантышев, Н. В. Лавров, П. П. Булахов, А. Д. Александрова-Кочетова, Е. П. Кадмина, Е. А. Лавровская, П. А. Хохлов и др. Расцвет рус. вок.-исполнительской школы на сцене Б. т. до революции относится к нач. 20 в. Приход в Б. т. Л. В. Собинова, А. В. Неждановой, Ф. И. Шаляпина открыл новую эпоху в истории мирового оперного искусства. Творчество этих великих артистов, обобщавшее лучшие достижения отечественной вок.-сценич. культуры, утвердило на оперной сцене идейную насыщенность муз.-сценич. образов, глубокий психологизм и одухотворённую жизненную правду. Плодотворной была работа в 1904-06 в Б. т. С. В. Рахманинова. Композитор вёл борьбу за глубокое раскрытие содержания и восстановление подлинного муз. текста рус. классич. опер. Под его управлением обрели новую сценич. жизнь оперы "Иван Сусанин", "Русалка", "Борис Годунов", "Пиковая дама" и др.В Б. т. Рахманинов дирижировал также своими операми.
Традиции рус. нац. балета, ведущие начало от иск-ва скоморохов, от драматич. выразительности нар. хороводов, плясок и игр, стали складываться на сцене Б. т. еще в 20-х гг. 19 в. и были связаны с деятельностью балетмейстеров А. П. Глушковского, Ф. В. Гюл-лень-Сор, танцовщ. Т. И. Ивановой-Глушковской, А. И. Ворониной-Ивановой, Д. С. Лопухиной, Т. С. Карпаковой, Е. И. Андреяновой, К. Ф. Богданова, Е. А. Санковской и др. Творчество этих мастеров, так же как и мастеров петерб. балетной сцены, снискало рус. балету славу лучшего балета в мире. Во 2-й пол, 19 в. в Б. т. работали известные балетмейстеры Ж.Перро, А. Сен-Леон, М. И/Петипа и др., танцовщики С. П. Соколов, В. Ф. Гельцер, П. П. Лебедева, О. Н. Николаева, позднее Л. А. Рославлева, А. А. Джури, В. Е. Поливанов, И. Н. Хлюстин и др. В балетном репертуаре Б. т. были спектакли: "Конёк-Горбунок" Пуни (1864), "Дон Кихот" Минкуса (1869), "Папоротник, или Ночьпод Ивана Купала" Гербера (1867) и др. В создании оперных и балетных спектаклей участвовали дирижёры: И. К. Альтани, В. И. Сук, А. Ф. Аренде, Э. А. Купер, хормейстер У. И. Авранек, художники А. М. Васнецов, А. Я. Головин, К. А. Коровин, К. Ф. Вальц.
На рубеже 19-20 вв. всё резче проявляются противоречия между художеств. устремлениями передовых деятелей Б. т. и реакционной политикой Дирекции императорских т-ров (насаждавшей в репертуаре малохудожественные, эпигонские произведения), технической отсталостью и рутиной постановочной практики императорской сцены.
Благодаря усилиям передовых деятелей рус. культуры в 1900-х гг. оперный репертуар Б. т. пополняется выдающимися в художеств. отношении постановками: первые исполнения опер Римского-Корсакова - "Псковитянка" (1901), "Садко" (1906), "Моцарт и Сальери" (1901) с участием Ф. И. Шаляпина, "Пан-воевода" (под управлением Рахманинова) (1905), "Золотой петушок" (под управлением Сука) (1909), "Снегурочка", "Сказка о царе Салтане" (1920), "Царская невеста" (1918), "Кашей бессмертный" (1917) (с участием Неждановой); новые постановки опер Глинки - "Иван Сусанин" (с участием Шаляпина и Неждановой, под управлением Рахманинова, 1904), "Руслан и Людмила" (1907); Мусоргского-"Хованщина" (1912) и др. В Б. т. ставятся новые оперные произв. рус. композиторов: "Рафаэль" Аренского (1903), "Ледяной дом" Корещенко (1900), "Франческа да Римини Рахманинова (1906) и др. Кроме Шаляпина, Собинова, Неждановой, на оперной сцене Б. т. в эти годы выступают такие выдающиеся певцы, как Г. А. Бакланов, В. Р. Петров, Г. С. Пирогов, А. П. Боначич, И. А. Алчевский, Е. Н. Збруева, Л. Н. Балановская и др. В 1900-х гг. в балетную труппу Б. т. приходит балетм. А. А. Горский, к-рый развил традиции русского балета и сблизил его с драматич. иск-вом. Совместно с Горским работал В. Д. Тихомиров танцовщик и балетмейстер, воспитавший целое поколение танцовщиков. В этот период в балетной труппе Б. т.: Е. В. Гельцер, А. М. Балашова, С. Ф. Фёдорова, А.Д. Булгаков, В. А. Рябцев, М. М. Мордкин, В. А. Коралли, М. П. Кандаурова, М. Р. Рейзен, позднее Л. П. Жуков/В. В. Кригер, А. И. Абрамова, Л. М. Банк, И. В. Смольцов, В. В. Смольцов и др.
В годы реакции, последовавшей после поражения революции 1905, углубляются противоречия между прогрессивным художественным методом мастеров Б. т. и зависимостью театра от императорского двора, к-рые приводят к тому что Б. т. временами утрачивает ведущее положение в муз.-театральной жизни страны, уступая его в эти годы Частной опере Мамонтова.
Великая Октябрьская революция определила дальнейший творческий расцвет Б. т., к-рый занял видное место в культурной жизни страны как ведущий оперный и балетный т-р. Нар.-реалистич. традиции, сложившиеся в творчестве мастеров Б. т. на протяжении мн. десятилетий, получили широкое развитие, обогатились новым идейным содержанием и послужили основой дальнейшего подъёма иск-ва Б. т. В годы гражданской войны, благодаря вниманию и заботам партии. Советского правительства и лично В. И. Ленина, была полностью сохранена труппа Б. т., созданы благоприятные условия для её творческой работы. В 1920 т-ру было присвоено звание академического. В 1924 в помещении б. Частной оперы Зимина был открыт филиал Б. т. Одной из важнейших задач Б. т. явилось новое, совр., реалистич. раскрытие произв. рус. и западноевроп. классич. оперного и балетного наследия. С первых же послереволюц. лет оперы и балеты Глинки, Даргомыжского, Бородина, Римско-го-Корсакова, Мусоргского, Чайковского, Глазунова заняли прочное место в репертуаре Б. т. Больших успехов достиг коллектив т-ра в интерпретации выдающихся произведений зап.-европ. композиторов - Вагнера ("Лоэнгрин", "Нюрнбергские мейстерзингеры", "Валькирия"), Верди ("Отелло", "Трубадур"), Бизе ("Кармен"), Мейербера ("Гугеноты"), Массне ("Манон") и др. Новые постановки классич. опер на сов. сцене отличались большей идейной наполненностью, глубоким осмыслением драматургии произведения, созданием цельного муз.-сценич. ансамбля единого по замыслу спектакля. Постановки в Б. т. опер "Иван Сусанин" Глинки (1939, 1945), "Борис Годунов" (1948), "Хованщина" (1950) Мусоргского и "Садко" Римского-Корсакова (1949) дали новую сценическую жизнь этим произведениям. Продолжая работу над лучшими образцами зап.-европ. оперной классики, Б. т. осуществил постановки опер: "Аида" Верди (1922), "Фиделио" Бетховена (1954), "Свадьба Фигаро" Моцарта (1926), "Фра-Дьяволо" Обера (1923), "Вертер" Массне (1923), "Богема" Пуччини (1923), "Паяцы" Леонка-валло (1923), "Сельская честь" Масканьи (1957) и др. Особое место в репертуаре т-ра заняли произв. композиторов-классиков Чехословакии, Польши, Венгрии:
"Проданная невеста" Сметаны (1948), "Галька" Монюш-ко (1949), "Банк-бап" Эркеля (1959), "Её падчерица" Яначека (1958). С начала 20-х гг. Б. т. работает над сценич. воплощением произв. сов. композиторов. На его сцене были впервые поставлены оперы сов. авторов: "Прорыв" Потоцкого (1930), "Декабристы" Золотарёва (1925), "Тупейный художник" Шишова
(1929), "Сын солнца" Василенко (1929), "Загмук" Крейна (1930), "Мать" Желобинского (1933), "Бэла" АН. Александрова (1946) и др. Особенно большое значение в творческой истории Б. т. сыграли постановки опер "Тихий Дон" (1936) и "Поднятая целина" Дзержинского (1937), "Броненосец "Потёмкин"" Чишко (1938), "Декабристы" Шапорина (1953), "Мать" Хренникова (1957), "Укрощение строптивой" Шебалина (1957), "Война и мир" Прокофьева (1959). На сцене Б. т. и его филиала шли также классич. оперы композиторов братских народов СССР: "Адмаст"
(1930) Спендиарова и "Абесалом и Этерп" Палиашвили (1939).
Исполнительская культура оперной труппы Б. т. в годы Советской власти представлена именами нар. арт. РСФСР Л. В. Собинова, нар. арт. СССР А. В. Неждановой, К. Г. Держинской, Н. А. Обуховой, В. В. Барсовой, Е. А. Степановой, И. С. Козловского, А. С. Пирогова, М. О. Рейзена, М. Д. Михайлова, С. Я. Лемешева, Н. С. Ханаева, Г. М. Нэлеппа, А. П. Иванова, П. Г. Лисициана, А. Ф. Кривченн, И. И. Петрова, нар. арт. РСФСР Л. Ф. Савранского, Н. Н. Озерова, Е. Д. Кругликовой, Н. Д. Шпиллер, М. П. Максаковой, В. А. Давыдовой, И. И. Масленниковой, В. М. Фирсовой, Е. В. Шумской, В. И. Бо-рисенко, П. Н. Норцова, А. И. Батурина, П. И. Селиванова, А. П. Огнивцева, Л. И. Масленниковой, засл. арт. РСФСР Г. П. Вишневской, И. К. Архиповой, Л. И. Авдеевой, Г. В. Олейниченко, Е. Г. Киб-кало и др.
В сов. время балетный коллектив Б. т. осуществил постановки выдающихся произведений рус. и мировой балетной классики. На его сцене были пост. балеты Чайковского и Глазунова, Рахманинова и Делиба. В 20-х гг. осуществляется ряд постановок новых балетов, в том числе "Стенька Разин" на музыку Глазунова (1918). Значит, этапами в истории сов. хореографии были пост. балетов советских композиторов: "Красный мак" ("Р?расный цветок") (1927, 1949) Глиэра, "Пламя Парижа" (1933) и "Бахчисарайский фонтан" (1936) Асафьева, "Ромео и Джульетта" Прокофьева (1946). Слава балета Б. т. связана с именами нар. арт. СССР Г. С. Улановой, О. В. Лепешин-ской, Р. С. Стручковой, М. М. Плисецкой, нар. арт. РСФСР и БССР А. Н. Ермолаева, нар. арт. РСФСР М. Т. Семёновой, М. М. Габовича, А. М. Мессерера, засл. арт. РСФСР С. М. Кореня, Ю. Г. Кондратова, Ю. Г. Жданова, Н. Б. Фадеечева, Н. В. Тимофеевой и др.
Дирижёрское искусство Б. т. представлено именами нар. арт. СССР Н. С. Голованова, С. А. Самосуда, А. М. Пазовского, Л. П. Штейнберга, А. Ш. Мелик-Пашаева, Ю. Ф. Файера, нар. арт. РСФСР В. В. Небольсина, Б. Э. Хайкина, засл. арт. РСФСР Г. Н. Рождественского, Е. В. Светланова и др. В оперной режиссуре Б. т. - засл. арт. РСФСР В. А. Лосский, нар. арт. СССР Н. В. Смолич, нар. арт. РСФСР Л. В. Баратов, нар. арт. РСФСР и БССР Б. А. Покровский. Постановки балетных спектаклей осуществлены засл. арт. РСФСР А. А. Горским, нар. арт. РСФСР Л. М. Лавровским, В.И. Вайпоненом, нар. арт. РСФСР и Каз. СОР Р. В. Захаровым и др.
Постановочную культуру Б. т. определяет художественно-декорационное оформление нар. худ. СССР Ф. Ф. Федоровского, засл. деят. иск. П. В. Впльям-са, В. В. Дмитриева, нар. худ. РСФСР В. Ф. Рын-дина и др.
Выдающиеся постановки Б. т. и многие его деятели отмечены Сталинскими премиями. Нар. арт. СССР Г. С. Уланова удостоена звания лауреата Ленинской премии. Высокого мастерства достиг оркестр Б. т., ставший одним из лучших в мире. За последние годы значительно возросли зарубежные связи Б. т. С огромным успехом прошли гастроли балетной труппы Б. т. в Англии, Франции, ФРГ, Бельгии, США и Канаде, Японии, Египте, КНР и др. странах. Ведущие артисты оперы и балета Б. т. выступали почти во всех странах мира. В свою очередь на сцене Б. т. за последние годы выступали балетный коллектив "Гранд-Опера" (Париж) и ведущие солисты зарубежных оперных т-ров.
Б. т. - одно из лучших театральных зданий в мире по монументальности и красоте архитектуры и образцовому внутреннему устройству. В первоначальном виде оно было построено в 1824 на месте старого Петровского т-ра, сгоревшего в 1805 (арх. О. II. Бове частично использовал проект арх. А. А. Михайлова). Тогда же т-р получил название Большого Петровского. В 1853 пожаром были уничтожены все внутренние помещения Б. т. Здание было восстановлено в значительно изменённом виде арх. А.К. Кавосом, и т-р открыт в 1856. Совр. здание Б. т. представляет собой главное сооружение архитектурного ансамбля площади имени Свердлова (Театральной). По внутреннему устройству Б. т. состоит из пятиярусного зрительного зала, вмещающего более 2100 зрителей и отличающегося высокими акустическими качествами [длина зала (от оркестра до задней стены) - 25 л, ширина - 26,3 4, высота - 21 м\. Портал сцены Б. т.-20,5х17,8 м, глубина сцены - 23,5 м,
Здание Б. т. является местом, где отмечаются выдающиеся события общественно-политической жизни советского народа. В его стенах происходили партийные съезды, торжественные заседания, посвящённые празднованию годовщин Великой Октябрьской сопиалистической революции.
Репертуар театра с октября 1917 года
(новые постановки).
Оперы
1917 16 декабря: "Самсон и Далила" Сен-Санса (дирижёр Купер, реж. Шкафер, худ. Коровин, Вальц, Яковлев, балетм. Горский).
1918 6 января: "Дубровский" Направника (дирижёр Сук, реж. Василевский, худ. Вальц); 26 октября: "Золото Рейна" Вагнера (дирижёр Купер, реж. Лосский, худ. Коровин).
1919 10 января: "Ночь перед Рождеством" (дирижёр Фёдоров, реж. Петровский, худ. Коровин, балетм. Горский); 22 февраля: "Тангейзер" (дирижёр Купер, реж. Лосский, худ. Вальц, балетм. Горский); 24 апреля: "Валькирия" Вагнера (дирижёр Сук, реж. Лосский, худ. Коровин).
1920 23 апреля: "Князь Игорь" (дирижёр Голованов, реж. Санин, худ. Коровин, балетм. Горский).
1921 17 ноября: "Евгений Онегин" (дирижёр Голованов, реж. Петровский, худ. Булатников, балетм. Жуков).
1922 7 мая: "Манон" Массне (дирижёр Небольсин, реж. Петровский, декорации сборные); 13 мая: "Кармен" (дирижёр Сук, реж. Санин, худ. Федоровский, балетм. Горский); 6 октября "Аида" (дирижёр Сук, реж. Лосский, худ. Кольбе, балетм. Рябцев).
1923 3 января: "Фра-Дьяволо" Обера (дирижер Небольсин, реж. Лосский, худ. Меньшутин); 27 января: "Ночь перед Рождеством" (дирижёр Голованов, реж. Петровский, худ. Коровин, балетм. Тихомиров); 29 марта: "Лоэнгрин" (дирижёр Сук, реж. Лосский, худ. Федоровский); 1 апреля: "Вер-тер" (дирижёр Шейдлер, реж. Станиславский, декорации сборные); 1 ноября: "Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова (дирижёр Небольсин, реж. Нардов, худ. Сапегин); 1 ноября:
"Паяцы" (дирижёр Небольсин, реж. Нардов, худ. Сапегин);
17 ноября: "Богема" (дирижёр Небольсин, реж. Нардов, худ. Коровин).
1924 5 апреля: "Фауст" (дирижёр Пазовский, реж. Лосский, худ. Федоровский, балетм. Жуков).
1925 10 января: "Сорочинская ярмарка" Мусоргского (дирижёр Голованов, реж. Петровский, худ. Соколов, балетм. Рябцев); 28 мая: "Король забавляется" ("Риголетто") Верди (дирижёр Штейман, реж. Лапицкий, худ. Курил-ко, балетм. Лащилин); 11 июня: "Саломея" Р. Штрауса (дирижёр Сук, реж. Лапицкий, худ. Курилко, балетм. Лащилин); 6 декабря: "Валькирия" Вагнера (дирижёр Пазовский, реж. Лосский и Нардов, худ. Сапегин и Петровский);
26 декабря: "Декабристы" Золотарёва (дирижёр Ипполитов-Иванов, реж. Петровский, худ. Сапегин, Петровский, Меньшутин).
1926 2 апреля: "Майская ночь" Римского-Корсакова (дирижёр Голованов, реж. Петровский, худ. Лавдовский, балетм. Лащилин); 25 мая: "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова (дирижёр Сук, реж. Раппопорт, худ. Коровин, Клодт, Васнецов).
1927 18 января: "Борис Годунов (дирижёр Пазовский, реж. Лосский, худ. Федоровский); 19 мая: "Любовь к трём апельсинам" Прокофьева (дирижёр Голованов, реж. Дикий, худ. Рабинович).
1928 17 мая: "Хованщина" (дирижер Сук, реж. Лапицкий, худ. Курилко, балетм. Лащилин).
1929 25 января: "Нюрнбергские мастера пения" ("Нюрнбергские мейстерзингеры") Вагнера (дирижёр Штейнберг, реж. Лапицкий, худ. Федоровский, балетм. Лащилин); 24 марта:
"Тупейный художник" Шишова (дирижёр Ипполитов-Иванов, реж. Нардов, Петровский, худ. Сапегин, балетм. Лащилин);
24 мая: "Сын солнца" Василенко (дирижёр Василенко, реж. Шарашидзе, худ. Макаров).
1930 5 января: "Прорыв" Потоцкого (дирижёр Чугунов, реж. Петровский, худ. Сапегин, балетм. А. Мессерер); 27 апреля:
"Тоска" (дирижёр Савич, реж. Петровский, худ. Лужецкий);
23 июня: "Алмаст" Спендиарова (дирижёр Штейнберг, реж. Шарашидзе, худ. Макаров); 29 мая: "Загмук" Крейна (дирижёр Небольсин, реж. Смолич, худ. Соколов, балетм. Моисеев);
6 ноября: "Вышка Октября" Яворского (дирижёр Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Макаров, балетм. Лащилин, Че-крыгин).
1931 29 января: "Руслан и Людмила" (дирижёр Голованов, ре/к. Смолич, худ. Соколов, балетм. Чекрыгин); 27 мая: "Пиковая дама" (дирижёр Голованов, реж. Смолич, худ. Дмитриев, балетм. Чекрыгин); 4 июня: "Царская невеста" (дирижёр Голованов, реж. Нардов, худ. Федоровский, балетм. Долин-ская); 13 июня: "Русалка" (дирижёр Чугунов, реж. Церетели, худ. Федоровский); 12 декабря: "Турандот" Пуччини (дирижёр Штейнберг, реж. Баратов, худ. Рабинович, балетм. Моисеев).
1932 16 января: "Золотой петушок" (дирижёр Голованов, реж. Смолич, худ. Федоровский, балетм. Чекрыгин); 25 марта:
"Отелло" Верди (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Смолич, худ. Соколов, балетм. Чекрыгин); 6 октября: "Псковитянка" Римского-Корсакова (дирижёр Кубацкий, реж. Баратов, худ. Федоровский); 14 ноября: "Богема" (дирижёр Штейнберг, реж.
Церетели, худ. Коровин); 23 декабря: "Демон" (дирижёр Кубацкий, реж. Шарашидзе, худ. Коровин, балетм. Моисеев).
1933 31 марта: "Четыре деспота" Э. Вольф-Феррари (дирижёр Небольсин, реж. Шаращидзе, худ. Кончаловский, балетм. Чекрыгин); 24 апреля: "Евгений Онегин" (дирижёр Кубацкий, реж. Баратов, худ. Рабинович, балетм. Чекрыгин);
6 сентября: "Травиата" (дирижёр Небольсин, реж. Нардов. худ. Фёдоров); 12 октября: "Риголетто" (дирижёр Погребов, реж. Шарашидзе, худ. Базурин); 15 декабря: "Трубадур" Верди (дирижёр Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Бобышов).
1934 19 января: "Князь Игорь" (дирижёр Голованов, реж. Баратов, худ. Федоровский, балетм. Голейзовский); 14 мая:
"Мазепа" Чайковского (дирижёр Штейнберг, реж. Баратов, худ. Иванов); 23 мая: "Гугеноты" Мейербера (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Смолич, худ. Рабинович, балетм. Мессерер);
12 декабря: "Лакме" Делиба (дирижёр Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Макаров, балетм. Тихомиров).
1935 9 января: "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова (дирижёр Голованов, реж. Нардов, худ. Коровин и Фёдоров); 25 апреля: "Садко" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Лосский, худ. Федоровский, балетм. Тихомиров); 23 октября: "Севильский цирюльник" (дирижёр Штейнберг, реж. Баратов, худ. Макаров);
26 декабря: "Леди Макбет Мценского уезда" Шостаковича (дирижёр Мелик-Пашаев, худ. Дмитриев, реж. Смолич).
1936 25 марта: "Тихий Дон" (дирижёр Голованов, реж. Смолич, худ. Федоровский, балетм. Гусев); 24 апреля:"Дуб-ровский" Направника (дирижёр Кубацкий, реж. Баратов, худ. Рабинович, балетм. Чекрыгин); 20 ноября: "Кармен" (дирижёр Клейбер, реж. Домбровский и Квалиашвили, худ. Дмитриев, балетм. Моисеев); 17 ноября: "Свадьба Фигаро" (дирижёр Штидри, реж. Зон, худ. Штоффер, балетм. Чесноков).
1937 31 января: "Русалка" (дирижёр Небольсин, реж. Раппопорт, худ. Федоровский, балетм. Никитина, Радунский);
14 июня: "Руслан и Людмила" (дирижёр Самосуд, реж. Самосуд, Захаров, худ. Ходасевич, балетм. Захаров); 7 мая: "Демоны дирижёр Штейнберг, реж. Шарашидзе, худ. Николаев, балетм. Лопухов); 16 мая: "Царская невеста" (дирижёр Штейнберг, реж. Раппопорт, худ. Кустодиев); 7 октября: "Травиата" Верди (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Квалиашвили, худ. Эрдман, балетм. Чекрыгин); 23 октября: "Поднятая целина" (дирижёр Самосуд, реж. Мордвинов, худ. Вильяме, балетм. Захаров).
1938 5 января: "Броненосец Потемкин" Чишко (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Судаков, худ. Рабинович, балетм. Цап-лин); 15 октября: "Фауст" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Мордвинов, худ. Фёдоров, Кольбе, Самохвалов, балетм. Цаплин).
1939 27 февраля: "Иван Сусанин" (дирижёр Самосуд, реж. Мордвинов, худ. Вильяме, балетм. Захаров); 25 марта:
"Мать" Желобинского (дирижёр Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Волков, балетм. Глан); 19 июня: "Абесалом и Этери" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Симонов, худ. Рындин, балетм. Джавришвили); 25 ноября: "Хованщина" (дирижёр Штейнберг, реж. Раппопорт, худ. Юон, балетм. Долинская).
1940 16 февраля: "Аида" (дирижёр Штейнберг, реж. Домбровский, худ. Кольбе, балетм. Долинская); 7 мая: "Иоланта" Чайковского (дирижёр Самосуд, реж. Шарашидзе, худ. Штоффер); 21 ноября: "Валькирия" Вагнера (дирижёр Небольсин, реж. Эйзенштейн, худ. Вильяме).
1941 14 января: "Черевички" Чайковского (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Симонов, худ. Петрицкий, балетм. Вайно-нен); 13 февраля: "Хованщина" (дирижёр Небольсин, реж. Раппопорт, худ. Юон, балетм. Долинская).
1942 8 ноября: "Вильгельм Телль" Россини (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Захаров, худ. Вильяме).
1943 ,4 ноября: "В огне" ("Под Москвой") Кабалевского (дирижёр Самосуд, реж. Покровский, худ. Волков).
1944 19 января: "Князь Игорь" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Лосский, худ. Федоровский, балетм. Голейзовский);
23 марта: "Царская невеста" (дирижёр Штейнберг, реж. Покровский, худ. Кустодиева, балетм. Вайнонен); 2 мая:
"Севильский цирюльник" (дирижёр Небольсин, реж. Захаров, худ. Макаров); 28 июня: "Евгений Онегин" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Вильяме); 23 сентября: "Травиата" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Квалиашвили, худ. Эрдман); 22 октября: "Пиковая дама" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Баратов, худ. Дмитриев, балетм. Долинская); 23 декабря: "Русалка" (дирижёр Штейнберг, реж. Лосский, худ. Федоровский).
1945 10 января: "Иван Сусанин" (дирижёр Пазовский, реж. Баратов, худ. Вильяме, балетм. Захаров); 28 апреля: "Риголетто" (дирижёр Кондрашин, реж. Шарашидзе, худ. Волков);
14 июня: "Кармен" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Симонов, худ. Кончаловский, балетм. Корень); 14 декабря: "Ромео и Джульетта" Гуно (дирижёр Небольсин, реж. Соковнин, худ. Козлинский).
1946 10 декабря: "Бэла" Александрова (дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Дмитриев).
1947 1 января: "Майская ночь" Римского-Корсакова (дирижёр Небольсин, реж. Покровский, худ. Мазанов); 7 ноября:
"Великая дружба" Мурадели (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Федоровский).
1948 21 февраля: "Вражья сила" Серова (дирижёр Кондра-шин, реж. Покровский, худ. Дмитриев); 12 мая: "Дубровский" Направника (дирижёр Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Петровский); 20 мая: "Руслан и Людмила" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. и балетм. Захаров, худ. Дмитриев); 26 октября:
"Проданная невеста" Сметаны (дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Дмитриев, балетм. Вайнонен); 16 декабря:
"Борис Годунов" Мусоргского (дирижёр Голованов, реж. Ба-ратов, худ. Федоровский, балетм. Лавровский).
1949 29 марта: "Фауст" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Смо-лич, худ. Штоффе, балетм. Лавровский); 29 апреля: "Садко" (дирижёр Голованов, реж. Покровский, худ. Федоровский, балетм. Лавровский; 10 июня: "Мазепа" Чайковского (дирижёр Небольсин, реж. Баратов, худ. Коровин и Фёдоров);
29 июня: "Чио-Чио-сан" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Дом-бровский, худ. Сапегин, Петровский); 5 ноября: "Галька" Монюшко (дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Сапегин, Петровский); 31 декабря: "Лакме" Делиба (дирижёр Небольсин, реж. Домбровский, худ. Самохвалов, Фёдоров, балетм. А. Мессерер).
1950 13 апреля: "Хованщина" (дирижёр Голованов, реж. Баратов, худ. Федоровский, балетм. Корень), 5 июня: "Дон Жуан" (дирижёр Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Силич);
6 ноября: "Морозко" Красева (дирижёр Григоров, реж. Македонская, худ. Старженецкая).
1951 16 января: "От всего сердца" Жуковского (дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Соколов-Скаля); 22 марта:
"Севильский цирюльник" (дирижёр Григоров, реж. Сушко, худ. Лужецкий); 26 декабря: "Аида" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Старженецкая, балетм. Захаров).
1952 9 марта: "Сорочинская ярмарка" Мусоргского (дирижёр Жуков, реж. Баратов, худ. Чемодуров, балетм. Захаров).
1953 4 января: "Псковитянка" Римского-Корсакова (дирижёр Жуков, реж. Баратов, худ. Федоровский); 5 февраля:
"Кармен" (дирижёр Небольсин, реж. Захаров, худ. Петровский); 16 мая: "Демон" (дирижёр Жуков, реж. Шарашидзе, худ. Старженецкая, балетм. Вайнонен); 23 июня: "Декабристы" Шапорина (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Охлопков, худ. Петрицкий, Старженецкая, балетм. Лавровский); 30 декабря:
"Травиата" (дирижер Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Рындин).
1954 2 июня: "Фиделио" ("Леонора") Бетховена (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Константиновский);
30 декабря: "Снегурочка" (дирижёр Кондрашин, реж. Покровский, худ. Рындин).
1955 29 марта: "Фра-Дьяволо" Обера (дирижёр Хайкин, реж. Ансимов, худ. Козлинский); 26 ноября: "Никита Вершинин" Кабалевского (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Баратов, худ. Рындин); 29 декабря: "Царская невеста" (дирижёр Светланов, реж. Петров, худ. Федоровский, Федоровская).
1956 27 января: "Свадьба Фигаро" (дирижёр Хайкин, реж. Покровский, Ансимов, худ. Рындин); 27 апреля: "Франческа да Римини" Рахманинова (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Константиновский); 8 декабря: "Богема" (дирижёр Семков, реж. Ансимов, худ. Доррер).
1957 5 марта: "Сельская честь" Масканьи (дирижёр Небольсин, реж. Шароев, худ. Клементьев); 31 марта: "Паяцы" (дирижёр Небольсин, реж. Петров, худ. Пименов); 5 июня: "Вер-тер" (дирижёр Жуков, реж. Лемешев, худ. Волков); 24 июля:
"Укрощение строптивой" Шебалина (дирижёр Халабала, реж. Ансимов, худ. Клементьев); 26 октября: "Мать" Хренникова (дирижёр Хайкин, реж. Охлопков, худ. Рындин).
1958 5 апреля: "Чародейка" Чайковского (дирижёр Светланов, реж. Баратов, худ. Федоровский, Федоровская);
6 декабря: "Её падчерица" Яначека (дирижёр Халабала, реж. Лингарт, худ. Сволинский, балетм. Немечек).
1959 17 января: "Сказка о царе Салтане" (дирижёр Небольсин, реж. Ансимов, худ. Клементьев); 22 апреля: "Банк-бан" Эркеля (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский и Петров, худ. Рындин); 19 июня: "Джалиль" Жиганова (дирижёр Хайкин, реж. Покровский, Миллер, худ. Рындин); 15 декабря:
"Война и мир" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Покровский, худ. Рындин, балетм. Захаров).
1960 25 июня: "Риголетто" (дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Петров, худ. Мукосеева); 8 октября: "Повесть о настоящем человеке" Прокофьева (дирижёр Эрмлер, реж. Ансимов, худ. Золотарёв).
1961 9 февраля: "Фауст" (дирижёр Хайкин, реж. Симонов, худ. Рындин, балетм. Лавровский).
Балеты
1918 18 февраля: "Раймонда" (дирижёр Аренде, балетм, Горский, худ. Коровин); 6 ноября: "Стенька Разин" на музыку Глазунова (дирижёр Аренде, балетм. Горский, худ. Кон-чаловский).
1919 21 мая: "Щелкунчик" (дирижёр Фёдоров, балетм* Горский, худ. Коровин).
1920 29 февраля: "Лебединое озеро" (дирижёр Аренде, реж. Немирович-Данченко, балетм. Горский, худ. Арапов).
1921 6 февраля: "Петрушка" Стравинского (дирижёр Голованов, балетм. Рябцев, худ. Бенуа).
1922 19 февраля: "Лебединое озеро" (дирижёр Аренде, балетм. Горский, худ. Арапов).
1923 31 января: "Баядерка" Минкуса (дирижёр Файер, балетм. Горский, Тихомиров, худ'. Коровин); 9 мая: 1) "Грот Венеры" (балетная сцена из оперы "Тангейзер" Вагнера) (дирижёр Голованов, балетм. Горский, худ. Федоровский); 2) "Испанское каприччио" Римского-Корсакова (дирижёр Голованов, балетм. Жуков, худ. Федоровский); 16 декабря: "Шехера-зада" Римского-Корсакова (дирижёр Голованов, балетм. Жуков, худ. Сапегин).
1924 12 сентября: "Коппелия" Делиба (дирижёр Фанер, балетм. Горский, худ. Вальц); 21 декабря: "Миллионы Арлекина" Дриго (дирижёр Файер, балетм. Рябцев, худ. Лентулов).
1925 3 марта: "Иосиф Прекрасный" Василенко (дирижёр Василенко, балетм. Голейзовский, худ. Эрдман).
1926 7 февраля: "Эсмеральда" (дирижёр Файер, балетм. Тихомиров, худ. Курилко).
1927 14 июня: "Красный мак" (дирижёр Файер, балетм. Тихомиров, Лащилин, худ. Курилко); 6 ноября: "Смерч" Бера (дирижёр Файер, балетм. Голейзовский, худ. Мусатов).
1928 20 ноября: "Карнавал" Василенко (дирижёр Файер, балетм. Голейзовский, худ. Коровин).
1930 30 марта: "Футболист" Оранского (дирижёр Файер, балетм. Лащилин, Моисеев, худ. Фёдоров).
1931 5 апреля: "Комедианты" Глиэра (дирижёр Файер. балетм. Чекрыгин, худ. Эрдман).
1932 27 января: "Шопениана" (дирижёр Файер, балетм. Фокин, худ. Коровин); 18 апреля: "Щелкунчик" (дирижёр Фанер, балетм. Чекрыгин" Монахов, худ. Памфилов); 14 июня:
"Саламбо" Арендса (дирижёр Файер, балетм. Моисеев, худ. Соколов); 4 декабря: "Тщетная предосторожность" Гертеля (дирижёр Файер, балетм. Долинская, худ. Самохвалов).
1933 6 апреля: "Пламя Парижа" (дирижёр Файер, балетм. Вайнонен, худ. Дмитриев); 12 октября: "Раймонда" (дирижёр Файер, балетм. Горский, худ. Коровин).
1934 21 марта: "Жизель" (дирижёр Файер, балетм. Монахов, худ. Макаров).
1935 1 марта: "Три толстяка" Оранского (дирижёр Файер, балетм. Моисеев, худ. Матрунин); 30 ноября: "Светлый ручей" Шостаковича (дирижёр Файер, балетм. Лопухов, худ. Дмитриев).
1936 11 июня: "Бахчисарайский фонтан" (дирижёр Файер, балетм. Захаров, худ. Ходасевич); 20декабря: "Спящая красавица" (дирижёр Файер, балетм. А. Мессерер, Чекрыгин, худ. Рабинович).
1937 16 мая: "Лебединое озеро" (дирижёр Файер, балетм. Горский, А. Мессерер, Долинская, худ. Фёдоров и Самохвалов); 6 июня: "Аистёнок" Клебанова (дирижёр Файер, балетм. Радунский, Попко, Поспехин, худ. Макаров, Дьячкова, Зимин).
1938 20 апреля: "Кавказский пленник" Асафьева (дирижёр Файер, балетм. Захаров, худ. Вильяме).
1939 28 апреля: "Щелкунчик" (дирижёр Файер, балетм. Вайнонен, худ. Дмитриев); 20 декабря: "Светлана" Клебанова (дирижёр Файер, балетм. Радунский, Попко, Поспехин, худ. Макаров).
1940 10 февраля: "Дон Кихот" Минкуса (дирижёр Файер, балетм. Горский, Захаров, Голейзовский, худ. Рындин).
1941 26 марта: "Тарас Бульба" Соловьёва-Седого (дирижёр Файер, балетм. Захаров, худ. Петрицкий).
1942 16 сентября: "Алые паруса" Юровского (дирижёр Ройт-ман, балетм. Радунский, Попко, Поспехин, худ. Вильяме, Петровский).
1944 30 августа: "Жизель" (дирижёр Файер, балетм. Лавровский, худ. Волков).
1945 7 апреля: "Раймонда" (дирижёр Файер, балетм. Лавровский, худ. Кабуладзе); 21 ноября: "Золушка" (дирижёр Файер, балетм. Захаров, худ. Вильяме); 28 декабря: "Тщетная предосторожность" Гертеля (дирижёр Файер, балетм. А. Мессерер, Долинская, худ. Самохвалов, Фёдоров).
1946 11 января: "Шопениана" (дирижёр Файер, балетм. Лавровский, худ. Дмитриев); 14 марта: "Барышня-крестьянка" Асафьева (дирижёр Сахаров, балетм. Захаров, худ. Лансере);
28 декабря: "Ромео и Джульетта" (дирижёр Файер, балетм. Лавровский, худ. Вильяме).
1947 9 апреля: "Пламя Парижа" (дирижёр Файер, балетм. Вайнонен, худ. Дмитриев).
1948 4 июня: "Конёк-Горбунок" Пуни [дирижёр Файер, балетм. Горский (балет восстановили Никитина, Радунский, Поспехин, худ. Коровин, Фёдоров)].
1949 16 января: "Мирандолина" Василенко (дирижёр Сахаров, балетм. Вайнонен, худ. Шифрин); 7 мая: "Коппелия" Делиба (дирижёр Файер, балетм. Долинская, Радунский, худ. Силич); 27 июня: "Медный веадник" (дирижёр Файер, балетм. Захаров, худ. Бобышов); 30 декабря: "Красный мак" (дирижёр Файер, балетм. Лавровский, худ. Курилко); с 24 ноября 1957 спектакль шёл под названием "Красный цветок""
1952 9 апреля: "Спящая красавица" (дирижёр Файер, ба-летм. А. Мессерер, Габович, худ. Оболенский); 20 июня: "Фа-детта" Делиба (дирижёр Дугашев, балетм. Лавровский, худ. Старженецкая).
1954 12 февраля: "Сказ о каменном цветке" Прокофьева (дирижёр Файер, балетм. Лавровский, худ. Старженецкая).
1955 29 января "Шурале" Яруллина (дирижёр Дугашев, балетм. Якобсон, худ. Мильчин).
1956 19 февраля: "Лауренсия" (дирижёр Файер, балетм. Чабукнани, худ. Рындин).
1957 22 мая: "Гаянэ" Хачатуряна (дирижёр Файер, балетм. Вайнонен, худ. Рындин).
1958 11 марта: "Спартак" Хачатуряна (дирижёр Файер, балетм. Моисеев, худ. Константиновский).
1959 21 января: 1) "Времена года" Глазунова (дирижёр Жемчужин, балетм. Варламов, худ. Клементьев); 2) "Петя и Волк" Прокофьева (дирижёр Жемчужин, балетм. Варламов, худ. Клементьев); 3) "Танцевальная сюита" Шостаковича (диСижёр Жемчужин, балетм. Варламов, худ. Клементьев). марта: "Каменный цветок" Прокофьева (дирижёр Файер, балетм. Григорович, худ. Вирсаладзе); 27 июня: "Тропою грома" Кара Караева (дирижёр Светланов, балетм. Сергеев, худ. Доррер).
1960 4 марта: "Конёк-Горбунок" Щедрина (дирижёр Рождественский, балетм. Радунский, худ. Волков); 7 апреля:
"Паганини" на музыку Рахманинова (дирижёр Светланов, балетм. Лавровский, худ. Рындин).
Лит.: Государственный ордена Ленина Академический Большой Театр Союза ССР, М., 1947; П о г о ж е в В., Опыт краткого исторического обзора организации императорских театров с 1756 г. по 1881 г., в кн.: Проект законоположений об императорских театрах, т. 3, СПБ, 1900; его же, Столетие организации императорских театров (Опыт исторического обзора), вып. 1, кн. 1-3, СПБ, 1906-08; Михайловский В. А., Хроника императорских московских театров, "ЕИТ", СПБ, 1914-15 (приложения); Список балетов, данных на императорских московских театрах, "ЕИТ". Сезон 1900-01, СПБ, 1901 (приложение 2); Дмитриев Н. (Н. Д. Кашкин), Оперная сцена Московского имп. театра, М., 1897; Арапов П. Н. и Раппольт А., Драматический альбом, М., 1850; Большой Московский театр и обозрение событий, предшествовавших основанию правильного русского театра, М., 1857; Яковлев В. В., Московская оперная сцена в сороковых годах, в сб.: Временник Русского театрального общества, т. 1, М., 1924; Чаянова О., Торжество муз. Памятка исторических воспоминаний к столетнему юбилею Московского Большого театра. 1825-1925, M., 1925; е ё ж е, Театр Маддокса в Москве. 1776-1805, М., 1927; Чайковский на московской сцене. Первые постановки в годы его жизни, М.-Л., 1940; Рахманинов и оперный театр. [Сб.], М., 1947; Большой театр Союза ССР, М., 1952; Шавердян А., Большой театю СССР, М., 1954; Большой театр СССР (сборник), М., 1957; Большой театр СССР. Опера. Балет. Сб. статей, М., 1958.
БОМАРШЕ (Beaumarchais) [наст. имя и фам.-Пьер Огюстен К а р о н (Caron)J (24.I.1732, Париж,-18.V. 1799, там же) - французский драматург. Сын часовщика, в юности сам часовщик, Б. быстро выдвинулся, добился дворянского звания, разбогател, стал придворным, финансистом, дипломатом. Творчество Б. сформировалось в условиях предреволюц. Франции. Лит. деятельность начал пьесами "Евгения" (1767) и "Два друга" (1770), написанными в духе чувствит. мещанской драмы. В предисловии к "Евгении" ("Очерк о серьёзном драматическом жанре") Б. подверг резкой критике классицизм, выступив как продолжатель разработанной Дидро теории реалистич. т-ра третьего сословия. Сатирич. дарование Б. с большой силой раскрылось в первых частях его трилогии о Фигаро- комедии "Севильский цирюльник, или Тщетная предосторожность" (1773, пост. 1775, т-р "Комеди Фран-сез") и особенно в комедии "Безумный день, или Женитьба Фигаро" (1779, пост. 1784, там же, см. "Женитьба Фигаро), принёсшей ему мировую славу. В этих пьесах, ставших основой жанра просветительской политич. комедии, Б. беспощадно высмеял аристократию, разоблачил её цинизм, паразитизм, сословное чванство. Обладателям несправедливых привилегий Б. противопоставил талантливого плебея Фигаро, жизнерадостно и смело вступающего в борьбу за своё право на счастье и побеждающего в этой борьбе всесильного вельможу. Острота социального конфликта, наступательная активность определяют стремительную динамику "Безумного дня". Уверенность представителя народа - Фигаро в своих силах, в близкой победе наполняет пьесу атмосферой ликующей радости, праздничности. Стремясь к более широкому охвату жизненных явлений, к психологич. и социальному углублению комедии, к разрушению абстрактности классицистич. т-ра, Б. встаёт на путь смелого новаторства. Он ломает классицистич. каноны, широко вводит реальные элементы быта, добивается индивидуализации речи, яркости психологич. характеристик.
Б. создал образ положительного героя третьего сословия, указал на центральный конфликт эпохи, написал комедию, к-рая помогла .франц. народу осознать непрочность феодально-абсолютистского строя, мешающего историч. прогрессу. Власти в течение 5 лет противились пост. пьесы. Пост. в т-ре "Комеди Франсез" 27 апр. 1784, пьеса имела триумфальный успех (Фигаро-Дазенкур, Альмавива-Моле, Графиня - Сен-Валь младшая, Сюзанна- Конта, Керуби-но - Оливье, Бридуазон - Превиль). Выступая против дворянства и открыто выражая свои симпатии народу, Б., однако, не стал активным сторонником революции. В 1787 он написал либретто к опере Сальери "Тарар", в к-ром антидеспотич. тема сочетается с идеей "народной" монархии, с призывом к свободе "без восстаний и насилья". Противоречия в мировоззрении Б. наиболее ясно проявились после революции 1789. Написанная в 1792 последняя часть трилогии о Фигаро "Преступная мать, или Второй Тартюф" лишена социального конфликта и бунтарского пафоса предыдущих пьес Б.
"Севильский цирюльник" и "Женитьба Фигаро" являются шедеврами драматургии, художественными памятниками предреволюционной эпохи. Среди исполнителей роли Фигаро (в "Женитьбе Фигаро") во Франции - Ж. И. Сансон, Ф. Ж. Ренье, Э. Го, Б. К. Коклен и др. В 1956 "Женитьба Фигаро" была пост. Ж. Виларом в Нац. Народном театре в Париже с Д. Серано в главной роли. На русской сцене роль Фигаро играли И. И. Сосницкий, С. В. Шуйский, М. М. Петипа, А. И. Южин, Б. А. Горин-Горяинов, Сюзанну - Г. Н. Федотова, М. Г. Савина, А. Г. Коонен. Выдающимся событием в сце-нич. истории "Женитьбы Фигаро" является пост. Станиславского (МХАТ, 1927; Фигаро - Баталов, Сюзанна - Андровская, Альмавива - Завадский, Графиня Степанова, Керубино - Комиссаров, Фан-шетта - Бендина). На сюжеты пьес Б. написаны оперы: "Свадьба Фигаро" Моцарта (1786) и "Севиль-ский цирюльник" Дж. Россини (1816) и Дж. Паизиел-ло (1782).
С о ч.: Oeuvres completes, v. 1-7, P., 1809; Избранные произведения, пер. с франц., М., 1954.
Лит.: Мокульский С., Бомарше и его театр. Л., 1936; его же, Бомарше, жизнь и творчество, М., 1957;
Финкельштейн Е., Пьер Огюстен Карон Бомарше, Л.- М., 1957; L о m e n i e L., Beaumarchais et son temps, t. 1-2, P., 1856; L i n t i 1 h a e E. F. L., Beaumarchais et ses oeuvres, P., 1887; В a i 1 1 у Aus?., Beaumarchais, Р., 1945; Scherer J., La dramaturgie de Beaumarchais, Р., 1954. E. ?.
БОМБАРДЕЛЛИ (Bombardelli), Силвие (р. 3. III. 1916) - югославский композитор и дирижёр. Музыке обучался в Муз. школе им. Станковича в Белграде у М. Живковича, М. Вучковича и М. Вукдраговича; в 1937-39 работал преподавателем той же школы. В 1939-41 Б.- дирижёр оркестра т-ра в Нови-Саде; в 1949-53 - сифм. оркестра в Загребе. В 1944-49 и с 1953 директор оперы в Сплите. Автор оперы "Ба-коня фра Брие" (1953), балетов "Могила в хлебе" (1946), "Иностранец" (1955) (все пост. в городском т-ре в Сплите), музыки к трагедии Софокла "Эдип" (1957) и др. соч. В творчестве Б. сказалось влияние композиторов-модернистов. Ю. Ч.
БОМОЛОХ (греч. ????????? - кривляка, скоморох; букв.-попрошайка) тип шута в античной комедии. Б. смешил зрителей глупыми выходками или, прикидываясь простаком, способствовал осмеянию других персонажей. Большое распространение получил в древней аттической комедии. С. А.
БОМОНТ (Beaumont), Сирил Уильям (р. 1.XI. 1891) - английский критик и историк балета. С 1912 начал писать по вопросам балета. Интерес к балету у Б. был вызван лондонскими гастролями А. П. Павловой и т. н. "Русскими сезонами за границей". В 1922 основал "Об-во им.Чеккетти" (итал. танцовщик и педагог) и издал учебник классич.танца по методу Чеккет-ти. В 1924 это "Об-во" влилось в "Имперское об-во учителей танца", председателем к-рого Б. избран в 1958. Много писал в балетных и театр. журналах. Первая значительная работа Б.- "Впечатления от русского балета", была опубликована в 1918. Издал "Библиографию танца" (1929), представляющую собой описание книг, хранящихся в библиотеке Британского музея, "Полную книгу балетов" (1937) с тремя приложениями, в к-рой собраны балетные либретто всех времён и стран, "Словарь балетных терминов" (1944) и др. Опубликовал ряд редких памятников по истории танца, как, напр., "Орхезографию" Арбо (1925), "Письма о танце" Новера (1930), "Танцевальный учитель" Рамо (1930) и др.
Соч.: Complete book of ballets, L., 1937; Supplement [to Complete book of balletsl, L., 1942; Ballets of today: being a second supplement to the Complete book of ballets, L., 1954;
Ballets, past and present: being a third supplement to the Complete book of ballets, L., 1955; A manual of the theory and practice of classical theatrical dancing (methode Cecchetti), L .,1922 (совм. с St. Jdzikowski); Michael Fokine and his ballets, L.,1935; A bibliography of dancing, compi, and annot. by C. W. Beaumont, L., 1929; The Diaghilev ballet in London..., L., 1940; Ballet design, past and present, L., 1947. Ham ?
БОМОНТ (Beaumont), Фрэнсис (1584 или 1586, Грейс-Дьё в графстве Лестершир,- 6. III. 1616, Лондон) - английский драматург. Б. происходил из дворянской семьи, учился в колледже, Оксфордском ун-те и лондонской юридич. школе. Начал писать для т-ра ок. 1607,сначала самостоятельно ("Женоненавистник", 1607), затем в соавторстве с Дж. Флетчером. Совм. написали: "Рыцарь пламенеющего пестика" (ок. 1607), "Щеголь" (1608-10), "Фи-ластер" (1609), "Трагедия девушки" (1611), "Король и не король" (1611), "Четыре пьесы в одной" (дата неизв.), "Месть купидона" (1612) и "Высокомерная" (1613-17). Пьесы эти были опубликованы в 1647 в однотомнике, в к-рый вошли также пьесы, написанные одним Флетчером или в соавторстве с др. драматургами. Б. и Флетчер писали произв. различных драм. жанров. Так, "Филастер" знаменовал собой поворот англ. т-ра к жанру трагикомедии, "Трагедия девушки" возродила в новой форме "кровавую трагедию", "Рыцарь пламенеющего пестика" представлял собой пародию на попытки идеализации бурж. быта в совр. англ. драме (Т. Деккер и др.).
Творчество Б. и Флетчера идеологически связано с дворянско-аристократич. кругами, проникнуто гедонизмом, в нём отрицаются моральные принципы, сильны монархические тенденции. В то же время их произведения насыщены ренессансной жизнерадостностью, а герои наделены сильными страстями, склонностью к авантюрам. Пьесы Б. и Флетчера отличаются живостью действия, яркостью драматич. эффектов, многоплановостью композиции. Во многих пьесах имеются великолепные лирические монологи и песни, но характеры героев часто поверхностны. Популярность Б. и Флетчера была настолько велика, что они соперничали с Шекспиром, но творчество их знаменовало начало распада английской драмы эпохи Возрождения. Пьесы Б. и Флетчера впервые ставились в лондонском т-ре "Глобус", а также при дворе.
С о ч.: The works, ?. 1-10, ed. by A. Griover and A. R Waller, Cambr., 1905-1912 (совм. с Д. Флетчером); в рус пер.- Рыцарь пламенеющего пестика. Комедия. Общ. ред. вступ. ст., прим. А. А. Смирнова, М., 1956 (совм. с Флетчером) Филастер, в кн.: Современники Шекспира. Сборник пьес т. 2, М., 1959.
Лит.: Macaulay (т. С., Francis Beaumont. A critical sturdy, L., 1883; Gr а у 1 e у С. М., Beaumont the dramatist, L., 1914; Oliphant Е. H. C., The plays of Beaumont and Fletcher, [Vale], 1927; E 1 1 i s-F e r m o r U. M., The Jacobean drama, [L.], 1936; A ? ? 1 e t o ? W. W., Beaumont and Fletcher. A critical study, L., 1956; С м и р-H о в А. А., Франсис БОМОНТ и его сатирическая комедия "Рыцарь пламенеющего пестика" (статья в издании этой пьесы), М., 1956; А н и к с т А., БОМОНТ и Флетчер, в кн.: История английской литературы, т. 1, вып. 2, М.-Л., 1945. А. А.
БОНАЧИЧ, Антон Петрович [13(25). 1.1878- 26. L 1933] - русский артист оперы (сначала баритон, затем - драматич. тенор). В 1901 окончил Петерб. консерваторию. В этом же году впервые выступил на оперной сцене в Харькове. В 1902-04 пел в различных городах (Тифлис, Киев и др.). В 1905-20 работал в Большом т-ре. В 1909 гастролировал в Италии и Франции, в 1911- в Монте-Карло. Партии: Звездочёт ("Золотой петушок"), Тамино ("Волшебная флейта"), Герман и др. Был первым исполнителем на сцене Большого т-ра партий Садко; Альбера, Паоло ("Скупой рыцарь", "Франческа да Римини" Рахманинова), князя Голицына ("Хованщина"), Дон Жуана ("Каменный гость" Даргомыжского). Репертуар Б. был обширен - от Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно) до
Тангейзера (о. п. Вагнера). Простота и естественность поведения на сцене, красивая внешность и большой актёрский темперамент определили популярность Б. В 1921 Б. оставил сцену и занимался педагогия, и режиссёрской деятельностью в т-рах различных городов (Омск, Томск, Саратов, Минск). Б.- автор оперетты "Остров невинности" (1909).
БОНДАРЁНКО, Евгений Васильевич [р. 4(17).!. 1905]- украинский советский актёр. Нар. артист СССР (1960). Сценич. деятельность начал в 1924 в Харьковском театре рабочей молодёжи, с 1029 - актёр Харь-к ')вского т-ра имени Т. Шевченко. На сцене этого театра создал многогранные сценич. образы:
Свичкогас ("Ярослав Мудрый" Кочерги, Ст. пр. 1947), Омелько ("Мартын Боруля" Карпенко-Карого), Швандя ("Любовь Яровая"), Павлин ("Егор Булычов и другие"). Дикой ("Гроза"), Кавалер ("Мирандолина" ("Хозяйка гостиницы")]. Исполнительская манера Б. отличается мягкостью, правдивостью, искренностью. Снимался в кино. С 1948 ведёт педагогическую работу в Харьковском театр. ин-те. С. 3.
БОНДАРЁНКО, Фёдор Пиме-пович (1903-24.III.1961)-русский советский театральный деятель и режиссёр. Засл. деят. иск-в РСФСР (1959). Член КПСС с 1924. Учился в 1-м Московском ун-те, занимался в театральном училище им. Вс. Мейерхольда, затем работал в театре Мейерхольда как режиссёр и актёр. Позднее - режиссёр в Ленингр. т-ре им. Ленсовета (пост. "Слуга двух господ", 1936, "Как закалялась сталь", 1937), Ленингр. Большом драм. т-ре (пост. "Человек с ружьём", 1938). В 1938-41 - директор Ленингр. т-ра оперы и балета им. Кирова, 1943-48-Большого т-ра СССР, в 1950-53 и с 1959- Т-ра им. Евг. Вахтангова. В J948-50 и 1953-59-зав. научно-творческим отделом ВТО. Поставил "Снегурочку" (1959, Карельский драм. т-р, Петрозаводск), "Русский лес" по Леонову (1961, инсц. Б., Т-р им. Вахтангова) и др.
БОНДИ, Юрий Михайлович [8(20). IX.1889-9.III. 1926] - русский советский театральный художник и режиссёр. В 1912 оформил спектакли, поставленные В. Э. Мейерхольдом в Териоках, "Поклонение кресту" Кальдерона и "Виновны-невиновны" Стриндберга. В 1912-15 работал как театр. художник в Студии Вс.
Мейерхольда, позднее в его режиссёрских мастерских. Б.- один из основоположников сов. т-ра для детей. В 1923 возглавил 1-й Гос. т-р для детей в Москве. Спектакли "Колька Ступин" Ауслендера и Солодовни-кова (1924), "Самолёт" Никифорова (1925), поставленные Б., определили переход детских театров от сказочной тематики к современности.
Лит.: Миндлин Э., Первые годы детских театров, в сб.: Театральный альманах, кн. 8, M., 1948; Г о з е н п у д А., Театры для детей, в кн.: Очерки истории русского советского драматического театра. 1917-1934, т. l. M., 1954. JJ, Щ
БОНЁЛЛИ (Bonelli), Ричард [наст. фам. - Б а н н (Bunn)] (p. 6. II. 1894) - американский артист оперы (баритон). Пению обучался в Италии, на муз. факультете ун-та в Сиракузе (у А. Александера и Ж. де Решке). Впервые выступил на оперной сцене в Мо-дене (Италия). Гастролировал в крупнейших ев-роп. т-рах, в т. ч. в "Ла Скала" (Милан), "Гранд-Опера" (Париж) и др. городах. В 1925-31 Б.-солист т-ра оперы в Чикаго, с 1931 т-ра "Метрополитен-опера". Партии:. Вольфрам ("Тангейзер" Вагнера), Жермон, Риголетто, Тонио, Фигаро, Валентин и др. Выступал также в концертах. Л. М.
БОНН (Bonn), Фердинанд (20.XII.1861-24.IX. 1933) - немецкий актер, режиссёр, театральный деятель и драматург. Ученик Э. Поссарта. В 1885 дебютировал в нюрнбергском городском т-ре. В 1885-86 выступал в Москве, в 1881-96 - в мюнхенском придворном т-ре, в 1891-96 - в венском "Бургтеатре", затем в берлинском "Л ессинг-театре" и др. В 1905 организовал "Берлинский т-р Фердинанда Бонна", в к-ром ставил гл. обр. собственные пьесы ("Молодой Фриц", 1898, "Людовик II", 1907, и др.) и инсценировки рассказов о Шерлоке Холмсе (наибольшим успехом пользовалась "Собака Баскервиллей", 1907). Через 2 сезона т-р закрылся. Деятельность его отражена в мемуарах Б. "Два года директора театра в Берлине" (Zwei Jahre Theater-Direktors in Berlin, В., 1908). В дальнейшем Б. гастролировал, выступая в ролях Гамлета, Шейлока, Франца Моора и др. В 1909 осуществил в цирке пост. "Ричарда III", в к-ром исполнял гл. роль. Б. был крупным актёром своего времени. Его игра, реалистич. по направленности, отличалась нек-рой выспренностью.
С о ч.: Gesammelte Werke, Во 1-4, Lpz., 1911; Mem Kunstlerleben, Munch.-Diessen, 1920. В, \
БОНЧИ (Bonci), Алессандро (10.II. 1870-8.VIIL 1940) - итальянский артист оперы (тенор). Пению обучался в консерватории в Пезаро у Педротти и Коэн. С первого же выступления на оперной сцене (Парма, 1896) Б. привлёк внимание своим мягким, задушевным, хотя и не сильным голосом. Гастролировал в Англии, России (конец 90-х гг.), Германии, Испании, Австрии, Аргентине, США. Партии: Рудольф; Артур ("Пуритане" Беллини), Фердинанд, Эрнесто ("Фаворитка", "Дон Паскуале" Доницетти), Альмавива ("Се-вильский цирюльник" Россини) и др. В 1927 Б. оставил сцену. Вс. Т.
БО ПУ (Б о Ж э н ь - ф у) [ 1226-1312 (?) ] - китайский драматург и поэт. Писал пьесы гл. обр. в жанре "цзацзюй" (4-актная муз. драма, в к-рой прозаич. диалог перемежается ариями в стихах). Из 16 пьес, названия к-рых сохранились, до наст. времени дошло 3. Наибольшую известность приобрела романтич. трагедия "Дождь в платанах" - о любви императора Сюань-цзуна (8 в.) к наложнице. Б. П.- автор комедии "Всадник у стены"- о праве молодёжи на свободный выбор спутника жизни. В эпоху Юань (13- 14 вв.) драмы Б. П. широко ставились на сценах т-ров. Позднее, когда "цзацзюй" были вытеснены другими драм. жанрами, эти пьесы исполнялись лишь в переработанном виде.
Лит.: Тань Чжэн-би, Юань цюй лю да цзя люэч-жуань, Шанхай, 1957. Вл. С.
"БОРБА" - болгарский передвижной любительский рабочий театр. Создан в Софии в 1901, в период роста рабочего движения в Болгарии. Т-р "Б." выполнял пропагандистскую роль. Его спектаклям обычно предшествовали лекции (в числе лекторов был основатель Болгарской социал-демократич. партии Д. Бла-гоев). Затем следовала концертная программа и показ одноактной пьесы. На сцене "Б." была осуществлена пост. "На дне" (1904). Спектакли "Б." пользовались большим успехом у широкого зрителя. В них принимали участие проф. актёры-Б. Пожаров, С. Быч-варов, В. Тенев и др. Т-р работал до 1906. Деятельность "Б." способствовала развитию театр. самодеятельности в Болгарии. Аг. М.
БОРГ (Borg), Ким (р. 7.VIII.1919) - финский артист оперы (бас). Пению обучался в Стокгольмской королевской муз. школе (1947) и Академии им. Сибелиуса (1948-49). В 1947 дебютировал в Хельсинки в качестве концертного певца, в 1951- в Орхусе как оперный певец. С 1950 гастролировал в Ютландской опере, Копенгагенской королевской опере, Стокгольмском "Оскар-т-ре" и др. оперных т-рах. С 1958 Б.- солист т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Наряду с гастролями в др. странах Б. эпизодически выступает на сценах фин. оперных т-ров. Партии: Дон Жуан (о. п. Моцарта), Мефистофель ("Фауст"), Дон Базплио, Борис Годунов и др. Выступает в концертах. С 1956 участвует в Глайндбурнском, Эдинбургском, Зальцбургском муз. фестивалях. А. С., С. Л. БОРГ (Borg) - финская актёрская семья.
Феликс (3.1.1888-24.X.1959) - актёр, режиссёр, драматург. Автор пьес "Любовные маневры", "По запретным тропам", либретто оперетты "Венгерская кровь" и др. Переводил на фин. яз. многие пьесы. В 1908-19 был актёром "Таммерфорсского т-ра", в 1919-22 - директором и актёром "Т-ра Койтто" в Хельсинки, с 1922 - т-ра "Сцена Финляндии". Роли:
Густав Адольф ("Регина фон Эммериц" Топелиуса), Хельмер ("Нора"), Мальволио ("Двенадцатая ночь"), дон Карлос, Фигаро; Данило ("Весёлая вдова" Ле-гара) и т. д. Пост. ряд спектаклей.
Анна (р. 17.V. 1887) - финская актриса, певица и танцовщица. Жена Феликса Б. Роли: Регина ("Регина фон Эммериц" Топелиуса), Майю ("Семья священника" Кант), Дездемона; Виола ("Двенадцатая ночь"), Нора; Сюзанна ("Женитьба Фигаро"). Исполняла гл. роли в опереттах "Корневильские колокола" Планке-та, "Принцесса долларов" Фалля, "Весёлая вдова" Ле-гара, "Венгерская кровь" Б opra и др. Выступала в концертах как танцовщица (школа А. Дункан). С. Л.
БОРГЕН (Borgen), Юхан(р. 28.IV.1902) - норвежский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1923. Осн. тема пьес Б.- деградация бурж. семьи и морали - отражена в драмах "Глава конторы Ли" (1936), "Аквариум" (1947), в комедии "Андерсены" (1940). В драме "Пока мы ждём" (1938) разоблачается пассивность и трусость мелкой буржуазии. Дра-матич. памфлет "Викинги" (1951) направлен против бурж. "культа викингов", идеализации их разбойничьих набегов. Пьесы Б. впервые пост. Нац. т-ром в Осло. Б. выступает и как режиссёр (с 1952 - в Народном т-ре в Осло). Вл. М.
БОРГИ-МАМО (Borghi-Mamo) (урожд. - Б о р-г и), Аделаида (9.VIII. 1829 - 27.IX.1901) - итальянская артистка оперы (сначала меццо-сопрано, затем - контральто). Впервые выступила на оперной сцене в Болонье в 1846, после чего с возрастающим успехом выступ-ала в крупнейших т-рах Италии. Завоевала славу одной из лучших'певиц своего времени. В 1853 пела в Венской опере, в 1854-56-в Итальянской опере в Париже, в 1856-60 - в т-ре "Гранд-Опера". В 60-х гг. занималась гл. обр. гастрольной деятельностью. В конце 70-х гг. оставила сцену. Партии:
Дездемона, Золушка ("Отелло", "Золушка" Россини), Джульетта ("Капулетти и Монтекки" Беллини), Леонора ("Фаворитка" Доницетти), Виолетта; Азучена ("Трубадур"), Церлина ("Дон Жуан"), Урбан ("Гугеноты"), а также гл. партии в операх др. итал. п франц. композиторов: Л. Росси, Д. Брага, Ф. Галеви, Ф. Давида и др. Многие партии в операх А. Пачини, С. Меркаданте и др. композиторов были написаны специально для Б. Л. М.
БОРГИ-МАМО (Borghi-Mamo), Эрминия (18.11. 1855-29.1.1941) итальянская артистка оперы (сопрано). Дочь певицы А. Борги-Мамо, под руководством к-рой получила муз. образование. Впервые выступила на оперной сцене в Ницце в 1873, после чего пела в оперном т-ре в Болонье (1874-75), где прославилась исполнением партий Маргариты ("Фауст") и Елены ("Мефистофель" Бойто). Пела в Париже (1875- 1877), Риме и Венеции (1876), Мадриде (совм. с Там-берликом, 1878-79), Лисабоне (1879), Буэнос-Айресе (1881), Барселоне (1884), Неаполе (1889), Петербурге (1891, т-р Панаева) и др. городах. Обладала гибким, подвижным голосом; исполняла разные по стилю партии: в первые годы сценпч. деятельности-преимущественно драматические партии - Лукреция ("Лукреция Борджиа" Доницетти), Азучена, Леонора, Аида ("Трубадур", "Сила судьбы", "Аида" Верди), а также гл. партии в операх Мейербера (Валентина, Инесса, Изабелла - "Гугеноты", "Африканка", "Роберт-дьявол") и др. Впоследствии певицу привлекали также лирич. партии виртуозного характера- Розина ("Севильский цирюльник"), Эльвира ("Дон Жуан"). В 1891 Б.-M. оставила сцену.
Лит.: R о l a n d i U., Un incontro con Erminia Borghi-Mamo, "Rassegna dorica", 1933, 20.III. JJ. M.
БОРГСТРЁМ (Borgstrom), Яльмар (23.III.1864- 5. VI 1.1925)- норвежский композитор и музыкальный критик. Музыке обучался у Ю. Свенсена, Линде-мана и Ульсена, а также в консерваториях Лейпцига, Берлина, Парижа и Лондона. Творч. деятельность начал в 1889. Автор опер, пользующихся широкой популярностью в Норвегии: "Тора из Римоля" и "Рыбаки", написанных на собств. либретто, музыки к драме Ибсена "Джон Габриэль Боркман" (1905, Осло), к трагедии "Гамлет" Шекспира, а также симф. камерных' и др. соч. Как журналист и музыкальный критик сотрудничал с 1907 в газ. "Верденс ганг", с 1913-в газете "Афтенпостен".
Лит.: A r b o Jens, Hjalmar Borgstrom, Oslo, 1926. В.Ц.
БОРДОНИ (Bordoni) [по мужу -Бордони-Га с с e (Bordoni-Hasse)], Фаустина (ок. 1693 (по др. источникам, 1700) - 4.XI.1781] - итальянская артистка оперы (сначала меццо-сопрано, затем - контральто). Пению обучалась у М. Гаспарини. Впервые выступила на оперной сцене в 1716 в Милане и сразу завоевала славу одной из лучших певиц своего времени (получила прозвище "новой сирены"). В 1717-30 выступала в крупнейших т-рах Италии, а также в Мюнхене, Вене и др. городах Европы. В 1726-28 Б. по приглашению Г. Ф. Генделя пела в оперной труппе в Лондоне. В 1731-63 жила в Дрездене, выступая гл. обр. в операх своего мужа - композитора И. А. Гассе. В 1750 успешно гастролировала в Париже. Последние годы жизни провела в Вене (1773-75) и Венеции (1775-81), продолжая артистич. деятельность. Обладала голосом большого диапазона, исключительной виртуозностью, прекрасными сценич. данными и большим драматич. талантом. Пела партии в операх "Адмет", "Александр" Генделя, а также в операх большинства совр. ей итал. композиторов, в т. ч. Энона, Отавия ("Парис", "Нерон" Орландини), Остилия ("Теодорико" Порта), Теоноя ("Левкипп и Теоноя" Поллароло), а также в операх М. Бонончини, А. Лотти, Ф. Манчини, Т. Альбинони, Дж. Капелли, Л. Винчи и др. композиторов.
Лит.: H о g g M., Die Gresangskunst der Faustina Hasse und das Sangerinnenwesen ihrer Zeit in Deutschland, [B., 193l]. Л. M.
БОРДОНЬИ (Bordogni), Джулио Марко (23. I. 1788-31.VII.1856) итальянский артист оперы (тенор) и педагог. Пению обучался в Милане у С. Майра. Впервые выступил на сцене миланского Королевского т-ра в 1813; до 1815 был солистом т-ра"Каркано",с 1817 пел в т-ре "Ла Скала". В 1819 переехал в Париж, где стал ведущим солистом "Итальянского т-ра". Голос Б. отличался мягкостью, красотой тембра и большой подвижностью. Исполнял гл. обр. партии итал. оперного репертуара: в т. ч. в операх Россини: Отелло, Рамиро ("Отелло", "Золушка"), Линдор ("Итальянка в Алжире"), Джанетто ("Сорока-воровка") и др., а также в операх "Агнесса" Паэра, "Элиза и Клау-дио" Меркаданте и др. С 1820 Б. вёл вокальный класс в Парижской консерватории; воспитал ряд выдающихся певцов и певиц, в т. ч. Г. Зонтаг и др. Б. принадлежит ряд учебных пособий по вокальному нск-ву, не потерявших своего практич. значения и в наши дни.
Лит.: Donati Fettoni Ст., L'arte della musica in Bergamo, Bergamo, 1930. Л. M.
БОРЖКОВЕЦ (Borkovec), Павел (р. 10.VI. 1894) - чехословацкий композитор. Музыке обучался у Й.Фёр-стера и И. Сука. Автор опер "Сатир" (1938) на сюжет раннего произв. Гёте, "Палечек" (1958) о легендарном чеш. рыцаре 15 в., чьё имя было символом справедливости и любви к простым людям; балета "Король крыс" (1939) и др. соч. Гос. пр. (1959). Л. Т.
БОРИ (Bori), Лукреция (24. X II. 1889-14.V.1960) - исп. артистка оперы (сопрано). С 5 лет выступала в концертах. В 1902-07 обучалась пению в консерватории в Валенсии, затем - в Милане и Риме. Впервые выступила на оперной сцене в Риме в 1908. Одобрительные отзывы Пуччини и Тосканини способствовали приглашению Б. в оперные т-ры Парижа (1910) и Милана ("Ла Скала", 1910). В 1912-15 и 1921-36 Б. выступала в т-ре "Метрополитен-опера" в Нью-Йорке. Партии: Микаэла; Норина ("Дон Паскуале" Доницетти), Джульетта ("Ромео и Джульетта" Гуно), Октавиан ("Кавалер роз" Р. Штрауса), Мелисанда ("Пеллеас и Мелисанда" Дебюсси), Виолетта; Мими ("Богема" Пуччини), Луиза (о. п. Шарпантье), Ирис (о. п. Масканьи). Обладала голосом красивого тембра и высоким тех-нич. мастерством. Особенно удавались Б. партии, требовавшие лиричности, задушевности и грациозности исполнения. В 1936 Б. оставила сцену и работала консультантом в т-ре "Метрополитен-опера". Вс. Т.
"БОРИС ГОДУНОВ" - 1) трагедия А. С. Пушкина. Соч. 1825. До 1866 была запрещена для представления на сцене. С цензурными изъятиями и сокращениями пост. впервые 17 сент. 1870 на сцене Мариинского т-ра артистами Александрийского т-ра (реж. Яблочкин, декорации Шишкина; Борис - Леонидов, Лжедимитрий - Самойлов, Пимен - Григорьев, Марина Мнишек Струйская, Шуйский - Зубров). 19 ноября 1880 "Б. Г." в той же редакции пост. в Малом т-ре (реж. Черневский; Борис - Вильде, Лжедимитрий Ленский, Пимен - Самарин, Марина Мнишек - Ермолова, Шуйский - Правдин). 14 окт. 1899 пост. там же (Борис - Горев, Лжедимитрий - Южин, Пимен -Рябов, Варлаам- Макшеев, Мисаил - М. Садовский, Хозяйка корчмы- О. Са-довская, Юродивый-Музиль). 10 окт. 1907 пост. в МХТе впервые в наиболее полной редакции (22 из 24 сцен трагедии) (реж. Пемирович-Данченко и Лужский, худ. Симов; Борис -Вишневский, Лжедимитрий - Москвин, Пимен - Качалов, Марина Мнишек - Германова, Шуйский Лужский, Варлаам - Уралов). Среди последующих пост.: общедоступный т-р Лиговского народного дома. Петербург (13 февр. 1905, реж. Гайдебуров); Александрийский т-р (1908) - два эпизо-дич. спектакля в пользу сооружения памятника Пушкину в Петербурге (Борис - Ге, Лжедимитрий Ходотов, Шуйский - К. Яковлев, Варлаам - Давыдов, Мисаил - Варламов).
В дореволюц. провинц. т-рах "Б. Г." почти не ставился [исключения Казань, 18 ноября 1871, антреприза Медведева, бенефис Давыдова, исполнявшего роль Лжедимитрия:
1899 - Петинский (Воронежская губерния) деревенский т-р Бунакова]. В дореволюц. т-рах обычно шли только отрывки из "Б. Г.", преим шественно сцены у фонтана, в корчме, в келье.
На сов. сцене: Ленингр. т-р драмы им. Пушкина (13 ноября 1934; реж. Сушкевич, худ. Руди; Борис - Симонов, Лжедимитрий - Бабочкин, Пимен Малютин, Марина - Вольф-Израэль, Варлаам-Черкасов), там же (1949; реж. Вивь-ен, худ. Попов), Малый т-р (1937; реж. Хохлов, худ. Шуко;
Борис - Ленин, Лжедимитрий - Анненков, Пимен - Подгорный, Марина Мнишек - Гоголева, Шуйский - Яковлев, Варлаам - Зражевский, Юродивый Лебедев), ленингр. Новый т-р юных зрителей (1938; реж. Зон и Сойникова, худ. Григорьев), колхозно-совхозный т-р Леноблисполкома (1937; реж. Гайдебуров). К столетию смерти Пушкина (1937) "Б. Г." ставили т-ры: Оренбургский, Воронежский, Смоленский, Новосибирский т-р "Красный факел", Орехово-Зуевский, Свердловский, Рязанский, Краснодарский, Башкирский ака-демич. т-р (Уфа), Таджикский т-р им. Лахути (Сталинабад)ряд сцен, Коми драм. т-р (Сыктывкар) и мн. др. В 1949-Т-р им. Франко, Киев (Борис - Шумский, Марина - Ужвий). В 1957 "Б. Г." показал Т-р им. Руставели (Тбилиси), Центральный детский т-р (Москва).
С чтением отрывков из "Б. Г." неоднократно выступал по радио и на эстраде В. И. Качалов.
И з д а н и я.-Первое изд. "Б. Г." СПБ, 1831, из поздних изданий: Пушкин А. С., Полное собр. соч. в 10 томах. т. 5, М.-Л., 1949.
Лит.: Д у p ы л и н С., Пушкин на сцене, М., 1951, с. 65- 91,134-62; Загорский М. Б." Пушкин и театр. М.-Л., 1940.
2) Опера М. Мусоргского, его же либретто по трагедии А. Пушкина. Соч. 1869 (2-я ред. 1872). 5 февр. 1873 пост. первые три сцены в Мариинском т-ре (Петербург), полностью - 27 янв. 1874, там же (Борис- Мельников, Самозванец - Комис" саржевский, Варлаам - Петров, Пимен - Васильев 1-й, Ран" гони - Палечек, Марина - Платонова; дирижер Направник, декорации Шишкова и Бочарова). В ред. Н. А. Римского-Кор-сакова пост. 28 окт. 1896, там же. 16 дек. 1888 пост. в Большом т-ре (Борис-Корсов, Самозванец-Донской, Шуйский-Бар-цал, Варлаам -Стрелецкий, Марина Клемептова, Пимен - Бутенко, Хозяйка корчмы - Гнучева, Фёдор- Салина, Ранго-ни - Борисов; дирижёр Альтани, декорации Вальца). В последующих пост. "Б. Г." участвовали: Шаляпин (Борис, Варлаам, Пимен), Андреев, Рейзен, бр. Пироговы, Савранский, Политковский, Андрей Иванов (Борис), Собинов, Печковский, Нэлепп (Самозванец), Стравинский (Варлаам), Михайлов (Пимен), Збруева (Шинкарка), Обухова, Максакова (Марина), Козловский (Юродивый). Дирижёры-Рахманинов, Блуменфельд, Голованов.
За рубежом "Б.Г." впервые пост. 19 мая 1908 т-р "Гранд-Опера" (Париж) (Борис - Шаляпин, Шуйский - Алчевский, Пимен - Касторский, Самозванец Смирнов, Варлаам - Шаронов, Юродивый - Чупрынников, Марина Ермоленко-Южина; дирижёр Блуменфельд, оркестр Парижского т-ра; хормейстер Авранек, хор Моск. Большого т-ра; пост. Санина, декорации Бенуа и Головина).
На сов. сцене в первоначальной редакции, восстановленной П. Ламмом, пост. 16 февр. 1928 в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова (Борис Рейзен, Шуйский - Кабанов, Пимен - Плешаков, Самозванец -Печковский, Варлаам - Журавленке, Хозяйка корчмы - Сабинина, Юродивый - Тихий; дирижёр Дранишников, постановка Радлова, худ. Дмитриев). Новая пост. (с включением сцен "У Василия Блаженного" и "У Марины Мнишек") -17 апр. 1947, Большой т-р (Борис - А. Пирогов, Самозванец - Ханаев, Марина Максакова, Пимен - Михайлов, Шуйский - Чекин, Рангони - Андрей Иванов, Варлаам - Лубенцов, Хозяйка корчмы - Антонова, Юродивый - Орфёнов, Ксения - Шумская; дирижёр Мелик-Пашаев, реж. Баратов, худ. Федоровский). В новой режиссёрской редакции, с восстановлением сцены "Под Кромами", пост. 16 дек. 1948 (дирижёр Голованов, реж. Баратов, худ. Федоровский). Новая пост. (в инструментовке оперы Шостаковичем) 4 нояб. 1959, Ленингр. т-р оперы и балета им. Кирова (Борис - Штоколов, Шуйский - Шмелёв, Григорий Отрепьев - Гаврилкин, Марина - Баринова; дирижёр Ельцин, реж. Гладковский). Пост. в т-рах др. городов: Ташкент (1939), Алма-Ата (1939), Тбилиси (1945), Рига (1949), Харьков (1951), Таллин (1952) и др.
Издания - клавир в авторской ред., СПБ, Бессель, 1874; в ред. Н. Римского-Корсакова, СПБ, Бессель,1896 и 1908; в ред. П. Ламма, М., Музсектор, Лондон, Oxford University Press, 1928, нем. пер. М. Губе, франц. и англ. М. Кальвокоресси; партитура - в обработке и инструментовке Н. Римского-Корсакова, СПБ, Бессель, 1906-1908 (литограф, изд.); в ред. Б. Асафьева и П. Ламма, М., Музсектор, 1928 (литограф, изд.).
Лит.: Борис Годунов. Статьи и исследования. В. Беляев, И. Глебов, М. Кальвокоресси и др., М., 1930 (Гос. Академия худ. наук). Н Гр.
БОРИСЁВИЧ, Ольга Михайловна (1903-13. IX. 1947) - белорусский советский режиссёр. В 1923-26 училась в Белорус. театр. студии. В 1927-31 работала режиссёром 2-го Белорус. драм. т-ра, в 19311947-Белорус. оперной студии и т-ра оперы и балета, в 1937-39-режиссёр-ассистент Большого т-ра (Москва). Пост. на белорус. сцене оперы: "Русалка", "Чио-Чио-сан", "Севильский цирюльник", "Евгений Онегина и др. , Бр. С.
БОРИСЕНКО, Алексей Григорьевич (р. 1868 - г. смерти неизв.) - русский артист оперы (тенор). Пению обучался в Милане у проф. Ф. Поццо. В 1886 выступал в муз.-драм. украинской труппе Кропивницкого, в 1887-92 пел в Петерб. придворной певческой капелле. В 1892-98 гастролировал в оперных т-рах Киева, Харькова, Тифлиса, Баку, Одессы и др. городов. В 1898 впервые выступил в Мариинском театре (Петербург). В 1902-03 работал в Москве в антрепризе Медведева, в 1903-07 и с 1913 - в опере Зимина. В 1907-13 - в Петербурге и провинции. Обладал звучным, сильным голосом, большим темпераментом; исполнял преим. драматич. партии: Герман; Дубровский (о. п. Направника), Канио, Вертер и др. / Н. Каз.
БОРИСЕНКО, Вероника (Вера) Ивановна (р. 16.1. 1918) - русская советская артистка оперы (меццо-сопрано). Нар. арт. РСФСР (1959). В 1943 окончила Свердловскую консерваторию по классу Д. Евтушенко. В 1944-46 Б.- аспирантка Киевской консерватории. Впервые выступила на оперной сцене в 1941 в Свердловске. В 1941-45 - артистка Свердловского оперного т-ра, в 1945-46-Т-ра оперы и балета им. Шевченко. С 1946 Б.- солистка Большого т-ра. Обладает красивым, сильным голосом. Партии:
Груня ("Вражья сила" Серова, Ст. пр. 1948), Ольга, Полина ("Евгений Онегин", "Пиковая дама"), Кон-лаковна ("Князь Игорь"), Ганна, Любаша, ("Майская ночь", "Царская невеста"), Марфа ("Хованщина"), Кармен; Зибель ("Фауст") и др. Б.- первая исполнительница главной партии в опере Хренникова "Мать" (1957). Выступает как концертная певица. Н. Каз. БОРИСОВ, Александр Фёдорович [р. 18.IV(1.V). 1905] - русский советский актёр. Нар. арт. СССР 1951). Род. в Петербурге в семье рабочего. Участвовал в любительских спектаклях. В 1927 по окончании студии при Ленингр. акаде-мич. т-ре драмы (учился у Ю. М. Юрьева) был принят в театр-студию, в 1928 в осн. труппу т-ра. В 1930 сыграл свою первую крупную роль - инженера Бориса Волгина ("Чудак" Афиногенова), создав образ жизнерадостного, целеустремлённого человека. Уже в этой роли определилось большое дарование молодого актёра, его непосредственность,эмоциональность. Правдивый, жизнеутверждающий образ Волгина- инициатора
ТЕЛЕГРАМКанал с обзорами, анонсами новинок и книжными подборками
Книжный Вестник
Бот для удобного поиска книг (если не нашлось на сайте)
Поиск книг
Свежие любовные романы в удобных форматах
Любовные романы
О психологии, саморазвитии и личностном росте
Саморазвитие
Детективы и триллеры, все новинки
Детективы
Фантастика и фэнтези, все новинки
Фантастика
Отборные классические книги
Классика
ВКОНТАКТЕБиблиотека с любовными романами, которая наверняка придётся по вкусу женской части аудитории
Любовные романы
Библиотека с фантастикой и фэнтези, а также смежных жанров
Фантастика
Самые популярные книги в формате фб2
Топ фб2
книги